„Úloha krajiny v príbehu N. Karamzina“ Úbohá Liza

Význam krajiny v príbehu N.M. Karamzin "Chudák Liza"

Obsah:

    Úvod 3 - 5 s.

    Hlavná časť 6 - 13 strán.

    Záver s. 14

    Zoznam použitej literatúry 15 s.

Úvod.

V dejinách ruskej literatúry konca X.VIII - na začiatku 19. storočia nastáva prechodné obdobie charakterizované koexistenciou rôznych smerov, trendov a filozofických svetonázorov. Spolu s klasicizmom sa postupne formuje a formuje ďalší literárny trend, sentimentalizmus.

Nikolaj Michajlovič Karamzin je šéfom ruského sentimentalizmu. Stal sa inovátorom v žánri príbehu: do rozprávania vniesol obraz autora - rozprávača, novými umeleckými technikami charakterizoval postavy a vyjadril autorovu pozíciu. Odrážať zmeny vo svetonázore človeka na začiatku XVIII storočia bolo na vytvorenie nového hrdinu potrebné sentimentalizmus: „Predstavuje sa nielen a nie tak v činoch diktovaných„ osvietenou mysľou “, ale vo svojich pocitoch, náladách, myšlienkach, hľadaní pravdy, dobra, krásy. Preto je príťažlivosť k prírode v dielach sentimentálnych umelcov prirodzená: pomáha vykresliť vnútorný svet hrdinu.

Obraz prírody je jedným z najdôležitejších aspektov samotnej podstaty obrazného odrazu sveta vo všetkých druhoch umenia, medzi všetkými národmi a vo všetkých vekových skupinách.Scenéria je jedným z najsilnejších nástrojov na vytváranie imaginárneho, „virtuálneho“ sveta diela, podstatnej súčasti umeleckého priestoru a času. Umelecké obrazy prírody sú vždy nasýtené duchovným, filozofickým a morálnym významom - koniec koncov sú to „obraz sveta“, ktorý určuje postoj človeka ku všetkému okolo seba. Problém zobrazenia krajiny v umení je navyše naplnený špeciálnym náboženským obsahom. Vedec ruskej ikonovej maľby N.M. Tarabukin napísal: „... Umenie krajiny je navrhnuté tak, aby v umeleckom obraze odhaľovalo obsah prírody, jej náboženský význam, ako zjavenie božského ducha. Problém krajiny je v tomto zmysle náboženský problém ... “.

V ruskej literatúre nie sú takmer žiadne diela, ktorým by chýbala krajina. Autori sa snažili tento mimotelový prvok začleniť do svojho písania na rôzne účely.

Samozrejme, keď uvažujeme o vývoji krajiny v ruskej literatúre z koncaXVIII - začiatokXIX v., hlavná pozornosť výskumníkov nituje prácu N.M. Karamzin, ktorý sa stal pre svojich súčasníkov vedúcim novej literárnej školy, zakladateľom nového - karamzinského - obdobia dejín ruskej literatúry. Vo svojich literárnych krajinách Karamzin najkonzistentnejšie a najživšie predstavil nové vnímanie sveta, ktoré rozlišovalo sentimentálnu aj preromantickú ruskú literatúru.

Najlepšie dielo N.M. Karamzin je považovaný za príbeh „Chudák Liza“, ktorý napísal v roku 1792. Dotýka sa všetkých hlavných problémov, ktorých odhalenie si vyžaduje hlbokú analýzu a pochopenie ruskej reality 18. storočia a podstaty ľudskej prirodzenosti všeobecne. Väčšina jeho súčasníkov bola potešená chudobnou Lizou, úplne správne pochopila predstavu autora, ktorý súčasne analyzoval podstatu ľudských vášní, vzťahov a tvrdej ruskej reality. Práve v tomto príbehu možno malebné obrázky prírody na prvý pohľad považovať za náhodné epizódy, ktoré sú len krásnym pozadím pre hlavnú akciu. Ale krajina Karamzinu je jedným z hlavných prostriedkov na odhalenie emocionálnych zážitkov hrdinov. Okrem toho slúžia na sprostredkovanie autorovho postoja k tomu, čo sa deje.

Cieľ.

Cieľom tejto práce je:

Určte význam krajiny v príbehu N.M. Karamzin "Chudák Liza";

Určte, ako je stav prírody spojený s činmi a duchovným svetom hrdinov, ako krajina pomáha odhaliť ideologický a umelecký zámer spisovateľa. Určte, aké príležitosti táto technika otvára a aké je obmedzenie jej použitia Karamzinom;

Porovnajte krajiny s popismi prírody v dielach jeho predchodcov Lomonosov M.V. „Ranná meditácia o Božom veličenstve“ a „Večerná meditácia o Božom veličenstve pri príležitosti Veľkej polárnej žiary“ a Derzhavin G.R. „Vodopád“.

Úlohy.

Na dosiahnutie tohto cieľa je potrebné vyriešiť nasledujúce úlohy:

    Osvojte si literárne a kritické diela.

    Určte, na aký účel sa krajiny vnášajú do diel.

Štruktúra práce.

Práca obsahuje úvod, hlavnú časť, záver a zoznam použitej literatúry.

18. storočie ako prechodné obdobie vo vývoji ruskej literatúry viedlo k vzniku niekoľkých druhov literárnej krajiny. Pre klasicizmus bola charakteristická konvenčnosť videnia prírody a žánrová fixácia jedného alebo druhého typu „ideálnej“ krajiny. Krajina „vysokých“ žánrov klasicizmu, najmä slávnostná óda, presýtená alegóriami a znakmi, mala svoje stabilné znaky. Pietny obdiv k prírode - vesmíru, Božie stvorenie znelo v poetických prepisoch Svätého písma, predovšetkým prepisoch žalmov. Vlastný systém opisov krajiny existoval aj v idylicko-bukolických, pastoračných žánroch “, v milostných textoch klasicizmu, predovšetkým v rannej elégii XV.III storočia.

Ruský klasicizmus tak čiastočne vytvoril, čiastočne zdedil zo svojich literárnych „ukážok“ pomerne bohatú paletu krajinných obrazov. Dobytie sentimentalizmu však možno nazvať novým pohľadom na svet okolo človeka. Príroda sa už nepovažuje za štandard, za súbor ideálnych proporcií; racionálne chápanie vesmíru, túžba pomocou rozumu pochopiť harmonickú štruktúru prírody už nie je umiestnená do popredia, ako to bolo v ére klasicizmu. V dielach sentimentistov má príroda svojho vlastného ducha harmónie. Človek, ktorý je súčasťou prírody, o nej hovorí ako o spojovacom článku so Stvoriteľom pri hľadaní skutočnej existencie, ktorá sa stavia proti nezmyselnému sekulárnemu životu. Iba sám s prírodou môže človek premýšľať o svojom mieste na tomto svete a chápať seba ako súčasť vesmíru. Akcia sa spravidla koná v malých mestách, na vidieku, na odľahlých miestach, ktoré vedú k reflexii, zatiaľ čo veľká pozornosť sa venuje opisu prírody, ktorý je spojený s emocionálnymi zážitkami autora a jeho hrdinov , prejavuje sa záujem o ľudový život a poéziu. Preto sa v prácach sentimentistov venuje osobitná pozornosť popisu vidieckeho života aj vidieckej krajiny.

