- Először rajzolja meg a hárfa tövét, rajzolja meg a fa görbéit,
- Ezután rajzold meg az apróságokat, húzd meg a húrokat vonalzóval,
- A harmadik szakasz végleges. Még pár húr és kész a hárfa rajz.
Hárfa rajzolásához ceruzával természetesen ceruzákra van szükség. Eleinte nem fogsz úgymond nagyon jó vázlatokat kapni, de amikor már többször gyakoroltad a hárfa rajzolását, az eredmény azonnal látható lesz. A hárfa megrajzolásához rugalmas vonalakat kell rajzolni maga a hangszer formájában.
Van egy videó is, amely segíthet a hárfa rajzolásában:
Hogyan rajzoljunk hárfát
Hárfa - szép és kecses hangszer, ezt rajzon is meg kell mutatni, főleg, hogy ezt a hangszert nem nehéz megrajzolni. A részletes rajzlépések segítségével még egy kezdő is képes pontosan ábrázolni.
És itt van az utolsó rajz, színezés után:
Mi fogunk rajzoljon hárfát ceruzával.
Az egész folyamat csak három lépést fog megtenni.
Lépésről lépésre fényképes utasítások:
Először megkezdjük az ív rajzolását - a hárfa alapját.
Most még hozzá kell adni egy fogantyút, majd felhívni a húrokat. Kész a rajzunk - színezheti, ha akarja.
Rajzolhat így: először egy vázlatot, majd a hárfa rajz részleteit (alap, kecsesen ívelt ív, húrok).
Ezenkívül a hárfa rajzolásához szükséges lépésenkénti videó utasítások segítenek a kép helyes elkészítésében.
A következő lehetőségeket kínálom a hárfa rajzolására ceruzával lépésről lépésre:
A hangszerrajz olykor elég nehéznek tűnik a kezdő művészek számára. A feladat nem tűnik olyan nehéznek, ha alaposan megfontolja, mit szeretne rajzolni. Szinte minden hangszer több geometriai alakzat kombinációjaként ábrázolható.
A hárfa csak háromszög
Nézd meg a hárfát abból az oldalból, amelyen a zenész általában ül. Látni fogja, hogy ez leginkább egy háromszögre hasonlít. Vele kell elkezdeni a rajzolást. A hárfa meglehetősen magas hangszer, ezért jobb, ha a lapot függőlegesen fekteti le.A hangszerek rajzolása kényelmesebb egyszerű ceruza... Pontosabban, néhány ceruza - nagyon kemény és közepesen puha. Az elsőre olyan konstrukciókra van szükség, amelyek ebben az esetben nem sokban különböznek a rajztól, a második kontúrok és rajzrészletek nyomon követéséhez szükséges.
Rajzoljon rövid, egyenes vízszintes vonalat a lap alsó szélétől bizonyos távolságra. Ennek célja a középső oszlop helyének meghatározása. Jobb, ha a csíkot közelebb helyezzük a lap bal függőleges széléhez. Rajzoljon hosszú függőleges vonalat.
Rajzoláskor általában nem használnak vonalzót, de a hangszerek ábrázolása alól kivételt lehet tenni, különösen, ha vázlatra van szükség az alkalmazáshoz.
Rajzoljon derékszöget
Jelölje meg a hárfa magasságát a függőleges vonalon. Rajzoljon erről a pontról egy vízszintes vonalat. Ennek az új szegmensnek a hossza körülbelül a harmada a hangszer magasságának. Jelölje meg és rajzoljon ebből a pontról egy másik függőleges vonalat vékony ceruzával. Tegyen rá félretett távolságot, amely megközelítőleg megegyezik a felső vízszintes felével. Csatlakoztassa ezt a pontot egyenes vonalakkal az eredeti függőleges vonal végéhez. Most megvan a hárfa alapja.Jobb, ha az előzetes konstrukciót nagyon kemény ceruzával, alig észrevehető vonalakkal végezzük.
