Jednoduché krásne kresby s farbami. Čo kresliť, keď sa nudím? Experimentovanie so zelenou

WikiHow je wiki, čo znamená, že veľa našich článkov je napísaných viacerými autormi. Pri vytváraní tohto článku pracovalo 13 ľudí na jeho úprave a vylepšovaní, a to aj anonymne.

Tento článok je určený pre začiatočníkov, teda pre tých, ktorí sa chystajú začať učiť niečo nové, keďže každá cesta začína prvým krokom. Len začnite a venujte čas tomu, aby ste si užili proces zvládnutia svojich zručností v kreslení! Maľovanie akvarelom je príjemné aj trochu náročné. Všetko závisí od vášho prístupu. Akvarel je jedným z najuniverzálnejších žánrov maľby, v ktorom môžete maľovať takmer všetko: od realistických konkrétnych obrazov až po abstrakciu a impresionizmus. Začiatočníkom sa odporúča, aby nezačínali s myšlienkou vytvoriť majstrovské dielo, ale malými krokmi, postupne a pomaly.


Predtým, ako sa s vodovými farbami budete cítiť úplne pohodlne, budete musieť veľa maľovať. Nevzdávajte sa, ak vaše prvé pokusy nebudú také úspešné, ako by ste chceli. Zvládnutie techniky akvarelu si vyžaduje veľa úsilia a času, ale stojí to za to!


Takže, začnime!

Kroky

    Položte na stôl list hrubého papiera. Nakreslite niečo veľmi primitívne jednoduchou ceruzkou. Napríklad štvorec alebo kruh

    Na biely povrch palety naneste malé množstvo akvarelu v akejkoľvek farbe.

    Trochu navlhčite štetec. Ak kefka absorbuje príliš veľa vody, odstráňte ju handričkou alebo ňou jemne potraste.

    Nakvapkajte trochu vody zo štetca na farbu predtým nanesenú na paletu. Stačí jedna alebo dve kvapky, nie viac.

    Štetec ponorte do farby s vodou vytvorenou na palete a naberte malé množstvo farby. Potom premaľte geometrický obrazec nakreslený na papieri. Ak je farba príliš hustá a nerozmazáva sa, ponorte štetec do vody a skúste to znova. Pokračujte v experimentovaní s rôznymi množstvami vody a farby v zmesi, kým nedosiahnete správnu konzistenciu. Ak chcete svetlé suché odtiene s efektom "suchého štetca", potom potrebujete menej vody. Ak chcete šťavnatosť a jas, potom podľa toho viac atď. Úplne premaľujte geometrický obrazec nakreslený na papieri.

    Nechajte kresbu zaschnúť.

    Vezmite kúsok akvarelového papiera a pripevnite ho na dosku pomocou lepiacej pásky. Pomocou veľkej kefy alebo špongie navlhčite celý povrch listu papiera. Potom skúste použiť niekoľko ťahov akvarelovej farby. rôzne farby. Pozrite sa, aké výsledky sa dosahujú s rôznymi stupňami vlhkosti papiera pri aplikácii atramentu rôznych farieb.

    Ak použijete príliš vlhký papier, môžete získať veľmi hladkú a svetlú farbu. Farba rôznych farieb je zmiešaná na papieri, čo vám umožňuje získať nové odtiene. Skúste na mokrý papier naniesť modrý pruh vedľa žltého alebo zlatého pruhu a potom červený pruh. Uvidíte, ako sa farby miešajú a vytvárajú jednotné farebné prechody.

    Skúste nechať testovací vzor zaschnúť, kým nezmizne lesk a papier bude stále vlhký. Teraz budú mať aplikované pruhy stále mäkké okraje, ale budú o niečo výraznejšie. Po úplnom zaschnutí farby pridajte detaily vlhkým štetcom na suchý papier.

    Na začiatok sa pokúste zobraziť veľmi jednoduchý predmet, ktorý môže byť viacfarebný. Zmiešajte nebesky modrú farbu. Nakreslite náčrt kopcov a stromu. Najprv ich namaľte mokrým štetcom na mokrý papier. Potom začnite pridávať veľké detaily mokrou kefou. Nakoniec, keď je papier úplne suchý, pridajte najmenšie detaily mokrým štetcom na suchom papieri. To znamená, že čím sú časti väčšie, tým by mal byť papier mokrejší.

    To, že je papier úplne suchý, zistíte podľa jeho teploty, ktorú môžete skontrolovať tak, že nad papierom podržíte chrbát ruky, ale nedotknete sa ho. List by nemal byť studený. Aby ste získali zručnosť určovania teploty týmto spôsobom, budete musieť trochu trénovať. Je to však potrebné, pretože akýkoľvek dotyk môže viesť k poškodeniu vzoru a vzniku mastných škvŕn z pokožky dlaní na jeho povrchu. Lepiacu pásku neodstraňujte, kým papier úplne nevyschne. Páska pomáha chrániť papier pred zvlnením, udržuje ho rovnomerný a plochý, čím odstraňuje nerovnosti spôsobené zmenami vlhkosti a vystavením atramentu.

    Môžete použiť hotové akvarelové bloky, v ktorých sú všetky štyri strany papiera zlepené ako horný okraj v zošite. Je to trochu drahšie, ale veľmi pohodlné pre začiatočníkov.

    Skúste naniesť na povrch papiera svetlú farbu a kým farba zaschne, posypte ju soľou. Získate zaujímavé efekty, ktoré sa dajú použiť na maľovanie krajiny so snehovými vločkami na oblohe alebo lišajníkom na skalách.

    Skúste kresliť na papier bielou resp vosková ceruzka, alebo špičkou sviečky, aby ste videli, ako sa linky objavia, keď sa na ne nanesie akvarel.

    Skúste vyrezať tvary z lepiacej lepiacej pásky a namaľovať výslednú šablónu, aby ste získali konkrétny obrys. Všetko, čo je zapečatené filmom, zostane nenatreté.

    Vždy začnite maľovať akvarelom maľovaním v tmavších oblastiach a obrysom svetlejších oblastí. Izolujte alebo zamaskujte všetko, čo by malo zostať biele. Zvyknite si na „negatívny obraz“, pretože vám tiež pomôže získať presnejšie obrysy predmetov, ako keby ste ich najskôr nakreslili a potom ich pohladili pozadím. Skúste začať svoj obrázok pohára s jeho okolím a pozadím za rúčkou, pričom detaily samotného pohára ponechajte ako posledné. Pocítite veľký rozdiel v presnosti obrazu!

    Skúste použiť techniku ​​„glazovania“. Po úplnom zaschnutí akvarelu vmiešajte malé množstvo farby v kontrastnom odtieni a oblasť rýchlo premaľujte. Tým sa zmení farba a ak ste to urobili správne, obrázok sa nerozmaže. Svetlozlatý náter nanesený glazúrou na osvetlené plochy krajiny môže urobiť slnečné svetlo oveľa výraznejším.

  1. Čítajte knihy a články o akvareloch a skúšajte v nich nové nápady. Pozrite si videá na YouTube a iných portáloch a dozviete sa viac o technikách akvarelu. Potom skúste nakresliť niečo, čo sa vám naozaj páči. Zaujímavým druhom maľby je Sumi-E alebo japonská maľba tušom, ktorá sa krásne premieňa na akvarelové kresby.

