Prezentácia umelca Perov in g pre túto lekciu. Vasilij Grigorievič Perov - maliar, jeden zo zakladateľov žánrového maliarstva

Perov Vasilij Grigorievič

Vasilij Grigorievič Perov je maliar, jeden zo zakladateľov žánrovej maľby.

Ruský maliar, jeden zo zakladajúcich členov Asociácie výstav putovného umenia. - ruský maliar, jeden zo zakladajúcich členov Asociácie výstav putovného umenia.

"Neustále úsilie o životnú pravdu, plné bolestivých pochybností, zložité vnútorné zlyhanie, niekedy silné sklamanie, Perov donedávna neopúšťalo. To je tajomstvo kúzla, ktoré mal ..." (Botin B.N.)

Kritický realizmus v ruskom maliarstve Vznik širokého prúdu kritického realizmu v ruskom maliarstve pripravila v 40. a 50. rokoch 18. storočia časť ruskej spoločnosti, ktorá pohltila N.V. Gogol, poézia N.A. Nekrasov, estetické pohľady N.G. Černyševskij. Výtvarné umenie potrebovalo impulz na vykreslenie života znevýhodnených krajanov na plátnach. Takýto impulz bolo dielom Vasilija Grigorieviča Perova.

Kritický realizmus je umelecká metóda a literárne hnutie, ktoré sa vyvinulo v 19. storočí. Jeho hlavným rysom je obraz ľudského charakteru v organickom spojení so spoločenskými okolnosťami spolu s hlbokou sociálnou analýzou vnútorného sveta človeka.

Detstvo Narodilo sa 21. decembra 1833 v Tobolsku. syn baróna G. K. Kridenera. Priezvisko "Perov" vzniklo ako prezývka, ktorú dal budúcemu umelcovi jeho učiteľ gramotnosti, nižší diakon. Absolvoval kurz na okresnej škole Arzamas, bol poslaný do umeleckej školy A. V. Stupina (tiež v Arzamase).

Vasilij Perov.

Autoportrét. 1851.

Vasilij Perov.

Autoportrét. 1870.

Štúdium. Ocenenia V roku 1853 nastúpil na Moskovskú školu maľby, sochárstva a architektúry, kde študoval u MI Scottiho, AN Mokritského a SK Zaryanka. V roku 1856 dostal malú striebornú medailu za náčrt chlapčenskej hlavy, ktorý predložili cisárskej akadémii umení. Akadémia mu následne udelila ďalšie ocenenia:

  • veľkú striebornú medailu za obraz „Príchod policajta pre vyšetrovanie“ (1858),
  • malú zlatú medailu za obrazy „Scéna pri hrobe“ a „Syn sextona povýšený do prvej hodnosti“ (1860),
  • veľká zlatá medaila za obraz „Kázanie na dedine“ (1861).
Zlatá medaila

V roku 1861 získal Perov za obraz „Kázanie na dedine“ veľkú zlatú medailu a právo vycestovať na verejné náklady do zahraničia. V roku 1862 odišiel do Európy, navštívil niekoľko nemeckých miest a tiež Paríž. Toto obdobie zahŕňa obrazy zobrazujúce európske scény pouličného života („Predávajúci figurín“, „Savoyard“, „Parížsky mlynček na organy“, „Žobráci na bulvári“, „Hudobníci a prizerajúci sa“, „Parížske handry“).

Kázanie v dedine. 1861.

Parížske oberačky

Európske scény pouličného života Do tohto obdobia patria maľby zobrazujúce európske scény pouličného života („Predajca figúrok“, „Savoyard“, „Mlynček na organy“, „Žobráci na bulvári“, „Hudobníci a prizerajúci sa“, „Rag People“). .

Parížske oberačky. 1864.

Mlyn na organy

Skvelé maľby Perov, ktorý sa vrátil do Moskvy v predstihu, vytvoril v rokoch 1865 až 1871 obrazy „Iný pri fontáne“, „Kláštorné jedlo“, „Videnie zosnulých“, „Trojka“, „Čistý pondelok“, „Príchod guvernantky v obchodnom dome "," Učiteľ kreslenia "," Scéna pri železnici "," Posledná krčma v základni "," Vtáky "," Rybár "," Lovci v pokoji ".

    Snímka 1

    Centrum pre umenie - vzdelávanie Celo ruská súťaž „Pýcha vlasti“: Výročné termíny Ruska v roku 2013 (história a kultúra) Prezentácia lekcie dejepisu. Téma prezentácie: „Vasilij Grigorievič Perov - vynikajúci žánrový maliar 19. storočia (k 180. výročiu narodenia umelca).“ Vitvitskaya Lyubov Mikhailovna, učiteľka histórie Alexandra Arshinova, študentka strednej školy č. 4a MBOU № 4, Kolchugino, Vladimirská oblasť. webovú stránku

    Snímka 2

    Perov - jeden z najlepších ruských maliarov modernej doby, sa narodil v Tobolsku 23. decembra 1833. (Skutočné priezvisko je Kridener. Priezvisko "Perov" vzniklo ako prezývka, ktorú budúcemu umelcovi pridelil jeho učiteľ gramotnosti, nižší diakon.). Perov Vasily Grigorievich (1833-1882) „Autoportrét“, 1851

    Snímka 3

    Perov získal prvé hodiny maľby na Arzamasovej škole A.V. Stupin - najlepšia provinčná umelecká škola tej doby. V ňom okrem kopírovania originálov začal prvýkrát skúšať kompozíciu a maľbu zo života a maľoval obraz „Ukrižovanie“. Na konci práce ho šestnásťročný umelec predstavil ako oltárny obraz kostolu susednej dediny Nikolskoye (nachádza sa v kostole dediny Nikolskoye, okres Arzamas). Pamätník Stupinovi v Arzamase

    Snímka 4

    V roku 1853 nastúpil na moskovskú školu maliarstva, sochárstva a architektúry. Slávny sochár Ramazanov, inšpektor školy, schválil Perovove kresby a prijal ho za študenta. Žil s chudobným príbuzným, starou slúžkou, dozorcom v sirotinci, chorým konzumom. Jeho otec bol starý a neposielal mu peniaze. Po smrti príbuzného zostal doslova bez domova, ale jeden z učiteľov v škole E.Ya. Vasiliev ponúkol, že sa presťahuje do svojho štátneho bytu, všimol si u mladého muža dobré schopnosti. V roku 1856 dostal za náčrt hlavy chlapca prezentovaný na cisárskej akadémii umení malú striebornú medailu. Po tomto ocenení nasledovali ďalšie, ktoré mu udelila akadémia: v roku 1858 - veľká strieborná medaila za obraz „Príchod policajta pre vyšetrovanie“, v roku 1860 - malá zlatá medaila za obrazy „Scéna na hrobe „a„ Syn šestonedelia, ktorý získal prvú hodnosť “, v roku 1861 - veľká zlatá medaila za„ Kázanie na dedine “. "Prvá hodnosť." Syn sextona povýšený na vysokoškolských matičiarov “, 1860 Vynikajúca postava bosého úradníka, ktorý je skúšaný na uniforme.