A vázlat készen áll
Rajzoljon egy felső ferde vonalat. Leginkább a hüvelyminta felső részéhez hasonlít, és két ívből áll. A felső ív domború része felfelé, az alsó része lefelé irányul. Lehetnek más tervezési lehetőségek is, ezért ki kell választania a legjobbat. Például ez a vonal a szív tetejének tűnhet.Rajzolja meg a hárfa belső keretét. Kontúrja pontosan megismétli a külsőt. Ha meg akarja adni a hárfa hangerejét, rajzoljon egy másik kontúrvonalat - a meglévők közé. Rajzoljon több húrot az oszloppal párhuzamosan. Díszítse hárfáját díszekkel.
A kötet kikeléssel adható hozzá. Számos lehetőség van az ütések átfedésére. Például vízszintes íves vonásokat helyezhet el a függőleges oszlopvonalak közelében. Ha a kikelés függőleges, akkor a kontúrvonalak közelében sűrűbb, a közepén pedig ritkábban.
Külön téma az applikáció vázlata. Ebben az esetben semmit sem kell kikelnie. Nem is kell húr. Rajzoljon egy körvonalat, vágja ki a kartonból és takarja le fóliával. A húrok lurexből készíthetők, nagyszerű újévi ajándékként szolgálva.
Vonós pengetős hangszer. Úgy gondolják, hogy megjelenésének szépsége felülmúlja a zenekar összes szomszédját. Kecses körvonalai elrejtik a háromszög alakját, a fémkeretet faragások díszítik. Különböző hosszúságú és vastagságú húrokat (47-48) húznak a keretre, amelyek átlátszó hálót alkotnak. A 19. század elején az ősi hárfát a híres zongoramester, Erar fejlesztette. Megtalálta a módját, hogy gyorsan megváltoztassa a húrok hosszát és ezáltal a hárfa hangmagasságát.
A hárfa virtuóz képességei meglehetősen különösek: széles akkordok, passzusok az arpeggiókból, glissando - a kéz csúsztatása az összes húrra, amely valamilyen akkordra van hangolva, a harmonikusok remekek.
Eredet
Az emberiség egyik legrégebbi hangszere. Meghúzott húrú íjból származott, amely dallamszerűen szólt, amikor kilőtték. Később az íjhúr hangját használták jelként. Az az ember, aki először három vagy négy íjat húzott egy íjra, amely egyenlőtlen hosszúságuk miatt különböző magasságú hangokat adott ki, és az első hárfa megalkotója lett. Még a Kr. E. 15. századi egyiptomi freskókban is a hárfák hasonlítanak az íjra. És ezek a hárfák nem a legősibbek: a legrégebbi régészek a mezopotámiai Ur sumér Ur városának ásatásai során találtak - négy és fél ezer évvel ezelőtt, a Kr. E.
Az ókorban Keleten, Görögországban és Rómában a hárfa maradt az egyik legelterjedtebb és legkedveltebb hangszer. Gyakran használták ének vagy más hangszeren való játék kíséretében. A hárfa a középkori Európában is korán megjelent: itt Írország híres különleges játékművészetéről, ahol a népdalénekesek - bárdok - kísérték kíséretükre a sagáikat.
Eszköz
Háromszög alakú, amely a következőkből áll: először is egy kb. 1 méter hosszú, lefelé táguló rezonáns dobozos tok; korábbi formája négyszögletes volt, míg a jelenlegi egyik oldalán lekerekített; rendszerint juharfából készült lapos fedélzettel van felszerelve, amelynek közepén a test hosszában egy keskeny és vékony keményfa csík van rögzítve, amelybe lyukakat ütnek az erek húrjainak átszúrására; másodszor, a felső részből (nagy nyak formájában) ívelt szerpentin, amely a test tetejéhez kapcsolódik, és ezzel éles szöget képez; ehhez a részhez csapok vannak rögzítve a húrok megerősítéséhez és hangolásához; harmadszor, egy oszlop alakú első gerendától, amelyet úgy terveztek, hogy ellenálljon a nyak és a rezonáns test között feszített húrok által generált erőnek.
