Výkonnosť riaditeľa. Divadelný pohľad

Vysvetlenie- pochádza z latinského "explitatio" - "nasadenie" alebo "objasnenie".

Filmový prieskum filmu je voľná forma, prezentácia dizajnu práce riaditeľa, je žiaduce dotknúť sa niekoľkých aspektov: všeobecné riešenie (vrátane medzier), prečo si vybrať hru ako relevantná analýza udalostí, Ideálny výber rolí atď. Vo všeobecnosti všetko, čo chcete, aby ste stelesli.

Výrobcu potrebujeme výborom na uzavretie zmluvy. Výrobca je nevyhnutný, aby jeho chápanie budúceho filmu zhodoval s riadiacou víziou.

Hlavné otázky, na ktoré odpoveď dáva vysvetlenie: Čo? prečo? Ako?

Formy riaditeľského výslovníka.

Formy riaditeľského výslovnosti, aj keď slobodné, ale formu nie je sama.

Formou riaditeľskej výslovnosti pre jednu zo súťaží.

Výslovnosť riaditeľa vrátane:

Interpretácia obrázkov znakov označujúcich požadovaných aktérov

Výber stránok a charakterových dekorácií v pavilóne

- Charakteristiky domácností filmu (veci, oblečenie, dekor, rekvizity)

Objasnenie tvorivých nástrojov a techník (svetlo, technológia, hudba)

Tvsreda.ru - TV Streda - lekcie kina

Režisér Výroba filmovej produkcie Národného filmu.

Príloha k objednávke a kritériám na výber organizácií kinematografie - príjemcov dotácií na výrobu a prenájom národných filmov
Forma n 2.
Vysvetlenie riaditeľa
Filmová projektová produkcia Národného filmu
_____________________________________________
(názov filmu)
(Expozícia riaditeľom (riaditeľka) Film jeho vízie
Scenár (synopsis / aplikácie), jeho koncept udržania budúceho obrazu a
Úvahy o týchto metódach, ktoré vyplýva, že dosiahnutie požadovaného
Kreatívny výsledok)

___________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________
Filmový režisér __________________

Najčastejšie.

Vysvetlenie riaditeľa- písomný dokument, v ktorom riaditeľ vo voľnej forme opisuje svoju umeleckú a organizačnú víziu filmu.

Môžete dodržiavať nasledujúceho plánu riaditeľstva:

1. Idean-tematické zameranie filmu.

2. Šéf a ďalšie konflikty. Ich rozvoj. (Všetky sekundárne konflikty sú podriadené hlavným a neustále posilňovaním intrígu.)

3. Znaky a interpretácia znakov obrázkov.

4. Charakteristiky éry.

5. Vyberte si stránky výberu a povahu scenérie v pavilóne.

6. Charakteristiky domácností filmu (veci, oblečenie, bytové zariadenie, rekvizity).

7. Výber aktérov, charakter budúcich vzoriek.

8. Vysvetlenie tvorivých nástrojov a techník k tvorivému zloženiu Shooting Group: Prevádzkovateľ, umelec, skladateľ, zvukový operátor, Montager)

9. Všeobecné zloženie maľby (dramatická konštrukcia, tempo, rytmus, misescén, plán, rám, uhol).

10. Princíp montáže.

11. Umelecké - Členovia výrobnej úlohy pre úspešnú implementáciu skriptu

Aký je nápad?
Čo hráš? (Dramatické akcie)

Charakter 1.

Znak 2.

Znak 3.

Pre každú scénu

Hlavná vec v scéne:

Tri akty: Expozícia, komplikácia, katastrofa,

Preto to budeme strieľať s ďalším nestacným spôsobom ...
Preto si vyberieme tak, že snímacie objekty a urobíme to ...
Preto je jediným montážnym riešením tak ...
A zorganizujem proces snímania.
A obtiažnosť procesu prekonajú etapu

Pre vstupu Guitis.

Na tom istom fóre. Veľmi dobre napísal.

Aký je výskum riaditeľa.

Jedna z kreatívnych úloh guiditídy, na prijatie na Fakultu smerovania divadla, vyžaduje písanie.
Tento vývoj kontroluje, či ste pripravení na túto profesiu.

Vezme vás hra, či ste na myšlienke, či môžete prísť na to vo všetkých vzťahoch a so všetkými komponentmi zvolenej práce. Budete môcť infikovať svoje želania, a teda aj kreatívnu skupinu.

To je vážna práca, ktorá vyžaduje starostlivý prístup a úsilie na vašej strane. Ak ste do tohto bodu ste si mysleli, že kreativita je chaos a inšpirácia. Teraz by mali pochopiť, že skutočne tvorivosť je dobre objednaná štruktúra a práca.
Čo je to vysvetlenie.

Definície.
- Výslovnosť (divadlo) - písomná podpora a vysvetlenie riaditeľského dizajnu v symbolu (Wikiphelia)
- Výslovnosť (LAT. Vysvetlenie, nasadenie)
- etapa štúdia, ktorá spočíva v opise podstaty konkrétneho predmetu, javy, - vysvetlenie.
- proces nasadenia, ako výsledok, z ktorých je obsah zjavený. -L. Jednota a jeho časti sú nezávislosť a môžu sa od seba odlíšiť. (Filozofický slovník / ed. I.T. FROLOVA. - 4. ED. -M.: Polizdat, 1981. - 445 p.)

Formulár.
Vysvetlenie je napísané vo voľnej forme, nesie vašu individualitu. Žiadne jasné položky a pravidlá, nemá. Ako niekto povedal: "Ste nasmerovaný! Nezávislá osoba. Nie je potrebné presvedčiť každého, v akej forme je potrebné urobiť. Ukážte svoju originalitu a zapnite si mozog. "
Ak chcete začať úlohu: Predstavte si, že si jednoducho odrážate na hru, ktorú budete dať. A zapíšte si odrazy na leták.
Samostatné slovo o zväzku. Áno, výslovnosť môže ľahko prekročiť 15 strán a dokonca dosiahnuť 30 alebo viac. Ale opäť neexistuje jasný rámec. Hlavná vec je byť presvedčivá v rozhovore o vašej analýze.
Pamätajte, že hlavná vec v prospekcii je vaša vízia.

