Eugene delacroix festmények leírása. Eugene Delacroix, festmények, életrajz

FÉLELEM. ZAVAR. VESZTESÉG. A keresztesek váratlanul kifosztották a világ leggazdagabb városát - Konstantinápolyt (a mai Isztambul). Elmondhatatlan gazdagságáról legendák keringtek – ezt látjuk, és ez volt az oka egy ilyen hirtelen és pusztító támadásnak. A legerősebb [...]

Eugene Delacroix a francia romantikusok áramához tartozik. Ennek az iránynak a betartását tükrözi a „Marokkói ló nyereg” című festmény. A művész a jelenet legapróbb részleteit is elképesztő pontossággal adja át. A marokkóiak ruháin redőket látunk, mindegyik [...]

A film William Shakespeare "Hamlet" című tragédiájának egy epizódján alapul. Eugene Delacroix-t mindig is érdekelték a lélek titkai. Opheliát félig-meddig delíriumban ábrázolva próbálja felfogni az emberi lényeget. Sok romantikushoz hasonlóan Delacroix [...]

Eugene Delacroix francia festő és grafikus. Ő volt az, akit az európai festészet romantikus mozgalmának alapítójának tekintenek. Kolorisztikai kutatásai jelentős hatással voltak az impresszionizmus kialakulására. Eugene Delacroix a művészetet a régi [...]

Delacroix 1854-ben festette "Oroszlánvadászat Marokkóban" című képét egy húsz évvel ezelőtti kelet-afrikai utazás emlékeiből. A fenevaddal vívott csatára való felkészülés megörökített jelenetének festési stílusa, érzelmi feszültsége [...]

Eugene Delacroix-t joggal tartják a francia romantika megalapítójának. Műveinek többsége intenzív epikus cselekmények, zamatos színekben adják elő kontrasztos színek, nem jellemző a továbbra is domináns Franciaországban ben eleje XIX századi neoklasszicizmus. […]

Előttünk áll a Georges Sandot és Frederic Chopint ábrázoló egykor teljes kép töredéke. Delacroix 1833 végén ismerte meg a francia írót, és ennek a találkozásnak az eredménye egy hosszú távú barátság, amely nem nélkülözi a kölcsönös [...]

Nagyszerű zenész, aki tudta, hogyan kell tökéletesen bánni a hangszerével. Még azt is mondták, hogy kapcsolatban áll az ördöggel, mert senki sem tudott úgy hegedülni, mint ő. Az volt a helyzet, hogy [...]

"Szabadság vezeti a népet" vagy "Szabadság a barikádokon"

Az egyik legnagyobb francia festő és grafikus, a festészet romantikus irányzatának megalapítója.

Önarckép

Ferdinand Victor Eugene Delacroix (Ferdinand Victor Eugene Delacroix) művész 1798 áprilisában született Párizs külvárosában. Apja, Charles Delacroix kiemelkedő közéleti személyiség és volt külügyminiszter volt. Folyamatos pletykák keringtek azonban arról, hogy a művész igazi apja a mindenható Charles Talleyrand. Vagy akár magát Napóleont is.

A kis Eugene-t azonban nem érdekelték ezek a pletykák - igazi utcai fiúként nőtt fel, aki átélte a gyermekkor minden örömét. Ezt követően Eugene Delacroix-t a tekintélyes Nagy Lajos Líceumba osztották be, ahol Delacroix Eugene nagy rátermettséget mutatott az irodalomban és a festészetben. A pletykák szerint azonban az első és igazi tanár, aki beleoltotta a fiúba a festészet szeretetét, az anyja testvére volt, aki elvitte unokaöccsét vázlatokért Normandiába.

A fiatal Eugene Delacroix-nak nagyon korán komolyan kellett gondolkodnia a jövőjén: 1805-ben meghalt a leendő művész édesapja, kilenc évvel később pedig Eugene édesanyja is. Édesanyja halála után Delacroix Eugene-t nővére házába küldték, egy évvel később pedig bemutatták magát.

