Oroszország múltjának, jelenének és jövőjének témája A múlt témája Ranevszkaja, Gaev, Simeonov-Pishchik, Firs képeihez kapcsolódik. Nehezíti őket a jobbágyság öröksége, amelyben felnőttek és milyen körülmények között nevelkedtek. Parazitizmusuk elkerülhetetlen, csakúgy, mint Firs rabszolgasága, aki nem tudja elképzelni az életet urak nélkül. A Petya Trofimov által javasolt (Petya monológja a 2. felvonásból) a múlt bűneiért való engesztelés módja - az igazságos munka - számukra elfogadhatatlan, ráadásul abszurdnak tűnik. A jelen témája Lopakhin képéhez kapcsolódik, amelyben két elv él egymás mellett. Egyrészt Lopakhin cselekvő ember, fáradhatatlan munkás; az ő ideálja, hogy gazdaggá és boldoggá tegye a földet. Másrészt nincs benne spiritualitás, úrrá lesz rajta a haszonszomj. A jövő témája a múltjával szakító Anya és Petya, az úgynevezett „demokratikus értelmiségi” képeihez kötődik. Mindkettőjük megszállottja a kreatív munka gondolatának, bár arról keveset sejtenek, hogy pontosan mi lesz ez a munka mindkettőjük számára.
A konfliktus jellege és a színpadi cselekvés jellemzői
A. P. Skaftymov „Az A. P. Csehov darabjainak felépítési elveiről” című cikkben rámutatott a darab színre nem állítására és hosszadalmasságára, a cselekmény gyengeségére és a cselekmény hiányára. Ezzel a nézőponttal ellentétben más kutatók, különösen KS Sztanyiszlavszkij és VD Nyemirovics-Danchenko felhívták a figyelmet a drámai konfliktus szokatlan természetére és Csehov játékában az „alááramlatok – bensőséges lírai áramlások jelenlétére, amelyek a külső hétköznapi részletek mögött érezhetők”. ” .A „Cseresznyéskert” műfaj szerint vígjátéknak számít, bár a darab szatirikus pátosza erősen meggyengül. Csehov folytatta Osztrovszkij hagyományait (a kép a mindennapi élet színdarabjaiban). A tényleges drámai események hátterét, alapját azonban Osztrovszkij mindennapjai jelentik. Csehovban az események csak felületesen szervezik meg a cselekményt. A drámát minden hős megtapasztalja - és Ranevskaya, és Gaev, és Varya és Charlotte. A dráma ugyanakkor nem a cseresznyéskert elvesztésében rejlik, hanem magában a mindennapokban. A hősök konfliktust élnek meg "az adott és a kívánt között" - a hiúság és az ember valódi céljáról szóló álom között. A legtöbb hős lelkében a konfliktus nem oldódik meg.Az "alááramok" jelentése
A szereplők egyedi replikáinak jelentése semmilyen módon nem függ össze a zajló eseményekkel. Ezek a megjegyzések csak az adott és a kívánt konfliktusának megértése szempontjából fontosak (Ranevszkaja: "Még mindig várok valamire, mintha egy háznak kellene összedőlnie felettünk", Gaev "biliárd" megjegyzései stb.).A részletek szerepe
A részletek Csehov számára a legfontosabb vizuális eszköz a hősök, a konfliktusok és egyéb dolgok pszichológiájának közvetítésében.A hős válaszai
a) A szereplők megjegyzései, amelyek nem segítik a cselekmény alakulását, de szemléltetik a tudat töredezettségét, a szereplők egymástól való elidegenedését, a külvilággal való szervetlenségüket „Mindenki ül, gondolkodik. Hirtelen távoli hang hallatszik, mintha az égből érkezne, egy elszakadt húr hangja, elhalványul, szomorú.Ljubov Andrejevna. Mi ez?
L o p a x i n. Nem tudom. Valahol messze a bányákban eltört egy vödör. De valahol nagyon messze.
G a e v. Vagy talán valami madár... Mint egy gém.
Trofimov. Vagy egy bagoly...
LYUBOV ANDREJEVNA [kezdi]. Valamiért kellemetlen. (Szünet.)
F i r s. Ugyanez volt a katasztrófa előtt is. És a bagoly sikoltott, a szamovár pedig végtelenül dúdolt.
Gaev. Milyen szerencsétlenség előtt?
F i r s. Mielőtt lesz. (Szünet).
Ljubov Andrejevna. Tudjátok, barátaim, menjünk, már este van. (De nem). Könnyes a szemed... Mi vagy te, lány? (Megöleli.)
Anya. Így van, anya. Semmi".