Príbeh „Chudobná Liza“ sa začína opisom Moskvy a „strašného množstva domov a kostolov“ a hneď potom autor začne maľovať úplne iný obraz: „Dole sú husté, husto zelené, kvitnúce lúky a za nimi, cez žlté piesky, tečie čerstvá rieka rozrušená ľahkými veslami rybárskych lodí ... Na druhej strane rieky je dubový háj, v blízkosti ktorého sa pasú početné stáda ... “ Karamzin zaujíma pozíciu obrany krásneho a prírodného, \u200b\u200bmesto je mu nepríjemné, láka ho „príroda“. Tu teda opis prírody slúži na vyjadrenie autorovho stanoviska.

Väčšina krajiniek príbehu je zameraná na sprostredkovanie stavu mysle a skúseností hlavnej postavy. Je to ona, Liza, ktorá je stelesnením všetkého prírodného a krásneho, táto hrdinka má k prírode čo najbližšie: „Ešte pred výstupom na slnko Liza vstala, zostúpila na breh rieky Moskva, posadila sa dole na tráve a zamračene hľadel na biele hmly ... ale čoskoro stúpajúce denné svetlo prebudilo všetko stvorenie ... “

Príroda je v tejto chvíli krásna, ale hrdinka smutná, pretože v jej duši sa zrodil nový, doteraz neznámy pocit, je krásny a prirodzený, akoby krajina okolo. O pár minút, keď dôjde k vysvetleniu medzi Lisou a Erastom, sa zážitky dievčaťa rozplynú v okolitej prírode, sú rovnako pekné a čisté. „Aké nádherné ráno! Aká zábava je v teréne! Škovránky nikdy nespievali tak dobre, slnko nikdy nesvietilo tak jasne, nikdy kvety tak pekne nevoňali! “

Medzi Erastom a Lisou sa začína úžasný románik, ich vzťah je cudný, ich objatie je „čisté a čisté“. Okolitá krajina je tiež čistá a nepoškvrnená. "Potom sa Erast a Liza zo strachu, že nedokážu dodržať slovo, vídali každý večer ... najčastejšie v tieni storočných dubov ... duby, ktoré zatieňujú hlboký, čistý rybník, skamenený v staroveku. Tam často tichý mesiac cez zelené vetvy posypal svoje svetlo Lizine vlasy svojimi lúčmi, s ktorými sa hrali marshmallows a ruka drahého priateľa. ““

Čas nevinného vzťahu plynie, Liza a Erast sa zblížia, cíti sa ako hriešnica, kriminálka a v prírode nastávajú rovnaké zmeny ako v Lisinej duši: „Medzitým sa blýskali blesky a hrmili ... čierne mraky - zdalo sa, že príroda sa sťažovala na Lizinu stratenú nevinnosť, “ Tento obrázok odhaľuje nielen stav mysle Lisy, ale predznamenáva aj tragický koniec tohto príbehu.

Hrdinovia pracovnej časti, ale Liza zatiaľ nevie, že je to navždy, je nešťastná, láme jej srdce, ale stále v tom zostáva slabá nádej. „Ranné svitanie, ktoré sa rovnako ako„ šarlátové more “šíri„ po východnej oblohe “, vyjadruje bolesť, úzkosť a zmätok hrdinky a tiež svedčí o neláskavom konci.

Lisa, ktorá sa dozvedela o Erastovej zrade, ukončila svoj nešťastný život, vrhla sa do rovnakého rybníka, v blízkosti ktorého bola kedysi taká šťastná, a bola pochovaná pod „pochmúrnym dubom“, ktorý je svedkom jej najšťastnejších okamihov život.

Predtým, ako sa začne vývoj zápletky, sú v krajine jasne definované témy hlavných postáv príbehu - téma Erastu, ktorého obraz je neoddeliteľne spojený s „strašnou hromadou domov“ „lakomej“ Moskvy, žiariacou „zlaté kopule“, téma Lizy, konjugovaná s nerozlučným asociatívnym prepojením so životom, krásnou prírodnou prírodou, opísaná pomocou epitet „kvitnúce“, „svetlo“, „svetlo“ a téma autora, ktorého priestor nie je fyzický alebo geografická, ale duchovná a emocionálna povaha: autor vystupuje ako historik, kronikár života svojich hrdinov a strážca pamäti o nich.

Obraz Lizy vždy sprevádza motív belosti, čistoty a sviežosti: v deň svojho prvého stretnutia s Erastom sa objaví v Moskve s konvalinkami v rukách; pri prvom vystúpení Erasta pod oknami chaty Lizy mu dá mlieko a nalieva ho z „čistého džbánu pokrytého čistým dreveným hrnčekom“ do pohára utretého bielym uterákom; ráno Erastovho príchodu na prvom rande, Liza, „naštvaná, pozrela na biele hmly, ktoré sa miešali vo vzduchu“; po vyznaní lásky Lize sa zdá, že „slnko nikdy nesvietilo tak jasne“ a v nasledujúcich dňoch „tichý mesiac postriekal jej svetlé vlasy lúčmi“.

Každé vystúpenie Erastu na stránkach príbehu je nejako spojené s peniazmi: pri prvom stretnutí s Lizou jej chce namiesto piatich kopejok zaplatiť rubl za konvalinky; keď kupuje Lizinu prácu, chce „vždy zaplatiť desaťnásobok ceny, ktorú stanoví“; pred odchodom na vojnu „ju prinútil vziať od neho nejaké peniaze“; v armáde „namiesto boja s nepriateľom hral karty a stratil takmer celý majetok“, preto bol nútený vziať si „starú bohatú vdovu“ (mimovoľne porovnávame Lizu, ktorá kvôli Erastu odmietla „synovi bohatého roľníka“). Nakoniec na poslednom stretnutí s Lisou, predtým, ako ju vyhnal z jeho domu, jej Erast strčil do vrecka sto rubľov.

Sémantické leitmotívy uvedené v náčrtkoch krajiny autorovho úvodu sa realizujú v rozprávaní obrazov s nimi synonymných: zlaté kupoly chamtivej Moskvy - motív peňazí, ktorý sprevádza Erasta; kvitnúce lúky a jasná rieka prírody neďaleko Moskvy - motívy kvetov; belosť a čistota obklopujúca obraz Lisy. Opis života prírody sa tak vo veľkej miere rozširuje na celý obrazný systém príbehu, zavádza ďalší aspekt psychologizácie naratívu a rozširuje jeho antropologické pole o paralelizmus života duše a života prírody.

