Petrogradban.

Enciklopédikus YouTube

1 / 3

✪ Thereminvox - zene a levegőből. Lev Szergejevics Termen.

✪ Mindent. Lev Theremin

✪ ENSEMBLE AMY p⁄u Vjacseszlav Meshcherin

Feliratok

A teremtés története

Eleinte a Theremin mérőeszköz egy katódlámpa elektromos rezgéseinek generátora volt. A tesztgázt egy üregbe helyezték a fémlemezek között, és az oszcillációs áramkör elemévé vált - egy kondenzátor, amely befolyásolja az elektromos rezgések frekvenciáját. A telepítés érzékenységének növelésével kapcsolatos munka során felmerült az ötlet két generátor ötvözéséről, amelyek közül az egyik változó frekvenciájú, a másik pedig egy bizonyos állandó frekvenciájú rezgéseket adott. Mindkét generátor jeleit katód relére táplálták; a relé kimenetén különbség frekvenciájú jel alakult ki. A különbség gyakoriságának relatív változása a vizsgálati gáz paramétereitől sokkal nagyobb volt [ mit?]. Sőt, ha a különbség frekvenciája az audio tartományba esett, akkor a jelet fül érzékelte. A készülékről kiderült, hogy nagyon érzékeny: reagált a rezgő áramkör kapacitásának legkisebb változásaira, amelyet például az ember kezének térbeli megváltozása okozott. A kapacitás változásával a hang frekvenciája is megváltozott. Vagyis a hang akkor keletkezett, amikor az ember keze megmozdult.

A dallamválasztás nem volt nagy gond Termen számára, mivel gyermekkora óta szerette a zenét. 1920 novemberében a Kirpichev professzorról elnevezett mechanikus kör találkozóján Theremin fizikus adta első koncertjét. Az általa kitalált elektronikus hangszert eredetileg etherotonnak (hang a levegőből, éternek) hívták, hamarosan a szerző tiszteletére átnevezték, és tereminnek kezdték nevezni.

A hangszer elkészítésekor (az elektromos hangképzés mellett) a Theremin különös figyelmet fordított a „nagyon finom szabályozás lehetőségére a húrok vagy billentyűk lenyomásához szükséges mechanikus energia felhasználása nélkül. A zenét elektromos hangszeren kell végrehajtani, például az ujjak szabad mozgásával a levegőben, a karmesteri mozdulatokhoz hasonlóan, a hangszertől távol. "

1922 márciusában Lev Sergeevich Termen és a Népbiztosság igazgatóságának tagja, A. M. Nyikolajev, a Rádiótanács elnöke eljött a Kremlbe, hogy megnézze V. I. Lenint, hogy bemutassa a hangszert. A Theremin, miután Scriabin Etűdjét, Saint-Saens Hattyúját és Glinka Skylarkját saját kezűleg előadta, segíteni kezdett Leninnek a theremin játszásában. Hamarosan kiderült, hogy Lenin önállóan játszhat. Lenin a feltaláló segítsége nélkül fejezte be Glinka Lark című előadását. Ezenkívül egy riasztást mutattak be egy kapacitív relén, amelynek elve hasonló volt a theremin elvéhez.

Nagyra értékelve a találmány kilátásait, Lenin jegyzetet írt Lev Trotsky Katonai Népbiztossághoz:

Ennek eredményeként az akkori összes nehézség ellenére rendeletet írtak alá egy pri létesítéséről, ahol a feltaláló folytatta kutatásait.

Használja az előadóművészetben

A theremin lejátszása a zenész keze és a hangszer antennái közötti távolság megváltoztatásából áll. Ebben az esetben megváltozik az oszcillációs áramkör kapacitása és ennek következtében a hang frekvenciája. A függőleges egyenes antenna felelős a hang tónusának megváltoztatásáért, a vízszintes patkó pedig a hangerő megváltoztatásáért.

A hangszer bármilyen (klasszikus, pop, jazz) zenemű előadására szolgál hivatásos és amatőr zenei gyakorlatban, valamint különféle hanghatások (madarak éneke, fütyülés stb.) Létrehozására, amelyek felhasználhatók filmek pontozásában, színházi előadásokban. előadások, cirkuszi programok.

A thereminnek többféle fajtája van, amelyek különböznek egymástól. Sorozat- és darabmodelleket egyaránt gyártanak.

Az idő múlásával a theremin játékának különböző iskolái alakultak ki.

