Felkészülés az orosz nyelvvizsgára. Miért szeretem ezt a képet, azért szerettem ezt a képet, mert

Természetesen minden gyerek nagyszerű. De ebben az esszében sokan képesek voltak gazdag szókincset felmutatni, gyönyörű mondatok felépítésének képességét és gondolataik hozzáértő kifejezését. Örülök, hogy új vezetékneveket látok a "Po4mu4ki" -en. Várom a többit.

Julia Kondrashova összetétele

A lecke során megismerkedtünk A. A. Plastov "Első hó" festményének gyönyörű reprodukciójával. A vászon nagyszerű!

A festményen egy lány és testvére látható. Meglepődnek az első havon. A srácok egy parasztház verandáján vannak. Hófehér szőnyeg terült szét az udvaron. A kerítés mögött egy nagy fa áll. Ez egy nyírfa. Fekete -fehér szarka ül az ágán. Csuklyás varjú áll a hóban. A kerítés nagyon öreg, mert eltört.

A művész ilyen festékeket vett: fehér és sárga a hóhoz, barna és fekete a házhoz, nyír, kerítés. A festés nyugodt színekben történik.

Nagyon tetszett, mert nagyon szeretem a havat.

Butusova Hope összetétele


A vásznon kora reggelt látunk. Testvérpár a ház küszöbén áll. A gyerekek ilyen csodálattal nézik az eget! És helyesen, mert leesett az első hó. Fehér takaróval borította a földet. A háttérben egy férfi lovagol szánon, amelyet egy ló húz. Valószínűleg dolgozni.
A festményhez a szerző a következő színeket használta: sötétkék az ég, sárga és fehér árnyalatú hó, sötét sötétbarna a ház.
Azért tetszett ez a kép, mert én is szeretem a havat.

Írta: Victoria Sarayeva


Az előtérben aranyos kisgyerekek láthatók. Arcukból jól látszik, hogy elégedettek a hóval. A háttérben egy fiatalembert látunk szánon lovagolni a feltérképezetlen távolságokban.
A szerző csodálatos színeket használt, egy fehér árnyalatot a hóhoz, világosat egy lányhoz, sötétet egy fiúhoz.
Szeretem ezt a reprodukciót, mert szeretem a telet. Nagyon szeretnék ott lenni, és meglepetten nézni a havat a képen látható gyerekekkel.

A Vagina Roman összetétele

Az orosz nyelvórán megismerkedtünk A. A. Plastov "Az első hó" csodálatos festményével.
A szerző gyermekeket ábrázolt az előtérben, akik örülnek az első hónak. A háttérben kunyhó áll, teljes tetőjét hó borítja!
A művész a következő színeket használta: fehér, sötétbarna, sárga, fekete, kék.
Tetszett a kép, mert örömteli gyerekeket ábrázol. Gyönyörű a reprodukció!

Kharyushina Ekaterina összetétele

Az orosz nyelvórán megismerkedtünk A. A. Plastov "Az első hó" csodálatos festményével.
A vászon szerzője egy vidéki udvart ábrázolt. A hó szőnyegként borította az egész falut. A gyermekek az előtérben láthatók. Örülnek az első hónak. Háttér van a háttérben.
A művész különböző színeket használt: fekete, fehér, szürke-kék, barna-sárga.
Azért tetszett ez a kép, mert szeretem a telet és a havat.

Dadakina Anastasia szerzeménye


Az előtérben a szerző két fickót ábrázolt. Örülnek a bolyhos hónak. A háttérben paraszt lovagol szánon, varjú sétál a hóban. Tovább van egy falu.
A művész a következő színeket használta: fekete a fiú ruháihoz, barna a házhoz, világos sárga a lány sáljához.
Tetszett a kép, mert szeretem a havat.

Roman Mamedov összetétele

A lecke során megismerkedtünk A. A. Plastov "Az első hó" festményével.
Az előtérben a művész egy házat ábrázolt gyermekekkel a verandán. Van egy olyan érzés, hogy a srácok most lelkesen kiabálnak: "Hurrá! Havazik!"
A háttérben egy szánon közlekedő férfi képe látható. Látható, hogy mindent hó borít, és csak egy kis pöttyöt még nem takar a hótakaró. Ez emlékeztet a nyárra, de hamarosan az is eltűnik.
A festmény szerzője fehér-sárga színt használt a hóhoz, hogy megmutassa a napsugarakat. Sok sötét szín létezik - kék, fekete és szürke árnyalatok. Otthonra, kerítésre, fára és egyéb tárgyakra szolgálnak.

