Didula igazi neve. Didula: „Azt mondják, megköveztek, de csak rajongok a zenéért

Az odesszai koncert után sikerült egy rendkívüli belorusz művésszel - Valerij Didyulyával - beszélgetni. Ismét megerősítette, hogy az odesszánok elkényeztetett nézők, de azt is megjegyezte, hogy nálunk van a legtöbb csinos lányok és meghívott egy XXI. századi moszkvai üzletbe. Megtudtuk azt is, hogy az előadó senkit sem enged be a személyes életébe, és arra ösztönzi a gyerekeket, hogy gitárokat vásároljanak.

Weekend.od.ua: Valeriy, milyen benyomásai vannak az odesszai közvéleményről? Didula: Természetesen. A néző zenei, koncertek, különböző művészek, sztárok által elrontott, egyértelműen. Nyáron itt is sok minden történik, mert a tengerparti térség jó üdülőváros, télen és más időszakon kívül is. A város el van rontva koncertekkel, így nagyon sokáig, fokozatosan, lassan jutottunk el Odesszába. Eleinte szerintem még 2003-ban vagy 2004-ben megkóstolt minket, de aztán már belekóstoltunk és élvezhettük az odesszai embereket, és remélem, hogy tőlünk származnak. Évről évre remek, jó koncertekkel, ősszel vagy tavasszal érkezünk, nyáron pedig Arcadiaba érkezünk, előadásainkkal örvendeztetjük meg e város csodálatos lakóit és vendégeit. A barátság tehát létrejött.

Weekend.od.ua: Mi tetszik magában Odesszában? Didula: Természetesen szeretem a tengert. Kicsit hiányzik Moszkvában, nyáron szeretem a légkört, a hanyagságot, a gyönyörű lányokat Odesszában. Itt nézlek rád, és erre bizonyítékok vannak - a szem olyan játékos, gyönyörű, olyan karcsú vörös hajú vadállat a szó jó értelmében. Mindez feltűnő, szépség és vidámság, ugyanakkor a város tapasztalt, minden benne van: gazdag emberek, kreatív potenciál, szelektív néző. Lehetőség nyílik jó koncertek, fény, hangzás megtartására, és általában a város környezete fényes, és tudod, hogy Odesszának nagy jövője van, mert ez egy kikötő és kulturális központ. Sok érdekes művész jött innen. Röviden, sok jót mondott.

Weekend.od.ua: Van egy nagy zenészcsapata, gyakran improvizál koncerteken? Didula: Természetesen sok az improvizáció. Egy élő, izgalmas koncerten, egy ilyen vidám és ütős koncerten ez nem is koncert, inkább úgy néz ki, mintha játszani jöttek volna, aztán, ha egyszer a közönségről kiderült. Valójában nagyon könnyű légkör uralkodik, minden nagyon egyszerű megjelenésű, de belül nagyon jól összehangolt munka, rengeteg munka, verejtékezés, erőfeszítések, próbák, turnéélmény áll mögötte. Mindezek apoteózisa a koncert, de mindenképpen örömünkre szolgál, természetesen sok improvizációval és csiszolással, amelyek mikroszekundumra irányulnak, és sok fényt és szabadot, hirtelen, váratlanul. Ez abszolút élő cselekvés, nincs konvenció, csak nyitott kreativitás.

Weekend.od.ua: Megmaradt az első gitárod? Didula: Természetesen Grodno városában, a lakásomban, amelyet nem adtunk el. Ott maradt, néha ott várt rám, amikor Fehéroroszországba utazom, szülővárosomban maradok, és ott, az egyik szobában a régi gitárom, a "Cremona". Természetesen ott állt, összetört - nem állta ki az idő próbáját. Mindenesetre ez az eszköz az, hogy én mentem.

Weekend.od.ua: Hogyan pihensz, pihensz? Didula: Természet, kommunikáció, egy kis sport, kerékpár, úszás, szeretek autót vezetni, sétálni. Ma is eljöttünk a tengerhez, ettünk ott, megcsodáltuk a tengert, elmentünk a tengerpartra, és ott már napoztak az emberek, a forgalom nyári. Nem kell sok ahhoz, hogy boldog legyek, apró dolgokban egyedülállónak találom - ez megment. A gyermek életfelfogása néha lehetőséget ad arra, hogy ihletet kapjon, pihenni, felépülni, megváltoztatni a hangulatot, és így újra és újra színpadra lépni.

Weekend.od.ua: Honnan veszi kreatív energiáját? Didula: Ez lehet utazás, és emberek, helyzetek, gyönyörű dallam, jó cselekedet, ölelés, esetleg pillantás, anekdota vagy éppen ellenkezőleg, negatív, de ez sokat változtat és kreatív kinyilatkoztatást kap. Ezért egész életem inspirál, és ez a legfontosabb inspiráló tényező. Természetesen van zene is, vannak szavakon túli dolgok is, amelyekről nehéz beszélni. Mindazonáltal a körülötte lévő élet zenévé válik, és valószínűleg ezért akarja a néző meghallani, eljön a koncertre, jegyet vásárol, és azon az estén jönnek az emberek, és életük két és fél óráját töltik a kreativitás megérintésével, ahol nincs egyetlen szó, de sok érzelem, energia, üzenet, dallamok, zene van, és ami a legfontosabb: van egy tiszta őszinte élő játék. Sokba kerül.

