Ostrovsky, „Veno“: analýza a charakterizácia hrdinov. Charakteristika hlavných postáv diela Veno, Ostrovský

A.N. Ostrovsky vytvoril úžasnú galériu postáv ruskej osoby. Hlavnými postavami boli predstavitelia obchodnej triedy - od „domostroyevských“ tyranov po skutočných podnikateľov. Dramatické obrazy žien neboli o nič menej živé a výrazné. Niektoré z nich pripomínali hrdinky I.S. Turgenev: boli rovnako odvážni a odhodlaní, mali vrúcne srdce a nikdy sa nevzdávali svojich pocitov. Nasleduje analýza Ostrovského „Vena“, kde je hlavnou postavou jasná osobnosť odlišná od ľudí, ktorí ju obklopovali.

História stvorenia

Analýza Ostrovského „vena“ by mala začať históriou jeho písania. V 70. rokoch 19. storočia bol Alexander Nikolaevič čestným sudcom v jednom okrese. Účasť na súdnych sporoch a zoznámenie sa s rôznymi prípadmi mu dala novú príležitosť hľadať témy pre svoje diela.

Výskumníci jeho života a diela naznačujú, že dej pre túto hru bol prevzatý z jeho justičnej praxe. Išlo o prípad, ktorý v okrese spôsobil veľký hluk - vraždu miestneho obyvateľa jeho mladej manželky. Ostrovsky začal písať hru v roku 1874, ale práca postupovala pomaly. A až v roku 1878 sa hra skončila.

Postavy a ich stručný popis

Ďalším bodom analýzy Ostrovského „Vena“ je malý opis postáv v hre.

Larisa Ogudalova je hlavnou postavou. Krásna a pôsobivá šľachtičná. Napriek svojej citlivej povahe je hrdým dievčaťom. Jeho hlavnou nevýhodou je chudoba. Matka sa jej preto snaží nájsť bohatého ženícha. Larisa je zamilovaná do Paratova, ale on ju opustí. Potom sa zo zúfalstva rozhodne vziať si Karandysheva.

Sergej Paratov je šľachtic starší ako 30 rokov. Bezzásadový, chladný a vypočítavý človek. Všetko sa meria peniazmi. Chystá sa oženiť s bohatým dievčaťom, ale Larise o tom nehovorí.

Yuliy Kapitonich Karandyshev je drobný úradník s málo peniazmi. Márnosť, jeho hlavným cieľom je získať si rešpekt ostatných a zapôsobiť na nich. Larisa na Paratova žiarli.

Vasily Vozhevatov je mladý bohatý obchodník. S hlavnou postavou sa poznáte už od detstva. Šibalský človek bez akýchkoľvek morálnych zásad.

Mokiy Parmenych Knurov je starší obchodník, najbohatší muž v meste. Má rád mladú Ogudalovú, ale je ženatý. Knurov preto chce, aby sa stala jeho držanou ženou. Sebecký, dôležité sú pre neho iba jeho vlastné záujmy.

Kharita Ignatievna Ogudalova - Larisina matka, vdova. Sly, snaží sa výnosne vziať svoju dcéru tak, aby nič nepotrebovali. Preto sa domnieva, že sú na to vhodné akékoľvek prostriedky.

Robinson je herec, priemerný, opilec. Paratovov priateľ.

Jedným z bodov analýzy Ostrovského „Vena“ je stručný opis deja hry. Akcia sa odohráva v volžskom meste Bryakhimov. V prvom dejstve sa čitateľ z rozhovoru medzi Knurovom a Vozhevatovom dozvedá, že do mesta sa vracia Sergej Paratov - bohatý gentleman, ktorý sa rád efektívne objavuje v spoločnosti.

Odišiel z Bryakhimova tak uponáhľane, že sa nerozlúčil s Larisou Ogudalovou, ktorá bola do neho zamilovaná. Bola z jeho odchodu zúfalá. Knurov a Vozhevatov hovoria, že je krásna, inteligentná a dokonale predvádza romániky. Iba jej nápadníci sa vyhýbajú, pretože je veno.

Keď si to matka uvedomila, neustále necháva dvere domu otvorené v nádeji, že bohatý ženích bude Larisu lákať. Dievča sa rozhodne vydať za drobného úradníka Jurija Kapitonycha Karandysheva. Počas prechádzky ich obchodníci informujú o príchode Paratova. Karandyshev ich pozýva na večeru na počesť svojej nevesty. Yuliy Kapitonich robí pre nevestu škandál nad Paratovom.

Medzitým sám Paratov v rozhovore s obchodníkmi hovorí, že sa chystá oženiť s dcérou majiteľa zlatých baní. A Larisa ho už nezaujíma, ale správa o jej manželstve ho prinúti zamyslieť sa.

Larisa sa háda so snúbencom, pretože s ním chce čo najskôr ísť do dediny. Karandyshev sa napriek svojim finančným obmedzeniam chystá usporiadať večierok. Ogudalova má s Paratovom vysvetlenie. Obviní ju z vlastizrady a pýta sa, či ho miluje. Dievča súhlasí.

Paratov sa rozhodol pred hosťami ponížiť Larisinho snúbenca. Opije ho na večeru a potom prehovára dievča, aby s ním išlo na výlet loďou. Potom, čo s ňou strávil noc, jej oznámil, že má nevestu. Dievča si uvedomí, že je zneuctená. Súhlasí, že sa stane držanou ženou Knurova, ktorá ju získala v spore s Vozhevatovom. Jurij Karandyshev ale Larisu zo žiarlivosti zastrelil. Dievča mu poďakuje a hovorí, že ju nikto neurazí.

Obraz Larisy Ogudalovej

Pri analýze Ostrovského „vena“ by sme mali vziať do úvahy aj obraz hlavnej postavy. Larisa predstúpila pred čitateľa ako krásna, vzdelaná šľachtičná, ale bez vena. A ocitla sa v spoločnosti, kde sú hlavným kritériom peniaze, čelila skutočnosti, že jej city nikto neberie vážne.

S horlivou dušou a vrúcnym srdcom sa zamiluje do zradného Paratova. Ale kvôli svojim pocitom nemôže vidieť svoju skutočnú povahu. Larisa sa cíti osamelá - nikto sa jej ani nesnaží porozumieť, každý ju používa ako vec. Napriek svojej jemnej povahe má dievča hrdú povahu. A rovnako ako všetci hrdinovia sa bojí chudoby. O to viac preto opovrhuje svojim snúbencom.

Pri analýze Ostrovského „vena“ je potrebné poznamenať, že Larisa nemá veľkú pevnosť. Nerozhodne sa spáchať samovraždu alebo začne žiť tak, ako chce. Akceptuje skutočnosť, že je vecou, ​​a odmieta ďalej bojovať. Strela ženícha jej preto priniesla pokoj, dievča bolo šťastné, že sa všetko jej utrpenie skončilo, a ona našla pokoj.

Obraz Jurija Karandysheva

Pri analýze hry „Veno“ od Ostrovského je možné zvážiť aj obraz ženícha hrdinky. Julius Kapitonich je čitateľovi ukázaný ako malá osoba, ktorá je dôležitá pre uznanie ostatných. Vec má pre neho hodnotu, ak ju majú bohatí ľudia.

Je to hrdý človek, ktorý žije pre show a spôsobuje len pohŕdanie ostatnými kvôli svojim úbohým pokusom byť ako oni. Karandyshev s najväčšou pravdepodobnosťou nemal rád Larisu: pochopil, že všetci muži by mu závideli, pretože bola snom mnohých. A dúfal, že po ich svadbe získa verejné uznanie, po ktorom túžil. Julius Kapitonich sa preto nemohol vyrovnať s tým, že ho opustila.

Porovnanie s Katerinou

Porovnávacia analýza „Búrok“ a „Vena“ od Ostrovského pomáha nájsť nielen podobnosti, ale aj rozdiely medzi dielami. Obe hrdinky sú bystré osobnosti a ich vyvolení sú slabí a slabí ľudia. Katerina a Larisa majú srdečné srdce a zamilujú sa do mužov, ktorí zodpovedajú ich imaginárnemu ideálu.

Obe hrdinky sa v spoločnosti cítia osamelo a vnútorný konflikt sa stále viac vyhrieva. A tu sa objavujú rozdiely. Larissa nemala vnútornú silu, ktorú mala Kateřina. Kabanova sa nedokázala vyrovnať so životom v spoločnosti, kde vládla tyranie a despotizmus. Vrhla sa do Volhy. Larisa, ktorá si uvedomila, že pre každého je niečím, sa nemôže rozhodnúť urobiť taký krok. A dievča o boji ani neuvažuje - jednoducho sa rozhodne žiť teraz ako všetci ostatní. Možno preto sa divákovi okamžite páčila hrdinka Kateřina Kabanová.

Divadelné predstavenia

Pri analýze Ostrovského drámy „Veno“ je možné poznamenať, že na rozdiel od očakávaní predstavenia zlyhali. Divák našiel nudný príbeh o provinčnom dievčati, ktoré podviedol fanúšik. Kritikom sa tiež nepáčilo herectvo: bolo to pre nich príliš melodramatické. A až v roku 1896 bola hra opäť predstavená. A aj vtedy to publikum dokázalo prijať a oceniť.

Analýza Ostrovského „Vena“ nám umožňuje ukázať, aké vážne psychologické dôsledky má hra. Ako sú podrobne premyslené postavy postáv. A napriek sentimentálnym scénam hra patrí do žánru realizmu. A jej postavy sa pripojili k galérii ruských postáv, majstrovsky popísanej A.N. Ostrovský.

Sergej Sergejevič Paratov je jednou z ústredných postáv hry A. N. Ostrovského „Veno“. Sergej Paratov, jasný, silný, bohatý a sebavedomý muž, bol vždy a všade stredobodom pozornosti. Tento tridsaťročný pán, bohatý majiteľ lode, ktorý mal veľkolepý vzhľad, už svojím vzhľadom a tesnou peňaženkou dokázal dobyť ženské srdcia. Mal však aj ďalšie nepochybné výhody, ktoré Larisu Ogudalovú tak priťahovali.

