A barbár királyságok a IV-VI. A barbárok azonnal átvették a kereszténységet, de művészetüket erősen befolyásolta a pogányság.
Minél északabbra megy, annál kevesebb romanizáció hagyta nyomot e királyságok állításaiban, annál több a pogányság eleme. A legnehezebb a kereszténység beültetése a Skandináv-félsziget és Dánia királyságába. Századig. kultikus építészet itt nem alakult ki. A IX-X században. domborművekkel díszített kőkereszteket kezdtek emelni az utak kereszteződésében. A temetkezési helyeken található tárgyakból ítélve a díszítést az állatszalag és a geometriai díszek dominálják, az állatok és a mitológiai szörnyek képei laposak és stilizáltak, ami a pogány művészetre jellemző.
Ebben az időszakban Angliát és Írországot csak felületesen romanizálták. Első keresztény istentiszteleti helyeik általában nem voltak díszek és rendkívül primitívek. A kolostorok ezekben az országokban kerültek a művészeti élet középpontjába, amelynek felépítésével a könyvminiatúrák művészete elterjedt.
Az osztrogót és a lombard királyság építészetében egyértelműbb kapcsolat mutatható ki az ókorral, de a barbár építészet elemei erősek benne. Az akkori templomok és keresztelőkápolnák kerek alakúak voltak, a kupola kőből üreges volt, durván faragott. Megjelennek keresztény témájú, lapos domborműves technikával készült sírkövek.
A barbár királyság építészetének jellemzői közé tartoznak a kripták - a bazilikák alatti pincék és félpincék.
A frank királyságban a könyv miniatűr művészete fejlődött, amelyet stilizált állatfigurák izomorf fejdíszei díszítettek. A barbárok művészete pozitív szerepet játszott egy új művészi nyelv kialakításában, megszabadult az ókor bilincseitől, és mindenekelőtt a díszítő és dekoratív irányzat kialakulásában, amely később a klasszikus középkor művészi kreativitásának szerves részeként lépett be.
A Karoling Birodalom művészete .
"Karoling reneszánsz" (a kultúra virágzása, a "Szent Római Birodalom" Nagy Károly és a Karoling-dinasztia korszakába nyúlik vissza. Nagy Károly korszakát az adminisztratív, igazságügyi és egyházi szféra reformja, valamint az ókori kultúra újjáélesztése jellemezte. A birodalom fővárosa, Aachen lett ennek központja, Aachen. ...
A Karoling- és az oszmán birodalom művészetében a megkülönböztető jegy az ősi, ókeresztény, barbár és bizánci hagyományok egyfajta összeolvadása, különösen a díszben nyilvánul meg. E királyságok felépítése római példákon alapszik. Ezek kőből, fából vagy vegyes technikával készült bazilikák, centrikus templomok. A belső teret mozaikok és freskók díszítik.
A kolostori építkezés fejlődik. A Karoling Birodalomban 400 új kolostort építettek és 800 meglévő kolostort bővítettek.
Nagy Károly birodalma rövid életűnek bizonyult és a 9. században összeomlott a vikingek és a magyar törzsek inváziója után. De a keresztény birodalom karoling eszménye tovább élt a 10. században. Az európai kultúra alapja ma a keresztény vallás. A perifériás kultúra asszimilálja a karoling hagyományt.
4.Román stílusú építészet
Az építészet a román művészet vezető típusa volt. Fejlődése összefüggésben állt azzal a monumentális építkezéssel, amely Nyugat-Európában a feudális államok kialakulása és virágzása idején kezdődött, a kultúra és a művészet új növekedésével. Nyugat-Európa monumentális építészete a barbár népek művészetében keletkezett. Minden országban ez a stílus a helyi hagyományok hatására és erős hatására alakult ki. A román struktúrák súlyosságát és erejét az erősségükkel kapcsolatos aggodalmak generálták. Az építők egyszerű és masszív kőformákra korlátozódtak.
A kora középkor életének középpontjában a feudális urak kastélyai, egyházak és kolostorok álltak. Az erődített kastély - a feudális úr lakása és egyben a birtokát védő erőd - egyértelműen kifejezte a feudális háborúk félelmetes korszakának jellegét. Elrendezése gyakorlati számításokon alapult. A kastély általában egy hegy vagy sziklás domb tetején helyezkedik el, az ostrom alatt védekezésként és a rajtaütések előkészületének központjaként szolgált. A felvonóhíddal és erődített portállal ellátott várat árok, monolit kőfalak vették körül, amelyeket koronák és tornyok koronáztak meg. Az erőd magja egy hatalmas kerek vagy négyszög alakú volt - a feudális úr menedéke. Körülötte egy hatalmas udvar, lakó- és irodaházakkal. A kastélyok építésének tapasztalatait később átadták a kolostorkomplexumoknak, amelyek egész falvak és erődvárosok voltak. Ez utóbbi jelentősége a 11-13. Században Európa életében megnőtt. Általában aszimmetrikus tervezésük során szigorúan betartották a védekezés követelményeit, a terep adottságainak józan mérlegelését stb. A kolostor kompozíciós központja a városban általában a templom volt - a román építészet legjelentősebb alkotása. Hegyes tornyokban emelkedett a körülötte lévő kis épületek fölé. A romantikus székesegyház külső képe súlyos, egyszerű és tiszta. A középhajó az oldalak fölé emelkedik, az elkerülő falak - a kápolnák felett, felettük a fő apszis. A kompozíció középpontját a kereszt tornya alkotja, amelyet torony koronáz meg. Néha a nyugati homlokzatot, az apszist és a keresztmetszetet harangtornyok zárják le. Stabilitást adnak a szerkezetnek. A hatalmas lábazattal ellátott tornyok és falak közelebb viszik a székesegyház külső megjelenését az erődhöz, szilárdan, elpusztíthatatlanul a földdel összekötve. Franciaország... A román művészet műemlékei szétszóródtak Nyugat-Európában. Legtöbbjük Franciaországban van. Közép- és Nyugat-Franciaország építészetében a konstruktív problémák megoldásában a legkülönfélébb a forma, a formák gazdagsága. Egy román templom jellemzői világosan kifejeződnek benne. Erre példa a poitiers-i Notre Dame la Grande templom. A burgundi grandiózus templomokban, amelyek a többi francia iskola között első helyet kaptak, megtették az első lépéseket a boltozatos mennyezetek kialakításának megváltoztatására egy magas és széles középhajós, sok oltárral, kereszt- és oldalhajóval, kiterjedt kórussal és egy fejlett, sugárirányban elhelyezkedő koronával rendelkező bazilikus templom típusával. kápolnák. A magas, háromlépcsős középhajót dobozos boltozat borította, nem félkörívű boltívvel, mint a legtöbb román stílusú templomban, hanem könnyű, hegyes körvonalakkal. Ennek a komplexusnak a klasszikus példája a clunyi apátság grandiózus, öthajós fő kolostortemploma, amelyet a 19. század elején elpusztítottak. mintája lett számos templomépületnek Európában. Burgundia templomai közel állnak hozzá. Jellemzőjük a hajók előtt elhelyezkedő széles csarnok jelenléte, magas tornyok használata. A bordó templomokat a formák tökéletessége, a feldarabolt kötetek tisztasága, a mért ritmus, a részek teljessége és az egésznek való alárendelés különbözteti meg. A kolostori román stílusú templomok általában kisméretűek, a boltozatok alacsonyak és a keresztmetszetek kicsiek. Hasonló elrendezéssel a homlokzatok kialakítása eltérő volt. Franciaország déli vidékein, a Földközi-tenger közelében, a provence-i templomokra jellemző a kapcsolat az ősi késő római rend építészetével, amelynek műemlékeit itt bőségesen megőrizték; a formájukban és arányukban egyszerű teremtemplomok érvényesültek, amelyeket a homlokzatok szobrászati \u200b\u200bdíszítésének gazdagsága különböztetett meg, amelyek néha hasonlítottak a római diadalívekre. A módosított kupolás szerkezetek behatoltak a délnyugati régiókba. Németország... Különleges helyet foglalnak el a nagy katedrálisok építésében Németországban a rajnai hatalmas birodalmi városok (Speyer, Mainz, Worms). Az itt felállított katedrálisokat megkülönbözteti a hatalmas tiszta köbös térfogatok nagyszerűsége, a rengeteg nehéz torony és a dinamikusabb sziluettek. A sárgásszürke homokkőből épült Worms-székesegyházban a kötetek felosztása kevésbé fejlett, mint a francia templomokban, ami a formák szilárdságának érzetét kelti. Ugyancsak nem használatos az a technika, mint a hangerő fokozatos növekedése, sima lineáris ritmusok. A középső kereszt zömök tornyai és négy magas kerek torony, kúp alakú kősátrakkal a templom sarkában a nyugati és keleti oldalon, mintha az égbe vágnának, súlyos erőd jellegét adják neki. Áthatolhatatlan, keskeny ablakú falak sima felületei dominálnak mindenütt, csak a karnis mentén ív alakú fríz kíméli őket. A Worms-székesegyházban enyhül a boltozatok nyomása a falakon. A középső hajót keresztboltozat borítja, és igazodik az oldalsó folyosók keresztboltozatához. Erre a célra az úgynevezett "összekapcsolt rendszert" használták, amelyben a középhajó minden egyes szakaszán két oldalsó folyosó található. A külső formák élei egyértelműen kifejezik az épület belső térbeli-térbeli szerkezetét. Spanyolország... Spanyolország építészetét befolyásolta a Franciaországból érkező zarándokutak jelenléte. A Pireneusok spanyol oldalán az ösvények Puente la Reinánál összefogtak, és onnan egy út a Santiago de Campostela kolostorig vezetett. Annyira erős volt a hit, hogy Jakab apostolt vele együtt temették el, hogy a kolostor Róma és Jeruzsálem után a leghíresebb középkori zarándokhely lett. A Santiago kolostor megjelenése a barokk korban megváltozott. Az 1830-as években a templomot újjáépítő építészek nemcsak a román stílusú belsőépítészetet, hanem a nyugati homlokzat részeit is megtartották, amelyet csodálatos új homlokzat borított.
A spanyol katolicizmus háborús szelleme sehol sem mutatkozik jobban, mint a Loarre-i kolostorral ellátott erődtemplom, amely erődként szolgálhatna, valamint az avila nagyjából egyidőben felállított városfala.
A mozaráb építészet hatása és a muzulmán kézművesek munkájának felhasználása a spanyol román nyelvet különösen érdekes tanulmányi tárgygá teszi. A spanyol monumentális szobrászat leghíresebb példáinak otthont adó Santo Domingo de Silos kolostorában a sarokoszlopokat finoman kidolgozott domborművek díszítik, román elefántcsont faragványok és mozarábiai megvilágított kéziratok mintájára.
Salamanca régi székesegyháza a spanyol román építészet fejlődésének csúcspontjaként tekinthető meg. A monumentális kupola, amely két árkád emeleten nyugszik, gazdag kültéri dekorációval rendelkezik, nyolcszögletű, domború profilú, és kőlapokkal van díszítve, halmérleg formájában. A kúpos tetővel ellátott oromzók és tornyok hozzájárulnak a vidám összbenyomáshoz és az összetett építészeti polifóniához.
5.Román művészet
A "román" kifejezés a XI. És a 12. század művészetére vonatkozik. Feltételes, és a 19. század első felében keletkezett, amikor felfedezték a kapcsolatot a középkori és a római építészet között. A román kor a középkori építészet, szobrászat és festészet közös európai monumentális stílusának megjelenése a feudalizmus legmagasabb fejlõdésének korában.
Bizánctól eltérően, ahol a művészetet a nagyvárosi iskola szabályozta, a román stílus egysége nem zárta ki a helyi helyi iskolák bőségét és sokszínűségét, ami jelezte a különböző keresések lehetőségét ugyanazon stíluson belül.
A nyugat-európai román művészet túlnyomórészt vallásos volt, csakúgy, mint a feudális társadalom szemlélete. A katolikus egyház kivételes ideológiai és gazdasági hatalommal rendelkezett. Európa feudális széttagoltsága körülményei között ez volt az egyetlen erő, amely egyesítette a népeket. A kolostorok nagy gazdasági egységek voltak, a szellemi élet középpontjában álltak, valamint az egyházi oktatás és a művészi kreativitás központjai voltak. A nyugati egyházat a világ vallási és racionális magyarázatának összehangolására tett kísérletek jellemzik, ami megkülönböztette a kelettől és megnyitotta a dogmák és a való világ ismeretének szabadabb értelmezésének lehetőségét.
A fokozott szellemiség iránti vágy megkülönbözteti a román művészet és a bizánci képeket, de tartalmuk és kifejezési formájuk eltér. A nyugat-európai művészetben a közvetlen, aktív életszemlélet kombinálódott a vallásossággal. A való világtól elszakadt, spirituálisan tökéletes ember képe itt nem kapott olyan fejlődést, mint Bizáncban. A román építészet hatalommal, szobrászattal üt - nyughatatlan lélekkel. Az érzések fokozott megnyilvánulásában érezhető a barbár művészet hagyományai, a korszak viharos és félelmetes jellege.
Egy új civilizáció megszületése, a feudalizmus kialakulásának hosszú folyamata Nyugat-Európában, a klánviszonyok, a háborúk és a keresztes háborúk megsemmisülésével együtt az élet diszharmóniájának érzését, a szépség és a valóság összeegyeztethetetlenségét váltotta ki. Mind az egyház prédikációiban, mind az emberek fejében élt a világ bűnösségének gondolata, tele gonosszal, kísértésekkel, szörnyű titokzatos erők hatására. Ennek alapján egy etikai és esztétikai ideál merült fel Nyugat-Európa román művészetében, az ősi művészet ellentéte. A szellemi felsőbbrendűsége a testtel szemben az eszeveszett spirituális kifejezés és a látszat külső csúnyaságának ellentétében fejeződött ki, mintha inert anyagot testesítene meg. A népművészetnek nagy jelentősége volt a középkori művészeti kultúra kialakulásában. Hatása tükröződött az építészet monumentális formáiban, a bibliai és az evangélikus tantárgyak értelmezésében, a tudományos fantasztikum iránti vonzódásában. A román művészetet elsősorban kolostorokban hozták létre. A népművészet hagyománya azonban behatolt az egyházi művészetbe is. A világi kultúra a román korban sem tűnt el. A hősies eposz, a trubadúrok költészete, a lovagi romantika, a mindennapi élet műfaja, a fablio, a bohózatok, a gúnyolódással teli közmondások és a mesék akkoriban elérték virágkorukat.
6.Gótikus templom
Nehéz megfelelő szavakat találni a gótikus székesegyház élményeinek leírására. Magasak és az ég felé nyúlnak, végtelen nyilakkal tornyokkal és tornyokkal, fiolákkal, hegyes ívekkel. Ami azonban szembetűnőbb, az nem annyira a magasság, mint a szempontok gazdagsága, amelyek megnyílnak, amikor körbejárja a székesegyházat.
A gótikus székesegyházak nemcsak magasak, hanem nagyon hosszúak is: például Chartres 130 méter hosszú, a keresztmetszet 64 méter hosszú, és legalább fél kilométert kell megtenni körülötte. És a katedrális minden szempontból újnak tűnik. A tiszta, jól látható formájú román templommal ellentétben a gótikus székesegyház hatalmas, gyakran aszimmetrikus, és részeiben még heterogén is: a saját portállal rendelkező homlokzatok mindegyike egyedi. A falak nem érezhetők, mintha nem is lennének.
Ívek, galériák, tornyok, hatalmas ablakok, a formák végtelenül összetett, áttört játéka. És mindez a tér lakott - a székesegyházat szobrok tömege lakja. Nemcsak portálokat és galériákat foglalnak el, de megtalálhatók a tetőkön, a párkányokon, a kápolnák boltívei alatt, a csigalépcsőkön is, és a lefolyókon is megjelennek. Röviden: a gótikus székesegyház egy egész világ. Nagyon magába szívta egy középkori város világát. Ha a modern Párizsban még most is a Notre Dame-székesegyház uralkodik a város felett, és a barokk, az empire stílus, a klasszicizmus építészete elhalványul előtte, akkor el lehet képzelni, milyen még lenyűgözőbbnek tűnt akkor, abban a Párizsban, a görbe utcák és a part menti kis udvarok között Seine. Akkor a székesegyház nem csupán egyházi istentiszteleti hely volt. A városházával együtt a város teljes társadalmi életének központja volt. Ha a városháza volt az üzleti tevékenység központja, akkor a székesegyházban az isteni szolgálatok mellett színházi előadásokra került sor, egyetemi előadásokat olvastak, néha a parlament ült, sőt kisebb kereskedelmi megállapodásokat is kötöttek. A székesegyház közelében általában kereskedelmi sorok voltak. A városi élet igényei késztették egy zárt vastag falú, jobbágy típusú román székesegyház átalakítását egy ilyen, kívülre nyitott térdé. Ehhez azonban meg kellett változtatni magát a dizájnt.
És az építkezés után változás következett be az építészeti stílusban. A gótika felé fordulás az építészettel kezdődött, és csak ezután kezdett el terjedni a szobrászatra és a festészetre. Az építészet változatlanul a középkori művészeti szintézis alapja maradt. A tipikus román és gótikus építmények összehasonlításakor úgy tűnik, hogy ellentétesek. De ha megnézzük az átmeneti időszak épületeit, láthatjuk, hogy a gótika a román gyökerekből származik. Az egész a legegyszerűbb cellával kezdődött, egy boltozatos fűsejttel. Négyzet alakúak voltak, és ez bizonyos határt szabott a főhajó tágulásának.
