Egy esszé tervvel Tvardovsky „Vaszilij Terkin című verse alapján. Vaszilij Terkin - a munka elemzése A főszereplő képének létrehozása

Tvardovsky "Vaszilij Tyorkin" munkájának létrehozásának története

1939 őszétől Tvardovsky haditudósítóként vett részt a finn hadjáratban. "Nekem úgy tűnik" - írta M.V. Isakovsky, - hogy a hadsereg lesz a második témám életem végéig. " És a költő nem tévedett. A leningrádi katonai kerület "A szülőföld őrzésén" szerkesztőségében egy költőcsoportnak támadt egy ötlete, hogy szórakoztató rajzokat készítsen egy vidám katona-hős tettéről. „Valaki - emlékeztet Tvardovszkij - azt javasolta, hogy nevezzük hősünket Vaszja Terkinnek, nevezetesen Vaszjának, ne Vaszilijnak.” Egy vidám, sikeres harcosról szóló kollektív munka létrehozásakor Tvardovszkijnak utasítást kellett adni, hogy írjon egy bevezetőt: "... legalább a legáltalánosabb" portrét "kellett adnom Terkinről, és meg kellett határoznom, úgymond, a hangnemet, a módot. további beszélgetésünk az olvasóval. "
Így jelent meg az újságban a "Vasya Terkin" (1940 - január 5) című vers. A feuilleton hős sikere arra ösztönözte az ötletet, hogy folytassa a vidám Vasya Terkin kalandjainak történetét. Ennek eredményeként megjelent a "Vasya Terkin elöl" füzet (1940). A Nagy Honvédő Háború alatt ez a kép válik a fővé Tvardovsky munkájában. "Vaszilij Terkin" Tvardovszkijjal együtt járt a háború útjain. A "Vaszilij Terkin" első publikációja a nyugati front "Krasnoarmeyskaya Pravda" újságjában történt, ahol 1942. szeptember 4 -én megjelent a "A szerzőtől" és a "Nyugalomban" bevezető fejezet. Ettől kezdve a háború végéig a vers fejezetei jelentek meg ebben az újságban, a Krasnoarmeets és a Znamya magazinokban, valamint más nyomtatott sajtóban.
„... Munkám véletlenül véget ér a háború végével. Még egy erőfeszítésre van szüksége a felfrissült testnek és léleknek - és ennek véget lehet vetni ” - írta a költő 1945. május 4 -én. Így készült el a kész vers „Vaszilij Terkin. Egy könyv egy katonáról "(1941-1945). Tvardovszkij azt írta, hogy ezen dolgozva „érzékelte” a művész helyét a nép nagy küzdelemben elfoglalt helyének legitimitásában ... a versekkel és szavakkal való teljes bánásmód érzését.
1946 -ban, szinte egymás után, a Harcos könyve három teljes kiadása jelent meg.