Môžete to povedať: pokúsiť sa odsťahovať sa čo najviac od všeobecne akceptovaného výkladu práce, pokúste sa vidieť význam, ktorý nikto nikdy nevidel. Prekvapenie, ale budete prekvapení, prosím, nie s nezmyslom.

Ďalej budem dať príklad zoznamu otázok, ktoré sa môžete pýtať.
(Oh, vyjadrujem mi to zvláštne vďaka Pollinchke, čo mi umožnilo písať dnes, v skutočnosti, nie som napätý mozog mozgu).

Pamätajte, že je to len zoznam otázok. Tieto otázky môžu byť vo vašom výslovnosti a nemusia byť. Môže byť v tomto poradí a môže byť úplne odlišný. Nie sú to jasné položky, ale náznak.
Pozornosť. Ak musíte napísať výpis - nezradíte sa. Prečítajte si nižšie uvedený text, až potom, čo ste nezávisle napísali položky.
Prečo? Po prvé, urobíte tvoju prácu, a nie bezmyšlienkovité vyplňte položky. Po druhé, môžete nájsť nejakú otázku, ktorá potrebuje nastaviť svoju hru. Aby sme boli režisérom, nemusíte robiť všetko pod vozidlom.
Odseky adresára.
Pre výslovnosť si vyberiete akúkoľvek hru zo svetového repertoáru, je žiaduce, aby sme boli oboznámení s skúšajúcimi, aby pochopili, o čom sme hovorili a nevypadli z diskusie.

Ale hlavná vec, musí vás obdivovať.

Musíte to naozaj milovať.

1. Relevantnosť hry. (Argument, prečo som si ho vybral, prečo je teraz potrebné ho dať a tak ďalej).
2. Štýl a žánrové charakteristiky hry.
3. Charakteristické kroky. (Historické obdobie písania hry, sociálna a politická situácia vo svete krajín, keď písanie hry; charakteristické pre miesto a čas vo vnútri hry sám. Tí, v ktorom meste, za akých okolností sa to stane; charakteristické pre Osobitné miesto konania, kde sa to všetko stane).
4. Atmosféra výkonu a atmosféru, v ktorej sú postavy žijú a konajú.
5. Charakteristika hlavných znakov. Že každý z nich poháňa to, čo je zvládnutie. Čo si predstavujú. Ich osobné konflikty. Osobné supernators. Navrhovaných okolností.
6. Ideálna distribúcia rolí je na príklad slávnych hercov. Definícia z rolí (hlavná sekundárna). Úloha charakteru v tejto situácii, tj v každej scéne, v každej akcii.
7. Zoskupovanie síl (napríklad ideológia).
8. TRUČNÁ REŽIMA AKTUÁLNY ABSTRAKTY, V prípade potreby.
9. Hlavné udalosti každého zákona.
10. Hrá analýzu na akcie. tí. Kde si myslíte, že akcia začína a končí (to sa nemusí zhodovať s činmi a scénmi sám o sebe, v jednej scéne môže byť päť akcií. A možno aj päť scén by malo byť jedno akcie).
11. Interpretácia Fabuilu.
12. Myšlienka je o tom, čo.
13. Superbát - za to, čo som dal.
14. DIR. Obmedziť - ako som dal.
15. publikum - pre koho som dal.
16. Všetko PeESESS: Zdrojová udalosť; kľúčová udalosť; Hlavná udalosť; Konečná udalosť; Vedúce okolnosti.
17. Vstup, kravatu, peripetické, klimax, križovatka.
18. Činnosť a bojnosť.
19. Môžete nájsť jednu frázu (alebo prísť s ním), ktorá bude charakterizovať celú hru. To znamená, že nie je to tak veľa hry ako vaša vízia.
_______________
Scénografia - alebo myšlienka scénického dizajnu.
20. Dekorácie by mali byť odôvodnené z umeleckého a ideologického hľadiska. Z kategórie "Čierna opona, pretože prenáša tmavú náladu dušu hlavnej postavy." Alebo "kruh v strede scény, ktorý sa otáča. Aby hrdina na neho bežal v opačnom smere jeho pohybu. A tým si vytvoril viditeľnosť dynamiky a tak ďalej.
21. Scenáreň v Guitis musí byť podporovaná rozložením scény. Vážne. Miera podľa vášho uváženia, materiál je rovnaký.
22. S každým umelcom pracovali snátou na tejto hre. V akej kapucni smer.
23. Kostýmy - najlepšie náčrty.
24. Hudobný dizajn (skladateľ, nálada alebo žánr).
25. Svetlo, farba.

site -The Streda - lekcie kina

Director Vysvetlenie N.S. Mikhalkov ()

"Môj brat bol v Amerike, a Coppola mu dal leták zo scenára (alebo ho vytrhol, neviem) s vysvetlcom" kmotra ". Toto je skôr zaujímavý dokument. Je rozdelená do piatich grafov. A na vrchole mena a nie epizódy, pretože to môže byť dlhé, ale súčasnosť, hlavná vec v tomto kúsku epizódy.

Epizóda môže byť sedem minút, ale existuje niekoľko centrálnych, špičkových momentov, ktoré sú pre vás dôležité. Preto zavoláte epizódu v úvodzovkách "Nie". Predpokladajme, že hrdinka alebo hrdina hovoria toto slovo v reakcii na kľúčovú otázku. Toto nie je názov objektu, ale formulácia podstaty. Okrem toho môžete epizódu rozbiť na dva kusy.

Jeden môže trvať štyri minúty a druhá je tridsať sekúnd, ale je to tak dôležité, aby ste ho pridelili. Moje výslovné sú trikrát viac objemu ako samotný scenár, podrobne popisuje, čo by som chcel dostať. Toto je moja správa pre skupinu. Pri výskyte sa film "odstráni" v laboratórnych podmienkach.

