1) A 18. századi orosz irodalom az orosz társadalmi élet hű tükre volt: ennek az életnek a jellemében bekövetkezett minden változás teljes mértékben és pontosan tükröződött az irodalomban. E korszak irodalmi műveiből nyomon követhető, hogy az orosz társadalom,amely Nagy Péter alatt még mindig hiányzott, hogyan nevelkedett a "felvilágosult abszolutizmus" hatása alatt, hogyan nőtt fel végül olyan mértékű öntudatra, hogy II. Katalin császárné alatt a fejlődés függetlenségének nevében megkockáztatta ezt a "felvilágosult abszolutizmust" (Novikov, Radiscsev). ).
A 18. század orosz irodalma
2) Az öntudat ezen felébredésével kapcsolatban felébredtek az orosz társadalomban és nacionalista törekvések, - ellenségeskedés a külföldiek (Fonvizin, Novikov stb.) iránti túlzott és abszurd rajongás iránt, az orosz ókor és a köznép iránti érdeklődés, életmódjuk és kreativitásuk iránt (Jekatyerina, Chulkov, Novikov). Ez az orosz társadalomban két ellentétes világnézet tisztázásához vezetett - konzervatívés liberális.Ezen politikai törekvéseken kívül a Nyugat hatására törekvéseket alakítottunk ki - 1) szabadkőművesség újítsd meg a kereszténységet, amelyet állítólag a "rituálék" fedeztek fel - 2) találj boldogságot idealizmustiszta szívés az övében "Szép lélek"(Karamzin).
3) Az orosz élet fejlődésének összes fő pontja a 18. században. túlnyomórészt nyilvános jellegűek voltak. Ez a társadalmi karakter ebben a korszakban először színesítette az orosz irodalmat,és azóta fémjelzi.
4) Oroszország társadalmi életének fejlődésével irodalmi irányok,irodalmi iskolákat kezdtek létrehozni. Ez azt jelzi, hogy irodalmi ízlésünk milyen gyorsan érte el a magas fokú fejlődést: egy évszázad alatt felzárkóztunk a nyugati irodalom irodalmi fejlődéséhez - egy XVIII. Században felszámoltuk skolasztikaközépkor, azzal klasszicizmus Reneszánsz, szentimentalizmus és odament romantika és realizmus .
5) Így az orosz irodalom következetesen tükrözi a befolyást német(Péter és utódai alatt), francia(Erzsébet és Katalin alatt), angol-német(Katalin uralkodásának második fele) és megközelítette az alkotás kísérleteit nemzeti orosz irodalom -az irodalmi kreativitás keresztezésével a népköltészettel és az ókori írással (Csulkov, Novikov).
6) Az élő valóság iránti érdeklődés, felébresztett nacionalista tendenciák, a realizmus iránti vágy, amelyet az orosz irodalom a 17. század óta meghatároz, oda vezetett, hogy hazánkban a hamis klasszicizmus gyengébben fejeződött ki, mint más európai országokban: még a legfényesebb álklasszikusok is (Lomonoszov , Sumarokov és mások) szándékosan irodalmi fejlődésük során a a valóság költészete.
7) A társadalmi és politikai élet fejlődésével az orosz társadalom érdekei kibővülnek. És az irodalom egyre szélesebb területeket is megragad - ez most megtörténik művészi kreativitás, költészeta szó legtágabb értelmében - a festészet, a zene és más képzőművészet nővére. Ettől a századtól kezdve először szerezte meg a „kecses” címet, amely a karakterét jelző címet, vagy gyakrabban az „új” címet jelzi, hogy nem az ősi orosz élet szükségleteit elégítette ki, hanem egy új életet, amelyet egy gyors kulturális lendület újított meg előre.
8) Ezért egyértelmű, hogy az orosz világszemlélet "egyházi" jellege, amelyet már a 17. század és Peter alatt, most, a 18. század végére meggyengített, végül utat enged a "világi" világnak.
9) Az irodalom megszabadul az egyház szolgálatától, bár sokáig még nem érte el a függetlenséget - eleinte csak megváltoztatja "gazdáját": most nem az egyházi kegyességet szolgálja, hanem azt az erkölcsöt, amelyet Nyugat felől hoztak hozzánk camisoles és parókákkal együtt. Az egész 18. század tanulságos képet mutat be számunkra arról, hogy ez az erkölcs hogyan kerül be az orosz társadalom húsába és vérébe, hogyan juthat el egy orosz ember a szív mély és világos idealizmusához a német nyelvről lefordított közös szabályok megszorításából.
10) Az ókori Rusz visszaszorította a pogányságot, Moszkva már az erkölcs kijavításával foglalkozott. A 18. századi Oroszország az egyetemes erkölcs prédikálását, a jóság, az igazság és a szépség szolgálatát hirdette. Ez a század volt a "nagy felfedezések korszaka": orosz emberek, odekben, regényekben és drámákban, különböző módon megismételték, hogy a szuverén "ember", hogy az államnak kell szolgálnia, hogy be kell tartania a törvényeket ... Ez a nézőpont jelezte, hogy a 18. századi orosz társadalom milyen messzire jutott. a moszkva Oroszország szuverén mesterekre vonatkozó nézeteiből. Ugyanebben a században tettünk egy másik, nem kevésbé fontos "felfedezést" - "és a parasztok tudják, hogyan kell érezni". Bármennyire is naivan hangzanak napjainkban, kulturális jelentőségük óriási. Bizonyságot tesznek arról, hogy a XVIII. irodalmunkban kezdték meghatározni azt a humánus hozzáállást a "megalázottakkal és sértettekkel" (Csulkov, Novikov) szemben, amely a XIX. század számos nagy írójának (Gogol, Dosztojevszkij stb.) jellegzetes vonásává válik.
11) Fokozatosan megszabadulunk a félig tudatos "szolgálattól", a más kölcsönzött erkölcs eszméitől, az absztrakt moralizálás tendenciáitól, irodalmunk a 18. század második felében teljesen tudatossá válik, mivel nem bérelt hangulatokat és ideálokat tükröz, hanem egy másik, továbbfejlesztett, akklimatizált valóság valódi meggyőződését tükrözi. nekünk emberfajták. Karamzin tevékenységének köszönhetően az orosz irodalom világnézetileg "idealisztikussá" válik - a valóságot széles körben megragadó képzőművészet ("belles lettres") szabaddá teszi. Az író lelkének tükrévé válik (a szív intim szövegei) - mély és finom pszichológiai elemzés, új írásmód (Kleinmalerei), a természet költészete, az intim élet költészete kerül be az irodalomba.
Jegy 1. Általános jellemzők és periodizálás.
A 18. század fordulópont volt. Változás történt az emberi személyiség vonatkozásában. A 17. és a 18. század fordulóján megváltozott a kulturális nevezetességek és a befolyási források. Ch. kultusz. Nyugat-Európa referenciaponttá vált, de az európaiasodás feltételes kifejezés. Az európaiasodás folyamata a 17. század közepén kezdődött, a legfontosabb esemény a kulturális reformok voltak. 17 évesen a kijevi vének, az első orosz nyugatosok megérkeztek Moszkvába. Akik végrehajtották a könyvek reformját, nekik köszönhetően vers és dráma jelent meg Oroszországban. Minden R. A 17. században lengyel megrendelés alapján Moszkvában megkezdődtek az európai regények fordításai. Az európaivá válás St. Polsk. Fr. Neki. lit-ry.
A rel. Nyugati héber. kultusz. M / w transzplantációnak hívták (Likhachev). A nyugati kultúra elsajátítása fájdalmasabb volt, mint a bizánci. Orosz. kultusz. elfelejtette a sávot. gyakornoki. A 18 év nagy része tanulószerződéses gyakorlatba került.1 ford. Egyenletesen és céltudatosan történt. Péternek. A transzláció korszaka spontán, ezért a pr-I korán. 18 - kaotikus. Héber halmaza. Pr-th. Eurlpeiz. elutasították. Vízum. Kultusz. Nem akartam feladni a pozíciómat. 18 évesen a savanyúság nat. Liter. Egyéb rus lit. Nem halt meg Oroszországgal. Megcsal más rus. szövegek voltak dem. Fenék. Megtörtént az orosz kultusz szekularizációja. A műfaji rendszerek változásában fejeződött ki. Jött a szatíra, az ódák, a dráma műfajok, a vígjáték, a tragédia, az elégia, az idill verse. A 18. században a költő és a dráma műfajai dominálnak, a 18. században a TV-va természetének gondolata, a szerző irodalmi munkának tulajdonítása. Az aut tudatosság individualizálása. Fokozatosan megtörténik az írók professzionalizálása, megjelenik a tömeges irodalom. Az orosz irodalom rohamosan fejlődik, amit a héber liter 250 év alatt tapasztalt meg, az orosz lit - 100 év alatt. 18. század. Szó szerint az orosz ébredésről.
1. szakasz 90 év 17 -20 év alatt 18 század Petrovszk-korszak. A dr rus barokk folytatása. A fordítások korszaka. Rus pr-nd Pts egy kicsit. 1) versek-versek szótag.
2) iskolai dráma. Írók: Stepan Yavorsky, Dmitry Rostovsky, Feofan Prokopovich, Andrey and Semyon Denisov.
2 fokozatú 30-50g 18 század Az orosz klasszicizmus kialakulásának időszaka. Műfajváltás. 1) vers. Szatíra, 2) óda 3) osztály com 4) tragédia. Történik
ref rus yaz, russ költészet Szótag. Syst tananyag tonik. (ref Trediakovsky-LOMONOSOV). Kantemir. trediak, Lomon, Sumarok
3 periódus 60-90 Katalin-korszak. A kreatív írók fénykorában. Ek töltötte a lib. Ref. Megkezdődik az újságírás fénykora: esszé, utazás. A vezető irány a klasszicizmus, polgári jelleget fog szerezni., Megjelenik a 90-es és a 18. század szentimentalizmusa, a romantika előtti, a próza visszatér az irodalomba. A történet és a regény műfaja. Ezt a korszakot a megvilágosodás korának nevezzük. Fonvizin, Derzhavin, Karamzin, Radishchev. Krylov.
2. jegy: Péter korszaka az orosz irodalomban, Rosztov és Javszkij munkája.
Ez a nem irodalmi korszak. Az államot megreformálták, megvilágították. P1 üzleti ember volt, nem esztétikai élvezet, ez az emberek és dolgok korszaka. A flottát létrehozták, reg. hadsereg, zsinat, Szentpétervár Moszkva ellenpólusaként. 650 könyv készült, a P1 azt követelte, hogy a könyv hasznos legyen, ezek alapvetően voltak. tankönyvek, szinte minden fordítás. 1722-ben ranglista készült. Az ukrán Peter meghívta Sztyepan Javorskit és DM Rosztovszkijt a reformok előmozdítására. Stefan Ryazan metropolita, az SGL Akadémia rektora, a Szent Zsinat vezetője. Szótani költészet és polemikus művek. Dmitrij Rosztovszkijt nevezték ki Rosztovi metropolitává
Mindkettőnek nem tetszett P zaklatott élete, és időről időre megpróbálták a helyes útra terelni. Ez P-t közelebb vonta magához F Prokopovichot.
