Dráma A. N. Ostovského „Búrka“ má hlboký spoločenský význam. Nejde ani tak o súkromný príbeh, ktorý sa stal v provinčnom meste.
„Búrka“ sa číta ako tragédia sociálnych vzťahov a ako tragédia Rusky v „temnom kráľovstve“. V tomto „temnom kráľovstve“ vzniká jasná a ľahká osobnosť, ktorá je schopná protestovať. Ona, teda hlavná postava drámy Katerina, sa nechce ohýbať pod tlakom patriarchálneho despotizmu a otvorene vyhlasuje protesty.
Stalo sa, že sa v živote všetko obrátilo proti Katerine. Ona, hrdá ľaváčka, bola vydaná za slabého a slabošského Tichona, ktorý sa bezvýhradne podriaďoval svojej despotickej matke.
Duchovná, zasnená, ľahká povaha Kateriny bola zachytená pokrytectvom, krutými zákonmi, klamstvami. Okrem toho mala tú smolu, že sa zamilovala do nenásytného a bezkrídleho Borisa. Borisov vnútorný svet je pre Katerinu úplne neznámy a vo svojich snoch ho obdarovala všemožnými cnosťami, ale Boris v skutočnosti nemá jasné morálne zásady, životné pokyny ani sebaúctu. Vzťahy s Katerinou ho nepovýšili, nenadchli.
Kateřina miluje silno, hlboko, nezištne. Láska jej dodáva obrovské emočné povznesenie a existuje túžba stať sa vtákom a lietať s krídlami roztiahnutými doširoka.
Hrdinka sa v Kalinove cíti veľmi osamelo. Miluje deti, ale chýba jej radosť z materstva. Pripomína svoje detstvo a poetizuje obdobie, keď žila v rodičovskom dome. Povaha spomienok na detstvo svedčí o Kateřininej duchovnosti a jej citlivosti na krásu. Aj vo sne vidí mimoriadnu krásu: „Buď zlaté chrámy, alebo nejaké mimoriadne záhrady ... A ak letím, letím vzduchom.“
Kateřina miluje slobodu, ale neustále zažíva domáci útlak a nekonečné nespravodlivé výčitky. Kabanová nikdy neustúpi zo svojich postulátov a láskou k slobode, s rozvinutým pocitom vlastnej dôstojnosti, sa Kateřina nenecháva vysmievať. Oprávnene namietala proti Kabanovej a zároveň sa drží svojej vnútornej kultúry, uvedomuje si svoju spravodlivosť: „Pre mňa, mamma, je všetko to isté ako moja vlastná matka, že ty a Tichon ťa tiež miluje“; "Myslíš ma, mami, toto hovoríš zbytočne." Či už s ľuďmi alebo bez ľudí, som na všetko sám, nič zo seba nedokazujem “; „Niekto je rád, že vydrží márne.“
V hre sa medzi temnými osobnosťami: klamármi, oportunistami a utláčateľmi objavuje zjav čistej Katherine.
Mládež dievčaťa prebiehala v bezstarostnom voľnom čase. Jej matka ju veľmi milovala. Veľmi rada chodila do kostola. A nevedela, čo ju čaká. Naša mladá žena porovnáva svoje mladé činy s chovaním slobodného vtáka na slobode.
Detské roky ubehli. Katerinu dali do manželstva, s osobou, ktorú nemilovala. Ocitla sa v cudzom prostredí. Akoby ju dali do klietky. Jej manžel nemá volebné právo a nemôže sa prihovárať za svoju manželku. Pri komunikácii s Varyou sa hrdinka vysvetlí v jazyku, ktorý je pre sestru jej manžela nezrozumiteľný. Je to ako slnečný lúč, ktorý preniká do temnoty nerestí a „temných“ ľudí. Chce sa zdvihnúť vysoko a lietať. Prežíva boj medzi túžbou oslobodiť sa a povinnosťou voči manželovi.
Dochádza ku konfrontácii s „temnotou“, odmietaním a žiadnou túžbou prispôsobiť sa príkazom domu Kabanikha. Existuje pocit protestu proti represívnemu životu. Hovorí, že je pre ňu lepšie utopiť sa v Volge, ako znášať všetko trápenie a ponižovanie svojej svokry.
