Rövid életrajz Vincent Van Gogh. Van Gogh: életrajz, érdekes tények, kreativitás van Gogh Életrajz és kreativitás Képek

A szociológusok szerint három művész a leghíresebb a világon: Leonardo da Vinci, Vincent van Gogh és Pablo Picasso. Leonardo "Válaszok" a régi mesterek művészetére, Van Gogh - az Impresszionisták és a XIX. Század, valamint a 20. századi absztraktok és modernisták picasso. Ugyanakkor, ha Leonardo jelenik meg a nyilvánosság szemében, nem annyira, mint egy univerzális zseni, és Picasso - egy divatos "világi oroszlán" és egy nyilvános alak - egy harcos a világ számára, akkor Van Gogh személyesíti művész. Ő őrült zseni, magányos és egy mártír, aki nem gondolt a dicsőséget és a pénzt. Azonban ez a kép, amelyre mindenki megszokott, nem több, mint egy mítosz, amelyet "támasztanak elő" Van Gogh és előnye a festményeinek értékesítésétől.

A legenda középpontjában a művész rejlik egy valódi tény - Festéssel foglalkozott, már érett ember, és mindössze tíz évben - futott az út a kezdő művésztől a mesterig, aki megfordította az ötletét képzőművészet. Mindez az élet során, Van Gogh "csoda", valódi magyarázatoknak minősül. Az életrajz a művész nem bővelkednek kalandok, mint például a sorsa a Gajen területen, ami sikerült mind a bróker a tőzsdén, és egy matróz, és meghalt egy lepra egzotikus az európai ember a Utca, az egyik a Marquis-szigetek. Van Gogh egy "unalmas betakarítás" volt, és furcsa mentális rohamok mellett, akik hamarosan a halál előtt jelentek meg benne, és ez a halál öngyilkossági kísérletek következtében nem volt a mérföldkő. De ezeket a kevés "trombit" az esetük valódi mesterei játszották.

A mesterről szóló legenda főteremtője volt a German Galéria és a Művészeti Történész Julius Meyer Gref. Gyorsan megértette a nagy holland zseniális skáláját, és a fő dolog a festményeinek piaci potenciálja. 1893-ban egy húsz alapvető galéria tisztviselő megszerezte a "pár szerelmes" képét, és gondolta az ígéretes termék "reklámozását". A Meyer-Gref egy vágóhíd birtoklása úgy döntött, hogy vonzóvá teszi a művészi életrajz által a kollektorok és a művészet szerelmeseit. Nem találta meg életet, és ezért "szabad" volt a személyes benyomásoktól, akik beleegyeztek a mesterek kortársainak. Ezen túlmenően, Van Gogh született és nőtt fel Hollandiában, és mint egy Franciaországban fejlődő festő. Németországban, ahol Meyer Gref kezdett bevezetni egy legenda, senki sem tudott semmit a művészről, és a művészettörténész "tiszta lapot" kezdett. Nem azonnal "megragadta" az őrült zseniális magányos képét, amely most mindent tud. Eleinte Meyer Van Gogh egy „egészséges ember a nép”, és az ő munkája - „harmónia a művészet és az élet”, és egy későbbi stílusú sörte, amely Maeier Gref korszerűnek tekinthető. De Modern kilégzés az évek kérdése, és Van Gogh mellett a tollat \u200b\u200ba vállalkozó német „átképzett” a Buntar-Avant-gardeist, aki vezette a harcot a Suede Akadémia Realisti. Van Gogh anarchista népszerű volt a csehországi művészeti körökben, de megijesztette az átlagos embert. És csak a legenda "harmadik kiadásának" elégedett mindenkinek. A „Tudományos Monográfia” 1921, az úgynevezett „Vincent”, egy szokatlan, hogy a szakirodalom az ilyen típusú, „Római mintegy Goddate” Meyer Gref a nyilvánosság elé a szent őrült, Isten által vezérelt Istent. Az "életrajz" köröma volt a vágott fül és a kreatív őrület, amely egy kis, magányos embert emelt, mint az Akakia Akakievich Bashmuskina, a zseniális magasságokhoz.


Vincent Van Gogh. 1873 év

A "görbület" prototípusáról

Valódi Vincent Van Gogh kevés volt a "Vincent" Meyer-Gref. Kezdje azzal a ténnyel, hogy egy rangos magán gimnáziumból végzett, szabadon beszélt, és három nyelven írta, sokat olvasott, amit a művészi párizsi körökben megérdemelte a becenevét. Van Gogh mögött egy nagy család volt, amely soha nem hagyta el, bár nem örült a kísérleteivel. Nagyapja volt a leghíresebb twipers régi kéziratok dolgozott több európai udvarok, három nagybátyja sikeresen forgalmazott művészet, és az egyik volt az admirális és a port a port az antwerpeni élt a házában, amikor tanult ebben a városban. Valódi Van Gogh meglehetősen józan és pragmatikus ember volt.

Például az egyik legendás "külföldi" középpontja a "séta az emberekben" az volt, hogy 1879-ben Van Gogh egy prédikátor volt a Belga Bányászati \u200b\u200bkerületben. Mi csak Meer-Greber és követői nem voltak zsúfoltak! Itt és a "rés a közepes" és "a vágy, hogy szenvedjen a szegények és a koldus." Elmagyarázva, minden egyszerű. Vincent úgy döntött, hogy az Atya nyomkövetéseibe megy, és pap lett. Annak érdekében, hogy SAN-t kapjunk, öt éven át meg kellett tanulni. Or - Ahhoz, hogy egy gyorsított kurzuson keresztül haladjon át az evangéliumi iskolában egy egyszerűsített programban, ingyenesen. Előttem ezt a kötelező féléves "tapasztalat" a misszionárius a kifogást. Itt van Van Gogh és elment a bányászokhoz. Természetesen humanista volt, megpróbálta segíteni ezeket az embereket, de nem gondolt arra, hogy közelebb kerül hozzánk, mindig a középosztály képviselője marad. Van Gogh egy időtartamon, a Van Gogh úgy döntött, hogy belép az evangéliumi iskolába, majd kiderült, hogy a szabályok megváltoztak, és a holland férfiak, mint a Flemadse-t, meg kell fizetniük a képzést. Ezt követően a megsértett "misszionárius" elhagyta a vallást, és úgy döntött, hogy művészré válik.

És ez a választás nem véletlen. Van Gogh professzionális művészművész - Artylieler a legnagyobb "GUPIL" cégnél. A partner az ő nagybátyja Vincent, tiszteletére, ahol a fiatal holland hívott. Patronálta. „Gupil” játszott szerepét az európai kereskedelemben a kereskedelmi régi mesterek és szilárd modern tudományos festés, de nem félt, hogy eladja és a „mérsékelt innovátorok”, mint barbizons. 7 éve, Van Gogh nehézkes karriernel, az antik üzlet családi hagyományai alapján. Az Amsterdam ág költözött először Hágában, majd Londonba, és végül a cég székhelye a cég Párizsban. Az évek során a "GUPIL" társ tulajdonosának unokaöccse egy komoly iskolát vizsgálta, tanulmányozta a fő európai múzeumokat és sok zárt magángyűjteményt, amely valódi szakértő lett a festészetben, nemcsak a Rembrandt és a kis holland festészetben, hanem a franciák is Engra a Delákra. - Miközben festményekkel körülvéve - írta: - Sétáltam rájuk egy őrült, elérve a szeretet szeretetét. Példaképe volt egy francia művész, Jean Francois Mill híres akkoriban az ő „paraszt” vásznak „Gupil” eladta árazási a több tízezer frankot.


Theodore van Gogh testvérművésze

Ez az ilyen virágzó "testület az alsó osztályok", mint Mille, van-e Van Gogh, a bányászok és parasztok életének ismerete, remélve, hogy a borinás. Ellentétben a legenda Artdieller Van Gogh nem volt egy zseniális amatőr, mint például „Vasárnap művészek”, mint a vámos Rousseau vagy áramvezető Pirosmani. Miután egy alapvető ismerős a történelem és művészetelmélet, valamint a gyakorlat a kereskedelem, a makacs holland vette fel szisztematikus vizsgálata festés kézműves. A legújabb speciális tankönyvek rajzolásával kezdődött, melyek egész Európából származnak, a bácsi artdilerset küldték. Wang Gogh keze rokonát tette, Hága Anton Mauwe művészéből, aki később hálás diák szentelt az egyik festményét. Van Gogh még Brüsszelbe is belépett, majd az Antwerpen Művészeti Akadémiára, ahol három hónapig tanult, amíg Párizsba ment.

Van egy új művész, aki 1886-ban meggyőzött, hogy elhagyja a fiatalabb testvére Theodore-t. Ez a korábbi sikeres Artdieller kulcsszerepet játszott a mester sorsában. Theo azt tanácsolta Vincentnek, hogy kilépjen a "paraszt" festményből, magyarázza el, hogy ez már egy "szántott mező". És emellett a "fekete festmények", mint a "burgonya fogyasztók" mindenkor rosszabb, mint a fényes és örömteli művészet. Egy másik dolog szó szerint létrehozva a "fényes festmény" sikere az impresszionisták: egy szilárd nap és egy nyaralás. A nyilvánosság előbb-utóbb biztosan értékelni fogja.

Teo nyújtás

Így Van Gogh találta magát a fővárosban „New Art” - Párizs és a Tanácsot a Teo elment tanulni a saját stúdiójában Fernan Kormon, aki akkor a „műhelybe személyzet” az új generációs kísérletező művészek. Ott, a holland az ilyen jövőbeli posztproppresszióval, mint Henri Toulouse-Lotrek, Emil Bernard és Lucien Pisserro. Van Gogh anatómiai vizsgálta, vakolatával festett, és szó szerint felszívta az új ötleteket, amelyek Párizsban törtek.

