festmény- Igor Emmanuilovich Grabar festménye Február azúrkék„Az 1904-ben írt könyvnek különleges költészete van. Február a tél harcának hónapja, amely nem akarja feladni jogait, és csak a tavasz közeledtének, könnyed leheletének sejtése. Hosszú várakozás az egész természet felébredésére egy csendes téli álom után.
A tél nem adja fel pozícióit, fagyokkal, hóviharokkal ijesztget. De még februárban is napos idő amikor azonnal a természetre figyelsz, ami mindig elképesztően szép. Csak arról van szó, hogy nyüzsgő világunkban néha nincs időnk odafigyelni és körülnézni. Grabar, mint igazi művész, nem maradhatott közömbös a szépség iránt, és nekünk ajándékozta ezt a csodálatos tájat.
A festmény előterében a legvékonyabb csipke dérréteggel borított nyírfa látható, amely a nap halvány sugarai alatt is csillog és szikrázik. Kicsit távolabb láthatók a fiatalabb és még meglehetősen "tinédzserek" vékony törzsű nyírfák. Úgy tűnik, széttárva ágaikat, lassan, sima körtáncban keringenek, mint a fiatal lányok, ünneplik Maslenicát és találkoznak a tavasz beköszöntével. Csak a háttérben lévő erdő választja el az eget és a földet. Ha egy ideig a kép közelében áll, hirtelen úgy tűnik, hogy tisztán hallja az orosz nyelvet népdal nyírról. Végül is a nyírfa Oroszország szimbóluma, szépsége, ezért az emberek sok vicces és szomorú dalt komponáltak róla.
A fehér hordós szépségeket azúrkék hótakaró és a téli égbolt szinte azonos színű hátterében ábrázolják. Ezek a festő által oly bőkezűen használt tónusok hűvösséget és tisztaságot hoznak, mint egy leheletnyi szellő és a tavasz még közeledő hallhatatlan fénylépésének illata.
Az azúrkék, türkiz, kék ilyen árnyalatai orosz természetünk ajándékaként a legviharosabb téli hónapban Oroszország hatalmas területén. Az egész vászon a közelgő ünnep érzését kelti,
A Február Azúr festmény is tetszett Igor Emmanuilovichnak. Gyakran beszélt arról, hogy hirtelen elképesztő ihlet támadt a megalkotásához. Grabar ilyen tájat látott Moszkva külvárosában egy fagyos napsütéses reggelen, amikor sétálni ment. Lenyűgözött az azúrkék színe, amely mintha mindent beborítana körülötte, és csak az ágaikat kifeszítő nyírfák, mintha tánc közben hígították volna fel ezeket a hihetetlen gyöngy, korall, zafír és türkiz színeket. Összességében úgy nézett ki, mint egy mesés sziget a drágakövek fényében.
A művészt lenyűgözte a nyírfaágak fantasztikus szépsége a szivárvány minden árnyalatának csengőjében, a kék ég hátterében. A türkizkék ég hátterében aranyszínűnek tűnik a tavalyi lomb, amely a nyírfa legtetején maradt fenn. Mintha a festő kívánságát teljesítené, csaknem két hétig álltak a napsütéses napok, így Grabar megörökítette ezt a csodát. Úgy tűnt, hogy a természet egy tehetséges művésznek pózol, téli ruhában mutatta meg kecsességét. A homályos vonalak azt a hatást keltik, hogy a képet fénnyel és levegővel töltik meg.
A művész nagyon világos, tiszta árnyalatokat használ, amelyeknek köszönhetően kristály harangot kap. kék- a finom türkiztől a csillogó ultramarinig. A vászon híres francia impresszionisták festményeire emlékeztet.
Grabar „Február Azúr” festménye ma az Állami Tretyakov Galériában található. Vászonméret 141 x 83 cm
Repin tanítványa, a kiváló művész és fáradhatatlan kulturális személyiség, Igor Emmanuilovich Grabar hosszú pályafutása során számos festészeti remeket alkotott. A fő műfajok, amelyekben a művész dolgozott, a portré és a tájkép. Szinte minden Grabar által festett táj az orosz régió szépségéről énekel. Egyik leghíresebb munkája az 1904-ben festett „Februárkék” festmény.