Boris sa stretol na jej životnej ceste. Nebojí sa ľudských povestí. Naša hrdinka sa bez stopy odovzdáva láske a je pripravená nasledovať svojho milenca až do končín sveta. A Boris sa bojí zodpovednosti a neberie ju so sebou. Nemôže sa vrátiť do svojho starého života. Cíti skutočnú lásku a vrhá sa do vôd Volhy. Podľa jej názoru je hrob lepší! A odchádza z krutého, klamárskeho sveta. A keď zomiera, myslí na lásku a pomocou smrti sa snaží zbaviť nenávideného života v cudzom dome. Smrť Kateriny vás prinúti zamyslieť sa nad tým, čo sa deje, a prvýkrát odbije matku. Čo ju prekvapuje. Ako svetelný lúč prenikla naša hrdinka a otvorila oči. Zaplatila za to však obrovskú cenu - rovnú životu.
V slabej žene leží Kateřina v obrovskej sile charakteru, túžbe po slobode a je pripravená obetovať svoj život, aby sa oslobodila spod jarma temných síl. Letí ako voľný vták a nemá výčitky svedomia. Pamätá si iba to, že miluje! Smrťou Kateriny je získanie slobody duše a tela. Na svojej ceste narazila na slabých mužov a nechcela znášať to, čo sa deje, je oslobodená od fyzických a psychických múk. Duša opustila telo, ale túžba po slobode sa ukázala byť vyššia ako strach zo smrti.
Esej na tému Katerina - Lúč svetla v temnom kráľovstve
Ostrovský v hre zobrazuje mesto Kalinov, kde panujú „kruté mravy“. Obyvatelia mesta žijú podľa vlastných zákonov. Tieto podrobnosti sa čitateľ dozvedá z dialógu medzi Borisom a Kuliginom v prvom dejstve. V prvom vystúpení tej istej akcie Ostrovský charakterizuje Kabanikhu a divočinu. Autor ukazuje, že poctivou prácou v meste Kalinov sa nedá žiť, „a kto má peniaze, snaží sa zotročiť chudobných“. Divoký „prenikavý muž“ všetkým nadáva. Autor mu dáva hovoriace priezvisko zo slova „divoký“. A Marfa Ignatievna Kabanova robí všetko „pod zámienkou zbožnosti“, to znamená, že robí všetko podľa zákona. Títo ľudia majú peniaze a cítia sa tolerantní. Kabanikha a Dikoy sú považovaní za strážcov tradícií a základov mesta.
Ostrovský preto vytvára svoju hlavnú postavu Katerinnu, ktorá sa nevie vyrovnať s kalinovskými zákonmi. Je jediná, ktorá žije správne, takže všetko, čo sa okolo nej deje, ju deprimuje. Z dialógu medzi Katerinou a Varvarou sa čitateľ môže dozvedieť, že hrdinka pred manželstvom bola slobodná „ako vták vo voľnej prírode“. Vyrastala v rodine, kde všade, kde nikoho nikto nenútil, bolo všetko prirodzené. Autor porovnáva život Kateriny v rodičovskom dome so základmi Kabanikhy. Hrdinka to nemôže prijať. Skutočná viera Kateriny sa porovnáva s vierou Kabanikhu, ktorá robí všetko podľa zákona, aby sa o nej nehovorilo nič zlé.
Vrcholom práce je uznanie Kateriny. Ostrovský popisuje, ako žena vyslovuje „spoveď“ a robí pokánie zo svojho pádu. Miesto odpustenia však bude svokre vyčítané a vysmievané. Autor, ktorý na tomto svete neexistuje, opustený milovaným Borisom, nachádza pre hrdinku jednu správnu cestu. "Nemôžeš žiť," hovorí Kateřina predtým, ako spácha samovraždu.
Na záver môžeme povedať, že Kateřina je jedinou pozitívnou postavou v hre, takže ju možno nazvať „lúčom svetla v temnom kráľovstve“.