Prvý výskyt Paratova ho zradil ako muža, ktorý sleduje jeho vzhľad, pretože si uvedomuje, že ho „vítajú jeho šaty“. Chová sa slušne, vznešene a dôstojne, bez arogancie. Sergej Sergeevič si môže dovoliť hovoriť za rovnakých podmienok so sluhom alebo majiteľom kaviarne a štedro platiť ľuďom z nižšej triedy za služby, ktoré mu poskytujú.

Paratov je vtipkár a veselý chlapík, miluje tráviť čas v bezstarostnej spoločnosti pri víne a cigánoch. Vo všeobecnosti miluje žiť krásne a nešetrí na to peniazmi. Vonkajší lesk jeho osobnosti oslepil skromnú dievčinu Larisu, unavenú z tuposti a šibalstva jej napoly žobráckej existencie, starostlivo, ale stále menej úspešne skrytú pred zvedavými očami. Zamilovanosť a neskúsenosť zabránili Larisse vidieť nebezpečného predátora za vonkajším leskom, ktorý zatiaľ skrýva svoju povahu. Iba viera v zázrak v nej vzbudzovala nádej, že si tento oslnivý gentleman vezme za ženu a sivú myš kvôli veľkej a vrúcnej láske. Kde mohlo toto dievča vedieť, že všetci ľudia bez výnimky pre Paratov sú len hračky alebo prostriedky na dosiahnutie jeho cieľov. A jeho hlavným cieľom je bohatstvo za každú cenu.

Sergej Sergejevič si váži osobnú slobodu, ale iba svoju vlastnú osobnosť. Chápe, že túto slobodu môžu dať iba peniaze. A snaží sa o ne z celého srdca, všetkými prostriedkami. Podľa vlastného priznania je Paratov pripravený predať všetko, čo mu prinesie zisk, bez pocitu najmenšieho súcitu. Niet pochýb, že predá nielen všetko, ale každého. Larissa, ktorá ho veľmi milovala, nebola výnimkou z tohto pravidla, jediným zo všetkých ľudí, ktorí poznali Paratova, ktorý si nebol vedomý tejto stránky svojej povahy. Vrhla sa v predvečer vlastnej svadby s Karandyshevom do náručia Paratova a dievča nevie, že jej láska len lichotí pánovej márnosti, lichotí jeho márnosti. Paratov ju chladnokrvne zničí a zatlačí držanú ženu na klzký svah. Ani mu nenapadlo vziať si ju za ženu, zasnúbenú s bohatou dedičkou zlatých baní, čo ho zachránilo pred bankrotom.

Skutočným, aj keď nepriamym vinníkom smrti Larisy je Paratov - bezohľadný, cynický dravec, ktorý sa hrá s osudmi iných ľudí, ako mačka s myšou.

Ukážka 2

Kto čítal hru A. N. Ostrovského? „Veno“ pozná hlavnú postavu: bohatý muž, pekný a obľúbený u žien Paratov. To sa mužom naozaj páči. Očarujúci, bohatý, vie, ako si získať lásku, ba dokonca aj panovačnú.

Každé provinčné dievča bude považovať za poctu už len to, že sa pozrel jej smerom, a ak ju pozvala aj na večer alebo na cestu po ulici, potom už neexistuje žiadna fantázia. Paratov sa páči nielen slabšiemu pohlaviu, ale aj mužom. Aj keď sa im to až tak nepáči, ako veľmi sa ho boja. Všetko bolo kúpené od neho, príroda ho neurazila silou a aroganciou. Sergej Sergeevič sa preto nikoho nebojí a dokončuje všetko, čo si želá iba jeho srdce. Nezáleží na tom, čo sa stane, ľudia sú ponížení, srdcia zlomené. Je mu to jedno. Hlavnou vecou je on a jeho túžby.

Schopnosť zostať v spoločnosti, plná peňaženka, túžba sa ženám páči, nebojácnosť, všetky tieto vlastnosti mu umožňujú byť v centre pozornosti. Zároveň si môže získať rešpekt tým, že dá sluhovi v krčme dobrý tip, a udržiava rozhovor s tými, ktorí sú v nižšej hodnosti a chudobnejší. V záujme zábavy môže minúť peniaze na ženu, ktorú má rád. Zároveň neprežívať rešpekt ani súcit s ostatnými, tým menej lásku. Áno, je zbytočný. Vďaka svojej povahe miluje viesť veselý život. Ale kvôli zisku a zabaveniu bohatstva sa pôjde oženiť s nemilovanou ženou.

S takýmto mužom sa stretla provinčná chudobná dievčina Larisa. Nikdy by jej nenapadlo, že je pre neho jednou z tých, s ktorými môže tráviť čas a nič iné. Jeho sľuby a sľuby lásky nič neznamenajú. Hovorí ich len preto, že to dievčatá chcú počuť. Je schopný nielen klamu, ale aj zrady. Larisa kvôli svojej mladosti jednoducho nechcela vidieť negatívne vlastnosti jeho postavy. Ako môže byť taký pekný muž so šikovnými rečami zlý?

Paratov nepatrí medzi ušľachtilých rytierov, ktorí snívajú o veľkej a jedinečnej láske. Pre neho je najväčšou láskou bohatstvo a tento pocit nikdy nezmení.

Mnoho priateľov vedelo o cynizme a bezcitnosti Paratovovej postavy, ale Larisa nikto pred nebezpečenstvom nevaroval. Všetci ticho sledovali umieranie dievčaťa a nepodali pomocnú ruku. Z toho začala byť úplne neznesiteľná.

Esej o Sergejovi Sergejevičovi Paratovovi

Alexander Nikolaevič Ostrovskij dal celému svetu Sergeja Sergejeviča Paratova, ktorý je jednou z hlavných postáv senzačnej hry „Veno“ napísanej 29. októbra 1878.

Paratov je šľachtic v strednom veku s vysokým sociálnym a materiálnym postavením, ktoré takmer úplne stratil. Jeho vzhľad bol zahalený tajomným oparom: bol oblečený v čiernom kabáte a bielej čiapke, na ramene mal veľkú cestovnú tašku. Pravdepodobne najobľúbenejšou zábavou hrdinu je míňanie peňazí, čo určuje jeho zvyk viesť veselý a bezstarostný život bez ohľadu na okolnosti.

Paratov je často hrozný človek, čo ukazuje jeho bezcitnosť a bezohľadnosť voči ľuďom okolo neho, ktorí voči nemu prejavujú určitú opatrnosť a apatiu.

Na základe vlastností hrdinu je možné s istotou povedať, že Paratov nezažíva žiadne špeciálne vnútorné skúsenosti, nestará sa o názory ostatných ľudí. Ostrovský nie je na hrdinu dostatočne chladný, čo sa prejavuje v poznámkach medzi ostatnými postavami, pretože k nemu neprechovávajú vrúcne city, naopak spoločnosť nemá o hrdinovi najlepší názor.

Sergey sa nikdy nehanbí a vždy hovorí, čo si myslí. Preto sú chvíle, keď prekročí všetky hranice a spácha nemysliteľné a nerozvážne činy, ktoré majú veľmi tragické následky, ktoré môžu zničiť osud ďalších nevinných ľudí. Vľúdnosť, bezbožnosť, pýcha, ľahkomyseľnosť: všetky tieto vlastnosti zosobňujú osobnosť nášho hlavného hrdinu, ktoré sa prejavujú v celom diele.

Paratov teda nie je príkladom, ktorý treba nasledovať, a s najväčšou pravdepodobnosťou bol počatý ako antihrdina. Jeho činy sú zdrvené neľudskosťou, ktorá sa prejavuje v jeho každodennom živote. Podvody a podvody sprevádzajú jeho postavu po celú dobu hry. Preto sa môj postoj k tomuto hrdinovi nikdy nezmení, pretože je nemožné sa pokúsiť ospravedlniť niekoho, kto nemá ani kvapku ľudskosti.

Niekoľko zaujímavých skladieb

  • Kritika románu Dubrovský Puškin - recenzie súčasníkov

    Alexander Sergejevič Puškin je veľký básnik Ruska, ktorý sa stal štandardom pre všetkých spisovateľov, ktorí pracovali po jeho narodení. Je tvorcom obzvlášť umeleckého jazyka a jeho diela vstúpili do najväčšej klasickej literatúry.

  • Pokračujte v ďalšom príbehu: Poznáte našu styopu? Je to strašidelný chvastoun. - Včera som za pol hodinu naťal všetko drevo

  • Obraz obchodnej triedy v Ostrovského skladbe Búrka

    Alexander Ostrovsky je najväčší autor ruskej literatúry, ktorý napísal také slávne dielo ako Búrka. Začiatok práce začína popisom fiktívneho mesta Kalinov

  • Zloženie podľa Bradburyho 451 stupňov Fahrenheita

    Americký spisovateľ menom Ray Douglas Bradbury je autorom mnohých poviedok. Hlavnou témou jeho práce je vedecký pokrok a jeho vplyv na ľudstvo.

  • Kompozičný sen Tatiany Lariny v románe Eugena Onegina

    Tatiana Larina, hlavná postava románu A.S. Puškinov „Eugene Onegin“ je celistvá a neobvyklá povaha. Žiť na dedine bez ďalšej zábavy

|
zhrnutie vena, prečítané veno
dráma

Alexandra Nikolajeviča Ostrovského

Pôvodný jazyk: Dátum písania: Dátum prvého vydania: Text práce vo Wikisource

"Svadobné dievča"- hra Alexandra Nikolajeviča Ostrovského. Práce na ňom trvali štyri roky - od roku 1874 do roku 1878. Premiérové ​​predstavenie Veno sa konalo na jeseň roku 1878 a vyvolalo protesty divákov a divadelných kritikov. Úspech prišiel k dielu po smrti autora.

  • 1 História stvorenia
  • 2 postavy
  • 3 Pozemok
    • 3.1 Akcia jedna
    • 3.2 Druhá akcia
    • 3.3 Akcia tri
    • 3.4 Činnosť štyri
  • 4 Fázový osud. Recenzie
  • 5 Umelecké vlastnosti
    • 5.1 Hlavné postavy
    • 5.2 Obrázok mesta
    • 5.3 Mená a priezviská postáv
  • 6 Úpravy obrazovky
  • 7 Poznámky
  • 8 Literatúra

História stvorenia

V 70. rokoch 19. storočia Alexander Ostrovsky pôsobil ako čestný sudca v okrese Kineshma. Účasť na procesoch a zoznámenie sa s kriminálnou kronikou mu poskytlo príležitosť nájsť nové témy pre svoje diela. Vedci naznačujú, že sprisahanie „Vena“ navrhol dramaturgovi samotný život: jedným z rezonujúcich prípadov, ktoré rozvírili celý okres, bola vražda miestneho obyvateľa Ivana Konovalova jeho mladej manželky.