Eugene tanítványként lépett be a műhelybe híres művész Pierre Narcis Guerin, majd egy évvel később a Képzőművészeti Iskola hallgatója lett, ahol Guerin tanított. Az iskola a klasszicizmust vallotta, Delacroix pedig rengeteg gipszfejet és aktmodellt festett. Az iskolában a fiatal festő találkozott Théodore Gericault-val, aki a fiatal barátot a Louvre-ba vitte, ahol abban az időben rengeteg vászon volt, amelyeket Napóleon megörökített az európai országokban.

Delacroix egyszerűen lenyűgözte Rubens és Tizian, Veronese és más híres mesterek. Az angol akvarellek, Byron és Shakespeare munkái igazi felfedezéssé váltak.

1818-ban a Szalonban kiállították Eugene Delacroix első festményét, a Dante hajóját. Sajnos ez a kép nem keltett nagy benyomást a nyilvánosságban. És csak két évvel később a művész igazán híres lett. "A mészárlás Chiosban" című festménye egyszerűen lenyűgözte a közönséget. Delacroix Eugene-t még azzal is vádolták, hogy túlságosan természetes. Baudelaire pedig úgy határozta meg ezt a festményt, mint "a sors és a szenvedés kísérteties himnuszát".

Az ifjú Eugene pedig mintha szándékosan ugratotta volna ellenzőit és elégedetlen kritikusait – következő képe, „Sardanapalus halála” ismét az emberi kegyetlenségről mesélt. És rendkívül őszintén beszélt.

És hamarosan, 1830-ban Párizs fellázadt a Bourbon-dinasztia ellen, és már 1831-ben megjelent a Szalonban a „Freedom Leading the People” (ismertebb nevén „Szabadság a barikádokon”) című festmény. Ezt a képet nagyon jól fogadta a forradalmi közvélemény.

Delacroix azonban már belefáradt a közönség ugratására, és elkezdett új stílust keresni. Ebből a célból egy diplomáciai küldetés keretében Marokkóba ment. Eugene el sem tudta képzelni, hogy ez az utazás sorsdöntő lesz jövőbeli munkája számára. Kiderült, hogy ezen a világon nincs kitalált színes keleti tündérmese, hanem van egy patriarchális világ, elmerülve nagy bánataiban és gondjaiban. Csak egy elveszett ősi világ, amely sok évszázaddal ezelőtt megállt fejlődésében. A művész több száz vázlatot ír, hogy megőrizze a Kelettel való találkozás első benyomását.

A művész visszatért szülőföldjére, ahol a közönség nagyon kedvezően üdvözölte - számos megrendelés követte, köztük a királyi paloták és múzeumok díszítésére és festésére vonatkozó megrendelések. Egész tizenkét évbe telt csak a Saint-Sulpice-templom freskóinak elkészítése.

Az évek során a művész produktivitása csökkent, súlyos torokbetegséget fedeztek fel, amely vagy alábbhagyott, vagy súlyosbodott. A művész kezdett megjelenni fogadásokon és szalonokban. A kortársak felfigyeltek a festői modor éles elméjére és változatlan eleganciájára. Díjakat kapott, festette festményeit és freskóit, fürdött a dicsőség sugaraiban, és valahogy nem vette észre, hogy "kiment a divatból".

1863 augusztusában a művész meghalt párizsi otthonában.

Delacroix Eugene művész festményei (Eugene Delacroix)

Dante bástya

Chios mészárlás

Sardanapalus halála

A keresztesek bevonulása Konstantinápolyba

A liege-i érsek meggyilkolása

zsidó esküvő

Meztelen nő a kanapén dőlve

Oroszlánvadászat

Arab lóbirkózás

Algériai nők

Giaur és pasa harca

Marokkó szultána és kísérete

Francia festő és grafikus, az európai festészet romantikus irányzatának vezetője

Eugene Delacroix

rövid életrajz

Ferdinand Victor Eugene Delacroix(fr. Ferdinand Victor Eugène Delacroix; 1798-1863) - francia festő és grafikus, az európai festészet romantikus irányzatának vezetője.