    • Mnoho inštruktorov začína svoje kurzy výučbou techniky mokrého štetca na mokrý papier, ale je lepšie začať s najbežnejšou technikou, vlhkým štetcom na suchý papier.
    • Ak používate kvalitný reliéfny akvarelový papier (napríklad Arches), nevyhadzujte náčrty alebo zlé maľby, ktoré ste na ňom urobili. Vždy ich môžete znova premaľovať akrylom alebo gvašom, alebo ho použiť ako pozadie pre pastelovú maľbu. Tento papier bude tiež vyzerať lepšie, nech naň nakreslíte čokoľvek, a ak nakreslíte niečo pekné, váš obraz vydrží dlhšie a nezožltne.
    • Akvarelové farby sa vyrábajú v rôznych formách: v tubách, vo forme ceruzky alebo v kyvetách. Nechýbajú ani akvarelové pastelky. Tento článok použil akvarel z rúrok.
    • Pokúste sa nájsť typ papiera, ktorý vyhovuje vášmu štýlu maľby. Rôzne druhy papiera majú rozdielne vlastnosti. Papier Arches nemá väčšinu nevýhod a je najuniverzálnejší, dokonca vám umožňuje zmyť akvarelový obrázok, vysušiť ho a znova použiť.
    • Ak používate farbu na panvice, nevyhadzujte ich, keď sa farba minie. Kyvety môžete vždy znovu použiť tak, že ich po dôkladnom umytí naplníte farbou zo skúmaviek a budete mať možnosť naplniť kyvety vašimi obľúbenými farbami bez toho, aby ste sa museli riadiť štandardnými sadami, v ktorých sú kyvety dodávané.
    • Nekupujte najdrahšie papierové alebo prírodné sobolie štetce. Na nákup môžete minúť veľké množstvo peňazí, ale nie je to nevyhnutné! Kvalitné syntetické štetce, malá paleta s dobrou farbou (umelecká farba je lepšia ako študentská) a 300g/m² za studena lisovaný papier je najvhodnejší pre začínajúcich umelcov. Na začiatok si kúpte pár spotrebných materiálov a postupne dokupujte podľa potreby.
    • Súpravy kyviet sú praktické na maľovanie vonku alebo na cestách. Farby v nich nie je ľahké miešať vo veľkých objemoch, ale sú veľmi užitočné pri práci s mokrým štetcom na suchom papieri. Na cestovanie je najlepšie zvoliť strednú až veľkú kefu so špicatým hrotom, ktorá je súčasťou súprav na priekopy. Na vykreslenie jemných detailov však budete potrebovať menší štetec. Na skicovanie pri cestovaní, štúdiu alebo prestávke na obed je vhodný vreckový blok akvarelového papiera. Niektoré súpravy (napríklad Winsor & Newton) obsahujú fľašu s vodou, skladacie uzávery na palety atď.
    • Jeden z najlepších výrobcov akvarelové farby je Winsor & Newton. Značka "Cotman" je navrhnutá špeciálne pre začiatočníkov. Je to lacnejšie a preto môžete pokojne experimentovať bez obáv z vysokých nákladov. Doplnky "Cotman" od Winsor & Newton sú vynikajúcej kvality a vhodné pre študentov.
    • Metóda mokrého štetca na mokrom papieri tiež funguje dobre pred metódou mokrého štetca na suchom papieri v rámci jedného náteru.

Akvarelové farby sú jednou z najobľúbenejších umelcov. Po prvé, akvarel má veľa rôznych techník a po druhé, dá sa použiť na vytvorenie krásnej kresby, aj keď vôbec neviete, ako kresliť.

Tieto techniky pomôžu začiatočníkom naučiť sa kresliť a profesionáli si môžu osviežiť pamäť a nájsť inšpiráciu a nápady.

1. Maľovanie plochým štetcom

Krok 1

Nakreslite štvorec alebo obdĺžnik na označenie začiatku a konca vrstvy.

Vyberte si tmavší odtieň (je to lepšie vidieť) a začnite od ľavého horného rohu štetcom nadol na papier a jemne nakreslite rovnú čiaru až do pravého horného rohu.

Ale:ľaváci by mali kresliť z pravého rohu doľava.

Krok 2

Naplňte štetec opäť farbou.

Ďalší ťah začnite od spodného okraja prvého, snažte sa zakryť nahromadenú farbu, ktorá sa vytvorila zo spodnej časti prvého ťahu.

Nápoveda 1: Ak nahromadená farba pri prvom ťahu úplne nepretiekla do druhého, zväčšite uhol stojana, aby farba mohla voľne tiecť.

Nápoveda 2: Zväčšením uhla sklonu zvýšite aj pravdepodobnosť nekontrolovaného toku farby. Preto sa snažte pracovať rýchlejšie alebo majte po ruke niečo ako handru či špongiu na rýchle odstránenie kvapiek.

Krok 3

Opakujte predchádzajúci krok a tiež sa snažte zakryť nahromadenie farby v hornom ťahu.

Nápoveda 3: Plochým okrajom štetca môžete "odrezať" začiatok vrstvy a urobiť ju rovnomernou.

Nápoveda 4: Ak chcete vyrovnať koncový okraj vrstvy, potom na konci ťahu urobte pauzu a štetcom nahor a potom nadol, ako by ste to urobili so začiatočným okrajom.

Nápoveda 5: Ak je ťah prerušený, okamžite naplňte štetec farbou a znova ním prejdite.

Krok 4

Opakujte predchádzajúce kroky až do úplného konca. Skúste sa držať rovnakého tónu farby.

Nápoveda 6: Neuveríte, aké odlišné môže byť správanie štetcov, farieb a papierov rôznych značiek. Drahšie a obľúbené značky vám zvyčajne uľahčia prácu poskytovaním vysoko kvalitných produktov.

Nápoveda 7: Ak sa vám ťahy zlomia, aj keď je štetec plný farby, potom používate príliš hrubý papier alebo je papier príliš hrubý. Ak na takýto papier narazíte, pokropte ho vodou, otrite čistou špongiou a nechajte uschnúť. Vďaka tomu bude povrch citlivejší na váš náter.

Krok 5

Opláchnite kefu a vytlačte z nej zvyšnú vodu. Opatrne pozbierajte kvapôčky farby, ktoré zostali pod posledným ťahom štetcom, ale nenaberajte príliš veľa farby, inak by ste odfarbili kresbu.

Ak chcete na kresbe vytvoriť viac textúry, nechajte ju vyschnúť pod uhlom. Takže farba získa zaujímavejší vzhľad.

Gradient

Krok 1

Nakreslite štvorec alebo obdĺžnik. Potom namočte štetec do tmavšieho odtieňa farby (je na palete, aby ste ho premiešali) a jemne štetcom pohladkajte.

Krok 2

Štetec osušte špongiou alebo papierovou utierkou a znova namočte do svetlejšieho odtieňa.

Potom nakreslite nový ťah, ktorý prekrýva spodok predchádzajúceho. Všimnite si, že ľavá strana vrstvy sa už spojila s predchádzajúcim ťahom. Nechajte gravitáciu urobiť svoju vec.

Krok 3

Znova opláchnite kefu a vysušte ju. A potom naplňte štetec farbou a urobte ďalší ťah. Tento postup opakujte až do úplného konca.

Nápoveda 1: Ak sa ťah zlomí alebo nejde tak hladko, ako by ste chceli, rýchlo doplňte štetec farbou a vrstvu zopakujte.

Krok 4

Štetec opláchnite čistou vodou, osušte a pozbierajte zvyšnú farbu.

Nápoveda 2: Vyskúšajte túto techniku ​​prácou s rôznymi farbami a vytváraním zaujímavých prechodov.

akvarelová glazúra

Krok 1

Táto technika si vyžaduje improvizáciu a predstavivosť. Napríklad nakreslíme improvizovanú krajinu.

Najprv namaľujte oblohu a rieku modrou farbou. Farbu oddelíme malým množstvom vody, bude to vodopád.