V novembri 1874 dramatik prešiel k novej skladbe a poznamenal: „Opus 40“. Práca, na rozdiel od očakávaní, postupovala pomaly; súbežne s „Vedomím“ Ostrovskij napísal a publikoval niekoľko ďalších diel. Nakoniec, na jeseň roku 1878, bola hra dokončená. V tých dňoch dramatik povedal jednému z hercov, ktorých poznal:

Svoju hru v Moskve som už prečítal päťkrát, medzi poslucháčmi boli osoby, ktoré boli voči mne nepriateľské, a každý jednomyseľne uznal „Veno“ za najlepšie zo všetkých mojich diel.

Ďalšie udalosti tiež naznačovali, že nová hra bola odsúdená na úspech: ľahko prešla cenzúrou, časopis Otechestvennye Zapiski začal pripravovať dielo na vydanie, skupiny Malého divadla a Alexandrinského divadla začali skúšať. Premiérové ​​predstavenia v Moskve a Petrohrade sa však skončili neúspechom; recenzie od kritikov boli plné tvrdých hodnotení. Len desať rokov po autorovej smrti, v druhej polovici 90. rokov 19. storočia, prišlo do „vena“ uznanie publika; bolo to spojené predovšetkým s menom herečky Very Komissarzhevskaya.

Postavy

Vo vzhľade Kineshma sa hádajú črty mesta Bryakhimov
  • Kharita Ignatievna Ogudalova je vdova v strednom veku, matka Larisy Dmitrievnej.
  • Larisa Dmitrievna Ogudalova je mladé dievča obklopené obdivovateľmi, ale bez vena.
  • Mokiy Parmenych Knurov je veľkopodnikateľ, starší muž s obrovským majetkom.
  • Vasily Danilych Vozhevatov - mladý muž, ktorý pozná Larisu od detstva; jeden zo zástupcov bohatej obchodnej spoločnosti.
  • Julius Kapitonich Karandyshev je chudobný úradník.
  • Sergei Sergeich Paratov je vynikajúci majster majiteľov lodí viac ako 30 rokov.
  • Robinson je provinčný herec Arkady Schastlivtsev.
  • Gavrilo je klubový barman a majiteľ kaviarne v bulvári.
  • Ivan je sluha v kaviarni.
  • Ilya je hudobníčka rómskeho zboru.
  • Efrosinya Potapovna je Karandyshevova teta.

Sprisahanie

Akčný jeden

Akcia sa koná na mieste pred kaviarňou, ktorá sa nachádza na brehu Volhy. Rozprávajú sa tu miestni obchodníci Knurov a Vozhevatov. V priebehu rozhovoru sa ukazuje, že majiteľ lode Paratov sa vracia do mesta. Pred rokom Sergej Sergejevič rýchlo opustil Bryakhimov; odchod bol taký rýchly, že majster sa nestihol rozlúčiť s Larisou Dmitrievnou Ogudalovou. Ako „citlivé“ dievča sa dokonca ponáhľala, aby dobehla svoju milovanú; bola vrátená z druhého stanovišťa.

Podľa Vozhevatova, ktorý sa s Larisou pozná od detstva, je jej hlavným problémom chýbajúce veno. Harita Ignatieva, matka dievčaťa, v snahe nájsť vhodného ženícha pre svoju dcéru necháva dom otvorený. Po Paratovovom odchode však uchádzači o úlohu Larissinho manžela narazili na nezávideniahodných: starého muža s dnou, večne opitého manažéra akéhosi princa a podvodného pokladníka, ktorého zatkli priamo v dome Ogudalovcov. Po škandále Larisa Dmitrievna oznámila svojej matke, že sa vydá za prvého človeka, ktorého stretla. Ukázalo sa, že je to zlý úradník, Karandyshev. Pri počúvaní príbehu kolegyne si Knurov všimne, že táto žena bola stvorená pre luxus; ako drahý diamant potrebuje „drahé prostredie“.

Na mieste sa čoskoro objaví matka a dcéra Ogudalovcov v sprievode Karandysheva. Snúbenec Larisy Dmitrievny pozýva návštevníkov kaviarne na svoju večeru. Kharita Ignatievna, keď videla Knurovovo pohŕdavé opovrhnutie, vysvetľuje, že „je to, ako keby sme obedovali pre Larisu“. Potom, čo obchodníci odídu, Yuliy Kapitonovich usporiada pre nevestu scénu žiarlivosti; na jeho otázku, na čo je Paratov dobrý, dievča odpovie, že v Sergejovi Sergejevičovi vidí ideál muža.

Keď sa na brehu ozve výstrel z dela ohlasujúci príchod pána, Karandyshev vytiahne Larisu z kaviarne. Inštitúcia však nie je dlho prázdna: o niekoľko minút neskôr sa majiteľ Gavrilo stretáva so všetkými rovnakými obchodníkmi a Sergejom Sergejevičom, ktorý pricestoval do Bryakhimova spolu s hercom Arkadym Schastlivtsevom, prezývaným Robinson. Meno knižného hrdinu, ako vysvetľuje Paratov, herec dostal, pretože bol nájdený na opustenom ostrove. Rozhovor starých známych sa buduje okolo predaja Paratova parníku „Lastovička“ - odteraz sa jeho majiteľom stane Vozhevatov. Okrem toho Sergej Sergejevič uvádza, že sa chystá oženiť s dcérou významného gentlemana a ako veno berie zlaté bane. Správa o nadchádzajúcom manželstve Larisy Ogudalovej ho núti premýšľať. Paratov priznáva, že voči dievčaťu cíti trochu viny, ale teraz „staré skóre skončilo“.

Druhá akcia

Udalosti odvíjajúce sa v druhom dejstve sa odohrávajú v dome Ogudalovcov. Kým sa Larisa prezlieka, v miestnosti sa objaví Knurov. Kharita Ignatievna sa stretáva s obchodníkom ako s drahým hosťom. Mokiy Parmenych objasňuje, že Karandyshev nie je najlepšou hrou pre takú brilantnú mladú dámu, akou je Larisa Dmitrievna; v jej situácii je patronát bohatého a vplyvného človeka oveľa užitočnejší. Cestou Knurov pripomína, že svadobné šaty nevesty by mali byť vynikajúce, a preto by mal byť celý šatník objednaný v najdrahšom obchode; sa stará o všetky výdavky.

Keď obchodník odíde, Larisa oznámi svojej matke, že má v úmysle odísť bezprostredne po svadbe so svojim manželom do Zabolotye, vzdialeného okresu, kde bude Yuliy Kapitonych kandidovať za sudcu. Karandyshev, ktorý sa objaví v miestnosti, však nezdieľa túžbu nevesty: rozčuľuje ho Larisin spěch. vrúcnosť, ženích prednesie dlhý prejav, že sa všetci Bryakhimov zbláznili; taxikári, krčmy v krčmách, cigáni - každý je šťastný z príchodu majstra, ktorý, keď sa rozplýval v radovánkach, je nútený predať „posledný parník“.

Ďalej príde na rad Paratov, aby navštívil Ogudalovcov. Po prvé, Sergej Sergejevič mentálne komunikuje s Kharitou Ignatievnou. Neskôr, keď zostala sama s Larisou, zaujíma ju, ako dlho je žena schopná žiť oddelene od svojej milovanej. Dievča je týmto rozhovorom mučené; na otázku, či miluje Paratovu, ako predtým, Larissa odpovedá - áno.

Paratovovo zoznámenie sa s Karandyshevom začína konfliktom: po vyslovení príslovia, že „jeden miluje melón a druhý bravčovú chrupavku“, Sergei Sergeyevich vysvetľuje, že sa ruský jazyk naučil od nákladných člnov. Tieto slová spôsobujú rozhorčenie Yuliya Kapitonovicha, ktorý verí, že nákladné člny sú hrubí, ignorantskí ľudia. Harita Ignatievna zastavuje rastúcu hádku: prikazuje priniesť šampanské. Mier bol obnovený, ale neskôr, v rozhovore s obchodníkmi, Paratov pripúšťa, že nájde príležitosť „žartovať“ zo ženícha.

Tretie dejstvo

V dome Karandysheva sa koná večera. Teta Julie Kapitonovičovej, Efrosinya Potapovna, sa sťažuje sluhovi Ivanovi, že táto udalosť si vyžaduje veľa úsilia a náklady sú príliš vysoké. Je dobré, že sa nám podarilo na víne ušetriť: predajca uvoľnil dávku šiestich hrivien za fľašu a znova nalepil etikety.

Larisa, keď videla, že sa hostia nedotkli ponúkaných jedál a nápojov, sa za ženícha hanbí. Situáciu zhoršuje fakt, že Robinson, ktorý je poverený dávať majiteľovi piť, až kým nie je úplne necitlivý, hlasno trpí kvôli tomu, že namiesto vyhláseného Burgundska musí použiť akýsi „kinder balzam“.

Paratov, ktorý prejavuje náklonnosť ku Karandyshevovi, súhlasí, že si dá drink so svojim súperom o bratstvo. Keď Sergej Sergejevič požiada Larisu, aby spievala, Yuliy Kapitonovič sa pokúsi protestovať. Odpoveď Larissa berie gitaru a zaspieva romantiku „Zbytočne ma nepokúšaj“. Jej spev na prítomných silne zapôsobí. Paratov priznáva dievčaťu, že je mučený skutočnosťou, že stratil taký poklad. Slečnu okamžite pozve, aby sa vydala za Volhu. Kým Karandyshev vyhlasuje prípitok na počesť svojej nevesty a hľadá nové víno, Larisa sa lúči so svojou matkou.

Po návrate so šampanským Yuli Kapitonovič zistí, že dom je prázdny. Zúfalý monológ podvedeného ženícha je venovaný dráme vtipného muža, ktorý je nahnevaný a schopný sa pomstiť. Karandyshev chytil pištoľ zo stola a ponáhľal sa hľadať nevestu a jej priateľov.

