A.P. Čechov „Čerešňový sad“: popis, postavy, analýza hry

Hlavnou postavou hry je statkár a milenka panstva s čerešňovým sadom. Pred niekoľkými rokmi zomrel jej manžel a potom tragicky zomrel syn Grisha. Potom rýchlo odišla do Paríža, zanechala panstvo, sluhov a adoptovanú dcéru Varvaru. Tam kúpila daču v Montone, ktorú neskôr predala. Dcéra Anya ju našla v Paríži s cudzími ľuďmi a bez haliera peňazí.

Jedna z hlavných postáv hry, brat statkára Ranevskaja. Je to muž zo starej školy, rovnako ako jeho sestra - sentimentálny. Má veľké obavy z predaja rodinného majetku a zo straty čerešňového sadu. Gaev je od prírody idealista a romantik. Nie je zvlášť prispôsobený na „nový“ život. Patrí k ľuďom 80. rokov 19. storočia.

Jedna z hlavných postáv hry, obchodník, potomok nevolníkov, ktorí pracovali pre Ranevského otca a starého otca. Lopakhinov otec bol nevzdelaný a hrubý, často ho bil. Ranevskaya bola k chlapcovi láskavá, chránila ho. Hovorí, že ju miluje viac ako svoju vlastnú, pretože pre neho veľa urobila. O sebe hovorí, že aj keď sa od roľníkov odtrhol, nikdy sa nedostal k vzdelaniu.

Jedna z hlavných postáv hry, adoptovaná dcéra majiteľa pozemku Ranevskaya. Má 24 rokov a vedie celú domácnosť Ranevských, ktorí pôsobia súčasne ako adoptívna dcéra a gazdiná. Varya je od prírody veľmi skromné ​​a zbožné dievča, ktoré si svedomito plní svoje povinnosti. Často je zaneprázdnená drobnými domácimi prácami a na rozdiel od pánov vie, ako racionálne šetriť.

Jedna z postáv hry, bývalý učiteľ sedemročného syna Ranevskaja, má 26 alebo 27 rokov. Mnohí ho označujú za „večného študenta“ a „stredoškoláka“, pretože študuje stále a nikdy. končí kurz. Petya nosí okuliare a rada filozofuje o tom, ako žiť.

Sedemnásťročné dievča, dcéra majiteľa pozemku Ranevskaja, symbol úprimnosti a spontánnosti v hre „Čerešňový sad“. Anya, rovnako ako mnoho ďalších členov jej rodiny, vyrastala v čerešňovom sade, dostala vznešenú výchovu pod vedením takých guvernantiek, akými bola Charlotte Ivanovna - v minulosti cirkusový akrobat bez pasu a určitého veku.

Najstaršia postava v hre, oddaný lokaj na panstve Ranevskaya. Má 87 rokov a väčšinu svojho života zasvätil službe svojim pánom. Dobre si pamätá Ranevského otca a starého otca. Napriek zrušeniu poddanstva zostal slúžiť pánom. Staral sa o ne a stará sa o ne, ako keby to boli jeho vlastné deti.

Dunyasha patrí k množstvu menších postáv v hre. Postavy ako ona umocňujú predovšetkým komickú alebo tragickú situáciu. Je slúžkou na panstve Ranevskaja, ale jej správanie nezodpovedá jej postaveniu. Hovorí o sebe, že bola celá rozmaznaná a jemná, rovnako ako dáma.

Čerešňový sad je vrcholom ruskej drámy na začiatku 20. storočia, lyrickej komédie, hry, ktorá znamenala začiatok novej éry vo vývoji ruského divadla.

Hlavná téma hry je autobiografická - skrachovaná šľachtická rodina vydražuje svoje rodinné panstvo. Autor ako človek, ktorý si prešiel podobnou životnou situáciou, popisuje s jemným psychológiou duševný stav ľudí, ktorí sú čoskoro nútení opustiť svoj domov. Novinkou hry je nedostatočné rozdelenie hrdinov na pozitívnych a negatívnych, veľkých a menších. Všetky spadajú do troch kategórií:

  • ľudia minulosti - ušľachtilí aristokrati (Ranevskaya, Gaev a ich lokajské jedle);
  • ľudia súčasnosti - ich jasný predstaviteľ, obchodník -podnikateľ Lopakhin;
  • ľudia budúcnosti sú pokrokovou mládežou tej doby (Peter Trofimov a Anya).

História stvorenia

Čechov začal pracovať na hre v roku 1901. Vzhľadom na vážne zdravotné problémy bol proces písania dosť ťažký, ale napriek tomu v roku 1903 bola práca dokončená. Prvá divadelná inscenácia hry sa uskutočnila o rok neskôr na scéne Moskovského umeleckého divadla a stala sa vrcholom Čechovovej práce ako dramatika a klasickej učebnice divadelného repertoáru.

Analýza diela

Popis práce

Akcia sa koná v rodinnom sídle majiteľa pozemku Lyubov Andreevny Ranevskaya, ktorá sa vrátila z Francúzska so svojou mladou dcérou Anyou. Na železničnej stanici ich stretnú Gaev (brat Ranevskaja) a Varya (jej adoptívna dcéra).

Finančná situácia rodiny Ranevských sa blíži k úplnému kolapsu. Podnikateľ Lopakhin ponúka svoju vlastnú verziu riešenia problému - rozdeliť pozemok na akcie a za určitý poplatok ho dať do užívania letným obyvateľom. Dáma je touto ponukou zaťažená, pretože za to sa bude musieť rozlúčiť so svojim milovaným čerešňovým sadom, s ktorým sú spojené mnohé vrúcne spomienky na mladosť. Tragédiu dodáva aj fakt, že v tejto záhrade zomrel jej milovaný syn Grisha. Gayev, preniknutý citmi svojej sestry, ju upokojuje sľubom, že ich rodinný majetok nebude ponúkaný na predaj.

Akcia druhej časti sa odohráva na ulici, vo dvore panstva. Lopakhin so svojim charakteristickým pragmatizmom naďalej trvá na svojom pláne na záchranu panstva, ale nikto mu nevenuje pozornosť. Každý prejde na zjaveného učiteľa Petra Trofimova. Prednáša vzrušený prejav o osude Ruska, jeho budúcnosti a dotýka sa témy šťastia vo filozofickom kontexte. Materialista Lopakhin je voči mladému učiteľovi skeptický a ukazuje sa, že iba Anya môže byť preniknutá jeho vznešenými myšlienkami.

Tretie dejstvo začína poslednými peniazmi Ranevskej, ktoré pozvali orchester a usporiadali tanečný večer. Gaev a Lopakhin zároveň chýbajú - odišli do mesta na aukciu, kde by sa malo pod kladivom dostať ranevské panstvo. Po napätom čakaní sa Lyubov Andreevna dozvie, že jej majetok kúpil na aukcii Lopakhin, ktorý neskrýva radosť zo svojho získania. Ranevského rodina je v zúfalstve.

Finále je venované výlučne odchodu rodiny Ranevských z ich domova. Scéna rozchodu je zobrazená so všetkým hlbokým psychologizmom, ktorý je v Čechove vlastný. Hra sa končí pozoruhodne hlbokým monológom od Firsa, ktorý majitelia v zhone zabudli na panstve. Posledným akordom je klepot sekery. Čerešňový sad sa kosí.

hlavné postavy

Sentimentálna osoba, majiteľ majetku. Keďže žila niekoľko rokov v zahraničí, je zvyknutá na luxusný život a zotrvačnosťou si naďalej dovolí veľa toho, čo by vzhľadom na žalostný stav jej financií podľa logiky zdravého rozumu malo byť pre ňu nedostupné. Ranevskaya, ako frivolná osoba, veľmi bezmocná v každodenných záležitostiach, na sebe nechce nič zmeniť, pričom si je plne vedomá svojich slabostí a nedostatkov.

Úspešný obchodník vďačí rodine Ranevských za veľa. Jeho obraz je nejednoznačný - kombinuje v sebe usilovnosť, rozvážnosť, podnikavosť a hrubosť, „sedliacky“ začiatok. Lopakhin vo finále hry nezdieľa pocity Ranevskaja, je šťastný, že napriek svojmu sedliackemu pôvodu si mohol dovoliť kúpiť majetok majiteľov svojho zosnulého otca.

Rovnako ako jeho sestra je veľmi citlivý a sentimentálny. Keďže je idealistom a romantikom, aby utišil Ranevskaja, vymyslí fantastické plány na záchranu rodinného majetku. Je emocionálny, úprimný, ale zároveň úplne neaktívny.