    Snímka 5

    Na obraze Kázanie na dedine, ktorý vznikol v roku zrušenia poddanstva, zobrazil Perov scénu v dedinskom kostole. Kňaz ukazuje jednou rukou a druhou - na kyprého nepríjemného statkára driemajúceho v kresle; slečna sediaca vedľa nej tiež neposlúcha kázeň, unesie ju skutočnosť, že jej do ucha šepká nejaký uhladený pán. Naľavo sú sedliaci v roztrhaných šatách. Oni, poškriabajúc si hlavy, smutne a nedôverčivo počúvajú kňaza, očividne im vštepujúc, že \u200b\u200bvšetka moc je od Boha. „Chcel som zobraziť jednu z kázní Jána Zlatoústeho a pokúsil som sa ukázať mieru jej účinku na rôzne postavy, o mladosti a starobe, o chudobe a bohatstve. “, - takto umelec vysvetlil myšlienku plátna. Kázanie na dedine, 1861

    Snímka 6

    Súčasne s „Kázaním“ Perov namaľoval dva obrázky - „Pitie čaju v Mytišči neďaleko Moskvy“, kde je prekvapivo typický obézny mních, a „Vidiecky sprievod na Veľkú noc“. Posledný obrázok zobrazuje všetkých úplne opitých. Vidiecky kňaz uchopil stĺp verandy a sotva drží kríž v druhej ruke; diakon sa úplne zrútil na prah, plaví sa a nemôže vstať. „Pitie čaju v Mytišči, neďaleko Moskvy“, 1862 „Vidiecky náboženský sprievod na Veľkú noc“, 1861

    Snímka 7

    Keď Perov získal spolu s veľkou zlatou medailou právo cestovať do cudziny na verejné náklady, odišiel tam v roku 1862. Navštívil hlavné umelecké centrá v Nemecku a asi dva polroky strávil v Paríži. Tu vytvoril náčrty z prírody a namaľoval niekoľko obrazov znázorňujúcich miestne typy a scény pouličného života („Predajca figúrok“, „Savoyard“, „Organový mlynček“, „Parížski handroví ľudia“, „Žobráci na bulvári“, „Hudobníci“. a prizerajúcich sa “a pod.), ale čoskoro nadobudol presvedčenie, že rozmnožovanie neznámych cudzích mravov mu nebolo poskytnuté tak úspešne ako vyobrazenie jeho rodného, \u200b\u200bruského života. Akadémia mu umožnila návrat do Ruska rok pred koncom ustanoveného funkčného obdobia. „Savoyard“, 1863-1864 „Mlynček na organy“, 1863 „Parížsky trhač handier“, 1864

    Snímka 8

    Po svojom príchode do Moskvy umelec vytvára čoraz expresívnejšie a plné hlbokých ľudských tragédií: „Videnie mŕtvych“ (1865), „Príchod guvernantky do obchodného domu“ (1866). „Seeing the Dead“, 1865 „Príchod guvernantky do Obchodného domu“, 1866

    Snímka 9

    Perov sú priťahované chladnými a temnými scénami mestského života. Preslávil ho obraz „Trojka“ (1866), ktorý zobrazuje malých učňov. Deti vyčerpané ťahajú ľadový sud s vodou. Na obraze „Utopená žena“ (1867) Perov zobrazil službukonajúceho policajta pri tele mŕtvej ženy.

    Snímka 10

    V roku 1867 sa objavil obraz „Učiteľ kreslenia“ - celá báseň zo skutočného života v sile tých najlepších turgenevských typov. S ešte väčšou zručnosťou bol namaľovaný obraz „Vtáky“, ktorý je jedným z majstrovských diel ruskej školy. Maľba začína nové obdobie činnosti Perova a zhoduje sa so začiatkom činnosti Asociácie putovných výstav.

    Snímka 11

    Na Perovových obrazoch 60. rokov bolo všetko - kompozícia, farba i vždy drsná krajina - zamerané na vyjadrenie jeho hlavných myšlienok a - ako veľmi dobre povedal Stasov - všetko v nich „je prísne, dôležité a bolestivé“. Ako často však Perovovi bránili v práci; ako často rozhorčene odmietal absurdné rozhovory, novinové články, v ktorých bol obviňovaný z toho, že nemiluje svoju vlasť, ak to ukazuje v takom „nechutnom“ svetle, aké má, „každý obrázok, potom tendencia a protest“ To „nie je“ Je pre umelca lepšie pracovať v mene čistého umenia? Čistý pondelok, fronta 1866 pri bazéne, 1865

    Snímka 12

    Jedným z umelcových najvyšších úspechov je „The Last Tavern at the Outpost“ (1868). Toto je obraz veľkého emočného stresu, ktorý je neobvykle neoddeliteľnou súčasťou jeho umeleckého riešenia. Na okraji mesta, pri poslednej krčme, sa zastavili dve zapriahnuté sane. Sedliacka žena, ktorá zostala na saniach, už dlho čakala na manžela na návale. Posledná ulica mesta uteká do diaľky, k základni, za ktorou sa začína dedinský svet. Krajina je preniknutá pocitom túžby a osamelosti. Večerný súmrak, všeobecný sivohnedý tón a iba okná hostinca pokryté snehom sú zvnútra osvetlené alarmujúcim svetlom a studený žltý západ slnka horí na obzore za stĺpmi základne a odhaľuje bezhraničná vzdialenosť.