Weekend.od.ua: Több mint tíz éve vagy a helyszínen. Szerinted mi az ilyen siker titka? Didula: Élő, fair play. Általában a siker fogalma számomra homályos, számomra nem egyértelmű. Megszületettünk, van gitár, lehetőség van zenére írni és komponálni - ez már siker. Ha nyilvános rezonancia zajlik, és a nézők különböző városokba és országokba érkeznek, erre számítottam húsz évvel ezelőtt. Van egy elképzelés a jövőre nézve is, ez normális, várható, és nagyon nyugodt vagyok ebben, és ovációkban, kudarcokban, kudarcokban - mindennek lennie kell. Valójában semmi sem változik - ugyanaz a zene, dallamok, gitár és ugyanaz a vágy, hogy érdekes és zenei hangulatot teremtsen körülötted. Ez a vágy bennem van, és a mai napig ezzel lépek színpadra.

Weekend.od.ua: Ilyen kreatív energiával van ideje a személyes életére? Didula: A személyes élet olyan terület, ilyen sziget vagy szigetecske, ahová senkit sem engedek. Természetesen marad idő. A személyes terület nagyon tiszteletreméltó, körültekintő, körültekintő magatartást igényel, de személyes életnek kell lennie. Mondom ezt zenészemnek és kollégáimnak, de munkamániás vagyok, rengeteg energiát fordítok a munkámra, de természetesen van személyes tér, idő, elszakad a zene. Azt mondom: „Mindannyian elrepültem, elmentem, egy hónapra elmegyek”, és mindenki tudja, hogy Didulia nem lesz ott, úgy döntött, hogy lazít valakivel vagy egyedül. Ez néha előfordul.

Weekend.od.ua: Van meglehetősen szokatlan platformcipőd, színpadi kép vagy alkalmi cipő? Didula: Nem vagyok túl magas, ezért nem az emelvény, nem is komplexum. Sok évvel ezelőtt megszabadultam tőlük, amikor megjelentek az első albumok, apró mozdulatok, intenzívebbek és a komplexek elpárologtak, nem figyeltem rájuk. Valójában nagyon szokatlan vagyok, és a zene, és a cipő, a jelmezek, a mozdulatok, a járás, a műanyag, vagyis a hang produkciója. Azt olvastam, hogy a sajtóban azt írják, hogy ez a különítmény bizonyíték arra, hogy megköveztek, szimatoltam, de valójában rajongok a zene iránt. Nagyon szabadon élek, engedhetek magamnak fantáziákat, szeszélyeket, érzelmeket. Bár minderre csak egy idő után jöttem rá. Egyébként, ha tetszik ezek a cipők, jöjjön Moszkvába, kirándulást készítek a XXI. Század üzletébe - ezt hívják! Nagyon sok érdekes dolog van, nem csak ilyen cipők!

Weekend.od.ua: Mit kívánna olvasóinknak? Didula: Jó zenét kívánok, vegyen gitárokat gyerekeknek, hadd játsszanak, járjanak zeneiskolákba, érintsék meg a nagyokat és a szépeket zenei kultúra... Hadd jöjjenek el a koncertjeinkre, Didula mindenkinek örülni fog. Találkozunk nyáron, jó idő esetén, amikor a tengerparti szezon lesz, és a tenger meleg lesz. Megérkezünk, és egy ilyen jó nyári estén jó zenével örvendeztetjük meg Odessa lakóit.

Galina Eremeeva, Weekend.od.ua

Valerij Mikhailovich Didyulya híres belorusz zenész, aki a Didyulya csoport vezetője. Miután a belorusz és az orosz színtéren népszerű ember lett, Didula számos csodálóra talált honfitársaink között. Sokakat érdekel az énekes életrajzának és családi állapotának ismerete. Kevesen tudják, hogy kedvenc művészüknek van-e felesége és gyermeke. Mindent elmondunk, amit a sajtó tud erről a zenészről.

A zenei előadó Grodno városában született, 1969. január 24-én. Itt 1. osztályba járt, és először vett fel egy gitárt, amelyet édesanyja adott neki. Akkor a kisfiú még nem tudta, hogy ez az ajándék milyen klasszul változtatja meg az életét.

A Valerynél tanuló tanárok csodálkoztak, hogy a fiú milyen ügyesen kezeli a gitárt. Sokan már ekkor láttak benne egy jövőbeli zenészt.

Amint Valery gitárt kapott, szabadidejét vele kezdte tölteni. A leendő zenész új játékmódokat tanult meg, nézte híres előadók játékát és kísérletezett.

Talán ekkor született Valery szokatlan előadásmódja. Emlékezzünk vissza arra, hogy a Didulia által előadott kompozíciók népiesek és összeolvadnak a New Age stílus hatásával.

Az első szakmai lépések

Valery úgy döntött, hogy nem mond le arról az álmáról, hogy profi zenész lesz, és megpróbált mindent megtenni, hogy észrevegyék. Erőfeszítései nem voltak hiábavalók. A fiatalembert meghívták a "Scarlet Sails" csoportba dolgozni. Nyikolaj Khitrik vezette. A csoport előadásokkal bejárta a különböző városokat. Kicsivel később az "Alye Parusa" egy szövetkezeti étteremben kezdett fellépni.

Az együttes szakított a Szovjetunió összeomlásával. A csapat tagjai rájöttek, hogy mindegyikük előtt széles önkifejezési mező alakult ki. Érdemes megjegyezni, hogy a "Scarlet Sails" nem minden résztvevője kötötte össze később életét a zenével. Néhányan saját vállalkozást alapítottak, míg mások teljesen elhagyták az országot.

Munka a "White Dew" együttesben

A későbbi Didula zenei előadóművész életrajzát összekapcsolta a "White Dew" együttessel. Abban az időben Valery nem gondolt a családra - nem akart feleséget és gyermekeket szerezni. Fontos volt, hogy a művész professzionálisan teljesítse önmagát.