Szerző életrajza
Mielőtt a Birodalmi Művészeti Akadémián tanult volna, I. E. Grabar sikeresen jogi és filológiai képzésben részesült a Szentpétervári Egyetemen. 1894-ben Grabar festészetet kezdett tanulni a Művészeti Akadémia egyik felső tagozatán, ahol maga I. E. Repin volt a közvetlen mentora. Grabar 1901-ig folytatta a festészet tanulmányait. Több évet töltött külföldön, Münchenben és Párizsban.
Igor Emmanuilovich Grabar hosszú 90 éves élete során befolyásolta az orosz művészet és kultúra fejlődését, nemcsak számos alkotást hozott létre, hanem aktív szereplője volt különböző művészeti egyesületeknek, valamint restaurátorműhelyek létrehozója, vagyonkezelője és igazgatója. Tretyakov Galéria.
híres művek
A művész legismertebb alkotásait a Tretyakov Galériában állítják ki, köztük a "Februárkék" festményt, valamint a "Márciusi hó", a "Rendkívüli asztal" és a "Krizantém" vásznakat. A fenti művek mindegyike az 1900-as években készült. - I. E. Grabar művészi pályafutásának leginspirálóbbnak és legtermékenyebbnek elismert időszaka.
A művész korai alkotásai közül számos az Akadémiai Iskolában rejlő realizmus jellemzi, azonban Grabar tanulmányai és további pályafutása során a legmegfelelőbbet választotta magának. művészi módszer- Divisionizmus. A művész minden munkája ebben a stílusban készült.
Divisionizmus a festészetben
A divizionizmus a "pointillizmusnak" nevezett festési módszer leszármazottja, amely a pontokkal való írás vagy rajzolás módján alapul. A pontok elválaszthatók egymástól és nem is.
A divizionizmus a képalkotás összetett, szinte matematikai megközelítésének köszönhetően külön stílussá vált. A stílus sajátossága a megosztottság közel 100%-os elutasítása, amely egy összetett szín vagy árnyalat „tiszta színek” sorozatára való felosztásán és a vászonra való felhordásán alapszik, megfelelő formájú vonásokkal (nem feltétlenül pontok). A vonásokat pontosan azzal az elvárással alkalmazzák, hogy ennek eredményeként a néző pontosan azt az árnyalatot lássa, amelyet eredetileg az alkotó színek spektrumára osztottak fel.
A "February Blue" létrehozásának története
Igor Emmanuilovich Grabar azon művészek közé tartozik, akik nem félnek letérni a kitaposott ösvényről, és igyekeznek új színekkel megfesteni a megszokottat.
Grabar már tanulmányai alatt is érdeklődést mutatott különösen azok iránt, amelyek az orosz tél egyszerű varázsát tárják a néző elé. A hó lehetővé teszi a divíziós technika vizuális előnyének maximalizálását.
A „Februárkék” (Grabar) festményt a pillanat ihlette. A téli külvárosban járva Grabar egy gyönyörű, magas nyírfát nézett, hihetetlenül karcsú, szinte szimmetrikus ágakkal. A szerző felemelte a fejét, és megpillantotta maga fölött a színek és árnyalatok zuhatagát - a természet varázsát, amelyet nyírfaágak, égkék és sok hihetetlen, valamiféle nem téli árnyalat teremtett. Ez a látvány annyira lenyűgözte a művészt, hogy leghíresebb festménye egy pillanat hatására készült el.
"Februárkék" festmény: leírás és elemzés
Maga a kép írója és sok kritikus is valami fantasztikusat, mesét lát egy egyszerű, igénytelen képben. A nyírfa, mint egy varázslatos madár, kitárja gazdag szárnyait a kék égen. Élénk zöld, barna foltok és a közeledő tavasz érzetét keltik – még nincs itt, de mintha mindjárt előjönne a sarok mögül.
Hogy miért nevezik a festményt „februárkéknek”, és nem másként, azt a kivitelezés technikája magyarázza. A megosztottságban a művészek igyekeznek nem keverni a színeket, és a szükséges árnyalatokat a „tiszta” színekkel készített vonások stratégiailag megtervezett kombinációja során hozzák létre. A „Februárkék” égboltban a kék szín, amelyen az irizáló nyírfák ragyognak, ugyanaz a kék.
