Starší polyclet z Argos je staroveký grécky sochár a teoretika umenia, známe pre sochy športovcov, ako aj ich učenia o pomeroch. Spolu s Fidia, jedným z dvoch najlepších majstrov gréckej plastiky éry klasiky. Polylety sa narodil, s najväčšou pravdepodobnosťou na ostrove Argos (Plato označuje jeho prostagor); Študoval tiež (na sochároch Agelada Argosssky, ktorý podľa legendy, učil a FiDia). Obdobie svojej aktívnej kreativity spadá na 440-410 až n. e. Nebola zachovaná žiadna z jeho skutočných prác, ale to najlepšie z nich (a najčastejšie spomenul v starobylých zdrojoch, predovšetkým v prírodnej histórii, alebo prírodovednej vede, senior plinia, 1 storočia. Ad) sú známe pre pomerne vysokú kvalitu a spoľahlivú rímsku Kópie. To je v prvom rade slávna socha, dorifina (speysezény, ok. 440-435 pnl), ako aj diegumen (mladý muž, obväzovanie obväzom víťaza; OK. 423-419 Bc); Dosiahli sme viac ako 30 rímskych kópií každého z nich. S jasným rozdielom v znakoch - podľa Plinia, polyclet vytvoril Daiduñouis "Umytý chlapci" a "odvážny chlapec Doryifora" - obaja sú naplnené prísnou harmóniou, vyjadrené ako v celkovom usporiadaní stálych údajov (podľa zásady Chiasm, to znamená takýto obraz, kde bola závažnosť tela prenesená na jednu nohu - s rastúcim ramenom, čo zodpovedá prepusteniu stehna druhej polovice tela a naopak) a vo vzájomnom Proporcionalita rôznych členov, svalov a príslušenstva. Zranený Amazon (alebo Amazon Efesse, cca. 430 pnl) tiež vlastní svadobné majstrovské dielo.
So všetkou jeho vitalitu, Dorifina predstavuje a príkladný model ( 
certifikát PLINY, "Umelci nazývajú IT Canon") - to estetický ideál, ktorému majster venoval zvláštne ošetrenie; Z druhov sa zachovalo len niekoľko citácií a odkazov od senior Plinia, Galen, Lucian a ďalších autorov. Polylet v ňom vyvinula systém "symetriu", to znamená optimálne vzťahy pre umelecké dielo vzťahov medzi časťami a celku. Keďže zdrojom týchto modulov bol ľudská postava, princíp univerzálneho, vo svojom vlastnom spôsobe kozmickej telesnosti, charakteristiky (podľa Aflehev) pre starožitné klasiky ako celok, bol tu vyjadrený s maximálnou plnosťou, ktorá má podobnú Samozrejme umelecké umenie - obrovský vplyv na európsku kultúru (napriek zlomku informácií o Canon a skutočnosť, že matematický základ ešte nie je definovaný s vyčerpávajúcou presnosťou).
Polical stvoril významnú školu, v podstate prvá pomerne dobre zdokumentovaná osobná škola-tradícia v dejinách umenia (asi 20 mená svojich študentov).
Zdroj: http://www.krugosvet.ru/. Dorifina (SpeyNoster) je jednou z najznámejších stacionárnych sochov, práca sochára polyklutu, ktorý sa usiluje takzvaný. Kanon z polyletu bol vytvorený v 450-440. Bc. Neprežili, známe kópie a opisy. Zachovalo sa početné kópie vrátane Neapolu, Vatikánu, Mníchovho, Florencie.
Je v tejto práci, že reprezentácia polyletu na ideálne proporcie ľudského tela, ktoré sú v priateľovi v číselnom pomere. Predpokladá sa, že postava bola vytvorená na základe ustanovení pythagoreizmu, takže v dávnych dobách bola socha Dorifora často nazývaná "Kanonom polycletu", najmä preto, že Canon sa nazýva jeho nevydaná liečba o estetike. Tu je základom rytmickej kompozície princíp asymetrie.
"Zranený Amazon", socha, ktorá vzala na prvé miesto na slávnu súťaž sochárov pre chrám Artemis Efesse, bol vytvorený v 440-430. Bc e. Neprežili, známe kópie.
Politika vykonala slávnu sochu zranenej Amazonky, ktorú boli obyvatelia mesta Efezus nariadené pre chrám Artemis, ktorí pocili Amazonky ako zakladateľov svojho mesta. V súťaži o vytvorenie sochy Amazonu, policajt, \u200b\u200bFidium, reťaze, Fradmont a Kidon. Je pozoruhodné, že všetky sochy boli tak dobré, že Gréci sa rozhodli poučiť sochármi samotných, aby určili to najlepšie. Každý prvý sa nazýva socha, ktorú vytvoril, ale po jeho zadaní Amazonky z polykletu, ku ktorému bola Komisia udelená prvá cena.
"DIADUMEN" (športovec, ktorý rastie hlavu víťaznej stuhy) - slávna socha policure bola vytvorená v 420-410. Bc e. Neprežili, známe kópie. 
Proporcie silného tela diedumen sú rovnaké ako doryifora, ale na rozdiel od pokoja Doryifora na obrázku diaduner väčší výraz, pohyb je ťažší: Ruky sa pohybujú voľne na úrovni ramena, drží koniec víťaznej pásky. Ale rovnako ako doryifora, všetky závažnosti tela sa prenesie na pravú nohu, vľavo za rovnakým voľným pohybom a hlava je tiež naklonená - vpravo a dole a dole. V diadumen sa ďalej rozvíjal športovca samotný, predtým obsiahnutý v Dorofore, uzavrel prvok pokojného pohybu. Aritmetické proporcie, ktoré sú základom kompozície tela, sú tu harmonické a riedidlo, ruky pohybujúce sa na úrovni ramena a udržiavanie koncov pásky, voľný trup, dáva harmóniu a väčšiu slobodu všetkých postavených športovcov.
