Életrajz. Van Gogh - Érdekes tények Vincent Van Gogh Rövid életrajz és kreativitás

Vincent Van Gogh. Életrajz. Élet és művészet

Ismeretlenek vagyunk - aki Vincent Van Gogh volt az elmúlt életben ... Ebben az életben, egy másik fiút született 1853 március 30-án, 1853-ban Groot Zyandnder faluban Észak-Brabant tartományban Hollandi déli határ közelében. A keresztséggel a nagyapja tiszteletére vincenti villamot kapott, és a csokor Gogh a Gogh kisvárosának nevéből származik, amely egy sűrű erdőből állt a szomszédban a határon ...
Apja, Theodore Van Gogh pap volt, és Vincent kivételével öt gyermek volt a családban, de csak egyikük volt nagy jelentősége neki - a fiatalabb testvér, akinek az élete zavaros és tragikus összefonódott a Vincent élete.

Az a tény, hogy a Vincent, a sors esetében meglepő tényezőt választott, egy rendkívül híres és tisztelt szerzőt választott, a hiányzó és megvetett életben, elkezdi megnyilvánulni magát, ahogy úgy tűnik, máris az 1890-es eseményekben, A szerencsétlen művész döntése júliusban, aki tragikusan végződött. És ebben az évben kezdődött a legjobb Omen, ezzel az első, az egyetlen és váratlan értékesítése festmény "vörös szőlőültetvények arles".
A Mercury de France magazin januári számában az Alber Orieu által aláírt munkájáról szóló első lelkes kritikai cikk megjelent. Májusban a Saint-Remy de Provence pszichiátriai kórházából költözött a Párizs közelében, Párizs közelében. Ott találkozott Dr. Gasha-val (egy művész-szerető, az impresszionisták barátja), aki nagyra értékelte. Ott, őszinte nyolcvan eszközt írt két hónapig. Ezenkívül a rendkívüli sors, a fent említett, a születésből származó jelek. Egy furcsa véletlen, Vincent született március 30-án, 1853 nap egy nap, simán egy év után, miután a halott elsőszülöttje Theodorus Van Gogh és Anna Cornelius Carbentus, akik ugyanazt a nevet, amikor megkereszteltek született. Az első Vincent sírja a templomajtó mellett volt, amelyen keresztül a második Vincent minden vasárnap gyermekkorát adta át.
Nem kellett volna túl kellemes, emellett a családi papírokban, Van Golda közvetlen jelzi, hogy a csendszülött elődjének nevét gyakran Vincent jelenlétében említik. De ha valahogy befolyásolta a "bűntudat érzését" vagy az "illegális usurper" állítólagos érzését, akkor csak találgatások építése.
Miután a hagyomány, a generációs Van Gogov megválasztott két tevékenységi körök: a templom (Theodorus maga volt a fia, a lelkész) és a kereskedelem művészeti alkotások (mint például a három testvér az Atya). Vincent mind az első, mind a második útvonalon megy, de mindkét esetben meghiúsul. Azonban a többi felhalmozott tapasztalat nagy hatással lesz a további választásra.

Az első próbálkozás első kísérlete az életben 1869-re, amikor tizenhat éves korában, Vincent korában megy dolgozni - a nagybátyja, az ő nevét (Saint nagybátyja hívják) - a párizsi művészet ágában "GUPIL" cég, amely a hágában nyitott. Itt a jövő művész először érintkezik festmény, festőművész és gazdagítja az élményt kap a munka, a kognitív látogatások városi múzeumok és bőséges olvasás. Minden nagyon sikeres 1873-ig.
Először is, ez egy éve átmenet a londoni ág "Royil", amely hátrányosan befolyásolja jövőbeli munkáját. Van Gogh ott maradt ott két évig, és túlélte a fájdalmas magányt, amelyet a betűjében énekel, egyre szomorúbb. De a legrosszabb jön, amikor Vincent, miután megváltoztatta a lakásban, akik már túl drága a vendégház, amely özvegye Luaye, beleszeret a lánya Ursula (a többi adatot - Eugene), és kiderül, hogy el kell utasítani. Ez az első éles szerelmi csalódás, ez az első olyan lehet, amely lehetetlen kapcsolatok, amelyek megnehezítik az érzéseit állandósággal.
Abban az időben a mély kétségbeesés elkezdi elképzelni a valóság, az értelmező vallási frenza misztikus megértését. Az impulzus erősebb, megnyugtató érdeklődés a "tanuló" munkájában. És a fordítás május 1875 nem fog segíteni a központi irodában párizsi támogatott bácsi Beáll.varázs abban a reményben, hogy ez a változás javát neki. 1876 \u200b\u200báprilisában Vincent végül elutasítják a Párizsi Művészeti cégtől, amely a Busso és a Voyladon társai által elfogadott.