A "White Rosy" - Grodno város együttese - lehetőséget adott Valerynek arra, hogy kipróbálja magát egy új tevékenységi területen. Itt nemcsak zenei előadóként, hanem hangmérnökként is dolgozott.

A zenekar tagjai Ukrajna, Lengyelország és Fehéroroszország népdalait adták elő. A jövőben Didul népi stílusú játéka egyedüli kreativitásra épül.

Az együttes, amelyben Valery dolgozott, Nyugat-Európában is keresettnek bizonyult. Itt a zenész új érdekes hangzást fedezett fel a zenében - a flamencót. Amikor Valery független előadóvá vált, ezeket a motívumokat gyakran kezdte használni dalaiban.

Az énekes saját stílusának kialakítása

2000-ben Valery megszerezte saját egyedi stílusát a zenei kompozíciók előadásában. Markánsan megkülönböztette a többi gitározó zenésztől.

Valery összegyűjtötte a hasonló gondolkodású emberek csoportját, és szólóművész lett. Csapata számos FÁK-országba utazott. A közönség mindig melegen fogadta Didulát. Sokan valóban nagyon szokatlannak találták és még mindig találják előadásmódját.

Egyes források azt mutatják, hogy Valerynek voltak "gyámjai", akik nélkül aligha tudott volna betörni a nagy színpadra. Természetesen az embernek van tehetsége. Ez azonban néha nem elegendő ahhoz, hogy felismerhetővé és igényessé váljon. Igor Bruskin minszki üzletember és Oleg Eliseenko zeneszerző égisze alatt Valerij Minszkbe költözött.

Valerij Didyulya csapatával "DiDyuLa"

A művész szinte azonnal meghívást kapott, hogy lépjen fel a város leghíresebb helyszíneire. Valery-t felajánlották különféle zenei versenyeken való részvételre is, amelyeknek köszönhetően profi művészként nőtt fel.

Valamivel később Didula elfogadta az ajánlatot, hogy részt vegyen a Slavianski Bazaar fesztiválon. Ez hatalmas lendületet adott a zenész karrierjének további fejlődéséhez.

Hogyan változott a művész élete a fesztivál után

A "Slavianski Bazaar" -on való részvétel drámai módon megváltoztatta Didulia életrajzát. Most, hogy észrevették, Moszkva is megnyitotta kapuit Valerij előtt. Itt a művész még több lehetőséget találhatott zenei tehetségének megvalósítására.

A zenész 2000-ben vette fel első stúdióalbumát. Valamivel később Didula kiadta első videoklipjét. Sok orosz sztár szeretett volna együttműködni Valerijjal. A férfi megértette - itt van, igazi nagy siker.

2002-ben megjelent Diduli második albuma. Valeriy „Bagdad felé vezető útnak” nevezte. Még később született meg a "Satin Shores" album.

A zene mint 25. képkocka

Valerij Didyulya arról ismert, hogy a zenét 25 képkockaként tanulmányozza. A zenész biztos abban, hogy a közönség által hallott hangok befolyásolhatják pszichológiai állapotukat. Valery hosszú ideje pontosan tanulmányozza, hogyan történik ez. A zenész szerint a különleges zenei kompozíciók meghallgatása energiahullámot okoz, ami pozitív hatással van az emberi tudatalattira. Ezenkívül elűzi a negatív gondolatokat. Erre a véleményre nemcsak a zenei előadó, hanem néhány tudós is eljutott.

Diduli munkája külföldi előadókkal

Valerij Didyulya nemcsak a hazai showbiznisz sztárjaival dolgozik, hanem a külföldi jelenetek sztárjaival is. Például 2010-ben Valery-nek sikerült együttműködést kialakítania egy kanadai partnerrel. Különösen ehhez hozta létre a DiDuLa Entertainment In-t, amelynek célja, hogy népszerűsítse zenéjét Kanadában és az USA-ban.

Ezenkívül a nyugat számára a zenész újra kiadta egyik legsikeresebb zenei albumát.

Hány összeállítást adott ki a zeneművész?

Jelenleg az énekesnő három gyűjteményt adott ki, köztük:

  1. 2003-as év. A legjobb összeállítás (más néven "Szatén partok") (Audio CD).
  2. 2006-os év. Compilation Grand Collection (Audio CD, MP3 CD).
  3. 2013. év. Gyűjtemény „DiDuLya. Top 100 dal (MP3 CD) ”.

Érdemes megjegyezni, hogy Valerij Mihailovics nemcsak zenei előadóként, hanem producerként is ismert. Eddig csak két ilyen mű van a számláján:

  • 2008: Denis Asimovich - "Hommage Cheslav Drozdievichnek".
  • 2012: Igor Dedusenko - "ima".

Hozzátesszük, hogy a Didulia által előadott kompozíciókat néhány orosz film filmzeneként használták fel.

Mit csinál most Valery?

Annak ellenére, hogy Valery régóta hivatásos zenészként működik, továbbra is az önkifejezés módjait keresi a zenében. A művész a lehető tökéletesebbé akarja tenni játékát. Most Didula olyan zene írásával foglalkozik, amely jótékony hatással van a hallgatók egészségére.

Valery minden évben több mint 120 koncertet ad rajongói számára. Ezen kívül új albumokat ad ki és más zenei előadókat produkál. Munkáját a hallgatók igénylik, és a zenekritikusok nagyra értékelik.

Érdekes tény Didulia életéből - sikerült kipróbálni magát színészként. Valerij főszerepet játszott A. Konchalovsky "Bolondok házában".

A művész nagyon nyugodt és kiegyensúlyozott ember. A nemzeti színtéren fellépő többi zenésztől eltérően Valery soha nem lett a pletyka és a beszélgetések hőse (nem számítva a volt feleségével történt esetet). Előadásaiban dobja ki energiáját.