Príchod na stránku, môžete chytiť úplne iný obraz. Pretože môže existovať situácia, keď - všetko nebude strieľať dnes, pretože prší, a v tejto scéne by malo byť slnko. "Pretože?!" - Opýtať sa ťa. To znamená, že táto scéna môže byť v daždi, ale - uviaznutá košeľa, mokré topánky ...

Scéna pôjde do iného kanála, a to znamená, že potrebujete obnoviť akcenty pôsobiaceho charakteru. A tu porovnávate to, čo je, s tým, čo bolo, rozhodnúť, či zmení to, čo ste chceli. Možno sa mení, a možno je to pre lepšie. Pretože herca ťahá obraz, jeho pohyb, vzťah charakteru.

Môžete znásilniť, koľko chcete, ale ak žijete žijúci obrázok, potom dobrý umelec môže vždy dať novú intonáciu a scénu môže ísť na druhú stranu. A znovu sa odvolávate na vysvetlenie: Je to dobré, čo išla na druhú stranu? Pretože to môže byť len pre tento moment je to úžasné, ale pre spoločnú katastrofu.

Mal som taký prípad na "sluhu lásky". Položka "Možné chyby" je dôležité v tom, že keď ste v týchto nových podmienkach, ktoré ste boli stvorení božsky na stránke, začínajúc sa na situáciu, ktorá sa vyvinula, musíte sa pozrieť do tejto položky a pochopiť, čo ste tiež ! - Je to napísané, napríklad: "V epizóde n ... je dôležité, aby sa zapojili do emócií."

Pre samotnú epizódu je v jeho dramatickej ceste, je tak emocionálne a silná, že ak nadváhate, čo sa stane v epizóde z hľadiska emócií, zvýšiť teplotu teploty príliš vysoké, nemusíte stačiť pre "epizódu N ... ", ktorý ide po piatich epizódach po tom a rýmuje tu s touto epizódou.

Opäť, keď to napíšete všetko, opäť ste opäť presvedčení, že silné alebo nie scenár. Toto je prvá vec pre to, čo je potrebné na výskum. Druhý. Po vytvorení výslovnosti sa zbavíte vážnou potrebou komunikovať s každým, kto vedie rôznymi divíziami skupiny. Predpokladajme, že sa mi zdá, že hrdinka by mala byť oblečená presne takto.

Nemyslím na rezané šaty. Zdá sa mi však, že topánky by jej mali pomôcť. Alebo že je to príliš široká pláštenka, ktorá je stále zmätená. Alebo naopak, ona sa jej páči, a flirtuje po celú dobu s týmto plášťom, zabalený v ňom, provokuje ho, aby sa opýtal, kde má tento plášť, aby odpovedal, že tento plášť kúpil jej inú osobu. Nedávam poradenstvo, ako sa obliekať herečku, ale vysvetľujem, čo by som chcel. Tak som implementovaný v oblasti každého.

Ďalšia konverzácia, ktorú mi umelec môže povedať: "Zdá sa mi, že by to nemalo byť plášten, ale pánske tričko, ktoré je uviaznuté na druhej strane, ak ho potrebuje na druhú stranu, že má inú vec, ktorá si predstavuje, že si predstavuje má spojenie s niekým iným. " Čo môžem povedať: "Nie, je to hrubý. Pretože ak máte na svojej žene cudzincovi tričko, okamžite sa ponáhľa do očí. "

Smútiacich zubov, ako užívať kolieska, musíte sedieť a písať a písať ... nielenže nerezali krídla všetkým ostatným kreatívnym jednotkám, ktoré s vami pracujú, ale naopak, dávate im atmosféru, Vôňa, farba, pocity - aký divák z toho, čo videl, by mal zažiť. MIKHALKOV N.S., Odraz je silnejší ako lúč / profesia - kinematograf: Vyšší skriptovanie a adresáre 40 rokov / Sost. Pódium Volkova, A.N. Gerasimov, V.I. Sumenová, Jekaterinburg, "W-Fivoriť", 2004, s. 632-635.

Článok popisuje výslovný výskum. Vlastnosti objemu a významu budú vyhovovať obom riaditeľom multiplikátorov a adresárových umeleckých filmov. Ilustrácie a príklady sú vyrobené z funkčných filmov, ale užitočných a animátorov.

Stručná inštrukcia na prípravu riaditeľskej výsviežky s tipmi a vizuálnymi príkladmi

Čo je to vysvetlenie?

Najčastejšie sa vysvetľuje, že výslovnosť je chápaná ako riaditeľ jeho vízie skriptu, synopse alebo aplikácie, jeho koncepciu údržby budúcej maľby a prezentácie týchto metód, s pomocou ktorej predpokladá, že dosiahne požadovaný kreatívny výsledok. Na základe tohto dokumentu, výrobcovia, organizátori, investorov, investorov, vedúci predstavitelia štúdií rozhodnú, ako primerane režisér predstavuje realizáciu budúceho filmu a či ich celková vízia obrazu zhoduje. Na druhej strane, výslovnosť pomáha riaditeľovi vytvoriť dialóg s filmom posádky a vyjadriť ich myšlienku. Vlastne, výslovnosť a existuje dekódovanie plánu režiséra. Okrem toho, jeho stvorenie nie je len riaditeľom. Tam sú tiež operátor, vizuálne (od režiséra) a zvuk (zo zvukového inžiniera a skladateľa). Tento dokument je vytvorený na samom začiatku prípravného obdobia, keď režisér príde s filmom v jeho hlave (ako René Claire hovoril: "Môj film je pripravený - zostáva len odstrániť ho."

Formát výslovníka

Všetky vysvetlenia sú spravidla napísané vo voľnej forme, ale existuje určitý zoznam položiek, ktoré sú žiaduce odrážať v konečnom texte.

1. Aký je váš film o vašom filme?

To je najdôležitejšia otázka, ktorá môže byť rozdelená na niekoľko komponentov: hlavná myšlienka, ako sa bude akcia vyvinúť, čo je jazdecký príbeh, v ktorom maľba dramaturgia, čo je celkovo, aký je hlavný konflikt. V skutočnosti je kľúčovým popisom vášho plánu (o hodnotení plánu jeho filmu hovorí dobre Andrei Tarkovsky v "lekciách riaditeľa").