Egyre több jóváhagyott gondolat a vallási hivatás, 1877 tavaszán Van Gogh költözött Amszterdamba Johannes bácsi - a városi hajógyár igazgató - annak érdekében, hogy felkészüljenek a belépési vizsgákra a teológiai karon. Számára, a "Krisztus utánzatokról" olvasásának örömére, hogy az Úr szolgája legyen, először is, hogy a szomszédnak a konkrét minisztériumra fordítsa magát a szomszédnak, teljes mértékben megfelel az evangéliumi posztulátumoknak. És a nagy öröme volt, amikor 1879-ben sikerült megkapnia egy világi prédikátor pozícióját Hame-ban, a bányászati \u200b\u200bközpontban Belgium déli részén fekvő bányászati \u200b\u200bközpontban.
Itt tanít bányászok Isten törvényét, és önzetlen módon segít nekik, önkéntesen jogosultak egy padon létezésre: Shackben élnek, alszanak a padlón, csak kenyeret és vizet fogyasztanak, a testi kínzásnak köszönhető. Azonban a helyi hatóságok nem ízlik az ilyen szélsőséget, és megtagadják őt ebben a helyzetben. De Vincent, hogy makacsul folytatja a keresztény prédikátor küldetését a közeli faluban. Most már nem is kell olyan intenzív, mint a levelezés Brother Theo, ami megszakítja az október 1879 július 1880.
Ezután fokozatosan változik, és figyelmét felkeltette a festést. Ez az új út nem olyan váratlan, mint amilyennek tűnhet. Először is, a vincenti műalkotás nem volt kevésbé ismerősebb, mint az olvasás. A Galériában dolgozó "GUPIL" nem tudott segíteni, de befolyásolhatja ízlésének elutasítását, és a különböző városokban (Hágaban, Londonban, Párizsban, Amszterdamban) való tartózkodása alatt soha nem hagyta ki a múzeumok hasonlósítását.
De először is, mély vallásossága, rokonszenve az elutasított, a szeretet az emberek és az Úr vannak kialakítva művészi kreativitást. "Meg kell érteni a nagy mesterek remekműveiben szereplő meghatározó szót", 1880. júliusban írja: "És Isten ott lesz."

1880-ban Vincent belép Brüsszelbe a Művészeti Akadémiához. Az összeegyeztethetetlen természetnek köszönhetően gyorsan eldobja, és folytatja a művészeti képződést az öntanulással, reprodukciókkal és rendszeresen részt vesz a mintában. Vissza 1874 januárjában, levélben, Vincenten felsorolta az ötvenes-hat kedvenc művész, köztük a Jean Francois Mill, a Theodora Rousseau, Jules Breton, Konstan Lustion és Anton Mauwe nevét.
És most, művészi karrierjének kezdetén, a tizenkilencedik század reális francia és holland iskolájának szimpátiája semmilyen módon nem gyengült. Ezenkívül a malom vagy a breton szociális művészete, a malmozott témákkal, nem találta meg a feltétel nélküli követőt. Ami a holland Anton Mauwe, ott volt a másik ok: Mauwe együtt Johannes Bosboom, testvérek Marisami és Josef Israels volt az egyik legnagyobb képviselői a Hágai \u200b\u200biskola, a legjelentősebb művészeti jelenség Holland második felében a XIX században, amely egyesítette a francia realizmus a Barbizonskaya iskolák köré Rousseau, a nagy realista hagyomány a holland művészet a XVII században. Mauwe szintén távol volt az anya Vincent.
És ez volt irányítása alatt ezen elismert mester 1881-ben visszatérve Holland (a Etthe, ahol a szülők felváltva), Van Gogh teremt a két első festői munkáját: „Csendélet káposzta és fa cipő” (most Amszterdamban, Vincent Van Museum Gogh) és "csendélet sörüveggel és gyümölcsökkel" (Wuppertal, Museum Von der Hyidt).

Vincentnek mindennek tűnik jobbnak, és a család úgy tűnik, hogy elégedett az új hivatásával. De hamarosan a szülőkkel való kapcsolat jelentősen romlik, majd teljesen megszakadt. Ennek oka ismét, lázadó jellege és vonakodása az alkalmazkodáshoz, valamint egy új, nem megfelelő és újra nem megfelelő szerelem Kuzin Kue, aki a közelmúltban elvesztette a férjét, és egyedül maradt a gyermekkel.

Futás a hágai, 1882 januárjában, Vincent találkozik Christine Maria Hournfulness a nicknamer Sin, prostituált idősebb, mint a kor, alkoholista, a gyermek, és még terhes. A meglévő fenyegetések megvetésének tervezőjében él, és vele él, és még feleségül is akar. A pénzügyi nehézségek ellenére továbbra is hűséges az ő hívásához, és több munkát végez. A legtöbb esetben a nagyon korai időszak festményei tájképek, főleg tenger és városi: az alanyok a hágai iskola hagyományaiban vannak.
Azonban hatását a telkek megválasztásával korlátozzák, mivel a remek textúra nem volt különös a Van Gogh-hoz, a részletek mértéke, azoknak a végső soron idealizált képeknek, amelyek megkülönböztetették ezt az irányt. A kezdetektől fogva Vincent igaz inkább igaz, mint a gyönyörű kép, mint a gyönyörű, megpróbálta kifejezni őszinte érzést először, és nem csak jó teljesítmény elérése érdekében.

Fia lelkész. 1869-76-ban a hágai, Brüsszelben, Londonban és Párizsban, 1876-ban, a tanár Angliában szolgálta. A teológia tanulmányozásának ébredése 1878-79-ben a Borinage (Belgium) prédikátora volt, ahol megtudta a bányák kemény életét; Érdeklődésük védelme a Van Gogh-t az egyházi hatóságokkal való konfliktusba vezette.