Az I. E. Grabar művész megkülönböztető vonása az volt, hogy az orosz emberek számára ismert hétköznapi tájakat, dolgokat és képeket varázslatos festményekké és mesés vásznakká varázsolta, tele színekkel, levegővel és mély, remegő szeretettel szülőföldjük iránt. A „Februárkék” festmény (Grabar) ennek élénk megerősítése.
2015. június 11Azt mondják, a táj a természet portréja. Egy jó művészben pedig tele van dinamizmussal, egyfajta titokzatossággal, ami csak intuitív-érzéki szinten tárul a néző elé. A természet egy hétköznapi, sőt semmire sem figyelhető vázlatát - magányosan álló fát, nyugtalan tengert vagy hegyvidéket - figyeli meg, s ennek ellenére nem szűnik meg csodálni az ábrázolt szokatlan szögét, a fotográfiailag pontosan észrevett hangulatot, az impresszionista színjátékot. Mindezek a tulajdonságok Igor Grabar vásznaira is jellemzőek. Próbáljunk meg leírást adni a „Februárkék” festményről.
A teremtés története
Általános szabály, hogy egy adott műalkotás létrejöttének történetére vonatkozó bizonyítékok rendkívül rövid életűek. Eltelik egy kis idő - és a művész maga sem emlékszik pontosan, mikor támadt az ötlete, hogy papírra rögzítsen valamit. Szerencsére a „Februárkék” festmény története nem merült feledésbe. Ismeretes, hogy a vászon akkor készült, amikor Grabar a vendégszerető filantróp Nikolai Meshcherinnel látogatott Duginóba. A művész munkásságában talán a Dugin-korszakot tartják a legtermékenyebbnek, a 13 év alatt festett festményeket szívesen fogadták a múzeumok, kiállítások.
Egy derűs februári reggelen a művész egyszerűen úgy döntött, hogy sétál – festékek és festőállvány nélkül. Grabarnak az egyik nyírfa különösen szépnek tűnt, rábámult, és... elejtette a botját. És felvette, alulról felfelé nézte a fát. A hatás egyszerűen rendkívüli volt! A művész készletekért rohant, és felvázolta a látottakat, hogy néhány napon belül elkezdhessen teljes értékű képet alkotni. Ennek érdekében Grabar árkot ásott a hóban, a vásznat egy esernyővel borította, ami fokozta a jelenlét hatását. kék színű, és elkezdett alkotni. Körülbelül két hétig dolgozott, és a természet mindvégig gyönyörű időjárással kényezteti a művészt.
Kép tárgya
A "Februárkék" festmény leírása kezdjük a fő dologgal - nyírfák az előtérben. A fa a legfinomabb téli csipkébe van burkolva, amely még felhős napon is vidáman csilloghat. Kicsit odébb a fehér hordós királyné kisebb barátnői, kis nyírfák láthatók. Így jut eszembe az összehasonlítás a körtáncban pörgő, tavaszt kiáltó, februárt elnéző lányokkal. Úgy tűnik, ha egy kicsit tovább maradsz a vászon mellett, hallani fogsz egy dalt hazánk szimbólumáról, a nyírról.
A fa egy hófehér takaró és egy átható kék ég hátterében van ábrázolva. Éppen ezért ágai, amelyek a nyírnak érdekes, sőt kissé furcsa formát adnak, titokzatosan, mesésen, megbabonázva tűnnek. Mintha a fehér törzsű szépség most ébredt volna fel, és az ég felé nyúl, hogy üdvözölje a tavaszt, amitől úgy tűnik, hogy a nyír csípős.