    Snímka 13

    Perov venoval veľa času a úsilia sociálnej práci. Bol členom Moskovskej spoločnosti milovníkov umenia a členom výboru tejto spoločnosti. „... Zistil som, že pozitívne nemám právo odmietnuť taký čestný titul. Preto sa ponáhľam, aby som vám vyjadril svoju vďačnosť a pripravenosť slúžiť spoločnosti a jej dobrým účelom ... “- napísal v reakcii na svoje zvolenie. A napriek tomu, že bol zaneprázdnený, bol veľmi dôsledný vo svojich povinnostiach, zúčastňoval sa na všetkých záležitostiach spoločnosti. Keď v roku 1869 umelec Grigorij Grigorjevič Myasoedov navrhol usporiadať partnerstvo na organizovanie výstav samotnými umelcami, Perov sa tejto myšlienky chopil ako prvý. Ale v tých rokoch nebolo také ľahké získať povolenie na založenie takéhoto partnerstva. Cárski úradníci, ktorí neustále zakazovali vystavovanie obrazov nežiaducich umelcov, neschválili novú spoločnosť a táto myšlienka sa nepáčila ani Akadémii umení. „Portrét historika Michaila Petroviča Pogodina“, 1872

    Snímka 14

    Perov, Myasoedov, Kramskoy a ďalší umelci sa rozhodli neustúpiť. Začali sa nekonečné ťažkosti. O rok neskôr bolo získané povolenie a potom bola schválená charta partnerstva. Bolo treba pripraviť sa na prvú výstavu, ktorá mala byť otvorená v Petrohrade. Rok, v ktorom sa začali rozhovory o novom partnerstve, bol jedným z najťažších v osobnom živote Perova: za jeden rok mu zomrela manželka a dve staršie deti a zostal jeden mladší syn. Bolo ťažké sa s tým vyrovnať a iba bezhraničná láska a oddanosť umeniu, podpora priateľov pomohla Perovovi prekonať smútok, nájsť silu pracovať. Od roku 1871 usporiadal TPHV 48 putovných výstav v Petrohrade a Moskve, potom v Kyjeve, Charkove, Kazani, Orele, Rige, Odese a ďalších mestách.

    Snímka 15

    Na putovnej výstave z roku 1871 boli predstavené dva vynikajúce obrazy od Perova - „Rybár“ a „Lovci v pokoji“. Tieto obrázky predstavujú priame pokračovanie krásnych žánrových zápletiek. „Rybár“, 1871 „Lovci v pokoji“, 1871

    Snímka 16

    Úspechy Perova ako portrétistu sú významné. Umelec, ktorý stvárnil vynikajúce osobnosti ruskej kultúry, dokázal odhaliť ich zložitý vnútorný svet, vysokú duchovnosť. Portrét F. M. Dostojevského (1872) je všeobecne známy, portrét A.N. Ostrovského (1871), portrét V.I.Dala (1872) získal zaslúžené uznanie. Portrét Dostojevského Portrét Ostrovského Portrét Dahla

    Snímka 17

    Vášeň pre historické romány Saliasa a Karnoviča podnietila Perova k napísaniu dvoch veľkých historických obrazov - „Pugachevov proces“ (1873, nedokončené) a „Nikita Pustosvyat. Spor o vieru. ““ Prvý, ktorý niekoľkokrát pozmenil, a sám s tým nebol spokojný. Na verande kaštieľa sedí Pugačev, obklopený davom svojho sprievodu, ktorého lúpežné tváre sú mimoriadne charakteristické. Prebieha obrad prísahy, ktorý spáchal poľutovaniahodný, nešťastný a chvejúci sa kňaz. Na nádvorí pred Pugačevom sa hemží dav ľudí, v popredí ktorých stojí rodina gazdov, ktorých členovia, niektorí so zúfalstvom, iní s pevnosťou a odvahou, čakajú na rozhodnutie ich osudu. V pozadí sa týči silueta šibenice na hrozivom pozadí ohňa. Vodca povstania je proti hrdému, panovačnému vlastníkovi pôdy, ktorý sa s hnevom pozerá na „Emelku“. Perov stanovil veľmi ťažkú \u200b\u200búlohu - napísať triptych, v ktorom mal v úmysle priblížiť históriu Pugačevovho povstania. Na prvom obrázku triptychu chcel odhaliť dôvody povstania, na druhom - vykresliť samotné povstanie a na treťom - podať represálie proti zemepánom. Umelec sa starostlivo pripravoval na realizáciu svojho tvorivého plánu: veľa čítal o Pugačevovom povstaní, cestoval na Volgu a Ural, načrtol tam typy („Šéf Kirgizska“, „Šéf Tatára“), robil náčrty pre Pugačova. Ale z celého triptychu dokázal namaľovať iba tretí obraz - „Pugačevov proces“.

    Snímka 18

    „Pugačevov súd“

    Snímka 19

    Počas svojho života sa Perov obrátil k literárnej tvorbe. Nemožno nespomenúť jeho príbehy, také prenikavé a hlboké ako jeho obrazy. Perov premietol príbehy niektorých svojich obrazov do série príbehov, najmä o Trojke - v príbehu Teta Marya a o Utopenej žene - v prírode. Fanny o 30. " V posledných rokoch svojho života, keď odišiel zo združenia, sa Perov prakticky vzdal akejkoľvek výstavnej činnosti - „Nikita Pustosvyat“ sa do povedomia širokej verejnosti dostal po umelcovej smrti. Istú predstavu o duševnom stave Perova v súčasnosti poskytujú také obrazy ako „Tulák v poli (na ceste k večnej blaženosti)“ a „Návrat roľníkov z pohrebu v zime“. Umelec čoraz viac uvažuje o hroziacej smrti, čoraz bolestnejšie vníma tvorivé zlyhania. Vyučuje na Moskovskej škole maľby, sochárstva a architektúry; medzi jeho žiakmi - M.V. Nesterov, A.P. Ryabushkin. S. A. Korovin, N. A. Kasatkin, A. E. Arkhipov. Podporuje a stará sa o svojho priateľa, veľkého maliara krajiny A.K. Savrasova. Nedokončený portrét Savrasova od Perova možno považovať za dôkaz tohto priateľstva.

    Snímka 20

    Najvýznamnejšou maľbou Perova na historickú tému, ktorá svojou veľkosťou prekonáva ostatné, je Nikita Pustosvyat. Pred nami je fazetovaná komora. Nikita, rozzúrený argumentom a úspešným úderom do hlavy suzdalského metropolitu Atanázia, ktorý padol dozadu na schody trónu, zaútočí na patriarchu zaťatými päsťami. Jeho (jedna postava je hodná celého obrazu; na všetkých ruských maľbách je nemožné nájsť inú ako ona, kde je charakter tohto fanatika schizmy tak úžasne správny. Okolo neho je dav schizmatikov, ktorí s ním prišli do obhajovať spoločnú vec. Pozostáva zo všetkých možných typov, rôzne vyjadrujú svoje sympatie k Nikitovmu činu a ponáhľajú sa ho zbaviť lukostrelcov, ktorí sa v ňom nachádzali. Obraz je plný pohybu a drámy.

