Tömeg- és elitkultúra bemutató. Az elit kultúra, jellemzői és jelentése

Elit művészet

Kochanova Polina 10. évfolyam

MBOU "Pod'yapolskoe 14. számú középiskola"

Jelmondat:"Művészet a művészetért"

Cél:Önkifejezés

A modern kultúrában Fellini, Tarkovsky filmjeit, Kafka, Belle könyveit, Picasso festményeit, Duval, Schnittke zenéjét tekintik elitnek. Néha azonban elit művek népszerűvé válnak (például Coppolo és Bertolucci filmjei, Salvador Dali és Shemyakin művei)

Pablo Picasso - a kortárs művészet zsenialitása

  • Spanyolországban, Malaga kisvárosában 1881. október 25-én született egy kisbaba. A szülés nehéz volt, a született fiú nem kapott levegőt. Cigarettafüstöt fújtak az orrába, hogy kinyissa a tüdejét. Így kezdődött a világ legfiatalabb "dohányosának" és egyben a XIX. Század legnagyobb művészének, Pablo Picasso-nak az élete.
  • A fiú szokatlan tehetsége már a korai gyermekkorban megnyilvánult. Első szava a "ceruza" volt, és beszéd előtt megtanult rajzolni.

Pablo Picassót joggal nevezhetjük az egyik legcsodálatosabb és utánozhatatlanabb művésznek. Mindig más volt, de mindig sokkoló. Picasso híres festményei a hagyományos festészet és az eredeti művészet rendkívüli tandemjei. Annyira odaadó volt műveinek, hogy nem vette észre a stílusbeli inkonzisztenciáját. Pablo Picasso ügyesen kombinált olyan rendkívüli anyagokat, mint a fém, kő, gipsz, szén, ceruza vagy olajfesték a vásznon. A pompás művész semmiben sem állt meg. Talán ezért is meglepőek Picasso festményei érzelmességükkel és bátorságukkal.

Pablo Picasso tíz leghíresebb festménye

10. Régi gitáros

A festmény 1903-ban készült, miután Picasso barátja, Carlos Casagemas öngyilkos lett. Ebben az időben a művész megértéssel kezeli azokat, akik megbotlottak, megalázták a sors és a szegénység. Ezt a festményt Madridban készítették, és az alkalmazott torz stílus az El Greco-ra emlékeztet. Itt látható egy ívelt vak ember, aki egy nagy barna gitárt tart. Brown túlmutat a festmény általános színvilágán. Nem csak valójában, hanem szimbolikusan is, a gitár kitölti az öregember egész terét, aki, úgy tűnik, figyelmen kívül hagyva a vakságot és a szegénységet, teljesen átadta magát a zenének.

9. Lány a tükör előtt

Az 1932 márciusában írt festményen Picasso francia úrnője, Maria Theresa Walter képét látjuk. Ennek a festménynek a stílusát kubizmusnak hívják. A kubizmus gondolata az, hogy vegyen egy tárgyat, egyszerűbb darabokra bontva, majd több szempontból újrateremtse ezeket a darabokat a vásznon. A Lány a tükör előtt című filmben a hiúság képét láthatja. A kép első ránézésre meglehetősen egyszerűnek tűnik, de ha jól megnézed, a kép minden részében különféle mély szimbólumok találhatók.

8. Guernica

Talán ez az egyik leghíresebb Picasso festmény. Ez nemcsak általános kép, hanem határozott politikai kijelentés is. Itt a művész kritizálja a baszk Guernica város náci bombázását a spanyol polgárháború alatt. A festmény 3,5 méter magas és 7,8 méter hosszú, és hathatós vádiratot jelent a háború ellen. Az alkalmazott festési stílus a pasztorális és az eposz kombinációja fekete-fehérben. Guernica a háború tragédiáinak és a civilek szenvedésének alapos ábrázolása.