Celý milostný príbeh Lizy a Erastu je ponorený do obrazu života prírody, ktorý sa neustále mení podľa etáp vývoja milostných pocitov. Obzvlášť zrejmé príklady takejto korešpondencie emočnej plnosti krajinnej skice so sémantickým obsahom konkrétneho dejového zvratu sú dané melancholickou jesennou krajinou úvodu, predznamenávajúcou všeobecné tragické rozuzlenie príbehu, obraz jasného, orosené májové ráno, ktoré je vyznaním lásky medzi Lisou a Erastom, a obrazom strašnej nočnej búrky sprevádzajúcej začiatok tragického obratu v osude hrdinky. „Krajina z pomocného zariadenia s funkciami„ rámu “, z„ čistej “výzdoby a vonkajšieho atribútu textu sa tak zmenila na organickú súčasť umeleckej štruktúry, ktorá realizuje všeobecnú myšlienku diela,“ sa stal prostriedkom na vytváranie emócií čitateľa, získal „koreláciu s vnútorným svetom človeka ako druhu zrkadlových duší“.

Vyššie uvedené príklady ukazujú, aké dôležité je opísať obrázky prírody v umeleckom diele, ako hlboko pomáhajú preniknúť do duše hrdinov a ich zážitkov.

Veľkú pozornosť zobrazovaniu prírody venoval nielen Karamzin, ale aj jeho predchodcovia M. V. Lomonosov a G. R. Derzhavin.

M.V. Lomonosov pri slávnostných príležitostiach vytvoril živé a majestátne obrázky vesmíru.Lomonosov urobil zo svojich rozsiahlych prírodných vied predmet poézie. Jeho „vedecké“ básne nie sú jednoduchým prevedením výdobytkov vedy do poetickej podoby. Toto je skutočne poézia, ktorá sa rodí z inšpirácie, ale iba na rozdiel od iných typov textov tu bola poetická rozkoš zvedená zvedavým myslením vedca. Lomonosov venoval básne s vedeckou tematikou prírodným javom, predovšetkým vesmírnej tematike. Ako deistický filozof videl Lomonosov v prírode prejav tvorivej sily božstva. Ale vo svojich básňach neodhaľuje teologickú, ale vedeckú stránku tejto problematiky: nie chápanie Boha prírodou, ale štúdium samotnej prírody, ktorú vytvoril Boh. Takto sa objavili dve úzko súvisiace diela: „Ranná meditácia o Božom majestáte“ a „Večerná meditácia o Božom majestáte v prípade veľkej polárnej žiary“. Obe básne boli napísané v roku 1743.

V každej z „reflexií“ sa opakuje rovnaké zloženie. Najskôr sa zobrazia javy, ktoré sú človeku známe z jeho každodenných dojmov. Potom básnik-vedec zdvihne závoj nad neviditeľnou, skrytou oblasťou vesmíru, ktorá čitateľa uvedie do nových, neznámych svetov. Takže v prvej strofe „Ranná reflexia“ je vyobrazený východ slnka, príchod rána, prebudenie celej prírody. Potom Lomonosov začne hovoriť o fyzickej štruktúre Slnka. Je nakreslený obrázok, ktorý je prístupný iba inšpirovanému pohľadu vedca, ktorý je schopný špekulatívne si predstaviť, čo „smrteľné“ ľudské „oko“ nevidí - rozžeravený a zúrivý povrch slnka:

Tam sa ohnivé valy usilujú

A nenájdu žiadne brehy;

Točia sa horiace víchrice,

Boj po mnoho storočí;

Tam kamene, ako voda, varia,

Horia tam dažde.

Lomonosov sa v tejto básni javí ako vynikajúci popularizátor vedeckých poznatkov. Odhaľuje zložité javy vyskytujúce sa na povrchu Slnka pomocou bežných, vysoko viditeľných „pozemských“ obrazov: „ohnivé šachty“, „horiace víry“, „horúce dažde“.

V druhej „večernej“ meditácii sa básnik obracia k javom, ktoré sa človeku na večernej oblohe zjavujú na nebi. Na začiatku, ako v prvej básni, je uvedený obrázok, ktorý je priamo prístupný oku:

Deň skryje jeho tvár;

Ponurá noc pokryla polia;<...>

Priepasť hviezd je plná;

Hviezdy sú nekonečné, priepastná dno.

Tento nádherný pohľad prebúdza zvedavú myšlienku vedca. Lomonosov píše o nekonečnosti vesmíru, v ktorom človek vyzerá ako malé zrnko piesku v bezodnom oceáne. Pre čitateľov zvyknutých podľa Svätého písma považovať Zem za stred vesmíru to bol úplne nový pohľad na svet okolo neho. Lomonosov nastoľuje otázku možnosti života na iných planétach, ponúka množstvo hypotéz o fyzickej podstate polárnej žiary.

G.R.Derzhavin robí nový krok v zobrazovaní osoby. V básni „Vodopád“ venovanej GA Potemkinovi sa Derzhavin snaží pritiahnuť ľudí v celej ich zložitosti a vykresliť ich pozitívne aj negatívne stránky.

Zároveň sa v dielach Derzhavina počas týchto rokov obraz autora veľmi rozširuje a komplikuje. Do veľkej miery to uľahčuje básnikova zvýšená pozornosť venovaná takzvaným anakreontickým piesňam - malým básňam napísaným na motívy alebo „v duchu“ starogréckeho textára Anacreona. Derzhavinova anakreontika je založená na „živom a nežnom dojme z prírody“, slovami Derzhavinovho priateľa a prekladateľa Anacreona - N. A. Ľvova. „Táto nová a veľká časť Deržavinovej poézie,“ píše AV Zapadov, „mu slúžila ako východ do radostného sveta prírody, umožnila hovoriť o tisícke malých, ale pre človeka dôležitých vecí, ktoré v systéme nemali miesto. žánrov klasickej poetiky Oslovujúc Anacreona, napodobňujúc ho, napísal Derzhavin svoj vlastný a národné korene jeho poézie sú v anakreonských piesňach „obzvlášť zreteľné“.

V ode „Vodopád“ Derzhavin vychádza z vizuálneho dojmu a v prvých strofách ódy je v nádhernej verbálnej maľbe zobrazený vodopád Kivach na rieke Suna v provincii Olonets:

Hora padá dole diamantom

Z výšok štyroch skál

Priepasť a striebro na perly

Varí sa dolu, narazí do hrčiek<...>

Zvuky - a uprostred hustého lesa

Stratení v divočine potom<...> .

Tento náčrt krajiny však okamžite nadobúda význam symbolu ľudského života - otvoreného a prístupného oku v jeho pozemskej fáze a strateného v temnote večnosti po smrti človeka: „Nie je to život ľudí pre nás // zobrazuje tento vodopád? “ A potom sa táto alegória vyvíja veľmi dôsledne: šumivý a hrmiaci vodopád otvorený pre oči a skromný potok, ktorý z neho pramení, stratený v hlbokom lese, ale s jeho vodou pije všetkých, ktorí prídu k jeho brehom, sú prirovnávaní k času a sláva: „Nie je čas, ktorý sa sype z neba?<...> // Čest svieti, sláva sa šíri? “ ; „Ó sláva, sláva vo svetle mocných! // Určite ste tento vodopád<...>»

