Morálne problémy v hrách A. N

Ostrovskému sa kedysi hovorilo „Kolumbus zo Zamoskvorechye“, čím sa zdôrazňoval umelecký objav sveta obchodníkov v hrách dramatika, jeho hry sú však zaujímavé nielen pre konkrétne historické problémy, ale aj pre morálne a univerzálne. Takže práve morálna problematika Ostrovského hry „Búrka“ robí toto dielo zaujímavým pre moderného čitateľa aj v súčasnosti. Dej Ostrovského drámy sa odohráva v meste Kalinov, ktoré sa rozprestiera medzi zeleňou záhrad na strmom brehu Volhy. "Päťdesiat rokov sa každý deň pozerám na Volgu a nevidím všetko. Ten pohľad je neobyčajný. Duša sa teší," obdivuje Kuligin. Zdalo by sa, že život obyvateľov tohto mesta by mal byť krásny a radostný. Najmä vzhľadom na to, že Kabanikha, žena, ktorá zosobňuje celé „temné kráľovstvo“, neustále opakuje o vysokej morálke. Prečo sa však život v meste nestal kráľovstvom svetla a radosti, ale zmenil sa na „svet väzenia a smrteľného ticha“?

Existujú morálne zákony, ktoré nie sú vysvetlené nikde, ale ich naplnením je človek schopný pochopiť duchovné šťastie, nájsť svetlo a radosť na zemi. Ako sa tieto zákony vykonávajú v provinčnom meste Volga?

1. Morálne zákony života ľudí sú v Kalinove nahradené zákonom moci, moci a peňazí... Veľké peniaze divočiny mu rozviazajú ruky a dajú mu príležitosť beztrestne sa oháňať všetkými, ktorí sú na ňom chudobní a finančne závislí. Ľudia pre neho nie sú ničím. "Si červ." Ak chcem - budem mať zľutovanie, ak chcem - rozdrvím, “hovorí Kuliginovi Vidíme, že základom všetkého v meste sú peniaze. Sú uctievaní. Základom medziľudských vzťahov je materiálna závislosť. Tu sú peniaze všetkým a moc patrí tým, ktorí majú väčší kapitál ... Zisk a obohatenie sa stali cieľom a zmyslom života väčšiny Kalinovčanov. Pre peniaze sa medzi sebou hádajú a škodia si: „Strávim ich a bude z neho pekný cent.“ Aj mechanik samouk, mechanik samouk Kuligin, ktorý si uvedomuje silu peňazí, sníva o milióne, aby mohol hovoriť za rovnakých podmienok s bohatými.

2. Základom morálky je úcta k starším, k rodičom, k otcovi a matke. Tento zákon v Kalinove je ale zvrátený , pretože je nahradený zákazom slobody a rešpektu.Katerina zo všetkého najviac trpí tyraniou Kabanikha. Nemožná žiť v rodine, ktorá miluje slobodu, v rodine, kde sa mladší bezvýhradne podriaďuje staršej, manželke - mužovi, kde je potlačená akákoľvek túžba po vôli a prejav vlastnej hodnoty. „Will“ pre Kabanikhu je špinavé slovo. „Budeš čakať! Ži slobodne! " - vyhráža sa mladým. Pre Kabanikhu nie je najdôležitejší skutočný poriadok, ale jeho vonkajší prejav. E je pobúrená, že Tichon, ktorý odchádza z domu, nenariadi Katerine, ako sa má správať, a nevie, ako má nariadiť, a manželka sa nevrhne manželovi k nohám a nevyje, aby jej prejavila lásku. "Takto si vážiš starších ..." Kabanová hovorí, že úcta je v jej ponímaní strach. Musíte sa báť, myslí si.

3. Veľkým zákonom morálky je žiť podľa vášho svedomia v súlade so svojím srdcom.Ale v Kalinove sa akýkoľvek prejav úprimných pocitov považuje za hriech. Láska je hriech. A plíženie sa na rande je v poriadku. Keď sa Katerina lúči s Tichonom a vrhne sa mu na krk, Kabanikha ju stiahne dozadu: „Čo ti visí na krku nehanebne! Nerozlúčite sa so svojím milencom! Je to váš manžel, hlava! “ Láska a manželstvo sú tu nezlučiteľné. Kabanikha si na lásku pamätá, až keď potrebuje ospravedlniť svoju krutosť: „Rodičia sú na teba predsa prísni z lásky.“ dodržiavanie slušnosti. Kabanikh je pobúrený, že Tikhon, keď odchádza z domu, nenariadi Katerine, ako sa má správať, a manželka sa nevrhne manželovi pod nohy a nevyjaví jej lásku.

4.V meste nie je miesto pre skutočný pocit ... Kanec je pokrytecký skrýva sa iba za cnosť a zbožnosť, v rodine je neľudským despotom a tyranom .. Kabanikha skrýva svoju skutočnú podstatu pod rúškom spravodlivosti, zatiaľ čo svoje deti a svoju nevestu sužuje otravovaním a výčitkami. Kuligin jej dáva dobre zameranú charakteristiku: „Hlupák, pane! Obliekla žobrákov, ale domácnosť úplne zjedla. ““ Klamstvá a klamstvá, ktoré sa stali v živote bežnou súčasťou, ochromujú duše ľudí. ““

Práve v takýchto podmienkach je mladá generácia mesta Kalinov nútená žiť.

