Význam názvu drámy "Búrka"
Po vydaní a inscenácii Ostrovského drámy Búrka v nej súčasníci videli volanie po obnove života, po slobode, pretože sa písal rok 1860, keď všetci čakali na zrušenie otroctva a nevoľníctva v krajine.
V centre hry je spoločensko-politický konflikt: páni života, predstavitelia „temného kráľovstva“ so svojimi obeťami.
Neznesiteľný život obyčajných ľudí sa črtá na pozadí nádhernej krajiny. Ale teraz sa obraz prírody začína postupne meniť: obloha je pokrytá mrakmi, počuť hromy. Blíži sa búrka, no je tento jav iba v prírode? nie Čo teda autor myslí pod pojmom búrka? Skryté v tomto názve hlboký význam... Prvýkrát sa toto slovo objavilo v scéne rozlúčky s Tikhonom. Hovorí: "... Dva týždne nado mnou nebude búrka." Tikhon sa chce aspoň na krátky čas zbaviť pocitu strachu a závislosti. Búrka v diele znamená strach a oslobodenie sa od nej. Toto je strach, poháňaný tyranmi, strach z odplaty za hriechy. „Za trest k nám prichádza búrka,“ učí Dikoy Kuligin. Sila tohto strachu sa vzťahuje na mnohé postavy v dráme a neobchádza ju ani Katerina. Kateřina je nábožná a považuje za hriech, že sa zamilovala do Borisa. "Nevedela som, že si sa tak bála búrky," povedala jej Varvara.
"Ako, dievča, neboj sa! Katerina odpovedá. Každý by sa mal báť. Nie že by bolo strašidelné, že ťa to zabije, ale že smrť zrazu nájde to, čím si, so všetkými tvojimi hriechmi..." Iba ja -vyučená mechanika Kuligin sa búrky nebála, videl som v nej majestátne a krásne predstavenie, no vôbec nie nebezpečné pre človeka, ktorý svoju ničivú silu ľahko upokojí pomocou jednoduchého tyčového bleskozvodu. Kuligin k davu, pohltenému poverčivou hrôzou, hovorí: "No, čo sa bojíš, prosím, povedz mi. Teraz je každá tráva, každý kvet šťastný, ale my sa skrývame, bojíme sa, aké nešťastie! .. Všetci máte búrku! .. niečoho, čoho ste sa sami vystrašili.
Eh, ľudia. Nebojím sa. "
Ak v prírode už búrka začala, potom je v živote podľa nasledujúcich udalostí viditeľný jej prístup. Dôvod, zdravý rozum Kuligina podkopáva temné kráľovstvo; Katerina dáva najavo svoj protest, jej činy sú síce nevedomé, no nechce sa vyrovnať s bolestnými podmienkami života a rozhoduje o svojom osude; rúti sa do Volhy. V tom všetkom spočíva hlavný význam realistického symbolu, symbolu búrky. Nie je to však jednoznačné. V Katerininej láske k Borisovi je niečo spontánne, prirodzené ako v búrke. Ale hoci na rozdiel od búrky láska prináša radosť, s Katerinou to tak nie je, už len preto, vydatá žena... Katerina sa však tejto lásky nebojí, rovnako ako sa Kuligin nebojí búrky. Hovorí Borisovi: "... Ak som sa pre teba nebála hriechu, budem sa báť ľudského súdu?" Búrka je ukrytá v samotnej povahe hrdinky, sama hovorí, že ako dieťa, niekoho urazená, utiekla z domu a sama sa plavila na člne po Volge.
Hru súčasníci vnímali ako ostré vypovedanie poriadku existujúceho v krajine. Dobrolyubov povedal o Ostrovského dráme toto: „...“ Búrka „je nepochybne Ostrovského najrozhodujúcejším dielom... V „Búrka“ je niečo osviežujúce a povzbudzujúce. Toto“ niečo „je podľa nášho názoru, nami naznačené pozadie hry a odhaľujúce neistotu a blížiaci sa koniec tyranie... „Veril tomu samotný dramatik a jeho súčasníci.