Petya Trofimov

Večný študent, nihilista, výrečný predstaviteľ ruskej inteligencie, ktorý sa za rozvoj Ruska stavia len slovne. V honbe za „vyššou pravdou“ popiera lásku, pretože to považuje za plytký a prízračný pocit, čo nesmierne zarmútilo Ranevskaja dcéru Anyu, ktorá je do neho zamilovaná.

Romantická 17-ročná mladá dáma, ktorá padla pod vplyvom populistu Petra Trofimova. Bezohľadne veriaca v lepší život po predaji svojho rodičovského majetku je Anya pripravená na akékoľvek ťažkosti kvôli spoločnému šťastiu vedľa svojho milenca.

87-ročný muž, lokaj v dome Ranevských. Ako sluha starých čias obklopuje svojich pánov otcovskou starostlivosťou. Zostal slúžiť svojim pánom aj po zrušení poddanstva.

Mladý lokaj s pohŕdaním Ruskom, ktorý sníva o odchode do zahraničia. Cynický a krutý muž, hrubý k starej Jedle, dokonca neúctivý k vlastnej matke.

Štruktúra práce

Štruktúra diela je celkom jednoduchá - 4 dejstvá bez rozdelenia na samostatné scény. Trvanie je niekoľko mesiacov, od neskorej jari do polovice jesene. V prvom dejstve je expozícia a usporiadanie, v druhom - zvýšenie napätia, v treťom - vrchol (predaj majetku), v štvrtom - rozuzlenie. Charakteristickým rysom hry je absencia skutočného vonkajšieho konfliktu, dynamiky a nepredvídateľných zvratov v deji. Autorove poznámky, monológy, prestávky a určité podcenenie dodávajú hre jedinečnú atmosféru vynikajúcej lyriky. Umelecký realizmus hry sa dosahuje striedaním dramatických a komických scén.

(Scéna z modernej produkcie)

V hre dominuje rozvoj emocionálneho a psychologického plánu, hlavnou hybnou silou akcie sú vnútorné prežívania postáv. Autor rozširuje výtvarný priestor diela predstavením veľkého počtu postáv, ktoré sa na javisku nikdy neobjavia. Efekt rozšírenia priestorových hraníc je daný aj symetricky vznikajúcou témou Francúzska, ktorá dáva hre klenutú podobu.

Konečný záver

O Čechovovej poslednej hre sa dá povedať, že je to jeho „labutia pieseň“. Novinka jej dramatického jazyka je priamym vyjadrením Čechovovho osobitého konceptu života, ktorý sa vyznačuje mimoriadnou pozornosťou k malým, zdanlivo nepodstatným detailom, so zameraním na vnútorné zážitky postáv.

V hre „Čerešňový sad“ autor zachytil stav kritickej nejednotnosti v ruskej spoločnosti svojej doby. Tento smutný faktor je často prítomný v scénach, kde postavy počujú iba seba, pričom vytvárajú iba dojem interakcie.

Lyubov Andreevna je hlavnou postavou Čechovovej hry „Čerešňový sad“. Táto žena je hlavným predstaviteľom ženskej polovice vtedajšej šľachty so všetkými svojimi neresťami a pozitívnymi vlastnosťami. Práve v jej dome sa hra odohráva.

Dovedna kombinuje pozitívne aj negatívne vlastnosti svojej postavy.

Ranevskaya je prirodzene krásna žena s dobrými mravmi, skutočná šľachtičná, milá, ale v živote veľmi dôverujúca. Po smrti manžela a tragickej smrti syna odchádza do zahraničia, kde žije päť rokov so svojim milencom, ktorý ju nakoniec okradne. Lyubov Andreevna tam vedie nehospodárny životný štýl: plesy, recepcie, to všetko si vyžaduje veľa peňazí. Medzitým jej dcéry žijú v nedostatku, ale ona k nim má chladný vzťah.

Je ďaleko od reality, žije vo svojom vlastnom svete. Jej sentimentalita sa prejavuje túžbou po vlasti, po mladej mládeži. Ranevskaya po dlhej neprítomnosti doma, kde sa na jar vracia, nachádza pokoj. V tom jej pomáha samotná príroda so svojou krásou.

Zároveň nemyslí na budúcnosť, usporiada ples, pretože vie, že na budúci život nemá peniaze. Je to tak, že Lyubov Andreevna nemôže odmietnuť krásny život.

Je milá a pomáha druhým, obzvlášť starým Jedlám. Ale na druhej strane, keď opustila panstvo, zabudla naňho a nechala ho v opustenom dome.

Viesť nečinný životný štýl nemôže byť šťastný. Bola to jej vina za smrť záhrady. Vo svojom živote neurobila nič dobré, preto zostala v minulosti veľmi nešťastná. Keď prišla o čerešňový sad a panstvo, prichádza aj o svoju domovinu a vracia sa do Paríža.

Leonid Gaev

Majiteľ pozemku Leonid Gaev je v hre „Čerešňový sad“ obdarený zvláštnou postavou. V niektorých ohľadoch je podobný svojej sestre Ranevskaja. Je tiež neodmysliteľnou súčasťou romantizmu, sentimentality. Miluje záhradu a má veľké obavy z predaja, ale pre záchranu panstva nerobí absolútne nič.

Jeho idealizmus sa prejavuje v tom, že robí nerealizovateľné plány v domnení, že jeho teta dá peniaze alebo sa Anya úspešne vydá alebo im niekto zanechá dedičstvo a záhrada bude zachránená.

Leonid Andreevich je veľmi zhovorčivý, rád hovorí, ale zároveň môže hovoriť nezmysly. Neter ho často prosí, aby mlčal.

Úplne nepraktické, lenivé, neprispôsobivé zmenám. Žije zo všetkého pripraveného, ​​vedie bujarý životný štýl vo svojom starom svete, nerozumie novým trendom. Sluha mu dokonca pomáha vyzliecť sa, aj keď si časom na svoju oddanú Jedľu ani nespomenie.

Nemá rodinu, pretože verí, že potrebuje žiť pre seba. Žije pre seba, navštevuje hazardné hry, hrá biliard a zabáva sa. Zároveň rozhadzuje peniaze a má veľa dlhov.

Nemôžeš sa naňho spoľahnúť. Prisahá, že záhrada sa nepredá, ale svoj sľub nesplní. Gaev smúti zo straty záhrady a majetku, dokonca sa zamestná ako zamestnanec v banke, ale málokto verí, že tam pre svoju lenivosť zostane.

Ermolay Lopakhin

Obchodník Ermolai Alekseevich Lopakhin je predstaviteľom novej triedy - buržoázie, ktorá nahradila šľachtu.

Keďže pochádza z obyčajného ľudu, nikdy na to nezabudne a správa sa k prostému ľudu dobre, pretože jeho starý otec a otec boli nevolníci na panstve Ranevsky. Od detstva vedel, čo sú obyčajní ľudia, a vždy sa považoval za muža.

Vďaka svojej inteligencii, vytrvalosti, tvrdej práci sa dostal z chudoby a stal sa veľmi bohatým mužom, aj keď sa vždy bojí, že príde o kapitál. Ermolai Alekseevich vstáva skoro, tvrdo pracuje a dosiahol úspech.

Lopakhin je niekedy jemný, milý a láskyplný, všíma si krásu a svojím spôsobom mu je ľúto čerešňového sadu. Ranevskaja ponúka plán na záchranu záhrady, pričom nezabúda, že svojho času pre neho urobila veľa. A keď Ranevskaya odmietne odovzdať záhradu letným chatám, v jej črtách sa objavuje žila dravca, dobyvateľa. Kupuje si majetok a záhradu, v ktorej boli jeho predkovia otroci, a víťazí, pretože sa mu splnil dávny sen. Tu je jasne vidieť uchopenie jeho obchodníka. "Môžem zaplatiť za všetko," hovorí. Ničí záhradu, nemá starosti, ale raduje sa zo svojho prospechu.

Anya

Anya je jedným z hrdinov, ktorí sa usilujú o budúcnosť.

Od dvanástich rokov bola vychovávaná na strýkovom panstve, opustená matkou, ktorá odišla do zahraničia. Samozrejme, nemohla získať riadne vzdelanie, pretože guvernérka bola v minulosti iba cirkusantkou. Anya však vytrvalo prostredníctvom kníh vypĺňala medzery vo vedomostiach.

