1) Ruská literatúra 18. storočia bola verným zrkadlom ruského spoločenského života: všetky zmeny v charaktere tohto života sa v literatúre úplne a presne prejavili. Z literárnych diel tejto éry môžete sledovať, ako rusky spoločnosť,ktorá ešte za Petra Veľkého absentovala, ako bola vychovávaná pod vplyvom „osvieteného absolutizmu“, ako nakoniec prerástla do takej miery sebauvedomenia, že za cisárovnej Kataríny II. riskovala boj proti tomuto „osvietenému absolutizmu“ v mene nezávislosti jeho vývoja (Novikov, Radiščev). ).
Ruská literatúra 18. storočia
2) V súvislosti s týmto prebudením sebauvedomenia sa prebudili v ruskej spoločnosti a nacionalistické ašpirácie, - nepriateľstvo k nadmernému a absurdnému obdivu voči cudzincom (Fonvizin, Novikov atď.), záujem o ruské staroveku a o obyčajný ľud, o jeho spôsob života a tvorivosť (Jekaterina, Chulkov, Novikov). To viedlo k objasneniu dvoch protichodných svetonázorov v ruskej spoločnosti - konzervatívnya liberálny.Mimo týchto politických ašpirácií sme pod vplyvom Západu vyvinuli ašpirácie - 1) slobodomurárstvo obnoviť kresťanstvo, údajne zahmlené „ritualizmom“ - 2) nájsť šťastie v idealizmusčisté srdcea v jeho "Krásna duša"(Karamzin).
3) Všetky hlavné body vývoja ruského života v 18. storočí. mali prevažne verejný charakter. Tento spoločenský charakter prvýkrát v tejto ére zafarbil ruskú literatúru,a odvtedy sa stal jeho poznávacím znamením.
4) S rozvojom spoločenského života v Rusku, literárne pokyny,sa začali vytvárať literárne školy. To naznačuje, ako rýchlo dosiahli naše literárne chute vysoký stupeň vývoja: v jednom storočí sme dobehli literárny vývoj západnej literatúry - v jednom XVIII. Storočí sme skončili s scholastikastredovek, s klasicizmus Renesancia, s sentimentalizmus a išiel do romantizmus a realizmus .
5) Ruská literatúra teda dôsledne odráža vplyv nemecké(za Petra a jeho nástupcov), francúzsky(pod Alžbetou a Katarínou), anglo-nemecké(druhá polovica vlády Kataríny) a priblížil pokusy o vytvorenie národná ruská literatúra -krížením literárnej tvorivosti s ľudovou poéziou a starodávnym písmom (Chulkov, Novikov).
6) Záujmy v živej realite, prebudené nacionalistické tendencie, túžba po realizme, ktorá bola v ruskej literatúre definovaná od 17. storočia, viedla k tomu, že falošný klasicizmus bol u nás vyjadrený slabšie ako v iných európskych krajinách: dokonca aj u najjasnejších pseudoklasikov (Lomonosov , Sumarokov a i.) Vedome išli vo svojom literárnom vývoji do poézia skutočnosti.
7) S rozvojom spoločenského a politického života sa rozširujú záujmy ruskej spoločnosti. A literatúra zachytáva aj čoraz širšie oblasti - teraz sa to robí umelecká tvorivosť, poéziav najširšom slova zmysle - sestra maľby, hudby a iného výtvarného umenia. Od tohto storočia získala po prvý raz titul „ladný“, čo naznačuje jej charakter, alebo častejšie titul „nový“, čo naznačuje, že nespĺňala potreby staroruského života, ale nový život obnovený rýchlym kultúrnym impulzom vpred.
8) Je preto zrejmé, že „cirkevný“ charakter vyhliadok ruského sveta, oslabený už v 17. storočí a za Petra, teraz, na konci 18. storočia, konečne ustupuje „svetskému“.
9) Literatúra je oslobodená od služby cirkvi, hoci ešte dlho nedosiahla samostatnosť - spočiatku iba mení svojho „pána“: teraz neslúži cirkevnej zbožnosti, ale morálke, ktorú k nám priniesli zo západu spolu s kamizolami a parochňami. Celé 18. storočie nám poskytne poučný obraz o tom, ako táto morálka vstúpi do tela a krvi ruskej spoločnosti, ako sa z narážania na bežné pravidlá preložené z nemčiny dostane ruský človek k hlbokému a jasnému idealizmu srdca.
10) Staroveké Rusko zasiahlo pohanstvo, Moskva sa už obťažovala napraviť mravy. Rusko 18. storočia prinieslo hlásanie univerzálnej morálky, hlásanie služby dobru, pravde a kráse. Toto storočie bolo našou „érou veľkých objavov“: ruský ľud v ódach, v románoch a v drámach rôznymi spôsobmi opakujúcich sa o tom, že panovník je „človek“, že musí slúžiť štátu, že musí dodržiavať zákony ... Tento uhol pohľadu naznačoval, ako ďaleko zašla ruská spoločnosť 18. storočia. z názorov moskovského Ruska na ich suverénnych pánov. V tom istom storočí sme uskutočnili ďalší, nemenej dôležitý „objav“ - „a roľníci vedia, ako sa majú cítiť“. Bez ohľadu na to, ako naivne znejú tieto slová v našej dobe, ich kultúrny význam je obrovský. Svedčia o tom v XVIII. sa v našej literatúre začal definovať humánny postoj k „poníženým a urazeným“ (Chulkov, Novikov), ktorý sa stáva charakteristickou črtou mnohých veľkých spisovateľov XIX. storočia (Gogola, Dostojevského atď.).
11) Postupne sa oslobodzujeme od polovedomej „služby“ ideálom cudzej morálky, od tendencií abstraktného moralizovania, naša literatúra v druhej polovici 18. storočia sa stáva úplne vedomým, pretože odráža neprenajaté nálady a ideály, ale skutočné presvedčenie inej, vylepšenej, aklimatizovanej nás plemená ľudí. Vďaka aktivitám Karamzina sa ruská literatúra stáva „idealistickou“ z hľadiska svetonázoru - je oslobodená od výtvarného umenia („belles lettres“), ktoré vo veľkej miere zachytáva realitu. Stáva sa zrkadlom duše spisovateľky (intímna lyrizácia srdca) - do literatúry sa dostáva hlboký a jemný psychologický rozbor, nový spôsob písania (Kleinmalerei), poézia prírody, poézia intímneho života.
Lístok 1. Všeobecná charakteristika a periodizácia.
18. storočie bolo prelomové. Došlo k zmene vo vzťahu k ľudskej osobnosti. Na prelome 17. a 18. storočia došlo k zmene kultúrnych pamiatok a zdrojov vplyvu. Ch. kult. Západná Európa sa stala referenčným bodom, ale europeizácia je podmienený pojem. Proces europeizácie sa začal v polovici 17. storočia, pričom kľúčovou udalosťou boli kultúrne reformy. V 17 rokoch pricestovali do Moskvy kyjevskí starší, prví ruskí západniari. Kto uskutočnil reformu kníh, vďaka nim sa v Rusku objavila poézia a dráma. Všetci R. V 17. storočí sa na poľský poriadok v Moskve začali preklady európskych románov. Europeanizácia sa začala sv. Polsk. O. On. lit-ry.
Proces rel. Západná heb. kult. M / w nazývaná transplantácia (Lichačev). Ovládnutie západnej kultúry bolo bolestivejšie ako byzantské. Rusky. kult. zabudol som jazdný pruh. výučný list. Väčšina z 18 rokov šla na učňovskú prípravu. 1 trans. Stalo sa to rovnomerne a cieľavedome. Petrovi. Éra transpl. Je spontánna, takže pr-I skoro. 18 palcov - chaotické. Sada heb. Pr-th. Eurlpeiz. bol odmietnutý. Visa. Kult. Nechcel som sa vzdať svojej pozície. V 18 rokoch bol nálev nat. Litre. Ostatné rus lit. Nezomrela s Ruskom. Podvádzať iné rus. texty boli dem. Spodky. Došlo k sekularizácii ruského kultu. Prejavilo sa to zmenou v žánrových systémoch. Prišiel verš satiry, ódy, dramatických žánrov, komédie, tragédie, elégie, idyly. V 18. storočí dominujú žánre básnik a dráma. V 18. storočí idea o samotnú podstatu TV-va, o autorovom pripisovaní literárnej tvorbe. Individualizácia aut vedomia. Postupne dochádza k profesionalizácii spisovateľov, objavuje sa masová literatúra. Ruská literatúra sa rýchlo rozvíja, čo zažil hebrejský liter za 250 rokov, ruská lit - za 100 rokov. 18. storočie. Lit. ruského obrodenia.
Fáza 1 90 rokov 17 do -20 rokov 18 storočia Éra Petrovsk. Pokračovanie dr ruského baroka. Éra prekladov. Rus pr-nd Pts a little. 1) verses-verses slabičné.
2) školská dráma. Spisovatelia Stepan Yavorsky, Dmitrij Rostovský, Feofan Prokopovič, Andrej a Semjon Denisov.
Fáza 2 30-50 18. storočie Obdobie formovania ruského klasicizmu. Zmena žánrov. 1) verš. Satira, 2) ódy 3) trieda com 4) tragédia. Deje sa
ref rus yaz, ruská poézia Slabičné. Tonikum Syst Syllabo. (ref. Trediakovskij-LOMONOSOV). Cantemir. trediak, Lomon, Sumarok
3 obdobie 60-90 éry Kataríny. V časoch najväčšej slávy tvorivých spisovateľov. Ek strávil lib. Odkaz Rozkvet žurnalistiky sa začína: esej, cesta. Smerom je klasicizmus, získa občiansky charakter., Objavuje sa sentimentalizmus 90. a 18. storočia, preromantizmus, próza sa vracia k literatúre. Žáner príbehu a románu. Táto doba sa nazýva éra osvietenia. Fonvizin, Derzhavin, Karamzin, Radishchev. Krylov.
Vstupenka 2. Petrova doba v ruskej literatúre, dielo Rostova a Yavorskyho.
Toto je najliterárnejšia éra. Štát bol reformovaný, lit. P1 bol človekom podnikania, nie estetickým potešením, toto je doba ľudí a vecí. Flotila bola vytvorená, reg. armáda, synoda, Petrohrad ako protipól do Moskvy. Vzniklo 650 kníh, P1 požadoval, aby bola kniha užitočná, to boli v podstate. učebnice, takmer všetky preklady. V roku 1722 bola vytvorená tabuľka hodností. Stepan Yavorsky a DM Rostovsky boli pozvaní Petrom z Ukrajiny na podporu reforiem. Stefan Ryazan Metropolitan, rektor Akadémie SGL, vedúci svätej synody. Slabičná poézia a polemické diela. Dmitrij Rostovský bol menovaný za metropolitu Rostova
Obom sa nepáčil Pov bujarý život a z času na čas sa ho snažili naviesť na správnu cestu. Týmto sa P priblížil k F Fokokovicovi.
Lístok 3. Barokový štýl v ruskej literatúre, Spory o hranice ruského baroka.