Ak Mirone fascinoval problém pravdivého a presvedčivých obrazu pohybu, sochársky polyclet vložil na jeho práci iné účely. Vytvorenie sochy pokojných športovcov, sochár sa snažil nájsť dokonalé proporcie, na základe ktorých môže byť postavený ľudské telo v sochárstve. Vo ich hľadaní sa polyclet odišiel z dôkladného štúdia života. Uvažovať s postavami nahých športovcov, sochár sumarizoval svoje dojmy a nakoniec vytvoril umelecký obraz, ktorý sa stal druhom normy a príkladom na napodobňovanie v očiach občanov mesta.
Sochár Polyclet matematicky presne vypočítal veľkosť všetkých častí tela a ich pomeru. Pre jednotku merania prijal ľudský rast. V súvislosti s rastom bola hlava jedna siedma časť, tvár a kefka rúk - jedna desatina, noha - jedna šestina. Sochár napísal teoretické ošetrenie s názvom "Canon" (čo znamená "Pravidlo"), kde načrtol svoje myšlienky o najhlbočich pomeroch ľudskej postavy, ako keby sa stanovila samotná príroda. "Úspech umeleckej práce," argumentoval polyclet, "ukazuje sa z mnohých numerických vzťahov a každá malá vec to môže zlomiť." Jeho ideálny športovo-občiansky polyklet stelesnený v bronzovej plastike mladého muža s kopijou, obsadil asi 450-440 až n. e. Mighty Nude Athlet - Doryina ("Copysenzha") - znázornená v spal a majestátne predstavuje. Drží kopije v ruke, ktorá leží na ľavom ramene a otáčajúc sa hlavu, pozerá sa do vzdialenosti. Zdá sa, že mladý muž tolkoucho hit dopredu a zastavil. Krása človeka sa stáva pre jej mier hodnoty je primerane usporiadaná na svete.
Polycloth tvrdí, že myšlienku toho. že každý človek by sa mal zlepšiť, aby slúžil svojim ľuďom. Cental Pafos Pol'tos Enterclayed s výkonom mesta, kde sme z gréckeho spisovateľa Lukiana: "Väčšina z nich sa snažíme, aby sa občania krásna duša a silná v tele: lebo je to títo ľudia, ktorí žijú spolu v mieroch a počas obdobia vojna zachránia štát a strážia svoju slobodu a šťastie. " Pokročilí grécki myslitelia v storočí Bc. e. Zavolali takí ľudia "krásne a stavia."
Nedokončiteľná dokonalosť Doryifora to urobila v očiach Grékov s neprekonateľným modelom ľudskej krásy. Reprodukcia tejto sochy bola stála v mnohých mestách starovekej Eldly, v tých miestach, kde sa mladí muži zapojili do gymnastických cvičení. Až do tohto dňa, Dorina, najväčšia práca sochára policajt, \u200b\u200bzostáva jedným z najkrajších obrázkov osoby vo svetovom umení.
Miron. - grécky sochár strednej v c. Bc e. Od sudera, na hranici Attica a Bužiska. Staroveké charakterizuje ho ako najväčší realista a znalcov anatómie, ktoré nevedeli, ako dať jednotlivcom a vyjadrenie jednotlivcom. Porovnal bohov, hrdinov a zvierat a so špeciálnou láskou reprodukovalo ťažké, predpisovanie predstavuje. Jeho najslávnejšia práca "Discobol", športovec, ktorý má v úmysle nechať disk, - socha, ktorá sa dostala do nášho času v niekoľkých kópiách, z ktorých je to najlepšie z mramoru a nachádza sa v paláci Massima v Ríme.
Spolu s touto sochou sa starí spisovatelia spomínajú s chválmi o jeho sochárskej Marcii, zoskupenej s Athena. O tejto skupine dostávame koncepciu aj v niekoľkých neskorých opakovaní. Z obrázkov zvierat, ktoré vykonáva Miron, viac ostatných boli známe pre "Chuck", v ktorom desiatky epigramu napísal desiatky. Za najodszdušnejšími výnimkami boli diela milného bronzov.
Nedávno našli egyptské pazyšské správy, že Miron vytvoril sochy športovec Timoanta, víťaza Olympiády v 456 Bc. a Lítium, víťaz v 448 a 444. Bc e. Pomáhalo stanoviť životnosť sochára. Miron bol súčasný nosidium a policajt, \u200b\u200bučiteľ sa považuje za Ahelad.
Je známe, že Miron žil a pracoval v Aténach a získal titul Aténskeho občana. Získanie objednávok z mnohých miest a regiónov Grécka, Miron vytvoril veľký počet sôch bohov a hrdinov. A ako klenotník. Niektorí starickí autori uvádzajú strieborné plavidlá, ktoré urobili.
Mironeove diela boli zdobené mestom svojho učiteľa - Argos. Pre ostrov Egina, Miron urobil obraz bohyne Hecati, pre ostrov Samosa - Kolosské postavy Zeus, Atény a Hercules na jednom podstavci.
Pliny a Cicero Správa o sochách Mironova Apollo v meste Ephesus a v svätyni Boha liečebného Asclepia v Sicílskom meste Akraganta. Pre Boeoti City Orchrena, Miron splnil sochu Boha Dionysus.
Pracoval Miron a nad obrazmi slávnych mytologických hrdinov Hercules a Perseya. Tenná socha stála na aténovi akropolis. Sochár aplikovaný na obraz zvierat.
Dnes je však bezpečné povedať len dve diela milného, \u200b\u200bširoko známe v staroveku: sochárskou skupinou "Athena a Mariji" a Socha mladého muža, tichého disku, - "Discobol".