Tetszett ez a kép. Ahogy Arina már mondta, úgy készült, mint egy fénykép.

Nam Alexandra összetétele

A lecke során megismerkedtünk A. A. Plastov "Első hó" festményének reprodukciójával.
A vászon szerzője egy vidéki udvart ábrázolt. Az előtérben gyermekeket látunk boldogan nézni a lehulló havat. A ház tetejét is hó borítja. A háttérben egy férfi szánon lovagol a napsugarak által megvilágított úton.
A művész világosbarna árnyalatokat használt a lány sáljához és ruhájához. Sötétebb színek pedig a fiú ruháinak és csizmáinak.
Tetszett a kép, mert a hó tényleg a földre hull.

Grigory Samoylenko összetétele

A lecke során megismerkedtünk A. A. Plastov "Az első hó" festményével.
A vásznon olyan gyerekeket látok, akik elégedettek a téllel. Az udvaron mindent téli szőnyeg borít. Egy szarka ül a fán, és csodálja a havat. Minden tető fehér. Egy varjú repült be. Hó van az ágakon. A paraszt szánon lovagol.
A.A. Plastov a srácokat ábrázolta: a lányt sárga árnyalatokkal, a fiút pedig fekete és szürke színben. A gyermekek piros pírral rendelkeznek.
Különböző árnyalatú hó. Valahol rajta sárga-fehér színű sugarak ugrálnak. Itt láthatók a sötétzöld felengedett foltok. A hó fehér. A ház sötétbarna. A szarka egy ágon fekete -fehér.
Tetszett ez a kép, mert a művész nagyon igyekezett, és jó okkal.



Myakotina Arina szerzeménye

A leckében megvizsgáltuk A. A. Plastov „Első hó” vásznát.
Ezen a képen egy lány és egy kisfiú látható. A házuk lépcsőjén állnak. Egy fa nő a közelben. Mindent hó borít. Itt ül egy varjú. Egy férfi szánon lovagol a háttérben. Nem messze a falutól.
Egy kisfiú sötét kalapban, fülpárnákkal és fekete kabáttal. A lány sárga kendőt viselt sötét árnyékban. A ruhája kicsit világosabb. A ház, ahol a gyerekek laknak, barna fából készült. A varjú sötétszürke.
Tetszett a kép, mert én magam is szeretem a telet és a havat!

MINDEN GYERMEK M O L O D T S S. Nő!

Fogalmazás

Előttünk A. Savrasov festő festménye látható. Rókák érkezését ábrázolja. A festmény előterében olvadt hó van ábrázolva, fakéreggel, sárral, agyaggal keverve. Több nyírfát is ábrázolnak; mind meztelenek, összetörtek, ferdék, magányosak, és úgy tűnik, mindjárt összeomlanak. A bástyák nyírfákon ülnek, vannak, akik csak ülnek, és vannak, akik fészket építenek. A nyírfák mögött sok olvadékvíz van.
A kép középső tervében van egy kis kerítés, ami már mindenhol rothad, a festék szinte teljesen eltűnt róla. Látunk faházakat is, amelyek szintén rothadnak és penészednek. Látható a kis templom, amely más épületekkel ellentétben fehér kőből épült. De a fehér kő már fehérből szürkévé vált és megrepedt, a kupolák pedig unalmasak és csúnyák lettek. Ugyanez történik a harangtoronnyal. És az épületek mellett alacsony bokrok vannak.
A kép hátterében a művész egy mezőt ábrázolt, minden tócsában és folyékony sárban, és itt -ott a mezőn fehér csíkok láthatók - hó. A művész komornak és komornak ábrázolta az eget. Minden sötét felhőkben van. Jobb oldalon, alig a felhőkön át süt a nap, de mégis sötét az ég.
Tetszett ez a kép, mert gyönyörű és nagyon természetes. Én is szeretem, mert van falu, és szeretek pihenni a faluban, és nagyon szeretem nézni a bódék viselkedését - ez nagyon érdekes.

Levitan 1885 nyarán kezdte el festeni a "Nyírfa ligetet" a moszkvai régióban (Babkinban, Új -Jeruzsálem közelében), és 1889 -ben fejezte be a Plyos -on a Volgán. Babkinban A.P. családja körében élt és dolgozott. Csehov. Barátság az íróval, közös szórakoztató séták, e helyek csodálatos természete - mindez hosszú ideig megmaradt a fiatal lenyűgöző művész emlékezetében, és olyan szilárdan emlékezett rá, hogy befejezhette a "Nyírliget" festményt hosszú szünet után.