Hlavná časť ódy zosobňuje túto alegóriu v porovnaní so životnými a posmrtnými osudmi dvoch veľkých súčasníkov Derzhavina, obľúbenca Kataríny.II Knieža Potemkin-Tavricheskyj a zneuctený veliteľ Rumyantsev. Je potrebné predpokladať, že básnika citlivého na slovo uniesla okrem iného aj možnosť kontrastnej hry na ich významné priezviská. Derzhavin sa vyhýba tomu, aby Rumyantseva, ktorý je v temnej hanbe, nazýval priezviskom, ale jeho obraz, ktorý sa objavuje v óde, je celý zahalený leskom svetielkujúcich metafor, ktoré s ňou súzvukujú: „ako ružový lúč úsvitu“, „v koruna blesku červenať sa. ““ Naopak, Potemkin, brilantný, všemohúci, ohromil svojich súčasníkov luxusom svojho spôsobu života, brilantnosťou mimoriadnej osobnosti, jedným slovom, počas svojho života na očiach, v óde „Vodopád“ je ponorená do temnota predčasnou smrťou: „Koho mŕtvola, akoby na križovatke, opar, // Leží v temnom lone noci? Jasná a hlasná sláva Potemkina počas jeho života, rovnako ako jeho samotná osobnosť, sa podobá Derzhavinovej óde na nádherný, ale zbytočný vodopád:

Čudujte sa ľuďom okolo vás

Vždy sa zhromažďuje v húfoch, -

Ale ak on so svojou vodou

Pohodlne neprinúti piť každého<...>

Život Rumyantseva, nemenej talentovaného, \u200b\u200bale nezaslúžene obchádzaného slávou a poctami, evokuje v básnikovej mysli obraz potoka, ktorého tiché šumenie sa nestratí v toku času:

Nie lepšie ako tie menej známe

A je užitočnejšie byť;<...>

A v diaľke tichý šelest

Prilákať potomkov pozornosťou?

Otázka, ktorý z týchto dvoch veliteľov je hodnejší života v pamäti potomkov, zostáva pre Derzhavina otvorená, a ak obraz Rumyantseva, ktorý vytvoril básnik v óde „Vodopád“, v najvyššej miere zodpovedá Derzhavinovým predstavám o ideálny štátnik („Požehnaný, keď sa usiluje o slávu, // zachovával spoločné dobro“) , potom obraz Potemkina, prekonaný náhlou smrťou pri najvyššom vzlete jeho brilantného osudu, rozdúchava autorovu úprimnú lyrickú emóciu: „Nie si z výšky cti // Padol bleskovo medzi stepi?“ Riešenie problému ľudskej nesmrteľnosti v pamäti potomkov je dané v univerzálnom ľudskom zmysle a abstraktno-koncepčným spôsobom:

Počujte, vodopády sveta!

Ó, hlučné kapitoly slávy!

Váš meč je jasný, farebný porfýr,

Ak ste milovali pravdu,

Keď mali iba meta

Dodávať šťastie svetlu.

Uvažované prírodné krajiny v dielach MV Lomonosova a GR Derzhavina sú rovnako krásne ako v príbehu „Chudobná Liza“ od NM Karamzina, sú však do diel zavedené z iného dôvodu. V Karamzinovom diele príroda sprostredkuje stav mysle, náladu vykreslených hrdinov. Lomonosov vo svojich dielach oslavuje vesmír. A Derzhavinova veľkosť prírody sa porovnáva s veľkosťou oslavovaných hrdinov, ale neprenáša ich stav mysle.

Záver.

Naša práca umožňuje dospieť k záveru, že odraz prírody v ruskej literatúre z konca 18. - začiatku 19. storočia má mnohostranný význam. Krajina doslova od začiatku diela dostáva emocionálnu charakteristiku - nejde len o nezaujaté pozadie, na ktorom sa udalosti odvíjajú, a nie o dekoráciu, ktorá zdobí obraz, ale o kus živej prírody, akoby ju znovuobjavil autor, cítiť ním, nevnímané rozumom, nie očami, ale srdcom ...

Krajina v Chudobnej Lize neslúži iba na vytvorenie atmosféry, nálady, ale má aj určitý symbolický význam, zdôrazňuje úzke prepojenie „prírodného človeka“ s prírodou.

Osobitnú úlohu má rozprávač, ktorého obraz bol nový aj pre literatúru.XVIII storočia. Krása priamej komunikácie prekvapivo ovplyvnila čitateľa a vytvorila medzi ním a autorom nerozlučné citové spojenie, ktoré sa vyvinulo v substitúciu reality za fikciu. S chudobnou Lizou dostala ruská čitateľská verejnosť jeden dôležitý dar - prvé miesto literárnej púte v Rusku. Spisovateľ, keď sám zažil, aký emocionálny náboj je plný účinku spoločnej prítomnosti, presne naznačuje miesto konania svojho príbehu - okolie Simonovského kláštora. Ani samotný Karamzin netušil, aký vplyv budú mať jeho inovácie na čitateľa. „Chudobnú Lízu“ začali čitatelia takmer okamžite vnímať ako príbeh o skutočných udalostiach. Početní pútnici sa ponáhľali k skromnej nádrži pri múroch kláštora. Skutočné meno rybníka bolo zabudnuté - odteraz sa stalo Lisiným rybníkom.

V skutočnosti „chudobnou Lízou“ začala v ruskej literatúre nová éra, odteraz sa citlivá osoba stáva hlavným meradlom všetkého.

N.M. Karamzin je nepochybne jednou z najvýznamnejších postáv v histórii ruskej literatúry z konca 18. - začiatku 19. storočia.

Zoznam použitej literatúry:

    G. Derzhavin. N. Karamzin. V. Žukovského. Básne. Príbehy. Novinárčina. - M.: Olympus; LLC „Vydavateľstvo AST-LTD“, 1997.

    M.V. Lomonosov. Vybrané diela. Severozápadné knižné vydavateľstvo. Arkhangelsk. 1978.

    T.A. Kolganova. Ruská literatúraXVIII storočia. Sentimentalizmus. - M.: Drop 2002.

    Višnevskaja G.A. Z dejín ruského romantizmu (Literárne a teoretické úsudky N. M. Karamzina 1787 - 1792).M., 1964.

    Tarabukin N.M. Problém krajiny. M., 1999.

    Grigorian K.N. Puškinova elegancia: Národný pôvod, predchodcovia, vývoj. - L., 1990.

    V. Muravyov Nikolay Michajlovič Karamzin. M., 1966.

    Orlov P.A. Ruský sentimentálny príbeh. M., 1979.

    A.V. Zapadov G. Derzhavin. N. Karamzin. V. Žukovského. Básne. Príbehy. Novinárčina. - M.: Olympus; LLC „Vydavateľstvo AST-LTD“, 1997. S. 119

    G. Derzhavin. N. Karamzin. V. Žukovského. Básne. Príbehy. Novinárčina. - M.: Olympus; LLC „Vydavateľstvo AST-LTD“, 1997. S. 123

Na konci 18. storočia vzbudili diela N. M. Karamzina veľký záujem o ruskú literatúru. Prvýkrát jeho postavy hovorili jednoduchým jazykom a ich myšlienky a pocity boli v popredí. Novinkou bolo, že autor otvorene vyjadril svoj postoj k tomu, čo sa deje, a dal mu hodnotenie. Špeciálna bola aj rola krajiny. V príbehu „Chudobná Liza“ pomáha sprostredkovať pocity hrdinov, pochopiť motívy ich konania.