Miron príťažal na mýtus na to, ako sa Athena vymyslela, a potom prekliaty flautu, ktorá skreslila tvár s hrou, ktorá potom prevzala Mariji. Podstatou práce Mirone je nadradenosť ušľachtilého viac. Obrazy ATHENY, OZNÁMENIA REŠTRUKCE, SVOJNÉHO STARTU A MARKIE, Nevyvážené, divoké, tmavé - úmyselne kontrastné. Vedľa stabilnej postavy Athena Marsii sa zdá, že vypadne. Pokojné, nádherné pohyby bohyne protiľahlej expresivity výkopu, vystrašenej Solene. Harmonický čiernobiely roztok v soche Athena je stanovený krehkosť svetlých prepuknutí a tieňa na svaly Marcia. Fyzická a duchovná prehľadnosť a víťazstvo krásy cez škaredosť a disharmóniu.
Asi 470 rokov, Miron vrhol najslávnejší zo všetkých sôch športovcov. "Discobol" dosiahol tento deň v niekoľkých rôznych kvalitach výkonnosti rímskych kópií. Jedným z dobre zachovaných mramorových kópií z Palazzo Lanchelotti je teraz v Rímskom múzeu termínu. K dispozícii je tiež krásny trup "Discompol", odliatok, z ktorého slúžili ako základ pre úspešnú rekonštrukciu tohto obrázku tohto produktu staroveku.
Discobole je znázornený nahý, pretože mladí ľudia prišli na olympijské hry súťažiace bez oblečenia. To vstúpilo na vlastné po nezabudnuteľnom prípade, keď podľa legendy, jeden bežec, aby sa pred konkurelmi, vypadol oblečenie a vyhral. Sochár vytvoril "Discobol" Bronze. Mirona nebola potrebná zaviesť dojem z ľahkosti a prirodzenosti záloh na ruky, na nohách a medzi prstami rúk, ktoré používali sochári času, aby poskytli silu mramorových kópií. Okrem sily má Bronze ďalšiu hodnotnú kvalitu. V sochách športovcov informovala pamiatky obdivujúcich súčasníkov vitality: jej tmavá zlatá farba bola dobre prenášaná nahá opálená koža. Nanešťastie, väčšina rímskych kópií nás dosiahla mramor, nie bronz.
Pokusy o vytvorenie sochy športovcov, ktoré fantasy disk možno nájsť v sochároch predchodcov, ale hlavnou črtou takýchto sochy bola zvyčajne napätie. Veľká práca bola za to dosiahnuť mobilitu a prirodzenosť v nich. Miron, ktorý prvýkrát ukázal Discolobol priamo na súťaž - v čase Zamaha, vľavo, zatiaľ čo nielen archaické sochárky, ale prekonali svojich učiteľov - vo voľnom, umelecky ľahkom obraze stresovej postavy.
Ani Miron ani jeho súčasníci nestanovili úlohy vytvárania sochárskeho portrétu v takýchto sochách. Bolo to skôr pamiatky, ktoré oslavujú hrdinu a mesto ho poslal do súťaže. Vo zbytoční hľadať jednotlivé portrétové funkcie v tvári "Discobol". Toto je ideálna pravá tvár kombinuje "olympijský" pokoj s najväčším napätím síl.
Ďalším zázrakom sochára je medená socha kravy. Podľa príbehov starovek, bola toľko podobná nažive, že boli obalení. Shepherds a Bulls ju tiež prijali:
Miron obsadil strednú pozíciu medzi peloponmi a podkroví. Naučil sa pripojiť peloponnesian mužskosť s iónovým pasením. Jeho kreativita bola odlišná od iných škôl v tom, že priniesol dopravu do sochu. Miron ukázal športovec, nie pred alebo po súťaži, ale v okamihu, keď bojoval sám. Zároveň bol tak majstromtárne vykonaný svoj zámer v Bronze, že žiadny iný sochár v histórii by ho nemohol prekonať, znázorňujúci mužský orgán v akcii.
Polyclet starší - staroveký grécky sochár a teoretika umenia, ktorí pracovali v Argos v 2. polčase v 2. storočí našej éry.
Polyclet miloval zobrazovať športovcov v pokoji, špecializovaný na obraz športovcov, olympijských víťazov.
Ako píše PLINY, polyclet najprv premýšľavý na pripojenie takejto formulácie tak, aby spočívali na spodnej časti len jednej nohy. Polícia vedela, ako ukázať ľudské telo v stave rovnováhy - ľudská postava na odpočinku alebo pomalom kroku sa zdá byť prirodzené kvôli tomu, že horizontálne osi nie sú paralelné.
Polical Canon.
Najznámejšou prácou polycletu je "Dorina" (Spear) (450-440 pnl). V dávnych dobách bola socha Dorifora často nazývaná "Canon z polylety", najmä preto, že "Canon" sa nazýva jeho narušená liečba o estetike. Tu je základom rytmickej kompozície princíp asymetrie (pravá strana, to znamená, že nosná noha a ruka znížila pozdĺž tela, statického a napätia, vľavo, to znamená, že zostávajúca noha a ruka s kopije, uvoľnený, ale v pohybe). Formy tejto sochy sa opakujú vo väčšine diel sochára a jeho školy.
Vzdialenosť od brady na vzor v sochách polyletu sa rovná jednej siedmej z výšky tela, vzdialenosť od očí k brade je jedna šestnástou, výška tváre je jedna desatina.
Vo svojom "Canon" sa polyclet venoval veľkú pozornosť Pythagoreanovej teórii Zlatého divízie. (Celá dĺžka je ako väčšina ako veľký na menší). V tomto prípade polyclet odmietol zlatú divíziu, ak je v rozpore s prirodzenými parametrami ľudského tela.
