Мольерын алдартай жүжиг. Мольер төрсөн бөгөөд тайзан дээр нас баржээ

Түүний театрын хамтлагийн тоглолтын гол үүрэг Мольер бусад жүжигчдэд тэдэнд итгэхгүйгээр өөрийгөө тоглуулахыг илүүд үзсэн. Мөн түүний сүүлчийн өдөр буюу 1671 оны 2-р сарын 17-нд тэрээр "Төсөөллийн өвчтэй" жүжигт тогложээ. Гэсэн хэдий ч Мольер түүний дүрээс ялгаатай нь хуурмаг зүйл биш байв. Өнгөрсөн оны арванхоёрдугаар сард тэрээр ханиалгаж эхэлсэн бөгөөд заримдаа толгой эргэх, хүчтэй сулрах зэрэг шинж тэмдгүүд илэрч байв. Мөн жүжигт тэрээр үхэхээс айж шаналж буй эрүүл хүнийг дүрсэлжээ.

Тэр орой аялалын гэлэнмаа нар Мольерын гэрт шөнийн амрахыг хүссэн юм. Мольер театр руу явахаар бэлдэж байх үед тэд дуулалаа дуулж, түүнд төвлөрөхөд хэцүү байв. Явахаасаа өмнөхөн жүжигчин Мольерын шавь Барон орж ирэв. Тэрбээр эргэлзэж байгаагаа илэрхийлэв: ийм байдалд тайзан дээр гарах нь зүйтэй болов уу. Гэхдээ намтар судлаачийн бичсэнчлэн Мольер “ажилчдын өдөр тутмын цалин хөлс, олон нийтийг тэдний хүлээж байсан таашаалаас салгаж чадахгүй, хамгийн чухал нь тэр хэзээ ч өөрчлөгдөөгүй тайзны дуудлагад дуулгавартай байж чадсангүй ...

Дараа нь Палис-Рояал театрын хөшиг дахин сөхөгдөж, дахин чанга дуу хоолой, хөгжим, бүжиг бүжиглэх нь илбэ илбэх мэт хуучин Ришельегийн сүүдэр хэвээр байгаа бололтой хуучин танхимын гунигт ханыг өөрчилж, хэзээ ч даршгүй баяр хөөр болов нарны гэрэл шиг хүмүүсийн нүүрэн дээр асгарав.

Хар малгайт эмч нар, гартаа клистира барьсан эмчид Арганыг тойрон бүжиглэж, түүнийг эмч болохыг томилов. Өвдөлтийг нь даван туулж, Мольер тэдэн дээр Латин, Франц үгсийн хөгжилтэй хошигнолоос бүрдсэн хөгийн тангараг үгсийг хөгжилтэйгөөр хашгирав.

Арган анагаах ухааны "факультетэд" үнэнч байхаа хоёр удаа тангараглав. Гурав дахь тангараг өргөх цаг болсон байсан бөгөөд гэнэт хариулахын оронд Мольер ёолоод сандал дээр унав, гэхдээ тэр даруй аймшигтай өвдөлтийг даван туулсаар инээгээд: Юро!

Энэ хөгжилтэй тоглолтыг няц бүжигээр өндөрлөсөн үзэгчид эм зүйч, эмч нарыг тайзнаас үдэж өгсөн найрсаг алга ташилтыг тэр сонсоогүй. Тэр боож, чимээгүй болж, гараа Бароны ухаалаг маффт тулгаад, ачигчид байшингийнхаа зүг түргэн авч явсан седан сандал дээр суулаа.

Мольерыг орондоо хэвтүүлэв. Тэд эмч, санваартанг явуулав. Үхэх гэж буй хүнд нэг ч эмч, нэг ч санваартан ирсэнгүй. Түүний хүсэлтийн дагуу тэд түүнд хошуугаар дүүргэсэн дэр авчирч өгөв.

Би ууж болохгүй бүх зүйлд дуртай боловч хар тамхинаас айдаг. Би яагаад амьдралынхаа үлдсэн хугацааг сүйтгэх вэ? Тэр цусаар ханиалгаж байв.
“Бүү ай, энэ нь бүр дордсон. Зүгээр л эхнэрээ ав. Түүнийг ирээрэй. Энэ нь харанхуй юм. Би бас пармезан бяслаг авмаар байна.

Гэлэнмаа нар бухимдаж, чадах чинээгээрээ өвчтөнд тусалж байв. Тэд лаа бариад бяслаг хайж байх зуур тэр нас барав. Түүний хоолойноос цухуйсан цус ор болон үхэж буй хүний \u200b\u200bбиеийг үерт автав.

Арманда охинтойгоо унтлагын өрөөнд ороход түүнийг амьд байгааг олж харахаа больжээ. Гэлэнмаа нар гунигтай дуулал дуулав. Цусанд улаавтар орон дээрээ хэвтэж буй Мольер урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй тайван, тайван байсан мэт санагдав.

Христийн шашны зан үйлийн дагуу сүм Мольерыг оршуулахыг зөвшөөрөөгүй бөгөөд хааны оролцоо шаардлагатай байсан гэдгийг нэмж хэлье Луис XIV Амиа хорлосон болон баптисм хүртээгүй хүүхдүүдийг оршуулсан Гэгээн Иосифын оршуулгын газарт жүжгийн зохиолч, жүжигчний бие тайвшрах болно.

Чароны он дараалал

Мольер хэдэн зууны турш бүрээс, хөшигний урлал хийдэг байсан хуучин хөрөнгөтний гэр бүлээс гаралтай. Мольерын аав Жан Покелин (1595-1669) нь Людовик XIII-ийн ордны засал чимэглэл, үнэт цаасны үйлчлэгч байв. Мольер нь загварлаг иезуит сургууль болох Клермонтын коллежид хүмүүжиж, Латин хэлийг сайтар судалж, улмаар Ромын зохиолчдыг эх зохиолд нь, тэр ч байтугай домогт өгүүлснээр франц хэл рүү орчуулсан Лукрециусын "Аливаа зүйлийн мөн чанарын тухай" гүн ухааны шүлгийг уншдаг байв. "(орчуулга алдагдсан). 1639 онд коллеж төгсөөд Мольер Орлеан дахь эрхийн лицензийн цол олгох шалгалтанд тэнцжээ. Гэвч хуульчийн карьер нь түүнийг эцгийнхээ гар урлалаас илүү татдаггүй байсан тул Мольер жүжигчин мэргэжлийг сонгосон юм. 1643 онд Мольер Illustre Théâtre-ийн тэргүүн болов. Мольер өөрийгөө эмгэнэлт жүжигчин гэж бодож, баатруудын дүрд тоглосон (тэр энд "Мольер" хэмээх нууц нэрээ авсан). Трупп тарах үед Мольер өөрийн хөрөнгөө мужуудаас хайж олохоор шийдсэн бөгөөд Дюфресне тэргүүтэй аялагч хошин урлагийн жүжигчидтэй нэгджээ.

Аймаг дахь Мольерын хамтлаг. Эхний жүжиг

Мольер иргэний дайны үеэр Францын муж (1645-1658) -д залуу байхдаа тэнүүчилж явсан нь түүнийг амьдрал, театрын туршлагаараа баяжуулсан юм. 1650 оноос Мольер Дюфренийн оронд орж, труппийг удирдав. Мольерын труппын репертуарын өлсгөлөн нь түүний гайхалтай үйл ажиллагааны эхлэл болсон юм. Тиймээс Мольерын театр судлалын он жилүүд түүний зохиолчийн судлах жилүүд болжээ. Түүний аймгуудад бичсэн олон гаж үзэгдэл алга болжээ. Мольерт харьяалагдах нь бүрэн найдвартай биш зөвхөн La jalousie du Barbouillé, The Flying Doctor (Le médécin volant) хэсгүүд л амьд үлджээ. Мольерын мужуудаас буцаж ирснийхээ дараа Парист тоглосон ижил төстэй хэд хэдэн жүжгийн нэрүүд бас байдаг ("Грос-Рене сургуулийн сурагч", "Доктор-педант", "Горбибус уутанд", "Төлөвлөгөө-төлөвлөгөө", " Гурван эмч "," Казакин "," Хэтэрхий Hump "," Fagot Knitter ") болон эдгээр гарчиг нь Мольерын хожмын фарсуудын нөхцөл байдалтай ижил төстэй байдаг (жишээлбэл," Горжибус шуудайд "," Скапиний заль мэх ", III. , дүр зураг II). Хуучин фарс уламжлал нь Мольерын жүжгийг тэтгэж, түүний нас бие гүйцсэн гол хошин урлагт органик бүрэлдэхүүн хэсэг болсныг эдгээр жүжигүүд гэрчилдэг.

Түүний удирдлаган дор Мольерийн хамтлаг (Мольер өөрөө өөрийгөө энэ жүжигчний дүрд тоглодог байсан) маш сайн тоглодог байсан репертуар нь түүний нэр хүндийг бэхжүүлэхэд хувь нэмэр оруулсан юм. Мольер Италийн уран зохиолын хошин шог маягаар бичсэн "Шали" (L'étourdi, 1655), "Хайрын дургүйцэл" (Le dépit amoureux, 1656) гэсэн хоёр агуу инээдмийн шүлгийг бичсэний дараа улам бүр өссөн. Төрөл бүрийн хуучин, шинэ инээдмийн кинонуудаас зээл авах нь үндсэн зохиомж дээр Италийн зохиолчдын чөлөөт дууриамлыг илэрхийлж, "сайн сайхныг нь олсон газартаа ав" гэсэн дуртай зарчмын дагуу хийдэг. Хоёр жүжгийн сонирхол нь тэдний зугаа цэнгэлийн дагуу, хошин шогийн байрлал, сонирхлыг бууруулахад чиглэгддэг; тэдгээрт дүрүүд нь маш өнгөц боловсруулагдсан хэвээр байна.

Парисын үе

1658 оны 10-р сарын 24-нд Мольерын хамтлаг Люврын ордонд Людовик XIV-ийн дэргэд анхны тоглолтоо хийв. Алдагдсан фарис "Дурласан эмч" нь маш их амжилтанд хүрсэн бөгөөд хамтлагийн хувь заяаг шийдсэн: хаан түүнд 1661 он хүртэл тоглож байсан Пети-Бурбон хэмээх ордны театрыг Палес Рояал руу нүүх хүртлээ түүнд үлдээжээ. Мольерыг нас барах хүртэл. Мольер Парист суурьшсан цагаас эхлэн түүний халуухан драмын ажил эхэлсэн бөгөөд нас барах хүртлээ хурцадмал байдал нь намжаагүй байв. Энэ 15 жилийн хугацаанд Мольер бүх шилдэг жүжгүүдээ туурвисан бөгөөд цөөн хэдэн үл хамаарах зүйл нь дайсагнасан нийгмийн бүлгүүдийн ширүүн дайралтыг өдөөсөн юм.

Эрт фарц

Мольерын үйл ажиллагааны Парисын үе Les précieuses ridicules (1659) хэмээх нэг жүжигт инээдмийн киногоор нээгдэв. Энэ анхны бүрэн анхны жүжиг дээр Мольер уран зохиолд өргөн туссан язгууртны салон, өнгө аяс, хэв маягт давамгайлсан үг яриа, зан байдал, өнгө аяс, хэв маягт зоригтой довтолжээ (Нарийн уран зохиолыг үзнэ үү). залуу хүмүүс (ихэвчлэн эмэгтэйчүүд). Хошин шог нь хамгийн алдартай уурхайчдыг гомдоосон. Мольерын дайснууд хошин урлагт хоёр долоо хоногийн хориг тавьж, дараа нь давхар амжилтанд хүрсэн.

Уран зохиол, нийгмийн бүхий л үнэ цэнэтэй зүйлсийн хувьд "Feigners" нь энэ жанрын уламжлалт бүхий л арга техникийг шингээсэн ердийн фарс юм. Мольерын хошигнолд арлын гэрэл гэгээ, баялагийг өгсөн яг ижил фарцик элемент нь Мольерын дараагийн жүжиг "Сганарелле, эсвэл хуурамч Cuckold" (Sganarelle, ou Le cocu imaginaire, 1660) -т шингэсэн байдаг. Маскарил хэмээх анхны хошин шогуудын ухаалаг хулгайчийг тэнэг хүнд жингийн Сганарелээр сольж, дараа нь Мольер хэд хэдэн инээдмийн кинондоо танилцуулав.

Эцэг эхийн хошин шог

Илүү боловсорсон хошин урлагийн сургууль (L'école des femmes, 1662) -тай нягт холбоотой нөхөрт зориулсан хошин сургууль (L'école des maris, 1661) нь Мольерын фарсаас нийгэм-сэтгэлзүйн хошин урлагт шилжсэнийг харуулж байна. боловсрол. Мольер энд хайр, гэрлэлт, эмэгтэй хүнтэй харилцах харилцаа, гэр бүлийн зохион байгуулалт зэрэг асуудлуудыг тавьдаг. Дүрийн баатруудын дүр, үйл хөдлөлд нэг ангит үг байдаггүй нь Нөхрүүдийн сургууль, ялангуяа Эхнэрүүдийн сургуулийг фарс хэмээх эртний бүдүүвч дүрмийг даван гарах баатруудын хошин шог бүтээхэд томоохон алхам болж өгдөг. Үүний зэрэгцээ, эхнэрийн сургууль нь нөхрүүдийн сургуулиас харьцуулшгүй гүнзгий бөгөөд нимгэн бөгөөд үүнтэй холбоотойгоор ноорог, хөнгөн ноорогтой адил юм.

Ийм элэглэсэн хурц хошин шогууд нь жүжгийн зохиолчийн дайснуудын ширүүн дайралтыг үүсгэхгүй байхын аргагүй байв. Мольер хариуд нь “Эхнэрүүдийн сургуулийн шүүмжлэл” (La critique de L'École des femmes, 1663) гэсэн полемик жүжгээр хариулав. Хүмүүсийг хавчин гадуурхахаас өөрийгөө хамгаалж, хошин шогийн яруу найрагч ("хүний \u200b\u200bмөн чанарын инээдэмтэй талыг ухаж, нийгмийн алдаа оноог тайзан дээр дүрслэх нь инээдтэй юм") өөрийн кредогоо маш их нэр хүндтэйгээр тайлбарлаж, мухар сүсэг бишрэлийг доог тохуу хийжээ. Аристотелийн “дүрэм”. "Дүрэм" -ийг уландаа гишгэсэн фетишизацийг эсэргүүцсэн энэхүү эсэргүүцэл нь Мольерын Францын сонгодог үзэлтэй холбоотой бие даасан байр суурийг илчилсэн бөгөөд тэрээр өөрийн драмын практик үйлдлээ баримталж байв. Мольерын ижил тусгаар тогтнолын бас нэг илрэл бол сонгодог яруу найргийн энэ гол төрөл болох хошин урлаг эмгэнэлт жүжгээс доогуур биш, бүр "өндөр" болохыг нотлох гэсэн оролдлого юм. Тэрбээр "Эхнэрүүдийн сургуулийн шүүмжлэл" -д Дорантын амаар дамжуулж сонгодог эмгэнэлт явдлыг "мөн чанар" -тайгаа үл нийцэх талаас нь шүүмжилсэн (х. VII), өөрөөр хэлбэл реализмын байр сууринаас шүүмжилж байна. Энэхүү шүүмжлэл нь сонгодог эмгэнэлт явдлын сэдэв, шүүх, өндөр нийгмийн конвенцид чиглүүлэхийн эсрэг чиглэсэн болно.