Dramatik je závislejší človek ako prozaik. Závisí to nielen od čitateľa, ale aj od diváka, režiséra, hercov. Prinútiť pestré a rôznorodé publikum veriť v realitu toho, čo sa deje na javisku, je veľmi náročná úloha, riešenie je dostupné iba pre majstra najvyššej triedy. A.N. Ostrovskij bol presne taký majster. Jeho hry, vychádzajúce z historického, folklórneho a každodenného materiálu, tvorili základ národného repertoáru. V hre "Búrka" je pridelené miesto ľudovej tragédie.
Samotný názov hry je hlboko symbolický. Zvyčajne je spájaný s osudom hlavnej postavy - Kateřiny, vynikajúcej osobnosti. To je samozrejme pravda. Ale nie naplno. Ostrovskij cítil jednotu ruského života v jeho rôznych prejavoch. Stav mysle človeka, rodiny, spoločnosti, prírody - všetko sa pod perom dramatika Ostrovského objavuje ako jeden celok. A jeden článok bude reagovať v celom reťazci. Samotná téma búrky sa v hre objavuje dlho pred tragickým koncom.
Tmavá obloha, dážď, hromobitie, to všetko sú symbolické znaky napätia. Bez preháňania možno povedať, že takmer každá postava v hre nesie iskru. Rozdeľuje sa Varvara medzi zjavnú poslušnosť a potrebu slobodného sebavyjadrenia? "Rob si čo chceš, len keby to bolo zašité a zakryté" - táto poloha je zraniteľná a nakoniec sa rieši útekom z rodičovského domu. Jej brat Tikhon je odsúdený na bolestivú voľbu medzi úctivým strachom o matku a láskou k manželke: "Čo som, byť na roztrhanie alebo čo!" vykríkne zúfalo.
Milujúci Katerinu, pripravený jej odpustiť, neodvažuje sa matke protirečiť. Konfliktné napätie vo vzťahoch medzi matkou a deťmi je dôsledkom domácich problémov, ktoré môžu prerásť do finále. Divák sa totiž stáva svedkom rozpadu rodiny, ktorá akoby pevne držala na odvekých základoch. V Savely Dikom niekedy hovorí o poplašnom svedomí, mnohé jeho huncútstva pramenia z vedomia vnútornej bezmocnosti s vonkajšou všemohúcnosťou.
Konfliktný charakter medziľudských vzťahov sa rozširuje aj do prírodného sveta. Hra sa odohráva na vysokom brehu Volhy s vidieckym výhľadom cez rieku. Búrka vášní v meste a tichá grácia na opačnej strane. Kontrast brehov u Kateriny koreluje so spomienkami na rodičovský dom, šťastné a bezstarostné dievčenské roky a reálnu situáciu v rodine slabého manžela a utláčateľskej svokry. Z jej prorockých slov počujeme: "Kde si môžem oddýchnuť srdce, keď príde búrka?" Každý žije s predtuchou búrky. Dikoy sa pred všetkými ukloní sedliakovi, ktorého urazil; predtým, ako sa Katerina ospravedlňovala svokre, teraz kričí: "Dajte všetkým vedieť!"
Sťažujúc sa Kuliginovi na situáciu v rodine spôsobenú verejným pokáním jeho manželky, Tikhon sprostredkúva slová svojej matky: "Zradca musí byť pochovaný zaživa do zeme." Keď sa búrka naozaj zdvihla, zasiahla predovšetkým ženskú dušu, ktorá sa silou ducha týčila nad ostatnými. Hrdinka ako bleskozvod prevzala na seba plnú silu výboja blesku a vyšla ako víťazka.
V XX storočí sa tradície Ostrovského ukázali byť najbližšie k A.P. Čechov. Rovnako ako jeho veľký predchodca, aj on vykreslil život na povrchu ako obyčajný, no ktorý je plný obrovskej výbušnej sily. Autor kníh Tri sestry, Čajka, Višňový sad, spochybňujúc všednú samoľúbosť, konkretizoval energiu v obrazoch – symboloch. A rovnako ako Ostrovskij ich vniesol do názvu hry, už od začiatku privádzal divákov do dramatického konfliktu. Pri počiatkoch tejto tradície stojí hra „Búrka“.