Az elemzett mű műfaja, műfaja, kreatív módszere

1941 tavaszán a költő keményen dolgozott a jövőbeli vers fejezetein, de a háború kitörése megváltoztatta ezeket a terveket. Az ötlet újjáéledése és a "Terkin" -en folytatott munka újraindítása 1942 közepére vonatkozik. Ettől kezdve kezdődik a művel kapcsolatos új szakasz: "A vers egész karaktere, minden tartalma, filozófiája, hőse, formája - összetétele, műfaja, cselekménye megváltozott. A háborúról szóló költői elbeszélés jellege megváltozott - a szülőföld és az emberek, a háború emberei lettek a fő témák. " Bár a költő elkezdett dolgozni ezen, nem aggódott túlságosan emiatt, amit saját szavai is tanúsítanak: „Nem sokáig gyötörtem a kétségeket és félelmeket a műfaj homályosságával, a kezdeti terv hiányával kapcsolatban. az egész mű előre, és a fejezetek gyenge cselekmény -koherenciája. Nem vers - nos, ne legyen vers, döntöttem; nincs egyetlen cselekmény - ne legyen, ne; a dolognak nincs nagyon kezdete - nincs ideje kitalálni; az egész történet csúcspontját és befejezését nem tervezik - még akkor sem, ha írni kell arról, ami ég, nem vár, és akkor látható lesz, mi kitaláljuk. "
Tvardovszkij művének műfajának kérdése kapcsán a szerző alábbi ítéletei fontosnak tűnnek: „A Harcosról szóló könyv műfaji megjelölése, amelyen abbahagytam, nem annak a vágynak az eredménye, hogy egyszerűen elkerüljék a „Vers”, „történet” stb. Ez egybeesett azzal a döntéssel, hogy nem verset, nem történetet vagy regényt ír versben, vagyis nem olyasmit, amelynek legalizált és bizonyos mértékig kötelező cselekménye, kompozíciós és egyéb jellemzői vannak. Ezek a jelek nem jöttek ki számomra, de valami mégis kiderült, és ezt a valamit "Harcosról szóló könyvnek" jelöltem ki.
Ez, ahogy maga a költő nevezte: "A könyv a katonáról" megbízható képet alkot a frontvonal valóságáról, feltárja a háborúban részt vevő személy gondolatait, érzéseit és tapasztalatait. Az akkori költemények közül kiemelkedik a nép szabadságharcának, katasztrófáinak és szenvedéseinek, kizsákmányolásának és katonai életének valósághű ábrázolásának különleges teljességével és mélységével.
Tvardovszkij költeménye hősi eposz, objektivitása megfelel az epikus műfajnak, de élő szerzői érzéssel átitatott, minden tekintetben egyedi, egyedi könyv, ugyanakkor fejleszti a reális irodalom és a népköltészet hagyományait. És ugyanakkor ez egy szabad elbeszélés - egy krónika ("Könyv egy katonáról, kezdet nélkül, vég nélkül ..."), amely a háború teljes történetét öleli fel.

Tantárgy

A Nagy Honvédő Háború témája örökre belépett A.T. Tvardovsky. És a "Vaszilij Terkin" vers az egyik legfényesebb oldala lett. A vers a háborúban élő emberek életének szentelt, jogosan a frontvonal életének enciklopédiája. A vers középpontjában Terkin, a szmolenszki parasztokból származó rendes gyalogos képe látható, aki a mű összetételét egyetlen egésszé egyesíti. Vaszilij Terkin valójában az egész népet megszemélyesíti. Ebben az orosz nemzeti karakter megtalálta művészi megtestesítőjét. Egy közönséges ember, egy hétköznapi katona lett a győztes nép szimbóluma Tvardovszkij versében.
A harcos könyvében a háborút úgy ábrázolják, ahogy van - a mindennapi életben és a hősiességben a hétköznapi, néha a képregény (a "Pihenőben", "A fürdőben" fejezetek) összefonódása a magasztos és tragikus . A vers mindenekelőtt a háborúról szóló igazság szerint erős, mint súlyos és tragikus - a lehetőségek határán - az emberek, az ország, az egyes emberek életerőinek próbája.

A mű ötlete

A Nagy Honvédő Háború alatti szépirodalomnak számos jellegzetes vonása van. Fő jellemzői a hazafias pátosz és az egyetemes hozzáférhetőséghez való hozzáállás. Alexander Trifonovich Tvardovsky „Vaszilij Terkin” című versét joggal tekintik az ilyen műalkotás legsikeresebb példájának. A katona bravúrját a háborúban Tvardovszkij mindennapi és kemény katonai munkának és csatának, valamint az új pozíciókba való átmenetnek, valamint az árokban vagy közvetlenül a földön töltött éjszakának mutatja, "amely csak egy feketével védi magát a haláltól" saját hátsó ... ". És a hős, aki véghezviszi ezt a bravúrt, egy közönséges, rendes katona.
A Szülőföld, a földi élet védelmében rejlik a Népi Honvédő Háború igazságszolgáltatása: "A csata szent és helyes, a halandó harc nem a dicsőségért - a földi életért". A.T. verse Tvardovsky "Vaszilij Terkin" valóban népszerűvé vált.