Gyermekkor és serdülőkor

Eugene Delacroix Párizs külvárosában született 1798. április 26-án. Hivatalosan Charles Delacroix politikus és egykori külügyminiszter volt az apja, de folyamatosan pletykák keringtek arról, hogy a valóságban Eugene a mindenható Charles Talleyrand napóleoni külügyminiszter törvénytelen fia, majd a francia delegáció vezetője. az 1814-1815-ös történelmi bécsi kongresszusra. Néha magának Napóleonnak tulajdonították az apaságot. Bármi is volt, a fiú úgy nőtt fel, mint egy kisfiú. A művész gyerekkori barátja, Alexandre Dumas felidézte, hogy "három éves korában Eugene-t már felakasztották, megégették, megfulladták és megmérgezték". Ehhez a mondathoz hozzá kell tenni: Eugene majdnem „felakasztotta magát”, véletlenül egy zsákot csavart a nyakára, amelyből a lovakat zabbal etették; "Leégett", amikor szúnyogháló villant a kiságya fölött; „Megfulladt” úszás közben Bordeaux-ban; „Mérgezett”, rézfestéket nyelve.

Nyugodtabbnak bizonyultak a Nagy Lajos Líceumban eltöltött évek, ahol a fiú nagyszerű képességeket mutatott be az irodalomban és a festészetben, sőt rajz- és tudásdíjat is kapott. klasszikus irodalom... Eugene művészi hajlamait édesanyjától, Victoriától örökölhette, aki híres bútorasztalos családból származott; de igazi festészetszenvedélye Normandiából eredt – oda általában elkísérte nagybátyját, amikor a természetből ment festeni.

Delacroix-nak korán át kellett gondolnia jövőbeli sorsát. Szülei meghaltak, amikor ő nagyon fiatal volt: Charles 1805-ben, Victoria pedig 1814-ben. Eugene-t ezután a nővéréhez küldték. De hamarosan nehéz anyagi helyzetbe került. 1815-ben a fiatalember magára maradt; el kellett döntenie, hogyan éljen tovább. És úgy döntött, hogy belépett a híres klasszicista Pierre Narsis Guerin (1774-1833) műtermébe. 1816-ban Delacroix a Képzőművészeti Iskola tanulója lett, ahol Guerin tanított. Az akadémizmus uralkodott itt, Eugene pedig fáradhatatlanul festett gipszlevonatokat és aktmodelleket. Ezek a leckék segítettek a művésznek tökéletesen elsajátítani a rajztechnikát. De a Louvre és a kommunikáció a fiatal festővel, Theodore Gericault-val lettek Delacroix igazi egyetemei. A Louvre-ban lenyűgözték a régi mesterek munkái. Akkoriban sok vásznat lehetett ott látni, amelyeket a napóleoni háborúk során fogtak el, és még nem adtak vissza tulajdonosaikhoz. A törekvő művészt leginkább a nagyszerű színművészek vonzották - Rubens, Veronese és Tizian. Bonington pedig megismertette Delacroix-t az angol akvarellekkel, valamint Shakespeare és Byron műveivel. De Theodore Gericault volt a legnagyobb hatással Delacroix-ra.

1818-ban Gericault a Medúza tutaj című festményén dolgozott, amely megalapozta a francia romantikát. Delacroix, aki barátjának pózolt, egy olyan kompozíció születésének volt tanúja, amely megtöri a festészettel kapcsolatos összes szokásos elképzelést. Később Delacroix felidézte, hogy amikor meglátta a kész képet, "örömében rohanni kezdett, mint egy őrült, és meg sem tudta állni otthonáig".

Delacroix és a festészet

Delacroix első festménye Dante csónakja (1822) volt, amelyet a Szalonban állított ki. Azonban nem okozott nagy zajt (legalábbis ahhoz a furorhoz hasonló, amelyet Gericault "Tutajja" keltett). Delacroix igazi sikerét két évvel később érte el, amikor 1824-ben a szalonban bemutatta a Khios-i mészárlást, amelyben Görögország közelmúltbeli függetlenségi háborújának borzalmait írta le. Baudelaire ezt a festményt "a sors és a szenvedés kísérteties himnuszának" nevezte. Sok kritikus azzal is vádolta Delacroix-t, hogy túlságosan természetes. Ennek ellenére a fő célt sikerült elérni: a fiatal művész hírnevet szerzett magának.