Eseje o búrkach založené na hre Ostrovského Búrka - Kateřina Kabanová, lúč svetla v temnom kráľovstve
Možnosť 3
Ostrovský sa ako autor vždy vo svojich dielach dotkol tém ľudskej duše, jej jedinečnej prispôsobivosti a tiež tém ľudských nerestí a priestupkov. Vo svojich dielach rád ukazoval svojim čitateľom postavy, ktoré nejako disponovali zlými povahovými vlastnosťami, aby vytvoril negatívny obraz, ktorý by kontrastoval so zvyškom obrazov, a aby čitateľovi ukázal všetky ťažkosti alebo príťažlivosť práve týchto obrazov. Jasne a zreteľne ukázal emocionálnu a osobnú zložku duše, že nebolo pochýb o ich autenticite a realite. Dobrým príkladom takého obrazu je Katerina z Búrky.
Dielo „Búrka“ dostalo svoj názov, samozrejme, z nejakého dôvodu. V diele zúria silné emotívne zážitky postáv, ktoré sú zdôraznené silnými a ťažko pochopiteľnými témami, ktoré autor do svojej tvorby vložil. Autor sa v tejto práci zameriava na zaujímavé témy na diskusiu s čitateľom, ktoré sú tak či onak každému človeku blízke, pokiaľ nejde o pustovníka. Venuje sa téme medziľudských vzťahov, ľudského charakteru, podstaty spoločnosti a ľudstva ako celku. Tiež veľmi upozorňuje na ľudské pochybenie a hovorí, že aj keď človek urobil neuveriteľnú hlúposť, stále sa môže napraviť. Jeho diela však obsahujú aj obrázky, ktoré si autor konkrétne idealizoval. Príkladom takého obrazu je obraz Kateriny.
Kateřina je nepochybne najjasnejším obrazom všetkých postáv diela. To neprekvapuje, samotné dielo je naplnené dosť pochmúrnou atmosférou, ktorá čitateľa utláča a núti ho vrhnúť sa do drsných skutočných Ostrovských literárnych diel. Katerina však aj napriek neprívetivému prostrediu stále zostáva verná svojim zásadám, ľudskej cti a všetkým ľudským ideálom. Na rozdiel od ostatných postáv diela je Katerina jednoducho skutočným anjelom poslaným do veľmi drsného a temného sveta, ktorý svojou zlomyseľnosťou a temnou, až mystickou atmosférou okamžite zo seba človeka odmieta. Autor pravdepodobne vytvoril obraz Kateriny ako akéhosi svetlého ostrova dobra a pozitivity v tomto temnom, nevzhľadnom svete, aby svojmu čitateľovi povedal, že aj na takýchto temných miestach je dobré, aj keď malý zlomok, ale existuje.
Ukážka 4
A.N. Ostrovský napísal veľa zaujímavých a poučných hier o obchodníkoch. Jednou z najlepších bola hra „Búrka“, napísaná v roku 1860. Autor často hovoril o tom, že svoje diela píše výlučne na základe skutočných udalostí a faktov a každý z nich je schopný človeka niečo naučiť a ukázať zlé stránky spoločnosti pre jej ďalšiu korekciu. Preto napísal túto hru a predstavil ju verejnosti. Hneď po premiére sa na autora sypala špina z pier nevedomých občanov, pretože mnohí sa videli v obrazoch postáv hry. Nemali by sme však zabúdať, že takáto hra môže uraziť nielen zlých ľudí, ale aj nie celkom šikovných ľudí.
