Impresszionista festészet. Előadás a témáról: Az orosz impresszionizmus a művészetben munkájának egy bizonyos szakasza a követőknek

A prezentációk előnézetének használatához hozzon létre magának egy Google-fiókot (fiókot), és jelentkezzen be: https://accounts.google.com


Dia feliratok:

IMPRESSZIONIZMUS

Impresszionisták E. Manet E. Degas C. Monet O. Renoir A. Sisley C. Pissarro G. Caibott B. Morisot

Az impresszionizmus kezdete 1874-től kezdődően - Párizs. Az impresszionisták első kiállítása A kiállítás olyan művészeket hozott össze, akiket a nagyközönség nem ismert el, és amelyeket a szalonok zsűrije elutasított - Salon of Les Miserables. Az "impresszionizmus" (a francia "benyomás" - "benyomás" szóból) kifejezést Leroy kritikus ejtette Claude Monet "Impresszió" című festményével kapcsolatban. Napkelte ”Az impresszionisták kiállításai 1874 és 1886 között. Az impresszionizmus a kultúra világiránya volt, amely átjárta a képzőművészet, az irodalom, a zene, a színház minden típusát, és befolyásolta a világlátást és az emberek filozófiáját. kritika.

E. Monet „Impresszió. Napkelte"

Francia impresszionizmus Ez egy stílusirányzat, egy sajátos világnézet, attitűd, világnézet. Az impresszionisták a modern művészet alapítói. Közvetlen kapcsolatot hoztak létre a festő szeme és a fény között. Ez egy különleges kreatív módszer, amely a benyomások átadásán, az élet megfoghatatlan pillanatainak rögzítésén alapul.A fény és a levegő hatása a tárgyak alakjára és tónusaira a kép egyik fő követelménye. Ismételje meg egy pillanatnyi tájkép látványát, különös fényjátékkal, abban a pillanatban, amikor a formákat még nem értik meg, és az agy asszimilációs folyamata még csak most kezdődik. A benyomás néha hasonló ahhoz, amit egy éppen felébredt ember érez, aki fényt és színeket lát, de még nem sikerült kiderítenie, hogy hol van és mi van előtte

A francia impresszionizmus tanulmány mint kész mű. Hangsúlyváltás: ami korábban vázlatnak, üresnek tűnt, festésük céljává vált. Az etűd és a kép konvergenciája, és gyakran a munka több szakaszának összeolvadása egy folyamatos folyamatba. A világítás kulcsfontosságú fogalom. Amikor csak lehetséges, rögzítik azokat az átmeneti árnyalatokat, amelyeket a gyorsan változó világítás hoz létre. Dolgozzon a szabadban - a szabadban, ne a stúdióban. Nagyon gyors írási stílus. Ez a módszer megváltoztatta munkájuk ütemét, gyorsan kellett írni. Ennek következménye festményük mobil impulzív textúrája volt. A fényképezés hatása. Fényképből készült - megfoghatatlan, korábban észrevétlen gesztusok, új ritmus; új nézőpontok, közelkép A japán művészet hatása (metszet).

Az impresszionisták technikája és módszerei Festésük főszereplője a fény. Az impresszionisták plein-air festményének alapja a "fény és a levegőbe írt írása" elve. A fény egyenlővé vált a cselekménnyel. A kép alkotóeleméből a kép alanya lett. Az impresszionista táj mindig nemcsak egy adott területet mutat, hanem egy adott területet is egy adott megvilágításban. A kompozíció aszimmetriája. Váratlan nézőpontok és nehéz szögek. A kép decentralizálása, a kompozíciós tengelyek elmozdulása, a kép egyes részeinek, tárgyainak és alakjainak "önkényes" vágása. A részletek elhomályosíthatják a fő dolgot, a hagyományos háttér elkülönülésének hiányát és a kép fő témáját. A festmény olyan, mint a természet egy töredéke, mintha egy ablakon keresztül látnák, vagy Degas meghatározása szerint "kulcslyukon kukucskálnának".

Az impresszionisták technikája és módszere Nincs előzetes rajz. A kontúrrajz, csakúgy, mint a chiaroscuro, hiányzik; a mélységet nem a perspektíva közvetíti, a napspektrum élénk színeinek előnye. A fekete, barna és szürke színeket általában figyelmen kívül hagyják, nem tartalmazzák a paletta. Bonyolult hangok bontása tiszta színekké. A tiszta színek gyakran a vászonra kerülnek, anélkül, hogy előkeverést végeznének egy palettán, és a néző egy optikai keverőrendszer szerint érzékeli őket; Különböző formájú stroke. A színes érintéseket összetörik, és számos "vesszőbe" szórják, amelyeket egymás mellett alkalmaznak. Folyékony, laza, pépes vonások enyhítik a festékréteget.