Krása čerešňového sadu, ktorý veľmi milovala, a nadbytočnosť času na panstve dali podnet k formovaniu jej jemnej povahy.

Anya je úprimná, spontánna a detsky naivná. Verí v ľudí, a preto mala na ňu tak silný vplyv Petya Trofimov, bývalý učiteľ jej mladšieho brata.

Po štyroch rokoch pobytu dievčaťa v zahraničí so svojou matkou sa sedemnásťročná Anya vracia domov a stretáva tam Petyu. Keď sa do neho zamilovala, úprimne dôverovala mladému školákovi a jeho myšlienkam. Trofimov zmenila svoj postoj k čerešňovému sadu a k okolitej realite.

Anya chce odísť z rodičovských domov a začať nový život, úspešne zvládla skúšky z telocvične a živila sa prácou. Dievča je pripravené nasledovať Petyu kdekoľvek. Už jej nie je ľúto ani čerešňového sadu, ani starého života. Verí v svetlú budúcnosť a snaží sa o ňu.

Veriaca v šťastnú budúcnosť sa so svojou matkou úprimne lúči: „Zasadíme novú záhradu, luxusnejšiu ako túto ...“.

Anya je predstaviteľkou mládeže, ktorá môže zmeniť budúcnosť Ruska.

Petya Trofimov

Obraz Petya Trofimova v diele je neoddeliteľne spätý s témou budúcnosti Ruska.

Petya je bývalá učiteľka syna Ranevskaja. Hovorí sa mu večný študent, pretože štúdium na gymnáziu nikdy nedokončí. Pohybuje sa z miesta na miesto, túla sa krajinou a sníva o lepšom živote, v ktorom bude vládnuť krása a spravodlivosť.

Trofimov skutočne vníma udalosti, ktoré sa odohrávajú, pretože si uvedomuje, že záhrada je krásna, ale jej smrti je nevyhnutné. Nenávidí šľachtu, je presvedčený, že ich čas vypršal, odsudzuje ľudí, ktorí používajú prácu iných, a hlása predstavu svetlej budúcnosti, kde budú všetci šťastní. Ide ale o to, že iba káže a nič pre túto budúcnosť sám nerobí. Pre Trofimova nie je dôležité, či sám dosiahne túto budúcnosť, alebo ukáže cestu iným. A vie perfektne hovoriť a presvedčiť.

Petya presvedčil Anyu, že nie je možné žiť starý život, že sú potrebné zmeny, že je potrebné zbaviť sa chudoby, vulgárnosti a špiny a stať sa slobodnými.

Považuje sa za slobodného muža a odmieta Lopakhinove peniaze, rovnako ako on odmieta lásku, pričom ju popiera. Povie Ana, že ich vzťah je nad lásku a povzbudí ju, aby mu verila, jeho nápady.

Petya je zároveň malicherná. Keď stratil staré galoše, bol veľmi rozrušený, ale bol šťastný, keď sa galoše našli.

Taký je, Petya Trofimov - obyčajný intelektuál progresívnych názorov, ktorý má veľa nedostatkov.

Varya

Varya, na rozdiel od iných postáv v diele, žije v prítomnosti, a nie v minulosti a budúcnosti.

V 24 rokoch je jednoduchá a racionálna. Keď jej matka odišla do zahraničia, všetky domáce práce jej padli na plecia a zatiaľ sa s tým vyrovnávala. Varya pracuje od rána do večera, šetrí každý cent, ale extravagancia jej príbuzných ju prinútila zachrániť panstvo pred zničením.

Je veľmi nábožná a sníva o tom, že pôjde do kláštora, ale nemohla zbierať peniaze na prechádzanie svätými miestami. Iní neveria v jej nábožnosť, ale v skutočnosti je.

Varya je priama a prísna, nebojí sa písať komentáre, ale robí ich správne. Zároveň má pocit lásky a nehy. Veľmi miluje svoju sestru Anyu, nazýva ju miláčikom, krásavicou a veľmi sa trápi, že je zamilovaná do Petya Trofimova, pretože nie je jej partner.

Vara má rada Lopakhina, pre ktorého jej matka dúfa, že sa za ňu vydá, ale chápe, že jej nedá žiadnu ponuku, pretože je zaneprázdnený hromadením vlastného bohatstva.

Trofimov však z nejakého dôvodu považuje Varyu za obmedzenú a nechápe, čo sa deje. Ale nie je to tak, dievča si uvedomí, že panstvo chátra a je zničené, že sa predá a čerešňový sad sa nezachráni. Toto je realita v jej chápaní a v tejto realite musíte ďalej žiť.

V novom živote Varja prežije bez peňazí, pretože má praktický charakter a je prispôsobená životným ťažkostiam.

Charlotte Ivanovna

Charlotte Ivanovna je vedľajšou postavou hry. Je guvernérkou rodiny Ranevských. Ona sama je z rodiny cirkusových interpretov, ktorí si na živobytie privyrábali.

Charlotte od raného detstva pomáhala rodičom vykonávať cirkusové akcie a keď jej rodičia zomreli, vychovávala ju nemecká dáma, ktorá sa vzdelávala. Keď Charlotte vyrastala, začala pracovať ako guvernantka a živila sa.

Charlotte vie, ako predvádzať triky a triky, hovorí rôznymi hlasmi. To všetko zostalo na jej rodičoch, hoci o nich nevie nič viac, dokonca ani svoj vek. Niektorí hrdinovia ju považujú za atraktívnu ženu, ale o osobnom živote hrdinky sa nič nehovorí.

Charlotte je veľmi osamelá, pretože hovorí: „... nemám nikoho“. Ale na druhej strane je to slobodný človek a nezávisí na okolnostiach, len pozoruje, čo sa deje z boku a hodnotí, čo sa deje, vlastným spôsobom. Hovorí teda s miernou výčitkou o extravagancii svojich pánov, ale hovorí to s takou ľahkosťou, že je zrejmé, že jej to je jedno.

Obraz Charlotte je v pozadí, ale niektoré jej poznámky sú spojené s činmi hlavných postáv hry. A na konci práce sa Charlotte obáva, že nemá kde bývať a potrebuje opustiť mesto. To zdôrazňuje skutočnosť, že je rovnako bez domova ako jej majitelia.

Hrdinovia diela Čerešňový sad

Hlavné postavy

Lyubov Andreevna Ranevskaya- žena, ktorá nemá peniaze, ale chce sebe i verejnosti dokázať, že sú. Nezodpovedný a emocionálny. Spravidla nemyslí na to, čo sa stane „potom“, žije jeden deň. Môžeme povedať, že v kukle pompéznej zábavy sa skrýva pred každodennými ťažkosťami, starosťami a povinnosťami. K bankrotu došlo počas pobytu v zahraničí - narýchlo predala nehnuteľnosť a vrátila sa do Francúzska.

Ermolai Alekseevič Lopakhin-dobre urobený obchodník z jednoduchej triedy. Celkom prefíkané, dobrodružné. Drsné, ale neuveriteľne vynaliezavé. Obozretný. Je to on, kto kupuje pozostalosť hlavnej postavy.

Menší hrdinovia

Leonid Andreevich Gaev- Ranevskaja sentimentálny brat. Aby trochu „osladila“ smútok svojej sestry po predaji majetku, začína rozvíjať plány na prekonanie ťažkostí. Pomerne často sú absurdné a neúčinné.

Trofimov Petr Sergejevič- dosť nepochopiteľný človek s podivnosťami. Jeho hlavným koníčkom je rozum. Trofimov nemá rodinu, nikde neslúži, je to muž bez pevného príbytku. Napriek tomu, že je osobou mimoriadnych názorov, niekedy si Peter Sergejevič protirečí.

Anya- mladé, krehké, romantické dievča. Napriek tomu, že hrdinka podporuje svojho rodiča, už sa v nej začínajú objavovať niektoré inovatívne vlastnosti a smäd po zmene.

Varya- realistický. Môžete dokonca povedať trochu prízemné, sedliacke dievča. Vedie farmu na panstve a je adoptovanou dcérou Ranevskaya. Cíti k Lopakhinovi city, ale bojí sa to priznať.

Simeonov - Pischik- zničený šľachtic, ktorý je „zadĺžený ako v hodvábe“. Márne sa snaží pokryť všetky svoje dlhy. Vždy hľadáte spôsob obživy. Aby bol finančne zachránený, skľučkuje a ponižuje sa, bez akýchkoľvek výčitiek. Fortune sa niekedy naozaj ukáže, že je na jeho strane.