Az 1880-as években. Van Gogh fellebbezi a művészetet: látogatások ah Brüsszelben (1880-81) és Antwerpen (1885-86), használja az A. Mauwe tanácsát a hágaiban. Van Gogh hobbi felhívja a hátrányos helyzetű emberek - bányák Borinja, majd később - parasztok, kézművesek, halászok, akiknek az élete nézte Hollandiában a 1881-1885. A 30 éves korában a Van Gogh elkezdi festeni, és széles körű festményeket és etudákat hoz létre, sötét, sötét színekben, és forró szimpátiával, a hétköznapi emberekkel ("paraszt", 1885, Állami Múzeum Kreller-Muller, Otterlo; "burgonya evő", 1885, Alapítvány V. Van Gogh, Amszterdam). A 19. század kritikus realizmusának hagyományainak fejlesztése, elsősorban a kreativitás J. F. Mill, Van Gogh csatlakozott hozzájuk a képek érzelmi és pszichológiai feszültségeivel, fájdalmasan érzékeny érzékeléssel az emberek szenvedéséről és depressziójáról.

1886-88-ban, Párizsban élve, Van Gogh meglátogatja a privát stúdiót; Ugyanakkor tanulmányozza az impresszionisták és a japán metszetek egyértelműen festését, az A. Tuluz-Lotrek, P. Gogen megtámadja. Ebben az időszakban a sötét paletta fokozatosan rosszabb helyen helyezte el a tiszta kék, arany-sárga és piros tónusok csillogását, minden freer és dinamikusabb lett egy kenet ("híd Seine", 1887, Alapítvány V. van Gogh, Amszterdam; Portréja Apa Tangi ", 1887, Roden Múzeum, Párizs).

A VAN GOGH 1888-ban az Arles-ba mozgatása megnyitja az érettségét. A művész festői módja meglehetősen meghatározta, aki kifejezte a világ és az érzelmi állapota hozzáállását, a színes és szabad lelkipásztori kenetet. Megvilágíthatatlan érzés, fájdalmas izzó a harmónia, a szépség és a boldogság és a félelem az ellenséges férfi erők megtestesül a tájak, amelyek ragyogó, örömteli, napos színek a déli ("betakarítás. La Cro Valley", "Halászhajók Saint-Marie", 1888, Alapítvány V. Van Gogh, Amsterdam), Akkor a szörnyű világ bűnös képeiben, ahol egy személy depressziós magányos és tehetetlenséggel ("éjszakai kávézó", 1888, magángyártás, New York).

A szín és a hosszú kanyargós kenetek dinamikája kitölti a spirituális életet és a mozgalmat, nem csak a természetét és az embereit ("vörös szőlőültetvények", 1888-ban, a múzeum, a múzeum, mint Pushkin, Moszkva), de minden élettelen Tárgy ("hálószoba van Gogh in Arle, 1888, Alapítvány V. van Gogh, Amszterdam).

Életének utolsó éveiben az életének utolsó éveiben az életének utolsó éveiben bonyolulták a mentális betegség támadásait, ami a művészt a Gaen-i Tragikus konfliktusba vezette, aki GAEN-vel is megérkezett; Van Gogh belép az Arles-i kórházba, majd Saint-Remy (1889-90) és túllépték gazember (1890), ahol az öngyilkosság életét fogja.

Az élet utolsó két évének munkája, Van Gogh megjegyezte az eksztatikus megszállottság, a színkombinációk, a ritmus és a textúrák rendkívül súlyosbított kifejezése, éles váltók - a felfújt kétségbeesés ("az örökkévalóság kapuitól", 1890-ben. Múzeum Kelerler- Muller, Outerlo) és az őrült látnok ("út a cypressions és csillagokkal", 1890, ibid.) A megvilágosodás és a béke remegés előtt ("Tájkép az eső után", 1890).

A kreativitás Van Gogh egy komplexumot tükrözött az európai kultúra történetében. Ez az élet forró szerelmével, egy egyszerű munkával jár. Ugyanakkor a polgári humanizmus válságának óriási őszinteségével és a 19. század realizmusával fejezett ki, fájdalmasan fájdalmas keresésekkel a spirituális erkölcsi értékekhez. Ezért a különleges kreatív Obsession Van Gogh, benyomást és tragikus. pátosz; Meghatározzák a Különleges helyet V. G. A Postpindottság művészetében, amelynek egyik fő képviselője lett.

Legjobb napok

Napjainkban kevesen nem tudnak a nagy művész Vincent Van Gogh-ról. Életrajz van Gogh, hogy nem volt túl hosszú, de telített eseményekkel és teljes depulenciákkal, rövid támadásokkal és kétségbeesett vízeséssel. Enyhén tudják, hogy az egész életében Vincentnek sikerült eladnia a kép egyikének jelentős mennyiségét, és csak halála után a kortársak elismerték a holland hatalmas befolyását a XX. Század festményére. Életrajz van Gogh röviden a Nagy Mesterek halálos szavaiban:

A szomorúság soha nem ér véget.

Sajnos egy csodálatos és megkülönböztető alkotó élete tele volt fájdalommal és csalódottsággal. De ki tudja, talán ha nem minden életveszteség, a világ soha nem látná lenyűgöző munkáit, hogy az emberek még mindig csodálják?

Gyermekkor

Rövid életrajzot és kreativitást Vincent Van Gogh helyreállították testvérének erőfeszítéseit. Vincentnek szinte nem volt baráta, így mindazt, amit most tudunk a nagy művészről, egy személy által elmondott, nagymértékben szeretett.

Vincent Villem Van Gogh 1853. március 30-án született Észak-Brabantban Grotz-Süntert faluban. A Theodore és Anna Cornelia Van Gogh első embere meghalt a gyermekkorban - Vincent lett a legidősebb gyermek a családban. Négy évvel Vincent megjelenése után a testvére a Theodorus született, akivel Vincent közel volt az életének végéhez. Emellett Cornelius testvér és három nővér (Anna, Elizabeth és Villemin) is volt.

