Hra A. N. Ostrovského „Búrka“ zobrazuje éru 60. rokov devätnásteho storočia. V tejto dobe sa v Rusku pripravujú revolučné akcie ľudu. Sú zamerané na. zlepšenie života a života obyčajných ľudí, zvrhnúť cárizmus. Do tohto boja sú zapojené aj diela veľkých ruských spisovateľov a básnikov, medzi nimi aj Ostrovského hra „Búrka“, ktorá šokovala celé Rusko. Na príklade obrazu Kateriny je zobrazený boj celého ľudu proti „temnému kráľovstvu“ a jeho patriarchálnym poriadkom.
Hlavnou postavou hry A. N. Ostrovského "Búrka" je Kateřina. Jej protest proti „kančiemu“ poriadku, boj o svoje šťastie a zobrazuje autorku v dráme.
Kateřina vyrastala v dome chudobného obchodníka, kde duchovne a mravne dospievala. Katerina bola výnimočná osobnosť a v jej črtách bolo akési neobyčajné čaro. Celá jej „dýchaná“ ruská, skutočne ľudová krása; takto o nej hovorí Boris: „Na tvári má akýsi anjelský úsmev, ale zdá sa, že z jej tváre žiari.“
Katarína pred svadbou „žila, nesmútila za ničím, ako vták vo voľnej prírode“, robila si, čo chcela a keď chcela, nikto ju nenútil ani nenútil robiť to, čo ona, Kateřina, nerobila. chcieť.
Jej duchovný svet bol veľmi bohatý a rôznorodý. Kateřina bola veľmi poetická povaha s bohatou fantáziou. V jej rozhovoroch počúvame ľudové múdrosti a ľudové porekadlá. Jej duša túžila lietať: „Prečo ľudia nelietajú ako vtáky? Niekedy mám pocit, že som vták. Keď stojíte na hore, ťahá vás lietať. Takto by som pribehol, zdvihol ruky a letel."
Katerinina duša bola „vychovávaná“ tak na príbehoch modliacich sa žien, ktoré boli každý deň v dome, ako aj na šití zamatu (šitie ju vychovalo a priviedlo do sveta krásy a láskavosti, do sveta umenia).
Po svadbe sa Katerin život dramaticky zmenil. V dome Kabanovcov bola Kateřina sama, jej svet, jej dušu nemohol nikto pochopiť, Táto samota bola prvým krokom k tragédii. Dramaticky sa zmenil aj postoj rodiny k hrdinke. Dom Kabanovcov sa držal rovnakých pravidiel a zvykov ako Katerinin rodičovský dom, ale tu sa „všetko zdá byť zo zajatia“. Kruté príkazy Kabanikha otupili v Katerine túžbu po vznešenom, odvtedy hrdinkina duša padla do priepasti.
Ďalšou bolesťou pre Katerinu je manželovo nepochopenie. Tikhon bol láskavý, zraniteľný človek, veľmi slabý v porovnaní s Katerinou, nikdy nemal vlastný názor - poslúchal názor iného, viac silný muž. Tikhon nedokázal pochopiť túžby svojej manželky: "Neviem na teba prísť, Katya." Toto nedorozumenie priviedlo Katerinu o krok bližšie ku katastrofe.
Láska k Borisovi bola tragédiou aj pre Katerinu. Podľa Dobrolyubova bol Boris rovnaký ako Tikhon, len vzdelaný. Vďaka svojmu vzdelaniu sa dostal do povedomia Kateřiny. Z celého davu „temného kráľovstva“ si vybrala práve jeho, ktorý sa od zvyšku trochu líšil. Boris však dopadol ešte horšie ako Tikhon, stará sa len o seba: myslí len na to, čo o ňom povedia ostatní. Katerinu necháva napospas osudu, masakru „temného kráľovstva“: „No, Boh ťa žehnaj! Len jedno treba od Boha prosiť, aby čím skôr zomrela, aby dlho netrpela! Zbohom!".
