Razumova Ksenia
Bemutatás
Letöltés:
Előnézet:
A prezentációk előnézetének használatához hozzon létre magának egy Google-fiókot (fiókot), és jelentkezzen be: https://accounts.google.com
Dia feliratok:
Befejeződött: Razumova K. 5. osztály tanulója. Ellenőrzött: Zatonskaya S.I. Előadás a témáról: "A hatalmas maroknyi zeneszerzők"
A Mighty Handful orosz zeneszerzők kreatív közössége, amely az 1950-es évek végén és az 1960-as évek elején alakult ki. 19. század. Balakirevszkij kör "Új Orosz Zeneiskola" néven is ismert.
A "hatalmas marék" kreatív tevékenysége az orosz zene fejlődésének legfontosabb történelmi állomása. Glinka és Dargomyzhsky hagyományaira támaszkodva a kuchkista zeneszerzők új eredményekkel gazdagították, különösen az operai, szimfonikus és kamara ének műfajban. Az olyan művek, mint Muszorgszkij Borisz Godunov és Khovanshchina, Borodin Igor herceg, A hóleány és Rimszkij-Korszakov Sadko, az orosz opera-klasszikusok magaslatához tartoznak. Közös vonásaik a nemzeti jelleg, a képek realizmusa, a széles jelenetek és a népszerű jelenetek fontos drámai jelentősége. A képi fényességre, a képek konkrétumára való törekvés a Hatalmas maroknyi zeneszerzők szimfonikus munkájában is rejlik, ennélfogva ebben nagy szerepe van a programozási, grafikai és műfaji elemeknek. Borodin és Balakirev voltak az orosz nemzeti-eposz szimfónia megalkotói. Rimszkij-Korszakov felülmúlhatatlan mestere volt a zenekari színnek, szimfonikus műveiben festői és festői elemek dominálnak. A "kuchkisták" kamarai vokális kreativitásában a finom pszichológia és a költői szellemiség éles műfaji jellemmel, drámával és epikus szélességgel ötvöződik. A kamarás hangszeres műfajok kevésbé jelentős helyet foglalnak el munkájukban. Ezen a területen kiemelkedő művészi értékű alkotásokat csak Borodin, két vonósnégyes és egy zongoraötös szerzője alkotott. Balakirev Islamey és Mussorgsky képei egy kiállításon egyedülálló helyet foglalnak el a zongorairodalomban a koncepció eredetisége és a kolorisztikus eredetiség szempontjából.
Balakirev Miliy Alekseevich (1836 / 1837-1910), zeneszerző. Született 1837. január 2-án (új stílus) Nyizsnyij Novgorodban. Balakirev első zenetanára az édesanyja volt, aki négyéves korától fiával tanult. Igaz, Balakirev nem zenei oktatásban részesült, 1854-ben diplomázott a Kazan Egyetem matematikai karán. De nem hagyta el a zenét, önállóan tanult, és 15 éves korától kezdett koncerteken fellépni zongoristaként. Zenei karrierje hajnalán A. D. Ulbyshev volt, V. A. Mozart munkájának első komoly kutatója. Vele együtt 1855-ben Balakirev megérkezett Szentpétervárra, ahol megismerkedett MI Glinkával. Hamarosan fiatal tehetséges zenészek kezdtek csoportosulni Balakirev körül, akit nemcsak zenei műveltsége, hanem a művek finom és pontos elemzésének képessége is megkülönböztetett. Ezt a kört, amely végül 1862-ben alakult, később "A hatalmas marék" -nak nevezték el. Az egyesületben Balakirev mellett M.P. Mussorgsky, N.A.Rimsky-Korsakov, Ts. A. Cui és A.P. Borodin voltak. Balakirev hozzájárult társai zenei oktatásának emeléséhez. "Mivel nem vagyok teoretikus, nem taníthattam meg Muszorgszkij harmóniáját, de elmagyaráztam neki a kompozíció formáját ... a művek műszaki raktárát, és ő maga foglalkoztatta a forma elemzését" - írta Balakirev levelében VV Stasovnak, a kör egyik ideológusának. 1862-ben megnyitották Szentpéterváron a Szabad Zeneiskolát, Balakirev kedvenc ötletgazdáját. 1868-tól igazgatója lett. A XIX. Század 50-60-as évei. - Balakirev zeneszerzői tehetségének fénykora. Nyizsnyij Novgorodban Oroszország millenniumának emlékművének megnyitóján az "1000 év" (1864; 1887-ben "Rus" szimfonikus költeménysé változtatta) nyitányt írta. 1869-ben elkészült az "Islamey" zongorafantázia, amely Liszt F. kedvenc műve lett. Emellett Balakirev több mint 40 románcot írt A. Puskin, M. Yu. Lermontov, A. V. Koltsov verseihez. Még a "Tűzmadár" opera létrehozására is kísérletet tettek, de a munka befejezetlen maradt. A Szabad Iskola igazgatójának lemondását követően 1874-ben bekövetkezett súlyos mentális válság, amely főleg pénzügyi nehézségekkel járt, oda vezetett, hogy Balakirev több évig otthagyta az összes zenei ügyet. 1881-ben az iskolai tanács kérésére visszatért az igazgatói posztra, de érzelmi tapasztalataiból soha nem tért magához. Az elmúlt időszak egyetlen jelentős alkotása a "Tamara" (1882) szimfonikus költemény, amelyet Lermontov témájában hoztak létre. Ennek ellenére Balakirev kreatív és társadalmi tevékenysége hatalmas hatással volt az orosz zene további fejlődésére. A zeneszerző 1910. május 29-én halt meg Szentpéterváron. A "hatalmas marék" tartalmazta:
Mussorgsky Modest Petrovich (1839-1881), zeneszerző. Született 1839. március 21-én a Pszkov megyei Toropetsky járásbeli Kareve faluban (ma Tver tartományban), nemesi családban. Gyerekként édesanyja vezetésével zenét tanult. A szentpétervári Péter és Pál iskolában (1851), Komarov előkészítő bentlakásos iskolájában (1852), valamint az őrs zászlósok és a lovas junkerek iskolájában (1856) tanult. 1856-ban kezdte meg szolgálatát a Preobrazhensky életvédelmi ezredben. Ugyanakkor zongoraórákat vett A. A. Gerke zongoristától. Ugyanakkor megismerkedett AS Dargomyzhsky-val és MA Balakirev-lel, akik segítségével a zene és a kompozíció elméletét tanulmányozta. Hamarosan Mussorgsky rendszeres résztvevője lett a Mighty Handful zenei csoport találkozóinak. 1858-ban parancsnoki ranggal nyugdíjba vonult, hogy teljes egészében a zene felé fordítsa magát. 1867-ben írták az "Éjszaka a kopasz hegyen" szimfonikus festményt. 1868-ra Mussorgsky romantikus szerzeményeket készített N. A. Nekrasov és A. N. Ostrovsky versei, valamint saját szövegei alapján. V. V. Nyikolszkij irodalomkritikus tanácsára a zeneszerző megkezdte az operát, amely Alekszandr Puskin "Borisz Godunov" verse alapján készült, saját librettója szerint. 1874-ben Borisz Godunov bemutatójára került sor a szentpétervári Mariinsky Színházban; az opera nagy sikert aratott. Ez az egész "hatalmas marék" diadala volt, ebben az operában Mussorgsky különösen élénken testesítette meg a kör tagjainak fő gondolatait. Borisz központi része F.I. Shalyapin repertoárjában kedvelt volt. 1872-ben Mussorgsky megírta első "Gyerekek" énekciklusát, amelyhez ő maga is szöveget alkotott. 1873-ban V. V. Sztaszov kritikus által javasolt cselekményen kezdte el a "Khovanshchina" "népzenei dráma" kidolgozását. Az opera nagyjából 1880 nyarán készült el, de csak Mussorgsky halála után fejezte be és instrumentálta végül N. A. Rimsky-Korsakov. 1874-ben Mussorgsky tíz zenei illusztrációt írt V. Ye. Hartman művész akvarell rajzaihoz "Képek egy kiállításon" - virtuóz darabok a zongorához. Egy évvel később megkezdte a Dalok és a halál táncai (A. Golenishchev-Kutuzov verseihez) vokális ciklus munkáját, amelyet 1877-ben fejezett be. 1876-ban Mussorgsky új, lírai és vígoperát tervezett Sorochinskaya Fair a történet alapján. N.V. Gogol. Élete végéig dolgozott rajta, de nem sikerült befejezni (az operát C. A. Cui fejezte be). 1879-ben a nehéz pénzügyi helyzet arra kényszerítette Muszorgszkijt, hogy ismét álljon szolgálatba az Állami Ellenőrzés ellenőrző bizottságában, ahol haláláig szolgált. 1881. március 28-án halt meg Szentpéterváron, teljes szegénységben élve.