Főszereplők

A munka elemzése azt mutatja, hogy a vers alapja a főszereplő - Vaszilij Terkin közlegény - képe. Nincs igazi prototípusa. Ez egy olyan kollektív kép, amely ötvözi a hétköznapi orosz katona lelki megjelenésének és jellemének jellegzetességeit. Több tucat ember írt Terkin jellegzetességeiről, és a következő sorokból arra a következtetésre jutott, hogy "minden társaságban mindig van ilyen fickó, és minden csoportban" azt a következtetést, hogy ez egy kollektív, általános kép, és nem kell keresni egyéni tulajdonságok benne, annyira jellemző a szovjet katonára. És mivel „részben és részben megsemmisült”, ez azt jelenti, hogy ez egyáltalán nem személy, hanem az egész szovjet hadsereg szimbóluma.
Terkin - ki ő? Valljuk be: ő csak egy srác önmagában.
Azonban egy srác bárhol, egy ilyen srác
Minden társaságban mindig van, és minden szakaszban.
A Terkin -képnek folklórgyökerei vannak, ez "hős, öv a vállán", "vidám ember", "tapasztalt ember". A rusztikusság, a poénok, a huncutságok illúziója mögött az erkölcsi érzékenység és a szülőföld iránti kötelességtudat rejtőzik, az a képesség, hogy bármelyik pillanatban kifejezést vagy testtartást nélkülözhessenek egy bravúrt.
Vaszilij Terkin képe igazán megragadja azt, ami sokakra jellemző: "Egy ilyen srác / Minden társaságban mindig van, / Igen, és minden szakaszban." Azonban benne a sok emberben rejlő jellemzők és tulajdonságok világosabbak, élesebbek, jellegzetesebbek. Népi bölcsesség és optimizmus, kitartás, kitartás, türelem és odaadás, egy orosz ember - munkás és harcos - mindennapi leleményessége és készsége, végül kimeríthetetlen humor, amely mögött mindig valami mélyebb és komolyabb jelenik meg - mindez egy élő és szerves emberi jellem. Karakterének fő jellemzője a szülőföld iránti szeretet. A hős folyamatosan felidézi szülőhelyeit, amelyek olyan édesek és kedvesek a szívének. Nem vonhatja magához Terkinben az irgalmat, a lélek nagyságát, a háborúban nem a katonai ösztön miatt találja magát, hanem a földi élet érdekében a legyőzött ellenség csak a szánalom érzetét kelti benne. Szerény, bár néha dicsekedhet, és azt mondja a barátainak, hogy nincs szüksége megrendelésre, vállalja az érmet. De leginkább ezt az embert vonzza az életszeretete, a világi találékonyság, az ellenség gúnyolása és minden nehézség.
Az orosz nemzeti karakter megtestesítőjeként Vaszilij Terkin elválaszthatatlan az emberektől-a katonatömegektől és számos epizódszereplőtől (nagyapa-katona és nagymama, harckocsizók a harcban és a menetben, egy nővér a kórházban, az ellenség fogságából hazatérő katona anyja stb.), elválaszthatatlan az anya-hazától. Az egész "Könyv a harcosról" pedig a nemzeti egység költői kijelentése.
Terkin és az emberek képeivel együtt a mű általános szerkezetében fontos helyet foglal el a szerző-elbeszélő, vagy pontosabban a lírai hős képe, különösen a "Rólam" című fejezetekben, "A háborúról", "A szerelemről", négy fejezetben "A szerzőtől". Tehát a "Rólam" fejezetben a költő közvetlenül kijelenti, az olvasóhoz fordulva: "És megmondom: nem bújok el, / - Ebben a könyvben, ott, itt, / Amit a hősnek mondanék, / Magam személyesen beszélek. "
A versben a szerző a közvetítő a hős és az olvasó között. Az olvasóval folyamatosan bizalmas beszélgetés folyik, a szerző tiszteli barátját-olvasóját, ezért igyekszik közölni vele az igazságot a háborúról. A szerző érzi felelősségét az olvasók iránt, megérti, hogy mennyire fontos volt nemcsak a háborúról mesélni, hanem azt is, hogy az olvasókba hitet kell tenni az orosz katona szellemének legyőzhetetlenségében, az optimizmusban. Néha a szerző felkéri az olvasót, hogy ellenőrizze ítéleteinek és megfigyeléseinek igazságát. Az ilyen közvetlen kapcsolat az olvasóval nagyban hozzájárul ahhoz, hogy a vers érthetővé váljon az emberek nagy köre számára.
A versben a finom szerzői humor folyamatosan ragyog. A vers szövege tele van viccekkel, mondásokkal, mondásokkal, és általában lehetetlen megállapítani, ki a szerzőjük - a vers szerzője, a vers hőse, vagy Terkin. A szerző a vers legelején a viccet a katona életének legszükségesebb "dologának" nevezi:
Egy napig élelem nélkül élhet, többet is tehet, de néha A háborúban egy perc Ne élj vicc nélkül, A legbölcsebb viccek.