Kateřina úprimne miluje Borisa, má o neho obavy: „Čo teraz robí, chudáčik? .. Prečo som ho priviedol do problémov? Zomrel by som sám! A potom sa zničila, zničila jeho, dehonestovala sa – on je večná hanba!
Spôsoby mesta Kalinov, jeho hrubosť a „čistá chudoba“ neboli pre Kateřinu prijateľné: „Ak chcem, odídem, kam sa moje oči pozrú. Nikto ma nemôže zastaviť, to je všetko
Mám charakter."
Dobrolyubov dal tejto práci vysoké hodnotenie. Katerinu nazval „lúčom svetla v“ temné kráľovstvo". Na jeho tragickom konci „bola daná strašná výzva sebavedomej sile... V Katerine vidíme protest proti Kabanovovým koncepciám morálky, protest dotiahnutý do konca, hlásaný ako pri domácom mučení, tak aj nad priepasťou, do ktorej úbohá žena sa hodila.“ Na obraze Kateriny Dobrolyubovovej vidí stelesnenie „ruskej živej prírody“. Kateřina uprednostňuje smrť ako život v zajatí. Katerin čin je nejednoznačný.
Obraz Kateriny v Ostrovského hre "Búrka" je vynikajúcim obrazom ruskej ženy v ruskej literatúre.
"Thunderstorm" od Ostrovského je komplexná a mnohostranná práca, ktorá umožňuje rôzne interpretácie a interpretácie. Dokonca aj žáner tejto hry je definovaný rôznymi spôsobmi: niekedy sa nazýva dráma, inokedy ľudová tragédia, podľa toho, ako sa chápe konflikt, ktorý je jej základom. Ak to považujeme za vnútrorodinné, domáce, tak dôvod Katerininej drámy je zrejmý: manželka podviedla svojho manžela, k čomu sa sama všetkým priznala, a potom, neschopná znášať výčitky svedomia a výčitky svojej matky -svokra, ktorá predtým tyranizovala svoju nevestu, spáchala samovraždu. Ostrovského súčasní kritici však takúto zjednodušenú interpretáciu odmietli: príliš veľa v tejto hre zostáva pri tomto prístupe „v zákulisí“.
Kritik Dobrolyubov v článku „Lúč svetla v temnom kráľovstve“ zdôvodnil Katerininu drámu z pohľadu sociálnych rozporov, ktoré určovali nielen pocit predbúrlivej atmosféry v spoločnosti v predvečer reforiem, ale ovplyvnili aj rodinné základy. Z jeho pohľadu je dôvodom Katerininej drámy to, že sa ukázala byť citlivejšia a vnímavejšia k týmto novým procesom a potrebu prekonávať inertné formy a tradície života vnímala ako svoju osobnú úlohu. Je neznesiteľným rodinným putom, s ktorým sa zatiaľ dokáže zmieriť. Slobodná duša Kateriny, ktorá sa napriek všetkým normám a zákonom patriarchálnej rodiny zamilovala, však túži po slobode. Drámu umocňuje fakt, že nemá kde čakať na pomoc: jej milovaný Boris je slabý a nerozhodný človek, podobne ako jej manžel Tikhon, len ona je schopná efektívneho protestu proti „temnému kráľovstvu“. Podľa kritika Kateřine zastarané náboženské predstavy, kvôli ktorým považuje svoje pocity za strašný hriech, ju nútia zvoliť si takú formu protestu, ako je samovražda. Kritik Katerine v skutočnosti vyčíta len to, že namiesto aktívneho boja proti konzervatívnym poriadkom, ktoré prežili svoju dobu, sa obetuje. Ale súhlasí s tým, že to vyplýva z povahy Katerininej povahy, jej povahy a viac si to nevyžaduje. Stačí, aby bolo každému jasné, že aj v tej najutláčanejšej časti ľudí sa schyľuje k protestu. Taký je záver tohto kritika o príčinách Katerininej drámy.