Začiatok diela

Okraj „chamtivej“ Moskvy a nádherná krajina so žiarivou riekou, sviežimi hájmi, nekonečnými poliami a niekoľkými malými dedinami - v expozícii príbehu sa objavujú také kontrastné obrázky. Sú absolútne skutočné a poznajú ich všetci obyvatelia hlavného mesta, čo spočiatku dodáva príbehu jeho dôveryhodnosť.

Panorámu dopĺňajú veže a kupoly kláštorov Simonov a Danilov, ktoré svietia na slnku a symbolizujú spojenie histórie s obyčajnými ľuďmi, ktorí ju posvätne strážia. A tiež začína zoznamovanie sa s hlavnou postavou.

Tento náčrt krajiny kultivuje idylu dedinského života a udáva tón celému príbehu. Osud chudobnej roľníčky Lizy bude tragický: jednoduché roľnícke dievča vychovávané pri prírode sa stane obeťou mesta, ktoré všetko požiera. A úloha krajiny v príbehu „Chudobná Liza“ sa bude s vývojom akcie len zväčšovať, pretože zmeny v prírode budú úplne v súlade s tým, čo sa stane s postavami.

Rysy sentimentalizmu

Tento prístup k písaniu nebol ničím ojedinelým: je charakteristickou črtou sentimentalizmu. Historický a kultúrny trend s týmto názvom v 18. storočí sa rozšíril najskôr v západnej Európe a potom v ruskej literatúre. Jeho hlavné vlastnosti:

  • prevládajúci kult pocitov, ktorý nebol povolený v klasicizme;
  • harmónia vnútorného sveta hrdinu s vonkajším prostredím - malebná vidiecka krajina (na tomto mieste sa narodil a žije);
  • namiesto vznešeného a slávnostného - dojemného a zmyselného, \u200b\u200bspojeného so zážitkami postáv;
  • hlavná postava je obdarená bohatými duchovnými vlastnosťami.

Karamzin sa stal spisovateľom ruskej literatúry, ktorý doviedol myšlienky sentimentalizmu k dokonalosti a plne uplatnil všetky jeho princípy. Potvrdzuje to charakteristika príbehu „Chudobná Liza“, ktorý medzi jeho dielami zaujímal osobitné miesto.

Obraz hlavnej postavy

Dej sa zdá na prvý pohľad dosť jednoduchý. V centre rozprávania je tragická láska chudobnej roľníčky (niečo, čo predtým neexistovalo!) K mladému šľachticovi.

Ich náhodné stretnutie sa rýchlo zmenilo na lásku. Čistá, láskavá, vychovaná ďaleko od mestského života, plná pretvárky a podvodu, Lisa úprimne verí, že jej city sú vzájomné. Vo svojej snahe byť šťastná kráča nad morálnymi normami, podľa ktorých vždy žila, čo pre ňu nie je vôbec ľahké. Príbeh Karamzina „Chudobná Liza“ však ukazuje, aká je takáto láska neudržateľná: veľmi skoro sa ukáže, že ju jej milovaný podviedol. Celá akcia sa odohráva na pozadí prírody, ktorá sa stala nedobrovoľným svedkom prvého bezhraničného šťastia a potom nenávratného smútku hrdinky.

Začiatok vzťahu

Prvé stretnutia zaľúbencov sú naplnené radosťou zo vzájomnej komunikácie. Ich stretnutia sa konajú buď na brehu rieky, alebo v brezovom háji, ale častejšie pri troch duboch rastúcich v blízkosti rybníka. Náčrtky krajiny pomáhajú pochopiť najmenšie zmeny v jej duši. Za dlhé minúty čakania sa vrhá do myšlienok a nevšimne si, čo vždy bolo súčasťou jej života: mesiac na oblohe, spev slávika, ľahký vánok. Len čo sa však milovaný objaví, všetko okolo sa premení a stane sa pre Lisu úžasne krásnym a jedinečným. Zdá sa jej, že škovránky jej predtým nikdy tak dobre nespievali, slnko nesvietilo tak jasne a kvety až tak nevoňali. Nebohá Liza pohltená svojimi pocitmi nemohla myslieť na nič iné. Karamzin zachytáva náladu svojej hrdinky a ich vnímanie prírody v šťastných chvíľach života hrdinky je veľmi blízke: ide o pocit rozkoše, pokoja a mieru.

Pád Lisy

Ale príde čas, keď čisté, nepoškvrnené vzťahy nahradí fyzická intimita. Chudinka Liza, vychovaná na kresťanských prikázaniach, vníma všetko, čo sa stalo, ako hrozný hriech. Karamzin opäť zdôrazňuje svoj zmätok a strach zo zmien, ku ktorým dochádza v prírode. Po tom, čo sa stalo, sa obloha otvorila nad hlavami hrdinov a začala sa búrka. Oblohu zakrývali čierne mraky, vylieval sa z nich dážď, akoby sama príroda oplakávala dievčenský „zločin“.

Pocit blížiacich sa problémov umocňuje šarlátové zore, ktoré sa objavilo na oblohe v okamihu rozlúčky hrdinov. Pripomína scénu prvého vyznania lásky, keď sa všetko zdalo jasné, žiarivé, plné života. Kontrastné krajinné náčrty v rôznych fázach života hrdinky pomáhajú pochopiť transformáciu jej vnútorného stavu počas získavania a straty človeka, ktorý je jej srdcu najdrahší. Príbeh Karamzina „Chudobná Liza“ teda presahoval klasické zobrazenie prírody v roku. Z nepodstatných detailov, ktoré hrali úlohu výzdoby, sa krajina zmenila na spôsob sprostredkovania hrdinov.

Záverečné scény príbehu

Láska Lisy a Erastu dlho nevydržala. Šľachtic, ktorý bol zlomený a veľmi potreboval peniaze, sa čoskoro oženil s bohatou vdovou, čo bola pre dievča najstrašnejšia rana. Zradu nemohla prežiť a spáchala samovraždu. Hrdinka našla pokoj práve na mieste, kde sa konali najvášnivejšie rande - pod dubom pri rybníku. A vedľa kláštora Simonov, ktorý sa objaví na začiatku príbehu. Úloha krajiny v príbehu „Chudobná Liza“ sa v tomto prípade zredukuje na to, že dodá dielu kompozičnú a logickú úplnosť.

Príbeh sa končí príbehom o osude Erasta, ktorý sa nikdy nestal šťastným a často navštevoval hrob svojej bývalej milenky.

Úloha krajiny v príbehu „Chudobná Liza“: výsledky

Pri analýze diela sentimentalizmu nemožno nespomenúť, ako sa autorke darí sprostredkovať pocity hrdinov. Hlavnou technikou je vytvorenie idyly založenej na úplnej jednote vidieckej prírody s jasnými farbami a čistou dušou, úprimným človekom, ako je nebohá Liza. Hrdinovia ako ona nemôžu klamať, predstierať, takže ich osud je často tragický.

    Liza (nebohá Liza) je hlavná postava príbehu, ktorá urobila úplnú revolúciu vo verejnom povedomí 18. storočia. Prvýkrát v histórii ruskej prózy sa Karamzin zmenila na hrdinku obdarenú dôrazne obyčajnými črtami. Jeho slová „a milujte roľníčky ...