Az elemzett mű cselekménye és összetétele

A könyv cselekmény-kompozíciós konstrukciójának eredetiségét maga a katonai valóság határozza meg. „A háborúban nincs cselekmény” - jegyezte meg a szerző az egyik fejezetben. És a vers egészében valóban nincsenek olyan hagyományos összetevők, mint a nyitó, a csúcspont, a lemondás. De a narratív alapú fejezeteken belül rendszerint van egy cselekmény, e fejezetek között külön cselekvési linkek keletkeznek. Végezetül, az események általános fejlődését, a hős jellemének felfedését, az egyes fejezetek minden függetlenségével együtt, egyértelműen a háború folyamata, a szakaszok természetes változása határozza meg: a visszavonulás keserű napjaitól és a legnehezebb védekező csatákat a nehezen nyert és megnyert győzelemhez. Így írta maga Tvardovszkij verse kompozíciós szerkezetéről:
„És az első dolog, amit a kompozíció és a stílus elvének tartottam, az, hogy törekszem az egyes részek, fejezetek és fejezetek bizonyos teljességére - minden időszakra és akár egy strófára is. Szem előtt kellett tartanom egy olvasót, aki, még ha nem is ismerné az előző fejezeteket, valami egészet talál, kerekítve ebben a fejezetben, amely ma megjelent az újságban. Ezenkívül ez az olvasó talán nem várta meg a következő fejezetemet: ott volt, ahol a hős - a háborúban. Minden fejezetnek ez a hozzávetőleges teljessége foglalkoztatott a legjobban. Egy másik alkalommal sem tartottam magamban semmit, minden alkalommal - a következő fejezetben - a végsőkig próbáltam kifejezni magam, teljesen kifejezni a hangulatomat, friss benyomást, gondolatot, motívumot, képet közvetíteni. Igaz, ezt az elvet nem határozták meg azonnal - miután a "Terkin" első fejezeteit egymás után kinyomtatták, majd később újabbak jelentek meg írás közben. "
A vers harminc független és ugyanakkor szorosan kapcsolódó fejezetből áll. A vers a főszereplő katonai életéből származó epizódok láncolataként épül fel, amelyeknek nem mindig van közvetlen esetleges kapcsolatuk egymással. Terkin humorosan mesél fiatal katonáknak a háború mindennapjairól; azt mondja, hogy a háború kezdete óta harcol, háromszor vették körül, megsebesült. Egy rendes katona sorsa, egyike azoknak, akik a háború nehezebb terhét viselték a vállukon, a nemzeti szellemi erő, az élni akarás megszemélyesítőjévé válik.
A vers cselekményét nehéz nyomon követni, minden fejezet egy -egy katona életének külön eseményéről mesél, például: Terkin kétszer úszik át a jeges folyón, hogy helyreállítsa a kapcsolatot az előrenyomuló egységekkel; Terkin egyedül foglal el egy német ásót, de saját tüzérségének tüze alá kerül; a front felé vezető úton Terkin az öreg parasztok házában találja magát, segítve őket a házimunkában; Terkin kézi harcba lép a némettel, és nehezen legyőzve foglyul ejti. Vagy saját maga számára váratlanul Terkin puskából leüt egy német támadó repülőgépet. Terkin átveszi a csapat parancsnokságát, amikor a parancsnokot megölik, és elsőként a faluba rohan; a hős azonban ismét súlyosan megsebesült. Terkin sebesülten fekszik a Terkin, és beszél a Halállal, aki ráveszi, hogy ne ragaszkodjon az élethez; a végén a katonák megtalálják, és ezt mondja nekik: "Vigyétek el ezt a nőt, / én még élő katona vagyok."
Nem véletlen, hogy Tvardovszkij műve lírai kitérőkkel kezdődik és ér véget. Az olvasóval folytatott nyílt beszélgetés közelebb visz a mű belső világához, légkört teremt az eseményekben való általános részvételhez. A vers az elesetteknek való odaadással zárul.
A "Vaszilij Terkin" verset egyfajta historizmus jellemzi. Feltételesen három részre osztható, egybeesve a háború kezdetével, közepével és végével. A háború szakaszainak költői megértése a krónikából az események lírai krónikáját hozza létre. A keserűség és a bánat érzése tölti be az első részt, a győzelembe vetett hit - a második, a haza felszabadításának öröme válik a vers harmadik részének vezérmotívumává. Ez annak köszönhető, hogy A.T. Tvardovszkij a verset fokozatosan, az 1941-1945 közötti Nagy Honvédő Háború során alkotta meg.