Krok 2

Nakreslíme mraky tmavo ružovej farby a začneme kresliť horu v žltej farbe. Žltou označíme aj spodnú časť postavy.

Príklad používa svetlé a priehľadné tóny, takže môžete vidieť, ako vrstvy interagujú.

Krok 3

Zmiešaním kobaltovej modrej a ultramarínovej modrej zafarbíme horizont hory a zatienime malý žltý svah.

Tip 1: nechajte každú vrstvu vysušiť. Na urýchlenie tohto procesu môžete použiť sušič vlasov. Udržujte ho vo vzdialenosti aspoň 25-30 cm, zapnite chladný stupeň a nastavte fén na najľahší prúd vzduchu. Žiadna para ani horúci vzduch!

Krok 4

Ak chcete vytieňovať a pridať zaujímavé farby, použite oranžová farba. S ním vytvoríme pobrežie v popredí a zatienime oblohu.

Tip 2: ak máte kvapky prebytočnej farby, opláchnite a osušte štetec tak, ako ste to robili v predchádzajúcich technikách, a nazbierajte ním kvapky.

Krok 5

Upozorňujeme, že obrázky zobrazujú rôzne štetce na maľovanie. Môžete použiť tie, ktoré máte k dispozícii.

Vezmime si tmu modrá farba a vystínujte ňou vrchol hory, zmeňte tlak na štetec a otočte ho, aby ste vytvorili zaujímavú textúru.

Krok 6

Pomocou rovnakej modrej farby sa pohrajme s vodopádom nakreslením niekoľkých kruhov. Niekedy sa vizuálne klišé stanú vašimi priateľmi.

Opláchnite kefu a vyberte žltá, pridáme vizuálne detaily k našim pobrežiam.

Krok 7

Po zaschnutí farby vytieňujte bublinky vo vodopáde odtieňom z Fialová. Takže ich urobíme zaujímavejšími.

Krok 8

Musíme prepojiť niektoré prvky a pridať stromy. V príklade sme použili okrúhle šablóny na korunky, ale môžete kresliť, ako chcete.

Krok 9

Hnedou farbou zobrazíme kmene stromov. Tiež pomocou modrej trochu viac zatienime vodu a oblohu. Potom pomocou ružovej, modrej a zelenej namaľte trávu v popredí.

Krok 10

Na doplnenie konečných detailov použite zmes ružovej a červenej. Naše stromy teraz prinášajú ovocie a pod nimi je viacero plodov.

Ak sa pozriete pozorne, môžete vidieť, ako jednotlivé vrstvy navzájom ovplyvňujú. Tmavší odtieň má väčšiu silu, no pri prelínaní farieb vytvoria zaujímavú a krásnu kombináciu.

„Mokrá“ technika

Krok 1

Navlhčite papier vodou

Krok 2

Utrite papier čistou špongiou a odstráňte prebytočnú vodu. Pokúste sa dosiahnuť rovnomerné rozloženie vlhkosti na papieri, mali by ste získať saténový efekt.

Ak je papier lesklý, znamená to, že je príliš mokrý, znova ho vysajte.

Krok 3

Opäť namaľujeme krajinu. Začnime, samozrejme, oblohou. Pomocou tejto techniky je jednoduchšie najskôr nakresliť pozadie a potom prejsť na objekty v popredí.

Krok 4

Pokračujeme v kreslení oblohy, kým sa nám to nezačne páčiť. Ťahy sa rozmazajú, čím vznikne zaujímavý efekt.

Krok 5

Teraz prejdime k tráve v popredí. Použitím zelená farba, urobte niekoľko širokých ťahov a ponechajte miesto pre kamene.

Ako papier schne, ťahy sú čoraz menej rozmazané.

Krok 6

Pridáme formuláre. Ak to chcete urobiť, použite rôzne odtiene zelenej a nakreslite stromy na obzore.

Krok 7

Po pridaní stromov im skúsme pridať textúru. Ak to chcete urobiť, použite na nastavenie akcentov tmavší odtieň zelenej.

Krok 8

Pridajte kamene pomocou šedej farby. Touto farbou sme vyplnili medzery v popredí a nechali sme nejaké medzery.

Skúste použiť buď tmavé alebo studené odtiene. Použitie tmavých aj studených odtieňov vytvorí vizuálnu disonanciu.

Krok 9

Na diverzifikáciu obrázka umiestnime akcenty. Pomocou karmínového odtieňa zobrazujeme niekoľko kvetinových prvkov v popredí. Nech si karmínový prúdi ako chce. Potom pomocou suchého štetca odstráňte farbu zo stredu škvŕn.

Krok 10

Potom do stredu týchto škvŕn nakvapkajte čistú vodu, aby mohli splynúť s trávou.

Najťažšie na tejto technike je vedieť, kedy prestať. Ak to preženiete s neostrosťami a farbami, dostanete sa do košatej kresby.

Táto technika dáva trochu zvláštny, ale zaujímavý výsledok. Kresba vytvorená touto technikou má hypnotizujúci účinok.

Kreslenie suchým štetcom

Krok 1

Myslíme si, že názov techniky hovorí sám za seba. Budeme musieť nabrať farbu na štetec, osušiť ju papierovou utierkou alebo špongiou od prebytočnej tekutiny a až potom maľovať.

Začnime náčrtom ceruzky. Potom nahrubo označte oblohu pohybom štetca po povrchu papiera.

Krok 2

Poďme kresliť v zelenej farbe stromy na obzore, načrtávajúce to, čo sa neskôr stane naším jazerom.

Potom zmiešaním fialovej s modrou nakreslite prvú vrstvu kmeňa stromu.

Krok 3

Nechajte kresbu zaschnúť a pridajte niektoré prvky: odraz stromu v jazere a prúdenie vody.

Zmiešajte zelenú a modrú, vytieňujte pobrežie na pozadí obrazu a nechajte maľbu opäť zaschnúť.

Krok 4

Zmiešajte intenzívnu modrú s ultramarínom a namaľte vrstvu na kmeň stromu, aby ste vytvorili tiene a textúru kôry.

Krok 5

Potom pomocou odtieňov oranžovej vykreslíme jesennú krajinu maľovaním stromov na pozadí.

Krok 6

Po dokončení predchádzajúceho kroku so svetlooranžovým odtieňom znázorníme odraz stromov vo vode.

Taktiež zmiešaním šedej s modrou umiestnime na stromy tmavé akcenty.

Pridáme aj stromy na druhej strane horizontu. Oranžovou farbou si označíme tvary stromov.

Krok 7

Vezmime si vodu. Na dosiahnutie požadovanej farby použite tmavozelenú a hnedú. A vlnovitými pohybmi budeme čerpať vodu v jazere.

Krok 8

Pri maľovaní jazera zmeňte tlak na štetec, aby ste pridali textúru.

vodítko: ak je štetec príliš mokrý, farba bude vyzerať plochá. Vysušte štetec, aby sa farby zintenzívnili.

Krok 9

Pridajte trochu trávy pod strom, pričom použijeme rovnakú farbu ako tráva na pozadí.

Krok 10

Pridajme do popredia nejaké detaily.

Jazero tiež trochu stmavíme pridaním modrého odtieňa. A rovnakou farbou zatieniť oblohu.

Odstránime vlhkosť

Táto technika bude vyžadovať niekoľko špongií. Je vhodný pre obraz oblakov, mäkké svetlo. A dokáže ovládať aj správanie farieb.

Špongie

Hubky na make-up sú najlepšie. Dobre sa vstrebávajú a poskytujú zaujímavý efekt.

Vyhnite sa treniu papiera špongiou, a ak áno, dávajte veľký pozor, aby ste papier nepoškodili.