Példák esszékre Levitan "Nyírfa liget" című festménye alapján, 4. évfolyam

Levitan "Nyírfa liget" című képe nyírfát ábrázol. Ragyognak a napon egyedülálló tisztaságukkal és örömükkel. Ha ránézek, azonnal egy gyönyörű mesébe szállítanak. A napsugarak behatolnak az erdő minden sötét sarkába. A festmény nemcsak nyírfákat, hanem különféle mezei füveket és virágokat is ábrázol. A kép nagyon világos és örömteli.

Tetszett ez a kép, világos és örömteli. Azonnal szeretnék a természetbe menni, sétálni az erdőben.

Levitan "Nyírfa liget" című képe ligetet ábrázol, de nem egyszerű, de mesés. Fehér, karcsú nyírfatörzsek állnak a tisztáson, a szellő frissen fúj és finoman megrázza az ágakat. De a kép nem csak nyír. Sok vadvirág van az előtérben. A képre nézve vágy van kirándulni, megcsodálni az orosz természetet, hallgatni az erdei madarakat.

A kép nagyon világos és örömteli. Nagyon tetszett, mert nagyon szeretek nyírfát nézni.

Levitan "Nyírfa liget" című festménye fehér nyírfát ábrázol. Lenyűgöznek orosz egyszerűségükkel, bár ragyognak a napon. Fűszálak lengedeznek egyik oldalról a másikra, vadvirágok kavarogtak és játszottak a széllel. Ez a kép nagyon világos és világos, a napsugarak tisztasággal és örömmel ragyognak. De vannak olyan helyek a képen, ahová a nap nem nézhetett. És ez valami rejtélyt és rejtélyt okoz nekem. Tetszett ez a kép, egy csodálatos kedves mesére emlékeztet.

Levitan "Nyírfa liget" című képe nyírfát ábrázol. Úgy tűnik, hogy ezek közönséges nyírfák, de valójában ezek gyönyörű orosz fák, nagyon sokáig lehet nézni őket, és meglepődni a szépségükön. Ezt a képet nézve érezheti, hogy egy csodálatos mesében van. Ez a kép nagyon világos. Csodálatos nyír ragyog a tisztaságtól és az örömtől. Az enyhe szellő miatt a fűszálak egyik oldalról a másikra lengedeznek. Tehát szeretné meglátogatni ezt a ligetet, élvezze a természet orosz szépségét.

Nagyon tetszett ez a kép. Végül is, ha ránéz, megmagyarázhatatlan örömet érez.

Levitan festménye nyírfa ligetet ábrázol. Nagyon fényes, vidám és friss. A nyírfélék olyanok, mint a szépségek: a törzs napóra, a zöld ágak pedig kendők. Nyírleányok sétálnak az erdőben, kerek táncokat vezetnek, dalokat énekelnek. A napon sétálnak, és az árnyékba bújnak - felhő talált, a szél fújt. A fű susogott, a virágok lehajtották a fejüket, a kendők leoldódtak a nyírfákról. Nézi a képet, és örül annak szépségének.

Tetszett ez a kép. szülőföldemet Oroszországot mutatja teljes pompájában.

Levitan festménye orosz nyírfákat ábrázol. Ragyognak tisztaságukkal és örömükkel. Rájuk nézve mosolyogni akarok. A nyír Oroszország szimbóluma. Ez a hazám.

Az előtérben vékony fűszálak és sokszínű vadvirágok láthatók. Sütnek a napsugarakban, mint egy gyönyörű mesében.

Nagyon tetszett ez a kép, meglep az egyszerűsége. Itt minden élénk színekben van, minden boldog.

Összetétel Levitan "Nyírfa liget" című festménye alapján, 4. fokozat

Levitan festménye nyírfákat ábrázol, amelyek orosz egyszerűségükben feltűnőek. Úgy tűnik, hogy itt minden egy meséből származik. A napsugarak minden törzset megvilágítottak, minden fűszálat felmelegítettek. Ebben a ligetben egyetlen sötét sarok sem maradt. A nyír ragyog a napon és kellemes a szemnek.

Nagyon tetszett ez a kép, mert világos, világos és színes.

Levitan festménye egy orosz mesét ábrázol. A nap mindent megvilágított, még az erdő legsötétebb zugait is. Nyír nyúl a fényért. A fűszálak egyik oldalról a másikra lengnek. Hallgassa meg és hallgassa meg a cérna dalát.