Ako však tento záver korešponduje s postojom autora? Veď nie nadarmo autor do hry vnáša celú skupinu symbolov, ktoré umožňujú porozumieť vnútorný svet Kataríny, naplnený poéziou bohoslužby, anjelským spevom, vôňou cyprusu a nadpozemským svetlom. Katerina je čistá duša, ktorá žije istý čas vo vyhradenom svete tej hlbokej patriarchálnej minulosti, keď normy a postuláty sveta diviakov a diviakov neboli vonkajšou formou, ale vnútorným obsahom každého človeka. Preto pre ňu nie je také dôležité, či sa podľa pravidiel rozlúči s manželom alebo nie - hlavné je, že to robí úprimne. Keď Kateřina pocíti, že sa vo svojej duši rodí nový pocit - láska k Borisovi - stráca vnútornú harmóniu: naďalej úprimne verí, že rodinné vzťahy svätí a zrada je hrozný hriech, zároveň verí svojim pocitom rovnako silne a úprimne. Láska k Borisovi tvorí podstatu Katerinej osobnosti, ktorá sa nám rodí pred očami. Je nútená prebíjať sa nielen vonkajšími prekážkami, ale aj, čo je oveľa ťažšie, prekonávať vnútorný odpor. Takýto konflikt sa nedá vyriešiť, aj keď je svokra milšia a ostatní sa k úbohej žene správajú s veľkým pochopením. Útek s Borisom by jej nepomohol – veď pred sebou sa nedá utiecť! Je potrebné, aby sa zmenil celý systém života, aby sa práva jednotlivca na slobodnú voľbu, šťastie a dôstojnosť stali normou – to však v realite okolo Kateriny neexistuje a ešte dlho nebude. Jej smrť je teda prirodzená, ako smrť každej tragickej hrdinky. Ale pocit vnútornej očisty, podobnej tomu, čo sa nazýva katarzia, a radosť z toho, že sa pred nami stal zázrak zrodenia osobnosti, nás núti vidieť v Búrke nielen drámu odohrávajúcu sa v hlbinách „temného kráľovstva“. “, ale aj „lúč svetla“, ktorý nás osvetľuje nádejou.
smrť Hlavná postava Ostrovského hra Búrka končí, ktorej žáner by sme pokojne mohli označiť za tragédiu. Smrť Kateriny v The Thunderstorm je rozuzlením diela a nesie v sebe osobitnú sémantickú záťaž. Scéna Katerininej samovraždy vyvolala mnohé otázky a interpretácie tohto dejového zvratu. Napríklad Dobrolyubov považoval tento čin za ušľachtilý a Pisarev bol toho názoru, že takýto výsledok bol „pre ňu (Katerinu) samotnú úplne neočakávaný“. Dostojevskij de veril, že Katerinina smrť v hre "Búrka" by nastala bez despotizmu: "toto je obeťou jej vlastnej čistoty a jej viery." Je ľahké vidieť, že názory kritikov sa líšia, no zároveň je každý čiastočne pravdivý. Čo viedlo dievča k takémuto rozhodnutiu, k zúfalému kroku? Čo znamená smrť Kateriny, hrdinky hry "Búrka"?
Aby ste mohli odpovedať na túto otázku, musíte si podrobne preštudovať text práce. Katerinu čitateľ spozná už v prvom dejstve. Spočiatku pozorujeme Káťu ako nemého svedka hádky medzi Kabanichou a Tikhonom. Táto epizóda nám umožňuje pochopiť nezdravé prostredie neslobody a útlaku, v ktorom musí Káťa prežiť. Každý deň je presvedčená, že starý život, aký bol pred svadbou, už nikdy nebude. Všetka moc v dome, napriek patriarchálnemu spôsobu života, je sústredená v rukách pokryteckej Marfy Ignatievny. Káťin manžel Tikhon nedokáže ochrániť svoju ženu pred záchvatmi hnevu a klamstvami. Jeho slabá vôľa matke ukazuje Katerine, že v tomto dome av tejto rodine nemožno počítať s pomocou.