Theo bevezeti őt a vezető művészeti kritikusok és a vásárlók-művészek, akik között nem csak elérésére tartós helyzetét Claude Monet, Alfred Sisley, Camille Pissarro, Renoir Auguste és Edgar Degi, hanem a „Rising Stars” Signac és Gaen. A párizsi Vincent megérkezése idején a bátyja a "Roappiles" "kísérleti" ágának vezetője volt a Montmartre-en. Egy új és kiváló üzletember exacerbidérzetével rendelkező ember, Teo egyik az első dolog látta egy új korszak kezdetét. Meggyőzte a "GUPIL" konzervatív vezetését, hogy lehetővé tegye neki, hogy vegyen részt egy "könnyű festmény" kereskedelemben. A Teo Galéria személyes kiállításokat végzett Camille Pissarro, Claude Monet és más impresszionisták személyes kiállításaihoz, akikhez Párizs megszokta volna. A padló magasabb, saját lakásában, a fiatalok festményeinek "cserélhető kiállításait" rendezte, aki "GUPIL" félt hivatalosan is. Az elit "lakóhelyi kiállítások" prototípusa volt, a XX. Században, a köröm pedig Vincent munkája volt.

Vissza 1884-ben, a Van Gogi testvérek egymás között megállapodást kötöttek. A Vincent festményekért cserébe 220 frankot fizetnek havonta, és ecseteket, vászonokat és jobb minőségű festékeket biztosít. By the way, ennek köszönhetően, a Van Gogh képei, ellentétben Gogen és Toulouse-Lotrek munkáival, mert az írás hiánya miatt, olyan jól megőrzött. 220 frank volt az orvos vagy ügyvéd havi jövedelmének negyedévében. Maul Joseph Rolen in Arle, akit a legenda olyan embert csinált, mint a "könyörgő" Van Gogh védőszentje, fél kisebb, és ellentétben egy három gyermekes családdal táplált magányos művész. A pénz van Gogh még a japán metszetek gyűjteményének megteremtéséhez is elegendő. Emellett a Theo a testvér "Összességében": Blúzok és híres kalapok, szükséges könyvek és reprodukciók. Vincent kezelését fizette.

Mindez nem volt egyszerű jótékonyság. A testvérek ambiciózus tervet tettek ki - a posztimipréziók festményeinek piacának megteremtése, a Monet és barátai változásához mentek. Ráadásul, Vincent Van Gogh, mint a generáció egyik vezetője. A kombináláshoz úgy tűnik, hogy nem hasonlítania - a csehországi világ kockázatos avantgárd művészetét és a kereskedelmi sikert a tiszteletre méltó "zümmögő" szellemében. Itt szinte a században előre az idejük előtt: csak Andy Warhol és más amerikai popartisták sikerült az Avant-Garde Art.

"Ismeretlen"

Általánosságban elmondható, hogy Vincent Van Gogh helyzete egyedülálló volt. Artdilera-i Megállapodásban művészként dolgozott, aki a könnyűfestmény piacának egyik legfontosabb alakja volt. És ez az Artyler az ő testvére volt. Ilyen pozícióban minden Franc Uncless Tramp Gogént úgy véli, hogy csak álmodhat. Minden más Vincent nem volt egyszerű báb az üzletember kezében. Nem volt egy kóbor nő, aki nem akarta eladni festményeiket a profansnak, amit "kapcsolódó lelkek", ahogy a Maeier Gref írta. Van Gogh, mint bármely normál személy, elismert, nem a távoli leszármazottak, hanem az életben. Elismerés, amelynek fontos jele volt neki. És a kereskedő által a múltban, tudta, hogyan érheti el.

A levelei egyik legfontosabb témája nem hátrányos, de az érvelés, hogy mit kell tenni a nyereségben eladni, és milyen festmény fogja megtalálni a vevő szívének útját. A piacon előrehaladt, kifogástalan képletet hozott: "Semmi sem segít nekünk jobban eladni festményeinket, mint a középosztályú házak jó dekorációjának elismerése." Nyilvánvaló, hogy egyértelműen megmutassák, hogyan fognak "kinézni" a posztmotenciálisták festményeit a burzsoái belsejében, a Van Gogh maga 1887-ben két kiállítást rendezett a kávézóban a "Tambourin" és a "La Forsche" étterem Párizsban, és még több munkát is eladtak tőlük. Később a legenda megveri ezt a tényt, mint a művész kétségbeesését, akit senki sem akart hagyni a normál kiállításokat.

Eközben állandó résztvevője a független és szabad színházi szalonban - a párizsi értelmiségiek legdivatosabb helyszínei. Festményei Artdilers Arsen Portier, George Thomas, Pierre Martin és Tangi. Nagy Cézanne megkapta a lehetőséget, hogy megmutassa az ő kreativitását a személyes kiállítás csak 56 évesen, miután majdnem négy évtizedes munka. Mivel Vincent, egy hatéves tapasztalattal rendelkező művész, bármikor láthatók az "Apartment kiállításon" a Teo, ahol a művészet világának teljes művészi elitje költözött - Párizs.

A valódi Van Gogh legkevésbé hasonlít a legenda remete. Ő a saját a régi művészek közepén, a korszak legmeggyőzőbb bizonysága a holland néhány portrék, amelyet Toulouse-Lotrek írta, Roussev, Bernore. Lucien Piserroo elrendelte őt sajnálattal az évek legbefolyásosabb művészi kritikájával Penelonnal. Camille Pisserro Van Gogh-t eszébe jutott, hogy nem habozott megállítani az embert, aki szüksége van rá az utcán, és jobbra a falon, hogy megmutassa festményeit. Egyszerűen lehetetlen a Cezsanna igazi remeteinek ilyen helyzetében benyújtani.

A legenda határozottan jóváhagyta a felismerhetetlen Van Gogh ötletét, hogy csak egy kép az Arle-i vörös szőlőültetvényről, amely most a Moszkvai Képzőművészeti Múzeumban lógott az A.S. Pushkin. Valójában e vászon eladását a Brüsszelben, 1890-ben 400 frankban történő értékesítését az áttöréses Van Gogh a komoly árak világába. Nem volt rosszabb, mint a keleti kortársai vagy Gauguen. A dokumentumok szerint ismert, hogy a művész tizennégy dolgot vásárolt. Az első dolog, hogy jött egy barátja a család holland Artdieller Trestig 1882 februárjában, és Vincent írta Theo: „Az első juhok ment át a hídon.” Az értékesítés valóságában több volt, a többiek egyszerűen nem túlélte a pontos bizonyítékokat.

Ami nem ismerése, 1888 óta, a híres kritikusok Gustave Kan és Felix Phenelon a véleménye a kiállítás „független”, ahogy ők nevezték az akkori avantgárd gardeists, megkülönböztetni friss és ragyogó munkát Van Gogh. Kritikus oktáv MOBLE ajánlotta Roden-t, hogy megvásárolja a festményeit. Az ilyen igényes tanácsadó gyűjteményében voltak, mint Edgar Degas. Később Vincent olvasott a Mercury de France az újságban, hogy nagyszerű művész, az örököse, hogy Rembrandt és Hals. Ezt írta a cikkében, teljesen elkötelezett a "Amazing Dutchman" munkájához, az "Új kritikus" Henri Oria növekvő csillapításához. A Van Gogh életrajzának megteremtése, de sajnos sajnos a tuberkulózisból a művész halála után halt meg.

Az elme szabad "a bilincsekből"

De a „életrajz” megjelent Meyer Gref, és benne ő különösen festett „Intuitív, mentes az Okov elme” a folyamat, a kreativitás Van Gogh.

"Vincent egy vakon, eszméletlenül írták az ecstasy-t. Temperamentuma vászonra fröccsen. A kiabált fák, a felhők vadásztak egymással. A nap káoszhoz vezetett káprázatos lyukat.

A legkönnyebben megcáfolja ezt a gondolatot a művész szavaival: "A nagyok nemcsak impulzív hatás, hanem sok dolog bűncselekménye is létrejön, amelyet egy egésznek kaptak ... a művészet, Amellett, hogy minden más: a nagyszerű nem véletlenszerű, de egy makacs volvas. "

A VAN GOGOG túlnyomó többsége a festés "konyhájának" kérdéseire vonatkozik: feladatokat, anyagokat, technikát. Az ügy szinte példátlan a művészet történetében. A holland ember valódi munkahololikus volt, és azt állította: "A művészetben néhány feketéként kell dolgozni, és elengedni a bőrt." Életének végén nagyon gyorsan írta, a kép két órán belül elvégezhette az elejétől. De ugyanakkor mindig megismételte az amerikai művész Whistler kedvenc kifejezését: "Két órakor csináltam, de évek óta dolgozott, hogy valami érdemes ez a két óra."

Van Gogh nem szeszélyesen írta - hosszú ideig, és alig dolgozott ugyanazon a motívumon. Arle városában, ahol rendezte a műhelyét, elhagyta Párizsba, 30 művet indított, amelyet a "kontraszt" közös kreatív feladata összeköttetett. Kontraszt szín, tematikus, kompozit. Például Pandan "Cafe in Arles" és "Room in Arle". Az első képen - a sötétség és a feszültség, a második fényben és a harmóniában. Ugyanabban a sorban több lehetőség a híres "napraforgók" számára. Az egész sorozat csodálkozott a középosztály lakóépületének díszítésére. Előttünk az elejétől a végéig, átgondolt kreatív és piaci stratégiák. A festményeit a "független" kiállításon nézte, Gogen írta: "Te vagy az egyetlen gondolkodó művész minden."

Van Gogo legendájának sarokköve az őrülete. Állítólag csak lehetővé tette, hogy nézze meg olyan mélységeket, amelyeket nem zavarnak az egyszerű halandó. De a művész nem volt serdülőkorral a zseniális kitöréssel. A depressziós időszakok, az epilepsziához hasonló rohamok kíséretében, amelyekből egy pszichiátriai klinikán kezelték, csak az elmúlt másfél évben kezdődött vele. Az orvosok ebben a hatásában az Absinthe - alkoholtartalmú italok, amelyek a féregfenyőn incutív, amelynek romboló hatása az idegrendszerre csak a XX. Században ismertté vált. Ugyanakkor pontosan a betegség súlyosbodása során a művész nem tudott írni. Tehát a pshi-rendellenesség nem "segített" a Van Gogh zseniális, de megakadályozta.