Charlotte Ivanovna- guvernérka. Vek nie je známy. Aj medzi davom sa cíti osamelý. Vie, ako predvádzať triky, čo naznačuje, že je možné, že jej detstvo strávilo v cirkusovej rodine.

Epikhodov- ak existujú „prisluhovači osudu“, potom je úplným opakom. Hrdinovi sa vždy niečo stane, je nemotorný, nešťastný a „urazený šťastím“. Napriek slušnému vzdelaniu nevie, ako správne vyjadriť svoje myšlienky.

Dunyasha"Toto dievča je jednoduchá sluha, ale má ambície a požiadavky." Podrobnosti o jej šatníku sa spravidla príliš nelíšia od oblečenia prominenta. Podstata človeka však zostáva rovnaká. Preto aj uprostred pompézneho lesku možno rozpoznať skutočnosť, že Dunya je roľník. Jej pokusy vyzerať slušnejšie sú úbohé.

Jedľa, sluha- K pánom sa správa dobre, ale stará sa o ne ako o deti, príliš sa o nich stará. Mimochodom, hrdina dokonca zomiera s myšlienkou na majiteľov.

Yasha- kedysi bol lokaj. Teraz bezduchý a prázdny dandy, ktorý navštívil Paríž. Je neúctivý voči svojmu rodnému národu. Odsudzuje skutočnosť, že Rusko prenasleduje Západ, považuje to za prejav nevedomosti a ignorancie.

Možnosť 3

Čechov napísal hru „Čerešňový sad“ v roku 1903. Ukazuje hlavné problémy umierajúcej šľachty. Hrdinovia hry sú presýtení neresťami vtedajšej spoločnosti. Táto práca je diskusiou o budúcom osude Ruska.

Lyubov Andreevna je milenkou domu, v ktorom sa odohrávajú všetky udalosti hry. Je to krásna žena, vzdelaná, vzdelaná, milá a v živote dôverujúca. Po ťažkých životných stratách, smrti manžela a syna, odchádza do zahraničia, milenec ju okradol o radosť. Žije v zahraničí a vedie elegantný životný štýl, zatiaľ čo jej dcéry sú vo svojej vlasti v chudobe. Má k nim chladný vzťah.

A potom sa jedného jarného dňa rozhodla vrátiť domov. A len doma našla pokoj, krása rodnej prírody jej v tom pomohla.

Aj bez peňazí nemôže odmietnuť krásny život.

Ale ako zlá žena v domácnosti stráca všetko: svoj dom, záhradu a v dôsledku toho aj svoju vlasť. Vracia sa do Paríža.

Leonid Gaev bol vlastníkom pôdy a mal zvláštny charakter. Bol bratom hlavnej postavy, bol rovnako ako ona romantický a sentimentálny. Miloval svoj dom a záhradu, ale nerobí nič, aby ho zachránil. Veľmi rád hovorí a navyše nemyslí na to, čo hovorí. A jeho netere ho často žiadajú, aby mlčal.

Nemá vlastnú rodinu, rozhodol sa žiť pre seba a žije. Chodí do hazardných prevádzok, hrá biliard, zabáva sa. Má veľa dlhov. Nemôžeš sa naňho spoľahnúť. Nikto mu neverí.

V tomto hrdinovi spisovateľ ukázal takmer všetky zlozvyky mladosti tej doby.

Ermolai Lopakhin bol obchodník, predstaviteľ novej triedy buržoázie. Bol rodákom z ľudu. Pamätá si dobré a neodtrhne sa od ľudí. Vedel, že jeho predkovia sú nevoľníci. Vďaka svojej vytrvalosti a práci sa dostal z chudoby, zarobil veľa peňazí.

Navrhol plán na záchranu záhrady a majetku, ale Ranevskaja to odmietol. Potom kúpi celý majetok na aukcii a stane sa majiteľom, kde jeho predkovia boli otroci.

Jeho obraz ukazuje nadradenosť buržoázie nad šľachtou.

Kúpil záhradu a keď všetci opustili panstvo, vyrúbal ho.

Anyina dcéra Lyubov Andreevna. Žila so svojou matkou v zahraničí, vo veku 17 rokov sa vrátila do svojej vlasti a okamžite sa zamilovala do bývalého bratovho učiteľa. Petra Trofimová. Verí jeho myšlienkam. Dievča úplne prekonfiguroval. Stala sa výraznou predstaviteľkou novej šľachty.

Petya kedysi učil svojho syna Ranevskaja. Prezývku „večný študent“ dostal, pretože nemohol dokončiť štúdium na gymnáziu. Presvedčil Anyu, že jej život sa musí zmeniť, musí sa zbaviť chudoby. Neverí na Anninu lásku, hovorí jej, že ich vzťah je vyšší ako láska. Nalieha na ňu, aby s ním odišla.

Adoptovaná dcéra Varya Ranevskaya sa čoskoro začala zaoberať poľnohospodárstvom na panstve, skutočne rozumie tomu, čo sa deje. Zamilovaný do Lopakhina.

Žije v prítomnosti, nie v minulosti a budúcnosti. Varya prežije v novom živote, pretože má praktický charakter.

Charlotte Ivanovna, Dunyasha, Yasha, Jedľa sú služobníkmi na panstve Ranevsky, nevedia, kam ísť po predaji majetku. Jedľa kvôli svojmu vysokému veku nevedela, čo má robiť, a keď všetci opustili panstvo, zomrel v dome.

Táto práca ukázala úpadok šľachty.

Niekoľko zaujímavých skladieb

  • Filozofické texty Lermontovova skladba

    Mnoho básnikov venovalo svoje diela špekuláciám o večných otázkach o zmysle života a vesmíru, o úlohe človeka a o jeho zmysle a mieste v tomto živote.

    Hans Christian Andersen je geniálny spisovateľ, ktorého rozprávky učila, učila a bude učiť viac ako jedna generácia detí. Vytrvalý cínový vojak, Malá morská víla, Škaredé káčatko, Palec

Postavy

"Ranevskaya Lyubov Andreevna, vlastník pôdy."
Anya, jej dcéra, 17 rokov.
Varya, jej adoptívna dcéra, 24 rokov.
Gaev Leonid Andreevich, brat Ranevskaja.
Lopakhin Ermolai Alekseevich, obchodník.
Trofimov Petr Sergeevich, študent.
Simeonov-Pischik Boris Borisovič, vlastník pôdy.
Charlotte Ivanovna, guvernérka.
Epikhodov Semyon Panteleevich, úradník.
Dunyasha, slúžka.
Firs, lokaj, starý muž vo veku 87 rokov.
Yasha, mladý lokaj.
Okoloidúci.
Riaditeľ stanice.
Poštový úradník.
Hostia, sluhovia “(13, 196).