Hang hatások
Megszakadt húr hangja ("hangzó melankólia"). Cseresznyéskertet kivágott fejsze hangja.Látvány
„Ljubov Andrejevna (kinéz az ablakon a kertre). Ó gyermekkorom, tisztaságom! Ebben a bölcsődében aludtam, innen néztem a kertet, minden reggel felébredt velem a boldogság, aztán pontosan így volt, semmi sem változott. (Örömmel nevet.) Csupa fehér! Ó kertem! Sötét, esős ősz és hideg tél után újra fiatal vagy, tele boldogsággal, az ég angyalai nem hagytak el... Bár el tudnám távolítani mellkasomról és vállamról egy nehéz követ, ha elfelejthetném múlt!Gaev. Igen. És a kertet eladják adósságokért, furcsa módon ...
Ljubov Andrejevna. Nézd, a halott anya a kertben sétál... fehér ruhában! (Örömmel nevet.) Ő az.
Gaev. Ahol?
Varya. Az Úr veled van, anya.
Ljubov Andrejevna. Nincs senki. Nekem úgy tűnt. Jobbra, a pavilonhoz vezető kanyarnál egy fehér fa hajolt oda, mint egy nő.
Helyzet
A szekrény, amelyhez Ranevszkaja vagy Gaev fordítja beszédét.A szerző megjegyzései
Yasha mindig beszél, alig tartja vissza a nevetést. Lopakhin mindig gúnyosan szólítja meg Varját.A konfliktus jellemzői a darabban.
A Cseresznyéskert az egyik leginkább híres színdarabok a világrepertoárban, és az, hogy a színház folyamatosan hivatkozik rá, és a különböző olvasatok lehetőségei, és az új jelentések folyamatos felfedezése - mindez összefügg azzal az új drámai nyelvvel, amelyet Csehov alkotott. Mi olyan különleges a Cseresznyéskertben? Ez jól látható a darab fő elemeinek elemzésében: a drámai konfliktus jellege, a szereplőrendszer felépítése, a szereplők beszéde, műfaji sajátosságok Szokatlan, a klasszikus, pre. -Csehovi dramaturgia, a drámai cselekvés menete. Minden eleme jelen van a darabban. Az első felvonás legelején egy cselekmény adott - az események drámai kibontakozásának lehetősége: ez a Ranevskaya birtok adósságainak közelgő eladása. A csúcspontra - a birtokeladásra - a negyedik felvonásban kerül sor, a végkifejletben - a birtok minden lakója elhagyja, különböző irányokba szétszóródik. De hol vannak azok a cselekmények és események, amelyek a drámai cselekmény e fő csomópontjait fejlesztik, összekapcsolják? Nincsenek itt. Egy darabban sem létezik külső intrika, a cselekmény valamilyen más, belső törvényszerűség szerint alakul. A darab kezdetétől fogva a konfliktust szervező témát tűzik ki, a cseresznyéskert témáját. A darab során senki nem beszél a birtok elvesztéséről (Ranevszkijék régi háza csak az első felvonásban emlékeztet magára - Ljubov Andrejevna felkiáltásában a gyerekszobájáról, Gaev beszédében az évszázados szekrényhez) Ranevszkaja, Lopakhin és Petya vitája a cseresznyéskertről, a cseresznye Lopakhin megveszi a kertet.Az utolsó felvonásban egy fejsze csapódik a cseresznyefákba, ami a meglévő életmód végét jelzi. Több nemzedék életéhez kapcsolódóan a darab átmenő témájának – az ember és idő, az ember és a történelem témájának – szimbólumává válik. A következetesen fejlődő külső cselekvés hiánya a Csehov-darab konfliktusának sajátosságából adódik. Általában a konfliktus az ellentétes erők összecsapásával, az érdekek harcával társul különböző emberek, a cél elérése vagy a cselekményben meghatározott veszély elkerülése iránti vágy. A Cseresznyéskertben nincs ilyen konfliktus. Az orosz irodalom számára hagyományosnak számító helyzet egy pazarló és hozzá nem szokott nemesi birtokos és egy ragadozó és agresszív kereskedő (vö. Gurmizsszkaja és Voszmibratov kapcsolatával Osztrovszkij „erdőjében”) összecsapása nem látszik itt. Ráadásul Gaev és Ranevskaya számára nem fenyeget valódi tönkremenetel.Az első felvonás kezdeti helyzetében Lopakhin elmagyarázza nekik, hogyan lehetne megőrizni, sőt növelni a birtokból származó bevételt: részekre bontással, a föld bérbeadásával a nyári lakosoknak. Mint mellesleg Lopakhin azt mondja, hogy ebben az esetben természetesen ki kell vágni a cseresznyéskertet, amely elöregedett és már nem terem. Pontosan ez az, amit Ranevszkaja és Gaev nem tehet, hátráltatja őket az a különleges érzés, amit a cseresznyéskert iránt táplálnak. Ez az érzelmek területe válik a konfliktus tárgyává, a konfliktus a Csehovi előtti drámában szükségszerűen magában foglalja a szenvedő hős és az ellene cselekvő, szenvedésének forrását jelentő összecsapást. A szenvedés nem feltétlenül anyagi természetű (vö. Osztrovszkij vígjátékában a pénz szerepe), ideológiai okok okozhatják. "Egymillió kínt" él át a hős Griboedov, és "kínjai" emberekhez, antagonistákhoz kapcsolódnak - a darabban megjelenő egész Famusov-körhöz.
