A "három nővér" lejátszás, amelyet 1900-ban írtak, közvetlenül a színpadra és az első kiadványok után, sok ellentmondásos választ és minősítést okozott. Talán ez az egyetlen olyan játék, amely ilyen számú értelmezést eredményezett, viták, amelyek nem állnak meg ezen a napon.
"Három nővér" - a boldogságról, elérhetetlen, messze a boldogság elvárásairól, mely hősök élnek. A gyümölcs nélküli álmokról, illúziókról, amelyekben az egész élet áthalad a jövőről, ami soha nem jön, és helyette folytatja a jelen, rossz és megfosztott reményt.
És ezért ez az egyetlen olyan játék, amelyet nehéz elemezni, mivel az elemzés objektivitást, bizonyos távolságot jelent a kutató és a tanulmány tárgya között. És a "Három skelláció" esetében a távolság meglehetősen nehéz távolságot kialakítani. A játék aggódik, visszatér a saját legbelső gondolataihoz, hogy részt vegyen, hogy részt vegyen, hogy mi történik, festés kutatás szubjektív hangok.
A néző három nővére a néző nézőjére koncentrál: Olga, Masha és Irina. Három hősnő különböző karakterekkel, szokásokkal, de mindegyike ugyanolyan képzett, kialakult. Életük várja a változást, az egyetlen álom: "Moszkva!" De semmi sem változik. Nővérek maradnak a tartományi városban. Az álmok helyén az elveszett ifjúság nagysága, az álom és a remény képessége, valamint a tudatosság, hogy mi a változások. Néhány kritikus, akit a "három nővér" nevezett a Chekhov pesszimizmus apogee. "Ha" Ha "Vana bácsi" még mindig úgy érezte, hogy az emberi lény ilyen sarkája van, ahol a boldogság lehetséges, hogy a boldogság megtalálható a munkaerőben, "három nővér" megfoszt minket és ez az utolsó illúzió. " De a játék boldogságproblémájával kapcsolatos kérdés nem kimerült. Ez egy felületes ideológiai szinten található. A játék terve összehasonlíthatatlanul több és mélyebb, és nyilvánosságra hozható, a képfelületek, a lejátszás szerkezetének főbb ellenzéke mellett a beszéd karaktereinek elemzésével.
A név és a fabul néven alapuló központi karakterek nővérek. A poszterben a hangsúlyt az Andrei Sergeevics Prozorovra helyezték. A neve az első helyen van a szereplők listáján, és a női karakterek összes jellemzője vele kapcsolatban van: Natalia Ivanovna a menyasszonya, majd felesége, Olga, Maria és Irina - a nővére. Mivel a poszter a szöveg erős pozíciója, arra a következtetésre juthatunk, hogy a folyamatok a szemantikai akcentus hordozója, a játék főszereplője. Fontos továbbá, hogy a ProorPets és a nővére közötti szereplők listáján a Natalia Ivanovna neve. Ezt figyelembe kell venni a képek rendszerének elemzése során, és azonosítani kell az alapvető szemantikai ellenzékeket a játék szerkezetében.
Andrei Sergeevich egy okos, képzett személy, aki nagy reményekkel bízott, "lesz egy professzor", aki még mindig nem él itt: "Ez a tartományi városban (13, 120). De nem tesz semmit, az idősségben él, az idővel ellentétben az eredeti nyilatkozatokkal ellentétben a Zemstvo adminisztráció tagjává válik. A jövő törlődik, villog. Továbbra is a múlt, az idő emléke, amikor fiatal és tele van reményben. A testvérek első elidegenedése a házasság után történt, a végső - miután számos adósság elvesztette a kártyát, és a Proads a Protopopov kezdete alatt - a feleségének szeretője. Ezért a szereplők listáján, Andrei és a nővérek megosztják Natalia Ivanovna nevét. Nem csak az ő személyes sorsa függött Andrei, hanem a sorsa a nővérek, mert kötve a jövőben ő sikerének. A képződött, intelligens, magas kulturális szintű, de gyenge és veszélyes, és őszi, erkölcsi felügyelete, megtörténik, a Chekhov munkájában. Emlékszel Ivanovra (Ivanov), Vozezsitky ("Vanya bácsi"). A cselekvésképtelenség a hősök megkülönböztető jellemzője, és Andrei Prozorov folytatja ezt a sorozatot.
Egy régi férfiak jelennek meg a játékban: Nannika Anfisa, egy nyolcvanéves öregasszony (egy kép, bizonyos mértékig hasonló a Marina-hoz hasonlóan a "Vaniai bácsi" -tól) és Ferapont, Watchman (elődje a firsi a Piesen "Cherry Garden") .
A fő ellenzék a felületen, az ideológiai szint kiderül Moszkva - tartományok (a Chekhovsky kreativitás-kreativitásról a tartományra és a központra), ahol a központ észleli, egyrészt a kultúra, az oktatás ("három nővér", "chaika"), a másik oldalon - tétlenség, lustaság, tétlenség, invading munka, akció képtelenség ("Vanya bácsi", "Cherry Garden"). A csúcs a végső a játék, beszélt a boldogság elérésének lehetőségéről, megjegyzések: "Ha tudod, hogy az oktatást a kemény munkához, hanem a kemény munka kialakulásához ..." (13, 184).
Ez a kimenet az egyetlen módja a jövőnek, ami megjegyzi a csúcsot. Talán bizonyos mértékig és Chekhov pillantás a problémára.
A csúcs maga, látta ezt az utat, és felismeri a változás szükségességét, nem alkalmaz semmilyen erőfeszítést, hogy javítsa legalább saját, külön magánéletét. A játék végső részén elhagyja, de a szerző nem adja meg a legkisebb tanácsokat, hogy ennek a hősnek az életében legalább valami megváltozik.
Egy másik ellenzéket jelent meg a számlán: katonai - civilek. A tiszteket úgy érzik, hogy az emberek képzettek, érdekes, tisztességes, anélkül, hogy a városi élet szürke és lassúvá válik. Így érzékeli a katonai nővéreket. Fontos, hogy maguk is Szorov tábornokaik, az adott idő legjobb hagyományaiban. Nem csoda a házukban, a tisztek összegyűlnek, a lakás a városban.
Az ellenzék végére eltűnik. Moszkva illúzióvá válik, mítosz, tisztek mennek. Andrei elfoglalja helyét Kouligin és Protopopov mellett, a nővérek a városban maradnak, már megértik, hogy soha nem lesz Moszkvában.
X A keresztirányú nővérek arrakterei egyetlen képként tekinthetők meg, mivel a karakterek rendszerében ugyanazt a helyet foglalják el, és egyenértékűek a hősök többi részével. Nem tudod elveszíteni a Mash és Olga különböző hozzáállása a tornaterem és a Kulygin - a tornaterem fényes személyiségét az osnózissal, sebezhetőséggel. De az a funkciók, amelyeket a nővérek különböznek, az azonos kép változó megnyilvánulásaként érzékelhető.
A játék az Olga monológusával kezdődik, a nővérek vénei, amelyekben emlékeztet az apja halálára, Moszkvából való távozás. Álom nővérek "Moszkvában!" Az Olga szájából először hangzik. Tehát az első cselekvés első cselekedetében a keresztirányú család életének legfontosabb eseményei, amelyek befolyásolták a jelenlegi (indulás, az apa elvesztését). Az első akcióból azt is megtudjuk, hogy anyja meghalt, amikor még mindig gyerekek voltak, és még az arcán is homályosan emlékeznek. Ne feledje, hogy Moszkvában a Novodeveichy temetőben temették el. Érdekes módon az egyik Olga az apja haláljáról beszél, és az anya halála emlékszik mindhárom nővérre, de csak a Verthin-beszélgetésben, amint Moszkvában van. És a hangsúlyt nem a halálra helyezik, hanem azt a tényt, hogy az anya Moszkvában eltemetik:
“Irina. Anya Moszkvában eltemetik.
Olga. A Novo-Maid ...
Masha. Képzeld el, elkezdem elfelejteni az arcát ... "(13, 128).
Azt kell mondani, hogy az árvaság témája, a szülők elvesztése a Chekhov munkájában és meglehetősen jelentős a Chekhov drámai karaktereinek elemzéséhez. Emlékezzünk be Sonya-tól Vanya bácsiból, amelynek nincs anyja, és Marina Nanny Marina és Vanya bácsi közelebb és viszonylagos, mint az Atya, Serebryakov. Nina a „Sirály”, bár ő nem veszít az apja, de a kapcsolatok tört ki a távozó tőle, és szembefordult a képtelenség, hogy haza, el van vágva a ház, a magány. Az anyjához szentelt Treplev, nem kevésbé mélyen érzi magát a magányosság. Ez "szellemi" árva. Varyát a "cseresznye kertben" a fogadó anya, Ranevskaya. Mindezek a karakterek voltak a lejátszások, a kulcsfontosságú figurák, a szerző ideológiai és esztétikai élményei. Az árvaság témája szorosan kapcsolódik a magány, a keserű, súlyos sors, a korai növekedés, a saját felelősségük, a saját életükért, a függetlenségért, a lelki ellenállás miatt. Talán az árvaságuk miatt ezek a heroinok különösen szívesen érzik magukat a kapcsolódó kapcsolatok, az egység, a család, a megrendelés szükségességét és fontosságát. Nem véletlen, hogy Chebutykin adja a Samovar nővéreit, amely a csekkhov munkái művészi rendszerében van, a ház kulcsképének szimbóluma, az egység, az egység.
Nemcsak kulcsfontosságú események lakott származó Replica Olga, hanem fontos képek és motívumok a nyilvánosságra hozatal: a kép az idő és a rendelkezésére álló változások, az indíték az indulás, a képek a és az álmok. Megjelenik egy fontos ellenzék: Álmok (jövő), memória (múlt), valóság (Jelen). Mindezek a kulcsképek és motívumok mindhárom hősnő karaktereiben nyilvánulnak meg.
Az első cselekvés során megjelenik a munka témája, szükség szerint munka, mint a boldogság elérésének feltételei, valamint a Chekhov munkái is. Csak Olga és Irina csatlakozik a nővérekből ezzel a témával. Masha beszédében a "Munka" témája hiányzik, de a távolléte jelentős.
Az Olga esetében a munka mindennapi élet, nehéz valódi módon: "Mert minden nap a tornateremben vagyok, majd órákban órákra adok órákat, folyamatosan fájt a fejem és az ilyen gondolatok, már strukturáltam. És valójában ezekre a négy évre, míg a tornateremben szolgálok, minden nap csepp és erő, és ifjúság. És csak egy álom és erősebbé válik ... "(13, 120). A beszédben lévő munkaerő motívuma elsősorban negatív színnel jelenik meg.
Irina esetében az elején, az első akcióban a munka csodálatos jövő, ez az egyetlen életmód, ez a boldogság módja:
"Egy személynek kell dolgozni, dolgozni egy olyan személy izzadságában, aki ő, és ebben az esetben életének jelentése és célja, boldogsága, lelkesedése. Milyen jól kell egy olyan munkavállaló, amely felkel egy kis fényt, és üti az utcai kövekre, vagy egy pásztorra, vagy egy tanár, aki gyermekeket tanít, vagy a vasúti vezetőnek ... Istenem, nem az az ember, hogy jobb Egy akarat, jobb, ha egy hülye ló, ha csak akkor fog működni, mint egy fiatal nő, aki tizenkét órával felkel a nap, akkor italokat fogyaszt az ágyban, majd két órát ruház ... "(13, 123) .