Mivel a hárfa még a múltban is jelentős hangerővel rendelkezett (öt oktáv), és a teljes kromatikus skála húrjainak helyisége nem elegendő, a hárfa húrjait csak a diatonikus skála hangjainak előállítására nyújtják. Csak egy skála játszható hárfán pedál nélkül. A kromatikus promóciókhoz régen a húrokat meg kellett rövidíteni az ujjak nyakhoz nyomásával; később ezt a préselést kézi mozgatású horgok segítségével kezdték végrehajtani. Az ilyen hárfák rendkívül kellemetlennek bizonyultak az előadók számára; Ezeket a hiányosságokat nagyrészt kiküszöbölte a Jacob Hochbrucker által 1720-ban kitalált pedálok mechanizmusa. Ez a mester hét pedált csatolt a hárfához, a vezetőkre hatva, amelyek a rúd üres terén keresztül a nyakig haladtak, és ott olyan helyzetbe hozzák a horgokat, hogy szilárdan a húrok mellé kromatikus javításokat hajtottak végre az egész hangszeren.
A hárfa szerepe a zenekarban
A hárfa szerepe a zenekarban nem annyira érzelmi, mint színes. A hárfa gyakran kíséri a zenekar különféle hangszereit; más esetekben látványos szólóhoz rendelik. Sokan vannak Csajkovszkij, Glazunov balettjeiben, Rimszkij-Korszakov műveiben. Századi nyugat-európai zeneszerzők közül a hárfát leginkább Berlioz, Meyerbeer, Wagner és Liszt használta. Berlioz Fantasztikus szimfóniájából származó, híres kétharfás Waltz-part megalapozta azt a virtuóz stílust, amely az elmúlt három évszázadban vezető lett. Korábban, a 18. századi szimfonikus zenekarban való megjelenésétől kezdve egészen Berliozig a hárfa utánozta a hangzást (mint Glinka „aragóniai vadászatában”) vagy a csembalót. A hárfát akkor is alkalmazták, amikor az ókorral való társulást kellett előidézni. Ilyen például a Gluck Orpheus vagy a Beethoven Prometheus.
Egy zenekar általában egy vagy két hárfát használ, de egyes esetekben számuk növekszik. Így Rimszkij-Korszakov Mladájának három hárfája van, míg Wagner rajnai aranyának hat.
Híres hárfások
Boksa Nikola
Marcel Grangiani
Vera Dulova
Marcel Tournier
Tatiana Tauer
Nadezhda Tolstaya
Alphonse Hasselmans
Ksenia Erdeli
Erdeli Olga
Papisova Anastasia
Natalia O'Shey
Videó: Hárfa a videón + hang
Ezeknek a videóknak köszönhetően megismerkedhet a hangszerrel, igazi játékot nézhet rajta, meghallgathatja annak hangját, átérezheti a technika sajátosságait:
Akció: hol lehet vásárolni / megrendelni?
Az enciklopédiában még mindig nincsenek információk arról, hogy hol lehet megvásárolni vagy megrendelni ezt az eszközt. Ezen változtathatsz!
Nézd meg a hárfát abból az oldalból, amelyen a zenész általában ül. Látni fogja, hogy ez leginkább egy háromszögre hasonlít. Vele kell elkezdeni a rajzolást. A hárfa meglehetősen magas hangszer, ezért jobb, ha a lapot függőlegesen fekteti le.Kényelmesebb a hangszereket egyszerű ceruzával rajzolni. Pontosabban, néhány ceruza - nagyon kemény és közepesen puha. Az elsőre olyan konstrukciókra van szükség, amelyek ebben az esetben nem sokban különböznek a rajztól, a második kontúrok és rajzrészletek nyomon követéséhez szükséges.
Rajzoljon rövid, egyenes vízszintes vonalat a lap alsó szélétől bizonyos távolságra. Ennek célja a középső oszlop helyének meghatározása. Jobb, ha a csíkot közelebb helyezzük a lap bal függőleges széléhez. Rajzoljon hosszú függőleges vonalat.