Művészi identitás

A munka elemzése azt mutatja, hogy a "Vaszilij Terkin" verset a szóbeli és köznyelvi, irodalmi és népi költői beszéd eszközeinek rendkívüli szélessége és szabad felhasználása jellemzi. Ez egy igazán népies nyelv. Természetes módon használ közmondásokat és mondásokat („unalomból minden szakmának én vagyok a jackje”; „az üzleti idő egy órányi mulatság”; „melyik folyó mentén úszni - létrehozni azt és egy kis rabszolgát ...”), népdalok (egy nagykabátról, egy folyóról). Tvardovsky folyékonyan beszél az egyszerű, de költői beszéd művészetében. Ő maga olyan kifejezéseket teremt, amelyek közmondások alapján léptek be az életbe („ne azt nézd, ami a mellkasodon van, hanem nézd, mi van előtte”; „a háborúnak rövid útja van, a szerelemnek hosszú útja”; „a fegyverek visszamennek a csatába "Stb.) ...
A szabadság - a mű fő erkölcsi és művészi elve - a vers felépítésében valósul meg. És ez egy lelet-nyugodt tíz vers, nyolc, öt, hat és négynégyes-egyszóval annyi rímes sor lesz, amennyire Tvardovszkijnak most szüksége lesz ahhoz, hogy teljes mértékben kifejezze magát . A "Vaszilij Terkin" fő mérete egy négylábú trója.
S. Ya. Tvardovszkij versének eredetiségéről írt. Marshak: „Nézze meg, hogyan épült fel Vaszilij Terkin egyik legjobb fejezete, az Átkelés. Ebben az igaz és látszólag kifinomult történetben, amely a szerző által megfigyelt hiteles eseményekről szól, ennek ellenére szigorú formát, világos konstrukciót talál. Itt talál egy ismétlődő vezérmotívumot, amely az elbeszélés legfontosabb helyein hangzik el, és minden alkalommal új módon, néha szomorúan és riasztóan, majd ünnepélyesen, sőt fenyegetően:
Komp, komp! A bank bal, a bank jobb. A hó durva. A jég széle ... Kinek az emlék, kinek a dicsőség, Kinek a sötét víz.
Itt élénk, lakonikus, kifogástalanul jól irányzott párbeszédet talál a ballada minden törvényének megfelelően. Itt tükröződik az igazi költői kultúra, amely lehetőséget ad arra, hogy a legmodernebb mozgalmas élet eseményeit ábrázoljuk. "