Borodin Alexander Porfirevich (1833-1887), zeneszerző, vegyész. Született 1833. november 12-én Szentpéterváron. LS Gedianov herceg törvénytelen fia, védőszavát és vezetéknevét a herceg inasától, Porfiry Borodintól kapta. A szülők otthon Alexander számára jó oktatást nyújtottak. 1850-ben belépett a Szentpétervári Orvosi-Sebészeti Akadémiára, amelyen remekül végzett 1856-ban. Tudományos karrierje sikeresen fejlődött. 1858-ban Borodin orvosi doktori fokozatot kapott, 1864-ben professzor lett, 1874-ben az Orvosi-Sebészeti Akadémia Kémiai Tanszékének vezetője, 1877-ben akadémikus. A kémia területén végzett munkája még mindig nem veszítette el tudományos jelentőségét. Ugyanakkor a tudós gyermekkorától kezdve szerette a zenét, és ezen a területen nem kevesebb sikert ért el. Borodin egyedül sajátította el a kompozíció technikáját. A 60-as években. XIX. tagja lett a Mighty Handful körnek, élén Balakirev MA-val. 1867-ben Borodin írta az Első szimfóniát, amely zeneszerzőként hírnevet szerzett neki. Az orosz klasszikus szimfónia egyik alapítója. Sikere után Alekszandr Porfirevich egyszerre két nagy alkotáson kezdett dolgozni: a második szimfónián („Hősök”, 1876) és az „Igor herceg” operán, az „Igor hadjáratának fektetése” cselekmény alapján. Az operán 18 évig húzódott a munka, és a munkát soha nem fejezték be. A szerző halála után N.A.Rimsky-Korsakov és A.K. Glazunov megmaradt anyagai alapján elkészült. Az "Igor herceget" Szentpéterváron rendezték 1890-ben. Az opera zenéjét élénk hősies és epikus karakter jellemzi. De a finom líra nem volt idegen Borodin munkájától. Példaként szolgálhatnak A. Puškin, N. A. Nekraszov, G. Heine és saját verseihez fűzött románcai. A "Dalny anyaországának partjaira" című románc Puskin dalszövegeinek egyik legjobb vokális megtestesülése. Bár Borodin zeneszerzői öröksége nem túl nagy, mindegyik műve igazi remekmű. „Óriási és eredeti tehetség” - így beszélt Liszt F. a zeneszerzőről. Meghalt 1887. február 27-én Szentpéterváron
Rimszkij-Korszakov Nyikolaj Andreevics (1844-1908), zeneszerző, karmester, tanár. Született 1844. március 18-án Tihvinben, Novgorod tartományban. Gyermekkora óta hajlamos volt a zenére, de eleinte a tengerésztiszt karrierjét választotta. 1856-ban lépett be a szentpétervári tengerészgyalogságba. Igaz, nem hagyta el a zeneórákat. Balakirev MA-val és körével való ismerkedés 1861-ben nagy jelentőségű volt a zeneszerző tehetségének további fejlődése szempontjából. 1862-ben azonban, miután elvégezte a tengerészgyalogságot, Rimszkij-Korszakov elindult egy hároméves, világ körüli útra az Almaz nyírógéppel. 1865-ben visszatérve Nyikolaj Andreevics Szentpéterváron telepedett le, és a haditengerészet szolgálatának elhagyása nélkül Balakirev vezetésével teljes egészében a zenei oktatásnak szentelte magát. Első nagy műve az Első szimfónia volt (1865). Aztán megjelent az Orosz témák nyitánya (1866), a szerb fantázia (1867), a Sadko szimfonikus kép (1867), a második szimfónia (Antar, 1868), számos fényes költői románcok (a zeneszerző összesen 79 románcot írt). Ezeknek a kompozícióknak olyan nagy sikere volt, hogy 1871-ben Rimszkij-Korszakovot meghívták a Szentpétervári Konzervatóriumba a hangszerelés és a szabad kompozíció professzoraként. 1873-ban Nyikolaj Andreevics végül elhagyta a haditengerészet szolgálatát, és megkapta a haditengerészet katonai bandáinak felügyelői posztját (amelyet 1884-es felszámolásáig töltött be), összekapcsolva azt a konzervatórium professzorságával. Az opera lett a fő műfaj a zeneszerző művében. Első operáját "A pszkovi nő" 1872-ben írta. 1879-ben N. V. Gogol cselekményén megjelent a "Május éjszaka". Rimszkij-Korszakov 1881-ben megalkotta talán a leginkább ihletett művét - az "N. Havaslány" című operát A. N. Ostrovszkij tavaszi mese cselekménye alapján. A Mlada (1892) és a Karácsony előtti éjszaka (1895) című operák után a zeneszerző ismét epikus képek felé fordult. Így írták a "Sadko" (1896) című operát, amely azonnal széles körű ismertségre és népszerűségre tett szert. Rimszkij-Korszakov lett a meseopera műfajának alapítója. Tanári szolgálata is nagyszerű. Nyikolaj Andreevics mintegy 200 zeneszerzőt képzett ki, köztük A.K. Glazunov, A. S. Arensky, I. F. Stravinsky, S. S. Prokofiev. Rimszkij-Korszakov a "Hangszerelés alapjai" című tankönyv, két harmóniáról szóló tankönyv, számos zenei cikk szerzője. 1908. június 21-én hunyt el a Luga közelében (ma a Leningrádi régióban) fekvő Lyubensk birtokon.