A híres történelem a fülrel nagyon kétséges. Kiderült, hogy Van Gogh nem tudta levágni a "gyökér alatt", egyszerűen lejárt a vér, mert segített csak 10 órával az esemény után. Csak egy pohár levágott, amint azt az egészségügyi következtetés említi. És ki csinálta? Van egy verzió, amelyet egy olyan veszekedés során végzett egy Gauguemmel, amely aznapon történt. A GOGO GOGH GOGH Sailor-küzdelmében a kifinomult, és az idegfoglalás az egész tapasztalt volt. Később, hogy igazolja a viselkedését, Gaen áll a történet, hogy Van Gogh egy roham őrület üldözi őt egy borotvával a kezében, majd levágja magát.

Még a "Room in Arles" kép, amelynek ívelt helyét a Van Gogh őrült állapotának rögzítésére tekintették meglepően reális. Háztervek találtak, ahol a művész Arlesben élt. A lakás falai és mennyezete valóban befogadott. Soha Van Gogh nem írja képeket a Hold gyertyákkal erősített a kalapot. De a legenda alkotói mindig kezelték a tényeket. A "búzamező" baljós képe, a varjak kedves, fedett állományainak távoli távolságával, például az utolsó webes varázslónak nyilvánították a halálát. De jól ismert, hogy utána írta egy másik létszámot, ahol a rosszindulatú mezőt tömörítették.

„Know-how” a fő szerző a mítoszt Van Goghog Julius Meyer-Gref nem csak egy hazugság, de a bejelentés a fiktív események délután valódi tényeket, és még formájában kifogástalan tudományos munka. Például egy valódi tény - Van Gogh szeretett munka szabadtéri mert rosszul tolerálja a szaga terpentin, amely festékek tenyésztenek „életrajzírója” alapjául a fantasztikus változata az oka öngyilkossága fő. Állítólag Van Gogh beleszeretett a napba - az inspiráció forrása, és nem engedte meg, hogy fedezze a fejét egy kalapot, az égő sugara alatt állva. Megégette az összes haját, a nap egy védelem nélküli koponyát énekelt, őrült és öngyilkos volt. A későbbi autoportokban, Van Gogh és a barátai által készített halott művész képei láthatók, hogy nem veszítette el a haját a fején a halálig.

"Yurody melegítése"

VAN GOGH 1890 július 27-én lőtt, miután úgy tűnt, szellemi válságát legyőzte. Röviddel azelőtt, hogy a klinikáról a következtetésre jutott: "helyreállt". Az a tény, hogy a tulajdonos berendezett szobákat Overa, ahol Van Gogh élt az elmúlt hónapokban élete, rábízta egy revolver, a kívánt előadó megijeszteni a Raven munka közben Etudes, azt mondja, hogy úgy viselkedett teljesen normális. Ma, az orvosok konvergálnak a tény, hogy az öngyilkosság történt nem a roham alatt volt, de az eredmény egy kereszteződés a külső körülmények. Házasodott, gyermeke volt, és Vincent elnyomta azt a gondolatot, hogy a testvér csak családjában vesz részt, és nem a tervüket, hogy meghódítsa a művészi világot.

A sorsszerű lövés után Wang Gogh még két napot élt, meglepően nyugodt és ellenálló tolerancia volt. Hűséges testvérében halt meg a kezében, aki soha nem tudott visszaszerezni ezt a veszteséget, és hat hónappal később halt meg. A "GUPIL" társaság az illatokhoz értékesítették az impresszionisták és a poszt-impressziós műveit, akik felhalmozódtak a Montmartre Teo Van Gogh galériájában, és lezárták a kísérletet "könnyű festéssel". Képek Vincent van Goga Widow Teo Johanna Van Gogh Bonger vette Hollandiába. Csak a 20. század elején teljes dicsőség érkezett a Nagy Hollandhmanhoz. A szakértők szerint, ha nem a testvérek szinte egyidejű korai halála, akkor az 1890-es évek közepén történt volna, és Van Gogh nagyon gazdag ember lenne. De sors rendben van. A Vincent nagy festőművészének gyümölcsét és a nagy Galerist Teo lett az emberek, mint a Meyer Gref.

Ki vinendelt?

A vállalkozó német "Vincent" háztervezőjének regénye jött, mivel az első világháború katonája után lehetetlen az eszmények helyzetében. A mártír a művészet és az őrület, akinek misztikus kreativitás alatt jelentek meg a toll a Meyer-Gref olyasmi, mint egy új vallást, mint Van Gogh megragadta a fantáziáját, és satched értelmiségiek, és tapasztalatlan lakos. A legenda nemcsak egy igazi művész életrajzát tolta ki a háttérben, hanem elfogadta a festményeit is. Láttak néhány festéket, amelyekben a habosító "betekintés" kitaláltak. Meyer Gref a "Mystical Dutchman" fő ismerővé vált, és nemcsak a Van Gogh festményeinek kereskedelmét, hanem sok pénzt keresett, hogy kiadja a művek hitelességét, amely a Van Gogh név alatt jelent meg művészi piac.

Az 1920-as évek közepén valami Otto jött hozzá, és erotikus táncokkal beszélt Berlin Cabaretben az Olyline Lovel pszeudonmájában. Számos festményt mutatott a "Vincent" aláírással, amelyet a legenda szellemében írtak. Meyer Gref örömmel fogadta, és azonnal megerősítette hitelességét. Teljes vaker, aki saját galériáját megnyitotta egy trendi területen a Potsdamerplas-on, több mint 30 "Van Gologov" -t dobott a piacra, amíg a pletykák nem, mintha hamis. Mivel nagyon nagy összeg volt, a rendőrség beavatkozott. A Bíróságnál a Dancer-Galéria játékos azt mondta a Bike-"Provanance" -nek, amely "táplált" és a gullibilis ügyfelei. Képeket állítólag az orosz arisztokrata-ból szerzett, aki még a század elején is megvásárolta őket, és a forradalom során Svájcba vette Oroszországból. A név Vaucker nem hívja, azzal érvelve, hogy a dombornyomott veszteség a nemzeti kincsek a bolsevikok tönkretenné a család egy arisztokrata maradt Szovjet-Oroszországban.

A szakértői csata, amely 1932 áprilisában megfordult Moabit Berlinsky kerületi peres ügyben, Meyer-Gref és a hegyi támogatóit a VACRA GOGGOGI hitelessége fölött volt. De a rendőrség kereste a testvér stúdiójában és a táncos apját, akik művészek voltak, és 16 friss "Van Mogs" -et találtak. A technológiai vizsgálat azt mutatta, hogy megegyeznek az eladottakkal. Ezenkívül a vegyészek rájöttek, hogy az "orosz arisztokrata festményeinek" létrehozásakor festékeket használtak, amelyek csak Van Gogh halála után jelentek meg. Miután megtudta ezt, az egyik "szakértő", aki támogatta Meyer Gref és Vachert, mondta a megdöbbent bíró: "És honnan tudod, hogy a halál után Vincent nem illeszkedett a congenikus testbe, és nem hoz létre eddig?"

Vacker három év börtönben kapott, és Meyer Greber hírnevét megsemmisítették. Hamarosan meghalt, de a legenda, mindent ellenére továbbra is él. Ez alapján az 1934-es amerikai író Irving Stone 1934-ben írta, hogy "az élet szomjúságának" és a Hollywoodi rendező Vincent Minnelli 1956-ban írta egy filmet a Van Gogh-ról. A művész szerepét Kurk Douglas színész játszotta. A film "Oscar" -t szerzett, és végül jóváhagyta a több millió ember fejét, amely egy félig méretű zseniális kép, amely átvette a világ összes bűneit. Ezután a Van Gogh kanonizációjában lévő amerikai időszakot japánul változtatta meg.

A nagy holland emelkedő napja országában, köszönhetően a legenda, elkezdtek valamit venni a buddhista szerzetes és elkötelezett harakiri szamuráj között. 1987-ben Yasuda vásárolt az aukció Londonban "Napraforgók" Van Gogh 40 millió dollárért. Három évvel később, az excentrikus milliárdos Rioto Saito, aki magával vinendelte magát a legenda, 82 millió dollárt fizetett az aukción New Yorkban a "Dr. Gasha" kefe Gogh "portréja. Az egész évtized volt a legdrágább kép a világon. Az akarat szerint a Saito-t a halála után meg kell égetni vele, de a japánok hitelezői az idő alatt nem adták meg.

Míg a világ megrázta a Van Gogh körüli botrányokat, művészettörténészeket, restaurátorokat, archivistákat, és még az orvosok lépésről lépésre felfedezték a művész hiteles életét és kreativitását. Hatalmas szerepet játszott a Van Gogh Múzeum Amszterdamban, amelyet 1972-ben hoztak létre a gyűjtemény alapján, amelyet Teo Van Goghus fia fia bemutatta nagy nagybátyjának nevét. A múzeum részt vesz a világ minden tájának minden festményének ellenőrzésében, amely több tucat hamisítványt forgalmazott, és hatalmas munkát végzett a testvérek levelezésének tudományos közzétételének előkészítésével.

De annak ellenére, hogy a múzeumi munkatársak óriási erőfeszítései és a Wanging tanulmányok, mint egy kanadai Bogomila Fovers-Ovchcharova vagy Holland Yang Halkerkers, a Van Gogh legendája nem hal meg. Életét él azáltal, hogy a következő filmeket, könyveket és előadást eredményez a "Szent Merosless Winsent" -ról, ami nem rendelkezik közösen a nagy munkavállalóval és a Vincent Van Gogh művészetének új módjainak felfedezésével. Tehát van egy ember: egy romantikus tündér mese neki mindig vonzó, mint az "élet próza", bármi is nagyszerű.