A harmadik akcióhoz minden megváltozik: " (Visszatart.) Ó, boldogtalan vagyok ... nem tudok dolgozni, nem fogok dolgozni. Szép, szép! Volt egy táviratíró, most szolgálja a városi tanács és a gyűlölet, megvetni mindent, amit csak én adnak ... huszonnégy éves voltam, sokáig dolgoztam, és az agy szárítása, én Elveszett súly, vezette, idősebb, és semmi, semmi, semmi, nincs elégedettség, és az idő megy, és minden úgy tűnik, hogy egy igazi szép életből megy, tovább és tovább, egyfajta mélységben. Kétségbeesetten vagyok, kétségbeesetten vagyok! És ahogy én életben voltam, ahogy eddig nem öltem meg magam, nem értem ... "(13, 166).
Irina meg akart dolgozni, álmodozni a munkáról, és a valóságban kiderült, hogy nem tudott kielégíteni egy kis ügyet, lemondott, elutasította. Olga úgy véli, hogy a kimenet a házasság: "... ha házasodtam, és egész nap ültem otthon, akkor jobb lenne" (13, 122). De továbbra is működik, a gimnázium főnökévé válik. Irina nem adja fel, a Tourenebach halála elpusztította azt a terveit, hogy egy új helyre költözzön, és ott dolgozzon az iskolában, és a jelen nem változik a nővérek bármelyikében, így feltételezhető, hogy Irina továbbra is dolgozik távíró.
Három lelkesedre idegen erre a témára Masha. Kouliginért házasodik, és "egész nap otthon ül", de ez az élet nem válik boldogabbá és teljessé.
A nővérek karaktereinek nyilvánosságra hozatalához fontos a szeretet, a házasság, a család témája. Különböző módon jelennek meg. Az Olga házassághoz a család inkább nem kapcsolódik a szeretethez, hanem az adóssággal: "Végül is, nem házas, nem a szeretetből, hanem csak annak érdekében, hogy teljesítse a kötelességét. Én legalábbis azt hiszem, és szerelem nélkül kijönnék. Bárki, aki még mindig meg fog menni, csak egy tisztességes ember. Még az öregember számára is ... "Irina, szeretet és házasság - fogalmak az álmok területéről, a jövőben. A jelenben, Irina Love nem: "Vártam, hogy Moszkvába költözöm, találkoztam az igazi, álmodtam róla, szerette ... de kiderült, minden értelmetlen, minden nonszensz ... "Csak Masha beszédében a szeretet témája a pozitív oldalról szól:" Szeretem - ez azt jelenti, hogy a sorsom. Szóval, a részesedése így van ... és szeret engem ... ez minden félelmetes. Igen? Nem jó? (Kézzel húzza Irinát, vonzza őt.) Ó, az én kedvesem ... valahogy élünk az életünket, hogy mi leszünk ... amikor bármit olvassz, úgy tűnik, hogy mindez öreg, és minden világos, de hogyan lehet szeretni, lehet Látott téged, hogy senki sem tudja semmit, és mindenkinek meg kell oldania magát. Masha az egyetlen nővére - a hitről beszél: "... egy személynek hívőnek kell lennie, vagy meg kell keresnie a hitet, különben az élete üres, üres ..." (13, 147). A hit témája volt a kulcsfontosságú a Sony karakterében a "Vanya bácsi" játék, Vica a "Cherry Garden". Az élet hitével az élet az élet, a helyed megértésével a világon. Olga és Irina nem idegen egy vallási pillantást az életre, hanem számukra inkább az, hogy mi történik:
“Irina. Minden Isten akaratában, ez igaz "(13, 176).
“Olga. Minden jó, minden Istenből "(13, 121).
A játékban fontos kép / motívum az idő és a változás fontos, ami kapcsolódik, ami kulcsfontosságú és végpontja Chekhov drámában. Az idő szorosan csatlakozik, és a memória és az elfelejtés motívuma. Sok kutató megjegyezte a Chekhov Hősök időmegfigyelését. "Az idő közvetlen ítéleteik mindig negatívak. Az életváltozások veszteségekre, öregedésre csökkentek<...> Úgy tűnik számukra, hogy "a vonat mögött" vannak, hogy "elmentek", hogy elszalasztották az időt. " A "Időváltozás" motívumhoz kapcsolódó összes szó, a hősnő beszédében a saját életük becsléseire, a remények, az illúziók összeomlása és negatív árnyékolására vonatkozik: aktiválja, az erő és a fiatalok jönnek ki, felrobbantani, csináld fel, lefogy, fogy, vágja le, átés sokan mások.
Az elfelejtés és a memória problémája Astrova aggódik a "Vanya bácsi" játékból, amelyre az összes változás öregedésben és fáradtságban van. Az Oblivion problémáját elválaszthatatlanul összekapcsolta az élet jelentésének problémája. És ahogy egy nanny válaszolt neki: "Az emberek nem emlékszenek, de Isten emlékszik" (13, 64), - a hős küldése a jövőre; Mint Sonya a végső monológ beszélget az égboltról a gyémántokban, egy távoli és gyönyörű, az élet, amikor mindenki pihen, de most már szükséges dolgozni, sokat kell dolgozni, élni kell, és a nővérek a végső A játékok következtetésre jutnak:
“Masha. ... kell élned ... élnie kell ...
Irina. ... most ősz, a tél hamarosan jön, hóval folyik, és én fogok dolgozni, fogok dolgozni ...
Olga. ... ez megtörténik, és örökre el fogunk hagyni, elfelejtjük, az arcunk elfelejteni fogja, és hányan voltunk, de szenvedéseink az örömökre költöznek azoknak, akik az általunk, a boldogság és a világ örömére fognak élniük el fog jönni a földre, és emlékezni fog a goodwaliness és megáldja azokat, akik most élnek "(13, 187-188).
Értelmezése az élet értelme, ezek hősnők közel Astrov, Nyan és Sona a játék „Ványa bácsi”, később egy ilyen elképzelés a probléma lesz a sajátossága képességgel Vari a játék „Cherry Garden”, De megjelenik egy fátyolatlan, rejtett formában, főként a szubtext szintjén.
A heroin beszédében is úgynevezett kulcsszavak, szimbólumok, Chekhov munkájában: tea, vodka (bor), ital (ital), madár, kert, fa.
Kulcsszó madár Csak három beszédhelyzetben jelenik meg a játékban. Az első cselekvés az irina párbeszédben Chebutykina:
“Irina. Mondd meg nekem, miért vagyok ilyen boldog ma? Biztos vagyok, hogy a vitorla, szükséged van egy széles kék égre, és nagy fehér madarakra van szükséged. Ez miért van? Honnan?
Chebutykin. A madár fehér ... "(13, 122-123).
Ebben az összefüggésben madár A reménységhez kötődik, tisztasággal, előrevetítéssel.
Másodszor, a madarak képét a második akcióban találják meg a párbeszédben az élet Tourenebach és mash jelentése:
“Turenák. ... madarak, daruk, például repülni és repülni, és bármilyen gondolat, magas vagy kicsi, sem vándorol, és a fejükben még mindig repül, és nem tudom, miért és hol. Repülnek és repülnek, bármilyen filozófusok kezdtek közöttük; És hagyja, hogy filozófizálják, ahogy akarják, csak repült ...<…>
Masha. Élni és nem tudom, mit repülnek a daruk, amelyekre a gyerekek okoznak, amelyek miatt a csillagok az égen ... "(13, 147).
Itt már további szemantikai árnyalatoknak tűnnek, a madár képe fokozatosan bonyolult. Ebben az összefüggésben a madarak repülése az élet menetéhez kapcsolódik, nem pedig bármilyen változás, az emberek beavatkozása, egy megmagyarázhatatlan idővel, amely nem áll meg, nem változtatni és nem érteni.
A Masha monológ negyedik akciójában ugyanazt a képet figyeljük meg: "... és a repülési madarak már repülnek ... (Kikeres.) Hattyúk, vagy liba ... némítás az én, boldog ... "(13, 178).
Itt a repülési madarak az elhagyó tisztekhez kapcsolódnak, akik reményei voltak, az álmok álma megvalósítása. És Irina, a nővérek legfiatalabb, az első akció teljes reményei, nyílt és örömteli pillantással az élet, "Bird Belaya", mint a Chebutkin hívása, a negyedik akció már fáradt, aki elvesztette az álmot, aki lemondott a jelen. De valószínűtlen, hogy az ő életének tragikus vége. Mint a "SeaGull" Nina Zarechnaya, áthaladva a teszteken, nehézségek, nehézségek, szerettek elvesztése, szeretteik, kudarcok, felismerve, hogy az élet egy munka, kemény munka, lemondani, állandó önvásárlás és minisztérium, az áldozat, az áldozat A sirályhoz kapcsolódó játék vége, a magasság, a magassága, az erős és büszke madár és az Irina a "Három nővér" játékban hosszú lelki utat tesz az illúzióktól, amelyek érdeklődnek, hogy álmodjanak a durva valóságra, hogy dolgozzanak , az áldozatnak, és "fehér madár" lesz, készen áll a repülésre és az új komoly életre: "... és hirtelen pontosan a szárnyak nőttek fel a lelkemben, szórakoztattam, könnyű lettem nekem, és újra meg akartam dolgozni , munka ... "(13, 176).
Ugyanez a fontos szimbólum képek cseh munkáiban kert, fák, sikátorok.
A játékok összefüggésében fák szimbolikus jelentést kapnak. Ez valami állandó, a múlt és a jelen, a jelen és a jövő közötti kapcsolat. Replica Olga az első akcióban: "Ma meleg<...> És a Beroes még nem blubbed ... "(13, 119) - Moszkva, boldog és fényes múlt emlékeihez kapcsolódott. A fákat az idők, generációk elválaszthatatlan kommunikációjára emlékeztetik.
A fák képe a Tourenbach-i beszélgetésben jelenik meg Irina-val: "Pontosan az első alkalommal látom az életemben, látom ezeket az evett, hűvös, nyír, és minden rám kíváncsiságra és várakozásra néz. Milyen gyönyörű fák és lényegében, mi kell róluk szép élet! " (13, 181).
Itt a fák képe, a már megjelölt értékek mellett egy másik szemantikai árnyalatot végez. A fák "várnak" valamit egy személytől, emlékeztessék a célját, hogy gondolkodjanak az életről és a helyükről.
És ez nem véletlen, hogy Masha emlékeztet arra, hogy ugyanaz a mondat Puskin. Nem emlékszik valamire a múltból, úgy érzi, hogy a kapcsolat megszakad, a múlt feledése jön, nincs ok arra, hogy az igazi, a jövő nem látható ... és nem véletlen, hogy Natasha, a feleség Andrei Zzorov, meg akarja vágni egy fenyő sikátor, férfi és növényi virágok mindenhol. Ő, az oktatás egy másik szintje, az oktatás, érthetetlen a nővérek értékének. Mert a múltban nincsenek kapcsolatok a jelenlegi, vagy inkább az ő idegennek, megijesztik őt. És a múlt roncsán, a törött kapcsolatok helyszínén, a formált tehetséges család elveszett gyökerei virágzik a vulgaritást és a főnököt.
A beszéd nővéreknél a kulcsszavakhoz kapcsolódó motívum van tea, vodka (bor).
“Masha(Chebutyukin szigorúan). Csak nézd: ne inni semmit ma. Hall? Ártalmas az inni "(13, 134).
“Masha.Egy pohár bort fogok inni! (13, 136).
“Masha. Baron részeg, Baron részeg, Baron fájdalom, "(13, 152).
“Olga.Az orvos, mint szándékosan, részeg, szörnyen részeg, és senki sem tud "(13, 158).
“Olga.Két év nem ivott, majd hirtelen elvette és részeg ... "(13, 160).
Szó tea Csak egy nap van Masha replikájában: "Russells itt kártyákkal. Inni tea "(13, 149).