Ilyen mennyezeti rendszerrel a templom nem volt elég tágas belül - keskeny és sötét maradt. Az építészek ötlete a boltozatok rendszerének kibővítése és megkönnyítése. A szilárd boltozatokat bordás mennyezetekkel helyettesítik a csapágyívek rendszere. A gótikus szerkezet minden légiességének, minden mesésségének racionális alapja van: az épület vázrendszeréből következik. Így jelennek meg galériák, árkádok és hatalmas ablakok. A galériákat szobrok, az ablakokat pedig monumentális színes üvegfestésre használják. A középkori művészek szenvedélyesen szerették a tiszta, élénk, hangzatos színeket. Ez tükröződött az ólomüveg ablakokban, a miniatúrákban és a szobrok festésében. Belül a katedrális tágas, a keresztmetszet szinte összeolvad a hosszanti térrel. Ily módon megszűnik a tiszta és a látogatók közötti éles határ. A "szentély" megszűnik elérhetetlennek és titkosnak lenni. A gótikus stílus drámai, de nem komor vagy unalmas.
A székesegyházakat és a városházákat a városi községek parancsára építették. Sokáig - évtizedekig, vagy akár évszázadokig - épültek és készültek el.
A legtöbb gótikus székesegyházban a szobrászati \u200b\u200bdíszítés uralkodott a festészet felett, az ólomüveg kivételével: ezt megint az építészet jellege határozta meg, a falak kényessé és ezért freskókra alkalmatlanná váltak. A gótikus festészet nem freskók formájában alakult ki, hanem főleg kéziratok miniatúráiban és oltárajtók festményeiben.
Az oltárfestés inkább azokban az országokban fejlődött ki, ahol a gótikus építészet egy vagy másik okból megőrizte a falak viszonylagos tömegességét és simaságát.
7. Franciaország, Németország, Csehország, Anglia gótikája.
Franciaországot joggal tekintik a gótika bölcsőjének. Még a XII. Évben, a Saint Denis-templom átalakításakor itt először bordaboltozatot (elkerülő és kápolnákat) használtak. A korai gótikus időszak legnagyobb temploma a Notre Dame-székesegyház volt. A nyugati homlokzat építése során példaként szolgált számos későbbi székesegyház számára. A Notre Dame-székesegyház kialakításánál a gótika alapelvei egyértelműen nyomon követhetők: a középhajó bordázott lancet boltozata, amelynek magassága 35 m, lancettablakok, repülő támpillérek. De a falak hatalmas simasága, a középhajó zömök oszlopai, a vízszintes tagolások, a nehéz tornyok és a visszafogott szobrászati \u200b\u200bdekoráció túlsúlya megmaradt a nehéz román építészetből.
A korai gótikus székesegyház Lanában, háromhajós, háromhajós keresztmetszettel, szintén román stílusú. A Lansky-székesegyház különlegessége a tornyok tetejének díszítése 16 bika alakkal. A Chartres-székesegyház példája az érett gótikára való áttérésnek és a különböző idők homlokzatainak összekapcsolásának. Az érett francia gótika ragyogó példája a reimsi székesegyház. A reimsi székesegyház megjelenésekor az összes vonal vertikális tendenciája figyelhető meg. Az egész nyugati homlokzatot teljesen szobrok díszítik, a kő finomságot nyert, valóban hasonlít a csipkéhez. Ne feledje azonban, hogy a késő gótikával ellentétben ez a „csipke” nem rejti el az épület szerkezetét. Franciaország legnagyobb és legmagasabb gótikus székesegyháza Amiens. Az amienesi székesegyház építése 40 évig tartott. Az amiens-i székesegyházat gyakran "gótikus Parthenon" -nak hívják.
Század közepére. az építkezés köre Franciaországban gyengül. A gótika utolsó figyelemreméltó alkotása ebben az időszakban IX. Lajos kápolna, a Szent Kápolna "szent kápolna". Mivel a XIV. megkezdődik a késő gótika időszaka, Franciaországban két évszázadig tart. A 15. századot a gótikus építészetben lángoló gótikának is nevezik. A késő gótikus épületek túlterheltek dekorációval, bonyolult dekoratív faragásokkal és bonyolult bordázatmintákkal.
Feudális várak a XIII. Század végén században már csak a király engedélyével épültek. ez általában a király kiváltságává válik, és kísérete, fényűzően díszített paloták jelennek meg a várkomplexumokban. A kastélyok fokozatosan üdülőhelyekké, vadászkastélyokká válnak. De a városépítés (városházák, műhelyek, lakóépületek) nem csökken.
A gótikus művészet Németországban nem annyira egységes, mint a francia. Ennek számos oka van, elsősorban a császári hatalom gyengesége, a feudális urak és a városiak állandó küzdelme. Nem kell bizonyítani a francia építészet németre gyakorolt \u200b\u200bhatását, sok német mester egyszerűen Franciaországban tanult, francia építőművészekben dolgozott. De ez nem akadályozta meg a német építészeket abban, hogy megőrizzék nemzeti identitásukat. A német gótikus építészet később alakult ki, mint a francia. A német székesegyházak egyszerűbb felépítésűek, a kápolnák koronája általában hiányzik, a repülő támpillérek nagyon ritkák, a boltozatok magasabbak, az épület függőlegesen hosszabbított, a tornyok tornyai nagyon magasak. A germán gótika egyik jellemzője az egy tornyos templom, amelyet magasak koronáznak meg. Észak-Németországban téglát használnak építőanyagként kő helyett. Az úgynevezett tégla-gótika általában Észak-Európára jellemző, különösen a polgári építészetben.
A gótika lemaradása miatt a német franciákkal szemben az építészet gótikus vonásai jobban összeolvadtak a románokkal. A kültéri dekoráció sokkal visszafogottabb és fukarabb.
A szobrászati \u200b\u200bdekoráció, mint a román korban, a német templomokban is inkább a belső térben, mint a szabadban használatos, anyagában változatosabb: nemcsak kő, hanem fa, bronz, kopogás is. A késő gótikus német szobrászatban, valamint a franciában fokozódik a formák széttöredezettsége, elveszik a monumentalitás, hangsúlyos a pátosz, megjelennek a manierizmus, a naturalisztikus részletek, ami a francia gótikában még a nagyon késői időszakban is szinte teljesen ismeretlen volt.
Gótikus Cseh Köztársaság. A gótikus időszakban (13-14 - részben 15. század) Csehország belépett Európa fejlett és kulturális országai körébe, jelentős önállósággal rendelkezett a Szent Római Birodalom formális alárendeltsége ellenére. A sérülékeny faépítészetet kő váltja fel, amely hozzájárul az épület biztonságához és megőrzéséhez évszázadok óta. A cseh gótikus építészet mintái nem sokkal alacsonyabbak a más országok gótikus építészetének mintáinál, csak két kivételtől eltekintve - Franciaország és Olaszország építészete. A gótikus székesegyház a városi terek domináns épületévé vált, amely egyesítette a városházát és a körülötte lakók házait a földszinti gótikus galériákkal - ez számos cseh város jellemző jellemzője a gótikus korból és azon túl is. A Cseh Köztársaság gótikus katedrálisai gyakran csarnok típusúak, amikor a középhajó megegyezik az oldalhajók magasságával, vagy kissé meghaladja azokat. A keresztmetszet nem kapott fejlesztést, szinte soha nem használják. A külső falak vastagok, hatalmasak, nincsenek további támaszaik, mint Franciaország székesegyházaiban. A magas, keskeny ablakokat ólomüveg ablakok díszítik. Az időigényes technológia és a háborúk akadályozták az építkezést, és a nagy katedrálisok befejezetlenek maradtak, mint ahogy a grandiózus Szent székesegyháznál történt Vitus Prágában. A Parler középkori stílusához közel álló formákban csak a 19. század végén és a 20. század elején készült el.
Gótikus Anglia. Franciaországban megalakulva a gótika más országokba is eljutott. Angliában a székesegyház főhajója keskenyebb, mint Franciaországban, és gyakran hosszabb; két keresztmetszet, az egyik a templom közepén, a másik pedig a templom keleti részéhez közelebb, tervszerűen "érseki kereszt" alakú; A britek a templom keleti végének téglalap alakú végét részesítették előnyben egy félköríves apszis helyett, a kórus félköríves megkerülésével és abból sugárzó kápolnakoronával. A falak megvastagodtak, mint a román stílusú épületeknél. A hangsúlyos vízszintes tagolású, a román építészetre is jellemző kompozíció sokáig Angliában maradt, miután eltűntek Franciaországban.
Számos angol székesegyház szerzetesi volt, de még azok is, amelyek nem voltak kolostorok, megjelenésükben megőrizték a kolostori építészet jellemzőit, például a székesegyház mellett szomszédos zárt udvart vagy kolostort. Gyakran a székesegyház főbejáratát az egyik oldalhajó oldaláról rendezték be, és nem nyugat felől. A boltozatok viszonylag alacsony magassága miatt, amelyek a viszonylag keskeny hajók felett tornyosultak, és a falak meglehetősen nagy vastagsága miatt nem volt szükség támpillérekre és repülő támpillérekre.
Három periódus nagyjából megkülönböztethető az angol gótika fejlődésében. A 13. század utolsó évtizedeiben. és a 14. század legelején. a korai gótika esésének időszaka. Ez a stílus áll közelebb a franciákhoz, amikor általában egyszerű, négyrészes boltozatokat használtak; a kivétel a canterburyi székesegyház, ahol hatrészesek. A gerendatámogatások megismétlik a francia modelleket, valamivel később Anglia nyugati részén összetett alakú támaszok jelennek meg. Kevés a díszítő elem. A keskeny ablakok hegyes végűek. Bonyolultabb díszítési rendszer jelenik meg a Westminster apátságban az időszak legvégén. Westminsteri apátság - az angol épületek közül a "legfranciásabb", a legmagasabb, támpillérrendszer felhasználásával épült.
A 14. században. az úgynevezett. díszített gótika. Ahogy a neve is mutatja, a dekorativitás helyettesíti a korai angol gótika súlyosságát. A legcsodálatosabb metamorfózis az ablakokkal fordul elő, amelyek szélessége annyira megnő, hogy szükségessé válik dekoratív szobrászati \u200b\u200belemek elhelyezése az ólomüveg panelek között. Először is, az ablakok végei teljesen körökkel és ívekkel vannak feltöltve, majd ezt a mintát göndör görbék váltják fel, amelyek összetett díszt alkotnak.
A 15. században. A "Dekorált gótika" helyébe a "Merőleges gótika" lép. Ehhez a névhez a függőleges vonalak túlsúlya társul a díszítő elemek rajzán. A merőleges gótika a 16. század elejéig tartott.
9... Bizánci művészet hozzáadása
A bizánci művészet kialakulása a Kelet-Római Birodalom azon területein zajlott, ahol az ősi, görög-hellenisztikus művészet már régóta kapcsolatban áll a Közel-Kelet kultúráinak ősi művészeti hagyományaival. A birodalom új fővárosában - Konstantinápolyban - a 4-5 században számos ókori emlékmű koncentrálódott, amelyeket különféle ősi központokból hoztak. Itt egyesültek a különböző nemzetek művészeti kultúrájának elemei, és fokozatosan új művészeti formák alakultak ki. A város megjelenése hatalmas diadallal díszített hatalmas tereivel, amelyeket császárszobrok, a távoli forrásokból, tartályokból és termálfürdőkből friss vizet hozó vízvezetékek díszítettek, az ókori Rómára emlékeztettek. A várost komplex védelmi struktúrák vették körül, amelyet az 5. század elején emeltek, és kettős falsorból és mélyárokból állt, számos toronnyal és számos polgári vagy katonai kapuval.
Az ősi hagyományok ugyanolyan élők voltak a keleti tartományok nagy központjaiban, mint Alexandria és Antiochia. Az 5. – 6. Század mozaikpadlói, amelyeket nemrégiben fedeztek fel Antiochiában, mind tartalmukban, mind formájukban nagyrészt régi mintákat reprodukálnak; számos pont egyszerre hozza közelebb őket a szászán művészethez. A kis tartományi városokban, valamint ugyanezen keleti régiók perifériájában a helyi művészeti kultúrák is kialakultak.
Új művészeti formák jelentek meg már a római katakombák festésénél. Ugyanezt a falképet találták a Közel-Kelet országaiban is.
Ilyenek például az Eufráteszen található Dura Evropos különféle kultuszainak szentelt, széles körben ismert templomok, a palmyrai temetkezési kripták és mások. A Fayum oázis temetkezéseiben felfedezett késői hellenisztikus portrék, viasz technikával, az úgynevezett encaustikus festéssel (Fayum portrék) készültek, technikájában szoros kapcsolatban állnak egymással, és bizonyos mértékig formájában is, korai bizánci ikonokkal.
A 4–6. Században a Közel-Kelet számos területe az új keresztény ikonográfia létrehozásának központjává vált, és ez az ikonográfia két megnyilvánulásban jelenik meg: egyes művekben a görög-hellenisztikus művészet hagyományai világosan feltárulnak, másokban szíriai és palesztinai kolostorokban és más keresztény központokban hozták létre, a szír művészet hagyományai.
Ugyanebben az időszakban olyan tendenciák jelentek meg a keleti tartományok keresztény művészetében, amelyek egyfajta ellenzéket mutattak az uralkodó egyház művészetével szemben.
Így a bizánci művészet nagyon összetett alapon jelent meg. Változatos volt a további fejlődésében, mert műemlékei a legkülönfélébbek voltak a művészeti kultúra területén, többé-kevésbé hosszú ideig a határait folyamatosan változó birodalom részét képezték.
A 4. és 5. századtól kezdve Bizánc tartományai fokozatosan ki voltak téve a barbárok művészi kultúrájának hatásának, amely Konstantinápoly, Görögország és Olaszország művészetében is nyomon követhető. Szíriában és Kis-Ázsiában különösen szembetűnő a kapcsolat a szászán művészettel, később pedig a keleti népek által az arabok által létrehozott kultúrával.
10. Justinianus ideje
A bizánci művészet történetében Justinianus uralkodása egy egész korszakot jelöl. Tehetséges írók, olyan történészek, mint Procopius és Agathius, efezusi János, olyan költők, mint Paul Silentiarius, olyan teológusok, mint a bizánci Leontius, remekül folytatták a görög klasszikus irodalom hagyományait, és ez a 6. század hajnalán volt. Roman, az édes dalszerző, "a dallamok királya", vallási költészetet hozott létre - a bizánci szellem talán legszebb és legeredetibb megnyilvánulása. Még figyelemre méltóbb volt a vizuális művészetek pompája. Ebben az időben Konstantinápolyban egy lassú folyamat volt befejeződve, amely két évszázadon át készült a keleti helyi iskolákban. És mivel Justinianus szerette az épületeket, mivel szándékainak megvalósításához kiváló mestereket tudott találni, és kimeríthetetlen eszközöket biztosított a rendelkezésükre, ennek eredményeként e század emlékművei - a tudás, a bátorság és a pompás csodák - a tökéletes alkotásokban jelezték a bizánci művészet csúcsát.
A művészet soha nem volt változatosabb, érettebb, szabadabb; a 6. században minden építészeti stílus létezik, minden típusú épület - bazilika, például Szent. Apollinaria Ravennában vagy St. A thesszalonikai Demetrius; sokszögű tervű templomok, mint pl. Sergius és Bacchus Konstantinápolyban vagy St. Vitalij Ravennában; kereszt alakú épületek, öt kupola tetején, mint a Szent templom Az apostolok; templomok, például Szent Zsófia, amelyet Trall Anthimius és Milétos Izidore épített az 532-537-ben; E templom eredeti tervének, könnyed, merész és pontosan kiszámított felépítésének, az egyensúly problémáinak ügyes megoldásának, az alkatrészek harmonikus kombinációjának köszönhetően ez a templom a mai napig a bizánci művészet felülmúlhatatlan remeke. A sokszínű márvány ügyes választéka, a szobrok finom formázása, a mozaikdíszek kék és arany alapon a templom belsejében összehasonlíthatatlan pompa, amelynek ötletét ma is meg lehet szerezni, a Szent templomban elpusztított mozaikok hiányában. Apostolok vagy alig láthatóak a török \u200b\u200bfestmény alatt Szent Szófia, - a Parenzo és a Ravenna templom mozaikjain, valamint a Szent templom csodálatos díszeinek maradványain. Thesszalonikai Demetrius. Mindenhol - ékszerekben, szövetekben, elefántcsontban, kéziratokban - a vakító fényűzés és az ünnepélyes nagyság ugyanaz a karaktere nyilvánul meg, amely új stílus születését hirdeti. A keleti és az ősi hagyomány együttes hatása alatt a bizánci művészet Justinianus korában lépett aranykorába.
A Római Birodalom barbár hódítása az 5. században hozzájárult az ősi kultúra hanyatlásához: a barbárok elpusztították azokat a városokat, ahol a kulturális élet összpontosult, elpusztították az ősi művészet emlékműveit, könyvtárakat.
A "középkornak" nevezett nagy történelmi korszaknak nincs általánosan elfogadott időrendje. Ezt nagymértékben meghatározza a korszak eredetiségével és helyével kapcsolatos nézetkülönbség a nyugat-európai országok történetében.
A kora középkor kultúrájának hanyatlását nagyrészt azzal az egyházi-feudális ideológiával magyarázzák, amelyet a katolikus egyház vezetett be az új társadalom életébe. Az embereket a vallásilag aszkéta világnézet szellemében nevelték fel; minden hívőnek földi életében fel kellett készülnie arra, hogy az örök túlvilágon lehessen; ehhez az egyház böjtöt, imákat és bűnbánatot ajánlott. Az emberi testet a lélek börtönének tekintették, amelyet szabadon kellett engedni a legfőbb boldogságra.