Akcia štyri

Alexander Lenskij - prvý umelec úlohy Paratova na moskovskej scéne

Po návrate z nočnej prechádzky po Volge Knurov a Vozhevatov diskutujú o osude Larisy. Obaja chápu, že Paratov nevymení bohatú nevestu za veno. Aby odstránil otázku možnej rivality, Vozhevatov navrhuje vyriešiť všetko pomocou mnohých. Hodená minca naznačuje, že Knurov vezme Larissu na výstavu v Paríži.

Larisa, ktorá lezie z móla na kopec, medzitým vedie náročný rozhovor s Paratovom. Zaujíma ju jedna vec: je teraz manželkou Sergeja Sergejeviča alebo nie? Správa o milovanom zasnúbení sa stáva pre dievča šokom.

Sedí pri stole neďaleko kaviarne, keď sa objaví Knurov. Pozýva Larisu Dmitrievnu do francúzskeho hlavného mesta, pričom v prípade súhlasu zaručí najvyšší obsah a prevedenie akýchkoľvek rozmarov. Ďalej príde Karandyshev. Snaží sa neveste otvoriť oči pre svojich priateľov s vysvetlením, že na nej vidia iba jednu vec. Nájdené slovo sa zdá Larisse úspešné. Slečna, ktorá svojmu bývalému snúbencovi oznámila, že je pre ňu príliš malý a bezvýznamný, horlivo vyhlasuje, že nenájde lásku, ale bude hľadať zlato.

Karandyshev, počúvajúc Larissu, vytiahol pištoľ. Záber sprevádzajú slová: „Tak to nikomu nedávajte!“ Paratovovi a obchodníkom, ktorí vybehli z kaviarne, Larisa slabnúcim hlasom oznamuje, že sa na nič nesťažuje a ani ju nikto neurazí.

Fázový osud. Recenzie

Premiéra v Divadle Malý, kde úlohu Larisy Ogudalovej hrala Glykeriya Fedotova a Alexander Lensky bol Paratov, sa konala 10. novembra 1878. Vzrušenie z novej hry bolo nevídané; Ako neskôr recenzenti uviedli, v sále „sa všetky Moskvy zhromaždili a milovali ruskú scénu“ vrátane spisovateľa Fjodora Dostojevského. Očakávania sa však nenaplnili: podľa svedectva pozorovateľa novín „Russkiye vedomosti“ „dramatik unavil celé publikum, dokonca aj tých najnaivnejších divákov“. Toto bolo najviac ohlušujúce zlyhanie v Ostrovského kreatívnej biografii.

Prvá inscenácia na scéne Alexandrinského divadla, kde hlavnú úlohu hrala Maria Savina, spôsobila menej hanlivé reakcie. Petrohradské noviny „Novoye Vremya“ teda pripustili, že predstavenie založené na „Neveste“ urobilo na publikum „silný dojem“. Nebolo však potrebné hovoriť o úspechu: kritik tej istej publikácie, istý K., lamentoval, že Ostrovsky vynaložil veľa úsilia na vytvorenie zaujímavého príbehu o „hlúpom zvádzanom dievčati“:

Tí, ktorí očakávali nové slovo, nové typy od ctihodného dramatika, sa kruto mýlia; namiesto nich sme dostali aktualizované staré motívy, namiesto akcií sme dostali veľa dialógov. Vera Komissarzhevskaya ako Larisa Ogudalova

Kritici a herci, ktorí sa zúčastnili „Veno“, neboli ušetrení. Hlavné noviny „Birzhevye Vedomosti“ (1878, č. 325) poznamenali, že Glykeriya Fedotova „vôbec nerozumie úlohe a hrá zle“. Novinár a spisovateľ Pyotr Boborykin, ktorý publikoval článok v časopise Russkiye Vedomosti (1879, 23. marca), si v tvorbe herečky pamätal iba „predstavivosť a faloš od prvého kroku do posledného slova“. Herec Lenskij podľa Boborykina pri vytváraní obrazu kládol príliš veľký dôraz na biele rukavice, ktoré si jeho hrdina Paratov nasadil „bez akejkoľvek potreby každú minútu“. Michail Sadovský, ktorý na moskovskej scéne stvárnil úlohu Karandysheva, predstavil slovami pozorovateľa Novoyeho Vremyu „zle koncipovaný typ úradného ženícha“.

V septembri 1896 sa hra, ktorá bola dlho odstránená z repertoáru, zaviazala oživiť Alexandrinské divadlo. Úloha Larisy Ogudalovej, ktorú hrá Vera Komissarzhevskaya, najskôr spôsobila známe podráždenie recenzentov: napísali, že herečka „hrala nerovnomerne, v poslednom dejstve zasiahla melodramatizmus“. Obecenstvo však pochopilo a prijalo novú javiskovú verziu Vena, v ktorej hrdinka nebola medzi nápadníkmi, ale nad nimi; hra sa postupne začala vracať do divadiel krajiny.

Predstavenia

  • 1932 - Činohra „Komédia“ (bývalé divadlo Korsh). Rýchlo. Vasily Sakhnovsky a Elizaveta Telesheva. Larisa - Věra Popová, Karandyshev - Anatolij Ktorov, Paratov - Nikolaj Sosnin, Ogudalova - Naděžda Boršaja, Knurov - Semjon Mezhinskij, Vozhevatov - Michail Bolduman, Robinson - Boris Petker, Evfrosinya Potapovna - Maria Blumenthal -Tamarina.
  • 1935 - Veľké činoherné divadlo. Rýchlo. Sergey Morshchin, tenký. Alexander Samokhvalov, spol. Michail Chulaki.
  • 1936 - Jaroslavľské divadlo. Rýchlo. Arkady Nadezhdov, tenký Nikolay Medovshchikov. Larisa - Chudinova.
  • 1937 - Ľudové divadlo (Sofia). Rýchlo. Nikolai Massalitinov, tenký. Milenkov a Georgiev. Larisa - Petran Gerganova, Karandyshev - Konstantin Kisimov, Paratov - Vladimir Trandafilov.
  • 1939 - divadlo. M. Azizbekova (Baku). Rýchlo. Sharifova, tenká. Efimenko. Larisa - Kadri, Paratov - Afganly, Knurov - Aliev.
  • 1940 - Divadlo revolúcie. Rýchlo. Jurij Zavadsky, umelecký vedúci Vladimír Dmitriev. Larisa - Maria Babanova, Karandyshev - Sergey Martinson, Paratov - Michail Astangov, Knurov - Osip Abdulov, Ogudalova - Anna Bogdanova.
  • 1944 - Činohra Saratov. Karl Marx. Rýchlo. Andrej Efremov, tenký. Konstantin Kisimov; Larisa - Valentina Soboleva, Karandyshev - Ivan Slonov, Paratov - Muratov, Knurov - Karganov, Robinson - Petrov.
  • 1944 - Divadlo. K. A. Mardzhanishvili (Tbilisi). Rýchlo. Tabliashvili, tenké Sumbatashvili. Larisa - Veriko Anjaparidze, Karandyshev - Georgy Gotsireli, Paratov - Kabakhidze, Ogudalova - Cecilia Takaishvili, Knurov - Shalva Gambashidze.
  • 1944 - Divadlo. Hamzy (Taškent). Larisa - Ishanturaeva, Paratov - A. Khodzhaev.
  • 1946 - divadlo. G. Sundukyan (Jerevan). Rýchlo. Gurgen Janibekyan, výtvarník Lokshin, Larisa - Rozanna Vartanyan, Paratov - David Malyan, Ogudalova - Olga Gulazyan, Robinson - Avet Avetisyan.
  • 1948 - Divadlo Malý. Rýchlo. Konstantin Zubov, r. Lev Prozorovsky a Boris Nikolsky, chudí. Vladimir Kozlinsky, hudobník návrh S. M. Boguchevského. Larisa - Konstanzia Roek, Karandyshev - Alexander Afanasyev, Paratov - Boris Telegin, Ogudalova - Sofya Fadeeva, Knurov - Vladimir Vladislavsky, Robinson - Nikolai Svetlovidov, Evfrosinya Potapovna - Varvara Ryzhova.
  • 1948 - Veľké činoherné divadlo. Rýchlo. Ilya Shlepyanov, tenký. Vladimír Dmitriev. Larisa - Nina Olkhina, Karandyshev - Vitaly Poliseimako, Paratov - Bruno Freundlich, Vozhevatov - Pavel Pankov, Ogudalova - Anna Nikritina, Knurov - Alexander Larikov, Robinson - Vasily Sofronov. Gitarová časť - Sergey Sorokin.
  • 1948 - Lotyšské činoherné divadlo (Riga). Rýchlo. Vera Balunová. Larisa - Velta Line, Knurov - Alfred Amtmanis -Brieditis.
  • 1948 - divadlo. A. Lakhuti (Stalinabad).
  • 1950 - Litovské dramatické divadlo (Vilnius).
  • 1951 - Kirgizské činoherné divadlo (Frunze). Larisa - Kydykeeva, Karandyshev - Sargaldaev, Knurov - Ryskulov.
  • 1952 - Veľké činoherné divadlo. Obnovenie výroby Ilyom Shlepyanovom. Riaditeľom obnovy je Isai Sonne. Obnovovací umelec Illarion Belitsky.
  • 1953 - Činohra Baškir (Ufa). Dir. Brill, tenké. Kalimullin. Larisa - Bikbulatova.
  • 1953 - divadlo. K. S. Stanislavský. Dir. Michail Yanshin, umelecký riaditeľ Boris Volkov. Larisa - Lilia Gritsenko, Karandyshev - Sergej Markushev, Paratov - Boris Belousov, Robinson - Boris Lifanov.
  • 1953 - Divadlo „Powshechny“ (Varšava).
  • 1954 - Ľudové divadlo (Plovdiv).
  • 1973 - Odessa Drama Theatre. Rýchlo. Matvey Osherovsky. Larisa - Svetlana Pelikhovskaya.
  • 1983 - Tatarské štátne akademické divadlo pomenované po G. Kamalovi (Kazaň). Dir. Marcel Salimzhanov, tenký. Rashit Gazeev, múzy. Fuat Abubakirov. Larisa - Alsu Gainullina, Ogudalova - Halima Iskanderova, Karandyshev - Rinat Tazetdinov, Paratov - Nail Dunaev, Knurov - Shaukat Biktemirov, Vozhevatov - Ildus Akhmetzyanov, Robinson - Ravil Sharafeev.
  • 1997 (?) - Voroněžské činoherné divadlo. Rýchlo. Anatolij Ivanov, umelecký riaditeľ Larisa a Michail Kurčenko.
  • 2002 - Baltic House. Inscenoval Anatolij Proudin, výtvarník Alexander Mokhov.
  • 2008 - Workshop P. Fomenka. Produkcia Pyotr Fomenko, výtvarník Vladimir Maksimov.
  • 2012 - Divadlo na Vasilievskom (Petrohrad). Produkcia Denis Khusniyarov, výtvarník Nikolai Slobodyanik, choreografia Jegor Druzhinin.
  • 2012 - Divadlo Malý
  • 2014 - Moskovské akademické divadlo. V. Majakovskij. Produkcia Lev Ehrenburg, výtvarník výroby Valery Polunovsky.