5. Iba jedna osoba sa má odlíšiť od ponižujúcich a ponížených - Katherine... Hneď prvé vystúpenie Kateriny v nej odhaľuje nie plachú snachu prísnej svokry, ale osobu, ktorá má dôstojnosť a cíti sa ako človek: „Je pekné vydržať márne,“ hovorí Katerina v reakcii na Kabanikho nekalé slová. Kateřina je duchovná, ľahká, zasnená povaha, ona, ako nikto v hre, nevie, ako cítiť krásu. Aj jej nábožnosť je prejavom duchovna. Bohoslužba je pre ňu naplnená zvláštnym čarom: v slnečných lúčoch videla anjelov, cítila spolupatričnosť s niečím vyšším, nadpozemským. Svetelný motív sa stáva jedným z ústredných v charakterizácii Kateriny. "Ale z tváre sa zdá, že žiari," - stačilo, aby to povedal Boris, pretože Kudryash si okamžite uvedomil, že ide o Katerinu. Jej prejav je melodický, obrazný, pripomína ruské ľudové piesne: „Prudké vetry, prenesieš na neho môj smútok a túžbu.“ Katerina sa vyznačuje vnútornou slobodou, vášňou pre prírodu, nie náhodou sa v hre objaví motív vtáka a letu. Otroctvo kanca ju utláča, škrtí. "Zdá sa, že tu je všetko z otroctva." Úplne som s tebou zvädla, “hovorí Katerina a vysvetľuje Varvare, prečo v dome Kabanovcov necíti šťastie.

6. Ďalšia súvisí s obrazom Kateriny morálnym problémom hry je ľudské právo na lásku a šťastie... Impulz Kateriny pre Borisa je impulzom k radosti, bez ktorého človek nemôže žiť, impulzom k šťastiu, o ktoré ju pripravili v Kabanikhovom dome. Nech sa Kateřina pokúsila bojovať so svojou láskou akokoľvek, tento boj bol pôvodne odsúdený na zánik. V láske Kateriny, ako v búrke, bolo niečo spontánne, silné, slobodné, ale aj tragicky odsúdené na zánik, nie je náhoda, že svoj príbeh o láske začína slovami: „Čoskoro umriem.“ Už v tomto prvom rozhovore s Varvarou sa objavuje obraz priepasti, útesu: „Musí byť nejaký hriech! Taký strach predo mnou, taký a taký strach! Je to, akoby som stál nad priepasťou a niekto ma tam tlačí, ale nemám sa čoho držať. “

7. Názov hry nadobúda najdramatickejší zvuk, keď cítime, ako sa v Katerinej duši vlní „búrka“. Ústrednú morálnu problematickú hru možno nazvať problémom morálnej voľby.Zrážka povinnosti a citu ako búrka zničila harmóniu v Katerinej duši, s ktorou bývala; už sa jej nesníva ako o „zlatých chrámoch alebo mimoriadnych záhradách“, už je nemožné dušu presvetliť modlitbou: „Budem premýšľať - nebudem zbierať myšlienky, modliť sa - nebudem sa modliť nijakým spôsobom.“ Bez súhlasu nemôže Kateřina žiť, nikdy by sa nemohla, rovnako ako Barbara, uspokojiť so zlodejskou tajnou láskou. Vedomie jej hriešnosti Katerinu zaťažuje, trápi ju viac ako všetky Kabanikho výčitky. Ostrovského hrdinka nemôže žiť vo svete sváru - to vysvetľuje jej smrť. Sama si vybrala - a platí si za ňu sama, bez toho, aby niekoho obviňovala: „Za to nemôže nikto - išla za to sama.“

Možno vyvodiť záver, že práve morálna problematika Ostrovského hry „Búrka“ robí toto dielo zaujímavým pre moderného čitateľa aj v súčasnosti.

2. „Básnik v Rusku je viac ako básnik“ (na základe textov N. A. Nekrasova). Čítanie jednej z básní básnika naspamäť (voľba študenta).

Téma poézie a poézie je pre ruské texty tradičná. Práve táto téma je jednou z hlavných tém v Nekrasovových textoch.

Myšlienky N.A.Nekrasova o podstate a účele poézie sa formovali v procese tvorivej komunikácie s ideológmi revolučnej demokracie N. G. Černyševským, N. A. Dobrolyubovom, ako aj s takými pokrokovými autormi ako M. E. Saltykov-Shchedrin, L. N. Tolstoj. Nekrasov je presvedčený, že úloha básnika v živote spoločnosti je taká významná, že si od neho vyžaduje nielen umelecké nadanie, ale aj občianstvo, aktívny boj za občianske presvedčenie.

1. Nekrasov opakovane deklaruje svoje názory za účelom vašej kreativity ... Takže v básni „Včera o šiestej ...“ hovorí, že jeho múza sa stáva sestrou všetkých ponížených a urazených:

Tam zbili ženu bičom,

Mladá roľníčka….

... A povedal som Muse: „Pozri!

Tvoja drahá sestra! “

Rovnaká myšlienka znie aj v neskoršej básni „Múza“ (1852). Básnik vidí od samého začiatku mojím povolaním je spievať chvály obyčajných ľudí, súcitiť s ich utrpením, vyjadrovať ich myšlienky a túžby, útočiť s nedôverou a nemilosrdnou satirou na ich utláčateľov. ... Nekrasovova múza je na jednej strane roľníčka. Ale na druhej strane, to je osud samotného tohto pohlavia, prenasledovaného a prenasledovaného mocnosťami, ktoré sú. Nekrasovova múza trpí, chváli ľudí a volá do boja.

2. V básni „Básnik a občan“ (1856) Nekrasov polemizuje s predstaviteľmi hnutia „čistého umenia“, ktoré podľa jeho názoru čitateľa odoberajú od akútnych sociálnych problémov. Báseň je postavená ako dialóg. Tento Nekrasov dialóg je vnútorným sporom, bojom v jeho duši medzi básnikom a občanom. Sám autor tragicky zažil tento vnútorný zlom, často na seba robil rovnaké tvrdenia ako Občan voči básnikovi. Občan v básni hanbí básnika za nečinnosť, v jeho chápaní nesmierna vznešenosť štátnej služby zatieňuje niekdajšie ideály slobody tvorivosti, nový vysoký cieľ - zomrieť za vlasť: „... ísť a dokonale zahynúť“.