A hazai és a világ középkori tanulmányai a középkor kezdetét a Nyugat-Római Birodalom 5. század végi összeomlásának tekintik (úgy gondolják, hogy a birodalom 476. szeptember 4-én szűnt meg, amikor Romulus Augustus lemondott a trónról). A történészek nincsenek egyetértésben a középkor végével kapcsolatban. Javasolták ilyennek tekinteni: Konstantinápoly bukását (1453), Amerika felfedezését (1492), a reformáció kezdetét (1517), az angol forradalom kezdetét (1640) vagy a nagy francia forradalom kezdetét (1789). Az utóbbi években az orosz középkori tanulmányok a középkor végét a 15. század végére - a 16. század elejére teszik. Egy periódus bármilyen periodizálása azonban feltételhez kötött.
A "középkor" kifejezést Flavio Biondo olasz humanista vezette be először a történelem évtizedeiben, a Római Birodalom hanyatlásától kezdve (1483). Tehát jelölte az évezredet, amely elválasztotta őket az ókor "aranykorától". A középkor egy olyan időszak, a CT kezdete egybeesett az ősi kultúra elsorvadásával, a vége pedig az új idők reneszánszával. Biondo előtt ebben az időszakban az uralkodó kifejezés a Petrark által bevezetett "sötét középkor" fogalma volt, amely a modern történetírásban szűkebb időszakot jelent (VI-VIII. Század).
A kora középkor 2 kiemelkedő kultúrát foglal magában - a Karoling reneszánsz és Bizánc kultúráját. 2 nagy kultúra született - katolikus (nyugati keresztény) és ortodox (keleti keresztény)
A korai és a klasszikus középkor kultúrájának időszaka legalább 10 évszázadot ölel fel, az 5. századtól a 14. század végéig, azaz a Nyugat-Római Birodalom bukásától a reneszánsz kultúra aktív kialakulásáig. A kora középkor időszaka az 5-11. Század, a klasszikus - 12-14.
Társadalmi-gazdasági értelemben megfelel a feudalizmus eredetének, fejlődésének és bomlásának. A feudális társadalom fejlődésének ebben a történelmileg hosszú társadalmi-kulturális folyamatában az embernek a világhoz való viszonyának egy sajátos típusa alakult ki, minőségileg megkülönböztetve mind az ókori világ kultúrájától, mind az azt követő korszakoktól.
A "Carolingian Revival" kifejezés a Károly-birodalom és a Karoling-dinasztia királyságainak kulturális fellendülését írja le a 8. és 9. században. (főleg Franciaországban és Németországban). Kifejezte magát az iskolák szervezésében, művelt személyiségek vonzása a királyi udvarba, az irodalom, a képzőművészet, az építészet fejlesztése. A skolasztika ("iskolai teológia") lett a középkori filozófia meghatározó irányzata.
A középkori kultúra eredetét fel kell tüntetni:
1. a nyugat-európai "barbár népek" kultúrája (az úgynevezett germán eredet);
2. a Nyugat-Római Birodalom kulturális hagyományai (román kezdet: hatalmas államiság, jog, tudomány és művészet);
3. Kereszténység.
Róma kultúráját hódítása során a "barbárok" asszimilálták, kölcsönhatásba léptek az északnyugat-európai népek hagyományos pogány törzsi kultúrájával. Ezen elvek kölcsönhatása lendületet adott a megfelelő nyugat-európai kultúra kialakulásának.
A középkori kultúra kikényszerítésének feltételei a következők voltak:
· Feudális tulajdonforma, amely a parasztok vazallusoktól-földbirtokosoktól való személyes és földi függőségén alapul;
· A társadalom birtokhierarchikus felépítése (vazallus szolgálata a suzerain számára);
· A végeláthatatlan háborúk folyamata, akik érzékelték az emberi élet tragédiáját;
· A korszak spirituális légköre, ahol az "elveszett" ókori kultúra, a kereszténység és a barbár törzsek (hősi eposz) hagyományai különös módon összefonódtak.
A középkori kultúra a természetes gazdaság dominanciájának, a vidéki birtok zárt világának, az áru-pénz kapcsolatok fejletlenségének körülményei között alakult ki. A jövőben a városi környezet, a polgárok, a kézműves céhgyártás, a kereskedelem egyre inkább a kultúra társadalmi alapjává vált. Volt egy technikai fejlesztési folyamat is: a víz és a szélmalmok, felvonók használata templomok építéséhez stb. A gépek szélesebb körben elterjedtek, előkészítve az "új" Európa megjelenését.
A középkor jellemző jellemzője a társadalom osztályfelosztásának gondolata volt. A "birtok" fogalma különleges jelentést és értéket kap, mivel e kifejezés mögött az Isten által létrehozott rend gondolata áll. A középkori világképben a központi helyet társadalmi csoportok foglalták el, amelyek tükrözték a mennyei trónt, ahol az angyali lények "három angyal" hierarchiáját alkották, triádba csoportosítva. Ez megfelelt a földi rutinnak - a feudális társadalom 3 fő birtokának: papság, lovagiasság, emberek.
A középkorban megindult az átmenet az egyenlő, szabad állampolgárok rabszolgatartó közösségéből az urak és vazallusok feudális hierarchiájába, az állam etikájáról a személyes szolgálat etikájára. Jelentős különbség a középkori közösség között a személyes szabadság hiánya volt. A középkor korai szakaszában minden embert arra ítéltek, hogy teljesítse a társadalmi rend által előírt szerepét. A társadalmi mobilitás hiányzott, mert az embereknek semmilyen lehetőségük nem volt arra, hogy a társadalmi létra mentén mozogjanak egyik osztályból a másikba, ráadásul gyakorlatilag lehetetlen volt egyik városból a másikba, egyik országból a másikba költözni. A férfinak ott kellett maradnia, ahol született. Gyakran nem is öltözhetett úgy, ahogy neki tetszett. Ugyanakkor, mivel a társadalmi rendet természetes rendnek tekintették, az emberek, mivel e rend bizonyos részei voltak, bíztak biztonságukban. A verseny viszonylag kicsi volt. Születésekor egy személy jól megalapozott környezetbe került, ami garantálta számára a már hagyománnyá vált bizonyos életszínvonalat.
A középkori kultúra eredetisége legegyértelműbben a népünnepeken nyilvánult meg, beleértve a farsangokat is, amelyekből a nevetéskultúra született. Ehhez a kulturális és pszichológiai jelenséghez társult az a tény, hogy az embereknek természetes szükségük volt a pszichológiai megkönnyebbülésre, a gondtalan szórakozásra a kemény munka után, ami a keresztény kultúra sorsainak paródiás csúfolódását eredményezte. A népi kultúra jelenléte világnézeti ellentét az ortodox kereszténységgel.
Megkülönböztethető a középkor szellemi kultúrájának főbb jellemzői:
· A keresztény vallás dominanciája;
· Tradicionalizmus retrospektíva - a fő tendencia „minél idősebb, annál hitelesebb”, „az innováció a büszkeség megnyilvánulása”;
• szimbolika - a Biblia szövege reflexió és értelmezés tárgyát képezte;
· Didaktika - a középkori kultúra alakjai, elsősorban a teológia prédikátorai és tanárai.
· Egyetemesség, a tudás enciklopédikus jellege - a gondolkodó fő előnye az erudíció ("összegek" létrehozása);
· Reflexivitás, önfelszívódás - a vallomás fontos szerepet játszik;
· A spirituális szféra hierarchiája (a hit és az ész aránya): a kísérleti ismeretek halmozódásaként Ágoston „Hiszek, hogy megértsem” hitvallását kiszorította P. Abelard „Megértem, hogy higgyek” elve, amely lényegében utat nyitott a természettudomány fejlődésének.
A középkor közös jellemzői
A feudális társadalom szellemi életének közös jellemző vonása a vallás dominanciája volt az ideológia területén. Különböző vallási tanítások - a buddhizmus, a kereszténység, az iszlám és egyházi szervezeteik ugyanazt a funkciót látták el - megerősítették a feudális urak uralmát az emberek felett, és "a fennálló feudális rendszer legmagasabb általánosítása és szankciói voltak". A vallás óriási szerepe a középkori államok társadalmi életében a kultúra és a művészet legerősebb hatásához is vezetett. Nyugat- és Kelet-Európában, valamint Bizáncban a keresztény egyház leigázta az iskolát, a filozófiát a teológia szolgájává változtatta, a művészetet és a tudományt az egyház szolgálatába állította. Ez nagyrészt megmagyarázza ezekben az országokban a középkori filozófia, irodalom és művészet túlnyomóan vallásos jellegét, valamint a természettudomány és az egzakt tudomány lassú fejlődését. Ez vezetett az aszketikus eszmék dominanciájához is a művészetben, az elsődlegesen annak a szellemi elvnek a kifejezéséhez, amely annyira élesen megkülönbözteti a középkori művészet emlékeit a klasszikus ókor emlékeitől. Ugyanakkor a feudális urak egyházi és világi kultúrájával együtt népi kultúra élt és alakult ki, amely kifejezést kapott a népi eposzokban, legendákban, dalokban, eredeti és lendületes iparművészetben és a kreativitás egyéb területein. A népművészet szolgált a középkori művészet és irodalom legjobb alkotásainak alapjául. Fejlõdése során a feudális világ kultúrája formálódott a progresszív és reakciós erõk harcában. Abban az időszakban, amikor a feudális rendszer felbomlása megkezdődött, a kapitalizmus első csíráival együtt megjelent egy új világkép - a humanizmus, amely a reneszánsz életigenlő kultúrájának alapja volt.
vallási jellegű (a keresztény egyház az egyetlen, amely a középkori történelem során egyesítette Nyugat-Európa szétszórt királyságait);
a különböző művészeti típusok szintéziseahol a vezető helyet az építészet kapta;
a művészi nyelv orientációja a konvencióhoz, a szimbolizmus és a kis realizmus kapcsolódik a korszak világnézetéhez, amelyben a hit, a spiritualitás, a mennyei szépség stabil prioritások voltak;
érzelmi kezdet, pszichologizmus, amelynek célja a vallási érzelmek intenzitásának, az egyes cselekmények drámájának közvetítése;
állampolgárság(a középkorban a nép alkotó és néző volt: a kézművesek keze alkotott műalkotásokat, templomokat emeltetett, amelyekben számos plébános imádkozott. Az egyház által ideológiai célokra használt kultuszművészetnek minden hívő számára elérhetőnek és érthetőnek kellett lennie);
személytelenség (a templom tanításai szerint a mester kezét Isten akarata irányítja, akinek hangszerét építésznek, kővágónak, festőnek, ékszerésznek, ólomüveg festőnek stb. tekintették, gyakorlatilag nem ismerjük azoknak a mestereknek a nevét, akik a középkori művészet remekeit hagyták a világra).
Amint azt fentebb megjegyeztük, a középkori művészet arcát az építészet határozta meg. De a német hódítások korában az ókori építészeti művészet hanyatlásnak indult. Ezért az építészet területén a középkornak elölről kellett kezdeni.
Novoszibirszki Állami Agráregyetem
Távoktatási és Szakmai Fejlesztési Intézet
Agronómiai Kar
Történelem, politológia és kultúrtudományi tanszék
ESSZÉ
a kulturális tanulmányokról
10. téma: A középkori Európa kultúrája
Terv
Bevezetés
- A középkor kultúrájának eredete és átalakítása.
Az európai barbárok kultúrájának sajátosságai. A frankok kultúrája.
A középkor egyházi kultúrája.
Feudális lovagi kultúra.
Városi farsangi nevetés kultúrája.
Oktatás és irodalom.
A középkor művészete: építészet, festészet, szobrászat, színház.
Bevezetés
A középkor Nyugat-Európa történetében több mint egy évezredet ölel fel - az 5. századtól a 16. századig.
A középkorban, mint más korszakokban, az európai kontinensen összetett és ellentmondásos folyamatok zajlottak le, amelyek egyik fő eredménye nál nélaz államok és az egész Nyugat létrehozása modern formájában.
A legnehezebb és legviharosabb szakasz a kora középkor volt, amikor egy új, nyugati világ született. Megjelenése a Nyugat-Római Birodalom (V. század) összeomlásának volt köszönhető, amelyet viszont mély belső válsága, valamint a nagy népvándorlás vagy a barbár törzsek - a gótok, frankok, alemánok stb. - inváziója okozott. A IV-IX. Századból átmenet következett be a "római világból" a "keresztény világba", amellyel Nyugat-Európa felmerült.
Közülük a legerősebbnek az a frank állam bizonyult, amelyet az 5. század végén alapított Clovis király, és Nagy Károly (800) alatt hatalmas birodalommá vált, amely a 9. század közepére is felbomlott. Az érett középkor szakaszában azonban megalakult az összes főbb európai állam - Anglia, Németország, Franciaország, Spanyolország, Olaszország - modern formájában.
E téma fejlődése a világ tudományos szakirodalmában meglehetősen nagy, azonban a források közül sok, a múlt tanulmányozásában alkalmazott új technológiáknak megfelelően, kissé elavult, és tartalmában vannak bizonyos pontatlanságok. Orosz tudósok könyvei, például Vipper R.Yu. A középkor történetéről szóló Vasziljev A. A. pedig 1917-ig többször megjelent Oroszországban, és nagy népszerűségnek örvendett. Mesélnek a világ civilizációjának központjainak születéséről, jólétéről és hanyatlásáról - a középkor időszakáról, amikor a modern nemzetek megalapultak. A szovjet időszak tankönyvei (G.N. Granovsky, A.Ya.Gurevich, V.G. Ivanov, B.I. Purishev, V.F. Semenov) rendelkeznek bizonyos ideológiai háttérrel, amelyek sajátos kapcsolatot mutatnak az oly régen zajló eseményekkel. ... A. N. Bystrova "A kultúra világa (a kultúratudomány alapjai)" tankönyvének megvannak a maga sajátosságai: hozzáférhető prezentációs nyelv, rengeteg konkrét példa, idézetek irodalmi, filozófiai, tudományos forrásokból, rengeteg és sokféle illusztráció. Ez a kiadvány a kultúra holisztikus szemléletének megkísérlése: a kultúra elméletét és történetét egyaránt bemutatja.
1. A középkor kultúrájának eredete és átalakítása.
A kulturológusok Nyugat-Európa történelmének az antikvitás és a modern idők közötti hosszú időszakának nevezik a középkort. Ez az időszak több mint egy évezredet ölel fel az 5. és a 15. század között.
A középkor ezeréves időszakán belül legalább három időszakot szokás megkülönböztetni. Ezek a következők: a kora középkor, a korszak kezdetétől 900 vagy 1000 évig (X-XI. Századig); magas (klasszikus) középkor. X-XI. Század és kb. XIV. Század között; késő középkor, XIV és XV.
A kora középkor Európában viharos és nagyon fontos folyamatok mentek végbe. Mindenekelőtt ezek az úgynevezett barbárok inváziói (a latin barba - szakállból), akik Kr. U. 2. századtól kezdve folyamatosan támadták a Római Birodalmat és megtelepedtek tartományai földjein. Ezek az inváziók Róma bukásával értek véget.
Ugyanakkor az új nyugat-európaiak rendszerint átvették a kereszténységet, amely Rómában fennállásának végére állami vallás volt. A kereszténység különböző formáiban fokozatosan kiszorította a pogány hiedelmeket az egész Római Birodalomban, és ez a folyamat a birodalom bukása után sem állt le. Ez a második legfontosabb történelmi folyamat, amely meghatározta a kora középkor arcát Nyugat-Európában.
A harmadik jelentős folyamat az egykori Római Birodalom területén új államalakulatok kialakulása volt, ugyanazok a „barbárok” hoztak létre. Számos frank, germán, gót és más törzs valójában nem volt annyira vad. Legtöbbjüknek már az államiság kezdetei voltak, kézműves mesterségek, köztük a mezőgazdaság és a kohászat voltak, és a katonai demokrácia elvei szerint szerveződtek. A törzsi vezetők kezdték hirdetni magukat olyan királyokkal, hercegekkel stb., Akik állandóan háborúban álltak egymással és leigázták a gyengébb szomszédokat. 800. karácsonykor Nagy Frank frank királyt koronázta Rómában a katolikus pápa az egész európai nyugat császáraként. Később (Kr. E. 900) a Szent Római Birodalom számtalan hercegséggé, megyékké, őrgrófokká, püspökségekké, apátságokká és más birtokokká bomlott fel. A kora középkor életének jellemző vonása az állandó zsákmányolás és pusztítás volt, ezek a zsákmányok és rajtaütések jelentősen lelassították a gazdasági és kulturális fejlődést.
A klasszikus vagy a magas középkor időszakában Nyugat-Európa kezdte leküzdeni ezeket a nehézségeket és újraéleszteni. A 10. század óta a feudalizmus törvényei szerinti együttműködés lehetővé tette nagyobb állami struktúrák létrehozását és kellően erős hadseregek összegyűjtését. Ennek köszönhetően sikerült megállítani az inváziókat, jelentősen korlátozni a rablásokat, majd fokozatosan támadni. Végül a nyugati keresztények meghódították a Földközi-tenger és szigetei fölötti uralmat. Számos misszionárius hozta a kereszténységet Skandinávia, Lengyelország, Csehország, Magyarország királyságába, így ezek az államok a nyugati kultúra pályájára léptek.