Érdekes tény a Van Gogh életrajzában, hogy nehéz és makacs gyermeke extravagáns szokásokkal nőtt fel. Ugyanakkor a családon kívül Vincent komoly, puha, átgondolt és nyugodt volt. Nem szeretett kommunikálni más gyerekekkel, de a falusi társaságok szerény és barátságos gyereknek tekintették.

1864-ben küldték a Zewnbergen-i panzióruházat. Ez a szegmens az életrajz a művész Van Gogh emlékeztetett fájdalommal Indulás okozott neki sok szenvedést. Ez a hely magányos volt, így Vincent kezdett tanulni, de 1868-ban elhagyta tanulmányait, és hazatért. Valójában ez egy formális oktatás, amelyet a művész sikerült elérnie.

Rövid életrajz és kreativitás Van Gogh továbbra is óvatosan tárolva a múzeumokban és néhány tanúvallomásokban: Senki sem gondolta, hogy a nem-kalett gyermek valóban nagyszerű alkotóvá válik - még akkor is, ha jelentőségét csak halála után elismerték.

Munka és misszionáriusi munka

Egy év múlva hazatért, Vincent a nagybátyja művészeti és kereskedelmi társasága hágai ágában dolgozik. 1873-ban Vincent átkerül Londonba. Idővel Vinset megtanulta, hogy értékelje a festést és megértse őt. Később a Hacford Roadba költözik, 87, ahol eltávolítja a szobát Ursula Loyer és lánya Eugene. Néhány biográfus hozzáteszi, hogy Van Gogh szerelmes volt Eugene-be, bár a tények azt mondják, hogy szerette a Német Karlin Khanebiket.

1874-ben Vincent már dolgozott a párizsi ágban, de hamarosan visszatért Londonba. Mindent rosszabb: egy év múlva ismét Párizsba fordul, és meglátogatja a művészi múzeumokat és kiállításokat, és végül a bátorság, hogy kipróbálja magát a festészetben. Vincent összeomlik a munkához, barnítás egy új üzlet. Mindez arra a tényre vezet, hogy 1876-ban a társaságból a rossz munkából lőtt.

Aztán Vincent Van Gogh életrajzában abban a pillanatban, amikor újra visszatér Londonba, és a Ramsgate-i bentlakásos iskolában tanít. Ugyanabban az életszakaszban Vincent sok időt szentelt egy vallás, úgy tűnik, vágy, hogy lelkipásztor lesz, az Atya nyomkövetéseire. Egy kicsit később Van Gogh megy egy másik iskolába az Aizlworth-ben, ahol tanárként és asszisztensként dolgozott. Ott Vincent elolvasta az első prédikációját. A szentírás iránti érdeklődés növekedett, inspirálta a gondolatot, hogy prédikálja a szegényeket.

Karácsonyra Vincent hazament, ahol kapcsolatba került, hogy ne menjen vissza Angliába. Így maradt Hollandiában, hogy segítsen a könyvesboltban Dordrechtban. De ez a munka nem inspirálta őt: főleg a Biblia vázlatokkal és fordításával rangsorolta magát.

A szülők támogatták Van Gogh vágyát, hogy papává váljanak, 1877-ben küldte el Amszterdamba. Ott telepíti a bácsi Jan van Gogh-t. Vincent makacsul tanulmányozta a STRICKS YOGALES - a híres teológus felügyelete alatt - a Theole Tanszékének felvételére szolgáló vizsgákat készített. De hamarosan az osztályokat dobja és elhagyja Amszterdamot.

A vágy, hogy megtalálja a helyét a világban vezetett, hogy a protestáns misszionárius Iskola Pastor Pastor Side Lacken Brüsszel közelében, ahol átadta a prédikáció során. Véleménye is van annak, hogy Vincent nem végzett teljes körűen, mert a nem tisztázott fajok, melegen edzett felszerelés és harag támadások miatt proaktív volt.

1878-ban Vincent misszionárius volt a falu Pature a Boringe hat hónapig. Itt járt a betegek, olvasás Szentírás azok számára, akik nem tudják, hogyan kell olvasni, tanított a gyermekek, és éjszaka foglalkozó rajz Palesztina kártyák, kiérdemelve az élelmiszer. Van Gogh tervezte beiratkozni az evangéliumi iskolába, de megszámolta a tanulást, hogy megkülönböztesse és megtagadja ezt az elképzelést. Hamarosan eltávolították a SANA védelmétől - fájdalmas ütésgé vált a jövőbeli művész számára, de a Van Gogh életrajzának fontos ténye is. Ki tudja, talán ha nem lenne olyan hangos esemény, Vincent lenne pap, és a világ soha nem fogja felismerni a tehetséges művészt.

Formáció művészként

Vincent van Gogh rövid életrajzának tanulmányozása, meg lehet állapítani: A sors megkérdezte tőle az életét a megfelelő irányba, és festett. Úgy tűnik, hogy megmenti a megvetést, Vincent visszafordul a festéshez. A Brother Theo testvérének támogatását és 1880-ban támogatja Brüsszelbe, ahol meglátogatja a Királyi Szépművészeti Akadémián. Egy évvel később Vincent kénytelen elhagyni tanulmányait, és visszatér a családba. Ezután úgy döntött, hogy a művésznek nincs szüksége tehetségre, a legfontosabb dolog, hogy szorgalmasan dolgozzon anélkül, hogy kezeket adnánk. Ezért továbbra is elfoglalja a festményt és a rajzot.