Ako vidíte, sociálne značky každej roly sú zachované v zozname postáv a poslednej Čechovovej hre a rovnako ako v predchádzajúcich hrách majú formálny charakter bez toho, aby vopred určovali charakter postavy alebo logiku. o jeho správaní na javisku.
Sociálne postavenie majiteľa / vlastníka pôdy v Rusku na prelome 19. a 20. storočia v skutočnosti zaniklo, čo nezodpovedá novej štruktúre sociálnych vzťahov. V tomto zmysle sa Ranevskaya a Simeonov-Pishchik ocitli v hre persona non grata; ich podstata a účel v ňom nie sú vôbec spojené s motívom držania duší, to znamená iných ľudí, a vo všeobecnosti s vlastníctvom čohokoľvek.
Lopakhinove „tenké, jemné prsty“, jeho „tenká, jemná duša“ (13, 244) nie sú v žiadnom prípade predurčené charakteristikou jeho prvého autora v zozname postáv („obchodník“), čo je do značnej miery spôsobené hry AN Ostrovskij získal v ruskej literatúre jednoznačné sémantické haló. Nie je náhoda, že Lopakhinovo prvé vystúpenie na pódiu je označené takým detailom ako kniha. Logiku rozporu medzi sociálnymi ukazovateľmi a javiskovou realizáciou postáv pokračuje večný študent Petya Trofimov. V kontexte charakterizácie, ktorú mu poskytli iné postavy, napríklad Lyubov Andreevna alebo Lopakhin, znie meno jeho autora v hre ako oxymoron.
Ďalej na plagáte nasleduje: úradník hovoriaci v hre o Bocleovi a možnosti samovraždy; slúžka, ktorá neustále sníva o mimoriadnej láske a dokonca tancuje na plese: „Si veľmi jemná Dunyasha,“ povie jej Lopakhin. - A ty sa obliekaš ako mladá dáma a aj vlasy “(13, 198); mladý lokaj bez úcty k ľuďom, ktorým slúži. Snáď iba Firsov model správania zodpovedá stavu deklarovanému na plagáte, je však tiež lokajom s už neexistujúcimi pánmi.
Hlavnou kategóriou, ktorá tvorí systém postáv v poslednej Čechovovej hre, teraz nie je rola (sociálna alebo literárna), ktorú každý z nich hrá, ale čas, v ktorom sa každý z nich cíti sám sebou. Navyše je to chronotop zvolený každou postavou, ktorý vysvetľuje jeho charakter, jeho zmysel pre svet a seba v ňom. Z tohto uhla pohľadu vzniká pomerne kuriózna situácia: drvivá väčšina postáv hry nežije v súčasnej dobe, radšej si spomína na minulosť alebo sníva, teda ponáhľa sa do budúcnosti.
Lyubov Andreevna a Gaev teda cítia dom a záhradu ako nádherný a harmonický svet svojho detstva. Preto sa ich dialóg s Lopakhinom v druhom dejstve komédie uskutočňuje v rôznych jazykoch: hovorí im o záhrade ako o veľmi skutočnom objekte predaja a nákupu, ktorý sa dá ľahko zmeniť na letné chaty, oni zase , nechápete, ako sa dá harmónia predať, predať šťastie:
"Lopakhin." Odpusť mi, takých ľahkovážnych ľudí, ako ste vy, páni, takí nepodnikatelia, divní, ešte som sa nestretol. Rozprávajú sa s tebou po rusky, tvoj majetok je na predaj, ale ty mu rozhodne nerozumieš.
Lyubov Andreevna. Čo urobíme? Učiť čo?
Lopakhin.<…>Rozumieť! Akonáhle sa konečne rozhodnete mať letné chaty, dostanete toľko peňazí, koľko chcete, a potom ste zachránení.
Lyubov Andreevna. Dachas a letní obyvatelia - je to tak vulgárne, ospravedlňujem sa.
Gaev. Úplne s tebou súhlasím
Lopakhin. Buď budem plakať, alebo kričať, alebo omdlievať. Nemôžem! Mučil si ma! " (13, 219).
Existencia Ranevskaja a Gaeva vo svete harmónie detstva sa vyznačuje nielen miestom pôsobenia, ktoré autor uviedol v poznámke („miestnosť, ktorá sa stále nazýva detská izba“), a to nielen neustálym správaním Jedľa „opatrovateľka“ vo vzťahu k Gaevovi: „Jedľa (česanie Gaeva, úprava). Opäť mali nesprávne nohavice. A čo s tebou môžem robiť! " (13, 209), ale aj prirodzeným vzhľadom v diskurze postáv obrazov obrazov otca a matky. Ranevskaya vidí „zosnulú matku“ v bielej záhrade prvého dejstva (13, 210); Gaev spomína, ako jeho otec išiel vo štvrtom dejstve do Trojice do kostola (13, 252).
Detský model správania sa postáv sa realizuje v ich absolútnej nepraktickosti, v úplnej absencii pragmatizmu a dokonca v prudkej a neustálej zmene ich nálady. V prejavoch a činoch Ranevskaja je samozrejme vidieť prejav „obyčajného človeka“, ktorý „poslúchajúc nie vždy krásne túžby, rozmarne zakaždým klame sám seba“. Na jej obraze môžete vidieť a „očividné znesvätenie spôsobu života v oblasti hrania rolí“. Zdá sa však, že práve nezaujatosť, ľahkosť, chvíľkový prístup k bytiu, veľmi pripomínajúci dieťa, okamžitá zmena nálady prináša zrazu ostatných postáv a mnohých bádateľov náhle a smiešne. komédie, akcie Gaeva a Ranevskaja do určitého systému. Pred nami sú deti, ktoré sa nikdy nestali dospelými, neprijali model správania zafixovaný vo svete dospelých. V tomto zmysle napríklad všetky Gayevove vážne pokusy o záchranu panstva vyzerajú presne tak, ako keby ste sa hrali na dospelého:
"Gaev." Ticho, jedle (opatrovateľka je dočasne pozastavená - T.I.). Zajtra musím ísť do mesta. Sľúbili, že ho predstavia jednému generálovi, ktorý môže dať na účet.
Lopakhin. Nič z toho nebude. A nebudete platiť úroky, buďte si istí.
Lyubov Andreevna. Je bludný. Neexistujú žiadni generáli “(13, 222).
Je pozoruhodné, že prístup postáv k sebe navzájom zostáva nezmenený: sú navždy bratom a sestrou, nikto im nerozumie, ale navzájom si rozumejú bez slov:
"Lyubov Andreevna a Gaev zostali sami." Presne to očakávali, vrhli sa jeden druhému na krk a zdržanlivo vzlykali, báli sa, že ich nepočujú.
GAYEV (v zúfalstve). Moja sestra, moja sestra ...
Lyubov Andreevna. Ó môj drahý, moja nežná, krásna záhrada! .. Môj život, mladosť, moje šťastie, zbohom! .. “(13, 253).
Jedľa nadväzuje na túto mikroskupinu postáv, ktorých chronotop je tiež minulosťou, ale minulosťou, ktorá má jasne definované sociálne parametre. Nie je náhoda, že sa v reči postavy objavujú konkrétne časové značky:
„Jedľa. V minulosti, pred štyridsiatimi alebo päťdesiatimi rokmi, sa čerešne sušili, namáčali, nakladali, varil sa džem a kedysi sa ... “(13, 206).
Jeho minulosť je časom pred katastrofou, to znamená pred zrušením poddanstva. V tomto prípade stojíme pred variantom sociálnej harmónie, druhom utópie založenej na rigidnej hierarchii, na poriadku zakotvenom v zákonoch a tradícii:
„Jedľa (nepočujúca). A stále. Roľníci sú s pánmi, páni sú s roľníkmi, ale teraz je všetko roztrhané, ničomu nebudete rozumieť “(13, 222).
Druhú skupinu postáv možno podmienečne nazvať postavami budúcnosti, aj keď sémantika ich budúcnosti bude zakaždým iná a v žiadnom prípade nebude mať sociálne zafarbenie: v prvom rade ide o Petya Trofimov a Anya, potom - Dunyasha , Varya a Yasha.
Petitova budúcnosť, podobne ako Firsova minulosť, nadobúda znaky sociálnej utopie, o ktorej Čechov nevedel z cenzúrnych dôvodov podať podrobný popis a pravdepodobne ju nechcel z umeleckých dôvodov zovšeobecniť logiku a ciele mnohých konkrétnych sociálno-politických teórií. a učenia: „Ľudstvo smeruje k najvyššej pravde, k najvyššiemu šťastiu, aké je na zemi možné, a ja som v popredí“ (13, 244).
Dunyasha charakterizuje predtucha budúcnosti, pocit seba samého v predvečer realizácie sna. "Prosím, porozprávame sa neskôr a teraz ma nechaj na pokoji." Teraz snívam, “hovorí Epikhodovovi, ktorý jej neustále pripomína nie veľmi krásny darček (13, 238). Jej snom, ako sen každej mladej dámy, ako sa sama cíti, je láska. Je charakteristické, že jej sen nemá konkrétne a hmatateľné obrysy (lokaj Yasha a „láska“ k nemu sú iba prvým priblížením sa k snu). Jej prítomnosť je poznačená iba zvláštnym pocitom závratu, zahrnutým v sémantickom poli tanečného motívu: „... a z tanca sa mi točí hlava, bije mi srdce, Firs Nikolaevich a teraz povedal úradník z pošty toto mi to vyrazilo dych “(13, 237).