(Vincent Willem Van Gogh) született március 30, 1853, a falu Groot-Süntert a tartomány északi Brabant Dél-Hollandia a családban a református lelkész.

1868-ban Van Gogh az iskolát dobta, majd egy nagy Paris Art Goupil & Cie ágán dolgozott. Sikeresen dolgozott a galériában először Hágában, majd a Londonban és Párizsban található osztályokon.

1876-ban Vincent végül lehűtötte a festészet kereskedelmét, és úgy döntött, hogy az apja lépéseibe megy. Az Egyesült Királyságban megtalálta a tanár munkáját a London külvárosában lévő kisvárosban, az asszisztens lelkipásztor felelősségét is elvégezte. 1876. október 29-én az első prédikációját töltötte. 1877-ben az Amszterdamba költözött, ahol az egyetemi teológia tanulmányozása részt vett.

Van Gogh "Maki"

1879-ben Van Gogh szekuláris prédikert kapott a vám, a bányászati \u200b\u200bközpont Belgium déli részén. Aztán folytatta prédikációs misszióját egy közeli faluban.

Ugyanebben az időszakban Van Gogh volt vágya rajzolni.

1880-ban belépett Brüsszelbe a Királyi Művészeti Akadémián (Akadémie Royale des Beaux-Arts de Bruxelles). A kiegyensúlyozatlan természetnek köszönhetően azonban hamarosan egy kurzust vetett fel és folytatta a művészetet saját, reprodukciók felhasználásával.

1881-ben, Hollandiában az Anton Mauwe nevű művész-tájjátékos vezetője, az Anton Mauwe művész-tájjátékos vezetője, Van Gogh létrehozta az első festői műveit: "Csendélet a káposzta és a fából készült cipő" és "csendélet egy sörüveggel és gyümölcsökkel."

A holland periódusban a "burgonya tisztítás" (1883) festményétől kezdve a művész ruháinak fő motívuma volt a hétköznapi emberek és munkájuk témája, a fókusz a jelenetek és számok, sötét, sötét színek kifejeződése volt Az árnyalatok a palettán uralkodtak, éles fénycseppek és árnyék. Ennek az időszaknak a remekműve vászon "burgonya" (április-május 1885).

1885-ben Van Gogh folytatta tanulmányait Belgiumban. Antwerpenben belépett a Királyi Képzőművészeti Akadémián (The Royal Arts Antwerp). 1886-ban Vincent Párizsba költözött a fiatalabb testvéréhez, aki ezt az időt a Gouupil Galéria vezetője a Montmartre-en végezte. Itt van Van Gogh körülbelül négy hónapig tartott órák a francia művész-realista Fernan Kormon, találkoztam Camille Pisaarro, Claude Monet, a Gogen területén, aki átvette a festményt.

© Public Domain. "Portré Dr. Gasha" kefe van Gogh

© Public Domain.

Párizsban Van Gogh érdekelte az emberi arcok képeinek létrehozását. Anélkül, hogy pénzeszközöket fizetné a modellekért, önarcképhez fordult, hogy két év alatt körülbelül 20 festményt teremtett ebben a műfajban.

Párizsi időszak (1886-1888) a művész egyik legtermékenyebb kreatív időszaka lett.

1888 februárjában Van Gogh délre franciaországba ment Arlesben, ahol álmodott a művészek kreatív közösségétől.

Decemberben Vincent mentális egészségét erősen megrázta. Az agresszió egyik ellenőrizetlen kitörése során a plenáris ülésen egy nyitott borotvát fenyegetett neki, majd szeletelte a fül fülét, ajándékot küldött neki az egyik ismerős nőnek. Ezután az incidens után Van Gogh először egy pszichiátriai kórházba került, és önkéntesen a Szent Pál Mausoliansky szakosodott klinikájával foglalkozott Saint-Remy de Provence közelében. A kórházi theophile paron vezetője a betegét az "akut manikus rendellenesség" diagnózisa. A művész azonban bizonyos szabadságra adott: a személyzet felügyelete alatt szabadban írhatna.

Saint-Remy, Vincent, váltott, turbulens tevékenység és hosszú szünetek, amelyeket a mély depresszió okoz. A Clinic Van Gogh klinikánál csak 150 festményt húzott. Ennek az időszaknak az egyik legkiválóbb vászonja volt: "Starry Night", "Irises", "Út a ciprusokkal és csillaggal", "olajbogyó, kék ég és fehér felhő", "Pieta".

1889 szeptemberében, a testvér Theo bátyjának aktív segítségével, a Van Gogh festményei részt vettek a független, a Contemporary Művészeti kiállításon, amelyet a Párizsi Független Művészek Társasága szervezett.

1890 januárjában Van Gogh vászonja a G20-as kiállításon Brüsszelben, ahol lelkes kritikusok voltak.

Májusban 1890 a mentális állapot, Van Gogh javult, elhagyta a kórházat, és telepedett le a városban Over-sur-UAZ (Auvers-sur-Oise) a Párizs külvárosában felügyelete alatt az orvos a Hashe .

Vincent aktívan foglalkozik a festészetben, szinte minden nap véget vetett a festői ruhával. Ebben az időszakban írta, számos kiemelkedő portréi Dr. Hashe és 13 éves Adeline Rava, a lánya a szálloda tulajdonosa, amelyben ő értékben.

Július 27-én, 1890-ben, Van Gogh rendes időben elhagyta a házat, és elindult. Visszatérés után a négy Rava tartós kérdései után elismerte, hogy a pisztolyból lőtt. Dr. Gasha minden kísérlete Mentse meg a sebesülteket, hogy hiába, Vincent valakibe esett, és éjszaka július 29-én harminc hétéves korában halt meg. Temették el az átvételi temetőjét.

Amerikai Biographers of Artist Stephen Niphech és Gregory White Smith tanulmányában "Life Van Gogh" (Van Gogh: az élet) Vincent halála, amelyen nem a saját golyója, hanem egy véletlen lövésből két részeg elkötelezett fiatalok.

A tízéves kreatív tevékenységek során Van Gogh sikerült 864 festményt és majdnem 1200 rajzot és metszetet írni. Élettartama alatt csak egy kép a művészről - táj "vörös szőlőültetvények arle" -ról. A festmény költsége 400 frank volt.

A nyílt forrásinformációk alapján elkészített anyag

(Vincent Willem Van Gogh) született március 30, 1853, a falu Groot-Süntert a tartomány északi Brabant Dél-Hollandia a családban a református lelkész.

1868-ban Van Gogh az iskolát dobta, majd egy nagy Paris Art Goupil & Cie ágán dolgozott. Sikeresen dolgozott a galériában először Hágában, majd a Londonban és Párizsban található osztályokon.

1876-ban Vincent végül lehűtötte a festészet kereskedelmét, és úgy döntött, hogy az apja lépéseibe megy. Az Egyesült Királyságban megtalálta a tanár munkáját a London külvárosában lévő kisvárosban, az asszisztens lelkipásztor felelősségét is elvégezte. 1876. október 29-én az első prédikációját töltötte. 1877-ben az Amszterdamba költözött, ahol az egyetemi teológia tanulmányozása részt vett.

Van Gogh "Maki"

1879-ben Van Gogh szekuláris prédikert kapott a vám, a bányászati \u200b\u200bközpont Belgium déli részén. Aztán folytatta prédikációs misszióját egy közeli faluban.

Ugyanebben az időszakban Van Gogh volt vágya rajzolni.

1880-ban belépett Brüsszelbe a Királyi Művészeti Akadémián (Akadémie Royale des Beaux-Arts de Bruxelles). A kiegyensúlyozatlan természetnek köszönhetően azonban hamarosan egy kurzust vetett fel és folytatta a művészetet saját, reprodukciók felhasználásával.

1881-ben, Hollandiában az Anton Mauwe nevű művész-tájjátékos vezetője, az Anton Mauwe művész-tájjátékos vezetője, Van Gogh létrehozta az első festői műveit: "Csendélet a káposzta és a fából készült cipő" és "csendélet egy sörüveggel és gyümölcsökkel."

A holland periódusban a "burgonya tisztítás" (1883) festményétől kezdve a művész ruháinak fő motívuma volt a hétköznapi emberek és munkájuk témája, a fókusz a jelenetek és számok, sötét, sötét színek kifejeződése volt Az árnyalatok a palettán uralkodtak, éles fénycseppek és árnyék. Ennek az időszaknak a remekműve vászon "burgonya" (április-május 1885).

1885-ben Van Gogh folytatta tanulmányait Belgiumban. Antwerpenben belépett a Királyi Képzőművészeti Akadémián (The Royal Arts Antwerp). 1886-ban Vincent Párizsba költözött a fiatalabb testvéréhez, aki ezt az időt a Gouupil Galéria vezetője a Montmartre-en végezte. Itt van Van Gogh körülbelül négy hónapig tartott órák a francia művész-realista Fernan Kormon, találkoztam Camille Pisaarro, Claude Monet, a Gogen területén, aki átvette a festményt.

© Public Domain. "Portré Dr. Gasha" kefe van Gogh

© Public Domain.

Párizsban Van Gogh érdekelte az emberi arcok képeinek létrehozását. Anélkül, hogy pénzeszközöket fizetné a modellekért, önarcképhez fordult, hogy két év alatt körülbelül 20 festményt teremtett ebben a műfajban.

Párizsi időszak (1886-1888) a művész egyik legtermékenyebb kreatív időszaka lett.

1888 februárjában Van Gogh délre franciaországba ment Arlesben, ahol álmodott a művészek kreatív közösségétől.