7. Három zenész

A festmény címe a sorozat címén alapul, amelyet Picasso készített 1921-ben a Párizs melletti Fontainebleau-ban. Ez egy meglehetősen nagy méretű festmény - szélessége és magassága meghaladja a 2 métert. A kubizmus szintetikus stílusát használja, amely egy műalkotást síkok, vonalak és ívek sorozatává alakít át. Minden ilyen cím alatt látható festmény Harlequint, Pierrot és egy szerzetest ábrázol. Úgy gondolják, hogy ez a három szimbolikus hős maga Picasso, Guillaume Apollinaire és Max Jacob. Apollinaire és Jacob az 1910-es években nagyon jó barátok voltak Picasso-ban. Egyes történészek azonban úgy vélik, hogy a három zenész Picasso megkésett válasza Matisse-re és zongoratanára.

  • Ülő nő.
  • Maria Teresa Walter

A "Gernika" -hoz hasonlóan ezt a műalkotást is 1937-ben hozták létre. Picasso múzsája Maria Teresa Walter volt, és ő hozta létre sok nyugodt képét. Sokan úgy gondolják, hogy ez a kép egy kártyakártya-pakli királynőjéhez hasonlít - az ilyen képeket gyakran csíkokkal tervezik. A munkát kubista stílusban is elvégzik, a vörös és zöld színek polarizációjával együtt.

5. Dora Maar macskával

A Picasso által 1941-ben festett festményen horvát szeretője egy széken ülve látható, egy kis macska a vállán. Tíz évig tartó kapcsolata során Dora Maarral Picasso sokszor festette portréit. Dora maga is szürrealista fotós volt. Ezt a festményt Dora Maar egyik legkevésbé agresszív ábrázolásának, valamint a világ egyik legdrágább festményének tartják. A kompozícióban Picasso kivételes figyelmet mutatott a részletekre, amelyek közül sok szimbolikus.

4. Kék akt

A "Kék akt" Picasso egyik legkorábbi remekműve. 1902-ben festették. Ez a festmény Picasso kék korszakából származik. Ez idő alatt Picasso halvány, hűvös kéket használt domináns színként festményein és vázlatain. A kék periódusú festményeinek többségében az erős érzelmek egy színnel tükröződnek. A "kék akt" háttal áll nekünk magzati helyzetben. A festmény nem nyújt konnotációt és érzelmei nem egyértelműek.

3. Az avignoni lányok

Ezt a remekművet 1907-ben festették, és ez a kubizmus egyik legjellemzőbb példája a festészetben. A festmény túlmutat a hagyományos kompozíción és bemutatáson. Picasso innovatív módon torz női testeket és geometriai alakzatokat használ. A figurák egyikét sem ábrázolják hagyományos nőiességgel, a nők kissé fenyegetőnek tűnnek. Kilenc hónapba telt Picasso, hogy elkészítse ezt a festményt. Ez a festmény az afrikai művészet hatását is tükrözi.

  • Meztelen, zöld
  • levelek és mellszobor

Az 1932-ben írt festmény ismét Picasso szeretőjét, Maria Teresa Waltert ábrázolja. A körülbelül másfél méter hosszú és magasságú vászon egy nap alatt elkészült. Ezt a festményt Picasso egyik legnagyobb eredményének tekintik a háborúk közötti időszakban. Illúziókat hoz létre, és nagyon szexinek tartják.

1. Síró nő

Az olajokban festett "Síró nő" vásznat Picasso készítette 1937-ben. Úgy gondolják, hogy ez a festmény a Guernicában ábrázolt tragédia témájának folytatása. Síró nő festésével Picasso közvetlenül a szenvedés emberi aspektusára összpontosított, és egyedi és egyetemes képet alkotott. Ez a festmény befejezte azt a sorozatot, amelyet Picasso tiltakozásul festett. A festmény (csakúgy, mint az egész sorozat) modellje Dora Maar volt, aki profi fotósként dolgozott.

Ezek voltak Pablo Picasso leghíresebb festményei.

Kösz a figyelmet!