Ebben az időszakban, Vincent éli egy új szerelem, ezúttal szembe unokatestvére, az özvegy a Best-Stricker, ami maradt a Van Gogov házat. De nem viszonozza, de Vincent tovább törődik vele, ami miatt felháborodását rokonaival. Ennek eredményeként elrendelték, hogy elhagyja. Van Gogh egy másik sokkot tapasztal, és megtagadja a további személyes életet.

Vincent levelek Hágában, ahol az Anton Mauwe órát vesz igénybe. Idővel, a biográfia és kreativitásának Vincent Van Gogh tele volt új színek, beleértve a festészetben: kísérletezett a keverési különböző technikákat. Aztán az ilyen művek a „háza táján” megjelent a fény, amit ő teremtett segítségével kréta, toll és ecset, valamint a festmény „tető. View from Van Gogh Workshop, írva az akvarell és a kréta. A nagy hatással a kialakulását munkáját befolyásolta a könyvében Charles Barga „Tanfolyam ábra”, litográfia, ahonnan szorgalmasan másolta.

Vincent egy vékony lelkes szervezet embere volt, és egy vagy más módon, az emberekre és az érzelmi visszatérésre. Annak ellenére, hogy elfelejtené a személyes életet, Hágában, még mindig kísérletet teremtett egy család létrehozására. Találkozott Christine-val az utcán, és behatolt a nehéz helyzetbe, hogy azt javasolja, hogy gyermekeivel találkozzon a házában. Ez a cselekedet végül megtörte Vincent kapcsolatát az összes közelijével, de a teóval meleg kapcsolatuk van. Szóval Vincentnek van egy barátnője és modellje. De Christine volt egy rémálom: az élet van Gogh megfordult a rémálom körül.

Amikor felbomlottak, a művész északra ment, Drenthe tartományba. Felszerelte a lakást a műhely alatt, és egész napot töltött a levegőben, tájképeket teremtve. De a művész maga nem hívta a tájat, és a festményeit a parasztok és a mindennapi életükre szenteli.

A korai munka Van Gogh a realizmushoz tartozik, de technikája nem teljesen illeszkedik ehhez az irányba. Az egyik probléma, amellyel Van Gogh összeütközött a munkájában, nem képes helyesen ábrázolni egy személy alakját. De csak nagyszerű művészt játszott a kezében: az ő jellegzetes jellemzője lett: az ember értelmezése a világ szerves részét képezi. Ez egyértelműen nyomon követhető, például a "paraszt és paraszt, burgonya ültetése". Az emberi alakok hasonlóak a hegyekhez, és úgy tűnik, hogy a túlméretezett horizont jelennek meg róluk, anélkül, hogy kiegyenesedett volna. Hasonló technikák láthatók a későbbi "vörös szőlőültetvények" munkájában.

Életrajzának ebben a szegmensében Van Gogh írja a munkák ciklusát, beleértve:

• "Kilépés a NYUENNE protestáns templomból";
• "Burgonya felmér";
• "Parasztasszony";
• - Nyuenne régi templomtornya.

A képeket sötét árnyalatokban tervezték, amelyek szimbolizálják a fájdalmas érzékelést az emberi szenvedés szerzője és az univerzális depresszió érzése. Van Gogh a parasztok reménytelenségének és a falu szomorú hangulatának nehéz hangulatát ábrázolta. Ugyanakkor Vincent létrehozta a tájképek saját megértését: véleményében a tájon keresztül egy személy mentális állapota van az emberi pszichológia és a természet összekapcsolásával.

Párizsi időszak

A francia főváros művészi élete virágzik: az idő nagyszerű művészei ott vannak. Egy ikonikus esemény volt az impresszionisták kiállítása a Lafit utcán: először az Xinyak és a kén munkái megmutatták a posztpresszió mozgásának kezdetét. Impresszionizmus, amely forradalmat készített a művészetben, a festéshez való megközelítés helyettesítése. Ez a kurzus bemutatta az akadémia és az elavult parcellák konfrontációját: a kreativitás feje tiszta színeket és benyomást kelt, amit láttak, ami tovább kerül a vászonhoz. A postpressionizmus az impresszionizmus végső szakaszává vált.

Az 1986-tól 1988-ig tartó párizsi időszak a művész életében a legtermékenyebb lett, a festmények gyűjteményét több mint 230 rajzgal és ruhával töltötte fel. Vincent Van Gogh saját nézeteit alkotja: A reális megközelítés a múltba kerül, és helyettesíti a posztrányt.

A Pissarro, Pierre-Auguste Renoir, Pierre-Auguste Renoir és Claude Monet színe ismerőseivel megismerkedhet a festményeiben, és világosabbá válik, és világosabbá válik, a legutóbbi munkákra jellemző festékek valódi erőszaka.

Egy ikonikus hely lett Shop Daddy Tangi, ahol a művészeti anyagokat értékesítették. Itt sok művész találkozott és kiállította munkájukat. De Van Gogh temperamentuma még mindig összeegyeztethetetlen volt: a rivalizálás szelleme és a társadalom feszültsége gyakran elutasította az impulzív művészt önmagából, így hamarosan vincent veszekedik a barátaival, és dönt a francia tőke elhagyására.

A Párizs híres munkái között a következő festmények:

• "Agrostina a szegovernmental a kávézóban" Tamburin ";
• "Apa TANGA";
• "Csendélet abszintdal";
• "Híd a Seine-ről";
• "Egy kilátás Párizsról a Teo lakásról a Lepik Streeten."