Мольер "Impromptu Versailles" (L'impromptu de Versailles, 1663) жүжигт дайснуудынхаа шинэ цохилтыг зогсоов. Концепц ба барилгын хувьд анхных нь (театрын тайзан дээр явагддаг) энэхүү хошин шог нь Мольерын жүжигчидтэй хийсэн ажил, театрын мөн чанар, инээдмийн даалгаврын талаарх түүний үзэл бодлыг цаашид хөгжүүлэх талаар үнэтэй мэдээлэл өгдөг. Өрсөлдөгчдийнхөө Burgundy зочид буудлын жүжигчдийг сүйтгэсэн шүүмжлэлд өртөж, уламжлалт тансаг эмгэнэлт жүжиглэх аргаасаа татгалзаж, Мольер нэгэн зэрэг тайзан дээр зарим хүмүүсийг авчирсан гэсэн буруутгалыг үгүй \u200b\u200bхийдэг. Хамгийн гол нь урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй зоригтойгоор тэрээр шүүх хурлын шейкун-маркизисыг шоолж, алдарт хэллэгийг шидсэн явдал юм: “Одоогийн маркис жүжигт хүн бүрийг инээлгэж байна. мөн эртний инээдмийн кинон дээр гардаг шиг энгийн үйлчлэгчийг үргэлж дүрсэлдэг байсан нь үзэгчдийг инээлгэдэг, яг л бидэнд үзэгчдийг зугаатай байлгахын тулд инээдэмтэй маркиз хэрэгтэй болдог. "

Төлөвшсөн хошин шог. Инээдмийн балетууд

Эцэст нь Мольер эхнэрүүдийн сургуулийн дараа болсон тулаанаас ялалт байгуулав. Түүний алдар нэр өсөхийн зэрэгцээ шүүхтэй холбоо нь бэхжиж, шүүхийн баяр ёслолд зориулж бичсэн жүжгийг улам бүр олон удаа тоглож, гайхалтай шоу нэвтрүүлгийг бий болгосон. Мольер энд "хошин-балет" -ын тусгай төрлийг бий болгож, балетыг, энэ дуртай шүүхийн зугаа цэнгэлийг (хаан өөрөө болон түүний тойрон хүрээлэгчид жүжигчний дүрд тоглодог байсан) хошин урлагтай хослуулсан бөгөөд энэ нь хувь хүний \u200b\u200bбүжгийн "оролцогчид" -ын сэдлийг өгдөг. (entrées) ба тэдэнд комик үзэгдлүүдийг жаазлах. Мольерын анхны инээдмийн балет бол Тэвчихийн аргагүй (Les fâcheux, 1661) байв. Энэ нь сониуч зангаас ангид бөгөөд анхдагч зохиомжийн цөм дээр тогтсон олон янзын үзэгдлүүдийг толилуулдаг. Энд Мольер иргэний авьяас чадвар, тоглогчид, дуэлистууд, проекторууд, педант нарыг дүрслэн харуулсан маш сайн онигоотой, өдөр тутмын мөрүүдийг олсон нь жүжиг нь бүх хэлбэр дүрсгүй байсан ч тэрхүү ёс суртахууны инээдмийн киног бэлтгэх, Мольерын даалгавар байсан (Тэвчишгүй зүйлийг "Эхнэрүүдэд зориулсан сургуулиуд" -аас өмнө тавьдаг байсан).

The Obnoxious-ийн амжилт нь Мольерыг хошин балетын төрлийг улам хөгжүүлэхэд түлхэц болжээ. Le mariage forcé (1664) -д Мольер жанрыг өндөрт өргөж инээдмийн (фарцик) ба балетын элементүүдийн хооронд органик холбоо тогтоосон. La princesse d'Elide (1664) кинонд Мольер эсрэгээрээ явж, хуурамч эртний уянгын-пастораль түүхийн сэдэвт буфет балетын завсрын бүтээл оруулжээ. Энэ бол Мольерын цааш хөгжүүлсэн хошин балетын хоёр хэлбэрийн эхлэл байв. Фарцик-өдөр тутмын анхны төрлийг "Эдгээгч хайр" (L'amour médécin, 1665), "Sicilian, or Love-painter" (Le Sicilien, ou L'amour peintre, 1666), "Monsieur de Poursoniac" жүжгүүд төлөөлдөг. (Monsieur de Pourceaugnac, 1669), "Хөрөнгөтөн язгууртнууд" (Le bourgeois gentilhomme, 1670), "Countess d'Escarbagnas" (La comtesse d'Escarbagnas, 1671), "Төсөөлсөн өвчтөн" (Le malade imaginaire, 1673). Зөвхөн "Мавриш" балетын хүрээ болж байсан "Сицилиан" гэх мэт эртний фарсыг "Хутагт буржуаз", "Зөгнөлт өвчтэй" зэрэг нийгэм, өдөр тутмын өргөжсөн инээдмийн кинонуудаас асар их зайтай тусгаарласнаар Бид энд инээдмийн нэг төрлийг хөгжүүлсээр байна.Хуучин фарсаас урган гарч ирсэн Мольерын ажлын хурдны зам дээр гардаг балет. Эдгээр жүжгүүд нь түүний бусад инээдмийн кинонуудаас зөвхөн балетын тоогоороо ялгаатай бөгөөд энэ нь жүжгийн санааг огтхон ч бууруулдаггүй: энд Мольер шүүхийн амтанд бараг л буулт хийдэггүй. Мелицерте (1666), Comic Pastoral (Pastorale comique, 1666), Бриллиант дурлагчид (Les amants magnifiques, 1670), Psyche (Psyché, 1671 -) багтсан хошин балетын хоёр дахь хошин балетуудад байдал өөр байна. Корнейлтэй хамтран бичсэн). Мольер феодал-язгууртны таашаалд нийцүүлэн зарим нэг буулт хийсэн тул эдгээр жүжгүүд нь анхны төрлийн хошин балетуудаас илүү хиймэл шинж чанартай байдаг.

Хэрэв Мольер эртний инээдмийн кинон дээрээ нийгмийн хошигнолын шугамыг харьцангуй болгоомжтой баримталж, гол төлөв хоёрдогч зүйлд санаа тавьдаг байсан бол тэр боловсорсон бүтээлүүддээ феодал-язгууртны нийгмийн дээд хэсгийг язгууртнууд ба лам хуврагуудын хувьд галд автдаг. тахилчийн кассок эсвэл хиймэл хиймэл үсээр хоёр нүүртэн, садар самуун хүмүүсийн дүрсийг бүтээх.

"Tartuffe"

"Tartuffe" (Le Tartuffe, 1664-1669) нь тэдний илтгэлд зориулагдсан болно. Театр болон бүх дэлхийн иргэний хөрөнгөтний соёлын мөнхийн дайсан болох шашны удирдагчдын эсрэг чиглэсэн энэхүү инээдмийн кинонд анхны хэвлэлд ердөө 3 жүжиг багтсан бөгөөд хоёр нүүрт санваартны дүрийг бүтээжээ. Энэ хэлбэрээр 1664 оны 5-р сарын 12-нд "Ид шидийн арлын зугаа цэнгэл" -ийг тэмдэглэх үеэр Версальд "Тартюфе, эсвэл хоёр нүүртэн" (Tartuffe, ou L'hypocrite) нэрээр тайзнаа тавигдаж, уур хилэнгийн шуургыг үүсгэсэн. Ариун бэлгүүдийн нийгэмлэгээс (Société du Saint Sacrement) - Ортодокс католик шашны үзэл санааг баримталдаг язгууртнууд, өндөр албан тушаалтнууд, лам хуврагуудын шашин, улс төрийн нууц байгууллага. Тартюфийн дүр төрхөөр Нийгэм гишүүддээ хошигнол үзүүлж, Тартюфегийн хоригийг олж авав. Мольер хаанд хаягласан "Өргөдөл" (Плацет) -д жүжгээ зоригтойгоор хамгаалж, "эх хувь нь хуулбарлахыг хориглоод байна" гэж шулуухан бичжээ. Гэхдээ энэ өргөдөл юу ч болсонгүй. Дараа нь Мольер хатуу ширүүн хэсгүүдийг тайвшруулж, Тартуфф Панифуль гэж нэрлээд дээлийг нь тайлав. 5 хэлбэртэй, "Мэхлэгч" (L'imposteur) нэртэй хошин шогыг шинэ хэлбэрээр уг тоглолтод оруулсан боловч анхны тоглолтоо хийсний дараа 1667 оны 8-р сарын 5-нд хасагджээ. Зөвхөн нэг жил хагасын дараа "Tartuffe" -ийг эцэст нь гурав дахь хэвлэлд танилцуулав.

Хэдийгээр Тартуфф нь оюун санааны хүн биш боловч хамгийн сүүлийн хувилбар нь анхныхаас арай зөөлөн байна. Мольер Тартюфегийн дүр төрхийг өргөжүүлэн түүнийг зөвхөн хоёр нүүртэн, хоёр нүүртэн, лехер төдийгүй урвагч, мэдээлэгч, гүтгэгч болгож, шүүх, цагдаа, шүүхийн салбартай хэрхэн холбогдсоноо харуулсан тул Мольер хошин шогийн инээдэмтэй байдлыг эрс нэмэгдүүлж, үүнийг орчин үеийн Францад уурласан товхимол болгон хувиргах.Үнэндээ даруухан хөрөнгөтний хөрөнгө, нэр төр, тэр ч байтугай амьдрал нь түүний гарт байдаг гэгээнтнүүдийн реакцлаг бүлэглэл ажиллуулдаг. Мольерын хувьд энэ харанхуй, дур зоргоороо, хүчирхийллийн цорын ганц цоорхой бол ухаалаг хаант юм.Учир нь нарийн ширийн зангилаагаа тайрч, үзэгч нэгэнт итгэхээ больсон байхад deus ex machina шиг хошин урлагийн аз жаргалтай төгсгөлийг өгдөг. түүний боломж. Гэхдээ яг ийм гэнэтийн ослын улмаас энэхүү дэмий байдал нь хиймэл мэт санагдаж, хошин шогийн мөн чанар, үндсэн санаагаар юу ч өөрчлөхгүй.

"Дон Жуан"

Гэхдээ Дон Жуаны дүр төрх нь зөвхөн сөрөг шинж чанаруудаас нэхдэггүй. Дон Жуан бүх л завхралыг үл харгалзан гайхамшигтай, сэргэлэн цовоо, зоригтой, Мольер бөгөөд Дон Жуаныг өөрт нь дайсагнасан ангийн муу муухайг үүрэгч хэмээн буруушааж, нэгэн зэрэг түүнийг биширдэг, түүний баатарлаг увидасыг хүндэтгэдэг.

"Misanthrope"

Хэрэв Мольер ангийн үзэн ядалтаас санаа авч Тартюфе, Дон Жуан нарт хошин шогийн үйл явдлаар бий болсон олон эмгэнэлт шинж чанаруудыг нэвтрүүлсэн бол Ле Мизантроп (1666) -д эдгээр шинж чанарууд маш хүчтэй болж, комикс элементийг бараг бүхэлд нь хойш түлхсэн юм. Баатруудын мэдрэмж, туршлагыг гүнзгий сэтгэлзүйн анализаар, гадны үйлдлээс илүү яриа хэлэлцээ давамгайлж, фаркийн элемент огт байхгүй, цочромтгой, өрөвдөм, ёжтой өнгө аястай "өндөр" хошин урлагийн ердийн жишээ. Гол дүрийн хэлсэн үгсээс "Мизантроп" нь Мольерын бүтээлд онцгой байр суурь эзэлдэг. Тэрбээр Версалийн ордны боомилсон уур амьсгалд дайснууддаа агнагдаж, амьсгал хураасан яруу найрагч тэвчиж чадалгүй хошин шогийн маскаа унагаж, "уур уцаар, уур хилэнгээр" ярьсан яруу найрагчийг уран зохиолын үйл ажиллагаандаа тэмдэглэжээ. Молерын гэр бүлийн жүжгийн тусгал болох Мисантропын намтарчилсан дүрийг хөрөнгөтний эрдэмтэд дуртайяа онцолдог. Алчесстын дүрд намтар судлалын шинж чанарууд байгаа нь эргэлзээгүй боловч жүжгийг тэр чигээр нь багасгах нь нийгмийн гүн гүнзгий утга санааг гялбаа гэсэн үг юм. Алкестагийн эмгэнэл бол одоо байгаа тогтолцооны эсрэг улс төрийн тэмцэлд хараахан боловсорч гүйцээгүй, өөрийн ангийн өргөн давхаргад дэмжлэгийг мэдэрдэггүй дэвшилтэт ганцаарчилсан протестант хүний \u200b\u200bэмгэнэл юм.

Алкестегийн уур уцаартай үг хэллэгт Мольерын орчин үеийн нийгмийн дэг журамд хандах хандлага нь илэрч байгаа нь дамжиггүй. Гэхдээ Алкест бол зөвхөн нийгмийн үнэн муу муухайг буруутгаж, "үнэнийг" хайж олдоггүй дүр төрх биш юм. Нэг талаас, энэ бол эерэг баатар бөгөөд түүний уур хилэн нь үзэгчийн түүнд өрөвдөх сэтгэлийг төрүүлдэг; нөгөө талаар түүнийг хошин шогийн шинжтэй болгодог сөрөг шинж чанаруудаас ангид биш юм. Тэрээр хэтэрхий халуухан, хязгааргүй, тактикгүй, хувь хэмжээ, хошин шогийн мэдрэмжгүй хүн юм. Тэрбээр буруутгаж байгаа үг хэллэгээ өөрийг нь ойлгож чадахгүй байгаа ач холбогдолгүй хүмүүст хандуулдаг. Өөрийнхөө зан авираар алхам тутамдаа өөрийгөө жигшдэг хүмүүсийн өмнө өөрийгөө инээдтэй байдалд оруулдаг. Мольерын баатардаа хандсан энэхүү хоёрдмол хандлагыг эцэст нь тэрээр өндөр үзэл бодолтой байсан ч харийнхны нөлөөнөөс болон жигшсэн нийгэмдээ ноёрхсон ялгаварлан гадуурхах үзэл бодлоос бүрэн ангижраагүй байгаагаар тайлбарлаж байна. Алкестусыг хамгийн багаар бодоход хүн болгоны эсрэг явахаар шийдсэн тул инээдтэй болгожээ. Мольерт хатуу байр суурьтай байсан феодалын эрин үеийн сайн санаат хөрөнгөтнүүдийн үзэл бодол энд давамгайлж байв. Тийм ч учраас 18-р зууны хувьсгалт хөрөнгөтөн Алкестегийн дүр төрхийг хэт өндрөөр үнэлж, Мольерыг театрынхаа цорын ганц шударга хүнийг луйварчдад (Руссо) доог тохуу болгож өгсөн гэж зэмлэж, дараа нь (Их Францын хувьсгалын эрин үед) ) Алкестег "эх оронч", санскулотт, хүмүүсийн найз болгосон (Fabre d'Eglantin).

Хожуу жүжиг

Хэт гүн гүнзгий, ноцтой инээдмийн жүжиг болох Misanthrope киног үзэгчид хүйтэн байдлаар угтаж, театрт бүхнээс илүү зугаа цэнгэл хайж байсан. Жүжгийг аврахын тулд Мольер гайхамшигтай фарс Le médécin malgré lui (1666) -г нэмж оруулав. Маш их амжилтанд хүрсэн бөгөөд урын сандаа хадгалагдан үлдсэн энэхүү гоёл чимэглэл нь Молерын дуртай эмч-шарлатан, мунхаг хүмүүсийн сэдвийг боловсруулсан юм. Мольер уран бүтээлийнхээ хамгийн төлөвшсөн үед нийгэм-сэтгэлзүйн инээдмийн оргилд гарахдаа улам бүр хошигнол, хошин шог даалгаваргүй хөгжилтэй байдлаар улам бүр буцаж ирдэг нь сонирхолтой юм. Чухам энэ жилүүдэд Мольер "Монсер де Простаугнак", "Скапиний заль мэх" (Les fourberies de Scapin, 1671) зэрэг хошин шог, инээдмийн инээдмийн гайхалтай бүтээлүүдийг туурвижээ. Мольер энд урам зориг өгөх гол эх сурвалж болох хуучин фарс руу буцав.

Уран зохиолын дугуйланд эдгээр бүдүүлэг мөртлөө жинхэнэ "интерьер" комик жүжгүүдээр гялалзах хандлага аль эрт тогтсон. Энэхүү өрөөсгөл хандлага нь классицизмын хууль тогтоогч Бойло өөрөө, хөрөнгөтөн-язгууртны урлагийн үзэл сурталч, Мольерыг бужигнуулж, олны ширүүн таашаалд автсан хэмээн буруушааж байсан эргээд буцдаг. Гэсэн хэдий ч сонгодог яруу найргийн найруулалгүй, гологдсон энэ доод төрөлд Мольер "өндөр" хошин урлагуудаасаа илүү харь гаригийн нөлөөнөөс хөндийрч, феодал-язгууртны үнэт зүйлийг дэлбэлжээ. Үүнийг феодалын эриний давуу эрхийн ангиудтай хийх тэмцэлд залуу хөрөнгөтөнд онилсон зэвсэг болгон удаан хугацаагаар үйлчилсэн "плебейн" фарс хэлбэрийг хөнгөвчилжээ. Хагас зууны дараа өсөн нэмэгдэж буй хөрөнгөтний түрэмгий ааш зангийн гол төлөөлөгч болох лакийн ливерээр хувцасласан ийм төрлийн ухаалаг, чадварлаг разночиныг Мольер боловсруулсан гэж хэлэхэд л хангалттай. Скапен, Сбригани нар энэ утгаараа алдарт Фигаро хүртэл Лесаж, Мариуа болон бусад хүмүүсийн үйлчлэгчдийн шууд өвөг дээдэс юм.

Амфитрион (1668) нь энэ үеийн инээдмийн кинонуудаас онцгойрч байна. Мольерын шүүлтүүд хараат бус байдгийг үл харгалзан инээдмийн киноноос хаан өөрөө болон түүний ордны талаархи хошигнолыг олж харах нь алдаа болно. Мольер улс төрийн хувьсгал хийхээс өмнө ч боловсорч гүйцээгүй ангийнхаа үзэл бодлыг илэрхийлж, хөрөнгөтний хааны хүчирхэг холбоонд итгэх итгэлээ амьдралынхаа эцэс хүртэл хадгалсаар ирсэн.