A theremin fajtái

Klasszikus theremin

A theremin klasszikusnak számít, amelyet úgy terveztek, mint az első theremineket, amelyeket maga Leo Theremin készített. Ilyen hangszerek lejátszásakor a hangot az előadó kezének szabad mozgása eredményezi egy elektromágneses mezőben, két fémantenna közelében. Az előadó állva játszik. A hangmagasság változását úgy érik el, hogy a kezed közelebb kerül a jobb antennához; a hangerőt úgy szabályozzák, hogy a másik kezét közelebb hozzák a bal antennához.

Lev Theremin létrehozta a theremin számos koncertmodelljét:

• theremin Clara Rockmore-nak - Lev Theremin egyik első hallgatója;
• theremin Lucy Rosen számára (Angol);
• theremin Natalia számára Theremin - a feltaláló lánya;
• két terem a múzeumok számára: a Műszaki Egyetem (ahol a hangszert őrzik) és a Moszkvában található központi zenei kultúra múzeum.

A klasszikus theremin modell elterjedt a világ különböző országaiban. A klasszikus theremin legelterjedtebb változatát az amerikai "Moog" cég eszközének tekintik, amely megalapításának pillanatától kezdve - 1954-ben - kezdte meg a thereminek gyártását.

A Kowalski-rendszer tereministája

A Kowalski-rendszer thereminje Konstantin Ioilevich Kovalsky - Lev Theremin első előadója és tanítványa - által tervezett teremin. Ilyen hangszer lejátszásakor a hangmagasságot jobb kézzel állítják be, a bal kéz egy nyomógombos evezővel vezérli a hang általános jellemzőit, a hangerőt pedig pedállal állítják be. Az előadó ülve játszik.

A Kovalsky-rendszer thereminje nem volt annyira elterjedt, mint a klasszikus theremin; mindazonáltal továbbra is alkalmazzák Kovalsky diákjainak és kollégáinak - Lev Dmitrievich Korolev és Zoya Alexandrovna Dugina-Ranevskaya - köszönhetően, akik saját iskolát hoztak létre Moszkvában. Lev Korolev (1930-2012) tervező sok éven át fejlesztette és fejlesztette ennek a rendszernek a tereminjeit: megalkotta a "tershumfon" (egyfajta teremint, amelynek hangja keskeny sávú, kifejezett hangmagasságú) hangszert, létrehozta a theremin aktuális hangjának optikai indikátorát - megjelenítőt.

Előadók - Olga Milanich, Pyotr Theremin (Lev Theremin, a theremin feltalálójának dédunokája).

Matremin

A Matremin egy hangszer, amelyet Masami Takeuchi, a theremin iskola vezetője készített Japánban. Ez egy automatikus beállítású teremin [ mit?], a matrjoska-ügyben rejtve. Hangszerjátszáskor a hang frekvenciája megváltozik, amikor a kéz elmozdul és megközelíti a matrjoškát. A Matremina előadóművészek nagy együttesekbe gyűlnek - akár 270 főig.

Virtuális Theremin

A virtuális theremin a theremin virtuális analógja, érintőképernyővel felszerelt okostelefon vagy PDA program formájában. A program egy téglalap alakú koordinátarendszert rajzol a képernyőre, amelynek egyik tengelyén a hangfrekvencia, a másikon pedig a hangerő; amikor tollal vagy ujjal megérinti a képernyőt, a program meghatározza az érintési pont koordinátáit, a koordinátákat frekvenciává és hangerővé alakítja a képernyőn megjelenő koordinátarendszernek megfelelően, és egy bizonyos frekvencia és hangerő hangját reprodukálja; így például a ceruza vagy az ujj vízszintes mozgatása a képernyőn megváltoztathatja a hangmagasságot, függőlegesen pedig a hangerő. Például Alekszandr Zolotov orosz programozó SunVox programja egy virtuális teremint valósít meg kiegészítő funkcióként a létrehozandó műszerek szűrőinek és egyéb frekvenciafüggő elemeinek gyors ellenőrzésére (kényelmes például több, például öt vagy nyolc oktávot beállítani a képernyőn, de ez a hangszer nem használható a program által létrehozott kompozícióban) ...

A theremin játékának megtanulása

Az egyetlen iskola a poszt-szovjet és az európai térben, amely oktatja a theremin játékot, az "Orosz Theremin Iskola" nevet viseli, és Moszkvában és Szentpéterváron működik Peter Theremin (Lev Theremin dédunokája, aki létrehozta az első theremint) vezetésével.