Vo pojednaní sú teoretické myšlienky obsiahnuté aj na prekríženej distribúcii napätia v rukách a nohách. Dorinifa je skorým príkladom prijímania obrazu, v ktorom je poloha jednej časti tela v protiklade s polohou druhej časti.
Polylety sa narodil asi 480 k našej ére a pracoval, podľa starovekých autorov, od 460 do 420s pred našimi éry. Zomrel na konci v storočí našej éry.
Je ťažké presne zavolať majstrovskú vlasť. Niektoré volanie Symieion, Ostatné - Argos, ktoré boli veľkým umeleckým centrom peloponézom tej doby. Učiteľ policajtov bol slávny sochársky alade, z workshopu, ktorého Miron vyšiel von. Proces, na rozdiel od mirónu, sa snaží vytvoriť ideálny obraz a charakteristiku vysoko kvalitného umenia, leitmotif jeho kreativity. Hrdinovia polyletu sú viac zdržanlivé v pohybe a v pokoji ako pohyblivým, aktívnym hrdinom Miron.
V prvých rokoch polyclet priťahuje obraz športovcov - víťazov na súťaže. Kinisk, mladý muž z Mantineia, ktorý vyhral 464 alebo 460 rokov, jednu z najstarších sôch sochára, zachovaná v rímskej kópii. Z spisov starovekých autorov je tiež možné zistiť, že v týchto rokoch pracoval policajt na sochách Hercules a Hermes.
Polical bol pythagores sochárstvo, hľadal božskú matematiku proporcionality a tvaru. Veril, že rozmery každej časti dokonalého tela by sa mali vzťahovať v danej pomere k veľkosti ktorejkoľvek inej časti, povedzme, indexový prst. Policajt Canon si vyžiadali zaoblenú hlavu, široké ramená, ústredné trup, silné stehná a krátke nohy, ktoré vo všeobecnosti uložili odtlačok prstov na obrázku ako milosť. Sochár má tak oveľa zaobchádzanie s jeho kanonom, že ošetrenie napísal jeho prezentáciu, a pre vizuálnu výstuž som zdvihol sochu. Pravdepodobne tam bol Doryifer.
Dorifina je socha mladého muža, ktorý vyhral v hádzaní kopije bol vytvorený sochárom medzi 450 a 440 bc. Obraz kopije. Ale na rozdiel od archaickej, zmrazené, s podpísanými pohybmi obrázkov, polykľudný socha predstavuje dokonalé uskutočnenie prirodzeného pohybu.
Majster sa snažil vytvoriť proporcionálnu postavu, ktorá sa snažila ukázať, že nie je rozšírená a nie chorey. Rovnaký princíp, polyclet prilepený k obrazu každého detailu sochy. Hiszmus (polohové miesto tela) nebol prvýkrát zavedený polical. Ale magister mimoriadne jasne a jasne vyjadril chiasm vo svojich sochách a urobil to normu na obraze ľudskej postavy. V soche Dorifora, nielen nôh a ramien, ale aj ruky a torzo sa zúčastňujú na pohybe. Pre harmóniu, sochár dal svetlo ohýbanie tela. To spôsobilo zmenu ramena a stehien, vitalitu a presvedčivosť postavy kopije, prirodzene existujúce vo vesmíre, organicky spojené s ním. Je dôležité poznamenať, že v gréckych skriptoch mal spracovaný povrch bronzu oslnenie, oživil dojem a zmiernenie masívnosti, ktorá sa objavila v neskorých rímskych mramorových kópiách s bronzovými originálmi.
Po vytvorení Dorifora sa polyclet pohyboval do práce z jeho rodného mesta Atény - centrom umeleckého života Grécka, prilákal mnohých talentovaných umelcov, sochárov a architektov.
Do tohto obdobia patrí kreativita umelca "Zranená Amazon". Tento štýl sa líši od Dorifera. "Amazon" sa zdá byť pôvodnou sestrou kopije: úzke boky, široké ramená a svalnaté nohy jej dávajú odvážny vzhľad.
Nové funkcie kreativity sú viditeľné v "Deadmemen" - Socha mladého muža, krásnym pohybom rúk víťaznej stuhy z hlavy víťaza. Krásna tvár diadumen, ktorého obraz už nie je tak mnohonásobený ako obraz Dorifera, ktorý stelesňovali kvalitu športovcov, bojovníka a občana, nie tak pokojne.
"Polyletový sa stal slávnym v Argos okolo 422 ako architekta miestneho chrámu Gera a ako autor sochy bohyne, ktorý v stanovisku EPOCH bol len Colossus Fidiya," Durant píše. "V Efeze, vstúpil do súťaže s FIDI, CHAISE a FRADMOM, aby vytvoril sochu Amazonu pre chrám Artemis. Umelci boli posudzovať prácu súperov. Legenda uvádza, že každý zavolal jeho najlepšiu svoju prácu, a druhé miesto bolo mimo práce z polyletu; Preto mu bola udelená ocenenie. "
Policajti, ktorý vytvoril svoju školu v gréckom umení, sa snažil napodobniť mnoho sochárov av neskorších storočiach. Lisipp nazval policu s jeho učiteľom.
Otázka 7. Práca Fidiy.
Fiak (Grécka. Φειδίας, cca. 490 bc e. - cca. 430 BC ER) - staroveký grécky sochár a architekt, jeden z najväčších umelcov s vysokým klasickým obdobím.
Je nejasné, kto bol jeho učiteľ v sochárskom remesle. Nazývajú sa mená Geegia (Atény), Agelade (Argos) a polygnotes.