Umelecké vlastnosti

Literárny kritik Boris Kostelyanets, ktorý študuje históriu Vena, dospel k záveru, že negatívna reakcia súčasníkov Ostrovského bola spojená s „inovatívnou povahou samotnej hry“ a s neľahkým vzťahom, ktorý sa vyvinul medzi dramatikom a publikom. Literárny kritik Alexander Skabichevsky v polovici 70. rokov 19. storočia napísal, že Ostrovskij je jedným z autorov, ktorých diela divadelná komunita vždy študovala obzvlášť starostlivo. „Veno“ sa pre Ostrovského stalo „pátracou hrou“; „akosi očakávala poetiku Čechovovej drámy“. Rovnaké obvinenia z nedostatku dynamiky budú neskôr počuť aj kritikov od autora Čajky a Lea Tolstého, ktorí predstavili hru Živá mŕtvola verejnosti.

hlavné postavy

Larissa, zaradená do galérie pozoruhodných ženských obrazov literatúry druhej polovice 19. storočia, usiluje o nezávislé akcie; cíti sa ako osoba schopná rozhodovať sa. Impulzy mladej hrdinky však narážajú na cynickú morálku spoločnosti, ktorá ju vníma ako nákladnú, rafinovanú vec.

Dievča je obklopené štyrmi fanúšikmi, z ktorých sa každý snaží získať jej pozornosť. Podľa výskumníka Vladimíra Lakshina zároveň nie je láska, ktorá poháňa Larissine frajerky. Vozhevatov teda nie je veľmi zúfalý, keď žreb vo forme hodenej mince ukazuje na Knurov. Na druhej strane je pripravený čakať na vstup Paratova do hry, aby sa neskôr „pomstil a vzal zlomenú hrdinku do Paríža“. Karandyshev vníma Larisu aj ako vec; na rozdiel od svojich súperov však nechce vidieť milovanú vec niekoho iného. Najjednoduchšie vysvetlenie všetkých problémov hrdinky, spojených s nedostatkom vena, je prelomené témou samoty, ktorú v sebe mladá Ogudalova nesie; jej vnútorné sirotstvo je také veľké, že dievča vyzerá „nekompatibilne so svetom“.

Kritici vnímali Larisu ako akési „pokračovanie“ Kataríny z Ostrovského hry „Búrka“ (spája ich horlivosť a nerozvážnosť pocitov, ktoré viedli k tragickému koncu); zároveň sa v nej našli črty ďalších hrdiniek ruskej literatúry - hovoríme o niektorých turgenevských dievčatách, ako aj o Nastasyi Filippovnej z Idiot a Anny Kareniny z rovnomenného románu:

Hrdinky Dostojevského, Tolstého a Ostrovského spájajú ich nečakané, nelogické, nerozvážne činy diktované emóciami: láska, nenávisť, pohŕdanie, pokánie. Michail Sadovsky - prvý umelec úlohy Karandysheva v Moskve

Karandyshev, rovnako ako Larissa, je chudobná. Na pozadí „majstrov života“ - Knurova, Vozhevatova a Paratova - vyzerá ako „malý muž“, ktorého je možné beztrestne ponižovať a urážať. zároveň, na rozdiel od hrdinky, Yuliy Kapitonovich nie je obeťou, ale súčasťou krutého sveta. Chce spojiť svoj život s Larisou a dúfa, že si vysporiada účty s bývalými páchateľmi a ukáže im svoju morálnu nadradenosť. Ešte pred svadbou sa snaží neveste nadiktovať, ako sa má v spoločnosti správať; jej odvetný protest je pre Karandysheva nepochopiteľný, nemôže sa ponoriť do dôvodov ich nezhôd, pretože je „príliš zaneprázdnený sám sebou“.

Vedci nakreslili paralelu medzi „poníženými“ hrdinami Karandysheva a Dostojevského a zdôrazňujú, že Yuliy Kapitonovič je nekonečne ďaleko od Makara Devushkina z románu „Chudobní ľudia“ a Marmeladova z románu „Zločin a trest“. Jeho „literárni bratia“ sú hrdinom príbehu „Poznámky z podzemia“ a Golyadkin z „Dvojníka“.

Karandyshevova strela je komplexná akcia vo svojich motívoch a vo svojich výsledkoch. Môžete tu vidieť iba kriminálny čin majiteľa a egoistu posadnutého jednou myšlienkou: nie pre mňa, takže pre nikoho. Na zábere a odpovedi na tajné myšlienky Larisy však môžete vidieť - komplexným spôsobom prenikajú do povedomia Karandysheva, jediného zo štyroch mužov, ktorý ju nechcel preniesť do cudzích rúk.

Obraz mesta

Maria Savina - prvá interpretka úlohy Larisy na petrohradskej scéne

Ak osud Larisy do značnej miery opakuje príbeh Kateriny, prenesený z polovice 19. storočia do 70. rokov 19. storočia, potom je Bryakhimov vývojom obrazu mesta Kalinov z tej istej „búrky“. Za dve desaťročia, ktoré oddeľujú jednu Ostrovského hru od druhej, sa zmenili hlavné typy obyvateľov mesta: ak predtým vo vnútrozemí dominoval tyranský obchodník Dikoy, teraz ho nahradil Knurov, oblečený v európskom kroji, “hovorí podnikateľ nová formácia “. Kabanikha, leptajúca všetko živé okolo seba, sa tiež stala charakterom odchádzajúcej éry - svoje miesto dala „obchodujúcim dcéram“ Kharite Ignatievna Ogudalovej. Dikiyho synovec Boris, ktorý podľa trendov doby podľahol realitám života, sa zmenil na geniálneho majstra Paratova.

Tempo mestského života sa zároveň nezmenilo. Život v Bryakhimove podlieha obvyklým rituálom - každý deň omše, vešpery a pitie čaju v blízkosti samovarov. Potom je mesto podľa barmana Gavrily pokryté pocitom „prvej melanchólie“, ktorú odstraňujú dlhé prechádzky - napríklad Knurov „každé ráno bulvár meria tam a späť, presne ako sľúbil“.

Všetky postavy v hre spája „spoločný záujem“: považujú to v tomto meste za neznesiteľné. Aj Knurovovo mlčanie je dôkazom „konfliktnej situácie“, do ktorej vstúpil s nenávideným Brjachimovom. A Vozhevatov? Je tiež v „konflikte s Bryakhimovovou nudou“. Larissa je utláčaná nielen situáciou vo svojom dome, ale aj „celou atmosférou Bryakhimova“.

Mená a priezviská postáv

Boris Kostelyanets je presvedčený, že Ostrovský vložil do mien a priezvisk svojich hrdinov osobitný význam. Knurov je teda podľa autorových poznámok „muž s obrovským majetkom“. Priezvisko postavy zvyšuje pocit moci pochádzajúcej od „veľkopodnikateľa“: „knur“ (podľa Dal) je prasa, diviak. Paratov, ktorého dramatik opisuje ako „geniálneho majstra“, tiež na stránkach hry nenašiel náhodou svoje priezvisko: „paratym“ bol názov pre obzvlášť impulzívne, nepotlačiteľné plemeno psa.

Kharita Ignatievna, ktorá vie, ako v prípade potreby klamať a lichotiť, nesie priezvisko „Ogudalova“, založené na slovese „ogudat“, čo znamená „zapletať vrkoč“, „podvádzať“.

Úpravy obrazovky

  • Prvá filmová adaptácia Vena sa uskutočnila v roku 1912 - film režíroval Kai Ganzen, úlohu Larisy Ogudalovej stvárnila Vera Pashennaya. Medzi najznámejšie filmové verzie diela patrí film Jakova Protazanova, ktorý vyšiel v roku 1936.
Larisa vo filme nie je obdarená črtami tragickej skazy.<…>v súlade s Ostrovského plánom Larisa predstavuje režisér filmu ako veselú, do poslednej chvíle siahajúcu k životu všetkými silami svojej citlivej povahy. Aby autori filmu ukázali práve takú Larissu, odhaľujú jej život dlhý rok, celý rok pred udalosťami, s ktorými sa hra začína a ktoré trvajú iba dvadsaťštyri hodín.
  • Filmová adaptácia „Krutej romantiky“ Eldara Ryazanova v roku 1984 vyvolala kontroverznú kritiku. V snahe ochrániť režiséra Nina Alisova - interpretka úlohy Larisy na protazanovskej kazete - zo stránok Literaturnaya Gazeta pripomenula, že „Ostrovského hry sú neobmedzené a každý umelec má právo inscenovať ho vlastným spôsobom. . "

Poznámky

  1. 1 2 Alexandra Ostrovského. Hrá. - M.: Olma-Press Education, 2003.- S. 30-31. - 830 s. -ISBN 5-94849-338-5.
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Kostelyanets, 2007
  3. 1 2 3 4 Eldar Ryazanov. Nesčítané výsledky. - M.: Vagrius, 2002- S. 447.
  4. 1 2 Dráma, 2000, s. 215
  5. // Russké vedomosti. - 1878. - Č. 12. novembra.
  6. 1 2 Eldar Ryazanov. Nesčítané výsledky. - M.: Vagrius, 2002- S. 446.
  7. 1 2 3 Vladimír Lakšin. Divadelná ozvena. - M.: Vremya, 2013.- 512 s. -ISBN 978-5-9691-0871-4.
  8. Lotman L. M. Ostrovský I. - M.: Nauka, 1991- T. 7.- S. 71.
  9. Dramaturgia, 2000, s. 228
  10. 1 2 Dráma, 2000, s. 229
  11. Derzhavin K. N. Ostrovský. - M., L.: Vydavateľstvo Akadémie vied ZSSR, 1956.- T. 8.- S. 469.
  12. Isakova I. N. Vlastné mená v hrách A. N. Ostrovského „Búrka“ a „Veno“. Jazykový a kultúrny tezaurus „Humanitárne Rusko“. Získané 30. apríla 2015.
  13. Veno. Encyklopédia ruskej kinematografie. Získané 30. apríla 2015.
  14. Eldar Ryazanov. Nesčítané výsledky. - M.: Vagrius, 2002- S. 451.