Táto práca popisuje „Temné kráľovstvo“, kde všetci obyvatelia nie sú vôbec obdarení myšlienkovým darom. Nechápu, že žijú úplne zle. A nikto tomu nerozumie: „ani tyrani, ani ich obete“. Ťažiskom práce bola istá Kateřina. Po sobáši sa ocitla v zložitej životnej situácii. Pred vydaním žila v rodine obchodníka, ktorý ju poskytoval veľmi dobre, a nič nepotrebovala. Ale po sobáši podľahla vplyvu svokry a stala sa obeťou svojej tyranie. Keďže bola zatvorená ako v klietke, nemohla kontaktovať nikoho iného ako členov svojej rodiny. Svokra z nej urobila hlboko veriaceho človeka, z ktorého nemohla dovoliť vyznanie svojej lásky k Borisovi, a preto veľa trpela. Všeobecná atmosféra v dome, kde bolo veľa pútnikov a pútnikov rozprávajúcich najrôznejšie príbehy, izolácia životného štýlu Kateriny urobila svoju prácu a stala sa veľmi uzavretou osobou a nekomunikovala takmer s nikým. Navyše bola na všetko veľmi citlivá. Preto, keď prišla strašná búrka, začala sa úprimne modliť a keď uvidela na stene hrozný obraz, jej nervy to vôbec nevydržali a vyznala manželovi lásku k Borisovi. Kľúčom k tomuto príbehu je skutočnosť, že v „Temnom kráľovstve“ nikto z obyvateľov nepozná slobodu, a preto nepozná šťastie. V tomto prípade Katherine odhalenie ukázalo, že obyvateľ temného kráľovstva sa môže otvoriť a oslobodiť od zbytočných myšlienok a obáv.
Svojím činom išla Kateřina proti systému „Temného kráľovstva“ a spôsobila zlý prístup k sebe samej. Prečo bol v „temnom kráľovstve“ akýkoľvek prejav nezávislosti a slobody voľby považovaný za smrteľný hriech. Preto sa príbeh končí smrťou hlavnej hrdinky, pretože sa stáva nielen osamelou, ale trpí aj výčitkami svedomia, pretože všetky tieto náuky a zlé príbehy jej nešli okolo uší. Neustále sa trápi a nemôže nikde a nikdy nájsť pokoj, pretože nemôže uniknúť zo svojich myšlienok.
Katerinu môžete za jej čin donekonečna odsúdiť, treba však zároveň vzdať hold jej odvahe. Koniec koncov, nie každý to dokáže v „Temnom kráľovstve“. Jej smrť všetkých šokovala natoľko, že dokonca jej manžel Tichon začal zo smrti svojej manželky viniť svoju matku. Svojím činom Katerina dokázala, že aj v „temnom kráľovstve“ sa môžu narodiť svetlé povahy, vďaka ktorým je o niečo ľahšia.
Niekoľko zaujímavých skladieb
- Smrť prokurátora v básni Mŕtve duše od Gogola
Nie je veľmi veľa epizód, kde sú hlavnými hrdinami prokurátor, ale stále sú tam. Hneď prvé stretnutie Čichikova sa koná na plese, na ktorom je Nozdryov.
- Obraz a charakteristika Osadchy v príbehu Skladba Duel of Kuprin
Niektoré z hlavných postáv sú Romashev a Nazansky. Tu sa zrkadlia vo svojich myšlienkach, činoch a pocitoch. A najkrutejšou osobou sú Osadchy.
- Analýza príbehu Bunina Tanka
Žánrovou orientáciou diela je lyrický náčrt, ktorý vyjadruje autorov štýl popisu, ktorý spočíva v maximálnej výstižnosti rozprávania, podrobnej prózy a animácie prírodných skíc.
- Prečo si rôzne generácie nerozumejú? Záverečná esej
Niekedy si rodičia, starí ľudia a deti nemôžu rozumieť. Prečo sa to deje? Ide o to, že rôzne generácie boli vychované rôznymi spôsobmi.
Stať sa hviezdou, dobyť Everest, plávať cez oceán je malý zoznam toho, čo človek dokáže. Každý má sny a všetky sa môžu splniť. Na ceste k úspechu však, bohužiaľ, existuje veľa prekážok.
Nikolay Borisov
Prečo NA Dobrolyubov nazýva Katerinu „lúčom svetla v temnom kráľovstve“?
Nikolaj Alexandrovič Dobrolyubov je slávny ruský kritik, spisovateľ, autor nádherných básní. Mladý spolupracovník N. G. Černyševského a N. A. Nekrasova zanechal svetlú stopu v dejinách ruskej literatúry. Dobrolyubov charakterizovali revolučné demokratické presvedčenie, ktoré úplne určilo povahu jeho literárnej kritickej činnosti.