Väčšina práce FIDIA sa nebola zachovaná, môžeme ich súdiť len na opisy starých autorov a kópií. Avšak, sláva ho bola kolosálna.
Najznámejšie diela Fididia - Zeus a Athena Parthenos boli vykonané v ChristheleFactory Technology - Gold a Ivory.
Inovácia
Fidia je jedným z najlepších predstaviteľov klasického štýlu a o jeho význame je dosť povedať, že sa považuje za zakladateľa európskeho umenia.
Fidia a podkrovná škola sôch (2. pol. 5 V. BC ER) obsadili popredné miesto v odbore vysokej klasiky. Tento smer najviac a dôsledne vyjadril moderné umelecké nápady ERA.
Sledujte obrovskú schopnosť Fidia pri interpretácii oblečenia, v ktorej je lepší ako Mirone, a policajt. Oblečenie jeho sochy neskrýva telo: nie je otrokom, a neslúži jeho expozícii.
Optika
Fidium vlastnil vedomosti o úspechoch optiky. Príbeh bol zachovaný o jeho rivalite s alkoholom: obaja boli nariadené sochami ATHENY, ktoré mali zdvíhať na vysokých stĺpci. Fiji urobila svoju sochu podľa výšky stĺpca - na Zemi sa zdalo škaredé a neprimerané. Ľudia ho sotva nebola porazili kameňmi. Keď obaja sochy postavili na vysoké dodávky, riaditeľ Fidia sa zrejmé a Abalmamen bol Oszyan.
Zaujímavosti
· Zlatý prierez prijatý v algebre na označenie gréckeho listu φ na počesť frija, majster, ktorý ho stelesňoval vo svojich dielach.
Životopisné informácie FIDIA sú relatívne vzácne. Syn harmalita. Pravdepodobne, miesto narodenia - Atény, čas narodenia - krátko po bitke maratónu.
Ako Plutarch píše v jeho "Život Pericla"Fidia bol hlavným poradcom a asistentom Pericla pri implementácii rozsiahlej rekonštrukcie Akropoly v Aténach a dával mu súčasný vzhľad v štýle vysokej klasiky. Napriek tomu vo vzťahoch s spoluobčanmi, Fidia sledoval problémy. Bol obvinený z šušťania zlata, z ktorého bola vykonaná pláštenka Athena Parfenia. Ale umelec bol odôvodnený veľmi jednoduchý: zlato sa odstránila zo základne a váženej, nedostatok nebol nájdený. Nasledujúce obvinenie viedli veľké problémy. Bol obvinený z urážky Božieho: Na predstavenstve Atén, okrem iného manželstva, Fidi umiestnil svoj profil a Periclov. Sochár bol vyhodený do väzenia, kde zomrel, alebo z jedu, alebo od deprivácie a smútku.
Fidium pracoval na rôznych miestach v Grécku, ale väčšina jeho kreatívnej biografie súvisí s Aténami. Detstvo a mládež Fidia prešla počas gréckej perzskej vojny. On venoval takmer všetku svoju tvorivú činnosť na vytvorenie pamiatok, ktoré oslavujú vlasť a jej hrdinov.
Čoskoro (470s do našej éry) diela Majstra sú známe len na základe zmien v starovekých literárnych zdrojoch: to je socha bohyne Atény v chráme v doskách a sochárskej skupiny v Delphs. Jedna z prvých pamiatok (približne 460 na našu éru), postavený na Acropolis, bola Bronzová socha Božieho Apolla Fidiy funguje. Sochár, dokonale vo vlastníctve plastovej anatómie, spravovaný v pokoji, ako keby nehybne stojil módny workshop prejsť skrytú životne dôležitú energiu. Trochu melancholický náklon hlavy dáva mladému Bohu koncentrovaný vzhľad.
Socha Apollo a pamiatok v platbách a delphes vytvorili reputáciu Fidia ako prvotriedny majster a umelec bol neskôr, blízky priateľ a spoločník sa stal umelcom, poučil mu veľký stavový poriadok - aby sa odhlásil do Akropoly kolosálny socha bohyne Atény je patrónka mesta (Athena Promakhos). Na ploche Acropolis, neďaleko od vchodu, bol nainštalovaný v 450 našej éry, majestátne bronzová socha s výškou 9 metrov.
Čoskoro sa na Acropolis objavila ďalšia socha práce Fidiya. Bolo to poradie Athenian, ktorý žil z ich vlasti (tzv CLERUUKHOV). Usporiadanie na ostrove Lemnos, chceli dať sochu Atheny na Acropolis, ktorá neskôr dostala prezývku "LEMNIA". Tentokrát sa FID zobrazoval "pokojnú" Athena, ktorá drží svoju helmu v ruke. Athena Prosakhos I. ATHENA LEMNIA Schválené v celom Grécku Fanididia. Je priťahovaný k dvom veľkolepým dielom času: vytvorenie kolosálnej sochy Božieho Zeusu v Olympii a vedenie rekonštrukcie celého súboru Aténskej akropolis.
Na Acropolis, ktorý predstavuje vysokú skalu v centre mesta 240 metrov dlhá, bola naplánovaná na myšlienku Pericla, vybudovať niekoľko budov utekajúcich sa s fididenciou a perticesom boli vybudované dva z nich: hlavný vstup na námestie, propylén a veľký chrám parfenón.
Parthenon venovaný ATHENA PARFENOSA, t.j. Panna, postavená v 447-432 našej éry architektami IKTIN a KALLIKRATA na najvýhodnejšej časti Acropolis. Až 438, FIDI a jeho asistenti boli absorbovaní vytvorením sochy a reliéfov Parfenonu. ATHENA PARFENOS., Panna bohyňa múdrosti a cudzie, vybudovaná jedenásť a pol metrov v Parthenone, sa stali najslávnejším z Atén, ktoré vytvorili Master.