Cui Caesar Antonovich (1835-1918), zeneszerző, hadmérnök és tudós. Született 1835. január 18-án Vilnóban (ma Vilnius, Litvánia). A helyi tornaterem elvégzése után belépett a szentpétervári Nikolaev Mérnöki Akadémiára, amellyel élete nagy része összefügg. 1891-ben itt nevezték ki professzornak. Tanítványai között volt III. Sándor és II. Miklós császár, M. D. Skobelev parancsnok és sok más nemes ember. Cui számos jelentős erődítéssel foglalkozik. Zenét még Vilnában tanult S. Moniuszko lengyel zeneszerző vezetésével. Zenei tanulmányait önállóan végezte. Cui-t sok szempontból segítette Balakirev MA-val folytatott kommunikáció és a „Mighty Handful” kör, amelynek tagja lett. Zeneszerzőként Cui elsősorban az énekes zene felé vonzódott. 14 operát készített. Az első, a kaukázusi fogoly 1857-ben kezdett írni és 1882-ben fejeződött be. Ebben az időszakban Cui komponálta a Mandarin fia (1859), William Ratcliff (1869), Angelo ( 1876). Két opera - "Lakoma a pestis idején" (1901) és "A kapitány lánya" (1911) - Alekszandr Puskin művei alapján készült. Ezenkívül Cui a gyermekopera akkor ritka műfajához is rátért: A hóhős (1906), a Piroska (1911) és a Puss in Boots (1915). A zeneszerző csaknem 300 románc szerzője, köztük olyan remekművek, mint "Az égett levél" és a "Tsarskoje Selo szobor" Puskin versein. Cui befejezte barátai befejezetlen operáit A hatalmas marok: A kő vendég A. Dargomyzhsky-ban és M. P. Musorgsky Sorochinskaya vásárában. 1864 óta Cui zenei kritikusként jelent meg nyomtatásban, elősegítve a Balakirev egyesület tagjainak munkáját. A zeneszerző műveit kegyelem, dallam, valamint mélység és szenvedély különbözteti meg.
Kösz a figyelmet!
"Hatalmas maroknyi" (V. Sztaszov meghatározása) Szentpétervár köre
zeneszerzők.
Alapító - Mily Balakirev.
Összetétel: M.P. Mussorgsky, A.P.
Borodin, N.A. Rimszkij-Korszakov,
Ts.A. Cui, M. Balakirev
Teremtés.
M. Glinka követői.
A kép megtestesülése a zenében
emberek, története,
erkölcsi eszmék. Vlagyimir Vasziljevics
Sztasov -
Orosz musical
és művészi
kritikus, történész
művészet, levéltáros,
közéleti személyiség.
A név "A hatalmas marék"
cikkben találkoztam először
V. Szt. Asov „Szláv koncert a Szent
Balakireva ":" Mennyi költészet,
érzések, t alant és az étkezési képesség
egy kicsi, de már hatalmas marék
Orosz zenész ". A Mighty Handful csoport a háttérben megjelent
forradalmi erjedés, ami megragadott
időzíti az orosz értelmiség elméjét. A paraszti zavargások és felkelések komolyabbá váltak
az akkori társadalmi események,
aki művészeket adott vissza az emberekhez
téma. A Hatalmas résztvevői
maroknyi "felvett és
orosz mintákat tanulmányozott
zenei folklór és
Orosz egyház
éneklés. Az eredményeik
kutatásokat testesítették meg
operákban, amelyek között
"A cár menyasszonya"
"Hóleány",
"Khovanshchina", "Boris
Godunov "," Igor herceg ".
Miliy Alekseevich Balakirev 1836-1910
zeneszerző,zongorista,
karmester,
fejezet A hatalmas marék. Tanult
matematikai
Kazan Egyetem Kar.
1855
év - találkozott Glinkával, ő
rávette, hogy a zenének szentelje magát.
18
1862. március, ő, együtt
Gabriel Lomakin alapította
"Szabad Zeneiskola".
TÓL TŐL
1868 igazgatóként
őszig vezette az iskolát
1874 év. 1867 őszétől 1869 tavaszáig Mili
Balakirev dirigált
szimfonikus koncertek
Császári orosz musical
társadalom.
1883-ban Balakirevet nevezték ki
a bíróságot irányító császár
énekes kápolna.
Pacsirta
Miliy Balakirev mellszobra Nyizsnyij Novgorodban
Zenekari,zongora,
énekes
művek.
M. Balakirev. Keleti fantázia A 70-es években "A hatalmas marék", mint szoros kapcsolat
a csoport megszűnt. Tevékenységek
A "hatalmas marék" a fejlődés korszakává vált
Orosz és a világ zenei művészete. 1. Határozza meg a "hatalmas marékot"
2. Mikor indult ez a csoport?
3. Ki volt a szervező és az ideológiai inspirátor?
4. Sorolja fel a szervezet vezető ötleteit.
5. Melyik zeneszerző volt a követő
zenészek?
6. Sorolja fel azokat a zenészeket, akik tagjai voltak
"Hatalmas marék". Írja fel a zeneszerzők operáinak nevét: „Hatalmas
maroknyi "és írja alá mindegyik szerzőjének nevét
művek.
Arany
Boris
Kapitányé
Pán
Herceg
Mayskaya
Kashchei
lánya
Godunov
Mlada
Igor
éjszaka
Sorochinskaya
Mozart és
Tsarskaya
kaukázusi
fiatal kis kakas
halhatatlan
vajda
becsületes
Salieri
fogoly
menyasszony Ellenőrizd le magadat:
N. Rimszkij-Korszakov: Arany
kakas, májusi este, Mozart és
Salieri, a cár menyasszonya, Mlada,
Kashchei a halhatatlan, Pán vajda;
A. Borodin: Igor herceg;
M. Mussorgsky: Sorochinskaya
tisztességes, Borisz Godunov;
C. Cui: a kaukázusi fogoly,
Százados lánya.
Alekszandr Porfirevics Borodin
1833-1877a 62 éves Luke herceg házasságon kívüli kapcsolatából
Sztepanovics
Gedevanishvili és a 25 éves Evdokia
Konstantinovna Antonova
és születésekor volt
jobbágy fia rögzítette
a herceg szolgái - Porfiry
Ionovich Borodin és az övé
Tatiana felesége
Grigorievna. A fiú 7 éves koráig jobbágy volt
apja, aki halála előtt ben
1840-ben szabadságot adott fiának és vásárolt
négyemeletes ház neki és
Evdokia Konstantinovna, kiadva
feleségül vette Kleinecke katonaorvost.
Törvénytelen fiú
bemutatták Evdokia unokaöccsének
Konstantinovna.
Az eredet miatt, amely nem engedte
középiskolába járni, Borodin
otthon tanult
a gimnáziumi tanfolyam tantárgyai,
németül és franciául tanult és
kiváló oktatást kapott. Már gyermekkoromban felfedeztem egy musicalt
tehetség, 9 évesen, az első megírása
a mű a polka "Helen". Tanult
hangszeren játszani - az elején
furulyán és zongorán, 13 éves kortól pedig tovább
gordonka. Ugyanakkor megalkotta az elsőt
komoly zene -
koncert fuvolára és zongorára.
10 éves korában érdeklődött a kémia iránt,
ami az évek során hobbiból vált
életműve.
Borodin 1858-ban doktorált
kémiai kutatások elvégzésével
és miután megvédett egy tézist a következő témáról: "Az analógiáról
foszforsav és arzénsav
kémiai és toxikológiai kapcsolatok ”. Borodint A.P.-nek tekintik
szintén az egyik
a klasszikus alapítói
szimfónia műfajai és
négyes Oroszországban.
