Alexander Nikolajevič Ostrovskij bol ako dramatik obdarený veľkým talentom. Je zaslúžene považovaný za zakladateľa ruštiny národné divadlo. Jeho námetovo rôznorodé hry ospevovali ruskú literatúru. Kreativita Ostrovského mala demokratický charakter. Vytváral hry, v ktorých sa prejavovala nenávisť k autokraticko-feudálnemu režimu. Spisovateľ volal po ochrane utláčaných a ponižovaných občanov Ruska, túžil po spoločenských zmenách.
Veľkou zásluhou Ostrovského je, že otvoril svet obchodníkov osvietenej verejnosti, ach Každodenný život ktorej ruská spoločnosť mala povrchný koncept. Obchodníci v Rusku zabezpečovali obchod s tovarom a potravinami, boli videní v obchodoch, pokladaní za nevzdelaných a nezaujímavých. Ostrovskij ukázal, že za vysokými plotmi kupeckých domov, v dušiach a srdciach ľudí z kupeckej triedy, sa odohrávajú takmer shakespearovské vášne. Volali ho Kolumbus zo Zamoskvorechye.
Ostrovského schopnosť presadiť progresívne tendencie v ruskej spoločnosti sa naplno prejavila v hre Búrka, ktorá vyšla v roku 1860. Hra odráža nezmieriteľné rozpory medzi jednotlivcom a spoločnosťou. Dramatik kladie v 60. rokoch 19. storočia akútnu otázku o postavení žien v ruskej spoločnosti.
Dej hry sa odohráva v malom povolžskom mestečku Kalinov, kde žije najmä kupecké obyvateľstvo. Kritik Dobrolyubov vo svojom slávnom článku „Lúč svetla v temnom kráľovstve“ charakterizuje život obchodníkov takto: „Ich život plynie hladko a pokojne, nerušia ich žiadne záujmy sveta, pretože ich nedosahujú; kráľovstvá sa môžu zrútiť, otvárajú sa nové krajiny, tvár zeme ... zmena - obyvatelia mesta Kalinov budú naďalej existovať sami pre seba v úplnej nevedomosti zvyšku sveta ... Pojmy a spôsob života prijali sú najlepší na svete, všetko nové pochádza zlí duchovia... Temná masa, hrozná vo svojej naivite a úprimnosti.
Ostrovského na pozadí nádhernej krajiny kreslí pochmúrny život mešťanov Kalinova. Kuligin, ktorý sa v hre stavia proti nevedomosti a svojvôli „temného kráľovstva“, hovorí: „Krutá morálka, pane, v našom meste krutá!“
Pojem „tyrania“ sa začal používať spolu s Ostrovského hrami. Dramatik nazval drobných tyranov „pánmi života“, boháčmi, s ktorými sa nikto neodvážil polemizovať. Takto je zobrazený Savel Prokofievich Dikoy v hre „Búrka“. Nie náhodou mu Ostrovskij udelil „hovoriace“ priezvisko. Divočina je známa svojím bohatstvom získaným klamstvom a vykorisťovaním práce iných ľudí. Nebol naň napísaný žiadny zákon. Svojou absurdnou, hrubou povahou vzbudzuje v ostatných strach, je to „krutý pochlebovač“, „prenikavý muž“. Jeho manželka je každé ráno nútená presviedčať ostatných: „Otcovia, nehnevajte ma! Hrdličky, nehnevajte sa! Beztrestnosť skazila Divokého, môže kričať, urážať človeka, ale to platí len pre toho, kto ho neodbije. Polovica mesta patrí Wild, ale neplatí tým, ktorí pre neho pracujú. Primátorovi vysvetľuje takto: „Čo je na tom také zvláštne, nedám im ani cent a mám majetok.“ Jeho myseľ zatieňuje patologická chamtivosť.
Progresívny muž Kuligin sa obracia na Wilda so žiadosťou o peniaze na inštaláciu slnečných hodín v meste. V odpovedi počuje: „Prečo ku mne lezieš so všetkými druhmi nezmyslov!