A viszonylagos stabilitás kialakulása lehetőséget adott a városok és a páneurópai gazdaság gyors növekedésére. A nyugat-európai élet nagymértékben megváltozott, a társadalom gyorsan elveszítette barbár vonásait, és a városokban virágzott a szellemi élet. Általában az európai társadalom sokkal gazdagabb és civilizáltabb lett, mint az ókori Római Birodalom idején. Kiemelkedő szerepet játszott ebben a keresztény egyház, amely szintén fejlesztette, javította tanítását és szervezését. Az ókori Róma és az egykori barbár törzsek művészeti hagyományai alapján kialakult a román, majd ragyogó gótikus művészet, és az építészet és az irodalom mellett minden más típusa kialakult - színház, zene, szobor, festészet, irodalom. Különösen fontos volt, hogy ebben az időszakban a nyugat-európai tudósok elolvashatták az ókori görög és hellenisztikus filozófusok, különösen Arisztotelész műveit. Ennek alapján született meg és nőtt a középkor nagy filozófiai rendszere - a skolasztika.
A késő középkor folytatta az európai kultúra kialakulásának a klasszikus időszakban megindult folyamatait. A menetük azonban korántsem volt zökkenőmentes. A XIV – XV. Században Nyugat-Európa többször is nagy éhínségeket élt át. Számos járvány kimeríthetetlen emberi áldozatokat hozott. A kultúra fejlődését a százéves háború nagyban lelassította. Végül azonban a városok újjáéledtek, kézműipar, mezőgazdaság és kereskedelem jött létre. Feltételek adódtak a szellemi élet, a tudomány, a filozófia, a művészet új fellendüléséhez, különösen Észak-Olaszországban. Ez az emelkedés óhatatlanul az úgynevezett reneszánszhoz vagy reneszánszhoz vezetett.
2. Az európai barbárok kultúrájának sajátosságai. A frankok kultúrája.
A "Frankok története" tíz könyvben, amelyet Tours püspöke, Gregory készített, a kora középkor európai kultúrájának kivételes emlékműve. A 6. század eseményeit írja le, amelyek a meroving korszak frank államának kialakulásának és fejlődésének történetéhez kapcsolódnak az egykori római tartomány - Gallia (a mai Franciaország) területén. Az ókori Románia román népei Európa területeit lakják, ahol a román beszédet a Római Birodalom idõk óta megõrzik. 1
A köztük lévő határok nem voltak egyértelműek, ráadásul a "tekintélyesebb" germanizált népek elnyelték a délvidékieket a középkori határok újrarajzolása során. Például a franciák szinte teljesen asszimilálták a provanszálokat és a francia-provanszálokat, a gasconokat és a vallonokat (akik megtartották identitásukat, de nem saját nyelvjárást). A spanyolok és a katalánok elnyelték a mozarabokat, az olaszok pedig a szicíliaiakat.
A római hódítók nem teljesen csupasz földre kerültek, és az abban lakó embereknek saját világnézetük volt. Ez a terület kidolgozta a maga régóta érvényes szabályait, és ez egy új civilizáció születését szolgálta. Az anyagi kultúra számos területe alulmúlta a barbár népeket. A középkori Európa a fegyverkészítés különleges módszerének titkát fejleszti, miután megtanulta az acélgyártást a damaskatura módszerrel.
A 7. század végén Ausztria uralkodói, miután felváltották a Meroving-család utolsó "lusta királyait", az egyesült frank állam uralkodói lettek. Legnagyobb képviselője, Nagy Károly (768 - 814) néven az új dinasztiát Karolingoknak hívták. Uralkodásának idejét fontos változások jellemezték a kontinensen. Az osztálykapcsolatok polaritását egyértelműen jelezték, a nagyarányú földbirtokosság növekedésével együtt. Károly az égisze alatt egyesítette Európa szinte valamennyi népét a kereszténység felé, és hozzájárult a keresztény tanítások terjesztéséhez a meghódított törzsek között. Az ő kezében volt az ókori birodalom fővárosa - Róma. Hatalmának csúcsán, az akkori leghatalmasabb uralkodókkal - a bizánci császárral és a bagdadi kalifával - szemben Károly azzal az ötlettel állt elő, hogy felelevenítse a nyugati Római Birodalmat. Károly birodalma meglehetősen laza korai feudális állam volt, amelyben csak az egyháznak volt jól megalapozott szervezete. Az egész birodalom liturgiáját a római minta szerint ünnepelték; a bencés oklevél a kolostori élet alapjává vált.
A középkori Európa kultúrájának megvan a maga "barbár" alapja és eredete. Ez az európai népek saját kultúrája, amelyet megvédtek a rómaiak általi pusztulástól, megőrizte eredeti jellegét, részben az antikvitás kultúráját érzékelve, részben pedig feleslegesnek és ellenségesnek vetette el.
A középkor nyugat-európai kezdetéről, a modern francia teoretikusról, Jacques Le Goff-ról
írja: „A római civilizáció öngyilkosságot követett el, halálában nem volt semmi szép. Azonban nem halt meg, mivel a civilizációk nem halnak meg, hanem számos jellemzőjét és alapját behozta a középkori kultúrába. ”2
A barboc kultúrára jellemző a genocentrizmus. Itt az ember csak annyiban fontos, amennyiben a családja mögötte áll, és ő a család képviselője. Ennélfogva a genealógia - a nemzetek tanai - nagy jelentőséget kap. A hősnek mindig vannak és ismerik őseit. Minél több őst tud megnevezni, annál "nagyszerűbb" tetteiket sorolhatja fel, annál "nemesebb" lesz ő maga, ami azt jelenti, hogy minél nagyobb kitüntetéseket és dicsőséget érdemel. A középkor más viszonyítási pontot erősít meg, a teocentrizmus jellemzi: Isten személyisége kerül a középpontba, az embert ő értékeli, az ember és minden felé irányul, mindenhol az ember Isten létének és tetteinek nyomait keresi. Ez a "vertikális" gondolkodás, a "vertikális kultúra" megjelenéséhez vezet.
- A középkor egyházi kultúrája
Ebben a rendszerben minden ember a társadalmi struktúra több intézményéhez tartozott és annak engedelmeskedett. A család tagja volt, az egyház közösségéhez és kormányához tartozott. Az embernek a világgal való ilyen háromszoros viszonyában az egyház kiegyensúlyozó szerepet játszott, kompenzálva a földi élet nehézségeit, ellentmondásait. Az egyház ideológiájának egész rendszerével kialakította az emberek érzéseit, mentalitását és szabályozta viselkedésüket. A templomban plébánosok gyűléseire került sor, a templom harangja veszély esetén felhívta magát. Az egyház karitatív feladatokat is átvett, plébániai iskolákat és kórházakat hozva létre. Az egyháznak folyamatosan fenn kellett tartania mindent átható szerepét: nem elégedett meg a túlzott extázis, a vallási magasztalás és megszállottság, sem a vallás szekularizálása.
A középkori világ, annak élete „minden tekintetben átitatott, vallási elképzelésekkel telített. Nincs egyetlen dolog, egyetlen ítélet sem, amelyben minden alkalommal nem látszik kapcsolat Krisztussal, a keresztény hittel ”. 4 A középkori ember életének fontos eleme a templomlátogatás volt. Számára az egész egyházi rituálé rendkívül jelentős, a legmagasabb értelemmel van tele, békét és reményt hoz. A társadalmi élet minden cselekedetét az egyháznak kell megszentelnie, az ember születésétől a haláláig.
A városi kultúra és a központosított államok hanyatlása körülményei között a tudomány csak kolostorokban maradhat fenn.
A keresztes mozgalom kezdeményezője és fő szervezője a pápaság volt, amely jelentősen megerősítette pozícióját a 11. század második felében. A Cluny-mozgalom és VII. Gergely (1073-1085) reformjai eredményeként a katolikus egyház tekintélye jelentősen megnőtt, és ez ismét a nyugati keresztény világ vezetőjének szerepét követelhette. A keresztes háborúk lehetővé tették egy bizonyos időszakra a demográfiai, társadalmi és politikai feszültségek enyhítését Nyugat-Európában. Ez hozzájárult a királyi hatalom megerősödéséhez és a nemzeti központosított államok létrehozásához Franciaországban és Angliában. A keresztes háborúk a katolikus egyház ideiglenes megerősödéséhez vezettek: jelentősen megerősítette pénzügyi helyzetét, kibővítette befolyási körét, új katonai-vallási intézményeket hozott létre - olyan rendek, amelyek fontos szerepet játszottak a későbbi európai történelemben (a johanniták a Földközi-tenger védelmében a törököktől, a teutonok a német agresszióban). Balti államok). A pápaság megerősítette státuszát a nyugati keresztény világ vezetőjeként. Ugyanakkor áthidalhatatlan szakadékot vetettek a katolicizmus és az ortodoxia között, elmélyítették a kereszténység és az iszlám közötti konfrontációt, és súlyosbították az európaiak engedetlenségét a vallási ellentétek bármely formájához.
4. Feudális lovagi kultúra
A legszembetűnőbb fajta kultúra a lovagok kultúrája. A lovagi kultúra harci kultúra. A középkor folyamatos háborúk során jött létre, eleinte barbár, a rómaiak, majd feudálisok ellen. A lovagok kultúrája a katonai ügyek, a "harcművészetek" kultúrája. Igaz, ezt a körülményt elrejtik előttünk a kultúra későbbi jelenségei, amikor a romantika "nemesítette" meg a lovagi kultúrát, udvari jelleget adott neki és kezdte abszolutizálni a lovagi etikát. A lovagok a középkor hivatásos katonái. Közülük sok a csúcs, ők maguk voltak a legnagyobb feudális urak. Sajátos életmódot alakítottak ki: versenyek, horgászatok, udvari fogadások és labdák, és időről időre katonai hadjáratok. Különleges szakmai etika különböztette meg őket - az úr iránti hűség, a "gyönyörű hölgy" szolgálata. Bizonyos "fogadalom" jelenléte - ígéret, amelyet a lovagnak teljesítenie kell.
Courtois? Znost, courtois? (angol lovagi szerelem; fr. vidám Courtois tól től courtois - udvarias,lovagias ), a bírósági magatartás szabályainak rendszere vagy olyan tulajdonságok összessége, amelyekkel az udvaroncnak rendelkeznie kellKözépkor - kora újkor ... 5 A középkorban az udvariasság elsősorban a nőkkel szembeni viselkedés szabályait érintette, és az udvariassági szeretetben fejeződött ki. Az udvari kultúra dél-franciaországi változata Provence-ban, Franciaország déli részén merült fel a XI-XII. alkotói olyan költők voltak, akik "trubadúroknak", azaz "feltalálóknak" nevezték magukat. Ez nagyon tarka közönség: városlakók, klerikusok, szuverén urak (az első trubadúr az akvitán herceg Guillaume volt), sőt a királyok is (Bölcs Alphonse és Oroszlánszívű Richard, Aquitaine-i Guillaume unokája). De leginkább a trubadúrok között vannak különféle rangú lovagok.
A lovagoknak szánt kulturális tevékenységek mellett, amelyekben az első szerepeket játszották, van egy udvari kultúra is, ahol a civilek voltak a fő szereplők; kialakult az udvari kultúra: tánc, zene, költészet - a királyi udvar lakóinak vagy egy nagyobb feudális úr kastélyának szolgálata. Az udvarban kialakul egy bizonyos illemtan, szertartás, rituálé - vagyis az élet szervezésének rendje, a cselekvések, beszédek, események sorrendje.
- Városi farsangi nevetés kultúra
A városi farsangi nevetés kultúrájának legjelentősebb jelensége a rejtély. Rejtély - Ez a szó a rövidített latin ministerium szóból származik, ami szolgálatot, rítust jelent. A liturgikus drámát ugyanannak a kifejezésnek nevezték. Az egyik és a másik közötti különbség a tudományos elemzés eredménye. A liturgikus dráma fokozatosan megváltoztatja a szigorúan egyházi rítus jellegét, nem egyházi jellegű elemeket vezet be tartalmába. Ez nemcsak a csodákra vonatkozik, hanem a bibliai drámákra is. 6 A rejtély megvalósításához a céhek és a városiak képviselőinek társaságait a klérus közreműködésével hozták létre. Karitatív célként tekintettek a rejtélyre, ezért a tagdíjak mellett adományok érkeztek. Az előadás előestéjén, az ünnepi szentmise után a rejtély résztvevői megfelelő jelmezekben felvonulást rendeztek a városon keresztül, hogy értesítsék a város lakóit az előadás kezdetéről. Ez a menet nagyon ünnepélyes volt: a bíró vagy képviselői részt vettek benne. Trombiták, dobosok, timpanik, őrök stb. Jártak előre. A megállókban a prológus röviden bemutatta a rejtély színpadra állítását. A rejtély végén ünnepi istentiszteletet rendeztek, amelyen részt kellett venniük az öltözékben lévő ördögöknek, Heródes cárnak és az összes pogánynak.
A rejtélyek a 16. században abbahagyták, hogy a nyers realizmus alapján kialakult cselekedetek illetlensége elérte a legszélső határait, amelyekre a reformáció képviselői felhívták a figyelmet. Ezért a pápák megtiltották őket játszani. Jelenleg az Úr szenvedélyének rejtélyét tízévente játsszák Oberammergau bajor faluban, hogy emlékezzenek az 1601-ben bekövetkezett pestis csodálatos végére. 700 ember vesz részt rajta. A bemutató egy napig tart, és a völgyben zajlik.
- Oktatás és irodalom
IX. - a Karoling reneszánsz százada. Birodalmat és központosított államot létrehozó Nagy Károly igyekezett vonzani udvarához és tudósaihoz, a kultúrához: Deák Pál (Lombard), Alcuin (angolszász), Einhard (Franc). Az udvarban iskolákat hoztak létre a Vulgata - a latin nyelvű Biblia - tanulmányozására. Arra vágyva, hogy tantárgyai írástudó és képzett emberek legyenek, 787-ben publikálta a "Capitulary on the Sciences" című cikket, amelyben előírta a kolostorok iskoláinak létrehozását, valamint a sikolyok és szerzetesek püspöki székhelyeinek létrehozását, valamint kapituláriumot (802) a laikusok kötelező oktatásáról. ... A karoling iskolák programja alig különbözött a meglévő egyházi iskolák programjától. Az új iskolák fő feladata a nép körében mérvadó, az eretnekségeknek és az "Antikrisztus trükkjeinek" ellenálló képzett sikolyok és szerzetesek nevelése volt. Az "Akadémia" Párizsban jelenik meg, amelyet Nagy Károly alapított. A párizsi egyetem a középkor kulturális és ideológiai életének központjává vált. Oktatásának kezdetén Pierre Abelard (1079-1142), Peter Lombard, Gilbert de la Porre (1076-1154) és mások voltak. Az egyetemen hosszú volt az oktatás. A tudomány összekapcsolódik a világi oktatással. A palota iskoláját John Scott Eriugena (810-877) vezette. Alapvetően ebben az időszakban a tudomány a görög-római örökség fejlesztésére, annak a kereszténység vallásának (ideológiájának) igényeihez való alkalmazkodására összpontosult. Az idők folyamán az iskolák művészeti karokká, egyetemek karává váltak.
Általánosságban elmondhatjuk, hogy a középkori tudomány csak visszaállította az ókori világ által felfedezett tudást. De sok tekintetben: a matematika, a csillagászat területén - csak megközelítette az ókori tudományt, de soha nem lépte túl. Sok szempontból a tudomány fejlődésének fékezése az ideológia volt - vallás, kereszténység. A középkorban, főleg annak hanyatlása során, a kereszténység befolyása alól próbáltak megszabadulni, de ezek a kísérletek következetlenek voltak. Az egyik ilyen kísérlet az igazságok kettősségéről szóló doktrína volt: vannak isteni igazságok, a Szentírás igazságai és vannak tudományos igazságok. De a legmagasabb igazságok a teológia igazságai.
A római kultúra összeomlása mély válsággal járt a középkori Európa kultúrájában. De ez az ősz nem volt elterjedt: Európában olyan kulturális központokat őriztek meg, amelyek folytatták vagy gyakran kölcsönvették a római hagyományokat, másrészt pedig az előző, pogány kultúra népműveit kodifikálták.
Itt elsősorban a költészetet kell megjegyezni, folytatva a népi eposz műfajának hagyományait. Ezek az Alcuin (730-804) angolszász, deák Pál, Theodulf Sedulius Scott és mások. Különféle műfajok fejlődnek. Ezek a "tudományos költészet" (Alcuin és mtsai.), A vagantek költészete (VIII-XII. Század), kóborló énekesek és költők, Látomások - didaktikus-elbeszélő próza (VIII-XIII. Század), Exempla (példázat), " Krónikák "-" Saxon Grammaticus "," A dánok cselekedetei "," Hamlet-saga "stb. Az ír eposz feldolgozása és rögzítése megtörténik - például" Usnekh fiainak kiűzése "és más sagák. Skandináviában számos epikus legendát dolgoznak fel, az "Elder Edda", a "The Younger Edda" pedig feldolgozás alatt áll és sagák. Provence-ban a trubadúrköltészet fejlődik, hírnevet szereznek: Marcabrune, Bernart de Ventadorn, Berthorn de Born és mások. Megpróbálják feléleszteni az epikus műfajt - létrejön a "Beowulf" (VIII. Század), a "Roland dala" (XI. Század). A "Beowulf" (VIII. Század) vers az angolszászok középkori hősi eposzának példája. A klán társadalom germán hagyományainak feldolgozása alapján keletkezett.