Rovnako ako Dunyasha sníva o mimoriadnej láske, Yasha sníva o Paríži ako alternatíve k zábavnej a nie skutočnej, z jeho pohľadu realite: „Toto šampanské nie je skutočné, môžem vás uistiť.<…>Nie je to tu pre mňa, nemôžem žiť ... nedá sa nič robiť. Videl som dosť nevedomosti - bude so mnou “(13, 247).
V určenej skupine postáv má Varya dvojakú pozíciu. Na jednej strane žije v podmienečných prítomných, chvíľkových problémoch a v tomto životnom pocite má blízko k Lopakhinovi: „Len ja nemôžem byť nečinná, mamička. Každú minútu musím niečo urobiť “(13, 233). Preto jej úloha hospodyne v dome jej nevlastnej matky prirodzene pokračuje aj teraz s cudzími ľuďmi:
"Lopakhin." Kam ideš teraz, Varvara Mikhailovna?
Varya. Ja? Ragulínom ... súhlasil som, že sa postarám o domácnosť ... gazdiná alebo čo “(13, 250).
Na druhej strane jej sebauvedomenie tiež neustále obsahuje želanú budúcnosť v dôsledku nespokojnosti so súčasnosťou: „Keby boli peniaze, aspoň trochu, najmenej sto rubľov, vyhodil by som všetko, mal by som preč. Išiel by som do kláštora “(13, 232).
Lopakhin, Epikhodov a Simeonov-Pishchik možno pripísať postavám podmienenej prítomnosti. Takáto charakteristika súčasnosti je daná skutočnosťou, že každá z menovaných postáv má svoj vlastný obraz o dobe, v ktorej žije, a teda jednotný koncept súčasnosti, spoločný aj pre celú hru. pretože čas budúcnosti neexistuje. Lopakhinov čas je teda súčasným konkrétnym časom, ktorý je nepretržitým reťazcom každodenných „záležitostí“, ktoré dávajú viditeľnému zmyslu jeho života: „Keď pracujem dlho, neúnavne, potom sú myšlienky jednoduchšie a zdá sa, že som tiež viem, pre čo som, existujem “(13, 246). Nie je náhoda, že reč postavy je plná údajov o konkrétnom čase na uskutočnenie určitých udalostí (je zvláštne, že jeho budúci čas, ako vyplýva z nižšie uvedených poznámok, je prirodzeným pokračovaním súčasnosti, v skutočnosti už uvedomil si): „Teraz som o piatej hodine ráno v Charkove“ (13, 204); „Ak na nič nemyslíme a na nič neprídeme, dvadsiateho druhého augusta sa višňový sad a celé panstvo predajú na aukcii“ (13, 205); „Uvidíme sa o tri týždne“ (13, 209).
Epikhodov a Simeonov-Pischik tvoria v tejto skupine postáv opozičnú dvojicu. Po prvé, život je reťazec nešťastí a túto vieru v postavu potvrdzuje (opäť z jeho pohľadu) Bucklova teória geografického determinizmu:
"Epikhodov."<…>A tiež pijete kvas, a tam vidíte, niečo extrémne neslušné, ako šváb.
Pauza.
Čítal si Sponu? " (13, 216).
Po druhé, naopak, život je séria nehôd, nakoniec - šťastných, ktoré vždy napravia každú súčasnú situáciu: „Nikdy nestrácam nádej. Myslím si, že všetko je stratené, hľa, hľa - železnica prešla mojím pozemkom a ... bol som zaplatený. A tam, hľa, niečo iné sa nestane dnes ani zajtra “(13, 209).
Obraz Charlotte je najzáhadnejším obrazom poslednej Čechovovej komédie. Postava, epizodická na svojom mieste v zozname postáv, napriek tomu nadobúda pre autora mimoriadny význam. "Ach, ak ste hrali vychovávateľku v mojej hre," píše O. L. Čechov. Knipper-Chekhova. „Toto je najlepšia úloha, ale ostatné sa mi nepáčia“ (P 11, 259). O niečo neskôr otázku o herečke, ktorá hrá túto úlohu, autor zopakuje trikrát: „Kto, kto bude hrať moju guvernérku?“ (P 11, 268); "Napíšte aj to, kto bude hrať Charlotte." Je to Raevskaja? " (P 11, 279); „Kto hrá Charlotte?“ (P 11, 280). Nakoniec v liste Vl. Nemirovich-Danchenko, komentujúc konečné rozdelenie rolí a nepochybne vediac, kto bude hrať Ranevskaja, Čechov stále očakáva, že jeho manželka pochopí dôležitosť tejto úlohy pre neho: „Charlotte je otáznik<…>toto je úloha pani Knipperovej “(P 11, 293).
Dôležitosť obrazu Charlotte autorka zdôrazňuje v texte hry. Každé z mála vystúpení postavy na javisku sprevádza podrobný autorský komentár k jeho vzhľadu aj k činom. Táto pozornosť (zameranie) autora je ešte očividnejšia, pretože Charlotteine ​​poznámky sú v hre spravidla minimalizované a vzhľad výraznejších postáv na javisku (napríklad Lyubov Andreevna) nie je komentovaný. autor vôbec: v poznámkach sú uvedené iba jej početné psychologické detaily. portrét.
Aké je tajomstvo obrazu Charlotte? Prvé a dosť nečakané pozorovanie, ktoré by malo byť urobené, je, že vzhľad postavy akcentuje súčasne ženské aj mužské vlastnosti. Samotný výber podrobností portrétu možno zároveň nazvať automatickou citáciou. Autor teda sprevádza prvé a posledné vystúpenie Charlotte na pódiu opakujúcou sa poznámkou: „Charlotte Ivanovna so psom na reťazi“ (13, 199); „Yasha a Charlotte odchádzajú so psom“ (13, 253). V umeleckom svete Čechova sú detaily „so psom“ významné. Ako je známe, označuje obraz Anny Sergeevny - dámy so psom - poetický obraz ženy, ktorý je pre Čechovovu prózu veľmi vzácny a schopný skutočne hlbokého pocitu. Je pravda, že v kontexte scénickej akcie hry dostáva detail komickú realizáciu. "Aj môj pes žerie orechy," hovorí Charlotte Simeonovovi-Pishchikovi (13, 200) a okamžite sa oddelila od Anny Sergeevny. V Čechovových listoch manželke je sémantika psa ešte zúženejšia, ale autor trvá presne na tejto verzii javiskového stvárnenia: „... pes je v prvom dejstve potrebný, huňatý, malý, polomŕtvy , s kyslými očami “(P 11, 316); "Schnapp, opakujem, nie je dobrý." Potrebujeme toho ošarpaného malého psa, ktorého ste videli “(P 11, 317-318).
V tom istom prvom dejstve je ešte jedna komická poznámka-citát obsahujúci opis vzhľadu postavy: „Charlotte Ivanovna v bielych šatách, veľmi tenkých, stiahnutých k sebe, s lornetou na opasku, prechádza scénou“ (13 , 208). Tri detaily, ktoré autor spomenul, spolu vytvárajú obraz, ktorý veľmi pripomína inú guvernantku - Albionovu dcéru: „V jeho blízkosti stála vysoká, tenká Angličanka<…>Bola oblečená v bielych mušelínových šatách, cez ktoré jej presvitali chudé žlté ramená. Na zlatom páse viseli zlaté hodinky “(2, 195). Namiesto hodiniek na Charlotteinom páse zostane lornetka pravdepodobne ako „spomienka“ na Annu Sergeevnu, pretože tento konkrétny detail autor zdôrazní v prvej aj druhej časti „Dámy so psom“.
Charakteristické je aj následné hodnotenie vzhľadu Angličanky Gryabovom: „A pás? Táto bábika mi pripomína dlhý klinec “(2, 197). Veľmi tenký detail znie žene ako veta a v Čechovovom vlastnom - epistolári - texte: „Yartsevovci hovoria, že ste schudli, a to sa mi naozaj nepáči,“ píše Čechov svojej manželke a pokračuje v niekoľkých riadkoch. nižšie, akoby mimochodom, „Sofya Petrovna Sredina som veľmi schudla a veľmi zostarla“ (P 11, 167). Takáto vysvetlená hra s takýmito viacúrovňovými citátmi robí charakter postavy neurčitým, vágnym a bez významovej jednoznačnosti.