Možno sa s tebou nechcem rozprávať. Najprv si mal vedieť, či som bol ochotný ťa počúvať, hlupák, alebo nie. Tak rovno s ňufákom a hor sa porozprávať. Wild je vo svojej tyranii úplne neskrotný, je si istý, že každý súd bude na jeho strane: „Pre ostatných si čestný človek, ale myslím si, že si lupič, to je všetko... Čo budeš žalovať , alebo čo, so mnou? .. Tak vedz, že si červík, ak chceš, rozdrvím ťa.“
Ďalším jasným predstaviteľom mravov „temného kráľovstva“ je Marfa Ignatievna Kabanova. Kuligin o nej hovorí takto: „Pokrytec. Oblieka chudobných, ale celú domácnosť vyjedá. Kabanová sama vládne domu a svojej rodine, je zvyknutá na nespochybniteľnú poslušnosť. Ostrovskij v jej tvári ukazuje zanieteného obhajcu divokých stavebných poriadkov v rodinách i v živote. Je si istá, že rodinu drží pohromade len strach, nechápe, čo je to rešpekt, porozumenie, dobré vzťahy medzi ľuďmi. Kanec podozrieva každého z hriechov, neustále sa sťažuje na nedostatok úcty k starším zo strany mladšej generácie. „V dnešnej dobe si naozaj nevážia starších...,“ hovorí. Kanec sa vždy stane plachým, predstiera, že je obeťou: „Matka je stará, hlúpa; Nuž, vy, mladí, múdri, by ste nemali od nás, od hlupákov, žiadať.
Kabanová „srdcom cíti“, že staré poriadky sa chýlia ku koncu, je znepokojená a vystrašená. Z vlastného syna urobila nemého otroka, ktorý nemá moc vo vlastnej rodine, koná len na príkaz svojej matky. Tikhon šťastne odchádza z domu, len aby si oddýchol od škandálov a tiesnivej atmosféry svojho domova.
Dobrolyubov píše: „Tyrani ruského života však začínajú pociťovať akýsi druh nespokojnosti a strachu, sami nevedia, čo a prečo... Okrem nich, bez toho, aby sme sa ich pýtali, vyrástol ďalší život s inými princípmi a aj keď je ďaleko, stále nie je dobre videný, ale už sa tuší a vysiela zlé vízie do temnej svojvôle drobných tyranov.
Ostrovsky ukazuje život ruských provincií a vykresľuje obraz extrémnej zaostalosti, ignorancie, hrubosti a krutosti, ktoré zabíjajú všetok život naokolo. Život ľudí závisí od svojvôle diviakov a diviakov, ktorí sú nepriateľskí voči akýmkoľvek prejavom slobodného myslenia, sebaúcty u človeka. Po tom, čo na javisku ukázal život obchodníkov vo všetkých jeho prejavoch, Ostrovskij vyslovil tvrdý rozsudok o despotizme a duchovnom otroctve.
Ostrovského hra „Búrka“ vyvolala silnú reakciu na poli literárnych kritikov a kritikov. Tejto práci venovali svoje články A. Grigoriev, D. Pisarev, F. Dostojevskij. N. Dobrolyubov, nejaký čas po vydaní The Thunderstorm, napísal článok "Ray of Light in the Dark Kingdom." Dobrolyubov zdôraznil, že je dobrým kritikom dobrý štýl autor chválil Ostrovského za jeho hlbokú znalosť ruskej duše a vyčítal ostatným kritikom nedostatok priameho pohľadu na dielo. Vo všeobecnosti je Dobrolyubov pohľad zaujímavý z viacerých hľadísk. Kritik napríklad veril, že drámy by mali ukazovať škodlivý vplyv vášne na život človeka, a preto Katerinu nazýva zločincom. Ale Nikolaj Alexandrovič napriek tomu hovorí, že Kateřina je aj mučeníčka, pretože jej utrpenie vyvoláva odozvu v duši diváka či čitateľa. Dobrolyubov dáva veľmi presné charakteristiky. Bol to on, kto nazval obchodníkov "temné kráľovstvo" v hre "Búrka".
Ak sledujeme, ako sa trieda obchodníkov a sociálne vrstvy, ktoré s ňou susedia, zobrazovali po celé desaťročia, objaví sa úplný obraz degradácie a úpadku. V „Podraste“ sú Prostakovci znázornení ako úzkoprsí ľudia, v „Beda vtipu“ sú Famusovci zamrznuté sochy, ktoré odmietajú žiť čestne. Všetky tieto obrázky sú predchodcami Kabanikhi a Dikiy. Práve na týchto dvoch postavách spočíva „temné kráľovstvo“ v dráme „Thunderstorm“.