Ő volt az első, aki bevezette a romantikába
orosz képeket
hősies eposz, és azzal
őket - felszabadulás
ötletek az 1860-as évekből
IGOR Herceg hercege négy felvonásban, prológussal
Librettó: A. Borodin. Karakterek:Igor Szvyatoslavovics, Seversky herceg - bariton
Jaroszlavna, felesége második házasságában - szoprán
Vladimir Igorevich, fia első házasságából - tenor
Vlagyimir Jaroszlavics, pr. Galitsky, herceg testvére. Jaroszlavnyij -
nagy basszus
Koncsak, Gzak, polovczi kánok
Koncsakovna, Koncsak kán lánya
Ovlur, megkeresztelt Polovtsian - contraltotenor
Jaroszlavna dada
Polovczi lány
Orosz hercegek és hercegnők, bojárok és bojárok, vének, oroszok
harcosok, lányok, emberek. Polovczi kánok, barátnők
Koncsakovna, Koncsak kán rabszolgái (chagi), oroszok
foglyok, polovczi őrszemek
Szerény Petrovich Mussorgsky 1839-1881
A gárdisták iskoláját végeztezászlósok.
A zenéjét nem értették és
kortársai elfogadják.
A "Borisz Godunov" opera leghíresebb művei
"Khovanshchina"; zongora
ciklus "Képek egy kiállításon"
Ilja Repin portréja http://www.museum.ru/M1951
Munka portréIlya Repin
http://www.museum.ru/M
1951
Alkoholfüggőség
magasan fejlett
elmúlt évtizedben
élet, megszerzett
romboló jellegű
Mussorgsky egészségéért,
negatívan érintett
intenzitása
kreativitás.
Meghibásodások után a szervizben és
elbocsátása ő
elégedett volt
páratlan munkák és
némi pénzügyi
a barátok támogatása.
Meghalt egy katonai kórházban
hova került
delirium tremens támadása.
Nyikolaj Andreevics Rimszkij-Korszakov 1844-1908
Rimszkij-Korszakov voltalkotója a zeneszerzőnek
iskolák, tanítványai között kb
kétszáz zeneszerző, karmester,
zenetudósok.
A fő zenei örökség -
operák: Hóleány "," Sadko ",
"Saltan cár meséje", "cár
menyasszony "," Aranykakas "stb.
Valentin Serov portréja
Caesar Antonovich Cui 1835-1918
orosz zeneszerző észenei kritikus,
erődítményprofesszor,
általános mérnök.
Opera "kapitány
lánya "," Lakoma közben
pestis "," Csizmás puncs "és
dr.
Dolgozik
zenekar, kamara
hangszeres
együttesek.
1 dia
"Hatalmas maroknyi" - öt bátor tengerész, katona, vegyész, mérnök. És csak egy hivatásos zenész. Együtt - "A hatalmas marék". Rimszkij-Korszakov, Muszorgszkij, Borodin, Cui és Balakirev. Zeneszerzők, akiknek köszönhetően a XIX. Oroszországban megjelent - és kijelentette magát az egész világ számára - saját nemzeti zeneiskolája.
2 csúszda
Maguk "Balakirevsky körnek" nevezték magukat. A nagy kritikus, Vlagyimir Vasziljevics Sztaszov könnyed kezével pedig "kicsi, de már hatalmas orosz zenészek halmazaként" vonultak a történelembe, más szóval: "Hatalmas csomó". Öt bátor, aki az orosz zene létjogosultságáért küzdött és megnyerte ezt a küzdelmet: Miliy Alekseevich Balakirev, Alexander Porfirievich Borodin, Modest Petrovich Mussorgsky, Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov, Caesar Antonovich Curie ...
3 csúszda
Miliy Balakirev A kör alapítója, Miliy Balakirev előadói tehetsége már korán megmutatkozott. A Nyizsnyij Novgorodban élő család úgy döntött, hogy a fiúból mindenképpen zongorista és zenész lesz. Hamarosan megtalálták a mecénást - A. Ulibisev helyi iparost, akinek két szenvedélye volt - a zene és a könyvek gyűjtése. Saját házi zenekart tartott fenn, a könyvtár pedig kúriájának több helyiségét elfoglalta. A fiatal Balakirev hosszú órákat töltött Ulibisev fóliói között. Mindent elolvastam - a világirodalom klasszikusaitól kezdve a zeneelméleti szakkönyvekig. Így nagyon jó zenei végzettséget szerzett. És 1862-ig. Oroszországban egyetlen zenei intézmény sem volt! Első karnagyi gyakorlata 18 évesen volt - az Ulibyshev Orchestra húsvéti koncertjén.
4 dia
Az 50-es évek közepén. A 19 éves zenész a főváros meghódítása mellett döntött. A legelső szentpétervári koncertek nagy érdeklődést váltottak ki. Neve híressé válik, a divatos virtuóz zongorista (aki saját zeneszerzést is előad) verseng egymással, hogy meghívást kapjanak társasági eseményekre.
5 dia
De Balakirev hamarosan felhagy a látszólag jövedelmező előadói karrierrel. Más célja van! Glinkát követve nemzeti zenei hagyományokat akar fejleszteni, oktató zenész lenni. Miliy Alekseevich forró beszédei, kivételes zenei tehetsége és a nemzeti művészet iránti szeretete hipnotikusan hatott a körülötte élőkre: „... személyes varázsa borzasztóan nagy volt. Fiatal, csodálatos, mozgékony, tüzes szemekkel, gyönyörű szakállú, elszántan, mérvadóan és közvetlenül beszélő, percenként készen áll egy csodálatos improvizációra a zongoránál, emlékezve minden ütemre, megjegyezve a számára azonnal lejátszott kompozíciókat ... ”(Rimszkij-Korszakov emlékirataiból). Balakirev körül gyorsan fiatalok köre alakult ki, amelyből eleinte a fiatal hadmérnök, Caesar Cui tűnt ki.
6 dia
Caesar Cui Caesar Antonovich Cui általában két évvel idősebb volt Balakirevnél. És 1856-ban, amikor a fiatal zenész éppen hódította a fővárost, már elvégezte a szilárd Mérnöki Akadémiát. Cui jól ismerte a zenét, hegedült és zongorázott, sőt maga is megpróbált írni. Szülővárosában, Vilnában a híres lengyel zeneszerző, Stanislav Moniuszko harmóniában dolgozott vele.
7 dia
De egyelőre Cui mérnök nem tulajdonított komoly jelentőséget hobbijának - a zenének. Balakirev meggyőzte Cui-t, hogy komolyan tanulja a zenét, és tanár, kritikus és asszisztens lett számára. Cui azonban zeneszerzői elismerést is elnyerve nem adta fel fő tevékenységét: az akadémia elvégzése után ott maradt az erődítés tanításában. És 1878-ban. professzorrá nevezték ki, és három katonai akadémián egyidejűleg tanszékeket tartott: a vezérkar, a mérnöki és a tüzérség. Íme a kiemelkedő orosz zeneszerző legnevezetesebb műveinek címe: "A mezei erődítés rövid tankönyve", "A modern erődök támadása és védelme", \u200b\u200b"A hosszú távú erődítmény szerepe az államok védelmében". Az orosz hadmérnökök egynél több generációja tanult velük! Zeneszerzőként Cui szintén nagyon termékeny volt: operák, szvitek, tarantella (ragyogóan rendezte Liszt F. zongorára), zongoradarab, hegedű és cselló darabjai, és természetesen románcok (kedvenc szerzői közül Puskin, Nekrassov, A.K. Tolsztoj). De Cui-t kortársai mégis leginkább zenekritikusként ismerték.