Papierové uteráky

S ich pomocou môžete vytvoriť jasnejšie zvýraznenia. Papierové utierky však veľmi rýchlo absorbujú obrovské množstvo farby. Preto môžu úplne absorbovať čerstvú farbu.

Ak sa pomýlite, môžu sa vám hodiť papierové utierky. Potom môžete farbu rýchlo odstrániť.

Suchá kefa

Na vytvorenie vzoru pomocou tejto techniky môžete použiť suchý štetec. Za týmto účelom dôkladne opláchnite a vyžmýkajte kefu. S ním môžete vytvoriť jasné línie.

Iné metódy:

  • Môžete nastriekať vodu na miesto, kde chcete farbu odstrániť, a potom ju nasiaknuť špongiou.
  • Na pridanie textúry použite rôzne tkaniny
  • Môžete použiť prsty alebo iné časti tela. Pokožka tiež dokáže absorbovať vlhkosť.

Odfarbenie zaschnutej farby

Štetce na akvarelové farby

Použite čistú vodu a handričku, namočte požadované miesta, jemne pretrite vzor a odstráňte vlhkosť suchou kefou. Táto metóda vám umožňuje ovládať oblasti, ktoré zosvetľujete.

Štetce na olej resp akrylová farba

Tuhé štetiny umožňujú rýchle zoškrabanie farby z požadovanej oblasti. Ale stojí za zmienku, že táto metóda môže poškodiť papier, takže sa ovládajte.

Tu, rovnako ako v prvej metóde, musíte oblasť najskôr navlhčiť a potom ju spracovať štetcom.

Sprej a uterák

Vezmite sprejovú fľašu a nastriekajte na požadovanú oblasť a potom na ňu priložte papierovú utierku. Táto metóda zanecháva veľké svetlé škvrny a dáva zaujímavý efekt.

Brúsny papier

Používa sa veľmi zriedka, pretože môže poškodiť papier. Najlepšie sa používa na koniec na pridanie textúry. Na túto metódu nepotrebujete vodu, stačí kresbu pretrieť na správnom mieste.

Čepele a nože

Môže sa použiť na zvýraznenie malých plôch a vytvorenie ostrých línií. Táto metóda je tiež veľmi riskantná, pretože môže poškodiť papier.

Špongie

Môžete použiť aj špongie. Navlhčite požadovanú oblasť a osušte ju špongiou.

Pri pohľade na obrazy známych umelcov nedobrovoľne obdivujete ich kreativitu, schopnosť zobrazovať svet okolo nás v jasných farbách. Každý z nás sa tiež môže pokúsiť zvládnuť umenie kreslenia a urobiť z tohto koníčka našu obľúbenú zábavu. Tu sú krásne kresby kvaš pre začiatočníkov, umožnia vyskúšať si svoj talent v maľbe a zvládnuť techniku ​​kresby farbami.

Na zvládnutie techniky maľovania gvaše pre začiatočníkov musíte mať pre prácu:

  • Sada gvašových farieb dvanástich farieb.

  • Papier.

  • Pár plochých štetinových štetín.

  • Paleta a misky s vodou.

Vôňa gvašových farieb je každému známa už od detstva. Ako kresliť s kvašom nie je ťažké pochopiť, technika takéhoto kreslenia je pomerne jednoduchá. Je potrebné kresliť, počnúc náčrtom kresby ceruzkou.

Na nanášanie farby a jej miešanie sa používa paletový nôž. S ním môžete nanášať farbu rovnomernými ťahmi.

Od malička kreslíme v kvaši v albume jednoduchú, nenáročnú krajinu. Ale s takýmito farbami môžete kresliť vzory, kvety, hory a dokonca aj mestské budovy. Pre začiatočníkov je práca s kvašom len ideálnou možnosťou.

Kreslením náčrtu ceruzkou sa môžete vyhnúť chybám a robiť prácu úhľadne. Ak budete farby rozmazávať a miešať priamo na plátno, dostanete na obraz len nečistoty. Preto môžete do kvašu pridať trochu vody a zmení sa na akvarel.

Ak sa chcete naučiť, ako krásne kresliť s kvašom, musíte sa zoznámiť s technikou krok za krokom. Táto technika spočíva v tom, že v priebehu kreslenia sa kvaš aplikuje iba horizontálne.

Najprv nakreslíme tmavé fragmenty obrázka a až potom vykreslíme svetlá svetlou farbou. Vďaka tomu získame požadovanú farbu bez stôp nečistôt.

Techniky maľby gvašom

Medzi slávnych umelcov Techniky kvašovej maľby sú bežné takto:

  1. Mokrá vrstva farby na vrstve, ktorá ešte nezaschla. V tomto prípade farba pevne leží a dlho schne. Táto metóda je vhodnejšia na maľovanie akvarelom.
  2. Suchým štetcom sa na vysušenú vrstvu nanášajú kvašové farby.
  3. Pomocou špongie sa vytvorí textúrovaný obrázok. Táto technika je ideálna, keď maľujeme jesennú krajinu, je ľahké vykresliť svetlé farby zlatej jesene.
  4. Začiatočník rozveselí a pomôže prekonať vzrušenie z techniky striekania farby na plátno. Stačí navlhčiť štetec vo farbe a nastriekať kvaš na papier alebo plátno. Ukáže sa jasný a krásny obraz. Určite sa naučte tento spôsob nanášania farby, ktorý pomáha trénovať ruku.

Samozrejme, bez správneho štetca obraz nenamaľujeme. Je vhodné zvoliť kefy vyrobené z nylonu, kozej alebo prasacej srsti.

Na videu: ako krásne nakresliť oblohu gvašom.

Druhy kvašu

Gvaš je vhodný na kreslenie na kartón, papier, plátno a iné povrchy. Ale nie každý kvaš má také univerzálne vlastnosti. Zvážte hlavné typy takýchto farieb:

  • Vhodné na aplikáciu na povrchy určené len na maľovanie. Absorbuje sa do materiálu a umožňuje naniesť druhú vrstvu, vďaka čomu sú farby na obrázku sýtejšie a jasnejšie.

  • Má viac nasýtený pigment a jasné farbiace schopnosti. Zdobia sa ňou divadelná kulisa. Detský kvaš obsahuje vo svojom zložení lepidlo PVA, takže rýchlo schne. Je vhodné pracovať s takým kvašom na preglejke, keramike alebo plátne. Akrylová farba sa však dokonale hodí na akýkoľvek povrch a po vysušení sa nezmyje a nestráca svoju pôvodnú farbu.

  • Fluorescenčný kvaš.Úžasné svojimi vlastnosťami a kvalitou. Pod vplyvom ultrafialových lúčov žiari. Farba je príliš svetlá, čo dáva kresbe zvláštnu krásu.

Metóda krok za krokom pomáha pochopiť základy gvašovej kresby aj pre deti. Takéto lekcie vám umožnia zvládnuť toto nádherné umenie a naučiť sa kresliť v určitom poradí, vybrať správne farby, aby odrážali skutočnú krásu prírody, predstaviteľov flóry a fauny na plátne.

Je potrebné vytvoriť obrázky prírody, ako sú kresby na akúkoľvek inú tému, z náčrtu ceruzky. Najjednoduchší spôsob kreslenia je začať v hornej časti plátna alebo papiera. Na vrchu je spravidla obloha, ktorá je natretá modrou farbou pozdĺž obrysov ceruzky.

Oblaky sú natreté vápnom, ktoré sa po modrej oblohe tiahne bielymi odleskami.

Hory sú zobrazené v hnedých farbách a vegetácia v zelených tónoch. Nižšie uvedené stromy sú znázornené svetlejším alebo tmavším zeleným gvašom. Hlavná vec je, že farby na obrázku vyzerajú ako v skutočnosti. Farby je možné miešať priamo na plechu a pravidelne meniť vodu. Pre obraz jemných línií je potrebné zvoliť správnu kefu.

