10.00.00 - FILOLOGICKÉ VEDY
UDC 82-32 BOGDANOVA OV
doktor filológie, profesor, vedúci vedecký pracovník, Ústav filologického výskumu, Petrohradská štátna univerzita
UDC 82-32 BOG DAN O VA O.V.
Doktor filológie, profesor, vedúci výskumný pracovník, Ústav filologického výskumu, Petrohrad
E-mail: [chránené e-mailom]
OBRAZ HLAVNÉHO HRDINU A LÁSKY „KONFLIKT“ V PRÍBEHU I. BUNINA
„ČISTÝ PONDELOK“
ZOBRAZENIEPROTAGONISTICKÉHOKONFLIKTU V PRÍBEHU I. BUNINA „ČISTÝ PONDELOK“
Pri analýze románu LI. Bunin „Čistý pondelok, je dokázané, že obraz hlavnej postavy hrá rovnako dôležitú úlohu, človeče! hrdinka v strede rozprávania a obaja hrdinovia stelesňujú filozofické myšlienky zosnulého Bunina. „On“ sa stáva odrazom Puškinovho typu „Onegin“, „ona“ - zosobnenie myšlienok zosnulého Tolstého zaznamenaných v Buninovom pojednaní „Oslobodenie Tolstého“. Rozpor medzi „fázami“, na ktorých sú (podľa Tolstého) hrdinovia, vedie k nepochopeniu postáv a nedostatočnému naplneniu ich lásky.
Kľúčové slová: ruská literatúra XX. Storočia, próza, I.A. Bunin, príbeh „Čistý pondelok“, systém obrazov, ideologická a filozofická úroveň.
Pri analýze Buninovho románu „Čistý pondelok" autor článku ukazuje, že hlavný hrdina hrá hlavnú úlohu rozprávania. Obe postavy príbehu stelesňujú filozofické myšlienky zosnulého Bunina. „Stáva sa" odrazom Puškina "Onegin", "ona" je zosobnením Tolstého myšlienok zaznamenaných v Buninovom pojednaní "Oslobodenie Tolstého". Fáza nesúladu, v ktorej sú hrdinovia, vedie k nepochopeniu postáv a zničeniu ich lásky.
Kľúčové slová: Ruská literatúra dvadsiateho storočia, próza, LA. Bunin, príbeh „Čistý pondelok“, systém postáv, ideologická a filozofická úroveň.
Spravidla obraz hlavnej postavy príbehu I.A. Buninovi „Čistý pondelok“ sa výskumníkom nevenuje veľká pozornosť. Medzi literárnymi vedcami a kritikmi sa pripúšťa, že hrdinka je v centre rozprávania; v analytických recenziách a literárnych článkoch je mužskej postave spravidla prisudzované skromné \u200b\u200bmiesto. ON. Michajlov verí: „Týchto tridsaťosem poviedok<"Темных ал-лей"> obdarujte nezabudnuteľnými ženskými typmi - Rusya, Antigone, Tanya, Galya Ganskaya, Polya (Madrid), hrdinka Čistého pondelka. V blízkosti tohto kvetenstva sú mužské postavy oveľa nevýraznejšie: sú menej rozmanité, niekedy iba obrysové a spravidla statické. Postavy sú charakterizované skôr nepriamo, reflektované - v súvislosti s fyzickým a psychickým vzhľadom ženy, ktorú milujú a ktorá v príbehu zaujme sebestačné miesto. „Hrdinka dominuje<...> hrdina sa krotko podriaďuje “- hovorí O.A. Lekmanov. A toto všetko je čiastočne pravda. Bližšia pozornosť k obrazu hlavného hrdinu však umožňuje hlbšie porozumenie rozporuplného
rafinovaná štruktúra príbehu - vážnejšie pochopiť kolíziu príbehu, pochopiť pôvod zlyhania lásky hrdinu a hrdinky.
Rozprávač, zdá sa, skutočne hovorí o hrdinke, ale zároveň (so všetkou istotou) v prvom rade o sebe, o svojej láske, o nenaplnených nádejach, o hlbokých emocionálnych zážitkoch, ktoré zažil. Zjavná a zdá sa, že je to motivovaná (výskumníkmi) umiestnenie hrdinky do centra rozprávania sa v skutočnosti ukazuje ako povrchné, takmer imaginárne - hrdina urobí takmer denníkovú „spoveď“ o sebe a pre seba (recipientov predmet nie je uvedený v Buninovom texte). Preto je názov príbehu - „Čistý pondelok“ - priamo spojený nielen s obrazom a osudom hrdinky, ako to výskumníci zvyčajne interpretujú, ale aj s obrazom jeho, hrdinu-rozprávača. Prvý deň Veľkého pôstu sa stáva „Rubikonom“ starého a nového života nielen pre ňu, ale aj pre neho.
O opozícii hrdinov v kritike sa toho už popísalo veľa. Osobitná pozornosť si zaslúžila antinómiu Východu a Západu, ktorá sa realizovala na obrazoch hlavných postáv príbehu. LK Dolgopolov bola jednou z prvých, ktorá podrobne a presvedčivo analyzovala tieto motívy. Podľa jeho názoru orientálne
© Bogdanova O.V. © Bogdanova O.V.
rysy na portréte hrdinu a najmä hrdinky by sa mali interpretovať ako „stred“ ruskej pozície medzi východom a západom, ako „súvislosť“ a „hranica“ východu a západu v ruskom živote, v národnej mentalite, vo vonkajšom vzhľade jeho národov a jednotlivých predstaviteľov. V tejto súvislosti sú východné znaky portrétu hrdinu - „Ja, pôvodom z provincie Penza, som v tom čase bol z nejakého dôvodu krásny južný, horúca krása“, „Mal som južný charakter, živý“, „akýsi sicidián“.
Stelesňujú nielen zvláštnosť ruského typu, ale tiež - z umeleckého hľadiska - vysvetľujú hrdinovu blízkosť k jeho vyvolenej, východnej „šamakhanskej kráľovnej“. Zdá sa, že mladosť, krása a „orientalizmus“ hrdinov zbližujú, motivujú k ich vzájomnej náklonnosti a nadšenej láske k hrdinovi. Navyše, keďže L.K. Dolgopolov a jeho nasledovníci, hlavný hrdina - na rozdiel od „skrz na skrz“ východnú hrdinku - sa kvalifikuje ako osoba západného sveta a európskych tradícií než tých východných. A je to pravda, najmä na pozadí chronotopickej antitézy, ktorá sa číta v príbehu - opozícia modernistického a klasického svetonázoru, svetonázoru „súčasného storočia“ a „minulého storočia“.
„Konfliktný“ stav chronotopu príbehu „Čistý pondelok“ nastavuje Bunin okamžite, od prvých riadkov príbehu. Krajinná skica, ktorá a priori odhaľuje rozprávanie, vysvetľuje „romantický“ duálny svet. programovanie nerozpustných rozporov v okolitom svete a vo vzťahoch hrdinov. „Šedý moskovský zimný deň tmavol, plyn v lampášoch bol chladne osvetlený, výklady obchodov boli teple osvetlené - a večerný moskovský život, oslobodený od každodenných vecí, vzplanul: sánky sa rútili hustejšie a veselo, preplnené potápačské električky silnejšie hrmeli - za súmraku už bolo jasno, ako zelené hviezdy syčali z drôtov
Matní čierni okoloidúci sa ponáhľali po zasnežených chodníkoch živšie ... “. Obmedzenie denného času (večer, deň), vizuálno-senzorické antinómie (chlad, teplo, tma „-“ svetlo, veľká veselosť), nápadité radosti (preplnené električky)< > osamelí okoloidúci), oxymorické konštrukcie („chladne zapálené“) aktualizujú rozporuplnú dvojzložkovú povahu budúceho príbehu, najmä v očakávaní skutočnosti, že skutočný jasný život sa práve začína pre hrdinov v túto neskorú hodinu.