Мольер хөрөнгөтнүүдийн язгууртнууд руу тэмүүлэхээс гадна өвөрмөц муу муухайг нь дооглон тохуурхдаг бөгөөд үүнд хамгийн түрүүнд шунал тачаал багтдаг. Плавтусын "Aulularia" -гийн нөлөөн дор бичсэн алдарт "The Miser" (L'avare, 1668) инээдмийн кинонд Мольер Харпагоны (түүний нэр Францад нэрд гарсан) зэвүүн дүрийг чадварлаг зуржээ. хөрөнгөтнүүдийн нэг хэсэг болох хөрөнгөтний онцлог шинжтэй хуримтлуулах хүсэл эрмэлзэл нь эмгэг шинж чанарыг олж авч, хүний \u200b\u200bбүхий л мэдрэмжийг унтраажээ. Хөрөнгө оруулалтын хөрөнгөтний ёс суртахуунд хор хөнөөл учруулж байгааг харуулах, харанхуй байдал нь хөрөнгөтний гэр бүлд ялзарч буй нөлөөг харуулахын зэрэгцээ Мольер хүсэл сонирхлыг түүнийг бий болгож буй нийгмийн шалтгааныг илчлэлгүйгээр ёс суртахууны гаж нөлөө гэж үздэг. Харамч сэдвийг ийм хийсвэр байдлаар тайлбарлах нь хошин урлагийн нийгмийн ач холбогдлыг сулруулдаг бөгөөд энэ нь бүх давуу болон сул талуудтай - хамгийн цэвэр бөгөөд ердийн дүрүүд ("Мисантроп" -ын хамт) сонгодог баатруудын инээдмийн жишээ юм.

Гэр бүл, гэрлэлтийн асуудлыг Мольер "Эрдэмтэд" (Les femmes savantes, 1672) инээдмийн кинонд мөн тавьсан бөгөөд "Feigners" сэдэв рүү буцаж очсон боловч илүү өргөн, гүнзгий хөгжүүлж байна. Энд түүний хошигнолын зорилго бол шинжлэх ухаанд дуртай, гэр бүлийн үүрэг хариуцлагаа үл тоомсорлодог pedantic эмэгтэйчүүд юм. Арманда хүний \u200b\u200bдүрд гэрлэлтийг үл тоомсорлож, "гүн ухаантай гэрлэх" -ийг илүүд үздэг хөрөнгөтний охинд тохуурхаж, М түүнийг "өндөр асуудал" -аас зайлсхийдэг, эрүүл саруул, эрүүл саруул охин Хенриеттатай харьцуулдаг. эдийн засгийн. Энэ бол Мольерын хувьд эмэгтэй хүний \u200b\u200bхамгийн тохиромжтой зүйл бөгөөд энд дахин патриархаль-филистист үзэлд ойртож байна. Мольер, түүний ангийнх шиг бүхэлдээ, эмэгтэйчүүдийн тэгш эрхийн үзэл санаанаас хол байсан.

Хөрөнгөтөн гэр бүлийн задралын тухай асуудлыг Мольерын сүүлчийн инээдмийн "The Imaginary Sick" (Le malade imaginaire, 1673) дээр мөн тавьсан. Энэ удаад гэр бүл салах болсон шалтгаан нь өөрийгөө өвчтэй мэт төсөөлж, увайгүй, мэдлэггүй эмч нарын гарт тоглоом болж буй Арганы гэрийн тэргүүний мания юм. Түүний бүх жүжгийг дамждаг Мольер эмч нарыг үл тоомсорлож байгаа нь түүхийн хувьд нэлээд ойлгомжтой юм.Хэрэв тэр үед анагаах ухааны шинжлэх ухаан нь туршлага, ажиглалт биш, харин схоластик үндэслэл дээр үндэслэж байсныг санаж байвал. Мольер charlatans-эмч нарт "байгалийг" хүчирхийлсэн бусад хуурамч сурган хүмүүжүүлэгчид, софистууд руу дайрч байсантай адил довтолжээ.

Хэдийгээр эдгэршгүй өвчтэй Мольерын бичсэн ч "Төсөөллийн өвчтэй" инээдмийн жүжиг нь түүний хамгийн хөгжилтэй, хөгжилтэй инээдмийн нэг юм. Арганы дүрд тоглосон Мольер 1673 оны 2-р сарын 17-нд 4 дэх тоглолтоо хийхдээ муу санагдаж, тоглолтоо дуусаагүй байв. Түүнийг гэрт нь хүргэж өгөөд хэдэн цагийн дараа нас баржээ. Парисийн хамба гэмшээгүй нүгэлтнийг оршуулахыг хориглосон (үхлийн орны жүжигчид наманчлах ёстой байсан) зөвхөн хааны заавраар хоригоо цуцалжээ. Францын хамгийн агуу жүжгийн зохиолчийг амиа хорлосон оршуулгын газрын хашааны ард ёслолгүйгээр шөнийн цагаар оршуулжээ. Хайрт яруу найрагч, жүжигчдээ эцсийн мөчид үдэхээр цугларсан түүний авсыг “эгэл ардын” хэдэн мянган хүн дагаж явав. Оршуулах ёслолд өндөр нийгмийн төлөөлөгчид оролцоогүй байв. Ангийн дайсагнасан байдал Мольерыг нас барсны дараа, мөн түүний амьд байхдаа, жүжигчний "жигшүүрт" гар урлал нь Мольерыг Францын академид сонгогдохоос сэргийлж байсан үед түүнийг дагаж байв. Гэхдээ түүний нэр театрын түүхэнд Францын тайзны реализмыг үндэслэгч хүний \u200b\u200bнэрээр бичигджээ. Францын "Комеди Франсез" академик театр өөрийгөө албан ёсоор "Мольерын байшин" гэж нэрлэх болсон нь ямар ч шалтгаангүй юм.

Онцлог шинж чанар

Мольерыг уран зураачийн хувьд үнэлэх нь түүний уран зургийн арга техник, хэл яриа, үг хэллэг, найруулга, хувилбар гэх мэт зарим зүйлээс урагшлах боломжгүй юм. Энэ нь түүний бодит байдлын талаарх ойлголт, түүнд хандах хандлагыг ямар хэмжээгээр илэрхийлэхэд нь тусалдаг болохыг ойлгоход л чухал юм. энэ. Мольер бол Францын хөрөнгөтний феодалын орчинд өсч хөгжсөн эртний капиталист хуримтлалын эрин үеийн зураач байв. Тэрээр өөрийн эрин үеийн хамгийн дэвшилтэт ангийн төлөөлөл байсан бөгөөд түүний ашиг сонирхол нь бодит байдал, түүний ноёрхлыг бэхжүүлэхийн тулд бодит байдлын дээд мэдлэгийг багтаасан байв. Тийм ч учраас Мольер материалист байсан. Тэрээр хүний \u200b\u200bухамсраас үл хамааран материаллаг бодит байдлын объектив оршихуйг хүлээн зөвшөөрсөн бөгөөд хүний \u200b\u200bухамсрыг тодорхойлж, хэлбэржүүлдэг байгаль (la nature) нь түүний хувьд үнэн ба сайн сайхны цорын ганц эх үүсвэр юм. Мольер өөрийн хошин шогийн суу билгийн бүхий л хүчээр байгалийг хүчиндэхийг оролдож буй хүмүүс өөрөөр сэтгэдэг хүмүүс рүү дайрч, түүнд субъектив таамаглал дэвшүүлдэг. Мольерын гаргасан сурган хүмүүжүүлэгчид, уран зохиолын эрдэмтэд, эмч-шарлатанууд, майханууд, маркизууд, хоёр нүүртэнүүд гэх мэт бүх дүрс нь юуны түрүүнд субъективизм, байгальд өөрийн гэсэн үзэл бодлыг тулган дүрсэлсэн, тооцоогүй дүр төрхөөрөө инээдэмтэй байдаг. түүний бодит хуультай.

Мольерын материалист үзэл нь түүнийг бүтээлч арга барилаа туршлага, ажиглалт, хүмүүс ба амьдралыг судлахад үндэслэдэг уран бүтээлч болгодог. Өндөр түвшний өсч хөгжсөн ангийн зураач Мольер бусад бүх ангиудын оршин тогтнох талаар харьцангуй том боломжуудтай. Тэрээр инээдмийн кинон дээрээ 17-р зууны Францын амьдралын бараг бүх талыг тусгасан байв. Түүнээс гадна тэрээр бүх үзэгдэл, хүмүүсийг ангийнхаа ашиг сонирхлын үүднээс дүрсэлдэг. Эдгээр сонирхол нь Мольерын хувьд бодит байдалд нөлөөлөх хэрэгсэл болох хөрөнгөтний ашиг сонирхолд нийцүүлэн өөрчлөх түүний хошигнол, инээдэм, хошигнолын чиглэлийг тодорхойлдог. Тиймээс Мольерын хошин урлагт тодорхой ангийн хандлага шингэсэн байдаг.

Гэхдээ 17-р зууны Францын хөрөнгөтнүүд. хараахан болоогүй, "өөртөө зориулсан анги" болоогүй байсан. Тэрээр хараахан түүхэн үйл явцын ноёрхогч болоогүй байсан тул хангалттай боловсорсон ангийн ухамсар эзэмшээгүй, түүнийг нэгдмэл хүч болгон нэгтгэдэг байгууллагагүй, феодалын язгууртнуудтай эрс шийдэмгий эвдэрч, хүчирхийллийн өөрчлөлт хийх талаар бодож үзээгүй байв. одоо байгаа нийгэм-улс төрийн тогтолцоонд. Эндээс - Мольерын бодит байдлын талаархи ангийн мэдлэгийн тодорхой хязгаарлалт, түүний үл нийцэх байдал, сулралт, феодал-язгууртны амт (инээдмийн балетууд), язгууртны соёл (Дон Жуаны дүр) -д буулт хийх. Тиймээс Мольер бага албан тушаалтай хүмүүсийн (үйлчлэгчид, тариачид) инээдэмтэй дүр төрхийг эрхэмсэг театрын төлөө каноникт уусгаж, ерөнхийдөө сонгодог үзлийн канонд хэсэгчлэн захирагджээ. Тиймээс, язгууртнуудыг хөрөнгөтөнөөс тодорхой хэмжээгээр тусгаарлаж, "генс де биен" хэмээх нийгмийн тодорхой бус ангилалд хоёуланг нь татан буулгах явдал юм, өөрөөр хэлбэл гэгээрсэн иргэний хүмүүс, түүний эерэг баатрууд-резонаторуудын ихэнх нь хошин шогууд (Alceste багтсан хүртэл) хамаарна. Орчин үеийн язгууртан-хаант засаглалын тогтолцооны зарим дутагдлыг шүүмжилж, Мольер түүний хошигнолыг өдөөж байсан хорон муугийн тодорхой буруутнуудыг Францын нийгэм-улс төрийн системээс анги хүчнийхээ уялдаа холбоогоор хайж олох хэрэгтэй гэдгийг ойлгосонгүй. , бүх сайн "мөн чанар" -ын гажуудал, өөрөөр хэлбэл тодорхой хийсвэрлэлд огтхон ч хамаагүй. Мольерын хувьд үндсэн хууль тогтоомжгүй ангийн уран бүтээлчийн хувьд өвөрмөц, бодит байдлын хязгаарлагдмал мэдлэг нь түүний материализм нь хоорондоо зөрчилддөг, тиймээс идеализмын нөлөөнд харшлахгүй гэдгээр илэрхийлэгддэг. Хүмүүсийн нийгмийн оршихуй нь тэдний ухамсрыг тодорхойлдог гэдгийг мэддэггүй Мольер нийгмийн шударга ёсны асуудлыг нийгэм-улс төрийн хүрээнээс ёс суртахууны хүрээ рүү шилжүүлж, үүнийг одоо байгаа тогтолцооны хүрээнд номлож, буруушаан шийднэ гэж найдаж байна.

Энэ нь Мольерын уран сайхны арга зүйд аяндаа тусгалаа олсон юм. Энэ нь дараахь байдлаар тодорхойлогддог.

эерэг ба сөрөг дүрүүдийн хоорондох хурц ялгаа, ариун журам, дэд зүйлүүдийн эсрэг тэсрэг байдал;

мольерын commedia dell'arte-аас өвлөн авсан зургуудыг бүдүүвчилэх, амьд хүмүүсийн оронд маскаар үйлдэх хандлага;

бие биенээсээ гадны болон дотооддоо бараг хөдөлгөөнгүй хүчнүүдийн мөргөлдөөн болох үйл ажиллагааны механик задрал.

Үнэн хэрэгтээ Мольерын жүжгүүд нь инээдмийн үйл ажиллагааны гайхалтай динамик шинж чанараар тодорхойлогддог; гэхдээ энэ динамик нь гадны шинж чанартай бөгөөд энэ нь сэтгэлзүйн агуулгаараа үндсэндээ хөдөлгөөнгүй байдаг дүрүүдийн эсрэг юм. Үүнийг Пушкин аль хэдийн анзаарсан бөгөөд Мольерыг Шекспиртэй сөргүүлэн бичихдээ: “Шекспирийн бүтээсэн царай нь Мольерынх шиг ийм, ийм хүсэл тэмүүллийн төрөл, тийм, тийм дэд зүйл биш, харин олон хүсэл тэмүүллээр дүүрсэн амьд оршнолууд юм. муу муухайг ... Мольер харамч бөгөөд үүнээс өөр зүйлгүй. "

Хэрэв түүний шилдэг инээдмийн кинонд ("Tartuffe", "Misanthrope", "Don Juan") Мольер өөрийн зургуудын нэг шинж чанар, түүний аргын механик шинж чанарыг даван туулахыг хичээдэг бол үндсэндээ түүний дүр төрх, түүний инээдмийн бүтээлүүд 17-р зууны Францын хөрөнгөтний ертөнцийг үзэх үзлийн шинж чанар бүхий механик материализмын хүчтэй ул мөрийг үлдээдэг. түүний уран сайхны хэв маяг - классикизм.

Мольерын сонгодог үзэлд хандах хандлагын тухай асуудал нь сонгодог гэсэн шошгыг ямар ч болзолгүйгээр наалддаг уран зохиолын сургуулийн түүхэнд хамаагүй илүү төвөгтэй байдаг. Мольер бол сонгодог баатруудын инээдмийн киноны бүтээгч бөгөөд хамгийн сайн төлөөлөл байсан гэдэгт эргэлзэх зүйлгүй бөгөөд түүний хэд хэдэн "өндөр" инээдмийн кинонд Мольерын уран зургийн дадлага нь сонгодог сургаалтай нэлээд нийцдэг. Үүний зэрэгцээ Мольерын бусад жүжигүүд (ихэвчлэн фарс) энэ сургаалтай эрс зөрчилдөж байна. Энэ нь түүний ертөнцийг үзэх үзэлд Мольер сонгодог сургуулийн гол төлөөлөгчидтэй зөрчилддөг гэсэн үг юм.

Францын сонгодог үзэл бол язгууртнууд болон эдийн засгийн хөгжилд хамгийн мэдрэмтгий феодалын язгууртнуудын давхаргуудтай нийлсэн хөрөнгөтний дээд давхаргын хэв маяг бөгөөд түүний сэтгэлгээний рационализмд тодорхой нөлөө үзүүлсэн нь сэтгэлзүйн хувьд илт мэдрэгддэгийг та мэднэ. феодал-язгууртны ур чадвар, уламжлал, ялгаварлан гадуурхлын нөлөөнд шилжих. Boileau, Racine болон бусад хүмүүсийн уран сайхны болон улс төрийн шугам бол шүүх ба язгууртны амтанд үйлчлэх үндсэн дээр хөрөнгөтөн ба язгууртнуудын харилцан буулт хийх, ангийн хамтын ажиллагааны шугам юм. Хөрөнгөтөн ардчилсан, "түгээмэл", "плебей" чиг хандлага нь сонгодог үзэлд огт харш байдаг. Энэ бол "сонгогдсон хүмүүст" зориулж зохиомол зохиол бөгөөд "тэнэглэл" -ийг үл тоомсорлож байна (Бойлоогийн яруу найраг).