Szabadság vezeti a népet, 1830, Louvre

A Szalonban kiállított következő mű a Sardanapalus halála címet viselte, mintha szándékosan magára haragította volna ellenfeleit, szinte megízlelte a kegyetlenséget, és nem riad vissza egy bizonyos szexualitástól. Delacroix Byrontól kölcsönözte a festmény cselekményét. „Gyönyörűen átadható a mozdulat – írta másik, hasonló művéről az egyik kritikus –, de ez a kép szó szerint sikoltoz, fenyeget és gyaláz.

Az utolsó nagy kép, amely Delacroix, a modernitás iránt elkötelezett művész munkásságának első időszakához köthető.

1830 júliusában Párizs fellázadt a Bourbon monarchia ellen. Delacroix rokonszenvezett a lázadókkal, és ez tükröződött "Liberty Leading the People" című művében. nálunk ezt a művet „Szabadság a barikádokon” néven is ismerik. Az 1831-es Szalonban kiállított vászon nagy elismerést kapott a közönség körében. Az új kormány megvásárolta a festményt, de egyben azonnal elrendelte annak eltávolítását, pátosza túl veszélyesnek tűnt.

Ekkorra úgy tűnt, Delacroix belefáradt a lázadó szerepbe. Nyilvánvalóvá vált az új stílus keresése. 1832-ben a művészt bevonták a Marokkóba küldött hivatalos diplomáciai képviseletbe. Delacroix erre az útra indulva el sem tudta képzelni, hogy az utazás milyen nagy hatással lesz további munkájára. Az afrikai világ, amelyet fantáziáiban virágosnak, zajosnak és ünnepinek látott, csendes, patriarchális, otthoni gondjaiba, bánataiba és örömeibe elmerülve jelent meg szeme előtt. Az időben elveszett ókori világ volt, amely Görögországra emlékeztetett. Marokkóban Delacroix több száz vázlatot készített, és később az ezen az úton szerzett benyomások kimeríthetetlen ihletforrásként szolgáltak számára. Az "Arabs Playing Chess" című festmény 15 évvel az utazás után készült, és a perzsa és indiai miniatúrák bizonyos stíluselemeit tükrözi.

Franciaországba való visszatérése után pozíciója megerősödött. Hivatalos utasítások következtek. Az első ilyen monumentális alkotás a Bourbon-palotában készült falfestmények (1833-1847). Ezt követően Delacroix a luxemburgi palota díszítésén (1840-1847) és a Louvre mennyezetének festésén dolgozott (1850-1851). Tizenkét évet szentelt a Saint-Sulpice-templom freskóinak elkészítésének (1849-1861).

Az élet végén

A művész nagyon lelkesen dolgozott a freskókon. "A szívem mindig hevesebben kezd verni" - írta -, amikor egy hatalmas fallal szemtől szemben várom az ecsetem érintését. Delacroix termelékenysége az életkorral csökkent. 1835-ben súlyos torokbetegséget diagnosztizáltak nála, amely néha alábbhagyva, majd súlyosbodva végül a sírba juttatta. Delacroix nem zárkózott el a közélettől, folyamatosan részt vett a különböző találkozókon, fogadásokon és híres párizsi szalonokban. Megjelenése várható volt - a művész mindig éles elmével tündökölt, jelmezének és modorának eleganciája jellemezte. Magánélete ugyanakkor rejtve maradt a kíváncsi szemek elől. Sok éven át a kapcsolat Josephine de Forget bárónővel folytatódott, de románcuk nem tetőzött esküvőbe.