Poznámka, ktorá predchádza druhému dejstvu hry, ešte viac komplikuje predstavu Charlotte, pretože teraz autor pri opise svojho vzhľadu zdôrazňuje tradične mužské atribúty oblečenia postavy: „Charlotte v starej čiapke; vzala si zbraň z ramien a narovnala si sponu na opasku “(13, 215). Tento popis je opäť možné čítať ako automatický citát, tentokrát z drámy „Ivanov“. Poznámka, ktorá predchádzala jej prvému dejstvu, sa končí Borkinovým výrazným zjavom: „Borkin vo veľkých topánkach so zbraňou sa objavuje v hlbinách záhrady; je opitý; keď videl Ivanov, ako po špičkách smeruje k nemu, a keď sa s ním vyrovnáva, zamieril mu do tváre<…>sníma čiapku “(12, 7). Rovnako ako v predchádzajúcom prípade však tento detail nie je charakteristický, pretože na rozdiel od hry „Ivanov“ v „Čerešňovom sade“ nevystrelí ani Charlotteina zbraň, ani Epikhodovov revolver.
Poznámka, zaradená autorom do tretieho dejstva komédie, naopak, úplne neutralizuje (alebo spája) oba princípy, fixované v rúšku Charlotte už skôr; teraz ju autor jednoducho nazýva postavou: „V hale postava v sivom cylindri a károvaných nohaviciach máva a skáče a kričí:„ Bravo, Charlotte Ivanovna! “ (13, 237). Je pozoruhodné, že toto vyrovnávanie - hra - na mužskom / ženskom princípe, autor celkom vedome položil v sémantickom poli postavy: „Charlotte nehovorí zlomene, ale čisto rusky,“ píše Čechov Nemirovich -Danchenko, „ len príležitostne ona namiesto b na konci slova vysloví b a zamieňa prídavné mená v mužskom a ženskom rode “(P 11, 294).
Túto hru a Charlottein dialóg vysvetľuje jej vnútorný hlas a stiera hranice rodovej identity jej účastníkov:
„Charlotte.<…>A aké je dnes dobré počasie!
Tajomný ženský hlas jej odpovedá, akoby spod podlahy: „Ach áno, počasie je nádherné, madam.“
Si taký môj dobrý ideál ...
Hlas: „Mal som ťa tiež rád, madam“ (13, 231).
Dialóg sa vracia k modelu malých rozhovorov medzi mužom a ženou, nie je náhoda, že iba jedna jeho strana je pomenovaná madam, dva ženské hlasy však vedú dialóg súčasne.
Ďalšie veľmi dôležité pozorovanie sa týka správania Charlotte na pódiu. Všetky jej poznámky a činy sa zdajú byť neočakávané a nie sú motivované vonkajšou logikou tej či onej situácie; nie sú priamo spojené s dianím na pódiu. V prvom dejstve komédie teda odmietla Lopakhina rituálnym bozkom ruky iba s odôvodnením, že neskôr môže chcieť niečo viac:
"CHARLOTTE (vyberá jej ruku)." Ak dovolíte pobozkať ruku, budete si potom želať na lakti, potom na ramene ... “(13, 208).
Pre autorku najdôležitejšie, druhé dejstvo hry, v najpatetickejšom momente nášho vlastného monológu, o ktorom si ešte musíme povedať, keď ostatné postavy sedia a premýšľajú, mimovoľne ponorené do harmónie bytia, Charlotte „Vytiahne z vrecka uhorku a zje“ (13, 215). Po dokončení tohto procesu urobí Epikhodovovi kompliment, úplne nečakaný a nepotvrdený textom komédie: „Ty, Epikhodov, si veľmi inteligentný človek a veľmi desivý; ženy do teba musia byť šialene zamilované “(13, 216) - a odchádza z pódia.
Tretie dejstvo zahŕňa Charlottein trik s tričkami a břichomluvcov, ako aj jej iluzórne experimenty, keď sa Anya a Varya objavia spod deky. Je pozoruhodné, že táto dejová situácia formálne spomaľuje akciu, akoby prerušila a rozdelila na polovicu jedinú poznámku Lyubov Andreevny: „Prečo bol Leonid tak dlho preč? Čo robí v meste?<…>A Leonid tam nie je. Nechápem, čo tak dlho robil v meste! “ (13; 231, 232).
A nakoniec, vo štvrtom dejstve komédie, počas dojemnej rozlúčky ostatných postáv s domom a záhradou
Charlotte (vezme do ruky zväzok, ktorý vyzerá ako poskladané dieťa). Moje dieťa, ahoj, ahoj.<…>
Drž hubu, môj drahý, môj drahý chlapec.<…>
Je mi ťa tak ľúto! (Hodí uzol na miesto) “(13, 248).
Takýto mechanizmus konštrukcie scény bol poetike Čechovovho divadla známy. Takže v prvom dejstve „strýka Vanyu“ sú zahrnuté Marinaine poznámky: „Čip, kuriatko, kuriatko<…>Palička odišla s kurčatami ... Vrany by sa neobťažovali ... “(13, 71), ktoré bezprostredne nadväzujú na Voinitskyho frázu:„ V takom počasí je dobré visieť ... “(Tamže). Marina, ako bolo opakovane zdôrazňované, v hernom systéme postáv zosobňuje človeku pripomienku na logiku udalostí, ktoré sú mimo neho. Preto sa nezúčastňuje na bojoch ostatných postáv s okolnosťami a medzi sebou.
Charlotte má tiež špeciálne miesto medzi ostatnými postavami v komédii. Táto funkcia nie je poznamenaná iba autorom, ako je uvedené vyššie; uvedomuje si to a cíti to samotná postava: „Títo ľudia strašne spievajú“ (13, 216), - povie Charlotte a jej poznámka dokonale koreluje s frázou doktora Dorna z hry „Čajka“, tiež z strana pozorovania toho, čo sa deje: „Ľudia sú nudní“ (13, 25). Charlottein monológ, ktorý otvára druhé dejstvo komédie, vysvetľuje túto zvláštnosť, ktorá sa realizuje predovšetkým v absolútnej absencii sociálnych znakov jej imidžu. Jej vek nie je známy: „Nemám skutočný pas, neviem, koľko mám rokov, a stále sa mi zdá, že som mladý“ (13, 215). Nie je známa ani jej národnosť: „A keď mi zomrel otec a matka, zobrala ma k sebe nemecká pani a začala ma učiť.“ Nie je známe ani nič o pôvode a rodokmeni postavy: „Kto sú moji rodičia, možno sa neoženili ... neviem“ (13, 215). Profesia Charlotte sa v hre ukazuje ako náhodná a nepotrebná, pretože deti v komédii formálne už dávno vyrástli.
Všetky ostatné postavy v Čerešňovom sadu, ako bolo uvedené vyššie, sú zahrnuté v jednom alebo inom podmienečnom čase, nie je náhoda, že motív spomienok alebo nádejí do budúcnosti sa stane hlavným pre väčšinu z nich: Jedľa a Petya Trofimov predstavujú dve póly tohto sebauvedomenia postáv. Preto sa „všetci ostatní“ v hre cítia ako v nejakom virtuálnom, nie skutočnom chronotope (čerešňový sad, nová záhrada, Paríž, letné chaty). Charlotte sa naopak ocitá mimo všetkých týchto tradičných myšlienok človeka o sebe. Jeho čas v zásade nie je lineárny: nemá minulosť, a teda ani budúcnosť. Je nútená cítiť sa iba teraz a iba v tomto konkrétnom priestore, to znamená v skutočnom bezpodmienečnom chronotope. Máme teda pred sebou personifikáciu odpovede na otázku, čo je človek, Čechovovým modelom, ak dôsledne, vrstvu po vrstve, odstránime úplne všetko - sociálne, ba dokonca fyziologické - parametre jeho osobnosti, oslobodíme ho od akýkoľvek determinizmus okolitého sveta ... V tomto prípade zostáva Charlotte v prvom rade samotou medzi inými ľuďmi, s ktorými sa nezhoduje a nemôže zhodovať v priestore / čase: „Naozaj sa chcem rozprávať, ale nikto ... Nemám nikoho“ (13, 215) ) ... Za druhé, absolútna sloboda od konvencií, ktoré spoločnosti vnucuje spoločnosť, podriadenie správania sa iba svojim vlastným vnútorným impulzom:
"Lopakhin."<…>Charlotte Ivanovna, ukáž svoj trik!
Lyubov Andreevna. Charlotte, ukáž trik!
Charlotte. Netreba. Chcem spať. (Listy) “(13, 208-209).
Dôsledkom týchto dvoch okolností je absolútny pokoj postavy. V hre nie je jediná psychologická poznámka, ktorá by znamenala odchýlku Charlotteiných emócií od absolútnej nuly, zatiaľ čo ostatné postavy môžu hovoriť cez slzy, odpor, radostné, vystrašené, vyčítavé, trápne atď. A nakoniec, tento pohľad na postavu nachádza svoje prirodzené zavŕšenie v istom modeli správania - vo voľnom obehu, hre, s realitou známou a nezmenenou pre všetky ostatné postavy. Práve tento postoj k svetu vysvetľuje jej slávne triky.
„Robím salto mortale (ako Charlotte - TI) na tvojej posteli,“ píše Čechov svojej manželke, pre ktorú bol výstup na tretie poschodie bez „auta“ už neprekonateľnou prekážkou, „vstávam hore nohami a vyberám si ťa. hore, niekoľkokrát sa prevrátim a zhodím ťa až k stropu, zdvihnem ťa a pobozkám “(P 11, 33).