S mravmi a poriadkami mesta nás autor oboznamuje už od prvých riadkov hry: "Kruté mravy, pane, v našom meste kruté!" V jednom z dialógov medzi obyvateľmi je nastolená téma násilia: „Kto má peniaze, pane, ten sa snaží zotročiť chudobných... A medzi sebou – potom, pane, ako si žijú! ... Sú na nepriateľstvo medzi sebou." Bez ohľadu na to, ako veľmi ľudia skrývajú to, čo sa deje vo vnútri rodín, ostatní už vedia všetko. Kuligin hovorí, že tu sa už dlho nikto nemodlí k Bohu. Všetky dvere sú zamknuté, "aby ľudia nevideli, ako ... žerú vlastnú domácnosť a tyranizujú rodinu." Za zámkami - zhýralosť a opilstvo. Kabanov ide piť s Dikoyom, Dikoy sa objavuje opitý takmer vo všetkých scénach, Kabanikha tiež nemá odpor k poháriku - ďalší v spoločnosti Savla Prokofieviča.
Celý svet, v ktorom žijú obyvatelia fiktívneho mesta Kalinov, je poriadne presýtený klamstvami a podvodmi. Moc nad „temným kráľovstvom“ patrí tyranom a podvodníkom. Obyvatelia sú tak zvyknutí nezaujato sa klaňať bohatším ľuďom, že tento životný štýl je pre nich normou. Do Wilda si často prídu pýtať peniaze, pričom vedia, že ich poníži, no požadovanú sumu nedá. Väčšinu negatívnych emócií u obchodníka spôsobuje jeho vlastný synovec. Ani nie preto, že Boris lichotí Dikoyovi, aby získal peniaze, ale preto, že samotný Dikoy sa nechce rozlúčiť s dedičstvom, ktoré dostal. Jeho hlavnými črtami sú hrubosť a chamtivosť. Dikoy verí, že keďže má veľké množstvo peňazí, znamená to, že ostatní by ho mali poslúchať, báť sa ho a zároveň rešpektovať.
Kabanikha sa zasadzuje za zachovanie patriarchálneho systému. Je skutočným tyranom, ktorý dokáže poblázniť každého, koho nemá rada. Marfa Ignatievna, ktorá sa skrýva za to, že rešpektuje staré poriadky, v skutočnosti ničí rodinu. Jej syn Tikhon je šťastný, že odchádza čo najďalej, len aby nepočul príkazy svojej matky, dcéra sa nestará o názor Kabanikhy, klame jej a na konci hry jednoducho utečie s Kudryashom. Najviac to dostala Katherine. Svokra svoju svokru otvorene nenávidela, kontrolovala každý jej čin, bola nespokojná s akýmikoľvek maličkosťami. Zdá sa, že scéna rozlúčky s Tikhonom je najodhaliteľnejšia. Kanec bol urazený skutočnosťou, že Káťa objala svojho manžela na rozlúčku. Je to predsa žena, to znamená, že musí byť vždy nižšia ako muž. Osudom manželky je vrhnúť sa manželovi k nohám a vzlykať a modliť sa za skorý návrat. Katya nemá rád tento uhol pohľadu, ale je nútená podriadiť sa vôli svojej svokry.
Dobrolyubov nazýva Káťu „lúčom svetla v temnej ríši“, čo je tiež veľmi symbolické. Po prvé, Katya sa líši od obyvateľov mesta. Hoci bola vychovaná podľa starých zákonov, o ktorých zachovaní Kabanikha často hovorí, má inú predstavu o živote. Katya je milá a čistá. Chce pomáhať chudobným, chce chodiť do kostola, robiť domáce práce, vychovávať deti. Ale v takomto prostredí sa to všetko zdá nemožné kvôli jednému jednoduchému faktu: v „temnom kráľovstve“ v „Búrke“ nie je možné nájsť vnútorný pokoj. Ľudia neustále chodia v strachu, pijú, klamú, podvádzajú sa a snažia sa skryť škaredé stránky života. V takejto atmosfére nie je možné byť úprimný k ostatným, úprimný k sebe. Po druhé, jeden lúč na osvetlenie „kráľovstva“ nestačí. Svetlo sa podľa fyzikálnych zákonov musí odrážať od akéhokoľvek povrchu. Je tiež známe, že čierna má schopnosť absorbovať iné farby. Podobné zákony platia aj pre situáciu s Hlavná postava hrá. Kateřina na druhých nevidí, čo je v nej. Obyvatelia mesta, ani „slušne vzdelaný človek“ Boris nevedeli pochopiť dôvod Kaťinho vnútorného konfliktu. Veď aj Boris sa bojí verejnej mienky, je odkázaný na Divočinu a možnosť získať dedičstvo. Je tiež spútaný reťazou klamstiev a klamstiev, pretože Boris podporuje Varvarin nápad oklamať Tikhona, aby si udržal tajný vzťah s Katyou. Aplikujme tu druhý zákon. V Ostrovského búrke je „temné kráľovstvo“ natoľko pohlcujúce, že nie je možné nájsť z neho cestu von. Katerinu to zožerie a prinúti ju vziať na seba jeden z najhorších hriechov z pohľadu kresťanstva – samovraždu. The Dark Realm nedáva inú možnosť. Nájde si ju kdekoľvek, aj keby Káťa utiekla s Borisom, aj keby opustila manžela. Nečudo, že Ostrovskij presúva akciu do fiktívneho mesta. Autor chcel ukázať typickosť situácie: takáto situácia bola typická pre všetky ruské mestá. Ale len Rusko?
