Мөнгөн үе бол уран зохиол, философи, хөгжим, театр, дүрслэх урлаг гэсэн оюун санааны соёлын цэцэглэлтийн үе юм. 90-ээд оноос хойш ажиллаж эхэлсэн. XIX зуун. 20-иод оны эцэс хүртэл. XX зуун Түүхийн энэ үе шатанд Орос дахь оюун санааны хөгжил нь хувь хүн, хамтын зарчмын хоорондын харилцааны үндсэн дээр явагдсан. Эхэндээ хувь хүний \u200b\u200bзарчим давамгайлж, түүний хажууд хамтын зарчим, ар тал руу ухарч байв. Аравдугаар сарын хувьсгалын дараа байдал өөрчлөгдсөн. Хамтын зарчим гол зарчим болж, хувь хүний \u200b\u200bзарчим түүнтэй зэрэгцэн оршиж эхлэв.

Мөнгөн эриний эхлэлийг XIX зууны төгсгөл - ХХ зууны эхэн үед зохиосон цөөхөн зохиолч Симболистууд тавьсан юм. “Гоо зүйн хувьсгал”. XIX зууны 90-ээд оны симболистууд. бүх үнэт зүйлийг дахин үнэлэх санааг гаргасан. Энэ нь нийтийн амьдрал, урлаг дахь хувь хүн, хамтын зарчмуудын хоорондын харилцааны асуудалд үндэслэсэн байв. Энэ асуудал шинэ биш байсан. Иргэний нийгэм идэвхтэй бүрэлдэж эхлэхэд энэ нь хамжлагат дэглэм ба Их шинэчлэлийг халсны дараа нэн даруй гарч ирэв. Народникууд үүнийг шийдэх гэж оролдсон анхны хүмүүсийн нэг юм. Хамтын зарчмыг тодорхойлох гэж үзсэн тул тэд хувь хүний \u200b\u200bзарчмыг түүнд, хувь хүний \u200b\u200bшинж чанарыг нийгэмд захируулсан болно. Тухайн хамт олонд ашигтай байж л хүн үнэ цэнэтэй байсан. Народникууд нийгэм, улс төрийн хамгийн үр дүнтэй үйл ажиллагаа гэж үздэг байв. Үүнд хүн өөрийгөө илчлэх ёстой байв. XIX зууны 60-80-аад онд болсон хүн ба түүний нийгэм дэх үйл ажиллагаанд популист хандлагыг бэхжүүлсэн нь утга зохиол, философи, урлагийг хоёрдогч үзэгдэл гэж үзэж эхэлсэн тул харьцуулж үзэхэд тийм ч чухал биш болжээ. улс төрийн үйл ажиллагаатай. Симболистууд "гоо зүйн хувьсгал" -аа популистууд болон тэдний үзэл суртлын эсрэг чиглүүлжээ.

Симболистууд: ахмадууд (В.Я.Брюсов, Ф.К.Сологуб, З.Н.Гиппиус г.м.), залуу хүмүүс (А.Белы, А.А.Блок, В.В.Гиппиус гэх мэт) хоёулаа хувь хүний \u200b\u200bзарчмыг гол зарчим гэж үздэг байв. Тэд хувь хүн ба хамт олны хоорондын харилцааг шинэчлэн тогтоов. Симболистууд хүнийг нийгмээс гаргаж, нийгэм, бурхантай дүйцэхүйц бие даасан хэмжигдэхүүн гэж үзэж эхэлсэн. Тэд хувь хүний \u200b\u200bүнэ цэнийг түүний дотоод ертөнцийн баялаг, гоо үзэсгэлэнгээр тодорхойлдог байв. Хүний бодол санаа, мэдрэмжийг судалгааны объект болгон хувиргасан. Тэд бүтээлч байдлын үндэс суурь болсон. Хүний дотоод ертөнцийг түүний оюун санааны хөгжлийн үр дүн гэж үздэг байв.

Хувь хүний \u200b\u200bзарчмыг батлахын хамт тэдний ойр дотны симболистууд, зохиолчид (А.Л. Волынский, В.В. Розанов, А.Н.Бенуа болон бусад) олон нийтийн гоо зүйн амтыг бий болгох ажилд оролцсон. Тэд бүтээлүүдээрээ Орос, Баруун Европын уран зохиолын ертөнцийг уншигчдад нээж, дэлхийн урлагийн шилдэг бүтээлүүдтэй танилцуулсан. Өмнө нь хориотой сэдвүүдийг хөндсөн Симболистуудын уран сайхны бүтээлүүд: индивидуализм, аморализм, эротик үзэл, чөтгөр шүтлэг - олон нийтийг өдөөж, зөвхөн улс төрд төдийгүй урлаг, өөрийн мэдрэмж, хүсэл тэмүүлэл, гэрэл гэгээтэй хүнд анхаарал хандуулахыг албадав. түүний сэтгэлийн харанхуй талууд ... Симболистуудын нөлөөгөөр нийгмийн оюун санааны үйл ажиллагаанд хандах хандлага өөрчлөгдсөн.

Симболистуудын дараа урлаг, нийгмийн амьдралд хувь хүний \u200b\u200bзарчмыг батлахыг идеалист, акмеист философич нар үргэлжлүүлэв.

Философич-идеалистууд (Н.А.Бердяев, Л.И.Шестов, С.Л.Франк болон бусад) нь нийгмээс хувийн шинж чанарыг utilitarian ойлголтыг эсэргүүцэж байв. Тэд философи дахь үнэ цэнийг буцааж, төвд нь хүн байрлуулж, түүний амьдралыг шашны зарчмаар зохицуулахыг хичээдэг байв. Хувь хүний \u200b\u200bөөрчлөлтөөр тэд нийгмийг бүхэлд нь өөрчлөхийг хүссэн.

ХХ зууны 10-аад онд үүссэн уран зохиолын чиг хандлага болох акмеизмыг дэмжигчид (М. Кузьмин, Н. Гумилев, Г. Иванов, гэх мэт) нь хувь хүний \u200b\u200bзан чанарыг өгөгдсөн зүйл гэж үздэг байсан бөгөөд үүнд төлөвших, батлах бус илчлэхийг шаарддаг. Шашны эрэл хайгуул, нийгмийг өөрчлөх хүсэл эрмэлзэл тэдэнд харш байсан. Тэд ертөнцийг үзэсгэлэнтэй гэж мэдэрдэг байсан бөгөөд үүнийгээ өөрсдийн бүтээлүүд дээрээ адилхан дүрслэхийг хүсдэг байв.

Хорьдугаар зууны 10-аад онд. acmeism-ийн хамт уран зохиолын өөр нэг урсгал нь футуризм үүссэн. Түүний хөгжил нь урлаг, нийгмийн амьдралд хамтын зарчмыг сэргээхтэй холбоотой юм. Футуристууд (В.В. Маяковский, Д.Бурлюк, А. Крученых болон бусад) хүнийг судалгааны объект, бие даасан хэмжээ гэж үгүйсгэдэг. Тэд түүнээс нийгмийн зөвхөн нүүр царайгүй бөөмийг л олж харсан. Машин, багаж хэрэгсэл, онгоцыг объект болгон хувиргасан. Өөрсдийгөө жинхэнэ урлагийн бүтээл туурвигчид хэмээн тунхагласнаар футуристууд өөрсдийн үнэт зүйлийг дахин үнэлэв. Тэд хуучин соёлын ололт амжилтыг бүрмөсөн үгүйсгэж, "орчин үеийн уурын зуухнаас" хаяхыг санал болгов. Хуучин соёлын үндсэн элемент болох шашныг үгүйсгэсэн. Футуристууд “ёс суртахуун ба чертяковизмгүйгээр” шинэ соёлыг бий болгохыг зорьж байв.

Хамтын зарчмыг идэвхтэй баталдаг хандлага соёлд гарч ирсэн нь Орос дахь нийгэм-улс төрийн тогтолцооны задралтай давхцаж байв. Дэлхийн нэгдүгээр дайн, түүний үр дагавар: өлсгөлөн, анархи байдал, улс төрийн эмх замбараагүй байдал нь хоёр хувьсгалд хүргэсэн. Аравдугаар сарын хувьсгалын үеэр улс оронд пролетариатын дарангуйллыг тунхаглан зарлаж большевикууд засгийн эрхэнд гарав. Олон хүмүүсийн оюун ухаанд улс төрийн өөрчлөлт нь соёлын шинэчлэлтэй нэгдэж нийлжээ. Олон жилийн турш хамтын зарчмын эсрэг тэмцэж байсан хүмүүст энэ нь ялангуяа хэцүү байв. Тэд түүнтэй урлаг, улс төрийн салбарт дахин таарчээ. Тэдэнд шаргуу хөдөлмөрийн үр дүнд бий болгосон бүх зүйл хоромхон зуур устгагдсан мэт санагдаж, төгсгөл нь зөвхөн хуучин улс төрийн дэглэмд төдийгүй соёлд ч хүрч ирэв. “Бид Сэргэн мандалтын төгсгөлийг мэдэрч байна, хүний \u200b\u200bхүчийг чөлөөлж, тэдний уян хатан тоглолт гоо сайхныг бий болгосон тэр үеийн сүүлчийн үлдэгдлийг бид амьдарч байна. - гэж Николай Бердяев 1918 онд бичжээ. "Өнөөдөр хүний \u200b\u200bхүчнүүдийн энэхүү чөлөөт тоглоом нь дахин төрөлтөөс доройтол руу шилжсэн бөгөөд энэ нь гоо үзэсгэлэнг бий болгохоо больсон." [1] Урлаг нь “хүний \u200b\u200bоюун санааны гүнээс ургадаг” гэдэгт итгэдэг хөгшин кулуртрагууд авангард хандлагад сөрөг хандлагатай байсан. Тэд үүнийг урлаг гэж боддоггүй байсан. Авангардизмд хандах сөрөг хандлага нь олон футуристууд шинэ засгийн газрыг дэмжиж байгаагаа зарласны дараа хуучин соёлын зүтгэлтнүүдийн оюун санаанд гүнзгий нэвтэрч, большевикууд эргээд футуризмыг урлаг хэмээн хүлээн зөвшөөрсөн юм. Большевикуудын авангардад хандах хандлага нь хоёр талтай байв. Шинэ засгийн газар нь "задран мандсан" хөрөнгөтний соёлын эсрэг тэмцэлд авангардистуудад үнэлэмж өгсөн боловч бодит бус байдал, идэвх зүтгэлтэй байдлаас гарахыг хүлээн зөвшөөрч чадахгүй байв. Тэрээр "хүн бүрт ойлгомжтой, ойлгомжтой" урлагт найдаж байсан. Олонд чиглэсэн хандлага бол большевикуудын соёлын гол хандлагын нэг байв. Гэхдээ хандлага нь бүрхэг бөгөөд тодорхой агуулгагүй байв.

1920-иод оны үед большевикуудын соёлын бодлого дөнгөж эхэлж байв. Олон нийтийн болон хувийн амьдралын бүхий л талыг хамарсан Зөвлөлтийн соёлын бүтцийн элемент болох Ленин, хувьсгал, намын тухай домог байхгүй хэвээр байв. Энэ бүхэн дараа нь гарч ирэв. 1920-иод онд намын үзэл сурталчид бичиг үсэг үл мэдэх явдлыг арилгах, олон нийтийн соёлын түвшинг дээшлүүлэх ерөнхий удирдамж боловсруулсан. Үзэл судлаачид урлагийг үйлдвэрлэл, шашны эсрэг суртал ухуулгатай хослуулах хэрэгтэй гэж үзсэн. Гэхдээ тэдэнд эрх мэдэл бүхий анги ямар соёл төлөвшлийг бий болгох шаардлагатай байна гэсэн ганц үзэл тэдэнд байсангүй. Тэрээр сүүлд буюу гучин хэдэн онд гарч ирэв. Энэ бүхэн нь соёлын хөгжлийн арга замын талаар маргаан үүсэхэд нөлөөлсөн. Тэдэнд шинэ засгийн газрын төлөөлөгчид (Л.Д. Троцкий, А.В. Луначарский гэх мэт) болон тэдэнд өрөвдөж буй зохиолчид, уран бүтээлчид, театрын зүтгэлтнүүд оролцов. Тэд бүхэл бүтэн нийгэм, түүнд хамааралтай хүн нэг бүрийн амт, хэрэгцээг хангахуйц соёлыг бий болгох шаардлагатайг мэдэгдэв. Хуучин уламжлалт соёлын төлөөлөгчид мөн маргаантай асуудалд оролцож, урлаг, нийгмийн амьдралыг бий болгохдоо хувь хүний \u200b\u200bзарчмаар явахыг хүсч байв. Соёлын хөгжлийн арга замын талаархи маргаан Зөвлөлт засгийн эрх мэдлийг хүчирхэг бэхжүүлж, нийгэмд үзүүлэх нөлөөллийн хэмжээ өсч байсан гучаад оны үед зогсоов.

4-р сарын 23-нд Никицкий дэх эртний номын өргөө нь ховор ном, гар бичмэл, гарын үсэг, баримт бичиг, гэрэл зургийн хувийн цуглуулгын томоохон худалдааны эхний хэсгийг зохион байгуулав.

4-р сарын 23-нд "Никицкийн эртний номын өргөө" дуудлага худалдааны эхний хэсгийг "Оросын уран зохиолын алтан ба мөнгөн үе. Ховор ном, гар бичмэл, гарын үсэг, баримт бичиг, хувийн цуглуулгаас авсан гэрэл зургууд. " 473 багцыг багтаасан уг каталогид 19-р зууны эхнээс 20-р зууны эхний хагас хүртэлх Оросын сонгодог уран зохиолын хэвлэлтийг багтаасан болно. Ялангуяа А.Ахматова, А.Белый, С.Есенин болон бусад хүмүүсийн насан туршийн олон тооны хэвлэл, гарын үсгийг онцолж тэмдэглэх хэрэгтэй.Ер нь энэ удаагийн дуудлага худалдааг зохион байгуулагчид эдгээр дуудлага худалдаагаар бараг бүх зохиогчдын ховор хэвлэлийг цуглуулж чадсан юм шиг байна. ОХУ-ын соёлын агуу байдлын нотолгоо, айлчлалын хуудас болох сургууль, ажлынхаа нэрийг бид мэддэг. Александр Пушкины 18 номноос ганцхан мөр, түүний дотор насан туршийн ховор хэвлэл байдаг. Эсвэл В.А.Жуковскийн амьдрал, ажилтай холбоотой 6 багц, түүний дотор Ротшильд банкнаас Жуковскийн 1848 оны 2-р сарын 28-ны өдөр гарын үсэг зурсан арван мянган франкийн чек, А.С. Пушкиний цуглуулсан бүтээлийг хэвлүүлэхэд зориулж мөнгө авахаар бичсэн (9-р хэсэг) .

Дуудлага худалдааны шилдэг хэсгүүдийн дунд зохион байгуулагчид 1815 онд "И.Крыловын шинэ үлгэрүүд" номонд ял авсан 1815 онд И.А.Крыловын үлгэрийн анхны зурган хэвлэлийг нэрлэв (4-р хэсэг).

Мөн 30 ширхэг Есениана, 24 нь Ахматовагийн хэвлэл, гарын үсэг, 29 ширхэг Блок, 23 нь А.Белы, Бунин, Балмонт, Булгаков, цаашлаад жагсаалтын доор (каталог нь овог нь эхэлсэн зохиогчдын хэвлэлээр дуусдаг. үсэг "K").