Van-e a művésznek családja?

Didulia rajongóit nemcsak alkotói útja, hanem a zenei előadó családjának, nevezetesen feleségének vagy gyermekeinek jelenléte is érdekli.

A sajtó Didulia személyes életével kapcsolatos információkat különböző módon értelmezi. A zenei előadó nem szeret családi állapotról beszélni. A média valószínűleg a művész személyes életével kapcsolatos sejtésekkel, nem pedig az igaz tényekkel van tisztában.

Egyes források szerint Didyulya korábban feleségül vette Leila Khamrabaeva-t. Ebben a házasságban a művésznek fia és lánya született. Kicsivel később a pár szakított. Leila azonban még mindig nem tud belenyugodni abba, hogy az egykor szeretett férfi elhagyta. A nő a lehető legtöbb gyerektartást akarja kapni. Leila olyan információkat terjeszt, hogy Valery egy fillért sem adott a fiáért és a lányáért. Valójában az előadó fizeti a kényelmes életet gyermekei és volt felesége számára.

2016-ban számos cikk jelent meg a sajtóban Didulia családi állapotáról. Az újságírók azt írták, hogy Leilát meghívták, hogy vegyen részt a "Beszélünk és mutatunk" program forgatásán, ahol elmondta, hogyan él teljes szegénységben. Valery volt felesége szerint a férfi nem hajlandó fizetni a gyerektartást. Leila alig ér véget. Gyermekeivel egy bérelt lakásban él, és alig látja el fiát és lányát. A 2016-os adatok szerint Didulának 2,3 millió rubelt kell fizetnie volt feleségének. Lehetséges, hogy manapság ez az összeg jelentősen megnőtt.

Az ügyvédek azzal érveltek, hogy Valery teljes mértékben kifizette volt feleségével szemben fennálló "tartozását". Ragaszkodtak ahhoz, hogy Didula tiszta legyen a törvény előtt. Állítólag Leyla tulajdonképpen a zenésztől kapott fordítások összegét sajátítja el magának, negatív megvilágításba téve az előadót.

Mi történik Didulia személyes életében most

Most Valery-nek új családja van. Új felesége Evgenia. Diduli csoportjában énekel. Valery múzsának nevezi kedvesét. Azt mondja, hogy ez a lány új zeneművekre inspirálja. Ismeretes, hogy Eugeniával kötött házasságban Valerynek volt egy lánya. Didula boldog új családjával.

Nem ismert, hogy Eugene hogyan reagál a zeneművész volt feleségére. Mivel egy férfinak vannak korábbi házasságából származó gyermekei, valószínűleg kommunikálni akar velük. Didulia rajongói kíváncsi, vajon Valery életrajzából fakadó tény összezavarja-e új feleségét. Végül is sok nőnek nem tetszik, amikor férje sok időt szentel korábbi családjának. Evgenia erről inkább hallgat. A vele készült interjú egyáltalán nem jelent meg a médiában. Sajnos a sajtónak nem sikerült részletesebb információt megtudnia a zenész feleségéről.

Fotó: Valerij Didyulya - népszerű zenész

Most Valery nem áll készen arra, hogy nyíltan elmondja a rajongóknak, hogyan él Eugene-nel, és azt is, hogy hol ismerkedett meg ezzel a lánnyal. Lehetséges, hogy a zene és a munka szeretete kötötte össze őket. Érdemes megjegyezni, hogy a zeneművész házasságáról nem jelentek meg információk a médiában. Talán Valery és Evgenia polgári házasságban élnek.

Valerij Didyulya legendás fehérorosz gitáros, akinek munkájának nincsenek analógjai a posztszovjet térben. Az általa finoman előadott kompozíciók ötvözik az instrumentális zene varázsát a modern kezelésekkel és a szokatlan hangzással. Ez a szimbiózis különleges ízt ad ennek a gitárosnak a számaihoz, ezért nagyon-nagyon nehéz nem csodálni a munkáját.

Valery Diduli korai évei, gyermekkora és családja

A leendő virtuóz gitáros Grodno városában született, a modern Fehéroroszország nyugati részén. Itt átfogó iskolába járt. Itt kezdte először megérteni a gitárzene alapjait.

Didula ötéves korában kapta meg első gitárját, édesanyjától kapott ajándékot. Ettől a pillanattól kezdve szisztematikusan fejlesztette veleszületett tehetségét, módszeresen megtapogatta a húrokat és egyesével átrendezte az akkordokat. Tanárai csodálták az előadását, ő pedig semmire sem figyelve, csak javította a játékát, tekintetével kora nagyszerű gitárosait.

Tizenévesen Valery először megismerte a különféle segédeszközök létezését, amelyek lehetővé teszik számára, hogy gitárhangon dolgozzon. Ettől a pillanattól kezdve a szerkentyűkkel, hangszedőkkel, hangszedőkkel és más hasonló elemekkel való kísérletezés valóságos megszállottsággá vált a fiatal zenész számára.

Fejlesztette képességeit, és egyúttal eredeti gitárhangzás megalkotásán is dolgozott. Az ilyen erőfeszítések nagyon hamar meghozták gyümölcsüket. Diduli szerzeményei először kezdték el megszerezni szokatlan hangzásukat. Azonban még mindig messze volt az igazi csúcsoktól.

Nem sokkal később, harmadik gitárosként mai hősünk az "Alye Zori" vokál-hangszeres csoportban kapott munkát, amely abban az időben nagyon népszerű volt a BSSR-ben. A csoport koncertjeit szinte mindenütt megrendezték - városokban, falvakban, kolhozokban stb. A siker hozzájárult az együtteshez, de valamikor az "Alye Zori" még mindig szétesett. Ennek oka a Szovjetunió összeomlása volt, valamint a lehetőségek hatalmas változatossága. A zenészek egy része nyugatra távozott, valaki megnyitotta saját vállalkozását, és csak mai hősünk folytatta szisztematikusan a kreativitását.