So všetkou istotou možno tvrdiť, že výstavná krajina priamo súvisí s obrazom protagonistu, hrdinu-rozprávača - nielen preto, že je to práve táto postava, ktorá vedie príbeh, ale aj preto, že realizmus a objektívnosť náčrtu je vlastná vízii hrdinu, nie však hrdinky (porov. , napríklad jej modernistický estetizovaný pohľad na mesiac: „Celý mesiac sa potápal v oblakoch nad Kremľom -„ nejaká žiariaca lebka, “povedala“). Ak je hrdinka charakteristická pre symboliku
(dekadencia) „znovuvytváranie“ prírody, jej individualizácia a estetizácia, pohľad hrdinu je svojím spôsobom jednoduchý, čistý a naivný. Vyznačuje sa obrazovo-plastickým princípom vnímania sveta, jeho oživením v realistickom, i keď poetizovanom, kľúčovom.
Už od prvých slov rozprávania sa hrdina javí ako úprimný a priamy, schopný rafinovane a poeticky spozorovať detaily a nuansy, ale nemá sklon ich subjektivizovať a deformovať. O sebe hovorí: „... mal som charakter“ ... živý, vždy pripravený na šťastný úsmev, na dobrý vtip, “neskrýva v sebe„ prostoduchú veselosť “, s mladíckou jednoduchosťou často vyjadruje, čo príde v hlave. “Hrdinka mu vyčíta„ zhovorčivosť a nepokoj “, ale v skutočnosti - v živosti charakteru a nezrelej bezprostrednosti (práve z tohto pohľadu sa číta scéna zoznámenia hrdinov na prednáške Andreja Belyho - hrdina sa„ točil “,„ smial sa “,„ “ ... ",). Je" vždy "radostný (" ako vždy, radostne "). Na rozdiel od hrdinky je k dispozícii na prekvapenie (" prekvapený "," prekvapený ešte viac ";" ohromený "). Práva TA Nikonova ... ktorá tvrdí, že „práve na tomto prahu - pri prechode od racionálneho k rozumnému a naopak - sa spisovateľskí hrdinovia rozchádzajú“.
Hrdina je ako „prírodný“, „prírodný“ človek, pre ktorého je svet okolo neho plný života, živých dojmov, hmatateľných chutí, farebných tukov, nasýtených vôní: „Izba voňala kvetmi a pre mňa sa kombinovala s ich vôňou“. Pre neho je rieka Moskva „snehovo sivá“, večerná hviezda „zelená“, kavky odrážajúce sa v zlatých kupolách Katedrály Krista Spasiteľa sú „modrasté“, kmene stromov „na zapadajúcom slnku„ sfarbujú do ružova “, vôňa vlasov hrdinky je„ pikantná “. V tomto zmysle má hrdina-rozprávač blízko autorovej postavy, samotného autora, ktorý o sebe v jednom zo svojich raných denníkov napísal: „Vždy som vnímal svet prostredníctvom vôní, farieb, svetla, vetra, vína, jedla - a ako akútne, môj Bože, ako akútne, ba bolestivé! .. “[I. s. 124].
Hrdina je ponorený do ideálov a sekulárnych kódexov Moskvy v 10. rokoch 20. storočia. Ich následným zdvihnutím sa žena dostala na piedestál, diktovala obdiv k obrazu (takmer Blokovej) „krásnej dámy“ a jej poézii. Princíp správania buninského sekulárneho hrable však nie je iba „rituálny“, prezrádza nielen dodržiavanie noriem správania v (ženskej) spoločnosti, ale je vnútornou podstatou mladého a vášnivého hrdinu - bol zamilovaný do nadšenia a inšpirácie. Je pozoruhodné, že ako hrdina pripúšťa, už „skoro“ po stretnutí dáva ponuku: „Čoskoro po našom zblížení<...> Začal som hovoriť o manželstve. ““ Hrdina je skutočne v ceste Puškina: „A on sa ponáhľa žiť. a ponáhľať sa cítiť! “A ani odmietnutie hrdinky hrdinu veľmi nerozruší:„ Nedalo mi to nádej. „To sa tam uvidí!“ - povedal som si v nádeji
rozmysli to<...> Naša neúplná blízkosť sa mi niekedy zdala neúnosná, ale aj tu - čo mi zostávalo, až na nádej na čas? “ ... Slovo „nádej“ sa opakuje trikrát. Hrdina je plný nádeje, verí v lásku a šťastie. Postava s otvorenou dušou a ľahkým srdcom aj v agónii (láske) videla iba šťastie: „všetky rovnaké muky a rovnaké šťastie ...<...> všetko rovnaké šťastie, veľké šťastie! “ „Rapturous zúfalstvo“. Jeho smútok v láske je ľahký na Puškinov spôsob: „Som smutný a ľahký ...“
Hrdina-rozprávač o sebe veľa nehovorí, nespomína svoje vzdelanie. Knihy prinesené hrdinke („nové knihy - Hoffmannsthal. Schnitzler, Tetmayer, Przybyshevsky“) sú však pravdepodobne hrdinovi známe (jeho otázka „Ohnivého anjela“ od V. Bryusova alebo zmienka o L. Andreevovi nie je náhodná). Stretnutie hrdinov na večeri Andrey Belyho svedčí o tom, že aj on je častým návštevníkom módnych stretnutí, verejných predstavení, divadelných scénok, nových divadelných predstavení a koncertov. Točí sa v kruhu „slávnych hercov“, ocitá sa vedľa Stanislavského, Kachalova, Sulerzhitskyho, počúva Chaliapina.
S nemalými vedomosťami hovorí o Moskve, spomína na Astrachana, myslí na Perziu a Indiu. Nielen hrdinka, ale je tiež oboznámený s moskovskými kostolmi a kláštormi, kláštormi a cintorínmi („Je to ten slávny schizmatický?“). Zamýšľa sa nad „zvláštnym mestom“ Moskvy, „nad Okhotným Rjadom, nad Iverskou, nad sv. Hrdina je vo svojom vnímaní všímavý a subtílny - uhádne „niečo kirgizské na špičkách veží na stenách Kremľa ...“, vidí „talianske“ korene starých moskovských katedrál, hodnotovo esteticky neprijíma „príliš nový objem Krista Spasiteľa“. S menšou slobodou ako hrdinka je schopný citovať starodávne texty, napríklad korešpondenciu Jurija Dolgorukova. S Puškinovou ľahkovážnosťou mohol hrdina opakovať: „Všetci sme sa niečo naučili a nejako ...“
Konfesionálna forma rozprávania zužuje šírku a obmedzuje rozmanitosť portrétnych charakteristík, ktorými by sa hrdina mohol obdarovať. Jeden detail vzhľadu postavy sa však v texte opakuje dvakrát (alebo trikrát vo variabilnej slovnej podobe), má trvalý prízvuk a je intertextový. Je tiež Puškinovou - slávnym „bobrovým obojkom“ Onegina.