Umelec použil slonovú kosť pre obraz viditeľnej časti tela; Štyridsaťštyri talentov (1155 kilogramov) zlata pokračoval na oblečenie, okrem toho zdobel Athen s drahými kovmi a komplexné reliéfy na helme, sandále a štítu. To bolo nastavené tak, že v deň dovolenky Atény cez veľké dvere chrámu Slnka svietili priamo na oslňujúce šaty a bledú obec panny.
Práca na soche Zeus sa ukázala byť veľmi ťažká, pretože chrám bol už dokončený. (Chrám Zeus Olympic v Olympiji)
Lucian vedie legendu o tom, ako Fidium pracoval na svojej najznámejšej práci. Po dokončení pre elektov svojho Zeusu začal za dverami, keď diváci vykazovali svoju prácu prvýkrát, a on počúval slová chválenej chvály a spýtali sa ho. Potom, keď diváci sa líšili, FIDI, opäť porazený, opravený a viedol sochu v poriadku v súlade so stanoviskom väčšiny. Socha obsadila významné miesto vo vnútornom priestore chrámu, a preto by sa mohlo zdať trochu ťažkopádne voči interiéru, pretože dosiahol strop budovy, ale bol vytvorený dojem mimoriadneho Magdy božstva. Špeciálne riadené Fidia Face výrazom Zeus - Cartigine Calm a zároveň milostivý, priateľský a milujúci. Všetci starickí spisovatelia zdôraznili dojem vydaný Zeusom.
Bol to kolos štrnásť metrov vysoký, naplnený z dreva a drahých materiálov - zlato a slonoviny.
PAASANIA opísal socha: "Boh sedí na tróne, jeho postava je vyrobená zo zlata a slonoviny, na jeho hlave jeho venca je pobočiek Maslin, na pravej ruke drží bohyňu víťazstva, z Ivory a zlato. Má čelenku a veniec na hlavu.
V ľavej ruke Božieho žezliu, zdobené všetkými druhmi kovov. Bird sedí na žetónom - Eagle. Topánky Boží a vonkajšieho oblečenia sú tiež zlata, ale na oblečenie rôznych zvierat a poľných ľalie. "
Trón sa uskutočnil z cédrového dreva, vložky - zo zlata, drahých kameňov, ebenových a slonovských, okrúhlych sochárstva - zo zlata. V tejto práci sa FIDI ukázal nielen ako majster monumentálnej sochárstva, ale aj klenotníctvo z najlepších diel.
Tvár Zeus, podľa opisu očitých svedkov, bola animácia s takou jasnou jasnosťou a pokornosťou, ktorá bola zabitá najviac akútnom utrpení. Cicero hlási o abstraktnom charaktere tohto ideálneho obrazu, nie z prírody a je vyjadrením myšlienky božstva ako vyššia krása. Je zrejmé, že harmónia foriem mala upokojujúci, upokojujúci vplyv na diváka.
Toto vytvorenie FIDIA je pomerne pripojené k siedmom zázrakom svetla. Bohužiaľ, Grand Monument utrpel rovnaký tragický osud ako ATHENA PARFENOS. Prenesené v IV storočí našej éry v Konštantínopole, zomrel tam z ohňa.
Okrem svetoznáme sochy Atheny na Acropolis a Zeus v Olympii, FIDI vytvoril množstvo ďalších diel. Tak sa zúčastnil súťaže o sochu Amazonky pre chrám Artemis v Efeze. Zachovalo sa niekoľko rôznych variantov sochov Amazonky v rímskych mramorových kópiách. V jednom z nich amazon "Vysoký štíhly bojovník dievča, v krátkom chitone - stojí, klamanie hlavy. Soft chiton záhyby, flexibilita obrázku, hladkosť pohybu je nútená zapamätať si postavy hranolky parfenónu.
Ďalšou zo známych diel Fidia je socha Aphrodite Urania (nebo) - má tiež svoj vlastný analóg na východnom fronte of Parfenon. Silná, mladá, kompletná milosť sama je charakterizovaná svojimi proporciami, plasticitou, malebným záhybom oblečenia.
Ideálna postava - čo je? Túto otázku je ťažké odpovedať, pretože definícia tejto koncepcie sa neustále mení v závislosti od závislostí a epochy. Najväčší ukazovateľ úspechu, príťažlivosť a kúzlo však bolo a zostáva proporcionalitami.
Ideálne parametre v rôznych storočiach
Pri akejkoľvek generácii, ľudia, človek môže byť osobným názorom na to, čo ideálne proporcie tela človeka a ženy. V paleolitických časoch, ako je známe, že ženská postava s viac ako hypertrofilnými formami bola považovaná za krásne - to dokazuje to archeologické nálezy.
Ideálne proporcie ženského tela počas staroveku predpokladali malé prsia, štíhle nohy, široké boky. Pre stredoveku boli kanony krásy neoznačené pásu a boky, ale zároveň zaoblené brucho. Na vrchole módy v renesančnej ére, tam boli svieži formy. A tak pokračoval v ére klasicizmu.
Iba dvadsiate storočie sa zmenili na myšlienku toho, čo by malo byť ideálnymi proporciami ľudského tela. Teraz je to módne, že dievča malo ploché brucho a štíhle nohy, a muž je svalnatosť.
Kánonov polykletu.
Systém ideálnych pomerov je stále v piatom storočí BC vyvinutý staroveký grécky sochárský policajt. Pivovar dal cieľ s presnosťou, aby určil proporcie tela človeka v súlade so svojimi myšlienkami o ideále.
Výsledky svojho výpočtu sú: hlava by mala byť 1/7 časťou celého rastu, štetcom a tvár - 1/10 dielu, nohy - 1/6 dielu.