2. Čo žánru je film?

Fantastická tragicomedy, sentimentálny detektív, disktram alebo známe Romóm - Veľmi často má žánru rozhodujúcu úlohu pri riešení výrobcu, aby zaberal vašu prácu.

3. Kde sa film koná?

Je potrebné, ako opísať údajné strelecké zariadenia. Napríklad máte futbalové ihrisko - čo je to? Je to veľké pole so zeleným trávnikom, novými bránami a čerstvo vyrobenými boommi, alebo zarastený štadión s zlomenými tribunmi? Alebo možno je to všeobecne prašná pusta s označením na Zemi a dve tyčinky namiesto brány? Ak je to ulica, aký druh neho: Živý alebo prázdny, osvetlený alebo je temné zablokovanie? To isté platí pre interiérov, musíte si jasne predstaviť, čo bude fungovať na vašom príbehu, a čo je lepšie vyhnúť sa. Až pochopiť, ako farba bude tapetou v miestnosti hlavnej postavy, koľko okien, aké svetlo a to, čo je nábytok doma. Nebude to nadbytočné na označenie času filmu - deň alebo noci, zimy alebo leta, ako aj niektoré špecifické poveternostné podmienky (nalievanie dážď, jasné slnko, západ slnka a tak ďalej)

SKETCE ALENA SHKKERMNOTOV K FILMU "RETURN" ANDREI ZVEAGINTSEVA

4. Aký je váš filmový štýl?

Pomenujte referenčné filmy, ktoré zodpovedajú duchu s vaším obrázkom a prinášajú napríklad niekoľko snímok. Čo sa stane s vaším budúcim stvorením: na ideálnom zložení a naivných maľbách Wesson Wesson, pre kyslé v obraze a Frank-in-udržať filmy Gaspara Nae alebo Pseudocumentálne a ironické diela Ulrich Zaital? Možno sa vo všeobecnosti zameriavate na obrázky slávnych umelcov? Aká nálada vyjde divák po sledovaní vášho filmu (napríklad s pocitom šťastia alebo s ľahkým smútkom)?

Od vysvetlenia filmu "Elena" Andrei Zvyagintseva - Obrázok Edward Hopper "Izba v hoteli", 1931

5. Jemné riešenie vášho filmu (pretína s poslednou položkou)

Opíšte obrazovú atmosféru:

farebný roztok (studený alebo teplý gama, b / b alebo farba, prírodná alebo kyslá farba a tak ďalej;

typ kamery (DSLR, červená, Alexa alebo GOPRO Všeobecne platí, akú optiku bude);

pohyb kamery (manuálne, statív, stabilne, koľajnice alebo žeriav);

práca so svetlom (absolútne prirodzené osvetlenie, ako v "prežívajúce" Alejandro Gonzalez inonyrita alebo streľba v laboratóriu vo svetle luminiscenčných svietidiel);

vlastnosti orezania a zloženia (dokonale postavený obraz alebo úmyselné porušenie s posunom objektov);

montážne funkcie (intraformame, roztrhaný alebo paralelný, prechodový znak).

6. Zvukový klírens a hudobné riešenie

Ako plánujete pracovať so zvukom na stránke av post-galérii? Bude existovať nejaké špeciálne zvukové efekty? Aká hudba by ste chceli použiť: Uveďte mená výkonných umelcov a názov kompozícií.

7. Konanie

Popíšte typy, postavy vašich hrdinov, ukazujú svoj vzťah a konflikty. Prineste sen-obsadenie vašich hercov - niektorí z slávnych alebo známych hercov, ktorých vidíte ako umelci týchto rolí. Pripojte niekoľko obrázkov rôznych aktérov na rovnakú úlohu.


Fotobrobes pre film "Elena" Andrei Zvyagintseva - Nadezhda Markina

Objem výslovníka

Neexistuje žiadne pevné množstvo stránok výskytov, všetko závisí od podmienok. Na niektorých súťažiach alebo pitchings, môžem sa zmestiť všetko na jednej alebo dvoch stránkach, a niekto a 5-10 listov nestačí. Na jednej z jeho magisterských tried, Nikita Mikhalkov povedal, že jeho výslovnosť je zvyčajne trikrát viac z hľadiska skriptu, pretože podrobne opisuje všetko, čo by chcel dostať po snímaní. Hlavnou úlohou výslovníka, podľa jeho názoru, je neustále sa jej kontaktovať, chuť s plánom, ak sa niečo pokazí. Skontrolujte, či bude scéna pracovať v nových podmienkach (napríklad namiesto slnka, ktoré prší) a či nie je v rozpore so všeobecným konceptom filmu.

Príklady riadiacich výpisov:

Prehľad riaditeľa románov "CUPID z prvej kategórie" (DIR. SERGEY BUROV), vstúpil do Almans Disney "Šťastie je ...".

Iné typy výslovností

Ako sa uvádza na samom začiatku článku, existujú aj iné odrody výskytov, ktorého rozvoj zostáva zostávajúcimi členmi filmovej posádky. Spravidla sa pretínajú riaditeľstvom. Napríklad, napríklad operátor na báze panela, robí jeho prevádzkovateľov, v ktorom v literárnej a schematickej forme opisuje vizuálne riešenie filmu (tonality, sfarbenie, typ snímania, uhla, plány na zmenu, osvetlenie, zloženie). To je obzvlášť dôležité, ak sú vo fólii plánované vizuálne efekty, dokonca aj v embosovanom štádiu, zariadenia a optiky sú testované, vzdialenosť, pozadia a rozmery objektov sa merajú. Získajte viac informácií o vytvorení výslovníka operátora, práca s detskými ihriskami ľahkých a farebných riešení nájdete v knihe "Profesia - operátor" (mm Volynets, 2008).