Decemberben Vincent mentális egészségét erősen megrázta. Az agresszió egyik ellenőrizetlen kitörése során a plenáris ülésen egy nyitott borotvát fenyegetett neki, majd szeletelte a fül fülét, ajándékot küldött neki az egyik ismerős nőnek. Ezután az incidens után Van Gogh először egy pszichiátriai kórházba került, és önkéntesen a Szent Pál Mausoliansky szakosodott klinikájával foglalkozott Saint-Remy de Provence közelében. A kórházi theophile paron vezetője a betegét az "akut manikus rendellenesség" diagnózisa. A művész azonban bizonyos szabadságra adott: a személyzet felügyelete alatt szabadban írhatna.

Saint-Remy, Vincent, váltott, turbulens tevékenység és hosszú szünetek, amelyeket a mély depresszió okoz. A Clinic Van Gogh klinikánál csak 150 festményt húzott. Ennek az időszaknak az egyik legkiválóbb vászonja volt: "Starry Night", "Irises", "Út a ciprusokkal és csillaggal", "olajbogyó, kék ég és fehér felhő", "Pieta".

1889 szeptemberében, a testvér Theo bátyjának aktív segítségével, a Van Gogh festményei részt vettek a független, a Contemporary Művészeti kiállításon, amelyet a Párizsi Független Művészek Társasága szervezett.

1890 januárjában Van Gogh vászonja a G20-as kiállításon Brüsszelben, ahol lelkes kritikusok voltak.

Májusban 1890 a mentális állapot, Van Gogh javult, elhagyta a kórházat, és telepedett le a városban Over-sur-UAZ (Auvers-sur-Oise) a Párizs külvárosában felügyelete alatt az orvos a Hashe .

Vincent aktívan foglalkozik a festészetben, szinte minden nap véget vetett a festői ruhával. Ebben az időszakban írta, számos kiemelkedő portréi Dr. Hashe és 13 éves Adeline Rava, a lánya a szálloda tulajdonosa, amelyben ő értékben.

Július 27-én, 1890-ben, Van Gogh rendes időben elhagyta a házat, és elindult. Visszatérés után a négy Rava tartós kérdései után elismerte, hogy a pisztolyból lőtt. Dr. Gasha minden kísérlete Mentse meg a sebesülteket, hogy hiába, Vincent valakibe esett, és éjszaka július 29-én harminc hétéves korában halt meg. Temették el az átvételi temetőjét.

Amerikai Biographers of Artist Stephen Niphech és Gregory White Smith tanulmányában "Life Van Gogh" (Van Gogh: az élet) Vincent halála, amelyen nem a saját golyója, hanem egy véletlen lövésből két részeg elkötelezett fiatalok.

A tízéves kreatív tevékenységek során Van Gogh sikerült 864 festményt és majdnem 1200 rajzot és metszetet írni. Élettartama alatt csak egy kép a művészről - táj "vörös szőlőültetvények arle" -ról. A festmény költsége 400 frank volt.

A nyílt forrásinformációk alapján elkészített anyag

Vincent Van Gogh. Ez a vezetéknév ismeri az egyes iskolásokat. Gyermekként vicceltünk "húzni Van Gogh-nek"! Vagy "Nos, te picasso!" ... Végül is csak egy dolog halhatatlan, akinek a neve örökre marad a történelemben, nem csak a festés és a világ művészete, hanem az emberiség is.

Az európai művészek sorsának hátterében Vincent Vincent Van Gogh (1853-1890) kiemelkedik az a tény, hogy elég volt ahhoz, hogy megtalálja a művészet iránti vágyat. 30 év alatt Vincent nem gyanította, hogy ez volt a festmény, amely életének végső jelentése lett. A hivatás érlelődik abban, hogy nem rohan a robbanás, hogy kitörjön. A munka munkája szinte az emberi képességek szélén van, amely a fennmaradó életének sok éve lesz, az 1885-1887-es években Vincent képes lesz dolgozni egyéni és egyedi stílusát, amely a jövőben "impaszto" lesz . Művészi módja hozzájárul majd az egyik legszegényebb, érzékenyebb, humánus és érzelmi irányú európai művészetéhez való gyökerezéséhez - az expresszionizmus. De ami a legfontosabb, hogy a munka forrása, festményei és grafikája.

Vincent Van Gogh 1853. március 30-án született a protestáns lelkipásztor családjában, az Észak-Brabant holland tartományában, Grota Zyunnderte falujában, ahol az apja szolgálatában volt. A családi környezet sokat azonosított Vincent sorsban. Van Gogov nemzetsége egy régi, a XVII. Század óta ismert. Vincent van Gogh korában két hagyományos családi osztály volt: az ilyen jellegű képviselők közül valaki szükségszerűen részt vett az egyházi tevékenységben, és valaki - a műalkotás munkája. Vincent egy vezető, de nem az első gyermek a családban. Egy év korábban született, de hamarosan meghalt a testvére. A második fiát az elhunyt Vincent Willem emlékére nevezték el. Ezt követően öt gyerek jelent meg, de csak az egyikével a jövőbeli művész az életének utolsó napjáig szoros testvérkötéshez kapcsolódik. Nem lesz túlzás azt mondani, hogy a fiatalabb testvér támogatása nélkül, Vincent Van Gogh, mint művész, alig kerül sor.

1869-ben Van Gogh Hágába költözik, és elkezdi foglalkozni a kereskedési festményeket a "GUPIL" cég és a műalkotások reprodukcióiban. Vincent aktívan és lelkiismeretesen dolgozik, szabadidejében sokat olvas, és meglátogatja a múzeumokat, fokozatosan felhívja. 1873-ban Vincent megkezdi a testvéreivel való levelezést, amely haláláig tart. Napjainkban a testvérek levele megjelent a könyvben, amelyet "Van Goghnak neveznek. Betűk a testvérhez Teo ", és szinte bármilyen jó könyvesboltban vásárolhat. Ezek a betűk izgalmas bizonyítékok a Vincent belső szellemi életéről, keresésére és hibáira, örömeire és csalódásairól, kétségbeesésre és reményeire.

1875-ben Vincent nevezik ki Párizsba. Rendszeresen meglátogatja a Louvre-t és a Luxemburgi múzeumot, a kortárs művészek kiállításait. Ezúttal ő maga is felhívja magát, de semmi sem tovább halad, hogy a művészet tevékenység hamarosan minden fogyasztó szenvedély lesz. Párizsban van egy törés a lelki fejlődésében: Van Gogh nagyon érdekli a vallást. Sok kutató hozza létre ezt a feltételt szerencsétlen és egyoldalas szerelem, hogy Vincent túlélte Londonban. Sokkal később, az egyik levélben, a theo, a művész, a betegségét elemezve, megjegyezte, hogy a mentális egészségtelen a családi jellemző.

1879. januárjától Vincent megkapja a Preacher Pozivitát Vama, a falu Borinja - a terület Dél-Belgium, a Szénipar központjában. Ő mélyen megragadja a szélsőséges szegénységet, amelyben a bányászok és családjaik élnek. Egy mély konfliktus kezdődik, ami megnyitja a Van Gogh szemét egy igazságért - a hivatalos egyház szolgái egyáltalán nem érdekelnek, hogy valóban enyhítsék az ember embertelen körülmények között.

A zuhanyzó pozíciójának megértése, Van Gogh egy másik mély csalódást tapasztal, sorok az egyházzal, és végső életvitelét választja - hogy az embereket a művészetükkel szolgálják.

Van Gogh és Párizs

Utoljára érkezik, hogy Van Gogh Párizsba a "pitel" munkájához kapcsolódott. Azonban nincs idő előtt, a párizsi művészeti életnek nem volt észrevehető befolyása a munkájára. Ezúttal a Párizsban található Van Gogh tartózkodása 1886 márciusától 1888. februárig tart. Ezek két rendkívül gazdag évek a művész életében. E rövid idő alatt olyan impresszionista és nem szenvedélyes technikákkal rendelkeznek, amelyek hozzájárulnak saját színpalettájának újraélesztéséhez. A művész, aki jött Holland válik az egyik legeredetibb képviselője a párizsi avantgárd ezek innovációs leveszi a belsejében minden konvenciót, hatalmas kifejező színt lehetőségeket, mint olyat.

Párizsban, a Van Gogh kommunikál a Camille Pissarro, Henry de Toulouse-Lotrek, Paul Gauguin, Emil Bernarr és George Seres és más fiatal festők, valamint a kereskedőt festékek és gyűjtője apa Tangi.

Az élet utolsó évei

Végére a 1889 ebben a nehéz időben, súlyosbítja a rohamok őrület, lelki betegségek és mászik az öngyilkosság, Van Gogh kap meghívást, hogy részt vegyen a kiállítás egy független szalon, Brüsszelben szervezett. November végén Vincent 6 festményt jelent. Május 17-én, 1890-ben Theo van egy terve, hogy rendezze Vincent a Over-sur-UAZ város felügyelete alatt Dr. Gasha, aki szereti a festés és barátja volt impresszionisták. Van Gogh állama javul, sokat dolgozik, írja az új ismerősei, tájképei portréit.

1890. július 6-án Van Gogh Párizsba érkezik Theo-ra. Albert Aerie és Toulouse-Lotrek látogatja meg a Theo házat, hogy találkozzon vele.

Az utolsó levélből Theo Van Gogh azt mondja: "... rajtam, részt vettél néhány ruhát, ami még a viharban is megtartja a békét. Nos, fizettem az életemet a munkámért, és az én okom fele, így ... de nem sajnálom.

Ez véget ért az egyik legnagyobb művész életét nemcsak a XIX. Században, hanem az egész művészet egészében is.

1853-1890 .