Od detstva sa Katya učila milovať život: chodiť do kostola, spievať, obdivovať prírodu, snívať. Dievča "zhlboka dýchalo", cítilo sa bezpečne. Naučili ju žiť podľa pravidiel Domostroy: rešpektovať slovo svojich starších, nehádať sa s nimi, poslúchať svojho manžela a milovať ho. A teraz sa Katerina vydáva, situácia sa radikálne mení. Medzi očakávaniami a realitou je obrovská, nepreklenuteľná priepasť. Tyrania Kabanikh nepozná hraníc, jej obmedzené chápanie kresťanských zákonov desí veriacu Katerinu. A čo Tikhon? Vôbec to nie je ten typ človeka, ktorý by si zaslúžil rešpekt či dokonca súcit. Katya cíti len ľútosť nad často pijúcim Tikhonom. Dievča priznáva, že bez ohľadu na to, ako veľmi sa snaží milovať svojho manžela, nič sa nedeje.
V žiadnej oblasti sa dievča nemôže uplatniť: ani ako pani domu, ani ako milujúca manželka, ani ako starostlivá matka. Dievča považuje vzhľad Borisa za šancu na záchranu. Po prvé, Boris je na rozdiel od ostatných obyvateľov Kalinova a rovnako ako Katya nemá rád nepísané zákony temné kráľovstvo. Po druhé, Katyu navštívili myšlienky o tom, ako dosiahnuť rozvod a potom žiť čestne s Borisom, bez strachu z odsúdenia zo strany spoločnosti alebo cirkvi. Vzťahy s Borisom sa rýchlo rozvíjajú. Jedno stretnutie stačilo na to, aby sa dvaja mladí ľudia do seba zamilovali. Aj bez toho, aby mohol rozprávať, Boris sníva o Káťe. Dievča je veľmi znepokojené pocitmi, ktoré sa objavili: je vychovaná inak, Katya nemôže tajne chodiť s inou; čistota a čestnosť „bráni“ Katyi skrývať lásku a predstierať, že všetko je „skryté“ a ostatní to nehádajú.
Dievča sa veľmi dlho rozhodovalo pre rande s Borisom, a napriek tomu v noci odišlo do záhrady. Autor neopisuje desať dní, keď Katerina videla svojho milého. V skutočnosti to nie je potrebné. Je ľahké si predstaviť ich voľný čas a rastúci pocit tepla, ktorý bol v Katerine. Sám Boris povedal „len tých desať dní, čo žil“. Príchod Tikhon Kabanov odhalil nové stránky v charakteroch postáv. Ukázalo sa, že Boris vôbec nechcel publicitu, radšej odmietol Káťu, ako by sa mal zapájať do intríg a škandálov. Na rozdiel od Katya mladý muž, chce o aktuálnej situácii povedať manželovi aj svokre. Katya, trochu podozrievavá a ovplyvniteľná osoba, poháňaná hromom a slovami bláznivej dámy, prizná Kabanovovi všetko.
Scéna je odrezaná. Ďalej sa dozvedáme, že Marfa Ignatievna sa stala ešte tvrdšou a náročnejšou. Dievča ponižuje, uráža oveľa viac ako predtým. Katya chápe, že nie je taká vinná, ako ju chce presvedčiť jej svokra, pretože Kabanikha potrebuje takúto tyraniu iba na sebapotvrdenie a kontrolu. Práve svokra sa stáva hlavným katalyzátorom tragédie. Tikhon by s najväčšou pravdepodobnosťou odpustil Katyi, ale môže poslúchnuť iba svoju matku a ísť piť s Dikym.
Predstavte si seba na mieste hrdinky. Predstavte si všetky tie veci, ktoré musela každý deň riešiť. Spôsob, akým sa jej postoj zmenil po priznaní. Manžel, ktorý sa nevie hádať s matkou, no pri každej príležitosti nachádza útechu v alkohole. Svokra, zosobňujúca všetku tú špinu a ohavnosť, od ktorej sa chce čistý a čestný človek držať čo najďalej. Sestra tvojho manžela, jediná, ktorá sa zaujíma o tvoj život, no zároveň nemôže úplne pochopiť. A milovaného človeka, pre ktorého sa verejná mienka a možnosť získať dedičstvo ukázali ako oveľa dôležitejšie ako city k dievčaťu.