Už je tma: sedí na saniach.
„Padni, padni!“ - ozval sa krik;
Strieborný mrazivý prach
Jeho bobrí golier.
Expresívne Puškinove detaily, ktoré si predtým všimli vedci, sú v domácom povedomí rozpoznateľne poznačené a Bunin to nemohol pochopiť a cítiť. To znamená prostredníctvom rozpoznateľného
a ľahko rozpoznateľným značkovým slovom autor vysvetľuje nielen genealógiu hrdinu, samotné „západné“ korene, o ktorých kritici veľa hovorili, ale zahŕňa ho aj do významovo významnej oblasti literárnych postáv-predchodcov. Buninov hrdina sa javí ako mladý Onegin, sekulárny hrable v hlavnom meste, predstaviteľ „zlatej mládeže“, nadšený, zamilovaný, zatiaľ nie ovplyvnený módnou „slezinou“ alebo „blues“, naplno si užívajúci život, mladosť, prosperitu, šťastie, lásku. Celý obraz hrdinu je preniknutý „ľahkými (akousi Puškinovými) náladami“, „svojimi slovami vylievam svoju imaginárnu mladistvú lásku“ - akoby sa Bunin priznal.
A potom, nastupujúce „pozadie Onegina“, začnú byť jasnejšie a zreteľnejšie viditeľné podrobnosti ďalšej klasiky v čase a duchu roztrúsené po celom texte - L.N. Tolstoj. Vedci opakovane upozorňovali na rečové prvky a podrobnosti portrétu Andreja Bolkonského, Pierra Bezukhova, Lizy, Platona Karataeva, Anny Kareninovej, Levina, ktoré v Buninovom príbehu „označujú“ konkrétnu postavu, epizódu, situáciu. Význam týchto pervitínov však zostal nejasný. Teraz sa pri porovnaní princípov Puškina a Tolstého jasnejšie aktualizuje podstata milostného konfliktu hrdinov, jasnejšie sa odhaľuje podstata ich milostnej konfrontácie, hlbšie sa odhaľuje stret subjektívnych predstáv o láske, zafarbený autoritami buninských idolov predchádzajúcej literatúry - v Buninovi a jeho hrdinoch.
Protiverš Puškina a Tolstého dekóduje nepochopenie hrdinky hrdinky (jeho početné „z nejakého dôvodu“, „z nejakého dôvodu“, „nie je jasné prečo“), ako aj neschopnosť porozumieť mu hrdinkou („nemôžete pochopiť spôsob, akým ja<.. .>"," Neviete si predstaviť<...>"). Puškinovo vášnivé a úprimne živé cítenie - ponorenie sa do lásky a rozpustenie v nej - naráža na (neskôr) Tolstého (od „Kreutzerovej sonáty“) „zdržanlivosť“ a „neživot“. Pre antinómie „východozápad“, „mužská žena“ („he< она») вырисовывается еще одна антитетичная пара - «Пушкин <-> Tolstoj “, za porovnaním ktorých mien možno hádať Buninov dvojznačný postoj k láske.
Kritici často hovorili o tom, aký je hrdina pasívny a inertný, neaktívny a kontemplatívny. O.A. Napríklad Lekmanov nazýva postavu „vždy<.. .> pasívny a kontrolovaný hrdina. ““ Medzitým odvolanie na Puškina, narážka na Puškinov text, nám umožňuje pozrieť sa inak na obraz hrdinu Bunina a vidieť v ňom ten (alebo veľmi podobný) duchovný vývoj, ktorým prešiel Eugene Onegin.
Mládež buninovského hrdinu, porovnateľná s Oneginom v prvej kapitole románu, nebráni tomu, aby bola postava jemná, všímavá, vnímavá a citlivá. Ľahko zachytáva zmeny v našej
štruktúra hrdinky, všimne si výkyvy v jej správaní, nevidí dôvody jej psychického trápenia, nenecháva ich bez dozoru a je pripravený zúčastniť sa.
„Zasiahnutá“ v posledný večer na príkaz hrdinky nechať kočiša odísť, hrdina „so srdcom umierajúcim priamo nad priepasťou“ zostáva v jej byte. Porovnanie „tesne nad priepasťou“ vyjadruje nielen a dokonca ani nie tak vášeň a chtíč mladého hrdinu, ale skôr úzkosť, ktorú cíti, predzvesť nejakých blížiacich sa (hrozivých) zmien, ktoré ho vyrušujú a desia.
Nie je náhodou, že ráno, ktorého poslal jeho milovaný a ocitol sa blízko kaplnky Pyrenejskej Matky Božej, by podľa všetkého mal hrdina zažiť blaženosť a neuveriteľnú rozkoš z dlho očakávanej a konečne dosiahnutej intimity, padne na vyšliapaný (takmer roztopený) sneh na kolená a oddáva sa modlitbám. Jeho dojem z interiéru kostola - „horúci horieť“ - vyjadruje jeho vlastný stav planúceho strachu, horiacej úzkosti (pre hrdinku), sálajúcich očakávaní bezprostrednej drámy. Sústrasný výkrik starej ženy, ktorá sa náhodou nachádzala nablízku: „Och, nenechaj sa zabiť, nenechaj sa tak zabiť! Hriech, hriech! “ - na úrovni „vonkajšieho“, „vonkajšieho“ psychologizmu vyjadruje horúčku a hĺbku pocitov, ktoré hrdina prežíva. Obrazovo-metaforická slovná forma „nezabíjaj sa“, dvakrát opakovaná, dáva poznámky o tragédii vnútorným duchovným pohybom mladej citlivej postavy. Hrdina stále nevie o nadchádzajúcich udalostiach a je hlboko zranený ich predtuchou.
Hrdinkin list na rozlúčku a jej zmiznutie vnáša do hrdinovej duše ešte ostrejšie bolesti - „zmizol na dlhý čas v najšpinavších krčmách, opil sa opitý a čoraz viac sa všemožne potápal“. A až „neskôr“, takmer o dva roky neskôr, „som sa začal trochu - ľahostajne“ zotavovať. beznádejne ... “. Ak predtým bol plný nádeje, veril v šťastie lásky a potešenie z mladosti, teraz je hrdina ľahostajný a beznádejný. „Veda o nežnej vášni“ bol zvládnutý ním, vštepovali mu Puškinove lekcie „naučiť sa vládnuť sám“. Hrdina opustil „prvú fázu“ života, ocitol sa v predvečer (dej - v bráne) novej etapy svojho života. V románe „Život Arsenieva“ je táto etapa života opísaná nasledovne: „Šťastných dní bolo stále veľa, nielen šťastných ...“
V „Oslobodení Tolstého“ (1937) Bunin napísal o Tolstého rozdelení života na „tri fázy“: „Osoba prežíva tri fázy<...> V prvej fáze človek žije iba pre svoje vášne: jedlo, pitie, lov, ženy, márnosť, pýcha - a život je plný.<...> Potom<. ..> záujem o dobro ľudí, všetkých ľudí, ľudstva<.. .хТретий фазис> existuje služba Bohu, naplnenie jeho vôle vo vzťahu k podstate jeho, ktorá je vo mne.<...> Toto je úsilie o božskú čistotu ... “. Podľa Bunina (nasledujúceho Tolstého) prešiel jeho hrdina fázou „svojich vášní“: jedlo, pitie, ženy, márnosť, pýcha (preto taký štedrý a bohatý
vymenovanie a obraz v príbehu reštaurácií, jedál, labužníkov) - a priblížil sa k vstupu do „druhej fázy“. Medzitým sa hrdinka „Čistého pondelka“ podľa Tolstého už dostala do „tretej fázy“, „božskej lásky“.