    Snímka 21

    V roku 1881 Perov trpel týfusom a zápalmi pľúc a jeho zdravie sa zhoršovalo. Umelcovi priatelia sa mu snažili pomôcť. Lev Tolstoj k sebe priviedol slávneho lekára Zacharyina P. M. Treťjakova, s ktorým bol Perov po celý život kamarát, a pozval ho, aby býval u jeho dače v Kurakine. V máji bol ťažko chorý Perov prevezený do nemocnice v Kuzminki pri Moskve, kde umelec brat pracoval ako stážista. V predvečer svojej smrti Perov napísal svoj posledný list Treťjakovovi: „Drahý a láskavý priateľ Pavel Michajlovič, bozkávam ťa ... a z celého srdca ti ďakujem za všetko, čo si pre mňa urobil a robíš. .. Tvoj Perov. Celá nádej je v Bohu. ““ 29. mája (starý štýl) 1882 umelec zomrel v nemocnici. Portrét Treťjakov. Iľja Repin. Portrét V.G.Perov I.N. Kramskoy

    Snímka 22

    Perov bol pochovaný na cintoríne Danilovskoye v Moskve. V 30. rokoch boli jeho pozostatky prevezené na cintorín kláštora Donskoy. Vždy skromný, mysliac na seba málo, svoje diela si nevážil vysoko a napriek skromným požiadavkám, ktoré kladie na celý život, po sebe okrem dlhov nenechal nič. Celé storočie nás delí od okamihu, keď sa Perov život skončil. Počas týchto dlhých rokov sa objavilo veľa veľkých majstrov, mnoho kedysi slávnych mien bolo zabudnutých. Ale umenie Vasilija Grigorieviča Perova, veľkého umelca-rozprávača a „vysokej morálnej osobnosti“, zostáva živé a relevantné. Perov bol prvým talentovaným nasledovníkom Fedotova a na jeho dielach bola vychovaná ďalšia generácia žánrových maliarov s talentovaným Vladimirom Makovským na čele. Jeden z príbehov, ktorý napísal Perov, hovorí: „Umelec, ktorý pozná a miluje svoje umenie, zanecháva po sebe výtvory, ktoré prechádzajú do potomkov a žijú tam dlho.“ Tieto slová sa oprávnene vzťahujú na dielo samotného Perova. Hotovo, 1873 Autoportrét

    Snímka 23.

    Snímka 24

    Literatúra a internetové zdroje. 1. Majstrovské diela ruskej maľby. Encyklopédia svetového umenia. Vydavateľstvo „Biele mesto“, 2006, s. 162-174 2. Alexandrov V.N. Dejiny ruského umenia. „Zber“ Minsku 2007, s. 441-444. 3. Roginskaya F.S. Fellowship of Traveling Art Exhibitions: Historical Essays. M., 1989. 4. Sarabyanov D.V. Dejiny ruského umenia druhej polovice 19. storočia: prednáška. M., 1989. http://literatura5.narod.ru/dostoevskiy1.html http://www.bibliotekar.ru/Kartiny2/10.htm http://www.tanais.info/art/perov13more.html http: //upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/48/Perov_V_G_DonM.jpg?uselang\u003dru http://tphv.ru/perov_obuhov18.php http://www.hydojnik.ru/Perov/ http: // commons.wikimedia.org/wiki/File:Perov_V_G_DonM.jpg?uselang\u003dru http://tphv.ru/perov_sher18.php

Zobraziť všetky snímky

Prezentácia Vasilij Grigorievič Perov hovorí o živote a diele umelca. Práca študenta 10. ročníka Moskovskej štátnej vzdelávacej inštitúcie „Stredná škola“, obec Shansky Zavod. Môže byť použitý na mimoškolskom podujatí venovanom tvorbe ruského umelca V.G. Perova.

Stiahnuť ▼:


Titulky snímok:

Snímka 1
Jeden z najväčších umelcov druhej polovice 19. storočia, ruský maliar, jeden zo zakladateľov žánrového maliarstva.

Snímka 2
Narodil sa v Tobolsku a bol nemanželským synom miestneho prokurátora baróna G. K. Kridenera. V úradných dokumentoch sa dlho uvádzalo priezvisko „Vasiliev“, ktoré bolo dané menom krstného otca. Priezvisko „Perov“ dal budúcemu umelcovi v podobe prezývky jeho učiteľ gramotnosti, nadpočetný diakon.

Snímka 3
A. I. Kridener

Snímka 4
Arzamas

Snímka 5
Okresná škola Arzamas

Snímka 6

Snímka 7
A. Mokritský
S. Zaryanko

Snímka 8
Moskovská škola maľby, sochárstva a architektúry

Snímka 9
„Príchod policajta pre vyšetrovanie“ (1858)

Snímka 10
„Syn sextona povýšený do prvej hodnosti“ (1860)
„Scéna na hrobe“ (1860)

Snímka 11
„Kázanie na dedine“ (1861)

Snímka 12
„Pitie čaju v Mytišči“ (1862)

Snímka 13
„Major matchmaking“ (Fedotov)

Snímka 14
Elena Edmondovna Sheis (Perova)

Snímka 15
„Savoyard“
"Brúska na organy"

Snímka 16
„Parížski zberači handier“
„Parížsky mlynček na organy“

Snímka 17
„Pravidelné pri bazéne“ (1865)

Snímka 18
„Pugačevov súd“

Náhľad:

1. Vasilij Grigorievič Perov - jeden z najväčších umelcov druhej polovice 19. storočia, ruský maliar, jeden zo zakladateľov žánrového maliarstva. Perovova tvorba zanechala hlbokú stopu v dejinách ruského umenia. Tému utrpenia ľudí, umenie realistického psychologického portrétu vyvinuli Perovovi súčasníci a nasledovníci, členovia Asociácie výstav putovného umenia, ktorých jedným zo zakladateľov a vedúcich bol Perov.