Katya snívala o tom, že sa stane vtákom, navždy odletí z temného sveta tyranie a pokrytectva, oslobodí sa, bude lietať a bude slobodná. Katarínina smrť bola nevyhnutná.
Ako však bolo spomenuté vyššie, na Katerinu samovraždu existuje niekoľko rôznych pohľadov. Na druhej strane, nemohla Káťa jednoducho utiecť bez toho, aby urobila takéto zúfalé rozhodnutia? To je tá vec, nemohla. Nebolo to pre ňu. Byť k sebe úprimný, byť slobodný - to je to, čo dievča tak vášnivo túžilo. Bohužiaľ, toto všetko sa dalo získať len za cenu vlastného života. Je Katerinina smrť porážkou alebo víťazstvom nad „temným kráľovstvom“? Kateřina nevyhrala, no ani nezostala porazená.
Skúška umeleckého diela
Obraz Kateriny v hre „Búrka“ najlepšie kontrastuje s pochmúrnou realitou Ruska v predreformnom období. V epicentre rozvíjajúcej sa drámy je konflikt medzi hrdinkou, ktorá sa snaží brániť svoje ľudské práva, a svetom, v ktorom všetkému vládnu silní, bohatí a mocní ľudia.
Katerina ako stelesnenie čistej, silnej a bystrej ľudskej duše
Od prvých stránok diela nemôže obraz Kateriny v hre „Búrka“ pritiahnuť pozornosť a vyvolať súcit. Čestnosť, schopnosť hlboko precítiť, úprimnosť prírody a náklonnosť k poézii – to sú črty, ktorými sa Katerina odlišuje od predstaviteľov „temnej ríše“. V hlavnej postave sa Ostrovskij snažil zachytiť všetku krásu jednoduchej duše ľudí. Dievča prejavuje svoje emócie a zážitky nenáročne a nepoužíva skomolené slová a výrazy bežné v kupeckom prostredí. To nie je ťažké vidieť, samotná Katerinina reč je skôr melodickým chorálom, je plná zdrobnených a láskavých slov a výrazov: „slnko“, „tráva“, „dážď“. Hrdinka ukazuje neuveriteľnú úprimnosť, keď hovorí o svojom slobodnom živote v dome svojho otca, medzi ikonami, pokojnými modlitbami a kvetmi, kde žila „ako vták vo voľnej prírode“.
Obraz vtáka je presným odrazom duševného stavu hrdinky
Obraz Kateriny v hre "Búrka" dokonale odráža obraz vtáka, ktorý symbolizuje slobodu v ľudovej poézii. Pri rozhovore s Varvarou sa opakovane odvoláva na túto analógiu a tvrdí, že je „voľným vtákom, ktorý spadol do železnej klietky“. V zajatí je smutná a bolestivá.
Katerinin život v dome Kabanovcov. Láska Kateřiny a Borisa
V dome Kabanovcov sa Katerina, ktorá je zasnená a romantická, cíti úplne cudzia. Dievča utláčajú ponižujúce výčitky svokry, ktorá je zvyknutá držať celú domácnosť v strachu, atmosféra tyranie, klamstiev a pokrytectva. Samotná Kateřina, ktorá je svojou povahou silná, celistvá osoba, však vie, že jej trpezlivosť má svoje hranice: „Nechcem tu žiť, nebudem, aj keby ste ma podrezali!“ Varvarine slová, že v tomto dome sa nedá prežiť bez klamstva, spôsobia Katerino ostré odmietnutie. Hrdinka sa stavia proti „temnému kráľovstvu“, jeho príkazy nezlomili jej vôľu žiť, našťastie, neprinútili ju, aby sa stala ako ostatní obyvatelia domu Kabanovcov a začala sa na každom kroku pokrytecky a klamať.