Тийм ч учраас хөрөнгөтний хамгийн дэвшилтэт давхаргын үзэл сурталч байсан, хөрөнгөтний соёлыг чөлөөлөхийн тулд давуу эрхийн ангиудын эсрэг ширүүн тэмцэл явуулж байсан Мольерын хувьд сонгодог жаяг хэтэрхий явцуу байх ёстой байв. Мольер эртний хуримтлалын эрин үеийн хөрөнгөтний сэтгэлзүйн үндсэн чиг хандлагыг илэрхийлсэн хамгийн ерөнхий хэв маягийн зарчмуудаараа л классикизмд ойртдог. Эдгээрт рационализм, дүр төрхийг хэвшүүлэх, нэгтгэх, тэдгээрийн хийсвэр логик системчлэл, найрлагын хатуу тод байдал, сэтгэлгээний уян хатан байдал зэрэг шинж чанарууд орно. Гэхдээ сонгодог тавцан дээр голчлон зогсож байсан ч Мольер сонгодог сургаалын яруу найргийн бүтээлч байдлыг зохицуулах, "эв нэгдлийг" фетишлэх гэх мэт хэд хэдэн гол зарчмуудаас татгалздаг (Дон Жуан) жишээлбэл, барилгын аргаар - сонгодог өмнөх үеийн барокко трагикомеди), канончлогдсон төрлүүдийн нарийсал, хязгаарлагдмал байдал, үүнээс хойш тэр одоо "хошин шог" балет руу чиглэсэн "суурь" фарс руу хазайжээ. Эдгээр зохицуулагдаагүй төрлийг хөгжүүлэхдээ тэрээр сонгодог каноны заавруудтай харшлах хэд хэдэн шинж чанарыг тэдэнд нэвтрүүлж байна: тэрээр нөхцөл байдлын гаднах комик, театрын буфер, ярианы инээдмийн хязгаарлагдмал, эрхэмсэг хошигнолоос илүү динамик хөгжлийг илүүд үздэг; сайн зассан салон-язгууртны хэл дээр. - мужийн үзэл, диалектизм, нийтлэг ба хэлц үгс, заримдаа бүр хошигнол, макаронизм гэх мэт үгсээр цоглог ардын яриа. Энэ бүхэн нь Мольерын хошин урлагт ардчилсан анхан шатны ул мөрийг өгч, Бойло түүнийг буруушааж, түүний “хэт их хайрыг хүмүүс "гэж хэллээ. Гэхдээ энэ бол Мольерын бүх жүжигт байдаг шиг зүйл биш юм. Ерөнхийдөө түүний сонгодог жаягт хэсэгчлэн захирагддаг байсан хэдий ч шүүхийн үзэмжид үе үе тохируулга хийдэг байсан ч (түүний инээдмийн балетуудад), ардчилсан хэвээр байгаа ч "плебейн" хандлага Мольерт ялж байгаа нь Мольер тийм биш байсантай холбон тайлбарлаж байна. хөрөнгөтний дээд хэсэг болох язгууртны үзэл сурталч, бүхэлдээ хөрөнгөтний анги нь түүний нөлөөллийн тойрог замд хамгийн идэвхгүй, хоцрогдсон давхрага, тэрчлэн хөрөнгөтөнг дагаж явсан хөдөлмөрч ард олныг татахыг хичээдэг байв. Тэр үед.

Мольерын хөрөнгөтний бүх давхарга, бүлгүүдийг нэгтгэх хүсэл эрмэлзэл (түүнийг "ард түмний" жүжгийн зохиолч хэмээх хүндтэй цолыг удаа дараа хүртсэн тул) түүний сонгодог яруу найргийн хүрээнд бүрэн нийцэхгүй байгаа түүний бүтээлч аргын өргөн хүрээг тодорхойлдог. ангийн тодорхой хэсэгт л үйлчилсэн. Эдгээр хүрээнээс хэтэрсэн Мольер түүний эрин үеэс өмнө гарч ирсэн бөгөөд хөрөнгөтөнүүд хожим нь бүрэн хэрэгжүүлж чадсан бодит урлагийн хөтөлбөрийг тодорхойлжээ.

Энэ нь Мольерын Францад болон гадаадад хөрөнгөтөн хошин урлагийг хөгжүүлэхэд асар их нөлөө үзүүлсэн болохыг тайлбарлаж байна. Мольерын тэмдгийн дагуу 18-р зууны Францын хошин шог бүхэлдээ хөгжиж, ангийн тэмцлийн бүх нарийн төвөгтэй харилцан уялдааг, хөрөнгөтөнг "өөртөө зориулагдсан анги" болгон бүрдүүлэх бүх зөрчилтэй үйл явцыг тусгаж, эсрэг улс төрийн тэмцэлд оржээ. язгууртан-хаант засаглал. Тэрээр 18-р зуунд Мольерт найдаж байжээ. Реньярдын зугаа цэнгэлийн хошин шог, Люжегийн хошин шог хошин аль аль нь "Туркар" кинондоо Молерын "Countess d'Escarbanyas" -т ноороглосон санхүүжүүлэгч-санхүүчний төрлийг бий болгосон. Мольерын "өндөр" инээдмийн киноны нөлөөг Пирон, Грессе нарын өдөр тутмын иргэний хошин шог, Детуше, Нивеллес де Лахосс нарын ёс суртахуун-сентиментал инээдмийн кинонууд үзсэн бөгөөд энэ нь дунд хөрөнгөтний ангийн ухамсрын өсөлтийг харуулсан юм. Сонгодог жүжгийн эсрэг энэ эсрэг тэсрэг хөрөнгөтөн буюу хөрөнгөтний жүжгийн шинэ төрлийг ч ("Драма", "Хөрөнгөтний драма" хэсгийг үзнэ үү) Мольерын ёс суртахууны хошин шогууд бэлтгэсэн бөгөөд энэ нь хөрөнгөтний гэр бүл, гэрлэлтийн асуудлыг нухацтай хөгжүүлсэн юм. , хүүхэд өсгөх - эдгээр нь хөрөнгөтний жүжгийн гол сэдэв юм ... Хэдийгээр 18-р зууны хувьсгалт хөрөнгөтний зарим үзэл сурталчид. Хаант ёсны соёл иргэншлийг дахин үнэлэх явцад тэд өөрсдийгөө шүүхийн жүжгийн зохиолчийн хувьд М.-аас эрс салгасан боловч Фигарогийн гэрлэлт хэмээх алдарт бүтээгч Бомархайс Мольерын сургуулийг орхиж, нийгмийн хошигнолын чиглэлээр Мольерын цорын ганц зохистой залгамжлагч болжээ. хошин шог. 19-р зууны хөрөнгөтний хошин урлагт Мольерын нөлөө бага байсан нь Мольерын үндсэн инсталляцид аль хэдийн харш байсан боловч Мольерын хошин шогийн техникийг (ялангуяа түүний фарс) 19-р зууны зугаа цэнгэлийн хөрөнгөтний хошин шогийн мастерууд ашигладаг байв. Пикард, Скрипб, Лабичи нараас Меляк, Халеви, Паллиерон гэх мэт ...

Мольерын Францаас гадуурх нөлөө нь үүнээс дутахааргүй үр дүнтэй байсан бөгөөд Европын янз бүрийн орнуудад Мольерын жүжгүүдийг орчуулсан нь үндэсний хөрөнгөтөн хошин урлагийг бий болгох хүчтэй хөшүүрэг байв. Энэ нь Нэгдүгээрт Сэргээлтийн эрин үед Англид (Вийчерли, Конгрев), дараа нь 18-р зуунд Филдинг ба Шеридан нар тохиолдсон юм. Эдийн засгийн хувьд хоцрогдсон Герман улсад ч ийм тохиолдол байсан бөгөөд Мольерын жүжгүүдтэй танилцах нь Германы хөрөнгөтний хошин урлагийн анхны бүтээлч байдлыг өдөөсөн байв. Мольерын шууд нөлөөгөөр Италийн хөрөнгөтний хошин шог бүтээгч Голдониыг өсгөсөн Италид Мольерын хошин шогийн нөлөө илүү их ач холбогдолтой байв. Молиер Данийн хөрөнгө оруулагчид Данийн хөрөнгөтний хошигнолыг бүтээсэн Голберг, Испанид Моратин зэрэгтэй ижил төстэй нөлөө үзүүлсэн.

ОХУ-д Мольерын хошин шогуудтай танилцах нь 17-р зууны төгсгөл үеэс эхэлсэн бөгөөд гүнж София домогт өгүүлснээр "Боолчлолоос гарсан эмч" -ийг гэртээ тоглож байжээ. XVIII зууны эхээр. бид тэднийг Петрийн урын сангаас олдог. Мольер ордны тоглолтоос эхлээд Санкт-Петербург хотын А.П.Сумароковоор удирдуулсан төрийн өмчит анхны олон нийтийн театрын тоглолтууд руу шилжсэн. Тэр Сумароков бол Оросын Мольерыг анхны дууриамал байсан юм. Мольерын сургууль нь сонгодог хэв маягийн Оросын "хошин шог" -ууд болох Фонвизин, Капнист, И.А.Крылов нарыг хүмүүжүүлсэн. Гэхдээ Оросын Мольерын хамгийн гайхамшигтай дагалдагч бол Грибоедов байсан бөгөөд Чацкийн дүрд Мольерт төрөлх "Мисантроп" -ын хувилбарыг өгсөн боловч Аракчеевск-хүнд сурталтай Оросын өвөрмөц нөхцөлд өссөн бүрэн анхны хувилбар байв. 1920-иод он. XIX зуун. Грибоедовын дараа Гоголь Мольерт хүндэтгэл үзүүлж, түүний нэг фарсыг орос хэл рүү хөрвүүлэв ("Сганарел, эсвэл нөхөр нь эхнэртээ хууртагдсан гэж бодож байна"); Мольерын Гоголд нөлөөлсөн ул мөр нь Ерөнхий байцаагч дээр ч мэдэгдэхүйц байдаг. Хожим нь язгууртны (Сухово-Кобылин) ба хөрөнгөтний хошин жүжиг (Островский) мөн Мольерын нөлөөнөөс мултарч чадаагүй юм. Хувьсгалаас өмнөх эрин үед хөрөнгөтний модернист найруулагчид Мольерын жүжгүүдийг “театрализм” -ын элементүүд, тэдгээрийн доторх үзэсгэлэнт гротескийг (Мейерхольд, Комиссаржевский) онцлох үүднээс тайзан дээр дахин үнэлэх оролдлого хийжээ.

Аравдугаар сарын хувьсгал суларсангүй, харин ч эсрэгээрээ Мольерыг сонирхох сонирхлыг улам бүр нэмэгдүүлэв. Хувьсгалын дараа байгуулагдсан хуучин ЗСБНХУ-ын үндэсний театруудын урын санд Мольерын жүжгүүд багтсан байсан бөгөөд эдгээр нь ЗСБНХУ-ын бараг бүх үндэстний хэлэнд орчуулагдсан байв. Сэргээн босголтын үеэс эхлэн соёлын хувьсгалын асуудлуудыг шинэ, өндөр түвшинд гаргаж, театрт уран сайхны өвийг шүүмжлэн шингээж өгөх үүрэг хүлээх үеэс Мольерт шинэ хандлага хийх, ЗХУ-ын үеийн театрын нийгмийн ажлуудтай нийцэх байдал. Эдгээр оролдлогуудаас 1929 онд Ленинградын Улсын Драмын Театрт Тартюфийг албан ёсны-гоо зүйн нөлөөнд автсан байсан ч сониуч Тартюфийн найруулгыг дурдах нь зүйтэй болов уу.Найруулагч (Н. Петров, Владимир Соловьев) инээдмийн киноны үйл явдлыг бидний цаг үед шилжүүлж, эрэлхийлж байв. орчин үеийн шашны харанхуй байдал, хоёр нүүрт байдал гэсэн тайлбарыг өргөжүүлэх, улстөр дэх "tartuffe" шугамаар (нийгмийн буулт хийж байгаа хүмүүс ба нийгмийн фашистууд).

Зөвлөлт засгийн үед Мольерын хошин шогуудын нийгмийн гүн гүнзгий өнгө аястай байхын хамт түүний механик арга нь материалист зарчимд суурилсан гол арга нь пролетарийн жүжгийн аюулд өртөж болзошгүй гэж үздэг байв (Безименскийн буудлага).

Буд гариг \u200b\u200bдээрх тогоог Мольерын нэрээр нэрлэжээ.

Мольер ба түүний бүтээлийн тухай домог

1662 онд Мольер хамтлагийнхаа залуу жүжигчин Мадлейн Бежартын дүү, Арманда Бежарт түүний өөр нэг хамтлагийн жүжигчин болжээ. Гэсэн хэдий ч энэ нь нэн даруй олон хов жив, цус ойртолтыг буруутгаж байсан юм.Учир нь Арманда нь тус мужид тэнүүчилж байхдаа төрсөн Мадлен, Мольерын охин мөн гэсэн таамаглал байдаг. Эдгээр яриаг дуусгахын тулд Хаан Мольер, Арманда нарын анхны хүүхдийн бурхан болсон юм.

1808 онд Александер Дювалийн "Ханын зураг" (Францын "La Tapisserie"), Мольерын "Казакин" хэмээх хуурыг дасан зохицсон хувилбараар Парисын "Одеон" театрт тоглож байжээ. Зээл авахын ул мөрийг нуухын тулд Дувалл Мольерын эх хувь эсвэл хуулбарыг устгаж, дүрүүдийн нэрийг өөрчилсөн, зөвхөн тэдний дүр, зан авир нь сэжиг бүхий байдлаар Мольерын баатруудыг санагдуулж байсан гэж үздэг. Жүжгийн зохиолч Гийло де Сейс анхны эх сурвалжийг сэргээхийг оролдож, 1911 онд Фолиес-Драмын театрын тайзан дээр энэхүү фарс үзүүлбэрийг үзүүлэн анхны нэрээр нь буцаажээ.

1919 оны 11-р сарын 7-нд Comœdia сэтгүүлд Пьер Луигийн "Мольер - Корнейлийн бүтээл" нийтлэл хэвлэгдэв. Мольерын "Амфитрион", Пьер Корнейлийн "Агесилас" жүжгүүдийг харьцуулж үзэхэд Мольер зөвхөн Корнейлийн зохиосон текстэнд гарын үсэг зурсан гэж дүгнэжээ. Пьер Луис өөрөө хууран мэхлэгч байсан хэдий ч өнөө үед "Мольер-Корнилийн хэрэг" гэж нэрлэгдэх болсон санаа нь өргөн хүрээнд хүлээн зөвшөөрөгдсөн бөгөөд үүнд Анри Пулейгийн (1957) "Мольерын масктай Корнель" (1957), "Мольер, эсвэл хуурамч зохиолч "хуульч Хипполит Вутер, Кристин ле Вилле де Гойе нар (1990), Денис Бойсье (2004)," Мольерын хэрэг: Их утга зохиолын хууран мэхлэлт "болон бусад.

Жан-Батист Покелин бол 17-р зууны үеийн сонгодог хошин шогийг бүтээсэн Францын хошин урлагийн жүжигчин бөгөөд Мольер хэмээх театрын нууц нэрээр алдаршжээ. Жан-Батист Покелин 1622 оны 1-р сарын 15-нд Францын нийслэл Парис хотод төрсөн.

Гэр бүлийн тэргүүн Жан Покелин болон жүжгийн зохиолчийн өвөө хоёулаа аравч хийдэг байв. Зохиолчийн аав нь хааны бүрээс, хааны үнэт цаасны албан тушаалыг өөртөө худалдаж авсан болохыг харвал түүнд санхүүгийн асуудал байгаагүй. Ээж Мари Крессе залуу насандаа сүрьеэ өвчнөөр нас баржээ.

Жан Покелин ууган хүүдээ шүүхийн албан тушаалд залгамж халааг олж харсан бөгөөд тэр ч байтугай хааныг албан ёсоор өөрийн байр сууриа бататгахаар авчээ. Энэ бизнес нь тусгай боловсрол шаарддаггүй байсан тул Жан Батист арван дөрвөн настайдаа уншиж, бичиж сураагүй байв. Гэсэн хэдий ч өвөө ач хүүгээ Клермонт Жезуитийн коллежид явуулахыг шаардав.

Тухайн үед энэ нь эртний хэл, байгалийн ухаан, гүн ухаан, латин уран зохиол заадаг Парисын хамгийн шилдэг боловсролын байгууллага байв. Энэхүү мэдлэг нь ирээдүйн "Мисантроп" инээдмийн зохиолч Плаутус, Теренциусыг эх хувиар нь унших, Лукрециусын "Юмсын мөн чанарын тухай" шүлгийг яруу найргийн орчуулга хийхэд хангалттай байв.

Тэрээр лекторын диплом авсан. Зохиолчийн намтараас харахад түүний амьдралд шүүхэд өмгөөлөгчөөр оролцож байсан туршлагатай байсан. Үүний үр дүнд Мольер өмгөөлөгч эсвэл шүүхийн бүрээсчин болоогүй.

Аавынхаа албан тушаалын эрхээс татгалзаж, эхийн өв залгамжлалаас хувь хүртсэн тэрээр эмгэнэлт жүжигчин болох хүслээ үргэлжлүүлж, жүжиглэх замыг эзэмшиж эхлэв. Яг тэр үед театр нь гудамжны тайзнаас тансаг танхимуудын тайз руу шилжиж, энгийн хүмүүсийн зугаа цэнгэлээс язгууртнуудын тансаг зугаа цэнгэл, гүн ухааны заавар болж, өндөр утга зохиолын талд яаран зохиосон фарсуудыг орхиж байв.

Уран зохиол

Жан-Батист хэд хэдэн жүжигчдийн хамтаар өөрийн театрыг байгуулсан бөгөөд түүний амжилтанд эргэлзэлгүйгээр "Бриллиант" нэртэйгээр Мольер хэмээх нууц нэрийг авч, эмгэнэлт дүрүүдэд өөрийгөө сорьж эхлэв. Мэргэжлийн Парисын хамтлагуудтай өрсөлдөөнийг тэсвэрлэх чадваргүй "Бриллиант театр" удаан үргэлжилсэнгүй гэдгийг тэмдэглэх хэрэгтэй. Хамгийн тууштай сонирхогчид Мольерын хамт аймагтаа азаа сорихоор шийджээ.