Význam názvu drámy "Búrka"
V chápaní tejto hry hrá dôležitú úlohu názov Ostrovského drámy „Búrka“. Obraz búrky v Ostrovského dráme je nezvyčajne zložitý a nejednoznačný. Na jednej strane je búrka priamym účastníkom akcie hry, na druhej strane je symbolom myšlienky tohto diela. Navyše, obraz búrky má toľko významov, že osvetľuje takmer všetky aspekty tragickej kolízie v hre.
Búrka hrá dôležitú úlohu v kompozícii drámy. V prvom dejstve – zápletka diela: Katerina rozpráva Varvare o svojich snoch a naznačuje jej tajnú lásku. Takmer okamžite potom sa blíži búrka: "... nie je možné, aby sa búrka blížila ..."
Na začiatku štvrtého dejstva sa tiež zhromažďuje sen, ktorý predznamenáva tragédiu: "No, pamätáte si moje slová, že táto búrka neprejde nadarmo ..."
A búrka sa strhne až v scéne Katerinho priznania – vo vyvrcholení hry, keď hrdinka hovorí o svojom hriechu manželovi a svokre, nehanbiac sa za prítomnosť iných obyvateľov mesta.
Búrka je priamo zapojená do deja ako skutočný fenomén prírody. Ovplyvňuje správanie postáv: veď práve počas búrky sa Katerina priznáva zo svojho hriechu. Dokonca hovoria o búrke, ako keby bola živá („Prší, bez ohľadu na to, ako sa búrka zhromažďuje?
Ale búrka v hre má aj obrazný význam. Napríklad Tikhon nazýva nadávky, týranie a huncútstvo svojej matky búrkou: „Ale ako teraz viem, že nado mnou nebude búrka dva týždne, na nohách nemám žiadne okovy, tak mi je to jedno? o mojej žene?"
Pozoruhodná je aj nasledujúca skutočnosť: Kuligin je zástancom pokojného odstraňovania nerestí (v knihe chce zosmiešniť zlé mravy: „Toto všetko som chcel vykresliť vo veršoch...“). A práve on ponúka Divočine vyrobiť bleskozvod („medený plech“), ktorý tu slúži ako alegória, pretože mäkká a mierumilovná opozícia voči nerestiam ich odhaľovaním v knihách je akýmsi hromozvodom.
Navyše búrku vnímajú všetky postavy inak. Takže Dikoy hovorí: "Za trest je k nám zoslaná búrka." Dikoy vyhlasuje, že ľudia by sa mali báť búrky, no jeho sila a tyrania sú založené práve na strachu ľudí z neho. Borisov osud je toho dôkazom. Bojí sa, že nedostane dedičstvo, a preto poslúchne Divočinu. Preto je tento strach pre divočinu prospešný. Chce, aby sa búrky bál každý, aj on sám.
Kuligin však s búrkou zaobchádza inak: "Teraz sa raduje každé steblo trávy, každý kvet, ale my sa skrývame, bojíme sa, len aké nešťastie!" V búrke vidí životodarnú silu. Je zaujímavé, že nielen postoj k búrkam, ale aj princípy Dikiy a Kuligina sú odlišné. Kuligin odsudzuje spôsob života Dikiy, Kabanova a ich spôsoby: "Kruté spôsoby, pane, v našom meste, kruté! .."
Takže obraz búrky je spojený s odhalením charakterov postáv v dráme.
Katerina sa tiež bojí búrky, ale nie ako Dikoy. Úprimne verí, že búrka je Božou odplatou. Kateřina nehovorí o výhodách búrky, nebojí sa trestu, ale hriechov. Jej strach je spojený s hlbokou, silnou vierou a vysokými morálnymi ideálmi. Preto v jej slovách o strachu z búrky nie je samospravodlivosť ako v Divokej, ale skôr pokánie: „Nie je to strašidelné, že ťa zabije, ale že si ťa smrť zrazu nájde, si so všetkými svojimi hriechmi, so všetkými zlými myšlienkami...“
Samotná hrdinka tiež pripomína búrku. Po prvé, téma búrky je spojená s pocitmi, stavom mysle Kateriny. V prvom dejstve sa zhromažďuje búrka, akoby predzvesť tragédie a ako výraz hrdinkinej utrápenej duše. Vtedy sa Katerina priznala Varvare, že miluje niekoho iného - nie svojho manžela.