2. Perov sa narodil v Tobolsku 23. decembra 1834. Bol nemanželským synom miestneho prokurátora baróna G. K. Kridenera. Napriek tomu, že krátko po narodení chlapca sa jeho rodičia zosobášili, Vasilij nemal nijaké práva na priezvisko a titul svojho otca. V oficiálnych dokumentoch sa dlho uvádzalo priezvisko „Vasiliev“, ktoré bolo dané menom kmotra. Priezvisko „Perov“ dal budúcemu umelcovi v podobe prezývky jeho učiteľ gramotnosti, pravidelný diakon pre jeho usilovnú kaligrafiu. ... Keď bol Perov ešte chlapec, Kridener bol kvôli svojej samostatnej povahe nútený opustiť vládnu službu. Finančná situácia rodiny sa veľmi zhoršila a môj otec musel nastúpiť na zle platenú prácu správcu statku. Perovo detstvo sa odohrávalo v okolí Arzamasu.

1. Po absolvovaní kurzu na okresnej škole Arzamas bol poslaný do umeleckej školy A. V. Stupina v Arzamase. Tu získal základy odborného vzdelania v rokoch 1847 - 1849. Nasledujúce roky pracoval samostatne a žil na panstve so svojím otcom. V roku 1853 nastúpil na Moskovskú školu maliarstva, sochárstva a architektúry, kde sa jeho učiteľmi stali M. Scotti, A. Mokritsky a S. Zaryanka. Spočiatku bol jeho učiteľom E. Vasiliev, ktorý podal mladému umelcovi pomocnú ruku v najťažšom období pre neho. Vasilij vyštudoval vysokú školu pod vedením S.K. Zaryanko. Pozitívnym znakom štúdia na moskovskej škole bola možnosť súčasne s ateliérmi maľovať „obrázky na svoje vlastné vymyslené parcely alebo vybrané z navrhovaných, ale nijako nepodaných. Na konci päťdesiatych rokov bol Perov už dostatočne technicky pripravený a mohol si klásť tvorivé úlohy, usilovať sa o pravdivé a jasné prenesenie témy, ktorá ho nadchla. Keď nadišiel čas pracovať na získaní akademických medailí, Perov maľoval jeden za druhým obrázky, ktoré mu na výstavách okamžite vytvorili meno.

2. V roku 1856 dostal malú striebornú medailu za náčrt chlapčenskej hlavy predstavený na cisárskej akadémii umení. Po tomto ocenení nasledovali ďalšie, ktoré mu udelila Akadémia: v roku 1858 - veľká strieborná medaila za obraz „Príchod policajta pre vyšetrovanie“.Tento obrázok sa stal významnou udalosťou pre verejnosť i kritikov. V Perove videli „priameho dediča a nástupcu Fedotova“.
, v roku 1860 - malá zlatá medaila za obrazy „Scéna pri hrobe“ a „Syn sextona, povýšený do prvej hodnosti“.
V roku 1861 - veľká zlatá medaila za „Kázanie na dedine“. Tieto štyri diela Perova a Scény z hrobu a čajového večierku v Mytišči, ktoré vznikli krátko potom, boli vystavené v Moskve a Petrohrade, urobili na verejnosť obrovský dojem a predstavili umelca ako vtipného maliara žánru žánru. Nemenej z nich bol obdarený jemným pozorovaním, hlboko sa ponoril do ruského života a bol schopný vystaviť svoje temné stránky obzvlášť živo, ale neporovnateľne zručnejšie v kresbe a technike ako autor hry Major.

1. Na jeseň roku 1862 sa Perov oženil s Elenou Edmondovnou Sheisovou. A už v decembri spolu s manželkou, keď dostal dôchodok z Akadémie umení na cestu do zahraničia, odišiel do Paríža. Perov navštívil hlavné umelecké centrá v Nemecku a asi jeden a pol roka strávil v Paríži. Tu vytvoril náčrty zo života a namaľoval niekoľko obrazov znázorňujúcich miestne typy a scény pouličného života „Savoyar“, „Organ Grinder“, ale čoskoro nadobudol presvedčenie, že reprodukcia mravov iných ľudí mu nebola daná tak úspešne ako líčenie jeho rodného ruského života.

2 . . Hlavným cieľom cesty do zahraničia sa podľa jeho vlastných slov ukázalo zlepšenie „technickej stránky“, pretože spočiatku pri prijímaní rôznych zápletiek, zložitých mnohotvárnych kompozícií mal pocit, že „napriek všetkej svojej túžbe „nemohol“ splniť jediný obrázok, ktorý by bol uspokojivý. “ Tento výlet sa stal úžasnou príležitosťou na získanie nových dojmov zo stretnutia s majstrami známymi z Ermitáže, ako aj zo súčasných výstav, ktorých materiál bol nemenej zaujímavý a poučný a umožnil nám porovnať našu vlastnú úroveň s „európskym uznávaným“. jeden. Utrpí však úplné zlyhanie. Práve tu zostáva predovšetkým iba cudzincom, ktorý zachytáva „rôzne scény“, rozmanitý typ cudzej krajiny. V roku 1864 sa Perov vrátil do Moskvy, kde strávil celý svoj budúci život. V roku 1869 mu zomrela manželka a on po chvíli pochoval svoje dve staršie deti. Aby toho nebolo málo, v roku 1874 sa Perov dozvie, že je chorý konzumom, ktorý sa potom nedal prakticky vyliečiť. V posledných rokoch sa Perov obrátil k historickej téme: vytvoril triptych o Emelyanovi Pugachevovi, premýšľal o zápletkách z evanjelia a ruského folklóru. Mnoho umelcových plánov nebolo určených na uskutočnenie. Vasily Grigorievič Perov zomrel (29. mája) 10. júna 1882 v Kuzminki (neďaleko Moskvy) na dočasnú konzumáciu. Všetky tieto obrazy Perova sú uložené v Moskve v Treťjakovskej galérii.


PEROV VASILY GRIGORIEVICH Prezentáciu pripravil študent 8. ročníka triedy „B“ Chuzhova Ulyana Učiteľ: Tarnovskaya Katerina Vyacheslavovna

ČO OVPLYVNILO TVORIVOSŤ PERA? Chlapec sa začal zaujímať o maľbu, keď sledoval prácu umelca, ktorého pozval jeho otec. V rokoch 1843 - 1846 Vasilij študoval na okresnej škole Arzamas, žil u učiteľa Favorskyho. V tomto období pokračoval v samostatnom štúdiu kreslenia. Matka chcela poslať svojho syna na gymnázium v \u200b\u200bNižnom Novgorode, ale jeho otec dostal nové zamestnanie - v dedine Piyashnoe (Piyavochnoe) - a Vasilij bol poslaný študovať na umeleckú školu Arzamas AV Stupin, kde študoval (prerušovane). ) v rokoch 1846-1849. Školu nedokončil, o čom svedčia niektoré zdroje, pre konflikt s jedným zo študentov.