- A középkor művészete: építészet, festészet, szobrászat, színház
A gótikus építészet fejlődésének kezdeti időszakában egy tér (négyzet vagy téglalap alaprajzú), amelyet egy keresztboltozat fed le, (mint a román építészetben) önálló téregység. A késő gótika nem hajlandó értelmezni a teret összetettként, és fokozatosan megismeri annak egészét. Ezt úgy sikerült elérni, hogy a keresztboltozatot bonyolítottuk további bordák bevezetésével, amelyek a boltozatot kisebb részekre osztották. A legfontosabb elem, amelynek feltalálása lendületet adott a gótika más vívmányainak, a bordás kereszt voltboltozat ... A katedrálisok építésének fő szerkezeti egysége is lett. A gótikus boltozat fő jellemzője egyértelműen kifejezett profilozott átlós bordák, amelyek alkotják a fő munkakeretet, amely a fő terheléseket fogadja.
Eredetének őstörténete a következő - először két hengeres boltozat derékszögben történő metszésével kereszt keletkezett. Ebben a hengeresektől eltérően a teher nem két oldalfalra megy, hanem a saroktartókra oszlik. Az ilyen boltozatok súlya azonban nagyon nagy volt. A boltozat könnyítésének módját keresve az építők megkezdték a kereszt boltozatok kereszteződésében kialakult keretívek megerősítését. Ezután a köztük lévő töltelék egyre vékonyabbá vált, míg a boltozat teljesen be volt keretezve.
Ilyen keretíveket nevezünkborda (fr. idegesség- véna, borda, hajtás). A bordaboltozatok négyzet alakú cellák voltak. Összekötötték a hajószakasz támaszait. Idővel az ún. összekapcsolt rendszer - a széles főhajó minden négyzetéhez két kisebb, oldalsó volt. Ez a rendszer nagy erőt és különleges ritmust adott a templom belső terének.
Számos helyi miniatűr iskola különbözik (palota Aachenben, Reims, Tours stb.). A szobrot főleg elefántcsont tárgyak képviselik (könyvkeretek, hajtások, fésűk, ládikák stb.); Kidolgozták a fémre öntést, hajszolást és metszetet, a zománc és kövek díszítését, valamint a kőre és alabástromra való faragást. A barbár hagyomány életerejéről tanúskodnak a Szent Hit fából készült szobrának (10. század, a konkai kolostor kincstára) primitív, aranylemezekkel borított és ékszerekkel tűzdelt formái.
A színház mozgékony és mozdulatlan volt. A mozdulatlan letelepedett a táblákról, és az előadás végén rendezte. A nézők számára a helyek a szabadban voltak. A mozgó színház különféle felvonulásokhoz és felvonulásokhoz kapcsolódott. Az utcák kereszteződésében hordókat építettek peronokra. Kétlépcsős kocsik hajtottak fel ezekre a peronokra. A művészek, miután előadták az első jelenetet a peronon, elindultak a másodikhoz. Egy második kocsi felhajtott az első emelvényre, a második jelenetet stb.
stb.................
A nyugat-európai középkor kultúrája több mint tizenkét évszázadot ölel fel egy nehéz, rendkívül nehéz úton, amelyet e régió népei járnak be. Ebben a korszakban az európai kultúra látóköre jelentősen kibővült, kialakult Európa történelmi és kulturális egysége az egyes részeiben zajló folyamatok heterogenitásával, életképes nemzetek és államok alakultak, kialakultak a modern európai nyelvek, olyan művek születtek, amelyek gazdagították a világkultúra történetét. , jelentős tudományos és műszaki fejlődés történt. A középkor kultúrája elválaszthatatlan és természetes része a globális kulturális fejlődésnek, ugyanakkor mélyen eredeti tartalmával és eredeti megjelenésével rendelkezik.
A középkori kultúra kialakulásának kezdete.A kora középkort néha "sötét korszaknak" nevezik, az eltérésekkel együtt. Hanyatlás és barbárság, amelybe a Nyugat az 5. – 7. Század végén gyorsan belemerült. hódítások és szüntelen háborúk eredményeként nemcsak a római civilizáció vívmányainak, hanem Bizánc szellemi életének is ellenezték őket, amely nem tapasztalt ilyen tragikus fordulópontot az ókortól a középkorig tartó átmenet során. De a kora középkorban megoldódtak azok a sarkalatos feladatok, amelyek meghatározták Európa jövőjét. Ezek közül az első és a legfontosabb az európai civilizáció alapjainak megteremtése, mert az ókorban nem létezett a mai értelemben vett „Európa”, mint egyfajta kulturális és történelmi közösség, amelynek egyetlen sorsa volt a világtörténelemben. Valójában formálódni kezdett - etnikailag, politikailag, gazdaságilag és kulturálisan - a kora középkorban, sok olyan nép életének gyümölcseként, akik sokáig éltek Európában, és akik újra eljöttek: görögök, rómaiak, kelták, hermánok, szlávok stb.
Paradox módon a korai középkor, amely nem az ősi kultúra magasságához vagy az érett középkorhoz hasonlítható eredményeket hozott, megalapozta a megfelelő európai kultúrtörténetet, amely a Római Birodalom hanyatló civilizációjának, az általa kiváltott kereszténységnek a kölcsönhatásából nőtt ki. másrészt - a barbárok törzsi, népi kultúrái. Ez egy fájdalmas szintézis folyamata volt, amely ellentmondásos, olykor egymást kizáró elvek összeolvadásából fakadt, nemcsak új tartalmak, hanem a kultúra új formáinak felkutatásából, a kulturális fejlődés stafétájának új hordozókba való átadásából.
A kereszténység még a késő ókorban is az az egyesítő héj lett, amely különféle nézetek, ötletek és hangulatok befogadására képes - a finom teológiai tanoktól a pogány babonákig és barbár rituálékig. Lényegében az ókorból a középkorba való átmenet kereszténysége nagyon befogadó (bizonyos határokig) forma volt, amely kielégítette a korszak tömegtudatának igényeit. Ez volt az egyik legfontosabb oka annak fokozatos megerősödésének, más ideológiai és kulturális jelenségek befogadásának és viszonylag egységes struktúrába ötvözésének. Ebben a tekintetben az egyház atyjának, a legnagyobb teológusnak, Aurelius Ágoston hippói püspöknek a tevékenysége nagy jelentőséggel bír a középkor számára, akinek sokrétű munkája lényegében felvázolta a középkor szellemi térének határait egészen a 13. századig, amikor Aquinói Tamás teológiai rendszere létrejött. ... Ágoston az egyházról szóló dogma legkövetkezetesebb megalapozásához tartozik, amely fontos szerepet játszott a középkori katolicizmus, a keresztény történelemfilozófia kialakulásában, amelyet az "Isten városáról" című munkában, a keresztény pszichológiában dolgozott ki. Ágoston filozófiai és pedagógiai munkái jelentős értékkel bírtak a középkori kultúra szempontjából. A középkori kultúra keletkezésének megértéséhez fontos figyelembe venni, hogy elsősorban egy olyan régióban alakult ki, ahol nem sokkal ezelőtt egy hatalmas római civilizáció központja volt, amely történelmileg egyszerre nem tűnhetett el, abban az időben, amikor a társadalmi kapcsolatok és intézmények, a kultúra által generált élő emberek éltek vele. Nyugat-Európa legnehezebb időszakában sem állt le a római iskolai hagyomány. A középkor egy ilyen fontos elemét hét bölcsészettudományi rendszerként érzékelte, két szintre osztva: alsó, kezdeti - trivium, beleértve a nyelvtant, a dialektikát, a retorikát és a magasabb - a kvadriviumot, amely magában foglalta az aritmetikát, a geometriát, a zenét és a csillagászat. A középkor egyik legelterjedtebb tankönyvét az 5. századi afrikai neoplatonista készítette. Marcian Capella. "A filológia és Mercuria házasságáról" című munkája volt. Az antik és a középkor közötti kulturális folytonosság legfontosabb eszköze a latin nyelv volt, amely megőrizte jelentőségét az egyház és az állam üzleti nyelvének, a nemzetközi kommunikációnak és a kultúrának, és alapul szolgált a később kialakuló román nyelvekhez.
A kultúra legszembetűnőbb jelenségei az 5. század végén - a 7. század első felében. az ősi örökség asszimilációjához kapcsolódik, amely táptalajává vált a kulturális élet újjáélesztésének Osztrogót Olaszországban és a Visigót Spanyolországban.
Theodoric Severin Boethius (kb. 480–525) osztrogót király hivatalnoka (első miniszter) a középkor egyik legelismertebb tanára. Számtani és zenei értekezései, logikai és teológiai kompozíciói, Arisztotelész logikai műveinek fordításai váltak a középkori oktatási és filozófiai rendszer alapjává. Boethiust gyakran "skolasztika atyjának" nevezik. Boethius ragyogó karrierje hirtelen megszakadt: hamis felmondás esetén börtönbe vetették, majd kivégezték. Halála előtt versben és prózában írt egy kis esszét "A filozófia vigasztalásáról", amely a középkor és a reneszánsz egyik legolvasottabb műve lett.
A keresztény teológia és a retorikai kultúra ötvözésének gondolata határozta meg Flavius \u200b\u200bCassiodorus osztrogót királyok (kb. 490 - 585) quaestor (titkár) és irodamester tevékenységének irányát. Kidolgozta az első nyugati egyetem létrehozásának terveit, amelyeknek azonban mégsem szánták valóra váltani. Ő írta a "Varia" -t, az iratok, üzleti és diplomáciai levelezések egyedülálló gyűjteményét, amely hosszú évszázadok óta a latin stilisztika mintájává vált. Olaszország déli részén Cassiodorus a birtokán megalapította a Vivarium kolostort - egy kulturális központot, amely egyesítette az iskolát, a könyvleveles műhelyt (scriptorium),könyvtár. A vivárium a bencés kolostorok modelljévé vált, amelyek a 6. század második felétől kezdve. a nyugati kulturális hagyomány letéteményeseivé válnak a fejlett középkor koráig. Közülük az olaszországi Montecassino kolostor volt a leghíresebb.
A vizigót Spanyolország a sevillai Izidort (kb. 570-636) jelölte meg, akinek az első középkori enciklopedista hírneve meggyökeresedett. Fő könyve, az "Etimológia" 20 könyvben, az ősi tudásból megőrzöttek gyűjteménye.
Nem szabad azonban azt gondolni, hogy az ősi örökség asszimilációját szabadon és nagy léptékben hajtották végre. Az akkori kultúra folytonossága nem volt és nem is lehetett a klasszikus ókor vívmányainak teljes folytonossága. A küzdelem az volt, hogy megőrizze az előző Shokha kulturális értékeinek és ismereteinek csak egy jelentéktelen túlélő részét. De ez rendkívül fontos volt a középkori kultúra kialakulása szempontjából is, mivel a megőrzöttek ennek az alapnak fontos részét képezték, és elrejtették a későbbi megvalósuló kreatív fejlődés lehetőségeit.
A 6. végén - a 7. század elején. Nagy Gergely pápa (590–604) élesen ellenezte azt az elképzelést, hogy a pogány bölcsességet beengedjék a keresztény lelki élet világába, elítélve a hiú világi tudást. Több évszázadon át diadala diadalmaskodott Nyugat-Európa szellemi életében, és később a középkor végéig híveire talált az egyházi vezetők között. I. Gergely pápa nevéhez fűződik a latin hagiográfiai irodalom fejlődése, amely a kora középkorban tökéletesen kielégítette az emberek tömegtudatának igényeit. A szentek élete sokáig kedvenc műfajává válik a társadalmi felfordulások, éhség, csapások és háborúk ezen évszázadaiban, a szent pedig új hős, szomjas csoda, amelyet az ember szörnyű valósága gyötör.
A 7. század második felétől. a nyugat-európai kulturális élet teljes hanyatlásban van, alig tartózkodik a kolostorokban, és valamivel intenzívebben Írországban, ahonnan a kolostori tanárok „jöttek” a kontinensre (lásd 7. fejezet).
A rendkívül szűkös adatforrások nem engedik, hogy teljes képet alkossanak a barbár törzsek kulturális életéről, amelyek az európai középkori civilizáció eredeténél álltak. Azonban általánosan elfogadott, hogy a Nemzetek Nagy Vándorlásának idejére, a középkor első évszázadaira, a történelem helyébe lépő nyugat- és észak-európai népek (ónémet, skandináv, angolszász, ír) hősies eposzának kialakulásának kezdete hozzájuk tartozik.
A kora középkor barbárjai sajátos víziót és világérzetet hoztak, amely még mindig tele van primitív hatalommal, amelyet az ember és a közösség ősi kötelékei tápláltak, hova tartozott, harcias energiával, a természettől elválaszthatatlanság érzésével, az emberek és istenek világának oszthatatlanságával.
A németek és kelták féktelen és komor fantáziája erdőket, dombokat és folyókat lakott gonosz törpékkel, vérfarkas szörnyekkel, sárkányokkal és tündérekkel. Az istenek és az emberek-hősök folyamatosan harcolnak a gonosz erők ellen. Ugyanakkor az istenek hatalmas varázslók, varázslók. Ezeket az elképzeléseket tükrözték a barbár állatstílus furcsa díszei a művészetben, amelyben az állatok figurái elvesztették integritásukat és határozottságukat, mintha önkényes mintakombinációkban „áramlottak” egymásba, és egyfajta varázsszimbólummá változtak. De a barbár mitológia istenei nemcsak természetes, hanem már társadalmi erők megszemélyesítői. A germán panteon Vo-tan (Odin) feje a vihar, a forgószél istene, de egyben vezető-harcos is, aki a hősi mennyei sereg élén áll. A csatatéren elesett németek lelke a fényes Val-gallában rohan hozzá, hogy felvegyék Wotan osztagába. A barbárok keresztényesítése során isteneik nem haltak meg, átalakultak és összeolvadtak a helyi szentek kultuszaival, vagy csatlakoztak a démonok sorához.
A németek magukkal hozták a patriarchális klántársadalom mélyén kialakult erkölcsi értékrendet is, ahol különös jelentőséget tulajdonítottak a hűség, a katonai bátorság, a katonai vezetőhöz való szent hozzáállás, a rituálé eszméinek. A németek, kelták és más barbárok pszichológiai felépítését a nyílt érzelmesség, az érzelmek kifejezésének zabolátlan intenzitása jellemezte. Mindez nyomot hagyott a kialakuló középkori kultúrában is.
A kora középkor a barbár népek tudatosságának növekedése volt, akik előtérbe kerültek az európai történelemben. Ekkor jöttek létre az első írott "történetek", amelyek nem a rómaiak, hanem a barbárok tetteire terjednek ki: Goths Jordan történész "Getika" (6. század), Tours Gergely "A frankok története" (6. század második fele), "A gótok története" , Vandals and Suevi ", Sevilla Isidore (7. század első harmada), Venerable Bede" 7. sz. Vége - 8. század eleje "," A langobardok története "(Deák Pál" 8. sz.).
A kora középkor kultúrájának kialakulása a késő antik, keresztény és barbár hagyományok összetett szintézisének folyamata volt. Ebben az időszakban kikristályosodott a nyugat-európai társadalom egy bizonyos típusú szellemi élete, amelynek fő szerepe a keresztény valláshoz és az egyházhoz kezdett tartozni.
Carolingian Revival.Ennek az interakciónak az első kézzelfogható gyümölcsét a Karoling-reneszánsz idején szerezték meg - a kulturális élet felemelkedése, amely Nagy Károly és legközelebbi utódai alatt zajlott le. Nagy Károly számára a politikai ideál Nagy Konstantin birodalma volt. Kulturális-ideológiai-logikai szempontból a keresztény valláson alapuló több törzsű állam megszilárdítására törekedett. Ezt bizonyítja, hogy a kulturális szféra reformjai a Biblia különféle példányainak összehasonlításával és egyetlen kánonszövegének létrehozásával kezdődtek az egész karoling állam számára. Ezzel egyidejűleg végrehajtották a liturgia reformját, de megállapították annak egységességét, a római mintának való megfelelést.
A szuverén reformista törekvései egybeestek a társadalomban zajló mély folyamatokkal, amelyeknek ki kellett terjeszteniük az új politikai és társadalmi feladatok gyakorlati megvalósításához hozzájáruló képzett emberek körét. Nagy Károly, bár ő maga, életrajzírója, Einhard tanúsága szerint, nem tudott megtanulni írni, folyamatosan aggódott az állam oktatásának fejlődése miatt. 787 körül megjelent a "Tudományok kapituláriuma", amely kötelezte az iskolák létrehozását minden egyházmegyében, minden kolostorban. Állítólag nemcsak a papságot, hanem a laikusok gyermekeit is tanulmányozniuk kellett. Ezzel együtt levélreformot hajtottak végre, tankönyveket állítottak össze a különféle iskolai tudományágakról.
A karolingos kéziratokat miniatúrák díszítették, stílusuk nagyon változatos - emlékeztetve a hellenisztikus hagyományra (Aachen Gospel), érzelmileg telített, szinte expresszionista módon (Ebo Gospel) hajtottak végre, könnyedén és átlátszóan (Utrecht Psalter). Az oktatás fő központja az aacheni bírósági akadémia volt. Ide meghívták Európa akkori legképzettebb embereit. A karoling reneszánsz legnagyobb alakja Alcuin volt, aki Nagy-Britanniában honos. Felszólította, hogy ne becsméreljék meg az "emberi (azaz nem teológiai) tudományokat", tanítsák meg a gyerekeket olvasásra, írásra és filozófiára, hogy elérjék a bölcsesség magaslatát. Alcuin műveinek többsége pedagógiai célból készült, kedvenc formájuk a tanár és egy diák vagy két diák közötti párbeszéd, találós kérdéseket és válaszokat, egyszerű parafrázisokat és összetett allegóriákat használt. Alcuin tanítványai között a Karoling-reneszánsz kiemelkedő alakjai voltak, különösen Raban Mavr enciklopédikus író. Nagy-Károly udvarán egyfajta történelmi iskola alakult ki, amelynek legkiemelkedőbb képviselői Deák Pál, a "Lombardok története" szerzője és Einhard voltak, akik összeállították a "Nagy-Károly életét".