Búrka nevyrušila Katerinu pri stretnutí s Borisom, keď sa zrazu cítila šťastná. Búrka sa objaví vždy, keď búrka zúri v duši samotnej hrdinky: slová "S Borisom Grigorievičom!" (v scéne Katerinho priznania) – a opäť sa ozve „hrom“ podľa autorkiných poznámok.
Po druhé, uznanie Kateriny a jej samovraždy bolo výzvou pre sily „temného kráľovstva“ a jeho princípy („pevne zakryté“). Láska samotná, ktorú Kateřina neskrývala,
jej snaha o slobodu je zároveň protestom, výzvou, ktorá zahrmela sily „temného kráľovstva“ ako búrka. Katerinino víťazstvo spočíva v tom, že klebety o Kabanikhe, o jej úlohe pri samovražde jej svokry, nedokážu skryť pravdu. Dokonca aj Tikhon začne slabo protestovať. „Zničil si ju! vy! Ty!" Kričí na mamu.
Ostrovského „Búrka“ teda napriek svojej tragike vyvoláva osviežujúci, povzbudzujúci dojem, o ktorom Dobrolyubov hovoril: „... koniec (hry) ... sa nám zdá potešujúci, je ľahké pochopiť prečo: predstavuje strašnú výzvu pre tyranskú silu...“
Kateřina sa neprispôsobuje zásadám Kabanovej, nechcela klamať a počúvať klamstvá niekoho iného: „Hovoríš o mne, mama, márne to hovoríš ...“
Búrka tiež neposlúcha nič a nikoho - vyskytuje sa v lete aj na jar, pričom nie je obmedzená ročným obdobím, ako sú zrážky. Niet divu, že v mnohých pohanských náboženstvách je hlavným bohom hromovládca, pán hromu a bleskov (búrok).
Ako v prírode, aj búrka v Ostrovského hre spája deštruktívnu a tvorivú silu: „Búrka zabije!“, „Toto nie je búrka, ale milosť!“
Obraz búrky v Ostrovského dráme je teda mnohostranný a nejednoznačný: on, ktorý symbolicky vyjadruje myšlienku diela, sa zároveň priamo zúčastňuje akcie. Obraz búrky osvetľuje takmer všetky stránky tragickej kolízie hry, a preto je význam názvu taký dôležitý, aby čitatelia hre porozumeli.
Čo je teda tento symbol, ktorý Ostrovsky zobrazuje v názve - búrka?
Pre ľudí 19. storočia, ktorí nepoznali elektrinu a fyzikálne zákony, bola búrka hrozným, desivým činom. Na oblohe sa mihali blesky, niekedy sa dostali na zem a zabíjali ľudí, pálili budovy a stromy. Všade sa ozýval neopísateľný rev. Avšak aj teraz sú búrky na Zemi úplne rovnaké ako pred 150 rokmi. Len tie už nie sú také strašidelné, pretože vieme, ako k nim dochádza. Ale naši predkovia dali tomuto prírodnému fenoménu tajomný význam.
Takže na jednej strane viera o Boží hnev bola spojená s búrkou. Padá na ľudí, aby vystrašila a pripomenula deň súdny deň kde hriešnici budú platiť za zločiny spáchané proti Bohu. Na druhej strane sú búrky zvestovateľom obnovy, keďže sa spájajú najmä s nástupom jari. Silné dažde s hromom čistia vzduch, umývajú zem a lístie. Pred búrkou býva dusno a po nej sa dýcha ľahko a zábavne. Strach prechádza a nastáva radostná obnova. Príroda a ľudia začínajú opäť žiť, ale len v čistom svete.