V roku 1852 Vasily Perov prišiel do Moskvy a nasledujúci rok nastúpil na moskovskú školu maľby, sochárstva a architektúry. Nebolo však z čoho žiť a nikde; mladý umelec chcel pre potrebu dokonca opustiť štúdium, v ťažkých časoch mu však pomohol učiteľ školy E. Ya. Vasiliev - „prísny ... aj trochu rutinný klasik“, ktorý u neho usadil Perova a staral sa o neho ako o otca. V roku 1856 bol Perovovi za „Portrét Nikolaja Grigorieviča Kridenera, brata umelca“ predstavený na cisárskej akadémii umení udelená malá strieborná medaila. Obraz „Príchod policajta pre vyšetrovanie“, ktorý namaľovali v roku 1857, priniesol umelcovi veľkú striebornú medailu. Pritiahla pozornosť verejnosti i kritikov; v Perove videli „priameho dediča a nástupcu Fedotova.“ V roku 1860 udelila akadémia Perovu malú zlatú medailu za obraz „Prvá hodnosť. Syn sextona povýšený na vysokoškolských matičiarov “, ktorý umelca schválil ako dediča satirického žánru 40. rokov 18. storočia.

Po získaní práva zúčastniť sa súťaže o veľkú zlatú medailu sa Perov presťahoval do Petrohradu. Tu v roku 1861 namaľoval „Kázanie na dedine“ a „Vidiecky krížový proces na Veľkú noc“; za prvý získal veľkú zlatú medailu a právo vycestovať ako dôchodca do zahraničia. Na jeseň roku 1862 sa Perov oženil s Elenou Edmondovnou Sheinsovou a v decembri s ňou ako strávnik na Akadémii umení odišiel do zahraničia: navštívil niekoľko nemeckých miest (Berlín, Drážďany, Dusseldorf) a prišiel do Paríža. V roku 1868 Akadémia umení predĺžila Perovovi dôchodkové zabezpečenie na dva roky, ktoré presahovali tri roky, ktoré dostával predtým. Prvú cenu na súťaži MOLH získal Perov za obraz „Scéna pri železnici“. V roku 1869 Perov spolu s Myasoedovom, ktorý prišiel s myšlienkou vytvoriť Asociáciu výstav putovného umenia (TPHV), zorganizoval moskovskú skupinu Putovníkov; sedem rokov bol členom správnej rady. V roku 1872 sa Perov znovu oženil - s Elizavetou Jegorovnou Druganovou. V roku 1877 Perov opustil členov TPHV. V posledných rokoch svojho života V. G. Perov spolupracoval v časopise „Príroda a poľovníctvo“ L. P. Sabaneeva. Viaceré jeho príbehy boli uverejnené v „Art Journal“.

SMRŤ UMELCA Na konci roku 1881 mu týfus a zápal pľúc nakoniec podlomili zdravie. V.G. Perov zomrel na následky konzumácie v malej nemocnici neďaleko Moskvy na území panstva Kuzminki (dnes územie Moskvy). Pochovali ho na kláštornom cintoríne v kláštore Danilov. Jeho popol bol zakopaný na kláštornom cintoríne v kláštore Donskoy; presný dátum pochovania nebol stanovený.

PRACOVNÝ ŠTÝL Obrazy Vasilija Perova a jeho neobvyklá tvorba mali obrovský vplyv na vtedajšiu spoločnosť a podnietili nové chápanie a porozumenie sveta, v ktorom vládne spravodlivosť, láskavosť a porozumenie. Odmietajúc ľahké témy maľby, kde si umelec Perov mohol s najväčšou pravdepodobnosťou vyslúžiť veľkú slávu, vedie uzavretý život, vytvára diela s jazykom farieb na plátne, odhaľuje nespravodlivosť v ruskej spoločnosti, ako napríklad Gogoľ zosmiešňujúci vo svojich dielach snicking rich vrstva spoločnosti s jej nechutnou aroganciou a plienením ... V živote ktorejkoľvek spoločnosti niekedy prídu chvíle, keď je potrebné niečo zmeniť, iniciátormi týchto zmien sú jednotlivci, ktorí spoločnosť povzbudzujú k osvieteniu a výchove k integrite. Vasily Perov je v ruskej maľbe jedným z prvých umelcov, ktorý odhaľuje tému vtedajšej pravdy, ktorá bola medzi jeho mnohými kolegami zakázaná a ktorá sa pozerá do všetkých skrytých zákutí pôvodného spôsobu života utláčaného ľudu.

RUSKÍ AUTORI DOPRAVY Ruskí umelci z tulákov sa usilovali ukázať vo svojich dielach ideologickú stránku výtvarného umenia, ktorá bola hodnotená oveľa vyššie ako estetická, a dala si za úlohu rozsiahlu propagandu výtvarného umenia, ktorej účelom bolo spoločenské a estetická výchova más, približujúca život demokratického umenia. Hlavnou úlohou bolo odhaliť na jeho obrazoch skutočný život utláčaného roľníctva, ktoré trpelo pod vládou zemepánov a bohatých. Mnoho diel putovných umelcov bolo od života namaľovaných v štýle žánrového maliarstva, ďalšie diela boli napísané podľa predstavy skutočného života. Ruskí putovníci s veľkou presvedčivosťou demonštrovali existenciu nového tvorivého hnutia na prvej otvorenej výstave, ktorá sa postupne objavovala od 60. rokov. Táto výstava demonštrovala maľbu Putovní - obrazy mnohých slávnych umelcov všetkých populárnych žánrov: portrétu, krajiny a historického žánru. Celkovo bolo vystavených 47 exponátov, ktoré zmenili akademické chápanie maľby, toto bola prvá etapa úspechu Putovníkov, ktorí svoje obrazy predviedli v inej dimenzii. Do tejto doby prešla akadémia niekoľkými zmenami. pretože predchádzajúce postoje postupne ustupovali do minulosti.