Szó teaEgoológiailag kapcsolódik a szavakhoz remény, remény, véletlenül csak Masha beszédében jelenik meg. Remény a változásokra, hogy gyakorolja az álma ennek a hősnőnek a gyenge, így kiderül, hogy több jelentősebb szavak, antonimikus kulcsszó tea - vino, ital- Asszociatívan kapcsolódik a remény hiányához, a valósághoz való alázatosság, a cselekvés megtagadása. Ez a funkcionális terület nem csak Irina beszédében van. A sűrített formában a nővérek utolsó párbeszédje tartalmazza a játék összes legfontosabb témáját és motívumát: az idő motívuma privát motívumok formájában nyilvánul meg, "az idő" változása ", a" memória ", a" jövő ", az alanyok a munkaerő, az élet jelentése, boldogság:
“Irina. Az idő fog jönni, mindenki tudni fogja, miért mindez, amelyre ezek a szenvedések nem lesznek titkok, de most már meg kell élned ... dolgozni, csak dolgozni!<...>
Olga. Ó, Istenem! Az idő fog haladni, és örökre el fogunk hagyni, elfelejtjük, az arcunk elfelejteni fogja, és hányan voltunk, de szenvedéseink örömmel járnak azoknak, akik élnek, boldogság és béke lesz a Földön, és Emlékszik a Goodwilre, és megáldja azokat, akik most élnek. Ó, aranyos nővérek, az életünk még nem vége. Élni fog!<...> Egy kicsit többnek tűnik, és tudni fogjuk, miért élünk, miért szenvedünk ... Ha tudnád, ha tudod! (13, 187-188).
Ugyanezek a témák és motívumok szerves részét képezték a Sony végső monológjának a "Vanya bácsi" játékban.
- Élni kell! - azt a következtetés, hogy a "három nővér" és a hősök "Vanya bácsi" hősök. De ha a Sony monológusában csak a gondolat jóváhagyása van, hogy egy nap minden megváltozik, és pihenünk, de most - a minisztérium, a szenvedés, akkor a testvér párbeszédében van egy motívum, miért vannak ezek a szenvedések szükség van, miért kell ilyen életre van szüksége: "Ha tudnod kell-e tudni, hogy tudod-e" (C, 13, 188) - Az Olga ez a mondat a bizonytalanság elemét, kételyeik következtetéseikkel kapcsolatos. Ha a "Vanya bácsi" játékban van egy nyilatkozat, hogy a boldogság eljön, akkor a "Három nővér" játékban ez a következtetés nagyon zybok, illuzórikus, és az Olga végső mondata "Ha tudod", hogy befejezze ezt a képet.
Az AK már azt mondta, a fő hős a "Három nővér" játék Andrei Prozorov, egy karakter, amely az alapvető szemantikai terhelést hordozza. Ez egy képzett, intelligens, felhozott, jó ízű és súlyosbított esztétikai érzés emberrel. Chekhov képére ugyanazt a problémát oldja meg, mint a vozyitsky képein ("Vanya bácsi"), Gaeva ("Cherry Garden"), Ivanova (Ivanov), - az élet ingatlanának problémája, nem realizált erők, hiányzott erők .
Az első akcióból megtudjuk, hogy "a testvér valószínűleg professzor lesz, még mindig nem fog élni" (13, 120). - Tudósod van. Már professzornak kell lennie "(13, 129)," ... íze van "(13, 129). Mielőtt megjelenik a színpadon, a néző meghallja a játék hangját a hegedűen. "Van egy tudósja, és a hegedűben játszik" - mondja az egyik nővére (13, 130). Andrei az első akcióban kétszer és rövid idő alatt jelenik meg. Első alkalommal - a vertininnel való ismeretesség helyszínén, és néhány néhány mászó kifejezés után észrevehetetlen. Még a nővérek azt mondják: "Van egy módja - mindig elhagyja" (13, 130).
Az ő másolatából megtudjuk, hogy az angol nyelvről lefordítja, sokat olvas, úgy gondolja, hogy két nyelvet ismer. Magányos - megkülönböztető jellemzője. (Emlékezzünk vissza, hogy a kis mászás Chekhovnak tekintette a diákok jelét.) A második alkalom, Andrei az ünnepi asztalnál, és ezután a Natalia-i magyarázatok helyszínén.
Az Andrei ProZorova egyéb jellemzői megtalálhatók a második cselekvésben: határozatlanság, a feleségének függése, a döntés meghozatalának képtelensége. Nem tudja megtagadni a feleségét, és megteszi azokat, bár a vendégek és a nővérek számára fontos esemény. A feleségével nem ad át. És a Ferapont régi Ferapontának megjelenésével egy monológ (nehéz megnevezni a párbeszédet, mivel a FEPONTE süket és a kommunikáció nem fordul elő), amelyben bevallja, hogy az élet megtévesztette, hogy a remények megtévesztették Nem igaz: "Istenem, én vagyok a Zemstvo kormányzók titkára, ahol megnyomja a protopopovot, én vagyok a titkár, és legfeljebb, amit remélem, hogy tagja a Zemstvo irányításnak! Számomra tagja vagyok az önkormányzati tanácsnak, az én, aki minden este álmodik, hogy én vagyok a Moszkva Egyetem professzora, a híres tudós, amely büszke az orosz földre! " (13, 141).
Andrei elismeri, hogy egyedül van (talán úgy érzi, hogy elmozdult a nővéreitől, és abbahagyta a megértését), hogy minden valahogy. Az ő határozatlansága és gyengesége logikusan arra a tényre vezet, hogy ő és nővérek maradnak a városban, hogy életüket a telepített és változatlan csatornába foglalja, hogy a feleség a házat a kezébe veszi, és a nővérek elhagyják őt: Masha házas, Olga Az állami tulajdonban lévő lakásban él, Irina készen áll a távozásra.
A játékok döntője, ahol Andrei egy üvegedényt hordoz, és a tisztek városainak süllyedő zenéjét hangzik, - a tétlenség apoteózisa, a gondolkodás, a passzivitás, a lustaság és a mentalitás. De ez a játék hőse, és a hős drámai. Lehetetlen a tragikus hősnek nevezni, mivel csak egy szükséges elem van a törvényekben: a hős halála, legalábbis lelki halál, de a második elem - a változásokra irányuló küzdelem, nem javítja a meglévő rendet, nem A játékban.
Andrei megkülönböztető jellemzője egy kicsit csúcspont. A színpadon ritkán jelenik meg, és rövid kifejezéseket mond. Teljes mértékben kiderül a Ferapont (valójában egy monológ) párbeszédben, az első cselekvésben való párbeszéd, a Natalia-ba szerelmes magyarázatok jelenete (az egyetlen beszélgetés a feleségével, amelyben megnyilvánul személyiség), a harmadik cselekvésben való beszélgetés, ahol végül felismeri a vereségét, és párbeszédet a negyedik cselekvésben, amikor Andrei panaszkodik egy sikertelen életről, és tanácsot kér, és megkapja őt: "Tudod, tedd a kalapot , vegyen egy botot, és menjen el ... menj és menj, menj óvatosan. És a tovább hagyja, annál jobb "(13, 179).
A játékok végére dühös és irritáció jelenik meg: "Fáradt vagyok tőlem" (13, 182); "Hagyjon békén! Laza! Könyörgöm! " (13, 179).
Andrei természetében, mint a karakterek, a nővére, az ellenzék fontos. valóság(Jelen) - Álmok, illúziók(jövő). A valódi, a jelen, a jelen, lehetséges megkülönböztetni az egészség témáit, a zemstvo menedzsment, a feleségével való kapcsolatok, a magányt.
Az Egészség az első akcióban jelenik meg, amikor az Atya: "A halála után egy év múlva teljes mértékben teljesítem, és egy év alatt elkezdtem, pontosan a testem felszabadult a fészekben" (13, 131).
És később Andrei azt mondja: "egészségtelen ... mit kell tennem, Ivan Romanych, a légszomjából?" (13, 131).
Érdekes a válasz Chebutykina: "Mit kell kérni? Nem emlékszem a galambra. Nem tudom "(13, 153).
Chebutykin, egyrészt, valóban nem tud segíteni orvosként, mert lassan lebomlik mind a szakember, mind a személy, de úgy érzi, hogy ez nem fizikai állapot, hanem spirituális. Hogy minden sokkal komolyabb. És az egyetlen azt jelenti, hogy később adja meg - a lehető leghamarabb elhagyja az ilyen életet.
Az Andrei ProZorova természetének témája két tervben történik: "Én vagyok az önkormányzati tanács tagja, minden este álmodom, hogy Moszkvai Egyetem professzora vagyok, egy híres tudós, aki büszke az orosz földre ! " (13, 141).
Logikus hangsúly nekem Megjeleníti az Andrey, a képességeit, az erejét, a jelenlegi helyzetét. Hangsúlyt fektet a szóra is livestonokMilyen pontokat mutat az ellenzékre Moszkva - tartományok. A Sistems-szel való beszélgetés során szándékosan megváltoztatja a téma érzelmi színét, és mindent bátorító formában mutat, de a másolatával "nem hiszi" visszaadja a kezdeti tompa hátteret.
A második terv inkább, inkább a vágy, hogy a kívánt a tényleges: "... a földön szolgálok, úgy vélem, hogy a Zemstvo kormány tagja, és ez a szolgáltatás ugyanolyan szent és magas, mint a Tudományos Minisztérium. A Zemstvo kormány tagja vagyok, és büszke rá, ha szeretné tudni ... "(13, 179).
Mert Andrei Keyful a magányosság és a félreértés témája, szorosan kapcsolódik az unalom motívumához: "A feleség nem érti meg, a nővérem félek valamilyen okból, attól tartok, hogy nevetnek rám, élek. . "(13, 141); "... és itt ismered mindent, és mindenki tudja, hogy valaki más, valaki más ... valaki más és magányos" (13, 141).
A szavak idegen és egyedül ebből a természetnek kulcsa.
A monológ a negyedik cselekvési (ismét jelenlétében Siketek Ferapont) egyértelműen kiderül, a probléma a következő: az unalom, monotónia következtében semmittevés, nem szabad, a közönségesség, a közönségesség, a lelki öregség és a passzivitás, képtelen erős érzelmek, mint A monotonizmus következménye, és azonosítsa az embereket egymással, képtelen valódi cselekvésekkel, haldoklik az ember időben:
"Miért kezdtük el, alig kezdtünk élni, unalmasnak, kénből, érdektelenségnek, lusta, közömbösnek, haszontalan, boldogtalan ... városunk kétszáz éve létezett, százezer lakosban, és nem az, aki nem néz ki Mások, nem egyetlen bhakta a múltban, sem a jelenben, sem egyetlen tudós, nem egyetlen művész, sem kevés észrevehető ember, aki izgatott irigységet vagy szenvedélyes vágyat követne neki. Csak enni, inni, aludni<…> És úgy, hogy ne unatkozzon az unalommal, az élet változatos a városi pletyka, a vodka, a kártyák, a SouthemiRy, és a feleségek csalnak a férjekkel, és a férjek hazugságok, úgy tesz, hogy nem látnak semmit, és ellenállhatatlanul a vulgáris hat A gyerekek, és a szikra Isten kialszik bennük, és ugyanolyan nyomorultak, mint a halottak, mint az apja és anyák ... "(13, 181-182).
Mindez ellentétes az illúziók, remények, álmok régiójával. Ez Moszkva és egy tudós karrierje. Moszkva alternatív és magány és tétlenség, köztség. De Moszkva csak illúzió, alvás.
A jövő csak reményekben és álmokban marad. A jelen nem változik.
Hajtsa a fontos szemantikai terhelést hordozó karaktert Chebutykin, orvos. Az orvos képe már Lesmemben található, "Vana bácsi", a "Seagull" -ban, ahol a szerző gondolatának fuvarozói voltak, a művész. A Chebutykin folytatja ezt a sorozatot, új funkciókat hozva az előző hősökhez képest.