Barok je bežný európsky štýl, zvlášť sa prejavuje v Španielsku, Taliansku, Francúzsku, spadá do 16. storočia, Jedná sa o tragický štýl, Autori považujú život za tragický, ide o chodenie v labyrinte, človek je osamelý. Zákon o kyvadle. Medzistupeň medzi obrodením medzi rokom a klasicizmom. Baroková perla nepravidelného tvaru, všetko je založené na disharmónii. Toto je najjasnejšie napríklad v Rusku. spisovateľ-Simeon z Polotska. Ruské baroko má podstatné meno vynikajúce, táto kombinácia je nezlučiteľná.
Obrazy Krista a jazyka
Komické a tragické
Natur-zm a fantázia
Básne a próza
Únia umenia
1 obrázok čiernobielo 2
Barokové umenie alegórie určené pre vysoko vzdelaných ľudí. Jazykovo veľmi zložité umenie. Hlavné žánre slabičných veršov: kázeň (cirkevná a slávnostná) a školská dráma.
Vstupenka 4. Ruské divadlo, školská dráma.
Divadlo v Rusku sa objavilo v 70. rokoch 17. v ňom bolo divadlo 1 diváka - kráľa, dvorné divadlo Alexeja Michajloviča.
Hry napísal nemecký farár na biblické témy, predstavenia trvali 8 - 10 hodín. S číslom n1 sa divadlo rozvíja, 3 typy divadla:
1 verejné
2 dvoran
3 škola
Verejné divadlo sa konalo v roku 1702, nemeckí herci, poníženie pre Moskvu, divadlo na červenom námestí, 15 divadelných hier, zatvorené v roku 1707, repertoár svetský, moderný aj renesančný (Moliére), aj dávna história. Divadlo ukázalo, že ľudský život je m / w umeleckým predmetom. Dvorné divadlo 1707-1717 Bol vytvorený v Preobrazensku. Bolo napísaných niekoľko ruských hier:
Hry svetského obsahu, zdroje - rytierske romány.
Životy svätých sa im hovorilo buď činy, alebo komédie. Školské divadlo existovalo vo vzdelávacích inštitúciách. Divadelné hry napísali učitelia rétoriky a poetiky. Hercami boli deti. Školské divadlo plnilo výchovné funkcie. Boli urobené historické zápletky. Divadlo sa snažilo rozvíjať intonáciu a dikciu. Úplne prvým školským divadlom bolo divadlo Akadémie SGL v roku 1702. Divadlá v provincii existovali až do 19. storočia, hry školského divadla sú rozdelené do 3 skupín:
Hry s náboženským obsahom - MORALITE, zápletkou bola Biblia a životy svätých.
Historický a panegyrický obsah. Pozemky z historických udalostí.
Dialógy a recitácie.
Poetika školského divadla je čisto baroková. Hovoríme o zlomovom okamihu osudu hrdinu: Od šťastia k nešťastiu a naopak.
Lístok 5. Rukopisné príbehy 1/3 18. storočie.
V 18 rokoch sa osobitne vyvinuli 2 odvetvia literatúry:
1 Vysoká literatúra
2 Demokratická literatúra.
Na dem. ovplyvnený západnými Hebrejmi. beletria.
„Príbeh ruského námorníka Vasilija Koriotského“, „príbeh odvážneho kavalíra Alexandra“. Autor týchto diel nie je známy, s najväčšou pravdepodobnosťou vznikli v demokratickom prostredí. Vedci porovnávajú tieto príbehy s PLDR. Všeobecne m / s:
Anonymita
Rukopis
Zábava a použitá postava.
Hlavným hrdinom je osoba, ktorá je pripravená obetovať všetko kvôli priateľom. S hebrejskými románmi majú ešte viac histórie, toto je jeden pokus o vytvorenie ruského dobrodružného románu. Hebrejom súvisia s románmi:
Dobrodružstvá,
Bitky o dámu srdca
Cesta po mori
„... o Vasilijovi ...“
Rozmarné prelínanie novosti a staroveku, napísané v inom ruskom jazyku a má študentský charakter.
„…. O kavalierovi Alexandrovi .. "
Príbeh je pozoruhodný v 2 aspektoch: 1) je to 1 encyklopédia o láske, pretože Doktor Rus zapálil odmietnutú lásku.
2) príbeh zažil barokové javy.
Putovanie hrdinu
Štruktúra a zloženie príbehu.
Vložte novely
Miešanie verša a prózy
Zmätok cirkevných slov a barbarizmov, pôsobenie komédie.
Lístok 6. Literatúra starých veriacich 1/3 18. storočie.
Starý veriaci lit-ra vznikol v 17. storočí v súvislosti s nedávnou schizmou. V 17 rokoch bol vodcom hnutia st / arr arcikňaz Avvakum. 1658-1682 tu bolo pustozerské centrum. V roku 1682 boli sv. Ar. Spálení, takže 1. etapa sv. Ar. Bola ukončená.
1. etapa - Vygoleksinský kláštor, bol založený v roku 1694 na rieke Vyg. Zakladatelia: Daniil Vikulin, Andrej Denisov, budúci opát kláštora. M existoval do roku 1856. V 18 rokoch vo VL bol kláštor centrom umenia / arr culture. Rozkvet nastal v 1/3 18. storočia.
Škola spevu, zlievareň, maľovanie ikon.
VL st / obr šli do sporu s úradmi, P vydal dekrét, že majú platiť dvojnásobok platu na obyvateľa a musia pracovať na ples. podniky, musia tiež nosiť žlté obojky. Slávni spisovatelia: Andrey a Semyon Denisov, Ivan Denisov-historik. Eseje sú rozdelené do 2 skupín: - obchodná činnosť (chartery).
Literárne diela
Vygoviti upustili od kultúrnej konfrontácie, vo vysokej literatúre existovali rovnaké žánre ako v baroku, okrem drámy. „Príbeh obliehania kláštora Soloveckého“ od Semyona Denisova v 20. rokoch 18. storočia bola publikovaná aj v umeleckých / tlačiarňach. Pr0e m / b sa nazýva historický, pretože sú popísané udalosti 17. storočia.
Príbeh je napísaný v 2 žánroch: hagiografia a istý príbeh. Martyrius-hagiographic pr-e o svedkoch - mučeníkoch, mačka zaberá násilnú smrť z rúk pohanov, vyznávajúc Krista. Autor predstavuje veľa realistických scén, ktoré tam predtým neboli. O barokovom charaktere príbehu svedčí množstvo prierezových metafor, obraz vinnej záhrady-1 stabilných znakov barokovej literatúry. Autor využíva tému metamorfózy: záhrada zahynie, všetko sa premení na opak. Obraz Tróje je všadeprítomná metafora. Jej smrť je spomenutá na samom začiatku príbehu. Denisov sa snaží konkurovať Homérovi v básnickej zručnosti.Ďalšie rysy baroka: kombinácia verša a prózy. Autor predstavuje nové slová, pohráva sa s kontrastom minulosti a súčasnosti.
Lístok 7. Kreativita Feofana Prokopoviča.
Prišiel z Ukrajiny v roku 1715, študoval na Kyjevsko-mogilevskej akadémii, študoval aj v Poľsku. Stal sa dvorným spisovateľom P1, v spoločnosti Lila Prokopovich našiel Russ Lit nový typ kancelárskeho spisovateľa. Po Petrovej smrti dostal pokyn, aby napísal slovo pre pohreb. Slovo je dielom autorského umenia, autor používa rečnícke otázky, výkričníky a adresy, kompozične sa slovo skladá z 3 častí:
1 nárek pre Petra
2 chváli Petra
3 chvála E1 vdove. Kombinácia chvály a plaču je znakom baroka, v časti 2 F je poetika reflexie, pomenovaná Šalamún P-Japheth a Mojžiš (biblické postavy). Hrá sa s kontrastom minulosti a súčasnosti, vedie k etymologizácii názvu. Peter kameň. Jazyk je veľmi vysoký, plný cirkevných slov, rétorických postáv. (Chiasm)
„Duchovné predpisy“ 20 rokov.
„Nová charta o mníchoch.“
Nesk ist pr-nd.
„Slovo na pohreb Petra.“
„Vladimír“. Inscenácia sa uskutočnila na Kyjevsko-monilevskej akadémii. Patrí k panegyrickým hrám. F do značnej miery prehodnotil históriu udalostí, navrhol nový koncept Khr-va, toto je osveta. Starozákonný učiteľ. Mačka vedie do školy. Nový zákon je skutočným učiteľom kresťanstva.
Lístok 8. Klasicizmus. Sumarokov, Lomonosov.
Petrovi nástupcovia nemali veľký záujem pokračovať v reformách. V rokoch 1725-1762 éra stagnácie
Toto je čas palácových prevratov, trón vystriedali E2, P3, Anna Ioannovna, Ioann Antonovič, Elizaveta, Petr Fedorovič.
Pod vedením Alžbety v roku 1755 bola založená Moskovská štátna univerzita, v!?%: V Petrohrade bol vytvorený profesor. Divadlo, ktorého režisérom bol Sumarokov. V roku 1757 bola Akadémia umení v Petrohrade, 30-50 g, schválený nový literárny smer - klasicizmus v literatúre. Spolu s týmto žánrom prišla komédia, tragédia, ódy, satira, žánre charakteristické pre litas 30. - 40. rokov.
Klasicizmus - spoločný európsky trend vznikol vo Francúzsku v 1 1/2 17. storočia. Predchodcom bol Malerbe - odographer. Zmena žánrov nastala v dôsledku zmeny kultúrnej orientácie, podstata Petrových reforiem bola sekularizovaná, čo prinieslo svoje vlastné posuny. Dominantnou témou bol vzťah človeka k štátu a spoločnosti.
Klasicizmus je litánia velebenia štátu a štátnosti. O dileme medzi človekom a štátom sa rozhoduje v prospech štátu, ľudia sa musia riadiť štátnymi zákonmi a byť vlastencami.
1) racionálna povaha-dôvod
2) vášnivá povaha - prvok ľudských citov a vášní.
Tieto dve povahy sú v podstate opačné. Hlavnou myšlienkou je podriadiť prvok vášne rozumu. Starovek slúžil ako obraz pre literatúru klasicizmu. Zásady mravčieho umenia: 1) jednoduchosť
2) symetria
3) harmónia
4) jasnosť
Podľa klasicistov je krása niečo nemenné. Je založená na základných princípoch, ktoré sú chápané racionálnym spôsobom. Vedecký spisovateľ, ktorý rozumie kráse.
Básnik a vedec
Básnik a remeselník
Poetista
Porovnanie básnikovej TV-va s inými dielami.
Dôležitému znaku osobnosti televíznej triedy sa nepripojila počiatočná dôležitosť.
Napríklad v spore medzi Trediakovským a Lomonosovom nie je dôležitejšia osobnosť básnika, ale poetický meter.
VŠEOBECNÝ SYSTÉM KLASICIZMU.
Lomonosovov článok o výhodách cirkevných kníh v ruštine. Inštalované 4 úrovne
PLÁN TVARU:
lexikálna úroveň reči
Kombinácia štýlov slov
3) žánrové ódy, komélie atď.