Sú závery také sklamaním? Sila tyranov postupne začína slabnúť. Toto cítia Kabanikh a Dikoy. Majú pocit, že ich miesto čoskoro zaujmú iní ľudia, noví. Ako Káťa. Úprimný a otvorený. A možno práve v nich ožijú staré zvyky, ktoré Marfa Ignatievna horlivo obhajovala. Dobrolyubov napísal, že finále hry treba vnímať pozitívne. "Sme radi, že vidíme vyslobodenie Kateriny - dokonca aj smrťou, ak to nie je možné inak." Žiť v „temnom kráľovstve“ je horšie ako smrť.“ Potvrdzujú to slová Tikhona, ktorý sa prvýkrát otvorene stavia proti nielen svojej matke, ale celému poriadku mesta. „Týmto výkrikom sa hra končí a zdá sa nám, že nič silnejšie a pravdivejšie ako takýto koniec nemožno vymyslieť. Tikhonove slová nútia diváka premýšľať nie o milostnom vzťahu, ale o celom tomto živote, kde živí závidia mŕtvym.
definícia " temné kráľovstvo“ a popis obrázkov jeho predstaviteľov bude užitočný pre študentov v 10. ročníku pri písaní eseje na tému „Temné kráľovstvo v hre“ Thunderstorm „od Ostrovského“.
Skúška umeleckého diela
Alexander Nikolajevič Ostrovskij bol ako dramatik obdarený veľkým talentom. Zaslúžene je považovaný za zakladateľa ruského národného divadla. Jeho námetovo rôznorodé hry ospevovali ruskú literatúru. Kreativita Ostrovského mala demokratický charakter. Vytváral hry, v ktorých sa prejavovala nenávisť k autokraticko-feudálnemu režimu. Spisovateľ volal po ochrane utláčaných a ponižovaných občanov Ruska, túžil po spoločenských zmenách.
Veľkou zásluhou Ostrovského je, že otvoril osvietenej verejnosti svet obchodníkov, o ktorých každodennom živote mala ruská spoločnosť povrchné pochopenie. Obchodníci v Rusku zabezpečovali obchod s tovarom a potravinami, boli videní v obchodoch, pokladaní za nevzdelaných a nezaujímavých. Ostrovskij ukázal, že za vysokými plotmi kupeckých domov, v dušiach a srdciach ľudí z kupeckej triedy, sa odohrávajú takmer shakespearovské vášne. Volali ho Kolumbus zo Zamoskvorechye.
Ostrovského schopnosť presadiť progresívne tendencie v ruskej spoločnosti sa naplno prejavila v hre Búrka, ktorá vyšla v roku 1860. Hra odráža nezmieriteľné rozpory medzi jednotlivcom a spoločnosťou. Dramatik kladie v 60. rokoch 19. storočia akútnu otázku o postavení žien v ruskej spoločnosti.
Dej hry sa odohráva v malom povolžskom meste Kalinov, kde žije najmä kupecké obyvateľstvo. Kritik Dobrolyubov vo svojom slávnom článku „Lúč svetla v temnom kráľovstve“ charakterizuje život obchodníkov takto: „Ich život plynie hladko a pokojne, nerušia ich žiadne záujmy sveta, pretože ich nedosahujú; kráľovstvá sa môžu zrútiť, otvárajú sa nové krajiny, tvár zeme ... zmena - obyvatelia mesta Kalinov budú naďalej existovať v úplnej nevedomosti zvyšku sveta ... Pojmy a spôsob života, ktorý majú adoptované sú najlepšie na svete, všetko nové pochádza od zlých duchov... Temná masa, hrozná vo svojej naivite a úprimnosti.