OBRAZ „PRÍCHOD VLÁDY DO KOMUNÁLNEHO DOMU“ Príchod guvernantky k kupeckému domu, 1866. Téma obrazu zodpovedá kritickému a zosmiešňujúcemu štýlu diel Vasilija Perova, ktorý sa ako jeden z prvých zameral na bezmocnosť obyčajných ľudí svojej doby a odvážne odráža pravdu vo svojich obrazoch. Podobné nemorálne scény, ako na obraze Príchod guvernantky do Kupeckého domu.

OBRAZ „PRÍCHOD VLÁDY DO OBCHODNÉHO DOMU“ Umelec často pozoroval, keď sa ľudia kupujú a predávajú ako tovar alebo dokonca strácajú pri kartách. Obraz zobrazuje obchodnú rodinu, ktorá sa samoľúbo pozerá na dievča, guvernantku, ktorá prišla na bohoslužby proti svojej vôli v úplne cudzej rodine, kde niet šľachty a porozumenia a nijakej slušnosti. Obrázok sa veľmi podobá duchu slávneho spisovateľa Gogola, ktorého témy vo svojich príbehoch často popisoval. Dnes je obraz Vasilija Perova Príchod guvernantky do obchodného domu sa nachádza v Moskve v Treťjakovskej galérii, jeho veľkosť je 44 x 53 cm, bol namaľovaný na drevenom základe.

MAĽBA „TROIKA“ Napísaná v roku 1866. Momentálne je v Moskve v Štátnej Treťjakovskej galérii.

OBRAZ "TROIKA" Vasilij Perov použil ponuré, tlmené, tmavé, šedé farby na vyjadrenie tragédie scény. Ponurá opustená ulica mesta dodáva atmosféru. Na tomto obrázku sa Vasily Perov venuje téme detskej práce. Tri unavené a zmrznuté deti vláčia po zimnej ulici sane so sudom plným vody. Pretekajúca voda zamrzne ako sople na povrchu suda, čo opäť jasne ukazuje, aké by mali byť deti chladné. Dospelý muž tlačí vozík zozadu. Deťom fúka ľadový vietor. Prepravu sprevádza pes bežiaci vpravo pred deťmi.

OBRAZ „ČAJ V Mytišči“ Obraz Čaj, ktorý pije v Mytišči, namaľoval Perov v roku 1862, ktorý si objednal umelec v správe mesta Mytišči.

OBRAZ „ČAJ V MÝTCHČI“ Dej čajového večierku v Mytišči bol založený na skutočných udalostiach, ktoré Perov často pozoroval na rôznych predmestiach moskovského regiónu, dôležitých a svojprávnych mníchov, ktorí popíjali čaj. Nie raz umelkyňa videla otrhaných mrzákov prosiacich v ulice blízko kaštieľa, ktoré obyčajne služobníci vyhnali. Obraz Čaj pitie v Mytišči Perov je obviňujúcou žánrovou maľbou, v ktorej sa umelec snažil podrobne opísať skutočné udalosti tej doby, akoby si robil žarty z dobre živenej a chichúcej sa poddanskej Ruska. Pokúšajúc sa uniknúť akademickému maliarstvu, Perov reflektoval obraz Čajové pitie v šedo-hnedých odtieňoch, akoby svojimi obrazovými prostriedkami ukazoval túto fádnosť každodenného života. Pitie čaju v Mytišči urobilo obrovský dojem na vtedajšiu progresívnu verejnosť na výstavách v Moskve a Petrohrade, súčasníci označili Perova za maliara žánru satirik, ktorý hlboko rozumie ruskému životu.

OBRAZ „LOVCI NA BILANCII“ Maľba Lovci na Halt Perove namaľovaná v roku 1871. V tomto diele umelec zobrazil troch poľovníkov, ktorí po úspešnom love odpočívajú. Umelec Perov musí uznať a on sám bol vášnivým milovníkom poľovníctva.

OBRAZ „LOVCI NA BILANCII“ Dej maľby Lovci na zastávke sa ukázal byť vo vzťahu k iným perovským dielam priamo neoficiálny. Súčasníci reagovali na prácu pána Saltykova odlišne. Shchedrin kritizoval umelca za neprirodzene vyzerajúce tváre lovcov, akoby sa herci hrali a nežili lovcov. A Stasov V.V., naopak, obraz nadšene obdivoval, porovnával ho s príbehmi spisovateľa Turgeneva. Výsledkom je, že na obrázku sú traja lovci s korisťou, nie dvaja alebo štyria, ale traja, všeobecne, svätá trojica na pozadí večernej, trochu nudnej krajiny, vtáky stále lietajú na zamračenej oblohe, mierne je cítiť vánok, mraky sa zhromažďujú.

PORTRÉT DOSTOEVSKÉHO Perov portrét Dostojevského Fjodora Michajloviča. Odklon od dramatických diel Perov často maľoval portréty, možno najpozoruhodnejšie z nich, v ktorých umelec Perov odrážal skutočné vyjadrenie postavy slávneho spisovateľa Fjodora Michajloviča Dostojevského. Portrét je namaľovaný na tmavom pozadí, spisovateľ predstavuje pre pána, ktorý sa zamyslene pozerá nabok a drží zopnuté ruky na kolenách. Portrét Dostojevského bol namaľovaný bez väčšej námahy rôznymi farbami, umelec používa podobné odtiene aj v mnohých svojich ďalších dielach. V tomto prípade sa celý dôraz kládol na psychologizmus portrétu spisovateľa, jeho duchovnosť a hlbokú koncentráciu, čo si v skutočnosti Perov dokázal dobre všimnúť.

LITERATÚRA http: // www. umelecké portréty. ru / portret_perova. html https: // ru. wikipedia. org / wiki /% D 0% 9 F% D 0% B 5% D 1% 80% D 0% BE% D 0% B 2, _% D 0% 92% D 0% B 0% D 1% 81 % D 0% B 8% D 0% BB% D 0% B 8% D 0% B 9_% D 0% 93% D 1% 80% D 0% B 8% D 0% B 3% D 0% BE % D 1% 80% D 1% 8 C% D 0% B 5% D 0% B 2% D 0% B 8% D 1% 87 http: // www. Artsait. ru / art / p / perov / main. htm

Perov Vasilij Grigorievič

Prezentácia bola pripravená

učiteľka na základnej škole

Stredná škola MBOU č. 12

mestská časť Vyksa

Región Nižný Novgorod

Shcherbatova Svetlana Nikolaevna


Perov Vasilij Grigorievič (1833-1881)


  • Ruský umelec Vasilij Grigorievič Perov sa narodil v r Tobolsk 23. decembra 1833.
  • Otec Bazil, Grigory Karlovich Kridener bol prokurátor, hovoril niekoľkými cudzími jazykmi, mal rád umenie. Keďže v čase narodenia dieťaťa neboli rodičia oficiálne ženatí a chlapec nemal právo niesť priezvisko svojho otca, bolo dané jeho krstným otcom - Vasilievom.
  • Malého Vasilija matka naučila veľmi skoro čítať a písať. Chlapec pokračoval v štúdiu u miestneho sextona, ktorý mu za úspech v kaligrafii dal prezývku Perov ... Táto prezývka bola následne umelcom prijatá ako priezvisko.