A Cseresznyéskertben nincs külső szenvedés forrása, nincs gonosz akarat és a hősök ellen irányuló cselekedetek. Megosztja őket a cseresznyéskert sorsához való hozzáállásuk, de egyesíti őket a meglévő élettel való közös elégedetlenség, a szenvedélyes vágy, hogy megváltoztassák azt. Ez a cselekvés dinamikus fejlődésének egyik vonala. Van egy második is. Csehov minden egyes hős érzéseit úgy adja meg, mintha kettős megvilágításban - belülről és kívülről, más emberek észlelésében és megértésében. Ez drámai dráma forrásává válik. Gaev és Ranevskaya érzéseit Lopakhin nem osztja: számára különösek és meglepőek; nem érti, hogy ésszerű érvei a hagyaték elrendezése mellett miért nem működnek náluk. És Petya számára ezek az érzések idegenek. Amit Ranevszkaja szeret és fél elveszíteni, az pusztulásnak van kitéve; amit boldog múltjában, gyermek- és ifjúkorában lát, számára az élet igazságtalan szerkezetére, az itt megkínzott emberekre emlékeztet. Lopakhin érzései és igazsága csak ő maga számára érthető és kedves. Sem Ranevszkaja, sem Petja nem érti és nem fogadja el őket. Petya Trofimovnak megvannak a maga érzései és elképzelései („Az egész Oroszország a mi kertünk”), de Lopakhin számára nevetségesek és Ranevszkaja számára érthetetlenek.
A Cseresznyéskert problémái és a karakterrendszer
Ezt a legfontosabb témát az emberek meg nem értéséről, elkülönüléséről, saját érzéseikben és szenvedéseikben való elszigetelődésükről a játékban a másodlagos szereplők szerepe erősíti. Mindegyiküknek megvan a saját élményeinek világa, és mások egyedül vannak és félreértik. A hajléktalan és magányos Charlotte másokat megnevet, és senki sem veszi komolyan. Petya Trofimov és Lopakhin kigúnyolja Varját, aki elmerül a saját világában. Simeonov-Pishchik elmerül az aggodalmak körében - állandóan pénzt keres, és ugyanúgy állandóan Dashenkára gondol, gúnyos irritációt okozva másokban. Epihodov mindenki számára nevetséges a "szerencsétlenségeiben", senki sem veszi komolyan Dunyasha élményeit... A komikus oldal valóban erősen megnyilvánul ezekben a karakterekben, de Csehov darabjában nincs semmi abszolút vicces, abszolút tragikus vagy abszolút lírai. Összetett keveréküket minden karakterben végrehajtják.A Cseresznyéskert fő tartalma, amely abban áll, hogy minden szereplője egyformán szenved az életzavartól, ugyanakkor mindannyian zárva vannak ebbe a magányos, mások számára elérhetetlen szenvedésbe, ez a természetben is tükröződik. drámai párbeszéd, a darabban sok kijelentés nem kapcsolódik az általános vonalbeszélgetéshez, senkinek sem szól. A harmadik felvonásban Charlotte mindenkit trükkökkel foglalkoztat. Mindenki tapsol. Ranevskaya önmagán gondolkodik: „De Leonyid még mindig elment. Nem értem, mit csinál ilyen sokáig a városban. Charlotte magányáról szóló szavai a második felvonás elején senkinek sem szólnak, bár ő mások között van. Varja táviratot ad Ranevszkájának. Ranevszkaja: „Ez Párizsból van… Párizsnak vége…” Gaev következő megjegyzése: „Tudod, Ljuba, hány éves ez a szekrény?”
Ebben a másokkal szembeni engedetlenségben még jelentősebbek azok az esetek, amikor a szereplők látszólag reagálnak a jelzésre, de a kapcsolat mechanikusnak bizonyul – ismét saját gondolataikba merülnek. Trofimov azt mondja, hogy ő és Anya „a szerelem felett állnak”. Ranevszkaja: „De biztos, hogy a szerelem alatt vagyok... (Nagy aggodalomban.) Miért nincs Leonyid? Csak hogy tudjam: eladták a birtokot vagy sem?
A "The Cherry Orchard" műfaji eredetisége.