DiDuLya - A hazaút

A kilencvenes évek elején csatlakozott a grodnoi "White Rosy" kollektívához, amelyen belül sokáig nemcsak gitárosként, hanem hangmérnökként is dolgozott. Abban az időben a nevezett csoport főleg fehérorosz, lengyel és ukrán népdalok előadásával foglalkozott. Valery Didule annyira megkedvelte a népi stílust, hogy később a későbbiekben minden későbbi szerzeményében folyamatosan hallatszottak a népzene jegyzetei.

Ezen felül azt is érdemes megjegyezni, hogy a Fehér Harmat együttes részeként mai hősünk először turnéra indult Nyugat-Európába - Lengyelországba, Németországba, Franciaországba, Svájcba, Olaszországba, Spanyolországba és néhány más országba.

A fiatal zenészt Spanyolország, vagy inkább a jellegzetes flamenco gitárzene nyűgözte le. A turné vége után Valerij Didyulya még több évig maradt ebben a pireneusi államban, és ez idő alatt gitárjáratokat és ritmusokat tanulmányozott.

Így a 2000-es évek végére végre kialakult a belorusz zenész stílusa. A flamenco zene finoman összefonódott a belorusz-lengyel népi motívumokkal, és mindezt modern házias hangszerelések egészítették ki.

Valery Diduli gitáros Star Trek-je

A kilencvenes évek végén Valerij Didyulya jó csapat hasonló gondolkodású embert gyűjtött maga köré, akikkel Fehéroroszországban, Lengyelországban, Ukrajnában, Spanyolországban kezdett turnézni.

Ebben az időszakban Igor Bruskin minszki üzletember és Oleg Eliseenko zeneszerző nyújtott aktív segítséget a fiatal zenész népszerűsítésében. Tanácsukra a zenész Minszkbe költözött, és számos nagyobb koncerten és versenyen vett részt. Didulia zenéje mindenütt feltűnést keltett, ezért mai hősünk hamarosan ajánlatot kapott fellépésre nemzetközi fesztivál "Szláv piactér".

Didula Satin partok

Egy ilyen nagy zenei fórumon való megjelenés számos ajtót nyitott Valerij Didyuli előtt. Meghívták Moszkvába dolgozni, és már ott kezdte mai hősünk az első stúdióalbumát. A "Flamenco" lemez 2000-ben jelent meg. Ezt követően megjelent a művész debütáló videója. Hamarosan sok híres orosz zenész kezdett segítségért fordulni a tehetséges grodnai szülötthez. Tehát a különböző években Didyulya együtt dolgozott Abraham Russo, Christina Orbakaite, Dmitry Malikov és sok más népszerű előadóval.

2002-ben a gitáros hírnevét megerősítette egy új stúdióalbum - "The Road to Baghdad", amelyet a "Satin Shores" album követett. A mai napig már kilenc stúdióalbum szerepel a zenész diszkográfiájában. A Didula csoport részeként a belorusz a FÁK-országokban turnézik, évente mintegy 120 koncertet ad.


Miután nevet szerzett magának a show business világában, Valerij Didyulya producerként is elkezdett dolgozni. Támogatásával megjelent Igor Dedusenko fehérorosz zenész albuma. És egy másik honfitárs - Denis Asimovich gitáros korongja, aki kora gyermekkorában elvesztette látását.

Sound in Sound: Valery Diduli kísérletei

A 2000-es évek végén Valerij Didyulya új kísérletbe kezdett, amelyet "hangzásban" vagy "zenei keret 25" -nek nevezett. Elmondása szerint ez a technológia lehetővé teszi, hogy további hátteret teremtsen a kompozíció számára, valamint mélyebbé és telítettebbé tegye.

Didula biztos abban, hogy ez a fajta zene teljesen különleges hatást gyakorol a hallgatókra, és további energiát ad nekik. Ezt a tényt később orvosok és pszichológusok is megerősítették. Éppen ezért a grodnoi zenész zenéjét gyakran gyógyításnak nevezik.

Ha hibát talál a szövegben, jelölje ki, és nyomja meg a Ctrl + Enter billentyűt

Valerij Didyulya - hallgasson online ingyen

Didula ötéves korában kapott ajándékba édesanyjától. Ettől a pillanattól kezdve "hanggal és gitárral kísérletezett": hangszedőt, hangszedőt tett a gitárra, házi erősítőhöz kötötte a hangszert. Barátaimmal együtt koncerteken vettem részt, néztem, hogyan játszanak esküvőkön. Később Nikolai Khitrik irányításával az "Alye Zori" vokál-instrumentális együttes harmadik gitárosává fogadták. A koncerteket különböző városokban, kolhozokban és állami gazdaságokban tartották, később pedig egy szövetkezeti étteremben.

Az együttes összeomlása után a Didulia hangmérnöki munkát végzett a grodnói „White Rosy” dal- és táncegyüttesben, ahol főleg lengyel, belorusz, ukrán, cigány néptáncokat és motívumokat játszottak, énekeltek és táncoltak. E csoport részeként Didula először bejárta Európát - Spanyolországot, Olaszországot, Lengyelországot, Svájcot, Franciaországot, Németországot. Spanyolországban megismerkedett a flamenco stílussal - a hagyományos spanyol zenei és táncstílussal, amely befolyásolta annak végső kialakulását (Didulia művében néhány, a flamencóra és más spanyol irányra jellemző passzus és ritmus megtalálható, de ez a zene mégsem nevezhető százszázalékos flamencónak) ... Didulia első albuma 2000-ben jelent meg, 2002-ben Didulia összegyűjtötte a zenészek csoportját, és aktív turnéba kezdett. Az első albumoktól kezdve a zenész bátran kísérletezik az elektronikus hangzással, a gitárjáratokat sűrű és ritmikus house stílusú feldolgozások sikerrel hangsúlyozzák (érdemes megjegyezni az Astero projekt remixjét a "Flamenco" kompozícióhoz).