Článok „Lúč svetla v temnom kráľovstve“ vyšiel v Sovremenniku v roku 1860, rok pred Dobrolyubovovou smrťou. Články kritika tejto doby nadobúdajú výraznú politickú konotáciu. V článku sa zamýšľa nad bezprostredným koncom „temného kráľovstva“, hlavne vzhľadom na postavu Kateriny, manželky obchodníkovej manželky Kabanovej.
Vo svojom článku vstupuje do polemiky s ostatnými kritikmi a dokazuje správnosť svojho názoru voči nim aj voči nám. V mnohých ohľadoch možno s Dobroľubovom súhlasiť, ale v niektorých ohľadoch možno argumentovať.
Názov článku nás odkazuje na obraz Kateriny, „lúč svetla v temnom kráľovstve“, lúč morálky v krutom a sivom svete Kabanovcov a divočiny. Dobrolyubov píše: „... ak niektorý kritik vyčíta Ostrovskému za to, že Katerina tvár v„ Búrke “je nechutná a nemorálna, potom nevzbudzuje veľkú dôveru v čistotu jeho vlastného morálneho cítenia.“ Sám Nikolaj Aleksandrovič sa drží priamo polárnej polohy. Jednoznačne priradí Katherine pozitívne znamenie, odmietne všetky ostatné názory a nepripúšťa náš, ak sa líši od jeho vlastných.
V článku si všimneme tieto slová: „Kritika nie je súdna, ale obyčajná, ako ju chápeme, je tiež dobrá, pretože dáva ľuďom, ktorí nie sú zvyknutí sústrediť svoje myšlienky na literatúru, takpovediac výňatok pisateľa, a tým uľahčuje porozumenie práce “.
Dobrolyubov zatvára oči pred tým, že si Katerina je vo svojej podstate protirečivá a Ostrovský nám o nej pôvodne dáva takúto predstavu. Na Katerinu sa môžeme pozerať z druhej strany: ako na zradkyňu, samovraždu a krivú prísahu. Na strane veľkej kritičky bolo určite nesprávne označovať Katerinu za „bojovníčku“, ak bola bojovníčkou, bojovala iba sama so sebou, s vnútorným pokušením (a mimochodom, boj vzdala), a nie s niečím, čomu sa dalo odolať: tyranii jej svokry , so svojimi morálne zastaralými základmi, so spoločnosťou, ktorú možno pokojne nazvať vulgárnym svetom bežných ľudí.
Môžeme sa však tiež vydať inou cestou, pozrieť sa na Katerinu ako na naivné a nábožné dievča Katya, stratené, oslabené vnútorným bojom, láskou k nehodnému človeku, tyraniou k svokre, dievčaťu, ktorému sa po manželstve zrútili detské sny a naivné kresťanské ideály. Dobrolyubov sa na ňu pozerá z tejto pozície. Nechajme ju, nech takpovediac koná úplne nekonzistentne, podriaďujúc sa ženskej logike, nech pomaly vstupuje do tejto šedej spoločnosti, zvykajúc si na „olovené ohavnosti divokého ruského života“ (ako Maxim Gorky o mnoho rokov neskôr napíše v „Detstve“), ale Kateřina naopak nechce sa ospravedlňovať od Larissy z „Vena“, zhrešila a činí z toho pokánie, zúfalo hľadá východisko zo situácie, ktorá nie je bez riešenia, narazí na Kabanikhovu šikanu a nenájde pre seba žiadne vhodnejšie východisko, okrem samovraždy. Vyššie uvedené pohnútky možno viedli N.A. Dobroľubov k tomu, aby Katerinu nazvala „lúčom svetla v temnom kráľovstve“. „Temné kráľovstvo“, mimochodom, je názov predchádzajúceho článku kritika, kde ukazuje sivú spoločnosť skúpych, bezcitných a bez možnosti odpustiť bežným ľuďom a nevidí v nej žiadny „lúč“. Kritik, ktorý je unesený tým, že ospravedlňuje svoje počínanie a zľutovanie nad ňou, však podľa nás nevidí jasnejší a priamejší „lúč“ - hodinársky samouk Kuligin, a je oveľa dôslednejším a celistvejším človekom ako Kateřina. Chce vybaviť Kalinov, pomáhať jeho obyvateľom a opäť rovnako ako Katerina naráža na odpor archaických, ale vysokých tyranov.