2. dia

A kultúra az emberi élet szervezésének és fejlesztésének sajátos módja, amelyet az anyagi és szellemi munka termékei, a társadalmi normák és intézmények rendszere, a szellemi értékek, az emberek természethez, önmagukhoz és önmagukhoz fűződő viszonyainak együttes formájában képviselnek. A kultúra jellemzi az emberek tudatosságának, magatartásának és tevékenységének sajátosságait a társadalmi élet bizonyos területein, maga a kultúra szó a 18. század második felétől használatos az európai társadalmi gondolkodásban.

3. dia

Kezdetben a kultúra fogalma az embernek a természetre gyakorolt \u200b\u200bhatását, valamint maga az ember nevelését és képzését jelentette. A német klasszikus filozófiában a kultúra az emberi szellemi szabadság területe. A kulturális fejlődés sok egyedi típusát és formáját ismerte el, amelyek egy bizonyos történelmi sorrendben helyezkednek el, és az emberi spirituális evolúció egyetlen vonalát alkotják. A XIX végén - a kultúra XX elején - elsősorban egy sajátos értékrendet kezdtek látni, amely a társadalom életében és a társadalom szervezésében betöltött szerepüknek megfelelően helyezkedett el. A 20. század elején széles körben ismertté vált a "helyi" civilizációk - zárt és önellátó kulturális szervezetek, amelyek hasonló növekedési, érési és halálozási szakaszokon mennek keresztül (Spengler) - fogalma. Ezt a koncepciót a kultúra és a civilizáció ellentéte jellemzi, amelyet az adott társadalom fejlődésének utolsó szakaszának tekintettek.

4. dia

A kultúrtípusok sokfélesége két szempontból tekinthető: sokszínűség: kultúra az emberiség skáláján, hangsúly a társadalmi-kulturális szuperrendszerekre, belső sokszínűség: külön társadalom kultúrája, városok, a szubkultúrák hangsúlyozása. Külön társadalom keretein belül meg lehet különböztetni: a magas (elit) népi (folklór) kultúrát, az egyének eltérő képzettségi szintjén és a tömegkultúrán alapulva, amelynek kialakulásához a média aktív fejlődése vezetett.

5. dia

A népi kultúra alkot egy másik, az úgynevezett magas, vagy - elit. A tömegkultúra a társadalom életének számos aspektusát jelzi, ugyanakkor a társadalom hangulatának kollektív propagandistája és szervezője. A tömegkultúrán belül az értékek hierarchiája és a személyek hierarchiája létezik. Súlyozott értékelési rendszer és éppen ellenkezőleg, botrányos harcok, harc a trónon való helyért. A népi kultúra az általános kultúra része, amelyet az elit kultúrától csak a fogyasztók nagy száma és a társadalmi kereslet választ el.

6. dia

A tömeg az állomány, az egységesség megtestesítője, sztereotip módon "D. Bell

amerikai szociológus

7. dia

Mozart zenéje a Filharmónia teremében továbbra is az elitkultúra jelensége, és ugyanaz a dallam egyszerűsített változatban, amely mobiltelefon csengőhangjának tűnik, a tömegkultúra jelensége. Tehát a kreativitás - észlelés témája kapcsán meg lehet különböztetni a népi kultúrát, az elitet és a misét.

8. dia

Az elitizmus és a tömegkarakter egyformán kapcsolódik a Kultúra jelenségeihez. Magában a tömegkultúrában megkülönböztethető például egy spontán kialakuló kultúra, külső tényezők tömegének hatása alatt: egy vagy másik totalitárius rezsim által a tömegekre kiszabott és általa minden szempontból támogatott totalitárius kultúra. A szocialista realizmus művészete az ilyen művészet egyik fő változata. Fókuszálhat a hagyományos művészeti formák működésére és módosítására, valamint újak megjelenésére is. Ez utóbbiak közé tartozik a fényképezés, a mozi, a televízió, a videó, az elektronikus művészetek különféle típusai, a számítógépes művészetek, valamint azok különböző összekapcsolódásai és kombinációi.