Búrka v mysli človeka je teda spojená s pozitívnym začiatkom, ktorý sa stáva symbolom nového života, ako aj s negatívnym. V druhom prípade sa búrka stáva stelesnením spravodlivého, zaslúženého a hrozného trestu.
Ostrovskij vo svojej hre šikovne využíva oba tieto významy. Do textu rozprávania vnáša ako samotnú búrku ako súčasť prírody, tak aj jej symbolické vyjadrenie - Katerinu, ktorá v živote obyvateľov mesta Kalinov zohráva úlohu očistnej sily.
Ale prečo možno Katerinu nazvať búrkou? Čo urobilo toto krehké dievča, aby sa mohlo porovnávať so silným prírodným úkazom?
Tento obraz je plne v súlade s jeho symbolickým zvukom na konci diela. Smrť, či skôr samovražda hrdinky, sa pre mesto stala skutočne hroznou udalosťou. Otriasol srdciami ľudí, obrátil ich známy svet hore nohami a prinútil ich zamyslieť sa. Nečudo, že Tikhon, Katerinin manžel, stojaci nad bezvládnym telom svojej manželky, bude matke vyčítať, že je vinná za túto hroznú smrť. Vyčíta to svojej matke, na ktorú predtým nedokázal povedať ani slovo. Toto je naozaj prelom. A začiatok tohto prelomu bol daný práve smrťou Kateriny, jej sebaobetovaním a oslobodením.
Nie je náhoda, že kritik Dobrolyubov nazval Katerinu Kabanovú „lúčom svetla v temné kráľovstvo". Ale lúč svetla je možno blesk? ..
Ale, ako už bolo povedané, tento symbol má ďalší význam - zaslúžený trest. Katerina s tým nemá nič spoločné. Ona nie je nástroj, ale príčina. To znamená, že samotná búrka ako prírodný jav tu vystupovala ako hlavná hrdinka, ktorá hrdinke pripomenula jej zločin – podvádzanie manžela.
Treba povedať aj to, že Kateřina a búrka majú ešte jednu podobnosť. V autorskom ponímaní plnia úlohu protikladu vo vzťahu k okolitej realite. Hrdinka čelí dusnej spoločnosti mesta Kalinov a búrka ničí dusný vzduch.
V texte diela sa v najsilnejšom vrchole zhoduje búrka ako dážď s bleskami a hromom a hromový význam Katerininej samovraždy. Ostrovskij ukončuje konflikt hry. Jediným pohybom pera vyrieši problém konfrontácie medzi Kateřinou a Kabanikhou, z dievčaťa okamžite urobí víťaza a potrestá tých, ktorí sa previnili tým, čo sa stalo.
Takto názov Ostrovského hry zahŕňal problematiku, tému a myšlienku diela a tiež vysvetlil význam obrazu hlavnej postavy.
Búrky nechýbajú ani v živote ostatných obyvateľov mesta. Pre Kabanovú a Divoká búrka sa objavuje v osobe Kuligina a Kateriny. Títo hrdinovia svedčia o tom, že sa blížia zmeny, ktoré Kalinovskí inertní ľudia odmietajú akceptovať.
"The Thunderstorm" je najväčším dielom A.N. Ostrovského. Vznikla v roku 1859, v období zásadných zmien v ruskej spoločnosti. Preto nie je prekvapujúce, že autor dal svojmu dielu tento názov. Slovo „búrka“ má v hre viacero významov. Po prvé, ide o prirodzený jav a po druhé, o symbol blížiacich sa zmien v „temnom kráľovstve“ – stáročnom spoločenskom poriadku v Rusku.
Konflikt v práci
Jadrom práce je konflikt konzervatívcov a inovátorov. Uprostred krásnej prírody zobrazuje Ostrovský neznesiteľný život mešťanov Kalinova. Katerina - Hlavná postava, neodolá útlaku, ktorý sa prejavuje zmenami v prírode - mraky sa zhromažďujú, hromy sú počuť. Prichádzajú nejaké hrozné zmeny.