4) objektová hmota (o čom hovoríme).
ODDELUJE SLOVÁ DO SKUPÍN
Slová c / sl yaz, mačka vošli do ježka, boha, ruky
Slová c / sl sú yaz, vnímané ako archaizmy, ale aj pre všetkých, zasadených, Pane.
Slová rus yaz, mačka zatiaľ nie sú iba v liturgických knihách
Lomonosov identifikuje 3 kolíky: - vysoký
Priemerný
Vysoká vzorka hovorením 1 a 2 g, stredná - 1,2,3 g
Low-by kombináciou 1 a 3gr Každá skupina má svoj vlastný systém žánrov. K vysoko hrdinským, slávnostným, chvályhodným, filozofickým, žánre:
Hrdinská báseň
Oda je kázanie.
Stredná závislosť: neha, odsúdenie, výsmech, história a učenie.
Poetická satira
Elegancia a eklog
Učebnice - ist op.
Low Rel, komické, zábavné, príležitostné, žánre:
Komédia
Pobavte epigram
Pieseň sú priatelia. písmená.
Tragédia zaujíma strednú pozíciu vo vysokých a stredných štýloch m / y, je hrdinská, ale je tu aj neha. Každá práca musí mať morálnu hodnotu, žáner by mal byť. čistý, by nemal umožňovať prienik iných žánrov, t.j. ich zmätok.
Lístok 9. Satires of Cantemir.
Kreatívne dedičstvo Cantemira je malé, zaoberal sa predovšetkým prekladmi satiry spisovateľa Boileaua. Vytvoril tiež rusko-francúzsky slovník, odkazy na žaltár, nedokončenú „Petriadu“, celkovo napísal 9 satyrov.
Napísal 5 satyrov v Londýne a 4 v Rusku. Rusky boli publikované v roku 1762 v časopise E 2.
Vydal ich Ivan Barkov. V literatúre hebrejskej triedy satiry pochádzali z mravčej tradície. Juvenal, Horace, v Evr-Boileau.
Satira za konc. pamfletová tvár
Satira na neresti je napísaná v konv. Vice, odsudzujúca hlúposť a chamtivosť, postavy boli najčastejšie obdarené gréckymi menami.
Satira je písaná objektívne. typ s mnohými náznakmi. Predmet klasicistického umenia. nie je závislý., satira by mala uzdraviť spoločnosť. Neskôr sa satira písala hlavne pre spoločnú neresť. Poetická satira bola postavená z reťazca monológov neg. hrdinov. Autor hodnotí hrdinov priamo v texte, niekedy je satira postavená ako dialóg medzi sexom a negom. hrdina. Najväčší záujem je o 1, 2 a 9 satir. 8 neuložené v rukopisoch. Výber satirového verša diktovali tí sv. v ktorom spisovateľ žil.Reformy P chceli revidovať, Cantemir sa pokúsil brániť Petrove premeny. 1 2 9 sú venované skutočnostiam ruskej reality. 1 bol napísaný v roku 1729. Cantemir používa metódu sebaodhalenia hrdinu, nie samotnú priamu reč, do ktorej sú vložené slová autora. Cantemir zavádza aj metódu objektivizácie hrdinu.
Skutočná sláva prišla po smrti Kantemira,
Spisovateľ Cantemir 1, ktorý zavŕšil slabičnú tradíciu.
Lístok 10. Kreativita Trediakovskij. 1703-1769.
V ruskej literatúre sa 18 ako jedna z najvýznamnejších osobností často nazýva ruským nugetom, jeho osud je neobyčajný, vstal z dna, narodil sa v rodine farára v Astrachane, prejavil záujem o iné kultúry. Študoval v Moskve na Akadémii SGL. Potom uch. v Holandsku, odkiaľ kráčal do Paríža. Uch. na univerzite v Sorbonne. T bol polyglot., Vrátil sa do Moskvy v roku 1730. „Jazda na ostrov lásky - 1 príbeh lásky, kat. urobil dojem na Rusa. verejné. Názory sa rozchádzali: odsudzovali, chválili. Anna Ioannovna k nej priblížila T. v 30. rokoch 18. storočia. T bola slávnou poetkou na dvore. V roku 1740 písal a čítal poéziu pre svadbu v ľadovni. Po smrti T sa jeho osobnosť zmenšila, zomrel v chudobe a temnote. T bol veľmi dobrý. int. ľudí, tajný opozičník a voľnomyšlienkar. Bol považovaný za ateistu. ““ slávnostná óda o kapitulácii mesta Gdansk “- 1 jeho pr-e v ruštine. T bol teoretikom a reformátorom, ktorý sa snažil reformovať veršovanie. Jeho neskoršie kroky dozadu, tk. používa sa st / sl-zmy. Bol plodným spisovateľom. Preklady: jazda na ostrov lásky, Telemakhida a mnoho ďalších. REFORMA VERSE:
V poézii si treba uvedomiť dve veci: hmota a hmota, kat. vyzval básnika, aby napísal.
Zemepisná dĺžka a kr. slabiky v ruštine. lang. napr. z gréčtiny existuje tonikum. Térsky ruský verš sa skladá z 13 slabík a 6 stôp. 1 stop-spinday--, pyrrhický ~~, trochee- ~, jambický ~ -, 2 3 po mačke treba slabiku prekročiť., 456..Najlepší verš je však v tom, že mačka pozostáva z 1 chorea alebo väčšina z toho je zlá, mačka sa skladá z jambov, prostredná mačka je zložená z niekoľkých pyrrhov a spondejcov. Nový verš bol zložený iba z dvojslabičných nôh. Hrdinský verš by mal byť rozdelený do 2 hemistichov 1-7, 2-6 slabík. Hrdinský verš by nemal preniesť nedokončenú myšlienku do inej časti. - Hexameter nemôže mať viac ako ani menej ako 13 slabík.
Vlastnosť našich básní vyžaduje vždy dôraz rýmu.
K tomu všetkému priniesla Tr poézia nášho ľudu.
Takmer všetky mená sú francúzske.
Lístok 11. Kreativita Lomonosov.
Úloha Lomonosova v is lit. Je spojená s reformou ruského jazyka. 3 pokojná teória. Pred reformou Karamzina písali v lomonosovskom jazyku. Lomonosov-Peter Veľký v literatúre (Belinsky). Skutoční géniovia sú 3: Lomonosov, Puškin, čiastočne Gogol. (Dostojevskij).
Puškin tiež vrúcne hovoril o Lomonosove. Ako 20-ročný odišiel pešo do Moskvy., Doma získal podľa týchto štandardov dobré vzdelanie., V skutočnosti predpoklad, že L v detstve čítal rukopisy umeleckých / Pomorových kníh. L nazval bránou učenia 3 knihy: Magnitského aritmetika, Smotritského gramatika, Žaltár z Polockého. L. vstúpil do Akadémie SGL. V roku 1731 bol poslaný do Nemecka do Malburgu. V roku 1740 sa vrátil do Ruska. Lit. Lomonosov-Russian revival., Napísal v rôznych žánroch triedy. Pokračoval najmä satyr Kantemir.
„Hymnus na bradu“ 1750, odhalená ruská nevedomosť. Hrdinská báseň o P1, dráme „Tamira a Selim“. Hlavným žánrom televíznych nápisov., L bol dvorný básnik na dvore E2 a nar. písať nápisy na palácové slávnosti.
L je najväčší odograf v Rusku, 1 óda v roku 1739 bola napísaná v Nemecku, posledná v roku 1763 venovaná Anne I.
Oda-žáner starožitného lit. Horace, napísal Pindar hlavne slávnostné ódy., V Európe Malerbe, Gunther.
Európsky klasicizmus zúžil žánrový rámec ódy. 2 rôzne:
Slávnostná, chvályhodná je rýdzo sekulárny žáner, kde sa oslavuje človek alebo udalosť.
Filozofické (duchovné) -pr-e kresťanské texty. Tváre posvätných biblických dejín sú oslavované.
Lomonosov napísal 20 záslužných ód, 11 duchovných.
Chvála6 v deň výstupu, na zajatie Khotina.
Štýl PAREMIA. 2 tradície:
Staroruská výrečnosť (sloao) - adresa
Východná retrospekcia
Široké priestory
Porovnanie človeka s vesmírom.
Tradícia európskeho a ruského baroka. Spory o príslušnosti L k akémukoľvek štýlu. Pre klasicistu existuje poetický zmätok, ktorý nie je charakteristický.
Asociatívne odkazy so samostatnými obrázkami \u003d baroková tradícia. Pre Lomonosova bolo dôležité pripojiť nekompatibilné.
L urobil z vedy poetický predmet.
prepis žalmov.
Lístok 12. Žáner tragédie v ruskom klasicizme.
Tragédia ako žáner sa formovala v literatúre iného Grécka. Podľa Aristotelovej definície je tragickým hrdinom človek s rozporuplným charakterom, v ktorom sa spája spoločná morálna dôstojnosť s tragickou chybou alebo vinou. Vyvoláva sympatie u diváka a jeho vina nakoniec spôsobí jeho tragickú smrť. Spravidla je to archaista, spojený s predstavou minulosti, to ho tiež vedie k smrti, pretože minulosť je odsúdená neodísť. Zdroj rozporu, ktorý utvára konflikt tragédie, spočíva v postave hrdinu, v jeho omyle, ktorý ho núti porušovať zákony. Druhou stranou konfliktu pri tragédii je osud, morálny zákon. Teda v tragédii kolidujú individuálne pravdy osobnosti a pravdy nad osobnou silou, ktoré nemôžu existovať súčasne, inak by tragédia nevzbudila súcit. Sumarokov napísal celkovo 9 tragédií. Známky klasicizmu: 5 dejstiev, jednota času, miesta a konania. Tvorba nového žánrového modelu - typológie dejovej kompozície 7 je napísaná na tému Ruské dejiny. Ale ruská zápletka je iba vonkajším znakom národnej originality žánrového modelu tragédie Sumy. Najviac to bolo vyjadrené v osobitostiach poetiky a štruktúre žánru, jasne orientovaných na ruskú literárnu tradíciu. Všetky tragédie C sú poetické a sú písané vysokometrovským - alexandrijským veršom (6. jamb so spárovaným rýmom). Toto je postup podľa schémy triedy fr.
Tragédia "Khorev". 1747 Konfliktná situácia odhaľuje tendenciu k rozdeleniu úrovní konfliktov. Chorev - zrazí sa pocit povinnosti a lásky. Aj Osnelda: milujte alebo poslúchajte svojho otca. Urobte dobro svojim poddaným alebo vládnite (Otalverh). Všetky 3 postavy sú na pokraji voľby, ale pre každého je voľba imaginárna. Zápas vášní autor sníma ako skutočný vývoj tragédie. Skladá sa iba z vrstvy. Výsledkom je, že gl sa stáva ideolom konfliktu. So všeobecným tragickým zvukom finále, akcia jednoznačne gravituje k komediálnej vývojovej schéme. Namiesto 1 ťažkého hrdinu nastáva morálny antagonizmus. Koncept moci sa stáva tragickým hrdinom.