Энэ цувралаас зөвхөн зохиолчид төдийгүй уран бүтээлчид болох Д.Бурлюк, М.Волошин, Н.Гончарова нарын амьдрал, уран бүтээлтэй холбоотой олон цуврал гарч байна.

Мэдээжийн хэрэг иймэрхүү сонголт нь анхааралгүй өнгөрөөгүй бөгөөд хүмүүс дуудлага худалдаа эхлэхээс хагас цагийн өмнө Никицкий Лейн дэх дуудлага худалдааны байшингийн дуудлага худалдааны танхимд цугларч эхлэв. Эхэндээ оройн долоон цаг гэхэд танхимд нэг бүтэн байшин байв - арав гаруй хүн. 20 гаруй худалдан авагч онлайн дуудлага худалдаанд оролцохоор бүртгүүлжээ. Нэмж дурдахад, утсан дээр ер бусын олон оролцогчид, эзгүйд оролцох санал маш олон (183) байсан. Үүний үр дүнд 472 багц каталогоос 291 нь (61.65%) 9 сая гаруй рубльд зарагджээ (дундаж үнэлгээний 60.59%). Энэ хаврын гайхалтай үр дүн! Үзэгчид хамгийн их идэвхитэй үйл ажиллагаа явуулж, 137 багц авсан бөгөөд хоёрдугаарт, тасалбарын захиалга 119 удаа амжилттай явагдаж, 27 багц утсаар, 8 нь онлайн худалдан авагчдад очжээ.

Эхний ноцтой худалдан авалт (энэ нь үдшийн дээд амжилт байсан) арилжааны эхэн үед болсон. Үлгэрийн хоёр хувилбарыг эвлүүлэх зорилгоор И.А.Крылов (4-р хэсэг) гурван оролцогчийг нэг дор үзэгчид, утсаар болон гаднаас нь наймаалцав. Хэлэлцээр 100,000 рублээс эхэлсэн; Энэ үлгэрийг хэн, ямар үнээр авахаа өрсөлдөгчдөөс арав гаруй алхам шаардав. Хамгийн зөрүүд нь танхимд оролцогч байсан бөгөөд 440,000 рубльд хүссэн дагалдан дагалдан явжээ.

Крыловын үлгэрүүд, В.А.Жуковскийн 6 багцаас 3 нь зарагдсан баримт бичиг, нийтлэлийн дараа А.С.Пушкины номнуудын наймааны ээлж ирэв. Пушкины 18 хэсгээс 15 ном нь шинэ эзэдтэй болжээ. Хамгийн үнэтэй нь 21-р багц байсан - 1829 онд Пушкиний "Полтава" шүлгийн анхны бөгөөд цорын ганц хэвлэл, 1837 онд "Евгений Онегин" -ийн гурав дахь, сүүлчийн бяцхан хэвлэл хэвлэгджээ. Хоёр ном хоёулаа гадуурх үнээр 350,000 рублээс эхэлсэн.

1829 оны "Барон Делвигийн шүлгүүд" -ийн төлөө жинхэнэ тулаан өрнөсөн (36-р хэсэг) - яруу найрагчийн амьдралын туршид хэвлэгдсэн анхны бөгөөд цорын ганц ном, зохиогчийн биечлэн эмхэтгэн хэвлүүлэхээр бэлтгэв. Танхим дахь худалдан авагч нь 80,000 рублийн тасалбарын үнээр худалдаа хийж эхлэв. Танхимд оролцогч ийм амархан ухрахгүй байх нь тун удахгүй тодорхой болсон боловч захидал харилцааны хувь хэмжээг тохиолдлоор биш харин нухацтай тэмцэхэд тооцсон болно. Тендерүүд ар араасаа баяр хөөртэйгөөр дагаж байсан боловч танхимд оролцогч уг номын үнийг анхны үнээс таваас илүү үнээр 420,000 рубльд санал болгосноор ирээгүй эзний саналаас татгалзах шаардлагатай болжээ. Хэрэв ялагдсан оролцогч ирээгүй тендерт найдалгүй, хувьдаа наймаа хийвэл энэ "шоу" хэрхэн дуусах байсан бол?

Борлуулалтын үнэ эхнээс нь яг арав дахин давсан хамгийн үр бүтээлтэй ажил бол А.М.Полторацкийн 1836 онд хэвлэгдсэн "Мужийн утгагүй зүйл ба Дормадонт Васильевич Прутиковын тэмдэглэл" номын наймаа байв (46-р хэсэг). Гадуур эздийн үнийн санал, утас, танхимд байсан гурван оролцогч олон зүйлийн төлөө тэмцсэн. Энэ ном нь танхимд ялагч руу 300,000 рублиэр ороод 30000 рублиэр явжээ.

Н.А.Некрасов, С.Надсон нарын нийтэлсэн жижиг (5 багц) цуглуулгууд алхын доор оров. (Надсоныг нас барснаас хойш 25 жилийн дараа буюу 1912 онд Игорь Северянин түүний талаар нэлээд доромжилж бичсэн байв: “ Би өөртөө хүлээн зөвшөөрөхөөс айж байна, / Би ийм оронд амьдардаг, / Надсоны дөрөвний нэг зууны турш төвлөрч байсан газар ..."Тиймээс өнөөдөр түүнд фенүүд нь байна!) Эдгээр бараг бүх лотууд олон үе шаттай дуудлага худалдаагаар зарагдаж, ихэнх хэсэг нь танхимд оров.

"Хамгийн агуу ховор зүйл бол" зарагдахгүй "" 50 хувь хэвлэгдсэн "" - Аполло Майковын шүлгийн ном "4-р сарын 30" 1888 оны хэвлэл (62-р хэсэг). 120,000 рубль эхэлснээс хойш тасалбарын үнээр танхимд ялагч 360,000 рубльд очсон.

Анна Ахматовагийн хэвлэн нийтлэх хэсэг, гарын үсгийн хэсгүүдийг сонирхож, бүр урам зоригтой угтаж, үүнд 24 багцаас 16 нь, Сергей Есенин - 30-аас 18, Валерий Брюсов - 7-оос 9-ийг нь заржээ. Бүрэн - 15-аас 15 багц (265-аас 278 руу явна) - И.А.Буниний хэвлэл зарагдсан.

Дэвид Бурлиукийн амьдрал, уран бүтээлтэй холбоотой долоон багц (279-285) бүгд анхны үнэ 3-5 дахин өндөр байхад алхаар явсан.

Гаднын үнээр 100,000 гараанаас эхлэн 160,000 рубльд 1920 онд М.Цетлиний бичсэн "Ил тод сүүдэр" номыг Н.Гончаровагийн зурагтай, нүүрэн дээр нь гарын үсэгтэй нь үзэгчдэд зарав.

Тэд Крученых, Зощенко, Куприн болон бусад хүмүүсийн хэвлэлийг идэвхтэй наймаалцав.

Дуудлага худалдаа нь тод, хурдацтай явагдсан: бараг 500 (!) Маш олон хөтлөгч 2 цаг 20 минут зарцуулсан. Байшин "In Nikitsky" нь харилцаа холбооны сувгуудын зохион байгуулалтын давхцал, доголдолгүйгээр бүх зүйлийг хийж гүйцэтгэсэн (онлайн худалдааны систем хөлдсөн үед хоёр жижиг завсарлагаас бусад тохиолдолд).

Хүмүүс сэтгэл хангалуун байгаагаа мэдэрч, инээмсэглэн тарав. Жинхэнэ утга зохиолын баярыг өөрсдөдөө болон байлцагчдад зориулан зохион байгуулсан зохион байгуулагчид үүнээс дутахааргүй сэтгэл хангалуун байх ёстой юм шиг санагддаг.

Өчигдөр буюу 4-р сарын 24-ний өдөр Никицкий дэх эртний номын өргөөний дуудлага худалдааны танхимд Оросын уран зохиол, өвөрмөц хэвлэлийг сонирхогчид "цайллагын үргэлжлэл" -ийг хүлээж байв - Маяковскийн нэртэй холбоотой 400 гаруй ном зүй ховор, Цветаева, Пастернак болон бусад олон оросын уран зохиолын анхны нэрс. Дуудлага худалдаа аль хэдийн болсон бөгөөд урагшаа харвал би өчигдөр орой Никицкийн замд өнгөрөөгүй хүмүүстэй өрөвдөж байна. Ноёд оо!

Мария Кузнецова,Хиймэл оюун ухаан

Анхаар! Талбай дээрх бүх материалууд болон сайтын дуудлага худалдааны үр дүнгийн мэдээллийн сан, үүнд дуудлага худалдаагаар зарагдсан бүтээлүүдийн зурагтай лавлагаа мэдээллийг зөвхөн Урлагийн дагуу ашиглахаар төлөвлөсөн болно. ОХУ-ын Иргэний хуулийн 1274. ОХУ-ын Иргэний хуулиар тогтоосон журмыг зөрчиж арилжааны зорилгоор ашиглахыг хориглоно. сайт нь гуравдагч этгээдээс ирүүлсэн материалын агуулгыг хариуцахгүй. Гуравдагч этгээдийн эрхийг зөрчсөн тохиолдолд сайтын захиргаа эрх бүхий байгууллагын хүсэлтийг үндэслэн сайтаас болон мэдээллийн сангаас хасах эрхтэй.

• 26.12.2019 Хэдэн цагийн зөрүүтэйгээр Их Британи, Францын эрх баригчид энэ жил дуудлага худалдаагаар гадаадын худалдан авагчдад зарагдсан урлагийн бүтээлийг тус улсаас экспортлохыг хориглохоо мэдэгдэв.
• 25.12.2019 Зураач өөрөө өмчлөх урлаг гэж нэрлээд байгаа зүйлийг Францын шүүх өөр зохиогчийн бүтээсэн зургийг хууль бусаар ашигласан гэж нэрлэв.
• 23.12.2019 Зураачийн уран бүтээлийн эхэн үед хамаарах бүтээлүүд архивт дүн шинжилгээ хийх явцад олджээ. Тэд зүгээр л мартагдсан байв
• 23.12.2019 ОХУ-аас гаралтай Бельгийн цуглуулагчид хулгайлагдсан эд зүйл хадгалсан, залилан мэхэлсэн, мөнгө угаасан хэрэгт буруутгаж байгаа юм
• 23.12.2019 Арванхоёрдугаар сарын 24-нд бага эхлэлтэй, нөөцгүй 800 гаруй багцыг дуудлага худалдаанд оруулахаар болжээ. Дуудлага худалдаа 13:00 цагт эхэлнэ

• 20.12.2019 Ирж буй жилд хаагдах арилжааны каталогид 389 багц байна
• 20.12.2019 Энэхүү каталог нь зураг, график, эртний шаазан, шил, мөнгө, хүрэл эдлэл, үнэт эдлэл гэх мэт 661 багцыг агуулдаг.
• 20.12.2019 Худалдан авагчид - Москва, Санкт-Петербург, Минск. Хувийн сугалааны дүнг албан бус хувийн instagram дээр нийтэлдэг.
• 17.12.2019 AI дуудлага худалдааны каталог нь хорин зургаан багц: долоон зураг, арван нэгэн анхны хуудас, дөрвөн хэвлэмэл график, холимог орчинд хийсэн гурван бүтээл, нэг шаазан хавтан
• 11.12.2019 Арванхоёрдугаар сарын 14-нд болох дуудлага худалдаагаар Орос, Зөвлөлт, Баруун Европын 700 гаруй урлагийг танилцуулах бөгөөд дуудлага худалдааны нэг хэсэг нь хуучин ном, гэрэл зургийн ажилд зориулагдана. Дуудлага худалдаа 15:00 цагт эхэлнэ

• 28.11.2019 Уран зураачийн студид зочлох нь студи эзэмшигч болон түүний зочдын амьдралыг өөрчлөх боломжтой үйл явдал юм. Бүрэн ажил хэрэгч уулзалт биш, гэхдээ жирийн найрсаг айлчлал биш. Цөөн хэдэн энгийн дүрмийг дагаж мөрдөх нь таныг ийм байдалд орохгүй байх боломжийг олгоно.
• 19.11.2019 AI 2019 оны 11-р сарын 25-27-ны өдрүүдэд "Оросын дуудлага худалдаа" дээр олон хүний \u200b\u200bтөлөө тэмцлийн үр дүнгийн талаархи санал бодол, урьдчилсан мэдээг нийтэлдэг. ОХУ-ын урлагийн төрөлжсөн дуудлага худалдааг энэ өдрүүдэд Christie’s, Sotheby's, Bonhams зохион байгуулна
• 28.10.2019 Урлаг, урлагийн зах зээл, соёлын эдийн засаг нь алдартай хүмүүсийн ярилцлага, цуурайтсан хэвлэлийн хэсгүүдийн эшлэлүүд
• 21.10.2019 Гурван метрийн хэмжээтэй “Парк дес Принсс цэнгэлдэх хүрээлэн” (“Том хөлбөмбөгчид”) киног 2019 оны 10-р сарын 17-ны өдөр Кристиэс 22.248.000 доллараар заржээ.Энэ үр дүнгээр Николай де Штаел Оросын шилдэг зураачдын 6-р байр руу шилжсэн. Явленский
• 18.10.2019 Шинэ Третьяковын галерейд удаан хүлээлгэсэн "Василий Поленов" үзэсгэлэнгийн нээлтийг тохиолдуулан AI 2019 оны 6-р сарын 27-ны өдөр хэвлэгдсэн "Долоо хоногийн зураач" хэсгийн нийтлэлийг давтаж хэллээ.11.12.2019 Зураачийн 100 жилийн ойг тохиолдуулан зохион байгуулж буй энэхүү үзэсгэлэн 2019 оны 12-р сарын 11-ээс 2020 оны 3-р сарын 9-ний хооронд болно. Soulages-оос гадна зөвхөн хоёр уран бүтээлч ийм хүндтэй хүндэтгэлийг хүлээн авчээ - Луврын дурсгалт ойтой давхцаж, өнгөрсөн зуун жилийн хугацаанд Пабло Пикассо, Марк Шагалл гэсэн хоёр уран бүтээлчийг л шагналаа.
• 29.11.2019 Ирэх Мягмар гараг буюу 12-р сарын 3-нд Пушкиний музейд 18-р зууны Английн шилдэг зураачдын нэгний үзэсгэлэн нээгдэнэ
• 29.11.2019 Сангийн оролцоотойгоор 2019 оны 12-р сарын 5-ны өдөр "Vellum" галерей. К.А.Коровин "Хамтдаа аварцгаая" ба "Даев 33" галерейд Оросын гайхалтай зураач Константин Коровины төрсөн өдөрт зориулсан уламжлалт үзэсгэлэн нээв.

"Алтан үе" -ийг Оросын соёлын өмнөх бүх хөгжлөөр бэлтгэсэн. 19-р зууны эхэн үеэс Оросын нийгэмд урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй өндөр эх оронч урам зориг ажиглагдаж эхэлсэн бөгөөд 1812 оны эх орны дайн эхлэхэд улам бүр эрчимжжээ. Тэрбээр үндэсний онцлог шинж чанарыг гүнзгийрүүлэн ойлгох, иргэний харьяаллыг хөгжүүлэхэд хувь нэмэр оруулсан. Урлаг нь олон нийтийн ухамсартай идэвхтэй харилцан үйлчилж, түүнийг үндэсний шинжтэй болгосон. Бодит чиг хандлага, үндэсний соёлын шинж чанарууд улам бүр эрчимжиж байв.