V týchto Tolstoy-Buninových súradniciach teda vzniká ďalšia, nová ideologická a štrukturálna kolízia: hrdinovia príbehu nemohli byť spolu nie preto, že Bunin „ukazuje jej<"всемогущей любви"> nedosiahnuteľnosť. ““ podľa niektorých vedcov, ale pretože on a ona žili rôzne fázy života, neporovnateľné a inak smerované, tie, ktoré sa v Tolstého „východnej múdrosti“, vychádzajúcej z Tolstého vášne pre hinduizmus, nazývajú „spôsob výkonu“ a „spôsob návratu“. Mentálne súradnice chronotopov hrdinov sú od seba vzdialené, vektor ich pohybov je rôzne orientovaný, pretínali sa v určitom „bode konvergencie“, ale nemohli sa absolútne zhodovať a zjednocovať.
Keď sa však vrátime k Puškinovým paralelám, treba venovať pozornosť posledným epizódam diel Puškina a Bunina. Autor románu vo verši v ôsmej kapitole sa lúči so svojím hrdinom - „Zbohom, a keď navždy, tak navždy zbohom“ (epigraf od Byrona po poslednú kapitolu). Zároveň sa to môže zdať. že Puškin ešte nedokončil obrys životných zvratov hrdinu: v dejovej línii postavy by sa dalo pokračovať. Pre tvorcu románu je však možná rozlúčka, pretože z pohľadu autora hrdina dospel, dozrel, získal životné skúsenosti. Dôkazom a dôkazom toho je láska k Tatiane, ktorá sa zmocnila Onegina, jeho list a vyznanie. Láska k hrdinke sa stala pre Eugena akousi „skúškou“, ktorú hrdina úspešne absolvoval, a teraz ho bolo možné považovať za samostatnú, zrelú, duchovne posilnenú osobnosť. Podobným spôsobom ukazuje Bunin vo finále Čistého pondelka v situácii zlomovej zápletky, že hrdina po rozchode so svojou milovanou, ktorú zažil a prekonal, stal sa zrelším a silnejším, získal pokoj a múdrosť. Posledné plačúce slzy hrdinu a jeho premyslené spýtavé myšlienky v kláštore Marta-Mariinského znamenajú začiatok novej cesty, ktorá sa pred ním otvára.
Takže Puškinove a Tolstojove postavy sa nezhodovali v Buninových postavách. Všimnite si, ako v sebe. Ak Bunin strávil svoju mladosť s Puškinom - v článku „Myslenie na Puškina“ (1926) pripustil: „... s ním prešla celá moja mladosť“, potom spisovateľova zrelosť prešla s Tolstým, ktorého myšlienky sa odrážali v obraze hrdinky “ Čistý pondelok. “ Práve rozlišovanie životných fáz (konvenčne - Puškinových a Tolstojových) sa podľa Bunina ukázalo ako (neviditeľné a nevedomé) dôvodom nemožnosti šťastnej lásky medzi hrdinami. (Neskôr) tolstojanská hrdinka nemohla zdieľať vášne a viery (raného) puškinovského hrdinu - životné fázy hrdinov sa zámerne nezhodovali.
Bibliografický zoznam
1. Bunin II. A. Denníky // Bunin I.A. Kompletná zbierka citácia: v 13 (16) proti V. 9, s. 124.
2. Bunin I. A. Myslenie na Puškina // Bunin I. A. Zb. cit.: v 16 zväzkoch. T. 8. €. 8, s. 6-9.
3. Bunin II. A. Oslobodenie Tolstého // Bunin I.A. Zb. cit.: v 16 T-T. 8, s. 18.
4. Bunin II. A. Temné uličky. M.: Molodaya gvardiya, 2002 S. 206-218.
5. Garmash E. Asi dve reminiscencie v príbehu I. Bunina „Čistý pondelok“ // Filologický výskum. Problém 6. Doneck, 2004.S. 3-9. C, 9,
6. Dolgopoloye LK K niektorým znakom realizmu zosnulého Bunina (skúsenosť s komentárom k príbehu „Čistý pondelok“) // ruská literatúra. 1973. č. S. 93-109.
7. Lazarescu O. „Oneginove“ úvahy v prózach Čechova a Bunina // Ruská historická filológia: Problémy a perspektívy. Petrozavodsk, 2001.S. 358-368.
8. Lekltov O., Dzyubenko M. Zo skúsenosti z blízkeho čítania ruských próz: „Čistý pondelok“ od I. A. Bunina // rusín. ru\u003e dokument / 551883. html
9. Michajlov O. N. Ivan Carevič // Bunin II. A. Temné uličky. M.: Molodaya gvardiya, 2002 S. 3-12.
10. Nikonova TA K zmyslu ľudskej existencie v diele I. Bunina // IA Bunina: proetcontra. SPb.: RHGI, 2001.S. 599-613.
1. Bunin I.A. Denníky // Bimin I.A. Zozbierané diela: v 13 (16) v. Zv. 9. P. 124.
2. Bunin I A. Myslenie na Puškina // Bunin I.A. Zozbierané diela: v 16 v. Zv. 8. str. 6-9.
3. Bunin / „4. Oslobodenie Tolstého // Bunin I.A. Zozbierané diela: v 16v. Zv. 8. str. 10-123.
4. Bunin / 4. Temné uličky. M.: Molodayagvardia, 2002. Pp. 206-218.
5. Gmniash E. O dvoch narážkach v príbehu Ivana Bunina „Čistý pondelok“ // Filologické štúdie. Zv. 6. Doneck, 2004. Pp. 3-9.
6. Dolgopolov L. To O niektorých vlastnostiach realizmu zosnulého Bunina (skúsenosť z recenzie k príbehu „Čistý pondelok“) // Ruská literatúra. 1973. Zväzok 2. Pp. 93-109.
7. Lazaresku 0. „0negin“ úvahy v prózach Čechov a Bunin // Ruská historická filológia: Problémy a perspektívy. Petrozavodsk, 2001. Pp. 358-368.
8. Leknicmov 0., Dziubenko A / .Za skúseností z blízkej čítania ruských próz: „Čistý pondelok“ I.A. Bunin // rusín. ru\u003e dokument / 551883. html
9. Michajlov O. N. Ivan TsarevičMBunin I.A. Temné uličky. M.: Molodayagvardia, 2002. Pp. 3-12.
10. Nikonova T. A. O význame ľudskej existencie v dielach I. Bunina // I.A. Bunin: pro et contra. SPb.:PHGI, 2001. Pp. 599-613.
Aký je príbeh Ivana Alekseevicha Bunina „Čistý pondelok“? O láske? Áno, a tiež o tom, čo môžu mať hypostázy lásku, o tom, že sa ho oplatí vzdať, aby mohol žiť. O našom veľkom a krásnom hlavnom meste? Áno, o jej ľuďoch a morálke, o zvláštnostiach architektúry, o miešaní štýlov a farieb. O čase? Áno. O tom poetickom období, keď
Sivý moskovský zimný deň tmavol, plyn v lampároch bol studene osvetlený, výklady obchodov boli teple osvetlené - a večerný moskovský život, oslobodený od každodenných vecí, vzplanul: kabínové sane rútili sa hustejšie a veselejšie, preplnené potápačské električky silnejšie hrmeli - za súmraku už bolo jasno z drôtov syčali zelené hviezdy - matní čierni okoloidúci sa svižnejšie ponáhľali po zasnežených chodníkoch ...