Sociálne stavy hrdinov hry - ako jedna z charakteristík

Vo finálnej hre A.P. Čechovov „Čerešňový sad“ neexistuje rozdelenie na hlavné a vedľajšie postavy. Všetky z nich sú hlavnými, aj zdanlivo epizodickými úlohami, majú veľký význam pre odhalenie hlavnej myšlienky celého diela. Charakterizácia hrdinov Čerešňového sadu začína ich sociálnou prezentáciou. Koniec koncov, sociálna pozícia už zanecháva odtlačok v hlavách ľudí, a nielen na pódiu. Obchodník Lopakhin je teda už vopred spojený s hlučným a netaktným obchodníkom, neschopným akýchkoľvek jemných pocitov a skúseností, a napriek tomu Čechov varoval, že jeho obchodník sa líši od typického predstaviteľa tejto triedy. Ranevskaya a Simeonov-Pischik, určení ako vlastníci pozemkov, vyzerajú veľmi zvláštne. Koniec koncov, po zrušení poddanstva zostali sociálne stavy zemepánov v minulosti, pretože už nezodpovedali novej sociálnej štruktúre. Gaev je tiež vlastníkom pôdy, ale v predstavách hrdinov je „bratom Ranevskaja“, čo naznačuje, že táto postava je akosi závislá. S dcérami Ranevskaja je všetko viac -menej jasné. Anya a Varya majú vek, čo naznačuje, že sú najmladšími postavami višňového sadu.

Vek je tiež uvedený pre najstaršiu postavu, Jedľa. Trofimov Petr Sergeevich je študent, a to je určitý druh protirečenia, pretože ak je študent, je mladý a zdá sa, že je príliš skoro na to, aby mu bol pridelený patronymický názov, ale medzitým je to naznačené.

V rámci celej akcie hry „Čerešňový sad“ sú postavy úplne odhalené a ich postavy sú načrtnuté formou typickou pre tento druh literatúry - v rečových charakteristikách, ktoré uviedli oni alebo iní účastníci.

Stručná charakteristika hlavných postáv

Aj keď hlavné postavy hry Čechov nevyberá ako samostatnú líniu, dajú sa ľahko identifikovať. Ide o Ranevskaya, Lopakhin a Trofimov. Je to ich vízia doby, ktorá sa stáva základným motívom celého diela. A tento čas sa ukazuje prostredníctvom vzťahu k starému čerešňovému sadu.

Ranevskaya Lyubov Andreevna- hlavná postava „Čerešňového sadu“ je v minulosti bohatá aristokratka, zvyknutá žiť na príkaz svojho srdca. Jej manžel zomrel pomerne skoro a zanechal po sebe veľa dlhov. Kým sa oddávala novým pocitom, jej malý syn tragicky zomrel. Keďže verí, že má na svedomí túto tragédiu, utečie z domu, od svojho milenca do zahraničia, ktorý ju okrem iného nasledoval a doslova ju tam vyplienil. Jej nádeje na nájdenie mieru sa však nesplnili. Miluje svoju záhradu a svoje panstvo, ale nemôže ju zachrániť. Nie je možné, aby prijala Lopakhinov návrh, pretože potom bude porušený stáročný poriadok, v ktorom sa titul „vlastník pôdy“ dedí z generácie na generáciu nesúci kultúrne a historické dedičstvo, nedotknuteľnosť a dôveru vo svet.

Lyubov Andreevna a jej brat Gaev sa vyznačujú všetkými najlepšími vlastnosťami šľachty: citlivosť, veľkorysosť, vzdelanie, zmysel pre krásu, schopnosť sympatizovať. V modernej dobe však nie sú potrebné všetky ich pozitívne vlastnosti a sú obrátené opačným smerom. Veľkorysosť sa stane nepotlačiteľným plytvaním, reakciou a schopnosťou súcitu sa zmení na slintanie, vzdelávanie sa zmení na nečinné rozprávanie.

Podľa Čechova si títo dvaja hrdinovia nezaslúžia sympatie a ich city nie sú také hlboké, ako by sa mohlo zdať.

V hre „Čerešňový sad“ hlavné postavy hovoria viac, ako hovoria, a jediná osoba - akcia je Lopakhin Ermolai Alekseevich, ústredná postava, podľa autora. Čechov si bol istý, že ak zlyhá jeho obraz, zlyhá celá hra. Lopakhin je označený za obchodníka, ale modernejšie slovo „podnikateľ“ by pre neho bolo vhodnejšie. Zo syna a vnuka nevoľníkov sa stal milionár vďaka svojmu inštinktu, odhodlaniu a inteligencii, pretože keby bol hlúpy a nevzdelaný, mohol dosiahnuť taký úspech vo svojom podnikaní? A nie je náhoda, že Petya Trofimov hovorí o svojej jemnej duši. Napokon, iba Ermolai Alekseevich si uvedomuje hodnotu starej záhrady a jej skutočnú krásu. Ale jeho obchodná séria je ohromná a je nútený zničiť záhradu.

Trofimov Petya- večný študent a „ošarpaný pán“. Zdá sa, že tiež patrí do šľachtickej rodiny, ale stal sa v skutočnosti tulákom bez domova, snívajúcim o spoločnom dobre a šťastí. Veľa hovorí, ale nič nerobí pre skorý nástup svetlej budúcnosti. Je tiež netypický pre hlboké city k ľuďom okolo a pripútanosť k miestu. Žije iba v snoch. Anya však dokázal svojimi nápadmi zaujať.

Anya, dcéra Ranevskaya... Jej matka ju vo veku 12 rokov zanechala v starostlivosti svojho brata. To znamená, že v dospievaní, tak dôležitom pre formovanie osobnosti, bola Anya ponechaná sama sebe. Zdedila najlepšie vlastnosti, ktoré sú pre aristokraciu charakteristické. Je mladistvo naivná, možno preto sa nechala tak ľahko unášať Peťovými myšlienkami.

Stručná charakteristika vedľajších postáv

Postavy v hre „Čerešňový sad“ sú rozdelené na hlavné a vedľajšie iba podľa času ich účasti na akciách. Varya, Simeonov-Pischik Dunyasha, Charlotte Ivanovna a lokaji teda prakticky nehovoria o panstve a ich vnímanie sveta nie je odhalené cez záhradu, sú akoby z nej odtrhnuté.

Varya- adoptovaná dcéra Ranevskaya. V zásade je však hospodárkou na pozemku, medzi ktorého povinnosti patrí starostlivosť o majiteľov a sluhov. Myslí na každodennej úrovni a jej túžbu venovať sa službe Bohu nikto neberie vážne. Namiesto toho sa ju pokúšajú vydať za Lopakhina, ktorému na nej nezáleží.

Simeonov-Pischik- rovnaký vlastník pôdy ako Ranevskaya. Neustále v dlhoch. Jeho pozitívny prístup však pomáha prekonať jeho ťažkú ​​situáciu. Takže ani trochu neváha, keď dostane ponuku na prenájom svojho pozemku. Riešenie ich finančných ťažkostí. Na rozdiel od majiteľov čerešňového sadu sa dokáže prispôsobiť novému životu.

Yasha- mladý lokaj. Keďže bol v zahraničí, už ho neláka jeho vlasť, a dokonca ani jeho matka, ktorá sa s ním pokúša stretnúť, ho už nepotrebuje. Jeho hlavnou črtou je arogancia. Nerešpektuje majiteľov, k nikomu nemá vzťah.

Dunyasha- mladé veterné dievča, ktoré jedného dňa žije a sníva o láske.

Epikhodov- úradník, je chronický porazený, čo veľmi dobre vie. V skutočnosti je jeho život prázdny a bezcieľny.

Jedle- najstaršia postava, pre ktorú bolo zrušenie poddanstva najväčšou tragédiou. Je úprimne naviazaný na svojich pánov. A jeho smrť v prázdnom dome sprevádzaná zvukom vyrúbanej záhrady je veľmi symbolická.

Charlotte Ivanovna- guvernantka a cirkusantka v jednej osobe. Hlavný odraz deklarovaného žánru hry.

Obrazy hrdinov Čerešňového sadu sú spojené do systému. Navzájom sa dopĺňajú, a tým pomáhajú odhaliť hlavnú tému práce.

Test produktu