Karl halála után az általa inspirált kulturális mozgalom gyorsan hanyatlott, az iskolákat bezárták, a világi tendenciák fokozatosan elhalványultak, és a kulturális élet ismét a kolostorokban koncentrálódott. A kolostor scriptoriában az ókori szerzők műveit átírták és megőrizték a jövő generációk számára, de a tanult szerzetesek fő foglalkozása továbbra sem az ókori irodalom, hanem a teológia volt.
A 9. századi kultúrában egészen elkülönülve. van Írország szülötte, az európai középkor egyik legnagyobb filozófusa, John Scott Eriugena. A neoplatonikus filozófiára, különösen Pseudo-Dionysius, az Areopagita bizánci gondolkodó műveire támaszkodva eredeti panteista következtetésekre jutott. A megtorlásoktól az mentette meg, hogy nézeteinek radikalizmusát kortársai nem értették, akiket kevéssé érdekelt a filozófia. Csak a XIII. Eriugena nézeteit eretneknek ítélték el.
IX. nagyon érdekes példákat adott a kolostori vallásos költészetről. A világi vonalat az irodalomban "történelmi versek" és "dicséretek" képviselik a királyok, osztagköltészet tiszteletére. Abban az időben elkészültek az első felvételek a germán folklórról és annak latin nyelvű átírásairól, amelyek később a latinul összeállított "Valtarius" germán eposz alapjául szolgáltak.
A kora középkor végén Észak-Európában - Izlandon és Norvégiában virágzik a világirodalomban semmilyen analóg nélküli Skaldék költészete, akik nemcsak költők és előadók voltak egyszerre, hanem vikingek, éberek is. Dicsérő, lírai vagy "aktuális" dalaik elengedhetetlen elemei a király udvarának és osztagának életében.
A korszak tömegtudatának szükségleteire adott válasz olyan irodalom terjesztése volt, mint a szentek élete és a látomások. Viselték a néptudat, a tömegpszichológia nyomát, a benne rejlő képeket, eszmerendszert.
A X. századra. a karo-lingiai ébredés által Európa kulturális életének adott lendület a szüntelen háborúk és polgárharcok, az állam politikai hanyatlása miatt kiszárad. Megkezdődik a "kulturális csend" időszaka, amely szinte a század végéig tartott, és amelyet egy rövid emelkedés, az úgynevezett oszmán újjászületés váltott fel. Utána Nyugat-Európa kulturális életében már nem lesznek olyan mély hanyatlás időszakai, mint a 7. század közepétől. század eleje előtt. és több évtizeden át a X. században. A 11. és 11. század lesz az az idő, amikor a középkori kultúra elsajátítja klasszikus formáit.
Világnézet. Teológia, skolasztika, misztika.A kereszténység a kultúra és a középkor teljes szellemi életének ideológiai magja volt. A teológia vagy a vallásfilozófia az elit, a művelt emberek számára szánt ideológia legmagasabb formájává vált, míg az írástudatlanok hatalmas tömege, az "egyszerű" számára az ideológia elsősorban "gyakorlati", kultikus vallás formájában működött. A teológia és a vallási tudat más szintjeinek összeolvadása egyetlen ideológiai és pszichológiai komplexumot hozott létre, amely lefedte a feudális társadalom minden rétegét.
A középkori filozófia, akárcsak a feudális Nyugat-Európa teljes kultúrája, fejlődésének kezdetétől fogva gravitációt mutat fel univerzalizmus.Isten, a világ és az ember kapcsolatának problémája körül forogó latin keresztény gondolkodás alapján alakul ki, amelyet a patrisztika - a II. - 8. századi egyházatyák tanításai tárgyaltak. A középkori tudat sajátossága azt diktálta, hogy még a legradikálisabb gondolkodók sem egyike objektíven tagadta és nem tagadhatta meg a szellem elsőbbségét az anyag felett, Isten a világ felett. A hit és az ész kapcsolatának problémájának értelmezése azonban korántsem volt egyértelmű. A XI. az aszkéta és teológus Peter Damiani kategorikusan kijelentette, hogy az ész jelentéktelen a hit előtt, a filozófia csak "a teológia szolgája" lehet. Tours-i Berengary szembeszállt vele, aki megvédte az emberi elmét, és racionalizmusában eljutott az egyház közvetlen csúfolásáig.
XI. Század - a skolasztika, mint széles szellemi mozgalom születésének ideje. Ez a név a latin schola (iskola) szóból származik, és szó szerint "iskolafilozófiát" jelent, amely inkább a születésének helyét, mint a tartalmát jelzi. A skolasztika a teológiából kinövő filozófia, amely elválaszthatatlanul kapcsolódik hozzá, de nem azonos vele. Lényege a kereszténység dogmatikus premisszáinak megértése racionalista helyzetből és logikus eszköztár segítségével. Ez annak köszönhető, hogy a skolasztika központi helyét a probléma körüli küzdelem foglalta el univerzális -általános fogalmak. Három fő irányt értelmez: realizmus, nominalizmusés konceptualizmus.A realisták azzal érveltek, hogy az egyetemesek örökké léteznek, az isteni elmében laknak. Az anyaggal összekapcsolódva konkrét dolgokban valósulnak meg. A nominalisták azonban úgy vélték, hogy az általános fogalmakat az ész okozza az egyes, konkrét dolgok megértéséből. Közbenső pozíciót foglaltak el a konceptualisták, akik az általános fogalmakat a dolgokban létező dolognak tekintették. Ennek a látszólag elvont filozófiai vitának nagyon sajátos kimenete volt a teológiában, és nem véletlenül ítélte el az egyház a nominalizmust, amely néha eretnekséghez vezetett, és támogatta a mérsékelt realizmust.
A 12. századot néha a "középkori humanizmus", "középkori reneszánsz" századának nevezik. Az ilyen meghatározások megalapozott kifogásokat vethetnek fel, de rögzítik e kor különleges jelentőségét a nyugat-európai középkor szellemi életében és kultúrájában. Ekkor nőtt az érdeklődés az ősi örökség iránt, a racionalizmus megszilárdulása, megjelent az európai világi irodalom, a tömeges vallásosság megváltozott a hit individualizálása irányába; az emelkedő városok sajátos kultúrája alakul ki. És mindezeket a folyamatokat áthatja az emberi személyiség keresése.
A XII. Az egyház tekintélyével szembeni nyílt ellenállás a skolasztika különböző irányzatai közötti konfrontációból nőtt ki. Főszereplője Peter Abelard (1079-1142) volt, akit kortársai "korának legragyogóbb elméjének" neveztek. Roszelin Compiegne névleges listájának tanítványa, Abelard fiatalkorában egy vitában legyőzte az akkor népszerű realista filozófust, Champeau-i Guillaume-t, érveitől követve senkit sem hagyva. A legérdekesebb és legmerészebb hallgatók kezdtek gyülekezni Abelard körül, ragyogó tanárként és filozófiai vitákban legyőzhetetlen szónokként vált híressé. Abelard ésszerűsítette a hit és az ész kapcsolatát, a megértést a hit kötelező előfeltételévé téve. "Igen és nem" című művében Abelard kidolgozta a dialektika módszereit, amelyek jelentősen előrevitték a skolasztikát. Abelard a konceptualizmus híve volt. Noha filozófiai értelemben nem mindig vonta le a legradikálisabb következtetéseket, gyakran elárasztotta az a vágy, hogy a keresztény dogmák értelmezését logikai következtetéshez vezesse, ami néha eretnek kijelentésekhez vezetett.
Abelard ellenfele a Clairvaux-i Bernard volt, aki élete során megszerezte a szent dicsőségét, a középkori misztika egyik legkiemelkedőbb képviselőjét. A XII. miszticizmusszéles körben elterjedt, hatalmas árammá vált a skolasztika keretein belül. Magas gravitációt fejezett ki az istenkereső felé, a misztikus meditáció határa az ember és az alkotó összeolvadása volt. Clairvaux-i Bernard és más filozófiai iskolák filozofáló misztikája választ talált a világi irodalomban, a misztikus értelemben vett különféle tévhitekben. Az Abelard és a Clairvaux-i Bernard összecsapásának lényege azonban nem annyira filozófiai álláspontjuk eltérésében rejlik, hanem abban a tényben, hogy Abelard az egyház tekintélyével való szembenállást testesítette meg, és Bernard annak védelmezőjeként és fő alakjaként, az egyházszervezés és a fegyelem apologétájaként működött. Ennek eredményeként Abe-lard nézeteit az egyházi tanácsokban 1121-ben és 1140-ben elítélték, ő maga pedig egy kolostorban fejezte be életét.
A filozófiában a görög-római örökség iránti növekvő érdeklődést az ősi gondolkodók mélyebb tanulmányozása fejezi ki. Műveiket kezdik latinra fordítani, elsősorban Arisztotelész műveit, valamint Euklidész, Ptolemaiosz, Hippokratész, Galén és más ősi szerzők értekezését, amelyeket görög és arab kéziratokban őriznek meg.
Az arisztotelészi filozófia nyugat-európai sorsához elengedhetetlen volt, hogy azt - mint ahogyan - újból asszimilálják nem eredeti formájában, hanem a bizánci és különösen az arab kommentátorok, elsősorban Averroes (Ibn Rushd) révén, akik egyfajta „materialistát” adtak értelmezés. Természetesen helytelen a középkorban az igazi materializmusról beszélni. Az "anyagias" értelmezés minden kísérletét, még a legradikálisabbat is, amely tagadja az emberi lélek halhatatlanságát vagy megerősíti a világ örökkévalóságát, a teizmus keretein belül hajtották végre, vagyis Isten abszolút létének felismerése.
Arisztotelész tanításai gyorsan hatalmas tekintélyre tettek szert Olaszország, Franciaország, Anglia, Spanyolország tudományos központjaiban. A XIII. Század elején azonban. Párizsban éles ellenkezéssel találkozott az ágostai hagyományra támaszkodó teológusok részéről. Az arisztotelianizmus számos hivatalos tiltása következett, elítélték Arisztotelész radikális értelmezésének támogatóinak - a bécsi Amory és a Dinansky Dávid - véleményét. Az arisztotelizmus azonban Európában olyan gyorsan erősödött, hogy a XIII. Század közepére. az egyház tehetetlennek bizonyult e támadás előtt, és szembe kellett néznie az arisztotelészi tanítás beolvasztásával. A dominikaiak részt vettek ebben a feladatban. Albertus Magnus elkezdte fejleszteni, az arisztotelizmus és a katolikus teológia szintézisét pedig tanítványa, Aquinói Tamás (1125 / 26-1274) kísérelte meg, akinek tevékenysége az érett skolasztika teológiai-racionalista kutatásainak csúcsa és eredménye lett. Tamás tanítását eleinte meglehetősen óvatosan fogadta az egyház, és egyes rendelkezéseit még el is ítélték. De már a XIII. Század végétől. tomizmusa katolikus egyház hivatalos doktrínájává válik.
Aquinói Tamás ideológiai ellenfelei az Averroisták voltak - Averroes arab gondolkodó követői, akik a Párizsi Egyetemen tanítottak a Bölcsészettudományi Karon. Követelték a filozófia felszabadítását a teológia és a dogma beavatkozása alól. Lényegében ragaszkodtak az ész és a hit elválasztásához. Az Averroisták doktrínájának központi eleme az egyetlen, az egész emberi fajban közös egyetemes elme gondolata volt. A brabanti Siger és a dákiai Boethius averroisták szintén következtetésekre jutottak a világ örökkévalóságáról és teremtetlenségéről, valamint az emberi emberi lélek halhatatlanságának tagadásáról. Tanításukat a katolikus egyház elítélte.
A XIII. a filozófia misztikus vonalát Aquinói Tamás kortársa fejlesztette ki, aki szemben állt a tomista racionalizmussal, támaszkodva az ágostai-platonikus hagyományra. Aztán a XIV. kiélezett formát adott a középkori neoplatonizmus fő posztulátumaira a német dominikánus, Meister Eckhart, aki abszolutizálta a személytelenséget és az alkotóelv minőségi jellemzőinek hiányát. Eckhart tanításainak panteista tendenciái különösen világosan megnyilvánultak abban az állításban, miszerint az emberi lélek lényegtelen Istennél, és önmagának örök generációjának eszköze. Eckhart követője, Hollandiában élő N. Reisbruck (XIV. Század) döntő fontosságot tulajdonított az Istennel való felemelkedésnek az ember belső vallási tapasztalatainak. A német misztika vagy bezárkózott az emberi szellem mélyén, elzárva a világtól és az egyháztól, vagy a világba visszatérve megközelítette a panteizmust, és leértékelte az egyházat és a kultuszt is.
A XIV. Az ortodox skolasztikát, amely az ész és a hit összeegyeztetésének lehetõségét állította az elõbbieknek a kinyilatkoztatásnak való alárendeltsége alapján, kritizálták a radikalizált angol filozófusok, Duns Scotus és William Ockham, akik a nominalizmus álláspontját védték. Duns Scotus, majd Ockham és tanítványai határozott különbséget követeltek a hit és az ész, a teológia és a filozófia szférája között. A teológia megtagadta a beavatkozás jogát a filozófia és a kísérleti ismeretek terén. Ockham beszélt a mozgás és az idő örökkévalóságáról, az Univerzum végtelenségéről, kidolgozta a tapasztalat tanát, mint alapot és tudásforrást. Az okkulizmust az egyház elítélte, Occam könyveit elégették.
Az egyház küzdelme az okkulizmus ellen hozzájárult a XV. Század fejlődéséhez és elterjedéséhez. másik iránya - formális-logikai, amelynek középpontjában a jelek - "kifejezések", mint önálló logikai kategóriák tanulmányozása állt. A skolasztika a szavak elvont játékává fajult. A pozitív értelmét vesztett verbális kiegyensúlyozó aktus végül kompromittálta.
A reneszánsz természetfilozófiájának kialakulását leginkább befolyásoló gondolkodó Nikolai Kuzansky (1401-1464) volt, aki német származású, aki élete végét Rómában töltötte, mint a pápai udvar általános helynöke. Megpróbálta kialakítani a világ eredetének és az Univerzum szerkezetének egyetemes megértését, amely nem az ortodox kereszténységen, hanem annak dialektikus-panteista értelmezésén alapul. Nyikolaj Kuzansky ragaszkodott ahhoz, hogy a racionális tudás (a természet tanulmányozása) témáját el kell különíteni a teológiától, és ezáltal kézzelfogható csapást mért az ortodox skolasztikára.
Oktatás. Iskolák és egyetemek.A középkor az ókortól örökölte az oktatás felépítésének alapját. Ez volt a hét szabad művészet. A nyelvtant "minden tudomány anyjának" tartották, a dialektika formális logikai ismereteket nyújtott, a filozófia és a logika alapjait, a retorika megtanította a helyes és kifejező beszédet. A "matematikai diszciplínák" - a számtant, a zenét, a geometriát és a csillagászatot a világharmóniát megalapozó számviszonyok tudományaként gondolták.
Mivel a XI. megkezdődik a középkori iskolák folyamatos emelkedése, az oktatási rendszer javul. Az iskolákat felosztották kolostorokra, székesegyházra (a városi székesegyházaknál), plébániára. A városok növekedésével az egyre növekvő városlakó réteg megjelenése és az egyház joghatósága alá nem tartozó műhelyek, világi, városi magán-, valamint céh- és önkormányzati iskolák felvirágzása erősödik. Az egyházi iskolák tanulói vándoriskolások voltak - vagányok vagy gólyák, akik a városi, paraszti, lovagi környezetből, az alsó papságból érkeztek.
Az iskolákban az oktatás latinul folyt, csak a XIV. megjelentek a nemzeti nyelveken oktató iskolák. A középnapi élet nem ismerte az iskolák stabil felosztását általános, középiskolai és felsőbb iskolákra, figyelembe véve a gyermek és serdülő percepciójának és pszichológiájának sajátosságait. Vallási tartalmú, formai formában az oktatás verbális és retorikai jellegű volt. A matematika és a természettudomány kezdetei töredékesen, leíró jelleggel, gyakran fantasztikus értelmezésben kerültek bemutatásra. A kézműves készségek oktatásának központjai a XII. műhelyek válnak.
A XII-XIII. Nyugat-Európában gazdasági és kulturális növekedés tapasztalható. A városok mint kézműves és kereskedelmi központok kialakulása, az európaiak látókörének kiszélesítése, a keleti, elsősorban bizánci és arab kultúra megismerése ösztönzőként szolgált a középkori oktatás javításához. Európa legnagyobb városi központjaiban a székesegyházi iskolák általános iskolákká, majd az iskolákká alakultak egyetemek,a nevet a latin universitas szóból kapta - halmaz, közösség. A XIII. ilyen felsőoktatási intézmények léteztek Bolognában, Montpellierben, Palermóban, Párizsban, Oxfordban, Salernóban és más városokban. A XV. Századra. körülbelül 60 egyetem működött Európában.