Pri používaní kvašu musíte dodržiavať nasledujúce tipy:

  • Môžete si kúpiť kvaš v tubách alebo v pohároch, každý si vyberie najvhodnejšie balenie pre seba.
  • Farby, ktoré si musíte vybrať, sú tie, ktoré budú potrebné na prácu na obrázku.
  • Vzorky je potrebné vykonať na palete, iba vyzdvihnúť správnu farbu a preniesť ju na plátno.
  • Ak farba praskne, pridá sa k nej trochu arabskej gumy a dôkladne sa premieša.
  • Ak chcete naniesť ďalšiu vrstvu, musíte počkať, kým predchádzajúca zaschne.
  • Po zaschnutí je vhodné obrázok prekryť lakom.

Po pochopení techniky kreslenia môžete dosiahnuť úspech umeleckej tvorivosti. Postupujúc krok za krokom, od jednoduchých po zložité, začínajúci umelci postupne ovládajú techniku ​​gvašovej maľby. Nižšie sú uvedené videonávody, ktorých úlohou je pomôcť čo najpresnejšie zobraziť vybraný pozemok na plátne. Tento prístup krok za krokom vám umožní rýchlo sa naučiť pracovať s farbami, ako je napríklad kvaš.

Lekcie kreslenia kvašom pre začiatočníkov (2 videá)


Ďalšie nápady na kresby (27 fotografií)






























Ak ste unavení z bežného akvarelu a oleja - skúste maľovať akrylom, ktorý kombinuje vlastnosti oboch materiálov. Zvláštnosťou je, že zaschnuté obrazy sa neboja vody a slnka, takže zostanú navždy tak, ako ste ich vytvorili. Ak chcete zvládnuť takúto kreativitu, použite pokyny nižšie.

Kreslenie akrylovými farbami pre začiatočníkov v etapách

Akryl sa často používa pre umenie a remeslá. Je univerzálny a na rozdiel od akvarelu umožňuje prekrývať jednu vrstvu na druhú bez nebezpečenstva poškodenia už nanesenej kresby. Priestor pre kreativitu sa rozširuje - môžete vytvoriť akýkoľvek obrázok. Hlavnou vecou je vedieť, ako správne maľovať akrylom, a zohľadniť všetky odporúčania pre tento proces.

Ako používať akrylové farby na maľovanie

Pre začínajúceho umelca stačí 6 farieb. Keď sa naučíte používať akryl, môžete paletu rozšíriť na 12 alebo 18 odtieňov. Okrem toho budete potrebovať niečo, na čo môžete maľovať akrylovými farbami. Čo použiť:

  1. Najvhodnejšie ako podklad pod maľby rôzne materiály- drevo, sklo, plast, hrubý papier alebo lepenka, plátno a dokonca aj kovy.
  2. Štetce môžu byť prírodné alebo syntetické.
  3. Je povolené používať paletový nôž. Pri správnom zriedení vodou je použiteľný aj airbrush.

Akrylové farby na kreslenie na palete musíte zriediť špeciálnym rozpúšťadlom alebo vodou a postupne ich pridávať do akrylu, aby sa konzistencia podobala akvarelu. Keď sa na obrázok nanesú jednu po druhej takéto priesvitné vrstvy, získa sa veľmi zaujímavý efekt. Pre neriedený akryl sú vhodné iba syntetické ploché a široké štetce, ale musíte maľovať rýchlo, pretože rýchlosť schnutia farby sa zvyšuje.

techniky kreslenia

Pred maľovaním akrylovými farbami sa oplatí zoznámiť sa s technikami, ktorými sa obrazy vyrábajú. Medzi hlavné metódy vytvárania plátien patria:

  1. Mokrá technika. Ide o nanášanie zriedených farieb na plátno navlhčené teplou vodou.
  2. Suchá metóda. Na maľovanie obrazu farbami pomocou tejto techniky sa odporúča použiť niekoľko štetcov naraz, pomocou ktorých môžete kompozíciu upravovať na suchom plátne.
  3. "Zasklenie vo vrstvách." Štetec aplikovaný hust akrylová vrstva, na ktorý sa následne nakreslí obrázok.
  4. "Impasto". Maľby pripomínajú olej, ťahy sú objemné a dobre rozlíšiteľné.

Ako maľovať akrylom

Akrylovými farbami môžete maľovať na rôzne povrchy, ale pre každý prípad je vhodný všeobecný pokyn, podľa ktorého je ľahké vytvoriť skutočné majstrovské dielo:

  1. Vyberte povrch, ktorý bude slúžiť ako základ pre budúci obrázok. V závislosti od jeho štruktúry vyberte určité farby - na pohároch alebo tubách dáva výrobca v tejto veci odporúčania.
  2. Rozhodnite sa pre techniku ​​kreslenia. Pre akvarelový efekt sa vyzbrojte vodou alebo riedidlom, pripravte si paletu.
  3. Zásobte sa štetcami - syntetika je vhodná na neriedený akryl a akvarelová technika sa ľahšie ovláda s prírodným vlasom z býčieho vlasu alebo sobolia.
  4. Dokončite obrázok ďalšími ťahmi pomocou fixky, atramentu, fixiek, gélových pier alebo ceruzky.

Na tkanine

Maľovanie akrylom na látku pre začiatočníkov bude trochu náročnejšie, preto sa oplatí trénovať. Z materiálov je vhodnejší hodváb alebo bavlnený povrch - vzor na nich lepšie sadne a bude dobre držať. Pred začatím kreatívneho procesu je potrebné látku pripraviť - vyprať, vyžehliť, natiahnuť na špeciálny rám alebo položiť na rovný a tvrdý povrch. Nezabudnite oddeliť prednú a zadnú časť veci, inak môže farba pokaziť iba jej vzhľad - vložte lepenku alebo handričku. Potom použite nasledujúci návod:

  1. Zaobstarajte si špeciálnu fixku, ktorou sa kreslí na látku a naneste na látku vybraný vzor. Keď na to používate jednoduchú ceruzku, majte na pamäti, že budete musieť kresliť trochu za obrysy, aby neboli viditeľné.
  2. Na maľovanie na látku použite umelecké štetce, v prípade potreby použite riedidlo.
  3. Po dokončení práce ho nechajte jeden deň zaschnúť a potom vyžehlite žehličkou.
  4. Vyperte vec len 2 dni po žehlení v jemnom režime s teplotou okolo 30 stupňov.

na plátne

Na prvýkrát je lepšie zvoliť menšie plátno. Okrem toho budete potrebovať náčrt vyrobený v jednoduchá ceruzka. Ako základ budúceho obrázka použite hotové fotografické kresby alebo sa spoľahnite na svoju fantáziu. Na samostatnom hárku vložte možnosti a preneste ho na plátno. Potom si pripravte štetce, rozprašovač s vodou, paletu a handru. Začnite maľovať od pozadia a veľkých detailov, premýšľajte o kombinácii odtieňov. Aby ste zabránili vysychaniu farby, použite striekaciu pištoľ – prechody medzi farbami tak budú hladšie.

Na papieri

Papier je lepšie brať hrubší, napríklad určený pre akvarel. Zo všetkých materiálov je ekonomickejšia a vhodná pre začiatočníkov, pretože má plytkú razbu, ktorá sa ľahko aplikuje ťahmi. Môžete si kúpiť buď album alebo zložku s jednotlivými listami akéhokoľvek formátu. Ak potrebujete riediť farbu, musíte si pripraviť paletu, sadu niekoľkých štetcov a vodu.