Az 1850-es években elismerése tagadhatatlanná vált. A művészt 1851-ben beválasztották a párizsi városi tanácsba, 1855-ben a Becsületrenddel tüntették ki, ugyanebben az évben a párizsi világkiállítás keretében személyes kiállítást is rendeztek Delacroix-ról. Maga a művész is nagyon fel volt háborodva, amikor látta, hogy a közönség a régi munkáiból ismeri, és csak ezek keltették fel állandó érdeklődését. Utolsó kép Az 1859-es Szalonban kiállított Delacroix és a Saint-Sulpice-templom 1861-ben elkészült freskói szinte észrevétlenek maradtak.

Ez a lehűlés elsötétítette Delacroix naplementét, aki 1863. augusztus 13-án, 65 évesen párizsi otthonában halt meg egy torokbetegség kiújulásában, és a párizsi Pere Lachaise temetőben temették el.

Az élet kronológiája

  • 1798 Párizsban született Charles Delacroix tisztviselő családjában. Sokan a híres politikus, Charles Talleyrand törvénytelen gyermekének tartják.
  • 1805 Eugene apja meghal.
  • 1814 Eugene anyja meghal.
  • 1815 Úgy dönt, hogy művész lesz. Belép a híres klasszicista Pierre Narcisse Guerin műtermébe.
  • 1816 Belép a Képzőművészeti Iskolába. Találkozik Theodore Gericault-val és Richard Boningtonnal.
  • 1818 Póz Gericault „A Medúza tutaja” című festményéhez. Nagy hatással van rá Gericault festészete.
  • 1822 Kiállítja a „Dante hajója” vásznat a Szalonban.
  • 1824 Delacroix "A mészárlás Chioson" című festménye a Szalon egyik szenzációjává válik.
  • 1830 júliusi felkelés Párizsban. Megírja híres festményét: „Szabadság vezeti a népet”.
  • 1832 Hivatalos diplomáciai képviselet keretében Marokkóba látogat.
  • 1833 Megkezdődik a munka a kormány által megrendelt nagy falfestmények sorozatának elsőjén.
  • 1835 Delacroix-t súlyos torokproblémával diagnosztizálják.
  • 1851 A művészt beválasztják Párizs városi tanácsába.
  • 1855 Becsületrenddel tüntették ki. A párizsi világkiállítás keretében személyes kiállítás is zajlik.
  • 1863 Befejezi a Saint-Sulpice-templom freskóinak sokéves munkáját.
  • 1863 augusztus 13-án halt meg párizsi otthonában.

Anyagok alapján: „Art Gallery. Delacroix", 2005. 25. szám.

memória

  • A Louvre-nak van egy teljes képszobája – egy hall Delacroix.
  • Delacroix nevéhez fűződik egy kráter a Merkúron.
  • A brit Coldplay rockegyüttes Delacroix grafikáját használta albumaihoz Viva la Vida vagy a Halál és minden barátjaés Prospekt márciusban.
(1863-08-13 ) (65 éves) A halál helye: Műfaj: Stílus: Nevezetes munkák: Befolyás: A Wikimedia Commonsnál dolgozik

Ferdinand Victor Eugene Delacroix(fr. Ferdinand Victor Eugène Delacroix ; -) - francia festő és grafikus, az európai festészet romantikus irányzatának vezetője.

Gyermekkor és serdülőkor

Eugene Delacroix Párizs külvárosában született 1798. április 26-án. Hivatalosan Charles Delacroix politikus és egykori külügyminiszter volt az apja, de folyamatosan pletykák keringtek arról, hogy a valóságban Eugene a mindenható Charles Talleyrand napóleoni külügyminiszter törvénytelen fia, majd a francia delegáció vezetője. a történelmi Bécsi Kongresszusra -1815. Néha magának Napóleonnak tulajdonították az apaságot. Bármi is volt, a fiú úgy nőtt fel, mint egy kisfiú. A művész gyerekkori barátja, Alexandre Dumas felidézte, hogy "három éves korában Eugene-t már felakasztották, megégették, megfulladták és megmérgezték". Ehhez a mondathoz hozzá kell tenni: Eugene majdnem „felakasztotta magát”, véletlenül egy zsákot csavart a nyakára, amelyből a lovakat zabbal etették; "Leégett", amikor szúnyogháló villant a kiságya fölött; „Megfulladt” úszás közben Bordeaux-ban; Rézfesték lenyelésével "mérgezett".