V tragédii Dm našiel podvodník 1770 znakov žánru ranej ruskej tragédie svoje konečné stelesnenie. Sumy potrebuje tyrana, aby z tragédie urobil ideologický spor o podstate moci. povinnosť. Protagonistickí hrdinovia sa otvorene postavia proti antagonistovi Dm. Namiesto človeka má Sumy moc, mačka sa sama analyzuje. Tragédia zdedila svoju problematiku z trhu nad mocou. V konflikte - prítomnosť 3 strán. Ľudia sú transpersonálnou silou.
Lístok 13. Vek osvietenia v ruštine lit.
1760-1790 O 60-90 rokov došlo k výbuchu, pretože počet spisovateľov sa zvýšil. Narodil sa Dem Lit, mačku vytvorili buržoázia, vojaci a prostí občania, teraz to nie je hanebné. Aj E2 píše. Začína sa rozvíjať žurnalistika, objavujú sa satirické časopisy. Čítanie sa stáva verejnou aktivitou. Lit. 60-90, strnulý vo svojich smeroch, dokončil formovanie klasicizmu, drámy, akútneho civilného klasicizmu. Vytvára sa nové literárne hnutie, sentimentalizmus. V tejto dobe sa rozvíja kníhkupectvo, kníhkupectvá, obchody. Dôvodom vzostupu litasu bola samotná aktivistka E2, ktorá bola o 2 ref. Po P1, nástupkyni jeho činnosti. Znalosti o jej reformách sú takisto veľké, ale nie sú také známe. Kľučevskij: P vyvolalo hukot morálky a E - hukot mysle. E sa zaujímal o východ. V roku 1767 sa spolu so začiatkom reforiem zrodil ruský liberalizmus. Zvolala komisiu pre zloženie nového kódexu a chcela, aby si ľudia sami vymysleli zákony - 1 skúsenosť s ruským parlamentarizmom. E2 napísala „mandát“ - zásady pre vývoj zákonov. E. požadoval zníženie autokracie, vytvorenie orgánov na kontrolu vodcov cisára. E2 verila, že ľud by sa mal ukazovať iba cestou, ale mýlila sa.
E2 bola v korešpondencii s P. osvietencami Voltairom a Rousseauom, Montesquieu bol hlavným zdrojom „rádu“
O duchovných zákonoch. Hovorila o nebezpečenstvách autokracie, potrebe slobody slova, zásade náboženskej tolerancie, zakázala, aby sa osvietenci nazývali otrokmi, chcela zrušiť poddanstvo, ale sprievod bol proti.
Dôsledky boli dvojaké:
Medzi niektorými šľachticmi vládlo veľké nadšenie, v Rusku sa začal formovať všeobecný názor, objavila sa sloboda slova, reformy prispeli k rozvoju literatúry.
Pokiaľ išlo o masové nepokoje, epicentrom sa stala roľnícka vojna.
1762 - dekrét o slobode šľachty.
Ruský voliterianizmus sa zrodil v šľachte, prejavoval sa v ateizme, odmietaní všetkého národného.
Gallománia je obdivom ku všetkému cudziemu.
E2 sa bála roľníckej vojny a predovšetkým revolúcia a na konci jej vlády sa jej politika stala tvrdšou.
Lístok. 13 Žáner komédie v ruskej triede.
Komédia ako žáner foriem v iných žánroch, napríklad tragikomédia, má spoločný súbor štrukturálnych prvkov. Je to opak tragédie. V komédii má hrdina rozporuplný charakter, ktorý sa rozpadá na jednoduché súčasti. V strede zápletky sú zvyčajne 2 hrdinovia: hlavný hrdina, stelesnenie cnosti a protivník. - zlozvyk a zlo. Lump je hlavný hrdina, inovátor, je prepojený s budúcnosťou a predbieha svoju dobu. Toto je sv. motivácia k víťazstvu, pretože budúcnosť určite príde. Zdrojom konfliktu je opozícia postáv. vyplýva to z morálky a sociálnych podmienok ľudí, ale má svetskejší charakter. Pri riešení konfl hier hrá veľkú rolu náhoda a hľadanie. Komédia nemala so Sumarokovom veľký úspech. Vedci vydali 2 triedy vodných tried: - ľahkú, - vysokú (sociálnu).
Sumarokov narýchlo napísal ľahké hrudky. Účel - výsmech vládnucej povahe. Paušálna nie je zábava, mala by byť. poučné. výsmech vášni. Znaky majú vládne mená. Crazy chyby v majetku pre ľudí za každých okolností, com. mimo histórie. Najmä - pamflet. Jasným dekrétom do súčasnosti (Trad). Sumarokov napísal 12 komédií, komédie písal 30 rokov, od 50. do 70. rokov prešiel žánrový model komédie zmenou: 50 gravitovalo smerom k pamfletu, 60 - vyvíja sa kategória intríg a har-ra. 70 rokov komediálnych žánrových znakov súdruhov. V súvislosti s tragédiou sa jeho komédia javila ako juniorský žáner. Sumarokov vytvorili vlastnú 1 komédiu, aby nevytvorili príklad nového žánru, ale zosmiešnili nepriateľa.
„Tristosine“ je ľahká komédia podľa vzoru Molierevovcov. Nereflektuje ruskú akciu.
Vstupenka 16. Novikovove satirické časopisy.
Samotná E2 bola iniciátorom stvorenia. satira časopisy. 1769 začala vydávať časopis „Čokoľvek a všetko“. Novikov-1 z najvýznamnejších mien éry Ek. 69-74 vydal 4 časopisy: „Drone“ „Painter“ „Wallet“ „Pustomel“.
"Truten" 69-70g Týždenná strelecká galéria časopisov 1000 výtlačkov. „Maliar“ 72-73
V „Drone“ uverejnenom v žánri listov zasielaných čitateľmi. Zveráky na nádvorí komunity. Vedci majú problém autorstva. Všetky boli zverejnené pod pseudonymami. Morálne popisné eseje, listy od ich čitateľov, cesty, satarická lexika. Morálne popisné náčrty: alegorické znaky yavl nositelia k / l vice. Tradície Kantemirovskej satiry ..
Výňatok z cesty do *** bol uverejnený v „Maliari“ 72 g, prípadne napísanom Radiščevom. Jasný poddanský pr-e, op v mene šľachtica. „Listy Falateovi“ 4 písmená, mačku vytlačil Fonvizin. 1 perzskej matky Falateya och pripomína pána Prostakova.V listoch je jasne viditeľné nádvorie zloby.
Dozvieme sa, ako trávili čas provinční šľachtici.
POLEMICKÉ: E2 a N obhajovali svoje názory v časopisoch. Predmet: čo je a čo by mala byť satira.
„List od Athenogena Perochina“. Väčšina ľudí sú slabosti, nie zlozvyky. Blahosklonnosť a humanizmus. Nie je potrebné odhaliť slabosť, ale postaviť sa proti nim cnosťou. .Pozícia E2.
Pozícia Novikova vo Well Truten „List milovníkom pravdy“. Nemôžeme rozlišovať medzi slabosťami a neresťami. Satira by mala byť tvrdá a obviňujúca. Konflikt. E2 zjavne strácala s N. Zavrela denník a tiež všetko ostatné. Na konci 70. rokov vo svetonázore N. došlo k posunom: bol rozčarovaný zo satiry. Nie expozícia, ale ošetrenie zverákov. Ale ako?
N sa začína angažovať v slobodomurárstve, stal sa 1 z 1 vodcov moskovských murárov, pracoval v Moskve a bol riaditeľom tlačiarne, publikuje veľa duchovnej literatúry, venuje sa aktívnej vzdelávacej práci.
Vstupenka 19. Komická opera. 70-80 Dramatik Lukin zavádza do literatúry koncept „Deklinácia ruských spôsobov“.
Veril, že lepšiu komédiu už nenapíše nikto, preto bolo potrebné všetko napodobňovať, ale napodobňovať, prikláňať k ruským zvykom. Vyčítal Sumovi,
Že v komédiách nie je ani jedno ruské meno. Žáner komickej opery sa posúva k nízkym žánrom. V počítačovom prostredí sa akcia zvyčajne koná v lone prírody, na dedine a pri všetkých činnostiach osôb a roľníkov. Prózy monológy op s áriami hrdinov. Napríklad Ablesimov „Mlynár-čarodejník ...“. Štýl je nízky a veľa ľudového jazyka. V Knyazhninovej opere sú medzi krížom aj statkári - manželia Firyulina, ktorí pohŕdajú ruskými zvykmi a túžia po Paríži a všetkom francúzskom.
Lístok 20. Politická tragédia.
1786 E2 napísal drámu Zo života Rurika. Obrátila sa k sprisahaniu kroniky a opísala Vadimovu vzburu proti Rurikovi. Celé svoje sympatie prejavila Rurikovi.
Princ prehodnotil túto zápletku a vstúpil do polemiky s E2, presunul dôraz.
Knieža nastoľuje akútne politické problémy. Rurik tu nie je zobrazený ako tyran, autor uvažuje, aký systém vlády vyhovuje ruskému ľudu, súhlasí s E2, že ide o autokraciu, ľudia nie sú slobodní, vyberajú si svet, ale stávajú sa otrokom.
Knieža nedal prednosť ani P, ani B, toto je hodnota. Na konci sympatie na strane B, pretože zomrel.
V hre sa odrážajú tyranské motívy. Herci sú skutočné a vymyseľné tváre. Princ vo svojej polemike s E2 vidí záchrannú úlohu autokracie v osobe Rurika.
Knyazhnin vo svojej tragédii rozvíja obraz dôsledného bojovníka proti autokracii, podporovateľa republikánskej vlády. V tragédii Knyazhnin odmieta zmierenie, ktoré navrhol Rurik, a radšej sa lúči so životom ako so svojím otrokom. Prehodnotenie obrazu Vadima, názvu tragédie v mene bojovníka proti autokracii, nastolenie otázky tyranskej podstaty monarchickej moci - to všetko malo výrazný vplyv na formovanie progresívneho svetonázoru. koniec 18. storočia.
Vstupenka 21. Demokratická próza.
Osud beletrie v 18. storočí je nezávideniahodný, snaží sa na periférii lit. Literatúra d.b. užitočné a romány okrem podnecovania vášní a škodlivej morálky nič nerobia. Na 2 ½ 18 sa situácia zmení, je to éra prózy. Toto je literárny knižný trh. Vytvoril sa knižný trh, objavili sa tlačiarne a podniky. Khar-ny int to the national ist. Belletr arr k žánru prózy izd podľa dr / rus lit. Autori: Chulkov, Levshin, Popov, Novikov, Kurganov, Emmin. Esteticky nasl dost dej a styl. Dej pre d / b je zábavný a skrútený., Má veľa dejových línií., Bohatý farebný jazyk, ľudové výrazy. Východ - túlavé zápletky, iný ruský príbeh, ľudová rozprávka a eposy, arabský ľud, próza Srednev.
4 žánre: - lit. anekdota, - nečestný román, - mágia - hrdinský príbeh, sociálna pov (satirový príbeh).