9. dia

A huszadik század sajátossága. a tömegkultúra terjedése volt, elsősorban a tömegkommunikáció fejlődő eszközei miatt. A tömegkultúra célja Mire szolgál a népi kultúra? A komplementaritás elvének megvalósítása érdekében, amikor az egyik kommunikációs csatornában az információhiányt helyettesíti a másikban a túlzott mértéke, a tömegkultúra így áll szemben az alapvető kultúrával. A tömegkultúrára az antimodernizmus és az avantgardeizmus jellemző. Ha a modernizmus és az avantgárd bonyolult írástechnikára törekszik, akkor a tömegkultúra az előző kultúra által kidolgozott rendkívül egyszerű technikával működik. Ha a modernizmusban és az avantgárdban dominál az újhoz való hozzáállás, mint létezésük fő feltétele, akkor a tömegkultúra hagyományos és konzervatív, mivel hatalmas olvasóközönségnek, nézőnek és közönségnek szól.

10. dia

A népi kultúra a 20. században jelent meg. nemcsak a technológiai fejlődés révén, amely oly sok információforráshoz vezetett, hanem a politikai demokráciák fejlesztésével és megerősítésével is. Ismert, hogy a legfejlettebb a tömegkultúra a legfejlettebb demokratikus társadalomban - Amerikában és Hollywoodjában, amely a tömegkultúra mindenhatóságának ez a szimbóluma. De az ellenkezője is fontos - a totalitárius társadalmakban gyakorlatilag hiányzik, a kultúra nem oszlik meg tömegre és elitre. Minden kultúrát tömegesnek nyilvánítanak, és valójában az egész kultúra elit. Paradox módon hangzik, de mégis.

11. dia

A népi kultúra a XX. nemcsak a technológiai fejlődés révén, amely oly sok információforráshoz vezetett, hanem a politikai demokráciák fejlesztésével és megerősítésével is.

Ismert, hogy a legfejlettebb a tömegkultúra a legfejlettebb demokratikus társadalomban - Amerikában és Hollywoodjában, amely a tömegkultúra mindenhatóságának ez a szimbóluma. De az ellenkezője is fontos - a totalitárius társadalmakban gyakorlatilag hiányzik, a kultúra nem oszlik meg tömegre és elitre. Minden kultúrát tömegesnek nyilvánítanak, és valójában az egész kultúra elit. Paradox módon hangzik, de így van.

12. dia

A népi kultúra, mivel a modern fejlett közösségek társadalmi-kulturális életének egyik legfényesebb megnyilvánulása, a kultúra általános elmélete szempontjából továbbra is viszonylag érthetetlen jelenség. Érdekes elméleti alapok a kultúra társadalmi funkcióinak tanulmányozásához. A koncepcióval összhangban a kultúra morfológiai felépítésében két terület különböztethető meg: a hétköznapi kultúra, amelyet egy személy sajátít el saját lakókörnyezetében történő általános szocializációja során (elsősorban a nevelési és általános műveltségi folyamatokban), valamint a speciális kultúra, amelynek fejlesztése speciális (szakmai) oktatást igényel. E két terület közötti köztes pozíció a kulturális jelentések fordítójának funkciójával a specializált kultúrától az ember mindennapi tudatáig a tömegkultúra foglal helyet. A primitív társadalom felbomlása, a munkamegosztás kezdete, az emberi kollektívák társadalmi rétegződése és az első városi civilizációk kialakulása óta a kultúra megfelelő differenciálódása következett be, amelyet az életmódjukhoz, az anyagi erőforrásokhoz és a társadalmi előnyökhöz kapcsolódó társadalmi funkciók különbsége, valamint a kialakuló ideológia határozott meg. és a társadalmi presztízs szimbólumai. Az általános kultúra ezen megkülönböztetett szegmenseit szociális szubkultúrának nevezték.

13. dia

A harmadik társadalmi szubkultúra az elit. Ez a szó általában a kulturális termékek különleges kifinomultságát, összetettségét és magas színvonalát jelenti. Fő funkciója a társadalmi rend előállítása (törvény, hatalom, a társadalom társadalmi szerveződésének struktúrái és a törvényes erőszak formájában e szervezet fenntartása érdekében), valamint az ideológia, amely ezt a rendet alátámasztja (vallás, társadalomfilozófia és politikai gondolkodás formájában). Az elit szubkultúrát a következők jellemzik: nagyon magas szintű specializáció; az egyén társadalmi törekvéseinek legmagasabb szintje (a hatalom, a gazdagság és a hírnév szeretete bármely elit "normális" pszichológiájának számít).