Chebutykin jelenik meg a színpadon, olvasva az újságba. Első pillantásra a hős nem különböztethető meg, a helye a karakterek rendszere nem világos, és csak egy részletesebb elemzéssel kiderül, hogy szerepe szerepe a játékban és az értelemben.
Ez egy hős, szoros folyamatok családja. Ez a Replika Irina: "Ivan Romanánika, Aranyos Ivan Romanánia!" (13, 122) - és a válasza: "Mi, a lányom, az örömöm?<...> A madár fehér ... "(13, 122).
A nővérek felé, részben a deceo felé vezető hozzáállás nemcsak gyengéd fellebbezést és replikákat mutat be, hanem abban is, hogy Irina-t ad a Samovar nevéhez (fontos kulcsfontosságú kép Cseh munkáiban az otthoni, a család szimbóluma, kommunikáció, kölcsönös megértés).
Érdekes testvér reakció egy ajándékért:
- - Samovar! Ez borzalmas!
Ivan Romanych, csak nincs szégyen! (13, 125).
A Chebutykina közelségéről és gyengéd érzéseiről a keresztirányú családnak azt mondja, hogy ő maga: "aranyos a jó, te vagy az egyetlen, te vagy a legdrágább számomra, ami csak a világon van. Hamarosan hatvan, egy öregember vagyok, egy magányos, egy magányos, egy jelentéktelen öregember ... semmi bennem jó, kivéve ezt a szeretetet, és ha nem te, nem élnék a világban hosszú ideig<...> Szerettem az elhunyt anyát ... "(13, 125-126).
Az orvos képe, egy közeli család, aki tudta a késő szülőket, tapasztalja az apja érzéseit gyermekeikért, egy keresztirányú kép Chekhov drámájában.
Az első lépés elején, amikor a munkahelyen dolgozik, az oktatás, Chebutykin azt mondja, hogy miután az egyetem nem tett semmit, és nem olvasta semmilyen újságot. Ugyanaz az ellenzék jelenik meg munka - semmittevésde Chebutyukina néven nem hívható.
Chebutyukina beszédében nincs pató. Ő nem szereti a hosszú filozófiai érvelés, éppen ellenkezőleg, megpróbálta csökkenteni őket, vicces: "Csak azt mondta, báró, életünk magas lesz; De az emberek még mindig alacsonyak ... (Emelkedik.) Nézd, mi az alacsony. Szükséges, hogy vigasztalásom beszéljen arról, hogy az életem magas, érthető dolog "(13, 129).
Az értékek értékei segítenek ezt az átutalást a szánalmas szintről a képregényre.
Az első akcióból az olvasó megtudja, hogy Chebutykin szeret inni. Ily módon a mérgezés fontos kulcsfontosságú motívuma kerül bevezetésre a játékba. Emlékezzünk az Astrova doktoráról a "Vanya bácsi" -ról, amely kezdetben egy Nannyrel beszél: "Nem iszom a vodkát minden nap" (12, 63). Párbeszédük fontos:
- Azóta keményen megváltoztattam?
Erős. Akkor fiatal voltál, szép, és most idősebb voltál. És a szépség már nem. Azt is mondani - és inni vodka "(12, 63).
Nanny szerint megértjük, hogy az Asters néhány esemény után inni kezdett inni, akitől a visszaszámlálás elkezdődött, miután megváltozott, öregedett. Az öregedés az egyetlen változás, hogy Chekhov hősei állandóan észreveszik. És a rosszabb és az öregedés változása elválaszthatatlanul kapcsolódik a mérgezés motívumához, az illúzióban. Mint aszterek, Chebutykin italok. Bár nem azt jelenti, hogy azt megszerezte, fáradt voltam, hogy feltámadott, tenyésztették, de az egyetlen mondat, hogy ő volt a „magányos, jelentéktelen régi és említést a bejelentés (” Eva! Én telt el. Két éven át, mint Egy zayny nem volt. (Türelmetlenül.) E, anya, és nem minden egyenlő! " (13, 134)). Ez a motívum teszi a rejtett gondolatokat a fáradtságról, az öregedésről és az értelmetlen életről Chebutyukine-ban. Mindazonáltal Chebutykin gyakran nevet a platformon, és nevetést okoz másoktól. Gyakran ismétlődő mondat: "Az egyik természet szerelméhez, előállított minket" (13, 131, 136) - nevetés kíséretében. Ez csökkenti a párbeszédek pályafutását az élet értelmezésével kapcsolatban, megjegyzéseket tesz a teljesen zavart témákról:
“Masha. Még mindig jelent?
Turenák. Jelentés ... Ez havazik. Mi az értelme?
Verchin. Még mindig kár, hogy az ifjúság elment ...
Masha. Gogol azt mondja: unalmas élni ebben a fényben, uraim!
Chebutyukin (újságolvasás). Balzac házas volt Berdichevben "(13, 147).
Úgy tűnik, hogy nem hallgatja az intelligens filozófiai beszélgetésüket, nem az, ami nem vesz részt benne. Ő részletek újságcikkekből, beleszőve a szövetébe dialógusok, hogy az abszurd elvét megsértették kommunikáció, illetve a beszélgetés a siketek - a kedvenc Chekhovsky vétel. A hősök nem hallják egymást, és az olvasó előtt, valójában megszakított monológok, mindegyik témájában:
“Masha. Igen. Fáradt a téli ...
Irina. Solitaire kijön, látom.
Chebutyukin (Újság olvasása). Cycar. Itt elég gyors.
Anfisa. Masha, tea enni, anya (13, 148).
Chebutykin teljesen újságcikkben merül fel, és nem próbálja meg részt venni egy beszélgetésben, de a replikái segítenek látni a kommunikáció hiánya a hősök többi részében.
A félreértések csúcsja - a sós és a Chebutykina párbeszéde - a csehhardról és szégyenről szóló vita:
“Sós. Nemesha nem minden hús, hanem az a növény, mint az íjunk.
Chebutykin. Nem, az angyalom az enyém. A csehvárma nem hagyma, hanem bárány sült.
Sós.És elmondom, hogy a parancsikon - hagyma.
Chebutykin. És mondom, Czechhartma - Bárány (13, 151).
Balanity, Clowernad, mint a karakter jellemzői, első alkalommal jelennek meg, megjelenik Chekhov. Később a "cseresznye kertben", leggyakrabban a Charlotte, az egyetlen karakter formájában, amely Chekhov szerint sikerült.
Rejtett elégedetlenség az életsel, gondolatokkal, hogy az idő nem repült semmiben, hogy elvesztette az erőt elpazarolt, csak altext. A felszíni szinten - csak tippek, kulcsszavak, motívumok, amelyek vezető szerepet játszanak az ebből a természetben.
Andrei Chebutykin közvetlenül beszél a sikertelen életéről:
- - Nem volt időm házasodni ...
Tehát igen, igen magányos "(13, 153).
A magány motívuma kétszer jelenik meg Chebutykina beszédében, kétszer: a nővérekkel folytatott beszélgetésben és az Andrey párbeszédben. És még a Tanács is Andrei elhagyja, menjen el innen, tükrözi saját tragédiájának mély megértését.
De a Chebutyukina megkülönböztető jellemzője, hogy még ez a tragikus motívum is egy egyszerű és mindennapi nyelvi formát követ. Egyszerű beszélgetési struktúrák, megszakított ajánlatok és végső replika - "döntően még mindig!" (13, 153) - Ne emelje fel Chebutyukin érvelését a tragédia szintjének magányáról, ne adja meg a Paphos árnyékát. Hasonló érzelmi érvelés hiánya egy valóban komoly, súlyosan megfigyelhető, és Dr. Astrov a játék "Vanya bácsi". Megemlíti a tragikus esetről a gyakorlatától: "Tavaly szerdán kezelte egy esős nőt - meghalt, és bűnösnek tartom, hogy meghalt" (13, 160).
A páciens halála mondja Vanya bácsitól. A páciens halálának ténye a "karjaiban", a Chekhov számára nyilvánvalóan jelentős volt. Az orvos képtelensége, egy szakember, aki a hippokrácia esküjét adta, megmenti az ember életét (még akkor is, ha nem az orvostudományi erői) azt jelenti, hogy a Chekhov-inkonzisztencia hősei. Azonban az Asters azonban nem hiszi, hogy ő maga orvos, mint orvos nem képes semmit. A "Három nővér" Chekhov-ban Deeites ezt a típust, és Chebutkin már azt mondja, hogy mindent elfelejtettem: "Gondolom, nem tudom, hogyan kell kezelni mindenféle betegséget, és nem tudok semmit egymással határozottan, mindent elfelejtettem, amit elfelejtettem tudta, emlékszem, hogy bármi határozottan semmi "(13, 160).
Chebutykin, mint az Asters, mint a nővérek, úgy érzi, hogy mi történik, ami nagy hiba, hiba, hogy minden másnak kell lennie. Ez a létezés tragikus, mivel az illúziók között, a személy által létrehozott mítoszok között halad. Ez részben a kérdésre válaszol a kérdésre, hogy miért nem tudtak a nővérek elhagyni. Illusory akadályok, illuzórikus kapcsolatok a valósággal, a képtelenség látni és valójában valójában, az igazi - az ok, amiért Andrei nem tudja megváltoztatni az életét, és a nővérek a tartományi városban maradnak. Minden körben megy, és változatlan. Chebutykin azt mondja, hogy "senki sem ismer semmit" (13, 162), kifejezi a legközelebbi gondolatot Chekhovhoz. De azt mondja, hogy ez a mérgezés állapota, és senki sem hallgat rá. És a "Három nővér" játék tehát nem filozófiai játék, nem tragédia, hanem egyszerűen "dráma négy akcióban", amint azt a felirat jelezte.
Chebutyukina természetében, mint más karakterek karaktereiben, az ellenzék fényesen képviselteti magát valóság (Jelen) - Álmok (jövő). A valóság unalmas és rosszul, de a jövő is, ez egy kicsit eltér a jelenből: "Egy év múlva lemondást fognak adni nekem, újra eljövök ide, és életkorodat fogok élni. Csak a nyugdíjba vonultam ... ide jön hozzád, és megváltoztatom az életemet egy radikálisan. Olyan csendes leszek, jó ... Jól jótékony, tisztességes ... "(13, 173). Bár Chebutykin és kételyek, hogy ez a jövő: "Nem tudom. Talán egy év múlva visszatérek. Bár ismeri őt ... egyébként ... "(13, 177).
Passzivitás és letargia, amely Andrei Prozorovra jellemző, Chebutyukin formájában figyelhető meg. Állandó másolata "Mindenesetre" és a "Tarara-Bumbia" kifejezés azt sugallja, hogy Chebutykin nem tesz semmit, hogy megváltoztassa életüket és befolyásolja a jövőt.
A tehetetlenség és az apátia megkülönböztető jellemzői a játék minden hősének. És ezért a "Három nővér" kutató hívja a leginkább lelkes játék Chekhov, amikor az utolsó remény a változások.
Útközben Chebutyukina csatlakozik és fontos, hogy megértsük az elfelejtés moduljának tervét. Chebutykin elfelejti nem csak a gyakorlatot, az orvosi ellátást, hanem fontosabb dolgokat is. Masha kérdésére, ha az anyját Chebutykina szerette, válaszol: "Nem emlékszem erre." Az "elfelejteni" és a "Ne felejtsd el" szavakat Chebutykin mondják, hogy ezek a kép kulcsfontosságú időt terveznek.
Nem véletlen, hogy a törött órák képszimbóluma csatlakozik hozzá.