Provence

Vincent küldenek Provence-nak, és az élet végéig behatolnak ezzel a légkörbe. Theo támogatja a döntést a testvére lesz valódi művészek és küldött neki pénzt az élet, és ő hálából küld neki festményeit, abban a reményben, hogy a testvére lenne képes eladni őket nyereséges. Van Gogh a szállodában települ, ahol él és teremt, rendszeresen meghívja Önt, hogy véletlenszerű látogatókat vagy ismerőseket hozzon létre.

A tavasz kezdetével Vincentet választják ki, és virágzó fákat és egy jövendőséget vonzanak. A benyomás impresszionizmus fokozatosan hagyja el a munkáját, de világos paletta és tiszta festékek formájában marad. Ebben az időszakban Vincent "Baach Tree színt" írja, "Bridge Anglo in Arle."

Van Gogh még éjjel dolgozott, miután a gondolat átgondolta, hogy megkapja a különleges éjszakai árnyalatokat és a csillagok ragyogását. A gyertyák fényében működik: így a híres "Star Night over Ron" és az "Éjszakai kávézó" jött létre.

Kuncogott fül

Vincent megvilágítja az elképzelést, hogy megosztott házat hozzon létre egy művész számára, ahol az alkotók létrehozhatják remekműveiket, élni és együtt dolgozni. Fontos esemény lesz a Gaugaen mező megérkezése, amellyel Vincent folyamatos levelezést vezetett. A Gajn Vincent együtt írja a szenvedélyes munkát:

• "Sárga ház";
• "Aratás. La Cro Valley ";
• - Hogogén szék.

Vincent a boldogság mellett volt, de ez az unió hangos veszekedéssel végződik. A szenvedélyeket mindannyian megszelídítették, és az egyik kétségbeesett felhőként, Van Gogh néhány bizonyságtétel szerint támadja meg barátját egy borotva a kezében. Gauguen képes megállítani Vincent megállítani, és végül szeleteli a fül lebenyét. Gogen elhagyja a házát, miközben a véres testet a szalvétába becsülte, és egy ismerős prostituáltsal átadta, Rashel nevű. A saját vérének pocsolyában talált egy barátot. Bár a seb hamarosan késleltetett, egy mély jel a szív borotválta Vincent mentális egészségét az életért. Hamarosan Vincent egy pszichiátriai kórházban van.

Virágzó kreativitás

A javulási időszakok, megkérdezte vissza a műhely, de a lakosság Arlya nyilatkozatot írtak alá nyilatkozatot azzal a kéréssel, hogy izolálja a mentális művész civilek. De a kórházban nem tiltották meg: 1889-ig, Vincent új képeken dolgozott ott. Ez idő alatt több mint 100 rajzot hoz létre ceruzával és akvarellel. Az időszak vászonját feszültség, fényes dinamika és kontrasztos színek jellemzik:

• "Táj olivakh";
• "Búzamező Cypressekkel."

Ugyanebben az év végén Vincent meghívást kapott arra, hogy részt vegyen a brüsszeli "húsz" kiállításon. Munkája okozott durva érdeklődését ínyencek festés, de ez már nem tetszik a művész, és még egy dicsérő cikket a „vörös szőlők Arle” nem vett részt a kimerült Van Gogh.

1890-ben költözött az opero-sur-urz-be, amely Párizs alatt volt, ahol az első alkalommal, amikor már régóta a családját nézte. Továbbra is írta, de a stílusa egyre nehezebb és elnyomóvá vált. Ennek az időszaknak a megkülönböztető jellemzője volt a csavart és tartós kontúr, amely a következő munkákban nyomon követhető:

• "Utca és lépcsőház a túloldalon";
• "Vidéki út a ciprusokkal";
• "Tájkép az eső után az eső után."

Utóbbi évek

Az utolsó fénymemória a nagy művész életében ismertté vált Dr. Gasha területén, aki szintén szerette az írást. Barátság vele támogatott Vincent a legnehezebb időszakokban élete - amellett testvér, a postás, a fogantyú és a Dr. Hashe az élete végéig nem volt közeli barátok.

1890-ben Vincent írja a vászon "búzamezőt koronákkal", és egy hét alatt tragédia van.

A művész halálának körülményei titokzatosnak tűnnek. Vincent meghalt egy lövésből egy szívből a saját revolveréből, amelyet a madarak megijesztésével viselt. Dying, a művész bevallotta, hogy ő maga lőtt a mellkasában, de kihagyott, kicsit alacsonyabbra ütött. Ő maga elérte a szállodát, ahol élt, az orvos felhívta. Az orvos kétségtelenül kezelte az öngyilkossági kísérletet - a golyó belépésének szöge gyanúsan alacsony volt, és a golyó nem haladta át a hullámot, ami azt jelzi, hogy távolról - vagy legalább egy pár távolságról lőttek méter. Az orvos azonnal az Teo-nak hívta - megérkezett a következő napra, és halála előtt volt a testvére.

Van egy verzió, amikor a Van Gogh művész halála előtti nap komolyan vitatkozott Dr. Gasha-val. Ő vádolta a fizetésképtelenséget, míg testvére, aki szó szerint meghal a betegségéből, de még mindig pénzt küld neki az életért. Ezek a szavak erősen megsérültek Vincent - végül is, ő maga is hatalmas bűntudatot érez a bátyja előtt. Az utóbbi években Vincent olyan érzelmeket tapasztalt egy hölgy számára, akik nem vezetett viszonossághoz. A leginkább depressziós, ideges veszekedés egy barátjával, a közelmúltban jön ki a kórházból, Vincent jól dönthet az öngyilkosságról.