    Karamzinov príbeh Chudobná Liza, ktorý mal výrazný vplyv na formovanie a vývoj novej ruskej literatúry, zaznamenal na začiatku 19. storočia medzi ruskými čitateľmi obrovský úspech. Dej tohto príbehu je veľmi jednoduchý: scvrkáva sa na smutný príbeh lásky ...

  1. Nový!

    Nikolaj Michajlovič Karamzin sa zapísal do dejín ruskej literatúry ako zakladateľ nového literárneho hnutia - sentimentalizmu. Tento trend nahradil klasicizmus na konci osemnásteho a začiatku devätnásteho storočia. Má to ...

    2. Na konci 18. storočia sa v literatúre vynára smer sentimentalizmu, pre ktorý je najdôležitejší vnútorný svet človeka s jeho jednoduchými a jednoduchými radosťami. Úbohá Liza je príbehom o smutnom osude roľníckeho dievčaťa, ktoré sa zaľúbilo do šľachtica a bolo opustené ...

    Keď je vrúcne milujúca svojich rodičov, nemôže zabudnúť na otca, ale skrýva svoj smútok a slzy, aby nerušila matku. Nežne sa starala o matku, zohnala si lieky, pracovala vo dne v noci („tkala plátna, pletené pančuchy, na jar trhala kvety a ...

  2. Nový!

    Príbeh Nikolaja Michajloviča Karamzina „Chudobná Liza“ sa stal typickým príkladom sentimentalizmu. Karamzin bol zakladateľom tohto nového literárneho smeru v ruskej literatúre. V strede príbehu je osud chudobného sedliackeho dievčaťa Liza ...

V ruskej literatúre nie sú takmer žiadne diela, ktorým by chýbala krajina. Autori sa snažili tento mimotelový prvok začleniť do svojho písania na rôzne účely. Napríklad v príbehu „Chudá Liza“ od Karamzina možno malebné obrázky prírody na prvý pohľad považovať za náhodné epizódy, ktoré sú len krásnym pozadím pre hlavnú akciu. Ale krajina je jedným z hlavných prostriedkov na odhalenie emocionálnych zážitkov hrdinov. Okrem toho slúžia na sprostredkovanie autorovho postoja k tomu, čo sa deje.

Na začiatku príbehu autor popisuje Moskvu a „strašnú hromadu domov“ a hneď potom začne maľovať úplne iný obraz: „Dole ... na žltých pieskoch tečie čerstvá rieka rozrušená ľahké veslá rybárskych lodí ... Na druhej strane rieky je dubový háj, neďaleko ktorého sa pasú početné stáda ... „Karamzin zaujme pozíciu ochrany krásneho a prírodného prostredia, mesto je mu nepríjemné, tiahne ho do „prírody“. Tu teda opis prírody slúži na vyjadrenie autorovho stanoviska.

Väčšina krajiniek príbehu je zameraná na sprostredkovanie stavu mysle a skúseností hlavnej postavy. Je to ona, Liza, ktorá je stelesnením všetkého prírodného a krásneho, táto hrdinka má k prírode čo najbližšie: „Ešte pred výstupom na slnko Liza vstala, zostúpila na breh rieky Moskva, posadila sa dole na tráve a hľadeli na biele hmly ... ale čoskoro stúpajúce denné svetlo prebudilo všetko stvorenie ... “

Hrdinka je smutná, pretože v jej duši sa rodí nový, doteraz neznámy pocit, ale je pre ňu krásny a prirodzený, ako krajina okolo. O pár minút, keď dôjde k vysvetleniu medzi Lisou a Erastom, sa zážitky dievčaťa rozplynú v okolitej prírode, sú rovnako pekné a čisté. A po rozlúčke milencov, keď sa Lisa cíti ako hriešnica, zločinec, nastanú v prírode rovnaké zmeny ako v Lisinej duši. Obraz prírody tu odhaľuje nielen stav mysle Lisy, ale predznamenáva aj tragický koniec tohto príbehu.

Jednou z hlavných krajinných funkcií v románe „Hrdina našej doby“ je úplnejšie a hlbšie odhalenie osobnosti hlavného hrdinu Pechorina. Jeho postava sa odráža v jeho opisoch prírody („fatalistická“, „tamanská“, „kňažná Mária“).

Pechorin je schopný cítiť pohyb vzduchu, miešanie vysokej trávy, obdivovať „hmlisté obrysy objektov“, odhaľujúce duchovnú jemnosť a hĺbku. Pre neho, osamelého človeka, pomáha príroda v ťažkých chvíľach udržiavať duševný pokoj. "Dychtivo som prehltol voňavý vzduch," píše Pechorin po emocionálne intenzívnom stretnutí s Verou.

Príroda v románe je neustále v protiklade so svetom ľudí s ich malichernými vášňami a Pechorinová túžba splynúť s harmonickým svetom prírody je márna. Krajiny patriace k peru hlavnej postavy sú plné pohybu - takéto opisy zdôrazňujú vnútornú energiu hrdinu, jeho neustále napätie, túžba po akcii, odrážajú dynamiku jeho duševných stavov.

Krajiny v umeleckom diele teda pomáhajú hlboko preniknúť do duší hrdinov a ich zážitkov, aby lepšie pochopili ideový zámer autora.

V tejto lekcii sa oboznámime s príbehom N.M. Karamzin „Chudák Liza“. Dozvieme sa, prečo bola táto práca na zvláštnom mieste medzi ostatnými dielami ruskej literatúry, a tiež rozoberieme úlohu krajiny v tomto príbehu.

Téma: LiteratúraXVIII storočia

Ponaučenie: „Úbohá Liza“. Vnútorný svet hrdinov. Úloha krajiny

Na poslednej lekcii sme hovorili o jednote všetkého, čo Karamzin napísal, o jednej myšlienke, ktorá preniká všetkým, čo Karamzin napísal, od začiatku do konca. Táto myšlienka je písať históriu duše ľudí spolu s históriou štátu.

Všetko, čo Karamzin napísal, bolo určené pre úzky okruh čitateľov. V prvom rade pre tých, s ktorými bol osobne oboznámený a s ktorými komunikoval. Toto je časť vysokej spoločnosti, petrohradskej a moskovskej šľachty, ktorá sa zaoberala literatúrou. A tiež pre niektorých ľudí, ktorých počet sa meral počtom miest v cisárskom divadle. V skutočnosti to bol jeden a pol až dvetisíc ľudí, ktorí sa zhromaždili na predstaveniach cisárskych divadiel a tvorili celé publikum, ktorému sa Karamzin prihovoril. Boli to ľudia, ktorí sa mohli vidieť, vidieť v prvom rade v divadle, na plesoch, stretnutiach vysokej spoločnosti, ktoré boli niekedy oficiálne, niekedy nie. Ale tieto stretnutia vždy predstavovali kruh kontaktov a záujmov, ktoré formovali budúcnosť ruskej literatúry.