Edouard Manet figyelmen kívül hagyja a világi konvenciókat, a szépség általánosan elfogadott eszméit "Reggeli a füvön" Az igazi szépséget fedezi fel a mindennapokban. "Balkon" Verset ad az "Olimpia" hétköznapi, valós képéhez

E. Manet. Reggeli a fűben

E. Manet. Erkély

E. Manet. Olympia

Claude Monet fogalmazta meg elsőként egy új irányelv alapelveit, kidolgozta a szabadtéri programot és az erre az irányra jellemző technikát. A világ a levegőbe merülve elveszíti anyagát, fényfoltok harmóniájává válik. "Boulevard des Capucines" Ugyanazt a témát írta, vizsgálva a világítás hatásait a nap különböző szakaszaiban és az év különböző szakaszaiban. "Roueni székesegyház" "Tavirózsa" Úgy vélte, hogy a természetben nincs fekete szín, azzal érvelt, hogy még az árnyékok is színesek.

K. Monet. Boulevard Capuchinok

K. Monet vízililiom

K. Monet. Roueni székesegyház, a nyugati portál és a Szent-római torony, délben. K. Monet. Roueni székesegyház portál: Harmónia a reggeli fényben C. Monet. Roueni székesegyház, nyugati portál, felhős idő.

Camille Pissarro művészi varázsát kereste a mindennapokban és jelentőségét a mindennapokban. A "szüret" Párizs és környéke az orgona szürkületben, a szürke reggel ködében és egy téli nap kékjén jelenik meg. Boulevard Montmartre

K. Pissarro. Aratás

K. Pissarro. Boulevard Montmartre. Délután. A nap

K. Pissarro. Boulevard Montmartre. Délután. Eső

K. Pissarro. Boulevard Montmartre. Reggel. Főleg felhős.

Auguste Renoir "A boldogság festője" Igaz hivatás - az ember képe A képek harmonikus, tiszta, nagyobb színes kombinációkra épülnek "Jeanne Somari portréja" Az ember a természet elválaszthatatlan, legszebb része "Evők reggelije"

O. Renoir. Jeanne Somari portréja

O. Renoir. Evezős reggeli

Edgar Degas A spontaneitás ellenzője a művészetben, a plein air szinte soha nem festett képeket az életből. Ábrázolta a színház mindennapjait, a hipodrómot, a nőket a WC-n, a munkaügyi jeleneteket. "Kék táncosok" "Vasalók" "Versenyezz a lovakkal a tribün előtt" A képeket szomorúság borítja, néha ironikus, néha szarkasztikus "abszint"

E. Degas. Kék táncosok

E. Degas. Vasalók

Az impresszionizmus (a francia benyomás alapján), a művészet irányzata a 19. század utolsó harmadában. 20 évszázad, amelynek képviselői a legtermészetesebben és pártatlanul igyekeztek megragadni a való világot annak mobilitásában és változtathatóságában, hogy röpke benyomásaikat közvetítsék. Az impresszionizmus az 1860-as években keletkezett, a francia festészetben: E. Manet, O. Renoir, E. Degas az élet észlelésének frissességét és közvetlenségét hozták a művészetbe, pillanatnyi, mintha véletlenszerű mozdulatok és helyzetek képét, látszólag egyensúlyhiányt, töredezett kompozíciót, váratlanul nézőpontok, előrövidítések, ábraszeletek. (a francia benyomás alapján), a 19. század utolsó harmadának művészetiránya. 20 évszázad, amelynek képviselői a legtermészetesebben és pártatlanul igyekeztek megragadni a való világot annak mobilitásában és változtathatóságában, hogy röpke benyomásaikat közvetítsék. Az impresszionizmus az 1860-as években keletkezett, a francia festészetben: E. Manet, O. Renoir, E. Degas az élet észlelésének frissességét és közvetlenségét hozták a művészetbe, pillanatnyi, mintha véletlenszerű mozdulatok és helyzetek képét, látszólag egyensúlyhiányt, töredezett kompozíciót, váratlanul nézőpontok, előrövidítések, ábraszeletek.




Claude Monet Claude Monet francia festő. Az impresszionizmus képviselője. Finom színű, fénnyel és levegővel teli tájak; az 1890-es években egy francia festő igyekezett megragadni a fény-levegő környezet röpke állapotait a nap különböző szakaszaiban. Az impresszionizmus képviselője. Finom színű, fénnyel és levegővel teli tájak; az 1890-es években igyekezett megragadni a fény-levegő környezet múló állapotait a nap különböző időpontjaiban


Szín és fény Monet fény- és színmániája sok éves kutatást és kísérletezést eredményezett, amelynek célja a természet röpke, megfoghatatlan árnyalatainak vászonra rögzítése volt. Monet fény- és színmániája sok éves kutatást és kísérletet eredményezett, amelynek célja a természet múlandó, megfoghatatlan árnyalatainak vászonra rögzítése volt. "Impressziók. Napkelte." "Regatta Argenteuilban"




Fontos számára, hogy ne csak egy tájat, egy mindennapi jelenetet örökítsen meg, hanem közvetítse a természet szemlélődésének közvetlen benyomásának frissességét, ahol minden pillanatban történik valami, ahol a tárgyak színe folyamatosan változik a megvilágítástól, a légkör állapotától, az időjárástól, a szomszédságtól más vetett tárgyakkal színes tükröződések Fontos számára nemcsak a táj, a mindennapi jelenetek megörökítése, hanem a természet szemlélődésének közvetlen benyomásának frissességét is közvetíteni, ahol minden pillanat megtörténik valami, ahol a tárgyak színe folyamatosan változik a világítástól, a légkör állapotától, az időjárástól függően, a szomszédságtól más tárgyakkal. színvisszaverődés öntése