Didula több mint 120 hangszeres kompozíció szerzője, egy személyben egyesíti a zeneszerzőt, saját műveinek előadóját és a Didula projekt producereit. A "Didula" Oroszország legnépszerűbb turnéja (évente 120 koncert), ütősök (Rustem Bari és Andrey Atabekov), billentyűs (Khaibula Magomedov), basszusgitáros (Dmitrij Ershov) és fúvós hangszer vesznek részt a koncert előadásában Didulával együtt. csoport (Valerij Skladanny és Ramil Mulikov).

Didula a klasszikus gitáros, Denis Asimovich producere volt, aki korán elvesztette látását és 2008-ban, 33 évesen elhunyt. „Köszönet egy másik grodnói lakosnak, akinek a neve ma már majdnem a világ fele ismert, a DiDuLe-nek, Denis Asimovich felvett egy zenei albumot. ... Mindent Moszkvában rögzítettek, először a DiDuLi személyes stúdiójában, majd a KVADRO stúdióban (ahol Pugacseva és Zemfira is meg volt írva). A projekt producere DiDuLya. "

2012. december 6-án jelent meg Didulia kilencedik stúdióalbuma, az "Ornamental", 2013. január elején pedig a "LIVE in Kremlin" (2DVD + 3CD) gyűjtői kiadás jelent meg. A koncert több olyan kompozíciót is tartalmaz, amelyek (Didulia szerint) soha nem jelentek meg és nem is fognak megjelenni stúdiófelvételen, azért, mert a zenész csak élő előadásban érzi őket.

2013 novemberében a DiDuLa, a belorusz énekesnővel, Max Lawrence-szel együtt, a Belarusz Köztársaság részvételét kérte az Eurovízió-2014 verseny nemzeti válogató fordulóján a Belarusz Köztársaságtól, hogy bemutassa a „Most már nincs” című dalt.

Jó napszak, városlakók!
Még egy tehetséges zenészről szeretnék mesélni. Bár amikor először meghallottam, nem gondoltam volna, hogy Fehéroroszországból származik. Nekem úgy tűnt, hogy ő spanyol vagy más keleti ország. Félrevezett a zenéje: például "Arabica", "Isadora", "Flamnenko", "Spanyolország", "Vonat Barcelonába", "Út Bagdadba", "Leila" stb.
Igyekszem olyan rövid lenni, mint mindig :) elmondani róla. Ha részletesebben szeretne tudni, az internet sok információt tartalmaz róla. Jobb mégis hallgatni.)

Valerij Mihailovics Didyulya (1969. január 24., Grodno) - belorusz gitáros és zeneszerző, a "DiDyuLya" együttes vezetője. Népzenét és fúziós zenét ad elő.

DiDyuLya Grodno városában született. Ez a belorusz város gyönyörű építészetével és gazdag zenei hagyományokkal. Lengyelország és Litvánia határai a közelben találhatók, ami nagy kulturális interakciót eredményez. Nagyon sok nemzetiség él a városban: lengyelek, zsidók, litvánok, beloruszok, oroszok, ukránok. A város érdekes, kellemes, csak szép emlékek maradtak róla.

DiDuLe első gitárát édesanyja adta ötéves korában. A hangszer iránti érdeklődés szokatlan volt, talán azért, mert valaki állandóan az udvaron dobogott a gitárral, vagy talán azért, mert általában a zene vonzotta. Mint minden gyereknek, a DiDuLinek is gyermekként mindenféle lemezjátszója volt, aminek szintén meglehetősen erős hatása volt. A legelső gitárral jöttek az első nem feltűnő hangkísérletek: érzékelőt tettek a gitárra, házi erősítőket kapcsoltak be, mindenféle kütyüt készítettek. A DiDuLi számára a gitártanfolyamok időszaka kezdődött: a tanár megmutatta, milyen akkordok léteznek, hogyan kell játszani, milyen modor és technikák léteznek. Ez volt a gitár elsajátításának kezdete, első lépései.

Egy idő után DiDuLya megtudta, hogy egy versenyt rendeznek a belorusz televízióban, ahova érdekes, különböző műfajú fiatal előadókat hívtak meg. Ha átmész a selejtezőkörön, nagyszerű kilátások nyílnak meg. Úgy döntött, hogy kipróbálja, és miután összegyűjtötte a dolgokat és a hangszereket Dima Kurakulovval, egy másik városba ment, ahol a versenyt rendezték. DiDyuLya és Dima átjutott a selejtező körön, amely után meghívták őket a lövöldözésre. Nagy izgalom volt, a filmkészítésre való felkészülés nagyon komoly volt. Meglepetésére, miután eljátszotta a megszokott akusztikai dolgokat, DiDuLya átment a következő turnén, és eljutott a gálakoncertre. Nagy győzelem és siker volt - a nagy közönség álma valóra vált. Ott találkoztunk szakmai rendezőkkel és szerkesztőkkel is, ők segítettek, megosztották saját tapasztalataikat, rámutattak, mire kell törekedni és milyen irányban kell dolgozni. A tehetséges fehérorosz zeneszerző, Oleg Eliseenkov fontos szerepet játszott a DiDuLi népszerűsítésében a versenyen. Segítsége egyszerűen felbecsülhetetlen volt, tanácsai pontosak és hasznosak voltak.