Rajzoláskor általában nem használnak vonalzót, de a hangszerek ábrázolása alól kivételt lehet tenni, különösen, ha vázlatra van szükség az alkalmazáshoz.
Rajzoljon derékszöget
Jelölje meg a hárfa magasságát a függőleges vonalon. Rajzoljon erről a pontról egy vízszintes vonalat. Ennek az új szegmensnek a hossza körülbelül a harmada a hangszer magasságának. Jelölje meg és rajzoljon ebből a pontról egy másik függőleges vonalat vékony ceruzával. Tegyen rá félretett távolságot, amely megközelítőleg megegyezik a felső vízszintes felével. Csatlakoztassa ezt a pontot egyenes vonalakkal az eredeti függőleges vonal végéhez. Most megvan a hárfa alapja.Jobb, ha az előzetes konstrukciót nagyon kemény ceruzával, alig észrevehető vonalakkal végezzük.
A vázlat készen áll
Rajzoljon egy felső ferde vonalat. Leginkább a hüvelyminta felső részéhez hasonlít, és két ívből áll. A felső ív domború része felfelé, az alsó része lefelé irányul. Lehetnek más tervezési lehetőségek is, ezért ki kell választania a legjobbat. Például ez a vonal a szív tetejének tűnhet.Rajzolja meg a hárfa belső keretét. Kontúrja pontosan megismétli a külsőt. Ha meg akarja adni a hárfa hangerejét, rajzoljon egy másik kontúrvonalat - a meglévők közé. Rajzoljon több húrot az oszloppal párhuzamosan. Díszítsd hárfádat díszekkel.
A kötet kikeléssel adható hozzá. Számos lehetőség van az ütések átfedésére. Például vízszintes íves vonásokat helyezhet el a függőleges oszlopvonalak közelében. Ha a kikelés függőleges, akkor a kontúrvonalak közelében sűrűbb, a közepén pedig ritkábban.
Külön téma az applikáció vázlata. Ebben az esetben semmit sem kell kikelnie. Nem is kell húr. Rajzoljon egy körvonalat, vágja ki a kartonból és takarja le fóliával. A húrok lurexből készíthetők, nagyszerű újévi ajándékként szolgálva.
A hárfa egy olyan pengetős hangszer, amelyben növekvő hosszúságú ér- és fémhúrokat feszítenek egy rezonátor test és egy hanglemez stb. Között. nyak.
A hangot húrok pengetésével hozzák létre ujjakkal, vagy nagyon ritkán az ujjakhoz rögzített plektrákkal. A hárfával ellentétben a citerákban a húrok derékszögben vannak kifeszítve a hanglaphoz.
Történelem
A hárfa - az egyik legősibb hangszer - története évszázadokra nyúlik vissza. Az emberi civilizáció hajnalán jelent meg, és minden vonós hangszer őse lett.
Ismeretlen kortárs művész egyiptomi nő hárfával
Talán így történt: a vadász egyszer meghúzta az íjat, és észrevette, hogy az gyengéd dallamos hangot ad ki. Ellenőrizte a benyomását, és a hang még jobban tetszett neki. Aztán úgy döntött, hogy húz egy mellette egy újabb íjat, rövidebbet, - és már két különböző magasságú zenei hang hallatszott. Lehetővé vált egy egyszerű dallam lejátszása. Nagy felfedezés volt: megjelent az első vonós, pengetős hangszer.
Hány éves a zene, annyi éves és hárfa. Ahol zene szól, ott hárfa is van. Igaz, más néven. Évek, évtizedek, évszázadok teltek el. Kezében tartották és játszották, ujjaival pengette a húrokat. A hárfát az ókori Egyiptomban, Föníciában és Asszíriában szerették Ókori Görögország és Róma.
Giovanni Lanfranco Venus hárfázik (a zene allegóriája) 1630-34
Az egyhúros zenei íjból eredő hárfákat ünnepi eszközként használták a sumér és az egyiptomi művészetben még Kr. E. 3. évezredig. Egy másik forrásból azt olvastam, hogy az első egyiptomi hárfák - behajlások - hatezer évvel ezelőtt jelentek meg.