A „Hölgyek a kertben” (kb. 1865, Ermitázs, Szentpétervár) festményben, amelyet sugárzó fény áraszt el, a ruha fehér színe mintha itt elnyelné a természet minden sokszínűségét, kék színű és zöldes, okker, rózsaszínű; a lombozat és a fű zöld színe ugyanolyan finoman fejlett. A „Hölgyek a kertben” (kb. 1865, Hermitage, Szentpétervár) festményben, amelyet sugárzó fény áraszt el, a ruha fehér színe mintha elnyelné itt az összes sokszínű természetet és a kék fénypontokat, valamint a zöldes, okker, rózsaszínű; a lombozat és a fű zöld színe ugyanolyan finoman fejlett.


Renoir francia festő, grafikus és szobrász, az impresszionizmus képviselője. Francia festő, grafikus és szobrász, az impresszionizmus képviselője. A könnyű és átlátszó festészetű tájak, a portrék, a dinamikus mindennapi jelenetek az érzéki szépséget és a lét örömét dicsőítik. A könnyű és átlátszó tájak, portrék, a dinamikus mindennapi jelenetek az érzéki szépséget és a lét örömét dicsérik


"Bál a Moulin de la Galette-nál"


A legtöbb impresszionistával ellentétben, akiknek a fő témája a táj volt, Renoirt vonzza az ember mindennapjai, jelenetek, amelyeket egy parkban, kávézóban, az utcán, a folyó partján, egy fürdőházban láthatunk. emberi jelenetek láthatók a parkban, kávézóban, az utcán, a folyó partján, a fürdőben




Renoir szereti a lágy, pasztell színeket, a rózsaszínt, a kéket, a halványzöldet, talán ennek köszönhető a porcelánfestéssel végzett munkája. Renoir festményein sok a nap, a fény, tele van az élet leheletével: a vizek folynak és szikráznak, a fák remegnek a szélben, a napsugarak az arcokon, a ruhákon, a füvön siklanak; az ingyenes ecsetvonás fokozza a különleges szellemiség, a változás változásának benyomását a világban. Renoir szereti a lágy, pasztell színeket, a rózsaszínt, a kéket, a halványzöldet, talán ez a porcelánfestés munkájának köszönhető. Renoir festményein sok a nap, a fény, tele van az élet leheletével: a vizek folynak és szikráznak, a fák remegnek a szélben, a napsugarak az arcokon, a ruhákon, a füvön siklanak; az ingyenes ecsetvonás fokozza a különleges szellemiség benyomását, a világ megváltoztathatóságát.




Edouard Manet Edouard Manet francia festő. Átgondolta a régi mesterek képeit és cselekményeit a modernitás jegyében, alkotásokat készített mindennapi, történelmi, forradalmi témákban. Manet műveire a francia festő frissessége és érzékelésének élessége jellemző. A modernitás jegyében újragondolta a régi mesterek képeit és cselekményeit, alkotásokat készített mindennapi, történelmi, forradalmi témákban. Manet műveire a frissesség és az érzékelés élessége jellemző


Manet volt az első művész, aki észrevette az emberek elidegenedését egymástól, az általa ábrázolt szereplők a közelben vannak, de úgy tűnik, hogy nem vesznek tudomást a környezetükről. Manet volt az első művész, aki észrevette az emberek elidegenedését egymástól, az általa ábrázolt szereplők a közelben vannak, de úgy tűnik, hogy nem vesznek tudomást a környezetükről.


"Régi zenész" év.




Egy unatkozó szobalány egy hatalmas tükör hátterében, amely tükrözi az előszobát a látogatókkal és a vele beszélgetni próbáló ügyfél félalakjával, magányosnak tűnik a színes üvegek pompája között, fényes matricákkal és színes fóliával a nyakán, virágok egy pohárban és gyümölcsök egy kristály vázában. Az ember "környezetből való kizárásának" témája továbbra is a fő. Egy unatkozó szobalány egy hatalmas tükör hátterében, amely tükrözi az előszobát a látogatókkal és a vele beszélgetni próbáló ügyfél félalakjával, magányosnak tűnik a színes üvegek pompája között, fényes matricákkal és színes fóliával a nyakán, virágok egy pohárban és gyümölcsök egy kristály vázában. Az ember "környezetből való kizárásának" témája továbbra is a fő.