De a hangmérnök hatóköre túl szűk a DiDuLi számára - azt akarod csinálni, amit szeretsz - gitár, kompozíció, hangzás, hangszerelés, saját zene. Igor Bruskin üzletember és zongoraművész meghívására pedig Minszkbe költözött. Bruskin zeneüzlet tulajdonosa, amely különféle hangszereket árul. DiDuLya ott folytat tanácsadást és értékesítést, különféle zenei eszközökkel dolgozik, gyakran Moszkvába utazik, ahol felvételi stúdiókkal, koncerttermekkel és más zenei szervezetekkel lépve kapcsolatba, ahol ezt az eszközt szállították, hasznos tapasztalatokat szerez.

Hirtelen a tévés verseny nyomán egy kis programot szerveztek a nagyon nagy "Slavianski Bazaar" fesztiválon, ahová a tévés versenyen részt vett összes művészet meghívták. Végül lehetővé vált, hogy komolyabban nyilatkozhasson magáról - a fesztivált az összes FÁK-ország, valamint Lengyelország, a balti államok és Bulgária sugározta. Ez nagy ösztönzést ad DiDuLe számára, hogy folytassa a munkát abban az irányban, amelybe vezetett, egyértelmű álláspontot alakít ki - hangszeres zenével, gitárral, gitáresztétikával foglalkozik, és mindezt a népzene enyhe hatása alatt. DiDuLya megpróbálta valamennyire keverni az elektronikus zenét is. A Slavianski Bazaar látogatása jó hagyomány maradt, még azután is, hogy DiDyuLa Moszkvába költözött. Ez az időszak jellemző a DiDuLi-re a helyi koreográfusokkal való szoros együttműködéssel, szokatlan és érdekes számok létrehozásával.

De Moszkva sokszínűségével és nagyszerű kilátásaival hívogat. DiDyuLa melegen búcsúzik Igor Bruskintől és Moszkvába költözik. Az első alkalom nagyon nehéz volt - elvégre a főváros nagyon sajátos - megvannak a maga szokásai, elvei, hagyományai. Látogató ember számára ez egy teljesen szokatlan és ismeretlen város, más emberek. De a cél, az elérésében való makacsság és a sikerbe vetett hit sokat segített a nehézségek leküzdésében. Megkezdődött az Arbat-időszak - fellépések az utcán, nem rongyos utcai művészként, hanem profi, jó technikájú és megjelenésű zenészként, aki elsősorban a maga örömére játszott. Itt DiDyuLa sok emberrel találkozott, köztük Szergej Kulisenkóval, abban az időben magas kereskedelmi pozíciót töltött be. Bár DiDuLa nem nagyon került közel idegenek közelébe, de a felmerülő nehézségek hátterében választania kellett: vagy felhívni valakit azok közül, akikkel találkozott, vagy elhagyni Moszkvát.

Az első személy, akihez DiDuLa hívott, Szergej Kulisenko volt. Szergej meg akarta tanulni, hogyan kell gitározni, így DiDuLi volt az első tanítványa. Szergej is érdeklődést mutatott DiDuLi tevékenysége iránt, segített a lakhatásban és a hangszerekben, fizetett az első szakmai felvételért a csodálatos May Lian gitáros stúdiójában. A minőségi házi hangstúdió meghatározta a DiDuLi jövőbeli munkájának irányát. Mei Lian felvétele jól sikerült - nyolc szerzeményt vettek fel, technikailag minden a legmagasabb szinten volt, bár művészileg nem ez volt. DiDuLya nagyon szeretettel emlékszik vissza a kommunikációra Mei Lian-nal, tehetséges gitárossal és zeneszerzővel, jó tanárral és megbecsült baráttal. DiDuLya Szergejjel együtt elkezdte kidolgozni saját házi hangstúdiójuk létrehozásának kérdését, feltárta a zenei felszerelések piacát. Szergej vidéki házában kialakítottak és felszereltek egy készletet. Komoly szisztematikus munka kezdődött a hangzás, a gitár, a gyakorlatok, az órák, a keresés területén. Érdekes ismerkedés kezdődött az Arkady című népszerű zenei kollektívával. Érdekes szamarai zenész, énekes, zeneszerző volt; megkezdték közös klubbemutatóikat a DiDuLey-vel.

A DiDuLi kreativitásának ez az időszaka összekapcsolódik a valóban világméretű sztárokkal való ismerkedéssel is: Placido Domingo, Brian Adams. Megjelenik az Abraham Russóval közös munka ötlete, a cél több dal felvétele, DiDuLya zeneszerzőként, hangszerelőként és producerként működik. A munka Sergey Migachev, Abraham Russo és DiDuLi tandemjeként nagyon sikeresen halad, és egy nagyszabású projektet eredményez. Bővül az ismerősök köre a művészekkel, fiatal előadók vesznek részt a munkában, az emberek fényesek és érdekesek. A turisztikai tevékenységek bővülnek, új városok és klubok szerepelnek benne. E túrák során új eszközöket, tapasztalatokat és ötleteket szereznek, amelyek hasznosak a kreativitás számára.