Nyugodtabbnak bizonyultak a Nagy Lajos Líceumban eltöltött évek, ahol a fiú nagyszerű képességeket mutatott be az irodalomban és a festészetben, sőt rajzért és klasszikus irodalomismeretért díjakat is kapott. Eugene művészi hajlamait édesanyjától, Victoriától örökölhette, aki híres bútorasztalos családból származott; de igazi festészetszenvedélye Normandiából eredt – oda általában elkísérte nagybátyját, amikor a természetből ment festeni.

Delacroix-nak korán át kellett gondolnia jövőbeli sorsát. Szülei meghaltak, amikor ő nagyon fiatal volt: Charles 1805-ben, Victoria pedig 1814-ben. Eugene-t ezután a nővéréhez küldték. De hamarosan nehéz anyagi helyzetbe került. 1815-ben a fiatalember magára maradt; el kellett döntenie, hogyan éljen tovább. És úgy döntött, hogy belépett a híres klasszicista Pierre, Narsis Guerin (1774-1833) műtermébe. 1816-ban Delacroix a Képzőművészeti Iskola tanulója lett, ahol Guerin tanított. Az akadémizmus uralkodott itt, Eugene pedig fáradhatatlanul festett gipszlevonatokat és aktmodelleket. Ezek az órák segítették a művészt a rajztechnika tökéletes elsajátításában. De a Louvre és a kommunikáció a fiatal festővel, Theodore Gericault-val lettek Delacroix igazi egyetemei. A Louvre-ban lenyűgözték a régi mesterek munkái. Akkoriban sok vásznat lehetett ott látni, amelyeket a napóleoni háborúk során fogtak el, és még nem adtak vissza tulajdonosaikhoz. A törekvő művészt leginkább a nagyszerű színművészek vonzották - Rubens, Veronese és Tizian. Bonington pedig megismertette Delacroix-t az angol akvarellekkel, valamint Shakespeare és Byron műveivel. De Theodore Gericault volt a legnagyobb hatással Delacroix-ra.

1818-ban Gericault a Medúza tutaj című festményén dolgozott, amely megalapozta a francia romantikát. Delacroix, aki barátjának pózolt, egy olyan kompozíció születésének volt tanúja, amely megtöri a festészettel kapcsolatos összes szokásos elképzelést. Később Delacroix felidézte, hogy amikor meglátta a kész képet, "örömében rohanni kezdett, mint egy őrült, és meg sem tudta állni otthonáig".

Delacroix és a festészet

Delacroix első festménye a Dante's Rook () volt, amelyet a Szalonban állított ki. Azonban nem keltett nagy zajt (legalábbis ahhoz a furorhoz hasonló, amit Gericault „Tutajja” keltett). Delacroix igazi sikerét két évvel később érte el, amikor 1824-ben a szalonban bemutatta a Khios-i mészárlást, amely Görögország közelmúltbeli függetlenségi háborújának borzalmait mutatja be. Baudelaire ezt a festményt "a sors és a szenvedés kísérteties himnuszának" nevezte. Sok kritikus azzal is vádolta Delacroix-t, hogy túlságosan természetes. Ennek ellenére a fő célt sikerült elérni: a fiatal művész hírnevet szerzett magának.

A Szalonban kiállított következő mű a Sardanapalus halála címet viselte, mintha szándékosan magára haragította volna ellenfeleit, szinte megízlelte a kegyetlenséget, és nem riad vissza egy bizonyos szexualitástól. Delacroix Byrontól kölcsönözte a festmény cselekményét. „Gyönyörűen átadható a mozdulat – írta másik, hasonló művéről az egyik kritikus –, de ez a kép szó szerint sikoltoz, fenyeget és gyaláz.