Koľko poézie je v tomto očarujúcom, hypnotizujúcom popise! Už v prvom odseku možno nájsť základný princíp príbehu - opozícia: zatemnený - osvetlený; studený - teplý; večer - deň; veselo sa ponáhľal - silnejšie zahrmelo; zasnežené chodníky - černiaci okoloidúci. Všetky akcenty sa posunuli a hviezdy syčali. Toto je nespokojnosť aj zvuk šampanského ... Všetko je zmätené.
Láska sa zdá byť čudná: ako láska a druh chladu. Miluje, ale koho? Koľko sebaobdivovania sa skrýva v každom z jeho slov, ktoré ho popisujú: „V tom čase bol z nejakého dôvodu pekný južan, horúca krása, bol dokonca„ neprístojne pekný “. A toto: „Obaja sme boli bohatí, zdraví, mladí a tak dobre vyzerajúci, že v reštauráciách nás na koncertoch sledovali.“ Áno, zjavne, je pekné, keď vás a vášho spoločníka vidia. Ale to je také sebavedomie. Takže miluje dievča, ktoré vôbec nepozná. Neustále opakuje, že všetky ich vzťahy sú zvláštne, a prečo sú spolu? Okamžite odložila rozhovory o budúcnosti s tým, že sa nehodí ako manželka. A prečo potom predĺžiť tento trýznivý a vyčerpávajúci vzťah.
Dievča na rozdiel od hrdinu žije hlboký vnútorný život. Ona (tento život) to nereklamuje, nie je hrdá na to, že navštevuje kurzy v skromných uniformných šatách, na to, že večerá vo vegetariánskej kaviarni na Arbate za tridsať kopejok. To všetko sa skrýva kdesi hlboko v duši tohto vynikajúceho, takže na prvý pohľad rozmaznanej krásy. Na rozdiel od svojho zhovorčivého priateľa vždy mlčí, ale v predvečer dňa, ktorý je uvedený v názve príbehu, začne rozprávať. Vo svojom prejave a výňatkoch z Platona Karataeva a citáty z letopisov a svätých písiem. A čo popis pohrebného sprievodu, ktorý videla na cintoríne Rogozhskoye? Potešenie zo spevov diakonov na hákoch?! Hovorí o tom s neskrývanou radosťou a hrdosťou. Pri tom všetkom je skutočným pocitom Láska! Miluje pravoslávne Rusko, chce sa venovať Bohu, slúžiť ľuďom. A tu je zrejmé, že všetko sa v tomto pre ňu dôležitom bode zbieha: byt s výhľadom na Katedrálu Krista Spasiteľa a portrét bosého Leva Tolstého na stene v hale, kurzy a ticho. Pripravuje sa na mníšku. Ako pochopiť tento krok pre človeka, ktorý ju miluje? Po poslednej noci strávenej „na svete“ so svojím milovaným akoby odstrihla nitku, ktorá ich zväzuje, a oznámila tak svoje rozhodnutie. Jeden deň strávený s dievčaťom zaberá celý príbeh, dva roky, ktoré uplynuli bez nej, sú venované dvom riadkom. Zdá sa, že svet bez milovaného prestal existovať.
O dva roky neskôr ide rovnakou cestou, akou sa spoločne vybrali v ten čistý pondelok. A stretáva ju. Je to ona alebo nie? Ako to uhádnete? Č. Ale svojej milovanej to pochopil a odpustil, čo znamená, že ju nechal ísť.
Bunin vo svojom príbehu Čistý pondelok píše o vzťahu dvoch mladých ľudí, bohatých a krásnych. Aj teraz si vieme zhruba predstaviť, čo sú to ľudia. Koniec koncov, teraz existuje sekulárna komunikácia, aj keď zábava sa trochu zmenila.
Možno by v dnešnej dobe mohol byť hrdinom akýsi tvorca ziskového startupu z rodiny úradníka. Aj keď také podrobnosti nie sú podstatné a sám autor sa na to nesústredí, väčšinou kreslí postavy. Je to charakteristické a ani nie osobnosti, pretože hlavné postavy sú dané bez mien.
Je to jednoducho on, akýsi „sicílčan“, ako ho popisuje iný hrdina, poukazujúc na jeho charakteristický južanský vzhľad a inherentnú činnosť. Bunin skutočne vytvára určitý kontrast medzi hlavnými hrdinami a ukazuje na hlavného hrdinu teplými tónmi, južnými akcentmi, robí ho mobilným a aktívnym. Hrdinka je zasa pokojnejšia a v mnohých ohľadoch naopak, ak veľa rozpráva, potom mlčí, je pohyblivý, je pokojná.
Autor navyše upozorňuje na dosť výrazný detail. Hrdina dosiahne svojho vyvoleného, \u200b\u200bktorý mu nedovolí priblížiť sa takpovediac naplno. Možno je v niečom pre jeho správanie rozhodujúca práve táto nedočkavosť a zároveň vždy pochybuje o láske hlavnej postavy a pochybuje, či taký vzťah vôbec je láskou.
Zdá sa mi, že je mladistvo hlúpy a netrpezlivý a túto skutočnosť je možné v príbehu vysledovať. Meria lásku pomocou fyzickej intimity, chce súhlasiť, keď hrdinka hovorí o kláštore, ale absolútne nechápe vážnosť jej zámerov. Zároveň často považuje hrdinku za jednoduchšiu ako on sám, ale hrdinka jednoducho nie je nijako zvlášť hrdá a chváli sa vlastným vzdelaním a nábožnosťou.
Mal skutočné city? Pravdepodobne tam boli, ale nie tak hlboko, ako to hrdinka mala. Stále je väčšinou posadnutý vášňou a emóciami, chce telesnú vzájomnosť, svoj postoj prejavuje čisto navonok, ale zabúda na vnútorné.
Napriek tomu by sme nemali tohto hrdinu bagatelizovať, pretože je stále veľmi kultivovaný a zaujímavý. Je to len tým, že jeho postava sa líši od postavy hrdinky a v skutočnosti sa navzájom dopĺňajú. Bunin vo svojej skladbe kreslí vo svojich postavách niečo ako lunárno-slnečnú symboliku alebo zovšeobecnenú symboliku mužov a žien.
Niekoľko zaujímavých skladieb
- Kompozícia podľa Vasnetsovovej maľby princezná Nesmeyana
Ruský maliar Viktor Michajlovič Vasnecov v rokoch 1916 - 1926 namaľoval svoj obraz „Princezná Nesmeyana“. Niektorí kritici sú toho názoru, že obraz odráža vtedajšie postavenie Ruska.
- Hlavné postavy diela Kocúr v čižmách
Príbeh o úžasnom francúzskom rozprávačovi Charlesovi Perraultovi hovorí, ako bystrá a vynaliezavá mačka urobila zo svojho majiteľa úspešného a bohatého človeka.