Najčastejšie sa vysvetľuje, že výslovnosť je chápaná ako riaditeľ jeho vízie skriptu, synopse alebo aplikácie, jeho koncepciu údržby budúcej maľby a prezentácie týchto metód, s pomocou ktorej predpokladá, že dosiahne požadovaný kreatívny výsledok. Na základe tohto dokumentu, výrobcovia, organizátori, investorov, investorov, vedúci predstavitelia štúdií rozhodnú, ako primerane režisér predstavuje realizáciu budúceho filmu a či ich celková vízia obrazu zhoduje. Na druhej strane, výslovnosť pomáha riaditeľovi vytvoriť dialóg s filmom posádky a vyjadriť ich myšlienku. Vlastne, výslovnosť a existuje dekódovanie plánu režiséra. Okrem toho, jeho stvorenie nie je len riaditeľom. Tam sú tiež operátor, vizuálne (od režiséra) a zvuk (zo zvukového inžiniera a skladateľa). Tento dokument je vytvorený na samom začiatku prípravného obdobia, keď režisér príde s filmom v jeho hlave (ako René Claire hovoril: "Môj film je pripravený - zostáva len odstrániť ho."

Formát výslovníka

Všetky vysvetlenia sú spravidla napísané vo voľnej forme, ale existuje určitý zoznam položiek, ktoré sú žiaduce odrážať v konečnom texte.


1. Aký je váš film o vašom filme?

To je najdôležitejšia otázka, ktorá môže byť rozdelená na niekoľko komponentov: hlavná myšlienka, ako sa bude akcia vyvinúť, čo je jazdecký príbeh, v ktorom maľba dramaturgia, čo je celkovo, aký je hlavný konflikt. V skutočnosti je kľúčovým popisom vášho plánu (o hodnotení plánu jeho filmu hovorí dobre Andrei Tarkovsky v "lekciách riaditeľa").


2. Čo žánru je film?

Fantastická tragicomedy, sentimentálny detektív, disktram alebo známe Romóm - Veľmi často má žánru rozhodujúcu úlohu pri riešení výrobcu, aby zaberal vašu prácu.


3. Kde sa film koná?

Je potrebné, ako opísať údajné strelecké zariadenia. Napríklad máte futbalové ihrisko - čo je to? Je to veľké pole so zeleným trávnikom, novými bránami a čerstvo vyrobenými boommi, alebo zarastený štadión s zlomenými tribunmi? Alebo možno je to všeobecne prašná pusta s označením na Zemi a dve tyčinky namiesto brány? Ak je to ulica, aký druh neho: Živý alebo prázdny, osvetlený alebo je temné zablokovanie? To isté platí pre interiérov, musíte si jasne predstaviť, čo bude fungovať na vašom príbehu, a čo je lepšie vyhnúť sa. Až pochopiť, ako farba bude tapetou v miestnosti hlavnej postavy, koľko okien, aké svetlo a to, čo je nábytok doma. Nebude to nadbytočné na označenie času filmu - deň alebo noci, zimy alebo leta, ako aj niektoré špecifické poveternostné podmienky (nalievanie dážď, jasné slnko, západ slnka a tak ďalej)

Materiály pre film "Elena" Andrei Zvyagintseva - Dom Vladimir, Natura

4. Aký je váš filmový štýl?

Pomenujte referenčné filmy, ktoré zodpovedajú duchu s vaším obrázkom a prinášajú napríklad niekoľko snímok. Čo sa stane s vaším budúcim stvorením: na ideálnom zložení a naivných maľbách Wesson Wesson, pre kyslé v obraze a Frank-in-udržať filmy Gaspara Nae alebo Pseudocumentálne a ironické diela Ulrich Zaital? Možno sa vo všeobecnosti zameriavate na obrázky slávnych umelcov? Aká nálada vyjde divák po sledovaní vášho filmu (napríklad s pocitom šťastia alebo s ľahkým smútkom)?

Od vysvetlenia filmu "Elena" Andrei Zvyagintseva - Obrázok Edward Hopper "Izba v hoteli", 1931

5. Jemné riešenie vášho filmu (pretína s poslednou položkou)

Opíšte obrazovú atmosféru:


  • farebný roztok (studený alebo teplý gama, b / b alebo farba, prírodná alebo kyslá farba a tak ďalej;

  • typ kamery (DSLR, červená, Alexa alebo GOPRO Všeobecne platí, akú optiku bude);

  • pohyb kamery (manuálne, statív, stabilne, koľajnice alebo žeriav);

  • práca so svetlom (absolútne prirodzené osvetlenie, ako v "prežívajúce" Alejandro Gonzalez inonyrita alebo streľba v laboratóriu vo svetle luminiscenčných svietidiel);

  • vlastnosti orezania a zloženia (dokonale postavený obraz alebo úmyselné porušenie s posunom objektov);

  • montážne funkcie (intraformame, roztrhaný alebo paralelný, prechodový znak).

Nebude to nadbytočné, aby ste opísali, čo budú vaši hrdinovia oblečený. Zvlášť ak ich oblečenie ovplyvňuje celkové vnímanie farby obrazu. Tu môžete tiež špecifikovať operátorov a umelcov, ktoré by ste chceli pozvať na vašu streľbu.

6. Zvukový klírens a hudobné riešenie

Ako plánujete pracovať so zvukom na stránke av post-galérii? Bude existovať nejaké špeciálne zvukové efekty? Aká hudba by ste chceli použiť: Uveďte mená výkonných umelcov a názov kompozícií.

7. Konanie

Popíšte typy, postavy vašich hrdinov, ukazujú svoj vzťah a konflikty. Prineste sen-obsadenie vašich hercov - niektorí z slávnych alebo známych hercov, ktorých vidíte ako umelci týchto rolí. Pripojte niekoľko obrázkov rôznych aktérov na rovnakú úlohu.

Fotobrobes pre film "Elena" Andrei Zvyagintseva - Nadezhda Markina

Objem výslovníka

Neexistuje žiadne pevné množstvo stránok výskytov, všetko závisí od podmienok. Na niektorých súťažiach alebo pitchings, môžem sa zmestiť všetko na jednej alebo dvoch stránkach, a niekto a 5-10 listov nestačí. Na jednej z jeho magisterských tried, Nikita Mikhalkov povedal, že jeho výslovnosť je zvyčajne trikrát viac z hľadiska skriptu, pretože podrobne opisuje všetko, čo by chcel dostať po snímaní. Hlavnou úlohou vysvetlenia, podľa jeho názoru, je neustále kontaktovať ju, pôjdu s plánom, ak sa niečo pokazí. Skontrolujte, či bude scéna pracovať v nových podmienkach (napríklad namiesto slnka, ktoré prší) a či nie je v rozpore so všeobecným konceptom filmu.