A darab összetett műfaji jellege, amelyet Csehov vígjátéknak nevezett, és amelyben annyi komoly és szomorú van, megfelel annak a drámáról alkotott elképzelésének, amelyben mindennek úgy kell mennie, ahogy az életben történik. Csehov teljesen megsemmisített minden műfaji meghatározást, eltávolított minden korlátozást és partíciót. Ehhez pedig a képregény és a komoly, a drámában újszerű ötvözete kellett, ezek egymásba áramlása. Elhangzott már, hogy a komikus elem a darab minden hősében jelen van, de ugyanígy mindegyiknek megvan a maga lírai intonációja. A darabban a bohózat a tragikussal ötvöződik. A szenvedésről szóló darabban még csak nem is erről van szó jó emberek Csehov bohózatos technikát alkalmaz (ütő bottal, leesés a létrán), valami más fontosabb: a darab minden mozzanatának mintegy kettős megvilágítása van. Így a Firs kórházba küldésével járó vaudeville-zavar a vég képével párosul – a ház és a kert vége, az emberi élet vége, egy korszak vége. A szomorú és a vicces megfordítható a darabban. A lírai kezdet segít megérteni a hős mély érzelmét, őszinteségét, a képregény kinevet önelégültségén, egyoldalúságán.BAN BEN klasszikus irodalom sok van érdekes művek akiknek történetei ma is aktuálisak.
Anton Pavlovics Csehov művei megfelelnek ennek a leírásnak. Ebben a cikkben az ő drámáját olvashatja " A Cseresznyéskert» az összefoglalóban.
A.P. darabja létrejöttének története Csehov "A cseresznyéskert"
A darab kezdési dátumát 1901-ben tűzték ki, az első előadást 3 év után mutatták be. A mű magának a szerzőnek a kellemetlen benyomásait tükrözi, amelyek a barátok számos birtokának hanyatlásának megfigyelése során keletkeztek, valamint sajátjai.
Főszereplők
Alább található a főszereplők listája:
- Ranevskaya Lyubov Andreevna - a birtok tulajdonosa;
- Anya a saját lánya;
- Gaev Leonid Andreevich - testvér;
- Trofimov Petr Sergeevich - "örök diák";
- Lopakhin Ermolai Alekseevich - a vevő.
Kisebb szereplők
A másodlagos karakterek listája:
- Varya - Anya féltestvére;
- Simeonov-Pishchik - a birtok tulajdonosa;
- Charlotte tanár;
- Dunyasha szobalány;
- Epikhodov Szemjon Pantelejevics - jegyző;
- Fenyő - szolga, öreg ember;
- Yasha egy szolgáló, egy fiatal srác.
A Cseresznyéskert – Akció összefoglalója
1 akció
Az események Ranevskaya várakozásában zajlanak. Lopakhin és Dunya beszélget, közben vita támad. Epikhodov belép a szobába. Ledobja a csokrot, panaszkodik a többieknek, hogy vesztesnek tartja magát, ami után elmegy. A szobalány elmondja a kereskedőnek, hogy Epikhodov feleségül akarja venni.
Ranevszkaja megérkezik lányaival, Gaevvel, Charlotte-tal és a földbirtokossal. Anya franciaországi útjáról beszél, és elégedetlenségét fejezi ki. Arra is kíváncsi, hogy Lopakhin hozzámegy-e Varához. Mire a féltestvére azt válaszolja, hogy semmi sem fog menni, és a közeljövőben eladásra kerül a birtok. Ezzel párhuzamosan Dunya egy fiatal lakájjal flörtöl.
Lopakhin bejelenti, hogy birtokukat adósság fejében eladják. A probléma következő megoldását javasolja: a területet részekre osztani és bérbe adni. De ehhez ki kell vágni a cseresznyéskertet. A földbirtokos és bátyja megtagadja a kertet az enciklopédiában. Az örökbefogadott lány táviratokat hoz Franciaországból az anyjának, de ő anélkül, hogy elolvasná, megtöri azokat.
Megjelenik Petya Trofimov - Ranevskaya elhunyt fiának mentora. Gaev továbbra is keresi azokat a lehetőségeket, amelyekkel olyan nyereséget szerezhet, amely segíthetne adósságai fedezésében. Arról van szó, hogy Anyát gazdag embernek adja ki. Ekkor Varya elmondja a nővérének a problémáit, de a húga elalszik, fáradtan az úttól.
2 akció
Az események a régi kápolna melletti mezőn zajlanak. Charlotte leírja életét.
Epikhodov dalokat énekel, gitározik, igyekszik romantikusnak mutatni magát Dunya előtt. Ő viszont le akarja nyűgözni a fiatal lakájt.
Megjelennek a földesurak és egy kereskedő. Továbbra is biztosítja a tulajdonost a föld bérletéről. De Ranevskaya és testvére megpróbálják a témát a semmibe redukálni. A földtulajdonos szánakozva kezd beszélni a felesleges költségekről.
Yakov gúnyt űz Gaev énekéből. Ranevszkaja felidézi az embereit. Az utolsó tönkretette, és egy másikra cserélte. Ezt követően a földbirtokos úgy döntött, hogy visszatér hazájába a lányához. Lopakhin témáját megváltoztatva Varya esküvőjéről kezd beszélni.