Színes megoldás
Folytatjuk a "Februárkék" festmény leírása című kompozíciót. Úgy tűnik, hogy a téli hónap képe megköveteli a fehér festék használatát erősen és főként. Grabar azonban másként járt el. A vásznon jól láthatja a néző, hogy már nem túl tiszta a hó, helyenként kiolvadt foltok látszanak, ami azt jelenti, hogy közeleg a tavasz. Ugyanakkor a művész nagylelkűen pasztell és élénk színeket használ. Úgy gondolják, hogy a vásznon elérte a színtelítettség határát, a festést, sőt, tiszta fény. A kék sok árnyalatát fogjuk látni, ultramarint. Mindegyik beleolvad a festészet egyedi zenéjébe, melynek fő célja, hogy a természet életéből még egy, az egyszerű ember számára olykor láthatatlan pillanatot átadjon. Hasonló installációval a Grabar által készített vászon – „Azure Azure” – megközelíti a francia impresszionisták remekeit, mint például Claude Monet „Pipacsait”.
uralkodó hangulat
A vászon fő ideológiai üzenete elvárásként írható le. A téli hideg minden bizonnyal átadja helyét a melegnek, az ábrázolt nyírfa gyönyörű zöld levelekbe öltözik, és a természet új fejlődési körbe kezd. Ez magyarázza a vászon rendkívüli, optimista érzelmi hátterét. A „Februárkék” festménynek ezt a leírását figyelembe kell venni.
Más tények
Grabar a téli szezon ábrázolójaként szerzett hírnevet. Az említett Dugin-korszaknak még érdekes párhuzama is van Puskin Boldin őszével, mint a költő tevékenységének egyik legtermékenyebb időszakával. A Grabar - "February Blue" és más "téli" vásznak azonban nem számítanak! - Más évszakokat is megörökített, valamint az emberek arcát. A művész egész életében nagyon eredményesen dolgozott: nem minden festő tud szinte megállás nélkül alkotni körülbelül 60 évig!
Kezdetben a művész a minket érdeklő vásznat "Kék télnek" nevezte – analógiaként Grabar más festményeivel –, de amikor ötletét a Tretyakov Galériának adta, átnevezte. A remekmű ma is megvan. A látogatók a vászonra néznek, és meglepődve találnak valamit, amit a legügyesebb reprodukciók sem képesek átadni: vonások, egyedi pontok, amelyek a vásznat alkotják. Ez is a művészet egyik irányzatának, a megosztottságnak a nyoma.
Ezen a "Februárkék" festmény leírása teljesnek tekinthető.
A középiskola hatodik osztályában, az orosz nyelvórákon, azt javasolják, hogy írjanak egy esszét IE Grabar „Február Azúr” festménye alapján.
Ezt a cikket úgy lehet használni kiegészítő anyag tanulói munkára való felkészülésben. A művész életrajzi információi, valamint a „Február Azúr” festmény létrehozásának története szintén hasznosak lesznek a tanárok számára az óravázlat összeállításához.
Gyermekkor
Igor Emmanuilovich Grabar Budapesten született olyan családban, ahol mindkét szülő diplomáciai tevékenységet folytatott. Korai gyermekkorában a leendő művész apjával és anyjával együtt Oroszországba, a Ryazan tartományba költözött. Ott Emmanuel Grabar francia tanári állást kapott egy kisváros gimnáziumában.
A fiú első emlékei a benyomásokhoz kapcsolódnak művészi kreativitás. Egyszer Igor apja elvitte fiát barátjához, egy tanárhoz, aki ugyanabban a gimnáziumban tanított.
A gyermeket annyira megdöbbentette a festmények szépsége, amelyek idősebb barátja tollából kerültek elő, és az eszközök szokatlansága: ecsetek, festőállvány és egyebek, hogy könyörögni kezdett a szüleitől, adjanak neki kelléket ehhez a tevékenységhez. Hamarosan anya és apa megvásárolta fiának az áhított rajzkészletet.
Az életút megválasztása
A "Február Azure" festmény leendő szerzője a gimnáziumban végzett, ahol apja tanárként dolgozott. Ezt követően a fővárosba ment tanulni. A művész karrierje szülei és számára megvalósíthatatlan álomnak tűnt, ezért a fiatalember első oktatása legális volt.
De nem volt hivatott ezen a területen dolgozni. Diploma átvétele után azonnal belépett a Szentpétervári Művészeti Akadémiára.
Ebben az oktatási intézményben egy kiváló orosz festő, egy tehetséges tanár, aki sok művészet nevelt fel, Ilja Repin lesz a mentora. Néhány év után a fiatalember egy időre Münchenbe költözött, ahol továbbra is elsajátította a különféle rajztechnikákat.