Vincent 1890. július 30-án halt meg. Theo szerette a testvére végtelenül, és nagy nehézséggel tapasztalta ezt a veszteséget. A Vincent Posthumous munkájának kiállításának megszervezésével foglalkozott, de nem adta át az évet, amikor 1891. január 25-én meghalt nehéz ideges zűrzavarból. Az évek után az özvegy Theo újra megszabadította a maradványait Vincent mellett: úgy vélte, hogy az elválaszthatatlan testvéreknek legalább a halál után közelnek kell lenniük egymáshoz.

Gyónás

A hibás vélemény gyakori, hogy az életben van, hogy a Van Gogh csak egy képet tudta eladni - "vörös szőlőültetvények az Arle-ben". Ez a munka csak az első értékesített nagy mennyiségben - mintegy 400 frank. Mindazonáltal vannak olyan dokumentumok, amelyek jelzik a másik 14 festmény értékesítését.

Tényleg széles felismerés Vincent Van Gogh csak a halál után kapott. Emlékezetes kiállításokat szerveztek Párizsban, Hágában, Antwerpenben, Brüsszelben. A művész iránti érdeklődés növekedni kezdett, és a 20. század elején a retrospektívák Amszterdamban, Párizsban, New Yorkban, Kölnben és Berlinben kezdődtek. Művei érdekeltek, és munkája kezdte befolyásolni a fiatal generáció művészek.

Fokozatosan a festményfestmények árai elkezdtek növekedni, amíg a világon eladott legdrágább vászonok közé kerültek, a Pablo Picasso munkái mellett. A legdrágább munkák közül:

• "Dr. Gasha Potcherrt";
• "Irises";
• "Joseph Polel Postman portréja";
• "Búzamező Cypressekkel";
• "Szántott mező és plower."

Befolyás

Az utolsó levélben Theo Vincent írta, hogy a saját gyermeke nélkül a művész folytatta a festményeket, mint folytatása. Bizonyos mértékig igaz volt: tényleg gyermeke volt, és az első közülük az expresszionizmus, amely a jövőben sok örököse volt.

Sok művész később adaptált Van Gogh stílusát a kreativitásuk alatt: Hower Hodgkin, Villem de Kening, Jackson Pollock. Hamarosan a featherizmus jött, ami kibővítette a színt, megkapta az expresszionizmus terjedését.

Az Életrajz van Gogh és munkája bemutatta az expresszionistákat egy új nyelvet, amely segített a teremtők mélyebben a dolgok és a környező világ lényegében. Vincent valamilyen értelme lett, az úttörőművészet a modern, protrotaving az új út a vizuális művészetben.

Röviden, Van Gogh életrajza, szinte lehetetlen megmondani: Sajnálatos módon, hogy egy rövid élet befolyásolta annyi változatos eseményt, amelyet éjszaka injekciók lehet legalább egyiküknek. Egy nehéz élet út vezetett Vincent tetejére dicsőség, de a dicsőség a posztumusz. Élettartama alatt a nagy festő nem tudott a saját zseniájáról, sem a hatalmas örökségről, amely elhagyta a művészetet, vagy arról, hogy a rokonai és barátai hogyan vándoroltak. Vincent egy magányos és szomorú életet töltött, amelyet mindenki elutasított. A művészetben üdvösséget talált, de nem menthető meg. De egyébként sokféle lenyűgöző munkát adott a világnak, amelyet a szívek még mindig sok évvel később melegek.

Vincent van Gogh művész - kivételes tehetség után. Miután észlelte az adott időszak impresszionistáinak hatását, ő azonban kifejlesztette saját, spontán stílusát. A huszadik század egyik leghíresebb művésze lett, és kulcsszerepet játszott a kortárs művészet fejlesztésében. Vincent a bruttó sysndete, egy kis holland faluban született, 1853. március 30-án. Az apja protestáns lelkész volt. Vincent érdeklődést mutatott a gyermekkorban történő visszahúzódás iránt: a korai munkáját a realizmus és az expresszivitás megkülönbözteti. A művész fiatalja keresési időszak lett. Rövid idő alatt művészeti kereskedőként dolgozott, majd a tanár a bentlakásos iskolában, majd mélyen érdeklődött a kereszténységben, a Belgium déli részén élő bányászati \u200b\u200bvárosban prédikátor lett. Brabant szegény kerületében prédikált, versenyezte a helyi lakosok szegénységét és a lakhatási feltételek súlyosságát. Elkezdett aludni egy szalmában egy romlott kunyhóban, és az arca a szénporból dohányzott. Az egyházi hatóságok elégedetlenek maradtak egy ilyen felháborítóval, és Van Gogh megjelent a helyzetéből. 1880-ban, amikor már 27 éves volt, van Gogh a művészet iránti érdeklődését. Komolyan folytatta a festészetet, és 1886-ban Párizsban való tartózkodása alatt mélyen lenyűgözött a művészek - impresszionisták munkájával. Ebben a fontos időszakban az életében Van Gogh számos művészt, köztük Degas, Toulouse-Lotrek, Pissarro és Gauguin találkozott. A stílusa jelentősen megváltozott az impresszionisták munkájának hatása alatt, könnyebbé és fényesebbé vált. Ebben az időben a művész nagy számú önarcképet írt. A testvéreinek anyagi segítségét használva 1888-ban egy festői Provence-ben, egy dél-franciaországi területen élt. Ott létrehozta a híres "napraforgók" sorozatát.
Van egy idő után, Van Gogh meghívta a Hogogén barátját, de hamarosan a művészek veszekedtek. Az egyik változat szerint egy nap van Gogh elkezdte fenyegetni vendégét egy borotva, amely után sietve maradt. A cselekedet mélyen megbánása, Van Gogh levágta a saját fülének egy részét. Ez az epizód volt az első súlyos tünet, amely javította a művész mentális szörnyűségét. Ezt követően ismételten kezelték a pszichiátriai kórházakban. Életében váltották a tehetetlenségi, depressziós és meglepően koncentrált kreatív tevékenységeket. Az élet utolsó két éve Van Gogh lett a legtermékenyebb a festészet szempontjából. A művész úgy érezte, hogy leküzdhetetlennek kell felhívnia. "A munka abszolút szükségesség számomra. Nem tudok elhalasztani, érdekel semmit, kivéve a munkát - szólalt meg Van Gogh magáról. Fejlesztett egy olyan stílust, amely gyors és gyors volt, és nem hagyta el az idő művészét a szemlélődéshez és a gondolkodáshoz. Festette az ecset gyors mozgásait, az összes absztrakt figura megjelent a kortárs művészet kortűzeire.
Július 27, 1890, egy másik depresszió hatása alatt, Van Gogh a mellkasába lőtt. Azonban az esemény tanúi, mint egy fegyver, nem találták meg, ezért a gyilkosság változata nem megszűnik. Mindenesetre, két nap múlva a művész meghalt.