Үндэсний өөрийгөө танин мэдэхүйн өсөлтөд хувь нэмэр оруулсан асар их ач холбогдолтой соёлын арга хэмжээ бол Н.М.-ийн "Оросын төрийн түүх" гарч ирсэн явдал байв. Карамзин. 18-19-р зууны зааг дээр Карамзин ирэх 19-р зууны Оросын соёлын хамгийн чухал асуудал бол үндэсний өөрийгөө тодорхойлох тодорхойлолт болохыг хамгийн түрүүнд мэдэрсэн юм.

Карамзины хажууд үндэсний соёл иргэншлээ бусад соёлтой уялдуулах асуудлыг шийдэж байсан Пушкин байв. Үүний дараа П.Я.-ийн "гүн ухааны захидал" гарч ирэв. Чаадаева - Славяфилууд ба Вестернизаторуудын хооронд хэлэлцүүлэг эхлүүлсэн Оросын түүхийн философи. Тэдгээрийн нэг нь соёлын хувьд өвөрмөц бөгөөд үндэсний соёлын гүнзгий механизмыг нээн илрүүлэх, хамгийн тогтвортой, өөрчлөгдөөгүй үнэт зүйлийг нэгтгэхэд чиглэгддэг. Өөр нэг үзэл бодол нь үндэсний соёлын агуулгыг, түүний дотор дэлхийн соёлын үйл явцад оруулахад чиглэсэн шинэчлэгдэж байна.

Уран зохиол нь "алтан эрин үе" -ийн соёлд онцгой байр суурь эзэлж байв. Утга зохиол нь синтетик соёлын үзэгдэл болж, нийгмийн шинжлэх ухааны эрхэм зорилгыг биелүүлж, нийгмийн ухамсрын түгээмэл хэлбэр болж хувирав.

19-р зууны дунд үе гэхэд Оросын соёл Өрнөдөд улам бүр алдаршиж байв. Н.И. Орчлон ертөнцийн бүтцийн талаархи орчин үеийн үзэл санааны үндэс суурийг тавьсан Лобачевский гадаадад алдартай болсон анхны эрдэмтэн болов. П.Меримээ Пушкиныг Европ руу нээжээ. Гоголын аудиторыг Парист томилжээ. 19-р зууны хоёрдугаар хагаст Тургенев, Лев Толстой, Ф.М.-ийн бүтээлүүдийн ачаар Европын соёлын Европ, дэлхийн алдар нэр өссөн. Достоевский.

Үүнээс гадна 19-р зуунд уран зураг, архитектур, хөгжим хөгжсөн.

Зураг: Репин, Саврасов, Поленов, Врубел, Суриков, Левитан, Серов.

Архитектур: Росси, Бове, Гиларди, Тон, Васнецов.

Хөгжим: Мусоргский, Римский - Корсаков, Чайковский.

ХХ зууны эхэн үеийг эзэлсэн "Мөнгөн үе" -ийн үеийг тэмдэглэхгүй байх боломжгүй юм. Энэ бол 90-ээд оны түүхэн цаг үе юм. XIX зуунаас 1922 он хүртэл, "философийн уурын усан онгоц" Оросын бүтээлч сэхээтний хамгийн алдартай төлөөлөгчидтэй хамт Европ руу явав. "Мөнгөн эрин үе" -ийн соёлд Өрнө, Шекспир, Гёте нарын соёл, эртний ба Ортодокс домог, Францын бэлгэдэл, Христийн болон Азийн шашнууд нөлөөлжээ. Үүний зэрэгцээ, "Мөнгөн эрин үе" -ийн соёл нь авъяаслаг төлөөлөгчдийнхөө бүтээлд илэрч байсан Оросын өвөрмөц соёл юм.

Энэ үе Оросын дэлхийн соёлд ямар шинэ зүйл өгсөн бэ?

Нэгдүгээрт, энэ нь хүнийг сэтгэхээс чөлөөлж, улс төрд нэвчсэн, нийгэмшлийг канон-клише болгон нийгэмшүүлдэг хүний \u200b\u200bсэтгэлгээ юм. Хүн ба Бурхан хоёрын идэвхтэй хамтын ажиллагааг шаардсан философич В.Соловьевын үзэл баримтлал нь сэхээтний шинэ үзэл бодлын үндэс суурь болж өгдөг. Дотоод бүрэн бүтэн байдал, эв нэгдэл, Сайн сайхан, Гоо үзэсгэлэн, Үнэнийг эрэлхийлдэг бурханлаг хүн рүү тэмүүлэх нь.

Хоёрдугаарт, Оросын философийн “мөнгөн эрин үе” бол “нийгмийн хүн” -ээс татгалзах үе, индивидуализмын эрин үе, оюун санааны нууцад ашиг сонирхол, соёл дахь ид шидийн зарчим давамгайлах үе юм.

Гуравдугаарт, "Мөнгөн эрин үе" нь бүтээлч сэтгэлгээг шүтэх үзлийг шинэ трансценденталь бодит байдалд нээлт хийх цорын ганц боломж хэмээн ялгаж, Оросын мөнхийн "хоёрдмол байдал" гэгээнтэн ба араатан, Христ ба Антихристийг даван туулж чадсан юм.

Дөрөвдүгээрт, Сэргэн мандалт нь энэ нийгмийн соёлын эрин үеийн санамсаргүй нэр томъёо биш юм. Түүх нь тухайн үеийн сэтгэхүй, алсын хараа, таамаглалд зориулагдсан "гол" утгыг онцолсон байдаг. "Мөнгөн үе" философи, соёл судлалын хамгийн үр өгөөжтэй үе шат болжээ.

Энэ бол шууд нэр, санаа, дүрүүдийн гялалзсан каскад юм: Н.Бердяев, В.Розанов, С.Булгаков, Л.Карсавин, А.Лосев гэх мэт.

Тавдугаарт, "Мөнгөн үе" бол яруу найрагч, зохиолч, зураач, хөгжмийн зохиолч, жүжигчдийн урьд өмнө үзэгдээгүй олон янзын нэр өгсөн уран сайхны гайхалтай нээлт, шинэ чиг хандлагын эрин үе юм. А.Блок, А.Белий, В.Маяковский, М.Цветаева, А.Ахматова, И.Стравинский, А.Скрябин, М.Шагал болон бусад олон нэрс.

"Мөнгөн эрин" -ийн соёлд онцгой үүрэг гүйцэтгэсэн нь Оросын сэхээтнүүд байсан бөгөөд үнэн хэрэгтээ түүний төвлөрөл, биелэл, утга агуулга байв. Бидний сайн мэдэх "Вехи", "Газрын тэмдгүүдийн өөрчлөлт", "Гүнээс" болон бусад цуглуулгуудад түүний эмгэнэлт хувь заяаг Оросын нийгэм-соёлын асуудал болгон тавьжээ. “Бид Орос, түүний ирээдүйг ойлгох түлхүүр болсон үхлийн аюултай сэдвүүдийн нэгийг авч үзэж байна” гэж Г.Федотов “Оюунлаг хүмүүсийн эмгэнэлт явдал” бүтээлдээ ухаалгаар бичжээ.

"Мөнгөн үе" -ийн Оросын гүн ухааны сэтгэлгээ, уран зохиол, урлагийн уран сайхны түвшин, нээлт, нээлтүүд нь дотоодын болон дэлхийн соёлын хөгжилд бүтээлч түлхэц болсон юм. Д.С-ийн хэлснээр. Лихачев, “Бид барууныханд зууныхаа эхлэлийг өгсөн” ...

Эргэн тойронд байгаа ертөнц дэх хүний \u200b\u200b"бурханлиг" номлолын үүргийг ойлгох нь амьдралын шинэ утга учир, шинэ зорилго тодорхойлох замаар оршин тогтнох эмгэнэлт явдлыг үндсэндээ даван туулдаг үндсэндээ шинэ хүмүүнлэгийн үндэс суурийг тавьсан юм. "Мөнгөн үе" -ийн соёлын сан бол Оросын өнөөгийн ба маргаашийн замд үнэлж баршгүй боломж юм.

Тайлбар толь бичиг:

Секулчлах- сүм хийдийн уламжлалаас соёл иргэншлийг холдуулж, иргэний, иргэний шинж чанартай болгох.

Хяналтын асуултууд:

1. 17-р зууны Оросын соёлд шашингүй байдлын хандлагыг юунд, хэрхэн илэрхийлсэн бэ?

2. Петр I-ийн шинэчлэл Оросын соёлд ямар эерэг, сөрөг үр дагаврыг авчирсан бэ?

3. 19-р зуунд үндэсний онцлог шинж чанарыг нэмэгдүүлэхэд асар их ач холбогдолтой ямар соёлын арга хэмжээ оролцсон бэ?

4. "Алтан үе" -ийн урлагийн гол төлөөлөгчдийг жагсаан бич.

5. "Мөнгөн эрин үе" Орос, дэлхийн соёлд ямар шинэ зүйлийг өгсөн бэ?

Мэдлэгийн баазад сайн бүтээлээ илгээх нь энгийн зүйл юм. Доорх маягтыг ашиглана уу

Мэдлэгийн баазыг сурлага, ажилдаа ашиглаж буй оюутнууд, аспирантууд, залуу эрдэмтэд танд маш их талархах болно.

Ижил төстэй баримтууд

ХХ зууны эхэн үеийн Оросын соёлын амьдралд өвөрмөц шинж чанар, яруу найргийн шинэ чиг хандлагын шинж чанарууд: бэлгэдэл, акмеизм, футуризм. Оросын алдарт яруу найрагчид Соловьев, Мережковский, Сологуба, Белый нарын уран бүтээлийн онцлог, гол сэдэл.

хийсвэр, 2010.06.21-ний өдөр нэмсэн


А.Пушкины бүтээлийн гол сэдвүүдийг авч үзэх. "Мөнгөн эрин үе" -ийн яруу найргийг судлах: бэлгэдэл, футуризм, акмеизм. Зохиогчийн бүтээлийг А.Блок, А.Ахматова, М.Цветаева, Манделстам нарын шүлгүүдтэй харьцуулах; нийтлэг сэдвүүдийг тодруулах.

танилцуулга 2012 оны 03-р сарын 05-ны өдөр нэмэгдэв


Мөнгөн үе бол 20-р зууны эхэн үеийн Оросын яруу найргийн оргил үе юм. Энэ үзэгдлийн он цагийн хүрээний тухай асуулт. Мөнгөн үеийн яруу найргийн гол чиглэлүүд ба тэдгээрийн шинж чанарууд. Оросын яруу найрагчдын бүтээлч байдал - бэлгэдэл, acmeism, футуризмын төлөөлөгчид.

танилцуулга 2013 оны 4-р сарын 28-нд нэмэгдэв


Мөнгөн үеийн яруу найрагчдын бэлгэдлийн эрин үеийн шилдэг төлөөлөгчидтэй танилцах. Оросын уран зохиолын хаад, гуйлгачдын дүр төрхийг (ялангуяа мөнгөн үеийн яруу найрагт) контекст дүн шинжилгээ хийх нь А.Блок, А.Ахматова болон бусад хүмүүсийн бүтээлийг жишээ болгон ашигласан болно.

хугацаат цаас, 2012 оны 10-р сарын 22-ны өдөр нэмсэн


ОХУ-ын соёлд мөнгөний үеийн яруу найргийн ач холбогдол. Уран сайхны бүтээлч байдлын янз бүрийн төрөл, төрлийг шинэчлэх, үнэт зүйлийг эргэн харах. Хорьдугаар зууны эхэн үеийн Оросын яруу найргийн уран зохиолын чиг хандлагын шинж чанарууд: бэлгэдэл, акмеизм, футуризм.

танилцуулга 2013 оны 09-р сарын 09-ний өдөр нэмэгдсэн


Мөнгөн үеийн яруу найргийн Оросын соёл, Славян домог судлалын гарал үүсэлтэй холбоотой харилцаа. Оросын эртний соёлын мөнгөн үеийн яруу найраг ба орчин үеийн уран зохиолд үзүүлэх нөлөө. Яруу найрагчид Гумилев, Хлебников, Северянин, Бурлиук нарын ажил амьдрал.

хийсвэр, 2008 оны 10-р сарын 18-ны өдөр нэмсэн


Мөнгөн үеийн яруу найргийн яруу найргийн мөн чанар, онцлог шинж чанарууд нь 19, 20-р зууны эхэн үед Оросын соёлын үзэгдэл байв. Эрин үеийн нийгэм-улс төрийн онцлог шинж чанарууд ба эгэл хүмүүсийн амьдралын яруу найраг дахь тусгал. 1890-1917 онуудад уран зохиолын онцлог шинж чанарууд.

хугацаат цаас, 2012 оны 1-р сарын 16-ны өдөр нэмсэн


Мөнгөн үеийн Оросын яруу найргийн шинэ чиг хандлага - модернизм. Модернизмын чиглэл: бэлгэдэл, акмеизм, футуризм. Соёл нь үнэт зүйлсийн шатлалын хамгийн өндөр цэг юм. Шинэ тариачны яруу найраг, "Цэрэг дайны дүр төрх" -ийн үйл ажиллагаа.

Мэдлэгийн баазад сайн бүтээлээ илгээх нь энгийн зүйл юм. Доорх маягтыг ашиглана уу

Мэдлэгийн баазыг сурлага, ажилдаа ашиглаж буй оюутнууд, аспирантууд, залуу эрдэмтэд танд маш их талархах болно.

Http://www.allbest.ru/ дээр байрлуулсан

ОХУ-ын Боловсрол, шинжлэх ухааны яам

SPb GOU NiPT

Соёлын түүх, философи

Сэдвийн талаархи хураангуй:

Оросын соёлыг хөгжүүлэхэд "Алтан" ба "Мөнгөн" үе

Оршил

Оросын архитектурт "орчин үеийн"

Уран баримал

"Мөнгөн үе" -ийн уран бүтээлчид

"Алтан эрин" -ийн уран зохиолд оруулсан хувь нэмэр

"Мөнгөн үе" -ийн утга зохиолын чиг хандлага

Театр ба хөгжим

Ашигласан материалын жагсаалт

INявуулах

19-р зууны үе - 20-р зууны эхэн үе нь Петрийн болон Петриний дараах үеийн Оросын соёлд бий болсон олон хандлагыг өөртөө шингээж, шинэчлэн боловсруулж, хөгжүүлсэн боловч өнгөрсөн зууны гол асуудлууд шийдэгдээгүй байсан - нийгмийг төрөөс сэргээн босгох , Баруун ба Славян цаашдын хөгжлийн арга зам, тариачдын байр суурь.

Тийм ч учраас Оросын түүхийн нэг зуун жил ч гэсэн Орос орныг шинэчлэх, "аврах" олон тооны онол, сургаал, хувилбаруудыг мэддэггүй байсан тул хувьсгалчид, жирийн иргэд, нигилистүүд, анархистууд, популистууд, марксистууд гэсэн олон тооны нийгмийн хөдөлгөөнүүд хүчийг хэзээ ч доргиож байгаагүй юм. .. Оросын нийгмийн хөгжлийн зөрчилтэй үе. Зууны эхэн үеийн соёл нь шилжилтийн үеийн элементүүдийг агуулдаг бөгөөд үүнд өнгөрсөн үеийн соёлын уламжлал, шинээр гарч ирж буй соёлын шинэлэг хандлага багтдаг. Зөвхөн уламжлал бус уламжлалыг шилжүүлэх гэж байдаг, гэхдээ шинээр бий болох нь энэ бүхэн нь соёлын хөгжлийн шинэ арга замыг эрэлхийлэх хурдацтай үйл явцтай холбоотой бөгөөд тухайн цаг үеийн нийгмийн хөгжлөөр залруулагддаг.