A "Február Azúr" festmény létrehozásának története
Az Oroszországba visszatérő művész, miközben Szentpéterváron élt, gyakran meglátogatja barátait a moszkvai régióból. Egyszer Igor Emmanuilovich egyik, a képzőművészettel is kapcsolatban álló ismerőse vendégeként elragadták a környező erdőkben tett hosszú séták. Ezt elősegítette az elmúlt téli hónap enyhe, nyugodt időjárása.
Egy nap február közepén, és az egyikből vázlat készült híres festmények Grabar. A „Február Azúr” festményt az életből festették. A művész, aki sétabotját séta közben leejtette, lehajolt, hogy felvegye, és szokatlan szögből látta meg a kék dérben lévő téli nyírfákat.
Felfelé nézve Igor Emmanuilovichot lenyűgözte a legoroszabb fa körvonalainak szimmetriája, és hogy milyen ünnepinek és elegánsnak tűnik a kék hó hátterében, amely simán áramlik az azonos színű égboltra. A téli táj szépségétől elragadtatva Grabar azonnal a szobájába szaladt, ahol elkészítette a leendő vászon első vázlatát.
Az árokban festett festmény
Ahhoz, hogy munka közben ebből a szemszögből szemlélhesse a tájat, a mesternek némi fizikai erőfeszítést kellett tennie. Fogott egy lapátot barátja házának hátsó szobájában, és egy fél embermagasságú gödröt ásott. Amikor az árok elkészült, a művész odahelyezett egy festőállványt, festékeket és egyéb kiegészítőket, amelyek a „Február Azúr” festmény megmunkálásához szükségesek.
A levegő hőmérséklete ekkor még nem volt túl alacsony, így a festő megengedhette magának, hogy naponta több órát a szabad levegőn töltsön. A vásznat nem a hagyományos módon, hanem ferdén helyezte el úgy, hogy a rajz hegyesszögben lefelé nézzen.
Ezzel a művész a vászon állandó árnyékolását érte el. Gyenge fényben a színek tompának tűntek számára, és kénytelen volt a legvilágosabb árnyalatokat használni. Emiatt Grabar „Február Azúr” festménye ünnepi, csillogó tónusokat kapott.
A mester kedvenc vászna
A közel 90 évet élt festő számos különféle műfajú alkotást alkotott, ennek ellenére hanyatló éveiben is elismerte, hogy a Február Azúr című festményt tartja a legsikeresebb alkotásának.
A vászon előterében szikrázó dérrel borított nyírfa, finom, finom ágakat keretezve. Rokonai kicsit hátrébb állnak, mintha az orosz lányok ünnepi körtáncot járnának, abban a pillanatban, amikor egyikük kijött a kör közepére szólótáncra.
Grabar „Az Azure Azure” című festményének leírása hiányos lenne, ha nem említik a vászon hátterében uralkodó kék árnyalatok különleges szerepét. Így jelenik meg a néző előtt az égbolt és a frissen hullott hó. Úgy tűnik, ha nem lenne erdő a láthatáron, lehetetlen lenne különbséget tenni a föld és a felhők között. E táj általános hangulata nagyon vidámnak tűnik. Mintha a természet felöltözött volna, felkészülve a tavasz beköszöntének ünnepére. Ezen a vásznon az uralkodó színt a sok árnyalat képviseli. Grabar Azure Azure című festménye részének tetején az égbolt sötét tónusokkal van festve, a horizonthoz közelebb eső része pedig lágy kékkel van ábrázolva.
Tudományos és oktatási tevékenység
A "Februárkék" festmény leírása azt sugallja, hogy a remekművet alkotó mester az orosz és a nyugati nagy ismerője volt. művészi kultúra, folyékonyan ismerte a különféle rajztechnikákat, klasszikus és modern technikákat egyaránt. Ezt a feltételezést a mester életéből származó tények igazolják. Igor Emmanuilovich nemcsak az alkotásban vett részt festmények, hanem nagyszámú képzőművészeti enciklopédiák és kézikönyvek összeállításában és szerkesztésében is részt vett. Sok éven át a Tretyakov Galériát irányította.