Avšak, súčasníci policajt, \u200b\u200bktoré takéto čísla sa zdali príliš masívne, "námestie". Tieto kánony sa však stali normou pre staroveku, ako aj pre umelcov renesancie a klasicizmu (s niektorými zmenami). V praxi, ideálne proporcie ľudského tela, polyclet stelesnený v soche "Spear Room". Juniorová socha osobituje dôveru, rovnovážne časti tela ukazujú silu fyzickej sily.
"Vitruvian Man" Áno Vinci
Veľký taliansky umelec a sochár v roku 1490 vytvoril slávny kreslenie s názvom "Vitruvian Man". Zobrazuje tvar človeka v dvoch pozíciách, ktoré sú prekryté iným:
- S chovom pešo a rúk. Táto poloha je zapísaná v kruhu.
- S nohami, uzavretými a zriedenými rukami. Táto pozícia je napísaná na námestí.
Podľa logiky da Vinci vám umožní len ideálne proporcie ľudského tela vstúpiť na čísla v určených pozíciách v kruhu a námestí.
Teória propúšania vitruvia
Ideálne proporcie tela obsiahnutého na výkrese da Vinci sa základom pre svoju teóriu proporcionality iného rímskeho vedeckého a architekta Mark Vitruviy Pollyion. Neskôr sa teória stala bežnou v architektúre a vizuálnom umení. Takéto vzťahy sú podľa nej charakteristické pre ideálne proporcionálne telo:
- rozsah ruky sa rovná ľudskému rastu;
- vzdialenosť od brady na vlasovú čiaru - 1/10 ľudského rastu;
- z hornej časti bradaviek a hrotov prstov na lakeť - 1/4 rastu;
- z hornej časti brady a z podpazušia do lakťa - 1/8 rastu;
- maximálna šírka ramena - Rast 1/4;
- dĺžka ruky - 2/5 z výšky človeka;
- dĺžka uší, vzdialenosť od nosa na bradu, z obočia do čiary - 1/3 dĺžky tváre.
Koncepcia zlatého prierezu
Teória propúšania Vitruvia vznikla oveľa neskôr teória zlatej časti. Predpokladá sa, že objekty, ktoré obsahujú prierez zlata, sú najhorúcejšie. Egyptská pyramída Heops, Parfenón v Aténach, katedrála parížskej Matky Božího, maľby LEONARDO DA VINCI "Posledná večera", "Mona Lisa", práca Botticelli "Venuša", Raphael "Athens School" tento princíp.
Koncept zlatého úseku prvýkrát dal staroveký grécky filozof pythagore. On si mohol požičať tieto vedomosti z Babylonských a Egypťanov. Potom sa tento koncept používa v euklidovských "začiatkoch".
Priamo na obdobie Zlatého úseku v zdroji predstavil Leonardo da Vinci. Po ňom, tento princíp, mnohí umelci vedome používali v ich maľbách.
Pravidlo zlatej symetrie
Z matematického hľadiska leží zlatý prierez v proporcionálnom rozdelení segmentu na nerovnaké časti, zatiaľ čo väčšina z nich sa celý segment vzťahuje na spôsob, akým väčšina z nich je menšia, to znamená, že menší rez Viac sa vzťahuje na všetko.
Ak celý označuje ako c, väčšina spôsobu - A, a menej - v pravidle Zlaté časti bude mať formu vzťahu C: A \u003d A: B. Hlavné geometrické tvary sú založené na tomto ideálnom pomere .
Uvažované pravidlo sa následne zmenilo na akademický Canon. Používa sa v génových štruktúrach organizmov, štruktúra chemických zlúčenín, kozmických a planetárnych systémov. Takéto regulárnosti sú v štruktúre ľudského tela ako celého a jednotlivých orgánov, ako aj v biorytoch a fungovanie vizuálneho vnímania a mozgu.
"Estetické štúdie" prípadov
V roku 1855 nemecký profesor Zeyzing vydal svoju prácu, v ktorej na základe získaných výsledkov, približne dva tisíce orgánov dospel k záveru, že rozdelenie postavy bodu šteňa je najdôležitejším ukazovateľom zlatého prierezu. Ideálne proporcie tela človeka v hraniciach priemerného pomeru 13: 8 \u003d 1,625 a sú bližšie k zlatého úseku, skôr než podiel ženských obrázkov, kde je priemerná hodnota vyjadrená v pomere 8: 5 \u003d 1.6.
Takéto ukazovatele sa vypočítajú pre iné časti tela: rameno a predlaktie, prsty a kefy a tak ďalej.
90-60-90 - ideál krásy?
V spoločnosti sa ideálne proporcie ľudského tela revidujú približne každé pätnásť rokov. Počas tohto obdobia, na úkor zrýchlenia, koncepcia krásy podlieha významným zmenám.
Preto ideálne proporcie ženského tela nie sú vôbec notoricky známe 90-60-90. Takéto ukazovatele nie sú vhodné pre všetkých. Koniec koncov, každá dievčina má svoj vlastný typ postavy, ktorý je zdedený.
Ideálne proporcie ženského tela
V našej krajine sú mnohé v ideálnom prípade identifikácie postavy, zostavené Dr. A. K. ANOKHIN na konci devätnásteho storočia. Podľa nich sú proporcie ženského tela ideálne, ak je rast ženy za 1 cm:
- 0,18-0,2 cm obvodom krku;
- 0,18-0,2 cm ramenný obvod;
- 0,21-0,23 cm od kotvenia kaviára;
- 0,32-0,36 cm bedrového obvodu;
- 0,5-0,55 cm pick-upu (nie busta);
- 0,35-0,40 cm obvodov;
- 0,54-0,62 cm panvový obvod.