Apollón hárfája megtestesíti mindazt, ami költői és gyönyörű.
A hárfákat a Biblia említi.
Jan de Bray David hárfán játszik 1670
Kezdetben a hárfák íj alakúak voltak, majd utat engedtek a szögletesnek (háromszög formájában), a nyak ferdén helyezkedik el a hanglaphoz. Ezeket a különböző méretű, szögletes hárfákat együttesben vagy szólóban játsszák, a hangszer egyik végével a földön vagy a vállán tartva. A Közel-Keletről érkezett a hárfa Jávába és Kínába, valamint Északnyugat-Európába.
Israel van Mekenem Lant játékos és hárfás 1490-es évek
A hárfa a középkorban terjedt el Európában. Európai típusú hárfa szökevényesen megtalálható a római szerzők műveiben, de a hárfa legrégebbi ábrázolása a 8. század ír szobra. Az első hangszóró hozzáadásával a húrfeszültség növelése érdekében az európaiak (valószínűleg a kelták) felerősítették a keleti hárfa hangzását.
Különösen híresek voltak az ír hárfások, akik legendáikat - ságáikat - egy kis hordozható hárfa kíséretében adták elő. Képét még Írország nemzeti címerébe is felvették.
Hárfa a címeren.
Írország címere egy arany hárfa, kék pajzson ezüst húrokkal. A hárfa régóta Írország heraldikai szimbóluma. A címer mai formájában 1945. november 9-én került jóváhagyásra.
Írország címere
A legenda szerint az első gael hárfát az istenek megadták Dagda uralkodójának, de a hideg és a sötétség istenei elrabolták, majd a fény és a nap jó istenei megtalálták, és visszaadták a tulajdonosának játszani, zenével örömet okozva az embereknek. A hárfát Írország szimbólumaként ismerik el a 13. század óta.
Írország az egyetlen olyan ország a világon, amelynek nemzeti szimbóluma egy hangszer, a hárfa szimbolizálja a zene fontosságát az ír kultúrában és hagyományainak ókorát. A régészek a 12. század kelta hárfáit találták Írországban. A fennmaradt ősi példányok a XV. A hárfát ír érméken ábrázolták János király és I. Edward alatt.
Először Írországot szimbolizálták VI. Jakab skót király (más néven I. Jakab angliai király) királyi zászlajában, azóta Anglia, Nagy-Britannia és az Egyesült Királyság összes királyi zászlójában megjelent, bár a stílus az idők folyamán változott.
Az I. Henrik által létrehozott új Ír Királyság szimbólumaként a hárfát 1541-ben fogadták el, és az állam pénznemén jelent meg. Miután Írország, Anglia és Skócia 1603 márciusában egyesült az angol I. Jakab alatt, a hárfa megjelent az Egyesült Királyság királyi fegyvereinek harmadik negyedében.
Dante Gabriel Rossetti La Ghirlandata 1873
Az ír szabad állam 1922 óta továbbra is állami szimbólumként használja a hárfát, amelyet Írország Nagypecsétjén, a címeren, az elnöki zászlón és az elnöki pecséten, valamint számos más állami szimbólumban és dokumentumban ábrázolnak. A hárfa az ír érméken is szerepelt, a középkortól a modern ír euróérmékig.
Hárfa és Oroszország.
Oroszországban a hárfa története a 18. század közepén kezdődött. 1764-ben II. Katalin alapította a legendás Szmolnyi Intézetet, 1765-ben a királynő hárfát szerzett a szmolnyi nők számára. Glafira Alymova, a Szmolnyi Intézet diplomája, az egyik első orosz hárfás lett. Levitsky portréját az Orosz Múzeum őrzi.
D. G. Levitsky. G. I. Alymova portréja. 1776 g.
Hamarosan divat lett a hárfa mind az udvari nemesség körében, mind pedig egy tágabb nemesi környezetben. A jobbágyokat speciálisan otthoni zenekarok és színházak számára képezték ki. De a hárfa fokozatosan arisztokratikus eszközzé vált.