3. jegy. Barokk stílus az orosz irodalomban, Viták az orosz barokk határairól.
A barokk közös európai stílus, különösen Spanyolországban, Olaszországban, Franciaországban nyilvánul meg, a 16. századra esik, Ez egy tragikus stílus, A szerzők tragikusnak tartják az életet, ez labirintusban jár, az ember magányos. Inga törvény. Közepes hely az újévi ébredés és a klasszicizmus között. Szabálytalan alakú barokk gyöngy, minden a diszharmónián alapszik. Ez a legfényesebb például Oroszországban. író Simeon polocki. Az orosz barokknak kiváló a főneve, ez az összeegyeztethetetlen.
Krisztus- és nyelvképek
Képregény és tragikus
Natur-zm és fantázia
Versek és prózák
Művészetek Uniója
1 db kép fekete-fehér 2
Az allegória barokk művészete magasan képzett embereknek szól. Nagyon összetett művészet nyelvi szempontból. Fő szótagversek műfajai: prédikáció (egyházi és ünnepi) és iskolai dráma.
Jegy 4. Orosz színház, iskolai dráma.
Az orosz színház a 70-es években jelent meg 17, egy néző színháza volt - a király, Alekszej Mihailovics udvari színháza.
A darabokat egy német lelkész írta bibliai témákban, az előadások 8-10 óráig tartottak. Az n1 segítségével a színház 3 típusú színházat fejleszt:
1 nyilvános
2 udvari
3 iskola
A nyilvános színházat 1702-ben szervezték meg, német színészek, Moszkva megalázása, egy színház a Vörös téren, 15 darab, 1707-ben bezárt, a repertoár világi, modern és reneszánsz (Moliere) és ókori történelem egyaránt. A színház megmutatta, hogy az emberi élet művészeti tárgy. Udvari színház 1707-1717 Preobrazhenskben hozták létre. Számos orosz darabot írtak:
Világi tartalom, források játéka - lovagi regények.
A szentek élete, akciónak vagy vígjátéknak hívták őket. Az iskolai színház az oktatási intézményekben létezett. A darabokat a retorika és a poétika tanárai írták. A színészek gyerekek voltak. Az iskolai színház oktatási funkciókat látott el. Történelmi cselekményeket készítettek. A színház megpróbálta kifejleszteni az intonációt és a dikciót. A legelső iskolai színház 1702-ben az SGL Akadémia színháza volt. A tartomány színházai a 19. századig léteztek, az iskolai színház darabjai 3 csoportra oszthatók:
Vallásos tartalmak - morál, a cselekmény a Biblia és a szentek élete volt.
Történelmi és panegirikus tartalom. Történelmi események ábrái.
Párbeszédek és szavalatok.
Az iskolai színház poétikája tisztán barokk. A hős sorsának fordulópontjáról beszélünk: a boldogságtól a boldogtalanságig és fordítva.
Jegy 5. Kézzel írott történetek 18. század 1/3.
18 évesen két irodalomág fejlődött külön:
1 Magas irodalom
2 Demokratikus irodalom.
Dem. a nyugati héberek befolyásolják. kitaláció.
"Az orosz tengerész, Vaszilij Koriotszkij története", "Sándor bátor lovas története". Ezeknek a műveknek a szerzője ismeretlen, valószínűleg demokratikus környezetben készültek. A kutatók összehasonlítják ezeket a történeteket a PLDR-szel. Általános m / s:
Névtelenség
Kézírás
Szórakozás és alkalmazott karakter.
A fő hős olyan személy, aki kész mindent feláldozni a barátaiért. Még több története van a héber regényekkel, ez egy kísérlet egy orosz kalandregény létrehozására. A héberek regényekhez kapcsolódnak:
Kalandok,
Csaták a szív hölgyéért
Utazás tengeren
"... Vaszilijról ..."
Az újdonság és az ókor szeszélyes szövevénye, amely egy másik orosz nyelven íródott, és diák jellegű.
„…. Alexander lovasról .. "
A történet két szempontból is figyelemre méltó: 1) ez egy enciklopédia a szerelemről, mert Dr. Rus elutasított szeretetet gyújtott.
2) a történet barokk jelenségeket élt át.
A hős vándorlása
A történet felépítése és összetétele.
Helyezzen be novellákat
Vers és próza keverése
Az egyházi szavak és barbárságok összetévesztése, a vígjáték hatása.
Jegy 6. Óhitűek irodalma 1/3 18. század.
Az óhitű lit-ra a 17. század közepén keletkezett a bekövetkezett szakadás kapcsán. 17 évesen a st / arr mozgalom vezetője Avvakum főpap volt. 1658-1682 pustozersky központ volt. 1682-ben a st / arr égett, így a st / arr 1. szakasza véget ért.
1. szakasz - Vygoleksinsky kolostor, amelyet 1694-ben alapítottak a Vyg folyón. Alapítók: Daniil Vikulin, Andrey Denisov, a kolostor leendő apátja. M 1856-ig létezett. VL-ben 18 éves korában a kolostor volt a művészet / arr kultúra központja. A fénykor a 18. század 1/3-án következett be.
Énekiskola, öntöde, ikonfestés.
VL st / obr vitába keveredett a hatóságokkal, P rendeletet adott ki, amely szerint az egy főre eső fizetés dupláját kell fizetniük, és dolgozniuk kell a bálon. vállalkozásoknak is sárga gallért kell viselniük. Híres írók: Andrey és Semyon Denisov, Ivan Denisov-történész. Az esszék két csoportra oszthatók: - üzleti jellegűek (charterek).
Irodalmi művek
A vigoviták felhagytak a kulturális konfrontációval, a magas irodalomban ugyanazok a műfajok voltak, mint a barokkban, a dráma kivételével. A 18. század 20-as éveiben Semyon Denisov „A mese a szoloveci kolostor ostromáról” című műve szintén megjelent az art / arr nyomdákban. A Pr0e m / b-t azért nevezzük történelminek, mert századi eseményeket írják le.
A történet 2 műfajban íródott: hagiográfia és ist történet. Martyry-hagiográfiai pr-e tanúkról - mártírokról, a macska erőszakos halált okoz a pogányoktól, megvallva Krisztust. A szerző sok reális jelenetet mutat be, amelyek korábban nem voltak. A történet barokk jellegét számos végpontok közötti metafora, a barokk irodalom stabil emblémáinak szőlőkert-1 képe bizonyítja. A szerző a metamorfózis témáját használja: a kert elpusztul, minden az ellenkezőjébe fordul. Troy képe átható metafora. Halálát a történet legelején említik. Deniszov megpróbál versengeni Homerussal a költői készség terén.A barokk egyéb jellemzői: a vers és a próza kombinációja. A szerző új szavakat vezet be, játszik a múlt és a jelen ellentétével.
Jegy 7. Feofan Prokopovich kreativitása.
1715-ben Ukrajnából érkezett, a Kijev-Mogilev Akadémián tanult, Lengyelországban is tanult. P1 udvari író lett, Lila Prokopovichban Russ Lit új típusú írói írót talált. Péter halála után utasítást kapott, hogy írjon egy szót a temetésre. A szó szerzői alkotás, a szerző retorikai kérdéseket, felkiáltásokat és megszólításokat használ, összetételében a szó 3 részből áll:
1 siralom Péterért
2 dicsérve Pétert
3 dicsérje az E1-et az özvegynek. A dicséret és a sírás kombinációja a barokk jellemzője, F 2. részében a reflexió poétikája, P-Japheth és Moses (bibliai karakterek), Salamon néven szerepel. Játszik a múlt és a jelen ellentétével, a név etimologizálásához vezet. Péter a kő. A nyelv nagyon magas, tele van egyházi szavakkal, retorikai alakokkal. (Chiasm)
"Lelki előírások" 20 év.
- Új oklevél a szerzetesekről.
Nesk ist pr-nd.
- Szó Péter temetéséhez.
"Vladimir". A darabot a Kijev-Monilev Akadémián rendezték. A panegirikus darabokhoz tartozik. F nagyrészt átgondolta az események történetét, javasolta a Khr-va új koncepcióját, ez a megvilágosodás. Ószövetségi tanár. A macska iskolába vezet. Az Újszövetség a kereszténység igazi tanítója.
8. jegy. Klasszicizmus. Szumarokov, Lomonoszov.
Péter utódai alig érdeklődtek a reformok folytatása iránt. 1725-1762 között a stagnálás korszaka
Ez a palotai puccsok ideje, a trónt E2, P3, Anna Ioannovna, Ioann Antonovich, Elizaveta, Petr Fedorovich váltotta fel.
Erzsébet alatt 1755-ben megalapították a Moszkvai Állami Egyetemet!?% -Ban: Szentpéterváron professzort hoztak létre. Színház, igazgatója Szumarokov volt. 1757-ben a szentpétervári Művészeti Akadémia, 30-50 g, új irodalmi irányt - az irodalom klasszicizmusát - jóváhagyták. Ezzel a műfajjal együtt jött a komédia, a tragédia, az óda, a szatíra, a 30-40-es évek litáira jellemző műfajok.
A klasszicizmus - egy közös európai irányzat Franciaországban a 17. század 1/2-án keletkezett. Az ős Malerba odográfus volt. A műfajváltás a kulturális orientáció megváltozása következtében következett be, Péter reformjainak lényege szekularizálódott, ami saját váltásokat hozott. Az uralkodó téma az ember viszonya volt az állammal és a társadalommal.
A klasszicizmus az állam és az államiság dicsőítésének litániája. Az ember és az állam közötti dilemma az állam javára dönt, az embereknek be kell tartaniuk az állam törvényeit és hazafinak kell lenniük.
1) racionális természet-ok
2) szenvedélyes természet - az emberi érzések és szenvedélyek eleme.
Ez a két természet lényegében ellentétes. A fő gondolat a szenvedély elemének az észnek való alá rendelése. Az ókor képként szolgált a klasszicizmus irodalmában. A hangyaművészet alapelvei: 1) egyszerűség
2) szimmetria
3) harmónia
4) egyértelműség
A klasszicisták szerint a szépség valami megváltoztathatatlan. Alapvető elveken alapszik, amelyeket racionálisan értenek meg. Tudós-író, aki megérti a szépséget.
Költő és tudós
Költő és iparművész
Költő
A költő TV-va-jának összehasonlítása más művekkel.
Az osztály-tv személyiség egyik fontos jellemzője nem kapcsolódott a kezdeti jelentőséghez.
Például Trediakovsky és Lomonosov vitájában a lényeg nem a költő személyisége, hanem a költői mérőszám.
A KLASSZIKA GENRE RENDSZERE.
Lomonoszov cikke az orosz nyelvű egyházi könyvek előnyeiről. 4 szint telepítve
ALAKTERV:
lexikai szintű beszéd
Stílus-szavak kombinációja
3) műfaj-óda, komélia stb.
4) tárgy-anyag (miről beszélünk).