Obraz Kateriny v hre „Búrka“ sa odhalí novým spôsobom, keď sa dievča pokúsi odtrhnúť od „nenávistného“ sveta. Nevie a nechce milovať tak, ako to robia obyvatelia „temného kráľovstva“, dôležitá je pre ňu sloboda, otvorenosť, „úprimné“ šťastie. Kým ju Boris presviedča, že ich láska zostane tajomstvom, Kateřina chce, aby o tom všetci vedeli, aby to všetci videli. Tikhon, jej manžel, sa jej však zdá jasný cit prebudený v srdci A práve v tomto momente sa čitateľ ocitá tvárou v tvár tragédii jej utrpenia a trápenia. Od tej chvíle nastáva Katerin konflikt nielen s vonkajším svetom, ale aj so sebou samým. Je pre ňu ťažké vybrať si medzi láskou a povinnosťou, snaží sa zakazovať si milovať a byť šťastná. Boj s vlastnými citmi je však nad sily krehkej Kateriny.
Spôsob života a zákony, ktoré vládnu vo svete okolo dievčaťa, na ňu vyvíjajú tlak. Snaží sa oľutovať svoj skutok, očistiť svoju dušu. Vidieť obraz na stene v kostole “ Posledný súd“, Kateřina to nevydrží, padne na kolená a začne verejne ľutovať hriech. Ani to však dievčaťu neprináša vytúženú úľavu. Ostatní hrdinovia drámy „Búrka“ od Ostrovského ju nedokážu podporiť, dokonca ani milovaný. Boris odmieta Katerinine žiadosti, aby ju odtiaľto odviezol. Táto osoba nie je hrdinom, jednoducho nie je schopná chrániť seba ani svojho milovaného.
Smrť Kateriny je lúč svetla, ktorý ožiaril „temné kráľovstvo“
Zlo útočí na Katerinu zo všetkých strán. Neustále obťažovanie zo strany svokry, hádzanie sa medzi povinnosťou a láskou – to všetko nakoniec dovedie dievča k tragickému koncu. Pre ňu úspešné krátky život poznať šťastie a lásku, jednoducho nie je schopná ďalej žiť v dome Kabanovcov, kde takéto pojmy vôbec neexistujú. Jediné východisko vidí v samovražde: budúcnosť vystraší Katerinu a hrob je vnímaný ako spása z duševných útrap. Obraz Kateriny v dráme „Búrka“ však napriek všetkému zostáva silný – nevybrala si úbohú existenciu v „klietke“ a nedovolila nikomu zlomiť jej živú dušu.
Napriek tomu smrť hrdinky nebola márna. Dievča vyhralo morálne víťazstvo nad „temným kráľovstvom“, podarilo sa jej rozptýliť trochu temnoty v srdciach ľudí, prinútiť ich k akcii, otvoriť im oči. Život samotnej hrdinky sa stal „lúčom svetla“, ktorý sa mihol v tme a na dlhý čas zanechal svoju žiaru nad svetom šialenstva a temnoty.
Hra A. N. Ostrovského „Búrka“ zobrazuje éru 60. rokov devätnásteho storočia. V tejto dobe sa v Rusku pripravujú revolučné akcie ľudu. Sú zamerané na. zlepšenie života a života obyčajných ľudí, zvrhnúť cárizmus. Do tohto boja sú zapojené aj diela veľkých ruských spisovateľov a básnikov, medzi nimi aj Ostrovského hra „Búrka“, ktorá šokovala celé Rusko. Na príklade obrazu Kateriny je zobrazený boj celého ľudu proti „temnému kráľovstvu“ a jeho patriarchálnym poriadkom.
Hlavná postava v hre A. N. Ostrovského
"Búrka" je Katerina. Jej protest proti „kančiemu“ poriadku, boj o svoje šťastie a zobrazuje autorku v dráme.
Kateřina vyrastala v dome chudobného obchodníka, kde duchovne a mravne dospievala. Katerina bola výnimočná osobnosť a v jej črtách bolo akési neobyčajné čaro. Celá jej „dýchaná“ ruská, skutočne ľudová krása; takto o nej hovorí Boris: „Na tvári má akýsi anjelský úsmev, ale zdá sa, že z jej tváre žiari.“
Katarína pred svadbou „žila, pre nič nesmútila, ako vták vo voľnej prírode“, robila si čo chcela a kedy chcela, nikto ju nenútil ani nenútil
Urob to, čo ona, Kateřina, robiť nechcela.