Prvý, kto vyslovil slovo „búrka“, je Tikhon, ktorý tak nazýva atmosféru strachu a despotizmu vo svojom vlastnom dome. Dikoy, keď hovoríme o búrke, pripomína taký koncept ako trest. Strach z božej odplaty desí všetkých hrdinov, vrátane nábožnej Kateřiny, ktorá si uvedomuje hriešnosť svojho vzťahu s Borisom.
Iba mechanik Kuligin sa búrky nebojí a vníma ju ako akúsi vznešenú podívanú, prejav sily živlov a nie nebezpečenstvo pre ľudí.
Búrka v spoločnosti
Takže búrka v spoločnosti už začala. Katerina už nedokáže žiť podľa starých domových zásad, túži po slobode, no na boj so systémom už nemá silu. Hromy predpovedajú hrdinke rýchlu smrť. Predpoveď bláznivej dámy bola impulzom pre výsledok udalostí.
Kateřina je vystrašená, pretože je hlboko veriaca. V srdci neuniesla ťarchu hriechu, nevedela sa vyrovnať so štruktúrou spoločnosti, jej pravidlami, a tak sa vrhla do náručia Volgy.
Búrka ako znak lásky
Búrka je aj znakom lásky medzi Kateřinou a Borisom. Ich vzťah je skutočným prvkom, ktorý mu neprináša radosť. Boris bol jediný, kto Katerinu tragédiu pochopil, no nedokázal jej nijako pomôcť, chýbalo mu totiž odhodlanie. Naozaj to dievča miloval? Zdá sa mi, že nie. Inak by pre jej dobro ľahko obetoval všetko. Svoje city vymenil za dedičstvo, ktoré by aj tak nedostal.
"The Thunderstorm" bol vrcholom A.N. Ostrovského. Z hľadiska umeleckého vyjadrenia možno "Búrku" porovnať s inými veľkými a významnými dielami ruskej a svetovej literatúry.
Veľkí umelci majú niekedy pri tvorbe svojho hlavného diela túžbu prekročiť určenú tému. Napríklad, keď Gogoľ pracoval na „ Mŕtve duše", chcel vykresliť" celé Rusko aspoň z jednej strany. "Nie je to nič iné ako pokus prekročiť hranice úzkej témy. ďaleko presahuje zobrazované udalosti.
Dramatik sa obrátil k otázke, ako sa má človek správať v „búrkových“ podmienkach, aký by mal byť, ak v sebe cíti prítomnosť svetlých duchovných síl, ak sa chce pripojiť k niečomu čistému, dokonalému, najmä keď je obdarený charakter a neznáša ponižovanie. Ako môže žiť v tomto svete, kde vládne krutá morálka, lož a poslušnosť? Túto otázku položil Ostrovskij. Ten, ako vieme, naň nenašiel odpoveď a nie je to jeho chyba. Ale Ostrovského zásluhou dramatika je, že ukázal drámu tragického rozporu medzi duchovnou čistotou, svedomím, krásou a ťažkou silou ľudskej tyranie, klamstva a mravného útlaku.
V hre je všetko podriadené odhaleniu tejto drámy nie ako špeciálneho prípadu, ale ako udalosti, ktorá má hlboký morálny, psychologický a sociálny význam.
Názov hry je symbolický - "Búrka". Toto je v prvom rade búrka v medziľudských sociálnych vzťahoch. Jeden ide proti druhému a všetci proti jednému. Tejto spoločnosti dominuje zákon džungle – každý sám za seba. V zásade nikoho nezaujíma, čo sa deje okolo. Ľudia sa začnú zaujímať o druhých iba vtedy, ak sa to, čo sa deje takým či onakým spôsobom, týka ich samotných.