Az utolsó nagy festmény, amely Delacroix munkásságának első időszakához köthető, a művész a jelennek szentelte magát.

Sardanapalus halála

Az élet végén

A művész nagyon lelkesen dolgozott a freskókon. "A szívem mindig hevesebben kezd verni" - írta -, amikor egy hatalmas fallal szemtől szemben várom az ecsetem érintését. Delacroix termelékenysége az életkorral csökkent. 1835-ben súlyos torokbetegséget diagnosztizáltak nála, amely néha alábbhagyva, majd súlyosbodva végül a sírba juttatta. Delacroix nem zárkózott el a közélettől, folyamatosan részt vett a különböző találkozókon, fogadásokon és híres párizsi szalonokban. Megjelenése várható volt - a művész mindig éles elmével tündökölt, jelmezének és modorának eleganciája jellemezte. Magánélete ugyanakkor rejtve maradt a kíváncsi szemek elől. Sok éven át a kapcsolat Josephine de Forget bárónővel folytatódott, de románcuk nem tetőzött esküvőbe.

Az 1850-es években elismerése tagadhatatlanná vált. 1851-ben a művészt beválasztották a párizsi városi tanácsba, 1855-ben a Becsületrend rendjével tüntették ki. Ugyanebben az évben a párizsi világkiállítás keretében személyes kiállítást rendeztek Delacroix-ról. Maga a művész is nagyon fel volt háborodva, amikor látta, hogy a közönség a régi munkáiból ismeri, és csak ezek keltették fel állandó érdeklődését. Delacroix utolsó festményét, amelyet 1859-ben a Szalonban állítottak ki, és a Saint-Sulpice-templom kész freskóit gyakorlatilag észre sem vették.

Ez a lehűlés elsötétítette Delacroix naplementét, aki 1863. augusztus 13-án, 65 évesen párizsi otthonában halt meg egy torokbetegség kiújulásában, és a párizsi Pere Lachaise temetőben temették el.

Az élet kronológiája

1798 Párizsban született Charles Delacroix tisztviselő családjában. Sokan a híres politikus, Charles Talleyrand törvénytelen gyermekének tartják.

1805 Eugene apja meghal.

1814 Eugene anyja meghal.

1815 Úgy dönt, hogy művész lesz. Belép a híres klasszicista Pierre Narcisse Guerin műtermébe.

1816 Belép a Képzőművészeti Iskolába. Találkozik Theodore Gericault-val és Richard Boningtonnal.

1818 Póz Gericault „A Medúza tutaja” című festményéhez. Nagy hatással van rá Gericault festészete.

1822 Kiállítja a „Dante hajója” vásznat a Szalonban.

1824 Delacroix "A mészárlás Chioson" című festménye a Szalon egyik szenzációjává válik.

1830 júliusi felkelés Párizsban. Megírja híres festményét: „Szabadság vezeti a népet”.

1832 Hivatalos diplomáciai képviselet keretében Marokkóba látogat.

1833 Megkezdődik a munka a kormány által megrendelt nagy falfestmények sorozatának elsőjén.

1835 Delacroix-t súlyos torokproblémával diagnosztizálják.

1851 A művészt beválasztják Párizs városi tanácsába.

1855 Becsületrenddel tüntették ki. A párizsi világkiállítás keretében személyes kiállítás is zajlik.

1863 Befejezi a Saint-Sulpice-templom freskóinak sokéves munkáját.

Anyagok alapján: „Art Gallery. Delacroix", 2005. 25. szám.

memória

További tények

Jegyzetek (szerkesztés)

Irodalom

  1. Sitnik K.A.E. Delacroix. M.-L., 1947.
  2. Kozhina E. F. Eugene Delacroix. Album. M., 1961.
  3. Gastev A.A. Delacroix. - M. "Fiatal Gárda", 1966. - 224 p. - (ZhZL; 427. szám). - 115 000 példány
  4. Dyakov L.A.E. Delacroix. M., 1973.
  5. Az "Impresszionizmus és posztimpresszionizmus enciklopédiája" című könyv anyagai alapján / Összeállítás. T. G. Petrovets. - M .: OLMA-PRESS, 2000. −320 p .: ill.
  6. Felhasznált anyagok: "Art Gallery. Delacroix", 2005. 25. szám.