Ostrovského na pozadí nádhernej krajiny kreslí pochmúrny život mešťanov Kalinova. Kuligin, ktorý sa v hre stavia proti nevedomosti a svojvôli „temného kráľovstva“, hovorí: „Krutá morálka, pane, v našom meste krutá!“
Pojem „tyrania“ sa začal používať spolu s Ostrovského hrami. Dramatik nazval drobných tyranov „pánmi života“, boháčmi, s ktorými sa nikto neodvážil polemizovať. Takto je zobrazený Savel Prokofievich Dikoy v hre „Búrka“. Nie náhodou mu Ostrovskij udelil „hovoriace“ priezvisko. Divočina je známa svojím bohatstvom získaným klamstvom a vykorisťovaním práce iných ľudí. Nebol naň napísaný žiadny zákon. Svojou absurdnou, hrubou povahou vzbudzuje v ostatných strach, je to „krutý pochlebovač“, „prenikavý muž“. Jeho manželka je každé ráno nútená presviedčať ostatných: „Otcovia, nehnevajte ma! Hrdličky, nehnevajte sa! Beztrestnosť skazila Divokého, môže kričať, urážať človeka, ale to platí len pre toho, kto ho neodbije. Polovica mesta patrí Wild, ale neplatí tým, ktorí pre neho pracujú. Primátorovi vysvetľuje takto: „Čo je na tom také zvláštne, nedám im ani cent a mám majetok.“ Jeho myseľ zatieňuje patologická chamtivosť.
Progresívny muž Kuligin sa obracia na Wilda so žiadosťou o peniaze na inštaláciu slnečných hodín v meste. V odpovedi počuje: „Prečo ku mne lezieš so všetkými druhmi nezmyslov! Možno sa s tebou nechcem rozprávať. Najprv si mal vedieť, či som bol ochotný ťa počúvať, hlupák, alebo nie. Tak rovno s ňufákom a hor sa porozprávať. Wild je vo svojej tyranii úplne neskrotný, je si istý, že každý súd bude na jeho strane: „Pre ostatných si čestný človek, ale myslím si, že si lupič, to je všetko... Čo budeš žalovať , alebo čo, so mnou? .. Tak vedz, že si červík, ak chceš, rozdrvím ťa.“
Ďalším jasným predstaviteľom mravov „temného kráľovstva“ je Marfa Ignatievna Kabanova. Kuligin o nej hovorí takto: „Pokrytec. Oblieka chudobných, ale celú domácnosť vyjedá. Kabanová sama vládne domu a svojej rodine, je zvyknutá na nespochybniteľnú poslušnosť. Ostrovskij v jej tvári ukazuje zanieteného obhajcu divokých stavebných poriadkov v rodinách i v živote. Je si istá, že rodinu drží pohromade len strach, nechápe, čo je to rešpekt, porozumenie, dobré vzťahy medzi ľuďmi. Kanec podozrieva každého z hriechov, neustále sa sťažuje na nedostatok úcty k starším zo strany mladšej generácie. „V dnešnej dobe si naozaj nevážia starších...,“ hovorí. Kanec sa vždy stane plachým, predstiera, že je obeťou: „Matka je stará, hlúpa; Nuž, vy, mladí, múdri, by ste nemali od nás, od hlupákov, žiadať. materiál zo stránky
Kabanová „srdcom cíti“, že staré poriadky sa chýlia ku koncu, je znepokojená a vystrašená. Z vlastného syna urobila nemého otroka, ktorý nemá moc vo vlastnej rodine, koná len na príkaz svojej matky. Tikhon šťastne odchádza z domu, len aby si oddýchol od škandálov a tiesnivej atmosféry svojho domova.
Dobrolyubov píše: „Tyrani ruského života však začínajú pociťovať akýsi druh nespokojnosti a strachu, sami nevedia, čo a prečo... Okrem nich, bez toho, aby sme sa ich pýtali, vyrástol ďalší život s inými princípmi a aj keď je ďaleko, stále nie je dobre videný, ale už sa tuší a vysiela zlé vízie do temnej svojvôle drobných tyranov.
Ostrovsky ukazuje život ruských provincií a vykresľuje obraz extrémnej zaostalosti, ignorancie, hrubosti a krutosti, ktoré zabíjajú všetok život naokolo. Život ľudí závisí od svojvôle diviakov a diviakov, ktorí sú nepriateľskí voči akýmkoľvek prejavom slobodného myslenia, sebaúcty u človeka. Po tom, čo na javisku ukázal život obchodníkov vo všetkých jeho prejavoch, Ostrovskij vyslovil tvrdý rozsudok o despotizme a duchovnom otroctve.