Арван гурван жилийн турш Францаар тэнүүчлэх үеэр (1646-1658) Мольер эмгэнэлт жүжигчнээс хошин урлагийн жүжигчний мэргэжлээр дахин сурч байсан, учир нь энэ нь тухайн үеийн мужийн олон нийтэд таалагддаг байсан хуурамч тоглолт байв. Нэмж дурдахад, репертуараа байнга шинэчлэх шаардлага Мольерыг өөрөө жүжгийн зохиол зохиохын тулд үзэг авахад хүргэсэн. Тиймээс тоглолтын гол дүрүүдэд тоглохыг мөрөөддөг байсан Жан-Батист гарцаагүй хошин урлагийн жүжигчин болжээ.

Мольерын анхны анхны жүжиг бол 1659 оны 11-р сард Парист тайзнаа тавигдсан "Ridiculous Cutie" инээдмийн жүжиг байв. Амжилт нь гайхалтай, дуулиантай байсан. Дараа нь "Нөхрүүдийн сургууль" инээдмийн кино (1661) гарч ирэв - залуу охидыг өсгөх арга зам, "Эхнэрүүдэд зориулсан сургууль" (1662) бүтээл. Дараахь инээдмийн кинонууд - "Тартюфф, эсвэл хууран мэхлэгч" (1664), "Дон Жуан, эсвэл чулуун зочин" (1665), "Мизантроп" (1666) - Мольерын бүтээлийн оргил үе гэж тооцогддог.

Бүтээлийн гол баатруудын дүр төрхөөр ертөнцийг танин мэдэх гурван аргыг илэрхийлсэн нь: сайн санааны үүднээс аливаа нүглийг зөвтгөх шалтгаан байдаг гэж үздэг ариун Тартюф, атеист Дон Жуан, тэнгэрийг сорьж, гашуудлын дор үхэж байна. түүний чөтгөр, сул дорой байдлыг хүлээн зөвшөөрдөггүй Чулуун зочин, Алкестын гараас.

Зохиолчдод утга зохиолын үхэшгүй байдлыг өгсөн эдгээр гурван инээдмийн зохиолууд түүнд амьдралд зөвхөн гай зовлон авчирсан юм. Эхний тоглолтуудын дараа "Тартюфе" -ийг шашинтнууд хуурамч шашны хоёр нүүр гаргасныг сүм хийд рүү дайрч байгааг итгэгчид харсан тул хориглосон юм.

Мольерын инээдмийн ном

Парисийн хамба хошин урлагтай танилцах гэж оролдсоныхоо төлөө сүргээс нь хөөнө гэж сүрдүүлж, хэд хэдэн тахилч нар доромжилсон зохиолчийг галд шатааж хаяхыг санал болгосон нь мэдэгдэж байв. Хаан ч гэсэн энэ асуудалд хөндлөнгөөс оролцохоос болгоомжилж, Мольерыг хөшигний ард дэмжихийг илүүд үзжээ. Нийгмийн байгууллагууд бага зэрэг зөөлөртөл инээдмийн жүжиг таван жилийн турш тайзан дээр гарч ирээгүй.

Олон нийт ч "misanthrop" -ийг хүлээж аваагүй. Алкестэд үзэгчид гол дүртэйгээ уялдаа холбоотой зохиолчийн өөрөө сэтгэлийн гунигт байдлын тусгалыг олж харжээ. Үүний шалтгаан байсан. Тэр үед Мольерын амьдралд хар судалтай байсан. Жил насалалгүй хүү нь нас барж, театрт орж, тайзны анхны амжилт, ялалтаар мансуурсан Армандагаас зөрчилдөөн эхэлжээ.

Дон Жуаныг Жан-Баптист Тартюфийг хамтдаа хооллохыг хориглосны дараа бичсэн боловч түүнд тааламжгүй түүх тохиолджээ. Арван тав дахь тоглолтын дараа олон нийтэд гайхалтай амжилтанд хүрсэн ч жүжиг гэнэт тайзан дээр алга болжээ.

"Тартюфф" -ын дараа Мольер нь иезуит ардын анхаарлыг улам ихээр татаж, магадгүй түүний оролцоогүйгээр ч бас энд ирсэн байж магадгүй юм. Хаан Мольерын театрыг аврахын тулд түүнийг "Хааны жүжигчид" нэрээр өргөж, зэрэг дэвийг дээшлүүлсэн бөгөөд трупп төрийн сангаас цалин хөлсөө өгч эхлэв.

Мольерын бүтээлч эр зориг ("инноваци" гэж нэрлэгддэг) нь гоо зүй, ёс зүйн хэм хэмжээний хувьсалаас хамаагүй түрүүлж, "дур булаам байгалийн жам" гэж нэрлэсэн уран сайхны тайван байдал нь тэр үед ёс суртахууны хэм хэмжээг зөрчихтэй хил залгаа байсныг тэмдэглэх хэрэгтэй. .

Нийтдээ Мольер 29 хошин шог үлдээсэн бөгөөд заримыг нь ордны баяр ёслолын үеэр бичсэн байдаг - "Элисийн гүнж" (1664), "Монье де Пурсеогнак" (1669), "Бриллиант хайрлагчид" (1670).

Зарим бүтээл нь "Жорж Данден, эсвэл тэнэг нөхөр", "Албадан гэрлэлт", "Харамч", "Скапены Доджерс", "Эрдэмтэд" зэрэг гэр бүлийн болон өдөр тутмын инээдмийн төрөлд багтдаг. Мольерын сүүлчийн чухал бүтээл болох "Хутагт буржуаз" (1670), "Төсөөллийн өвчтэй" (1673) нь хошин балет хэлбэрээр бичигдсэн байдаг.

Хувийн амьдрал

Мольерын анхны бөгөөд цорын ганц эхнэр нь түүний хуучин амраг Мадлен Вежартын эгч - Арманда байсан бөгөөд тэр жүжгийн зохиолчийн насны хагас байсан юм. Муу хэлээр Арманда эгч биш харин Мадлены охин байсан гэж баталж, хүүхдээ эхнэр болгон авсан Жан-Батистын "ёс суртахуунгүй байдлыг" буруушаажээ.

Инээдмийн жанрын зохиолчдод ихэвчлэн тохиолддог шиг түүний үеийн хүмүүсийн дурсамжаас үзэхэд Мольер нь гунигт автдаг, амархан салж, сонгосон хүндээ атаархдаг байжээ. "Хутагтын буржуаз" бүтээлийг зохиогч өндөр насандаа гэр бүл болсон бол Арманда залуу, дур булаам, сээтэгнүүр байсан гэдгийг мэддэг.

Бусад зүйлсийн дотор энэ энгийн түүх хов жив, эдипал гэсэн зүйрлэлээр нэмэгдсэн юм. Хаан бүх зүйлд цэг тавьсан. , тэр үед Мадмуазель Луиза де Лавальерад дурлаж байсан нь өгөөмөр, өргөн цар хүрээтэй хүн гэсэн үг юм.

Автократ эрх чөлөөт сэтгэгчийг хамгаалалтад авч, үүнээс гадна анхны ууган Мольер, Арманда нарын загалмайлсан эцэг болохыг зөвшөөрсөн бөгөөд энэ нь бүтээгчийн халдашгүй байдлын тухай зарлигуудаас илүү уран үг байв. Зохиолчийн хүү төрснөөс хойш нэг жилийн дараа нас барсан гэдгийг мэддэг.

Үхэл

Мольер театрынхаа хамтлагийн тоглолтын гол дүрд бусад жүжигчдэд итгэхгүйгээр өөрөө тоглохыг илүүд үздэг байв. Амьдралынхаа сүүлчийн өдөр буюу 1673 оны 2-р сарын 17-нд Жан-Батисте мөн "Төсөөллийн өвчтэй" жүжигт дөрөв дэх удаагаа тоглохоор тайзан дээр гарав. Тоглолтын үеэр жүжгийн зохиолч өөрийгөө муу мэдэрсэн. Хамаатан садан нь ханиалгаж байсан зохиолчийг гэрт нь авчирсан бөгөөд тэр хоёр цагийн дараа нас баржээ.

Парисийн хамба Мольерыг оршуулахыг эхэндээ хориглодог байсан тул зураач нь маш их нүгэлтэй байсан тул нас барахаасаа өмнө наманчлах ёстой байсан гэдэг. XIV Людовик хаан хөндлөнгөөс оролцсон нь нөхцөл байдлыг засахад тусалжээ.

Алдарт хошин урлагийг оршуулах ёслол шөнө болжээ. Булш нь Гэгээн Иосефын сүмийн оршуулгын газрын хашааны гадна байрладаг байсан бөгөөд уламжлалын дагуу амиа хорлолт, баптисм хүртээгүй хүүхдүүдийг оршуулдаг байжээ. Хожим нь Жан-Батист Мольерийн шарилыг Пере Лачаис оршуулгын газарт маш их хүндэтгэл, сүр жавхлантайгаар оршуулсан юм. Инээдмийн төрлийг үндэслэгчийн бүтээлч өвийг түүний шилдэг бүтээлүүдийн цуглуулгыг багтаасан номуудад хадгалсан байдаг.

2007 онд Жан-Батист Покелины амьдралын түүхээс сэдэвлэн бүтээсэн Мольер найруулагчаар Лоран Тирард ажиллажээ. Нэмж дурдахад зохиолчийн "Муу хүн", "Тартюфе, эсвэл хууран мэхлэгч", "Эхнэрүүдийн сургууль", "Дон Жуан, эсвэл чулуун найр" зэрэг бүтээлүүд өөр өөр цаг үед зураг авагдсан.

2017 оны 9-р сард Ленком театрт 7-р сард эргэж тоглогдсон "Ариун дагуулагчийн кабаль" жүжгээс сэдэвлэн бүтээсэн "Эрхэм Мольерын мөрөөдөл" жүжгийн нээлт боллоо. Жан-Батистийг жүжигчин тоглодог байсан гэдгийг мэддэг.

Ном зүй

1636 - "Сид"
1660 он - "Сганарель, эсвэл хуурамч Cuckold"
1662 - "Эхнэрүүдэд зориулсан сургууль"
1664 - "Тартюф, эсвэл хууран мэхлэгч"
1665 - "Дон Жуан, эсвэл чулуун найр"
1666 - "Мизантроп"
1666 - "Жорж Данден, эсвэл тэнэг нөхөр"
1669 он - "Эрхэм хүндэт де Проргаугнак"
1670 он - "Хөрөнгөтнүүд язгууртнуудад"
1671 он - "Скапиний заль мэх"
1673 - "Төсөөллийн өвчтэй"

Жан-Батист Покелин (Францын Жан-Батист Покелин), театрын нууц нэр - Мольер (Францын Мольер; 1622 оны 1-р сарын 15, Парис - 1673 оны 2-р сарын 17, мөн тэнд.) - 17-р зууны Францын хошин шог зохиолч, сонгодог инээдмийн уран бүтээлч, жүжигчин, Мольерын трупп хэмээн алдаршсан театрын мэргэжлийн найруулагч (Troupe de Molière, 1643-1680).

Жан-Батист Покелин бол хэдэн зууны турш бүрээс, хөшигний урлал хийдэг байсан хуучин хөрөнгөтний гэр бүлээс гаралтай.

Жан-Батистын аав Жан Покелин (1595-1669) нь XIII Людовигийн суудлын бүрээсчин бөгөөд валетчин байсан бөгөөд хүүгээ нэр хүндтэй иезуит сургууль болох Клермонтын коллежид (одоогийн Парис дахь Их Людовикийн лицей) явуулсан бөгөөд Жан- Баптист Латин хэлийг сайтар судалж байсан тул Ромын зохиолчдын эхийг сайн уншиж, тэр ч байтугай домогт өгүүлснээр Лукрециусын "Аливаа зүйлийн мөн чанарын тухай" гүн ухааны шүлгийг франц хэл рүү хөрвүүлжээ. 1639 онд коллеж төгсөөд Жан-Батист Орлеан дахь эрхийн лиценз эзэмшигчийн шалгалтанд тэнцжээ.

Хуульчийн карьер нь түүнийг эцгийнхээ гар урлалаас илүү татдаггүй байсан бөгөөд Жан-Батист Мольер хэмээх театрын нууц нэрийг авч жүжигчний мэргэжлийг сонгосон.

Хошин шогийн жүжигчид Жозеф, Мадлен Бежарт нартай уулзсаны дараа Мольер 21 настайдаа Парисын 10 жүжигчнээс бүрдсэн шинэ хамтлаг болох Иллюстр Театрыг толгойлж, 1643 оны 6-р сарын 30-нд нийслэлийн нотариатаар бүртгүүлжээ. Парист хэдийнээ алдартай Burgundy зочид буудал, Мараисын хамтлагуудтай ширүүн өрсөлдөөнд орж, Бриллиант театр 1645 онд ялагдав. Мольер болон түүний бусад жүжигчид Дуфресне тэргүүтэй аялагч хошин шогчдын хамтлагт нэгдэж, өөрсдийн хөрөнгөө мужуудаас хайж олохоор шийджээ.

Мольер иргэний дайны үеэр (фронтод) Францын мужид 13 жил (1645-1658) тэнүүчилж явсан нь түүнийг амьдрал, театрын туршлагаар баяжуулсан юм.

1645 оноос хойш Мольер болон түүний найзууд Дюфреннийг хамгаалж, 1650 онд тэрээр труппийг удирдаж байв.

Мольерын труппын репертуарын өлсгөлөн нь түүний гайхалтай үйл ажиллагааны эхлэл болсон юм. Тиймээс Мольерын театр судлалын он жилүүд түүний зохиолчийн судлах жилүүд болжээ. Түүний аймгуудад бичсэн олон гаж үзэгдэл алга болжээ. Мольерт харьяалагдах нь бүрэн найдвартай биш зөвхөн La jalousie du Barbouillé, The Flying Doctor (Le médécin volant) хэсгүүд л амьд үлджээ.

Мольерын мужуудаас буцаж ирсний дараа Парист тоглосон түүнтэй ижил төстэй хэд хэдэн жүжгийн нэр бас тодорхой болсон ("Грос-Рене сургуулийн сурагч", "Доктор-педант", "Горжибус уутанд", "Төлөвлөгөө-төлөвлөгөө", " Гурван эмч "," Казакин "," Хэтэрхий Hump "," Fagots-ийн сүлжмэл "), эдгээр гарчигууд нь Мольерын сүүлчийн фарсуудын нөхцөл байдалтай ижил төстэй байдаг (жишээлбэл," Горжибус цүнхэнд "," Скапиний заль мэх ", d. III, үзэгдэл II). Эдгээр жүжгүүд нь хуучин фарс уламжлал нь түүний насанд хүрсэн үеийн хошин шогуудад нөлөөлдөг болохыг харуулж байна.

Мольерын удирдлаган дор түүний жүжигчний оролцоотойгоор жүжигчний оролцоотойгоор тоглосон репертуар нь түүний нэр хүндийг бэхжүүлэхэд хувь нэмэр оруулсан юм. Мольер шүлгээр "Дэггүй, эсвэл бүгдийг нь олоогүй" (L'Étourdi ou les Contretemps, 1655), "Хайрын дургүйцэл" (Le dépit amoureux, 1656) гэсэн хоёр гайхалтай инээдмийн шүлгийг бичсэнээс хойш энэ нь улам бүр өссөн. Италийн уран зохиолын хошин шог. Янз бүрийн хуучин, шинэ инээдмийн кинонуудаас зээл авах нь гол сэдэв дээр давхцаж, Италийн зохиолчдын чөлөөт дууриамлыг илэрхийлж, Мольерт "сайн сайхныг нь олсон газартаа ав" гэсэн зарчмаар явагддаг. Хоёр жүжгийн сонирхол нь хошин шогийн байрлал, сониуч байдлыг боловсруулахад хязгаарлагддаг; тэдгээрт дүрүүд нь маш өнгөц боловсруулагдсан хэвээр байна.

Мольерын хамтлаг аажмаар амжилт, алдар хүндийг олж авсан бөгөөд 1658 онд хааны дүү 18 настай Монсейрийн урилгаар Парист буцаж ирэв.

Парист Мольерын хамтлаг 1658 оны 10-р сарын 24-нд Луврын ордонд анхныхаа тоглолтыг хийжээ. Алдагдсан "Дурласан эмч" фарс нь маш их амжилтанд хүрч, труппын хувь заяаг шийдсэн: хаан түүнд 1661 он хүртэл тоглож байсан Пети-Бурбон хэмээх шүүхийн театрыг Палеис-Рояал руу нүүх хүртлээ өгчээ. Мольерыг нас барах хүртэл үлдсэн.