Mindazonáltal az életrajz semmilyen esetben nem a Vincent van Gogh életének teljes és következetes vizsgálata. Éppen ellenkezőleg, csak rövid áttekintés van a Vincent Van Gogh krónikájának néhány fontos eseményéről. korai évek

Vincent Van Gogh született Grotto-Süntertban, Hollandiában, 1853. március 30-án. Egy évvel Vincent Van Gogh születése előtt anyja szült az első, csendszülött gyermeknek - Vincent néven is. Így Vincent, a második, legidősebb lett a gyermekek számára. Sok feltételezés volt, hogy Vincent Van Gogh pszichológiai traumát kapott ennek következtében. Ez az elmélet továbbra is az elmélet, mivel a támogatásban nincs igazi történelmi tény.

Van Gogh volt Theodore Van Gogh fia (1822-85), a holland református templom lelkipásztora és Anna Cornelia Carbeentus (1819-1907). Sajnos gyakorlatilag nincs információ az élet első tíz éve Vincent Van Gogh. 1864-től Vincent néhány évet töltött a Zewenbergen-i fedélzeti iskolában, majd a Tilburg II. Tilburg II. Királyi iskolájában folytatódott, mintegy két éve. 1868-ban Van Gogh elhagyta tanulmányait, és 15 éves korában visszatért haza.

1869-ben Vincent Wang Gogh elkezdett dolgozni a Goupil & Cie-n, a Hágai \u200b\u200bArt kereskedőknél. A Van Gogh család már régóta jár a világban a művészet - Winsent nagybátyja, Cornelis és Vinsel voltak kereskedők grafikát. A fiatalabb testvére Theo minden tudatos életét művészeti kereskedőként dolgozott, és ennek eredményeképpen hatalmas hatással volt a karrier-vincenti pályafutásról.

Vincent viszonylag sikeres volt, mint egy művészeti kereskedő, és hét éve dolgozott Goupil & Cie-ben. 1873-ban lefordították a vállalat londoni ágába, és gyorsan csökkent az Anglia kulturális éghajlatának bájába. Augusztus végén Vincent eltávolítja a szobát Ursula Loyer házában és a lánya Evgenia a Hekaford Road 87-ben. Feltételezzük, hogy Vincent romantikusan hangolt Eugene-be, de sok korai életrajzt tévesen hívják Eugene nevét anyja, Ursula. Hozzáadhatja a nevek hosszú távú zavartságát, hogy a legfrissebb adatok azt sugallják, hogy Vincent nem volt szerelmes az Eugene-be, hanem szerelmes volt a Caroline Haaneeeeeek nevű honfitársaiba. Igaz, és ez az információ továbbra is meggyőző.

Vincent Van Gogh két évet töltött Londonban. Ez idő alatt sok művészeti galériát és múzeumot látogatott meg, és nagy rajongóvá vált a brit írók, mint például George Eliot és Charles Dickens. Van Gogh szintén nagy rajongója volt a brit gravírozók munkájának. Ezek az illusztrációk inspirálták és befolyásolták Van Gogh jövőbeli életében, mint művész.

A Vincent és a Gouupil & CIE közötti kapcsolatok intenzívebbé váltak, és 1875 májusában átkerültek a társaság párizsi ágára. Párizsban Vincent olyan festményekkel foglalkozik, amelyek kevéssé vonzóak voltak a személyes ízlés szempontjából. Vincent elhagyja a goupil & cie-t 1876 márciusának végén, és visszatér Angliába, emlékezve arra, hogy hol van két, nagyrészt, nagyon boldog és gyümölcsöző években.

Áprilisban Vincent Van Gogh elkezdett tanítani a Rev. William P. Stokes iskolájában a Ramsgate-ban. A 10-14 éves fiúért felelős volt. A levelei azt mutatják, hogy Vincent szerette tanítani. Ezután elkezdett tanítani egy másik iskolában a fiúknak, ez a bemutatott T. Jones slade érkezése Isleworthben. Szabadidejében Van Gogh továbbra is részt vett a galériába, és megcsodálta a nagy művészeti alkotást. Ő is szentelte magát a Biblia tanulmányozására - sok órát töltött, az olvasás és az evangélium újratervezése után. 1876 \u200b\u200bnyarán a vallási átalakulás ideje Vincent Van Gogh számára jön. Bár egy vallási családban van, nem feltételezte, hogy komolyan gondolná az egyház életének elkötelezettségét.

A tanárról egy papra való áttérés eszközeként Vincent megkérdezi a Rev. Jones-t, hogy több feladatot adjon neki a papra. Jones egyetért, és Vincent elkezdett elvégezni az imádságos találkozókon a plébániatechnikai zöldségben. Ezek a beszédek a Vincent előkészítésének eszközeként szolgáltak, amelyhez hosszú ideig lefoglalt: első vasárnapi prédikációja. Bár Vincent maga örül egy ilyen perspektíva, mint prédikátor, a prédikáció kissé unalmas és élettelen volt. Mint az apja, Vincent szenvedélye volt a prédikációnak, de hiányzott valami.

Miután meglátogatta családját Hollandiában a karácsonyi Vincent Van Gogh a hazájában marad. Egy rövid munka után a könyvesboltban Dordrechtban az 1877 elején, Vincent levelek Amszterdam május 9-től, ő felkészült az egyetemi bejárati vizsgákra, ahol meg kellett tanulnia a teológiát. Vincent tanít görögül, latin, matematikában részt vevő, de végső soron tizenöt hónap múlva diploma. Vincent később leírta ezt az időszakot, mint "a legrosszabb idő az életemben". Novemberben, egy három hónapos próbaidőszak után Vincent nem megy a hiányos iskolába. Vincent Van Gogh végül egyetértett az egyházzal, hogy megkezdje a prédikációkat a Nyugat-Európa egyik legsúlyosabb és szegényebb területének próbaidőjével: egy borinás szénbányászati \u200b\u200bterület, Belgium.

1879 januárjában Vincent megkezdte a bányászok és családjaik prédikátorának feladatait a hegyi faluban. Vincent erős érzelmi csatolást éreztek a bányászok felé. Szörnyű munkakörülményekkel látta és szimpatizálta, mint a lelki vezetőjüket, mindent megtett az életük terheinek megkönnyítése érdekében. Sajnos ez az altruisztikus vágy olyan fanatikus arányokat ért el, amelyek Vincent elkezdték adni a táplálkozás és ruházat nagy részét a gondoskodás alatt. A Vincent nemes szándékai ellenére a templom képviselői szigorúan elítélték az aszketizmust, és júliusban eltávolították a helyzetét. Ha megtagadta ezt a területet, Van Gogh költözött a szomszédos faluba, Cuesmes, ahol szélsőséges szegénységben létezett. A következő évben Vincent minden nap élni, és bár nem tud segíteni a faluban az emberek falujában a pap hivatalos minőségében, még mindig úgy döntött, hogy továbbra is tagja a közösségnek. A következő évben olyan nehéz volt, hogy a Vincent van Gogh túlélési kérdése minden nap állt. És bár nem tudott segíteni az embereknek a templom hivatalos képviselőjeként, ő továbbra is falu. A Van Gogh észrevételezett tok, Vincent úgy döntött, hogy meglátogatja Jules Breton házát, a francia művészet, akit csodált. Vincentnek csak tíz frankja volt a zsebében, és 70 km-re sétált a Courrièresbe, Franciaországba, hogy Breton-t láthassa. Vincent azonban túlságosan félénk volt, hogy áttörje a Bretonba. Tehát pozitív eredmény nélkül és abszolút elrettentett Vincent visszatért a Cuuesmes-hez.

Ezután Vincent kezdett felhívni a bányászokat, családjukat és életét kemény körülmények között. E forduló pillanatban a sors, Vincent Van Gogh kiválasztja a karrier következő és utolsó irányát: művészként.

Vincent Van Gogh, mint egy művész

1880 őszén, miután több mint az élet éve a szegénységben a borinágásban, Vincent Brüsszelbe megy, hogy elkezdje tanulni a Művészeti Akadémián. Vincent inspirálta, hogy elkezdje a tanulás pénzügyi támogatásával a testvérétől. Vincent és Teo mindig is közel állt a gyermekkorban és a legtöbb felnőtt életükben, támogatták az állandó levelezést. A levelezés alapján és a 800-nál nagyobb betűk és a Van Gogh életének ötlete alapul.

1881 lesz egy durva év Vincent Van Gogh számára. Vincent sikeresen tanulmányozza a Brüsszeli Művészeti Akadémián. Bár az életrajzok eltérő véleményük van az időszak részletéről. Mindenesetre Vincent folytatja a képzést a saját belátása szerint, és példákat fogad el a könyvekből. Nyáron Vincent megismétli a szülőket, akik már élnek Ettie-ben. Ott találkozik és tapasztalja a romantikus szökőkutakat az özvegyei, Cornelia Adrian Bas Stricker (Ki). De a KI-t, és a szülőkkel való szakadék a korai távozáshoz vezet Hágába.

Annak ellenére, hogy a hibák Van Gogh, hogy sokat dolgozik, és javul a vezetése alatt Anton Mauwe (a jól ismert művész és egy hosszú távú relatív). A kapcsolatuk jó volt, de a feszültségek miatt romlottak, amikor Vincent prostituáltával kezdett élni.

Vincent van Gogh találkozott a Christian Maria Rozhnik a Nickamer Sin (1850-1904), 1882. február végén, Hágában. Abban az időben már terhes volt a második gyermekével. Vincent kékben élt a következő másfél évben. Kapcsolatuk erőszakos volt, részben mindkét személyiség karaktereinek összetettsége, valamint az élet teljes szegénységének lenyűgözésének köszönhetően. A Vincent leveleiből Theo számára világossá válik, hogy a Van Gogh hogyan utal a bűn gyermekeire, de a festmény az első és a legfontosabb szenvedély, a többi a háttérbe kerül. A bűn és a gyermekei tíz vinces rajzokért jelentkeztek, és tehetsége, mint egy művész, jelentősen nőtt ebben az időszakban. A bányászok korai, primitívebb rajzai a Boringetben egy sokkal kifinomultabb módon és érzelmek a munkában.