Akrylové farby na kreslenie sú vhodné pre tých najjednoduchších. Ak ste sa už rozhodli pre kresbu, začnite aj s náčrtom. Potom začnite pracovať na časti pozadia pomocou širokej obdĺžnikovej kefy - pohyby by mali byť rýchle, aby farba nemala čas zaschnúť. Na vodové farby ho zrieďte vodou alebo farbou na vlhký papier a na oleje ho použite čistý, pomocou štetca s nerovnomernými štetinami.

Na skle

Najoriginálnejšia je maľba akrylom na skle. Na to budete potrebovať:

  • špáradlá alebo vatové tyčinky na korekciu vzoru;
  • akrylové farby a laky;
  • kefy;
  • riedidlo;
  • obrysy na vytvorenie základu výkresu;
  • paleta.

Technika maľovania na sklo je nasledovná:

  1. Vyčistite povrch skla umiestnením na 20 minút. v horúcej vode a potom odmastené alkoholom.
  2. Nakreslite kresbu tenkou značkou a umiestnite náčrt pod sklo.
  3. Zakrúžkujte čiary špeciálnym obrysom.
  4. Naneste farbu vo vrstvách na sklo a počkajte, kým predchádzajúca vrstva zaschne. Naneste veľa farby na štetec a jemne sa dotknite povrchu, aby sa akryl rovnomerne rozložil.
  5. Po dokončení opláchnite štetce vodou a obraz zakryte akrylovým lakom.

Čo sa dá maľovať akrylom

Po zvládnutí techniky kreslenia akrylovými farbami môžete vytvoriť akýkoľvek obraz, či už ide o svetlú krajinu so vzdušnými mrakmi alebo portrét. milovaný. Krásny bude individuálny dizajn trička a dokonca aj nástenná maľba. Môžu sa použiť aj štandardné vodeodolné akrylové farby na kreslenie krásnych vzorov na nechty - napríklad na manikúru vo francúzskom štýle. Aplikujú sa priamo na šelak. Ak vytvárate detské hračky, potom je akryl ideálny na kreslenie očí na textilnú bábiku.

Videonávody na kreslenie farbami

Materiály a dokonca aj telo sú maľované akrylom - kresby na koži vyzerajú veľmi originálne a svetlé, takže s takýmito dielami dokonca vystupujú v rôznych súťažiach. Takáto kreativita má už zložitejšiu techniku ​​a vyžaduje si určité skúsenosti a usilovnosť. Ak sa chcete dozvedieť, ako správne používať akryl, pozrite si zaujímavé videá o fázach kreslenia konkrétneho obrázka.

Na gél lak

kvety

Podľa čísel

Nielen deti snívajú o tom, že sa naučia kresliť, najmä preto, že mnohí dospelí majú talent, ktorý zostal nezrealizovaný. Existujú rôzne jednoduché techniky, ktoré vám umožňujú robiť kresby s farbami pre začiatočníkov. Najjednoduchší spôsob, ako sa naučiť kreativite s gvašom, môžete použiť aj akvarel alebo olejové farby, ale na prácu s tým druhým sú potrebné určité zručnosti.

Umelecká súprava – komponenty

Ak sa chcete naučiť kresliť, bez farieb sa nezaobídete. Je lepšie ihneď kúpiť vysokokvalitné farby, pretože príliš lacné sa horšie hodia, a preto bude proces učenia menej produktívny. Začiatočník by nemal míňať peniaze na profesionálnu súpravu: ak chcete začať kresliť od začiatku, stačí mať základné farby:

  • titánová biela;
  • žltá (citrónová, stredne žltá, žltá okrová);
  • červená (karmín, kadmium);
  • Modrá;
  • smaragdová a svetlozelená;
  • čierna.

Najjednoduchší spôsob práce s kvašom, ale dospelý alebo školák sa ľahko vyrovná s akvarelom. Ideálnou možnosťou nie je obyčajný detský, ale akvarel pre umelcov, ktorý má najlepšiu kvalitu. Rozpočtové sady 24 farieb stoja 400-500 rubľov. Výtvarníkovi v zásade stačí päť tónov (červená, modrá, žltá, biela, čierna) a zvyšok vytvorí zmiešaním. Ak chcete kombinovať farby, musíte si okamžite kúpiť paletu. Forma, materiál môže byť akýkoľvek. V predaji sú okrúhle, oválne, štvorcové palety, výrobky z dreva, plast. Veľkosť palety je tiež ponechaná na voľbe užívateľa.

Rovnako dôležité je vybrať si dobrý štetec. Pre začiatočníkov stačia tri štetce rôznych veľkostí. Môžete si tiež dokúpiť tenký štetec na bitmapy, malé detaily. Štetce veveričky sú najobľúbenejšie - dokonale absorbujú vodu, dávajú ju dlhšie, preto maľujú bez škvŕn, pruhov. Táto kefa je vhodná na glazovanie alebo vytváranie jasných kontúr.

Vhodný pre začínajúceho umelca a kolinsky štetec - okrúhly, s ostrou špičkou. Je tiež vhodné vypracovať tenké kontúry, elegantné detaily v technike akvarelu. Nezabudnite zahrnúť plochý široký štetec na nalievanie. Vytvára pozadie alebo pruhy na veľkej ploche plátna, listu papiera. Postupom času sa do zbierky štetcov zvyčajne pridávajú vejárové, lineárne a retušovacie štetce. Je dôležité skontrolovať kefy na spoľahlivosť spojenia medzi hromadou a rukoväťou - musí byť veľmi pevná.

Ďalšie príslušenstvo v umeleckej súprave:

  1. Papier. Na vodové farby by ste si mali kúpiť špeciálny papier s nízkou nasiakavosťou, ktorý nedovolí vode namočiť list, kým nie je úplne suchý. Na obyčajnom papieri do tlačiarne má akvarel tendenciu krvácať. Najlepšou možnosťou je papier lisovaný za tepla, ktorý má navyše veľmi hladký povrch.
  2. Riedidlá. Na riedenie olejových farieb budú potrebné špeciálne rozpúšťadlá. Zvyčajne sa na to používa ľanový olej alebo terpentín. Organické rozpúšťadlá sa neodporúčajú - kazia štruktúru olejovej farby, odstraňujú krásny lesk. Na čistenie farby zo štetcov si však musíte kúpiť terpentín, lakový benzín.
  3. Plátno. Zvyčajne sa používa na maľovanie olejmi alebo akrylom. Predajne majú hotové plátna v nosidlách z ľanu, bavlny, syntetiky. Prírodné tkaniny sú husté, trochu sa prehýbajú, kresby na nich vyzerajú krajšie. Plátno si môžete vyrobiť aj sami. Aby ste to urobili, musíte si kúpiť nosidlá, prikryť ich handričkou a potom natrieť. Keď základný náter schne, potiahnite plátno trochu pevnejšie.
  4. Stojan. Odporúča sa zakúpiť si ho, ak plánujete brať kreslenie vážne. Stojan je umiestnený vo výške očí, čo poskytuje vynikajúci prehľad o obrázku, pomáha správne pracovať a rýchlo hľadať nedostatky. Pre malé plátna sú v predaji mini stojany.
  5. Ochranný lak. Je vhodné zakryť obrázok lakom, pomôže to chrániť ho pred ultrafialovým žiarením a sýti farby.

Ak chcete zostaviť súpravu pre umelca, musíte si kúpiť nádoby na kefy, vlhké obrúsky, bavlnené handry. Na prácu s olejom budete potrebovať paletový nôž - špachtľu na hustú farbu, odstraňovanie zaschnutého materiálu a nanášanie krásnych ťahov. Ďalšou možnosťou je kúpiť olejničky s klipom (jednoduché alebo dvojité), ktoré obsahujú farbu a dajú sa ľahko pripevniť na vašu paletu.