Takmer pred celým bulvárom Kabanikha nadáva so svojím synom a nevestou, kričí na celú ulicu a nespravodlivo ich obviňuje takmer zo všetkých smrteľných hriechov. A toto naozaj nikoho nezaujíma. V Tikhonovom dome všetko riadi jeho matka a on sám sa neodváži zakročiť ani proti nej hovoriť. Takmer rovnaká situácia je pozorovaná v dome Divokej, ktorá tyranizuje nielen svojich príbuzných, ale aj najatých robotníkov. Preto tu symbol búrky nadobúda druhý význam - je to tiež búrka. rodinný život... Katerin život v manželovom dome je skutočne naplnený pocitom hroziacej katastrofy. Ešte predtým, ako spoznala Borisa, Katarína cítila, že na tomto svete dlho nezostane, že sa jej dotknú búrky, že sa jej nad hlavou sťahujú mraky.
Nakoniec tretí význam názvu hry. Búrka je tiež symbolom trestu pre nespravodlivých, ktorí žijú v súkromnom porušení morálnych zákonov. Navyše je to trest pre Katherine za hriech, ktorý spáchala. Koniec koncov, čokoľvek hovoríte, ale zrada manželskej povinnosti bola v Rusku vždy považovaná za hriech. A Katerina je tiež veľmi nábožná. Preto ju veľmi trápi jej čin, ktorý predstavuje skutočnú a neriešiteľnú drámu.
Samozrejme, plne chápeme impulz mladej ženy, snahu bystrej osobnosti preraziť na svetlý začiatok. Kateřina sa snaží nájsť lásku k Borisovi a prostredníctvom tohto stavu pocítiť aspoň kúsok šťastia. Ale tento pokus silnej osobnosti brániť sa vedie k hriechu.
Útlak krutým ľudským prostredím dáva talentovaným povahám túžbu prekonať útlak, brániť svoje právo na šťastie. Spôsoby, ako to dosiahnuť, sa však ukážu ako falošné. V tejto pozícii sa ocitla aj Kateřina.
Siedma podoba prvého dejstva nám dáva kľúč k odhaleniu postavy Kateriny a s ňou aj symbolu búrky. Tu ešte prebieha expozícia, samotný začiatok drámy.
Pripomeňme si slávny monológ Kateriny („Prečo ľudia nelietajú ...“) a všetky ďalšie rozhovory s Varvarou. Táto epizóda odhaľuje Katerinu ako poetickú, krásnu prírodu, ktorá sa v žiadnom prípade nezhoduje s okolitým svetom. A chápeme, že takú vznešenú dušu tak či onak čaká katastrofa. Je tu akoby tušenie búrky. Tento pocit v nás zosilnie po stretnutí Kateriny s bláznivou ženou, ktorá sa zbláznila.
Kateřina si už uvedomuje hriešnosť svojej lásky a potom ju táto bláznivá žena začne obviňovať z ľudskej zhýralosti, vulgarizácie krásy... Samozrejme, chápeme, že jej slová sa netýkajú konkrétne Kateriny a skôr táto scéna bola vnímaná ako charakteristika , ignorantského prostredia. Ale zároveň bol zatienený symbolický význam slov starej ženy.
Krása ako prostriedok na uspokojenie osobných záujmov nie je len hriechom, ale aj zničením človeka. Takáto krása je bez ducha a vedie k tragickému výsledku.
Čo sa týka Kateriny, tá vníma starenku ako zosobnenie temnej stránky osudu. A tak sa dievča rozhodne spáchať samovraždu skôr, ako ju postihne odplata. Chcela byť očistená a to očistenie videla v priblížení sa k Bohu.
Môže sa zdať zvláštne, že sa Katerina na takýto čin odvážila – samovražda predsa nie je o nič menší hriech ako zrada. Ale zdá sa mi, že duša, ktorá v tomto živote miluje a veľa trpela, si zaslúži odpustenie. A ukázalo sa, že svojím rozhodným pohybom, túžbou dostať sa na súdnu stolicu, hrdinka čiastočne odčinila svoj hriech.
Odtiaľ pochádza ďalší význam mena: búrka nie je len trest, je to aj očista. Koniec koncov, po búrke je vzduch sviežejší, zem je čistejšia. To znamená, že Katerin impulz nezostal nepovšimnutý. Snáď prinúti niektorých obyvateľov Kalinova zamyslieť sa. A spolu s nimi aj nami.