Энэ үеийн Оросын соёлын гол сэдэв нь нэг талдаа олон янзын сургууль, шинжлэх ухаан, урлагийн салбарыг холбогч холбогч болж, бүх анализ хийх эхлэлийн цэг болж хувирсан юм. хамгийн олон янзын соёлын олдворууд. Энэ зууны эхэн үед Оросын соёлын үндэс суурийг тавьсан гүн ухааны хүчтэй үндэс суурь юм. Энэ бол урлаг, нийгмийн амьдралд тэд хувь хүн эсвэл сүнслэг зарчмыг батлахыг хичээдэг байсан - хүн бүр өөрийгөө илчлэх ёстой.

Энэхүү хүсэл эрмэлзэл, хүсэл эрмэлзэл нь ард түмний дийлэнх хэсгийг соёлын өндөр ололтыг тусгаарлаж, нэвтрэх боломжгүй гэх мэт Оросын амьдралын зөрчилдөөнөөс үүдэлтэй гэж би боддог. Тиймээс урлагийг олон янзын байдлаар хүмүүст орчин үеийн амьдралын бодит байдалд ойртуулж, оюун санааны, шинжлэх ухааны, уран сайхны эрэл хайгуул, хүсэл эрмэлзэлд чиглэсэн уламжлалт христийн гоо зүйн үнэт зүйлсийн шинэлэг хөгжил гэж үзүүлсэн. 20-р зууны хүн. Янз бүрийн чиглэлтэй урлагийн хүмүүсийн бүтээлч байдлын үүрэг, шинэ гоо зүйг төлөвшүүлэхэд оруулсан хувь нэмрийг үнэлэхийн тулд тэдний үзэл бодол хэрхэн өөр өөр байдгийг, хүнд ямар үүрэг хүлээлгэсэн, ямар үүрэг гүйцэтгэснийг ядаж ойлгохыг хүсч байна. нь тэдний бүтээлч судалгааны сэдэв байв.

Зууны эргэлт нь болзолт шинжтэй байдаг. Гэхдээ тэд хүмүүст цаг хугацаа, амьдралын хөдөлгөөнийг илүү хурцаар мэдрэх боломжийг олгодог. Ийм үеүдэд орчин үеийн хүмүүс амьдралын гамшгийн мөн чанарыг илүү хүчтэй мэдэрдэг. Хуучин язгууртан Орос улс найдваргүй элэгдэлд оржээ. Эртний барилга нурах гэж байв. Азгүй хүмүүс нуранги дор үхэх болно, азтай хүмүүс орон гэргүй хэвээр үлдэнэ. Үүнийг олон хүн мэдэрсэн. Энэ мэдрэмж нь тэр үеийн Оросын оюун санааны амьдралын бүх талыг нэвт шингээсэн - шинжлэх ухаанаас шашин хүртэл.

Ертөнцийн талаархи энгийн бөгөөд ойлгомжтой ойлголтыг хадгалсан хүмүүс (юуны түрүүнд социалистууд, түүнчлэн хэт консерватив үзэлтнүүд) сүйрлийн энэ сэтгэл хөдлөлийг ойлгодоггүй байсан бөгөөд үүнийг "задрал" (декадент) гэж тэмдэглэж байв. Гэхдээ хачирхалтай нь яг л энэ сэтгэлийн байдал нь зууны эхэн үед Оросын соёлын шинэ өсөлтийг бий болгосон юм. ХХ зууны эхэн үеийн соёлыг олж авахад бас нэг парадокс байна. хамгийн бага хувь нэмэр оруулсан нь "декадентууд" -ыг хөгжилтэйгөөр илчилсэн "өөдрөг үзэлтнүүд" юм.

Соёлын салбарт Мөнгө, Алтан үе нь Оросын хувьд урьд өмнө хэзээ ч гарч байгаагүй хөгжил цэцэглэлтийн үе болжээ. Утга зохиол, дүрслэх урлаг, хөгжмийн баялаг байдлын хувьд энэ зууныг зөвхөн Оросын төдийгүй дэлхийн соёлын түүхэн дэх бусад бүх цаг үетэй харьцуулах аргагүй юм. Хэрэв XVIII зуунд. Орос улс оршин тогтнолоо бүх дэлхийд, дараа нь XIX зуунд тунхаглав. тэр дэлхийн соёлд шууд утгаараа нэвтэрч, тэнд хамгийн хүндтэй газруудын нэг болжээ. Орос улс уран зохиол, уран зураг, хөгжим, архитектур, гүн ухаан зэрэг дэлхийн суут хүмүүсийг өгч, хүн төрөлхтний соёлын сан хөмрөгт асар их хувь нэмэр оруулсны улмаас ийм зүйл болсон юм. Энэ үед Оросын соёл сонгодог болж, төгс төгөлдөр дүрс, бүтээл туурвисан нь олон үеийн хүмүүс, уран бүтээлчдийг амьдрал, уран бүтээлдээ удирдан чиглүүлж байв.

"Орчин үеийн"ондоросархитектур

архитектурын соёл acmeism шинжлэх ухаан

19-19-р зууны зааг дээр Европын хэд хэдэн орны урлагт шинэ хандлага гарч ирэв. ОХУ-д "орчин үеийн" нэрийг хүлээн авсан. Зууны эхэн үеийн "шинжлэх ухааны хямрал", ертөнцийн талаархи механик үзэл санаанаас татгалзсан нь уран зураачдын байгальд татагдах, оюун санааг нь шингээж авах, өөрчлөгдөж болох элементүүдийг нь урлагт тусгах хүсэл эрмэлзлийг төрүүлжээ. "Байгалийн зарчим" -ын дагуу архитекторууд "тэгш хэмийн фанатизм" -ыг үгүйсгэж, "массын тэнцвэр" -ийн зарчмаар эсэргүүцэв. "Art Nouveau" эрин үеийн архитектур нь тэгш бус байдал, хэлбэрийн хөдөлгөөнт байдал, "тасралтгүй гадаргуу" -ын чөлөөт урсгал, дотоод орон зайг халих зэргээр ялгаатай байв. Энэхүү гоёл чимэглэлд цэцгэн хээ угалз, урсгалтай шугам давамгайлж байв. Өсөлт, хөгжил, хөдөлгөөнийг Art Nouveau стилийн уран зургийн бүх төрлүүдэд өвөрмөцөөр илэрхийлж өгөх хүсэл эрмэлзэл нь архитектур, уран зураг, график зураг, байшингийн байшин, сараалж цутгах, номын хавтас дээр гардаг байв.

"Орчин үеийн" нь маш олон янз, зөрчилтэй байв. Нэг талаараа тэрээр ардын зарчмуудыг өөртөө шингээж, бүтээлчээр дахин боловсруулах, эклектикизмын үе шиг үзэсгэлэнтэй үндэстний архитектурыг бий болгохыг эрмэлзсэнгүй. Энэхүү ажлыг илүү өргөн хүрээнд тавьж, Art Nouveau эрин үеийн мастерууд өдөр тутмын хэрэглээний объектууд нь ардын уламжлалын ул мөрийг хадгалж үлддэг. Энэ тал дээр ивээн тэтгэгч С.И.Мамонтовын эдлэн газар болох Абрамцево хотод ажиллаж байсан уран бүтээлчдийн хүрээлэлд маш их зүйл хийгдсэн. В.М.Васнецов, М.А.Врубель, В.Д.Поленов нар энд ажиллаж байсан. Абрамцево хотод эхэлсэн бизнесээ гүнж М.А.Тенишевагийн үл хөдлөх хөрөнгө Смоленскийн ойролцоох Талашкино хотод үргэлжлүүлэн хийжээ. Талашины мастеруудаас М.А.Врубел, Н.К.Рерих нар гялалзаж байв. Абрамцево, Талашкинод хоёулаа уран бүтээлчдийн хийсэн дээжийн дагуу тавилга, гэр ахуйн хэрэгсэл үйлдвэрлэдэг цехүүд байсан. Орчин үеийн онолчид амьд ардын гар урлалыг нүүр царайгүй үйлдвэрлэлийн үйлдвэрлэлийг эсэргүүцэж байв.

Гэхдээ нөгөө талаас "орчин үеийн" архитектур нь орчин үеийн барилгын технологийн ололтыг өргөнөөр ашигладаг байв. Төмөр бетон, шил, ган гэх мэт материалын боломжийг сайтар судалж үзэхэд гэнэтийн олдворууд гарсан. Гүдгэр шил, муруй цонхны налуу, төмөр баарны шингэн хэлбэрүүд - энэ бүхэн "орчин үеийн" архитектурт орж ирсэн.

Эхнээсээ дотоодын "орчин үеийн" гэсэн хоёр чиглэл гарч ирсэн - бүх Европ ба үндэсний-Орос гэсэн хоёр чиглэл. Сүүлийнх нь давамгайлсан байж магадгүй юм. Түүний гарал үүсэл нь Абрамцево дахь сүм юм - архитектороор ажилласан хоёр уран бүтээлчийн анхны бөгөөд яруу найргийн бүтээл - Васнецов, Поленов нар. Эртний Новгород-Псковын архитектурыг үзэсгэлэнтэй тэгш хэмтэй загвар болгон авч, тэд бие даасан нарийн ширийн зүйлийг хуулбарлаагүй, харин орчин үеийн материалдаа Оросын архитектурын сүнсийг агуулсан байв.

Абрамцево сүмийн гайхамшигтай, яруу найргийн сэдлийг Алексей Викторович chусев (1873 - 1941) Москва дахь Марта-Мариинскийн хийдийн сүм хийд дээр давтаж боловсруулсан. Тэрээр мөн Москвагийн Казань өртөөний томоохон төслийг эзэмшдэг. Гаднах байдлаар зарим талаараа эмх замбараагүй баригдсан, зэргэлдээ чулуун "танхим" -ын цуврал шиг, энэ нь тодорхой зохион байгуулалттай, ашиглахад хялбар байдаг. Гол цамхаг нь Казан Кремлийн Сююмбекийн цамхгийг нягт нямбай хуулбарладаг. Тиймээс станцын барилгад Хуучин Орос ба Дорнодын соёлын сэдэл хоорондоо уялдаатай байв.

Казанскийн эсрэг талд байрлах Ярославскийн төмөр замын станцыг Арт Нувогийн эрин үеийн Оросын шилдэг архитектор Федор Осипович Шехтелийн (1859-1926) зураг төслийн дагуу барьсан. Васнецов, Поленов нарын замаар Шехтел Оросын хойд зүгийн үлгэр домгийн гайхалтай дүрийг бүтээжээ.

Маш их уян хатан зураач Шехтель зөвхөн үндэсний-оросын хэв маягаар төдийгүй бүтээлүүдээ үлдээжээ. Түүний загварын дагуу баригдсан, Москвагийн эгнээнд тархан байрласан, тансаг дэгжин, хоорондоо адилгүй олон тооны харшууд нийслэлийн архитектурын салшгүй хэсэг болжээ.

Эрт "орчин үеийн" нь "Дионис" эхлэлээр тодорхойлогддог, өөрөөр хэлбэл. аяндаа төрөхийг эрмэлзэх, үүсэх, хөгжих урсгалд умбах. "Орчин үеийн" сүүлээр (Дэлхийн дайны өмнөх өдөр) тайван, тодорхой "Аполлон" эхлэл давамгайлж эхлэв. Сонгодог үзлийн элементүүд архитектурт эргэж ирэв. Дүрслэх урлагийн музей, Бородинскийн гүүрийг архитекторч Р.И.Клейний төслөөр Москвад барьсан. Үүний зэрэгцээ, Санкт-Петербург хотод Азов-Дон, Оросын арилжааны болон аж үйлдвэрийн банкуудын барилга байгууламжууд гарч ирэв. Петербургийн банкуудыг хөшөөт хэв маягаар, боржин чулуун бүрхүүл, "нурсан" өрлөгийн гадаргууг ашиглан барьсан. Энэ нь тэдний консерватизм, найдвартай байдал, тогтвортой байдлыг илэрхийлсэн юм.

"Орчин үеийн" зуун маш богино байсан - XIX зууны төгсгөл үеэс. дэлхийн дайн эхлэхээс өмнө. Гэхдээ энэ нь архитектурын түүхэн дэх маш тод үе байв. Зууны эхэн үед түүний төрх байдал олон янзын шүүмжлэлтэй тулгарч байв. Зарим нь үүнийг "задралын" хэв маяг гэж үздэг байсан бол зарим нь хөрөнгөтөн юм. Гэхдээ "орчин үеийн" нь амьдрах чадвар, ардчиллыг баталж чаджээ. Энэ нь үндэсний үндэстэй, аж үйлдвэрийн дэвшилтэт баазад түшиглэж, дэлхийн архитектурын ололт амжилтыг шингээсэн байв. "Орчин үеийн" нь сонгодог үзлийн хатуу чанарыг эзэмшдэггүй байв. Энэ нь олон чиглэл, сургуулиудад хуваагдаж, 20-р зууны их эргэлтүүдийн өмнөх архитектурын сүүлчийн цэцэглэлтийн олон өнгийн палетыг бүрдүүлэв.

Арван жил хагасын хугацаанд барилгын ажил эрчимтэй давхцаж "орчин үеийн" нь Орос даяар тархжээ. Өнөөдөр ч гэсэн үүнийг аль ч хуучин хотод олж болно. Аливаа харш, зочид буудал, дэлгүүрийн бөөрөнхий цонх, тансаг стуко хийц, муруй тагтны баарыг нарийвчлан үзэх хэрэгтэй.

Архитектурын гайхамшигт бүтээл бол З.Морозовагийн Москва дахь харш юм (1893-1896), "Готик танхим" нь дундад зууны үеийн жинхэнэ байдлыг мэдрүүлсэн юм. "Готик танхим" дээрх самбаруудыг М.А.Врубелийн зургийн дагуу бүтээжээ. Бусад интерьерүүд нь Эзэнт гүрний хэв маяг болон "дөрөв дэх рококо" -гоор чимэглэгджээ. Ер бусын эмэгтэй Зинаида Морозоваг хайрлах хайрын үүднээс Савва Морозов 1893 онд Москвад урьд өмнө хэзээ ч болж байгаагүй цайз барьжээ. Готик цамхаг, ланцет цонх, ханан дээрх тулаанууд - байшин нь нууцлаг, дундад зууны үеийн сүнсээр амьсгалав. Энэ харш нь Орос улсад шинээр гарч ирж буй архитектурын хэв маягийн анхны зарлагч байсан гэж тэр үед хэн ч төсөөлөөгүй байсан. Энэхүү харшийг нэрт аж үйлдвэрч, буянтан Савва Морозов захиалжээ. Гэсэн хэдий ч харшийг зөвхөн эхнэр Зинаидагийнхаа хүслээр барьж байсан бөгөөд нөхрийнхөө мөнгийг тооцдоггүй байсан бөгөөд харшийн тансаг байдлын тухай цуурхал Москва даяар маш хурдан тархжээ (бүх дотоод заслыг Шехтел нар нягт нямбай боловсруулж, Врубель). Хожим нь нөхрөө нас барсны дараа Зинаида харшаа Рябушинскид зарж, Саввагийн сүнс түүнийг энэ байшинд амьдрахыг зөвшөөрдөггүй, ширээн дээрх зүйлс шөнийн цагаар Морозовын ажлын өрөөнд эргэлддэг, ханиалгаж, алхаж байгаа нь сонссон.