Básnik, ktorý skutočne miluje svoju vlasť, musí mať jasné občianske postavenie , bez váhania odhaliť a odsúdiť zlozvyky spoločnosti, rovnako ako Gogol, v deň ktorého bola napísaná báseň. Nekrasov zdôrazňuje, že život básnika, ktorý sa vybral touto cestou, je nesmierne ťažší ako život človeka, ktorý sa pri svojej práci vyhýba sociálnym problémom. Je to však čin skutočného básnika, ktorý pre svoj vznešený cieľ trpezlivo znáša všetky ťažkosti. Podľa Nekrasova takého básnika ocenia až ďalšie generácie, posmrtne:

Nadávajú mu zo všetkých strán,

A keď som videl jeho mŕtvolu,

Koľko toho urobil, pochopia

A ako miloval - nenávidel!

Podľa Nekrasova bez občianskych ideálov, bez aktívneho spoločenského postavenia nebude básnik skutočným básnikom ... S tým súhlasí aj básnik - protagonista básne „Básnik a občan“. Spor sa nekončí víťazstvom básnika alebo občana, ale všeobecným záverom: rola básnika je taká významná, že si vyžaduje občianske presvedčenie a boj za tieto presvedčenie .

3 .. V roku 1874 vytvára Nekrasov báseň „Prorok“. Táto práca samozrejme pokračovala v sérii, ktorá už obsahovala diela Puškina a Lermontova ... Opäť hovorí o náročnosti zvolenej cesty, o božskom začiatku tvorivosti :

Ešte nebol ukrižovaný,

Ale príde hodina - bude na kríži,

4. N.A.Nekrasov však vidí najvyšší osud básnika v nezištnej službe ľuďom ... Téma ľudu, vlasti sa stáva jednou z najdôležitejších tém celej básnikovej tvorby. Je si tým istý: pokiaľ je téma utrpenia ľudí aktuálna, umelec nemá právo na ňu zabudnúť. Táto nezištná služba ľuďom je podstatou poézie N.A.Nekrasova. V básni "Elegy", (1874) jedna z jeho najobľúbenejších básní, Nekrasov, zhŕňa jeho dielo:

Lýru som venoval svojim ľuďom.

Možno zomriem pre neho neznámym,

Ale slúžil som mu - a moje srdce je pokojné ...

Básnik vytvára básne nie kvôli sláve, ale kvôli svedomiu .. Pretože žiť môžete iba v službe ľuďom a nie sebe.

« Básnik v Rusku je viac ako básnik, “- tieto slová nepatria Nekrasovovi, ale možno ho pripísať jeho práci. Básnik v Rusku je v prvom rade človek s aktívnym životným postavením. A celá Nekrasovova práca potvrdzovala myšlienku: „Možno nie si básnik, ale musíš byť občan.“ “

Úvahy o morálnych hraniciach problému vzťahov medzi generáciami (na základe drámy AN Ostrovského „Búrka“).

Morálka sú pravidlá, ktoré riadia správanie ľudí. Správanie (konanie) vyjadruje vnútorný stav človeka, ktorý sa prejavuje jeho duchovnosťou (intelekt, rozvoj myslenia) a životom duše (cítenie).

Morálka v živote staršej a mladšej generácie je spojená s večným zákonom nástupníctva. Mladí ľudia preberajú životné skúsenosti a tradície od starých ľudí a múdri starší učia mladých ľudí pravidlám života - „múdrosti“. Pre mladých je však charakteristická odvážnosť myslenia, nezaujatý pohľad na vec bez ohľadu na ustálený názor. Z tohto dôvodu medzi nimi často dochádza ku konfliktom, nejednotnosti názorov.

Akcie a hodnotenie života hrdinov drámy A.N. Ostrovská „Búrka“ (1859) odráža ich morálku.

Zástupcovia obchodnej triedy Dikoy a Kabanov sú tí ľudia, ktorých bohatstvo a význam pre obyvateľov mesta Kalinov určuje ich vysoké postavenie. Ľudia okolo nich cítia moc svojho vplyvu a táto moc je schopná zlomiť vôľu závislých ľudí, ponížiť nešťastníkov a uvedomiť si svoju vlastnú nepodstatnosť v porovnaní s „mocnými tohto sveta“. Savel Prokofievič Dikoy, „významná osoba v meste“, sa preto u nikoho nestretáva s rozpormi. Udržuje rodinu v úžase, ktorá sa v dňoch jeho hnevu skrýva „v podkroví a v skriniach“; veľmi rád vyvoláva strach v ľuďoch, ktorí sa neodvážia „povedať slovo“ o svojom plate; drží svojho synovca Borisa v čiernom tele, okráda ich a sestru a drzo si prisvojuje ich dedičstvo; vypovedať, uraziť, krotký Kuligin.

Marfa Ignatievna Kabanova, známa v meste pre svoju zbožnosť a bohatstvo, má tiež svoje vlastné koncepty morálky. Ašpirácia mladej generácie na „slobodu“ je pre ňu trestná, pretože k čomu dobrému by mala mladá žena svojho syna a jej dcéra „dievča“ prestať „mať strach“ z Tichona, z nej všemohúcej a neomylnej. "Nevedia nič, žiadny príkaz," hnevá sa stará žena. „Poriadok“ a „starovek“ je základ, na ktorom sa spoliehajú Wild a Kabanovci. Ale ich tyrania stráca sebavedomie, nie je schopná zastaviť vývoj mladých síl. Nové koncepty a vzťahy nevyhnutne prichádzajú do života a vyžmýkajú staré sily, zastarané normy života a ustálenú morálku. Takže Kuligin, naivný človek, chce zušľachtiť Kalinov postavením bleskozvodu a slnečných hodín. A odváži sa, odváži sa, prečítať si Derzhavinove básne velebiace „inteligenciu“ pred „svojím titulom“, všemocný obchodník, ktorý je v priateľskom vzťahu so samotným primátorom, hlavou mesta. A mladá nevesta Marfa Ignatievna sa pri rozchode „vrhne manželovi na krk“. A má sa skloniť k nohám. A on nechce na verande „zavýjať“ - „rozosmiať ľudí“. A nekomplikovaný Tichon bude viniť matku zo smrti svojej manželky.