Vstupenka 22. Spoločenská komédia v literatúre.
Politický boj proti autokracii sa prejavil aj v komédii. Na začiatku 80. rokov 19. storočia existovalo množstvo diel tohto žánru, ktoré ostro kritizovali obe strany Ekovho režimu a niekedy aj celý režim ako celok. Ignorant je predmetom veľkej kritiky: jasný obraz neresti sa považuje za tenší a úplnejší ako bledá cnosť. To vedie k pochybnostiam o schopnosti F vytvárať dramatickú akciu. V tomto prístupe spisovateľa - základného základu poetiky veľkej komédie, sa už nezhoduje s čistou teóriou drámy (nepotrebné postavy, scény, prerušovaná akcia zbavená jednoty). Solvl má dve funkcie: - opis sveta fyzického mäsa. - oratórium.
Lístok 23. Tento žáner bol uvedený v dielach 3 autorov: Chulkov Sat „Mockingbird“ v 4. ročníku 1766-68 Zbierka noviel „The Story of Siloslav“. Popov Sat „Slovanské starožitnosti“, koniec 70. rokov o 3 hodiny. „Staré kuriozity“., -Levshin „Ruské rozprávky“ .10 h 80. roky. Tento žáner vznikol pod vplyvom 2 tr. - rozprávky - epického (ľudového) - hebrejského románu.
Toto je pokus pohltiť ruský epos a hebrejského rytiera románu. Hrdinovia dostali vlastnosti rytierov Európy. Títo autori boli prvými ruskými folkloristami. Chulkov zhromaždil mýty o sláve: „ABVGa“ ruských povier. Zbierali tiež nar piesne, z ktorých sa rodili ľudové piesne. Hlavnými hrdinami sú ruskí hrdinovia. Udalosti sa odohrávajú v bitkách s príšerami, uvoľnením krásky. Ruské eposy boli primárne kamarátske. Dobrynya je ušľachtilý, odvážny a nezosobášený človek, čo odporovalo ruským eposom. Tieto príbehy o bohovi mágie - inovatívne informácie o ruských dejinách. Eposy - historik pr-I, prejedajúci sa históriu bájkami. Tieto príbehy boli ovplyvnené orientálnymi rozprávkami.
Lístok 22. riskantný román.
Najmä tento žáner Europ lit 17 bol v Španielsku názorne zastúpený. je to román o dobrodružstvách darebáka a / alebo jeho sluhu PICARA. Takýto román umožnil dotknúť sa sociálnych problémov.
Očarujúci darebák, podvádzajte, aby ste s ním sympatizovali. PR je žáner humánnej literatúry. Avt sa ho snaží ospravedlniť, ale nie je slobodný voči svojmu osudu. Prvou skúsenosťou nepoctivého románu bol príspevok „The Tale of Frol Skobeev“. Chulkov „Dobrodružstvá skazenej ženy“, Komarov „Dobrodružstvá Vanky Kainovej.“ Záujem o darebácky román nie je náhodný. K tomuto záujmu prispieva objav súkromnej osoby, samotná epocha 18. storočia. Poh kuchár. Tento román je pre hrdinku zaujímavý, upútal hriešnicu, robí ju vinnou bez viny. H bol schopný ukázať osud hrdinu v dôsledku vonkajších podmienok. „Dobrodružstvá Vanky Kainovej“. 1775, 1779 publikované a publikované, román dokonca vstúpil do rukopisnej tradície. Takzvaný kriminálny román. V. K. je skutočná pravá osoba. Žil v čase Elie Petrovna. Bol zatknutý a poslaný na ťažké práce. meno je Ivan Osipov, napísal autobiogrový príbeh. Matvey Komarov to rozhodol štylisticky príležitostne, bol osobne podpísaný s Osipovom, slúžil v detektívnej farnosti a zúčastňoval sa na výsluchoch. Kompozične je román rozdelený na 3 časti: - O rozpade dobrodružstiev. - Zmena osudu, stáva sa z neho detektív. - Texty piesní (buď o samotnom Kainovi, alebo o vstupe do repertoáru Kainovho gangu). Samotný Arr Cain je zdriemnutie, šikovný zlodej, pretože K. krádež je predovšetkým umenie. Jeho záujmom je samotný duch dobrodružstva. Román je celým kaleidoskopom malých poviedok. Autor zmenil formu rozprávania, píše o K. v tretej osobe, v tejto cítiť sympatie autora.
Lístok 24. Spoločenský alebo satový príbeh pre domácnosť.
Význam jej bodov je v ruskej lit. veľký. Majú blízko k realistickému majstrovskému dielu ruskej klasiky. Akční hrdinovia sú jednoduchí lyuli. Tieto príbehy sú satirické a obviňujúce: - Úplatkárstvo
Sprenevera, - poddajnosť.
Takéto príbehy pripomínajú Novikovovu satiru. Toto dielo je nesmierne zábavné, blíži sa k nečestnému románu, ale tu je nečestnou tvárou jednoznačne odsúdenou. Tieto príbehy napísali tí istí autori. Kapitola 3 práce: Chulkov „Mockingbird“ - drahá šťuka
Perníková minca - trpký osud.
Levšin 1: „Nepríjemné prebudenie“
V týchto príbehoch sa využívajú blúdiace zápletky.
HODNOTA: Beletria 60 x g pomáha prekonať klasicistický smer. Ruská beletria svedčí o demokratizácii ruskej literatúry, ktorá má silný folklórny vplyv. Práce sú písané jednoduchým prístupným jazykom, jedná sa o humanistickú literatúru, obraz malého chelavka.
Lístok 27. Vtipná báseň.
Vyznačuje sa: zapojením do zápletky, - akútnymi intrigami, - demokraciou (hrdinami sú furman alebo vojak), - folklorizmom. Železná komiksová báseň. - hlavný typ humornej básne. tu sú 2 tradície.: - vysoká (hrdinská)., nízka. Ak sa skombinujú, zrodí sa komický efekt. Recepcia, keď je mačka vysoká, je vykreslená v malom jazyku, ktorý sa nazýva burleska. Žáner triedy ironicko-komických básní-žáner lit. V Rusi lit. 18 bol tento žáner v dvoch odrodách legalizovaný Skmarokovom.
Ivan Barkov - vydavateľ satiry Cantemir, písal erotické básne, mnohí ho napodobňovali. Maikov: "Elizeus alebo podráždený bacchus." 1771, Bogdanovič „Miláčik“. 1783 Aeneid (báseň, napísaná v 17. storočí, mnoho ľudí písalo na mačku paródie) slúžila ako predloha aj pre Dya Maikova. Maikov, predok spisovateľov v polovici 19. storočia
Hltá mravčie motívy a ruský spôsob života mu pripomína darebácky román. Táto báseň má 2 plány: mravčí bohovia a ruský život. Foliklové motívy: nakladateľstvo ako kláštor. Avt bol spisovateľom ruských Och svetlých obrázkov Yavl, paroduje Ridonu a naznačuje E2 skazenú Nemku.
Lístok 28. Kreativita Bogdanovič „Miláčik“.
1778g-1 var Bola to rozprávka vo verši „Drahé dobrodružstvá“, D \u003d iný príbeh vo voľnom verši., Je starý príbeh o láske k Amorovi a Psyché založený na novom „Metamorphoses of Apuleius“ od La Fontaineovej, „Love of Psyche and Cupid“ - ruská verzia. Russification iného deja „D“. Ide o inscenáciu s kontúrou vlastného estetického nosa.
Pri písaní nešlo o spoznávanie cheatu s novou zápletkou, ale skôr o tvorivú súťaživosť v interpretácii zápletky. „D“ nebola paródiou na hrdinstvo eposu. Prvým znakom odmietnutia burlesknej tradície bol pôvodný meter, ktorý nepatrí do žiadneho žánru. Burlesque v Bogdanovičovej básni predpovedá meno, ktoré dal svojej hrdinke. Apuleius a La Fontaine to nazývajú Psyché, prekladateľ 1 rus. Lough toto meno mierne rusifikoval - PSISHA, bogd volal svojho Ger Darlinga, označil tak. čiastočná rusifikácia pozemku. A iba v tejto súvislosti bol spečatený burleskný nesúlad plánov rozprávania. B pocítil ľudovú podstatu mýtu zápletky a pokúsil sa o reprodukciu mravenčej zápletky v žánri ruskej rozprávky.
Lístok 25. Kreativita Derzhavin.
Derzhavin písal v rôznych žánroch poézie
Elégie, idyly, milostné texty, komédie, ódy. Po rusky litas voskovaný pod menom odographera. Bol inovatívnym spisovateľom, z každodenného života urobil poetický predmet a poetizoval ho, prezentoval ho v najlepších tradíciách, venoval veľkú pozornosť bojarskému životu. V Derzh mnohí prinášajú filozofický charakter. Téma smrteľnosti pozemskej podstaty. Venoval pozornosť gastronomickému ruchu, vynikajúco opísal ruské hody. D nie je akceptovaný pre žiadny príklad, zaujímajúci medzipolohu. Podľa jeho názorov D nikdy nebol opozičníkom, domnieval sa, že medzi básnikom a štátom by nemalo dochádzať k zámene. Veľmi oddelený od voltaireanizmu. Bol to len ruský majster a miloval zborový život. 1779 nastal v jeho mysli zlom, predtým mučil Lomonosova, ale potom si uvedomil, že to nie je jeho. Z tých výšok sa pokúsil zostúpiť na zem. K žánru ód sa dostal skoro, rozšíril jeho žánrové gra-ts, vrátil sa k mravenskému chápaniu tohto žánru. Prejedanie sa hore a dole vnieslo komiks do ódy. Sám D ódu obohatil o vtipnú ruskú slabiku. Zničil hranicu m / u torzh a duchovné ódy. Torzh a duch ódy sú často spojené. Torzh oda: „Felitsa“ 1782, „Vďačnosť Felicii“ 1783, „Keeping Murza“ 1784, „Obrázok Felitsa“ 1789.
Satirich El-t-Murza je hrdina. Deržovi sa podarilo sprostredkovať podstatu istého obdobia.
Duch ódy: „K smrti kniežaťa Meščerského.“ 1779, „K vládcom a sudcom.“ 1795, „Boh“ „Vodopád“ 1794. Duchom ódy je prepis žaltára (metafráza). Derž túto tradíciu odmieta. „Pre vládcov a sudcov“ je to v skutočnosti duch ódy na transpozíciu žalmu, ale D sa v ňom odklonil od ducha zmyslu, jedná sa o pr-e občana, obviňujúcu osobu. Neoficiálny prípad s Vyazemským.
Osvetlený smer vznikol na prelome 50. - 60. rokov 18. storočia. Rozkvet padá na 90. roky a pokles 10. výročia 19. storočia 1812 je hornou hranicou sentimentalizmu. V ére Ek koexistovali 2 smery. V tejto dobe klasicizmus prechádzal érou svojho úpadku a Svätého počiatku.