A mű értelme

A "Vaszilij Terkin" című vers A.T. munkájának központi műve. Tvardovszkij, „a legjobb minden, ami a háborúról a háborúban íródott” (K. Simonov), az orosz epikus költészet egyik magassága általában. Az egyik igazán népszerű műnek tekinthető. E műből számos sor vándorolt ​​a szóbeli népi beszédbe, vagy népszerű költői aforizmává vált: "halandó harc nem a dicsőségért - a földi életért", "negyven lélek egy lélek", "átkelés, átkelés, bal part, jobb part "és még sok más.
A „Harcos könyve” elismerése nemcsak országos, hanem országos is volt: „... Ez egy igazán ritka könyv: milyen szabadság, milyen csodálatos ügyesség, milyen pontosság, pontosság mindenben és milyen rendkívüli népi katona nyelve - semmi gond, egyetlen hamis, kész, vagyis irodalmi vulgáris szó! " - írta I.A. Bunin.
A "Vaszilij Terkin" című verset többször illusztrálták. A legelső O.G. illusztrációi voltak. Vereisky, amelyeket közvetlenül a vers szövege után hoztak létre. Ismertek B. Dekhterev, I. Bruni, Y. Neprintsev művészek munkái is. 1961 -ben a Moszkvai Színházban. A moszkvai városi tanács K. Voronkov rendezte a "Vaszilij Terkin" -t. A vers fejezeteinek ismert irodalmi kompozíciói D.N. Zhuravlev és D.N. Orlova. A versrészleteket V.G. Zakharov. A zeneszerző N.V. Bogoszlovszkij írta a "Vaszilij Terkin" szimfonikus történetet.
1995 -ben Smolenszkben leleplezték Terkin emlékművét (az Orosz Föderáció népművésze, A. G. Szergejev szobrászművész). Az emlékmű két számjegyű kompozíció, amely Vaszilij Terkin és A.T. Tvardovsky. Az emlékművet közpénzből gyűjtött pénzből állították fel.