8 dia
Cikkeinek harcias jellege, irodalmi fényessége, a stílus ugyanolyan eleganciája, mint a zenében, Cui-t az ellenségek számára a leghitelesebb és legveszélyesebb írók sorába juttatta. Meghallgatták a véleményét, féltek a véleményétől. Hittek neki. Kollégáinak kreativitásának védelme a "hatalmas marékban" Cui nem hagyott követ kőből az ellenfelek előtt. De milyen borzalmat éreztek a barátok, amikor Cui ugyanolyan erővel, ugyanolyan szellemességgel támadta meg testvére, M. Mussorgsky ragyogó, innovatív művét - a Boris Godunov című operát, amelyet körtársainak szenteltek! Ez a "kés hátul" Mussorgsky nem bocsátott meg Cui-nak a napok végéig. Később Alekszej Apukhtin költő epigrammát írt: De ki ez a Caesar, ez a Cui? Fuilletonista lett, fenyegető cikkeket dob \u200b\u200ba középiskolások örömére. Ő, mint Ratcliffe, félelmet gerjeszt, Semmi számára Beethoven, és még az idős Bach is bűnös volt előtte.
9 dia
Szerény Muszorgszkij És minden idillien kezdődött - Muszorgszkij Balakirev zenei estjeinek harmadik állandó résztvevője lett. 1857-ben történt, amikor a leendő ragyogó zeneszerző csak 17 éves volt. Szülőföldje Karevo falu a Pskov régióban. Orosz pusztaság, ahol maga "a nép életének szelleme", ahogy Modest Petrovics mondta, érintetlen maradt. Musorgsky első zenei kísérletei otthon, édesanyja vezetésével zajlottak. Tízéves, egy régi nemesi család leszármazottját vitték Szentpétervárra, az Őriskola zászlósaiba.
10 dia
Az iskolai végzettség olyan erős benyomást tett Modestre, hogy legelső zeneművét, a zongorapolkat "zászlósnak" nevezték el. Az iskola elvégzése után Muszorgszkijt beíratták a Preobrazhensky gárdista ezredbe. Úgy tűnt, hogy a jövő eldöntött döntés, de a fiatalembert egyértelműen a katonai rutin terhelte. Nemcsak ragyogóan zongorázott, hanem szabadon improvizált is, nagyon jól olvasható volt, nagyon jól ismerte a filozófiát, a történelmet, laza és vidám beállítottságú, társaságkedvelő és vonzó volt az emberekhez. Balakirev és Cui ismeretsége sorsdöntőnek bizonyult, boldogan visszautasította a katonai szolgálatot a művészet jegyében. Mussorgsky nagyszerű zenei dráma írására készül. A fiatal zeneszerző minden nap ellátogat Balakirevbe, és megbeszéli vele a terveket, megtanulja tőle a hangszerelést és a kompozíciót, sok időt tölt a zongoránál. A fiatal középhajós, Nyikolaj Rimszkij-Korszakov így látta az exparancsnokot.
11 dia
Nyikolaj Rimszkij-Korszakov Rimszkij-Korszakov ősi nemesi családból származott. Tihvin óvárosában született, Novgorod tartományban. Itt imádták az ünnepeket, szenten betartották a szokásokat - dalokkal és táncokkal látták el a telet, megégették Maslenitsa képét, koszorúzással és kerek táncokkal köszöntötték a tavaszt, tüzet égettek Kupala Iván éjszakáján, és a kenyér betakarítása után esküvőket ünnepeltek. Mindezt többször is megfigyelte a kis Nika, anyjával vagy nagybátyjával sétálgatva a város közelében. Este visszatérve leültek teát inni lekvárral.
12 dia
Aztán az anya elkísérte a nagybácsit, aki imádott énekelni. A humoros népi "Charlatarla a partalából" helyébe a szomorú "Nem egy álom hajlik a fejem" lépett. Hamarosan az ideális fülű és kiváló zenei memóriával rendelkező Nika már büszke volt arra, hogy ő maga is együtt játszhat a nagybátyjával ... De 12 éves korában Tikhvin csendes élete véget ért. A fiút Szentpétervárra, a tengerészgyalogságra küldték. Nikának ott nem tetszett. Az egyetlen vigasz, üdvösség a szürke napokból - vasárnapi kirándulások az operába. Leginkább szimfonikus zenekara döbbent rá, amelyben minden hangszer mintha a saját életét élte volna, saját hangja volt. És összefonódva ezek a különböző hangok a zene hihetetlen csodáját hozták létre ... Az idősebb testvér egy nyári útra vitte a felnőtt fiút - ez a legjobb gyakorlat egy leendő tengeri tiszt számára.
13 dia
Ez a rövid út azonban majdnem tragikus lett. Nika a tengerbe zuhant, leesett a mizzen árboc köteléről. Félholtan kihúzták a vízből. Később Rimszkij-Korszakov azt mondta, hogy ekkor jött rá, hogy a haditengerészeti szolgálat nem neki való. Tanulmányainak utolsó 2 évében zenei órákat vesz, megpróbálja összeszedni magát. És végül Canilla olasz zenetanárának, a Glinka lelkes tisztelőjének köszönhetően bekerül Balakirev házába ... A zeneszerzőnek annyira megtetszettek a tanítvány darabjai, hogy azonnal meggyőzni kezdte a fiatalembert, hogy mindent feladjon, és komolyan vegye fel a zenét. A zavart Rimszkij-Korszakov az est hátralévő részét ködben töltötte: „Azonnal belevágtam egy új, ismeretlen világba, az igazi, tehetséges zenészek között találtam magam, akikről már annyit hallottam ...” Nyikolaj rendszeressé válik Balakirev estéin. Gyorsan megbarátkozott Mussorgskyval és Curie-vel. Új barátai bátorításán Rimszkij-Korszakov szimfóniát kezdett komponálni. De milyen szégyen, nincs ideje befejezni az érettségi vizsga és az azt követő út előtt, amely kötelező a tengerészgyalogság végzősei számára. Nick nem hajlandó mindent feladni a zene miatt. És az Almaz klipper, amely Lesovsky ellentengernagy századának része, a következő év otthona lesz.
14 dia
Balakirev mentor pedig folyamatosan sürgeti a szimfónia befejezését, panaszkodik a bátor matróz ritka leveleire, leírja a főváros zenei életének eseményeit. Egy távoli pétervárosi fiatal tiszt lelkét egyáltalán nem érdekli az a titkos politikai küldetés, amellyel a század New Yorkba költözik ... És ez nem szórakoztató utazás: a déli és északi háború csúcspontja Amerikában van. Oroszország szimpátiája az "északiak" oldalán áll. Az osztag harci küldetése, hogy megvédje a partot a "déliek" flottájának támadásától, és megfélemlítse Franciaország és Nagy-Britannia hajóit, szimpatizálva a konföderációkkal ... Rimszkij-Korszakov pedig Peterburg felé siet. A Szabad Zeneiskola egyik koncertjén (amelyet Balakirev alapított a hivatalos konzervatóriummal szemben) végre elkészült szimfóniáját adták elő. Sikere minden várakozást felülmúlt, inspirálta a szerzőt és társait! Balakirev köre az orosz zenei élet legfényesebb jelenségévé válik. Ekkor a "hatalmas marok" ötödik tagja - a szentpétervári Alekszandr Borodin csatlakozik a már létrehozott négyeshez.