Drobná tyrania podľa kritika Dobroľubova „je nepriateľská k prirodzeným požiadavkám ľudstva ... pretože v ich triumfe vidí prístup jeho nevyhnutnej smrti“. „Wild a Kabanovci sa zmenšujú a zmenšujú“ - to je nevyhnutné.

Mladšou generáciou sú Tichon, Katerina, Varvara Kabanovs, toto je Dikiyov synovec Boris. Kateřina a jej svokra majú podobné predstavy o morálke mladších členov rodiny: mali by byť bohabojní a rešpektovať starších - to je v tradíciách ruskej rodiny. Ale ďalej sa predstavy oboch o živote, v ich morálnom hodnotení, výrazne líšia.

Mladá Kabanová, vychovávaná v atmosfére patriarchálneho obchodného domu, v podmienkach rodičovskej lásky, starostlivosti a prosperity, má charakter „láskavého, tvorivého, ideálneho“. Ale v rodine jej manžela čelí hrozivému zákazu „žiť podľa vlastnej vôle“, ktorý pochádza od drsnej a bezduchej svokry. Práve vtedy požiadavky „prírody“, živého, prirodzeného cítenia, získavajú nad mladou ženou neodolateľnú moc. "Takto som sa narodila, horúca," hovorí o sebe. Katerinina morálka sa podľa Dobrolyubov neriadi logikou a rozumom. „Je to čudné, extravagantné z hľadiska okolia“, a, našťastie, útlak svokry a jej despotické dispozície nezabili v hrdinke túžbu po „vôli“.

Will je spontánnym impulzom („To by sa rozptýlilo, zdvihlo mi ruky a letelo“), ako aj túžbou jazdiť po Volge s piesňami, všeobjímajúcimi a vrúcnymi modlitbami, ak duša žiada o komunikáciu s Bohom, a dokonca s potrebou „vyhodiť z okna, do Vyhoďte Volgu, ak ju „otravuje“ zajatie.

Jej city k Borisovi sú nespútané. Katerina sa riadi láskou (nie je ako všetci ostatní - najlepší!) A vášňou („Keby som sa pre teba nebál hriechu, budem sa báť ľudského súdu?“). Ale hrdinka, žena s pevným, silným charakterom, neprijíma klamstvá a považuje rozštiepené city, pretvárku, dokonca za väčší hriech ako jej vlastný pád.

Čistota morálneho cítenia a bolesť svedomia ju vedú k pokániu, verejnému uznaniu a v dôsledku toho k samovražde.

Konflikt medzi generáciami spôsobený rozdielnym morálnym hodnotením nadobúda tragické znaky, ak sa skončí smrťou ľudí.

Hľadali ste tu:

  • morálne problémy v hre Ostrovského búrky
  • Morálne problémy búrky
  • myseľ a pocity v hre búrka

· Problém otcov a detí

· Problém sebarealizácie

· Problém s napájaním

· Problém lásky

· Konflikt starého a nového

Problematike diela literárnej kritiky sa hovorí rad problémov, ktorých sa text nejako dotýka. Môže to byť jeden alebo niekoľko aspektov, na ktoré sa autor zameriava.

Hru kritici prijali nejednoznačne. Dobrolyubov videl v Katerine nádej na nový život, Ap. Grigoriev si všimol objavujúci sa protest proti existujúcemu poriadku a L. Tolstoj hru vôbec neprijal. Príbeh „Búrky“ je na prvý pohľad celkom jednoduchý: všetko je založené na milostnom konflikte. Kateřina sa potajomky stretáva s mladým mužom, zatiaľ čo jej manžel odišiel služobne do iného mesta. Dievča nie je schopné zvládnuť výčitky svedomia, priznáva sa k vlastizrade, po ktorej sa rúti do Volgy. Za všetkým týmto všedným každodenným životom sa však skrývajú oveľa ambicióznejšie veci, ktoré hrozia prerásť do rozsahu vesmíru. Dobrolyubov nazýva situáciu opísanú v texte „Temné kráľovstvo“. Atmosféra klamstiev a zrady. V Kalinove sú ľudia tak zvyknutí na morálnu špinu, že ich nekomplikovaný súhlas iba zhoršuje situáciu. Stáva sa strašidelné, keď si uvedomíme, že to nebolo miesto, ktoré ľudí urobilo takým, že ľudia nezávisle zmenili mesto na akési hromadenie neresti. A teraz „temné kráľovstvo“ začína ovplyvňovať obyvateľov. Po podrobnom oboznámení sa s textom môžete vidieť, ako veľmi sa vyvíjajú problémy diela „The Thunderstorm“. Problémy v Ostrovskej „búrke“ sú rôznorodé, ale nemajú hierarchiu. Každý problém braný osobitne je dôležitý sám o sebe.