14. dia

Korunk tömegkultúrájának fő megnyilvánulásai és irányai Korunk tömegkultúrájának fő megnyilvánulásai és irányai közül a következőket lehet megkülönböztetni: a "gyermekkori szubkultúra" ipara, a gyermeknevelés tartalmának és formáinak kifejezett vagy álcázott szabványosításának céljait követve, tudatukba vezetve a társadalmi és személyes kultúra készségeit, az adott társadalomban hivatalosan támogatott alapvető érték attitűdök alapjai; tömeges általános iskolai iskola, amely szorosan kapcsolódik a "gyermekkori szubkultúra" attitűdjéhez, bemutatva a hallgatóknak a tudományos ismeretek alapjait, a körülöttük lévő világra vonatkozó filozófiai és vallási elképzeléseket, az emberek kollektív életének történelmi társadalmi-kulturális tapasztalatait, a közösségben elfogadott értékorientációkat. a tömegtájékoztatási eszközök, aktuális releváns információk közvetítése a lakosság körében, a közgyakorlat különböző speciális szféráiról érkező események, ítéletek és cselekedetek jelentésének "elmagyarázása" egy hétköznapi ember számára, és ezen információk "szükséges" szögben történő értelmezése az e médiát bevonó ügyfél számára, azaz az emberek elméjének tényleges manipulálása és a közvélemény kialakítása bizonyos kérdésekben ügyfeleik érdekében.

15. dia

nemzeti (állami) ideológia és propaganda, "hazafias" nevelés, a lakosság és egyes csoportjai politikai és ideológiai irányultságának ellenőrzése és formálása, az emberek tudatának manipulálása az uralkodó elit érdekében. tömeges politikai mozgalmak (párt- és ifjúsági szervezetek, megnyilvánulások, demonstrációk, propaganda és választási kampányok.), amelyeket az uralkodó vagy ellenzéki elit kezdeményezett azzal a céllal, hogy bevonják a lakosságot politikai akciókba. tömeges társadalmi mitológia (nemzeti sovinizmus és hisztérikus "hazaszeretet", társadalmi demagógia, populizmus, extraszenzoros észlelés, "kémmánia", "boszorkányüldözés"), egyszerűsítve az emberi értékorientációk komplex rendszerét és a világszemlélet sokféle árnyalatát az elemi kettős ellentétekhez ("a miénk nem a miénk"). "), amely felváltja a jelenségek és események közötti összetett multifaktoriális okozati összefüggések elemzését, egyszerű és általában fantasztikus magyarázatokra (világkonspiráció, külföldi különleges szolgálatok intrikái," barabashka ", idegenek) hivatkozik.

16. dia

a rájuk vonatkozó problémák racionalizálására irányuló törekvések a gondolkodásmódot adják ki az érzelmeknek a legk infantilisebb megnyilvánulásukban; szórakoztatóipar, amely magában foglalja a tömeges művészeti kultúrát), tömegesen megrendezett és látványos előadások (a cirkuszi sporttól az erotikusig), a profi sport (mint rajongói látvány), a szabadidős tevékenységek szervezésére szolgáló struktúrák (megfelelő típusú klubok, diszkók, táncparkettek stb.) stb.) és más típusú tömegbemutatók. a szabadidős szabadidő, az ember fizikai rehabilitációja és testképének korrigálása, amely az emberi test objektíve szükséges fizikai kikapcsolódása mellett; a szellemi és esztétikai szabadidős ipar, amely megismerteti az embereket a népi tudással, a tudományos és művészeti amatőrséggel, általános "humanitárius műveltséget" fejleszt ki a lakosság körében, aktualizálja a felvilágosodás és az emberiség diadaláról alkotott nézeteket.