Az egyetem jogi, közigazgatási, pénzügyi autonómiával rendelkezett, amelyet a szuverén vagy a pápa külön dokumentumai adtak neki. Az egyetem külső függetlenségét a belső élet szigorú szabályozásával és fegyelmezésével kombinálták. Az egyetemet karokra osztották fel. Az összes hallgató számára kötelező ifjúsági kar a művészeti (lat. Artes - művészetek) szak, ahol teljes egészében a "hét szabad művészetet" tanulmányozták, majd jogi, orvosi, teológiai tanulmányok következtek (utóbbiak nem minden egyetemen léteztek) ... A legnagyobb egyetem Párizs volt. Nyugat- és közép-európai hallgatók Spanyolországba és Olaszországba is özönlöttek oktatás céljából. A Cordoba, Sevilla, Salamanca, Malaga és Valencia iskolái és egyetemei szélesebb körű és mélyebb ismereteket nyújtottak a filozófia, a matematika, az orvostudomány, a kémia, a csillagászat, valamint Bologna és Padova területén.
A XIV-XV. az egyetemek földrajza jelentősen bővül. Fejlődnek collegiums(innen a főiskolák). Kezdetben ez volt a hallgatói kollégiumok neve, de fokozatosan a főiskolák osztályok, előadások és viták központjaivá válnak. Az 1257-ben Robert de Sorbonne francia király gyóntatója által alapított kollégium, a Sorbonne nevű kollégium fokozatosan bővült és annyira megerősítette tekintélyét, hogy az egész párizsi egyetemet róla elnevezték.
Az egyetemek felgyorsították a világi értelmiség kialakulásának folyamatát Nyugat-Európában. Valódi tudásbölcsődék voltak, fontos szerepet játszottak a társadalom kulturális fejlődésében. A 15. század végére azonban. az egyetemek bizonyos arisztokratizálása zajlik, egyre több hallgató, tanár (mester) és egyetemi tanár érkezik a társadalom kiváltságos rétegeiből. Egy ideig a konzervatív erők veszik át az irányítást az egyetemeken.
Az iskolák és egyetemek fejlődésével bővül a könyv iránti igény. A kora középkorban a könyv luxuscikk volt. A könyveket pergamenre írták - speciálisan vágott borjúbőrre. A pergamenlapokat vékony, erős kötelekkel varrták össze, és bőrrel borított, néha drágakövekkel és fémekkel díszített deszkák kötésébe helyezték. A szöveget kézzel rajzolt nagybetűk - kezdőbetű, fejdísz és később - csodálatos miniatúrák díszítették. Mivel a XII. a könyv olcsóbbá válik, megnyílnak a könyvek levelezésére szolgáló városi műhelyek, amelyekben nem szerzetesek, hanem kézművesek dolgoznak. Mivel a XIV. a könyvek gyártásában kezdtek széles körben elterjedni a papír maga. A könyvgyártási folyamat leegyszerűsödik és egységes, ami különösen fontos volt a könyvnyomtatás előkészítéséhez, amelynek megjelenése a 15. század 40-es éveiben történt. (feltalálója Johannes Gutenberg német mester volt) a könyvet valóban népszerűvé tette Európában, és jelentős változásokat hozott a kulturális életben.
Századig. a könyveket főként az egyházi könyvtárakban koncentrálták. A XII-XV. számos könyvtár található egyetemeken, királyi udvarban, nagy feudális urak, klerikusok és gazdag polgárok.
Tudás a természetről.A XIII. Századra. általában a tapasztalati ismeretek iránti érdeklődés eredetére utal Nyugat-Európában. Addig itt a tiszta spekuláción alapuló, gyakran nagyon fantasztikus tartalmú elvont tudás uralkodott itt. A gyakorlati tudás és a filozófia között áthidalhatatlannak tűnő rés húzódott meg. A természettudományi megismerési módszereket nem fejlesztették ki. Nyelvtani, retorikai és logikai megközelítések érvényesültek. Nem véletlen, hogy a középkori enciklopedista, Vincent Beauvais írta: "A természettudomány tárgya a látható dolgok láthatatlan oka." Az anyagi világgal való kommunikáció nehézkes, gyakran fantasztikus absztrakciók révén zajlott. Az alkímia sajátos példája ennek a da-val. Egy középkori ember számára a világ felismerhetőnek tűnt, de tele volt szokatlan dolgokkal, olyan idegen lények lakják benne, mint a kutyafejű emberek. A valós és a felsőbbrendű, szuperszenzív világ közötti határt gyakran kitörölték.
Az élethez azonban nem illuzórikus, hanem gyakorlati tudásra volt szükség. A XII. némi haladás vázolt a mechanika és a matematika területén. Ez felvetette az ortodox isteni szavak félelmét, akik a gyakorlati tudományokat "házasságtörőnek" nevezték. Az Oxfordi Egyetem az ókori tudósok és arabok természettudományi értekezéseit fordította és kommentálta.
Robert Grossetest kísérletet tett matematikai megközelítés alkalmazására a természet tanulmányozásában. A XIII. Roger Bacon oxfordi professzor, a skolasztikus tanulmányokkal kezdve, végül a természet tanulmányozásához, a tekintély megtagadásához jutott, és döntően a tapasztalatokat részesítette előnyben a pusztán spekulatív érvelés helyett. Bacon jelentős eredményeket ért el az optika, a fizika, a kémia területén. Mögötte megerősödött a bűvész és a varázsló hírneve. Azt mondták róla, hogy létrehozott egy beszélő rézfejet vagy egy fém embert, felvetette a híd építésének gondolatát a levegő megvastagításával. Olyan kijelentésekkel rendelkezett, amelyek szerint önjáró hajókat és szekereket, eszközöket lehet készíteni, amelyek a levegőn repülnek, vagy szabadon mozognak a tenger vagy a folyó fenekén. Bacon élete tele volt viszontagságokkal és nehézségekkel, az egyház nem egyszer elítélte, és hazugságért ült fogságban.
Munkájának utódjai William Ockham és tanítványai, Nikolai Otrekur, Buridan és Nikolai Orezmsky (Orem) voltak, akik sokat tettek a fizika, a mechanika, a csillagászat további fejlesztéséért. Tehát Orem például megközelítette a leeső testek törvényének felfedezését, kidolgozta a föld napi forgásának tanát, megalapozta a koordináták használatának gondolatát. Nyikolaj Otrekur közel állt az atomizmushoz.
A társadalom különféle rétegeit elárasztotta a „kognitív lelkesedés”. A szicíliai királyságban, ahol a különféle tudományok és művészetek virágoztak, a görög és arab szerzők filozófiai és természettudományos műveihez forduló fordítók tevékenységét széles körben fejlesztették. A szicíliai szuverének védnöksége alatt egy orvosi iskola virágzott Salernóban, amelyből Ar-nold da Villanov híres "Salerno-kódexe" került ki. Különféle utasításokat adott az egészség megőrzéséről, a különböző növények gyógyászati \u200b\u200btulajdonságainak leírását, mérgeket és ellenszereket stb.
Az alkimisták, akik egy "filozófiakő" után kutattak, amely képes nem nemesfémeket arannyá alakítani, egymás mellett számos fontos felfedezést tettek - tanulmányozták a különféle anyagok tulajdonságait, számos módon hatnak rájuk, különféle ötvözeteket és kémiai vegyületeket, savakat, lúgokat, ásványi festékeket, műszereket és kísérleti berendezéseket hoztak létre és fejlesztettek: desztillációs gázt, vegyi kemencéket, szűrő- és desztillációs készülékeket stb.
Az európaiak földrajzi ismeretei jelentősen gazdagodtak. Még a XIII. a genovai Vivaldi testvérek megpróbálták megkerülni a nyugat-afrikai partvidéket. A velencei Marco Polo hosszú távú utat tett Kínába és Közép-Ázsiába, leírva ezt a könyvében, amelyet Európában sok példányban terjesztettek különféle nyelveken. A XIV-XV. meglehetősen sok leírás található a különféle földterületekről, amelyeket az utazók készítettek, javítják a térképeket, földrajzi atlaszokat állítanak össze. Mindennek nem kis jelentősége volt a nagy földrajzi felfedezések előkészítése szempontjából.
A történelem helye a középkori világképben.A történelmi ábrázolások fontos szerepet játszottak a középkor szellemi életében. Abban a korszakban a történelmet nem tekintették tudománynak vagy tanulságnak; a világnézet lényeges része volt.
Különféle "történetek", krónikák, évkönyvek, a társszereplők életrajzai, tetteik leírása és más történelmi művek voltak a középkori irodalom kedvenc műfajai. Ez nagyrészt annak köszönhető, hogy a kereszténység nagy jelentőséget tulajdonított a történelemnek. A keresztény vallás eredetileg azt állította, hogy megalapítása - az Ó- és az Újszövetség - alapvetően történelmi volt. Az ember léte kibontakozik az időben, megvan a kezdete (a teremtés aktusa) és a vége - Krisztus második eljövetele, amikor az utolsó ítélet megtörténik, és a történelem célja megvalósul. Maga a történelem az emberiség Isten általi megváltásának egyik módjaként került bemutatásra.
A feudális társadalomban a történészt, krónikást, krónikást úgy gondolták, mint "az embereket, akik kötik az időket". A történelem a társadalom önismeretének eszköze volt, világnézete és társadalmi stabilitásának garanciája, mert egyetemességét és rendszerességét megerősítette a generációk váltásában, a világtörténeti folyamatban. Különösen jól látható ez a történelmi műfaj olyan "klasszikus" műveiben, mint Otgon Freisingen, Guibert Nozhansky és mások krónikája. Az európai középkor talán legnagyobb történelmi műve az izlandi Snorri Sturluson "Heimskringla" ("A Föld köre") volt, szentelt Norvégia történetének.
Az egyetemes "historizmus" az első pillantásra meglepő, a középkori emberek közötti sajátos történelmi távolság érzékelésének hiányával ötvöződött. Korszakuk képében és jelmezében mutatták be a múltat, nem abban látták, mi különbözteti meg az embereket és az ókori eseményeket önmaguktól, hanem azt, ami számukra közösnek, egyetemesnek tűnik. A múlt, mintegy, saját történelmi valóságuk részévé vált. Nagy Sándor középkori lovagként mutatkozott be, és a bibliai királyok feudális uralkodók módján uralkodtak.
A XIII. a középkori történetírásban új irányzatok merültek fel a városok fejlődésével összefüggésben. Különösen az olasz ferences Salimben "krónikájában" tükröződött, akit a világi élet eseményei iránti élénk érdeklődés, az események okainak és következményeinek magyarázatában élénk megfigyelés és racionalizmus, önéletrajzi elem jelenléte különböztetett meg.
Hősi eposz.A történelem, a kollektív emlékezet, egyfajta élet- és viselkedési színvonal, az ideológiai és esztétikai önérvényesítés eszköze volt a hősi eposz, amely magában magában foglalta a szellemi élet legfontosabb aspektusait, az eszményeket és az esztétikai értékeket, a középkor poétikáját. Nyugat-Európa hősies eposzának gyökerei a barbár korszak mélyére nyúlnak vissza. Ezt elsősorban számos epikus mű cselekményvázlata bizonyítja, a Nagy Nemzetek Migráció idejének eseményein alapszik.
A hő eposz eredetével, annak keltezésével, a kollektíva és a szerző kreativitásának kapcsolatával a létrehozásában még mindig vitatható kérdések a tudományban. Nyugat-Európában az első epikus művekről a 8.-9. Az epikus költészet korai szakasza összefügg a korai feudális katonai költészet - kelta, angolszász, germán, óskandináv - fejlődésével, amely néhány töredékben fennmaradt.
A fejlett középkor eposza nemzeti szempontból hazafias jellegű, ugyanakkor nemcsak általános emberi, hanem sajátos feudális értékeket is tükröz. Ebben az ókori hősök idealizálása a lovagi-keresztény ideológia szellemében zajlik, felmerül a "helyes hitért" folytatott küzdelem motívuma, mintha megerősítené az apaföld védelmének eszményét.
Az epikus művek általában szerkezetileg holisztikusak és sokoldalúak. Mindegyik egy bizonyos világkép megtestesítője, a hősök életének számos aspektusát lefedi. Ezért a való és a fantasztikus elmozdulása. Az eposz valószínűleg ilyen vagy olyan formában ismerős volt a középkori társadalom minden tagja számára.
A nyugat-európai eposzban két réteg különböztethető meg: történelmi (valódi történelmi alapokkal rendelkező hősies legendák) és mesés, közelebb a folklórhoz.
Az angolszász "A mese a Beowulfról" felvétele körülbelül 1000-re nyúlik vissza. Egy köszvényes fiatal harcos történetét meséli el, aki hőstetteket hajt végre, legyőzi a szörnyeket és egy sárkánnyal meghalt. Fantasztikus kalandok valós történelmi háttér előtt zajlanak, tükrözve az észak-európai népek feudalizációjának folyamatát.
Az izlandi sagák a világirodalom híres műemlékei közé tartoznak. Az Elder Edda tizenkilenc ó-izlandi epikus dalt tartalmaz, amelyek megőrzik a verbális művészet fejlődésének legkorábbi szakaszainak jellemzőit. "A fiatalabb Edda", amely a 13. század skald költőjéhez tartozik. Snorri Sturlusonu egyfajta útmutató a Skaldok költői művészetében, izlandi pogány mitológiai legendák élénk bemutatásával, amelyek a legősibb közös germán mitológiában gyökereznek.
A "Rolande dala" és a spanyol "Az én oldalam dala" című francia eposz középpontjában igazi történelmi események állnak: az első - a frank különítmény harca az ellenségekkel a Ronseval-szorosban 778-ban, a második - a Re-conquista egyik epizódja ... Ezeknek a műveknek nagyon erős hazafias motívumai vannak, ami lehetővé teszi számunkra, hogy bizonyos párhuzamokat vonjunk közöttük és az "Igor hadjáratának fektetése" című orosz eposz között. Az idealizált hősök hazafias kötelessége mindenek felett áll. Az eposz legendákban szereplő valós katonai-politikai helyzet elnyeri az egyetemes esemény nagyságrendjét, és ilyen túlzások révén megerősítik azokat az ideálokat, amelyek kinövik korszakuk kereteit, emberi értékekké válnak "minden időre".
Németország „A Nibelungok dala” című hősi eposzát sokkal inkább mitologizálják. Ebben történelmi prototípusú hősökkel is találkozunk - Etzel (Attila), Berni Dietrich (Theodoric), Gunther burgund király, Brunhilde királynő stb. A róluk szóló történet összefonódik cselekményekkel, amelyek hőse Siegfried (Sigurd) ; kalandjai az ősi hősi mesékre emlékeztetnek. Megveri a szörnyű sárkányt, Fafnirt, őrizve a Nibe-tüdő kincseit, más bravúrokat hajt végre, de végül meghal.
A világ bizonyosfajta történelmi megértésével társulva a középkor hősies eposza a rituális-szimbolikus reflexió és a valóság megtapasztalásának eszköze volt, amely Nyugatra és Keletre egyaránt jellemző. Ez a világ különböző régióiból származó középkori kultúrák bizonyos tipológiai hasonlóságát mutatta.
Lovagi kultúra.A lovagi kultúra a középkor kulturális életének fényes és oly gyakran romantizált oldala volt. Létrehozója és hordozója a kora középkorban keletkezett és a XI-XIV. Században érte el csúcspontját a katonai arisztokrata osztály. A lovagiasság ideológiája egyrészt a barbár népek öntudatának mélyén, másrészt a kereszténység által kifejlesztett szolgálati koncepcióban gyökerezik, amelyet eredetileg pusztán vallásosként értelmeztek, de a középkorban sokkal tágabb értelmet nyert és terjedt el a tisztán világi kapcsolatok területe, egészen a szív hölgyének szolgálatáig.
A lovagi etosz (viselkedési normák) középpontjában az úr iránti hűség állt. Az árulást és a hazaárulást tartották a legnagyobb bűnnek a húzás lovagja számára, ami a társaságból való kizárást vonta maga után. A háború lovagi hivatás volt, de a lovagiasság fokozatosan általában az igazságosság bajnokának tartotta magát. Valójában az igazságosságot nagyon különös módon értették meg, és csak az emberek nagyon szűk körére terjedt ki, világosan kifejezve a birtok-vállalati jelleget. Elég csak felidézni Bertrand de Born trubadúr őszinte kijelentését: "Szeretem látni, hogy az emberek éheznek, meztelenül, szenvednek, nem melegítenek fel."
A lovagi kódex sok erényt követelt tőle, akinek követnie kell, mert egy lovag Raymond Llull, a híres utasítás szerzőjének szavaival élve "jól viselkedik és nemes életmódot folytat". A lovagiasság az udvari (udvari) kultúra megjelenésével, sajátos viselkedési stílusával, életével, az érzések kifejezésével társul. A hölgy kultusza az udvariasság legfontosabb elemévé vált. A szív választottját istennőként imádták, gyönyörű versekben énekelték, és tiszteletére lovagi tetteket hajtottak végre.
A lovag életében sok mindent szándékosan tártak fel. A bátorságnak, a nagylelkűségnek, a nemességnek, amelyről kevesen tudtak, nem volt értéke. A lovag folyamatosan törekedett az elsőbbségre, a dicsőségre. Az egész keresztény világnak tudnia kellett tetteiről és szeretetéről. Ezért a lovagi kultúra külső ragyogása, különös figyelme a rituálékra, kellékekre, a színek, tárgyak szimbolikájára, az illemtanra. A valódi csatákat utánzó lovagi tornák különös pompát nyertek el a XIII – XIV. Században, amikor Európa különböző pontjairól érkező lovagi színek jártak rájuk.