Problém otcov a detí

Tu nehovoríme o nedorozumení, ale o úplnej kontrole, o patriarchálnych rádoch. Hra ukazuje život rodiny Kabanovcov. V tom čase bol názor najstaršieho muža v rodine nepopierateľný a manželky a dcéry boli prakticky pozbavené svojich práv. Na čele rodiny je vdova Marfa Ignatievna. Prebrala mužské funkcie. Toto je silná a vypočítavá žena. Kabanikha verí, že sa stará o svoje deti a nariaďuje im, aby si robili, čo chce. Toto správanie malo celkom logické následky. Jej syn, Tichon, je slabý a bez chrbtice. Matka, ako sa zdá, ho chcela takto vidieť, pretože v takom prípade je ľahšie človeka ovládať. Tichon sa bojí čokoľvek povedať, vyjadriť svoj názor; v jednej zo scén pripúšťa, že vôbec nemá svoj vlastný uhol pohľadu. Tichon nemôže chrániť seba ani svoju manželku pred matkinou hysterikou a krutosťou. Kabanikhaho dcéra Varvara sa, naopak, dokázala tomuto životnému štýlu prispôsobiť. Ľahko klame svojej matke, dievča dokonca zmenilo zámok na bráne v záhrade, aby mohla slobodne chodiť na rande s Kudryashom. Tichon nie je schopný nijakej rebélie, zatiaľ čo Varvara spolu s milencom vo finále hry unikne z domu svojich rodičov.



Problém sebarealizácie

Keď hovoríme o problémoch s búrkou, nemožno spomenúť tento aspekt. Problém je implementovaný do obrazu Kuligina. Tento vynálezca samouk sníva o tom, že urobí niečo užitočné pre každého v meste. Medzi jeho plány patrí zostavenie večného mobilného telefónu, zostrojenie bleskozvodu a získanie elektriny. Ale celý tento temný, polopohanský svet nepotrebuje ani svetlo, ani osvietenie. Dikoy sa smeje nad Kuliginovými plánmi nájsť si poctivú prácu, otvorene sa mu vysmieva. Po rozhovore s Kuliginom Boris pochopil, že vynálezca nikdy nevymyslí jedinú vec. Možno to sám Kuligin chápe. Dal by sa nazvať naivným, ale vie, aké mravy prevládajú v Kalinove, čo sa deje za zatvorenými dverami, čo sú tí, v ktorých rukách je koncentrovaná moc. Kuligin sa naučil žiť na tomto svete bez toho, aby stratil sám seba. Ale nie je schopný tak silno pocítiť konflikt medzi realitou a snami, ako to urobila Kateřina.

Problém s napájaním

V meste Kalinovo nie je moc v rukách príslušných orgánov, ale tých, ktorí majú peniaze. Dôkazom toho je dialóg medzi Divokým obchodníkom a starostom. Starosta hovorí obchodníkovi, že na druhého z nich sú sťažnosti. Na to Savl Prokofievič odpovedá hrubo. Dikoy sa netají tým, že podvádza obyčajných mužov, o podvode hovorí ako o normálnom fenoméne: ak si obchodníci navzájom kradnú, potom môžete kradnúť aj obyčajným obyvateľom. V Kalinove nominálna moc nerozhoduje absolútne nič, a to je v zásade nesprávne. Nakoniec sa ukazuje, že žiť v takom meste bez peňazí je jednoducho nemožné. Dikoy si predstavuje seba ako takmer kňaza-kráľa, ktorý rozhoduje o tom, komu požičať peniaze a kto nie. "Takže vedz, že si červ." Ak chcem - budem mať zľutovanie, ak chcem - zdrvím “- takto odpovedá Wild Kuligin.

Problém lásky

V Búrke sa problém lásky realizuje vo dvojici Katerina - Tikhon a Katerina - Boris. Dievča je nútené žiť so svojím manželom, aj keď k nemu nemá žiadne iné city ako súcit. Katya sa rúti z jedného extrému do druhého: premýšľa medzi možnosťou zostať so svojím manželom a naučiť sa ho milovať alebo opustiť Tichon. Katyine city k Borisovi okamžite vzplanuli. Táto vášeň posúva dievča k rozhodujúcemu kroku: Katya ide proti verejnej mienke a kresťanskej morálke. Jej city boli vzájomné, ale pre Borisa táto láska znamenala oveľa menej. Katya verila, že Boris, rovnako ako ona, nie je schopný žiť v zamrznutom meste a klamať za účelom zisku. Kateřina sa často porovnávala s vtákom, chcela odletieť, uniknúť z tej metaforickej klietky a v Borisovi Katya videla ten vzduch, tú slobodu, ktorá jej tak chýbala. Dievča sa, bohužiaľ, o Borisovi mýli. Ukázalo sa, že mladý muž bol rovnaký ako obyvatelia Kalinova. Chcel zlepšiť vzťahy s Dikim kvôli získaniu peňazí, hovoril s Varvarou, že city ku Katyi sa najlepšie tajia čo najdlhšie.

Alexander Nikolaevič vyzdvihol najdôležitejší a hlavne urgentný problém ľudskej dôstojnosti v tom čase. Argumenty, ktoré nám umožňujú považovať to za také, sú veľmi presvedčivé. Autor dokazuje, že jeho hra je skutočne dôležitá, už len preto, že problémy v nej nastolené aj po mnohých rokoch vzrušujú súčasnú generáciu. Dráma je adresovaná, študovaná a analyzovaná a záujem o ňu neutícha dodnes.

V 50. - 60. rokoch 19. storočia priťahovali osobitnú pozornosť spisovateľov a básnikov nasledujúce tri témy: vznik raznochinnej inteligencie, poddanstvo a postavenie žien v spoločnosti a rodine. Okrem toho tu bola aj iná téma - tyranie peňazí, tyranie a starozákonná autorita medzi obchodníkmi, pod ktorých jarmom boli všetci členovia rodiny, najmä ženy. A. N. Ostrovský vo svojej dráme „Búrka“ stanovil za úlohu odhaliť duchovnú a ekonomickú tyraniu v takzvanom „temnom kráľovstve“.

Koho možno považovať za nositeľa ľudskej dôstojnosti?