Уран баримал

Архитектурын нэгэн адил зууны эхэн үеийн уран баримал нь эклектизмээс ангижирсан. Уран сайхны-дүрсний тогтолцоог шинэчлэх нь нөлөөлөлтэй холбоотой импрессионизм... Энэ чиг хандлагын анхны тууштай төлөөлөгч бол П.П. Бага нас, залуу насаа өнгөрөөсөн Италид мастер болж хөгжсөн Трубецкой (1866-1938). ОХУ-ын уран барималчийн анхны бүтээлүүд (II Левитан, Л.Н.Толстойн хөшөө, хоёул 1899, хүрэл) дээр шинэ аргын онцлог шинж чанарууд илэрч байсан - "сулрал", овойлт бүтэц, агаар, гэрлээр нэвчсэн хэлбэрийн динамик байдал. .

Трубецкойгийн хамгийн гайхамшигтай бүтээл бол Санкт-Петербург хот дахь Александрын III хөшөө юм (1909, хүрэл). Урвалтын эзэн хааны гротеск, бараг шоглоомын дүр төрхийг алдарт хөшөө Фалконе (Хүрэл морьтон) -ыг эсэргүүцэх зорилгоор хийсэн байдаг: өсгөсөн морийг амархан хазаарладаг бахархалтай морьтон хүний \u200b\u200bоронд "бүжигчин цэрэг" (Репин) байдаг. хүнд, хоцрогдсон морь. Гадаргуугийн импрессионист загварчлалаас татгалзаж, Трубецкой харгис хэрцгий хүчийг бутлах ерөнхий сэтгэгдлийг бэхжүүлэв.

Москвагийн Гоголийн гайхамшигт хөшөө (1909) уран барималч Н.А. Андреева (1873-1932) агуу зохиолчийн эмгэнэлт явдлыг "зүрх сэтгэлийн ядаргаа" -гаар нарийн дамжуулж, эрин үеийг дагаж мөрддөг. Гоголийг сэтгэлийн хөөрөл, гүн гүнзгий бясалгалын мөчид олж авав.

Импрессионистизмын анхны тайлбар нь А.С. Голубкина (1864-1927), үзэгдлийг хөдөлгөөнд дүрслэх зарчмыг хүний \u200b\u200bсүнсийг сэрээх санаа болгон дахин боловсруулсан (Walking, 1903; Sitting Man, 1912, RM). Уран барималчны бүтээсэн эмэгтэй дүрсүүд ядарч туйлдсан боловч амьдралын хүнд хэцүү сорилтыг даван туулаагүй хүмүүсийг өрөвдөх сэтгэлээр илэрхийлэгддэг (Изергил, 1904; Хуучин, 1911, гэх мэт).

Импрессионистизм нь стилист болон жанрын олон янз байдгаараа ялгардаг С.Т.Коненковын (1874-1971) бүтээлд төдийлөн нөлөөлөөгүй (аллегорик "Самсон хэлхээ холбоогоо таслав", 1902; "Ажилчин цэрэг 1905 Иван Чуркин" сэтгэлзүйн хөрөг, 1906, гантиг; галерейг ерөнхийлөв - Грекийн домог ба оросын ардын аман зохиолын сэдвүүд дээрх бэлгэдлийн дүрсүүд - "Nike", 1906, гантиг; "Стрибог", 1910; ядуу тэнүүчлэгчдийн гайхалтай бөгөөд нэгэн зэрэг аймшигтай бодит дүрүүд - "Гуйлгачин ахан дүүс", 1917 он, мод, муж. Третьяковын галерей).

Уран зураачид"Мөнгөзууны "

19, 20-р зууны зааг дээр Оросын уран зурагт томоохон өөрчлөлт гарсан. Жанрын үзэгдэл цаанаа л бүдгэрсэн. Ландшафт нь гэрэл зургийн чанар, шугаман хэтийн төлөвөө алдаж, өнгөт толбонуудын хослол, тоглоомд суурилсан илүү ардчилсан болжээ. Хөрөг зургууд нь арын дэвсгэрийн гоёл чимэглэлийн конвенц, нүүрний баримлын тод байдлыг хослуулсан байдаг.

Оросын уран зургийн шинэ үе шатны эхлэл нь "Урлагийн ертөнц" бүтээлч холбоотой холбоотой юм. XIX зууны 80-аад оны сүүлчээр. Санкт-Петербург, ахлах сургуулийн сурагчид, оюутнуудын хүрээлэл, урлаг сонирхогчид босов. Тэд оролцогчдын нэг Александр Бенуагийн байр дээр цугларав. Өөрийнхөө эргэн тойронд бүтээлч уур амьсгалыг бий болгож чаддаг дур булаам тэрээр анхнаасаа л тойргийн амин сүнс болжээ. Константин Сомов, Лев Бакст нар түүний байнгын гишүүд байв. Хожим нь тэдэнтэй мужуудаас ирсэн Бенуагийн зээ хүү Евгений Лансере, Сергей Диагилев нар нэмэгдлээ.

Тойргийн хуралдаанууд бага зэрэг өнгө алагласан шинж чанартай байв. Гэхдээ гишүүдийнхээ хийсэн лекцийг нухацтай, нухацтай бэлтгэсэн байв. Урлагийн бүх төрлийг нэгтгэж, янз бүрийн ард түмний соёлыг ойртуулах санаа найз нөхөддөө маш их таалагдсан. Оросын урлаг баруунд төдийлөн танигдаагүй, Оросын мастерууд орчин үеийн Европын уран бүтээлчдийн ололт амжилтыг хангалттай сайн мэддэггүй гэж тэд цөхрөнгөө баран гашуунаар ярьж байв.

Найзууд өсч, бүтээлч сэтгэлгээнд орж, анхны ноцтой бүтээлээ туурвижээ. Тэд Диагилевыг тойргийн толгойд хэрхэн яаж байгааг анзаарсангүй. Хуучин аймаг нь өндөр боловсролтой, цэвэршсэн урлагийн амт, ажил хэрэгч залуу эр болж хувирав. Тэрээр өөрөө мэргэжлийн хувьд ямар ч төрлийн уран бүтээл хийдэггүй байсан боловч шинэ бүтээлч холбооны гол зохион байгуулагч болжээ. Диагилевын дүрд ажил хэрэгч, сэргэг тооцоо нь зарим адал явдалтай зэрэгцэн оршиж байсан бөгөөд зоригтой ажлууд нь ихэвчлэн аз авчирдаг байв.

1898 онд Диагилев Санкт-Петербург хотод Орос, Финляндын уран зураачдын үзэсгэлэн зохион байгуулав. Чухамдаа энэ бол шинэ чиглэлийн уран бүтээлчдийн анхны үзэсгэлэн байв. Үүний дараа бусад вернисаж, эцэст нь 1906 онд Парист "Оросын хоёр зууны уран зураг ба баримал" үзэсгэлэн гарчээ. Баруун Европ дахь Оросын "соёлын нээлт" нь Диагилев болон түүний найз нөхдийн хүчин чармайлт, урам зоригоос үүдэлтэй байв.

1898 онд Бенуа-Диагилевын дугуйлан "Урлагийн ертөнц" сэтгүүлийг гаргаж эхэлжээ. Диагилевын хөтөлбөрийн нийтлэлд урлагийн зорилго бол бүтээгчийн өөрийгөө илэрхийлэх явдал гэж заасан байдаг. Урлагийг Диагилевын бичсэнчлэн нийгмийн аливаа сургаалыг дүрслэхэд ашиглаж болохгүй. Хэрэв энэ нь жинхэнэ бол энэ нь өөрөө амьдралын үнэн, уран сайхны ерөнхий ойлголт, заримдаа илчлэлт юм.

Сэтгүүлээс гарсан "Урлагийн ертөнц" гэдэг нэр нь ижил тойрог байсан уран зураачдын бүтээлч холбоонд шилжсэн. В.А.Серов, М.А.Врубел, М.В.Нестеров, И.И.Левитан, Н.К.Рерих зэрэг мастерууд холбоонд элссэн. Тэд бүгд бие биетэйгээ бага зэрэг төстэй, янз бүрийн бүтээлч байдлаар ажилладаг байв. Гэсэн хэдий ч тэдний ажил, сэтгэл санаа, үзэл бодлын хувьд нийтлэг зүйл олон байсан.

Асар том хотууд томорч, нүүр царайгүй үйлдвэрийн барилгуудаар баригдаж, ганцаардсан хүмүүс амьдардаг аж үйлдвэрийн эрин эхлэх гэж байгаад "гар урчуудын ертөнц" санаа зовж байв. Амьдралд эв найрамдал, тайвшралыг бий болгох зорилготой энэхүү урлаг улам бүр шахагдаж, “сонгогдсон” жижиг тойргийн өмч болж байгаад тэд санаа зовж байв. Амьдралд эргэн орох урлаг хүмүүсийг аажмаар зөөлрүүлж, сүнслэг болгож, нэгтгэх болно гэж тэд найдаж байв.

"Уран зураачдын ертөнц" үйлдвэржилтийн өмнөх үед хүмүүс урлаг, байгальтай илүү ойр дотно харилцаатай байсан гэж үздэг. 18-р зуун тэдний хувьд онцгой сонирхолтой санагдсан. Гэхдээ тэд Вольтер, Кэтрин нарын нас тэдний санагдаж байсан шиг эв нэгдэлтэй биш байсан тул Версаль ба Царское Селогийн ландшафтын хэсэг нь хаад, хатад, ноёд, хатагтай нартай хамт уйтгар гунигт автсан, өөртөө шингэсэн байв. инээдэм. А.Н.Бенуа, К.А.Сомов, эсвэл Е.Е.Лансерегийн ийм ландшафт бүр санаа алдсанаар дуусдаг: энэ нь эргэлт буцалтгүй өнгөрсөн нь харамсалтай юм! Үнэхээр тийм хөөрхөн биш байсан нь ичмээр юм!

Урлагийн ертөнцийн уран бүтээлчдэд зарим талаар хүнд мэт санагдаж байсан тосон будгийн бүтээлүүд уран бүтээлийнхээ арын фон руу бүдгэрсэн. Усан будаг, пастель, гуашь зэргийг илүү олон удаа ашигладаг байсан нь цайвар, өнгөөр \u200b\u200bбүтээл туурвих боломжийг бүрдүүлжээ. Зураг зурах нь шинэ үеийн уран бүтээлчдийн ажилд онцгой үүрэг гүйцэтгэсэн. Сийлбэрлэх урлаг сэргэжээ. Үүний ихэнх зээл нь А.П.Остроумова-Лебедевагийнх юм. Хотын ландшафтын мастер тэрээр Европын олон хотуудыг (Ром, Парис, Амстердам, Брюгге) сийлбэр дээрээ буулгаж авсан. Гэхдээ түүний ажлын төвд Петербург ба түүний ордны захууд байсан - Царское Село, Павловск, Гатчина. Түүний сийлбэр дээр хойд нийслэлийг эрс хязгаарласан байдал нь дүрс, шугамны хурц хэмнэл, цагаан, хар, саарал өнгөний ялгаагаар туссан байв.

Номын график, номын урлаг сэргэх нь “гар урчуудын ертөнц” -ийн бүтээлч байдалтай холбоотой. Зөвхөн уран зургаар хязгаарлагдахгүй уран бүтээлчид хавчуурга, нарийн ширхэгтэй виньет, Art Nouveau төгсгөлийг ном болгон оруулсан. Номын хийц нь агуулгатайгаа нягт уялдаатай байх ёстой гэсэн ойлголт ирсэн. График дизайнер нь номын хэлбэр, цаасны өнгө, фонт, цус алдалт гэх мэт дэлгэрэнгүй мэдээллийг анхаарч эхэлсэн. Тухайн үеийн олон шилдэг мастерууд номын дизайн хийдэг байжээ. Пушкины "Хүрэл морьтон" нь Бенуагийн зурагтай, Толстойн "Хаджи Мурад" нь Лансерейгийн зургуудтай нягт холбоотой байв. XX зууны эхэн үе номын урлагийн өндөр зэрэглэлийн олон жишээ бүхий номын сангийн тавиур дээр хадгалагдсан.

Урлагийн ертөнцийн уран бүтээлчид урлаг, тэр дундаа хөгжимд өгөөмөр хүндэтгэл үзүүлэв. Тухайн үеийн уран бүтээлчдийн чимэглэл - заримдаа тансаг, дараа нь гал шиг дүрэлзсэн - хөгжим, бүжиг, дуулахтай хослуулан нүд гялбам тансаг үзэгдэл бий болгосон. Л.Бакст "Шехеразаде" балетын амжилтанд ихээхэн хувь нэмэр оруулсан (Римский-Корсаковын хөгжимд). А.Я.Головиний "Галт шувуу" балет (И. Стравинскийн хөгжимд) мөн адил гэрэл гэгээтэй, баяр ёслолын байдалтай байв. Николас Рерихийн "Хунтайж Игорь" дуурийн тавилтууд эсрэгээрээ маш биеэ барьж, хатуу ханддаг.

Театрын уран зургийн салбарт "гар урчуудын ертөнц" хамгийн ихээр мөрөөдөж байсан мөрөөдлөө биелүүлэхэд ойртож иржээ - Урлагийн янз бүрийн төрлийг нэг бүтээлд нэгтгэх.

Дэлхийн уран зургийн нийгэмлэгийн хувь заяа хэцүү болж хувирав. Сэтгүүл 1904 оноос хойш гарахаа больжээ. Энэ үед олон уран бүтээлчид холбооноосоо холдож, анхны тойргийн хэмжээнд хүртэл багассан байв. Гишүүдийнхээ бүтээлч, хувийн хэлхээ холбоо олон жилийн турш үргэлжилсэн. "Урлагийн ертөнц" нь хоёр зууны хил хязгаарын уран сайхны бэлгэдэл болжээ. Оросын уран зургийн хөгжлийн бүх үе шат үүнтэй холбоотой юм. Энэ холбоонд М.А.Врубел, М.В.Нестеров, Н.К.Рерих нар онцгой байр эзлэв.

Михаил Александрович Врубел (1856 - 1910) бол олон талт мастер байв. Тэрбээр хөшөөт зураг, уран зураг, чимэглэл, номын чимэглэл, будсан шилэн цонхны зураг дээр амжилттай ажилласан. Тэрээр үргэлж өөрийгөө хурцалж, тууштай, эмзэг хэвээр үлджээ. Гурван гол сэдэв, гурван сэдэл нь түүний бүтээлээр дамждаг.

Эхнийх нь сүнслэг байдлын хувьд гайхамшигтай, хамгийн түрүүнд Киевийн Гэгээн Кирилл сүмийн иконостазад зориулж зурсан Хүүхэдтэй Бурханы залуу эхийн дүр төрхөөр илэрчээ.

Врубелийн чөтгөрийн сэдлийг Лермонтовын яруу найргаас санаа авав. Гэхдээ Врубелийн Чөтгөр нь бие даасан уран сайхны дүр төрх болжээ. Врубелийн хувьд унасан, нүгэлт сахиусан тэнгэр болсон Чөтгөр нь уянгын баатар шиг хоёр дахь "Би" шиг болж хувирав. Энэ сэдэв нь "Суусан чөтгөр" зураг дээр онцгой хүчээр сонсогдсон. Чөтгөрийн хүчирхэг дүр нь бараг бүх зотон даавууг хамардаг. Тэр босоод босох ёстой юм шиг байна лээ. Гэхдээ гараа доошлуулаад, хуруугаа маш их тэврээд, нүдэнд нь гүн гүнзгий хүсэл төрж байна. Энэ бол Врубелийн Чөтгөр юм: Лермонтовоос ялгаатай нь тэрээр өршөөлгүй устгагч биш харин зовж шаналж буй зан чанар юм.