Egy öreg lakáj lép be Gaev felsőruházatában. A jobbágyságról beszél, szerencsétlenségként mutatja be. Megjelenik Trofimov, aki mély filozófiába és az ország jövőjével kapcsolatos érvelésbe merül. A földbirtokos közli fogadott lányával, hogy feleségül vette egy kereskedőhöz.
Abban az időben Anya Trofimovval együtt nyugdíjba vonul. Ő viszont romantikusan írja le a körülötte lévő helyzetet. Anya a jobbágyság témájára tereli a beszélgetést, és azt mondja, hogy az emberek csak beszélnek és nem csinálnak semmit. Ezt követően az "örök diák" azt mondja Anyának, hogy adjon fel mindent, és váljon szabad emberré.
3 akció
A földbirtokos házában bált rendeznek, amelyet Ranevskaya feleslegesnek tart. Piscsik próbál találni valakit, aki pénzt kölcsönöz neki. Ranevskaya testvér a nagynénje nevére ment megvenni a birtokot. Ranevskaya, látva, hogy Lopakhin egyre gazdagabb, kritizálni kezd, mert Varya még nem ment hozzá. A lány panaszkodik, hogy csak nevet rajta.
A földtulajdonos megosztja fia egykori tanárával, hogy szeretője arra kéri, térjen vissza Franciaországba. Most a háziasszony már nem hiszi, hogy tönkretette. Trofimov megpróbálja meggyőzni, és azt tanácsolja neki, hogy egy nőt is állítson az oldalára. A feldúlt testvér visszatér, és elkezd egy monológot arról, hogy a birtokot Lopakhin vásárolta meg.
A kereskedő dicsekvően elmondja mindenkinek, hogy megvásárolta a birtokot, és kész kivágni a cseresznyéskertet, hogy családja továbbra is ott élhessen, ahol jobbágyapja és nagyapja dolgozott. A bennszülött lánya vigasztalja a síró anyát, meggyőzve arról, hogy az egész élet előtt áll.
4 akció
A volt lakók elhagyják a házat. Lopakhin, aki belefáradt a tétlenségbe, Harkovba készül.
Pénzt ajánl Trofimovnak, de nem fogadja el, azzal érvelve, hogy hamarosan az emberek megértik az igazságot. Gaev banki alkalmazott lett.
Ranevskaya aggódik az öreg lakájért, attól tartva, hogy nem küldik kezelésre.
Lopakhin és Varya egyedül maradnak. A hősnő azt mondja, hogy házvezetőnő lett. A kereskedő még mindig nem ajánlotta feleségül. Anya elbúcsúzik anyjától. Ranevskaya azt tervezi, hogy visszatér Franciaországba. Anya gimnáziumba fog járni, és a jövőben segíteni fog az anyjának. Gaev elhagyottnak érzi magát.
Hirtelen megérkezik Piscsik, és mindenkinek odaadja a kölcsönkért pénzt. Nemrég gazdagodott: fehér agyagot találtak földjén, amelyet most bérbe ad. A földbirtokosok elbúcsúznak a kerttől. Aztán bezárják az ajtókat. Megjelenik egy beteg Firs. A csendben egy fejsze hangja hallatszik.
A munka elemzése és következtetés
Mindenekelőtt ennek a műfajnak a stílusát két hős képének világos kontrasztja figyeli meg: Lopakhin és Ranevskaya. Vállalkozó, hasznot keres, de a lány komolytalan és szeles. Vannak vicces helyzetek is. Például Charlotte fellépései, Gaev kommunikációja a gardróbbal stb.
Ha ezt a könyvet eredetiben, fejezetek és cselekmények szerint, nem pedig rövidítésben olvasva, rögtön felvetődik a kérdés: mit jelent a darab hőseinek a cseresznyéskert? A földtulajdonosok számára a kert a múlt teljes története, míg Lopakhin számára ez a hely, amelyre a jövője épül.
Felvetődik a műben a két évszázad fordulóján kialakult viszonyok kontrasztjainak kérdése. Felmerül a jobbágyság öröksége és a társadalom különböző rétegeinek következményeihez való viszonyulás kérdése is. Érintésre kerül a kérdés, hogyan épül fel az ország jövője a helyi helyzet példáján. Felmerül a kérdés, hogy sokan készek okoskodni és tanácsot adni, de csak kevesen képesek cselekedni.
Anton Pavlovics Csehov sok mindent észrevett abból, ami akkoriban releváns volt, és ma is fontos marad, ezért mindenkinek el kell olvasnia ezt a lírai darabot. Ez a mű volt az utolsó az író munkásságában.
A "Cseresznyéskert" az egyik legfényesebb és leghíresebb drámai alkotások huszadik század. Közvetlenül azután, hogy Anton Pavlovich írta, akit bemutatunk nektek, a Moszkvai Művészeti Színházban bemutatták. Ez a darab a mai napig nem hagyja el az orosz színtereket.