Megszületik egy album "Út Bagdadba" (A "Leila" és az "Arabica" klipeket az album dallamaira forgatták). ... Prigozhinnal és "Knox Music" cégével fennálló kapcsolatokban bonyodalmak vannak. Ugyanakkor ismerkedés van Andrej Konchalovskyval és DiDuLi forgatása a "Bolondok háza" című filmjében. A forgatás során DiDuLya Brian Adamsszel dolgozott, aki szintén részt vett a filmben. A filmben DiDuLya gitárost játszott, könnyebb megmondani - ő maga játszotta. Kezdtek megjelenni a lemezek kalóz másolatai - kétségtelenül a művészek elismerésének egyik típusa. A DiDuLi egyik koncertjén Dmitrij Malikov meghívta, hogy közösen adjon ki hangszeres művet. DiDuLya egyetértett azzal, hogy a mű ötlete meglehetősen gyorsan megszületett, ezért létrejött a "Satin Shores" kompozíció. Christina Orbakaite-szal az együttműködés ugyanebben a szellemben folyt, közös kompozíció született.

DiDuLa arra törekszik, hogy változatossá és gazdagabbá tegye az előadott művek hangpalettáját, hogy zenéjét ne csak szebbé, dinamikusabbá, élénkebbé, hanem közeli és érthetővé tegye az emberek számára. Egyre gyakrabban látogatják a saját csoport - hasonló gondolkodású emberek csapatának - létrehozásának gondolatát, mert csak állandó felállással szabadon utazhatunk az országban és koncertezhetünk, és már nem alkalmazkodunk a meghívott zenészek munkarendjéhez. DiDyuLya egyenként kezd keresni és kiválasztani olyan embereket, akikkel "kerekeken" meg lehetne osztani az élet minden örömét és nehézségét - egy gyakran turnézó művész életét. Azok, akikkel lehetséges lenne a kreativitás új szakaszába lépni. Megkezdődik a toborzás: meghívást kapott Jaroszlav Oboldin basszusgitáros, Alekszony Leonov billentyűs, Kirill Rossolimo ütős, Boris Solodovnikov hangmérnök, Andrey Atabekov dobos. A csoport próbálkozik, készül egy program, amely részben újból, részben régi zenéből áll, kiegészítve új színekkel. Megkeresik a saját stílusukat, a stúdió kísérletek folytatását.

"Legenda" (2004) - az első album, amelyet a zenekar rögzített. Ugyanebben a 2004-ben sikeresen megrendezték a DiDuLi legnagyobb szentpétervári önálló koncertjét. A 4000 néző számára tervezett "Oktyabrsky" nagy koncertterem túlzsúfolt volt. Az "Oktyabrsky" hivatalos honlapján továbbra is láthatja a "DiDuLi" poszterét a "... és új nevek emelkednek a csillagos égbe" szavak után.
2005-ben diadalkoncert következik Moszkvában, az Állami Központi Hangversenyterem "Oroszország" színpadán. Bármely művész számára nagy siker és nagy teljesítmény, hogy programjával fellép egy ilyen híres és nagy teremben. Kétségtelen, hogy a koncertek ezeken a helyszíneken is jelentős események a csoport történetében, amelyekhez sokáig sétáltak, és keményen dolgoztak a felkészülésükön.
2006 nagyon eredményes év volt. 2 album jelent meg egyszerre: "BarlangvárosINKERMAN ", amelyből klipet forgattak az azonos nevű kompozíciók egyikéhez, és "Színes álmok".
Megjelent a "Grand Collection" sorozat következő két lemeze (Audio CD - 19 zeneszámból álló gyűjtemény és mp3 CD).
Az akkor megjelent összes DiDuLi albumot a kezdetektől fogva a legjobb minőségben lefordították a népszerű zenei formátumú mp3-ba "Flamenco"befejező "Barlangváros". Itt megtalálhatja az élő koncert összes klipjét és 2 videoklipjét is "Élj Moszkvában", forgatták az állami központi koncertterem "Oroszország". A koncert teljes mp3 verziója is jelen van a lemezen. Végül a várva várt DVD eladó "Élj Moszkvában" (és a koncert változata Audio CD-n), amely a moszkvai koncert videófelvétele.

Új albumok, például az "Inkerman Cave City", a "Sending from Romania", az "Exile", a "Circle Dance", a "Colored Dreams" kompozíciói bekerültek a csoport friss koncertprogramjába, amelyet a zenészek először június 2-án örvendeztettek meg a közönségnek. 2007 Moszkvában (koncert a Gorkij Moszkvai Művészeti Színházban).
Az album körüli izgalomnak nincs ideje alábbhagyni "Színes álmok", mivel 2007 májusában megjelenik az új album "A nem filmezett mozi zenéje", szimfonikus zenekarral vették fel. Album "A nem filmezett mozi zenéje" a csoport legváratlanabb és legvitatottabb projektje lett az oldalon.
A DiDuLi zenéjének népszerűsége növekszik, és ennek megfelelően a túrák földrajza is bővül - most már nemcsak Oroszország, hanem a szomszédos országok és az európai országok is.
A csoport részt vesz Belarusz "Az év dala" című műsorában - az év zenei eredményében, az "ONT" tévétársaság szervezésében, amelynek résztvevőinek nevét hagyományosan az ország vezető FM rádióállomásainak minősítési eredményei határozzák meg.
DiDuLi zenéjét Alekszej Kolmogorov "A barátnőm fényképe" filmjének filmzenéjeként használják. Kolmogorov rendező új videoklipet is forgat a "Vonat Barcelonába" című kompozícióhoz.
2008. március 11-én megállapodást írtak alá a British Broadcasting Corporation-nel BBC tovább két DiduLi pálya használata a "Colored Dreams" albumról: "Távoli város", "Színes álmok"... Számokat fogunk használni bBC ötrészes dokumentumfilmben "Oroszország - utazás Jonathan Dimbleby-vel" - "Oroszország - utazás Jonathan Dimbleby-vel" (termelési igazgató - George carey , írta - Jonathan Dimbleby , gyártó cég Mentorn Media).