Všetko, čo Karamzin napísal, je adresované okruhu ľudí, ktorých nazýva priateľmi. Ak otvoríme Listy ruského cestovateľa, prečítame si úplne prvú vetu - apel na priateľov: „Rozlúčil som sa s vami, drahí, rozišiel som sa! Moje srdce je s vami spojené so všetkými najnežnejšími pocitmi a neustále sa od vás vzďaľujem a budem sa vzďaľovať! “ O 18 mesiacov neskôr, keď sa Karamzin vrátil z cesty, končí svoje „Listy ruského cestovateľa“ apelom na svojich priateľov: „Shore! Vlasť! Žehnám ti! Som v Rusku a o pár dní budem s vami, priatelia moji! .. “A ďalej:„ A vy, drahí, pripravte mi radšej úhľadnú búdu, v ktorej by som sa mohol na slobode baviť s čínskymi tieňmi moja fantázia, buď smutná srdcom a utešená s priateľmi. ““ Odvolanie sa k priateľom ako prierezový motív je neustále prítomné v texte aj v texte akejkoľvek Karamzinovej práce.

Obrázok: 2. Titulná strana „Listy ruského cestovateľa“ ()

O krajine

Príbeh „Chudobná Liza“ sa skladá z fragmentov prepojených príbehom o autorkiných skúsenostiach a jedná sa o fragmenty dvojakého druhu. Prvým z nich (a tu sa príbeh začína) je opis prírody. Opis prírody, ktorý slúži Karamzinovi výlučne ako odraz vnútorného stavu autora-rozprávača. Existuje určitá predstava o osobe, ktorá text píše. Ukazuje sa, že bez tohto znázornenia je nemožné čítať. Aby si človek mohol prečítať text, musí akoby zaujať miesto toho, kto ho napísal, musí splynúť s autorom a vidieť jeho očami to, čo videl, a cítiť pre neho to, čo cítil. Jedná sa o zvláštny druh krajiny, ktorý sa zjavne po prvý raz objavuje v ruskej literatúre v dielach Karamzina. Tu je začiatok: „... nikto nie je častejšie ako môj v poli, nikto viac ako môj blúdi pešo, bez plánu, bez cieľa - kamkoľvek sa pozrie - lúkami a hájmi, cez kopce a roviny . Každé leto nachádzam nové príjemné miesta alebo novú krásu v tých starých. ““

Karamzin sa nepozastavuje nad detailami, neopisuje farbu, neprenáša zvuk, nehovorí o nejakých malých detailoch, predmetoch ... Hovorí o dojmoch, o tom, aké stopy viditeľné predmety (ich farby a zvuky) zanechávajú v jeho duša ... A to čitateľa nejako naladí a donúti ho myslieť a cítiť sa v zhode s tým, ako autor myslí a cíti. A či to Karamzin chcel alebo nie, urobil to úmyselne alebo náhodou, ukázalo sa to. Ale práve to sa stalo na niekoľko storočí takým materiálnym znakom ruskej prózy.

Obrázok: 3. Ilustrácia k príbehu „Úbohá Liza“. G. D. Epifanov (1947) ()

A „Chudobná Liza“ je medzi týmito dielami na zvláštnom mieste. Faktom je, že priateľské stretnutia z čias Karamzina predstavovali veľmi jasnú hranicu medzi mužskou a ženskou časťou spoločnosti. Muži mali sklon komunikovať osobitne. Ak nejde o ples, nie o detský sviatok, potom boli na stretnutí, na ktorom sa stretli budúci alebo súčasní ruskí spisovatelia, najčastejšie prítomní iba muži. Vzhľad ženy bol zatiaľ nemožný. Napriek tomu boli ženy predmetom mužských rozhovorov, mužských záujmov a na ženy sa najčastejšie odvolávalo to, čo muži písali. Karamzin si už všimol, že ruským čitateľom na prelome 18. - 19. storočia sú hlavne ženy. A jeho príbeh venovaný žene, ktorej hlavnou postavou bola žena, bol adresovaný predovšetkým čitateľovi, a nie čitateľovi. Neskôr sa Karamzin obrátil na mužského čitateľa vo svojej viaczväzkovej knihe Dejiny ruského štátu. K ženskej čitateľke sa obrátil vo chvíli, keď sa zjavne zrodila myšlienka jednoty dejín krajiny a dejín duše. Bola to predovšetkým ženská duša, ktorá bola zvlášť zaujímavá.

Musí sa chápať, že vo vzdelávacom systéme, v komunikačnom systéme, ktorý v tej dobe existoval (oddelené vzdelávanie chlapcov a dievčat a samostatná komunikácia mužov a žien), tvorili veľmi dôležitú súčasť. A v tomto zmysle boli v mužskej komunite spisovateľov ženy niečím ideálnym, ktorému slúžili, pred ktorým sa klaňali, ku ktorému sa obrátili texty, ktoré napísali.

Obrázok: 4. „Úbohá Liza“. O. A. Kiprensky (1827) ()

„Chudobná Liza“ je stelesnením ženského ideálu, ktorý vidí Karamzin a jeho okruh priateľov. Zároveň treba pochopiť, že fikcia, akási umelosť, schematickosť celej zápletky Chúďa Lisa bola na tú dobu úplne prirodzená vec.

Medzi šľachticom a roľníkom je priepasť, priepasť medzi pánom a jeho služobníkom. Príbeh lásky medzi bohatým a ušľachtilým mužom menom Erast a chudobným sedliackym dievčaťom menom Lisa je veľmi skutočný príbeh. A v kruhu známych, ktorým Karamzin adresuje svoj príbeh, mala väčšina rozpoznať skutočné prototypy - tých ľudí, ktorých príbeh Karamzin rozpráva vo svojom príbehu. Všetci ostatní, ktorí osobne o týchto okolnostiach nevedeli, mohli tušiť, že za postavami sú skutoční ľudia. A Karamzin nedokončí reč, nepodá nijaké vecné pokyny, ani náznaky na tých, ktorí za týmito postavami skutočne stoja. Ale všetci hádajú, že príbeh nie je vymyslený, príbeh je v skutočnosti najbežnejší a najtradičnejší: majster zvádza sedliačku a potom ju opustí, sedliačka spácha samovraždu.

Obrázok: 5. Ilustrácia k príbehu „Úbohá Liza“. M.V. Dobuzhinsky (1922) ()

Toto je štandardná situácia pre nás, pre tých, ktorí sa na tieto dejiny pozerajú z výšky dvoch storočí, ktoré odvtedy uplynuli. Nie je na tom nič neobvyklé a záhadné. V podstate ide o príbeh televízneho seriálu. Tento príbeh, ktorý bol opakovane prepisovaný do zošitov, a teraz tieto zošity prešli na internet a nazývajú sa blogy, a tam sa v podstate rozprávajú presne tie isté sentimentálne príbehy, na ktoré si dievčatá zvykli od čias Karamzina. A dodnes sú tieto príbehy mimoriadne populárne. Aká je funkcia? Čo drží našu pozornosť v tomto príbehu teraz, o dve storočia neskôr? Z tohto pohľadu je veľmi zaujímavé pozerať sa na recenzie a komentáre, ktoré na internete zanechávajú moderní čitatelia, ktorí si práve prečítali príbeh „Chudák Liza“. Ukázalo sa, že oni sami vyskúšajú tento príbeh. Vžili sa do Lisinej kože a rozprávali sa, čo by za podobných okolností robili.