A "egyébként" kifejezés, a játék végére gyakori, már nyíltan jelzi a hős szellemi fáradtságát, amely közömbösséget és elidegenedést eredményez. Nyugodt beszélgetések a párbajról és a Baron lehetséges haláláról ("... egy báró több, egy kevésbé - nem egyenlő? Hagyja ugyanezt!" - 13, 178), a hírek nyugodt találkozója A Duel és a Tourenebach gyilkosságáról ("Igen .., ilyen történet ... fáradt voltam, megkínoztam, nem akarok többet mondani ... Mindazonáltal, egyébként!" - 13, 187), és felfüggesztett pillantást a testvérek könnyeire ("hadd fizetni<...> Nem minden egyenlő! ").
A beszéd természetének kettőssége, az élet és a képregény, a szerencsejáték elv, a booze, a booze, egy másik személy megértésének képessége, őszintén kötődik valakinek, és hangsúlyozzák közömbösséget, elutasítják a cseh A "három nővér" -ben világosan megtestesül, amikor a "Cherry Garden" képeket hozza létre.
A karakterek rendszerének csúcspontja az ellenzék tagja Moszkva - tartományokMoszkvát képvisel. Kiderül, hogy ellenzi a megyei városok - lakosait.
A keresztirányú vertinin családjával sokat kötődik. Ismerte az anyját, és az apja, aki a Vershinin akkumulátorparancsnokban volt. Emlékszik a prozorovy nővéreinek a gyerekeknek, amikor Moszkvában éltek: "Emlékszem - három lány<...> Az elhunyt apja ott volt akkumulátorparancsnok, és ugyanabban a brigádban vagyok egy tisztben "(13, 126); "Tudtam az anyádat" (13, 128).
Ezért a karakterek rendszerének csúcsát és folyamatait a Moszkva települése alapján kombinálják, nem ellenzik. A játék végén, amikor Moszkva kikapcsolta, hogy elérhetetlen álom, illuzórikus jövője, az ellenzék eltávolítása. Ezenkívül a csúcs egy másik városba indul, nem Moszkvában, ami ugyanazt a múltat \u200b\u200bteszi, mint a nővérek számára.
A testvérek, Prozorovy Moszkva - egy álom, boldogság, csodálatos jövő. Ők törődnek azzal, hogy vele csatlakozik, örömmel emlékeztet a moszkvai utcák nevére: "Szülővárosunk, ott született ... a régi Basmannaya utcán ..." (13, 127).
A csúcsra Moszkva nem minősül semmit, ő tartozik hozzá, valamint más városok, hanem a tartomány iránti szeretetről, egy nyugodt megyei életre többször beszél. A moszkvai hozzáállásának kifejezése, a nővérekkel ellentétben ellenzi a nagyvárosi nyüzsgés kisvárosának békéjét, és nem aktív:
"... a német utcából futottam a piros laktanya. Ott, az úton, a sullen híd, a híd alatt a víz zaj. Magányos lesz szomorú a lélekben. (Szünet.) És mi a széles körben elterjedt, mi a gazdag folyó! Csodálatos folyó! (13, 128).
"... van ilyen egészséges, jó, szláv éghajlat. Erdő, folyó ... és itt nyír. Aranyos, szerény nyír, jobban szeretem őket, mint az összes fát. Jó itt élni "(13, 128).
Így a hősök ellentmondásos hozzáállása a központnak és a tartománynak, amelyben a szerző szerzője a jelen Probléma szerzője. A központ, a főváros lelki, kulturális központ. Ez a tevékenység lehetősége, a kreatív lehetőségek megvalósítása. És a központ ilyen megértése ellenzi az unalom, a rendes, a tartományi élet védelmét. A nővérek számára Moszkva nyilvánvalóan az ilyen ellenzék szempontjából látható.
Egy ilyen ellenzék sok művel megtalálható Chekhov, nem csak a játékokban. A hősök az unalomtól és az élet monotóijától és a nagyvárosoktól, a fővárosba, a fővárosig terjednek. A Verthin esetében Moszkva fuss, problémák. Nem beszél Moszkvásáról spirituális, kulturális központként. Közelebb van a tartomány, a béke, az egyensúly, a csend, a nyír, a természet szelleméhez.
Ilyen pillantás már találkozott a "Vanya bácsi" játékban, ahol a Serebryak család, amely személyesen, a "tőke", hozta vele a tétlenség, a tétlenség, a lustaság szellemét a faluban. A "Vana bácsi" tartomány, a Sonya, Astrov, Vozezsky, a munkaerő, az állandó önmegtagadás, az áldozat, a fáradtság, a felelősség. Hasonló kettős pillantás a tartományra, és a központ is különös volt a szerző. Nem szereti a várost, és keresett őt, negatívan válaszolt a tartományi Taganrogról - de keresett Melekhovo-nak.
Vershinsky kiejtette a Pathos monológokat a jövőről, a munka szükségességéről, hogyan kell elérni a boldogságot. Bár ezeknek a monológoknak a patóját a hősök legújabb szemüvegével játsszák, ami nem teszi lehetővé a hősöket a rezonátor, a szerző ötleteinek vezetője, és a didaktikus dráma játékában. A Verthin ezen állításaiban az ellenzék észlelhető valóság - jövő, álom.
“Verchin.... kétszáz, háromszáz év, az élet a földön elképzelhetetlen szép, csodálatos. Egy személynek szüksége van egy ilyen életre, és ha még nem, akkor azt szeretné, hogy az ő, várjon, álom, felkészüljön rá, meg kell látnia és ismernie kell, hogy ezt látnia és ismernie kell, hogy látta és ismerje nagyapja és apja ...
Irina. A jog, mindez meg van írva ... "(13, 131-132).
“Verchin.... Nincs boldogságunk, és nem történik meg, csak azt szeretnénk.
Turenák. Hol vannak a conflexek? " (13, 149).
Ezek a funkciók később részévé válnak Petit Trofimova ("Cherry Garden") természetének részévé, egy örök hallgató, az a személy, aki életben van a jövőbeni beszélgetésekben, de semmi sem jár az eléréséhez, egy képregényhez, amelyhez lehet, ironikusan, de nem komolyan. A csúcs egy tragikusabb jellegű, hiszen a Pathos kijelentések és az álmok mellett vannak más jellemzők: a család felelőssége, Masha számára, a saját hiányosságainak tudatosítása, a valóság elégedetlensége.
De a csúcs fő hőse nem hívható. Ez egy kiegészítő jellegű, amely lehetővé teszi néhány központi téma és motívum lényegének közzétételét.
A játékban fontos karakter, bár epizódikus, nanny anfisa. A szálak a képhez húzódnak a kikötő Nannyából a "Vanya bácsi" játékból. Ez az ilyen jellegzetességekhez kapcsolódik, mint a kedvesség, a kegyelem, a szelídség, a megértés, a meghallgatás, a mások aggodalma, a hagyományok támogatása. Nanny a ház, a család vezetője. A keresztirányú nanny családjában ugyanaz a házvezető, mint a "Vana bácsi". Nem emelte a keresztirányú egyik generációját, felemelte a nővéreit, mint saját gyermekeiket. Ők az egyetlen családja. De a család szétesik abban a pillanatban, amikor Natasha megjelenik, kapcsolatba lépve az óvodával, mint egy szolgával, míg a nővérek számára a család teljes tagja. Az a tény, hogy a nővérek nem tudják megvédeni jogaikat a házban, hogy a nanny elhagyja a házat, és a nővérek nem tudnak megváltoztatni semmit, beszélnek a család összeomlásának elkerülhetetlenségéről és a hősök képtelenségéről, hogy befolyásolják az események menetét.
A Nanny Anfisa képe nagymértékben metszi a Marina ("Vanya bácsi"). De ez a karakter a "három nővér" már új módon világít. Az ANFIS beszédében a fellebbezéseket látjuk: apám, apám, ferrapont spiridonch, aranyos, baba, arinushka, anya, olyushka. ANFISA ritkán jelenik meg a színpadon, egy kicsit egyedül a megkülönböztető jellemzője. Beszédében is kulcsfontosságú karakterek vannak a Chekhovsky Kreativitás számára tea, pite: "Itt, apám<...> A Zemstvo adminisztrációtól, Protopopova, Mikhail Ivanovich ... Pie "(13, 129); "Masha, tea enni, anya" (13, 148).
Ellenzék múlt - jövő Az ANFIS karakterében is van. De ha az összes jelenléje rosszabb, mint a múlt, és a jövő az álmok, reméli, hogy a legjobb, a valóság megváltoztatása, akkor az Anfisu alkalmas, és a jövőbeli megijesztések. Ő az egyetlen karakter, aki nem igényel változásokat. És ő az egyetlen, aki elégedett az életében történt változásokkal: "És és a baba, élek! Itt élek! A timnasiumban a hivatalos lakásban, az arany, az Olyushka-val együtt - meghatározta az Urat az öregkorban. Csak a kormánylap, bűnös, így nem élt<...> Éjjel felébredek és - Ó, Uram, Isten anyja, boldogabb, mint én, nincs ember! (13, 183).
Beszédében először az ellenzék ügy, munka - béke, mint jutalom a munkaért. A "Van" bácsi "-nál ez az ellenzék volt, de a Sony (a végső monológ a témában, amit" pihenni fogunk "). A "Három nővér" játékban Anfisa "Az ég a gyémántokban" valósággá vált.
A "Van" bácsi "Sonya békét álmodik. A "Három jelenet" Chekhov végrehajtotta ezt az álmot egy nyolcvan napos öregasszony formájában, aki egész élete dolgozott, nem élt magának, nem volt egy generáció, és várta a boldogságát, ez a béke.
Talán ez a hősnő bizonyos mértékig, és a válasz a játékban meghatározott kérdésekre.
Nos, Izon a béke mozgása, a mindennapi munka, a lemondás, az állandó áldozat, a fáradtság leküzdése, a jövőben dolgozik, ami közeledik a kis ügyekre, de látni fogja a távoli leszármazottait. Az egyetlen jutalom a szenvedés csak béke lehet.
A becslések kettőssége és ellentmondása, sok ellenzék, kulcsfontosságú témák, képek és motívumok révén - ezek a Chekhov-drámaíró művészi módszerének főbb jellemzői, amelyek a "Vana bácsi" csak körvonalaznak, a "három jelenetben" különösen fényesen és a "cseresznye kertben" - a Vertex Play Chekhov - elérte a végső képződését.
Jegyzetek
Chekhov a.p. Teljes gyűjtött munkák és betűk: 30 tonna. Működik // megjegyzések. T. 13. P. 443. (A jövőben, az idézéskor a kötet és az oldalak száma meg lesz adva.)
MIREY BORIS. Chekhov és az 1880-as évek generációja. Cyt. A könyv: Irodalmi öröklés // Chekhov és a világ irodalom. T. 100. 1. rész P. 58.
A "Három nővér" játék az Anton Pavlovich Chekhov játékáról a BDT igazgatója Vladimir Pankov fő jelenetére került.
Sok kiemelkedő igazgatót foglalkoztak a játékhoz - Vladimir Nemirovich-Danchenko, Yuri Lyubimov, Oleg Efremov, Ingmar Bergman, Christoph Martaller és sok más. 1965-ben George Tovstonogov létrehozta a híres innovatív teljesítményt, ahol a BDT Troupe vezető művészei elfoglaltak.
Vladimir Pankov az időben az emberi élet polifóniájában értelmezi az eseményeket. A Chekhov eredeti szövegének és a 20. század elején lévő jelmezek megtartása az igazgató képviseli a játék cselekedeteit, és mivel mi történik az "itt és most", és mint sokáig történt emlékek. Olga, Mása és Irina megjelent egyidejűleg ugyanabban az időben két korosztály: a közönség látja a nővérek a proorpets és az ilyen, mert leírta a Csehov, és a felnőttek, akik már régóta tapasztalt az események a játék a nők. A szerepek egyes nővérek által végrehajtott több színésznők: Olga játsszák a Népi Artist Oroszország Elena Popova és Tisztelet Artist Oroszország Tatiana Aptikeev, Mása - Tisztelet Artist Oroszország Maria Lavrov / Tisztelet Artist Oroszország Ekaterina Tolesheev és Karina Razumovskaya / Polina Tolstun , Irina - Lyudmila Sapozhnikova (Irina játszik a BDT 1965-ös teljesítménye) és Yulia Deinega / Alena Kuchkova.