A SZAVAK CSOPORTOKKÁ VÁLASZTANI
A c / sl yaz, cat szavak beléptek a sündisznóba, isten, kéz
Az archaizmusként felfogott c / sl yaz szavak, de mindenkinek ültetve is, Uram.
A rus jaz, macska szavak egyelőre nincsenek a liturgikus könyvekben
Lomonoszov 3 csapot azonosít: - magas
Középszerű
Magas mintavételi arány 1 és 2 gr beszédével, közepes - 1,2,3 gr
Alacsony az 1 és 3gr kombinálásával Minden csoportnak megvan a maga műfaji rendszere. A magasba - hősi, ünnepélyes, dicséretes, filozófiai, műfajok:
Hősi vers
Oda prédikáció.
Közepes rel: gyengédség, elítélés, gúny, történelem és tanítás.
Költői szatíra
Elegia és eclogue
Tankönyvek - ist op.
Alacsony reláció, Képregény, Szórakozás, Alkalmi, Műfajok:
Komédia
Szórakoztassa az epigrammát
A dal barátok. leveleket.
A tragédia az m / y magas és középső stílusban köztes helyet foglal el, van hősies, de van gyengédség is. Minden műnek erkölcsi értékkel kell rendelkeznie, a műfajnak annak kell lennie. tiszta, nem engedheti meg más műfajok, azaz i.e. zavartságuk.
Jegy 9. Cantemir szatírái.
Cantemir kreatív öröksége csekély, elsősorban Boileau író szatíráját fordította. Létrehozott egy orosz / francia szótárt, mutatókat a zsoltárosra, a befejezetlen "Petriadára", összesen 9 szatírt írt.
5 szatírt írt Londonban, 4-et pedig Oroszországban, oroszul 1762-ben, az E 2-nél jelentek meg.
Ivan Barkov adta ki. A héber szakirodalomban a szatíra a hangyahagyományból származott. Juvenal, Horace, Evr-Boileau-ban.
Szatíra konc. röpirat arc
Az ördögi szatíra conc. Vice-ban íródott, elítélve a butaságot és a fösvénységet, leggyakrabban görög nevekkel ruházták fel a szereplőket.
A szatíra objektivitásban íródott. típus sok tippel. A klasszicizmus művészetének témája. nem függ., a szatírának meg kell gyógyítania a társadalmat. Később a szatíra főleg a közös vice miatt íródott. A költői szatíra monológok láncolatából épült neg. hősök. A szerző a hősöket közvetlenül a szövegben értékeli, néha a szatíra a szex és a neg közötti párbeszédként épül fel. egy hős. A legnagyobb érdeklődést az 1, 2 és 9 szatíra jelenti. 8 nincs mentve kéziratokban. A szatíra-vers megválasztását azok a szentek diktálták. amelyben az író élt. A P reformokat át akarták vizsgálni, Cantemir megpróbálta megvédeni Péter átalakulását. 1 2 9-et az orosz valóság tényeinek szentelünk. Az 1-et 1729-ben írták. Cantemir nem a közvetlen beszédet, hanem a hős önfelismerésének módszerét használja, amelybe a szerző szavait illesztik be. Cantemir bemutatja a hős tárgyiasításának módszerét is.
A halál után Kantemir igazi hírnévre tett szert,
Cantemir 1 író, aki befejezte a tantárgyi hagyományt.
10. jegy: Kreativitás Trediakovsky. 1703-1769.
Az orosz irodalomban a 18 az egyik legkiválóbb személyiség, őt gyakran orosz rögnek hívják, sorsa rendkívüli, alulról felemelkedett, egy asztrakháni pap családjába született, érdeklődést mutatott más kultúrák iránt. Moszkvában tanult az SGL Akadémián. Akkor uch. Hollandiában, ahonnan Párizsba sétált. Uch. a Sorbonne Egyetemen. T poliglot volt. 1730-ban tért vissza Moszkvába. „Lovaglás a szerelem szigetére - 1 szerelmi történet, macska. benyomást tett az oroszra. nyilvános. A vélemények megoszlottak: elítélték, dicsérték. Anna Ioannovna az 1830-as években közelebb hozta magához T-t. T híres költő volt a bíróságon. 1740-ben verseket írt és olvasott egy esküvőhöz a jégházban. T halála után híressége csökkent, szegénységben és homályban halt meg. T nagyon jó volt. int. titkos ellenzéki és szabad gondolkodású emberek. Ateistának tartották. " ünnepi óda Gdansk város átadásáról ”- 1 pr-e oroszul. T teoretikus és reformátor volt, és megpróbálta megreformálni a változatosságot. Későbbi hátralépése, tk. st / sl-sn-t használ. Termékeny író volt. Fordítások: lovaglás a szerelem szigetére, Telemakhidára és még sok másra.
A költészetben két dolgot kell megjegyezni: anyag és anyag, macska. írásra késztette a költőt.
Hosszúság és kr. szótagok russban. lang. volt. görögből van tonik. A heroikus ross vers 13 szótagból és 6 lábból áll. 1 stop-spinday--, pirrikus ~~, trochee- ~, jambic ~ -, 2 3 a macska után a szótagot keresztezni kell., 456 .. 1 chorea, vagy annak nagy része rossz, a macska jambokból áll, a középső, a macska néhány pirrikusból és spondeanból áll. Az új vers csak két szótagos lábakból állt. A hősi verset 2 hemistich 1-7, 2-6 szótagra kell felosztani. A hősvers nem ruházhatja át a befejezetlen gondolatot egy másik részre. - A hexameternek legfeljebb 13 szótagja lehet.
Verseink tulajdonsága, mindig megkövetelik a rím hangsúlyozását.
Népünk költészete mindehhez elhozta Tr-t.
Szinte minden név francia.
11. jegy. Kreativitás Lomonoszov.
Lomonoszov szerepe az orosz nyelv reformjával társul. A 3 nyugodt elmélet. Karamzin reformja előtt a lomonoszov nyelven írtak. Nagy Lomonoszov-Péter az irodalomban (Belinszkij). 3 igazi zseni létezik: Lomonoszov, Puskin, részben Gogol. (Dosztojevszkij).
Puskin melegen beszélt Lomonoszovról is. 20 éves korában gyalog távozott Moszkvába., Otthon jó színvonalú oktatásban részesült. - Valójában az a feltételezés, hogy L gyermekkorában olvasta a művészet / Pomor könyvek kéziratait. L 3 könyvet nevezett a tanulás kapujának: Magnitsky számtana, Smotritsky nyelvtana, Zsoltár Polockijtól. L belépett az SGL Akadémiára. 1731-ben Németországba, Malburgba küldték. 1740-ben visszatért Oroszországba. Lit. Lomonoszov-orosz ébredés., Különböző osztályú műfajokban írt. Különösen a szatír Kantemir folytatta.
"Szakállas himnusz" 1750, az orosz tudatlanság ki van téve. Hővers a P1-ről, "Tamira és Selim" dráma. A TV-va-feliratok fő műfaja., L udvari költő volt az E2 udvarán és d.b. hogy feliratokat írjak a palota ünnepeire.
L Oroszország legnagyobb odográfusa, 1739-ben 1 ódát írtak Németországban, utoljára 1763-ban, I. Annának szentelve.
Antik óda-műfaj lit. Horace, Pindar főleg ünnepélyes odákat írt., Európában Malerbe, Gunther.
Az európai klasszicizmus szűkítette az óda műfaji kereteit. 2 különböző:
Az ünnepélyes, dicséretes tisztán világi műfaj, ahol egy személyt vagy eseményt dicsőítenek.
Filozófiai (spirituális) -pr-e keresztény dalszövegek. A szent bibliai történelem arcai dicsőülnek.
Lomonoszov 20 érdemes ásványt írt, 11 lelki.
Dicséret6 a feljutás napján, Khotin elfogásakor.
PAREMIA stílus. 2 hagyomány:
Régi orosz ékesszólás (sloao) -cím
Keleti visszatekintés
Széles terek
Az ember összehasonlítása az univerzummal.
Az európai és az orosz barokk hagyománya. Viták az L bármilyen stílushoz való tartozásáról. Van egy költői zavar, amely nem jellemző a klasszicistára.
Asszociatív kapcsolatok külön képekkel \u003d barokk hagyomány. Fontos volt, hogy Lomonoszov összekapcsolja az összeférhetetlent.
L költői témává tette a tudományt.
zsoltárok átírása.
Jegy 12. Tragédia műfaja az orosz klasszicizmusban.
A tragédia mint műfaj Görögország más irodalmában alakult ki. Arisztotelész meghatározása szerint a tragikus hős egy ellentmondásos karakterű személy, amelyben a közös erkölcsi méltóságot tragikus tévedéssel vagy bűntudattal kombinálják. Együttérzést vált ki a nézőből, bűnössége végül tragikus halálát okozza. Rendszerint ív, a múlt eszméjéhez kapcsolódik, ez a halálhoz is vezeti, mert a múlt arra van ítélve, hogy ne távozzon. A tragédia konfliktusát képező ellentmondás forrása a hős karakterében, tévedésében rejlik, a törvények megszegésére kényszerítve. A tragédia konfliktusának második oldala a sors, az erkölcsi törvény. Így a tragédiában összeütközik a személyiség egyéni igazsága és a személyes erő feletti igazság, amely nem létezhet egyszerre, különben a tragédia nem okozna együttérzést. Szumarokov összesen 9 tragédiát írt. A klasszicizmus jelei: 5 felvonás, az idő, a hely és a cselekvés egysége. Új műfaji modell létrehozása - a cselekménykompozíció tipológiája 7 az orosz történelem témájára íródott. De az orosz cselekmény csak a szumi tragédia műfaji modelljének nemzeti eredetiségének külső jele. Leginkább a poétika és a műfaj felépítésének sajátosságai fejezték ki, egyértelműen az orosz irodalmi hagyomány felé orientálódva. Valamennyi C tragédia költői és nagy méteres alexandriai versben íródott (6. jambikus páros rímmel), ez a fr osztály sémáját követi.
A "Khorev" tragédia. 1747 A konfliktushelyzet arra utal, hogy hajlamosak megosztani a konfliktus szintjét. Chorev - a kötelességtudat és a szeretet ütközik. Osnelda is: szeresd, vagy engedelmeskedj apjának. Cue - hogy jót tegyen alanyainak, vagy uralkodjon (Otalverh). Mindhárom karakter a választás határán áll, de mindenki számára képzeletbeli a választás. A szenvedélyek harcát a szerző valóságos tragédia esetként filmezi. Csak egy rétegből áll. Ennek eredményeként a gl konfliktus ideológjává válik. A finálé tragikus megszólalásával az akció egyértelműen egy komikus fejlődési séma felé halad. 1 nehéz hős helyett erkölcsi ellentét áll fenn. A hatalom fogalma tragikus hőssé válik.