17. dia

A tömegkultúra műfajai A tömegkultúra-termék alapvető jellemzőjének szórakoztatónak kell lennie ahhoz, hogy üzletileg sikeres legyen, megvásárolható legyen, és a rá költött pénz profitot termeljen. A mulatságot a szöveg szigorú szerkezeti feltételei szabják meg. A tömegkultúra-termékek tárgya és stílusa. az elit alapkultúra szempontjából primitív lehet, de nem szabad rosszul csinálni, ellenkezőleg, primitívségében tökéletesnek kell lennie - csak ebben az esetben garantálja az olvasó, és ezért a kereskedelmi sikert. cselszövés cselszövésekkel és fordulatokkal, és ami a legfontosabb, a műfajokra való egyértelmű felosztás.

18. dia

Mondhatjuk, hogy a tömegkultúra műfajainak merev szintaxissal kell rendelkezniük - belső felépítésűek, ugyanakkor szemantikailag gyengék lehetnek, hiányozhatnak mély értelmük. A tömegirodalom és a mozi szövegei ugyanúgy vannak felépítve. Miért van erre szükség? Erre azért van szükség, hogy a műfajt azonnal fel lehessen ismerni; és az elvárást nem szabad megsérteni. A nézőnek nem szabad csalódnia. A vígjáték nem ronthatja el a detektív történetét, a thriller-cselekmény pedig izgalmas és veszélyes lehet. Éppen ezért olyan sokszor megismétlődnek a tömegműfajú történetek. Az ismétlés a mítosz tulajdonsága - ez a mély rokonság a tömeges és az elit kultúra között. A néző fejében szereplő szereplőket azonosítják a szereplőkkel. Az egyik filmben meghalt hős úgy tűnik, hogy a másikban feltámadt, ahogy az archaikus mitológiai istenek is meghaltak és feltámadtak. Végül is a filmsztárok a modern tömegtudat istenei. A különféle tömegkulturális szövegek kultikus szövegek. Legfőbb jellemzőjük, hogy olyan mélyen behatolnak a tömegtudatba, hogy intertextusokat hoznak létre, de nem önmagukban, hanem a környező valóságban. Így a szovjet mozi leghíresebb kultuszszövegei - "Csapajev", "Őexcellenciájának segítője", "A tavasz tizenhét pillanata" - végtelen idézeteket váltottak ki a tömegtudatban, és anekdotákat alkottak Csapajevről és Petkáról, Stirlitzről. Vagyis a tömegkultúra kultikus szövegei. sajátos intertextus valóságot alkotnak maguk körül. Végül is nem mondható el, hogy a Csapaevről és Stirlitzről szóló viccek maguk is e szövegek belső szerkezetének részei. Magának az életszerkezetnek a részei, nyelvi elemei, a nyelv mindennapi életének elemei. Az elit kultúra, amely belső felépítésében összetett és kifinomult módon épül fel, nem befolyásolhatja ilyen módon a szövegen kívüli valóságot. Igaz, hogy valamilyen modernista vagy avantgárd technikát az alapkultúra olyan mértékben sajátít el, hogy közhelysé válik. Akkor a népi kultúra szövegei felhasználhatják. Példaként megemlíthetjük a híres szovjet filmművészi plakátokat, ahol a film főszereplőjének hatalmas arcát ábrázolták az előtérben, a háttérben pedig kis emberek gyilkoltak meg valakit, vagy egyszerűen csak villogtak. Ez a változás, az arány torzulása a szürrealizmus bélyegzője. De a tömegtudat reálisnak érzékeli, bár mindenki tudja, hogy test nélkül nincs fej, és hogy egy ilyen tér lényegében nevetséges.