Degas francia festő, grafikus és szobrász. Az impresszionizmus képviselője. A festményeket a modern élet éles, dinamikus felfogása különbözteti meg, szigorúan ellenőrzött aszimmetrikus kompozícióval, rugalmas és precíz mintákkal és váratlan alakszögekkel. Pasztellmester


Degas inkább a városi élettel foglalkozik, mint a tájjal. Azonnali, megfoghatatlan mozgást akar átadni innen, hogy érdeklődik a színház, a szárnyak, a balett, a cirkusz, a lóverseny világa iránt: balerinák, célba repülő lovak, szerencsejáték, ügyes zsokék, izgatott nézői tömeg. Degas inkább a városi élettel foglalkozik, mint a tájjal. Azonnali, megfoghatatlan mozgást akar átadni innen, hogy érdeklődik a színház, a szárnyak, a balett, a cirkusz, a lóverseny világa iránt: balerinák, célba repülő lovak, szerencsejáték, ügyes zsokék, izgatott nézői tömeg.




Festményei látszólag véletlenül kiragadott jelenetek az élet folyamából, de a "baleset" egy átgondolt kompozíció gyümölcse, ahol egy alak vagy épület levágott töredéke hangsúlyozza a benyomás közvetlenségét. Festményei látszólag véletlenül kiragadott jelenetek az élet folyamából, de a "baleset" egy átgondolt kompozíció gyümölcse, ahol egy alak vagy épület levágott töredéke hangsúlyozza a benyomás közvetlenségét.










Az évek során a vásznak a természetes benyomások frissességével és a kis vonásokból álló színrendszer varázsával vonzódnak. Pissarrot egyre jobban elbűvölik a városi motívumok, és remekül sikerül reprodukálnia a remegő pulzust, a városi élet nagyon lelki légkörét. Vásznai évek óta vonzzák a természetes benyomások frissességét és az apró vonásokból álló színrendszer varázsát. Pissarrot egyre inkább vonzzák a városi motívumok, és remekül sikerül megismételnie a remegő pulzust, a városi élet szellemi légkörét


Impresszionizmus és posztimpresszionizmus a festészetben. Nevezze meg az "Olympia" című festmény szerzőjét. A) Claude Monet B) Edouard Manet C) Edgar Degas Milyen képről beszélünk: „Számos őr tehetetlen a dühös tömeg támadása előtt. Másnap a festmény olyan magasra kerül, hogy a felháborodott közönség dühében nem tudta éles esernyővel átszúrni. A) "Reggeli a füvön" B) "Absinthe" C) "Olympia" Mit jelent az "impresszionizmus" fogalma a francia benyomásból lefordítva? A) öröm B) benyomás C) csodálat Az impresszionisták képi nyelvének egyik jellemzője: A) történelmi események ábrázolása; B) frontális összetétel; C) pasztell technika. Nevezze meg Auguste Renoir képzőművész festményét: A) "Kék táncosok" B) "Hintás" C) "Abszint" Korrelálja a kép és szerzőjük nevét: A) E. Manet 1) "Impresszió. Napkelte "B) C. Monet 2)" Kék táncosok "C) E. Degas 3)" Olympia "" Szabad levegő "(a francia pleiairból) az impresszionista művészek számára: A) plein air B) pasztell C) fényáteresztés Hogyan 1863 május 15-én nyílt festménykiállítást hívták? A) "Az impresszionisták szalonja" B) "A kitaszítottak szalonja" C) "Post-impresszionizmus" A művészek közül melyik tartozik ezekhez a "Boulevard des Capucines Párizsban", "Tavirózsa", "Impresszió" című festményekhez Napkelte ”,„ Szénaboglya Givernynél ”. A) E. Manet B) C. Monet C) E. Degas Az impresszionista művészek közül melyik használta sikeresen a leendő mozi technikáit - képkockákra osztás, nagyítás a kamerán, töredékek megjelenítése. A) C. Monet B) E. Degas C) O. Renoir-kulcsok: 1 - B; 2 - B; 3 - B; 4 - B; 5 B; 6-1B, 2B, 3A; 7 - A; 8 - B; 9 - B; tíz


Impresszionizmus és posztimpresszionizmus a festészetben. Nevezze meg az "Olympia" című festmény szerzőjét. A) Claude Monet B) Edouard Manet C) Edgar Degas Milyen képről beszélünk: „Számos őr tehetetlen a dühös tömeg támadása előtt. Másnap a festmény olyan magasra kerül, hogy a felháborodott közönség dühében nem tudta éles esernyővel átszúrni. A) "Reggeli a füvön" B) "Absinthe" C) "Olympia" Mit jelent az "impresszionizmus" fogalma a francia benyomásból lefordítva? A) öröm B) benyomás C) csodálat Az impresszionisták képi nyelvének egyik jellemzője: A) történelmi események ábrázolása; B) a kompozíció frontalitása; C) pasztell technika. Nevezze meg Auguste Renoir művész festményét: A) "Kék táncosok" B) "Hintás"


Használt irodalom: 1. N. M. Sokolnikov "A művészi kifejezések rövid szótára" 1. N. M. Sokolnikov "A művészi kifejezések rövid szótára" 2. Enciklopédia gyerekeknek. Art. 2. Enciklopédia gyerekeknek. szerkesztette: M. Aksenova szerkesztette: M. Aksenova 3. Cyril és Methodius nagy enciklopédiája 3. Cyril és Methodius nagy enciklopédiája

MHK, 11. évfolyam

22. lecke

Impresszionizmus

és a posztimpresszionizmus

festészetben

D.Z .: 20. fejezet, ?? (236-237. o.), tv. feladatok (237–241. o.)