Mnoho spisovateľov Ek éry začínalo ako klasicizmus a skončilo sa sept. S týmito smermi sú spoločné určité znaky: obe vychádzajú z riešenia jedného problému - pokiaľ ide o človeka a štát, ľudí a civilizáciu. Tento problém riešia presne opačne. Z hľadiska triedy majú ľudia rasový a vášnivý začiatok, vášne sú deštruktívne, ľudia sa musia naučiť podrobiť si vášne vlastným rozumom prostredníctvom oboznámenia sa s kultúrou a vedou (Lomonosovove ódy). Z pohľadu sentimentistov je prirodzená povaha človeka všetko, čo je v ňom dobré, dobrý človek, krásne. Civilizácia ničí všetok prírodný pôvod človeka. Princíp návratu k prírode. Západ: sentimentalizmus-klasicizmus naruby. Paul the hero saint-chel je milý a citlivý, ktorý vie súcitiť a baviť sa s ostatnými. Sú to ľudia, ktorí sú vo svojej pozícii jednoduchí. Autori: Kheraskov, Emin, Karamzin, Dmitriev.
Dôvody vzniku sentimentalizmu: - Hebrejský sentimentalizmus mal silný vplyv. 20 - 30 g 18c.
Spisovatelia hebrejských svätcov začali aktívne prekladať a napodobňovať Goetheho, Richardsona, Junga, Sterna, Rousseaua.
Národnú pôdu v Rusku pripravil ref. E2, vznikla súkromná osoba, táto myšlienka inšpirovala nielen sentimentistov, ale aj autorov demprózy. Obrázok E uchovávajte ako súkromnú osobu. Veľkú úlohu zohralo sklamanie z ruských ideálov, ktoré mačka inšpirovala Lomonosova. Teraz ideály epikureizmu. Alebo sa pod vplyvom slobodomurárskych ideálov začal aktívne formovať opozičný sentimentalizmus (postavte si v sebe cirkev). -Oda, až teraz ide o lyrický verš iného, \u200b\u200bkomorného obsahu. - dramatické žánre (komická opera), - epický román, - žáner cestovania, príbeh.
Medzi výtvormi prvej a druhej polovice 18. storočia existuje jasná hranica a diela vytvorené na začiatku storočia sa veľmi líšia od tých, ktoré nasledujú.
Na Západe sa už rozvíjali veľké literárne formy a prebiehali prípravy na vytvorenie žánru románu, zatiaľ čo ruskí autori stále prepisovali životy svätých a chválili vládcov v nepríjemných a ťažkopádnych básňach. Žánrová rozmanitosť v ruskej literatúre je slabo zastúpená, za európskou literatúrou zaostáva zhruba o storočie.
Z žánrov ruskej literatúry začiatku 18. storočia stojí za zmienku:
- Životná literatúra (počiatky - cirkevná literatúra),
- Panegyrická literatúra (texty chvály),
- Ruská poézia (počiatky - ruské eposy, preložené do tonického veršovania).
Vasilij Trediakovskij, prvý profesionálny ruský filológ, ktorý bol vzdelaný vo svojej domovine a upevnil si svoje jazykové a štylistické schopnosti na Sorbonne, je považovaný za reformátora ruskej literatúry.
Trediakovskij najskôr prinútil svojich súčasníkov k čítaniu a svojich nasledovníkov k písaniu prózy - vytvoril množstvo prekladov starogréckych mýtov a európskej literatúry, ktoré vznikli na tomto klasickom základe, a súčasným spisovateľom priniesol tému budúcich diel.
Po druhé, Trediakovskij revolučný oddelil poéziu od prózy a na základe skúseností z francúzskej literatúry vypracoval základné pravidlá slabikotónnej ruskej verifikácie.
Žánre literatúry druhej polovice 18. storočia:
- Dráma (komédia, tragédia),
- Próza (sentimentálna cesta, sentimentálna rozprávka, sentimentálne listy),
- Poetické formy (hrdinské a epické básne, ódy, obrovské množstvo malých lyrických foriem)
Ruskí básnici a spisovatelia 18. storočia
Gavriil Romanovič Deržavin zaujíma významné miesto v ruskej literatúre spolu s D.I. Fonvizin a M.V. Lomonosov. Spolu s týmito titánmi ruskej literatúry je jednou z brilantných galaxií zakladateľov ruskej klasickej literatúry osvietenskej éry, ktorá sa datuje do druhej polovice 18. storočia. V tejto dobe, najmä vďaka osobnej účasti Kataríny II., Sa v Rusku rýchlo rozvíjali veda a umenie. Bolo to v čase, keď sa objavili prvé ruské univerzity, knižnice, divadlá verejných múzeí a relatívne nezávislá tlač, aj keď veľmi relatívna a na krátke obdobie, ktorá sa skončila objavením „Cesty z Petrohradu do Moskvy“ od A.P. Radiščev. Do tejto doby, ako ju nazvala Famusov Griboyedová, „vek zlatej Kataríny“, patrí najplodnejšie obdobie básnikovej činnosti.
Vybrané básne:
Fonvizinova hra je klasickým príkladom komédie, ktorá sa riadi tradičnými pravidlami pre tvorbu hier:
- Trojica času, miesta a konania,
- Primitívna typizácia hrdinov (klasicizmus predpokladal absenciu psychologizmu a hĺbky charakteru hrdinu, takže sa všetci delili na dobrých a zlých alebo inteligentných a hlúpych)
Komédia bola napísaná a režírovaná v roku 1782. Progresívnosť Denisa Fonvizina ako dramatika spočíva v tom, že v klasickej hre spojil niekoľko problémov (problém rodiny a výchovy, problém vzdelania, problém sociálnej nerovnosti) a vytvoril viac konfliktov (konflikt lásky a spoločensko-politický). Fonvizinov humor nie je ľahký, slúži iba na zábavu, ale je ostrý a je zameraný na zosmiešňovanie nerestí. Autor teda vniesol do klasického diela vlastnosti realistického.
Životopis:
Obľúbené umelecké diela:
Čas vytvorenia - 1790, žáner - cestovný denník, typický pre francúzskych sentimentálnych cestovateľov. Ukázalo sa, že iba cesta nebola naplnená svetlými dojmami plavby, ale ponurými, tragickými farbami, zúfalstvom a hrôzou.
Alexander Radiščev publikoval „Journey“ vo svojej domácej tlačiarni a cenzor si zjavne po prečítaní názvu knihy vzal pre ďalší sentimentálny denník a vydal ho bez prečítania. Kniha mala efekt explodujúcej bomby: v podobe rozptýlených spomienok autor opísal nočnú moru realitu a život ľudí, ktorých stretol na každej stanici pri ceste z jedného hlavného mesta do druhého. Chudoba, špina, transcendentálna chudoba, šikana silných nad slabými a beznádej - to boli reality moderného štátu Radiščev. Autor dostal dlhodobý odkaz a príbeh bol zakázaný.
Radiščevov príbeh je pre čisto sentimentálne dielo netypický - namiesto sĺz náklonnosti a očarujúcich cestovateľských spomienok tak veľkoryso rozptýlených francúzskym a anglickým sentimentalizmom je tu nakreslený absolútne skutočný a nemilosrdný životný obraz.
Obľúbené umelecké diela:
Príbeh „Chudobná Liza“ je upravený európsky dej na ruskej pôde. Príbeh, ktorý bol vytvorený v roku 1792, sa stal modelom sentimentálnej literatúry. Autor vyzdvihol kult citlivosti a zmyselnej ľudskosti, vložený do pier hrdinom „vnútorné monológy“, ktoré odhaľujú ich myšlienky. Psychologizmus, jemné vykreslenie postáv, veľká pozornosť vnútornému svetu hrdinov sú typickým prejavom sentimentálnych vlastností.
Inovácia Nikolaja Karamzina sa prejavila v jeho pôvodnom riešení milostného konfliktu hrdinky - ruská čitateľská verejnosť zvyknutá hlavne na šťastný koniec príbehov dostala najskôr úder v podobe samovraždy hlavnej hrdinky. A na tomto stretnutí s trpkou pravdou života sa ukázala jedna z hlavných výhod príbehu.
Obľúbené umelecké diela:
Na prahu zlatého veku ruskej literatúry
Európa prešla z klasicizmu do realizmu za 200 rokov, Rusko sa muselo ponáhľať so zvládnutím tohto materiálu za 50 - 70 rokov, neustále dobiehať a učiť sa na cudzom príklade. Zatiaľ čo Európa už čítala realistické príbehy, Rusko muselo ovládnuť klasicizmus a sentimentalizmus, aby mohlo prejsť k tvorbe romantických diel.
Zlatým vekom ruskej literatúry bol čas rozvoja romantizmu a realizmu. Príprava na objavenie sa týchto etáp u ruských spisovateľov prebiehala zrýchleným tempom, ale najdôležitejšou vecou, \u200b\u200bktorú sa spisovatelia 18. storočia naučili, bola schopnosť priradiť literatúre nielen funkciu zábavnú, ale aj vzdelávaciu, kritickú a morálne formujúcu.
V literatúre 18. storočia zostali staré formy, obsah prác sa však zmenil a bol ovplyvnený myšlienkami osvietenstva a humanistického myslenia.
Na začiatku XVIII storočia. Populárne boli romány („príbehy“), najmä „príbeh ruského námorníka Vasilija Koryotského“, ktorý odrážal vzhľad nového hrdinu, aktivistu, vlastenca a občana. „príbehy“ ukázali, že človek môže v živote dosiahnuť úspech vďaka osobným vlastnostiam, cnostiam človeka a nie pôvodu. Vplyv barokového štýlu sa prejavil v prvom rade v poézii, dráme (predstavovanej hlavne preloženými hrami), milostných textoch.
Základy teórie ruskej literatúry modernej doby položil spisovateľ a publicista F. Prokopovič vo svojich dielach „Rétorika“ a „O básnickom umení“. Podložil princípy raného klasicizmu. V ruskej literatúre bol začiatok klasickej tradície položený dielom A.D. Kantemir, básnik, ktorý ako prvý zaviedol v Rusku žáner poetickej satiry, ktorý vyvinul klasicizmus.
V literatúre počnúc 30. rokmi. prejavil sa vplyv klasicizmu. Tento smer vznikol pod vplyvom západnej Európy skôr. Ruský klasicizmus sa podriaďoval všeobecným európskym zákonom, ale stále sa vyznačoval výrazným záujmom o starovek a prísnou žánrovou reguláciou. Veľmi populárne sa stali preklady antických autorov (najmä Horaceho a Anacreona). V dráme a poézii mali dominantné miesto antické predmety. Národnou zvláštnosťou ruského klasicizmu bolo jeho užšie (v porovnaní so západnou Európou) spojenie s ideológiou osvietenstva, ktoré sa prejavilo vo vysokom občianskom pátose umenia.
Klasicizmus získal aj svoje charakteristické črty - pátos absolútnej monarchie, národnej štátnosti. Smer klasicizmu dosiahol vrchol vo filozofických, slávnostných ódach Lomonosova s \u200b\u200bmyšlienkami na národný kultúrny pokrok a múdrym panovníkom.