- Kompozícia založená na maľbe Kuindzhi Birch Grove (popis)
Medzi plátnami majstra vyniká jedno z jeho raných diel: „Birch Grove“. Teraz je obraz vystavený v Treťjakovskej galérii a dodnes si diváci i kritici všimnú jeho neobvyklú živosť
- Esej Som absolventka
Dnes je môj posledný deň v mojej domácej škole. Chodil som do toho veľmi dlho. Záverečné skúšky sú predo mnou. A potom samotný ples.
- Obraz a charakteristika Pierra Bezukhova v románe Vojna a mier od Tolstého
Medzi mnohými ďalšími hrdinami románu sa nestratil. Môžeme povedať, že je aj Tolstým obľúbeným hrdinom. Spolu s autorom môžete vidieť proces, ako sa stať človekom
Odtlačok článku: Dmitrievskaya L.N. Portrét hrdinky „Čistého pondelka“ I.A. Bunin ako kľúč k pochopeniu „tajomstva“ charakteru// Filologické tradície v modernej literárnej a jazykovej výchove. Sob. vedecký. Články. Číslo 7. Zv. 1. M.: MGPI, 2008. s. 55-59.
„Portrét v literárnom diele je jedným z prostriedkov vytvárania obrazu hrdinu, s reflexiou jeho osobnosti, vnútornej podstaty prostredníctvom obrazu (portrétu) vonkajšieho vzhľadu, ktorý je osobitnou formou chápania reality a charakteristickou črtou individuálneho štýlu spisovateľa.“
Obzvlášť zaujímavý je portrét ženy v maľbe a literatúre, pretože sa s ním spája sémantika krásy, lásky, materstva, ako aj utrpenia a smrti, erotizmus a mystika ... Osudnú, tragickú v ženskej kráse objavili ruská klasika počas celého 19. storočia. „Žiarivo ľahostajná“ krása A.S. Puškin, „vzdorný“ - M.Yu. Lermontov, trpiaci-démonický - N.V. Gogol, „panovačný“ a „zneškodňujúci“ - I.S. Turgeneva, trpiaca, vášnivá-cynická, „zlomyseľne vypočítavá“ - M.F. Dostojevskij (epitetá v úvodzovkách patria I. I. Annenskému „Symboly krásy medzi ruskými spisovateľmi“) predurčil na prelome storočí vzhľad desivej a lákavej, lákavej a vykupiteľskej ženskej krásy medzi symbolistkami. Symbolistické diela stelesňujú kult démonickej ženy, ktorý kombinuje nevinnosť a „pokušenie“, oddanosť a zradu, čestnosť a zradu. Tu si môžete spomenúť na Renatu z románu V.Ya. Bryusov „Ohnivý anjel“ (1907) a ženy z jeho príbehov, priateľka Tsarevicha Alexeja Evfrosinya z románu D.S. Merezhkovskij „Antikrist (Peter a Alexej)“ (1904), „Ogorodnikovova“ dcéra Zorenka z rozprávky „The Bush“ (1906), kuchárka z príbehu „Adam“ (1908), Matryona z „The Silver Dove“ (1909) od A. Belyho a DR.
Medzi záhadnými, rozporuplnými ženskými obrazmi ruskej literatúry - hrdinka „Čistého pondelka“ I.A. Bunin. Autor (autor-rozprávač) predstavuje hrdinku ako nepochopiteľnú, nepochopiteľnú, nevyriešenú ženu sám od seba.
Príbeh sa začína slovami Tolstého hrdinu Platona Karataeva: „Naše šťastie, môj priateľ, je ako voda v delíriu; ak ho vytiahnete, nafúkne sa, ale ak ho vytiahnete, nič nie je “(2; 614). Delírium je záťahová sieť, ktorá sa ťahá spolu brodiť sa popri rieke. Rieka je symbolom života, preto sa populárne príslovie stáva metaforou pre život a čiastočne vysvetľuje nemožnosť šťastia a lásky medzi postavami Čistého pondelka. Sieť ťahá sám a ona (hovorkyňa autorovej filozofie) nehľadá v živote šťastie. „Stále niečo myslela, akoby sa ponorila do niečoho vo svojej mysli,“ nechápajúc ju, oprášil: „Ó, Bože, buď s ňou, s touto východnou múdrosťou“.
Na začiatku svojej spomienky hrdina hovorí: „<…> bola pre mňa záhadná, nepochopiteľná<…>"(2; 611).
Pokúsime sa pochopiť tajomstvo obrazu hrdinky, ktorému hrdina-rozprávač nedokáže porozumieť. Jej obraz je ale autorke jasný a ten samozrejme zanechal stopy po rozmotaní spleti tajomných detailov.
Podrobnosti týkajúce sa východu študoval L.K. Dolgopolov (3), s pravoslávím - I.G. Mineralova (4, 5, 6). Nášmu výskumu sa budeme venovať podrobnostiam portrétu hrdinky príbehu.
Rozprávač podáva prvý popis vzhľadu hrdinky v porovnaní so sebou: „Obaja sme boli bohatí, zdraví, mladí a tak dobre vyzerajúci, že nás sledovali v reštauráciách a na koncertoch. Ja ... (autoportrét hrdinu preskočíme, pričom si spomenieme iba na jeho južnú, horúcu krásu - L.D.). A mala nejaký druh krásy indický, perzský: tmavá jantárová tvár,
nádherné a do istej miery zlovestné čiernota vlasy jemne lesklé ako čierny sobolia kožušina, obočie, čiernaako zamat uhlie, oči; úchvatné zamatovo-karmínové pery, ústa zatienené tmavými chmýří<…>»
(kurzíva tu i inde sú naše - L.D.) (2; 612).
Vrubel „Lilac“ (1900), Treťjakovská galéria
Portrét hrdinky pripomína východné krásy Vrubel (Veštkyňa (1895), Dievča na pozadí perzského koberca (1886), Tamara a démon, Lilac (1900) atď.). To možno považovať aj za umelecké zariadenie: po rokoch sa vo vedomí hrdinu obraz milovanej ženy obohacuje o dojmy, asociácie z vtedajšieho umenia, ktoré pripomína.
«<…> Pri odchode najčastejšie nosila granátové jablko zamat šaty a rovnaké topánky s zlato sponky (a chodil na kurzy ako skromný študent, raňajkoval za tridsať kopejok vo vegetariánskej jedálni na Arbate)<…>»
(2; 612). Portrét je veľmi konkrétny: má kráľovské farby a hmotu. Pripomeňme si slávnostné portréty cisárovných: rovnaké farby, rovnaký obraz silnej ženy so silnou vôľou. Antitéza (kráľovská a jednoduchá) v tomto portréte hrdinky vysvetľuje jednu z tajomstiev jej života: nad pohovkou "... z nejakého dôvodu tam bol portrét." bosý Tolstoj " (2; 611). Gróf (naboso - bol by to oxymoron, keby to nebola realita) L.N. Tolstoj, hľadajúci pravdu u ľudí, bol so svojou myšlienkou zjednodušenia jednou z ciest, pozdĺž ktorých tiež niečo hľadala. Jej obed vo vegetariánskej kaviarni a obraz nebohej študentky (aj keď, pripomeňme si: „boli sme obaja bohatí“) - to asi nie je nič iné, ako nasledovať myšlienky tolstojovskej filozofie, ktoré boli módne na prelome storočí.
Kramskoy I.N. Neznáme, 1883, Treťjakovská galéria
Na nasledujúcich portrétoch hrá čierna farba osobitnú úlohu: "Prišiel som a ona ma v krátkosti stretla už oblečeného." astrachán kožuch, v astrachán klobúk, v čierna plstené čižmy.