  • Perov sa o maľbu začal zaujímať ako deväťročný. Keď rodina žila pod Arzamas , bol miestny umelec raz pozvaný do domu, aby upravil starý portrét svojho otca. Chlapca proces umelcovej práce tak chytil, že bol unesený kresbou. Rodičia Vasilija podporovali jeho vášeň.
  • Po troch rokoch štúdia na okresnej škole Arzamas v 1846 Perov nastúpil do známej umeleckej školy A.V. Stupin. Perov však umeleckú školu nikdy nevyštudoval: po hádke so svojimi kamarátmi odišiel do dediny k svojim rodičom a už sa v škole neobjavil. Napriek tomu sa mladík maľovania nevzdal.
  • Mladý umelec, ktorý žije v dedine, maľuje obraz „Ukrižovanie“ ktorú predložil najbližšej dedine.
  • IN 1851 rok Perov maľuje autoportrét, portréty svojich rodičov.


  • IN 1853 rok umelec odišiel do Moskvy, kde nastúpil na Moskovskú školu maliarstva, sochárstva a architektúry. Medzi jeho učiteľov na tejto škole patrili E.Ya. Vasiliev, A.N. Mokritsky a S.K. Zaryanko.
  • Po chvíli Perov kvôli zložitej finančnej situácii takmer odpadol zo školy. V ťažkej chvíli mu pomohol Egor Jakovlevič Vasiliev ... Priateľstvo s ďalšími praktikmi, slávnym ruským maliarom krajiny, tiež pomohlo mladému umelcovi nestratiť srdce I.I. Shishkin a vynikajúci žánrový maliar I.M. Pryanishnikov , s ktorými sa musel striedať v rovnakom kožuchu. Napriek všetkým ťažkostiam Perov naďalej usilovne študoval.

IN decembra 1856 Vasilij Grigorievič bol ocenený druhou striebornou medailou za dielo „Hlava chlapca“. IN 1857 rok umelec maľuje obrázky „Babička a vnučka“ a „Príchod policajta na vyšetrovanie“. Posledná uvedená práca bola Radou akadémie ocenená Veľkou striebornou medailou. Perovova ďalšia práca "Prvá pozícia", napísané v 1860 rokov , bola ocenená Malou zlatou medailou.


  • IN začiatkom roku 1863 Vasilij Grigorievič ide na zahraničnú služobnú cestu. Perov najskôr navštívi Nemecko a potom Francúzsko. Za rok a pol strávený v Paríži umelec maľuje malé náčrty, z ktorých je najcharakteristickejší Slepý hudobník (1864). Z najslávnejších diel tohto obdobia si všímame obrázok "Savoyard" (1863-1864), grafický list Pohreb v chudobnej parížskej štvrti (1863), niekoľko náčrtov a náčrtov: „Parisian Rag People“, „Organový mlynček na parížskom bulvári“, „Hostina v parížskom okolí“, „Pouličná scéna v Paríži“, „Predajca piesní“, „Organový mlynček“, „Talianske predajné figúrky“.
  • IN 1864 rokov Perov sa vracia do Moskvy pred plánovaným termínom zo zahraničnej pracovnej cesty.

  • 70. roky 19. storočia - rozkvet Perovovej tvorivosti. Medzi najlepšie diela tohto obdobia patria obrazy „Seeing the Dead“ (1865), „The Drowned Woman“ (1867), „The Last Tavern at the Outpost“ (1868), „Troika“ („The Apprentices-Workers Carrying Water“, 1866), „The Arrival of guvernantka v obchodnom dome “(1866) ...
  • Funkciou diela Vasilija Grigorieviča je, že písal príbehy o živote hrdinov svojich obrazov. Obrazy boli úspešne vystavené na Svetovej výstave umenia v Paríži.

  • IN 1866 rok Perov získava titul akademika. IN 1870 rok umelec maľuje obraz "Birdman", za čo sa mu udeľuje titul profesora.
  • IN 1870 rok umelec utrpel veľký osobný smútok: jeho rodina zomierala na epidémiu.

  • IN 70. roky 19. storočia Vasilij Grigorievič sa obracia k žánru portrétov.
  • Umelec maľuje portréty predstaviteľov ruskej inteligencie: filológ V.I. Dahl, lekár a spisovateľ V.V. Bessonov, básnik A.N. Maikov, spisovateľ A.N. Ostrovský, historik a spisovateľ M.N. Pogodin, spisovateľ I.S. Turgenev.
  • Portrét ruského spisovateľa F.M. Dostojevskij Kramskij označil jeden z najlepších portrétov ruskej maliarskej školy.


Portrét A. N. Maikova.


Portrét I. M. Pryanishnikova.






  • ZO 1871 rok Perov učí na Moskovskej škole maľby, sochárstva a architektúry.
  • Medzi jeho študentmi boli budúci slávni umelci M. V. Nesterov, A. P. Ryabushkin, I. I. Levitan, bratia Korovin.

Obrazy V.G.Perova

Dievča






  • Na konci roku 1881 mu týfus a zápal pľúc konečne podlomili zdravie.
  • Zomrel V.G.Perov z spotreba v malej nemocnici neďaleko Moskvy na území panstva Kuzminki (dnes územie Moskvy).
  • Pochovali ho na kláštornom cintoríne v kláštore Danilov.

  • Jeho popol bol zakopaný na kláštornom cintoríne v Donský kláštor
  • presný dátum pochovania nebol stanovený.
  • Na novom hrobe umelca postavil pamätník sochár Alexej Evgenievich Yeletsky.
  • Jeho syn - Vladimír Perov - bol tiež umelcom.

Ďakujem