Nenašli ste, čo ste hľadali? Použite vyhľadávanie
Na tejto stránke sú materiály k témam:
- Turgenevov životopis krátky a dôležitý
- obraz krutých zvykov temného kráľovstva búrky
- život a zvyky temného kráľovstva v búrke Ostrova
- obraz temného kráľovstva v búrke
- "búrka" Ostrovsky hovoriace zloženie priezvisk
temné kráľovstvo
Najdôležitejšou črtou Ostrovského divadla dodnes zostáva aktuálnosť hier. Ostrovského diela sú stále úspešne inscenované na scéne divadiel, pretože postavy a obrazy vytvorené umelcom nestratili svoju sviežosť. A dodnes sa diváci zamýšľajú nad tým, kto má pravdu v spore patriarchálnych predstáv o manželstve a slobode prejavovať city, ponárajú sa do atmosféry temnej nevedomosti, hrubosti a žasnú nad čistotou a úprimnosťou Katerininej lásky.
Mesto Kalinov, v ktorom sa odohráva dej drámy „Búrka“, - umelecký priestor, v rámci ktorej sa spisovateľ snažil maximálne zovšeobecniť neresti charakteristické pre kupecké prostredie polovice 19. storočia. Kritik Dobrolyubov nie nadarmo nazýva Kalinov „temným kráľovstvom“. Táto definícia presne charakterizuje atmosféru opísanú v meste.
Ostrovskij zobrazuje Kalinov ako uzavretý priestor: brány sú zamknuté, to, čo sa deje za plotom, nikoho netrápi. V expozícii hry sa divákom predstavuje povolžská krajina, ktorá v Kuliginovej pamäti evokuje poetické línie.
Ale opis rozľahlosti Volhy len umocňuje pocit uzavretosti mesta, v ktorom sa nikto ani len neprechádza po bulvári. Mesto žije svojim nudným a monotónnym životom. Nedostatočne vzdelaní obyvatelia Kalinova sa dozvedajú správy o svete nie z novín, ale od tulákov, napríklad od Fekluša. Obľúbený hosť v rodine Kabanovovcov hovorí, že „stále existuje krajina, kde majú všetci ľudia psie hlavy“ a v Moskve sú len „zábavy a hry a ulicami Inda sa ozýva hukot, ston .“ Nevedomí obyvatelia mesta Kalinov takýmto príbehom ochotne veria, a preto sa Kalinov mešťanom javí ako raj. Takže, oddelený od celého sveta, ako vzdialený štát, v ktorom obyvatelia vidia takmer jedinú zasľúbenú zem, samotný Kalinov začína nadobúdať báječné črty a stáva sa symbolickým obrazom ospalého kráľovstva. Duchovný život obyvateľov Kalinova je obmedzený pravidlami Domostroy, ktorých dodržiavanie vyžaduje každá generácia rodičov od každej generácie detí, okolo vládne tyrania a vládnu peniaze.
Hlavnými strážcami odvekého poriadku v meste sú Marfa Ignatievna Kabanova a Savel Prokofievich Dikoi, ktorých morálne normy sú zdeformované. Vzorový príklad tyrania je epizóda, v ktorej Ostrovskij ironicky zobrazuje Dikyho, keď hovorí o jeho „láskavosti“: po pokarhaní roľníka, ktorý ho požiadal o plat, Savel Prokofievich ľutuje svoje správanie a dokonca požiada robotníka o odpustenie. Spisovateľ tak vykresľuje absurdnosť zúrivosti Divočiny, ktorú vystriedalo sebabičovanie. Keďže je Wild bohatý obchodník a má veľa peňazí, ľudí pod sebou považuje za „červíkov“, ktorých môže omilostiť alebo rozdrviť podľa ľubovôle, hrdina sa za svoje činy cíti beztrestne. Ovplyvniť ho nevie ani starosta. Wild, cítiac sa byť nielen pánom mesta, ale aj pánom života, sa nebojí ani úradníka. Bohatý obchodník sa bojí aj o domácnosť. Každé ráno jeho žena so slzami prosí svoje okolie: "Otcovia, nehnevajte ma!" Ale Savel Prokofievič prisahá len na tých, ktorí sa nedokážu brániť. Len čo narazí na odpor, jeho nálada a tón komunikácie sa dramaticky zmení. Bojí sa svojho úradníka Curlyho, ktorý sa mu vie vzoprieť. Dikoi neprisahá ani na kupcovu manželku Marfu Ignatievnu, ktorá mu jediná rozumie. Iba Kabanikh je schopný upokojiť násilnú povahu Savela Prokofievicha. Ona jediná vidí, že samotný Dikoy nie je spokojný so svojou tyraniou, ale nemôže si pomôcť, takže Kabanikha sa považuje za silnejšiu ako on.