Ennek a teljesítménynek a fontos eleme a zene - folyamatosan kíséri a cselekvést, és egyenlő alapon hajtja végre drámai szöveggel. String, Sárgaréz, ütőhangszerek Végezzük el a katonai meneteket, majd lírai Waltza - a legtöbb karakternek saját zenei pártjaik vannak.
A Play Vladimir Pankov igazgatója a Moszkvai Színház "Dramaturgia és Directory" és Soundrama Studios művészi igazgatója. Zeneszerző Artem Kim - az Omnibus együttes és a színház zenei vezetője. Mark Vail (Tashkent), valamint a Soundrama Studio projektjei; CSOWER Sergey Ryyukov - A Soundrama zenei vezetője. A táj és a jelmezek szerzője
a spektrumhoz - Maxim Prunovkov, az Evgeny Vakhtangov, a Vladimir Pankov változatlan művész előadásai. A koreográfus Ekaterina sav folyamatosan együttműködik a stúdióhanggal.
Andrei Mighty, Művészi igazgató BDT:
"Három nővér" - jele a színházunknak. "Today Premiere" - A Dokumentumfilm Semen Aranovich - rögzítette az idő, egyedülálló személyzet a híres Play Tovstonogov, amely az 1960-as évek színházi leningrádjának valódi eseményévé vált. Látjuk fiatal Jurassic, Basilashvili, Kophewan, Doronin, Charcot, Trofimova, Swidrider, Shtail és sok más. Irina ebben a teljesítményben játszott egy fiatal színésznő BDT Lyudmila Sapozhnikov, és most, évek óta ismét jön ki Irina szerepéből Volodai játékban. Úgy tűnik számomra, hogy nagyon fontos, amikor az idő, amelyről van szó, valójában Pankovban van szó, olyan konkrét, kézzelfogható kiviteli alakgá válik. "
Vladimir Pankov, igazgató:
"A játékban" Három nővér "idő lesz személy. A játék szövegének megváltoztatása nélkül szeretnék játszani az "Idő" keretében - jelenlegi, kifejezettségét és befolyását, hogy az emberek, a sorsuk és a valóságuk.
Amikor felkészül a "Három nővér" BDT-ben, gondoltam - mi fog történni Chekhov-val negyven éve? Sokan megjegyezték a játék területén, alszik, a szavak elkezdenek repülni, néhány monológ megtört, eltűnnek, mintha szomorú időben eltűnik. A zene mindenben ki van távolítva. Ezért szükség van arra, hogy új zenei törvényeket kell keresni. Az Univerzum a zene és a matematika törvényei alapján történik. "
Chekhov ez a játék elrendelte a Moszkvai Művészeti Színházat. Az első állítás 1901. január 31-én történt. Azóta több mint egy évszázad alatt nem volt összhangban a hazai és külföldi színházi keretekkel.
Az író irodalmi kritusainak és életrajzának becslései szerint az ő tervét 1898-1899-ben született. Ilyen következtetést állítottak elő, hogy Chekhov aktívan használta, amikor egy lejátszási jegyzeteket írjon a notebookokról.
20 évet teljesítették a legfiatalabb a nővérek, amelyek Irina. Ezen az alkalomban az ünnepségek ütemeznek, fedik és várják a vendégeket. A városban helyezett tüzérségi akkumulátor tisztviselőt a Transosba kell telepíteni. Eljön és az új parancsnok Vershinin.
Mindenki örömmel várja a közelgő estét. Irina elismeri, hogy olyan könnyű volt, mintha vitorlázna volna.
A következő őszén a keresztirányú tervek teljes családja Moszkvába költözik. A testvére, Andrei be kíván lépni az egyetemre, és azt tervezi, hogy professzor lesz a jövőben.
A Lélek kellemes elrendezésében a Gimnázium Kouligin tanárja és Masha férje, az egyik nővér. Chebutykin katonai orvos jön a nyaraláshoz, amely egyszer szenvedélyesen szerette a proorpén elhunyt anyját. Most óvatosan és megható Irina.
Főbb megjegyzések a játékban négy akcióban A. P. Chekhov szinte minden hős. Például a Tourenebach hadnagy. A jövőbe nézve lelkesedéssel néz, azzal érvelve, hogy az idő jött, amikor társadalmunk meg kell szabadulnia a közömbösségtől és a lustaságtól, valamint a munkahelyi destruktív figyelmen kívül hagyás.
Az optimizmus jelen van a Vershininben. A nagy számú vendég csak Natasha. Andrei kínál neki ajánlatot.
Kisebb hangulat
A második cselekvés a "Három nővér" Chekhov megtámadja a kétségbeesés és a szomorúság. Andrei az unalomtól. Álmodott Moszkvában egy professzor posztjáról, és ehelyett a Zemstvo adminisztráció alatt kisebb titkársági pozícióval kényszerítették. Szülővárosában magányosnak érzi magát, valaki mást és senki sem szükséges.
A családi élet nehézségei Masha-t tapasztalnak. Végül csalódott a férje. Egyszer őszintén fontosnak tartotta őt, a tudósokat és az intelligenseket, és most a társadalmában szenved, és a gimnázium kollégái között szenved.
Irina fiatalabb nővére megérti, hogy a távíróval szemben elviselhetetlen. Mindent, amit álmodott, és nem hajtották végre. A fejfájással és a tornateremből származó erők nélkül Olga jön. A Verchinin, aki nem a szellemben, továbbra is biztosítja, hogy mindent hamarosan megváltoztassa, de ugyanakkor hirtelen hozzáteszi, hogy a boldogság nem létezik, és csak munka és munka van.
Chebutykin helyesírása az összegyűjtött, de senki sem örül a kalamboram, és bennük az alkalmi fájdalom.
Az este végén Natasha aktívan találkozik a házban, átadja a vendégeket.
Három évvel később
A következő intézkedés három évvel később kibontakozik. Már megjegyzi őt, a szerző tisztázza, hogy a komor és szomorú környezet körül. A "Három nővér" harmadik cselekedetének kezdetén Chekhov a Nabat-ban a jelenet mögött. Mindenki jelentést tesz a tűzről. Az ablakon keresztül látható, hogy milyen erős tűz ég. A keresztirányú család házában sok ember, akik megpróbálnak menekülni a tűzből.
Irina hisztériákkal rendelkezik. Ő összetöri, hogy az egész élet áthaladt, és már nem tér vissza, és nem megyünk Moszkvába. Áthelyezésük, amelyet korábban tervezett, nem történt meg.
Maria riasztó is a sorsáról is gondolkodik. Rájön, hogy nem érti, hogy az élete él.
A Plait elindítja Andrei-t. Azt mondja, remélte, hogy mindenki boldog lenne, amikor feleségül veszi, de minden másképp jött ki.
Az erős csalódás fedezi mindkét Baron Tuzenbachot. Nem jött boldog életet és ő. Chebutykin sújtotta a dolgokat.
Egy játékot köt
Az utolsó fellépés a játék „Három nővér”, a cselekmény, amelynek meghatározott ezt a cikket, kibontakozik a háttérben a közelgő ősz.
Masha a repülő madarakra néz. Tüzérség, amely elhagyja a várost, átkerülnek egy új szolgáltatási helyre. Igaz, még mindig ismeretlen - Chita vagy Lengyelországban. A tisztek búcsút keresztirányúnak kell lenniük. Képeket készítenek a memóriára, és búcsút észlel, hogy most a béke és a csend itt jön. A Baron Tubenbach azt is növeli, hogy egy ijesztő unatkozik is. A város üres.
A "Három nővér" egy játék, amely megmondja, hogy Masha megtöri a Verthin-val, amit olyan szenvedélyesen szeretett. Elismeri, hogy az élete sikertelen volt.
Húga sorsát
Az Olga ezúttal megkapja a gimnázium helyét. Ezt követően rájön, hogy Moszkva nem hagyja el Moszkvát, a tartományok magas pozíciója nagymértékben kötődik.
És Irina úgy döntött, hogy elfogadja a Tyusenbach javaslatát, aki visszavonul. Házasodnak és együttműködnek egy együttműködési családi életet. Irina önmagában inspirálja legalább egy kicsit ebből a hírből, úgy érzi, mintha a szárnyai nőttek fel. Chebutykin őszintén meghiúsul.
Azonban a legtöbb hősség reményei nem igazak, hogy valóra váljanak. Egy másik karakter sós, szerelmes Irina-ba, miután megtudta a közelgő esküvőt Tourenebach-val, a konfliktusokat provokálja. Megöli Baront egy párbajon.
Végleges "három nővér"
"Három nővér" - Játsszon, amelyben a tüzérségi akkumulátor elhagyja a várost. A katonai menet alatt megyek. Lényegében az egyik gondja a "Három nővér" játék összes karakterét. Az aktív személyek nem szabad emberek, mint a vándorló madarak, amelyeket maguk is megfigyelnek.
Minden karaktert erős társadalmi sejtek tartalmazzák. A sorsuk olyan törvények vonatkoznak, amelyekre az ország maga él, aki akkoriban egyetemes fogyatékosságokat tapasztal.
A játék művészeti jellemzői
Miután elolvasta a "Három nővér" rövid tartalmát, külön-külön tartózkodhat a munka művészi jellemzőire.
Az idő sok kritikusa a fabulban játszott játék hiánya. Legalábbis a kifejezés szokásos megértésében. Tehát a népszerű Playwright Peter Galot az egyik betűben Leo Nikolayevich Tolstoy ironikus kijelentését vezesse. A nagy orosz író megjegyzi, hogy ha egy részeg szivárgás a kanapén fekszik, és az ablakon kívül esik, akkor ez egy Frank unalom, nem játszik, Chekhov szerint, és nem a hangulat, ahogy Stanislavsky mondaná. És egy ilyen jelenetben nem drámai akció lesz.
Vezető Nemirovich-Danchenko felismerte, hogy FABUL a „három nővér” már csak röviddel a bemutató előtt a teljesítményt. Az innováció az események hiánya volt, valamint azt a tényt, hogy a társadalmi dráma és a tragédia Anton Chekhov a legközségesebb dolgokban látta. Ez egy innovatív fogadás volt a hazai drámában, amelyet korábban nem alkalmaztak senkinek. A "Három nővér" játék nagyon népszerűvé vált külföldön. A játékot német, francia és cseh nyelvre fordították, míg a szerző életét. A. Scholz lefordítva először 1901-ben a berlini jeleneten mutatták be.
A négy akcióban játszott játékot A. P. Chekhov 1900-ban írta.
Karakterek:
Prozorov Andrei Sergeevich
Olga, Masha, Irina, a nővére
Natalia Ivanovna, először a menyasszonya, majd a feleség
Tuessenbach Nikolay Lvovich, Baron, hadnagy
Kulygin Fyodor Ilyich, Music Férje, Gimnázium tanár
Chebutykin Ivan Romanovich, katonai orvos
Sózott Vasily Vasilyevich, székhely-kapitány
Alexey Petrovich Fedotik, Podororuk
Vladimir Karlovich Rode, Podororuk
Az első cselekvés.
A cselekvés a projekt házában történik, egy tiszta napsütéses nap, az asztal a csarnokban van, várva a vendégeket.