Мольер Парист суурьшсан цагаас эхлэн түүний халуухан драмын ажил эхэлсэн бөгөөд нас барах хүртлээ хурцадмал байдал нь намжаагүй байв. 1658 оноос 1673 он хүртэлх 15 жилийн хугацаанд Мольер бүх шилдэг жүжгүүдээ туурвисан нь цөөн хэдэн үл хамаарах зүйлд дайсагнасан нийгмийн бүлгүүдийн ширүүн дайралтыг авчирсан юм.

Мольерын үйл ажиллагааны Парисын үе Les précieuses ridicules (1659) хэмээх нэг жүжигт инээдмийн киногоор нээгдэв. Мольер анхны, бүрэн оригинал энэхүү жүжгээрээ язгууртны салонууд, өнгө аяс, биеэ авч яваа байдал, уран сэтгэмж, зан авирт давамгайлсан байдал, уран зохиолд өргөнөөр тусч, залуу хүмүүст хүчтэй нөлөө үзүүлсэн зоригтой довтолгоо хийсэн ( ихэвчлэн эмэгтэй хэсэг). Хошин шог нь хамгийн алдартай уурхайчдыг гомдоосон. Мольерын дайснууд хошин урлагт хоёр долоо хоногийн хориг тавьж, дараа нь давхар амжилтанд хүрсэн.

1662 оны 1-р сарын 23-нд Мольер Арманда Бежарттай гэрлэлтийн гэрээ байгуулав, Мадлены дүү. Тэрээр 40 настай, Арманда 20. Тэр үеийн бүх зохистой байдлын эсрэг зөвхөн хамгийн ойрхон хүмүүс л хуриманд уригдсан байв. Хуримын ёслол 1662 оны 2-р сарын 20-нд Парисын Сен-Жермен-л'Оксерой сүмд болов.

Le mariage forcé (1664) -д Мольер жанрыг өндөрт өргөж инээдмийн (фарцик) ба балетын элементүүдийн хооронд органик холбоо тогтоосон. "Гүнж Элис" (La princesse d'Elide, 1664) кинонд Мольер эсрэгээрээ явж, хуурамч эртний уянгын-пастораль түүхийн сэдэвт буфоны балетын завсрын бүтээл оруулжээ. Энэ бол Мольерын цааш хөгжүүлсэн хошин балетын хоёр хэлбэрийн эхлэл байв.

"Tartuffe" (Le Tartuffe, 1664-1669). Театр болон дэлхийн иргэний хөрөнгөтний соёл иргэншлийн энэхүү мөнхийн дайсан болох шашны удирдагч нарын эсрэг чиглэсэн энэхүү хошин урлагийн анхны хэвлэлд гурван жүжиг багтсан бөгөөд хоёр нүүрт санваартны дүрийг бүтээжээ. Энэ хэлбэрээр 1664 оны 5-р сарын 12-нд "Ид шидийн арлын зугаа цэнгэл" -ийг тэмдэглэх үеэр Версальд "Тартюфе, эсвэл хоёр нүүртэн" (Tartuffe, ou L'hypocrite) нэрээр тавигдсан бөгөөд хэсэг хүмүүсийн дургүйцлийг төрүүлжээ. "Ариун бэлгүүдийн нийгэмлэг" шашны байгууллагын (Société du Saint Sacrement). Тартюфийн дүр төрхөөр Нийгэм гишүүддээ хошигнол үзүүлж, Тартюфегийн хоригийг олж авав. Мольер "Өргөдөл" (Плацет) дээрх жүжгээ хааны нэрээр хамгаалж, "эх хувь нь хуулбарлахыг хориглосон" гэж шулуухан бичсэн байв. Гэхдээ энэ өргөдөл юу ч болсонгүй. Дараа нь Мольер хатуу ширүүн хэсгүүдийг тайвшруулж, Тартуфф Панифуль гэж нэрлээд дээлийг нь тайлав. 5 хэлбэртэй, "Мэхлэгч" (L'imposteur) нэртэй хошин шогыг шинэ хэлбэрээр уг тоглолтод оруулсан боловч анхны тоглолтоо хийсний дараа 1667 оны 8-р сарын 5-нд дахин хасагджээ. Зөвхөн нэг жил хагасын дараа "Tartuffe" -ийг эцэст нь гурав дахь хэвлэлд танилцуулав.

Эдгэршгүй өвчтэй Мольерын бичсэн, хошин шог "Төсөөллийн өвчин" - түүний хамгийн хөгжилтэй, хөгжилтэй инээдмийн нэг. Арганы дүрд тоглосон Мольер 1673 оны 2-р сарын 17-нд 4 дэх тоглолт дээрээ бие нь муудаж, тоглолтоо дуусаагүй байв. Түүнийг гэрт нь хүргэж өгөөд хэдэн цагийн дараа нас баржээ. Парисийн хамба гэмшээгүй нүгэлтнийг оршуулахыг хориглосон (үхлийн орныхоо жүжигчид наманчлах ёстой байсан) зөвхөн хааны заавраар хоригоо цуцалжээ. Францын хамгийн агуу жүжгийн зохиолчийг амиа хорлосон оршуулгын газрын хашааны ард ёслолгүйгээр шөнийн цагаар оршуулжээ.

Мольерын жүжиг:

Барбулигийн атаархал, фарс (1653)
Нисдэг эмч, фарс (1653)
Галзуу, эсвэл тохиромжгүй бүх зүйл, шүлэгт гардаг инээдмийн кино (1655)
Зэвүүн байдал, хошин шог (1656)
Хөгжилтэй Койсес, инээдмийн кино (1659)
Сганарелла, эсвэл хуурмаг Cuckold, инээдмийн кино (1660)
Наваррын Дон Гарсиа буюу Хартай ханхүү, инээдмийн кино (1661)
Нөхрүүдийн сургууль, хошин шог (1661)
Уйтгартай, хошин шог (1661)
Эхнэрийн сургууль, хошин шог (1662)
Эхнэрийн сургуулийн шүүмжлэл, хошин шог (1663)
Impromptu Versailles (1663)
Албадан гэрлэлт, Фарс (1664)
Элисийн гүнж, Галлантын хошин шог (1664)
Тартюф, эсвэл хууран мэхлэгч, инээдмийн кино (1664)
Дон Жуан, эсвэл чулуун найр, инээдмийн кино (1665)
Эдгээгч хайр, инээдмийн кино (1665)
Мисантроп, инээдмийн кино (1666)
Хүсээгүй эмч, инээдмийн кино (1666)
Мелисерта, бэлчээрийн мал аж ахуйн инээдмийн кино (1666, дуусаагүй)
Комик пастор (1667)
Сицилиан буюу хайрын зураач, инээдмийн кино (1667)
Амфитрион, инээдмийн кино (1668)
Жорж Данден, эсвэл тэнэг нөхөр, Инээдмийн кино (1668)
Харамсалтай, хошин шог (1668)
Эрхэм хүндэт де Простаугнак, инээдмийн балет (1669)
Алдарт дурлагчид, инээдмийн кино (1670)
Хөрөнгөтний язгууртнууд, инээдмийн балет (1670)
Сэтгэц, эмгэнэлт балет (1671, Филипп Кино, Пьер Корней нартай хамтран)
Scapin's Antics, фарсик инээдмийн кино (1671)
Countess d'Escarbagna, инээдмийн кино (1671)
Эрдэмтэд, хошин шог (1672)
Төсөөллийн өвчтэй, Хөгжим бүжигтэй хошин шог (1673)

Мольерын хадгалагдаагүй жүжиг:

Дурласан эмч, фарс (1653)
Гурван өрсөлдөгч эмч, фарс (1653)
Сургуулийн багш, фарс (1653)
Казакин, фарс (1653)
Горжибус шуудайтай, фарс (1653)
Худалч, фарс (1653)
Гро-Ренийн атаархал, фарс (1663)
Гро-Рене сургуулийн сурагч, фарс (1664)

|
moliere намтар, moliere don juan
Жан-Батист Покелин

Бүргэд Төрсөн өдөр: Төрсөн газар:

Парис, Франц

Нас барсан өдөр: Үхлийн газар:

Парис, Франц

Иргэншил (үнэнч байх):

Францын вант улс

Ажил мэргэжил:

жүжгийн зохиолч, хошин жүжигчин, жүжигчин

Бүтээлч он жилүүд: Чиглэл:

сонгодог үзэл, реализм

Төрөл:

хошин шог, фарс

Бүтээлийн хэл:

франц

Дебют:

"Барбуилийн атаархал"

Гарын үсэг: Lib.ru вэбсайт дээр ажилладаг Урлагийн бүтээлүүд Wikisource дээр Файлууд Wikimedia Commons дээр

Жан Батист Поклейн (Францын Жан-Батист Покелин), театрын нууц нэр - Мольер (Францын Мольер; 1622 оны 1-р сарын 13, Парис - 1673 оны 2-р сарын 17, мөн тэнд.) - 17-р зууны үеийн франц хошин шог зохиолч, сонгодог хошин урлагийг бүтээсэн, мэргэжлээрээ жүжигчин, театрын найруулагч, Мольерын трупп (Troupe de Molière, 1643-1680).

1 Намтар
- 1.1 Эхний жилүүд
- 1.2 Жүжигчний карьерын эхлэл
- 1.3 Аймгийн Мольерын хамтлаг. Эхний жүжиг
- 1.4 Парисын үе
  - 1.4.1 Эрт фарц
  - 1.4.2 Гэрлэлт
  - 1.4.3 Эцэг эхийн хошин шог
  - 1.4.4 Төлөвшсөн хошин шог. Инээдмийн балетууд
  - 1.4.5 "Tartuffe"
  - 1.4.6 "Дон Жуан"
  - 1.4.7 "Misanthrope"
  - 1.4.8 Хожуу хэсэг
  - 1.4.9 Амьдрал ба үхлийн сүүлчийн өдрүүд
2 Бүтээлийн жагсаалт
- 2.1 Өнөөдрийг хүртэл хадгалагдаж ирсэн жүжгүүд
- 2.2 Хадгалагдаагүй дуу
- 2.3 Бусад зохиолууд
3 Мольерын бүтээлийн шүүмжлэл
- 3.1 онцлог
- 3.2 Утга
4 Санах ой
Мольер ба түүний бүтээлийн тухай 5 домог
6 Бүтээлийн дэлгэцийн тохируулга
7 Мөн үзнэ үү
8 Тэмдэглэл
9 Уран зохиол
10 Ашигласан материал

Намтар

эхний жилүүд

Жан-Батист Покелин бол хэдэн зууны турш бүрээс, хөшигний урлал хийдэг байсан хуучин хөрөнгөтний гэр бүлээс гаралтай. Жан-Батистын аав Жан Покелин (1595-1669) нь XIII Людовигийн суудлын бүрээсчин бөгөөд валетчин байсан бөгөөд хүүгээ Жезуитийн нэр хүндтэй сургууль болох Клермонтын коллежид (одоогийн Парис дахь Их Людовик Лицей) явуулжээ. Баптист Латин хэлийг сайтар судалж байсан тул Ромын зохиолчдын эхийг сайн уншиж, тэр ч байтугай домогт өгүүлснээр Лукрециусын "Юмсын мөн чанарын тухай" (орчуулга алдагдсан) гүн ухааны шүлгийг франц хэл рүү хөрвүүлжээ. 1639 онд коллеж төгсөөд Жан-Батист Орлеан дахь эрхийн лиценз эзэмшигчийн шалгалтанд тэнцжээ.

Жүжигчний карьерын эхлэл

Хуульчийн карьер нь түүнийг эцгийнхээ гар урлалаас илүү татдаггүй байсан бөгөөд Жан-Батисте театрын нууц нэр авч жүжигчний мэргэжлийг сонгосон. Хошин шогийн жүжигчид Жозеф, Мадлен Бежарт нартай уулзсаны дараа Мольер 21 настайдаа Парисын 10 жүжигчнээс бүрдсэн шинэ хамтлаг болох Иллюстр Театрыг толгойлж, 1643 оны 6-р сарын 30-нд нийслэлийн нотариатаар бүртгүүлжээ. Парист хэдийнээ алдартай Burgundy зочид буудал, Мараисын хамтлагуудтай ширүүн өрсөлдөөнд орж, Бриллиант театр 1645 онд ялагдав. Мольер болон түүний бусад жүжигчид Дуфресне тэргүүтэй аялагч хошин шогчдын хамтлагт нэгдэж, өөрсдийн хөрөнгөө мужуудаас хайж олохоор шийджээ.

Аймаг дахь Мольерын хамтлаг. Эхний жүжиг

Францын газрын зураг дээр 1645-1658 онуудад Мольерын хамтлагийн аялан тоглолтын байршлыг харуулав

1645 оноос хойш Мольер болон түүний найзууд Дюфреннийг хамгаалж, 1650 онд тэрээр труппийг удирдаж байв. Мольерын труппын репертуарын өлсгөлөн нь түүний гайхалтай үйл ажиллагааны эхлэл болсон юм. Тиймээс Мольерын театр судлалын он жилүүд түүний зохиолчийн судлах жилүүд болжээ. Түүний аймгуудад бичсэн олон гаж үзэгдэл алга болжээ. Мольерт харьяалагдах нь бүрэн найдвартай биш зөвхөн La jalousie du Barbouillé, The Flying Doctor (Le médécin volant) хэсгүүд л амьд үлджээ. Мольерын мужуудаас буцаж ирсний дараа Парист тоглосон түүнтэй ижил төстэй хэд хэдэн жүжгийн нэр бас тодорхой болсон ("Грос-Рене сургуулийн сурагч", "Доктор-педант", "Горжибус уутанд", "Төлөвлөгөө-төлөвлөгөө", " Гурван эмч "," Казакин "," Хэтэрхий Hump "," Fagots-ийн сүлжмэл "), эдгээр гарчигууд нь Мольерын хожим фаршуудын нөхцөл байдалтай ижил төстэй байдаг (жишээлбэл," Горжибус цүнхэнд "," Скапиний заль мэх ", d. III, үзэгдэл II). Эдгээр жүжгүүд нь хуучин фарс уламжлал нь түүний насанд хүрсэн үеийн хошин шогуудад нөлөөлдөг болохыг харуулж байна.

Парисын үе

Парист Мольерын хамтлаг 1658 оны 10-р сарын 24-нд Луврын ордонд Людовик XIV-ийн дэргэд анхны тоглолтоо хийжээ. Алдагдсан "Дурласан эмч" фарс нь маш их амжилтанд хүрч, труппын хувь заяаг шийдсэн: хаан түүнд 1661 он хүртэл тоглож байсан Пети-Бурбон хэмээх шүүхийн театрыг Палеис-Рояал руу нүүх хүртлээ өгчээ. Мольерыг нас барах хүртэл үлдсэн. Мольер Парист суурьшсан цагаас эхлэн түүний халуухан драмын ажил эхэлсэн бөгөөд нас барах хүртлээ хурцадмал байдал нь намжаагүй байв. 1658 оноос 1673 он хүртэлх 15 жилийн хугацаанд Мольер бүх шилдэг жүжгүүдээ туурвисан нь цөөн хэдэн үл хамаарах зүйлд дайсагнасан нийгмийн бүлгүүдийн ширүүн дайралтыг авчирсан юм.

1850 оны Парисын хэвлэлд гарсан Сганареллийн дүр

Эрт фарц

Мольерын үйл ажиллагааны Парисын үе Les précieuses ridicules (1659) хэмээх нэг жүжигт инээдмийн киногоор нээгдэв. Мольер энэ анхны, бүрэн эх жүжиг, уран зохиолд өргөн туссан язгууртны салонуудад давамгайлсан үг яриа, өнгө аяс, өнгө аяс, өнгө аяс, хэв маягийн эсрэг зоригтой дайралт хийв (Нарийвчилсан уран зохиолыг үзнэ үү). залуу хүмүүст (ихэвчлэн түүний эмэгтэй хэсэг). Хошин шог нь хамгийн алдартай уурхайчдыг гомдоосон. Мольерын дайснууд хошин урлагт хоёр долоо хоногийн хориг тавьж, дараа нь давхар амжилтанд хүрсэн.

Гэрлэлт

1662 оны 1-р сарын 23-нд Мольер Мадленийн дүү Арманда Бежарттай гэрлэх гэрээ байгуулав. Тэрээр 40 настай, Арманда 20. Тэр үеийн бүх зохистой байдлын эсрэг зөвхөн хамгийн ойрхон хүмүүс л хуриманд уригдсан байв. Хуримын ёслол 1662 оны 2-р сарын 20-нд Парисын Сен-Жермен-л'Оксерой сүмд болов.