A darab cselekménye azon alapul, hogy Lyubov Ranevskaya lányával, Annával együtt visszatér Párizsból, hogy eladja a családi birtokot. Ráadásul a hősnő és testvére, Gaev ezen a helyen nőtt fel, és nem akarnak hinni abban, hogy meg kell válniuk tőle.
Ismerősük, a Lopakhin kereskedő nyereséges vállalkozást próbál kínálni a kert kivágására és a terület bérbeadására nyaralók számára, amiről Ranevskaya és Gaev hallani sem akarnak. Ljubov Andrejevna illuzórikus reményeket táplál, hogy a birtok még megmenthető. Míg egész életében kidobta a pénzt, a cseresznyéskert nagyobb értékűnek tűnik számára. De nem lehet megmenteni, hiszen nincs miből kifizetni az adósságokat. Ranevszkaja zátonyra került, Gaev pedig "cukoron ette a birtokot". Ezért az aukción Lopakhin vesz egy cseresznyéskertet, és képességeitől megrészegülve kiabál róla egy családi bálon. De sajnálja Ranevszkaját, akit sírva fakad a birtok eladásának híre.
Ezt követően kezdődik a cseresznyéskert kivágása és a hősök búcsút vesznek egymástól és a régi élettől.
Elhoztuk ide a fő történetszálÉs fő konfliktus ebből a darabból: a cseresznyéskerttől elbúcsúzni nem akaró, de nem tudó "régi" nemzedék, és nem tud adni neki semmit, és a radikális ötletekkel teli "új" generáció. Sőt, maga a birtok Oroszországot személyesíti meg itt, Csehov pedig a Cseresznyéskertet pontosan azért írta, hogy kora országát ábrázolja. Ennek a munkának az összefoglalásából azt kell mutatni, hogy a földesúri hatalom ideje múlik, és ez ellen nem lehet mit tenni. De van csere is. "Új idő" jön - és nem tudni, hogy jobb vagy rosszabb lesz-e az előzőnél. A szerző a befejezést nyitva hagyja, és nem tudjuk, milyen sors vár a birtokra.
A mű a szerző mozdulatait is felhasználja, lehetővé téve az akkori Oroszország légkörének mélyebb megértését, ahogy Csehov látta. amely képet ad a darab fő problémáiról, eleinte színtiszta vígjáték, de a vége felé megjelennek benne a tragédia elemei.
A darabban is ott van az "univerzális süketség" atmoszférája, amit még Gaev és Firs fizikai süketsége is nyomatékosít. A karakterek magukért és magukért beszélnek, nem hallgatnak másokra. Ezért a megjegyzések gyakran nem úgy hangzanak, mint egy kérdésre adott válasz, hanem mint egy hangosan gondolkodó karakter, ami a legteljesebben demonstrálja azokat a tulajdonságokat, amelyekkel Csehov felruházta. A többször elemzett Cseresznyéskert is mélyen szimbolikus, és minden hős nem egy konkrét személy, hanem a korszak általánosított jellegzetes típusa.
Ahhoz, hogy megértsük ezt a munkát, fontos, hogy mélyebben megvizsgáljuk, mint csupán a cselekvések sorrendjét. Csak így lehet hallani, amit Csehov akart mondani. "A Cseresznyéskert", összefoglaló ez, a cselekmény és a szimbolika figyelemreméltóan illusztrálja a szerző nézetét az akkori oroszországi változásokról.
A "Cseresznyéskert" című darab az utolsó drámai alkotás, amelyben Anton Pavlovics Csehov tiszteleg korának, a nemeseknek és egy olyan hatalmas fogalomnak, mint a "birtok", amelyet a szerző mindenkor nagyra értékelt.
A "Cseresznyéskert" műfaja mindig is ürügyként szolgált a vitákra és a pletykákra. Maga Csehov a darabot a vígjáték műfajának kívánta tulajdonítani, ezzel szembeszállva a kritikusokkal és az irodalom ismerőivel, akik hangosan meggyőztek mindenkit arról, hogy a mű a tragikomédiához és a drámához tartozik. Így Anton Pavlovich lehetőséget adott az olvasóknak, hogy saját maguk ítéljék meg alkotását, hogy megfigyeljék és megtapasztalják a könyv lapjain bemutatott műfaji sokszínűséget.
A darab összes jelenetének vezérmotívuma a cseresznyéskert, mert ez nem csupán háttér, amelyben események egész sora játszódik le, hanem a birtok életútjának szimbóluma is. A szerző pályafutása során a szimbolizmus felé hajlott, anélkül, hogy ezt ebben a darabban is feláldozta volna. A cseresznyéskert hátterében külső és belső konfliktusok is kialakulnak.