© szerk. A.I. Kolmakov


LECKE CÉLKITŰZÉSEK

  • Népszerűsít a hallgatók tudata az impresszionisták és a posztimpresszionisták képzőművészetben betöltött szerepéről;
  • Fejlessze készségét önállóan tanulmányozza az anyagot, és előkészíti azt az előadásra; tovább kell fejleszteni egy festmény elemzésének képességét;
  • Oktat az impresszionisták és a posztimpresszionisták iskolájának remekei felfogásának kultúrája.

FOGALMAK, ÖTLETEK

  • impresszionizmus (festészetben);
  • posztimpresszionizmus (festészetben);
  • (festészetben) Les nyomorult szalon;
  • impresszionisták;
  • E. Degas, E. Manet, O. Renoir;
  • benyomások tájak;
  • C. Monet, A. Sisley, C. Pissarro, P. Cezanne, V. Van Gogh, P. Gauguin és A. Toulouse-Lautrec, K. A. Korovin, V.A. Serov, I. E. Grabar

Sokoldalú tanulási tevékenységek

  • nyomon követni az evolúciót meghatározza érték meghatározza a módokat és eszközöket asszociatív linkeket találni meghatározza a művészet szerepét
  • sorolja fel az alapvető jellemzőket impresszionizmus és kapcsolja össze egy bizonyos történelmi korszakkal;
  • jellemezze a főbb jellemzőket , az impresszionista művészet képei és témái;
  • nyomon követni az evolúciót kreatív módszer az irányzat híres képviselőinek munkáiban;
  • vizsgálja az okozati összefüggéseket , a világ változó művészi modelljeinek mintái;
  • meghatározza esztétikai, spirituális és művészi érték az impresszionista festők művészete;
  • meghatározza a módokat és eszközöket a kor társadalmi gondolatainak és esztétikai eszméinek kifejezése a műalkotások elemzése során;
  • asszociatív linkeket találni az impresszionizmus különböző művészeti típusokban bemutatott művészi képei között;
  • meghatározza a művészet szerepét impresszionizmus a korszak ellentmondásainak és tragikus konfliktusainak feloldásában;
  • kiállítási tájékoztató kidolgozása az impresszionisták munkájáról a kiállítás későbbi kialakításával;
  • végezzen önelemzést o. E. Mandelstam "Impresszionizmus" című lírája;
  • ismerkedjen meg a legjobb külföldi és hazai gyűjteményekkel impresszionista festők munkái

ÚJ ANYAGOK TANULÁSA

  • Lenyűgöző tájak.
  • Az ember mindennapjai.

Órafeladat. Mi a jelentősége az impresszionisták és posztimpresszionisták munkájának a világ civilizációja és kultúrája szempontjából?


részkérdések

  • Az impresszionisták művészi törekvése. A Les Miserables szalonja döntő kihívás a hivatalosan elismert művészet előtt. Új utak keresése a festészetben. A világ, mint a kép fő tárgyának mobilitása és változékonysága. A fény, a szín és az árnyék átadásának elsajátítása (impresszionista művészek híres festményeinek példáján). Kreatív keresések a kompozíció területén (E. Degas, E. Manet, O. Renoir).
  • Lenyűgöző tájak. A művészek azon vágya, hogy megragadják a természeti állapot legkisebb változását (C. Monet, A. Sisley, C. Pissarro híres műveinek példájával).
  • Az ember mindennapjai. A művészek figyelme a közönséges ember életére és érdekeire (O. Renoir munkájának példájára).
  • Az impresszionisták követői. P. Cezanne, V. Van Gogh, P. Gauguin és A. Toulouse-Lautrec munkájának egyéni jellege. Új művészi megoldás keresése. Az impresszionizmus követői az orosz festészetben (K. A. Korovin, V. A. Serov, I. E. Grabar)

A művészeti kultúra stílusirányai Nyugat-Európában XIX század

én harmadik XIX század

én fél XIX század

Középső XIX század

70-80 például XIX század

vége XIX század - a kezdet XX század


Párizs, 1863 év , Ipari palota

A híres szalon zsűrije elutasítja a beküldött alkotások mintegy 70% -át.

Napóleon közbelépett a kirobbant botrányban III , aki kegyesen engedélyezte a vásznak bemutatását az Ipari Palota másik részén.

Tehát május 15 1863 évben kiállítást nyitottak, amely kifejező nevet kapott Les nyomorult szalon.

Köztük Claude Oscar Monet (1840-1926), Camille Pissarro (1830-1903), Pierre Auguste Renoir (1841-1919), Alfred Sisley (1839-1899), Edgar Degas (1834-1917) és mások. a művészet 1886-ig folytatódott, ekkor került sor e művészek utolsó, nyolcadik kiállítására.


A kiállításon az akadémikus művészetekhez szokott közönség teljesen megdöbbent ...