Japánban létezik egy theremin iskola, amelyet Masami Takeuchi vezet.

• Albert Einstein és Charlie Chaplin megpróbálták játszani a teremint.
• Első alkalommal Lev Theremin lánya, Natalia Theremin tenyér szélességű tuningot alkalmazott. Most ezt a módszert a világ számos terapeutája alkalmazza. Ezzel a beállítással egy oktáv helyezkedik el a "zárt" és "nyitott" kézpozíciók között.
• Az amerikai Lothar and the Hand People csoport az elsők között használta a theremint a rockzene vezető eszközeként. (eng.)orosz”, Amely 1968-1969-ben két albumot adott ki az űrpszichedélia stílusában. Sőt, a "Lothar" szó a csoport nevében tulajdonnév, a theremin neve, és a zenekar zenészei "a világ első csoportjaként pozicionálták magukat, amelynek frontembere nem zenész, hanem hangszer".
• A Theremint a "Picasso Children" rockegyüttes dalaiban használják.
• A "Led Zeppelin" csoport a theremint különösen a "Whole Lotta Love" dalnál használta.
• 2001-ben a METI program keretében teremkoncertet adtak elő a "Gyerekek üzenete" csillagközi rádióüzenet keretében más civilizációknak.
• 2010 októberében megnyílt az első orosz nyelvű theremin portál -.
• 2011. augusztus végén tartották Moszkvában a modern theremin kultúra első zenei fesztiválját, a "Thereminology" elnevezést.
• A Theremin című brit Doctor Who című televíziós sorozat bemutatkozó videója.
• A projekt 2011 októbere óta működik Moszkvában. Kéthetente ingyenes mesterórákat és előadásokat tartanak a Theremin és a Lev Theremin számára.
• Thomas Harris Hannibal című regényében a főhős megtanulja játszani a theremint.
• A The Big Bang Theory tévésorozatban Sheldon Cooper játssza a teremint, beleértve a „Senki sem ismeri a problémát, amit láttam” című dal részletét.
• A gyilkosságok Midsomerben című filmben a kreditek alatt egy theremin dallamot játszanak.
• A "Forradalom angyalai" című filmben a hősök játszják a teremint.
• A sorozatban

A készlet rádió alkatrészeket tartalmaz, amelyekből két eszközt lehet összeállítani: egy egyszerű "Theremin" hangszer elektronikus eszközt, amelynek hangját a kéz antennához közelítésével vagy annak mozgatásával lehet szabályozni, és a "Fémdetektorot", amelyet a tervezési séma enyhe változtatásának eredményeként kapunk. Először állítsuk össze a Thereminvox-ot: az áramkör két független generátorból áll a K561LE9 mikrokapcsolatokon, amelyek mindegyike három logikai elemet tartalmaz: „3OR-NOT”. A generátor frekvenciája több száz hertz. A generátor frekvenciáját a DD2-n (az ábrán alacsonyabb) az R2 változó ellenállás helyzete szabja meg, a generátor frekvenciája a DD1-en (felső) fix. A mindkét generátor kimenetéről (10. érintkező) érkező jeleket összekeverjük a C4, C5 kondenzátorokon, és a VD1, VD2 diódaérzékelő bemenetébe, majd a fejhallgatóba vezetjük. Az emberi fül jól érzékeli a hangokat a 20 - 20 000 hertz frekvenciatartományban, így a generátorok által generált jelek nem hallhatók a fejhallgatóban. Amikor a második generátor frekvenciája több kilohertzzel megközelíti az elsőt, az érzékelő elkezdi kiválasztani az összeg vagy a különbség frekvenciájának hangtartományát. A fejhallgatóban hallható jel a generátorok frekvenciájának üteme (magas hang jelenik meg a fejhallgatóban, a frekvencia nullára csökken és újra emelkedik, amíg el nem tűnik). Az első generátor frekvenciája rögzített, de befolyásolja a C1 kondenzátoron keresztül a generátor bemenetéhez kapcsolt antenna kapacitása. Az antennához való kéz megközelítése / eltávolítása megváltoztatja annak kapacitását és ennek megfelelően kis mértékben a generátor frekvenciáját, amelyet a fejhallgató hangja tükröz. A változó ellenállás optimális helyzetét úgy választják meg, hogy hallgatják a fejhallgatóban lévő hangot, és egyidejűleg mozgatják a tenyerét az antennára és az antennára. Kis változtatással a Theremin fémdetektorré válik - az antennát, a C1, C2 kondenzátorokat és az R1 ellenállást eltávolítják az áramkörből. C1 helyett egy jumper van felszerelve (az 1,2,8 csapok a 6,11,12,13-al vannak összekötve), és R1 helyett L1 tekercset és párhuzamosan C8 kondenzátort helyeznek el. A fémdetektor beállítása abból áll, hogy az R2 változó ellenállás helyzetét pontosan azoknak a frekvencia-ütemeknek választják meg
amelyben egy fémtárgy megközelítése és eltávolítása a keresőtekercshez maximálisan megváltoztatja a fejhallgatóban hallható jel hangját. A tekercs területén lévő vas- és színesfémek másképp szólnak. A közös (földelt) vezetéket nem használják a fejhallgató-csatlakozóban és a dugóban. a telefonkapszulákat sorba kötik a terhelésállóság növelése érdekében.