Az összes diák megtekintése

1. dia

Dia szövege:

Elit kultúra

Eckardt G.A, történelemtanár, MAOU "1. számú középiskola"

2. dia


Dia szövege:

3. dia


Dia szövege:

Az elit, magas kultúra témája egy személy - szabad, kreatív ember, aki képes tudatos tevékenységek végzésére. Ennek a kultúrának az alkotásai mindig személyesen színesek és a személyes érzékelésre készültek, tekintet nélkül hallgatóságuk szélességére, ezért Tolsztoj, Dosztojevszkij, Shakespeare műveinek széles körű terjesztése és több millió példánya nemcsak csökkenti jelentőségüket, hanem éppen ellenkezőleg, hozzájárul a szellemi értékek széles körű terjesztéséhez. Ebben az értelemben az elitkultúra témája az elit képviselője.
Az elitkultúra a társadalom kiváltságos csoportjainak kultúrája, amelyet alapvető titoktartás, szellemi arisztokrácia és érték-szemantikus önellátás jellemez.

4. dia


Dia szövege:

Jellemzők:

összetettség, specializáció, kreativitás, innováció;
a tudat formálásának képessége, készen áll az aktív átalakító tevékenységre és a kreativitásra a valóság objektív törvényeinek megfelelően;
a nemzedékek szellemi, szellemi és művészi tapasztalatainak koncentrálásának képessége;
korlátozott értéktartomány jelenléte igaznak és "magasnak";
merev normarendszer, amelyet ez a réteg kötelezőnek és rendíthetetlenül fogad el a "beavatottak" közösségében;
a normák, értékek, a tevékenység értékelési kritériumai, gyakran az elit közösség tagjainak elvei és viselkedési formái individualizálása, ezáltal egyedivé válva;
egy új, szándékosan bonyolult kulturális szemantika létrehozása, amely speciális képzést és óriási kulturális szemléletet igényel a címzetttől;
egy szándékosan szubjektív, egyénileg kreatív, "rágalmazó" értelmezés használata a hétköznapi és az ismerős számára, amely az alany kulturális valóságbeli asszimilációját közelebb hozza a rajta végzett mentális (néha művészi) kísérlethez, és végső soron az elitkultúrában a valóság tükröződését váltja fel átalakításával, utánzással deformálódással, értelemig hatolással. - az adott sejtése és újragondolása;
szemantikai és funkcionális "közelség", "szűkösség", elszigeteltség az egész nemzeti kultúrától, amely az elit kultúrát egyfajta titkos, szent, ezoterikus tudássá, a többi tömeg számára tabuvá változtatja, és hordozói ennek a tudásnak egyfajta "papjaivá" válnak, az istenek által választottá , "A múzsák szolgái", "a titkok és a hit őrzői", amelyet gyakran eljátszanak és poétizálnak az elit kultúrában.

5. dia


Dia szövege:

6. dia


Dia szövege:

7. dia


Dia szövege:

8. dia


Dia szövege:

9. dia


Dia szövege:

10. dia


Dia szövege:

Téma: Andrej Gorcsakov orosz író Pavel Sosnovsky jobbágyzenész életrajzi nyomai után érkezik Olaszországba, aki egykor ezeket a helyeket látogatta meg. A zenész életének kivándorlási napjainak jeleinek keresése - ez köti össze Gorcsakovot Jugénia fordítóval, aki Arszenyij Tarkovszkij verseskötete segítségével tehetetlenül próbálja megérteni egy orosz barát melankóliájának okát. Hamarosan Gorcsakov kezdi felismerni, hogy a zenész története részben saját története: Olaszországban idegennek érzi magát, de már nem térhet haza. Fájdalmas zsibbadás ragadja meg a hőst, a honvágy betegséggé válik ...

Elit kultúra

Az elitkultúra magas kultúra, szemben a tömegkultúrával az észlelő tudatra gyakorolt \u200b\u200bbefolyás típusával, megőrizve annak szubjektív jellemzőit és jelentést formáló funkciót biztosítva. Az elit, a magas kultúra témája egy személy - szabad, kreatív ember, aki képes tudatos tevékenységek végzésére. Ennek a kultúrának az alkotásai mindig személyesen színesek és személyes érzékelésre készültek, tekintet nélkül hallgatóságuk szélességére. Ebben az értelemben az elitkultúra témája az elit képviselője.