1883-ban Vincent megkezdi kísérletezni az olajfestékekkel, olajfestékeket és korábban használta, de most ez az irány a fő. Ugyanebben az évben elszakadt. Vincent levelek hágai szeptember közepén, hogy Drenthebe költözzenek. A következő hat hét során Vincent egy nomád életstílust vezet, amely a tájképeken és a parasztok képeiben dolgozik.

Az utolsó alkalommal, amikor Vincent visszatért szülei házába, most Nuenenben, 1883 végén. A következő évben Vincent Van Gogh továbbra is javította képességeit. Ezen időszak alatt több tucat festményt és rajzot hoz létre: Weaver, számlálók és más portrék. A helyi parasztok voltak kedvenc témái - részben azért, mert Van Gogh erős kapcsolatot érezte a szegény munkavállalókkal. Vincent romantikus életében van egy másik epizód. Ezúttal drága. Margo BEHEMANNE (1841-1907), amelynek családja Vincent szülei szomszédságában élt, szerelmes volt, Vincent és érzelmi sokk a kapcsolatokban az öngyilkossági kísérlethez vezetett. Vincent nagyon megdöbbentette ezt az eseményt. Margo végül helyreállt, az eset esetét erősen eltávolították Vincent. Ő maga a betűket a theo-nak ismételten visszatért erre az epizódra.

1885: Első nagyszerű munkák

1885 első hónapjában Van Gogh folytatta a paraszti portrék sorozatait. Vincent rájuk nézett, valahogy gyakorlott, ahol javíthatja képességeit. Vincent márciusban és áprilisban gyümölcsözően működik. Március végén kissé eltűnik a munkából az apja halálával kapcsolatos munkájából, a kapcsolat, amellyel az elmúlt évek nagyon feszültek voltak. Több éves intenzív munkaerő, a készség, a technológia és a vincent javítása 1885-ben jön az első komoly "burgonya felépítés".

Vincent dolgozott a "burgonya basszus" április 1885. Előre készített néhány vázlatot, és ezen a képen dolgozott a műhelyben. Vincent Bal annyira ihlette, hogy a siker, hogy még az Antoni van Rappard barátjának kritikája csak a szakadáshoz vezetett. Ez egy új szakasz az életben és a Skill Van Goghben.

Van Gogh 1885-ben folytatódik, nem nyugodt, és 1886 elején belép a Művészeti Akadémián Antwerpenben. Ismét abból a következtetésre jut, hogy a hivatalos képzés túl szűkös. A Vincent megválasztása gyakorlati munka, csak így tudja, hogy a készsége, ami bizonyítja a "burgonya felépítését". Négy hetes képzés után Van Gogh elhagyja az Akadémiát. Érdekli az új módszerek, a technikus, az önfejlesztés, mindezek vincent már nem kaphatók Hollandiában, ahogy Párizsban fekszik.

Új kezdet: Párizs

1886-ban Vincent Van Gogh figyelmeztetés nélkül Párizsba jön a testvér TEO. Ezt megelőzően a betűkben írta a testvére, hogy tovább kell mennie Párizsba a további fejlesztés érdekében. Theo viszont, tudva, hogy Vincent komplex jellege ellenállt ez a mozgás ellen. De a teo-nak nincs más választása, és testvére kellett vennie.

A Van Gogh Párizsban élettartama fontos a művészként való átalakulásban betöltött szerepének szempontjából. Sajnos, ez a Vincent élete (két év Párizsban) a legkevésbé dokumentált. Mivel a Van Gogh életének leírása a Theo-val való levelezésén alapul, és Vincent a Teo-nál élt (kerület Montmartre, Street Lepik House 54) és természetesen nem volt levelezés.

Mindazonáltal nyilvánvaló, hogy a Vincent idő fontossága Párizsban nyilvánvaló. Theo, mint art kereskedő, sok kapcsolat volt a művész környezetben, és Vincent hamarosan beírta ezt a kört. Párizsban két évig, Van Gogh meglátogatta az impresszionisták korai kiállítását (ahol Edgar Degas, Claude Monet, Auguste Renoara, Camille Pissarro, George Syra és Sisley munkái voltak). Nem kétséges, hogy Van Gogh-t az impresszionisták befolyásolják, de mindig hűen maradt a saját egyedi stílusához. Két évig a Van Gogh átvette az impresszionisták néhány technikáját.

Vincent élvezze a Párizs közelében 1886-ban. A paletta elkezdett elmozdulni a hazájának sötét, hagyományos színeitől, és magában foglalja az impresszionisták fényesebb árnyalatát. Vincent lett a japán művészet, Japánban abban az időben a kulturális elszigeteltség. A nyugati világot minden japán és Vincent lenyűgözte több japán metszet. Ennek eredményeképpen a japán művészet hatással volt a Van Goghre és a jövőben, amelyet az ő munkáiban olvasnak.

Az egész 1887 Van Gogh tiszteletben tartja képességeit, sokat gyakorol. Mobilja és viharos személye nem nyugodt, Vincent nem eszik rossz egészséget, visszaél az alkohol és a dohányzás. Reméli, hogy képes lesz arra, hogy ellenőrizheti költségeit, amelyek nem indokoltak. Kapcsolatok a Tense-szel. .

Mivel az egész életében gyakran történt, a téli hónapokban rossz időjárási viszonyok vincent ingerlékenyek és depressziósak. Depressziós, látni akarja és érzi a természet festékeit. A téli hónapok 1887-1888GG nem könnyűek. Van Gogh úgy döntött, hogy elhagyja Párizsot a nap után, az útja Arlesben fekszik.

Arral. Déli.

Vincent Van Gogh 1888 elején az Arles-be költözött számos okból. A párizsi lázas energia és a hosszú téli hónapok fáradtsága, Van Gogh a Provence meleg napjára törekszik. Egy másik motiváció Vincent álma egyfajta művészek létrehozásáról Arles-ben, ahol Párizsból származó elvtársai menedéket kaphatnak, ahol együtt fognak dolgozni, támogatják egymást a közös célok elérésében. Van Gogh ült a vonattal Párizsból Arles február 20, 1888 által inspirált álma egy virágzó jövő és órák úszás táj.

Kétségtelen, hogy Van Gogh nem csalódott az Arlemi-val az első néhány héten. A Nap keresése, Vincent Saw Arles szokatlanul hideg és a hó poppant. Meg kellett volna engednie Vincentnek, aki elhagyta mindenkit, hogy tudta, hogy hőt és helyreállítást találjon délen. Azonban a rossz időjárás rövid volt, és Vincent kezdett rajzolni néhány kedvenc munkáit a karrierjében.

Amint hepta, Vincent, időveszteség nélkül kezdett alkotni munkáját a szabadban. Márciusban a fák felébrednek, és a táj kissé komornak tűnt a tél után. Azonban egy hónap alatt a vesék a fák és a Van Gogh virágos kerteket ír. Vincent elégedett a teljesítményével, és a kertekkel együtt frissítő.

A későbbi hónapok boldogok voltak. Vincent eltávolították a szobát a Cafe de La Gar a Lamartin téren 10 május elején és a stúdióban bérelt híres "sárga ház" (Laartin 2 négyzet). Vincent nem fog mozog egy sárga házba szeptemberig.

Vincent keményen dolgozik tavasszal és nyáron, elkezdi elküldeni a te dolgokat. Van Gogh-t gyakran az ingerlékeny és magányos személyként érzékelik. De a valóságban, élvezi a társadalom az emberek és mindent megtesz ezekben a hónapokban barátkozni sok. Bár időről időre mélyen magányos. Vincent soha nem vesztette el a művészek községét, és kampányt kezdett a Gaugaen területének meggyőződéséről, hogy csatlakozzon hozzá délre. Korábban valószínűnek tűnik, mert a GOGO letelepedése még nagyobb pénzügyi támogatást igényel az elért theo-tól a határértéke.

Július végén, Van Gogh bácsi meghalt, és elhagyta a Teo örökségét. Ez a pénzügyi beáramlás lehetővé teszi a Theo számára, hogy szponzorozza a Gogen-ot Arlesbe. Theo érdekelte ezt a lépést, mint testvérként és üzletemberként. Theo tudja, hogy Vincent lenne boldogabb és nyugodt a cég Gaugaen, valamint a Theo remélte, hogy a festmények, hogy ő kapna Gauguen cserébe a támogatásra lenne nyereséges. A Vincentel ellentétben Paul Gaugugen nem biztos abban, hogy munkái sikere.

A pénzügyi ügyek állapotának javítása ellenére Vincent hű maradt, és szinte mindegyiküket a művészeti kellékeknek és a légkörben töltötte a lakásban. Gaugugen a vonat kora reggelente érkezett a vonaton, október 23-án.

A következő két hónapban ez a lépés kulcsfontosságú, és katasztrofális következményekkel jár, mind a Vincent van Gogh és a Gaugaen mezők számára. Kezdetben Van Gogh és Gaughene jól megalapozott, Arerya külvárosában dolgozott, megvitatta a művészetüket. Heti, az időjárás romlott, Vincent Van Gogh és Paul Gaugaen kénytelen maradni otthon egyre gyakrabban. Mindkét művész temperamentuma ugyanabban a szobában kénytelen dolgozni, sok konfliktust hoz létre.

A Van Gogh és a Goghene közötti kapcsolat decemberben romlott. Az ár írta, hogy a forró spórák egyre gyakoribbá váltak. December 23-án Vincent Van Gogh, az őrület impulzusában a bal fül alsó részét szégyenlítette. Van Gogh levágta a bal fül bal fülének egy részét, és a ruhába csomagolva, és prostituált. Aztán Vincent visszatért a lakásába, ahol elvesztette a tudatot. A rendőrség felfedezte, és kórházba került a Hotel-Die kórházban Arle-ben. A Telegram Teo küldése után a Gogen azonnal Párizsba ment, és nem látogatott Van Gogh-t a kórházban. Több személyesen soha nem fognak személyesen, bár a kapcsolatok és a javítások.