Príklady riadiacich výpisov:

Výslovník riaditeľa zo 17 scén z filmu "spálený slnkom 2" Nikita Mikhalkov.

Prehľad riaditeľa románov "CUPID z prvej kategórie" (DIR. SERGEY BUROV), vstúpil do Almans Disney "Šťastie je ...".

Ako samostatný bonus - riadiace vysvetlenie tohto a nie sú dodané Opera "Valkyrie" Lars von Trier.

Iné typy výslovností

Ako sa uvádza na samom začiatku článku, existujú aj iné odrody výskytov, ktorého rozvoj zostáva zostávajúcimi členmi filmovej posádky. Spravidla sa pretínajú riaditeľstvom. Takže napríklad operátor založený na časti prehľad operátoraV ktorom v literárnej a schematickej forme opisuje vizuálne riešenie filmu (tonality, sfarbenie, typ snímania, uhla, zmeny plánov, osvetlenie, zloženie). To je obzvlášť dôležité, ak sú vo fólii plánované vizuálne efekty, dokonca aj v embosovanom štádiu, zariadenia a optiky sú testované, vzdialenosť, pozadia a rozmery objektov sa merajú. Získajte viac informácií o vytvorení výslovníka operátora, práca s detskými ihriskami ľahkých a farebných riešení nájdete v knihe "Profesia - operátor" (mm Volynets, 2008).

Designer Designer Vytvára svoje vizuálne vysvetlenie, sprevádzajúce jeho náčrty kostýmov, scenérie a tak ďalej. Musí prejsť zloženie celej práce vo svojom výslovnosti, vzťah medzi objektmi a epizódami, ukazuje logiku ich vývoja. Úlohou umelca je zdôrazniť dramatické scény, odhaliť ich umelecký význam a dosiahnuť súlad s štýlom. Môžete si prečítať viac o tom v knihe L.B. Kľúč "štýl štýlu v umeleckých umeniach na obrazovke."

Sketch Andrei Ponkratova pre film "Leviathan" Andrei Zvyagintseva - obývacia izba v dome Nicholas

Zvukový inžinier a skladateľ môžu poskytnúť svoj vlastný režisér zvukové vysvetlivkyKtorý, ako aj operátor, sú vytvorené na základe smerovania a jednotlivých scén. Zvukový inžinier objasňuje povahu hlukových predmetov, aby zaznamenali pre zvukový inžinier, ktorý musí byť stanovený, v ktorom snímky by mali znieť a kde by mali byť zaznamenané (alebo prevzaté z phonothek). Skladateľ vo svojom výslovku označuje miesto a čas zvuku zvukovej súboru, jeho povahy a zloženie orchestra.

Zvukové vysvetlenie na film "čas, dopredu!" MIKHHAIL SWITZER.

Ďalší dokument, ktorý bude diskutovaný - riaditeľská výslovnosť.

Výslovnosť (z gréčtiny. - Moja vízia) je podrobným výkladom, interpretácii plánu.

Začnime s definíciou: "Aký je riaditeľský výskum?".

Vysvetlenie riaditeľa - to je rozvoj plánu budúceho filmu: definícia (tlmočenie, odôvodnenie) myšlienok a supercount, jediného prierezu, interpretácie obrazu vo vzťahu hlavných a epizodických hercov, opis éry , Životné prostredie a miesta činnosti (vrátane prírody a scenérie), konkretizácia Povaha hrdinov a okolitého prostredia, kostýmy, výber z plastu a zvuku (vrátane hudobného a hluku) prevedenia na obrazovke, verbálny obraz skriptu, Povaha vizuálnej štruktúry (farba, svetlo, princípy zloženia, výstavba migénov), schéma montážnej konštrukcie budúceho filmu a atď. Umožňuje nasmerovať individuálnu kreativitu operátora, umelca, zvukový inžinier, hercov v samostatnom lôžku interpretácie filmu režiséra.

Niekedy je riaditeľská výslovnosť jasným a emocionálnym príbehom o tom, ako plánuje riaditeľ dosiahnuť to, čo počal. A tam sú riaditelia, ktorí vedia, ako vyjadriť to isté, ale na papieri. Píšte podrobný výhľad na každú epizódu - herca, pohyb fotoaparátu, pretože časť hrá: rekvizity leží, pohyby, voda vylieva z žeriavu alebo kvapkajúcej ...

Mnohé adresáre tvoria riadiacu výslovnosť len pre hercov, ktorí nie sú časom strácať čas na dlhé vysvetlenia, ale dať hercovi smer, a to znamená slobodu v rámci plánu. Súčasne, prevádzkovateľ, umelec, zvukový inžinier, skladateľ a špecialista na kombináciu streľby a špeciálne efekty tiež napíšu svoje vysvetlenie. Súvisiace s tvorivými dielami každého z nich, samozrejme, sú vytvorené na základe riaditeľského výslovníka a sú koordinované s riaditeľom.

Prevádzkovateľ vo svojom výslovnosti je pripútaný obrazovým rozhodnutím každej epizódy a filmu ako celku. Ukazuje tonalitu, farebný gamatu, zloženie, techniky operátora.

Umelec ukazuje usporiadanie scenérie alebo topografického plánu inventára zariadenia, pričom zohľadní všeobecné a stredné plány na streľbe.

Zvukový inžinier pre každú scénu definuje spôsob a prostriedky zvukového dizajnu.

Druhým krokom k zostavovaniu konateľného harmonogramu je, že asistent riaditeľa uvádza kompozíciu a počet aktérov (hlavné úlohy, epizódy, ako aj zoskupenie a doplnky).