Ez érdekes

A leghíresebb Yu.M festménye. Neprintseva "Pihenjen a csata után" (1951).
1942 telén, egy homlokzati lámpával alig megvilágított frontvonali árokban Jurij Mihailovics Neprintsev művész először ismerkedett meg A.T. Tvardovsky "Vaszilij Terkin". Az egyik katona hangosan felolvasta a verset, és Neprintsev látta, hogy a katonák koncentrált arca felderül, a fáradtságról megfeledkezve nevetnek, miközben hallgatják ezt a csodálatos művet. Mi a vers hatásának hatalmas ereje? Miért olyan közeli és kedves Vaszilij Terkin képe minden harcos szívéhez? A művész akkor már ezen gondolkodott. Neprintsev többször is elolvassa a verset, és meg van győződve arról, hogy hőse egyáltalán nem valami kivételes természet, hanem egy hétköznapi srác, akinek képében a szerző kifejezte a szovjet emberekben rejlő minden jót, tisztaságot és fényt.
Egy vidám fickó és egy tréfás, aki tudja, hogyan kell felvidítani társait a nehéz időkben, hogy felvidítsa őket egy viccel, egy éles szóval, Terkin is találékonyságot és bátorságot mutat a csatában. Ilyen élő Terkins a háború útjain mindenütt megtalálható volt.
A költő által létrehozott kép nagy vitalitása volt varázsa titka. Ezért lett Vaszilij Terkin azonnal az egyik kedvenc népi hős. E csodálatos, mélyen igaz módon magával ragadva Neprintsev sok éven át nem válhatott el tőle. "Az elmémben élt - írta később a művész -, új vonásokat halmozott fel, új részletekkel gazdagodva, hogy a kép főszereplőjévé váljon." De a kép ötlete nem azonnal született. A művész hosszú, munkával és gondolatban gazdag utat tett meg, mielőtt elkezdte festeni a "Pihenj a csata után" című festményt. „Azt akartam - írta a művész -, hogy a szovjet hadsereg katonáit ne hősies cselekedetek végrehajtásának pillanatában, amikor az ember minden szellemi ereje a végsőkig feszül, meg akarjam jeleníteni, hogy ne mutassam őket a füstben csatában, de egyszerű hétköznapi légkörben, egy percnyi rövid pihenő alatt ”...
Így születik meg a festmény gondolata. A háborús évek emlékei segítenek meghatározni a cselekményt: egy csapat harcos, a csaták közötti rövid szünetben, letelepedett egy hóval borított réten, és hallgat egy vidám mesemondót. Az első vázlatokban már körvonalazódott a jövőkép általános jellege. A csoport félkörben helyezkedett el, a néző felé telepítve, és mindössze 12-13 főből állt. Terkin alakját a kompozíció közepére helyezték, és színnel kiemelték. A két oldalán lévő számok formálisan kiegyensúlyozták a kompozíciót. Ebben a döntésben sok távoli és feltételes volt. A csoport kis létszáma az egész jelenetnek a véletlen karakterét adta, és nem keltette az erős, barátságos embercsapat benyomását. Ezért a Neprintsy későbbi vázlataiban növeli az emberek számát, és a legtermészetesebben bocsátja el őket. A főszereplő Terkin középről jobbra mozog, a csoport balról jobbra átlósan épül fel. Ennek köszönhetően nő a tér, körvonalazódik a mélysége. A néző megszűnik ennek a jelenetnek csak tanúja lenni, mintegy résztvevőjévé válik, belekeveredik a Terkin -t hallgató harcosok hűvösségébe. Hogy még több hitelességet és életerőt adjon az egész képnek,
Neprintsev elutasította a napsugárzást, mivel a fény és az árnyék látványos kontrasztjai a színházi egyezmény képébe olyan elemeket vezethettek be, amelyeket a művész így elkerült. A téli nap lágy szórt fénye lehetővé tette, hogy teljesebben és fényesebben felfedjék az arcok és kifejezéseik változatosságát. A művész sokat és sokáig dolgozott a harcosok figuráin, pózukon, ez utóbbit többször megváltoztatta. Tehát a bajuszos művezető alakja báránybőr kabátban csak hosszas keresgélés után ülő katonává változott, és egy idős katona, aki csak a legutolsó vázlatokban tartotta a tálkalapátot a kezében, helyettesítette a katonát bekötöző ápoló lányt. De a művész számára a legfontosabb a hősök belső világának ábrázolása volt. "Azt akartam-írta Neprintsev-, hogy a néző beleszeretjen hőseimbe, hogy élő és közeli embereknek érezze őket, hogy megtalálja és felismerje saját frontvonalú barátait a képen." A művész megértette, hogy csak akkor lesz képes meggyőző és igaz képeket alkotni a hősökről, amikor azok rendkívül világosak lesznek számára. Neprintsev gondosan tanulmányozni kezdte a harcosok karaktereit, beszédmódjukat, nevetésüket, egyéni gesztusaikat, szokásaikat, más szóval kezdett "hozzászokni" hősei képeihez. Ebben segítettek neki a háborús évek benyomásai, harctalálkozók, élvonalbeli bajtársai emlékei. Felbecsülhetetlen értékű szolgálatot tettek neki frontvonalú vázlatai, harci barátok portréi.