Эцэг эхийн хошин шог

Ийм элэглэсэн хурц хошин шогууд нь жүжгийн зохиолчийн дайснуудын ширүүн дайралтыг үүсгэхгүй байхын аргагүй байв. Мольер тэдэнд “Эхнэрүүдэд зориулсан сургуулийн шүүмжлэл” (La critique de L'École des femmes, 1663) хэмээх полемик хөгжмийн бүтээлээр хариулав. Хүмүүсийг хавчин гадуурхсан гэж өөрийгөө өмгөөлж, хошин шог яруу найрагч ("хүний \u200b\u200bмөн чанарын инээдэмтэй талыг судалж, нийгмийн алдаа оноог тайзан дээр дүрслэх нь инээдтэй") гэсэн кредогоо маш их нэр хүндтэйгээр тайлбарлаж, мухар сүсэг бишрэлийг доог тохуу хийжээ. Аристотелийн “дүрэм”. "Дүрэм" -ийг уландаа гишгэсэн фетишизаци хийхийг эсэргүүцсэн энэхүү эсэргүүцэл нь Мольерын Францын сонгодог үзэлтэй холбоотой бие даасан байр суурийг илчилсэн бөгөөд тэрээр өөрийн драмын практик үйлдлээ баримталж байв.

Мольерын ижил тусгаар тогтнолын бас нэг илрэл бол сонгодог яруу найргийн энэ гол төрөл болох хошин шог нь эмгэнэлт жүжгээс доогуур биш, бүр "өндөр" болохыг нотлох гэсэн оролдлого юм. “Эхнэрүүдийн сургуулийн шүүмжлэлд” тэр Дорантын амаар сонгодог эмгэнэлт явдлыг “мөн чанар” -тайгаа үл нийцэх талаас нь (VII тал), өөрөөр хэлбэл реализмын байр сууринаас шүүмжилдэг. Энэхүү шүүмжлэл нь сонгодог эмгэнэлт явдлын сэдэв, шүүх, өндөр нийгмийн конвенцид чиглэсэн чиг хандлагын эсрэг чиглэгдэж байна.

Төлөвшсөн хошин шог. Инээдмийн балетууд

Мольерын хөрөг Никола Миньярд

Мольер эхнэрүүдийн сургуулийн дараа болсон тулаанаас ялж гарч ирэв. Түүний алдар нэр өсөхийн зэрэгцээ шүүхтэй холбоо нь улам бүр бэхжиж, шүүхийн баярт зориулж зохиосон жүжгүүдээр илүү олон удаа тоглож, гайхалтай шоу нэвтрүүлгийг бий болгосон. Мольер энд "хошин-балет" -ын онцгой төрлийг бий болгож, балетыг (хааны өөрөө болон түүний тойрон хүрээлэгчид жүжигчний үүрэг гүйцэтгэдэг шүүхийн зугаа цэнгэлийн дуртай төрөл) хошин урлагтай хослуулсан нь хувь хүний \u200b\u200bбүжгийн "оролцогчид", тэднийг комик үзэгдлүүдээр жаазлах ... Мольерын анхны инээдмийн балет бол Тэвчихийн аргагүй (Les fâcheux, 1661) байв. Энэ нь сониуч зангаас ангид бөгөөд анхдагч зохиомжийн цөм дээр тогтсон олон янзын үзэгдлүүдийг толилуулдаг. Мольер энд иргэний хандлага, мөрийтэй тоглоом, дуэлист, проектор, педант нарыг дүрслэн харуулсан маш сайн онигоо, өдөр тутмын мөрүүдийг олсон нь жүжиг нь бүх хэлбэр дүрсгүй байсан ч тэрхүү ёс суртахууны инээдмийн киног бэлтгэх, Мольерын даалгавар байсан ("The Obnoxious" "Эхнэрүүдэд зориулсан сургууль").

The Obnoxious-ийн амжилт нь Мольерыг хошин балетын төрлийг улам хөгжүүлэхэд түлхэц болжээ. Le mariage forcé (1664) -д Мольер жанрыг өндөрт өргөж, инээдмийн (фарск) болон балетын элементүүдийн хооронд органик холбоо тогтоосон. Гүнж Элидэд (La princesse d'Elide, 1664) Мольер эсрэгээрээ явж, хуурамч эртний уянгын-пастораль түүхийн сэдэвт буфет балетын хажуу үзүүлбэр оруулжээ. Энэ бол Мольерын цааш хөгжүүлсэн хошин балетын хоёр хэлбэрийн эхлэл байв. Өдөр тутмын анхны фарсик төрлийг “Эдгээгч хайр” (L'amour médécin, 1665), “Sicilian, or Love-Painter” (Le Sicilien, ou L'amour peintre, 1666), “Monsieur de Poursoniac” ( Эрхэм де Простаугнак, 1669), "Хутагт буржуаз" (Le bourgeois gentilhomme, 1670), "Countess d'Escarbagnas" (La comtesse d'Escarbagnas, 1671), "Төсөөлсөн өвчтөн" (Le malade imaginaire, 1673). Зөвхөн "Мавриш" балетын хүрээ болж байсан "Сицилиан" гэх мэт эртний фарсыг "Хутагт буржуаз", "Зөгнөлт өвчтэй" зэрэг нийгэм, өдөр тутмын өргөжсөн инээдмийн кинонуудаас асар их зайтай тусгаарласнаар Бид энд инээдмийн нэг төрлийг хөгжүүлсээр байна.Хуучин фарсаас урган гарч ирсэн Мольерын ажлын хурдны зам дээр гардаг балет. Эдгээр жүжгүүд нь түүний бусад инээдмийн кинонуудаас зөвхөн балетын тоогоороо ялгаатай бөгөөд энэ нь жүжгийн санааг огтхон ч бууруулдаггүй: энд Мольер шүүхийн амтанд бараг л буулт хийдэггүй. Мелицерте (1666), Comic Pastoral (Pastorale comique, 1666), Бриллиант дурлагчид (Les amants magnifiques, 1670), Psyche (Psyché, 1671 -) багтсан хошин балетын хоёр дахь хошин балетуудад байдал өөр байна. Корнейлтэй хамтран бичсэн).

Тартюфегийн өвчтэй үзэгдэл. Пьер Брикард, 1682 он

"Tartuffe"

(Le Tartuffe, 1664-1669). Театр болон дэлхийн иргэний хөрөнгөтний соёл иргэншлийн энэхүү мөнхийн дайсан болох шашны удирдагч нарын эсрэг чиглэсэн энэхүү хошин урлагийн анхны хэвлэлд гурван жүжиг багтсан бөгөөд хоёр нүүрт санваартны дүрийг бүтээжээ. Энэ хэлбэрээр Версальд 1664 оны 5-р сарын 12-нд болсон "Ид шидийн арлын зугаа цэнгэл" наадамд "Тартюфе, эсвэл хоёр нүүртэн" (Tartuffe, ou L'hypocrite) нэртэйгээр тавигдаж, шашны байгууллагын дургүйцлийг төрүүлжээ. "Ариун бэлгүүдийн нийгэмлэг" (Société du Saint Sacrement). Тартюфийн дүр төрхөөр Нийгэм гишүүддээ хошигнол үзүүлж, Тартюфегийн хоригийг олж авав. Мольер "Өргөдөл" (Плацет) дээрх жүжгээ хааны нэрээр хамгаалж, "эх хувь нь хуулбарлахыг хориглосон" гэж шулуухан бичсэн байв. Гэхдээ энэ өргөдөл юу ч болсонгүй. Дараа нь Мольер хатуу ширүүн хэсгүүдийг тайвшруулж, Тартуфф Панифуль гэж нэрлээд дээлийг нь тайлав. 5 хэлбэртэй, "Мэхлэгч" (L'imposteur) нэртэй хошин шогыг шинэ хэлбэрээр уг тоглолтод оруулсан боловч 1667 оны 8-р сарын 5-нд анхны тоглолтоо хийсний дараа дахин хасагджээ. Зөвхөн нэг жил хагасын дараа "Tartuffe" -ийг эцэст нь гурав дахь хэвлэлд танилцуулав.

Хэдийгээр Тартуфф нь оюун санааны хүн биш боловч хамгийн сүүлийн хувилбар нь анхныхаас арай зөөлөн байна. Мольер Тартюфегийн дүр төрхийг өргөжүүлэн түүнийг зөвхөн хоёр нүүртэн, хоёр нүүртэн, лехер төдийгүй урвагч, мэдээлэгч, гүтгэгч болгож, шүүх, цагдаа, шүүхийн салбартай хэрхэн холбогдсоноо харуулсан тул Мольер хошин шогийн инээдэмтэй байдлыг эрс нэмэгдүүлж, үүнийг нийгмийн товхимол болгох. Харанхуй, дур зоргоороо, хүчирхийллийн хаант улс дахь цорын ганц цоорхой бол ухаалаг хаант юм.Учир нь увайгүй зангилаагаа тасалж, deus ex machina шиг хошин урлагийн гэнэтийн аз жаргалтай төгсгөлийг өгдөг. Гэхдээ энэ нь зохиомол, үнэмшилгүй байдлаас болж амжилттай үр дүн нь хошин урлагийн мөн чанарыг өөрчлөхгүй.

"Дон Жуан"

Хэрэв "Тартюфе" -д Мольер шашин, сүм хийд рүү халдаж байсан бол "Дон Жуан, эсвэл чулуун найр" (Дон Жуан, ou Le festin de pierre, 1665) -д түүний хошигнолын зорилго бол феодалын язгууртнууд байв. Мольерын жүжиг нь бурханлиг ба хүний \u200b\u200bхуулийг уландаа гишгэдэг эмэгтэйчүүдийг даван туулах чадваргүй Дон Жуан хэмээх Испанийн домогт үндэслэсэн юм. Тэрээр Европ дахь бараг бүх үзэгдэлээр дамжин өнгөрч байсан энэхүү хайр татам сэдвийг анхны онигоо болгон өгчээ. Молер 17-р зууны Францын язгууртны өдөр тутмын шинж чанарыг эзэмшсэн феодалын язгууртнуудын оргилж байх үеийн бүхий л махчин идэвхи санаачилга, хүсэл эрмэлзэл, хүсэл эрмэлзлийг өөртөө шингээсэн энэ хайрт баатар баатар болох Дон Жуаны дүр. хүчирхийлэгч ба "либертин", зарчимгүй, хоёр нүүрт, эгдүүцсэн, ёжтой. Тэрээр Дон Жуаныг тав тухтай нийгэмд суурилсан бүх үндэс суурийг үгүйсгэдэг. Дон Жуан нь үр удамын мэдрэмжгүй, аавынхаа үхлийг мөрөөддөг, филист хүмүүний ариун журмыг дооглон тохуурхдаг, эмэгтэйчүүдийг уруу татдаг, хуурдаг, сүйт бүсгүйн төлөө зогсож байсан тариачинг зоддог, боолоо дарладаг, өр төлбөрөө төлдөггүй, зээлдэгчдийг хөөн зайлуулдаг, доромжлол, худал хуурмаг, хоёр нүүрт хүмүүс увайгүй байдлаар Тартюфтай өрсөлдөж, илэн далангүй зангаараа түүнийг гүйцэж түрүүлэв (үз. Сганарелтэй хийсэн яриа - Д. V, х. II). Мольер өөрийн эцэг, хөгшин язгууртан Дон Луис болон Сганареллийн зарц нарын аманд Дон Жуаны дүрд туссан язгууртнуудад эгдүүцлээ илэрхийлж, тус бүр нь Дон Жуаны доройтлыг буруушаан буруушааж, Фигарогийн урагшилж буйг илтгэсэн үг хэллэгийг хэлэв ( жишээ нь.: "Зориггүй буух нь ямар ч үнэ цэнэгүй", "Би тээгч хүүгийн оронд чиний адил лицензтэй бол түүнийг ачигч хүүг шудрага хүн байвал би хүндэтгэл үзүүлэхийг илүүд үздэг." гэх мэт).

Гэхдээ Дон Жуаны дүр төрх нь зөвхөн сөрөг шинж чанаруудаас нэхдэггүй. Дон Жуан бүх л завхарлын хувьд агуу увидастай: тэр бол сэргэлэн цовоо, сэргэлэн цовоо, зоригтой, Мольер бөгөөд Дон Жуаныг бузар мууг тээгч хэмээн буруушааж, нэгэн зэрэг түүнийг биширдэг, түүний баатарлаг увидасыг хүндэтгэдэг.

"Misanthrope"

Хэрэв Мольер Тартюф, Дон Жуан нарт хошин шогийн үйл явдлыг харуулсан олон эмгэнэлт шинж чанаруудыг нэвтрүүлсэн бол Мисантропт (Le Misanthrope, 1666) эдгээр шинж чанарууд маш хүчтэй болж, комикс элементийг бараг бүхэлд нь хойш нь татав. Дүрүүдийн мэдрэмж, туршлагыг сэтгэлзүйн гүнзгий анализ хийсэн, гадны үйлдлээс илүү харилцан яриа давамгайлсан, фаркийн элемент огт байхгүй, өдөөсөн, өрөвдмөөр, егөөдөлтэй "өндөр" инээдмийн ердийн жишээ. Гол дүрийн ярианы өнгө аяс, "Мизантроп" нь Мольерын бүтээлд онцгой байр суурь эзэлдэг.

Алкест бол зөвхөн нийгмийн үнэн муу муухайг буруутгаж, "үнэнийг" хайж олдоггүй дүр төрх биш юм. Тэрээр өмнөх олон дүрүүдээс бага бүдүүвчилдэг. Нэг талаас, энэ бол эерэг баатар бөгөөд түүний сайхан уур хилэн нь өрөвдөх сэтгэлийг төрүүлдэг; нөгөө талаас тэрээр сөрөг шинж чанаруудаас ангид биш юм: тэр хэтэрхий хязгаарлагдмал, тактикгүй, хувь хэмжээ, хошин шогийн мэдрэмжгүй хүн юм.

Мольерын хөрөг Пьер Мингард

Хожуу жүжиг

Хэт гүн гүнзгий, ноцтой инээдмийн "Мизантроп" киног үзэгчид хүйтнээр хүлээн авч, театрт зугаа цэнгэлийг хамгийн түрүүнд эрэлхийлж байв. Жүжгийг аврахын тулд Мольер түүнд гайхалтай дур булаам найруулагчийг дургүйцсэн эмчлэгчийг нэмжээ (Фр. Le médécin malgré lui, 1666). Энэ нь асар их амжилтанд хүрсэн бөгөөд одоо хүртэл урын сандаа хадгалагдан үлдсэн энэхүү гоёл чимэглэл нь Мольерын дуртай charlatans болон мунхаг эмч нарын дуртай сэдвийг боловсруулсан юм. Мольер уран бүтээлийнхээ хамгийн төлөвшсөн цаг үед нийгэм-сэтгэлзүйн инээдмийн оргилд гарч ирэхдээ хошин шогийн даалгаваргүй хоосон зугаа цэнгэл рүү улам эргэж ирдэг нь сонирхолтой юм. Чухам энэ жилүүдэд Мольер "Эрхэм де Простаугнак", "Скапиний заль мэх" (фр. Les fourberies de Scapin, 1671) зэрэг инээдмийн инээдмийн инээдмийн гайхалтай бүтээлүүдийг туурвижээ. Мольер энд урам зориг өгөх гол эх сурвалж болох хуучин фарс руу буцав.

Уран зохиолын дугуйланд эдгээр бүдүүлэг жүжгүүдийг үл тоомсорлох хандлага аль эртнээс тогтжээ. Энэ хандлага нь сонгодог үзлийн тухай хууль тогтоогч Boileau-оос буцаж ирсэн бөгөөд Мольерыг буфер хийж, олны ширүүн амтанд автуулж байна гэж шүүмжилжээ.

Энэ үеийн гол сэдэв бол язгууртнуудыг дууриаж, түүнтэй холбоотой болох гэсэн хөрөнгөтний доог тохуу юм. Энэ сэдвийг "Жорж Данден" (фр. Жорж Дандин, 1668), "Хөрөнгөтнүүд язгууртнуудад" боловсруулсан болно. анхны хошин шог, хамгийн цэвэр фарс хэлбэрээр алдартай "тэнүүчилсэн" зохиомжийг боловсруулж, Мольер баян "өөдөөс" шоолж байна (фр. түүнийг өөрөөс нь уучлал хүсэхийг албадав. Молерын хамгийн гайхалтай инээдмийн балетуудын нэг болох The Bourgeois in the Nobily in the same mövzu бүр ч илүү хурцаар боловсруулагдсан бөгөөд балетын бүжгийн хэмнэлд ойртох яриа хэлцэл байгуулахдаа виртуозоор хөнгөвчилдөг. , sc. X). Энэхүү хошин шог бол түүний үзэгний доороос гарч ирсэн язгууртнуудыг дууриаж хөрөнгөтөнүүдийн хамгийн муу ёрын хошигнол юм.

Плавтусын Аулулариягийн нөлөөгөөр бичсэн алдарт "Miser" (L'avare, 1668) инээдмийн кинонд Мольер хуримтлуулах хүсэл эрмэлзэлтэй болсон харпагон Харпагоны (түүний нэр Францад нэрд гарсан) зэвүүн дүр төрхийг чадварлаг зурдаг. эмгэг шинж чанар, хүний \u200b\u200bбүх мэдрэмжийг живүүлдэг.