A nevetés tört "Illetlen"

festménye Edouard Manet

"Reggeli a fűben"

Edward Manet

(1832 - 1883)


E. Manet

Olympia

Az író megvédte a festményt

« Bemutatott minket Olümpiának, egy korunk lányának, akivel a járdákon találkozik, vékony vállát hideg, elhalványult kendőbe tekerve ... Manet úr számára a Louvre-ban már biztosítottak egy helyet. "


Számos tehetséges művész egyesült Manet körül, akik hozzá hasonlóan nem ismerték el a hivatalos művészetet, és úgy döntöttek, hogy a maguk útját járják.

Franciaország

Század 70-80-as évei

Les nyomorult szalon

Edouard Manet

1832-1883

Camille Pissarro

1830-1903

Claude Oscar Monet

1840-1926

Pierre Auguste Renoir

1841-1919

Alfred Sisley

1839-1899

1834-1917


A 19. század végén tehát egy új jelent meg a francia művészetben irány-impresszionizmus. A franciától benyomás- benyomás

Nevét a festménynek köszönheti Claude Monet , először bemutatták kitaszított művészek kiállításán 1874-ben .

Úgy hívták "Benyomás. Napkelte".

"Az impresszionizmus eredete

olyan örömteli volt, mint kora tavasz.

Kijöttek az első impresszionisták

egy sötét szoba fényébe és

gyerekesen örült a fénynek,

festékek ".

Maximilian Voloshin


Az impresszionisták képi nyelvének jellemzői .

Nem számít, hogy mit ábrázolnak, fontos - HOGYAN.

Dolgozik rajta

plein air

Technika

pasztell

Ábrázol

mobilitás

és a változékonyság

a világ

Gyakoriak

elveket

Észlelés

színek be

távolság

Érzéki

észlelés,

benyomás

Élő

mozgatható

fogalmazás


A sötét műhelyekből először kerültek elő impresszionista művészek

tovább plein air (fr. plein air szabad levegő).

Alfred Sisley. Az út az erdő szélén .

Camille Pissarro. Tavasz Eragnyban.

Pipacsok


Az impresszionista művészek egyesültek

szubjektív fény, szín, árnyék, visszaverődések tapasztalata a tárgyak felületén

Edouard Manet. Halványlila.

Claude Monet. Virágzó kert.

Claude Monet. Roueni székesegyház.

Camille Pissarro. Fagy.

Camille Pissarro.

Boulevard Montmartre

párizsban.


1. Mobilitás és változékonyság a világ válik a kép fő célpontjává.

A fény és a szín segítségével a művészek megpróbálták megragadni a "röpke látomásokat", ezért gyors mozdulatokkal festékeket vittek a vásznra, csak a látottak összbenyomásával törődve.

Parlament épülete Londonban.


Mobilitás és változékonyság

Claude Monet. Parlament.

Sirályok. Temze.

Claude Monet. Parlament. Napnyugta.


Claude Monet. Ősz .

2. Fény és szín átadása .

Segítségükkel közvetítheti az élet változékonyságát és átmenetiségét. A művészek figyelembe vették a szín távolsági érzékelésének törvényeit, és soha nem keverték a színeket a palettán. A napspektrum színeinek kombinációját alkalmazták.

Alfred Sisley. Villeneuve városa a Szajna partján.

Auguste Renoir. Hinta.


3. Pasztell technika (fr. pasztell - festés színes ceruzával vagy színes porral) óriási lehetőségeket nyitott meg a színhasználatban.

A pasztell textúrája bársonyos, képes átadni egy belülről világítani látszó szín rezgését.

Kék táncosok.

Táncosok

a teremben

osztályok számára.

Táncosok

meghajolva.


4. A benyomások tájai.

Az impresszionista festők inkább a reális tájakkal szemben

benyomások tájak. Szerető, érdeklődő szemekkel

megfigyelte a legkisebb változásokat a természet állapotában,

megpróbálja elfogni a "lelkét"

Saint-Lazare vasútállomás.


A Szajna partja, Bougival.

Kora reggel híd a Marais felé.

Alfred Sisley

Camille Pissarro.

Opera átjáró Párizsban.

Malake rakpart napos időben.


5. Az ember mindennapjai

Edouard Manet. A Folies Bergeres bárja.

Auguste Renoir. Tánc a Bougival-on.

Edouard Manet. Zene a Tuileries kertben.


Auguste Renoir.

Renoir remek

portrékon. Ő nem

csak megfogja

külső jellemzők,

hanem részletesen is

újjáteremti őket

jellem és belső

Theodore Dure.

séta

Jeanne Samary portréja.

Hölgy ventilátorral.


A kreativitásról beszélni

impresszionisták,

nem lehet

ne jelölje meg kereséseiket

a festői területen

kompozíciók.

Ezek a művészek sok szempontból

frissítve

felépítésük alapelvei,

elhagyva az akadémiát

követelményeknek

mozdulatlanság,

szimmetria,

rend és egyértelműség.