1896 онд Нижний Новгород дахь Бүх Оросын үзэсгэлэнгийн үеэр Врубель "Микула Селянинович" самбарыг зурж, үндэсний баатар-анжисчинд дэлхийн хүч чадлыг өөртөө агуулсан мэт хүч чадлыг өгсөн юм. Тиймээс Врубелийн бүтээлд гурав дахь чиглэл гарч ирэв. Энэ сүнсэнд түүний "Богатырь" нь асар том морин дээр сууж, сүржин сүржин бичигдсэн байв. "Пан" зураг нь энэ цувралын зэргэлдээ юм. Ойн бурхан нь цэнхэр нүдтэй, хүчтэй гартай, үрчлээтсэн хөгшин хүний \u200b\u200bдүрээр дүрслэгддэг.

Врубелийн амьдралын сүүлийн жилүүд ноцтой сэтгэцийн өвчинд нэрвэгдсэн байв. Гэгээрэх мөчид түүнд шинэ санаа төрсөн - "Бошиглогч Езекиелийн алсын хараа", "Зургаан далавчит Серафим". Тэрээр ажлынхаа гурван үндсэн чиглэлийг нэгтгэж, нэгтгэхийг хүссэн болов уу. Гэхдээ ийм синтез нь Врубелийн хүчнээс ч давсан байв. Оршуулах ёслолын өдөр Бенуа ирээдүй хойч үеийнхэн “19-р зууны сүүлийн хэдэн арван жилийг эргэн харах болно. "Врубелийн эрин үе" шиг ... Түүнд л бидний цаг хугацаа хамгийн чадварлаг, хамгийн гунигтай байдлаар илэрхийлэгджээ. "

Михаил Васильевич Нестеров (1862-1942) анхны уран бүтээлээ аяллын аялалын сэдвээр бичжээ. Гэвч дараа нь түүний ажилд шашны сэдэл сонсогдож байв. Нестеров Сергей Радонежскийд зориулсан уран зургийн цикл бичжээ. Тэдгээрийн хамгийн эртнийх нь "Өсвөр үеийнхэнд Бартоломевын тухай алсын хараа" (1889-1890) зураг байв. Эртний Оросын оюун санааны зөвлөгч болох хувь тавилантай цагаан толгойтой хөвгүүн бошиглолын үгсийг хүндэтгэлтэйгээр сонсдог бөгөөд зуны төгсгөлийн бүх байгалийн байдал, Оросын энгийн ландшафтыг энэ сүрдмээр дүүргэсэн юм шиг санагджээ.

Нестеровын уран зураг дээр байгаль нь онцгой үүрэг гүйцэтгэдэг. Түүний зурган дээр тэрээр "зан чанар" -ын үүрэг гүйцэтгэж, ерөнхий сэтгэл санааг дээшлүүлдэг. Уран зураач хойд зуны нарийхан, тунгалаг ландшафтад онцгой амжилтанд хүрсэн. Тэрбээр намрын босгон дээр нам гүм талбай, ой мод хүлээхээр тааруулж байх үед Оросын төв байгалийг зурах дуртай байв. Нестеровт "цөлжсөн" ландшафт бараг байдаггүй бөгөөд ландшафтгүй зураг ховор байдаг.

Нестеровын бүтээл дэх шашны сэдэл нь түүний сүм хийдийн зураг дээр бүрэн илэрхийлэгджээ. Түүний зурсан зургуудын дагуу зарим мозайк бүтээлийг Санкт-Петербург хотод II Александрыг хөнөөсөн газарт босгосон Христийн амилалтын сүмийн нүүрэн дээр хийжээ.

Зураач ОХУ-д алдартай хүмүүсийн хөрөг зургийн бүхэл бүтэн галерейг бүтээжээ. Ихэнх тохиолдолд тэрээр задгай агаарт баатруудынхаа дүрийг гаргаж, хүн ба байгаль хоёрын хоорондох "яриа хэлэлцээ" гэсэн хамгийн дуртай сэдвээ үргэлжлүүлсээр байв. Л.Н.Толстой Ясная Поляна цэцэрлэгт хүрээлэнгийн алслагдсан буланд, шашны гүн ухаантан С.Н.Булгаков, П.А.Флоренский нарыг зугаалж байхдаа ("Философчид" зураг) барьжээ.

Хөрөг зураг нь ЗХУ-ын засаглалын жилүүдэд Нестеровын ажлын гол чиглэл болжээ. Тэрбээр голчлон оюун санааны хувьд ойр дотны хүмүүсийг, Оросын сэхээтнүүдийг зурдаг байв. Түүний онцгой ололт бол академич И.П.Павловын илэрхийлэх хөрөг байв.

Николас Рерих (1874 - 1947) амьдралынхаа туршид долоон мянга гаруй уран зураг бүтээжээ. Тэд манай орны болон гадаадад олон хотын музейг чимж байсан. Зураач дэлхийн хэмжээний олон нийтийн зүтгэлтэн болжээ. Гэхдээ түүний ажлын эхний үе шат нь ОХУ-д хамаарна.

Рерих археологийн аргаар зураг зурах болжээ. Сургуульд сурч байхдаа ч эртний хиргисүүрийн малтлагад оролцож байжээ. Залуучуудын уран сэтгэмж нь алс холын эрин үеийн тод зургуудыг зурсан. Дүрмийн сургуулийн дараа Рерих их сургууль, Урлагийн академид нэгэн зэрэг элссэн. Залуу уран бүтээлч анхны том санаагаа цуврал зургуудаа хэрэгжүүлж эхэлжээ “Оросын эхлэл. Славянчууд ".

Энэ цувралын анхны зураг болох “Messenger. Клан овгийн дараа бослого гаргав. ”Гэж аялалын маршрутын дагуу бичжээ. Хожим нь өнгө нь Рерихийн уран зураг дээр улам бүр идэвхтэй үүрэг гүйцэтгэж эхэлсэн бөгөөд цэвэр, хүчтэй, ер бусын илэрхийлэлтэй болжээ. "Хилийн чанад дахь зочид" зургийг ингэж зурсан байна. Зураач голын усны цэвэр, хүйтэн байдлыг цэнхэр-ногоон өнгөөр \u200b\u200bялгаж чаддаг. Хилийн чанад дахь завины шар хүрэн улаан дарвуул салхинд хийсч байна. Түүний тусгал долгионоор дарагддаг. Эдгээр өнгөний тоглолтыг цагаан тасархай шугамаар ниссэн цахлай хүрээлж байна.

Эрт дээр үеэс сонирхсон бүх зүйлдээ Рерих орчин үеийн амьдралаа орхисонгүй, түүний дуу хоолойг сонсож, бусдын сонсоогүй зүйлийг хэрхэн яаж авахаа мэддэг байв. Түүнийг Орос болон дэлхийн нөхцөл байдал гүнзгий бухимдуулж байв. 1912 оноос эхлэн Рерих хэд хэдэн хачин зургуудыг бүтээсэн бөгөөд тэдгээр нь тодорхой газар үйл ажиллагаа явуулдаггүй, эрин үеүүд холилдсон мэт санагддаг. Эдгээр нь нэг төрлийн "зөгнөлийн мөрөөдөл" юм. Эдгээр зургийн нэгийг "Сүүлчийн сахиусан тэнгэр" гэж нэрлэдэг. Тэнгэр элч эргэлдэж буй улаан үүлэнд босож, галд бүрхэгдсэн дэлхийг үлдээнэ.

Дайны жилүүдэд зурсан зургуудад Рерих шашин шүтлэг, тайван хөдөлмөрийн үнэт зүйлийг сэргээхийг хичээдэг. Тэрээр алдарт Ортодокс шашны сэдэл рүү ханддаг. Түүний бүтээлүүд дээр гэгээнтнүүд дэлхий дээр бууж, хүмүүст тохиолддог азгүй явдлаас сэргийлж, аюулаас хамгаалдаг. Рерих энэ цувралын сүүлийн зургуудыг гадны оронд хэдийнэ дуусгасан. Тэдний нэг дээр ("Звенигород") эртний сүмээс цагаан дээлтэй, алтан галоотой гэгээнтнүүд гарч ирэн дэлхийг адисалдаг. Тухайн үед Зөвлөлт Орос улсад сүм хийдийг хавчин гадуурхах явдал өрнөж, сүм хийдүүдийг устгаж, доромжилж байв. Гэгээнтнүүд хүмүүс рүү явав.

ОролцооондУран зохиол"Алтанзууны "

19-р зууныг Оросын яруу найргийн "Алтан үе", дэлхийн хэмжээнд Оросын утга зохиолын эрин үе гэж нэрлэдэг. Зууны эхэн үед урлаг нь шүүхийн яруу найраг, "цомог" яруу найргаас салж, Оросын уран зохиолын түүхэнд анх удаа мэргэжлийн яруу найрагчийн онцлог шинж чанарууд гарч ирэв, дууны үгс илүү байгалийн, энгийн, хүмүүнлэг болжээ. Энэ зуун бидэнд ийм мастеруудыг бэлэглэсэн юм.19-р зуунд болсон утга зохиолын үсрэлтийг 17-18-р зууны уран зохиолын үйл явц бүхэлд нь бэлтгэснийг бүү мартаарай. 19-р зуун бол Оросын утга зохиолын хэл үүсэх үе юм.

19-р зуун нь сентиментализм цэцэглэн хөгжиж, романтизм хүчээ авснаар эхэлсэн юм. Эдгээр утга зохиолын чиг хандлага нь хамгийн түрүүнд яруу найрагт илэрхийлэлээ олов.

Сэтгэлийн мэдрэмж: Сентиментализм нь "хүний \u200b\u200bмөн чанар" мэдрэмжийг давамгайлж буйг тунхагласан бөгөөд энэ нь түүнийг классицизмаас ялгаж өгсөн юм. Сентиментализм нь хүний \u200b\u200bүйл ажиллагааны идеал нь ертөнцийг "үндэслэлтэй" өөрчлөн байгуулах биш харин "байгалийн" мэдрэмжийг чөлөөлөх, сайжруулах явдал гэж үздэг. Түүний баатар илүү хувь хүн болж, түүний дотоод ертөнц эргэн тойронд болж буй үйл явдалд хариу үйлдэл үзүүлэх, бусдыг өрөвдөх чадвараар баяждаг. Гарал үүсэл, итгэл үнэмшлээрээ сентиментал баатар бол ардчилагч; эгэл ардын баялаг сүнслэг ертөнц бол сентиментализмын гол нээлт, байлдан дагуулалтын нэг юм.

Карамзин: Орост сентиментализмын эрин үеийг Карамзины "Оросын аялагчийн захидал", "Ядуу Лиза" өгүүллэг хэвлүүлснээр нээлээ. (18-р зууны төгсгөлд)

Европын сентиментализмын гол урсгалаар хөгжсөн Карамзины яруу найраг нь тухайн үеийн Ломоносов, Державин нарын сэдвээр хүмүүжсэн уламжлалт яруу найргаас эрс ялгаатай байв. Хамгийн чухал нь дараахь ялгаа байв: 1) Карамзин гадаад, физик ертөнцийг биш харин хүний \u200b\u200bдотоод, оюун санааны ертөнцийг сонирхдог. Түүний шүлгүүд оюун санааны бус "зүрх сэтгэлийн хэлээр" ярьдаг. 2) Карамзины яруу найргийн зорилго нь "энгийн амьдрал" бөгөөд түүнийг дүрслэхдээ энгийн яруу найргийн хэлбэрийг ашигладаг -- ядуу шүлэг, өмнөх үеийн яруу найрагт түгээмэл хэрэглэгддэг зүйрлэл болон бусад тропуудын элбэг дэлбэг байдлаас зайлсхийдэг. 3) Карамзины яруу найргийн өөр нэг ялгаа нь дэлхий ертөнц түүний хувьд үндсэндээ танигдах боломжгүй юм, яруу найрагч нэг сэдвээр янз бүрийн үзэл бодол байгааг хүлээн зөвшөөрдөг.

Шинэчлэл Карамзины хэл: Карамзины зохиол, яруу найраг нь Оросын утга зохиолын хэлийг хөгжүүлэхэд шийдвэрлэх нөлөө үзүүлсэн. 1) Карамзин сүм хийдийн славян хэлний үг хэллэг, дүрмийн хэрэглээг зориуд орхиж, бүтээлүүдийнхээ хэлийг өөрийн эрин үеийн өдөр тутмын хэл дээр авчирч, франц хэлний дүрмийн болон синтаксийг загвар болгон ашигласан. 2) Карамзин орос хэл дээр олон шинэ үгсийг нэвтрүүлсэн -- неологизм ("энэрэл", "хайранд умбах", "чөлөөт сэтгэлгээ", "таталцал", "нэгдүгээр зэрэг", "хүн"), харгислал ("явган хүний \u200b\u200bзам", "дасгалжуулагч") хоёулаа. 3). Тэрээр мөн Е үсгийг анх хэрэглэсэн хүмүүсийн нэг байсан бөгөөд "Арзамас" -ын "Беседа" -г ялсан утга зохиолын ялалт нь Карамзиний оруулсан хэлний өөрчлөлтүүдийн ялалтыг бататгасан юм.

Сэтгэлийн мэдрэмж Карамзин Оросын уран зохиолын хөгжилд асар их нөлөө үзүүлсэн: тэр бусад зүйлсийн дотор Жуковскийн романтизм, Пушкины бүтээлд суурилсан байв.

Романтизм:18-р зууны төгсгөл - 19-р зууны эхний хагас дахь соёл дахь үзэл суртал, уран сайхны чиглэл. Энэ нь хувь хүний \u200b\u200bоюун санааны болон бүтээлч амьдралын дотоод үнэ цэнэ, хүчтэй (ихэвчлэн тэрслүү) хүсэл тэмүүлэл, дүрүүдийн дүр төрх, сүнслэг байдал, эдгэрэлтийн шинж чанарыг тодорхойлдог. 18-р зуунд бодит байдал дээр биш хачин, гайхалтай, үзэсгэлэнтэй, номонд байдаг бүх зүйлийг романтик гэж нэрлэдэг байв. 19-р зууны эхэн үед романтизм нь сонгодог үзэл, гэгээрлийн эсрэг шинэ чиглэлийг тодорхойлох болжээ. Романтизм нь хүний \u200b\u200bбайгалиас заяасан байдал, мэдрэмж, байгалийг шүтэхийг баталдаг. "Ардын мэргэн ухаан" -аар зэвсэглэсэн, соёл иргэншилд гологдоогүй "эрхэмсэг зэрлэг" дүр төрх эрэлт хэрэгцээтэй байна.

Оросын романтизмд сонгодог конвенцуудаас ангид байх, баллад, романтик жүжиг бий болно. Хүний яруу найргийн мөн чанар, утга санааны тухай шинэ үзэл баримтлалыг баталж байгаа бөгөөд энэ нь амьдралын хамгийн дээд, хүсэл эрмэлзлийн илэрхийлэл болох амьдралын бие даасан хүрээ болохыг хүлээн зөвшөөрч байна; өмнөх үзэл баримтлал, яруу найраг нь хоосон зугаа цэнгэл, бүрэн албан ёсны зүйл мэт санагдаж байсан.

Оросын романтизмыг үндэслэгч нь Жуковский юм: Оросын яруу найрагч, орчуулагч, шүүмжлэгч. Эхэндээ тэрээр Карамзинтай ойр дотно танил болсон тул сентиментализм бичсэн боловч 1808 онд түүний үзэгнээс гарсан Людмила баллад (Г.А.Бургерын Ленорагийн дасан зохицох) хамт Оросын уран зохиол шинэ, онцгой агуулгатай болсон - романтизм. Цэргүүдэд оролцсон. 1816 онд тэрээр Дааверын хатан хаан Мария Феодоровнагийн уншигч болжээ. 1817 онд тэрээр гүнж Шарлотт, ирээдүйн хатан хаан Александра Феодоровнагийн орос хэлний багш болж, 1826 оны намар хаан ширээний өв залгамжлагч, ирээдүйн эзэн хаан II Александрын “зөвлөгч” -өөр томилогдов.