Jej duchovný svet bol veľmi bohatý a rôznorodý. Kateřina bola veľmi poetická povaha s bohatou fantáziou. V jej rozhovoroch počúvame ľudové múdrosti a ľudové porekadlá. Jej duša túžila lietať: „Prečo ľudia nelietajú ako vtáky? Niekedy mám pocit, že som vták. Keď stojíte na hore, ťahá vás lietať. Takto by som pribehol, zdvihol ruky a letel."
Katerinina duša bola „vychovávaná“ tak na príbehoch modliacich sa žien, ktoré boli každý deň v dome, ako aj na šití zamatu (šitie ju vychovalo a priviedlo do sveta krásy a láskavosti, do sveta umenia).
Po svadbe sa Katerin život dramaticky zmenil. V dome Kabanovcov bola Kateřina sama, jej svet, jej dušu nemohol nikto pochopiť, Táto samota bola prvým krokom k tragédii. Dramaticky sa zmenil aj postoj rodiny k hrdinke. Dom Kabanovcov sa držal rovnakých pravidiel a zvykov ako Katerinin rodičovský dom, ale tu sa „všetko zdá byť zo zajatia“. Kruté príkazy Kabanikha otupili v Katerine túžbu po vznešenom, odvtedy hrdinkina duša padla do priepasti.
Ďalšou bolesťou pre Katerinu je manželovo nepochopenie. Tikhon bol láskavý, zraniteľný človek, v porovnaní s Katerinou veľmi slabý, nikdy nemal vlastný názor - poslúchol názor iného, silnejšieho človeka. Tikhon nedokázal pochopiť túžby svojej manželky: "Neviem na teba prísť, Katya." Toto nedorozumenie priviedlo Katerinu o krok bližšie ku katastrofe.
Láska k Borisovi bola tragédiou aj pre Katerinu. Podľa Dobrolyubova bol Boris rovnaký ako Tikhon, len vzdelaný. Vďaka svojmu vzdelaniu sa dostal do povedomia Kateřiny. Z celého davu „temného kráľovstva“ si vybrala práve jeho, ktorý sa od zvyšku trochu líšil. Boris však dopadol ešte horšie ako Tikhon, stará sa len o seba: myslí len na to, čo o ňom povedia ostatní. Katerinu necháva napospas osudu, masakru „temného kráľovstva“: „No, Boh ťa žehnaj! Len jedno treba od Boha prosiť, aby čím skôr zomrela, aby dlho netrpela! Zbohom!".
Kateřina úprimne miluje Borisa, má o neho obavy: „Čo teraz robí, chudáčik? .. Prečo som ho priviedol do problémov? Zomrel by som sám! A potom sa zničila, zničila jeho, dehonestovala sa – on je večná hanba!
Spôsoby mesta Kalinov, jeho hrubosť a „čistá chudoba“ neboli pre Kateřinu prijateľné: „Ak chcem, odídem, kam sa moje oči pozrú. Nikto ma nemôže zastaviť, to je všetko
Mám charakter."
Dobrolyubov dal tejto práci vysoké hodnotenie. Katerinu nazval „lúčom svetla v „temnom kráľovstve“. Na jeho tragickom konci „bola daná strašná výzva sebavedomej sile... V Katerine vidíme protest proti Kabanovovým koncepciám morálky, protest dotiahnutý do konca, hlásaný ako pri domácom mučení, tak aj nad priepasťou, do ktorej úbohá žena sa hodila.“ Na obraze Kateriny Dobrolyubovovej vidí stelesnenie „ruskej živej prírody“. Kateřina uprednostňuje smrť ako život v zajatí. Katerin čin je nejednoznačný.
Obraz Kateriny v Ostrovského hre "Búrka" je vynikajúcim obrazom ruskej ženy v ruskej literatúre.