Irina, a nővérek fiatalabbá válik húsz évvel, minden teljes remény, és várja a változást a jobb. Összességében a család azt tervezi, hogy Moszkvába költözik, a nővérek prófétálják Andrey egy nagyszerű jövőt, biztosak abban, hogy az egyetemre fog menni, és tudós lesz. Olga álmok a tartományi városról Moszkva felé, mert fáradt a tornateremben és a házasság álmai. Masha nem kéri a családi életét, de ő is akar mozogni és elmozdulni. Irina meg akarja valósítani magát a munkában, nem akar élvezésben élni. Amikor a csúcs, a parancsnok, aki a tüzérségi akkumulátorban, a vendégek látogatása, különösen a Moszkvából származó tanulással. Andrei szerelmes Natasha helyi fiatal hölgyébe, amely nem rendelkezik ízléssel és vulgáris ruhában. A vendégek becsapják őket, Natasha elfut az asztal mögül, Andrei elhagyja őt, mondja a szeretet szavait, és ajánlatot tesz.
Második cselekvés.
Andrei és Natasha házasok, már van egy bobby fia. Natasha teljesen elmerül a gazdasági aggályokba, amelyek fokozatosan elmozdulnak a ház valamennyi lakosának, a gyermek érdekeinek nevében. Andrei nevezték ki a Zemskie titkára, egy tudós karrierje most csak álmok. Masha teljesen csalódott a férje, aki "szörnyen tudósok, okos és fontos", és most bosszantja a férje társadalmát és kollégáit. Ő panaszkodik az életét a csúcsra, és elmondja neki a felesége karakterét. Irina a távírón dolgozik, nagyon fáradt, és elkezdett bosszantani a tréfákon. És Tuzenbach, és sós próbál törődni vele, de Irina megtagadja mind, még mindig álmodik, mozgó Moszkva, amely a tervek szerint eredj innen. Olga még mindig a tornateremben dolgozik, gyűlöli a munkáját és az álmokat, hogy távozzon.
Harmadik cselekvés.
A cselekvés éjszaka kezdődik, a tűz a negyedévben történt, sok darab tömeg az utód házából. Olga kezeli a holmiját. Van egy konfliktus Natasha és Olga között. Natasha nyolcvan éves Nanny Anfiát szeretne küldeni a faluba, és elkezdi elindulni az öregkorban. Olga a nanny védelme lesz, és Natasha azt mondja neki, hogy ne zavarja és parancsoljon a gimnáziumában. Ugyanakkor Natasha elrejti a gyermekek érdekeit, mert már kettőjük van (a lánya kanapéja született) és csatlakozott az Olga-hoz. Masha egy olyan regény, amely egy Verthin, és férje Kouligin úgy tűnik, hogy az egyetlen, aki nem veszi észre. Masha beszél a nővérekkel arról, hogy a bátyja megváltozott. Andrei sok pénzt veszít, és letette a házat, amely joghöz tartozik nekik négy. Pénzt adott Natasha-nak, aki bízik magában, és úgy véli, hogy tisztességes embernek tartja. Natasha regénye van a férje Protopopov és andrei felett, az egész város elindul. Irina és Olga aggódnak, hogy elpazarolják az életüket, mindkettő nem elégedett a munkával, már nem hisznek abban, hogy elhagyják, de még mindig álmodnak Moszkvába. Miután megtudta, hogy a katonai brigád lefordították a városból, a nővérek még idegesebbek. Irina felkapja a húgát, hogy mozogjon és készen áll erre, hogy feleségül vegye Tuzenbachot.
A negyedik fellépés.
A katonai egységet lefordítják a város, a tisztek Fedotik és Rode elment búcsút mondani a ProZorov családjához. Eljöttem búcsút és a csúcs, Masha sír, megcsókolja őt, mondja búcsút szavait. Ez magában foglalja Kouligint, ő az egyetlen, aki a lelkedben van a katonaságban. Kouligin szereti Masha-t, és megbocsátja az árulását, remélve, hogy most más módon gyógyulnak. Irina beleegyezett, hogy feleségül veszi Tuzenbach, és már kinevezett esküvő napja. Moszkvába mennek. Irina átadta a vizsgát a tanáron, és a jövő férje a gyárban pozíciót kapott. A sós és a tourenebach között rázkódás történt, ennek eredményeképpen egy párbajt nevezték ki, amelyet senki sem tud. Olga lett a tornaterem vezetője, kapott egy szolgáltatási lakást, és ott él egy régi Nanny. Andrei szenved, megértette, hogyan süllyedt, összezavarodott egy feleség, aki csak a Meshchansky érdekek és folyamatosan parancsolják őket. Ő ideges, hogy él, mivel minden más nem álmodik semmit, és nem keres semmit. Messziről, jön a lövés hangja. Megölték a párbajban Tubenbach. Irina komoly döntést hoz, hogy elhagyja az egyiket. A nővérek támogatják egymást, és úgy vélik, hogy idő lesz valaha, és mindenki boldog lesz, de valószínűleg nem lesz velük.
A játék nagyon releváns az idejünkre, amikor sok ember, mint a munka hősei, egy "társadalmi cellában" élnek, anélkül, hogy életük jelentését gondolnánk, és valójában, mert mindent, és nem pedig szeretnék.
4. Tehát igen, az élet tartalma hasznos tevékenységek révén történik. De lehetséges, hogy azt mondhatjuk, hogy az ontológiai kérdések folyamata Chekhovban véget ért? Természetesen nem. Végtére is, továbbra is tisztázatlan, minden hasznos munka lehetővé teszi az emberi élet tartalmának nyilvánosságát, azaz. Mély, lényeges jelentést tartalmaz. Nyilvánvaló, hogy ez a probléma az íróként szolgált, hogy az író létrehozza a következő remekműve - "Három nővér" játék.
Három nővér - Masha, Olga, Irina. A játékban különböző színek ruháiban jelennek meg: Masha fekete, Olga kék, Irina fehér. Ez azt jelzi, hogy különbségük van, ami hamarosan nagyobb hangerővel, konvex. Valójában Irina nem házas, és nem működik, születésnapja van, és szenvedélyesen álmodik Moszkvába költözni, amiért az ő olyan hely, ahol boldog lesz, és az élete más lesz, nem olyan, mint ebben a kisvárosban , de jelentős nagy és jelenlegi jelentőségű. Hosszú ideig, gyermekkorban éltek az egész családban, és minden nővér Moszkva úgy tűnik, hogy a gondatlan gyermekkor szimbóluma, egy érthetetlen, de Mantite, vagy néhány boldogság szimbóluma, amely csak akkor lehetséges, ha egy személy találta magát és az ötleteivel és törekvéseivel összhangban él. Tehát Irina fehér ruhában és Moszkva-ról álmodik, reményt mutat. A játék első cselekedetében születésnapja és az egész - a világosság és a jó elvárásai. Minden ajtó nyitva áll, és az összes út nyitva van.
Az Olga nővére, aki kék ruhában jelenik meg, tanárként működik az imnáziumban. Azt is szeretné, hogy Moszkvába, hanem ugyanazon a scoreless optimizmus, hogy Irina, ő már nem. Kevésbé remélem, bár ő (remény) és egyáltalán nem halt meg.
Masha egy fekete ruhában házasodott a gimnázium tanára, és a gyermektelenség ellenére, Moszkváról, és nem gondolja. Nincs reménye.
Kiderül, hogy a különböző ruhák nővérei három különböző optimizmus, remény. Irina-ban a remény teljes, az Olga-ban - szkepticizmussal, mintha levágott volna, és Masha-ban, egyáltalán nem.
A jövőbeni elbeszélésben különbséget tesz a nővérek között. Ugyanezek lesznek, mint az Irina és az Olga részt vesz a munkában, érdekes számukra: Olga egyre több dolgozik a gimnáziumban, és végül is, vágya ellen, a főnök, mert "minden már megoldott", és Irina először, valahogy ostobán és értelmetlenül dolgozik a távíróval (a táviratokat a sehol, pontos cím nélkül küldje el), majd a zemstvo adminisztrációban, és végül a tanár vizsgái, hogy közös legyen az Olga és a Masha's gömb. A nővérek ugyanolyan tanításhoz kapcsolódnak, és éppen ez egy hivatalos szempontból egyesíti őket, és hasonló. Ugyanakkor a játék végén nem jelzi, hogy Irina fehér ruhában öltözött. Éppen ellenkezőleg, ő, valamint a többi hős, fekete, gyászos ruhákban kell lennie, mert egy párbajban kiderül, hogy megöli a vőlegényét - Baron Turenes. Mindenesetre az egész légkör a helyszínen minden szomorú, fekete tónusú festett, ha nem szó szerint, akkor minden, ami történik. Következésképpen ugyanabba a tevékenységhez (tanár) a reménytelen helyzetben marad.
Miért jönnek ugyanezt? Igen, mert nincs akaratuk. Nővérek Röviden észrevették, hogy szinte azonnal felszabadultak a játékban a játékban. Itt meg fogja határozni, hogy valójában, Mása házas volt, nem kérve őt, Olga és Irina csatlakozni reményeiket a legjobb (az a tény, hogy ők megy Moszkvába, vagy valahol máshol) nem a maguk, hanem akár a testvérével Andrey, vagy túrákkal. Ők maguk nem képesek néhány bunkóra. Gondolataik szerint valaki meg kell adnia nekik lendületet, vagy jobb, ha azt mondania, hogy az új állapotba való áttérést egy új életben. Más szóval, mindannyian lebegnek és remélik a Darmovshchina, azaz Hogy egy boldog esetet érintik, amelyhez csatlakozni fognak és boldoggá válnak, csak azért, mert szerencsések. De az ügy úgy tűnik, hogy ennek eredményeképpen a kurzus tovább, és tovább a kívánt boldogságból. És minél több mindennapi munkát végeznek, annál mélyebben ragadt a helyzetben. Ez hasonlít egy mocsárra: minél többet fuss, annál mélyebbre beperel. Itt lehetetlen itt lisztni, a globális hazugságra van szükség, amelynek nincs nővére.
Fontos, hogy a főszereplőknek nincsenek megértése arról, hogy mit kell tenni, hogy elkerüljék az élet mocsarát. Ezt a katonasággal való kapcsolatuk témájában mutatjuk be. A nővérek, különösen Irina és Masha, a katonasághoz tartoznak, a városukban, mint valami fényes, amely belélegezhet új életet. Úgy vélik, hogy nyilvánvalóan, mert a katonaság gyakran elfogadott, hogy szórakozzon. A szórakozás könnyen összefügg a boldogsághoz, bár természetesen nem. A hadseregnek jól kezeli a nővéreket, ezáltal megmutatja a boldogság iránti vágyát, és azonnal hibába esik. Valóban, hogy elérje a boldogságot, ki kell jönnie az aktuálisból, és menjen az utat, azaz. A meglévő körülmények által végzett engedetlenség bizonyos engedetlenségét. A nővérek úgy vélik, hogy képesek az ilyen bunkó, azaz Érdemes megmutatni az engedetlenség cselekedeteit. De ez hiba: a hadsereg mindig engedelmeskedjen azoknak, aki megadja nekik megrendeléseket, mindig az engedelmesség helyzetében van. Ezért a nővérek reménye reménye, hibára esnek, és az igazi szabadság helyett elég a Mirage számára. Szóval Masha beleszeretett a vertinin ezredesbe, mint mítosz, amit semmit követett. Nincs szabadság, sem az a képesség, hogy bunkó: még mindig a felesége és a gyermeke számára, miközben nem gondolkodik tőlük, hogy elhagyják, és ugyanabban a helyzetben vannak, mint a körülmények között, valamint Masha maga is. A romantikájukat a kezdetektől eltűnt, mindketten tudták. Tudták, hogy semmi sem várnak szét, és mégis remélték, hogy egyfajta csoda, ami hirtelen megváltoztatja az életüket. Ezenkívül a játékban észrevehető stroke a csúcs fantáziája a csodálatos napokról a jövőben, tökéletes meggyőződéssel, hogy nincsenek boldogság élő emberek. És itt ebben az emberben, aki tagadja a valóságot a való életben, Masha beleszeret. És mivel a szeretet a vágy, ügyünkben - szerencsére, és a szeretetnek a várakozások iránti kérelemnek boldogságot kell hoznia, akkor Masha úgy döntött, hogy boldogságot kap, amit tagad. Ez nyilvánvaló hiba.