Vegye figyelembe a csatlakozót, amikor a mikrokapcsolókat az aljzatokba helyezi, és a polaritást, amikor az akkumulátort csatlakoztatja
a diagramra. E szabályok megsértése kilépést eredményez
elromlott mikrokapcsolások!

A 034 rádióépítő tartalma:
1. K561LE10 mikrokapcsolások (2 db),
2. Aljzatok mikrokapcsolásokhoz (2 db),
3. áramköri lap,
4. D9 detektordiódák (2 db),
5. Kondenzátorok:
C1 - 390 pF,
C2, C3 - 15 pF (2 db),
С4, С5, С7, С8 - 1n (4 db),
C6 - 47 MKF,
6. Változtatható ellenállás R2 - 10k,
7. Műanyag fogantyú változtatható ellenálláshoz,
8. Rögzített ellenállások:
R1 - 27k (Cr / F / Op),
R3 - 22 ezer (Cr / Cr / Op),
9. Fejhallgató (fejhallgató),
10. Fejhallgató-csatlakozó,
11. Tekercs fémdetektorhoz (50 fordulat),
12. Tápegység-akkumulátor 9V,
13. Akkumulátor csatlakozó (piros - plusz),
14. Antenna vezeték,
15. Szerelési vezetékek,
16. Séma és leírás.

Az újévi ünnepek egyre közelebb kerülnek, és egyre több apró kütyü jelenik meg a piacon, ami remek újévi ajándék lehet. Egyértelmű, hogy a legjobb ajándék egy kicsi, de nagyon szokatlan elektronikus hangszer lehet. Különösen, ha kompakt és viszonylag olcsó.

A Thereminvox mini elektronikus hangszert a weboldalon értékesítik

A ThinkGeek online áruház weboldalán mindössze 39,99 dollárért minden szempontból szokatlan hangszert - a theremin mini - vásárolhat.

Néhány szó azoknak, akik még nem találkoztak ilyen hangszerekkel. A Theremin egy olyan elektro-hangszer, amelyet nem is kell megérintenie. A hangzáshoz csak annyi kell, hogy csatlakoztassa a készüléket, és az antennái mellé tegye a kezét. A hang hangját és hangerejét a kezed antennához viszonyított helyzete szabályozza.

A modul meglehetősen érdekes ajándékként vagy játékként, mert ez a modell sokkal kisebb, mint a valódi eszközök. De ha szereted az eredeti szerkentyűket, akkor imádni fogod ezt a teremint. Az eszköz működése látható a videókon a http://onegadget.ru/og/23110#more-23110 címen. A készülék szokatlansága ellenére, amint kiderült, nagyon hosszú története van. Nagyon IT-barát!

Mi az a teremin?
Thereminvox (lat .theremin vagy thereminvox) egy elektromos hangszer, amelyet 1918-ban Lev Sergeevich Termen orosz feltaláló hozott létre. A theremin lejátszása abból áll, hogy a zenész megváltoztatja a keze és a hangszer antennái közötti távolságot, aminek következtében megváltozik az oszcillációs áramkör kapacitása és ennek következtében a hang frekvenciája. A függőleges egyenes antenna felelős a hang tónusáért, a vízszintes patkó a hangerejéért. A theremin lejátszásához jól fejlett zene szükséges: játék közben a zenész nem ér hozzá a hangszerhez, és ezért csak a fülére támaszkodva rögzítheti kezének hozzá viszonyított helyzetét.