Az olvasó (vagy néző) látja egymást váltva a ház tulajdonosait, valamint a birtok adósságok fejében történő eladását. Felületes olvasattal észrevehető, hogy a darabban az összes ellentétes erő képviselteti magát: az ifjúság, az orosz nemesség és a kezdő vállalkozók. Természetesen nyilvánvaló a társadalmi konfrontáció, amelyet gyakran a konfliktus fő irányvonalának tekintenek. A figyelmesebb olvasók azonban észrevehetik, hogy az összecsapás legfőbb oka egyáltalán nem a társadalmi konfrontáció, hanem a kulcsszereplők konfliktusa környezetükkel és valóságukkal.
A darab „víz alatti” menete nem kevésbé érdekes, mint a fő cselekménye. Csehov félhangokra építi narratíváját, ahol az egyértelmű és vitathatatlan, tényként és magától értetődő események között időről időre felbukkannak egzisztenciális kérdések, amelyek a darab során felbukkannak. „Ki vagyok én, és mit akarok?” – teszi fel magának a kérdést Firs, Epikhodov, Charlotte Ivanovna és sok más hős. Így nyilvánvalóvá válik, hogy a Cseresznyéskert vezérmotívuma egyáltalán nem a társadalmi rétegek szembenézése, hanem a magány, amely minden hőst végigkísér élete során.
Teffy a "Cseresznyéskert"-et egyetlen mondattal jellemezte: "Nevetés könnyeken át", elemezve ezt a halhatatlan művet. Egyszerre vicces és szomorú olvasni, ráébredve, hogy a szerző által felvetett mindkét konfliktus a mai napig aktuális.
A "Cseresznyéskert" című darab elemzése mellett további művek is vannak:
- A történet elemzése: A.P. Csehov "Ionych"
- „Tosca”, Csehov műelemzése, esszé
- „Tisztviselő halála”, Csehov történetének elemzése, kompozíció
- „Vékony és vastag”, Csehov történetének elemzése
A cseresznyéskert című művében a szerző Oroszország egészét írja le. Megmutatta a múltját, lefestette a haldokló jelent, és a távoli jövőbe nézett. Csehov kifejezte saját hozzáállását az országban zajló eseményekhez. Megjósolta az országra váró küszöbön álló változásokat, bár ő maga már nem volt hivatott látni azokat. Ez a szerző utolsó drámája, amelyet röviddel halála előtt írt, és az orosz irodalom klasszikusai között büszke helyet foglal el. Az alábbiakban a kiváló drámaíró munkásságának rövid irodalmi elemzése olvasható.
Rövid elemzés
Írás éve - 1903
Teremtéstörténet - Az író édesapjának személyes példája, aki kénytelen volt eladni családi birtokát, sugallta az írónak a darab cselekményét.
Fogalmazás— A darab kompozíciója 4 felvonásból áll.
műfaj- Maga a szerző elmondása szerint vígjátékot írt. A modernitás szempontjából a „Cseresznyéskert” műfaja inkább a tragédia műfajához kapcsolódik.
Irány— Realizmus.
A teremtés története
Csehov feleségének írt leveléből ismeretes, hogy a szerző 1901-ben kezdett dolgozni új darabján. A mű létrejöttének ösztönzője az író személyes családi tragédiája volt. Az életkörülmények úgy alakultak, hogy Anton Pavlovich apjának el kellett adnia családi birtokát, hogy megszabaduljon az adósságtól.
Az író közeli és érthető érzései voltak, amelyekkel a darab hőseit megajándékozta. És ez nem csak a családjában történt. A nemesség mint osztály mindenütt, szerte a nagy Oroszországban elfajult. A virágzó, erős gazdaságok tönkrementek, az egykor leggazdagabb birtokok nagy része kalapács alá került. Ezzel egy új mérföldkő kezdődött az ország történelmében.
Mindez a pusztító folyamat nem hagyhatta figyelmen kívül az orosz író zsenialitását, és a szerző tollából származott utolsó darabja, amely a drámaírói munkásság csúcsává vált. Az orosz klasszikusok eme remekművének megalkotásakor az író már súlyos beteg volt, a mű nem haladt olyan gyorsan, mint szerette volna, és csak 1903-ban készült el.
Téma
A darab fő témája- a Ranevskaya birtok eladása. És ezen a példán írja le az író az oroszországi helyzetet.
A darabban minden cselekmény a cseresznyéskert körül játszódik, a szerző nagyon sokat foglalkozik ebbe a koncepcióba. mély jelentés. Csehov a cseresznyésültetvény képét Oroszországgal személyesíti meg. A nemesség idején gyakorlatilag minden birtokot kertek vettek körül, ez volt a megkülönböztető vonásuk. Az ország helyzetét is hozzájuk hasonlítják: régen minden rendben volt, kertek, zöldek lázadása volt. A cseresznyéskert virágzik, mindent megtöltve illatával. És az ország felemelkedett és virágzott. De a virágzó kertek nem tartanak tovább egy hétnél, eljön az idő, és a szín repül. Tehát Oroszországban minden összeomlani kezd.