- Všetko čierna! - povedal som a vstúpil, ako vždy, radostne.<…>
- Koniec koncov, už zajtra čistý Pondelok, - odpovedala a vybrala sa astrachán spojka a podáva mi ruku čierna detská rukavica " (2; 615).
„Čierny“ a „čistý“ - nejednoznačnosť umožňuje, aby boli tieto slová vnímané ako antonymá, ale hrdinka svoju čiernu farbu ospravedlňuje Čistým pondelkom, pretože čierna je tiež farbou smútku, znakom pokory a uznania jej hriešnosti. Táto asociatívna línia pokračuje astrachánskym kožuchom, klobúkom a rukávnikom. Karakul je ovca, stádo, baránok Boží. Deň predtým bola na cintoríne Rogozhskoye („slávny schizmatický“) - centre moskovskej komunity starých veriacich (3; 110) - a v nedeľu odpustenia opäť chodia na cintorín Novodevičského kláštora. „V nedeľu odpustenia je zvykom vzájomne prosiť o odpustenie a ísť za rovnakým účelom aj k hrobom mŕtvych.“ (1; 548). V tejto dobe sa v kostoloch čítajú kánony pokánia o smrti, o blížiacom sa konci, o pokání a odpustení (bližšie pozri v komentároch: 3; 109).
Na cintoríne pri hrobe Čechova hrdinka pripomína A.S. Griboyedov a oni "... z nejakého dôvodu sme išli do Ordynky."<…>, ale kto by nám mohol povedať, v ktorom dome Griboyedov žil “ (2; 617). Ďalší „z nejakého dôvodu“ je psychologicky vysvetliteľný: „Nepríjemná zmes ruského listnatého štýlu a umeleckého divadla“ (2; 617) na hrobe Čechova naopak pripomína tragickú smrť v Perzii a hrob A.S. Griboyedov. Jeho vedomosti o moskovskej spoločnosti, odrážajúce sa v slávnej komédii, živote a smrti na východe - všetko jej bolo blízke. Koniec koncov, pri pohľade na ňu a dýchajúc „trochu mierne korenistú vôňu jej vlasov“ si hrdina myslí: „Moskva, Astrachán, Perzia, India!“ Prečo hľadá tento dom na Ordynke? Pravdepodobne, aby tak, ako to má byť v tento deň, požiadať o odpustenie od autora „Beda z Wit“ nezmenené moskovské zvyky.
Dom sa nenašiel; išiel bez odbočky okolo kláštora Marty-Maryinského a zastavil sa v Jegorovovej krčme v Okhotnom ryade. "Vošli sme do druhej miestnosti, kde v rohu, pred." čierna tabuľa ikony Panny Márie Trojručnej, lampa horela, sedela pri dlhom stole ďalej čierny kožená pohovka ... Chmýří na hornej pere bolo mrazivé, jantárová strana líc bola mierne ružová, čierna rayon úplne splýval so žiakom - nemohol som odtrhnúť oči od jej tváre “ (2; 617).
Portrét v interiéri: je celá v čiernom a sedí na čiernej pohovke vedľa čiernej tabule ikony. Vďaka ikone sa motív čiernej farby v obraze hrdinky dostáva na posvätnú úroveň. Hrdinku spája so svojou indickou a perzskou krásou Božia Matka aj prostredníctvom východných čŕt:
„- Dobre! Dole sú divokí muži a tu sú palacinky so šampanským a Božia Matka trojručná. Tri ruky! Toto je India!Ste džentlmen, nemôžete pochopiť celú túto Moskvu tak, ako ja. ““ (2; 617).
Z posledného výkričníka možno pochopiť, že v Moskve sa pre hrdinku (a autorku, ako viete) spája západ - východ - Ázia: sú to divokí muži, palacinky so šampanským, Božia Matka a India ... „Bazilika blahoslavená a Spas-na-Boru, talianske katedrály - a niečo Kirgizské vo vrcholkoch veží na stenách Kremľa ...“ (2; 614). Rovnaká fúzia existuje aj na jej obraze. Tu je nasledujúci popis portrétu:
„... stála priamo a teatrálne blízko pri klavíri čierna zamatové šaty. Vďaka nej je tenšia, žiariaca jeho eleganciou, slávnostným odevom živica vlasy, tmavá jantár nahých rúk, plecia, jemné, plný začiatok pŕs, trblietavé diamantové náušnice pozdĺž mierne prepudrovaných líčok, uhlie zamatové oči a zamatovo fialové pery; na spánkoch stočených do pol krúžkov k očiam čierna lesklé copánky, ktoré jej dodávajú vzhľad orientálnej krásy z populárnej tlače “ (2; 619).
Rovnako ako predtým, motív smútku z jej hriešnej podstaty čerpá z čiernej farby, v ktorej je hrdinka rozpoznaná podľa riadkov staroruskej legendy: „A diabol naplnil svojej manželke lietajúceho hada na smilstvo. A tento had sa jej zjavil v ľudskej prirodzenosti, mimoriadne krásnej ... “(1; 618).
Orientálna kráska sa javí v divadelnej a kráľovskej nádhere a s divadelnou pózou v blízkosti klavíra, na ktorom práve hrala na začiatku Sonáty mesačného svitu. Posvätný význam východných čŕt hrdinky, ktorý vznikol v porovnaní s ikonou, je zničený a obraz orientálnej krásy je prehnaný do podoby populárnej tlače.
Na margo moskovského umeleckého divadla ona "Šikovne, krátko pečiatkujúc, iskriaci náušnicami, jeho." čiernota a holé plecia a ruky “ (2; 620) zatancovali polku s opitým Sulerzhitskym, ktorý zároveň „kričal ako koza“. „Skit“ pripomína sabat a v hrdinke sa prejavujú takmer démonické črty - svojej hriešnej, dávno uznávanej podstate, dala voľný priechod. A to je o to neočakávanejšie, že celkom nedávno bola čitateľovi paralelne s jej obrazom ponúknutá svätá tvár Panny Márie.
Auru tajomstva a nepredvídateľnosti hrdinky možno opäť rozptýliť psychologickým rozborom jej konania. Rozhodnutie ísť na „parádu“, odovzdať sa posledný, alebo možno jediný raz, nespútanej vášni svojej prirodzenosti a potom prenocovať u toho, na koho si pomyslela: „Had v ľudskej prirodzenosti, veľmi krásny ...“, vzniklo potom, čo zosilnelo rozhodnutie: "Ach, pôjdem niekam do kláštora, jedny z najhluchších, Vologda, Vyatka!" Ako sa nevyskúšať, skontrolovať správnosť rozhodnutia, rozlúčiť sa so svetom, ochutnať posledný čas hriechu pred úplným odriekaním? Motivuje ju však viera, aké úprimné je jej pokánie, ak predtým pokojne prizná, že do kláštorov ju neťahá nábožnosť, ale „neviem čo ...“
Čistý pondelok sa končí portrétom hrdinky vo všeobecnom sprievode mníšok po veľkovojvodkyni: «<…> z kostola sa objavili ikony nesené na rukách, transparenty, za nimi, všetko v biely, dlhé, tenké, v biely obrus so zlatým krížom, ktorý mu bol prišitý na čele, vysoký, pomaly, horlivo kráčajúci so sklonenými očami, s veľkou sviečkou v ruke, veľkovojvodkyňa; a to isté ju nasledovalo biely rad spevákov, so sviečkami na tvárach, mníškam alebo sestrám<…> A potom jedna z tých, čo išli v strede, zrazu zakrytá zdvihla hlavu biely doska, ktorá rukou blokuje sviečku, čierna oči do tmy, akoby len na mňa ... “(2; 623).