A XI. Század végén. Provence-ban trubadúrok jelennek meg - költők-lovagok-királyok. Nemcsak verseket komponáltak, főleg a szerelemről, hanem gyakran énekelték őket zenei kísérettel. Az egyik első trubadúr Aquitaine hercege, IX. Guillaume volt. A XII. nagy hírnévre tett szert Bernart de Ventadorn trubadúr, akinek munkájában az udvari dalszövegek a feudális bíróság költészete és a hozzá kapcsolódó pa-rady fényként találták meg legteljesebb kifejezésüket. A "Költők mestere" -et Guirauta de Borneuil-nek hívták (a 12. század utolsó harmada - a 13. század eleje). Az udvari költészetben nemcsak a férfi trubadúrok, hanem a nők - Beatrice de Dia, Maria Champagne - hangját is hallani lehet. A lovagi románcok bátor hőseihez hasonlóan ők is határozottan igénylik az erősebb nemekkel való egyenlőséghez való jogukat.
A XII. a költészet valóban az európai irodalom "uralkodójává" válik. A lány iránti szenvedély Franciaország északi részén terjed, ahol trouverek jelennek meg, Németországban, az Ibériai-félszigeten. Németországban a lovagköltőket minnesingernek hívták, köztük a leghíresebbek Wolfram von Eschenbach, Hartmann von Aue, Walter von der Vogelweide voltak.
A lovagi irodalom nemcsak a lovagiasság öntudatának, eszméinek kifejezésére szolgált, hanem aktívan formálta is őket. A visszajelzések olyan erősek voltak, hogy a középkori krónikások, valódi emberek csatáit vagy kizsákmányolását ismertetve, a 12. század közepén felbukkant lovagi regények mintáinak megfelelően tették, és több évtized alatt a világi kultúra központi jelenségévé váltak. Ők anyanyelven készültek, az akció a hősök kalandjai sorozataként alakult ki. A nyugat-európai lovagi (udvari) regény egyik fő forrása az Arthur királyról és a Kerekasztal lovagjairól szóló kelta eposz volt. Tőle született a szerelem és a halál legszebb története - Trisztán és Izolda története, amely örökre az emberi kultúra kincstárában marad. Ennek a breton ciklusnak a hősei Lancelot és Perceval, Palmerin és Amidis és mások a regények szerzői szerint, akik közül a leghíresebb a 12. század francia költője volt. Chrétien de Trois a legmagasabb emberi erényeket testesítette meg, amelyek nem a túlvilági, hanem a földi lényhez tartoztak. Ez különösen élénken kifejeződött a szeretet új megértésében, amely minden lovagi romantika középpontja és mozgatórugója volt. A lovagi romantika egyik elterjedt motívuma a Szent Grál keresése - a csésze, amelybe a legenda szerint Krisztus vére gyűlt össze. A Grál a legmagasabb szellemiség szimbólumává vált.
A XIV. a lovagiasság ideológiájában fájdalmas szakadék kezd növekedni az álom és a valóság között. Az udvari romantika fokozatosan csökken. Ahogy a katonai osztály jelentősége csökkent, a lovagi románcok egyre inkább elvesztették a kapcsolatot a való élettel. A cselekményeik fantasztikusabbá és hihetetlenebbé váltak, a stílus kidolgozottabb, a vallási motívumok felerősödtek. A vitéz romantika hősies pátoszával való felélesztésére tett kísérlet az angol nemes To-mas Maloryé. Az Arthur halála című regény, amelyet ősi legendák alapján írt a Kerekasztal lovagjairól, a 15. század angol prózájának kiemelkedő emlékműve. A lovagiasság dicsőítésére törekedve azonban a szerző önkéntelenül tükrözte művében a birtokrendszer romlásának és nemzedékének tragikus kilátástalanságának jellemzőit.
A kasztok elszigeteltsége a XIV – XV. különféle lovagi rendek, amelyekbe a belépés csodálatos szertartásokkal volt berendezve. A játék felváltotta a valóságot. A lovagiasság hanyatlása mély pesszimizmusban, a jövő bizonytalanságában, a halál dicsőítésében szabadulásként nyilvánult meg.
Városi kultúra.Mivel a XI. a nyugat-európai kulturális élet központjai városokká válnak. A városi kultúra antiklerikális szabadságszerető orientációja, kapcsolatai a népművészettel a legvilágosabban a városi irodalom fejlődésében mutatkoztak meg, amely kezdettől fogva népi nyelvjárásokban jött létre, szemben az uralkodó egyházi latin nyelvű irodalommal. Viszont a városi irodalom hozzájárult a népnyelvek nemzeti nyelvekké történő átalakításának folyamatához, amely a XI-XIII. Nyugat-Európa minden országában.
A XII-XIII. a tömegek vallásossága megszűnt túlnyomórészt passzív lenni. Az egyházi befolyás objektumának hatalmas "néma többsége" a szellemi élet témájává vált. A meghatározó jelenségek ebben a szférában nem az egyházi elit teológiai vitái voltak, hanem a forrongó, eretnekségekkel teli népi vallásosság. Egyre nagyobb az igény a „tömeges” irodalom iránt, amely abban az időben a szentek életéből, a látomások és a csodák történetéből állt. A kora középkorhoz képest pszichologizálták őket, megerősödtek bennük a művészi elemek. A kedvenc "népkönyv" a XIII. Jacob Voraginsky genovai püspök "arany legendája", akinek cselekményeihez az európai irodalom a 20. századig fordult.
A városi irodalom népszerű műfajai a költői regények, mesék, poénok (franciaországi fablio, németországi Schwanki). Szatirikus szellemiségükkel, durva humorukkal és élénk képükkel különböztették meg őket. Kigúnyolták a spiritualitás kapzsiságát, a skolasztikus bölcsesség sterilitását, a feudális urak arroganciáját és tudatlanságát, valamint a középkori élet számos más realitását, amelyek ellentmondottak a városlakók körében kialakuló józan, gyakorlati világképnek.
Fablio, a Schwankok új típusú hősöket terjesztettek elő - vidám, rogós, okos, természetes elméjének és képességeinek köszönhetően mindig megtalálja a kiutat minden nehéz helyzetből. Így a jól ismert schwank-gyűjtemény "Pop Amis" hőse, amely mély nyomot hagyott a német irodalomban, magabiztosnak és könnyűnek érzi magát a városi élet világában, a leghihetetlenebb körülmények között. Minden trükkjével és találékonyságával azt állítja, hogy az élet nem kevésbé a városiaké, mint más birtokoké, és hogy a városiak helye a világon szilárd és megbízható. A városi irodalom rosszindulatú és erkölcsi feltételeket vetett fel, reagált a nap híreire, rendkívül "modern" volt. Az emberek bölcsességét öltötték rá találó közmondások és mondások formájában. Az egyház üldözte a városi alsó osztály költőit, akiknek munkájában közvetlen fenyegetést látott. Például a párizsi Ruetbeuf munkái a XIII. Század végén. a pápa égetésre ítélte.
Novellák, fablio és schwankok mellett egy városi szatirikus eposz alakult ki. A kora középkorban keletkezett mesékre épült. A városlakók közül az egyik legkedveltebb a "Róka romantikája" volt, amely Franciaországban alakult, de lefordították németre, angolra, olaszra és más nyelvekre. A találékony és szemtelen Fox Renard, akinek képében egy betolakodó, intelligens és vállalkozó szellemű városlakót tenyésztenek, változatlanul legyőzi a hülye és vérszomjas Wolf Isengrint, az erős és ostoba Medve Brent - könnyedén sejtették őket, mint lovagot és nagy feudális urat. Leo Noble (király) ujja köré is csavarodott, és folyamatosan gúnyolta a Szamár Baudouin (pap) ostobaságát. De Renard néha csirkék, mezei nyulak, csigák ellen tervezgetett, és üldözni kezdte a gyengéket és megalázottakat. És akkor az egyszerű emberek megsemmisítették szándékait. Az Autun, Bourges és más székesegyházakban még szobrászati \u200b\u200bképeket is létrehoztak a "Róka regénye" parcelláin.
Egy másik városi irodalmi mű - "A rózsa regénye", amelyet két szerző - Guillaume de Lorris és Jean de Men - írtak egymás után, elterjedt. Ennek a filozófiai és allegorikus költeménynek a hőse, egy fiatal költő a Rózsa szimbolikus képében megtestesült eszményre törekszik. A "Rózsa regénye" a szabad gondolkodás, a természet és az értelem, az emberek egyenlőségének gondolatait dicséri.
A tiltakozás és a szabad gondolkodás szellemének hordozói vándor iskolások és diákok voltak - vagányok. Az egyház és a fennálló rend elleni ellenzéki érzelmek erősek voltak a vagantok körében, ami általában a városi alsó osztályokra is jellemző volt. A vagányok egyfajta költészetet alkottak latinul. Toledótól Prágáig, Palermótól Londonig egész Európa tudta és énekelte a társadalom szellemes, korbácsos sorsát és dicsőítette az élet örömét. Ezek a dalok különösen az egyházat és annak minisztereit sújtják.
A városi irodalom fejlődése a XIV-XV. a polgári társadalmi tudat további növekedését tükrözte. A városi költészetben, a drámában és a városi irodalom ekkor felmerült új műfajában - a prózaregényben - a városlakók ugyanazokkal a vonásokkal vannak ellátva, mint a világi bölcsesség, a gyakorlati intelligencia és az élet iránti szeretet. A betörés ellenzi a nemességet és a papságot, mint az állam támogatását. Ezeket az ötleteket a kor két legnagyobb francia költőjének, Estache Duchenne és Alain Chartier kreativitása áthatta.
A XIV-XV. a német irodalomban a meistersang (a kézműves-céh környezet képviselőinek költészete) fokozatosan felváltja a lovagi minnesangot. A meisteringerek kreatív versenyei, amelyeket Németország számos városában rendeztek, egyre népszerűbbek.
A középkori költészet figyelemre méltó jelensége volt Francois Villon munkája. Rövid, de viharos, kalandokkal és vándorlásokkal teli életet élt. Időnként "utolsó vagánynak" hívják, bár verseit nem latinul, hanem anyanyelvén írta. Ezek a 15. század közepén készült versek meglepően őszinte emberi intonációval, erőszakos szabadságérzéssel csodálkoznak, tele vannak tragédiákkal, amelyek önmaguk után kutatnak, ami lehetővé teszi, hogy szerzőjükben láthassuk a reneszánsz és az új romantikus költészet egyik előfutárát.
A XIII. Századra. a városi színházművészet megjelenése tartozik. Az egyházi misztériumok, amelyek jóval korábban ismertek, a városok fejlődéséhez kapcsolódó új trendek hatására, egyre élénkebbek, farsangosabbak. A világi elemek behatolnak rájuk. Városi "játékok", azaz. a színházi előadások kezdettől fogva világi jellegűek, cselekményeiket az élet kölcsönözte, a kifejező eszközök pedig a folklórból, a kóbor színészek munkájából származnak - zsonglőrök, akik egyszerre voltak táncosok, énekesek, zenészek, akrobaták, mágusok. Az egyik ilyen városi "játék" volt a "Robin és Marion játéka" (13. század), egy fiatal pásztorlány és pásztorlány zseniális története, akinek szerelme meghódította egy ravasz és durva lovag machinációit. Hasonló színházi előadásokat közvetlenül a városi tereken játszottak, a jelenlévő városiak részt vettek rajtuk.
A XIV-XV. elterjedtek a bohózatok - humoros jelenetek, amelyekben a városlakók életét reálisan ábrázolták. A bohózatok összeállítóinak a szegényekkel való közelségét bizonyítja a bennük gyakori elítélés a gazdagok szívtelenségéről, becstelenségéről és kapzsiságáról. A nagy színházi előadások - misztériumok - szervezése a papságtól a kézműves műhelyekig és a kereskedelmi vállalatokig mozog. A rejtélyeket a városi tereken játsszák, és a bibliai történetek ellenére aktuális jellegűek, beleértve a komikus és a mindennapi elemeket is.
XIV-XV. Század - a középkori polgári építészet virágkora. Nagy, gyönyörű házakat építenek a gazdag polgárok számára. A feudális kastélyok is egyre kényelmesebbé válnak, fokozatosan elveszítik a katonai erődök jelentőségét, és vidéki rezidenciává válnak. A kastélyok belső tere átalakul, szőnyegekkel, iparművészeti tárgyakkal és gyönyörű edényekkel díszítik őket. Fejlődnek az ékszerek és a luxuscikkek gyártása. Nemcsak a nemesség, de a gazdag városiak ruhája is egyre változatosabb, gazdagabb és fényesebb.
Új trendek. Dante Alighieri.A középkor koronázása és egyúttal a reneszánsz eredeténél áll az olasz költő és gondolkodó, a firenzei Dante Alighieri (1265-1321) fenséges alakja. Politikai ellenfelek elűzték szülővárosából, élete végéig vándorlásra ítélték, Dante lelkes bajnoka volt Olaszország egyesítésének és társadalmi megújulásának. Költői és ideológiai szintézise - "Az isteni vígjáték" - az érett középkor legjobb szellemi törekvéseinek eredménye, amely egyúttal az elkövetkező kulturális és történelmi korszak betekintését, törekvéseit, alkotói lehetőségeit és feloldhatatlan ellentmondásait hordozza magában.
A filozófiai gondolkodás, a politikai doktrínák és a természettudományi ismeretek legmagasabb eredményei, az emberi lélek és a társadalmi kapcsolatok legmélyebb megértése, amely a költői ihlet hegyén olvad meg, Dante isteni komédiájában grandiózus képet alkot az univerzumról, a természetről, a társadalom és az ember létéről. ... Dante misztikus képei és a „szent szegénység” motívumai szintén nem hagytak közömböseket. Az isteni vígjáték olvasói előtt a középkor kiemelkedő alakjainak, a korszak gondolatmestereinek egy egész galériája lép fel. Szerzője végigviszi az olvasót a pokol tüzén és jeges borzalmán, a purgatórium kemencéjén keresztül a paradicsom magaslatáig, hogy itt megszerezze a legmagasabb bölcsességet, megerősítse a jóság, a fényes remény és az emberi szellem magasságának eszméjét.
Az elkövetkező korszak felhívása a 14. század többi írójának és költőjének műveiben is érződik. Spanyolország kiemelkedő államférfija, harcos és író, Infante Juan Manuel nagy irodalmi örökséget hagyott maga után, de a "Lucanor gróf" tanulságos történetek gyűjteménye humanizmus előtti hangulatai miatt különleges helyet foglal el benne, amelyben egy fiatalabb kortársra jellemző motívumokat sejtik. Juan Manuel - Boccaccio olasz humanista, a híres "Decameron" szerzője.
A spanyol szerző munkája tipológiailag közel áll a nagy angol költő, Geoffrey Chaucer (1340–1400) „Kentabury meséihez”, aki sok tekintetben felvette az Olaszországból áradó humanisztikus impulzust, ugyanakkor az angol középkor legnagyobb írója volt. Munkáját demokratikus és reális tendenciák jellemzik. A képek változatossága és gazdagsága, a megfigyelések és jellemzők finomsága, a dráma és a humor kombinációja, valamint a kifinomult irodalmi forma teszi Chaucer műveit igazán irodalmi remekművé.
A városi irodalom új irányzatait, amelyek tükrözik az emberek egyenlőségi törekvéseit, lázadó szellemiségét, bizonyítja az a fontosság, amelyet a paraszt alakja elsajátít benne. Ez derül ki a "The Paraszt Helmbrecht" című német történetből, amelyet Werner Sadovnik írt a 13. század végén. De a legnagyobb erővel az emberek keresései tükröződtek a XIV. Század angol költőjének munkájában. William Langland, különösképpen "William látomása Peter Paharról" című művében, amelyet átitat a parasztok iránt, akikben a szerző a társadalom alapját látja, és munkájukban minden ember fejlődésének kulcsa. Így a városi kultúra elveti azt a keretet, amely korlátozta, és beolvad a népi kultúra egészébe.
Középkori mentalitás és népi kultúra.A dolgozó emberek kreativitása minden történelmi korszak kultúrájának alapja. Először is az emberek alkotják a nyelvet, amely nélkül a kultúra fejlődése lehetetlen. A népi pszichológia, a képek, a viselkedés és az észlelés sztereotípiái a kultúra táptalaja. De a középkor szinte minden írásos forrása, amely ránk került, a "hivatalos" vagy "magas" kultúra keretein belül jött létre. A népi kultúra nem írott, szóbeli volt. Csak akkor lehet kimutatni, ha olyan forrásokból gyűjtünk adatokat, amelyek sajátos fénytörésben, bizonyos látószög alatt adják meg őket. A "helyi" réteg jól látható a középkor "magas" kultúrájában, irodalmában és művészetében latensen érezhető a szellemi élet egész rendszerében, népi alapelvében. Ez az alsó réteg nemcsak "farsangi mulatság volt", hanem egy bizonyos "világkép" jelenlétét feltételezte, amely különleges módon tükrözte az emberi és társadalmi élet minden aspektusát, a világrendet.
Minden történelmi korszaknak megvan a maga világfelfogása, saját elképzelései a természetről, időről és térről, minden létező sorrendjéről, az emberek egymáshoz való viszonyáról. Ezek az elképzelések nem maradnak változatlanok az egész korszakban, megvannak a maguk különbségei a különböző társadalmi csoportok között, ugyanakkor tipikusak, jelzik a történelmi idő ezen sajátos időszakát. A kereszténység állt a világ felfogásának, a középső tömeges ábrázolásainak középpontjában