15 csúszda
Alekszandr Borodin Sasha apja Luka Gedianov grúz herceg volt, anyja pedig a szentpétervári polgári asszony, Avdotya Antonovna. A fiú a jobbágyok egyik apjától kapta vezetéknevét és védőszavát. De megjelenése és temperamentuma elárulta, hogy a grúz hercegi család örököse. Nyilvánvalóan ez magyarázza a szakma választását, mert a kémia azon kevés tudomány egyike, ahol minden törvényesen forral, ég és robbant fel, az ügy érdekében. Sasha sok tehetségű gyereknek bizonyult - 8 éves korától furulyán, zongorán és csellón játszott, 9 éves korától pedig zenélni kezdett.
16 dia
Miután remekül végzett az Orvosi-Sebészeti Akadémián, Borodin Heidelbergbe ment 3 éves szakmai gyakorlatra. Ekkor már több románc és hangszeres darab szerzője volt. De a tudomány a leendő akadémikus, az Orvosi-Sebészeti Akadémia kémiai laboratóriumának vezetője számára továbbra is feltétel nélkül az első helyen áll. Ez volt a helyzet, mielőtt 1862-ben visszatértek Szentpétervárra. Miután találkozott Balakirevvel és eljött zenei estjére, Borodin ott ismerkedett meg M. Mussorgskyval. Már régóta ismerte, még a katonai kórházból is, ahol tanulmányai idején gyakorolt \u200b\u200b(és a 17 éves Musorgsky zászlós ott szolgálatot teljesített) ... Balakirev házában a hangulat kreatív, nyugodt. Borodin boldogan ül le a zongora mellett, előadja szerzeményeit. Balakirev örül: sikerült újabb rendkívüli tehetséget találnia.
17 dia
Nagyszerű idő van. A találkozók Balakirev házában, a Nyevszkij sugárúton egyre népesebbek. Mágnesként vonzzák a tehetséges fiatalokat. A kör dicsősége már régen átlépte Szentpétervár határait, kifejezetten idejön igazi zenét hallgatni, az orosz művészet fejlődéséről, az ország sorsáról beszélni. A „Hatalmas ötös” fáradhatatlanul működik: mindenkit elárasztanak a kreatív ötletek, bármely gondolatot menet közben felkapják, feltárják, új tartalommal töltik fel ... Fiatalok, hatékonyak és nagyon tehetségesek. A kör tagjai most szinte minden nap találkoznak: most Balakirev "szerdáin", majd Cui "csütörtökjén" (1858-ban Cui feleségül vette Dargomyzhsky zeneszerző tanítványát, Maria Bamberg zongoristát, és saját házában lakott), majd a legfiatalabb Lyudmila Ivanovna Sestakova házában. Glinka nővérei, majd vasárnap Stasov házában, majd zenei esteken Dargomyzhsky-ban. A légkör szinte családias: az asztalnál ülve a vendégek és a vendéglátók beszélgetnek, teát isznak bagellel és lekvárral. Legényeknek harapnivalókat és portékákat készítenek. Az előadók zongorán cserélődnek - új művek vázlatai, operarészletek, zongoradarabok, románcok, népdalok szólalnak meg.
18 dia
Az egyik estén Rimszkij-Korszakov találkozik a bájos zongoraművész, Nadezhda Purgolddal. Hosszú romantikus séták pargolovói dachája közelében, zenei kompozíciók közös olvasása és lejátszása ... Nyikolaj Andreevics megérti: ez a lány a sorsa, itt az ideje, hogy javaslatot tegyen neki.
19 dia
De ... először be kell fejezni a "Pskovityanka" operát. Muszorgszkij aktívan segíti őt ebben, miközben Borisz Godunov második kiadásán dolgozik. Egyedülálló zenei tandem alakult ki. Annak érdekében, hogy ne szaladjanak naponta többször egymáshoz, Muszorgszkij és Rimszkij-Korszakov még a közös együttélés mellett döntenek, és bérelnek egy lakást a Panteleimonovskaya utcában. "Úgy gondolom, hogy Mussorgsky-val töltött életünk az egyetlen példa két zeneszerző közös életére" - emlékeztetett később Rimszkij-Korszakov. "Mindketten keményen dolgoztunk, folyamatosan cseréltük a gondolatokat és a szándékokat." Időközben Borodin nem marad le társaitól, Balakirev és Stasov tanácsára operát fogant az "Igor hadjáratának fektetése" című történet alapján. Ugyanakkor Borodin idejének nagy részét az Orvosi-Sebészeti Akadémián dolgozik, mert 1864 óta. professzor. Cui befejezi William Ratcliff című operáját, és egy operát fog írni Angelo-ból Victor Hugo története alapján. Borodinhoz hasonlóan ő is ötvözi a zenei kreativitást a Mérnöki Akadémia tanításával. Sőt, polemikai cikkeket ír Szentpétervár Vedomosti számára. A kör vezetője, Balakirev alapító atya karmesterként egyre híresebb. Karmesteri stílusát Dargomyzhsky szerint "tüzes hévvel" különbözteti meg.
20 dia
Az egyik előadásán jelen lévő nagy Richard Wagner pedig lelkesen beszél Balakirevről, mondván, hogy az orosz karmesterben látja majdani riválisát. 1867-ben. Balakirevet meghívták Prágába, hogy vezesse Glinka Ruslan és Ljudmila című operájának produkcióját. Boldog, írja Szentpétervárnak: "Ruslan" végül megnyerte a cseh közönséget. A lelkesedés, amellyel fogadták, még most sem csökken, bár már háromszor is dirigáltam ... ”Az orosz zene általa megjósolt diadalmenete megkezdődött ... Balakirev prágai sikere az akkori legjobb orosz karmesterekkel egyenrangú. Ezért, amikor Anton Rubinstein külföldre megy, Balakirevet hívják meg az Orosz Birodalmi Zenei Társaság megüresedett vezető karmesteri posztjára. Ez pedig azt jelenti, hogy az „új orosz iskola” végül győzelmet aratott az orosz zene konzervatív hivatalos irányításával folytatott hosszú távú háborúban. Az elkövetkező 2 évben a zeneszerző továbbra is buzgón hirdeti a kortárs zene műveinek legjobbjait. Nem feledkezik meg kedvenc ötletgazdájáról - a Szabad Zeneiskoláról.
21 dia
Balakirev megalkuvás nélküli álláspontja azonban sokakat idegesít. És most egy egész kampány bontakozik ki a sajtóban ellene. A „hatalmas marokot” ismét szidják és vádolják minden halandó bűnnel. De mindenekelőtt a készítőjéhez kerül - még Sztaszov sem képes megvédeni barátját, Balakirevet. 1869 tavaszán. Miliy Alekseevichet eltávolítják a társaság koncertjeinek vezetéséből. Büszke, büszke Balakirev fájdalmasan éli meg a történteket. Igaz, még mindig működik egy ingyenes zeneiskola, vannak hűséges diákok, kreativitás. Csak az iskolát finanszírozzák magánadományokból, és a finanszírozás drasztikusan csökken a Zenei Társaság botrányát követően. Balakirev megpróbálja befektetni a saját forrásait, de akkor az apja meghal, és neki gondoskodnia kell húgairól. A zenekaroknak és a tanároknak nincs miből fizetniük a fizetésüket. 1874-ben. Balakirev lemond a Szabad Iskola igazgatói posztjáról. Valahogy önmagukban megváltozott Balakirev és háziállatai, a „hatalmas marok” tagjai kapcsolata is. Egyre ritkábban fordulnak elő, mindegyiknek megvan a maga élete, saját munkája, Balakirevnek már nincs hatalma az elméjükön és az érzéseik felett.