A skutočne, Marfa Ignatievna nie je v despotizme a tyranii nižšia ako Wild. Keďže je pokrytec, tyranizuje svoju rodinu. Kabanikha je zobrazená Ostrovským ako hrdinka, ktorá sa považuje za strážkyňu základov Domostroy. Patriarchálny systém hodnôt, z ktorého zostala len vonkajšia okázalá stránka, je pre ňu najdôležitejší. Túžbu Marfy Ignatievny vo všetkom nasledovať staré tradície, demonštruje Ostrovskij v scéne Tichonovej rozlúčky s Katerinou. Medzi Katerinou a Kabanichou vzniká konflikt, ktorý odráža vnútorné rozpory medzi hrdinkami. Kanec vyčíta Kataríne, že po manželovom odchode „nezavýjala“ a „neležala na verande“, na čo Katerina poznamená, že je to takto „na rozosmievanie“.
Kanec, ktorý robí všetko „pod rúškom zbožnosti“, vyžaduje od svojej domácnosti úplnú poslušnosť. V rodine Kabanovovcov by mal každý žiť tak, ako to vyžaduje Marfa Ignatievna. Kuligin presne charakterizuje Kabanikhu v dialógu s Borisom: „Pokrytec, pane! Žobráci sú oblečení, ale domácnosť je úplne zaseknutá! Hlavným predmetom jej tyranie sú jej vlastné deti. Kabanikha prahnúca po moci si nevšimne, že pod svojím útlakom vychovala nešťastného, zbabelého človeka, ktorý nemá vlastný názor- syn Tikhon a prefíkaný, pôsobiaci dojmom slušnej a poslušnej dcéry Varvary. Neopodstatnená krutosť a túžba ovládať všetko nakoniec viedli Kabanikhu k tragédii: jeho vlastný syn obviňuje svoju matku zo smrti svojej manželky Kateriny („Matka, zničila si ju“) a jej milovanej dcéry, ktorá s tým nesúhlasí. žije v rámci tyranie, uteká z domu.
Pri hodnotení obrazov „temného kráľovstva“ nemožno súhlasiť s Ostrovským, že krutá tyrania a despotizmus sú skutočným zlom, pod jarmom ktorých ľudské city blednú, chradnú, vôľa slabne, myseľ mizne. „Thunderstorm“ je otvoreným protestom proti „temnému kráľovstvu“, výzvou k ignorancii a hrubosti, pokrytectvu a krutosti.
Typ: Problémovo-tematický rozbor práce
A.N. Ostrovskij dokončil svoju hru v roku 1859, v predvečer zrušenia poddanstva. Rusko bolo v očakávaní reformy a hra sa stala prvou etapou v realizácii nadchádzajúcich zmien v spoločnosti.
Ostrovskij nám vo svojom diele predstavuje kupecké prostredie zosobňujúce „temné kráľovstvo“. Autor ukazuje celú galériu negatívnych obrazov na príklade obyvateľov mesta Kalinov. Na príklade mešťanov sa nám odhaľuje ich nevedomosť, nevzdelanosť, pridržiavanie sa starých poriadkov. Dá sa povedať, že všetci Kalinovci sú v okovách starej „domovej budovy“.
Významnými predstaviteľmi „temného kráľovstva“ v hre sú „otcovia“ mesta v osobe Kabanikhi a Dikiy. Marfa Kabanová týra svoje okolie a svojich blízkych výčitkami a podozrievaním. Vo všetkom sa spolieha na autoritu staroveku a to isté očakáva od ostatných. Nie je potrebné hovoriť o jej láske k synovi a dcére, deti Kabanikha sú úplne podriadené jej moci. Všetko v dome Kabanovej je založené na strachu. Strašiť a ponižovať je jej filozofia.
Divočina je oveľa primitívnejšia ako Kabanova. Toto je obraz skutočného tyrana. Tento hrdina svojimi výkrikmi a nadávkami ponižuje iných ľudí, čím sa akoby nad nich povyšuje. Zdá sa mi, že toto je spôsob sebavyjadrenia pre Dikiy: „Čo mi budeš prikazovať, aby som so sebou robil, keď mám také srdce!“; „Pokarhal som ho, tak som mu vynadal, že lepšie sa už ani žiadať nedá, skoro ma pribil. Tu je, aké mám srdce!