Az 1770-es impostor Dm tragédiában a korai orosz tragédia műfajának jelei találták meg a végső megtestesülést. Sumynak zsarnokra van szüksége, hogy a tragédia ideológiai vitává váljon a hatalom természetéről. A konfliktus másik oldala Parmen, Shuisky, Ksenia nem viseli el a zsarnokságot, következésképpen mindkét oldalon megszűnik a szenvedély, és h kötelesség. A főszereplő hősök nyíltan ellenzik az antagonistát Dm. Személy helyett Sumy rendelkezik hatalommal, a macska elemzi önmagát. A tragédia a piacról örökölte problematikáját. A hatalom csúcsa. A konfliktusban - 3 fél jelenléte. Az emberek-transzperszonális erő.
Jegy 13. A felvilágosodás kora orosz lit.
1760-1790 A 60-90-es években robbanás történt. nőtt az írók száma. Dem Lit megszületett, a macskát a polgárság, a katonák és a közemberek hozták létre, most nem szégyenletes. Még az E2 is ír. Az újságírás kezd fejlődni, szatirikus folyóiratok jelennek meg. Az olvasás nyilvános tevékenységgé válik. Lit. 60-90, tarka az irányaiban, befejezve a klasszicizmus, a dráma, az akut polgári klasszicizmus kialakulását. Új irodalmi mozgalom-szentimentalizmus jön létre. Ebben az időben a könyvkereskedelem, a könyvesboltok, az üzletek fejlődése. A lito emelkedésének oka maga az E2 aktivistája volt, tevékenységének utódja a P1 után 2 ref. A reformjainak ismerete is nagyszerű, de nem annyira ismertek. Klucsevszkij: P erkölcsi morajlást produkált, E pedig elmék zúgását. E érdeklődött Kelet iránt. 1767-ben a reformok kezdetével együtt megszületett az orosz liberalizmus. Bizottságot hívott össze az új törvénykönyv összeállításáról, és azt akarta, hogy az emberek saját maguk állítsanak elő törvényeket - 1 tapasztalat az orosz parlamentarizmusról. Az E2 "megbízást" írt - a törvények kidolgozásának alapelveit. E az autokrácia visszaszorítására, a császár vezetőinek ellenőrzésére szolgáló testületek létrehozására szólított fel. E2 úgy vélte, hogy az embereknek csak az utat kell megmutatni, de ő tévedett.
Az E2 levelezést folytatott Voltaire és Rousseau felvilágosítókkal, Montesquieu volt a "rend" fő forrása
A spirituális törvényekről. Beszélt az autokrácia veszélyeiről, a szólásszabadság szükségességéről, a vallási tolerancia elvéről, megtiltotta, hogy a felvilágosítókat rabszolgának nevezzék, meg akarják szüntetni a jobbágyságot, de a kíséret ellene volt.
A következmények kettősek voltak:
Óriási lelkesedés volt számos nemes körében, általános vélemény kezdett kialakulni Oroszországban, megjelent a szólásszabadság, a reformok hozzájárultak az irodalom fejlődéséhez.
Ref tömeges nyugtalansághoz vezetett, a parasztháború lett az epicentruma.
1762-rendelet a nemesség szabadságáról.
Az orosz voliterianizmus a nemességben született, az ateizmusban fejeződött ki, minden nemzeti elutasításában.
A Gallomania csodálat minden idegenben.
E2 félt a paraszti háborútól, legfőképpen a forradalom fr és uralkodásának végére politikája keményebbé vált.
Jegy. 13 Komédia műfaj orosz osztályban.
A vígjátéknak, mint más gr formák műfajának, mint a tragikomédia, közös szerkezeti jellemzői vannak. A tragédia ellentéte. A vígjátékban a hősnek ellentmondásos karaktere van, amely egyszerű alkotóelemekre bomlik. A cselekmény közepén általában 2 hős van: a főszereplő, az erény megtestesítője és az antagonista. - helytelen és gonosz. Lump főszereplő hős, újító, kapcsolatban áll a jövővel és megelőzi korát. Ez a Szent. motiváció a győzelemre, mert a jövő biztosan eljön. A konfliktus forrása a szereplők ellentéte. erkölcsből és társadalmi viszonyokból fakad, de hétköznapibb jellegű. A confl játékok megoldásában nagy szerepet játszik a véletlen és a megtalálás. A vígjáték nem sok sikert aratott Szumarokovnál. A kutatók 2 vízi osztályt adtak ki: - könnyű, - magas (szociális).
Sumarokov sietve írt könnyű csomókat. Cél - gúny az uralomra. A csomó nem szórakozás, annak kellene lennie. tanulságos. a szenvedélyek gúnyolódása. A karaktereknek kormánynevük van. Őrült vagyoni hibák az emberek számára mindenkor, com. ki a történelemből. Különösen - röpirat. Egyértelműen a jelenre vonatkozó rendelettel (Trad). Szumarokov 12 vígjátékot írt, ő vígjátékokat írt 30 éven át, az 50-70-es évektől a komédia műfaji modellje megváltozott: 50 gravitáció a röpirat felé, 60 - az intrikák és a har-ra kategóriáját fejlesztik. A komédia 70 éves vígjátékának műfaji jelei. A tragédia kapcsán vígjátéka junior műfajként jelent meg. Sumarokov saját 1 komédiáját azért hozta létre, hogy ne egy új műfaj példáját hozza létre, hanem az ellenség nevetségessé tételére.
A "Tristosine" a Molierev-ek mintájára készült könnyű komédia, amely nem tükrözi az orosz fellépést.
Jegy 16. Novikov szatirikus folyóiratai.
Maga az E2 volt a kezdeményezője a teremtésnek. szatíramagazinok. 1769-ben kezdte kiadni a "Minden és minden" folyóiratot. Novikov-1 az Ek-korszak leghíresebb nevei. 69-74 között 4 folyóiratot adott ki: "Drone", "Painter", "Wallet", "Pustomel".
"Truten" 69-70g Heti magazin lövölde 1000 példányban. "Festő" 72-73
Az olvasók által küldött levelek műfajában megjelent "Drone" -ban. A közösség udvarának ördögei. A kutatóknak problémája van a szerzőséggel. Mindegyik álnéven jelent meg. Morális leíró esszék, olvasóik levelei, utazások, szatár lexikon. Moralisztikus vázlatok: allegorikus karakterek k / l vice hordozóival mozognak. Kantemirovszkaja szatíra hagyományai ..
Részlet a *** útjáról a "Festő" 72g-ben jelent meg, valószínűleg Radiscsev írta. Fényes jobbágyság-ellenes pr-e, op egy nemes nevében. "Levelek Falateusnak" 4 betű, m / m Fonvizin nyomdájában. Falateya och perzsa anya közül 1 emlékeztet Prostakov úrra. Levelekben jól látható a rosszindulat udvara.
Megtudjuk, hogy a tartományi nemesek hogyan töltötték az idejüket.
POLEMIKA: Az E2 és N folyóiratokban védte meg véleményét. Tárgy: mi az, és mi legyen a szatíra.
"Perochin Athenogen levele". Az emberek többsége gyengeség, nem pedig satu. Leereszkedés és humanizmus. Nem a gyengeséget kell feltárni, hanem erénnyel kell szembeszállni velük. .E2. Pozíció.
Novikov álláspontja a Well Truten „Levél az igazság szerelmeseinek” c. Nem tehetünk különbséget a gyengeségek és a bajok között. A szatírának keménynek és vádlónak kell lennie. Konfliktus. Az E2 egyértelműen veszített N ellen. Bezárta naplóját és minden mást is. A 70-es évek végén N. világnézetében. váltások voltak: kiábrándult a szatírából. Nem az expozíció, hanem az ördögi bánásmód. De hogyan?
N kezd belekezdeni a szabadkőművességbe, a moszkvai szabadkőművesek 1 vezetője lett, Moszkvában dolgozott és nyomda igazgatója volt, rengeteg spirituális irodalmat publikál, aktív oktató munkát végez.
Jegy 19. Képregény opera. 70-80-as évek Lukin dramaturg bevezeti az irodalomba a "deklináció orosz modorba" fogalmat.
Úgy vélte, senki sem ír jobb vígjátékot, ezért mindent utánozni, de utánozni kellett, az orosz szokásokhoz hajlamos volt. Szemrehányást tett Sumnak,
Hogy a vígjátékokban egyetlen orosz név sincs. A komikus opera műfaja az alacsony műfajokba kerül. A számítógépes opcióban az akció általában a természet kebelében, a faluban és a személy-parasztok minden cselekedetében zajlik. A prózai monológok hősök áriáival op. Például Ablesimov "Miller-varázsló ...". A stílus alacsony, és sok a köznyelv. Knyazhnin operájában a kereszt között földbirtokosok is vannak - Firyulina házastársai, akik megvetik az orosz szokásokat, Párizsra és minden franciára vágynak.
Jegy 20. Politikai tragédia.
1786 E2 megírta a Rurik életéből című drámát. A krónika-cselekményhez fordult, amelyben leírta Vadim Rurik elleni lázadását. Minden együttérzését Ruriknak adta.
A herceg újragondolta ezt a cselekményt, és az E2-vel polémiába kezdett, áthelyezte a hangsúlyt.
A herceg éles politikai kérdéseket vet fel. Rurik itt nem zsarnokként jelenik meg, a szerző azon töpreng, hogy mely kormányzati rendszer felel meg az orosz népnek, egyetért az E2-vel, hogy ez önkényuralom, az emberek nem szabadok, ők választják a világot, hanem rabszolgává válnak.
A herceg nem részesítette előnyben sem P-t, sem B-t, ez egy érték. A szimpátia végén a B oldalon, mert meghalt.
Tiranikus motívumok tükröződnek a darabban. A színészek valóságos és vymy arcok. A herceg az E2-vel folytatott polémiájában az autokrácia megmentő szerepét látja Rurik személyében.
Knyazhnin tragédiájában kialakítja az autokrácia elleni következetes harcos, a republikánus uralom támogatójának képét. A tragédia során Knyazhnin visszautasítja a Rurik által javasolt megbékélést, és inkább maga választja el az élettől, nem pedig mint rabszolgája. Vadim képének átgondolása, a tragédia neve az autokrácia elleni harcos nevével, felvetve a monarchikus hatalom zsarnoki lényegének kérdését - mindez jelentős hatással volt a progresszív Oroszország kialakulására. 18. század vége.
Jegy 21. Demokratikus próza.
A szépirodalom sorsa a 18. században irigylésre méltó, megpróbálja a lit perifériáját. Irodalom d.b. hasznos, és a regények, a szenvedélyek felbujtásán és az erkölcs károsításán kívül semmit sem tesznek. 2 ½ 18-nál a helyzet megváltozik, ez a próza korszaka. Ez egy irodalmi könyvpiac. Kialakult a könyvpiac, megjelentek a nyomdák és vállalkozások, Khar-ny int az országos ist. Belletr arr prózai műfajhoz dr / rus lit szerint írók: Írók: Chulkov, Levshin, Popov, Novikov, Kurganov, Emmin. Esztétikai nasl dost cselekmény és stílus. A d / b cselekménye szórakoztató és fordulatos, sok cselekményvonallal rendelkezik., Gazdag színnyelv, népi kifejezések. Kelet - vándor cselekmények, egyéb orosz történetek, népmese és eposzok, arab nép, Srednev próza.