22 dia
A zeneszerzők önálló alkotói személyiségként alakultak ki, és már nem kellenek állandó gondozásra. Nem, nem hagyták el korábbi eszméiket, és nagy tisztelettel bánnak Balakirevvel, de akkor mindenki a saját útját akarja járni. Borodin így fogalmazott: „míg mindannyian tojás helyzetben voltunk a tyúk alatt (értsük az utolsó Balakirevet), mindannyian nagyjából hasonlóak voltunk. Amint egy csaj kikelt a petékből, benőttek a tollak. Minden toll megjelent ... más; és amikor a szárnyak megnőttek, mindannyian repültek, bárhová húzták is ... A kreativitás irányának, törekvéseinek, ízlésének, természetének hiánya ... véleményem szerint a dolog jó és korántsem szomorú oldala. " De a sebesült Balakirev nem tud megbékélni a közelmúltbeli hallgatókra gyakorolt \u200b\u200bbefolyás elvesztésével. Ezt árulásnak tekinti. Úgy tűnik számára, hogy minden, aminek szentelte az életét, be nem követeltnek bizonyult - végül egyszerűen felesleges, régi dologként dobták ki! Súlyos depresszió kezdődött, öngyilkossági gondolatok jelentek meg. Döbbenve ennek az egykor mentálisan erős, megunhatatlan embernek az állapotától, barátai arra kérték, hogy térjen vissza a kreativitáshoz, a zenéhez és a korábbi erőteljes tevékenységéhez. Válaszul Balakirev kiskorú tisztviselőként szolgál a varsói vasút üzletrészlegén, társalkodhatatlan, fájdalmasan vallásos emberré válik.
23 dia
Kerüli korábbi zenei ismerőseit, sőt minden beszélgetést ezekről a témákról. Balakirev csak 10 évvel később tért vissza a zenei kreativitáshoz: ismét a Szabad Zeneiskola igazgatója lett, sőt az udvari kórus kórusának igazgatói posztját is betöltötte. Keményen és eredményesen dolgozott, de elszigetelten élt. Stasov szerint a legtehetségesebb és legeredetibb Mussorgsky sorsa az öt csodálatos zeneszerző közül tragikus volt. A vidámság és meggondolatlanság leple alatt egy magányos, gyermekileg kiszolgáltatott lelket rejtettek el. Nagyszerűen érezte magát a barátok között. De Rimszkij-Korszakov férjhez ment és külön telepedett le, Cui és Borodin egyre inkább elköltözik és saját életét éli. A depressziós Balakirev pedig nem volt nagyon alkalmas dada szerepére. A "hatalmas maroknyi" összeomlása után Mussorgsky magányosnak érzi magát, mindenképpen szüksége van valakire, aki vigyáz rá. És itt, a 70-es évek elején. közeli barátja, Hartmann művész és építész meghalt ("Képek egy kiállításon", Musorgsky egyik legjobb alkotása, tisztelgés e művész emléke előtt). Valahogy meg kell élni. Sőt, a Birodalmi Színházak Igazgatósága nem fogadja el Borisz Godunovot színpadra állításra, átalakításokat igényel ... Muszorgszkij is örök orosz betegségben szenvedett - túlzott alkohol iránti vágyakozásban. Sikerült leküzdenie ezt a függőséget, ha volt valaki, aki a közelben volt, és figyelte őt ...
24 dia
A fiatal költővel, Arseny Golenishchev-Kutuzov-tal való találkozás új értelemmel töltötte el Muszorgszkij életét. Muszorgszkij dolgozott, és Golenishchev-Kutuzov gondoskodott arról, hogy a zeneszerző mindig reggelizzen, ebédeljen és vacsorázzon. És egyéb háztartási problémákat is megoldott számára. Nem véletlen, hogy a 70-es évek vokális műveit Mussorgsky írta Golenishchev-Kutuzov szavaira. De Arseny férjhez megy, és Modest ismét egyedül marad. Nos, talán Sztaszov ... Muszorgszkij egészségével és lelkiállapotával is törődött, amiről a zeneszerző örömmel írta: „Senki nem melegített jobban nálad .. senki sem mutatta meg nekem az utat világosabban ... Senki sem lát nálad jobban, ahol én vagyok delirózus, milyen ásatásokat végzek ... Szeretlek nekem - tudod ezt, szeretlek és én neked - érzem az illatát ... ”De az a baj, hogy Muszorgszkijnak napi figyelemre volt szüksége, és ezt még Sztaszov sem tudta megadni ... elfogadta Muszorgszkij innovatív alkotásait, "tudatlan" volt számára, zenéje pedig "kakofónia és csúfság" volt. Mindennek ellenére Mussorgsky folytatta az írást, bár most lassan, megszakításokkal. 1872 óta. És 1881-ben bekövetkezett haláláig. a híres Khovanshchina zenés drámán dolgozik. Stasov és régi barátai teljes mértékben támogatják.
25 dia
Amikor Muszorgszkij ismét elvesztette helyét, és nem fizetésük miatt kizárták a lakásból, úgy döntöttek, hogy „kidobják” és fizetnek neki valami nyugdíjat, azzal a feltétellel, hogy ő zenét komponál „Khovanshchina” -nak. Miután megkapta a pénzt, a petyhüdt, szelíden öltözött Muszorgszkij legtöbbször olcsó italok után kutatott a városban. Muszorgszkij "Khovanshchina" soha nem fejeződött be, az opera befejezésének és az elhunyt összes többi kéziratának rendbetételének nagyszerű munkáját Rimsky-Korsakov vállalta ... Mussorgsky, innovatív zeneszerző, korát megelőzve befolyásolta a nagy zeneszerzők kialakulását: Debussy, Ravel, Prokofjev, Sztravinszkij. Történt, hogy az idő múlásával Rimszkij-Korszakov lett a "hatalmas marok" informális vezetője. Még 1871-ben. A zeneszerző ajánlatot kapott a Szentpétervári Konzervatórium igazgatóságától, hogy vegye át a gyakorlati kompozíció, hangszerelés és zenekari osztály vezetőjének helyét. Habozás után beleegyezett. Szerencsére, mert kiváló tanárnak bizonyult. Órái könnyűek, korlátlanok voltak, évről évre egyre több hallgatót gyűjtöttek össze. Nem véletlen, hogy valamivel később a Szabad Zeneiskola igazgatójának üres helyét is elfoglalta. Nyikolaj Andreevics volt az, aki megtanította a jövő zeneszerzőit - Glazunovot, Myaskovsky-t, Stravinsky-t ...