Je možné zaujať strednú pozíciu medzi zjavným zbožštením Katherine a jej zjavným ponížením? Samozrejme, že áno, a práve od nej sa pokúsime pozrieť na jej osobnosť, činy a okolnosti, ktoré ju podnietili k spáchaniu ťažkého hriechu - samovraždy, akoby akoby zhrnuli náš názor.
Skúsme si položiť otázku: aké chyby urobila Katerina? Najskôr počúvala Varvaru, ktorá ju mala priateľsky varovať pred vlastizradou, ale naopak pôsobila ako starozákonný had, ktorý pokúšal Adama a Evu. Ale Kateřina sa na rozdiel od Evy bez boja nepoddá pokušeniu. Vstúpi do dlhého a bolestivého zápasu sama so sebou, ale Varvara udrie ešte jednu ranu, ktorá hrala rolu jablka - prináša kľúč. Ak by Katherine dokázala udržať svoju morálnu ústavu až do konca, odhodila by kľúč. Barbara napriek tomu nie je had. Nechtiac zvádza Katherine, na rozdiel od zákerného satana, a potom ju dokonca ľutuje, snaží sa napraviť, čo urobila.
Po druhé, Kateřina mala hneď od začiatku chápať, že Boris nie je v žiadnom prípade vznešená a odvážna osoba, ktorú jej srdce tak krásne namaľovalo. Už bolo možné pochopiť, že bol slabý a bezvýznamný zo skutočnosti, že sa ospravedlňuje Katerine, keď príde druhý na rande:
„Boris: Ty sám si mi povedal, aby som prišiel ...“
Po tretie, človek by nemal podľahnúť emóciám a za vlády Kabanikhy požiadať svojho manžela o odpustenie za vlastizradu, pretože Tichon nie je despota, je to muž, ktorý vo svojej duši dokáže pochopiť a odpustiť, a jeho matka je bezcitná, ležiaca stará žena, ktorá všade vidí iba temnotu.
Samozrejme to nie sú v žiadnom prípade všetky dôvody, sú to iba takpovediac makro faktory, v situácii Kateriny stále existuje veľa mikro faktorov. Ale toto je naša pozícia, Dobrolyubov nešiel po našej „priemernej“ ceste uvažovania, ale podľa svojej radikálnej pozície prejavil Katerine zjavné sympatie, uvidel iba jednu stranu mince a nakoniec ju nazval „lúčom svetla v temnom kráľovstve“, hoci tento lúč sa s vývojom akcie značne stlmí.
Katerina - lúč svetla v temnom kráľovstve - zloženie.
Plán
1. Dráma A. Ostrovského „Búrka“. Relevantnosť konfliktu.
2. Katerina Kabanova - hlavná postava hry:
A) vzťahy s Kabanikhou;
b) vzťahy s Tichonom;
C) vzťah s Borisom.
3. „Prečo ľudia nelietajú ...“
A. Ostrovský vo svojej hre „Búrka“ predstavil sociálnu drámu 19. storočia na príklade rodiny Kabanovcov. Autor ponúka čitateľovi ostrý konflikt medzi dvoma „svetmi“. Starý svet predstavujú tvrdé základy domu Kabanovcov. Jeho obyvateľov vychovával Domostroi. A nový svet - čistá a čestná Kateřina, ktorá sa nedokázala vyrovnať s pravidlami „kanca“. Dráma A.N. Ostrovského odolala mnohým kritikám a poznámkam. Ale radikálne to zmenilo postoj literatúry k dramatickému dielu.