Оросын романтизмын оргил үеийг Михаил Юрьевичийн яруу найраг гэж үзэж болно Лермонтов... 30-аад оны Оросын нийгмийн дэвшилтэт хэсгийн үзэл бодлын дагуу. XIX зуун. орчин үеийн бодит байдалд сэтгэл ханамжгүй байдлаас үүдэлтэй романтик үзэл бодлын шинж чанарууд гарч ирэв. Энэхүү ертөнцийг үзэх үзэл нь гүн гүнзгий урам хугарах, бодит байдлаас татгалзах, хөгжил дэвшилд итгэхгүй байх зэргээр ялгагдана. Нөгөөтэйгүүр, романтикууд нь өндөр идеал руу тэмүүлэх, оршихуйн зөрчилдөөнийг бүрэн арилгах хүсэл эрмэлзэл, үүнийг боломжгүй зүйл (идеал ба бодит байдлын хоорондох ялгаа) -г ойлгох шинж чанараараа тодорхойлогддог байв.

Лермонтовын бүтээлд Николаевын эрин үед бүрэлдэн тогтсон романтик ертөнцийг үзэх үзлийг хамгийн бүрэн тусгасан байдаг. Түүний яруу найрагт романтизмын гол зөрчил болох идеал ба бодит байдлын зөрчилдөөн нь хэт хурцадмал байдалд хүрдэг бөгөөд энэ нь түүнийг 19-р зууны эхэн үеийн романтик яруу найрагчдаас эрс ялгаж өгдөг. Лермонтовын дууны үгсийн гол зорилго бол хүний \u200b\u200bдотоод ертөнц бөгөөд бидний цаг үеийн гүнзгий бөгөөд зөрчилтэй байдаг. " Лермонтовын бүтээлийн гол сэдэв бол дайсагнасан, шударга бус ертөнцөд хувь хүний \u200b\u200bэмгэнэлт ганцаардлын сэдэв юм. Яруу найргийн дүр төрх, сэдэл, уран сайхны арга хэрэгсэл, уянгын баатрын бүхий л янз бүрийн бодол санаа, туршлага, мэдрэмж нь энэ сэдвийг илчлэхэд захирагддаг.

Лермонтовын бүтээлүүдэд чухал ач холбогдол нь нэг талаараа хүний \u200b\u200bсэтгэлийн "асар их хүч" -ийг мэдрэх мэдрэмж, нөгөө талаар эрч хүч, ашиг сонирхол, ашиггүй байдал, ашиггүй байдал юм.

Түүний янз бүрийн бүтээлд эх орон, хайр дурлал, яруу найрагч, яруу найргийн сэдэв тодорч, яруу найрагчийн гэрэл гэгээтэй зан чанар, ертөнцийг үзэх үзлийг тусгасан байдаг.

Тютчев: Ф.И.Тютчевын бичсэн философийн үгс бол Орос дахь романтизмын төгсгөл бөгөөд даван туулах явдал юм. Чихэрлэг хэсгүүдээс эхлээд тэрээр аажмаар өөрийн гэсэн хэв маягийг олж авав. Энэ бол 18-р зууны Оросын уянгын яруу найраг, Европын романтизмын уламжлалын нэгдэл юм. Нэмж дурдахад тэрээр өөрийгөө мэргэжлийн зохиолчийн дүрд хэзээ ч харахыг хүсдэггүй байсан бөгөөд өөрийн бүтээлч байдлын үр дүнг үл тоомсорлож байсан.

Яруу найргийн хамт хөгжиж эхлэв зохиол... Зууны эхэн үеийн зохиолч зохиолчдод В.Скоттын англи хэлний түүхэн романууд нөлөөлж, орчуулга нь маш их алдартай байв. 19-р зууны Оросын прозын хөгжил нь А.С. Пушкин, Н.В. Гогол.

A.S.-ийн анхны яруу найраг Пушкин мөн романтизмын хүрээнд хөгжсөн. Түүний өмнөд цөллөг нь хэд хэдэн түүхэн үйл явдлуудтай давхцаж байсан бөгөөд Пушкинд эрх чөлөө, эрх чөлөөний үзэл санаанд хүрэх найдвар улам бүр нэмэгдэж байсан (Пушкиний шүлгүүдэд 1820-аад оны орчин үеийн түүхийн баатарлаг шинж чанар тусгалаа олсон), гэхдээ хэдэн жилийн турш хүйтэн болсны дараа Түүний бүтээлүүдийн хүлээн авалт, тэр удалгүй ертөнцийг үзэл бодлоор бус харин эрх мэдэлтнүүд захирч байгааг ойлгов. Романтик үеийн Пушкины бүтээлд хүн хичнээн зоригтой, үзэсгэлэнтэй байсан ч сэгсэрч чадахгүй объектив хуулиуд дэлхий дээр үйлчилдэг гэсэн итгэл үнэмшил боловсорчээ. Энэ нь Пушкины музагийн эмгэнэлт аялгууг тодорхойлов.

Аажмаар 30-аад онд Пушкинд реализмын анхны "шинж тэмдгүүд" гарч ирэв.

19-р зууны дунд үеэс ОХУ-д Николай I-ийн үед үүссэн нийгэм-улс төрийн хурцадмал нөхцөл байдлын эсрэг бий болсон Оросын реалист уран зохиол бүрэлдэн тогтов. засгийн газар ба энгийн хүмүүсийн хоорондох зөрчил хүчтэй байна. Улс орны нийгэм, улс төрийн нөхцөл байдалд огцом хариу үйлдэл үзүүлэх бодитой уран зохиол бий болгох шаардлагатай байна. Зохиолчид Оросын бодит байдлын нийгэм-улс төрийн асуудлуудад ханддаг. Нийгэм-улс төр, гүн ухааны асуудал давамгайлж байна. Уран зохиол нь тусгай сэтгэлзүйгээр ялгардаг.

Бодит байдал урлагт, 1) урлагийн тодорхой хэрэгслээр шингэсэн амьдралын үнэн. 2) Сэргэн мандалтын үеэс ("Сэргэн мандалтын реализм"), эсвэл Гэгээрэл ("соён гэгээрүүлэх реализм"), эсвэл 30-аад оноос үүссэн шинэ эриний түүхэн өвөрмөц уран сайхны ухамсрын хэлбэр. 19-р зуун ("бодит байдал зөв"). 19, 20-р зууны реализмын тэргүүлэх зарчмууд: зохиогчийн идеал оргилтой хосолсон амьдралын чухал талуудыг бодитойгоор тусгах; ердийн дүрүүд, зөрчилдөөн, нөхцөл байдлыг уран сайхны хувь хүний \u200b\u200bбүрэн гүйцэд хувилах (өөрөөр хэлбэл үндэсний, түүхэн, нийгмийн шинж тэмдгүүд, бие бялдар, оюун санааны болон оюун санааны шинж чанаруудыг нэгтгэх); "амьдралын хэлбэрүүд" -ийг дүрслэн харуулах аргуудыг илүүд үздэг боловч уламжлалт хэлбэрүүд (домог, бэлгэдэл, сургаалт зүйрлэл, гротеск) ашиглах, ялангуяа 20-р зуунд ашиглах; "хувь хүн ба нийгэм" -ийн асуудалд давамгайлсан сонирхол

Гогол сэтгэгч биш байсан ч агуу зураач байсан. Түүний авьяас чадварын талаар тэрээр өөрөө: "Би зөвхөн бодит байдлаас, надад мэдэгдэж байсан өгөгдлүүдээс олж авсан зүйлийг л сайн гаргаж ирсэн." Түүний авъяас чадвар дээр суурилсан реализмын гүн суурийг илэрхийлэх нь илүү энгийн бөгөөд хүчтэй байж чадахгүй байв.

Чухал реализм - 19-р зуунд бүрэлдэн тогтсон уран сайхны арга, утга зохиолын чиглэл. Үүний гол онцлог шинж чанар нь хүний \u200b\u200bдотоод ертөнцийг нийгмийн гүнзгий дүн шинжилгээ хийхийн хамт нийгмийн нөхцөл байдалтай органик уялдаа холбоотой хүний \u200b\u200bзан чанарын дүр төрх юм.

А.С. Пушкин, Н.В. Гогол 19-р зууны туршид зохиолчдын боловсруулж буй уран сайхны гол төрлүүдийг тоймлон харуулав. Энэ бол "илүүдэл хүн" -ийн уран сайхны төрөл бөгөөд түүний жишээ бол А.С.-ийн зохиол дахь Евгений Онегин юм. Пушкин, мөн "бяцхан хүн" гэж нэрлэгддэг төрлийг Н.В. Гоголь "Шинель" өгүүллэгтээ, мөн А.С. Пушкин "Станцын мастер" өгүүллэгт.

Утга зохиол нь 18-р зуунаас сэтгүүл зүй, хошин шогийн шинж чанарыг өвлөн авсан. Н.В.-ийн зохиол шүлэгт Гоголийн "Үхсэн сүнснүүд" зохиолч нь үхсэн сүнсийг худалдаж авдаг луйварчин, хүний \u200b\u200bянз бүрийн хор уршгийн биелэл болсон газар өмчлөгчдийг харуулдаг. "Байцаагч" инээдмийн киног ижил төлөвлөгөөний дагуу үргэлжлүүлэн хийдэг. А.Пушкины бүтээлүүд бас элэглэсэн дүрсээр дүүрэн байдаг. Уран зохиол Оросын бодит байдлыг элэглэн харуулсаар байна. Чиг хандлагазурагбуруу зүйлболонсул талуудороснийгэм-шинж чанарчөтгөрбүхэлороссонгодогуран зохиол. Энэ нь 19-р зууны бараг бүх зохиолчдын бүтээлээс ул мөр үлдээж болно. Үүний зэрэгцээ олон зохиолчид элэглэлийн чиг хандлагыг гротеск (хачин, хошин, трагикомик) хэлбэрээр хэрэгжүүлдэг.

Реалист романы төрөл хөгжиж байна. I.S. Тургенев, Ф.М. Достоевский, Л.Н. Толстой, И.А. Гончаров. Яруу найргийн хөгжил зарим талаар унтардаг.

Некрасовын яруу найргийн бүтээлийг тэмдэглэх нь зүйтэй. Хүмүүсийн хатуу, найдваргүй амьдралыг ойлгодог олон шүлэг төдийгүй "ОХУ-д хэн сайн амьдардаг вэ?" Шүлгээрээ алдартай.

19-р зууны сүүл үеийн уран зохиолын үйл явц нь Н.С.Лесков, А.Н. Островский А.П. Чехов. Сүүлийнх нь уран зохиолын жижиг төрлийг эзэмшсэн мастер болохын зэрэгцээ түүх, шилдэг жүжгийн зохиолч болохоо батлав. Өрсөлдөгч А.П. Чехов бол Максим Горький байв.

19-р зууны төгсгөл хувьсгалаас өмнөх үеийн мэдрэмжүүд бүрэлдэн тогтжээ. Бодит уламжлал бүдгэрч эхэлсэн. Энэ нь мандал, шашин шүтлэг, мөн улс орны нийгэм-улс төрийн амьдралд гарсан өөрчлөлтүүдийн шинж тэмдэг байсан задрал гэж нэрлэгддэг уран зохиолоор солигджээ. Дараа нь бууралт нь бэлгэдэл болж хөгжсөн. Энэ нь Оросын уран зохиолын түүхэн дэх шинэ хуудсыг нээж байна.

Мөнгөн үеийн уран зохиолын чиг хандлага

Оросын бэлгэдэл

Симболизм бол Оросын хөрсөн дээр гарч ирсэн модернизмын анхны урсгал байв. Симболчид дэлхийн уламжлалт мэдлэгийг бүтээлч үйл явцад дэлхийг бүтээх санаагаар эсэргүүцэж байв. Симболистуудын тухай ойлголт дахь бүтээлч байдал нь зөвхөн уран бүтээлч-бүтээлчдэд байдаг нууц утгыг далд ухамсартайгаар зөндөө эргэцүүлэн бодох явдал юм. "Дүгнэлт", "утгыг нуун дарагдуулах" - бэлгэдэл - бодож олсон нууц утгыг дамжуулах гол хэрэгсэл юм. Бэлгэдэл нь шинэ чиг хандлагын төв гоо зүйн ангилал юм. "Бэлгэдэл гэдэг нь утга агуулгаараа шавхагдашгүй үед л жинхэнэ бэлгэдэл болно" гэж бэлгэдлийн онолч Вячеслав Иванов үздэг байв. "Бэлгэдэл бол хязгааргүй болох цонх юм" гэж Фёдор Сологуб давтан хэлэв.

Иннокентий Анненский бол 20-р зууны Оросын яруу найргийн үндэс суурийн нэг юм. Амьд ахуйдаа бага зэрэг танигдсан, харьцангуй цөөн яруу найрагчдын хүрээлэлд өргөмжлөгдсөн тэрээр түүнийг мартахаар шийджээ. Өргөн хэрэглэгддэг "Дэлхий ертөнцийн дунд, одод анивчихад ..." гэсэн мөрүүдийг хүртэл олон нийтэд нэргүй зарласан. Гэхдээ түүний яруу найраг, дуут бэлгэдэл нь шавхагдашгүй баялаг болж хувирав.

Иннокентий Анненскийн шүлгийн ертөнцөд Николай Гумилев, Анна Ахматова, Осип Мандельштам, Борис Пастернак, Велимир Хлебников, Владимир Маяковскийн уран зохиолыг өгчээ. Анненскийг дууриасандаа биш, тэдгээр нь түүнд агуулагдаж байсан болохоор л тэр. Түүний үг шууд, хурц боловч урьдчилж бодож, жигнэж байсан нь сэтгэлгээний явцыг бус харин бодлын бэлгэдлийн үр дүнг илчилсэн юм. Түүний бодол сайхан хөгжим шиг сонсогдож байв. Сүнслэг төрхөөрөө ерээд онд багтдаг Иннокентий Анненский бол яруу найргийн одод гялалзаж, солигдож, алга болж, тэнгэрийг дахин гэрэлтүүлж буй XX зууныг нээдэг.

Константин Балмонт - хамгийн их уншдаг яруу найрагчдын дунд "дуулах мөрөөдлийн суут ухаантан"; Авьяас чадварыг нь мөнгөн мөнгөтэй зүйрлэсэн Иван Бунин - түүний гайхалтай чадвар нь хүйтэн мэт санагдаж байсан ч түүнийг амьдралынхаа туршид "Оросын уран зохиолын сүүлчийн сонгодог" гэж нэрлэдэг байв; Мастерийн нэр хүндтэй байсан Валерий Брюсов; Дмитрий Мережковский - Орос дахь анхны Европын зохиолч; Мөнгөн үеийн яруу найрагчдын хамгийн философич - Вячеслав Иванов ...

Мөнгөн үеийн яруу найрагчид, тэр байтугай эхний эгнээ ч мундаг хүмүүс байсан. Богемийн загварлаг асуулт дээр суут ухаантан эсвэл галзуу хүн үү? Дүрмээр бол хариулт нь суут ухаантан, галзуу хоёулаа өгөгдсөн байв.