Literatúra

  • Kostelyanets B.O. Dráma a akcia: Prednášky z teórie. - M.: Náhoda, 2007.- 502 s. - (Theatrum Mundi). -ISBN 978-5-903060-15-3.
  • Ostrovsky A.N. Dramaturgia. -M.: Astrel, 2000.-ISBN 5-271-00300-6.

veno audioknihy, veno video audiokniha, video o monológu videa o veno, video o monológu, veno a krutá romantika, veno a krutá romantika, obrázok na veno, obrázok na veno, krátke zhrnutie o vene, krátke veno, zhrnutie, veno ostrovsky, hodinky na veno, film na veno , veno film, veno čítať, veno čítať, veno eldar ryazanov, veno eldar ryazanov

Veno Informácie o

Slávnu hru „Veno“, ktorú Ostrovsky napísal v priebehu štyroch rokov od roku 1874 do roku 1878, sám autor považoval za jedno z jeho najlepších a najvýznamnejších dramatických diel. Napriek tomu, že bola táto hra uvedená na javisku v roku 1878, vyvolala u divákov i kritikov búrku protestov a rozhorčenia, zaslúžený podiel na popularite si hra získala až po smrti slávneho ruského dramatika. Jasná ukážka hlavnej myšlienky, že autor chcel ľuďom ukázať, že svetu vládnu peniaze, a v modernej spoločnosti sú hlavnou hybnou silou, ktorá umožňuje ich majiteľom disponovať s osudom ostatných, ktorí sú na nich závislí, mnohí tak urobili. nie ako. Rovnako ako ostatné inovácie v hre, nepochopiteľné pre širokú verejnosť, to všetko spôsobilo dosť tvrdé hodnotenie čitateľov i kritikov.

História stvorenia

Začiatkom sedemdesiatych rokov devätnásteho storočia pracoval Ostrovský ako čestný sudca okresu Kineshma, v službe sa zúčastňoval rôznych významných súdnych procesov a dobre poznal vtedajšie správy o zločine, ktoré mu ako spisovateľovi priniesli bohatý literárny materiál pre spisovateľské práce. Sám život mu hodil zápletky pre jeho dramatické hry a existuje predpoklad, že tragická smrť mladej ženy, ktorú zabil jej vlastný manžel Ivan Konovalov, miestny obyvateľ okresu Kineshemsky, sa stala prototypom dejovej línie v r. Bridannytsia.

Ostrovský začína hru na konci jesene (november 1874), pričom sa na okraji zapísal do „Opus č. 40“, vďaka paralelnej práci na niekoľkých ďalších dielach sa jej písanie natiahlo na dlhé štyri roky a dokončuje sa na jeseň roku 1878. Hru schválila cenzúra, začala sa príprava na vydanie, ktorá sa skončila uverejnením v časopise Otechestvennye zapiski v roku 1879. Nasledovalo skúšanie divadelných mŕtvol v Moskve a Petrohrade, ktoré chceli hru hrať na javisku a predstavili ju publiku a kritikom. Premiéry Vena v divadle Malý a Alexandrijský boli katastrofálne a vyvolali tvrdé negatívne hodnotenia divadelných kritikov. A iba desať rokov po Ostrovského smrti (druhá polovica 90. rokov 19. storočia) hra konečne dosiahla zaslúžený úspech, a to predovšetkým kvôli obrovskej popularite a sláve herečky Very Komissarzhevskaya, ktorá hrala hlavnú úlohu. Larisa Ogudalová.

Analýza práce

Dejová línia

Akcia diela sa koná v meste Volga Bryakhimov, ktoré vyzerá ako mesto Kalinov z hry „Búrka“ až po 20 rokoch. Čas takých tyranov a tyranov, akými sú Kabanikha a Porfiry Dikoy, už dávno uplynul, nastala „najlepšia hodina“ pre podnikavých, prefíkaných a riskantných podnikateľov, akými sú napríklad milionár Knurov a predstaviteľ bohatej obchodnej spoločnosti Vasilij Vozhevatov, ktorí sú schopní kupovať a predávať nielen tovar a veci, ale aj ľudské osudy. Prvé dejstvo hry sa začína ich dialógom, ktorý rozpráva o osude mladej ženy Larisy Ogudalovej, oklamanej bohatým majstrom Paratovom (akási verzia vyzretého Borisa, Dikyho synovca). Z rozhovoru s obchodníkmi sa dozvedáme, že prvá krása mesta, ktorej umenie a kúzlo nemá obdoby, sa vydala za chudobného úradníka, ktorý je podľa ich názoru absolútne bezvýznamný a úbohý Karandyshev.

Larisina matka Kharitona Ogudalova, ktorá sama vychovala tri dcéry, sa snažila nájsť vhodný vzťah pre každú dcéru a pre najmladšiu, najkrajšiu a umeleckú dcéru jej predpovedá nádhernú budúcnosť s bohatým manželom, iba s jednou jednoduchou a šťastnou dcérou. známy fakt pre všetko kazí všetko: je nevestou z chudobnej rodiny a nemá žiadne veno. Keď sa na obzore medzi obdivovateľmi jej dcéry zjaví geniálny, mladý majster Paratov, matka sa zo všetkých síl snaží vydať mu svoju dcéru. Keď sa však pohrával s Larisinými pocitmi, nechal ju celý rok bez akéhokoľvek vysvetlenia (počas dialógu sa ukázalo, že premrhal majetok a teraz je nútený vziať si dcéru majiteľa zlatých baní, aby zachránil jeho pozícia). Zúfalá Larisa vyhlasuje matke, že je pripravená vydať sa za prvého človeka, ktorého stretne, ktorým sa stane Julius Kapitonich Karandyshev.

Larisa sa pred svadbou stretne s Paratovom, ktorý sa vrátil po ročnej neprítomnosti, vyznáva mu lásku a utečie zo svojho nemilovaného ženícha do parníka „Lastovička“, ktorý nešťastný úpadca predáva aj pre dlhy. Tam sa Larissa pokúša od Paratova zistiť, kto je teraz: jeho manželka alebo niekto iný, potom sa s hrôzou dozvie o jeho budúcom manželstve s bohatou nevestou. Milionár Knurov, ktorý toto právo získava od Vozhevatova, sa obráti na Larissu so zlomeným srdcom s návrhom vziať ju na parížsku výstavu a v skutočnosti sa stane jeho milenkou a držanou ženou (po konzultácii sa obchodníci rozhodnú, že taký diamant, akým je Larisa, by mal byť nenechajte sa plytvať, hrajú jej hod mincou osud). Zjaví sa Karandyshev a začne Larise dokazovať, že pre svojich fanúšikov je iba vecou, ​​krásnym a rafinovaným, ale absolútne bezduchým predmetom, s ktorým si človek môže robiť, čo chce jeho majiteľ. Larisa, zdrvená životnými okolnosťami a bezduchosťou ľudí-podnikateľov, ktorí tak ľahko predávajú a kupujú ľudské životy, považuje toto porovnanie za veľmi úspešné a teraz, keď nenašla lásku, súhlasí s tým, že bude hľadať iba zlato a nič. inak. Urazil Larisa, ktorá ho označila za biedneho a bezvýznamného, ​​Karandyshev v záchvate žiarlivosti, hnevu a porušenej hrdosti so slovami „Tak vás k nikomu nedostávajte!“ zastrelí Larissu pištoľou, zomrie so slovami, že nikoho neobviňuje a každému všetko odpustí.

hlavné postavy

Hlavnou postavou hry, Larisou Ogudalovou, mladou ženou bez vena z mesta Brjachimov, je mierne vyzretá Kateřina z hry „Búrka“, ktorú predtým napísal ten istý autor. Ich obrazy spája horlivá a citlivá povaha, čo v konečnom dôsledku vedie k ich tragickému koncu. Rovnako ako Katerina sa Larisa „dusí“ v nudnom a zatuchnutom meste Bryakhimov medzi jeho obyvateľmi, ktorí sa tu tiež nudia a sú unavení.

Larisa Ogudalova sa ocitá v ťažkej životnej situácii, charakterizovanej určitou ambivalenciou a nepochybnou tragédiou: je prvou múdrou ženou a krása mesta si nemôže vziať hodného muža, pretože je veno. V tejto situácii sú pred ňou načrtnuté dve možnosti: stať sa udržiavanou ženou bohatého a vplyvného ženatého muža alebo si za muža vybrať muža s nižším sociálnym postavením. Larisa sa chytila ​​poslednej kvapky a zamilovala sa do obrazu, ktorý vytvorila o peknom a brilantnom mužovi, bankrotovom majiteľovi pozemku Sergejovi Paratovovi, ktorý sa podobne ako Boris, synovec Dikyho v Búrke, v skutočnom živote ukazuje ako úplne iný človek. Hlavnej postave láme srdce a svojou ľahostajnosťou, klamstvom a beztvárnosťou dievča doslova „zabije“, to znamená sa stane príčinou jej tragickej smrti. Tragická smrť sa stáva pre hlavnú postavu akýmsi „požehnaním“, pretože sa pre ňu súčasná situácia stala životnou tragédiou, s ktorou sa nedokázala vyrovnať. Preto vo svojich posledných chvíľach umierajúca Larisa nikoho z ničoho neobviňuje a nesťažuje sa na svoj osud.