A kórházban való tartózkodása során Vincent Dr. Felix Rea (1867-1932) felügyelete alatt állt. A sérülés utáni első hét kulcsfontosságú volt az Life Van Gogh - mind pszichológiailag, mind fizikailag. Nagyobb vérvesztést szenvedett, és továbbra is súlyos támadásokat szenvedett. Theo, aki sietett Párizsból Arles, biztos volt benne, hogy meg fog halni Vincent, de december végéig, és a január első napjaiban, Vincent szinte teljesen felépült.

Az 1889 első hetei nem voltak könnyű Vincent Van Gogh számára. A helyreállítás után Vincent visszatért a sárga házába, de továbbra is részt vett Dr. Reya megfigyelésekért, és visel egy kötést a fejen. A helyreállítás után Vincent a nő, de problémák a pénz és az indulás közeli barátja, Joseph Rulene (1841-1903), aki elfogadta előnyösebb ajánlatot, és együtt mozgott az egész család Marseille. Rulen volt a drága és igaz barátja Vincent leginkább Arlesben.

Január és február elején Vincent sokat dolgozott, ebben az időben létrehozta a "napraforgók" és a "Lullaby". Azonban február 7-én, a következő támadás Vincent. A szerszám kórházába került a megfigyelésre. Van Gogh tíz napos kórházban van, de ismét visszatér a sárga házba.

Ebben az időben a polgárok egy részét a Vincent viselkedése riasztotta, és a probléma részletes bemutatásával aláírta a petíciót. A petíciót az Arles város polgármestere mutatta be, végül a rendőrfőnök, rendezett Van Gogh ismét a Hotel-Die kórházába. Vincent a kórházban maradt a következő hat hét során, hagyta, hogy elhagyja - a rajzolás érdekében. Ez volt egy produktív, de érzelmileg nehéz pillanat a Van Gogh számára. Mint egy évvel korábban, a Van Gogh visszatér a virágzó kertbe Arera körül. De még akkor is, ha létrehozza az egyik legjobb munkáit, Vincent megérti, hogy állapota instabil. És miután megbeszélést Theo, egyetért azzal, hogy önkéntes gyógykezelés a Saint-Paul-de-Corn szakosodott klinika Saint-Remy-de-Provence. Van Gogh elhagyja Arles május 8-án.

Szabadság nélkülözés

A klinikán érkezéskor Van Gogh-t a Zacharie Peyron Ogusta (1827-95) Theophily orvosa felügyelete alá helyezték. Megvizsgálása után Vincent, Dr. Peyron van győződve arról, hogy a beteg szenved epilepsziában - a diagnózist, hogy továbbra is az egyik legvalószínűbb, hogy meghatározza az állam a Van Gogh, még ma is. A Van Gogh klinikai prések megtalálása más betegek és rossz ételek sírja. Ez elnyomott, ez a légkör. A kezelés során a Van Gogh tartalmazza a hidro terápiát, gyakori merülés egy nagy vízfürdőben. Bár ez a "terápia" nem volt kegyetlen, de mindenesetre a legkevésbé hasznos a segítségnyújtás a Vincent mentális egészségének helyreállításához.

Heti, a Vincent mentális állapota stabil marad, és hagyta, hogy folytassa a munkát. A személyzetet a Van Gogh előrehaladása inspirálta, Június közepén, a Van Gogh egy "csillag éjszakát" teremt.

Viszonylag nyugodt Fortune Van Gogh hosszú ideig tart, július közepéig. Ezúttal Vincent megpróbálta lenyelni festékeit, ennek eredményeként korlátozott az anyagokhoz való hozzáférés. A súlyosbodás után gyorsan visszaállt, Vincent húzza a művészetét. Egy hét múlva Dr. Peyron lehetővé teszi, hogy Van Gogh folytatja munkáját. A munka újraindítása egybeesett a mentális állapot javításával. Vincent írja Teo-t, leírja a rossz fizikai állapotát.

Két hónap alatt Van Gogh nem tudta elhagyni a gyülekezetét, és azt írja az elméletet, hogy az utcán kilépve erős magányt kap. A közeljövőben Vincent ismét megdönti a riasztásait és megújítja a munkát. Ez idő alatt Vincent tervezi, hogy elhagyja a Saint Remy klinikát. Ezeket a gondolatokat a Theo-nak fejezi ki, amely elkezdi irányítani az esetleges alternatívákat, hogy orvosi ellátást nyújtson Vincent számára - ezúttal sokkal közelebb van Párizshoz.

A mentális és fizikai egészség van Gogh meglehetősen stabil 1889-ben. Az Egészség Theo javul, segíti az Oktawa Maus kiállításának megszervezésében Brüsszelben, amelyben a Vincent hat festménye látható volt. Vincent örömmel fogadja a vállalkozást, és ezúttal nagyon gyümölcsöző marad.

1889. december 23-án, egy évvel később, egy támadás után, amikor Vincent levágta a fülét, egy új hét támadás harcol Van Gogh. A súlyosbodás komoly volt és körülbelül egy hétig folytatódott, de Vincent gyorsan helyreállt, és folytatja a festési osztályokat. Sajnos, Van Gogh sok 1890 első hónapjának sok rohamot szenved. Ezek az exakerációk gyakoriak lesznek. Furcsa módon, ebben az időben, amikor a Van Gogh valószínűleg az ő leginkább mentálisan depressziós állapotban van, a munkája végül már kapni elismerése kritikusok. Hírek róla, hogy Vincent reméljük, hogy elhagyja a klinikát és visszatér az északi részre.

Miután tanácsadás, Theo megérti, hogy a legjobb megoldás a Vincent visszatér Párizsba, az orvos az orvos a Hashe (1828-1909), a terapeuta Over-sur-UAZ alá Párizsban. Vincent egyetért a TEO tervekkel, és befejezi a Saint-Remy kezelés folytatását. 1890. május 16. Vincent Van Gogh elhagyta a klinikát, és az éjszakai vonaton Párizsba ült.

"A szomorúság örökké tart ....

Vincent utazása Párizsba telt el incidens nélkül, és érkezéskor találkozott a Theo. Vincent maradt a Teo, felesége Joanne és újszülött fia, Vincent Willem (Vincent) három kellemes napra. Soha nem szerette a városi élet zaját és nyüzsgését, Vincent úgy érezte, hogy néhány feszültséget érezte, és úgy döntött, hogy elhagyja Párizsot, egy csendesebb fölött sur-uaz.

Vincent találkozott Dr. Gasha-val hamarosan az érkezés után. És bár a kezdeti gogh lenyűgözte a Hashe-t, később komoly kétségeket fejezi ki kompetenciájáról. Az aggodalmai ellenére Vincent egy kis hotelben találja meg az Arthur Gustavu Ravoux tulajdonában lévő kis szállodában, és azonnal elkezdi írni a túlterheltek környékét.

A következő két hétben Van Gogh véleménye lágyul. Vincent elégedett volt a túlterhelést, itt volt olyan szabadság, amelyben megtagadták a Saint-Remy-t, és ugyanakkor kiterjedt témákkal szolgáltak a festménye és a grafikái számára. Az első hetekben a Vincent Van Gogh szép és esemény nélkül telt el. Június 8. Theo, Joe és a gyermek jött Vincent és Gasha felett. Vincent nagyon kellemes napot tölt a családjával. Úgy tűnik, Vincent meglehetősen helyreállt - mentálisan és fizikailag.

Júniusban Vincent jó hangulatban maradt, és rendkívül hatékony volt, létrehozva egy "Portré Dr. Gasha" és a "templom Overa". Az első hónap első hónapjának megnyugtatása megszakadt, amikor Vincent megkapta a híreket, hogy az unokaöccse súlyosan beteg volt. A Theo a legnehezebb időpontot tapasztalja: a saját karrierjének és jövőbeli bizonytalanságának, a fia jelenlegi problémáinak és betegségeinek bizonytalansága. A gyermek visszaszerzése után Vincent úgy döntött, hogy július 6-án meglátogatja a Theót és családját, és korai vonatba ment. Nagyon keveset ismerünk a látogatásról. Vincent hamarosan elfárad, és gyorsan visszatér egy csendesebb ovelhez.

Az elkövetkező három hét során Vincent folytatta munkáját, és hogyan tanulhat a leveleiből, nagyon boldog volt. A betűkkel Vincent írja, hogy jelenleg jól érzi magát, és nyugodt, összehasonlítva az államát tavaly. Vincentet a mezőkbe és a síkságba merítettek, és júliusban több fényes tájat készítettek. Vincent élete stabilitást szerez, sokat működik.

Semmi sem előrejelezte az ilyen csomópontot. Július 27-én, 1890-ben Vincent Van Gogh kerül elküldésre állványokkal és festékek a mezőn. Ott vette ki a revolvert, és a mellkasában lőtt. Winsent sikerült elérnie a Ravoux Inn-t, ahol összeomlott az ágyba. Úgy döntöttek, hogy nem próbálják kivonni egy golyót Vincent mellében, és a Hasha sürgős levelet írt a Teo. Sajnos Dr. Hache nem volt otthoni címe a Theo-nak, és meg kellett írnia neki a galériába, ahol dolgozott. Nem okozott komoly késedelmet, és a másik nap megérkezett.

Vincent és a Theo Vincent életének utolsó óráiban maradt. Theo volt szentelt a testvére, tartotta, és beszélt vele hollandul. Vincent úgy tűnt, hogy elfogadja a sorsát, és később azt írta, hogy Vincent maga meghalni akart, amikor a teót az ágyába ültem. Vincent utolsó szavai voltak "a szomorúság örökké tart."

Vincent Van Gogh reggel 1: 30-kor halt meg. 1890. július 29. Az egyház megtagadta a temető területén Vincent temetkezését, mert Vincent öngyilkosságot követett el. A közeli településen azonban megállapodtak abban, hogy megszüntették a temetkezést és a temetést július 30-án.