Ruský klasicizmus je reprezentovaný menami M. M. Kheraskova, A. P. Sumarokova, jeho šéfa, Y B. Knyazhnina, V.I. Maajka atď. Kázanie vysokých občianskych citov, ušľachtilých činov, tieto literárne osobnosti vychádzali z myšlienky nerozlučiteľnosti záujmov šľachta a autokratická štátnosť.
Zakladateľom novej verifikácie, ktorá tvorí základ modernej ruskej poézie, bol Vasilij Kirillovič Trediakovskij (1703 - 1768). Nový slabikotónny systém veršovania sa stal podstatným prvkom novej literatúry. Je založená na striedaní neprízvučných a prízvučných slabík v rade.
Pri vzniku novej ruskej drámy stál autor prvých ruských komédií a tragédií Alexander Petrovič Šumarokov (1717 - 1777), ktorý vytvoril 12 komédií a 9 tragédií, ako aj asi 400 bájok. Odniesol si zápletky väčšiny tragédií z ruskej histórie, napríklad „Dmitrij, uchádzač“.
Vplyv myšlienok osvietenstva, Pugačevovej roľníckej vojny a potom Francúzskej revolúcie viedol k tomu, že spisovatelia venovali svoje diela akútnym sociálnym a politickým problémom. Denis Ivanovič Fonvizin (1744-1792) v komédii „Menší“ odsúdil svojvôľu a nevedomosť vlastníkov pôdy. Gavrila Romanovich Derzhavin (1743-1816) sa v óde „Felitsa“ pokúsil vytvoriť obraz „ideálneho panovníka“, s ktorým jeho súčasní vládcovia nevydržali porovnanie.
Klasicizmus nahradil sentimentalizmus. Veľmi sa zaujíma o skúsenosti, pocity, záujmy bežného človeka, najmä zo strednej vrstvy. Začiatok sentimentalizmu je spojený s menom Nikolaja Michajloviča Karamzina (1766-1826). Spisovateľ dokázal vo svojom príbehu „Chudobná Liza“ dokázať jednoduchú pravdu, že „roľníci vedia milovať“ a sú pripravení dať svoj život za lásku.
Ušľachtilá poézia tejto doby sa neobmedzuje iba na milostné texty. Poznajú ho aj žánre väčšieho spoločenského významu, napríklad satira, ktorej významné príklady predstavil najskôr Kantemir, hoci ešte pred ním sa satirické prvky objavili napríklad v oratorickej próze Feofana Prokopoviča, vo veršoch Simeona Polockého alebo v „medzihrách“, ktoré sa často zobrazovali v karikatúre forma nepriateľov politiky feudálnej expanzie.
V dielach Lomonosova a Kantemira sa formovali staršie žánre - slávnostná óda a satira. Tvorba Trediakovského priniesla príklady fiktívnej prózy, poetickej epiky a iniciovala formovanie žánrového systému textov.
Sumarokov a jeho nasledovníci sa vydali po línii textov a hlavne po línii komediálneho „úpadku“ vysokého štýlu. Lomonosovova teória zaradila komédiu do kategórie nízkych žánrov, čím v nej umožnila väčšiu slobodu od „pravidiel“, a tým v nej „znížila“ klasicizmus. Široká ušľachtilá literatúra túto relatívnu slobodu nevynechala. Sumarokov vo svojej „epištole o poézii“ venoval veľkú pozornosť komédii, ktorej stanovil didaktickú úlohu: „vlastnosťou komédie na zosmiešnenie je rozosmiať ju a použiť jej priamu listinu“.
N. M. Karamzin písal v žánri sentimentálneho cestovania, sentimentálneho príbehu.
V rade diel patriacich do žánru klasicizmu sú zreteľne viditeľné prvky realizmu. DI Fonvizin vo svojich komédiách „Brigádny“ a „Malý“ realisticky a trefne opísal život statkárov, zobrazoval zvyky ich majiteľov, sympatizoval s osudom roľníkov, ktorých postavenie si podľa jeho názoru vyžadovalo úľavu zmäkčením mravov šľachty, ako aj jej osvietením ...
Alexander Nikolaevič Radiščev (1749 - 1802) v umeleckej podobe vo svojich dielach nastolil problém nutnosti eliminovať poddanstvo a autokraciu. V knihe „Cesta z Petrohradu do Moskvy“, ktorá kombinuje žáner cestovania s citlivým príbehom, sú uvedené živé obrázky bezprávia a svojvôle.
Začiatok 18. storočia je dôležitým obdobím pri formovaní ruského spisovného jazyka. Literatúra petrovskej éry sa vyznačovala veľkou jazykovou rozmanitosťou, spolu s cirkevnoslovanským jazykom sa v nej aktívne používali cudzie slová, z ktorých mnohé sa zachovali v modernej ruštine.
Najskôr ruská klasická poetika rozvinula otázky poetického jazyka, ktoré bolo potrebné prispôsobiť novým úlohám
Lexikálne normy spisovného jazyka v polovici 18. storočia. boli objednané M.V. Lomonosov. Vo svojom pojednaní o používaní cirkevných kníh v ruskom jazyku (1757) použil schému na rozdelenie spisovného jazyka známeho od staroveku na tri štýly: vysoký, stredný a nízky. Jej východiskom bolo použitie „slovanských výrokov“. Jeho reforma si ale zachovala konvenčnosť knižného jazyka, ktorá sa odlišovala od hovorovej reči.
Klasicizmus najvýraznejšie predstavujú diela Lomonosova, ktorý vo svojich teoretických dielach („Rétorika“, „O používaní cirkevných kníh v ruskom jazyku“, „List o pravidlách ruskej poézie“ atď.) Propagoval veľkolepé, vysoké umenie slova, moralizujúce, ktoré by malo podporovať riešenie problémov štátneho poriadku. V práci Lomonosova umelecky nastolil a vyriešil problémy, ktoré literatúra začiatku storočia naivne a placho predkladala, zasadzujúc sa o posilnenie a rozšírenie sociálno-ekonomickej základne feudálneho Ruska. Bez toho, aby opustil žáner vysokej poézie, použil ódu a čiastočne tragédiu a epos na šírenie tendencie feudálno-absolutistickej, vojensko-byrokratickej monarchie v jej európskych „kultúrnych“ formách.
Najväčší básnik konca 18. storočia. zvážte G.R. Derzhavin. Jeho zásluhou bola demokratizácia básnického slova kombináciou „vysokého“ štýlu s „nízkym“, ktorá vniesla do poézie prvky hovoreného jazyka. Pri formovaní nového spisovného jazyka si sentimentálni autori, najmä N.M. Karamzin. Po vyhlásení konvergencie spisovného jazyka s jazykom hovoreným sa však riadili „jazykom salónov“. Preto sa ich inovácie nestali hlavným smerom formovania spisovného jazyka.
Ďalším smerom bola orientácia na knihu slovanský jazyk, ktorú obhájil A.S. Shishkov, ktorý prispel k zachovaniu národných koreňov v jazyku. Na začiatku 19. storočia. spory o vývoj ruského jazyka sa stali súčasťou kultúrneho života spoločnosti, čo bolo indikátorom rastu národného sebauvedomenia.
Vedec literatúry z 18. storočia, doktor filológie, profesor V.I. Fyodorov vymenoval štyri obdobia:
"Ja obdobie - Petrova doba." Stále má prechodný charakter. Hlavnou črtou je intenzívny proces „sekularizácie“ (teda nahradenia literatúry náboženskou sekulárnou literatúrou).
Druhé obdobie (1730 - 1750) je charakteristické formovaním klasicizmu, vytvorením nového žánrového systému a hĺbkovým rozvojom spisovného jazyka.
III. Obdobie (60. roky 17. storočia - prvá polovica 70. rokov) - ďalší rozvoj klasicizmu, rozkvet satira, vznik predpokladov pre vznik sentimentalizmu.
Obdobie IV (posledné štvrťstoročie) - začiatok krízy klasicizmu, formovanie sentimentalizmu, posilnenie realistických tendencií. ““
V krátkom rozhovore môže učiteľ hovoriť o každom z období. V tomto prípade sú zvláštnosti týchto žánrov, ktoré v tých rokoch existovali, zaujímavé a deviataci si musia pamätať aspoň dve alebo tri mená spisovateľov. Napríklad možno povedať, že v prvom období bolo vyvinuté nové riešenie problému osobnosti; hlavnými žánrami boli prvé publikované noviny „Vedomosti“ a rečnícke prózy a politické traktáty („Zdôvodnenie ...“ od P. Shafirova, „Duchovné nariadenia“ a „Pravda o vôli panovníkov“ od Feofana Prokopoviča, kázne namierené proti reformám Petra I., Michail Avraamov, Stefan Yavorsky), vyšli učebnice („Aritmetika, teda veda o číslach“ od L. Magnického), dráma („komediálna horomina“ na Červenom námestí, škola divadlo). Je zaujímavé, ako poznamenávajú vedci, že Peter I. chcel hry, ktoré sa dotýkali, ale „bez tejto lásky, ktorá je všade nalepená“. Objavilo sa veľa preložených hier (komédia Moliéra „O doktorovi Bitovi“, „Amphitrion“). Najlepšia hra školskej drámy bola považovaná za tragikomédiu Feofana Prokopoviča "Vladimíra". Hrdina Prokopovičovej hry je velebený ako reformátor. Bohatá bola aj poézia tohto obdobia (D. Rostovskij, F. Prokopovič a ďalší).
Osobitný význam získal žáner príbehu („história“) - „Dejiny ruského kavalíra Alexandra“, „Dejiny ruského námorníka Vasilija Koriotského a krásnej princeznej Herakliusa z Florenskej krajiny“. Všetky diela sa vyznačujú jazykovou rozmanitosťou, barbarstvom, slovanstvom.
Najvýraznejšia postava, jedna z najvýraznejších vzdelaný ľuďmi tohto obdobia bol F. Prokopovič („Poetika“, „Rétorika“), ktorý jasne formuloval svoje umelecké a estetické názory. Veril, že poézia by mala naučiť nielen bežných občanov, ale aj samotných vládcov. Je známe, že Prokopovičovu poetiku študoval Lomonosov v rukopisnej podobe a vyšla až v roku 1786.
Je dôležité zdôrazniť v príbehu a hodnotení VG Belinského Kantemira: bol „prvý, kto uviedol do života poéziu“.