Andrey Vokh A hárfa hangja. 17. század. 2000 év
Csak az játszik hárfán
Aki szabad és nemes
Soha nem szól
Egy rabszolga keze alatt ...
Thomas Sully hárfás hölgy. Eliza Ridley 1818 portréja
Rose-Adelaide Ducre önarckép hárfával 1790
Jacques Antoine Marie Lermont Mademoiselle Dute portréja hárfával
Azóta a hárfa megőrizte jelentőségét tipikusan nőies hangszerként, meleg színével és gyakran ragyogásával gazdagítja a zenekari palettát.
A 19. században úgy vélték, hogy a "tisztességes társadalom" minden jól nevelt lányának képesnek kell lennie hárfára. Lev Tolsztoj a Háború és béke című filmben elmondja, hogyan játszott hárfán Natasha Rostova.
Charles Monigne cica a hárfán
A hárfát gazdagon díszítették arannyal, gyöngyházzal, mozaikokkal. Általában nők játszották. A költők "hárfának" nevezték a hárfát, csodálva annak szelíd hangjait.
Hárfa a zenében
A hárfázás művészete több évezred alatt fejlődött és fejlődött, magába szívva a multinacionális zenei kultúra hagyományait.
John George Brown zenészek 1874
A középkor és a reneszánsz idején a háromszög hárfa, amelynek 7–30 húrja van, gyakori kísérőhangszer volt. Később egy hangosabb és könnyebben kezelhető csembaló elterjedésével a hárfa elvesztette népszerűségét, és csak a 18. század végén adta vissza, amikor a zongora viszont érvényesült a csembalón.
Daniel Gerhart Heaven Whisper
A hárfát szólóként és kísérő hangszerként széles körben használták a vezető orosz zeneszerzők: A. Verstovsky, A. Alyabyev, M. Glinka. És volt, aki a legnehezebb részeket is előadta: elvégre hárfaórákat nyitottak a pétervári (1862) és a moszkvai (1874) télikertben.
A. Dargomyzhsky, M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov, P. Caikovsky, A. Rubinstein, C. Cui, A. Glazunov, A. Lyadov, S. Taneyev, A. Scriabin, S. Rachmaninov, S. Prokofiev - ezek a zeneszerzők hárfát használtak operájukban, balettjükben, szimfonikus zenéjükben.
Daniel Gerhart Anya hárfája
Ez a "Diótörő" "Virágok keringőjében", a "Hattyúk tava" jelenetében és Adagio Csajkovszkij "Alvó szépségéből" szól. A hárfához egy változatot írt a "Raymond" -ba Glazunov. R. M. Glier és S. N. Vaszilenko szovjet zeneszerzők koncerteket írtak hárfára és zenekarra. Számos mű született a hárfa számára, mint koncert szóló hangszer. Átírást készítettek számára kiváló hangszeres előadók ezen a hangszeren, különösen a csodálatos szovjet hárfaművész, Vera Dulova.
Igor Grabar V. G. Dulova portréja 1935
Most a hárfát szólamhangszerként és a zenekar egyik hangszereként is használják. Természetesen nagyon különbözik középkori őseitől.
Elena Mukhina Harp 2000
Negyvenöt - negyvenhét húrja van kifeszítve egy kecses alakú háromszög alakú fémkereten, faragásokkal díszítve. Hét pedállal, amelyek szükség esetén elvágják a húrokat, a hárfa minden hangot képes produkálni a kontraktávtól a negyedik F oktávig. A hárfa nagyon poétikusan hangzik.
Oleg Ildjukov Touch 2008
A zeneszerzők akkor használják, amikor fantasztikus képeket, nyugodt, békés természetű képeket kell létrehozniuk, hogy utánozzák a népi vonós hangszerek hangját.
A poszt anyagát ben vittem el Wikipédia és enciklopédiák "Krugosvet"valamint a és.