V tejto práci je najdôležitejší problém ľudskej dôstojnosti v dráme „Búrka“. Je potrebné poznamenať, že v hre je veľmi málo postáv, o ktorých by sa dalo hovoriť: "Toto je väčšina postáv - buď bezpodmienečne negatívne postavy, alebo nevýrazné, neutrálne. Dikoy a Kabanikha sú idoly, zbavené elementárnych ľudských pocitov; Boris a Tikhon sú bez spinov," schopní iba poslúchať stvorenia; Kudryash a Varvara sú nerozvážni ľudia, priťahovaní okamžitými pôžitkami, neschopní vážnych zážitkov a úvah. Z tejto série vyšiel iba excentrický vynálezca Kuligin a hlavná postava Katerina. Problém ľudskej dôstojnosti v dráme „Búrka“ možno stručne povedať označovaný ako odpor týchto dvoch hrdinov voči spoločnosti.

Vynálezca Kuligin

Kuligin je dosť atraktívny človek so značným talentom, bystrou mysľou, poetickou dušou a chuťou slúžiť bezdôvodne ľuďom. Je čestný a láskavý. Nie je náhoda, že mu Ostrovský dôveruje v hodnotení zaostalej, obmedzenej, domýšľavej kalinovskej spoločnosti, ktorá neuznáva zvyšok sveta. Aj keď však Kuligin vyvoláva sympatie, stále nie je schopný sa za seba postaviť, a tak pokojne toleruje hrubosť, nekonečné posmešky a urážky. Je to vzdelaný, osvietený človek, ale tieto najlepšie vlastnosti v Kalinove sa považujú iba za rozmar. Vynálezca je pohŕdavo označovaný ako alchymista. Túži po spoločnom dobre, chce do mesta namontovať bleskozvod, hodiny, ale inertná spoločnosť nechce prijať žiadne inovácie. Kanec, ktorý je stelesnením patriarchálneho sveta, nenastúpi na vlak, aj keď celý svet už dlho používa železnicu. Dikoy nikdy nepochopí, že blesk je v skutočnosti elektrina. Nepozná ani to slovo. Problém ľudskej dôstojnosti v dráme „Búrka“, ktorej epigrafom môže byť Kuliginova poznámka „Kruté spôsoby, pane, v našom meste sú kruté!“, Vďaka uvedeniu tejto postavy dostáva hlbšie svetlo.

Kuligin, vidiac všetky zlozvyky spoločnosti, mlčí. Protestuje iba Kateřina. Napriek svojej slabosti je to stále silná povaha. Dej hry je založený na tragickom konflikte medzi spôsobom života a skutočným pocitom hlavnej postavy. Problém ľudskej dôstojnosti v dráme „Búrka“ sa odhaľuje v kontraste medzi „temným kráľovstvom“ a „lúčom“ - Katerinou.

„Temné kráľovstvo“ a jeho obete

Obyvatelia Kalinova sú rozdelení do dvoch skupín. Jeden z nich je tvorený predstaviteľmi „temného kráľovstva“, zosobňujúcimi moc. Toto je Kabanikha a Wild. Ďalšou skupinou sú Kuligin, Katerina, Kudryash, Tikhon, Boris a Varvara. Sú obeťami „temnej ríše“, ktorí cítia jej brutálnu moc, ale protestujú proti nej rôznymi spôsobmi. Ich činmi alebo nečinnosťou sa problém ľudskej dôstojnosti odhaľuje v dráme „Búrka“. Ostrovského plán bol ukázať z rôznych uhlov pohľadu vplyv „temného kráľovstva“ s jeho dusnou atmosférou.

Katerina postava

Záujmy a dôrazne vyniká na pozadí prostredia, v ktorom sa nechtiac ocitla. Príčina životnej drámy spočíva práve v jej zvláštnom, výnimočnom charaktere.

Toto dievča je zasnená a poetická. Vychovávala ju matka, ktorá ju rozmaznávala a milovala. Každodenné aktivity hrdinky v detstve spočívali v starostlivosti o kvety, chodení do kostola, vyšívaní, chôdzi, príbehoch modliacich sa krížencov a pútnikov. Pod vplyvom tohto životného štýlu sa formovali dievčatá. Niekedy sa ponorila do bdelých snov, rozprávkových snov. Katarínin prejav je emotívny a nápaditý. A teraz sa toto poeticky zmýšľajúce a ovplyvniteľné dievča po svadbe ocitá v Kabanovom dome, v atmosfére otravného opatrovníctva a pokrytectva. Atmosféra tohto sveta je chladná a bezduchá. Konflikt medzi svetelným svetom Kateriny a situáciou v tomto „temnom kráľovstve“ sa, prirodzene, končí tragicky.

Vzťah medzi Katerinou a Tichonom

Situáciu ešte komplikuje skutočnosť, že sa vydala za muža, ktorého nemohla milovať a ktorého nepoznala, hoci sa zo všetkých síl usilovala stať sa vernou a milujúcou manželkou Tichona. Pokusy hrdinky zblížiť sa s manželom sú narušené jeho úzkoprsosťou, otrockým ponížením a hrubosťou. Od detstva bol zvyknutý vo všetkom poslúchať svoju matku, bojí sa jej povedať jediné slovo. Tichon rezignovane znáša tyraniu Kabanikhu a neodváži sa proti nej namietať a protestovať. Jeho jedinou túžbou je vymaniť sa aspoň na krátky čas zo starostlivosti o túto ženu, ísť na horúčku, napiť sa. Tento muž so slabou vôľou, ktorý je jednou z mnohých obetí „temného kráľovstva“, nielenže nemohol Katerine nejako pomôcť, ale ju aj ľudsky pochopiť, pretože vnútorný svet hrdinky je pre neho príliš vysoký, ťažký a neprístupný. Nedokázal predvídať drámu v srdci svojej manželky.