Techniky maľovania akvarelom

Musíte sa naučiť rôzne spôsoby kreslenia postupne, od najjednoduchších po najťažšie. Najprv väčšina umelcov používa skicovanie, potom začnú prejavovať predstavivosť a vytvárajú svoje vlastné majstrovské diela. Odporúča sa začať sa učiť pracovať s akvarelom pomocou techník popísaných nižšie.

Maľovanie plochým štetcom

Ak je kresba vynájdená, mali by ste postupovať krok za krokom podľa týchto krokov:

  1. Nakreslite štvorec, obdĺžnik na označenie začiatku, konca vrstvy. S tmavým odtieňom nakreslite tenkú čiaru z ľavého horného rohu do pravého horného rohu.
  2. Navlhčite štetec akvarelom. Spustite druhý ťah od spodného okraja prvého riadku a zakryte nahromadenú farbu pod ním. Musíte pracovať rýchlo, aby neboli žiadne pruhy akvarelu alebo ich jemne umyť handričkou.
  3. Zopakujte túto akciu s ďalším riadkom. Na ťahy je lepšie použiť plochý okraj štetca, čím bude spodok ťahu rovnomernejší. Prerušované ťahy sa musia okamžite prekresliť.
  4. Úplne vyplňte zamýšľaný obrys, pričom kroky zopakujte rovnakým spôsobom. Zároveň je dôležité dodržiavať rovnomernosť tónu farby, nemeniť značku akvarelu. Na príliš hrubom papieri môžu byť ťahy nerovnomerné. Potom sa odporúča list mierne posypať vodou, namočiť, nechať vyschnúť a až potom začať kresliť.

Na konci práce je potrebné štetec opláchnuť, vyžmýkať dosucha, odstrániť ním všetky zrazeniny farby v spodnej časti posledného ťahu, čím sa zabráni odfarbeniu obrázka. Ak chcete dať obrázku textúru, môžete ho nechať zaschnúť pod uhlom.

Gradient

Najprv musíte tiež vypracovať štvorec, obdĺžnik (v budúcnosti to bude kresba požadovaná umelcom). Potom by sa mali vykonať nasledujúce kroky:

  • ponorte kefu do tmavého odtieňa požadovanej farby, nakreslite vertikálny alebo horizontálny ťah;
  • utrite kefu handričkou, papierovou utierkou, namočte do svetlejšieho odtieňa rovnakej farby, nakreslite ťah prekrývajúci časť predchádzajúceho;
  • opláchnite, utrite kefu, urobte ďalší ťah (svetlejší, tmavší alebo úplne iná farba);
  • opakujte, kým sa tvar nevyplní;
  • štetec opláchnite, osušte, pozbierajte zvyšnú farbu.

Pomocou gradientu môžete vytvoriť veľmi zaujímavé prechody, ktoré tvoria základ budúceho obrazu.

akvarelová glazúra

Technika glazúry si vyžaduje fantáziu umelca, s jej pomocou dobre vynikne krajina, obraz jesene a leta. Opis techniky na príklade krajiny:

  • doplňte oblohu hore, rieku dole modrým akvarelom;
  • zrieďte farbu vodou, nakreslite vodopád;
  • robiť ružové oblaky na oblohe;
  • nakreslite spodnú časť obrázka a horu žltou farbou;
  • nechajte všetky vrstvy dobre vysušiť;
  • pomocou tmavomodrej farby na zatienenie horizontu hory a jej vrcholu môžu krásne ozdobiť aj vodopád;
  • urobte brehy rieky oranžové, trochu zatiente oblohu;
  • keď kresba schne, nakreslite bubliny na vodopád vo fialovej farbe;
  • môžete kresliť stromy pozdĺž brehov rieky - kmene sú hnedé, listy sú zelené;
  • tieň modrá obloha, voda;
  • kresliť trávu v modrej, zelenej;
  • pod nimi môžete zobrazovať stromy a ovocie.

Význam zasklenia spočíva v tom, že všetky vrstvy farby na seba vzájomne pôsobia, prekrývajú sa a pri prekrývaní poskytujú ešte zaujímavejšie efekty.

"Mokrá" technika

Pred kreslením musíte list papiera navlhčiť vodou. Samozrejme, papier musí byť hrubý, nesmie sa prehýbať. Navlhčenie sa vykonáva špongiou, po vytlačení. Vlhkosť by mala byť rovnomerne rozložená po plechu a nemala by sa lesknúť, inak je na ňom príliš veľa vody.

  • najprv nakreslite pozadie a vyberte si akýkoľvek svetlý odtieň;
  • urobiť kresbu vázy;
  • nakreslite listy vo váze pomocou žltej, červenej, oranžovej;
  • aplikujte každý nový odtieň po čiastočnom vysušení predchádzajúceho, nejasnosť čiar vytvára veľmi zaujímavé efekty;
  • na konci práce môžete umiestniť akcenty s hnedou, tmavo hnedou, vínovou, urobiť tiene;
  • mokrým čistým štetcom rozotrite okraje, ale nepreháňajte to, aby ste odstránili nedbalý vzhľad obrázka.

Na jednom obrázku by ste nemali kombinovať studené a teplé tóny, čo spôsobí vizuálnu disonanciu.

Kreslenie suchým štetcom

V tejto technike je ľahké kresliť. Farbu treba nabrať na suchý štetec, potom ťah na papier. Predbežne sa odporúča načrtnúť ceruzkou. Spočiatku budú náčrty dosť hrubé - napríklad obrysy oblohy, kmene a konáre stromov, rieka. Po zaschnutí prvej vrstvy sa pridajú detaily, vytvoria sa tiene, nakreslí sa textúra. Potom urobia pozadie okolo, umiestnia potrebné akcenty.

Pri kreslení je potrebné zmeniť tlak na štetec, čím sa pridá alebo odstráni textúra. Je dôležité, aby kefa po opláchnutí a osušení nezostala príliš mokrá. V opačnom prípade farba neposkytne efekt textúry, bude vyzerať plocho.

Žiadna nadmerná vlhkosť

Táto technika je vhodná na kreslenie oblakov, prúdov svetla. Pred začatím práce si musíte pripraviť niekoľko špongií alebo špongií na tvár. Najprv sa urobia ťahy suchou alebo mokrou kefou, potom sa trú hubami. Dôležité je silno nedrhnúť list, aby ste nepoškodili papier. Zvýraznenie je možné vykonať papierovými utierkami. Potom, ak je to potrebné, sú obrysy výkresov a akcenty nakreslené tenkou suchou kefou.

Odfarbenie zaschnutej farby

V tomto prípade je už vysušený výkres objasnený. Požadované miesta navlhčite handričkou, jemne utrite suchou kefou. Najlepšie je použiť štetce s tuhými štetinami, ktoré dokážu farbu trochu zoškrabať. Akcie musia byť opatrné, inak hrozí poškodenie papiera. Namiesto použitia handry je prijateľné nastriekať papier z rozprašovacej fľaše a potom navlhčiť vlhkosť papierovou utierkou. Ďalšou možnosťou je jemne pretrieť vzor brúsnym papierom, potom ho nemusíte najskôr namočiť.

Gvaš pre začiatočníkov

Zvyčajne sa odporúča naučiť sa kresliť s kvašom už v detstve - od 4 do 6 rokov. Veľmi ľahko sa nanáša, nepláva a oveľa ľahšie sa s ním pracuje ako s akvarelom. Gvašové kresby môžu byť veľmi rozmanité - príroda, zvieratá, kvety a stromy, ovocie atď. Dospelí maľujú skutočnú krajinu gvašom.