Nerozumné karhanie Divočiny, pokrytecká chytľavosť Kabanikhov - to všetko je spôsobené impotenciou hrdinov. Čím reálnejšie sú zmeny v spoločnosti a ľuďoch, tým silnejšie sa začnú ozývať ich protestné hlasy. Ale hnev týchto hrdinov nemá zmysel: z ich slov zostáva len prázdny zvuk. “... A všetko je akosi nepokojné, nie je to pre nich dobré. Okrem nich, bez toho, aby sme sa ich pýtali, vyrástol ďalší život s ďalšími začiatkami, a hoci je ďaleko, stále nie je jasne viditeľný, ale už si dáva tušenie a posiela zlé vízie do temnej svojvôle, “píše dobrolyubov. hra.
Obrazy Kuligina a Kateriny sú proti divočine, Kabanikhe a celému mestu. Kuligin sa vo svojich monológoch snaží dohovárať obyvateľom Kalinova, otvárať im oči, čo sa deje okolo. Všetci obyvatelia mesta sú napríklad v divokej, prírodnej hrôze z búrky a vnímajú ju ako trest z neba. Iba Kuligin sa nebojí, ale v búrke vidí prírodný fenomén prírody, krásny a majestátny. Navrhuje postaviť bleskozvod, no nenachádza súhlas a pochopenie ostatných. Napriek tomu všetkému „temné kráľovstvo“ nedokázalo tohto samouka excentrika pohltiť. Uprostred divokosti a tyranie si v sebe zachoval človeka.
Nie všetci hrdinovia hry však dokážu odolať krutým zvykom „temného kráľovstva“. Tikhon Kabanov je utláčaný, prenasledovaný touto spoločnosťou. Preto je jeho obraz tragický. Hrdina nemohol odolať, od detstva súhlasil so svojou matkou vo všetkom, nikdy jej neodporoval. A až na konci hry, pred telom mŕtvej Kateriny, sa Tikhon rozhodne konfrontovať svoju matku a dokonca ju obviňuje zo smrti svojej manželky.
Tikhonova sestra Varvara nájde spôsob, ako prežiť v Kalinove. Silný, odvážny a prefíkaný charakter umožňuje dievčaťu prispôsobiť sa životu v „temnom kráľovstve“. Pre svoj pokoj a pre vyhnutie sa problémom žije podľa princípu „skrytý a krytý“, klame a trikuje. Ale pri tom všetkom sa Varvara len snaží žiť tak, ako chce.
Kateřina Kabanová je bystrá duša. Na pozadí celého mŕtveho kráľovstva vyniká svojou čistotou a bezprostrednosťou. Táto hrdinka sa neutápala v materiálnych záujmoch a zastaraných svetských pravdách, ako ostatní obyvatelia Kalinova. Jej duša sa snaží oslobodiť od útlaku a dusenia týchto ľudí, ktorí sú jej cudzí. Katerina, ktorá sa zaľúbila do Borisa a podviedla svojho manžela, má hrozné výčitky svedomia. A búrku vníma ako trest z neba za svoje hriechy: „Každý by sa mal báť! Nie je to tak strašidelné, že ťa to zabije, ale že si ťa smrť zrazu nájde takého, aký si, so všetkými tvojimi hriechmi ... “. Zbožná Kateřina, ktorá nedokáže odolať tlaku vlastného svedomia, sa rozhodne pre najstrašnejší hriech – samovraždu.
Obeťou „temného kráľovstva“ je aj Dikiyho synovec Boris. Rezignoval na duchovné otroctvo a zrútil sa pod tlakom staromládencov. Boris Katerinu zviedol, no nemal silu ju zachrániť, odviesť z nenávideného mesta. Ukázalo sa, že „temné kráľovstvo“ je silnejšie ako tento hrdina.
Ďalším predstaviteľom „Temného kráľovstva“ je tulák Feklusha. V dome Kabanikhi je veľmi rešpektovaná. Jej nevedomé rozprávky o vzdialených krajinách pozorne počúvajú a dokonca im aj uveria. Len v takej temnej a ignorantskej spoločnosti nemôže nikto pochybovať o Feklušových príbehoch. Tulák podporuje kanca a cíti jej silu a moc v meste.
Podľa môjho názoru je hra „Búrka“ geniálnym dielom. Odhaľuje toľko obrazov, toľko postáv, ktoré by vystačili na celú encyklopédiu negatívnych postáv. Všetka nevedomosť, povery, nedostatok vzdelania pohltili „temné kráľovstvo“ Kalinov. Búrka nám ukazuje, že starý spôsob života už dávno prežil svoju užitočnosť a nespĺňa moderné podmienky života. Zmeny sú už na prahu „temného kráľovstva“ a spolu s búrkou sa doň snažia preniknúť. Nevadí, že sa stretávajú s veľkým odporom diviakov a diviakov. Po prečítaní hry je jasné, že pred budúcnosťou sú všetci bezmocní.