O. Renoir. Hajók a Szajnán.

K. Monet. Holland tulipán

A. Sisley. Regatta.

K. Monet. Waterloo híd.

E. Manet. Tavasz. (Jeanne)

A. Sisley. Pázsit tavasszal.

K. Monet. Tó Montgeronban

K. Monet. Ertret. Napnyugta.

E. Manet. Lóverseny a Bois de Boulogne-ban.


Postimpresszionizmus

cél a természet változó láthatóságán keresztül, hogy közvetítse állandóságának érzését. A legélénkebb művészi képek. Világos színek.

Van Gogh "Út Provence-ba"

Paul Gauguin "tahiti lelkészek"

Paul Cezanne "Csendélet hagymával"


Paul Gauguin, tahiti nők.

Franciaország.

Hollandia.

Vincent Van Gogh. Napraforgók

Georges Seurat. A cirkusz

Kilátás Martinique-ra.

Kávézó terasza éjjel.

Paul Cezanne. A Chantillyig vezető út.


Németország.

Anders Zorn.

Úszás a sziklák közelében.

Lappföld hullámai.


Oroszország.

Igor Grabar.

Február égszínkék.

Konstantin Korovin.

Boulevard of the Capucines.


Valentin Serov.

Zinaida Jusupova portréja

Őszibarackos lány


Házi feladat

Jeanne Samary portréja


Vincent

Van Gogh

Önarckép

Aral hölgyek


Pál Gauguin


Pál

Cezanne

Csendélet drapériával


Camille

Pissarro

Hay és Pont des Arts


Pierre Renoir

Lány rajongóval




Edouard Manet

"A tükör előtt"

Ellenőrző kérdések

1. Milyen felfedezések voltak a művészi kreativitás területén

az impresszionisták készítették? Mutassa be őket egy példával

számodra ismert művek. Miért reális tájak

az impresszionista festők a tájat és a benyomásokat részesítették előnyben?

2. Miért látták a modern francia kritikusok K.-ban

Monet „benyomás. Napkelte "" egy merész kihívás a szépség számára ",

"A közízlés sértése"? Milyen "benyomások" és

miért igyekezett a művész kifejezni benne? Hogyan tudja megmagyarázni

k. Monet elkötelezettsége a tájműfaj iránt? Milyen festői

eszközökkel sikerült közvetíteni a világ változékonyságát,

a képek egyedi varázsa és varázsa?

3. Milyen talajt készített elő az impresszionizmus

a posztimpresszionizmus megjelenése? Mi hozta össze és különböztette meg a kettőt

ezek a művészi mozgalmak?

4. Meséljen Van Gogh munkájának eredetéről. Mitől volt más

művészi modor? Milyen cselekményeket, témákat és képeket ő

alkalmazott? Mi a természet és az ember világának értelmezésének sajátossága

műveiben?

5. Milyen művészi felfedezések voltak a csendélet műfajában

p. Cezanne készítette?

6. K. A. Korovin festményének felhasználásával „Párizs. Boulevard of Capuchins "

(lásd 238. o.), magyarázza el, miért sorolták a művészet

kreativitásának egy bizonyos időszaka a követők felé

impresszionizmus.



Projektkutatási témák vagy prezentációk

  • Az impresszionizmus esztétikai programja és festési rendszere.
  • Az impresszionisták művészi törekvése.
  • A tér művészi szervezése C. Monet műveiben.
  • A szín, a fény és az árnyék felhasználásának jellemzői C. Monet műveiben.
  • Színreform K. Monet.
  • A hagyomány és az innováció problémája E. Manet munkájában.
  • Elsajátítás a női portrék készítésében E. Manet.
  • Kreatív párbeszéd és művészi analógiák: E. Manet és Van Gogh (F. Goya, P. Picasso, S. Dali - választás szerint).
  • Az orosz impresszionizmus művészei - választás szerint K. A. Korovin, V. A. Serov, I. E. Grabar.

  • Ma megtudtam ...
  • Érdekes volt…
  • Bonyolult volt…
  • Tanultam…
  • Képes voltam ...
  • Meglepődtem ...
  • Akartam…

Irodalom:

  • Programok oktatási intézmények számára. Danilova G.I. A világ művészeti kultúrája. - M.: Túzok, 2011
  • Danilova, G.I. Art / MHC. 11 cl. Alapszint: tankönyv / G.I. Danilov. M.: Túzok, 2014.
  • Kalinina E.M., képzőművészet és MHC tanár, Az "Ermišinszkaja középiskola" MOU, rp Ermish, Ryazan régió



Az "impresszionizmus" név az 1874-es párizsi kiállítás után keletkezett, amelyen Monet "Impresszió. Felkelő nap" (1872) című festményét állították ki. 1985-ben ellopták a párizsi Marmottan Múzeumtól, és ma az Interpol listáján szerepel. Monet "Impression. Rising Sun"


Amikor az impresszionisták megszervezték első kiállításukat, már nem voltak tapasztalatlan, kezdő művészek; harminc feletti emberek voltak, több mint tizenöt éves kemény munkával a hátuk mögött. A Képzőművészeti Iskolában tanultak, tanácsot kértek idősebb művészektől, megvitatták és elnyelték koruk különböző művészeti irányzatait - klasszicizmust, romantikát, realizmust. Paul Cezanne. Híd a Marne-on Creteilnél Edgar Degas. Vasalók Edouard Manet. Hajókirándulás