Kezdeményezésére több száz festmény tudományos vizsgálatára került sor. Ezekhez a vásznakhoz részletes annotációkat állítottak össze, amelyek tartalmazzák a rajtuk ábrázolt arcok adatait, valamint az egyes művészek sajátos technikáit. Az egyik levélben Igor Emmanuilovich bevallotta, hogy szívesen végez ilyen munkát, mert lehetősége nyílt arra, hogy a nagyszerű alkotásokat ne távolról, hanem a remekművek mellett tekintse meg.
Igazi hazafi
Grabar, mint olyan ember, aki igazán szerette hazáját, mindig aggódott annak sorsa miatt. Tehát a Nagy idején Honvédő Háború a művész kezdeményezte az egyik tankoszlop létrehozását, jelentős összeget utalva ezzel az üzletre.
A kezdeményezésért a művész köszönőlevelet kapott az állam vezetőitől. Grabar kreatív érdemeit számos díjjal és kitüntetéssel jelölték meg.
Egyszer, egy derült, fagyos februári reggelen Igor Grabar tájfestő mindennap sétálni ment. Véletlenül elejtette a botját, amellyel mély hóban gázolt, és lehajolva utána véletlenül felnézett. A művész egészen másképp látta a téli időjárást és a természetet. Hamarosan Grabar ismét az erdőbe jött, de már a barátjával. Pont ott ástak árkot a hóban, ahol a művész elejtette a botját.
Grabar lefeküdt ebben az árokban, és elkezdett festeni egy képet, ezért olyan szokatlan a szöge: alulról felfelé rajzolják. Két hét múlva elkészült a munka. A művész „februárkéknek” nevezte.
A képen I. Grabar fehér csövűt ábrázolt nyírfaliget egy napsütéses fagyos téli napon. A természet elalszik, hótakaró borítja. Körülötte minden ragyog és csillog a ragyogó naptól: nyírfák, hó, és mintha még az ég is csillogna ettől a vakító fénytől.
Magasan a liget fölött hatalmas, tiszta, azúrkék ég húzódott. Minél távolabb van tőlünk a horizontig, annál világosabbak a színek, a távolban, a sötét erdő fölött pedig teljesen világossá, szinte fehéressé válik. A nap finoman megvilágítja a magas, karcsú nyírfákat. Csalóka ebben az évszakban, mert bár fényesen csillog, még nem melegszik. A csengő levegő tiszta és átlátszó. Emlékszem, hogy ilyen fagyos időben milyen élénkít és égeti a leheletet a hideg.
A fehér törzsű nyírek olyan magasak és terpeszben! Vékony, kecses ágaikkal egészen az égig érnek! Az előtérben egy nagy öreg fa beborította szinte az egész eget, és az ágakon át kékül, mintha gyakori fehér szálakon keresztül. A gyöngyház nyírfa törzse enyhén ívelt, mintha hallhatatlan sima táncba fagyott volna. A fák tetején még ott van néhány tavalyi sárga, elszáradt levél. Csodával határos módon az ágakon maradtak, ellenállva az erős, lökés februári szélnek. És most, erős fagytól megkötve, úgy tűnik, hogy a levegő mozgásától enyhén csengenek.
A földet borító téli hótakaróról visszaverődik az azúrkék ég, így nem tűnik hófehérnek, hanem kicsit kékesnek. A nyírfák hosszú zafírárnyékot vetnek a hóra. A fák körüli sűrű hó kissé elolvadt melegüktől. Hamarosan erősebben melegszik majd a nap, és itt megjelennek az első olvadt foltok.
A távolban, a ligeten túl világos nyírerdő hosszú hajlított szalagja látható.
Nagyon szeretem ezt a téli tájat. Fagyos frissességet lélegzik belőle, ugyanakkor a tavasz közeledtét is egyértelműen érezni. A. Pleshcheev versének sorai jutnak eszembe:
"Az azúrkék ég tiszta, a nap melegebb és fényesebb lett ...".
A természet örül: hamarosan elmúlik a gonosz hóviharok és viharok ideje, véget ér a tél, jönnek a meleg szép napok, minden élőlény felébred a hosszú álomból, virágzik és édes illatú.