Katerina a Boris

Dikiyho synovec Boris je tiež obeťou svätyne temného prostredia. Z hľadiska svojich vnútorných kvalít je výrazne vyšší ako „dobrodinci“, ktorí ho obklopujú. Vzdelanie, ktoré získal v hlavnom meste na obchodnej akadémii, rozvíjalo jeho kultúrne potreby a názory, takže je ťažké, aby táto postava prežila medzi divočinou a Kabanovcami. Pred týmto hrdinom nastáva problém ľudskej dôstojnosti v hre „Búrka“. Postave mu však chýba, aby unikla z ich tyranie. Ako jediný dokázal porozumieť Katerine, ale nedokázal jej pomôcť: chýba mu odhodlanie bojovať za lásku dievčaťa, preto jej odporúča, aby sa zmierila, podriadila osudu a opustila ju v očakávaní smrti Kateriny. Neschopnosť bojovať za šťastie odsúdila Borisa a Tichona na to, aby nežili, ale trpeli. Iba Katherine bola schopná napadnúť túto tyraniu. Otázka ľudskej dôstojnosti v hre je teda tiež otázkou charakteru. Iba silní ľudia môžu napadnúť „temné kráľovstvo“. Patrila im iba hlavná postava.

Dobrolyubov názor

Problém ľudskej dôstojnosti v dráme „Búrka“ odhalil článok Dobrolyubov, ktorý Katerinu nazval „lúčom svetla v temnom kráľovstve“. Smrť nadanej mladej ženy, silná, vášnivá povaha, na chvíľu osvetlila spiace „kráľovstvo“ ako slnečný lúč na pozadí pochmúrnych temných mrakov. Dobrolyubov považuje samovraždu Kateřiny za výzvu nielen pre divočinu a Kabanovcov, ale pre celý spôsob života v ponurej, despotickej krajine feudálnych poddaných.

Nevyhnutný koniec

Bol to nevyhnutný koniec napriek tomu, že hlavná postava tak uctievala Boha. Pre Katerinu Kabanovú bolo jednoduchšie opustiť tento život, ako znášať výčitky, klebety a výčitky svokry. Verejne priznala vinu, pretože nemohla klamať. Samovražda a verejné pokánie by sa mali považovať za činy, ktoré zvýšili jej ľudskú dôstojnosť.

Katerinou sa dalo opovrhovať, ponižovať, ba biť, ale nikdy sa neponižovala, nedopúšťala sa nedôstojných, základných činov, len išli proti morálke tejto spoločnosti. Aj keď aká morálka môže byť medzi takými obmedzenými, hlúpymi ľuďmi? Problém ľudskej dôstojnosti v dráme Búrka je problémom tragickej voľby medzi prijatím alebo výzvou spoločnosti. Protest zároveň hrozí vážnymi následkami až po nutnosť prísť o život.

Hru „Búrka“ napísal Ostrovský počas leta a jesene 1859, v tom istom roku bola uvedená v divadlách v Moskve a Petrohrade a bola publikovaná v roku 1860. Úspešnosť hry a predstavení bola taká veľká, že dramatikovi bola udelená Uvarovská cena (najvyššie ocenenie za dramatické dielo).

Dej je založený na dojmoch literárnej expedície po Volge v rokoch 1856-1857. za účelom štúdia života a zvykov volských osád. Dej je prevzatý zo života. Nie je žiadnym tajomstvom, že veľa volgských miest spochybňovalo právo na to, že sa hra odohrala v ich meste (v tom čase v mnohých mestách Ruska panovala domáca výstavba, tyranie, hrubosť a ponižovanie).

Obdobie, v ktorom sa dráma odohráva, môžeme pokojne nazvať obdobím spoločenského vzostupu proti poddanstvu.

Samotný názov hry - „búrka“ - je nejednoznačný.

Búrka je spontánna sila prírody, strašná a nie úplne pochopená.

Búrka je „búrkový stav spoločnosti“, búrka v dušiach obyvateľov mesta Kalinov.

Búrka je hrozbou pre odchádzajúci, ale stále silný svet diviakov a diviakov.

Búrka je dobrou správou o nových silách, ktoré majú spoločnosť oslobodiť od despotizmu.

Pre Kuligina je búrka Božou milosťou. Za Divokú a Kabanikhu - nebeský trest, za Feklushu - Iľja Prorok sa valí po oblohe, za Katerinu - odplatu za hriechy. Ale samotná hrdinka, jej posledný krok, z ktorého sa vyvalil Kalinovský svet, je tiež búrka.

Búrka v hre Ostrovského tak ako v prírode spája v sebe deštruktívne a tvorivé sily.

Zvláštnosťou tohto obrazu je, že sa symbolicky vyjadruje hlavnú myšlienku hry a zároveň sa priamo podieľa na činoch drámy ako na úplne skutočnom prírodnom fenoméne, ktorý do veľkej miery určuje pôsobenie hlavnej postavy.

V I. dejstve sa strhla búrka nad Kalinovom. Spôsobila zmätok v Katherineinej duši.

Podľa zákona IV. Motív búrky neprestáva. („„ Dážď kvapká, bez ohľadu na to, ako sa búrka zhromaždí? .. “;„ Búrka sa k nám posiela za trest, aby sme cítili ... “;„ Búrka zabije! Toto nie je búrka, ale milosť ... “;„ Pamätaj na moje slovo, že táto búrka neprejde nadarmo ... “)

Búrka sa stáva kulisou, na ktorej sa odvíja záverečná scéna hry. Búrka, ktorá vypukne, vystraší všetkých strachom z odplaty za hriechy.