Azonban nem voltak hajlandók vakon követni a neves mesterek módszereit. Az impresszionisták ellenezték a klasszicizmus, a romantika konvencióit, a mindennapi valóság szépségét, egyszerű, demokratikus motívumokat érvényesítették, igyekeztek élénkíteni a kép megbízhatóságát, megpróbálták megragadni azt a "benyomást", amelyet a szem egy adott pillanatban lát. Claude Monet. "Szarka" Paul Cezanne. "Csendélet"


Az impresszionisták legjellemzőbb témája a táj, de munkájuk során számos más témát is érintettek. Degas például lóversenyeket, balerinákat és mosodákat, Renoir pedig bájos nőket és gyermekeket ábrázolt. Camille Pissarro. Reggeli nap a hóban Claude Monet. "Művészkert"




Claude Monet "Táj. Parc Monciu. Párizs". "Fehér tavirózsa". "Reggeli".

MHC óra a 11. osztályban

Az „Impresszionizmus és posztimpresszionizmus

festészetben "

Sidorenko L.S. tanár

MBOU SOSH Pionersky-ben

Kalinyingrádi régió


A lecke célja:

az impresszionizmus és a posztimpresszionizmus megismerése

A lecke céljai:

- képet alkotni a 19. és 20. század fordulóján a festészet művészeti irányzatairól;

- készségek fejlesztése a műalkotások értékelésében, elemzésben és általánosításban, független következtetés;

- erkölcsi és esztétikai viszonyulás kialakítása a világ iránt és a művészet iránti szeretet:

- a hallgatók kreatív és kognitív tevékenységének fokozása.


Impresszionizmus - irány az utolsó harmad művészetében

XIX - XX. Század eleje. Kinek képviselői igyekeztek megragadni a való világot annak mozgékonyságában és változtathatóságában, hogy az élet pillanatait valósággal közvetítsék.

Az impresszionizmus az 1860-as években keletkezett. Franciaországban, amikor E. Manet, O. Renoir és E. Degas festők bevezették a művészetbe a modern városi élet sokszínűségét, dinamikáját és összetettségét, a világ észlelésének frissességét és közvetlenségét.

A posztimpresszionizmusban hogy a művészet filozófiai és szimbolikus elvei, a művészi forma (tér, térfogat építése), a dekoratív stilizálás iránti fokozott érdeklődés tükrözi az európai kultúra válságának kezdete során az erkölcsi értékek egymással ellentétes keresésének légkörét.




Először impresszionista festményeket mutattak be a Les Miserables szalonjában.

E. Zola, aki Manetet "a modern festészet klasszikusának" nevezte, azt jósolta, hogy a művész alkotásai végül bejutnak a Louvre-ba, Franciaország kincstárába.

A festmények a francia állam tulajdonában vannak, és a párizsi Orsay Múzeumban láthatók.

E. Manet

(1832- 1883)



A „Lenyomás. Az életből 1873-ban festett Napkelte nevet adta az "impresszionizmus" művészeti iránynak.

Először 1874-ben állították ki. A párizsi múzeumból 1985-ben ellopták Marmottant más festményekkel együtt. Csak 1991-ben foglalta el ismét a helyét a kiállításban.

K. Monet

(1840-1926)


Edgar Degas

"Kék táncosok"


A "Kék táncosok" című festményt Moszkvában, az Állami Szépművészeti Múzeumban őrzik

nevét A.S. Puskinról kapta

1948 óta

Önarckép

E. Degas

(1834-1917)



"Port Marly árvize" című festmény

1872-ben írták,

van Washington Nemzeti Művészeti Galéria

A. Sisley

(1839-1899)



Az "Opera Passage in Paris" című festményt 1899-ben írták, Moszkvában, az Állami Puskin Képzőművészeti Múzeumban őrzik.

K. Pissarro

(1830 – 1903)




Pierre Auguste Renoir

3 portré

színházi színésznők

Jeanne Samary "Comedie Francaise"



Önarckép

P. Renoir

(1841-1919)



Kép

"Őszibarack és körte"

1895-ben írva, ben tárolva Állapot szépművészeti Múzeum. Puskin

P. Cezanne

(1839-1906)


Vincent Van Gogh "Csillagos éj"

„A csillagokat nézve mindig álmodozni kezdek. Kérdezem magamtól: miért kellene az ég fényes pontjainak kevésbé hozzáférhetők lenni számunkra, mint a francia térkép fekete pontjai? "


A "Csillagos éj" című festmény 1889-ben íródott, a Modern Művészetek Múzeumában található,

nYC-ben

Van Gogh

(1853 - 1890)


Információs források:

https://yandex.ru/images/

https://ru.wikipedia.org/

http://impressionism.su/sisley/Flood_at_Port-Marly.html

http://www.nearyou.ru/artsovr/pisarro1.html

GI. Danilov. A világ művészeti kultúrája: a 18. századtól napjainkig. 11. évfolyam. Alapszintű. M .: Túzok, 2011.