I.A. V emigrácii už Bunin vedela o osude, ktorý postihol kráľovskú rodinu a veľkovojvodkyňu, takže jej portrét je ako ikona - má tvár („tenkú tvár“), obraz svätca.
Medzi čisto bielym sprievodom pod bielym závojom ona, ktorá, hoci sa stala „jednou z“, a nie šamakhanskou kráľovnou, ako to bolo predtým, stále nedokázala skryť čiernu farbu tónu svojich vlasov, vzhľad čiernych očí a hľadač niečoho. potom príroda. Posledný portrét hrdinky možno interpretovať rôznymi spôsobmi, ale pre Bunina bolo skôr dôležité zamyslieť sa nad nezničiteľnou silou ľudskej prirodzenosti, ktorú nemožno skryť ani poraziť. Tak to bolo aj v Easy Breath, príbehu z roku 1916, a to isté v Čistom pondelok, napísanom v roku 1944.
LITERATÚRA
1. Bulgakov S.V. Príručka pre duchovných. - M., 1993. - 1. časť.
2. Bunin I.A. Čistý pondelok
3. Dolgopolov L.K. Na prelome storočí: O ruskej literatúre z konca 19. - začiatku 20. storočia. - L., 1985.
4. Mineralova I.G. Komentáre // V knihe: A.P. Čechov Dáma so psom. I.A. Bunin Čistý pondelok. A.I. Kuprin Sulamith: Texty, komentáre, výskumy, materiály pre samostatnú prácu, hodiny modelovania M., 2000. P.102-119.
5. Mineralova I.G. Poetický portrét éry // Tamže. Str. 129-134.
6. Mineralova I.G. Slovo. Farby, zvuky ... (štýl IA Bunin) // Tamže. S. 134-145.
V kratšej verzii bol článok uverejnený tu:
Portrét hrdinky „Čistého pondelka“ I.A. Bunin // Národné a regionálne „kozmo-psycho-logá“ v umeleckom svete ruských sub-stepných autorov (IA Bunin, EI Zamyatin, MM Prishvin). Yelets, 2006, s. 91-96.
Pozretia: 5211Hlavné postavy a ich charakteristika v Buninovom príbehu „Čistý pondelok“. a dostal najlepšiu odpoveď
Odpoveď od miláčika *** [guru]
Hrdinovia Buninovho príbehu „Čistý pondelok“ vyvolávajú u čitateľa sympatie a čitateľ si z nich robí starosti. Ich mená nepoznáme, ale to nevadí. Spisovateľ podáva mladým ľuďom, ktorí sa do seba zamilovali, presné vlastnosti a príbeh sa odohráva v mene hrdinu, ktorý sa snaží byť objektívny a hovorí o jeho životnej dráme. Obaja sú krásni: „Ja, ktorý som bol z provincie Penza, som bol v tom čase krásny z nejakého dôvodu južanský, horúca kráska, bol som dokonca„ neprístojne pekný “, ako mi raz povedal jeden slávny herec ...“. Jeho milovaná bola tiež úžasne krásna: „A mala akúsi indickú, perzskú krásu: - tmavo-jantárová tvár, nádherné a trochu zlovestné vlasy v ich hustej čiernej farbe, jemne žiariace ako čierna sobolí kožušina, obočie, čierne ako zamat uhlie, oči; ústa podmanivé zamatovo-karmínovými perami boli zatienené tmavou chmýří; pri odchode mala najčastejšie oblečené zamatové šaty z granátového jablka a rovnaké topánky so zlatými zapínaním (a chodila na kurzy ako skromná študentka, raňajkovala za tridsať kopejov vo vegetariánskej jedálni na Arbate) ... “
Hrdina sa pred nami javí ako úplne pozemský človek, ktorý má jednoduché predstavy o šťastí s milovanou osobou, chce si s ňou vytvoriť rodinu, byť stále spolu. Ale hrdinka, jej vnútorný svet, sa nám zdá zložitejšia. Sám hrdina hovorí o tomto rozdiele medzi nimi, všíma si rozdiely vo vonkajšom správaní: „Pokiaľ som inklinoval k hovornosti, k veselému veseliu, tak často mlčala: niečo premýšľala, akoby sa do niečoho psychicky ponárala; ležala na pohovke s knihou v rukách, často ju sklopila a spýtavo pozrela pred seba ... “. To znamená, že od samého začiatku vyzerala čudne, neobvykle, akoby bola cudzia celej okolitej realite. Sama hovorí, že má pocit, že nie je stvorená pre radosti zo života, ktoré sú v povedomí mnohých ľudí známe: „Nie, nie som dobrá pre ženu. Nie som dobrý, nie som dobrý ... “. S vývojom rozprávania skutočne vidíme, že je k hrdinovi dosť úprimná, úprimne ho miluje, ale je v nej niečo, čo ju znepokojuje, bráni jej v jednoznačnom rozhodovaní.
Dievča udivuje svojou nestálosťou v záľubách a záujmoch, akoby v nej bolo niekoľko ľudí, neustále kráča rôznymi cestami. Milovaný ju nedokáže úplne pochopiť, pretože vidí, ako sa v nej spájajú nezlučiteľné veci. Takže sa občas správa ako obyčajné dievča v jej veku a kruhu: navštevuje kurzy, chodí na prechádzky, do divadla, večerá v reštauráciách. A nie je jasné, prečo študovala na kurzoch, prečo sa naučila začiatok „Sonáty mesačného svitu“, pre ktorú zavesila nad pohovku portrét bosého Tolstého. Keď jej jej milenec položil otázku „prečo?“, Pokrčila plecami: „Prečo sa všetko deje na svete? Rozumieme niečomu vo svojich činoch? “ Ale vo svojej duši je hrdinka tomuto všetkému vnútorne cudzia. „Vyzeralo to, akoby nič nepotrebovala: žiadne kvety, žiadne knihy, žiadne večere, žiadne divadlá, žiadne večere mimo mesta ...“
Hrdinka sa naplno prejaví, keď sa zrazu ponúkne, že pôjde na cintorín, a spolu s hrdinkou sa dozvedáme, že často chodí do kremeľských katedrál, kláštorov, rada číta legendy ruskej kroniky. V jej duši sa zhodovala túžba po božskom a po všetkom bohatstve vesmíru, vibrácie a túžba po ideáli. Zdá sa jej, že iba v kláštoroch a duchovných spevoch sa zachoval „pocit vlasti, jej starobylosti“, duchovnosť. Nedá sa ale povedať, že by sa hrdinka nesnažila nájsť zmysel vo svete okolo seba - nie je náhoda, že škála jej záľub je taká široká. Áno, úplne sa odovzdáva pocitu lásky a o svojich citoch nepochybuje, ale je si úplne istá, že pozemské šťastie nie je to, čo potrebuje.
Dievča odchádza z Moskvy a svoj odchod vysvetľuje nasledovne: „Do Moskvy sa nevrátim, zatiaľ pôjdem k poslušnosti, potom