Sok vázlat készült a természetből, de előzetes felülvizsgálat nélkül nem kerültek át közvetlenül a képbe. A művész kereste, kiemelve ennek vagy annak a személynek a legszembetűnőbb vonásait, és éppen ellenkezőleg, eltávolított mindent, ami másodlagos, véletlen, és zavarja a fő azonosítását. Arra törekedett, hogy minden kép tisztán egyéni és tipikus legyen. „A képemen egy szovjet emberekről, a nagy felszabadító hadsereg katonáiról szerettem volna kollektív portrét adni. Képem igazi hőse az orosz nép. " A művész véleménye szerint minden hősnek megvan a maga érdekes életrajza. Órákig lenyűgözően tud róluk beszélni, életük és sorsuk legapróbb részleteit közvetítve.
Így például Neprintsev azt mondja, hogy a harcos, aki Terkin jobb oldalán ült, azt képzelte, hogy egy srác, aki nemrég érkezett a hadseregbe egy kolhozból, még mindig tapasztalatlan, talán először vett részt csatában, és persze, fél. De most, szeretettel hallgatva a tapasztalt katona történeteit, megfeledkezett félelméről. Terkin mögött egy fiatal, jóképű fickó áll, gonoszan döntött kalapban. „Ő - írta a művész - kissé lekezelően hallgatja Terkint. Ő maga is mondhatta volna. A háború előtt egy nagy gyár szakmunkása, harmonikás, amatőr előadások résztvevője, a lányok kedvence >>. A művész sokat tudna mesélni a bajuszos művezetőről, aki a tüdeje tetején nevet, és egy idős katonáról, aki kalapos kalapban van, valamint a narrátor bal oldalán ülő vidám katonáról és az összes többi szereplőről. A legnehezebb feladat Vaszilij Terkin külső megjelenésének megtalálása volt. A művész át akarta adni az emberek körében kialakult képet, azt akarta, hogy Terkin azonnal felismerhető legyen. A Terkinnek általánosítottnak kell lennie, sok ember vonásait kell egyesítenie. Az ő képe mintha a legjobb, fényes, tiszta szintézise lenne, ami a szovjet emberekben rejlik. A művész sokáig dolgozott Terkin megjelenésén, arckifejezésén, keze gesztusán. Az első rajzokon Terkin fiatal katonaként volt ábrázolva, jóindulatú, ravasz arccal. Nem volt benne ügyesség vagy éles szellemesség. Egy másik vázlatban Terkin túl komoly volt, kiegyensúlyozott, a harmadikban - hiányzott belőle a mindennapi tapasztalat, az életiskola. A keresések rajzról rajzra haladtak, a gesztusok finomodtak, a testtartás határozott volt. A művész szerint Terkin jobb kezének gesztusa valami éles, erős tréfát akart hangsúlyozni az ellenségnek. Számtalan rajz maradt fenn, amelyekben különféle alakváltásokat, fejbillentéseket, kézmozdulatokat, egyéni gesztusokat próbáltak ki - mindaddig, amíg a művész talált valamit, ami elégedett volt vele. A képen látható Terkin képe jelentős, meggyőző és egészen természetes központ lett. A művész sok időt töltött azzal, hogy tájat keres egy festményhez. Elképzelte, hogy az akció egy vékony erdőben zajlik, tisztásokkal és zsarukkal. Kora tavasz van, a hó még nem olvad, csak kissé meglazult. A nemzeti orosz tájat akarta közvetíteni.
A "Pihenés a csata után" festmény a művész intenzív, komoly munkájának, hősei iránti izgatott szeretetének és irántuk érzett tiszteletének eredménye. A kép minden képe egy teljes életrajz. És egy kíváncsi néző tekintete előtt fényes, egyedileg egyedi képek egész sora telik el. Az ötlet mély vitalitása határozta meg a kompozíció tisztaságát és integritását, a képi megoldás egyszerűségét és természetességét. Neprintsev festménye feleleveníti a Nagy Honvédő Háború nehéz napjait, tele hősiességgel és keménységgel, nehézségekkel és megpróbáltatásokkal, ugyanakkor a győzelmek örömével. Ezért mindig kedves lesz a szovjet emberek szívének, akiket a szovjet nép széles tömege szeret.

(V. I. Gapeev, E. V. Kuznyecov könyve alapján. "Beszélgetések a szovjet művészekről." - M. -L.: Oktatás, 1964)

Gapeeva V.I. Kuznyecova V.E. „Beszélgetések a szovjet művészekről. - M.-L.: Oktatás, 1964.
Grishunzh AL. Alekszandr Tvardovszkij "Vaszilij Terkin". - M., 1987.
Kondratovich A. Alexander Tvardovsky: Költészet és személyiség. - M., 1978.
Romanova R.M. Alekszandr Tvardovszkij: Az élet és a munka lapjai: Egy könyv középiskolásoknak. - M.: Oktatás, 1989
Tvardovsky A. Vaszilij Terkin. Egy könyv egy harcosról. Terkin a következő világban. Moszkva: Ritkaság, 2000.