Jeden z kritikov tej doby, Nikolaj Dobrolyubov, napísal článok „Lúč svetla v temnom kráľovstve“ na motívy hry Búrka. V ňom popisuje postavu Kateriny a nazýva ju „lúčom svetla“ bojujúcim proti „temným silám“. Katerina je čestné dievča. Je skromná, čistá a nábožná. V „temnom kráľovstve“ Kabanovcov je dusná. Všetko v tomto dome spočíva na klamstve, hovorí o tom samotná Kabanikha.
Svokra otravuje Katerinu, nedáva jej cestu. Učí ju, ako sa má správať v dome svojho manžela. Kabanova je veľmi panovačná žena. Všetci v dome ju poslúchajú - manžel, syn, dcéra a nevesta. Ovláda všetko, čo sa v rodine deje. Tyrana je jej hlavnou črtou. Katerina svoju svokru znova neprečíta, žije v poslušnosti, ale Kabanikha ju neustále uráža. Tichon žije tiež pod útlakom. Odchádza z domu s potešením, aby nevidel a nepočul svoju vlastnú matku.
Tichon necháva Katerinu na pokoji a nemyslí na to, aké to bude pre ňu v dome jej tyranskej svokry. Tichý, poslušný a ľahostajný Tichon nezachráni svoju manželku pred hrubosťou jeho matky. To vedie Katerinu k úplnej nedôvere v rodinný život.
Boris je jedinou nádejou Kateriny. Líši sa od ostatných obyvateľov Kalininu. Závisí to však aj od príbuzného Kabanovcov - Divočiny. Bohatstvo a šťastie ho priťahovali viac. Katerina prežíva úprimné pocity lásky a v neprítomnosti svojho manžela trávi čas s Borisom. Je takmer šťastná. Ale nádeje neboli oprávnené - Boris odchádza a nevolá so sebou Katerinu. Čo má robiť chudobné dievča, keď v okolí nie je podpora alebo podpora? Ani jedna spriaznená duša? Kateřina sa rozhodne pre veľmi vážny krok - samovraždu. Mala z tejto situácie nejaké iné východisko? Po tom, čo sa Kateřina vyzná zo svojho hriechu manželovi a Kabanikhovi, sa život stáva neznesiteľným. Katerina si čoraz viac uvedomuje svoj závažný „priestupok“ a pre život v zajatí si vyberá „nie život“. Mohlo by sa zdať, že religiozita hrdinky neumožňuje práve to. Čo je však najväčší hriech? Život v dusnom, nespravodlivom svete alebo je to smrť?
Smrť Kateriny je výzvou pre „temné kráľovstvo“, ktoré nie je schopné dať človeku lásku a nádej. Výzva pre svet, ktorý nemôže snívať. Monológ hrdinky „Prečo ľudia nelietajú ako vtáky? ..“ odhaľuje jej dušu. Kateřina sníva o tom, že bude na slobode. S radosťou pripomína svoje roky pred manželstvom. A tam - v tom dievčenskom svete - sa cítila dobre. V dome Kabanovcov dievča zomiera. Neprijíma hrubosť a neúprimnosť, nestáva sa Kabanovou. Nájde pokoj v kostole. Zostáva „lúčom svetla v temnom kráľovstve“. Smrť Kateriny je víťazstvom nad temnými silami, ktoré nedokázali zlomiť čistú dušu.
A.N. Ostrovskij je veľký ruský dramatik. Ako prvý v ruskej literatúre zodvihol oponu nad životom obchodnej triedy, aby ukázal bezmocnosť ženy v tomto prostredí, ktorá sa podľa vtedajších prevládajúcich konceptov musela vo všetkom podriaďovať svojmu manželovi, zabúdať na to, že bola rovnakou osobou, s rovnakými právami ako muž. ZAP. Dobrolyubov napísal, že „najsilnejší protest stúpa z hrude najslabších a najtrpezlivejších“.
Ostrovský v mnohých svojich hrách ukázal bezmoc a hrdinský protest ženy za cenu vlastnej smrti. Takto vzniká téma „horúceho srdca“ - pozitívneho hrdinu, ktorého nepokazilo prostredie tyrana, ktorý mal silu mu odolávať. Táto téma znie obzvlášť živo v hrách „Veno“ a „Búrka“.