Váš rast (v centimeteroch) vynásobte vyššie uvedené čísla. Potom urobte vhodné merania častí tela. Podľa výsledkov sa objasňuje, koľko spĺňate štandardy.
Proporcie tela človeka
Mnohé odrody majú modernú predstavu o ideáte mužského postavy. V skutočnosti, ideálne proporcie tela súčasne pre všetkých mužov nemôžu byť nazývaní. Existujú subjektívne názory a existuje realita, ktorá je vytvorená štatistikou a vede. A objektívne údaje ukazujú, že perfektná postava muža zostala nezmenená po tisíce rokov. Z ženského hľadiska sa torzo v tvare V tvaru považuje za najatraktívnejšie, čo poskytol svojmu majiteľovi vo všetkých storočí úspech v spoločnosti.
V súčasnosti je možné vypočítať ideálne proporcie tela rôznymi spôsobmi: so vzorcom McCullum, metódy Brock alebo Coeficientom WILX. McCallum, napríklad, hovorí o potrebe mať rovnakú dĺžku tela a nôh. A veľkosť hrudníka by podľa jeho názoru mala prekročiť veľkosť panvy (približne 10 až 9). Hrudník a pás by mali byť korelované v pomere 4 až 3 a ruky rozvedené na strany by mali byť rast človeka. Rovnaké parametre boli položené vo fenoméne vitruvianskeho muža.
Pre človeka sa 180-185 centimetrov považuje za ideálny rast. Hmotnosť ako referencia sotva stojí za to, je dôležitejšie prepojiť ho s proporciami tela a rastu. Koniec koncov, dokonca aj s optimálnou hmotnosťou, voľná postava neprináša úspech svojmu majiteľovi.
Stvorenie
Polyclet miloval zobrazovať športovcov v pokoji, špecializovaný na obraz športovcov, olympijských víťazov.
Polical Canon.
Najznámejší produkt polycletu - vytvorený OK. 450-440 Bc Doricer (Speynoster). V tejto práci je prítomnosť polyletu o ideálnym podielom ľudského tela, ktoré sú v inom vzťahu v číselnom pomere. Predpokladá sa, že postava bola vytvorená na základe ustanovení pytagoreizmu, takže v dávnych časoch sa socha Dorifora často nazývaná "Kanonom polycletu", najmä preto, že Canon sa nazýva jeho nevydaná liečba o estetike. Tu je rytmická kompozícia založená na princípe asymetrie (pravej strane, tj nosnú nohu a ruku visel pozdĺž tela, statického, ale nabitého silou, vľavo, tj vľavo za nohou a rukou s kopijou , narušiť pokoj, ale trochu uvoľnený), čo to animuje a robí sa pohyb. Formy tejto sochy sú mimoriadne objasnené, opakujú sa vo väčšine diel sochára a jeho školy. Vzdialenosť od brady do vzoru v sochách polyletu sa rovná toho istého siedmeho, zatiaľ čo vzdialenosť od očí na bradu je rovná jednej šestnástej, výška tváre je jedna desatina celého obrázku. Flotila je pevne spojená s pythagorean tradíciou. Z pytgagoreans je teória tzv. Zlatej divízie (celá dĺžka patrí z väčšej časti, rovnako ako menšie). Ak ste zvážili Dorifora je polycletes výrazným z jeho Canonu, bolo zistené, že všetok jej rast sa vzťahuje na vzdialenosť od podlahy do pupku, pretože posledná vzdialenosť je vzdialenosť od pupku na vrchol. Bolo zistené, že ak si vezmete vzdialenosť od pupku na vrchol, je to tak do vzdialenosti od pupku na krk, ako druhý - podľa vzdialenosti od krku na vrchol vrcholu a ak Vezmete si vzdialenosť od pupka na päty, potom zlatá divízia padla na kolená. Texty uvedené vyššie v policule naznačujú, že proporcie nie sú mechanické myslenie, ale organicky: pokračujú z prirodzenej symetrie živého ľudského tela A opravte v ňom to, čo je najčastejšie. Theoretické myšlienky o skríženom distribúcii sú zakotvené v ošetrovacích napätiach v ruke a nohách. Dorinifa je skorým príkladom klasického protokolu (kontrapost - (z talianskeho kontrappostónu - naproti) vo vizuálnom umení prijímania obrazu, v ktorom je poloha jednej časti tela v protiklade s polohou druhej časti ( Napríklad horná časť puzdra je znázornená v otáčaní, spodnej fronte). Sourins rytmus Obrázky, umožňuje prenášať svoj pohyb alebo napätie bez rušenia celkovej rovnováhy foriem, zvyšuje trojrozmernú úroveň obraz). Akt tejto sochy bol nazývaný "Kanon polycletu", po teoretickejšom ošetrení svojho Stvoriteľa. "Uistili sa, že aj to, že polyclet ju pustil zámerne, pretože ostatní umelci ho používajú ako model A naozaj, Kánon z polykletu mal veľký vplyv na európsku kultúru, napriek tomu, že sa z teoretickej eseje zachovali len dva fragmenty, informácie o tom sú fragmentárne a matematický rámec ešte nebol úplne odstránený.
Práca
- "DIADUMEN" ("Mladý muž, Tanning Bandage"). Asi 420-410 Bc e.
- Dorifina ("Copeionaire").
- "Zranený Amazon", 440-430 pnl. e.
- Kolosálna socha Gee v Argos. Bola vykonaná v christoelektrickej technike a bol vnímaný ako Pandan Zeus Olympijský Fidiya.
- "Discfor" ("Mládež, držiaci disk"). Nenechajte sa zamieňať s "Discobol" Mirone.
Sochy boli stratené a známe pre konzervované staroveké rímske kópie.