Ďalším významným menom tohto obdobia je VK Trediakovskij (1703 - 1769), autor diel „Chvályhodné básne pre Paríž“ a „Chvályhodné básne pre Rusko“, „Elégia o smrti Petra Veľkého“. Jeho príspevok k rozvoju ruskej literatúry a formovaniu klasicizmu sa podľa literárnych kritikov začína publikáciou „Výlet na ostrov lásky“. V óde „O nestálosti sveta“ nás autor vedie k myšlienke, že na svete okrem Boha nie je nič trvalé a večné. Prvá óda, napísaná podľa pravidiel európskeho klasicizmu, sa volala „Slávnostná óda na odovzdanie mesta Gdansk“ a za najlepšiu sa považuje báseň „Jarné teplo“. Najväčším dielom je Tilemahida. Radiščev napísal: „Trediakovskij bude vykopaný z hrobu obrasteného machom zabudnutia a v Tilemachide budú dobré básne a budú poskytnuté ako príklad.“
Veľký vedec a básnik M.V. Lomonosov (1711-1765) - jeden z prvých teoretikov klasicizmu, experimentálny vedec, umelec-autor mozaikového obrazu o bitke pri Poltave, tvorca slávnostných ód, reformátor jazyka a autor „Listov o pravidlách ruskej poézie“, „Stručného sprievodcu výrečnosťou“, „Gramatiky ", Teória troch pokojná. V. I. Fedorov zdôrazňuje, že Lomonosov „vášnivo bojoval za novú, mocnú a majestátnu vlasť, prosperujúcu vo vede a priemysle, schopnú brániť svoje hranice a poskytnúť mier svojim spoluobčanom“. Lomonosovove osvetové názory a demokratická nálada sa prejavili v jeho básnickej činnosti, v obsahu jeho diel. Téma vlasti bola hlavnou v hlavnom žánri jeho poézie - ódy. Básnik je presvedčený, že vedy, ktoré vo svojich dielach chválil, urobia ľudí šťastnými, a preto pôsobí ako neúnavný a urputný ochranca osvety. Odkaz básnika a vedca je veľký a progresívny, čo dalo Belinskému právo nazývať Lomonosova „Petrom Veľkým ruskej literatúry“.
Lomonosov a Trediakovskij vo vývoji ruskej poézie založili dve línie - hlavnú a bočnú, jedna z nich je spojená s rozkvetom jambického tetrametra, druhá s experimentálnym hľadaním a obohacovaním rytmu ruskej poézie.
Napokon posledným významným spisovateľom tohto obdobia je Alexander Petrovič Sumarokov (1717-1777), ktorý sa do dejín literatúry zapísal aj ako jeden z teoretikov ruského klasicizmu (epištoly „O ruskom jazyku“, „O poézii“), ako autor textov lásky (piesne, eklógie, idyly, elegancie), blízke hovorenému jazyku, ako autor tragédií (9 tragédií - „Khorev“, „Hamlet“, „Sinav a Truvor“, „Artiston“, „Semira“, „Dimiza“, „Vysheslav“, „ Dimitri predstierač “,„ Mstislav “), ktorý ho oslávil. (Stredoškoláci si budú vedieť prečítať niektoré z nich a pochopia, že hlavnou vecou v nich je boj medzi vášňou a rozumom, povinnosťami a osobnými pocitmi.)
Je autorom komédií („Guardian“, „The Cunning Man“, „Poisonous“), nakoniec je autorom bájok (napísal, ako viete, asi 400 bájok - „The Legless Soldier“, „Patience“, „War of the Eagles“, „Beetles and Bees“. „,„ Sova a Rhymer “atď.). VI Fedorov považuje Sumarokova za zakladateľa žánru poetickej bájky. „Sumarokov mal so svojimi súčasníkmi veľký úspech a bez talentu, môžete, nemôžete mať úspech kedykoľvek,“ napísal V. G. Belinský (Pol. Sobr. Soch. - M., 1956. - T. X - - str. 124).
V treťom období (60. roky 17. storočia - prvá polovica 70. rokov) sa zvýšila rola obchodnoprávnych vzťahov v spoločnosti, zvýšila sa vláda šľachtickej triedy. PN Berkov charakterizoval toto obdobie v literatúre takto: „Literárny a štylistický výraz ... éry ruského osvietenstva - celkovo by sa dalo nazvať„ post-klasicizmus “: tu sa stretávame s prvkami sentimentalizmu v klasicizme a s vývojom klasicizmu v realizmus a s črtami. preromantizmus ... “. Po porozumení „ruského mechanizmu poézie“ básnici zároveň preukazujú mimoriadnu vynaliezavosť pri vytváraní rôznych básnických foriem.
V tomto období literatúry 18. storočia sa aktívne rozvíjali parodické žánre, vtipné básne V.I. Chulkov („To i sio“), V. V. Tuzov („Mix“), NI Novikov („Truten“, „Pustomelya“, „Maliar“).
Zároveň robil svoju prácu MM Kheraskov, tvorca Rossiady, ruského národného eposu, ako aj množstva tragédií a drám (Benátska mníška, Borislav, Ovocie vied atď.).
Literatúra poslednej štvrtiny 18. storočia sa vyvíjala v období prevratov, spoločenských výbuchov, zahraničných revolúcií (americká, francúzska). Vo štvrtom období rozkvitla komická opera, dielo DI Fonvizina (1745-1792) - autora mnohých bájok („Morálne bájky s vysvetlením pána Golberga“), hry „Brigádny generál“ a slávnej komédie „Menší“.
Do posledného obdobia patrí aj dielo G. R. Derzhavina (1743 - 1816), ktorý napísal veľa básní a slávnych ód („Óda k narodeninám Jej Veličenstva, skomponovaná počas vojny a revolty v roku 1774“, „Felitsa“). Školáci už poznajú také diela básnika ako „Rieka časov“, „Uznanie“, „Vládcom a sudcom“.
Derzhavin ako prvý zaviedol do poézie hovorový slovník a ľudovú slovnú zásobu; upevnil demokratické základy spisovného jazyka. Belinsky definoval svoju úlohu v ruskej literatúre takto: „Derzhavinom sa začína nové obdobie ruskej poézie a tak, ako bolo jeho prvé meno Lomonosov, tak bolo jeho druhé meno aj Derzhavin. V osobe Deržavina urobila ruská poézia veľký krok vpred. ““
Mená A.N. Radiščeva (1749 - 1802), autora slávneho filmu „Cesta z Petrohradu do Moskvy“, slávneho fabulistu I.A. Krylova (1769 - 1844), medzi ktorého dielami sú aj tragédie („Philomela“, "Kleopatra"), komédia ("Spisovateľ na chodbe", "Pranksters", neskôr - "Módny obchod", "Lekcia pre dcéry").
NM Karamzin (1766-1826) viedol sentimentálno-romantickú líniu v literatúre. Podľa V. G. Belinského položil základ žurnalistiky, kritiky, príbehu, románu, historického príbehu, žurnalistiky. Vlastní preklady Shakespeara, také významné diela ako texty „Chúďa Liza“, „Natália, dcéra boyaru“. To všetko umožnilo A. S. Puškinovi povedať: „Čistá, vznešená sláva Karamzina patrí Rusku a ani jeden spisovateľ so skutočným talentom, ani jeden vedec, ani medzi svojimi bývalými odporcami, mu odmietli vzdať hlbokú úctu a vďačnosť.“ “
Belinsky veril, že Karamzin „vytvoril vzdelaný literárny jazyk v Rusku“, bol schopný „chcieť, aby ruská verejnosť čítala knihy“.
I. I. Dmitriev (1760-1837) - textár, satira, bájky. Obzvlášť populárne boli jeho piesne („Šedá holubica stoná ...“, „Čo sa to s tebou stalo, anjel, stalo sa? ..“) súčasníci ho nazývali ruským La Fontaine („Dve holubice“, „Hľadači šťastia“, „Lietajúce ryby“, „Mačka, Lastovička a králik“, „Šalvia a roľník“ atď.).
„Veľké a užitočné dedičstvo po sebe zanechali ruskí spisovatelia 18. storočia. Ukázali, aký bol život ich súčasníkov, aký mohol byť a aký by nemal byť, “píše V. I. Fedorov v učebnici„ Ruská literatúra 18. storočia “pre budúcich učiteľov literatúry, odkiaľ sme citovali niekoľko fragmentov, ktoré sú dôležité pre deviataci a ich správne chápanie ruskej literatúry 18. storočia.
Zadajte niektorým študentom, aby pripravili poviedky o živote spisovateľa, zatiaľ čo iným - čítajte úryvok z komédie alebo románu, príbehy o konkrétnom diele.
Táto príprava na lekciu pomôže urobiť ju čo najužitočnejšou a najzaujímavejšou.
O plánoch každého príbehu a výstavy je možné diskutovať spoločne.
Pre spoločnú prácu učiteľa a študentov sú tiež dôležité otázky, ktoré sa budú študentov pýtať v procese diskusie o príbehoch, správach, správach o ruskej literatúre 18. storočia. Môžu to byť nielen testové otázky, ale aj otázky z kvízu, súťaže. Napríklad:
Obdobie I - literatúra doby Petra Veľkého.
Čo je na tomto období zvláštne? Aké publikácie sú typické pre túto dobu? Pomenujte učebnice, ktoré začali vychádzať. Aké mená spisovateľov z tohto obdobia si pamätáte?
Obdobie II - formovanie klasicizmu, vytvorenie nového žánrového systému.
Aká je zvláštnosť druhého obdobia, ktorého mená sú pre nás zvlášť významné?
Kto napísal „slovo chvály“ v poézii pre Paríž aj Rusko?
Kto spojil veľa talentov a koho Belinský nazval Petrom Veľkým ruskej literatúry?
Kto sa dá nazvať teoretikom ruského klasicizmu? Kto mal diela tak rozdielnych žánrov ako piesne, eklogy, idyly, elégie, tragédie a bájky, ktoré podľa Belinského mali medzi súčasníkmi obrovský úspech? (Sumarokov.)
Obdobie III a IV - vývoj klasicizmu, rozkvet satiry, predpoklady pre vznik sentimentalizmu.
Aká je podstata týchto období pre vývoj ruskej literatúry? Aké sú mená autorov?
Ako chápete výroky, že v osobe Deržavina urobila ruská poézia veľký krok vpred?
Prečo, ako si myslel Puškin, by sa Karamzinovi nemala uprieť úcta alebo vďačnosť?
Akých ďalších autorov z 18. storočia poznáte?
Kto číta lepšie a prečo? Dať spätnú väzbu.
Koho príbeh o spisovateľovi tohto storočia uspokojil poslucháčov vo väčšej miere?
Fedorov V.I. Ruská literatúra 18. storočia. - M., 1990.
Moskvicheva G.V. Ruský klasicizmus. - M., 1986.
Stennik Yu.V. Ruská satira z 18. storočia. - L., 1985.
Orlov P.A. Ruský sentimentalizmus. - M., 1977.
Tatarintsev A.G. Syn vlasti: O štúdiu života a diela Radiščeva. - M., 1981.
Korovin V.I. Poet and Sage: Kniha o Ivanovi Krylovovi. - M., 1996.
Stepanov N. L. I. A. Krylov: Život a dielo. - M., 1958.
Osetrov Jevgenij. Tri životy Karamzina. - M., 1985.
Ruská literatúra 18. storočia / Comp. G.P. Makogonenko. - L., 1970 (tento zborník obsahuje hlavné diela spisovateľov 18. storočia - F. Prokopovič, A. Kantemir, V. Trediakovskij, M. Lomonosov, A. Sumarokov, M. Kheraskov, I. Barkov, N. Novikov, D. Fonvizin, G. Derzhavin, I. Krylov, A. Radishchev, I. Dmitriev, N. Karamzin a ďalší).
Ruská poézia 18. storočia / Comp. G.P. Makogonenko. - M., 1972.