Ostrovsky vykreslil svoju hrdinku ako horlivú a vášnivú povahu, ktorá prežila ťažkú ​​duševnú traumu a zradu milovanej osoby, ktorá napriek tomu nestratila svoju vznešenú ľahkosť, nezahanbila a zostala rovnakou ušľachtilou a čistou dušou, ako bola ona. po celý jej život. Vzhľadom na to, že koncepty a ašpirácie Larisy Ogudalovej sa zásadne líšili od hodnotového systému prevládajúceho vo svete okolo nej, napriek tomu, že bola neustále v centre pozornosti verejnosti (ako krásna a elegantná bábika), vo svojej duši zostal osamelý a nikto mu nerozumel. Absolútne nerozumiaca ľuďom, nevidiaca v nich klamstvá a falošnosť, vytvára si pre seba ideálny obraz muža, ktorým sa stane Sergej Paratov, zamiluje sa do neho a kruto zaplatí za svoj sebaklam svojim životom.

Veľký ruský dramatik vo svojej hre prekvapivo talentovane zobrazil nielen obraz hlavnej postavy Larisy Ogudalovej, ale aj ľudí okolo nej: cynizmus a bezzásadovosť dedičných obchodníkov Knurova a Vozhevatova, ktorí rozohrali osud dievčaťa s jednoduchý údeľ, nemorálnosť, podvod a krutosť jej skrachovaného ženícha Paratova, chamtivosť jej matky, snaha predať svoju dcéru čo najziskovejšie, závisť, malichernosť a úzkoprsosť porazeného so zvýšenou hrdosťou a pocitom vlastníctva žiarlivcov Karandyshev.

Charakteristiky žánru a kompozičnej konštrukcie

Kompozícia hry postavená určitým spôsobom v striktnom klasickom štýle prispieva k nárastu duševného napätia medzi publikom a čitateľmi. Časový interval hry je obmedzený na jeden deň, v prvom dejstve sa zobrazí expozícia a začne sa zápletka, v druhom dejstve sa akcia postupne rozvíja, v treťom (večierok u Ogudalovcov) - vrchol, vo štvrtom - tragické rozuzlenie. Vďaka takej dôslednej lineárnosti kompozičnej konštrukcie autor odhaľuje motiváciu konania postáv, ktorá sa stáva dobre zrozumiteľnou a vysvetliteľnou pre čitateľov i divákov, ktorí si uvedomujú, že ľudia jednajú tak či onak nielen kvôli svojim psychologickým vlastnostiam, ale aj kvôli vplyvu spoločenskej stredy.

Aj pre hru „Veno“ je charakterizované použitím zvláštneho systému obrazov, konkrétne „hovoriacich“ mien vynájdených pre postavy: meno vznešenej prírody, Larisa Ogudalova v preklade z gréckeho „čajka“, meno Kharita je rómskeho pôvodu a znamená „milé“ a priezvisko Ogudalova pochádza zo slova „ogudat“ - klamať, podvádzať. Priezvisko Paratov pochádza zo slova „paraty“, čo znamená „dravec“, Knurov - od slova „knur“ - diviak, menom ženícha Larisa Julia Karandyshev (Názov je na počesť rímskeho Gaia Julia Caesar a priezvisko je symbolom niečoho malého a bezvýznamného) autor ukazuje nezlučiteľnosť túžob so schopnosťami tohto hrdinu.

Ostrovsky vo svojej hre chcel ukázať, že vo svete, kde vládnu peniaze a každý má určitú sociálnu stigmu, sa nikto nemôže cítiť slobodný a robiť to, čo skutočne chce. Pokiaľ ľudia veria v silu peňazí, zostanú navždy rukojemníkmi sociálnych klišé: Larisa sa nemôže stať manželkou milovanej osoby, pretože je veno, dokonca aj bohatí a vplyvní obchodníci, rovnako ako skrachovaný Paratov, sú zviazaní rukou a nohou sociálnymi dogmami a nemôže sa ženiť podľa ľubovôle, prijímať lásku a ľudské teplo len tak, a nie pre peniaze.

Vďaka obrovskej sile emocionálneho pôsobenia, rozsahu, aktuálnosti nastolených problémov a nespochybniteľnej umeleckej hodnote má Ostrovského hra „Veno“ čestné miesto medzi klasikou svetovej drámy. Toto dielo nikdy nestratí na aktuálnosti, každá generácia čitateľov, ponorených do sveta zážitkov postáv hry, objaví niečo nové a nájde odpovede na večné duchovné a morálne otázky.

Alexander Nikolaevič Ostrovsky je vynikajúci ruský dramatik. Jeho slávna hra Veno bola napísaná v roku 1878. Autor na diele dlho a usilovne pracoval štyri roky. „Veno“ vyvolalo mnoho otázok a kontroverzií medzi kritikmi a divákmi, ktorí hru videli ako prví na javisku.

Ako to už často býva, uznanie ľudí za „Veno“ prišlo len niekoľko rokov po smrti samotného autora. Prvé predstavenia v Petrohrade a Moskve boli, bohužiaľ, veľmi katastrofálne, kritici hodnotili zle a písali protichodné recenzie. Hra však rýchlo a ľahko prešla cenzúrou a bola okamžite uverejnená v časopise Otechestvennye zapiski v roku 1879.
Verí sa, že Ostrovský napísal drámu podľa skutočných udalostí, ktoré musel počas svojho života pozorovať, ako richtár v okrese Kineshemsky.

Myšlienku tohto diela autor vymyslel na jeseň roku 1874, ale práca na ňom pokračovala dlho a usilovne. Počas svojho písania autor vydal niekoľko ďalších diel a „Veno“ dokončil až v januári 1879. Hra, ktorá vtedy nebola akceptovaná a uznávaná, sa dnes stala klasikou a získala skutočný rešpekt a nesmrteľnosť.

Podstata práce

Na začiatok stojí za to rozhodnúť sa, kto je toto veno? Za starých čias preto volali chudobným dievčatám a nemali veno, ktoré malo vstúpiť do hlavného mesta jej budúcej rodiny. Žena v tých časoch nepracovala, preto ju muž vzal ako závislú osobu a okrem peňazí, ktoré dostal od svojich rodičov, nemal v čo dúfať, jeho manželka mu nemohla pomôcť vo finančných záležitostiach a jej deti boli automaticky ponechaní bez dedičstva s jednou zo strán. Spravidla sa také dievčatá usilovne snažili získať pozornosť ženíchov svojou krásou, rodokmeňom a vnútornými cnosťami.

Alexander Nikolaevič Ostrovsky vo svojej hre opisuje skutočný vnútorný stav obyčajnej bezdomovkyne, ktorá tvrdohlavo hľadá skutočnú, úprimnú lásku na Zemi, ale uvedomuje si, že neexistuje. Nikto sa neodvážil nazrieť do jej duše a prejaviť o ňu úprimný záujem, takže dievča sa stane pre bohatého muža bežnou vecou, ​​jednoducho nemá inú možnosť a dokonca ani šancu získať slušný prístup. Ďalšou možnosťou, ako si zariadiť život, je oženiť sa s úbohým, sebeckým a nenáročným Karandyshevom, drobným úradníkom, ktorý sa opäť vydáva za Larisu kvôli sebapotvrdeniu. Ale aj ona túto možnosť odmieta. Autor na príklade osudu hrdinov demonštruje všetky protiklady v živote, ktoré nás obklopujú. Podstatou hry „Veno“ je ukázať čitateľovi, ako nemilosrdne a opovržlivo ľudia menia skutočnú lásku a priateľstvo za obyčajný obchod, z ktorého možno čerpať len svoj vlastný prospech.

hlavné postavy

  1. Postavy v hre sú:
    Larisa Ogudalova je mladé krásne dievča bez vena. V tomto svete sa cíti mimoriadne ponižujúca kvôli svojmu ťažkému postaveniu v spoločnosti. Bohužiaľ, len málo ľudí sa počas života spisovateľa zaujímalo o takéto dievčatá. Hrdinka veľmi rada sníva, preto sa zamiluje do bohatého šľachtica a dúfa v šťastie po jeho boku. S Karandyshevom sa dievča cíti ako jedna vec, jej osobnosť sa stáva bezvýznamnou, priamo mu hovorí, že ho nemôže milovať tak, ako miluje iného. Má nadanie pre hudobné a choreografické nadanie. Jej povaha je mierna a pokojná, ale v hĺbke duše je vášnivou osobou, ktorá chce vzájomnú lásku. Skrytá sila vôle sa prejavila na jej postave, keď uteká pred zásnubami smerom k riziku zneuctenia a nepochopenia okolia. Ale kvôli úprimnému pocitu je pripravená obetovať svoj život a kričať ultimátum na rozlúčku so svojou matkou: buď sa stane manželkou Paratova, alebo ju treba hľadať na Volge. Ako vidíte, zúfalá žena nie je bez vášne, na rade je pocta i seba. uviedli sme v eseji.
  2. Kharita Ignatievna - pani Ogudalová, matka Larisy Ogudalovej, chudobnej šľachtičnej, vdovy, ktorá sa vyznačovala zvláštnou obratnosťou v záležitostiach domácnosti, ale nemohla dať svojim trom dcéram veno, pretože jej majetok nebol veľký. Ona sama sa len ťažko dokáže uživiť, ale dokáže usporiadať večere a večery, aby mohla nájsť párty pre svoju poslednú vydatú dámu.
  3. Jurij Karandyshev - chudobný úradník, ženích Larisy Ogudalovej, sa vyznačoval nadmerným narcizmom a posadnutosťou. Sebecký výstredník, ktorý často žiarlil a vyzeral hlúpo. Larissa bola pre neho hračka, ktorou sa mohol chváliť pred ostatnými. Cíti na sebe všetky opovrhnutie okolím Ogudalovcov, ale napriek tomu sa nevzdáva myšlienky dokázať im, že je každému rovný. Jeho okázalá arogancia, pokusy potešiť a získať rešpekt, dráždi spoločnosť i samotnú hrdinku, v porovnaní s dôstojnosťou a silou Paratova tento malý muž beznádejne prehráva. Keď sa opil na zásnubnej večeri, konečne sa ponorí do očí nevesty. Potom si uvedomí, že je lepšie ísť na Volhu, než byť jeho manželkou.
  4. Sergej Paratov je uznávaný šľachtic, bohatý muž, ktorý často vyhadzoval peniaze do kanála pre svoje vlastné potešenie. Krásne žil, pil a staral sa o ženy, takže sa mu po postupnom zničení podarilo zmocniť sa srdca bohatej dedičky. Je zrejmé, že je rovnaký bezduchý egoista ako Karandyshev, len žije vo veľkom a vie, ako urobiť dojem. Duša spoločnosti a žolík sa predovšetkým rád baví a hádže prachu do očí, a preto si vyberá manželstvo z pohodlia, a nie z úprimných pocitov.
  5. Vasily Vozhevatov je priateľom Larisy Ogudalovej, veľmi bohatej, ale nemorálnej a podlej osoby. Hrdina nikdy nebol zamilovaný a nevie, čo to je. Vyznačoval sa vtipom a prefíkanosťou. Vasily sa nechystá oženiť sa s dievčaťom, aj keď predstiera, že ju vezme na výživu. Prehráva veľa, ale utešuje sa, že zachránil, čo z neho robí nemorálneho a prázdneho človeka. Je to obchodník, rodák z nevoľníkov, ktorý všetko dosiahol sám. Pre neho je najdôležitejšie, aby nestratil pozíciu, ktorú dosiahol, a tak odmieta pomôcť mladej žene, pretože nechce porušiť obchodníkovo slovo dané Knurovovi.
  6. Mokiy Knurov je bohatý muž staroby. Je mu sympatický Larisa, hoci je ženatý. Veľmi konkrétny a podrobný človek, namiesto všetkého a okamžite sľúbi dievčaťu, z ktorého chce urobiť svoju držanú ženu, materiálne výhody a upresní: „Pre mňa nemožné nestačí.“
  7. Arkady Schastlivtsev (Robinson) je známym Paratovom, neúspešným hercom, ktorý si často rád vypil, ale nevedel ovládať svoj stav.
  8. Gavrilo je barman a prevádzkuje kaviareň na bulvári.
  9. Ivan je sluha v kaviarni.
  10. Hlavná téma