Linkek

  • Eugene Delacroix élete és munkássága az impresszionista festmények oldalon

Kategóriák:

  • Személyiségek ábécé sorrendben
  • április 26-án született
  • 1798-ban született
  • augusztus 13-án elhunyt
  • 1863-ban halt meg
  • Alphabet Artists
  • A Nagy Lajos Líceum végzettjei
  • francia festők
  • Romantika festők
  • Állatfestők
  • Orientalista művészek
  • Eugene Delacroix festményei
  • A Père Lachaise temetőben temették el
  • A francia arisztokraták törvénytelen ivadékai

Wikimédia Alapítvány. 2010.

Delacroix neoklasszikus tanítását gazdagította Rubens, Michelangelo, Veronese, a Velencei Iskola, majd Constable, Bonington és angol búvárok munkáival.

Delacroix első nagyszerű alkotását 1822-ben mutatták be a Szalonban ("Dante kérge", Louvre).

A művet a kormány megvásárolta. Eugene Delacroix életrajzában pedig meglepetésre megkapta az ellenzéki irány vezetői címét a neoklasszikus Dávid-iskolával kapcsolatban. Vérmérsékletét és a témaválasztását tekintve Delacroix romantikus volt. Megnyílt a mitológiai jelenetek drámai közvetítésének is köszönhetően, valamint - irodalmi, politikai, vallási témáknak.

1824-ben Delacroix megírta a Mészárlást Chiosban (Louvre). A Sardanapalus halála (1827, Louvre) című művének tematikus jelentőségének kötöttségét és színeit egyes kritikusok hevesen elítélték. 1825-ben Delacroix életrajzában több hónapot töltöttek Angliában. Ott tanulta a helyi művészek munkáit, valamint a lovakat. Byron, a görög függetlenségi háború előtt tisztelegve Delacroix létrehozta a Missolonghi romjain lejáró görögországot (1827, Bordeaux).

1832-ben Delacroix 4 hónapot töltött Marokkóban. Ott gyűjtött olyan anyagot, ami élete végéig elegendő volt a festéshez. Hét vastag jegyzetfüzetben gyűjtött össze kiváló akvarellvázlatokat. Az egzotikum iránti folyamatos vonzalma az „Algíri nők” (1834, Louvre), „A zsidó esküvő” (1839, Louvre) című művekben tükröződött. A „Keresztesek belépése Konstantinápolyba” (1841, Louvre) című festmény ellenállhatatlan epikus, történelmi alkotás.

Eugene Delacroix életrajzának további fő gondolati forrásai az életek voltak irodalmi hősök... 1820-ban 17 szeszélyes, megindító litográfiát készített Goethe Faustjáról. Gyakran használt Shakespeare-figurákat (például a Hamletben és a Horatioban a temetőben, 1839, Louvre). Delacroix is ​​merített ihletet Byron drámáinak és verseinek tomboló jeleneteiből ("A Giaour és a pasa harca", 1827, Chicago). nagyszerű művész több vallási témájú festményt is készített.

Delacroix (1835-1837, Louvre) önarcképe kifinomult, dinamikus arcot mutat. Számos kortársát ábrázolta, például Paganinit (1832, Washington). Delacroix Chopint is festette (1838, Louvre). A "Tiger Attacking a Horse" (1825-1828, Louvre), az "Oroszlánvadászat" (1861, Institute of Arts, Chicago) című alkotásokban a művész mozgásban lévő állatokat mutatott be. Delacroix életrajzának utolsó három évtizede során számos közmegrendelést teljesített. A zsenialitás és az erkölcs magas jegyeit Delacroix a Palais des Bourbonsban (1833 - 1847, Párizs), a luxemburgi palotában (1841-1846) végzett munkája során mutatta meg. Delacroix munkáit leginkább a Louvre-ban mutatják be.