Eljön az idő, amikor megjelenik egy újabb generáció. Készen áll arra, hogy könyörtelenül kivágja ezeket a kerteket. Megkezdődik egy egész osztály elfajulása, a nemesség meghal. A birtokokat árverés útján értékesítik, a fákat kivágják. A következő generáció még mindig válaszút előtt áll, és nem tudni, hogy mit választ. A családi fészkek eladásával a múlt emléke is megsemmisül, a generációk közötti kapcsolat megszakad. A jelen tele van bizonytalansággal, a jövő pedig ijesztő. Változások jönnek, de nehéz megérteni, hogy mit hoznak. A nemzedékek közötti kapcsolat megsemmisül, a család történetét őrző műemlékek omladoznak, múlt nélkül nem lehet jövőt építeni.
Csehov darabjának képrendszere három kategóriába sorolható, amelyek példáján az ország életét ismertetjük. Múltját Ranevszkaja, testvére, Gaev, az öreg Firs szolga szimbolizálja. Ez az a generáció, amely úgy él, hogy nem gondol a holnapra. Mindenre készen érkeztek, anélkül, hogy bármit is tettek volna bele, és anélkül, hogy bármit is próbáltak volna javítani vagy változtatni. Ez a stagnálás időszaka lett, ami elkerülhetetlenül tönkrement és elszegényedett. Elszegényedés, nemcsak anyagi, hanem lelki is, amikor a család történetének már nincs értéke számukra.
Ennek az országnak a hőse Lopakhin. Ez a népesség egy olyan rétege, amely az emberi társadalom legmélyéről lett nép, amely saját munkájával gazdagodott meg. De ez a nemzedék lelkileg is szegény. Életcéljuk vagyonuk megőrzése, gyarapítása, az anyagi értékek felhalmozása.
Oroszország jövőjét a fiatalabb generáció képviselői személyesítik meg. Ranevskaya lánya, Anya és Petya Trofimov olyan jövőről álmodoznak, amelyet fényesnek és boldognak látnak. Ezek a hősök válaszút előtt állnak, nem állnak készen arra, hogy maguk változtassanak valamit. Fennáll annak a lehetősége, hogy próba és hiba útján mennek. Egy egész élet áll előttük, és talán sikerül boldog jövőt építeniük.
Fogalmazás
A darab négy felvonásra oszlik. Kiállítás - a birtok lakói külföldről várják szeretőjük érkezését. Mindenki mond valamit, teljesen figyelmen kívül hagyva egymást, nem hallgatva a beszélgetőpartnerre. Így Csehov megmutatta a megosztott Oroszország sokféle arcát.
Az első felvonásban elkezdődik a cselekmény - végre megjelenik a birtok úrnője, Lyubov Andreevna Ranevskaya, és mások számára is kiderül, hogy a birtok a tönkremenetel szélén áll. Már semmit sem lehet tenni. Lopakhin, egykori jobbágy, most pedig gazdag földbirtokos, felajánlja, hogy valahogy megmenti a birtokot. Javaslatának lényege a cseresznyéskert kivágása, az üres telkek bérbeadása.
A második felvonásban a cselekmény fejlesztése folytatódik. A birtok sorsáról még vita folyik. Ranevszkaja nem tesz határozott lépéseket, nosztalgiázik a visszahozhatatlanul múló múlt után.
A csúcspont a harmadik felvonásban következik be. Ljubov Andrejevna búcsúbált rendez a birtokon, amelyet az árverésen a Ranevszkijek egykori jobbágya, a Lopakhin család jelenlegi kereskedője, Jermolaj szerez meg az árverésen.
A darab negyedik felvonásában a történet végéhez ér. Lyubov Andreevna ismét elhagyja szülőföldjét. Tervei rövidlátóak és ostobák. Utolsó megtakarításait is elherdálja, és nincs több reménye. A birtok egykori úrnője annyira felelőtlen és komolytalan, hogy a házban felejti a régi és odaadó szolgát, Firset. Senkinek nincs szüksége és mindenki elfeledte a szolgát, deszkás házban marad, ahol meghal. Az elmúló múlt búcsúakkordja a cseresznyéskert kivágott fáin a fejsze magányos puffanása.
műfaj
Ennek a műnek a műfaját nehéz meghatározni. A szerző maga is bevallotta, hogy komédiát kezdett írni, és az bohózat lett. Amikor a darab megjelent a színház színpadán, megkapta a „dráma” definícióját. A modernitás szempontjából könnyen besorolható a tragédia műfajába. Erre a kérdésre még mindig nincs egyértelmű válasz. Csehov Oroszország sorsán gondolkodott, azon gondolkodott, mi vár rá. A mű filozófiai irányultsága lehetővé teszi, hogy mindenki a saját szemszögéből határozza meg. A lényeg az, hogy a darab senkit se hagyjon közömbösen. Mindenkit elgondolkodtat önmagáról, az élet értelméről és szülőföldjének sorsáról.