Vincent Van Gogi életrajza élénk példa arra, hogy egy tehetséges személyt nem ismeri fel az élet során. Csak halál után értékelték. Ez a tehetséges művész Postimipressionist 1853. március 30-án született Hollandiában egy kis faluban, amely nem messze volt a Belgium határától. Vincent mellett szülei hat gyermeke volt, ahonnan kiemelheti a fiatalabb testvére Teo. Nagy hatással volt a híres művész sorsára.

Gyermekkori és fiatal évek

A gyermekkorban Van Gogh nehéz és "unalmas" gyermek volt. Tehát rokonok írták le. A kívülállókkal csendes, átgondolt, barátságos és barátságos volt. Hét éven át a Fiú a helyi falusi iskola volt, ahol csak egy évet tanult, aztán átadták az otthoni tanulásra. Egy idő után elküldték az iskolai iskolába, ahol boldogtalannak érezte magát. Nagyban befolyásolta őt. Ezután a jövőbeli művész átkerült a kollégiumba, ahol idegen nyelveket és rajzot tanult.

Írásban próbálkozzon. Home Career Artist

16-ban Vincent egy nagyvállalat ágában rendezett, amely festményeket értékesít. Ő tulajdonosa ez a cég nagybátyja. A jövőbeli művész nagyon jól működött, így átkerült. Ott megtanulta foglalkozni a festéssel és értékelni. Vincent látogatott kiállítások és művészeti galériák. A szerencsétlen szerelem miatt rosszul kezdett dolgozni, és egy irodából a másikra fordult. 22 éves korában Vincent kezdte meg a festészetben. A Louvre és a Salon (Párizs) kiállításait ihlette. Az új hobbija miatt a művész nagyon rosszul kezdte dolgozni és lőtt vele. Aztán tanárként és asszisztensként dolgozott. Az utolsó szakma választása befolyásolta az apja, aki szintén választotta a minisztériumot Istennek.

Mastery Gain és Fame

27 év alatt a teo testvére támogatásával a művész költözött, ahol belépett a Művészeti Akadémián. De egy évvel később úgy döntött, hogy abbahagyja a tanulást, mivel úgy vélte, hogy hasznos lenne művészré válni, és nem tanulmányoz. Ő húzta az első híres festményeit Hágában. Ott először több technikát keverte el, azonnal:

• vízfestmény;
• toll;
• szépia.

Az ilyen festmények fényes példái "háttámlák" és "tetők. Kilátás a Van Gogh Workshopról. Aztán újabb sikertelen kísérlet volt egy család létrehozására. Emiatt Vincent elhagyja a várost, és egy külön kunyhóba helyezi, amely tájképeket és parasztokat vonz. Ebben az időszakban olyan híres festményeket festett, mint a "paraszt" és "paraszt és paraszt, burgonya ültetése".

Érdekes módon Van Gogh nem tudott megfelelően és zökkenőmentesen felhívni az emberi számokat, így festményeiben számos egyenes és szögletes vonal van. Egy idő után áthelyezte Theo-ba. Ott újra felvette a festészet tanulmányozását egy helyi híres stúdióban. Aztán elkezdett hírnevet szerezni, és részt vesz az impresszionisták kiállításaiban.

Halál van gogh

A nagy művész 1890 július 29-én halt meg a vér elvesztésétől. A nap előtti napon megsérült. Vincent a mellkasi revolverbe lőtt, aki vette magával, hogy megijesztse a madarakat. Van azonban, és a halál másik változata. Néhány történész úgy véli, hogy a serdülők találkoztak rajta, akivel néha bárokban ivott.

Képek Van gogh

A leghíresebb munkatársak listája a következő képeket tartalmazza: "Star Night"; "Napraforgók"; "Irises"; "Búzamező koronákkal"; "Dr. Gasha portréja".

• Van Gogh életrajzában számos tény, hogy a történészek még mindig vitatkoznak. Tehát például úgy vélik, hogy az életében az életében csak egy képet vásároltunk a "vörös szőlőültetvényekről". De ennek ellenére teljesen vitathatatlan lehet, hogy Van Gogh elhagyta a nagy örökséget, és felbecsülhetetlen értékű hozzájárulást tett a művészethez. A 19. században nem értékelték, és a 20. és a 21. században, Vincent festményét több millió dollárért értékesítik.