4 műfaj: - Irodalmi anekdota, - Zsiványregény, - Varázslat - hőstörténet, társasági pov (szatírás történet).
Jegy 22. Társadalmi vígjáték az irodalomban.
Az autokrácia elleni politikai harc komédiában is megnyilvánult. Az 1780-as évek elején számos ilyen műfajú mű volt, amely élesen bírálta az Ek-rendszer mindkét oldalát, és néha az egész rezsim egészét. Nagyon sok kritika érinti az ignoránsokat: A sértés fényes képét vékonyabbnak és teljesebbnek ismerik el, mint a sápadt erényt. Ez kétségessé teszi F-t a drámai cselekvés felépítésének képességével kapcsolatban. Az író ezen megközelítésében - a nagy komédia poétikájának alapvető alapjaiban - ez már nem esik egybe a tiszta drámaelmélettel (felesleges karakterek, jelenetek, szakaszos, egységtől mentes cselekedetek). A Solvl-nek 2 funkciója van: - a fizikai hús világának leírása. - szónoklat.
23. jegy. Ezt a műfajt 3 író műveiben mutatták be: Chulkov Sat "gúnymadár" 4t-ben 1766-68 "Siloslav története" című novellagyűjtemény. Popov Szo "szláv régiségek" 3 órával a 70-es évek végén. "Régi érdekességek"., -Levshin "orosz tündérmesék" .10 h 80-as évek. Ez a műfaj 2 tr. - mese - eposz (népi) - héber regény hatására jött létre.
Ez egy kísérlet az orosz eposz és a regény héber lovagjának felfalására. A hősök megkapták az Europa lovagok vonásait. Ezek a szerzők voltak az első orosz folkloristák. Csulkov hírmítoszokat gyűjtött: az orosz babonák "ABVGa" -ját. Nár dalokat is gyűjtöttek, népi életet születtek. A főszereplők orosz hősök. Az események szörnyekkel vívott csatákban zajlanak, egy szépség felszabadítása. Az orosz eposzok elsősorban társak voltak. Dobrynya nemes, bátor és nőtlen személy, amely ellentmond az orosz eposznak. Ezek a varázsisten történetek innovatív kapcsolatban állnak az orosz történelemmel. Epics - történész pr-I, a történelmet túlbeszélve mesékkel. Ezeket a történeteket keleti mesék befolyásolták.
Jegy 22. Dodgy regény.
Ez a különösen a 17 világítású Europ műfaj élénken képviseltette magát Spanyolországban. regény egy gazember és / vagy szolgája PICARO kalandjairól. Egy ilyen regény lehetővé tette a társadalmi problémák érintését.
Bájos gazember, csal, hogy együtt érezzen vele. A PR a humánus irodalom műfaja. Avt megpróbálja igazolni, de nem szabad a sorsától. A szélhámos regény első élménye a "Frol Skobeev mese" című bejegyzés volt. Chulkov "Egy elrontott nő kalandjai", Komarov "Vanka Cain kalandjai". A gazember regény iránti érdeklődés nem véletlen. A magánember felfedezése, a 18. század korszaka, hozzájárul ehhez az érdeklődéshez. Poh a szakács. Ez a regény érdekes a hősnő számára, vonzotta a bűnösöt, bűnösség nélkül bűnössé teszi. H a külső körülmények miatt megmutathatta a hős sorsát. "Vanka Cain kalandjai". 1775, 1779 megjelent és megjelent, a regény még a kézzel írt hagyományba is belépett. Az úgynevezett bűnügyi regény. V. K. igazi igazi ember, aki Eliza Petrovna idején élt. Letartóztatták és kemény munkára küldték. a neve Ivan Osipov, önéletrajzi történetet írt. Matvey Komarov stílusosan elhatározta, hogy személyesen aláírja Osipovot, a detektív plébánián szolgált és részt vett a kihallgatásokon. Összetételében a regény 3 részre oszlik: - A kalandok lebontásáról. - A sors változása nyomozóvá válik. - Lírai dalok (vagy magáról Cainról, vagy bejegyzés a Cain banda repertoárjába). Arr Cain maga is szundi nép, okos tolvaj, mert a K. lopás elsősorban művészet. Érdeklődése maga a kaland szelleme. A regény kis novellák teljes kaleidoszkópja. A szerző megváltoztatta az elbeszélés formáját, K.-ról harmadik személyben ír, ebben érzi a szerző szimpátiáját.
Jegy 24. Háztartási társasági, vagy szatírt.
Pts jelentése nagy az orosz nyelvben. Közel állnak az orosz klasszikusok reális remekművéhez. Az akcióhősök egyszerű lyulik. Ezek a történetek szatirikusak és vádaskodóak: - Megvesztegetés
Sikkasztás, - szolgalelkűség.
Az ilyen történetek Novikov szatírájára emlékeztetnek. Ez a művek rendkívüli mulatsága, közel állnak egy szélhámos regényhez, de itt a szélhámos egyértelműen elítélt arc. Ezeket a történeteket ugyanazok a szerzők írták. A mű 3. fejezete: Chulkov "Gúnymadár" - Értékes csuka
Mézeskalács érme - keserű sors.
Levshin 1: "Bosszantó ébredés"
Ezekben a történetekben vándor cselekményeket használnak.
ÉRTÉK: A 60 x g szépirodalom segít leküzdeni a klasszicista irányt. Az orosz szépirodalom az orosz irodalom demokratizálódásáról tanúskodik, amelynek erős folklór hatása van. A művek egyszerű, hozzáférhető nyelven íródtak, ez egy humanista irodalom, egy kis chelavek képe.
Jegy 27. Humoros vers.
Jellemzője: cselekményvezetés, - akut cselszövés, - demokrácia (a hősök kocsis vagy katona), - folklorizmus. Vas komikus vers. - a humoros vers fő típusa. itt van 2 hagyomány.: - magas (hősi)., alacsony. Kombinálásukkor komikus hatás születik. A vétel, amikor a macska magas, a cselekményt alacsony nyelven, burleszknek nevezik. Az ironikus-komikus vers-műfaj osztály műfaja lit. A Rus lit 18-ban Skmarokov ezt a műfajt legalizálta 2 fajtában.
Ivan Barkov - a Cantemir szatíra kiadója erotikus verseket írt, sokan utánozták. Maikov: "Elizeus, vagy az ingerült bacchus." 1771, Bogdanovich "Drágám". 1783 Az Aeneid (egy vers, amelyet a 17. században írtak, sokan írtak paródiákat a macskára) modellként szolgált Dya Maikov számára is. Maikov, a 19. század közepének írói őse.
Hangyamotívumokat emészt fel, és az orosz élet egy szélhámos regényre emlékezteti. Ennek a versnek 2 terve van: hangya istenek és orosz élet. Népmotívumok: publik house, mint kolostor. Avt az orosz alsó Och fényes yavl képek írója volt, M. parodizálja Ridonát, utalva az E2 romlott német nőre.
Jegy 28. Kreativitás Bogdanovich "Drágám".
1778g-1 var Ez egy mese volt a versben "Dushenka kalandjai", D \u003d másik történet szabad versben., Régi történet Ámor és psziché szerelméről La Fontaine új "Apuleius metamorfózisai", "Psziché és Ámor szerelme" - orosz változat. Egy másik cselekmény oroszosítása a "D" .Ez a produkció saját esztétikai nasljának kontúrjával rendelkezik.
Az írás során nem arról volt szó, hogy egy új cselekménnyel megismerjék a csalást, hanem inkább a cselekmény értelmezésében folytatott alkotói versenyről. A "D" nem az eposz hősiének paródiája volt. A burleszk-hagyomány elutasításának első jele az eredeti mérő volt, amely nem tartozik egyetlen műfajhoz sem. A burleszket Bogdanovich versében az a név jósolja meg, amelyet hősnőjének adott. Apuleius és La Fontaine Psyche-nek hívják, 1 rus fordító, Lough kissé oroszosította ezt a nevet - PSISHA, bogd Ger Darling-nak hívta, így jelölte ki. a telek részleges oroszosítása. És csak ezzel kapcsolatban pecsételték meg az elbeszélés terveinek burleszkbeli eltéréseit. B érezte a cselekmény mítoszának népi jellegét, és megpróbálta reprodukálni a hangyatémát egy orosz mese műfajában.
Jegy 25. Kreativitás Derzhavin.
Derzhavin a költészet különböző műfajaiban írt
Elégiák, idillek, szerelmes dalszövegek, vígjáték, ódák. Orosz litában viaszolták az odográfus nevét. Innovatív író volt, költői témává tette a mindennapokat, és poétizálta, a legjobb hagyományok szerint mutatta be, nagy figyelmet fordított a bojár életre. A Derzhnél sokan filozófiai karaktert hoznak. A földi entitás halandóságának témája. Figyelt a gasztronómiai forgatagra, remekül leírta az orosz ünnepet. D nem fogadható el egyetlen példánál sem, ha köztes pozíciót foglal el. Véleménye szerint D soha nem volt ellenzéki, úgy vélte, hogy a költő és az állam között nem lehet összetűzés. Nagyon elszakadt a voltaireanizmustól. Csak orosz mester volt, és szerette a kórus életét. 1779-ben fordulat volt a fejében, előtte megkínozta Lomonoszovot, de aztán rájött, hogy ez nem az övé. Ebből a magasságból megpróbált a földre ereszkedni. Korán eljutott az óda műfajához, kibővítette műfaját gra-ts, visszatért e műfaj hangyás megértéséhez. A túl magas és alacsony túlevés miatt a képregény óda lett. D maga vicces orosz szótaggal gazdagította az ódát. Elpusztította a határ m / u torzh és a szellem óda. Gyakran a torzs és az óda szelleme kapcsolódik össze. Torzh oda: "Felitsa" 1782, "Hála Felitsának" 1783, "Murza megtartása" 1784, "Felitsa képe" 1789.
Satirich El-t-Murza hős. Derzhnek sikerült átadni az ist korszak lényegét.
Az óda szelleme: "Meshchersky herceg haláláig". 1779, "Az uralkodóknak és a bíráknak". 1795, "Isten" "Vízesés" 1794. Az óda szelleme a zsoltár átírása (metafrázis). Derzh elutasítja ezt a hagyományt. "Az uralkodóknak és a bíráknak" ez valóban a zsoltár átültetésének óda szelleme, de abban D eltért a jelentés szellemétől, ez pr-e polgár, vádló. Anekdotikus eset Vyazemsky-vel.
A megvilágított irány a 18. század 50-60-as évek fordulóján keletkezett. A fénykor a 90-es évekre esik, és a szentimentalizmus felső határa 1812-es 19. század 10. évfordulójának hanyatlása. Az Ek-korszakban 2 irány létezett együtt. Ebben az időben a klasszicizmus hanyatlás és Saint-kezdet korszakát élte át.