Гэр бүл, гэрлэлтийн асуудлыг Мольер "Урьд өмнө сурч мэдсэн эмэгтэйчүүд" инээдмийн кинондоо (фр. Les femmes savantes, 1672) тавьсан бөгөөд "Feigners" сэдэв рүү буцаж ирсэн боловч илүү өргөн, гүнзгийрүүлэн хөгжүүлж байна. Түүний хошигнолын зорилго бол шинжлэх ухаанд дуртай, гэр бүлийн үүрэг хариуцлагаа үл тоомсорлодог pedantik эмэгтэйчүүд юм.

Хөрөнгөтөн гэр бүлийн задралын тухай асуудлыг Мольерын сүүлчийн инээдмийн "The Imaginary Sick" (фр. Le malade imaginaire, 1673) дээр тавьсан. Энэ удаад гэр бүл салах болсон шалтгаан нь өөрийгөө өвчтэй мэт төсөөлж, увайгүй, мэдлэггүй эмч нарын гарт тоглоом болж буй Арганы гэрийн тэргүүний мания юм. Мольерын эмч нарыг жигшин зэвүүцэх байдал түүний бүх жүжгийг дамжин өнгөрч байв.

Амьдрал, үхлийн сүүлчийн өдрүүд

Эдгэршгүй өвчтэй Мольерын бичсэн "Төсөөллийн өвчтэй" инээдмийн кино нь түүний хамгийн хөгжилтэй, хөгжилтэй хошин шогуудын нэг юм. Арганы дүрд тоглосон Мольер 1673 оны 2-р сарын 17-нд 4 дэх тоглолт дээрээ бие нь муудаж, тоглолтоо дуусаагүй байв. Түүнийг гэрт нь хүргэж өгөөд хэдэн цагийн дараа нас баржээ. Парисийн хамба гэмшээгүй нүгэлтнийг оршуулахыг хориглосон (үхлийн орныхоо жүжигчид наманчлах ёстой байсан) зөвхөн хааны заавраар хоригоо цуцалжээ. Францын хамгийн агуу жүжгийн зохиолчийг амиа хорлосон оршуулгын газрын хашааны ард ёслолгүйгээр шөнийн цагаар оршуулжээ.

Ажлын жагсаалт

Мольерын цуглуулсан бүтээлүүдийн анхны хэвлэлийг түүний найзууд Чарльз Варлет Лагранж, Вино нар 1682 онд хийсэн.

Жон Уоттс 1739 онд хэвлүүлсэн Мольерын бүх жүжгийн Англи хэл дээрх орчуулгын эхний боть

Өнөөдрийг хүртэл хадгалагдаж үлдсэн хэсэг

Барбулигийн атаархал, фарс (1653)
Нисдэг эмч, фарс (1653)
Галзуу, эсвэл тохиромжгүй бүх зүйл, шүлэгт гардаг инээдмийн кино (1655)
Зэвүүн байдал, хошин шог (1656)
Хөгжилтэй Койсес, инээдмийн кино (1659)
Сганарелла, эсвэл хуурмаг Cuckold, инээдмийн кино (1660)
Наваррын Дон Гарсиа буюу Хартай ханхүү, инээдмийн кино (1661)
Нөхрүүдийн сургууль, хошин шог (1661)
Уйтгартай, хошин шог (1661)
Эхнэрийн сургууль, хошин шог (1662)
Эхнэрийн сургуулийн шүүмжлэл, хошин шог (1663)
Impromptu Versailles (1663)
Албадан гэрлэлт, Фарс (1664)
Элисийн гүнж, Галлантын хошин шог (1664)
Тартюф, эсвэл хууран мэхлэгч, инээдмийн кино (1664)
Дон Жуан, эсвэл чулуун найр, инээдмийн кино (1665)
Эдгээгч хайр, инээдмийн кино (1665)
Мисантроп, инээдмийн кино (1666)
Хүсээгүй эмч, инээдмийн кино (1666)
Мелисерта, бэлчээрийн мал аж ахуйн инээдмийн кино (1666, дуусаагүй)
Комик пастор (1667)
Сицилиан буюу хайрын зураач, инээдмийн кино (1667)
Амфитрион, инээдмийн кино (1668)
Жорж Данден, эсвэл тэнэг нөхөр, Инээдмийн кино (1668)
Харамсалтай, хошин шог (1668)
Эрхэм хүндэт де Простаугнак, инээдмийн балет (1669)
Алдарт дурлагчид, инээдмийн кино (1670)
Хөрөнгөтний язгууртнууд, инээдмийн балет (1670)
Сэтгэц, эмгэнэлт балет (1671, Филипп Кино, Пьер Корней нартай хамтран)
Scapin's Antics, фарсик инээдмийн кино (1671)
Countess d'Escarbagna, инээдмийн кино (1671)
Эрдэмтэд, хошин шог (1672)
Төсөөллийн өвчтэй, Хөгжим бүжигтэй хошин шог (1673)

Хадгалагдаагүй жүжиг

Дурласан эмч, фарс (1653)
Гурван өрсөлдөгч эмч, фарс (1653)
Сургуулийн багш, фарс (1653)
Казакин, фарс (1653)
Горжибус шуудайтай, фарс (1653)
Худалч, фарс (1653)
Гро-Ренийн атаархал, фарс (1663)
Гро-Рене сургуулийн сурагч, фарс (1664)

Бусад найрлага

Хааны магтаал, яруу найргийн онцгойлон адислал (1663)
Валь-де-Грасын сүм хийдийн алдар суу, шүлэг (1669)
Янз бүрийн шүлэг, түүний дотор
- D'Assouci-ийн дууны шүлэг (1655)
- Ноён Бошампын балетын шүлгүүд
- Соннет хүүгээ нас барсны дараа эрхэм ла Мотте ла Вэйд (1664)
- Бурханы нигүүлсэнгүй эхийн нэрээр боолчлолын ахан дүүс, өршөөлт Бурханы эхийн сүм хийдэд аллегорийн сийлбэр дээр байрлуулсан дөрвөлүүд (1665)
- Франч-Конт дахь ялалтын төлөө хаанд, Яруу найргийн адислал (1668)
- Буримэ захиалгаар (1682)

Мольерын бүтээлийг шүүмжлэх

Онцлог шинж чанар

Мольерын уран зургийн арга нь дараахь байдлаар тодорхойлогддог.

эерэг ба сөрөг дүрүүдийн хоорондох хурц ялгаа, ариун журам, дэд зүйлүүдийн эсрэг тэсрэг байдал;
мольерын commedia dell'arte-аас өвлөн авсан зургуудыг бүдүүвчилэх, амьд хүмүүсийн оронд маскаар үйлдэх хандлага;
бие биенээсээ гадны болон дотооддоо бараг хөдөлгөөнгүй хүчнүүдийн мөргөлдөөн болох үйл ажиллагааны механик задрал.

Тэрээр провинциализм, диалектизм, нийтлэг ба хэлц үгс, заримдаа бүр ховсдуулагч хэлний үгс, макаронизмуудтай холилдсон илтгэлийн гадна хошин шог, театрын хошигнол, уран зөгнөл, ардын ярианы цоглог хөдөлгөөнийг илүүд үздэг байв. Үүнийхээ төлөө тэрээр "ард түмний" жүжгийн зохиолч хэмээх хүндэт цолыг удаа дараа хүртэж байсан бөгөөд Бойло "ард түмнээ хэт их хайрлах" тухай ярьсан юм.

Мольерын жүжгүүд нь инээдмийн үйл ажиллагааны гайхалтай динамик шинж чанараар тодорхойлогддог; гэхдээ энэ динамик нь гадны шинж чанартай бөгөөд энэ нь сэтгэлзүйн агуулгаараа үндсэндээ хөдөлгөөнгүй байдаг дүрүүдийн эсрэг юм. Үүнийг Пушкин аль хэдийн анзаарсан бөгөөд Мольерыг Шекспиртэй сөргүүлэн бичихдээ: “Шекспирийн бүтээсэн царай нь Мольерынх шиг ийм, ийм хүсэл тэмүүллийн төрөл, тийм, тийм дэд зүйл биш, харин олон хүсэл тэмүүллээр дүүрсэн амьд оршнолууд юм. муу муухайг ... Мольер харамч бөгөөд үүнээс өөр зүйлгүй. "

Гэсэн хэдий ч Мольер шилдэг инээдмийн кинонууддаа (Tartuffe, Misanthrope, Don Juan) өөрийн дүрсийн нэг эгшиг, мөн түүний аргын механик шинж чанарыг даван туулахыг хичээдэг. Гэсэн хэдий ч түүний инээдмийн дүрс, бүхэл бүтэн бүтээл нь сонгодог үзлийн тодорхой хязгаарлалтыг агуулдаг.

Мольерын сонгодог үзэлд хандах хандлагын тухай асуудал нь сонгодог гэсэн шошгыг ямар ч болзолгүйгээр наалддаг уран зохиолын сургуулийн түүхэнд хамаагүй илүү төвөгтэй байдаг. Мольер бол сонгодог баатруудын инээдмийн киноны бүтээгч бөгөөд хамгийн сайн төлөөлөл байсан гэдэгт эргэлзэх зүйлгүй бөгөөд түүний хэд хэдэн "өндөр" инээдмийн кинонд Мольерын уран зургийн дадлага нь сонгодог сургаалтай нэлээд нийцдэг. Гэхдээ үүнтэй зэрэгцэн Мольерын бусад жүжигүүд (ихэвчлэн фарс) энэ сургаалтай зөрчилддөг. Энэ нь түүний ертөнцийг үзэх үзэлд Мольер сонгодог сургуулийн гол төлөөлөгчидтэй зөрчилддөг гэсэн үг юм.

Утга

Михаил Булгаковын "М. де Мольерын амьдрал" номын гарчгийн хуудас, ZhZL, 1962 он

Мольер Францад ч, гадаадад ч хөрөнгөтний хошин урлагийн цаашдын хөгжилд асар их нөлөө үзүүлсэн. Мольерын тэмдгийн дагуу 18-р зууны Францын хошин шог бүхэлдээ хөгжиж, ангийн тэмцлийн бүх нарийн төвөгтэй харилцан шүтэлцээ, хөрөнгөтөнг "өөртөө зориулагдсан анги" болгон төлөвшүүлэх бүх зөрчилтэй үйл явцыг тусгаж, язгууртан-хаант засаглал. Тэрээр 18-р зуунд Мольерт найдаж байжээ. Реньярдын зугаа цэнгэлийн хошин шог, Мольерын "Countess d'Escarbanas" кинонд ноороглосон "Türkar" кинондоо санхүүжүүлэгч-санхүүчний төрлийг бий болгосон Лесажийн хошин шогийн хошин жүжиг. Мольерын "өндөр" инээдмийн киноны нөлөөг Пирон, Грессе нарын өдөр тутмын иргэний хошин шог, Детуше, Нивеллес де Лахосс нарын ёс суртахуун-сентиментал инээдмийн кинонууд үзсэн бөгөөд энэ нь дунд хөрөнгөтний ангийн ухамсрын өсөлтийг харуулсан юм. Үүнээс үүдэн гарч ирсэн хөрөнгөтөн, хөрөнгөтний жүжгийн шинэ төрөл жанрыг хүртэл сонгодог жүжгийн эсрэг зүйлийг Мольерын морин хошин шогууд бэлтгэсэн бөгөөд энэ нь хөрөнгөтний гэр бүл, гэрлэлт, үр хүүхдээ хүмүүжүүлэх асуудлыг нухацтай хөгжүүлсэн юм.Эдгээр нь хөрөнгөтний драмын гол сэдэв юм. .

"Фигарогийн гэрлэлт" киноны алдарт бүтээгч Бомархайс Мольерын сургуулиас гарч ирсэн бөгөөд Мольерын нийгэм-хошин урлагийн хошин урлагийн цорын ганц зохистой залгамжлагч болжээ. Арван есдүгээр зууны хөрөнгөтний хошин урлагт Мольерын нөлөө бага байсан нь Мольерын үндсэн хандлага аль хэдийн харь болсон байв. Гэсэн хэдий ч Мольерын инээдмийн техникийг (ялангуяа түүний фарс) 19-р зууны хөгжилтэй хөрөнгөтөн хошин-вадевиллийн мастерууд Пикард, Скрайб, Лабичи нараас Меляк ба Халеви, Пайерон болон бусад хүмүүс ашигладаг.

Мольерын Францаас гадуурх нөлөө нь үүнээс дутахааргүй үр дүнтэй байсан бөгөөд Европын янз бүрийн орнуудад Мольерын жүжгүүдийг орчуулсан нь үндэсний хөрөнгөтөн хошин урлагийг бий болгох хүчтэй хөшүүрэг байв. Энэ нь Нэгдүгээрт Сэргээлтийн эрин үед Англид (Вичери, Конгрэв), дараа нь 18-р зуунд Филдинг ба Шеридан нарын хувьд ийм явдал болжээ. Энэ нь эдийн засгийн хувьд хоцрогдсон Герман улсад байсан бөгөөд Мольерын жүжгүүдтэй танилцах нь Германы хөрөнгөтний хошин урлагийн анхны бүтээлч байдлыг өдөөсөн байв. Мольерын шууд нөлөөгөөр Италийн хөрөнгөтний хошин шог бүтээгч Голдониыг өсгөсөн Италид Мольерын хошин шогийн нөлөө илүү их ач холбогдолтой байв. Молиер Данийн хөрөнгө оруулагчид Данийн хөрөнгөтний хошигнолыг бүтээсэн Голберг, Испанид Моратин зэрэгтэй ижил төстэй нөлөө үзүүлсэн.

Орос улсад Мольерын хошин шогуудтай танилцах нь 17-р зууны төгсгөл үеэс эхэлсэн бөгөөд гүнж София домогт өгүүлснээр харшдаа "Дургүй эмч" -ийг тоглож эхэлжээ. XVIII зууны эхэн үе. бид тэднийг Петрийн урын сангаас олдог. Мольер ордны тоглолтоос эхлээд А.П.Сумароковоор удирдуулсан Санкт-Петербург хотын төрийн өмчит анхны олон нийтийн театрын тоглолтууд руу шилжсэн. Тэр Сумароков бол Оросын Мольерыг анхны дууриамал байсан юм. Мольерийн сургууль нь сонгодог хэв маягийн Оросын "хошин шог" -ууд болох Фонвизин, В.В.Капнист, И.А.Крылов нарыг хүмүүжүүлсэн. Гэхдээ Оросын Мольерын хамгийн гайхамшигтай дагалдагч бол Грибоедов байсан бөгөөд Чацкийн дүрд Мольерт төрөлх "Мисантроп" -ын хувилбарыг өгсөн боловч Аракчеевск-хүнд сурталтай Оросын өвөрмөц нөхцөлд өссөн бүрэн анхны хувилбар байв. 1920-иод он. XIX зуун. Грибоедовын дараа Гоголь Мольерт хүндэтгэл үзүүлж, түүний нэг фарсыг орос хэл рүү хөрвүүлэв ("Сганарел, эсвэл Нөхөр, эхнэртээ хууртагдсан гэж бодож байна"); Мольерын Гоголд нөлөөлсөн ул мөр нь Ерөнхий байцаагч дээр ч мэдэгдэхүйц байдаг. Хожим нь язгууртны (Сухово-Кобылин) ба хөрөнгөтний хошин жүжиг (Островский) мөн Мольерын нөлөөнөөс мултарч чадаагүй юм. Хувьсгалын өмнөх эрин үед хөрөнгөтний модернист найруулагчид Мольерын жүжгүүдийг театрализм, тайзны гротескийн элементүүдийг онцлон авч үзэх үүднээс дахин үнэлэх оролдлого хийсэн (Мейерхольд, Комиссаржевский).

Аравдугаар сарын хувьсгалын дараа 1920-иод онд гарч ирсэн зарим шинэ театрууд Мольерийн жүжгүүдийг урын сандаа багтаажээ. Мольерт шинэ "хувьсгалт" хандлага хийх оролдлогууд гарч байсан. Хамгийн алдартай хүмүүсийн нэг бол 1929 онд Ленинградын Улсын Драмын Театрт Тартюфийг тавьсан явдал юм. Найруулагч (Н. Петров, Владимир Соловьев) инээдмийн киног 20-р зуунд шилжүүлжээ. Найруулагчид өөрсдийн шинэлэг санаачлагыг тийм ч үнэмшилтэй биш улс төржсөн тулгуур хэрэгслээр зөвтгөхийг хичээсэн боловч (жүжиг нь "шашны харанхуй байдал, хоёр нүүрт байдлыг илчлэх шугам, нийгмийн компромиссууд ба сошиал-фашистуудын tartuffeism шугамаар ажилладаг"). удаан хугацаанд тусалсангүй. Жүжгийг "формалист-гоо зүйн нөлөө" гэж буруутгаж (пост фактум) репертуараас нь хассан бол Петров, Соловьев нар баривчлагдан лагерьт нас баржээ.

молиер, молиерын намтар, молиер википедия, молиер дон жиованни, түүний охин молиер, хөрөнгөтний язгууртнууд, молиерын төсөөлөлтэй өвчтнүүд, хулгайч нар харамлаж татаж авах, молиерууд үзэх онлайн, молиер tartuffe