Director Vysvetlenie je jediným dokumentom poskytovaným výrobcom riaditeľa. Ide o vedúci riaditeľ početnej myšlienky, jeho prezentácii vo voľnej forme. Ide o úvahy o budúcnosti filmu, jej účinná analýza, náčrty Misanesszen; charakteristiky znakov; Stanovenie štýlu a žánru, funkcií herec atď.

Výslovnosť riaditeľa obrázku pozostáva z približne nasledujúcich častí:

1. Idean-tematické zameranie filmu

2. Interpretácia obrázkov-znakov

3. Charakteristika éry

4. Výber stránok a charakterových dekorácií v pavilóne

5. Charakteristika domácností filmu (kostýmy, rekvizity, make-up atď.)

6. Výber aktérov

7. Všeobecné zloženie maľby (tempo, rytmus, MESEANSCENCE, RYMENTY, PERSKÉ

8. PRINCÍP MONTAJA

9. Výroba a tvorivé úlohy členov skupiny pre úspešnú implementáciu skriptu.

Na kompiláciu adresára, je tiež potrebné nájsť odpovede na nasledujúce otázky:

1. Čo natiahnem?

b Prečo ma táto téma obáva?

b Pre koho som ho odstránim?

Čo sú filmové aktéri, čo dosahujú?

aký je konflikt?

2. Ako odstránim?

b Ktorá scenéria bude?

Čo je to hudba?

aké svetlo?

Vysvetlenie dáva jasné pochopenie zámerov a spôsobov, ako implementovať celú kreatívnu skupinu, ktorá neskôr, aj keď hľadáte objekty, spolieha naň.

V niektorým spôsobom sú koncepcia výrobcu a výslovný výskum o niečo podobné. Počas opisu každej položky uvidíme túto podobnosť.

V podmienkach modernej ruskej produkcie, žiadny výrobca nebude vykonať zmluvu, kým sa na stole riadi výslovnosť. Výrobca je nevyhnutný, aby jeho chápanie budúceho filmu zhodoval s riadiacou víziou.

Vďaka tomuto dokumentu je oveľa jednoduchšie pochopiť, v ktorom smere sa pohybujú a akú výrobu a umelecké úlohy, ktoré majú dať.

Nižšie je riaditeľský výskum obrázku "Nočný hosť":

Téma filmu o láske, ktorá preniká do srdca všetkými predstavateľnými a nemysliteľnými spôsobmi, spravidla je nečakané.

Myšlienka je myšlienka na výber. Či sa hlavná postava pôjde do všetkého pre všetky svoje šťastie, kvôli svojej milovanej osobe, takže na konci filmu je mnou napriek všetkému?

Cieľom projektu

Vytvorte produkt, ktorý bude plne dodržiavať potreby publika, čo znamená, že bude mať vysoké hodnotenie.

Kempingová skupina

Riaditeľ - Mikhail Kabanov ("Hot Loda", "Alibi pre dvoch", "Payback")

Prevádzkovateľ-režisér - Sergey Pavlenko ("DREAMER", "WALK", "Ak nemáte tetu", "Markup", "Súkromné \u200b\u200bobjednávky", "Wide River", "North Wind", "Alibi pre dvoch", "Payback ")

Umelec-režisér - Andrei Chagin ("Láska ako láska", "Alibi pre dvoch")

Skladateľ - Arthur Baido ("Dom na bažine", "Service 21, alebo si myslieť, že je potrebné pozitívne", "counter-pruh")

Tanya - Elena Velikanova; Andrey - Andrei Sokolov; Kirill - Yegor Anisimov; Lera - Maria Poroshina; Nina - Evgenia Dobrovolskaya; Paradise - Irina Bezrukov.

Tanya je mladá pekná žena (30 rokov 30). Roztomilý, vzhľad nie je chytľavý, ale s individualizovanosťou. Poskytuje dojem dôverčivého provincie, ktorý sa stal pokorným životom a raduje sa, že trochu, ktorý má.

Andrei - "Nočný hosť"; Na prvý pohľad, dojem inteligentného, \u200b\u200bdobre čítaného, \u200b\u200bzaujímavej osoby.

Kirill - syn Tanya (7 rokov); miluje fantazírovať; Okamžite otočí priateľstvo s hosťom, ktorý sa objavuje v dome neočakávane v noci, a začína fantazírovať, že je to jeho otec.

Lera je Andreiho manželka; Mladý a krásny, v jednom slove "Business Lady".

Nina je blízka priateľka tanya; Inteligentné, zaujímavé, s otvorenou duše, ktorá si želá Tanya len šťastie.

Paradise - priateľka Tanya; Priateľská žena, ktorá sa aktívne zapája do nájdenia manžela pre Tanyu.

Vadim je plešatý človek nad štyridsiatimi, s pivom. Je to pokojne a v jeho tvári je niečo pre deti, infantilné.

Publikum

Pokiaľ ide o publikum, tento príbeh bude zaujímavý pre mužov a ženy od 30 rokov a viac.

Kompozitné riešenie

Prvá scéna - známa Andrei a Tanya: A teraz prichádza sobotný večer, v ktorom Tanya je naozaj určený na to, aby sa stretol s úzkostranou, ale to nie je účtovník z Kamenského, a neprišiel na dátum, ale muscovite Andrei, Kto sa skrýva od prenasledovateľov a zaklopuje prvé dvere.

Druhá scéna je zmiznutie Andrei a jeho vzhľad opäť v dome Tanya: rozpozná po tome, že hľadá políciu za falošný poplatok vraždy a požiada ju, aby našla nejaké útočisko. Tanya sa mu verí a ponúka sa v jej podkroví.

Tretia scéna je známym syna Tanya - Cyrila s hosťom: Cyril robí priateľstvo s hosťom a začína fantazírovať, že je to jeho otec.

Štvrtá scéna je vzhľad okrsku v dome Tanya: Chce hľadať dom - tam sú povesti, že Tanya má niekto skrýva.

Piata scéna - vzhľad LERA (Andrei's Manželka) v dome Tanyy: Lera Notices, že Andrei so sympatickými odkazuje na Tanyu, žiarlivý z neho, vyhovuje škandálu a rozhodne sa zradiť. Povie bandits, kde sa skrýva.