A magas iskolai végzettséggel és fejlett esztétikai ízléssel rendelkező emberek az elit kultúra fogyasztóivá válnak. Közülük sokan műalkotások készítői vagy hivatásos kutatóik. Először írókról, művészekről, zenészekről, művészettörténészekről, irodalom- és művészetkritikusokról van szó. Ebbe a körbe tartoznak a műértők és a műértők, a múzeumok, színházak és koncerttermek állandó látogatói is.

Az elit kultúra a tömeg számára nem érthető, ezért különáll, és kielégíti a lakosság egy adott csoportjának igényeit. A híres párizsi "Diaghilev Russian Seasons", F. Nietzsche tanításai, a rockerek világa, a nagyszerű sportolók klubja, tudományos és kreatív egyesületek - mindezek egy elit kultúra termékei. Valódi szakemberek hozták létre, mindegyikük nehéz termék a tömegészlelés számára.

Az elitkultúra akkor keletkezett, amikor a tömegkultúra és annak jelentése ellentétes az utóbbival szemben. Az elit kultúra lényegét először H. Ortega y Gasset és C. Mannheim elemezte, akik ezt a kultúrát tekintették egyedüliként, amely képes megőrizni és reprodukálni a kultúra fő jelentéseit, és számos alapvetően fontos jellemzővel rendelkezik, beleértve a verbális kommunikáció módját - az általa kifejlesztett nyelvet. beszélők, ahol speciális társadalmi csoportok - papok, politikusok, művészek - speciális nyelveket használnak, amelyek el vannak zárva az avatatlanok előtt, beleértve a latin és a szanszkrit nyelvet is.

Hogy egyértelmű különbséget tegyünk az elitkultúra és a tömegkultúra között, megemlíthetjük a nagy L. Beethoven zenéjét. A Filharmónia teremben nyújtott teljesítménye csak a klasszikusok igazi műértői számára érdekes, a zene szerelmeseinek közönsége azonban inkább egy egyszerűsített formában reprodukált tömegfogyasztási terméket hall majd, például CD-n vagy mobiltelefonon szólva.

Az elitkultúra legtöbb műve kezdetben avantgárd vagy kísérleti jellegű. Olyan művészi eszközöket használnak, amelyek néhány évtized múlva világossá válnak a tömegtudat számára. Néha a szakértők a pontos kifejezést is hívják - 50 év. Más szavakkal, az elitkultúra példái fél évszázaddal előrébb járnak, mint koruk.


Az elit megjelenése Az ókori Görögországban az intellektuális elitet külön szakmai csoportként különböztették meg - a magasabb szintű ismeretek letéteményese és hordozója. dühöngő, intellektuális elit. A reneszánsz idején F. Petrarch az embereket feldarabolta, megvetendő emberekre osztotta - ezek műveletlen polgártársak, önelégült tudatlanok - és az intellektuális elitre. Az elit elmélete Az elit elmélete a XIX-XX. Század fordulóján alakul ki (Poretto)


Az elit elmélete, bármely társadalmi csoportban létezik a legmagasabb szintű privilegizált réteg Az elit elmélete szerint bármely társadalmi csoportban létezik a legmagasabb szintű privilegizált réteg, amely a kultúra irányításának és fejlesztésének funkcióit látja el. Elit Az elit a legrészletesebb szellemi tevékenységre, magas erkölcsi és esztétikai hajlamokkal rendelkezik, a társadalom része, amely biztosítja az előrelépést. Az elitet magas fokú aktivitás és termelékenység jellemzi. Általában a tömeggel áll szemben.


Az elit elmélete Elit stabil gondolkodási minták Az elit képes stabil gondolkodási mintákat, értékeléseket és kommunikációs formákat, viselkedési normákat, preferenciákat és ízlést kialakítani. elitkultúra Az ilyen minták és szabványok kidolgozásának élénk példája az elitkultúra




Elit művészet Az elit művészet különösen a 20. század elején terjedt el. az igazi esztétikai élvezet művészete Megnyilvánult a modernizmus irányainak sokféleségében (absztrakcionizmus, kubizmus, szürrealizmus stb.), amely a tiszta formájú művészet, az igazi esztétikai élvezet művészetének megalkotására összpontosított, minden gyakorlati értelem és társadalmi jelentőség nélkül.