Dobroľubov považuje Katerinu za „rozhodný a solídny ruský charakter“. Ide o hrdinskú povahu, ktorá protestuje proti svojvôle a základom „temného kráľovstva“. Katerina prežila detstvo a dospievanie v obchodnom prostredí, doma ju však obklopovala náklonnosť, láska matky a vzájomná úcta v rodine. Ako sama hovorí: „Žil som, nič som nesmútil, ako vták vo voľnej prírode.“ V dome jej manžela je obklopená atmosférou krutosti, ponižovania a podozrievania. Snaží sa brániť svoje právo na rešpekt, nechce sa nikomu páčiť, chce milovať a byť milovaná. Ale Tichon ju odstrčí. Keď ho Kateřina požiada, aby ju vzal so sebou na výlet, Tichon hovorí: „Aká veľká zábava je ísť so sebou! Už ste ma sem úplne zaviedli! Nechcem vedieť, ako sa dostať von, ale stále mi to vnucuješ. ““ Je taký slabý, že nedokáže odolať svojej matke, a tak odchádza s túžbou nájsť slobodu aspoň na dva týždne. Kabanova Katerine vyčíta, že sa v záchvate nežnosti vrhla na manželovu krk.
Prebudený pocit lásky k Borisovi splýva s hrdinkou so snom o slobode, skutočnom ľudskom živote. Obraz vtáka, ktorý sa opakovane nachádza na stránkach hry, pomáha pochopiť to hlavné v postave Kateriny. V ľudovej poézii je vták symbolom slobody. Dievča, ktoré vyrastalo na brehu Volhy, akoby pohltilo celú mohutnú rozlohu tejto rieky, a v dome Kabanovcov pôsobilo stiesnene, pochmúrne, túžila po slobode. „... Prečo ľudia nelietajú ako vtáky?“ povedala.
Katerina je náboženská, ale religiozita hrdinky bola iná ako zbožnosť jej svokry, pre ktorú bolo náboženstvo prostriedkom na udržiavanie ostatných v poslušnosti. Na druhej strane Kateřina vnímala kostol, maľovanie ikon, chorály ako stretnutie s krásnou, ktoré ju dostalo ďaleko od pochmúrneho sveta Kabanovcov. Jej duša bola očistená, zabudla na skutočný život so všetkými jeho problémami.
Postava Kateriny, jej morálna čistota sú v kontraste s morálkou „temného kráľovstva“. Nemôže, rovnako ako Varvara, bojovať proti „temnému kráľovstvu“ svojimi vlastnými spôsobmi: klamstvom, pokrytectvom, lichôtkami. A preto je boj Kateřiny so sebou taký bolestivý. Nevyhnutne sa vynára otázka: je Katerina sila alebo slabosť viditeľná na scéne pokánia ľuďom? Kto je pred nami - obeť alebo silná postava? Neochota prijať morálku „temného kráľovstva“, jej schopnosť zachovať čistotu svojej duše je dôkazom sily a celistvosti postavy hrdinky. Hovorí o sebe: „A keď mi z toho bude veľmi zle, nebudú ma brzdiť žiadnou silou. Vyhodím sa z okna a vrhnem sa na Volgu.
Prejavom sily jej charakteru je protest hodený do „temného kráľovstva“, oslobodenie od pozemských múk a poníženie. "Je smutné, smutné byť prepustený, ale čo robiť, keď neexistuje iné východisko." Smrť hrdinky je začiatkom zrútenia „temného kráľovstva“. Dokonca Kuligin a Tikhon, inšpirovaní jej príkladom, začnú reptať.
„Búrka,“ ako povedal Dobrolyubov, je najdôležitejším dielom Ostrovského, pretože predstavuje blížiaci sa koniec „tyranskej sily“. Hlavný konflikt hry - stret hrdinky, ktorá cítila svoje ľudské práva, so svetom „temného kráľovstva“ - vyjadril podstatné aspekty života ľudí v čase revolučnej situácie. Kritik považuje obraz Kateriny za blízky postaveniu a srdcu každého slušného človeka v takejto spoločnosti. Preto sa dráma „Búrka“ považuje za skutočne ľudové dielo.