Konečná scéna - Tanya sa stáva stratou celej obce. Skryla úteku zločinca.

Andrei sa posudzuje. Tanya, ktorí navštívili súd, učiť sa od úľavy, že bol odôvodnený, ale nebolo sa vyriešiť prístup.

Andrei, odchádzajúce z kamarátov na bankete, vyhrievané na počesť jeho oslobodenia, ponáhľa sa na nočnej diaľnici na ten, ktorý ho podporoval v najťažšej dobe svojho života ...

Stredné, všeobecné, veľké plány sa použijú.

Rytmom bude obraz dynamický, a udržiavať divák v konštantnom napätí a pozornosti.

Farebný roztok

Riešenie farebnej úlohy vždy začína výberom: z farby farby kostýmov pre postavy, farby vnútorných stien alebo iných prvkov scenérie, farby detailov, nábytku a všetkého ostatného. Tieto otázky sú Zaoberá sa najmä riaditeľom - riaditeľom, prevádzkovateľom - riaditeľom a umelcom - riaditeľom.

Pre náš obrázok sa zvolené takéto farby zodpovedajúce nálade, ktorá je prítomná vo filme.

Rozhodnutie farieb nemôže byť príliš komplikované, ale nemalo by to byť menej expresívne, chytľavé, určené pre okamžité čítanie.

Je to meniace sa tonality, ktoré vytvárajú magický svet, ktorý priťahuje pozornosť diváka na obrazovku a zmenu a vývoj farebnej budovy z rámu k rámu, z epizódy do epizódy, jasne, cez podvedomie ovplyvňuje emocionalitu vnímania celého obsahu všeobecne.

Zvukové riešenie

Je potrebné si vybrať pieseň, ktorá dá náladu filmu.

Téma piesne: o tom, ako milujú, a ako láska spôsobuje bolesť ľuďom.

Inštrumentálne, premyslené, nešťastné.

Objekty streľby

Časť filmu bude odstránená v prírodných interiéroch a časť prírody. Dodatočné pavilóny nebudú vybudované - rozpočtovými úvahami.

* Yard v dome tanya

* Ulice obce.

* Krajina

* Yard vo vidieckej škole

* Knižnica Yard

* Yard v materskej škole

*Breh rieky

*Autobusová zastávka

* Holandský dvor

* Village Latvyanka

* Moskva ulice

* Autobusy pristávacie miesto

Interiér:

* Vidiecka knižnica

* Izba v dome Tanya

* Kabinet Vadima

* Dom Tanya (chodba, obývacia izba, spálňa, izba cyrila, kuchyňa, podkrovie)

*Nočný klub

* Koridorová vidiecka škola

* Post Office Village

* Vrhnúť sa v dome Tanina

* Policajné oddelenie

* Kabinet účtovná malá rastlina

* Max

* Auto lera

* Plochá lera.

* Dacha izba

*Súdna sieň

* Corridor Court

* Schodisko

* Autobusový salón

* Hala reštaurácia

Film bude prerušený vo svetlom a uvoľnenej forme, ale zároveň mimoriadne realistický, z hľadiska konania konania. Všetky znaky chcú urobiť farebné a textúrované.

Hlavná sadzba sa vykonáva na rozhodnutí projektu - od oblasti, v ktorej sa udalosti rozvíjajú, končí vzhľadu hrdinov. Veľký význam bude mať licenciu na hudbu.

Okrem vyššie uvedených zložiek, ako je umelecké riešenie a hudobný sprievod, odlievanie bude veľmi dôležité.

Bez pozornosti neopustí operátora. Digitálna komora budeme používať aj na základe rozpočtu. Pocity na obrázku budú priamo závislé od plánu, uhla, svetla a pohybu filmovej komory.

To všetko bude starostlivo vyvinuté v spojení s riaditeľom operátora a režiséra umelca.

Pre dnešný čas je príbeh veľmi relevantný. Servuje druh, pozitívny sľub a má každú šancu stať sa úspešným projektom.

Vďaka tomuto dokumentu je teda oveľa jednoduchšie pochopiť, v ktorej smeru sa pohybovať a aká produkcia a umelecké úlohy, ktoré sa majú dať.

Jedna z kreatívnych úloh pomerne (Guitis) na prijatie na fakulte riaditeľov je písať vysvetlenie.
Toto sa robí, aby ste pochopili, či ste pripravení na učenie sa tejto profesie. Staráte sa o to, či si vyberiete hru, robíš "chorý" Myslíte si, že ste schopní pochopiť všetky zložty vzťahu hrdinov a správne vyhodnocuje základnú predstavu o celej práci? Môžete "infikovať" svoju víziu čitateľa? Vaše riaditeľské vysvetlenie bude uvedené na tieto otázky. Vytvorenie vysvetlenia je vážna práca, ktorá si vyžaduje starostlivý prístup, trpezlivosť a značné úsilie na vašej strane. Mnohí sa domnievajú, že kreativita je postavená v chaose a trvalej inšpirácie. V mnohých ohľadoch, chybné úsudky odchádza z pravdy: V skutočnosti je kreativita objednaná štruktúra a starostlivosti o prácu.

  • Čo je to vysvetlenie. Definície.

Výslovnosť (divadlo) - písomná podpora a vysvetlenie plánu riaditeľa v symboli.(Wikipelia)
Vysvetlenie (LAT. Vysvetlenie, nasadenie)
- etapa štúdia, ktorá spočíva v opise podstaty konkrétneho predmetu, javy, - vysvetlenie.
- proces nasadenia, ako výsledok, z ktorých je obsah zjavený. -L. Jednota a jeho časti Získajte nezávislosť a môžu sa od seba odlíšiť. (Filozofický slovník / ed. I.T. FROLOVA. - 4. ED. -M.: Polizdat, 1981. - 445 p.)

Na našej stránke predstavuje riaditeľské vysvetlenia výkonov "451 stupňov Fahrenheita" na eponymnom Roman Ray Bradbury a "zajtra bola vojna" na príbehu Boris Vasilyeva.