Továbbá, a hiba a katonai témával kapcsolatos kapcsolata jelzi a só kapitányának alakját, amely rendszeresen nonszenszet hordoz. Aztán egy élettelen tautológia a állomás az első akció ( „Tudom ... Mert ha az állomás közelében lenne, akkor nem lenne messze, és ha messze van, akkor az azt jelenti, nem zárja.” ) Adja meg a tudást, bár a tudás valójában tele van tartalommal, csak a tautológia megsértésével. Ez a második cselekvésben a Chebutykin-i vitában vehet részt, mivel a hústermék neve helytelenül hallott, amit beszélt. És rettenetes, lehetetlen dolgokat is kijelentett: "Ha ez a gyermek az enyém volt, szépen egy serpenyőben, és eszik." Más szóval, a sós az életfajta szabálytalanság, egy sólyom, amely folyamatosan kitör. Ugyanakkor, ha az első cselekvésnél, amikor a nővérek nem egészen beilleszkedtek a körülmények mocsarakba, kipróbálták sóoldatot, hogy ne engedjék bele a szobába, ahol a cselekvés kibontakozik, majd később, amikor a merülés a mocsárban történt Teljesen ez a korlátozás már nem.
Kiderül, hogy a mindennapi, rendes ügyek áramlásának merülése, azaz azaz Az ország keretében egyre hosszú mozgalom, amely megsemmisíti az egyéni személyiség megsemmisítését a laktanyain belül, és végül - Bravery, nincs több, mint egy hiba, helytelenség, alsóbbrendűség.
Végül, Chekhov Bravelessnessje kiderül, hogy alapvetően helytelen pont, amely magában foglalja az embereket a rendes quagerben. Ki akarja kijutni tőle, látnia kell ezt a hibát, és javítania kell, vagyis. Végrehajtja a hazugsági cselekményt.
Egy ilyen bunkó megpróbálja elvégezni Tuessenbachot. Elhagyta a szolgáltatást, azaz Hívja az engedelmességi körülményeket, meg akarta házasodni Irina és megy dolgozni egy téglagyár. Nem szabványos, rossz - az Irina szempontjából - az a tény, hogy elhagyta a katonát, és független személy lett. Nem látja, és nem érti, hogy a keze pontosan ki akarja keresni, hogy ki igényli olyan hazugságot, aki képes kilépni a megállapított rutinból, és ez a kísérlet gyakorolja. Gondolkodás nélkül elfogja őt, de valami megzavarja vele: Ő, nézze meg, hogy nem "ilyen" - álmodott, kinek, és nem "így van", ahogy elképzelte. Végtére is, nem testvér akarja vezetni az illuzórikus sírás Moszkvába, és ez a nem herceg hívja őt egy hagyományos téglagyárnak. Más szóval, Tyusenbach olyan Irina valódi cselekedeteket kínál, amelyek mindig nem olyanok, mint a kitaláltak, és félnek, hogy megszakadjon fantáziáiktól. Nem tetszik neki, nem látja az igazi megmentőjét benne, nem hisz benne, és beleegyezik abba, hogy csak a reménytelenségből feleségül veszi. De lehetséges, hogy valódi bunkót hajtson végre Diszkrémben, észrevehetőségben és saját erejünkben? Nem, te nem tudod. Ennek eredményeképpen a Tourenebach cselekedeteinek jelentése visszaáll, és ő maga is felesleges, ezért ő, a többiekkel ellentétben (kilép a szolgáltatástól), megöli a katonai sós, aki, mint az összes többi katona ( A játékon belül), a hibák, az élet meghibásodása. Tuzenbach a bunkó nem sikerült, lezuhant a szikláról a félreértés a környező igazságot, és lezuhant, mert Irina hitetlensége úgy döntött, hogy saját maguk (ő választotta őt, beleszeretett).
A sikeresek célzására irányuló erıfeszítésekre szükség van megvalósíthatóságukban, helyességükben, szükségességében. Szükséges csak hinni és megfertőzni a többi hűségét: "A hit és a jutalom."
Az okosság bátorsághoz vezet, és röviden rengeteget vezet, hogy vitorlázzon lefelé, és az első reményt a sok szerencsét, majd ne remélem semmit egyáltalán. Az utolsó Chekhovot a testvérek testvéreinek példája nagyon sikeresen megrázta, Andrei. Először reményt bocsátott, Moszkvába akart menni, és egy speciális üzleti (tudomány) részt vehet, hogy professzor legyen. Együtt, remélte, hogy elhagyja Olga és Irina. Más szóval, a play játék elején, a hegedű és a hegedű lejátszása előttünk jelennek meg minket a remény szimbóluma, a lélek zenéje. Ez a remény azonban valamilyen félénk volt, a fuvarozó jellegével összhangban, bizonytalan, hit nélkül. Ennek eredményeképpen Andrei felvette a Hook Natalia-t, amely az esküvő után az esküvő után fokozatosan egységes despotikusvá válik, amelyet minden engedelmesség felett helyeznek el. Tehát a családi élet és a rutin, először rózsaszínnek tűnt (a Natalia ruha színén, amikor először az első akcióban jelenik meg), és lenyűgözött (egy zöld öv rózsaszín ruhával), mivel Andrei belépett az életbe Valami szörnyű, egy sötét gonoszsággal társulva, amely Andreibe belép, és a pszeudo-fontos stagnálás az életének értéktelenségének megértésével. Natasha, azaz házi élet, mintha a hajú férje lelkét eszik.
Így látjuk, hogy a csehek ugyanazok a gondolatok, amelyek többször megismétlődnek, különböző szögekből, másolják magukat. Ez az ismétlési aggályok és az élet kiürítésével kapcsolatos kihívások kapcsolata (Tourenbach vonal - Irina és Andrei - Natalia) és a bátorság hibásan (Masha vonalak - Vershin és Salted - Tourenbach). Ezenkívül bizonyos szavak és kifejezések ismétlése jellemző a játék sok karakterére, különösen a semmire, aki tudja és nem tudja, milyen régi Chebutykina doktrína. Igen, és a nővérek is bűn. Ráadásul az eseményáramlás elején (az első cselekvés végén), néhány alacsony víz ismétlés, amit csak az eredetileg megbízható Masha-ban látunk: "A lukomorye tölgy zöld, az arany lánc a tölgyfogaton ... Az arany lánc a tölgyfogaton ... (összecsukható.) Nos, miért mondom? Ezt a kifejezést a reggel óta rögzítették. " De a játék végén minden nővér megismétlődik, majd egyedül, akkor a többi mondat: Irina kommunikál Tuzenbach segítségével egy ismétlődő "Mi?", "Teljes, teljesen", Olga ad ki "Will, lesz ... "", Nyugalom, Masha .. alkalmas ... ", Masha ismét emlékszik" a Lukomorye Oak Green ... ". Ráadásul a Touinebach halálának jelentése után mindhárom nővér ismétlődik, bár más, de lényegében ugyanolyan formálisan helyes, és ezért hiányzik az élet meglepetés, nem szabványos szavak: Masha "kell élnie ... kell élni", Irina "Fogok dolgozni, fogok dolgozni ...", Olga ", ha tudnám, ha tudnád!". Halála után Tuzenbach, aki hozta legalább néhány eleme egy nem szokványos és élő hozzáállás, hogy mi történik, minden hirtelen egy folyamatos helyességét, hűtés annak egyenetlensége.
Az ilyen nemkívánatosságot a Chebutyukin szisztematikus ismétlése erősíti, hogy minden körül csak úgy tűnik, hogy valójában semmi ", és nem minden egyenlő!" stb.
Ez jön, Chekhov ismétlés összekapcsol néhány megtagadással, pontosabban - a boldogság megtagadásával és valójában - az élet. Itt Anton Pavlovics egyértelműen előrevetíti azt az elképzelést, a ház, hogy halála, hogy nincs ellentmondás (halál) keresztül ismétlés (halál), és Lét (élet) maga beszél a különbségeket. Az ismétlésekre épülő játék teljes felépítése logikus végső vezethez vezet: a különböző alakzatokból származó nővérek ugyanabba - ugyanaz a merülési ismétlések (tanár rutin) egyformán, aki nem hisz a boldogságukban, és ugyanolyan szerencsétlen. És az oka minden olyan bátorság, amely nem teszi lehetővé az ismétlés helyzetéből, de mélyebbre és mélyebbre növekszik. Az ismétlés, ugyanaz, a hasonlóság kiderül, hogy a koncepcionális hiba, anélkül, hogy korrekciója lehetetlen valami többet elérni, mint amennyit van, és így, hogy megkapja a kívánt, és látszólag megfélemlítés, de valamilyen oknál fogva csúszás, boldogság.
Meg kell mondanom, hogy Chekhov egyértelműen képviseli, hogy lehet boldog, hogy különleges törekvések nélkül, de csak élni és élvezni a meglévő. Ez látható a Kouligin, egy autó férj példáján. Örülök, hogy mindenki, és ez az öröm igazi, nem hamis. Kouligin egyrészes személy, a belső világ óta, képességei teljes mértékben megfelelnek saját kéréseinek. Ez boldog. Végtére is, a boldogság akkor, amikor egy személy harmóniában él vele.
A testvérek szerencsétlenségeinek oka, mint a testvérük, valamint a csúcs, az, hogy többet akarnak, mint amennyit csak akarnak. A kis lelki emberek álmodnak egy nagy, tele az élet értelmével - ott van a problémáik gyökere. Azt akarják, hogy mi nem áll rendelkezésre számukra elvben. A nem triviális bunkó képességének hiánya örökre elmeríti őket a rendes, ami elfogadhatatlan számukra. Ezt a mindennapot vulgaritásként érzékelik, de nem tudnak velük. Magad felett nem fog ugrani. Ezért a szerencsétlenség érzése. A bátorságuk tévedésének megértése miatt elégedetlenek, mivel csak álmodhatnak. V. Yermilov helyesen észrevette: Chekhov "csak álom - Ez azt jelenti, hogy nem léteznek a világon." Itt tisztázhatja: csak álom - ez azt jelenti, hogy nincs létezés a boldogság módjában, más szavakkal - elutasítva a létezésed teljességének érzésétől, lényeges lényéből.
Ezért a "Három nővér" lejátszás azt mutatja, hogy ha valami különlegeset szeretne az életből, ellentétben az összes szokásos, értelmes és pontosan ebben a boldogságoddal, akkor valami nagyon szokatlan, fontos, fontos, fontos, hogy teljes meggyőződéssel ) A jogában. Más szóval, a "Szeretném" különlegesnek lenni, igazi különleges ügyekkel kell megerősíteni. Ez kiderül, hogy csak hasznos tevékenységek révén csak akkor lehet az élet tartalmát, és végrehajtani az összes hatalomban, ha nincs félelem, hogy komoly változásokat hajtson végre, amikor komoly bunkó van, és van egy új szintű észlelés és ezt csinálva élet.
Vélemény
A Portal Prose.ru napi közönsége mintegy 100 ezer látogató, akik teljes egészében több mint félmillió oldalt néznek ki a jelen szöveg jobb oldalán található részvételi számlálónak. Minden oszlopban két számjegy van megadva: a nézetek száma és a látogatók száma.