Muži sa v tomto príbehu zastupujú úplne odlišne. Nikto z čitateľov sa nestotožňuje s Erastom a neskúša si túto úlohu vyskúšať. Úplne iný mužský vzhľad, úplne iná predstava textu, úplne iné myšlienky, úplne iné city k mužom.

Zdá sa, že potom v roku 1792 Nikolaj Michajlovič Karamzin objavil ruskú literatúru ako ženskú literatúru. A tento objav je stále dôležitý a relevantný. Nástupkyne tohto ženského príbehu, a potom ženského románu, ktorý vytvoril Karamzin, sú v dnešnej dobe úplne bežné a na knižných pultoch je široký výber ženských príbehov a románov. A nie vždy ich skladajú ženy, častejšie ich skladajú muži. Ale napriek tomu sú tieto romány stále veľmi populárne.

Ženská literatúra. Príbehy súčasných žien. Pravidelnosť formovania ruskej literatúry: žena ako sudkyňa pre muža

V nadväznosti na krajinu je druhým prvkom, druhou časťou textov, ktoré sú súčasťou príbehu, rozhovory. Sú to rozhovory, ktoré spravidla poskytujú iba náznak, obrys. Sú úplne odlišné od skutočných rozhovorov, ktoré medzi sebou ľudia vedú. A teraz, v 18. storočí, keď bol napísaný Karamzinov príbeh, ľudia hovorili inak. Dialógy, ktoré Karamzin reprodukuje, skôr naznačujú, dávajú určité náznaky a krátke označenia tých pocitov, ktoré ľudia prežívajú, keď hovoria tieto slová. Samotné slová nie sú dôležité, dôležité sú pocity za nimi. Tu hovorí Lisina matka o dojme, ktorý na ňu robí Erast:

„Ale ako ťa môžeme nazvať, láskavý, nežný pán?“ spýtala sa starká. "Volám sa Erastom," odpovedal. „Erastom," povedala Liza potichu, „Erastom!" Toto meno opakovala päťkrát, akoby sa ho snažila otužovať. Erast sa s nimi rozlúčil a išiel. Liza ho nasledovala očami, zatiaľ čo jej matka sedela v myšlienkach a chytila \u200b\u200bsvoju dcéru za ruku a povedala jej: „Och, Liza! Aký je dobrý a láskavý! Keby bol taký váš ženích! “ Celé Lizino srdce sa zachvelo. „Matka! Matka! Ako to môže byť? Je to pán, ale medzi roľníkmi ... "- Liza nedokončila svoju reč."

Možno je to prvý prípad v celej histórii ruskej literatúry, keď prerušovaná reč postavy dáva viac ako jej pokračovanie. To, o čom Lisa mlčí, je dôležitejšie ako to, o čom hovorí. V poézii bola známa technika ticha, keď nevyslovené slovo pôsobí oveľa silnejšie, vníma sa oveľa jasnejšie ako znejúce slovo. V skutočnosti má Karamzin aj báseň „Melanchólia“, kde ju používa. Toto je napodobenina Delisleho, ktorá sa končí slovami: „Je hostina ... ale nevidíte, nedávajte pozor a položte si hlavu na ruku; Vaša radosť je - v myšlienkach mlčať a pozerať sa na minulosť nežným pohľadom “. V básni je snaha sprostredkovať pocity prostredníctvom ticha niečo ako pauza v hudbe. Keď sa zvuk hlasu alebo hudobného nástroja zastaví, poslucháč má pauzu, je čas, keď môže zažiť, precítiť, čo práve počul. Karamzin dáva to isté: preruší Lizin monológ a ona nehovorí, čo ju najviac znepokojuje. Bojí sa o priepasť medzi ňou a milencom. Bojí sa, že ich manželstvo je nemožné.

Lisa sa obetuje, odmieta bohatého roľníckeho ženícha, ktorý jej ju navrhol. A tu mlčí o tom, čo je pre čitateľa najdôležitejšie. Túto schopnosť dať čitateľovi počuť, cítiť, pochopiť, čo sa nedá slovami povedať, Karamzin do veľkej miery objavil ako príležitosť pre literatúru.

Keď hovoríme o začiatku ženskej literatúry v Rusku s chudobnou Lisou, treba pochopiť, že ženská literatúra nie je pre mužov vôbec zakázaná. A keď hovoríme, že hrdinovia sa nestotožňujú s negatívnou povahou tohto príbehu, vôbec to neznamená, že tento príbeh znechucuje mužského čitateľa. Hovoríme o tom, že mužský čitateľ sa identifikuje s iným hrdinom. Tento hrdina je autor-rozprávač.

Muž, ktorý kráčajúc po okrajoch Moskvy narazil na chatu, kde bývala Liza so svojou matkou, a celý tento príbeh rozpráva vôbec, aby si prečítal ďalšiu morálku na poučenie potomkov a súčasníkov. Nie. Rozpráva o svojich zážitkoch, o tom, čo sa ho dotklo. Venujme pozornosť: slová „dotyk“ a „cítiť“ sú niektoré z tých slov, ktoré Karamzin použil v ruštine po prvýkrát.

Ďalšia vec je, že si tieto slová požičal z francúzskeho jazyka a niekedy jednoducho používal francúzske slová, pričom francúzske korene nahradil ruskými, niekedy bez zmeny. Čitatelia (muži aj ženy) napriek tomu zostávajú čitateľmi Karamzina, pretože je pre nich dôležité sledovať pohyb duše, ktorá tvorí zmysel, ktorý tvorí jadro, podstatu príbehu.

Tento Karamzinov objav je oveľa dôležitejší ako jeho objavy v literatúre a histórii. A otvorenie duše, otvorenie príležitosti nazrieť hlboko do človeka, ako príležitosť nazrieť do duše druhého človeka a nazrieť do jeho vlastnej duše a prečítať si niečo také, predtým neznáme, je hlavným objavom Karamzin. Objav, ktorý do značnej miery určil celý budúci smer ruskej literatúry.

1. Korovina V.Ya., Zhuravlev V.P., Korovin V.I. Literatúra. Stupeň 9. M.: Education, 2008.

2. Ladygin M.B., Esin A.B., Nefedova N.A. Literatúra. Stupeň 9. M.: Drop, 2011.

3. Diablova V.F., Trubina L.A., Antipova A.M. Literatúra. Stupeň 9. M.: Education, 2012.

1. Aké bolo publikum, ktorému N. M. adresoval? Karamzin? Popíšte okruh jeho čitateľov.

2. Aká práca N.M. Karamzin je určený hlavne mužským čitateľom a ktorý z nich ženským čitateľom?

3. Ktorá postava z N. M. Karamzin „Chudák Liza“ sa často stotožňuje s mužskými čitateľmi?

4. Do akej miery funguje technika ticha používaná N.М. Karamzin?

5. * Prečítajte si text „Chudobná Liza“ od N.М. Karamzin. Povedzte nám o svojich dojmoch.