Tehát ebbe a ligetbe szeretne bejutni, feküdjön a zöld füvön, nézze a tiszta kék eget.

Tetszett ez a kép. Világos és kedves.

Levitan festménye orosz nyírfákat ábrázol. Tisztasággal és örömmel ragyognak. A fehér törzsek közelében vadvirágok mozognak, mintha egymással játszanának. Bár a nyír közönséges fák, gyönyörű mese lapul bennük. Ha hallgat, hallhatja a madarak énekét. A napsugarak minden fűszálat, virágot, levelet felmelegítenek.

Jegyzet: Kedves diákok, I.I. festménye alapján készült kompozíciók. A 4. fokozatú Levitan "Birch Grove" -ot a hibák kijavítása nélkül teszik közzé. Vannak tanárok, akik ellenőrzik az esszé elérhetőségét az interneten. Kiderülhet, hogy két hasonló szöveget ellenőriznek. Olvassa el a GDZ házi feladatának egyik példáját, és próbálja meg önállóan írni az esszét egy festményről irodalmi olvasási leckéhez.

Az idegenvezetők és a művészettörténészek általában mesélnek nekünk a festő készségéről, művészi technikáiról, az őt inspiráló ötletekről, a korszak és az életrajz részleteiről, elmagyarázzák, hogy milyen gondolatot és milyen eszközökkel akart közölni velünk. Mindez érdekes és fontos a maga módján, de nagyjából a legkevésbé sem hozza közelebb ahhoz, hogy megértsük, mi is történik pontosan köztünk és a minket lenyűgöző kép között, és miből áll valójában a vele folytatott párbeszéd.

Nyissa ki a függönyt

A kép kifejezett tartalma, cselekménye egyfajta csapda. Párhuzamot lehet vonni egy festmény és egy álom között. Az álomnak is van cselekménye, de hogy megtudja, mi aggasztja az embert, legmélyebb problémái, ennek a cselekménynek az elemzése nem ad semmit. A pszichoanalitikus megérti, hogy az álom cselekménye olyan, mint egy színházi függöny, amely elrejti a lényeget - a színpad térét. Bármennyit is beszél arról, ami rá van festve, a függöny nem nyílik ki. De amikor a beteg spontán, gondolkodás nélkül elkezdi kimondani asszociációit, érzéseit az alvással kapcsolatban, akkor az a tudattalan színház, amely a függöny mögött van, kissé megnyílik. Így van ez a festményekkel is. A kreativitás pillanataiban a művész arra törekszik, hogy felébressze magában a tudattalan mély hangját. Tudja, hogy a tudatosság megöli ezt a hangot. És minél mélyebb tudattalan réteget tud közvetíteni a vásznon, annál inkább megörökíti a képét.

Bízzon az észlelésben

Másrészt viszont a kép észlelése mélyen személyes cselekedet. Vagy van benned valami, ami rezonál ezzel a képpel, vagy nem. Ezért olyan abszurd beszélni arról, hogy egy ilyen és ilyen nagyszerű kép csak meginoghat. A Louvre -ban mindig látni lehet a tömeget a "Mona Lisa" körül: nem lehet átlökni rajta, mindenhol kamera villan, mindenki izgatott, és mindenkinek úgy tűnik, hogy valami hihetetlen történik az életében lélek most. Ez egy példa a hamis észlelésre. Sokan azt hiszik, hogy tapasztalnak valamit. Mert így van, így kell lennie. És miután letették a "kullancsot", elégedetten távoznak. Valójában, amikor még a legszebb képhez is közelítünk, soha nem lehetünk biztosak abban, hogy most mit fogunk érezni. Az érzelmeket nem lehet programozni. A kép kiderülhet, hogy „nem a miénk”, de egyszerűen lehetetlen tudatosan érzelmeket kiváltani önmagában.