Az Ek-korszak sok írója klasszicistaként kezdte, és szeptemberben fejezte be. Vannak bizonyos vonások, amelyek közösek ezekkel az irányokkal: mindkettő egy probléma megoldásából indul ki - az ember és az állam, az emberek és a civilizáció szempontjából. Pontosan ellentétes módon oldják meg ezt a problémát. Az osztály szempontjából az emberek faji és szenvedélyes kezdetűek, a szenvedélyek pusztítóak, az embereknek meg kell tanulniuk a szenvedélyeket saját értelmüknek alárendelni azáltal, hogy ismerik a kultúrát és a tudományt (Lomonoszov oderei). A szentimentalisták szempontjából az ember természetes természete minden, ami jó benne, jó ember, gyönyörű. A civilizáció elpusztítja az ember természetes eredetét. A természethez való visszatérés elve. Nyugat: szentimentalizmus-klasszicizmus kifelé. A szent-chel hős Paul kedves és érzékeny, aki tudja, hogyan kell együttérezni és szórakozni másokkal. Olyan emberekről van szó, akik egyszerűek a helyzetükben. Írók: Kheraskov, Emin, Karamzin, Dmitriev.
A szentimentalizmus eredetének okai: - A zsidó szentimentalizmusnak erős hatása volt. 20-30g 18c.
A héber szent írók aktívan elkezdték Goethe, Richardson, Jung, Stern, Rousseau fordítását és utánzását.
Az oroszországi nemzeti talajt az E2 ref készítette, létrejött egy magánszemély, ez az ötlet nemcsak szentimentalistákat, hanem dem prózai írókat is inspirált. Tartsa az E képet magánemberként. A rus int eszmékben való csalódása, a macska inspirálta Lomonoszovot, nagy szerepet játszott. Most az epikureanizmus eszméi. Vagy az ellenzéki szentimentalizmus a szabadkőműves eszmék hatására kezdett aktívan kialakulni (építsen magának egyházat). -Oda, csak most ez egy más, kamarai tartalmú lírai vers. - drámai műfajok (komikus opera). - episztoláris regény, - utazási műfaj, történet.
A 18. század első és második felének alkotásai között egyértelmű határ van, és a század elején készült művek nagyon eltérnek az ezt követő alkotásoktól.
Nyugaton már nagy irodalmi formák alakultak ki, és folynak az előkészületek a regény műfajának létrehozására, miközben az orosz szerzők még mindig átírták a szentek életét, és kínos és nehézkes versekben dicsérték az uralkodókat. Az orosz irodalom műfaji sokfélesége gyengén képviselteti magát, körülbelül egy évszázaddal elmarad az európai irodalomtól.
A 18. század eleji orosz irodalom műfajai közül érdemes megemlíteni:
- Életirodalom (eredete - egyházi irodalom),
- Panegirikus irodalom (dicsérő szövegek),
- Orosz költészet (eredete - orosz eposzok, tonikus változatban hajtogatva).
Az orosz irodalom megújítójának számít Vaszilij Trediakovszkij, az első hivatásos orosz filológus, aki hazájában tanult, és a Sorbonne-ban erősítette meg nyelv- és stílustudását.
Először Trediakovszkij kényszerítette kortársait olvasásra, követőit pedig prózaírásra - létrehozta az ókori görög mítoszok és az európai irodalom fordításainak tömegét, amely ezen a klasszikus alapon jött létre, és a jövő műveinek témáját dobta el kortársainak-íróinak.
Másodszor, Trediakovszkij forradalmár elválasztotta a költészetet a prózától, kidolgozta a szótag-tónusú orosz versírás alapszabályait, a francia irodalom tapasztalatai alapján.
A 18. század második felének irodalmi műfajai:
- Dráma (vígjáték, tragédia),
- Próza (szentimentális utazás, szentimentális mese, szentimentális levelek),
- Költői formák (hősi és epikus versek, ódák, a kis lírai formák sokfélesége)
Századi orosz költők és írók
Gavriil Romanovich Derzhavin az orosz irodalomban jelentős helyet foglal el D.I. Fonvizin és M.V. Lomonoszov. Az orosz irodalom ezen titánjaival együtt bekerül a felvilágosodás korának orosz klasszikus irodalmát megalapító ragyogó galaxisba, amely a 18. század második felére nyúlik vissza. Ebben az időben, nagyrészt II. Katalin személyes részvételének köszönhetően, a tudomány és a művészet gyorsan fejlődött Oroszországban. Ekkor jelentek meg az első orosz egyetemek, könyvtárak, nyilvános múzeumok színházai és egy viszonylag független sajtó, bár nagyon viszonylagos és rövid ideig, amely A.P. "Utazás Szentpétervárból Moszkvába" megjelenésével zárult. Radiscsev. Ekkorra, ahogy Famusov Gribojedova nevezte, "az arany Katalin korának", a költő tevékenységének legtermékenyebb időszaka tartozik.
Válogatott versek:
Fonvizin játéka a vígjáték klasszikus példája, követve a darabok létrehozásának hagyományos szabályait:
- Az idő, a hely és a cselekvés hármassága,
- A hősök primitív tipizálása (a klasszicizmus feltételezte a pszichológia hiányát és a hős karakterének mélységét, így mind jóra, mind rosszra, vagy okosra és ostobára oszlottak)
A vígjátékot 1782-ben írták és rendezték. Denis Fonvizin dramaturgként való progresszivitása abban rejlik, hogy egy klasszikus darabban több kérdést (a család és a nevelés problémáját, az oktatás problémáját, a társadalmi egyenlőtlenség problémáját) ötvözte, és több konfliktust is létrehozott (szerelmi konfliktus és társadalmi-politikai). Fonvizin humora nem könnyű, kizárólag szórakoztatásra szolgál, de éles, a gonoszság megcsúfolására irányul. Így a szerző a reális jellemzőit bevezette a klasszikus műbe.
Életrajz:
Kedvenc mű:
Az alkotás ideje - 1790, műfaj - utazási napló, jellemző a francia szentimentális utazókra. Csak az utazás kiderült, hogy nem fényes utazási benyomások, hanem komor, tragikus színek, kétségbeesés és rémület töltötte el.
Alekszandr Radiscsev otthoni nyomdájában publikálta az "Utazást", és a cenzor, nyilván elolvasva a könyv címét, elvette egy újabb szentimentális naplóhoz, és elolvasta anélkül. A könyv robbanó bombának volt a hatása: szétszórt emlékek formájában a szerző az egyes állomásokon egyik fővárosból a másikba vezető úton rémálomszerű valóságot és életet írta le. Szegénység, mocskolódás, szélsőséges szegénység, az erősek megfélemlítése a gyengékkel szemben és a kilátástalanság - ezek voltak a modern Radiscsev állam valóságai. A szerző hosszú távú kapcsolatot kapott, és a történetet betiltották.
Radiscsev története a pusztán szentimentális alkotás esetében atipikus - a francia és angol szentimentalizmus által oly nagyvonalúan szétszórt vonzalmi könnyek és elbűvölő utazási emlékek helyett itt egy abszolút valóságos és irgalmatlan életkép rajzolódik ki.
Kedvenc mű:
A "Szegény Liza" történet egy adaptált európai cselekmény orosz földön. Az 1792-ben létrehozott történet a szentimentális irodalom mintájává vált. A szerző az érzékenység és az érzéki emberség kultusát dicsőítette, a hősök ajkába adta a gondolataikat feltáró "belső monológokat". A pszichológia, a karakterek finom ábrázolása, a hősök belső világára való nagy figyelem a szentimentális tulajdonságok tipikus megnyilvánulása.
Nyikolaj Karamzin innovációja a hősnő szerelmi konfliktusának eredeti megoldásában nyilvánult meg - az orosz olvasóközönség, főként a történetek boldog befejezéséhez szokva, először csapást kapott a főszereplő öngyilkossága formájában. És ezen a találkozón az élet keserű igazsága a történet egyik fő előnyének bizonyult.
Kedvenc mű:
Az orosz irodalom aranykorának küszöbén
Európának 200 év alatt telt el az út a klasszicizmustól a realizmusig, Oroszországnak 50-70 év alatt kellett siettetnie az anyag elsajátításával, folyamatosan utolérve és tanulva más példáját. Míg Európa már olvasott reális történeteket, Oroszországnak el kellett sajátítania a klasszicizmust és a szentimentalizmust, hogy áttérjen a romantikus művek létrehozására.
Az orosz irodalom aranykora a romantika és a realizmus kialakulásának ideje volt. Felkészülés e szakaszok megjelenésére az orosz írók körében felgyorsult ütemben zajlott, de a legfontosabb dolog, amit a 18. századi írók megtanultak, az volt, hogy nemcsak szórakoztató funkciót, hanem oktató, kritikai, erkölcsformáló funkciót is rendelhettek az irodalomhoz.
A 18. századi irodalomban a régi formák megmaradtak, de a művek tartalma megváltozott, a felvilágosodás és a humanista gondolkodás hatására.
A XVIII. Század elején. A regények ("történetek") népszerűek voltak, különösen "Vaszilij Korijszkij orosz tengerész története", amely egy új hős, aktivista, hazafi és polgár megjelenését tükrözte. A "történetek" azt mutatták, hogy az ember sikert érhet el az életben a személyes tulajdonságok, az ember erényei és nem származása miatt. A barokk stílus hatása mindenekelőtt a költészetben, a drámában (amelyet főleg fordított színdarabok képviselnek), a szerelmi szövegekben.
Az újkori orosz irodalom elméletének alapjait F. Prokopovich író és publicista fektette le "Retorika" és "A költői művészet" című műveiben. Megalapozta a korai klasszicizmus alapelveit. Az orosz irodalomban a klasszikus hagyomány kezdetét A. D. munkája fektette le. Kantemir költő, aki elsőként vezette be Oroszországban a költői szatíra műfaját, amelyet a klasszicizmus fejlesztett ki.
Az irodalomban a 30-as évek óta. a klasszicizmus hatása megnyilvánult. Ez az irány nyugat-európai hatására merült fel, korábban az időben. Az orosz klasszicizmus betartotta az általános európai törvényeket, de továbbra is az ókor iránti kifejezett érdeklődés és a szigorú műfaji szabályozás jellemezte. Az ókori szerzők (különösen Horace és Anacreon) fordításai nagyon népszerűvé váltak. A drámában és a költészetben az ókori alanyok kapták a domináns helyet. Az orosz klasszicizmus nemzeti sajátossága a szorosabb (Nyugat-Európához képest) kapcsolat volt a felvilágosodás ideológiájával, amely a művészet magas polgári pátoszában nyilvánult meg.
A klasszicizmus is megszerezte jellegzetes vonásait - az abszolút monarchia, a nemzeti államiság pátoszát. A klasszicizmus iránya a nemzeti kulturális fejlődés és a bölcs uralkodó elképzeléseivel Lomonoszov filozófiai, ünnepélyes odájában érte el csúcspontját.
Az orosz klasszicizmust M. M. Kheraskov, A. P. Sumarokov, annak vezetője, Y.B. Knyazhnin, V. I. Maikov stb. Nevei képviselik. Magas állampolgári érzéseket, nemes tetteket hirdetve ezek az irodalmi alakok az érdekek felbonthatatlanságának gondolatából indultak ki. nemesség és autokratikus államiság.