Андрей Белий эргэн тойрныхоо хүмүүст бошиглогчийн сэтгэгдэл төрүүлэв ... Тэд бүгдээрээ бэлгэдлийн нөлөөнд автаж, энэ хамгийн нөлөө бүхий сургуулийн нэр хүндтэй төлөөлөгчид болжээ. Зууны зааг дээр үндэсний сэтгэлгээ ялангуяа эрчимжсэн. Түүх, домог судлал, ардын аман зохиолоос олзлогдсон философичдыг (В.Соловьев, Н.Бердяев, П. Флоренский гэх мэт), хөгжимчид (С. Рахманинов, В. Калинников, А. Скрябин), зураачид (М. Нестеров, В.М. Васнецов, AM Vasnetsov, NK Roerich), зохиолч, яруу найрагчид. "Үндэсний гарал үүсэл рүүгээ эргэж оръё!" - эдгээр жилийн уйлж унших.

Эрт дээр үеэс уугуул нутаг, түүний зовлон бэрхшээл, ялалт, сэтгэлийн зовнил, баяр баясгалан нь үндэсний соёлын гол сэдэв байсаар ирсэн. Урлагийн хүмүүс өөрсдийн бүтээлч чадвараа Орос, Орос улсад зориулав. Бидний хувьд хамгийн эхний үүрэг бол өөрийгөө танин мэдэхүйн үүрэг бөгөөд өнгөрсөн түүхээ судалж, ойлгохын тулд шаргуу хөдөлмөрлөх явдал юм. Өнгөрсөн, Оросын түүх, түүний зан байдал, зан заншил бол эдгээр нь бүтээлч байдлын цангааг тайлах цэвэр түлхүүрүүд юм. Улс орны өнгөрсөн, одоо, ирээдүйн талаар эргэцүүлэн бодох нь яруу найрагч, зохиолч, хөгжимчин, уран бүтээлчдийн үйл ажиллагааны гол сэдэл болдог. “Миний өмнө миний сэдэв, Оросын сэдэв байна. Би энэ сэдэвт ухамсартайгаар, эргэлт буцалтгүй амьдралаа зориулдаг ”гэж Александр Блок бичжээ.

“Урлаг нь өнөө үед бэлгэдлийн гадна оршдоггүй. Бэлгэдэл бол уран бүтээлчийн ижил утгатай үг юм "гэж тэр жилүүдэд Александр Блок Оросын олон хүмүүсийн хувьд яруу найргаас илүү ярьдаг байсан гэж хэлсэн.

Уран зохиолурсгалacmeism(босовондОХУ-ынондэрт1910-аад онжил)

Симболистуудыг эсэргүүцсэн хэсэг залуу яруу найрагчид бэлгэдлийн онолын утопиизмыг даван туулахыг эрмэлзэв. Сергей Городецкий энэ бүлгийн удирдагч болж, Николай Гумилев, Александр Толстой нар түүнтэй нэгдэв. Уран зохиолын хичээлийг Вячеслав Иванов, Иннокентий Анненский, Максимилиан Волошин нар явуулсан. Янз бүрийн хувилбар судалж буй яруу найрагчид өөрсдийгөө "Яруу найргийн академи" гэж нэрлэж эхлэв. 1911 оны 10-р сард "Яруу найргийн академи" -ийг гар урлалын холбоодын дундад зууны үеийн нэр дээр үндэслэн "Яруу найрагчдын семинар" болгон өөрчилжээ. "Семинарын" удирдагчид дараагийн үеийн яруу найрагчид байсан - Николай Гумилев, Сергей Городецкий нар. Шинэ яруу найргийн хөдөлгөөнийг бий болгох тухай асуудал acmeism (Грекээс гаралтай - хамгийн өндөр зэрэглэл, цэцэглэлтийн хүч) -ийг гаргаж, шийдвэрлэв. Анна Ахматова, Осип Мандельштам, Михаил Кузьмин болон бусад хүмүүс акмистууд болжээ.

Acmeism-ийн анхны хараацай, түүний гоо зүйн үндэс нь М.Кузьминий "Сайхан тунгалаг байдлын тухай" нийтлэл байв. Нийтлэл нь "төгс тод байдал" -ын зарчмуудыг зааж өгсөн: дизайны тогтвортой байдал, найрлагын зохицол; "Кларизм" нь үндсэндээ ухамсар, эв найрамдлын гоо зүйг сэргээх уриалга болж, Симболистуудын глобализмыг эсэргүүцсэн юм.

Акмеистуудын хамгийн эрх мэдэл бүхий багш нар бол нэгэн цагт бэлгэдэлд чухал үүрэг гүйцэтгэж байсан яруу найрагчид байв - М.Кузьмин, И.Анненский, А.Блок. Гумилёв гэдэг нэртэй түүнийг Acmeism-ийг үндэслэгч байсныг бид одоо санаж байна. Тэр бол юун түрүүнд яруу найраг, амьдралын уялдааны хамгийн ховор жишээ байв. Түүний бүх жилүүд түүний шүлэгт туссан байв. Түүний амьдрал - Оросын романтик яруу найрагчийн амьдралыг бүтээлүүдийнх нь дагуу хуулбарласан болно. Гумилев биднийг зоригтой таамаглаж үлдээв.

Газар дэлхий гомдлыг мартах болно

Бүх дайчид, бүх худалдаачид,

Хуучин хүмүүсийн адил druids байх болно

Ногоон толгодоос заа.

Эрт дээр үеэс яруу найрагчид байх болно

Зүрх сэтгэлийг өндөрт аваач.

Тэнгэр элч сүүлт оддыг хэрхэн жолооддог вэ

Тэдний мэдэхгүй зүүдэнд.

Түүний хэмнэл нь жинтэй байдаг. Түүний мөрүүд гэрэлтэж, анхилуун үнэртэй байдаг. Түүний аялгуу нь яруу найрагчдын армийг удирдаж байсан бөгөөд энэ нь дийлдэшгүй арми болж хувирав. Авъяас чадвар, цэвэр урам зориг нь түүний итгэл үнэмшлээр төгс төгөлдөр байх ёстой бөгөөд залуу яруу найрагчдад гар урлалыг тууштай, хатуу зааж сургадаг байв. Үр дүн нь бүх хүлээлтээс давсан юм: таван жилийн дараа ОХУ-д томоохон хотуудад Санкт-Петербургийн жишээг даган яруу найрагчдын холбоо байгуулагдсан бөгөөд одооноос эхлэн муу шүлэг бичих боломжгүй болж, мастеруудын түвшин асар их өсч, тэдгээр нь авъяас чадвартай хүн үүнийг төгс хэлбэрээр харуулж чаддаг байв.

Тэрээр залуу яруу найрагчдад болон өөртөө үл нийцэх хандлагатай байсан бөгөөд тэрээр хөгжим, уран зураг заадаг шиг сурах хэрэгтэй шинжлэх ухаан, гар урлалыг төрөлжүүлж анх тунхаглаж байжээ. Тэр зоригтой, зөрүүд, мөрөөдөмтгий, зоригтой хүн байсан. Энэ нь Царское Село гимназийг медаль, төгссөн тэнэмэл сэтгэл, яруу найрагчийн цуцашгүй фанатик үзлээр төгссөн залуу хүний \u200b\u200bхөвгүүн зан, сайхан ааш араншинг хослуулсан байв. Тэрээр өндөр уулс, халуун цөл, алс холын тэнгисийн үнэрт бүрхэгдсэн tart гоо үзэсгэлэнтэй ханасан шүлэг бичжээ. Аялагч баатар, язгууртны дэг журамтай тэрээр бүх цаг үед, улс орон, эрин үед хайрлаж явдаг байжээ.

Дэлхийн дайн эхлэхэд Гумилев фронт руу явсан. Түүний адал явдал домогт байсан. Тэрээр гурван "Георгиа" авсан, хүнд шархадсан боловч зориг нь зоригтой баатарлаг гоо үзэсгэлэнгээр цэцэглэв.

Тэрээр жинхэнэ Оросын суут ухаантны хувьд алсын хараатай байх бэлгийг эзэмшиж, "Ажилчин" хэмээх гайхалтай шүлэгт өөрөө өөртөө таамаг дэвшүүлжээ.

Тэрбээр улаан халуун уулын дээр зогсож байна

Намхан өвгөн

Тайван харц нь хүлцэнгүй мэт санагддаг

Нүд улайх зовхины анивчихаас

Түүний бүх нөхдүүд бүгд унтсан,

Зөвхөн тэр л сэрүүн хэвээр байна

Тэр бүгд сум шидэх завгүй байгаа

Энэ нь намайг дэлхийгээс тусгаарлах болно.

Би үхэхийг хүсч, унах болно,

Би өнгөрсөн зүйлийг бодит байдал дээр харах болно

Цус хатах түлхүүр шиг урсах болно,

Тоостой, үрчийсэн өвс.

Их Эзэн надад бүрэн хэмжээгээр төлөх болно

Миний богино, гашуун зууны туршид ...

Түүний аллагын нарийн ширийн зүйлийг бид мэдэхгүй (улс нь алагдаж, баатараа бууджээ!) Гэхдээ тэр хананы эсрэг зогсож байхдаа цаазаар авах ялын гүйцэтгэлд төөрөлдсөн, айсан шинжгүй байсан гэдгийг бид мэднэ.

Мөрөөдөгч, романтик, эх оронч, хатуу багш, яруу найрагч ... Түүний гунигтай сүүдэр ууртай, дүр төрх нь цустай, омогтой хайртай эх орноосоо нисэн одов ...

Тэрээр яруу найргийн ном бичжээ: "Конкистадорын зам", "Романтик цэцэгс", "Сувд", "Харь гаригийн тэнгэр", "Титэм", "Түймэр", "Майхан", шүлгээр тоглодог; хятадын "Шаазангийн асар" шүлгийн ном, "Галын тулгуур", "Дэлхий даяар тэнүүчлэх дунд", "Лууны шүлэг" шүлгийн номнуудыг хэвлүүлэхээр бэлтгэж байв ...

Төсөөлөл.Орос дахь хувьсгалын дараах эхний жилүүдэд Имагизмын утга зохиол, урлагийн шинэ чиг хандлага гарч ирэв (Францын дүр төрхөөс - Оросын авангард, ялангуяа футуризмын хайлтууд дээр үндэслэсэн.

Яруу найраг Imagists бүлгийг 1918 онд Сергей Александрович Есенин, Вадим Габриелевич Шершеневич, Анатолий Борисович Мариенгоф нар байгуулсан. Энэ бүлэгт Иван Грузинов, Александр Кусиков (Кусикян), Рурик Ивнев (Михаил Ковалев) нар багтжээ. Зохион байгуулалтын хувьд тэд "Төсөөлөл" хэвлэлийн газар болон тухайн үеийн алдарт "Пегасусын жүчээ" утга зохиолын кафе орчимд нэгджээ. Имагистууд 1924 онд дөрөв дэх дугаарт нь дууссан "Үзэсгэлэнт аялагчдад зориулсан зочид буудал" сэтгүүлийг гаргажээ.

...

Ижил төстэй баримтууд

Оросын соёлын түүхэнд "Мөнгөн үе" нэрээр орсон ХХ зууны эхний арван жилд Оросын соёлын хөгжлийн онцлогууд. Шинжлэх ухаан, уран зохиол, уран зураг, уран баримал, архитектур, хөгжим, балет, театр, кино урлагийн хөгжлийн чиг хандлага.

туршилт, 2010 оны 12-р сарын 12-нд нэмсэн


Оросын соёлын мөнгөн эрин үеийн шинж чанар, түүний уран зохиол, хөгжмийн өвөрмөц байдал, Орос дахь эдгээр соёлын чиг хандлагын гол сэдэл, үзэл санаа. A.A-ийн онцлог шинж чанаруудыг шинжлэх. Блок ба А.Н. Скрябин бол Мөнгөн үеийн хамгийн агуу бүтээгчид юм.

хугацаат цаас, 2010 оны 05-р сарын 30-ны өдөр нэмсэн


ХХ зууны эхэн үеийн Оросын нийгэм, соёлын хүрээний ерөнхий шинж чанарууд, дунд давхрага, ажилчдын амьдралын хэв маягийн өөрчлөлт, хотын гадаад үзэмжийг шинэчлэх. "Мөнгөн үе" -ийн Оросын соёл, урлагийн онцлог шинж чанарууд: балет, уран зураг, театр, хөгжим.

танилцуулга 2011 оны 5-р сарын 15-нд нэмэгдэв


"Мөнгөн үе" -ийн дүрс. "Мөнгөн эрин үе" -ийн үеийн урлагийн амьдралын онцлог шинж чанар, олон талт байдал: бэлгэдэл, acmeism, футуризм. Оросын соёлд мөнгөний эрин үеийн ач холбогдол. XIX зууны сүүл - XX зууны эхэн үеийн соёлын хөгжлийн түүхэн шинж чанарууд.

хийсвэр, 2007 оны 12-р сарын 25-нд нэмсэн


18-р зуунд Оросын соёлын ерөнхий шинж чанар, хамгийн чухал шинж чанарууд 19-р зууны эхэн үеийн Оросын соёлын гол шинж чанарууд: "алтан" ба "мөнгөн" зууны үе. 18-р зууны Беларусийн соёлыг хөгжүүлэхэд гарсан томоохон ололт, бэрхшээлүүд. XX зуун.

хийсвэрлэлийг 2010 оны 12-р сарын 24-ний өдөр нэмсэн


Бүтээлч агуулгын мөнгөний эрч хүч, илэрхийлэх шинэ хэлбэрийг эрэлхийлэх. "Мөнгөн үе" -ийн уран сайхны гол чиг хандлага. Уран зохиолд бэлгэдэл, acmeism, футуризм, уран зураг дээр кубизм ба хийсвэрлэл, хөгжимд бэлгэдэл бий болсон.

хийсвэр, 2010.03.03-нд нэмсэн


Боловсрол ба гэгээрэл, кино урлагийг хөгжүүлэх. V.S.-ийн дагуу шашин, философи, шинжлэх ухааны синтез. Соловьев. Бэлгэдэл: үзэл баримтлал, төлөөлөгчид. Акмеизм нь 20-р зууны эхэн үед Орос улсад гарч ирсэн уран зохиолын урсгал юм. В.А. Коровин нь импрессионистизмын тод төлөөлөгч юм.

танилцуулга 2013 оны 5-р сарын 11-нд нэмэгдэв


"Мөнгөн үе" бол нээлт, туршилтын эрин үе юм. Философи, урлаг, уран зохиол, яруу найргийн цэцэглэлт. Эрин үеийн өвөрмөц байдал, Оросын дэлхийн соёлд оруулсан хувь нэмэр. Оросын соёлыг хөгжүүлэх Оросын Баруун Европын сэргэн мандалтын уламжлал, Оросын хүмүүнлэг байдал.

хийсвэр, 2011 оны 05-р сарын 17-ны өдөр нэмсэн


19-р зууны эхний хагаст боловсрол, шинжлэх ухаан, уран зохиол, урлагийн хөгжил дагалдсан Оросын соёлын хөгжил. Энэ үед архитектур, уран зураг, театр, хөгжмийн салбарт оросын соёлын тод төлөөлөгчид, мөн Оросын сэтгүүл зүй.

танилцуулга 2012 оны 12-р сарын 03-ны өдөр нэмэгдсэн


19-р зууны урлагийн соёлын шинж чанар, цэцэглэлт: Жуковский, Пушкин, Лермонтов, Гоголь, Тургенев, Достоевский, Толстой. "Алтан" ба "мөнгөн" үеийн уран зохиолын онцлог шинж чанарууд. 19-р зуунд Орос улсад театр үүссэн түүх, эзэн хааны театрууд.




Онигоо - зураг, видео хошигнол, хөгжилтэй түүх, үлгэр домог
Стендалийн намтар. Парис дахь амьдрал