Mená sú v hre veľmi symbolické. Hovorené názvy používané v „Búrke“ sú ozvenou klasicistického divadla, ktorého znaky sa zachovali koncom 60. rokov 19. storočia.
Meno Kabanova pre nás živo zobrazuje ťažkú \u200b\u200ba ťažkú \u200b\u200bženu a prezývka „Kabanikha“ dopĺňa tento nepríjemný obraz.
Autor charakterizuje divočinu ako divokú, neviazanú osobu.
Kuliginovo meno je nejednoznačné. Na jednej strane je v zhode s Kulibinom, mechanikom samouk. Na druhej strane je „kuliga“ močiar.



V najvšeobecnejšej formulácii možno hlavnú tému „búrok“ definovať ako stret medzi novými trendmi a starými tradíciami, medzi utláčanými a utláčanými, medzi túžbou ľudí po slobodnom prejave svojich ľudských práv, duchovných potrieb a spoločenského a rodinného poriadku, ktorý prevláda v predreformnom Rusku.

Téma Búrky je organicky spojená s jej konfliktmi. Konflikt, ktorý tvorí základ zápletky drámy, je konfliktom medzi starými spoločenskými a každodennými princípmi a novými, progresívnymi ašpiráciami po rovnosti, po slobode ľudskej osoby. Podľa Yu V. Lebedeva ide o konflikt medzi „temným kráľovstvom“ a novým človekom žijúcim podľa zákonov svedomia.

Hlavný konflikt - Kateřina a Boris so svojím prostredím - spája všetkých ostatných. K nej sa pripájajú konflikty Kuligin s Dikimom a Kabanikhou, Kudryash s Dikimom, Boris s Dikimom, Varvara s Kabanikhou, Tichon s Kabanikhou. Hra je skutočným odrazom spoločenských vzťahov, záujmov a zápasov svojej doby.

Dráma sa odohráva v provinčnom meste Kalinov, ktoré sa nachádza na brehu Volhy. „Výhľad je mimoriadny! Krása! Moja duša sa raduje! .. päťdesiat rokov každý deň hľadím za Volgu a nevidím všetko, “hovorí Kuligin s potešením, vďaka čomu môžeme obdivovať neobyčajnú krajinu.

V centre Kalinova sa nachádza trhové námestie s nákupnými stánkami, neďaleko je starý kostol pre farníkov. Zdá sa, že v meste je všetko pokojné a pokojné. Ale nie je to tak. Za vysokými plotmi v obchodných domoch je „iný život v plnom prúde“, škaredý a odpudzujúci. „Kruté spôsoby, pane, v našom meste, kruté!“ - hovorí Kuligin. V Kalinove sa deje bezprávie a hanba. Majitelia mesta sa vyznačujú svojou hrubosťou a krutosťou, vysmievajú sa členom svojej domácnosti. Sú to skutoční tyrani, sú nevedomí, informácie o živote dostávajú od negramotných tulákov.



Kuligin: „A nezatvárajú sa pred zlodejmi, ale preto, aby ľudia nevideli, ako jedia svoju domácnosť a tyranizujú svoju rodinu! A aké slzy sa valia za týmito zápchami, neviditeľné a nepočuteľné! “

Zdá sa, že obyvatelia mesta Kalinov sú ohradení z celého sveta. Niektorí vládnu a tyranizujú, iní vydržia.

A. N. Ostrovský starostlivo vymaľuje celú štruktúru patriarchálno-obchodného života uzavretú medzi štyrmi stenami. Dramatik zároveň pôsobí aj ako textár: pri zobrazení krajiny Volhy dáva človeku pocítiť krásu a príťažlivosť prírodného sveta, prirodzenosť a prvotnú slobodu.

Keď si Ostrovskij zvolil ako dejisko verejnú záhradu mesta Kalinov, oživil vzhľad všetkých postáv v hre. Rodina Kabanovovcov sa objavila, keď sa o meste a jeho obyvateľoch dozvedelo všetko.

V dráme účinkujú dve skupiny obyvateľov provinčného mesta Kalinov. Jeden z nich zosobňuje moc „temného kráľovstva“. Toto sú Kabanova Marfa Ignatievna a Dikoy Savel Prokofich - drzí, despotickí a ignoranti, nepriatelia všetkého nového.

Ďalšia skupina zahŕňa „obete“ „temného kráľovstva“. Ide o Katerinu, Borisa, Kuligina, Varvaru, Kudryasha, Tichona, poníženého a utláčaného, \u200b\u200bale stále schopného protestovať a vyjadrovať to rôznymi spôsobmi.

Všeobecná téma "Búrky" znamená a množstvo súkromných tém:

a) s príbehmi Kuligina, poznámkami Kudryasha a Borisa, činmi Dikyho a Kabanikhu, Ostrovský podrobne popisuje hmotnoprávnu situáciu všetkých spoločenských vrstiev tej doby;

c) Autor zobrazujúci život, záujmy, koníčky a skúsenosti postáv v Búrke. Autor reprodukuje z rôznych uhlov spoločenský a rodinný život obchodnej triedy a filistína. Zvýrazňuje sa tak problém sociálnych a rodinných vzťahov. Živo je načrtnuté postavenie žien v meštiansko-obchodnom prostredí;

d) zobrazuje sa životné pozadie a problémy tej doby. Hrdinovia hovoria o dôležitých spoločenských javoch svojej doby: o vzniku prvých železníc, o epidémiách cholery, o rozvoji obchodných a priemyselných aktivít v Moskve atď .;

e) spolu so sociálno-ekonomickými a životnými podmienkami autor umne vymaľoval okolitú prírodu, rôzne postoje postáv k nej.

Takže podľa slov Goncharova v „Búrke“ „sa ustálil široký obraz národného života a zvykov“. Predreformné Rusko v ňom predstavuje jeho sociálno-ekonomický, kultúrny, morálny a rodinný a každodenný vzhľad.