A modern orosz költészet alapját képező új változatosítás alapítója Vaszilij Kirillovics Trediakovszkij (1703 - 1768) volt. Az új tantárgyi-tónusú verzióverziós rendszer az új irodalom alapvető elemévé vált. Alapja a hangsúlytalan és hangsúlyos szótagok váltakozása egy sorban.
Az új orosz dráma kezdetén az első orosz vígjátékok és tragédiák szerzője, Alekszandr Petrovics Szumarokov (1717–1777) 12 vígjátékot és 9 tragédiát, valamint mintegy 400 mesét készített. A legtöbb tragédia cselekményét az orosz történelemből vette át, például "Dmitrij a színlelőt".
A felvilágosodás, Pugacsov parasztháborúja, majd a francia forradalom eszméinek hatása arra vezetett, hogy az írók műveiket akut társadalmi és politikai problémáknak szentelték. Denisz Ivanovics Fonvizin (1744-1792) a "Kiskorú" című vígjátékban elítélte a földbirtokosok önkényét és tudatlanságát. Gavrila Romanovich Derzhavin (1743-1816) a "Felitsa" ódában megpróbálta megalkotni az "ideális uralkodó" képét, akivel kortárs uralkodói nem bírták az összehasonlítást.
A sentimentalizmus felváltotta a klasszicizmust. Éles érdeklődés jellemzi egy közönség tapasztalatai, érzései és érdeklődése iránt, főleg a középosztályból. A szentimentalizmus kezdete Nyikolaj Mihailovics Karamzin (1766-1826) nevéhez fűződik. Az író "Szegény Liza" című történetében be tudta bizonyítani azt az egyszerű igazságot, hogy "a parasztok tudják, hogyan kell szeretni", és készek életüket adni a szerelemért.
Az akkori nemes költészet nem csak a szerelmes szövegekre korlátozódik. Ismeri a nagyobb társadalmi jelentőségű műfajokat is, például a szatíra, amelynek jelentős példáit először Kantemir mutatta be, bár előtte még szatirikus elemek jelentek meg például Feofan Prokopovich oratóriumi prózájában, Simeon Polotsky verseiben vagy "közjátékokban", amelyeket gyakran karikatúrában jelenítettek meg. a feudális terjeszkedés politikájának ellenségei.
Lomonoszov és Kantemir műveiben régebbi műfajok öltöttek formát - ünnepélyes óda és szatíra. Trediakovszkij munkája példákat szolgáltatott a fiktív prózára, a költői eposzokra és elindította a dalszövegek műfaji rendszerének kialakítását.
Sumarokov és hívei a szövegek mentén haladtak, és különösen a nagy stílusú vígjáték "hanyatlása" mentén. Lomonoszov elmélete a komédiát az alacsony műfajok kategóriájába sorolta, nagyobb szabadságot engedve a "szabályoktól", és ezáltal "lecsökkentette" benne a klasszicizmust. A széles nemesi irodalom nem hagyta ki ezt a viszonylagos szabadságot. Szumarokov a "Költészlevelében" nagy figyelmet szentelt a komédiának, amelynek didaktikai feladatot tűzött ki: "A gúny komédiájának tulajdonsága, hogy uralkodjon az indulaton, nevetségessé teszi és felhasználja közvetlen oklevelét".
N.M. Karamzin a szentimentális utazás, a szentimentális történet műfajában írt.
Számos, a klasszicizmus műfajához tartozó műben a realizmus elemei jól láthatóak. DI Fonvizin a "dandártábornok" és a "kiskorú" című vígjátékaiban reálisan és találóan leírta a földesúri birtokok életét, a tulajdonosok szokásait ábrázolva, szimpatizálva a parasztok sorsával, akik álláspontja szerinte megkönnyebbülést követelt a nemesség tennivalóinak enyhítésével, valamint annak felvilágosításával. ...
Alekszandr Nyikolajevics Radiscsev (1749-1802) művészi formában, műveiben a jobbágyság és az autokrácia megszüntetésének szükségességét vetette fel. Az „Utazás Szentpétervárról Moszkvába” című könyvben, amely ötvözi az utazás műfaját egy érzékeny történettel, élénk képeket kapnak a törvénytelenségről és az önkényről.
A 18. század eleje fontos periódus az orosz irodalmi nyelv kialakulásában. A petrin korszak irodalmát nagy nyelvi sokféleség jellemezte, az egyházi szláv nyelv mellett aktívan használtak idegen szavakat is, amelyek közül sok a mai orosz nyelven maradt fenn.
Az orosz klasszikus poétika mindenekelőtt a költői nyelv kérdéseit fejlesztette ki, amelyeket új feladatokhoz kellett igazítani
Az irodalmi nyelv lexikális normái a 18. század közepén. megrendelte M.V. Lomonoszov. Az egyházi könyvek orosz nyelven történő felhasználásáról szóló értekezésében (1757) az antikvitás óta ismert irodalmi nyelv három stílusra: magas, közepes és alacsony stílusra bontásának sémáját használta. Kiindulópontja a "szláv mondások" használata volt. De reformja megőrizte a könyvnyelv konvencionalitását, amely eltér a közbeszédtől.
A klasszicizmust legelevenebben Lomonoszov művei képviselik, aki elméleti műveiben ("Retorika", "Az egyházi könyvek orosz nyelvű használatáról", "Levél az orosz költészet szabályairól" stb.) Propagálta a szó csodálatos, magas művészetét, moralizálást, amelynek elő kell mozdítania. az állami rend problémáinak megoldása. Lomonoszov műve művészileg felvetette és megoldotta azokat a problémákat, amelyeket a század eleji irodalom naivan és félénken vetett fel, a feudális Oroszország társadalmi-gazdasági bázisának megerősítését és bővítését szorgalmazta. Anélkül, hogy elhagyta volna a magas költészet műfaját, ódát, részben tragédiát és eposzt használt a feudális-abszolutista, katonai-bürokratikus monarchia tendenciájának európai "kulturális" formáiban való terjesztésére.
A 18. század végének legnagyobb költője. fontolja meg G.R. Derzhavin. Érdeme a költői szó demokratizálása volt, ötvözve a "magas" stílust az "alacsony" -val, amely a beszélt nyelv elemeit vezette be a költészetbe. Egy új irodalmi nyelv kialakításakor szentimentális írók, különösen N.M. Karamzin. De miután hirdették az irodalmi nyelv és a beszélt nyelv konvergenciáját, a "szalonok nyelve" vezérelte őket. Ezért újításaik nem az irodalmi nyelv kialakulásának fő irányává váltak.
A másik irány a szláv nyelvű könyv felé való orientáció volt, amelyet A.S. Siskov, amely hozzájárult a nemzeti gyökerek megőrzéséhez a nyelvben. Század elejére. az orosz nyelv fejlődésével kapcsolatos viták a társadalom kulturális életének részévé váltak, ami a nemzeti öntudat növekedésének mutatója volt.
A 18. századi irodalom kutatója, a filológia doktora, V. I. Fjodorov professzor négy időszakot nevez meg:
„I period - Péter korának irodalma. Még mindig átmeneti jellegű. A fő jellemző a „szekularizáció” intenzív folyamata (vagyis az irodalom felváltása a vallási világi irodalommal).
A második periódust (1730-1750) a klasszicizmus kialakulása, új műfaji rendszer megalkotása és az irodalmi nyelv mélyreható fejlődése jellemzi.
III. Periódus (1760-as évek - a 70-es évek első fele) - a klasszicizmus további fejlődése, virágzás szatíra, a szentimentalizmus megjelenésének előfeltételei.
IV. Időszak (utolsó negyedszázad) - a klasszicizmus válságának kezdete, a szentimentalizmus kialakulása, a reális tendenciák megerősödése. "
Rövid beszélgetés során a tanár beszélhet az egyes időszakokról. Ebben az esetben érdekes ezeknek a műfajoknak az akkori években fennálló sajátosságai, és a kilencedikeseknek legalább két vagy három írói névre kell emlékezniük. Például elmondható, hogy az első időszakban új megoldást dolgoztak ki a személyiség problémájára; a fő műfajok voltak az első megjelent "Vedomosti" újság, oratorikus próza és politikai értekezések (P. Shafirov "Érvelés ...", Feofan Prokopovich "Lelki szabályozások" és "Az uralkodók akaratának igazsága", I. Péter reformjai ellen irányuló prédikációk, Mihail Avraamov, Stefan Yavorsky), megjelentek a tankönyvek (L. Magnitsky "Számtan, vagyis a számok tudománya"), megjelenik a dramaturgia ("komédia horomina" a Vörös téren, iskola színház). Érdekes, amint azt a kutatók megjegyzik, hogy I. Péter azokat a darabokat akarta, amelyek meghatóak voltak, de "e mindenütt beillesztett szeretet nélkül". Számos fordított darab jelent meg (Moliere vígjátéka "A doktor Bitről", "Amphitrion"). Feofan Prokopovich "Vladimir" tragikomédiáját tartották az iskolai dráma legjobb játékának. Prokopovich darabjának hőse reformerként dicsőül. Ennek az időszaknak a költészete is gazdag volt (D. Rostovsky, F. Prokopovich és mások).
A történet műfaja („történelem”) különös jelentőségre tett szert - „Alekszandr orosz lovas története”, „Vaszilij Koriotszkij orosz tengerész és a Florensky-vidék gyönyörű Heraclius hercegnőjének története”. Valamennyi műre jellemző a nyelvi sokszínűség, a barbárság, a szlávizmus.
A legszembetűnőbb figura, az egyik leginkább művelt ennek az időszaknak az embere F. Prokopovich ("Poétika", "Retorika") volt, aki világosan megfogalmazta művészi és esztétikai nézeteit. Úgy vélte, hogy a költészetnek nemcsak az egyszerű polgárokat, hanem magukat az uralkodókat is meg kell tanítaniuk. Ismeretes, hogy Prokopovich Poétikáját Lomonoszov kézírásos formában tanulmányozta, és csak 1786-ban jelent meg.
Fontos hangsúlyozni a történetben és VG Belinsky Kantemir értékelésében: "ő volt az első, aki életre hívta a költészetet".
Ennek az időszaknak egy másik jelentős neve VK Trediakovsky (1703-1769), a "Dicséretes versek Párizsért" és "Dicséretes versek Oroszországért", "Elégia Nagy Péter haláláról" című mű szerzője. Az irodalomtudósok szerint az orosz irodalom fejlődéséhez és a klasszicizmus kialakulásához való hozzájárulása az "Út a szerelem szigetére" kiadásával kezdődik. A "A világ mulandóságáról" című ódában a szerző arra a gondolatra vezet minket, hogy Istenen kívül semmi nincs állandó és örök a világon. Az első ódát, amelyet az európai klasszicizmus szabályai szerint írtak, "Ünnepélyes óda Gdansk város átadásának" hívták, és a "Tavaszi meleg" verset tartják a legjobbnak. A legnagyobb alkotás a Tilemahida. Radiscsev azt írta: "Trediakovszkijt kiássák a feledés mohájával benőtt sírból, Tilemakhidban pedig jó versek lesznek, és példaként szolgálnak."