26 dia
27. dia
A régi barátok között meleg kapcsolatokat őriztek Borodinnal és Sztaszovval ... Rimszkij-Korszakov önzetlenül dolgozik a Balakirev-kör többi tagjának befejezetlen munkáin. Muszorgszkij Khovanshchinájához hasonlóan Borodin Igor herceg című operája (18 éve írva) szintén befejezetlen maradt. 1887-ben. Borodin hirtelen szívinfarktusban halt meg - pont a karneváli karneválon. Rimszkij-Korszakov teljesítette Igor herceget Glazunovval. Az opera első előadására a Mariinsky Színpadon került sor 1890-ben. Örömmel tölt el a közönség és a zenei kritikusok között, és a világ egyik leghíresebb orosz operája lett ... Khovanshchina-t is először állították színpadra Rimszkij-Korszakov kiadásában. Borisz Godunov adaptációját is elkészítette, és a Hatalmas Marok zenéjét is kiadásra készítette. Eredetisége annyira nyilvánvaló, hogy az európai zenekritikusok lelkesednek egy új, hatalmas, független mozgalom megjelenéséért a világkultúrában ... Többségüknek fogalma sem volt arról, hogy e mozgalom szerzői autodidakta zenészek, tengerészek, mérnökök, vegyészek és katonák ...
28 dia
29 dia
„Körülbelül 50-60 év alatt Oroszország a zene területén azt tette, amit mások tettek 300 vagy 400 év alatt - és mindenkit megelőzött és felülmúlt. És ez csodálatos csoda és csodálatos csoda ... ”Vlagyimir Sztaszov, a 19. század zene- és művészetkritikusa.
1. dia
Az előadást Lyudmila Alekseevna Korotenko, a IV. Krillovról elnevezett Saratov megyei Balašov 6. középiskola zenetanára tartotta. "Hatalmas marék"2. dia
"A hatalmas marék" 1859-ben Szentpéterváron, majd egy évvel később Moszkvában szervezték meg az Orosz Zenei Társaságot, amelynek célja, hogy a művészetet a zene szerelmeseinek széles köre számára hozzáférhetővé tegye. A kamarás, szimfonikus zene túllépte az arisztokratikus szalonok, udvari termek határait, ahol korábban hangzott el, és a hallgatók demokratikus köreinek tulajdonába került.
3. dia
Különösen fontos szerepet játszottak a kiváló zenész, M.A. által alapított "Szabad Zeneiskola" koncertjei. Balakirev. A hatvanas években fiatal előadók egy csoportja egyesült körülötte.
4. dia
A közösség tagjai: M.A. Balakirev, A.P. Borodin, M.P. Mussorgsky, N.A. Rimszkij-Korszakov, Ts.A. Cui
5. dia
Vlagyimir Vasziljevics Sztaszov (1824-1906) orosz zene- és művészetkritikus volt, kortársainak talán a legelismertebb. A híres műkritikus V.V. Sztaszov inspirálta őket a nagy Oroszországhoz méltó zenei festmények készítésére. Ezt a csoportot "A hatalmas maréknak" nevezte. "Mennyi költészete, érzése, tehetsége és készsége van egy kicsi, de amúgy is hatalmas csapat orosz zenésznek ...". - írta cikkében Sztaszov az egyik koncert után, amelyet Balakirev vezetett.
6. dia
Miliy Alekseevich Balakirev (1836 -1910) - akkor fiatal, ragyogóan tehetséges, művelt zenész, kiváló zongorista, kiváló zeneszerző - nagy tekintélynek örvendett társai körében. Végigvezette őket a nemzeti orosz zene fejlődésének útján, segített elsajátítani a zeneszerzési technika alapjait.
7. dia
A Mighty Handful zeneszerzői joggal tekintették magukat MI Glinka örököseinek, és az orosz nemzeti zene fejlődésében látták céljukat. A fiatal zeneszerzők szeretettel és odafigyeléssel gyűjtötték és tanulmányozták az orosz népdalokat, és használták őket munkájuk során. Mihail Ivanovics Glinka (1804-1857)
8. dia
Alekszandr Porfirevics Borodin (1833 -1887) - orosz vegyész és zeneszerző. Több mint 40 kémiai tudományos cikket készített. A.P. híres zeneművei Borodin: "Igor herceg" opera, 2. szimfónia "Heroic", hangszeres művek, románcok.
9. dia
Modest Petrovich Mussorgsky (1839-1881) - orosz zeneszerző, a "hatalmas marok" tagja. Fő művei a Borisz Godunov, a Khovanshchina operák és a Képek egy kiállításon csomag.
10. dia
Nyikolaj Andreevics Rimszkij - Korszakov (1844 - 1908) orosz zeneszerző, tanár, karmester, közéleti személyiség, zenekritikus; a "hatalmas marék" résztvevője. TOVÁBB. Rimszkijt - Korszakovot zeneszerzőnek - mesemondónak hívják. Művei között szerepel 15 opera, 3 szimfónia, szimfonikus művek, hangszerkoncertek, kantáták, kamara hangszeres, vokális és szakrális zene.
11. dia
Caesar Antonovich Cui (1835 - 1918) - orosz zeneszerző és zenekritikus, a "Mighty Handful" tagja, főmérnök. A zeneszerző kreatív öröksége meglehetősen kiterjedt: 14 opera, köztük "A mandarin fia" (1859), "William Ratcliffe" (Heinrich Heine után, 1869), "Angelo" (Victor Hugo cselekményén, 1875), "Saracen" (cselekmény alapján) Alexandre Dumas-apja, 1898), "A kapitány lánya" (A. Puskin után, 1909), 4 gyermekopera; zenekari, kamarás hangszeres együttesek, zongora, hegedű, cselló, kórusok, énekegyüttesek, románcok (250 év felett) művei, amelyeket megkülönböztet a lírai expresszivitás, a kegyelem, a hangos szavalat finomsága. Népszerűek közülük az "Égett levél", "A Tsarskoje Selo szobor" (A. Puškin szavai), "Lipari hárfák" (A. N. Maikov szavai) stb.
12. dia
A Mighty Handful legtöbb zeneszerzője szisztematikusan rögzítette, tanulmányozta és kidolgozta az orosz zenei folklór mintáit. A zeneszerzők bátran használták a népdalt szimfonikus és operai művekben, köztük A cár menyasszonya, A hóleány (NA Rimszkij-Korszakov), Khovanshchina, Boris Godunov (Mussorgsky képviselő). Kezdetben a körben Balakirev és Stasov szerepelt, akik szívesen olvasták Belinsky, Dobrolyubov, Herzen, Chernyshevsky. Ötleteikkel inspirálták a fiatal zeneszerzőt, Cui-t, később csatlakozott hozzájuk Mussorgsky is, aki a Preobrazhensky ezred tiszti rangját elhagyta, hogy zenét tanuljon. 1862-ben N. A. Rimszkij-Korszakov és A. P. Borodin csatlakoztak a Balakirev körhöz. Ha Rimszkij-Korszakov nagyon fiatal tagja volt a körnek, akinek nézeteit és zenei tehetségét még csak most kezdték meghatározni, akkor Borodin ekkorra már érett ember volt, kiemelkedő tudós-vegyész, aki barátságos volt az orosz tudomány olyan óriásaival, mint Mendelejev, Szecsenov, Kovalevszkij , Botkin. A 70-es években a 19. században a "hatalmas marok", mint szoros csoport megszűnt. A "Hatalmas maroknyi" tevékenysége az orosz és a világ zenei művészete fejlődésének korszakává vált.