Kresby môžete robiť nielen na papieri, ale aj na plátne, preglejke, dreve, látke, dokonca aj na kameňoch, kamienkoch. Na tento účel je lepšie kúpiť nie detský, ale umelecký kvaš, ktorý je vysoko kvalitný. Najprv sa urobí náčrt ceruzkou, po ktorej sa premaľuje. Začnite s tmavé farby, postupne prechádza na svetlo. Farby je potrebné miešať s prihliadnutím farebné koliesko, inak bude výsledkom šedý tón.

Vlastnosti olejových farieb

Skúsení umelci veľmi oceňujú olejové farby, ktoré sú dostupné v širokom sortimente v špecializovaných predajniach. Farby obsahujú minerálne látky, organické a syntetické zložky. Neriedia sa vodou, ale ľanovým olejom, ktorý dodáva jas, bohatosť tónu. Farby dlho schnú, ale kresbu je možné na určitý čas korigovať. Na riedenie zaschnutej, zahustenej farby sa používa aj špeciálny olej, ktorý sa predáva vo výtvarných oddeleniach.

Druhy olejových farieb

Existujú tri typy olejových farieb:

  1. Vysoko umelecké. Zvyčajne sa používajú na profesionálne maľovanie. Cena materiálu je vysoká kvôli vynikajúcej kvalite komponentov. Po celé desaťročia farby nestrácajú farbu, nevyblednú.
  2. útržkovité. Vhodné pre začiatočníkov, lacné, môžu byť použité v rôznych technikách.
  3. Štúdio. Majú strednú cenu medzi dvoma uvedenými možnosťami, vhodné pre umelcov a začiatočníkov.

Tiež olejové farby sú priehľadné, nepriehľadné. Posledné sú hustejšie, neprepúšťajú svetlo. Ak je obal označený „*“, takýto materiál je veľmi odolný, dlho vydrží. Čím viac hviezdičiek, tým vyššia je kvalita farby.

Pravidlá a techniky kreslenia

Olejomaľba vyzerá veľmi krásne. Ťahy vyzerajú každý sám o sebe, aj keď je dosť ťažké dosiahnuť takýto efekt. Existujú dve hlavné techniky: v jednom nátere (alla prima) a vo viacerých vrstvách. Pre viacvrstvové prekrytie farieb budete musieť vyskúšať - pracovať rýchlo, neriediť materiál, poznať jeho vlastnosti a ako bude vyzerať jeden tón nad druhým. Spotreba oleja pri viacvrstvovej aplikácii je zvyčajne vysoká.

Jednovrstvové kreslenie má svoje nevýhody. Takže po čase môžu ťahy prasknúť v dôsledku zmrštenia farby, takže väčšina profesionálov vysuší prvú vrstvu a nanesie aspoň jednu ďalšiu. Tým sa môžu znížiť náklady na materiál.

  • osvetlenie by malo byť dobré, inak hrozí riziko vytvárania zbytočných tieňov na obrázku;
  • najprv musíte nakresliť obrys a potom urobiť olejové ťahy pozdĺž čiar;
  • farby je možné miešať, poznať základné princípy kombinovania tónov;
  • zvyčajne maľujú obrázky, počnúc jasnými prvkami, zvýrazňujúc najtmavšie a najsvetlejšie body;
  • po dokončení náčrtu načrtnite obrysy a detaily, urobte potrebné akcenty;
  • hotový obrázok sa musí nechať tri dni schnúť, ale na druhý deň môžete urobiť nejaké úpravy;
  • plátno po vysušení nemožno trieť, dotýkať sa ho rukami.

Akrylové farby kombinujú vlastnosti oleja a akvarelu, nevyblednú, neboja sa vody. Vrstvy môžete nanášať priamo na predchádzajúce bez toho, aby ste čakali, kým zaschnú. Na začiatok je lepšie kúpiť sadu 6 farieb, potom rozšíriť na 18. Maľba akrylom je na papier, plátno, látku, sklo, plast, kamene. Farbu zrieďte vodou, rozpúšťadlami. Používajú sa tieto techniky:

  • suché - na papieri, plátne;
  • mokré - na navlhčenom plátne;
  • zasklenie - nanesenie hrubej vrstvy a jej následné zatienenie;
  • impasto - kresba s jasne rozlíšiteľnými ťahmi.

Ak chcete dať obrázku úplný vzhľad, môžete použiť jednotlivé ťahy pomocou fixiek, fixiek, ceruziek, pastelov. Najprv sa predvedú jednoduché obrázky, potom sa prejde k zátišiam, pohľadom z okna a portrétom. Na tréning bude užitočné použiť techniku ​​abstrakcie - urobiť škvrny a pridať detaily, čo im dáva obraz.

Tipy na prácu s akrylom sú nasledovné:

  • v blízkosti je potrebné mať sprej s vodou na zvlhčenie rýchloschnúcich farieb;
  • pri pridávaní vody môžete z akrylovej farby vyrobiť transparentnejší materiál;
  • nie je možné zaviesť príliš veľa vody, po vysušení sa farba môže rozpadnúť;
  • pred namočením kefy do farby ju musíte vysušiť;
  • na spomalenie schnutia materiálu pomôže pridanie nie vody, ale rozpúšťadla;
  • pre zachovanie vzoru je lakovaná.

Kresby na tkanine

Je dosť ťažké robiť kresby látok, je lepšie cvičiť na inom základe. So skúsenosťami je celkom možné kresliť na hodváb, syntetiku, prírodné tkaniny. Najprv je potrebné látku vyprať, vyžehliť, natiahnuť na rám alebo položiť na rovný povrch. Pod látku umiestnite handričku a nakreslite špeciálnym fixom. Po umeleckej maľbe. Najjednoduchším spôsobom je pracovať na hotových šablónach, ale kresbu si môžete urobiť sami. Po dni sušenia musíte výrobok vyžehliť žehličkou, po 2 dňoch sa môže umyť.

Obrazy na plátne

Pre akryl je ideálnym základom plátno. Farby musia byť pripravené vopred, zriedené vodou. Ak sa plánuje miešanie, je lepšie použiť špeciálne rozpúšťadlo, inak materiál rýchlo vyschne. Paleta by mala byť pravidelne posypaná vodou. Začnú kresliť najväčšie detaily, keď kreslia menšie čiary, menia štetce na tenké. Miera riedenia farieb vodou na vytvorenie transparentnejších tónov je menšia ako 20%.

Kresby na papieri

Prvýkrát sa oplatí vyskúšať kreslenie na papier. Keďže štruktúra farieb je hustá (v skutočnosti ide o tekutý plast), obyčajný tenký papier nebude fungovať. Je lepšie vziať lepenku alebo špeciálny hrubý papier. Kresby sa dajú robiť aj na papierových tapetách, ktoré sú už nalepené na stenách. Ide o populárnu dizajnovú techniku, ktorá vám umožňuje ozdobiť obyčajný materiál a dodať miestnosti originálny vzhľad.

maľba na sklo

Obrázky na skle vyzerajú veľmi krásne, pripomínajú hotové vitráže. Obrysy budúceho výkresu sa robia tenkým fixom podľa náčrtu, ktorý je umiestnený pod sklom. Potom sa farby nanášajú vo vrstvách, čím sa vytvárajú požadované kombinácie farieb, akcentov, svetlejších a tmavších zón. Na záver práce sa na obraz nanesie akrylový lak.

Farby poskytujú nekonečný priestor pre fantáziu. Naučiť sa kresliť je ľahké. Aj bez talentu sa dajú robiť krásne kresby s dostatočnou usilovnosťou a vytrvalosťou.