Nagy tudós és költő M. V. Lomonoszov (1711-1765) - a klasszicizmus egyik első elmélete, kísérleti tudós, művész - a Poltavai csatáról szóló mozaikkép szerzője, ünnepélyes odák megalkotója, a nyelv megreformálója és a "Levelek az orosz költészet szabályairól", "A beszéd rövid ismertetése", "Nyelvtan" írója. ", Három nyugalom elmélete. V. I. Fedorov hangsúlyozza, hogy Lomonoszov "szenvedélyesen küzdött egy új, hatalmas és fenséges hazáért, amely virágzik a tudományban és az iparban, képes megvédeni a határait és biztosítani a békét polgártársainak". Lomonoszov felvilágosító nézetei és demokratikus hangulata tükröződött költői tevékenységében, műveinek tartalmában. A költészet fő műfajában - az ódákban - a szülőföld témája volt a fő. A költő meg van győződve arról, hogy azok a tudományok, amelyeket műveiben dicsért, boldoggá teszik az embereket, éppen ezért a megvilágosodás fáradhatatlan és heves védelmezőjeként lép fel. A költő és a tudós öröksége nagy és haladó, ami Belinszkijnek jogot adott arra, hogy Lomonoszovot "az orosz irodalom Nagy Péterének" nevezze.
Lomonoszov és Trediakovszkij az orosz költészet fejlődésében két vonalat alapítottak - fő és oldalsó, egyikük az iambi tetraméter virágzásával, a másik az orosz költészet ritmusának kísérleti keresésével és gazdagításával függ össze.
Végül ennek az időszaknak az utolsó jelentős írója Alekszandr Petrovics Szumarokov (1717-1777), aki szintén az orosz klasszicizmus egyik teoretikusaként ("Az orosz nyelvről", "A költészetről") íróként lépett be az irodalomtörténetbe, mint a szerelmi szövegek (dalok, eclogie, idill, elegia), közel a beszélt nyelvhez, mint tragédiák (9 tragédia - "Khorev", "Hamlet", "Sinav és Truvor", "Artiston", "Semira", "Dimiza", "Vysheslav", "szerző" szerzője. Dimitri a színlelő "," Mstislav "), aki dicsőítette. (A középiskolás diákok képesek lesznek elolvasni néhányat, és megérteni, hogy bennük a legfontosabb a szenvedély és az értelem, a kötelesség és a személyes érzések küzdelme.)
Ő vígjátékok ("Őrző", "A ravasz ember", "Mérgező") szerzője, végül a mesék szerzője (mintegy 400 mesét írt - mint te tudod - "A láb nélküli katona", "Türelem", "A Sasok háborúja", "Bogarak és méhek" "," A bagoly és a rím "stb.). VI Fedorov Sumarokovot tartja a költői meseműfaj megalapítójának. "Szumarokov nagy sikert aratott kortársaival, és tehetség nélkül bármikor sikert sem érhet el" - írta V.G.Belinsky (Sobr. Soch. - M., 1956. - T. X - P. 124).
A harmadik időszakban (1760-as évek - a 70-es évek első fele) megnőtt a merkantil kapcsolatok szerepe a társadalomban, és nőtt a nemesi osztály dominanciája. PN Berkov ezt az időszakot az irodalomban a következőképpen jellemezte: „Az orosz felvilágosodás korszakának irodalmi és stiláris kifejezése ... összességében„ posztklasszicizmusnak ”nevezhetjük: itt találkozhatunk a szentimentalizmus elemeivel a klasszicizmusban, a klasszicizmus realizmussá fejlődésével és jellemzőivel romantika előtti ... ". Ugyanakkor a költők, miután megértették az "orosz költészet mechanizmusát", kivételes találékonyságot mutatnak be a különféle költői formák létrehozásában.
A 18. századi irodalom ezen időszakában a paródia műfajai aktívan fejlesztették, humoros verseit V.I. Chulkov ("Mindkettő és sio"), V.V. Tuzov ("Mix"), NI Novikov ("Truten", "Pustomelya", "Painter").
Ugyanakkor MM Kheraskov, a Rossiada orosz nemzeti eposz, valamint számos tragédia és dráma (A velencei apáca, Borislav, Tudománygyümölcs stb.) Megalkotója végezte munkáját.
A 18. század utolsó negyedének irodalma felfordulások, társadalmi robbanások, külföldi forradalmak (amerikai, francia) időszakában fejlődött ki. A negyedik időszakban felvirágzott a komikus opera, DI Fonvizin (1745-1792) - számos mesék ("Morális mesék Golberg úr magyarázataival"), a "Brigadér" című darab és a híres "A kiskorú" vígjáték szerzője.
G.R. Derzhavin (1743-1816) munkája szintén az utolsó időszakhoz tartozik; számos verset és híres odét írt ("Óda Őfelsége születésnapjára, az 1774-es háború és lázadás idején", "Felitsa"). Az iskolások már ismerik a költő olyan műveit, mint "Az idők folyója", "Elismerés", "Uralkodóknak és bíráknak".
Derzhavin elsőként vezette be a költészetbe a köznyelvi szókincset és a népnyelvet; megerősítette az irodalmi nyelv demokratikus alapjait. Belinszkij az alábbiak szerint határozta meg szerepét az orosz irodalomban: „Derzhavinnal kezdődik az orosz költészet új korszaka, és mivel Lomonoszov volt a keresztneve, így Derzsavin a második. Derzsavin személyében az orosz költészet nagy előrelépést tett. "
A.N. Radishchev (1749-1802), a híres Szentpétervárról Moszkvába utazó utazás szerzőjének, a híres fabulistának, I. A. Krlovnak (1769-1844) a neve, akinek művei között tragédiák is vannak (Philomela, "Kleopátra"), vígjáték ("Az író a folyosón", "Tréfálkozók", később - "Divatbolt", "Tanulság a lányoknak").
NM Karamzin (1766-1826) vezette a szentimentális-romantikus vonalat az irodalomban. V.G.Belinsky szerint megalapozta az újságírást, a kritikát, a történetet, a regényt, a történelmi történetet, az újságírást. Shakespeare fordításainak tulajdonosa, olyan jelentős művek, mint "Szegény Liza", "Natalia, a bojár lánya", dalszövegek. Mindez lehetővé tette A. S. Puskinnak, hogy ezt mondja: "Karamzin tiszta, magasztos dicsősége Oroszországé, és egyetlen igazi tehetségű író, egyetlen tudós, még korábbi ellenfelei között sem volt hajlandó mély tiszteletet és hálát adni neki."
Belinszkij úgy vélte, hogy Karamzin "művelt irodalmi nyelvet hozott létre Oroszországban", képes volt arra, "hogy az orosz közönség könyvet olvasson".
I. I. Dmitriev (1760-1837) - dalszerző, szatíra, mesék. Különösen népszerűek voltak dalai ("A szürke galamb felnyög ...", "Mi a baj veled, angyal, lett belőle? ..", "Minden virágot jobban szerettem, mint egy rózsát ..."), de mesékben a mesék a fő helyet elfoglalták, a kortársak orosz La Fontaine-nak hívták ("Két galamb", "Szerencsekeresők", "Repülő halak", "Macska, fecske és nyúl", "Bölcs és paraszt" stb.).
„Nagy és hasznos örökséget hagytak maguk után a 18. századi orosz írók. Megmutatták, milyen volt kortársaik élete, milyen lehetett és milyen nem "- írja V. I. Fedorov a leendő irodalomtanárok számára írt" A 18. század orosz irodalma "című tankönyvben, ahonnan több olyan töredéket is megemlítettünk, amelyek fontosak kilencedikesek és a 18. századi orosz irodalom helyes megértése.
Rendeljen néhány diákot, hogy készítsen novellákat az író életéről, míg mások egy vígjáték vagy regény egy részletét olvassák fel, egy adott műről szóló történeteket.
Ez a lecke előkészítése segít a lehető leghasznosabbá és érdekesebbé tenni.
Az egyes történetek és kiállítások tervei együttesen megvitathatók.
A tanár és a hallgatók közös munkája szempontjából fontosak azok a kérdések is, amelyeket a 18. század orosz irodalmáról szóló történetek, beszámolók, üzenetek megbeszélése során felteszünk a hallgatóknak. Ezek nemcsak tesztkérdések lehetnek, hanem vetélkedő, verseny kérdései is. Például:
I. periódus - Nagy Péter korának irodalma.
Mi a különleges ebben az időszakban? Milyen kiadványok jellemzőek erre az időre? Nevezze meg a kiadni kezdett tankönyveket. Milyen nevekre emlékszik ennek az időszaknak az írói?
II. Korszak - a klasszicizmus kialakulása, új műfaji rendszer megalkotása.
Mi a sajátossága a második korszaknak, amelynek nevei az írók számunkra különösen jelentősek?
Ki írta a költészetben a "dicséret szavát" Párizs és Oroszország számára egyaránt?
Ki ötvözte sok tehetséget és kit nevezett Belinszkij az orosz irodalom Nagy Péterének?
Ki nevezhető az orosz klasszicizmus teoretikusának? Kinek voltak olyan különböző műfajú művei, mint dalok, eclogs, idillek, elégiák, tragédiák és mesék, amelyek Belinsky szerint óriási sikereket arattak kortársaik között? (Szumarokov.)
III és IV periódus - a klasszicizmus fejlődése, a szatíra virágzása, a szentimentalizmus megjelenésének előfeltételei.
Mi ezeknek az időszakoknak a lényege az orosz irodalom fejlődésében? Mi az írók neve?
Hogyan érti azokat a kijelentéseket, amelyek Derzsavin személyében az orosz költészet nagy előrelépést tett?
Miért, ahogy Puskin gondolta, Karamzintól nem tagadható meg sem a tisztelet, sem a hála?
Milyen más 18. századi írókat ismersz?
Ki olvas jobban és miért? Adj visszajelzést.
Kinek a századi íróról szóló története nagyobb mértékben elégítette ki a hallgatókat?
Fedorov V. I. A 18. század orosz irodalma. - M., 1990.
Moskvicheva G.V. orosz klasszicizmus. - M., 1986.
Stennik Yu.V. orosz szatíra a 18. századból. - L., 1985.
Orlov P.A. Orosz szentimentalizmus. - M., 1977.
Tatarintsev A.G.Az ország fia: Radišev életének és munkájának tanulmányozásáról. - M., 1981.
Korovin V.I. költő és bölcs: könyv Ivan Krillovról. - M., 1996.
Stepanov N. L. I. A. Krilov: Élet és munka. - M., 1958.
Osetrov Evgeniy. Karamzin három élete. - M., 1985.
A 18. század orosz irodalma / Össze. G. P. Makogonenko. - L., 1970 (ez az antológia a 18. századi írók fő műveit tartalmazza - F. Prokopovich, A. Kantemir, V. Trediakovsky, M. Lomonosov, A. Sumarokov, M. Kheraskov, I. Barkov, N. Novikov, D. Fonvizin, G. Derzhavin, I. Krylov, A. Radishchev, I. Dmitriev, N. Karamzin és mások).
A 18. század orosz költészete / Össze. G. P. Makogonenko. - M., 1972.