    Dráma ľudskej duše v nemorálnej spoločnosti je hlavnou podstatou hlavnej tragickej témy Ostrovského hry „Veno“, ktorú autor široko odhaľuje prostredníctvom hrdinky Larisy Ogudalovej. Od matky nedostala veno, a tak bude musieť v tomto neľudskom svete trpieť. Ženísi, ktorí bojujú za dievča, ju neberú vážne, stane sa pre nich buď predmetom chvastania, alebo len hračkou a vecou.

    V práci je prítomná aj téma dezilúzie zo sveta. Hlavnú postavu čaká hrozný koniec: devastácia, zúfalstvo, dehonestácia a smrť. Dievča verilo v lepší a nový život, verilo v lásku a láskavosť, ale všetko, čo ju obklopovalo, jej dokázalo, že jednoducho neexistuje láska ani náznak osvietenia. Všetky dejové linky v diele sa dotýkajú sociálnych tém. Larissa žije vo svete, kde sa dá nájsť všetko pre peniaze, dokonca aj pre lásku.

    Problematické

    Tragédia sa samozrejme nezaobíde bez kontroverzných a zložitých otázok. Problémy v hre Alexandra Nikolajeviča Ostrovského sú dosť rozsiahle a mnohostranné.

    1. Hlavné v práci sú problémy morálky: Larisa sa v očiach spoločnosti dopúšťa nečestného činu, ale pozadie ju plne ospravedlňuje. Skutočným nemorálnym činom je oklamať Karandysheva a oženiť sa bez lásky. Nie je lepšie ísť k obchodníkom ako držaná žena. Preto Larissa a ďakujem žiarlivému ženíchovi za jej smrť.
    2. Autor nastoľuje problém povinnosti a cti, kúpy ľudskej duše. Morálka v spoločnosti je okázalá, stačí mu len zachovať zdanie slušnosti, ale nečestné vyjednávanie jej zvolených členov zostáva bez odsúdenia a pozornosti.
    3. V diele vidíme aj problém hľadania zmyslu života. Dievča zúfalo a stratilo vo všetkom zmysel, Vozhevatov a Knurov ju používajú ako svetlú hračku, ktorá nie je ani strašidelná na zradu. Paratov uvádza, že sa čoskoro kvôli materiálnemu bohatstvu ožení s iným dievčaťom, zradí ju a lásku zmení na útechu. Larisa nedokáže celý život pochopiť a vydržať úplnú absenciu duše a ľahostajnosť ľudí okolo seba. Všetci muži, ktorí boli vedľa nej, hrdinku sklamali, necítila rešpekt a postoj, že je toho hodná. Zmyslom života bola pre ňu láska, a keď bola preč, ako rešpekt, Larisa dala prednosť smrti.

    Aký je zmysel hry?

    Ostrovsky napísal veľmi emotívnu drámu, ktorá svojim ideologickým a tematickým obsahom nesklame ani skúseného a náročného čitateľa. Hlavnou myšlienkou Ostrovského drámy „Veno“ je odsúdiť príliš vysokú hodnotu bohatstva a peňazí v spoločnosti. Hmotný majetok hrá v živote najdôležitejšiu úlohu, človek, ktorý ho nemá, môže byť len hračkou v rukách bohatého muža, ktorý nemá právo na úprimné city. Chudobní ľudia sa stávajú terčom predaja bezcitných barbarov, ktorí sa potrápili nad svojim majetkom. Okolo Larisy Ogudalovej je všetko nasýtené hrubým cynizmom a prefíkanosťou, ktoré ničia jej čistú, bystrú dušu. Tieto vlastnosti určovali hodnotu života ženy a ďalej ju medzi sebou predávali ako vec bez tváre a bez duše. A táto cena nie je vysoká.

    Na obrázku hrdinky ako príklad spisovateľ ukazuje, ako trpí srdce ženy bez domova, ktorá si môže len za to, že nemá za plecami majetok. Osud je teda vo vzťahu k chudobným, ale veľmi bystrým a inteligentným ľuďom nečestný a nespravodlivý. Dievča stráca vieru v ľudskosť, vo svoje ideály, prežíva početné zrady a poníženia. Aký je dôvod tragédie ženy bez domova? Nedokázala sa vyrovnať so zrútením svojich snov, so zničením svojho presvedčenia a rozhodla sa dostať z reality, že bude umiestnená tak, ako potrebovala, ako sa to malo stať v prírodných podmienkach. Hrdinka už od začiatku vie, že podstupuje smrteľné riziko, svedčí o tom aj jej poznámka na rozlúčku s matkou. Stanovila podmienky pre celý svet: buď sa jej sen splní, alebo zomrie bez toho, aby sa pohŕdala manželstvom a pohodlným spolužitím. Aj keby ju Karandyshev nezabil, splnila by vlastné varovanie a utopila by sa vo Volge. Mladá žena sa tak stala obeťou svojich ilúzií, hrdosti a nezlučiteľnosti s vulgárnosťou okolia.

    Pred nami je klasický stret romantických snov a drsnej, vulgárnej reality. V tejto bitke vždy víťazí ten druhý, ale autor nestráca nádej, že sa aspoň niektorí ľudia spamätajú a prestanú vytvárať a udržiavať neférové ​​podmienky sociálnych vzťahov. Zameriava sa na skutočnú cnosť a pravé hodnoty, ktoré sa treba naučiť rozlišovať od márnych hádok prázdnych a drobných eštebákov. Povstanie hrdinky dodáva odvahu bojovať za svoje presvedčenie až do konca.

    žáner

    Dráma ako žáner čitateľovi predstavuje osud hrdinu v rozporuplnom a krutom svete, akútnom konflikte medzi ľudskou dušou a spoločnosťou, v ktorej žije. Cieľom psychologickej drámy je ukázať dramatickú polohu človeka v nepriateľskom prostredí. Postavy v dráme spravidla čakajú tragický osud, duchovné utrpenie a vnútorné rozpory. V diele tohto typu môžete nájsť mnoho živých emócií a zážitkov, ktoré sú neodmysliteľnou súčasťou mnohých z nás.

    V Ostrovského hre je teda jasne popísaný vnútorný stav Larisy Ogudalovej, ktorá sa vzoprela proti neľudskému poriadku v spoločnosti a obetovala sa, aby neobetovala svoje zásady. Hrdinka ťažko prijíma okolnosti, ktoré ju dostihli, s hrôzou znáša všetky skúšky, ktoré jej osud pripravil. Toto je Larisina osobná tragédia, ktorú nemôže prežiť. Psychologická dráma sa končí jej smrťou, ktorá je typická pre tvorbu v tomto žánri.

    Život a zvyky provincie

    V Ostrovského hre je vyzdvihnutý život a zvyky ruskej provincie, šľachtici a obchodníci. Všetci sú si veľmi podobní a zároveň sa navzájom líšia. Hrdinovia sa správajú celkom liberálne a vôbec sa neboja ukázať ostatným svoju pravú tvár, nevadí im, že niekedy pôsobia dosť hlúpo. Neboja sa nie kvôli odvahe alebo otvorenosti charakteru. Jednoducho si neuvedomujú, že vyzerajú ignorantsky, skúpo, podozrievavo alebo bezvýznamne.

    Muži sa nevyhýbajú otvorenej komunikácii so ženami, pretože ich podvádzanie sa nepovažuje za hanebné. Pre nich je to prvok statusu: milenka sa stáva odrazom bohatstva. Jeden z hrdinov diela, pán Knurov, ponúkol Larise, aby sa stala jeho držanou ženou, hoci sám bol už dlho ženatý, bolo mu jedno, čo hrdinka cíti, na prvom mieste bol iba jeho vlastný zisk a žiadostivosť

    Ako sme už zistili, dievča v vtedajších provinciách musí mať veľa šťastia, aby sa úspešne vydalo a žilo dobre. V takom svete je veľmi ťažké nájsť skutočnú lásku a rešpekt, vo svete, kde je všetko nasýtené silou peňazí a zlými zvykmi chamtivých ľudí, si úprimná a inteligentná žena jednoducho nemohla nájsť vlastné miesto. Larisu doslova zničili kruté a dehonestujúce zvyky jej súčasníkov.

    Zaujímavé? Nechajte si ho na stene!