Lépj be a rezonanciába

A kép valódi felfogása komoly belső munka, de nem az elme, hanem a tudattalanunké. Ez csak akkor következik be, amikor mi, mint egy képet alkotó művész, abbahagyjuk önmagunk, érzéseink, fantáziáink tükrözését, racionalizálását és elengedését. Barangolunk a termeken, megállunk néhány vásznon, másokon csak pillantással. Minél kevesebb az elvárás, annál jobb. És valamikor talán azonnali visszhangot érezünk az egyik festménytől. Nem értette, mi vezetett pontosan hozzá. A kép cselekménye nem segít megérteni ezt. De ebben a pillanatban valami újat érzünk - izgalmat, izgalmat vagy más érzelmet. Lehet, hogy még a festmény elől is el akarunk menekülni, mert felizgatja bennünk a sötét oldalakat, vagy fájdalmas élményekre ébreszt. Vagy éppen ellenkezőleg, a legjobb oldalakat tárja fel bennünk, és ezt az érzést szeretnénk meghosszabbítani. Vagy lehet, hogy nem érezünk semmi különöset - csak állni akarunk és nézni őt. Talán másnap valamilyen álmot fogunk látni, vagy valami történik velünk, amit nem gondolnánk ehhez a képhez társítani (de mi derült volna ki, ha egy személy pszichoanalízisen esett át). Hatása lehet mély és tartós, sőt rendkívül tartós. De mi valószínűleg nem fogunk megtudni róla, mert nem fogjuk tudni összekapcsolni az ok -okozatot.

Érezd magad élőnek

Akkor miért olyan fontos ez számunkra? Miért megyünk múzeumokba, galériákba, kiállításokra újra és újra? Újra és újra visszatérünk a "festményeinkhez"? Mindannyian élõbbek, érzelmesebbek, nyitottabbak és kreatívabbak akarunk lenni. De ez minket is megrémít, és bezárjuk magunkat, megpróbálunk mindent ellenőrzés alá venni, gépiesebben élni. A művészek viszont egész életükben megpróbálják valahogy elindítani ezt az élő, alkotó folyamatot magukban, és vászonra közvetíteni. Számunkra a képek ablakokká válnak ebbe a másik világba, a tudattalan világába. Ez a világ kissé feltárul előttünk álmainkban és éber fantáziáinkban. De nem bízva magunkban, félünk oda nézni. A kép pedig már nyitott ablak. Egy út, amely már aszfaltozott. Határozottan béke van e "függöny" mögött! És szükségét érezzük, hogy csatlakozzunk ehhez a rejtélyhez. Tudnunk kell, hogy van egy másik világ is a mi háromdimenziós világunkon kívül. Ez emlékeztet arra, hogy végtelen lelkünk, végtelen tudatunk, mély érzelmeink vannak, amelyek teljesen más értelmet adnak életünknek. Párbeszédünk a művésszel pedig párbeszéd lesz két alkotó között.

A kollektív tudattalan a művész (a legszélesebb értelemben vett alkotó) inspirációjának forrása - érvelt Carl Gustav Jung, az analitikus pszichológia alapítója. „A művészet - írta - a művésznek olyan ösztönként születik, amely birtokba veszi őt és eszközzé teszi” *. Jung a művész személyiségének fő jellemzőjét "kettősségnek", "paradox tulajdonságok szintézisének" tartotta: két erő harcol benne - "egy hétköznapi ember, akinek szüksége van a boldogságra, az elégedettségre és az életbiztonságra" és "egy könyörtelen alkotói szenvedély, akaratlanul is a sárba taposva minden személyes vágyát. " Ezért a művész személyes sorsa gyakran sikertelen vagy akár tragikus. Jung a nagy műalkotást egy álomhoz hasonlította, amelynek nincs egyértelmű értelmezése: az álom "feltár egy képet arról, hogyan termeszt a természet növényt, és máris le kell vonnunk a következtetéseket ebből a képből".

A művészet mint ösztön

* KG Jung "Pszichológia és költői kreativitás" (S. Averintsev fordítása) "A huszadik század európai kultúrájának öntudata" gyűjteményben (Politizdat, 1991).

Előttem I. Brodsky festménye "Nyári kert ősszel". A szerző ősszel egy nyári kert szépségét ábrázolta rajta.

A képen egy széles, tágas sikátort látunk. Az egész talajt aranyszínű narancssárga levelek borítják. A fák csupaszok, de helyenként vékony és csupasz ágakon még mindig megmaradnak az arany levelek. Úgy tűnik, hogy hamarosan lejönnek és az útra esnek.

Oldalán van egy kis világos pavilon, amelyben elrejtheti magát a rossz időjárástól. A pavilon egy dombon található, ezért a belépéshez fel kell mászni a lépcsőn. Az ablakok ívek formájában vannak. A korlátokat gyönyörű díszek díszítik.

A "Nyári kert ősszel" festmény nem elhagyatott táj. A járókelők végigsétálnak a sikátoron. Néhányan a padokon ülve élvezik az utolsó meleg napokat, és gyönyörködnek a természetben.

A művész felhős eget ábrázolt, hézagokkal. A felhők azt jelzik, hogy a viharos napok hamarosan kezdődnek. Az I. Brodsky által használt festékek meglepően finomak, halvány árnyalatúak.