A hangszer bármilyen (klasszikus, pop, jazz) zenemű előadására hivatott hivatásos és amatőr zenei gyakorlatban, valamint különféle hangeffektusok (madarak éneklése, fütyülés stb.) Létrehozására, amelyek felhasználhatóak hangos filmekben, színházi előadásokban, cirkuszi programok.

Lev Theremin maga is úgy vélte, hogy a theremin képességeinek bemutatására a legsikeresebb munka S. Rachmaninoff "Vocalise" -je volt.

Lev Theremin

Az elektronikus zene atyjának, Amerikában a szovjet hírszerzés lakosának, milliomosnak és zseniális feltalálónak hívják. Életrajzát először több részre lehet osztani, majd az egyes részek tartalma alapján külön kalandregény állítható össze. Számos könyvet írtak róla, de keveset lehet biztosan tudni. Lev Thereminnek hívták.

Termen Lev Sergeevich (1896-1993) - orosz feltaláló, fizikus, zenész.

A világ első elektronikus hangszerének, a thereminnek az alkotója (1919); az egyik első televíziós látórendszer (1925); a világ első ritmuskészülék ritmikon (1932); biztonsági riasztórendszerek, automatikus ajtók és világítás; az első és legfejlettebb hallgatási eszközök stb.

Lev Termen életrajza megtalálható ill

A thereminnek többféle fajtája van, amelyek különböznek egymástól.

Jelenleg vannak soros és kézművesek is, és vannak olyan iskolák is, amelyek játszanak rajta.

A teremin ötletét tovább fejlesztették a terpsiton nevű hangszerben, ahol a hang frekvenciáját és amplitúdóját az előadó egész testének helyzetének változása határozza meg.

Theremin Etherwave, alkatrészekből Robert Moog állította össze

Klasszikus sémai eszközök Klasszikus Theremin
Az első, klasszikus modellekben, amelyeket maga Lev Theremin készített, a hangvezérlés az előadó kezének szabad mozgásának eredményeként következik be egy elektromágneses mezőben két fémantenna közelében. Az előadó állva játszik. A lépésmagasság-változtatás úgy érhető el, hogy a kezét közelebb hozza a jobb antennához, míg a hangerőt úgy szabályozza, hogy a másik kezét közelebb hozza a bal antennához.

A thereminnek ez a modellje vált a legelterjedtebbé a világon. Számos vállalat gyárt ilyen típusú szerszámokat.

Az ilyen típusú theremin játékának technikáját Lev Theremin egyik első hallgatója - amerikai Clara Rockmore és Lev Theremin lánya, Natalia Theremin - mesterien sajátította el.

Theremin Etherwave
A Robert Moog által tervezett Etherwave theremin a világ legnépszerűbb theremin konstruktőre. Könnyedén elkészítheti saját Etherwave-jét egyedi alkatrészkészletből. Ez nem igényel különösebb elektronikai ismereteket. Ezenkívül a Moog Music különféle módosításokkal szerelte össze az Etherwave sorozat hangszereit.

Az alaplapot a gyárban állítják össze és konfigurálják. A készlet tartalmaz nikkelezett antennákat, fából készült tokot és külső tápegységet is.

Theremin Classic

Az Andrey Smirnov által kifejlesztett Theremin Classic a klasszikus theremin séma szerint épül fel. A modern elemalap használatának köszönhetően a szerszámot alacsony súly, nagy stabilitás és a munkaterület linearitása, megbízhatóság és állóképesség jellemzi. Az eredeti áramkör használata lehetővé tette a klasszikus tervezés keretein belüli megoldást a staccato és a gyors dinamika problémájára. A hangszer tényleges működési tartománya 6 oktáv. Sima hangszabályozás.

Theremin "T-vox turné"
A Theremin "T-vox turnét" az orosz theremin énekes, Lydia Kavina férje fejlesztette ki, George Pavlov korlátozott példányszámban jelent meg. A hangszer eredeti hangszínnel rendelkezik, 8 oktáv tartományban.

Barbara Bukhgolts, Lydia Kavina, Olesya Rostovskaya játszik a T-VOX-on.

Olesya Rostovskaya, híres theremin előadóművész

2006-ban Lydia Kavina orosz előadó és Barbara Buchholz berlini előadó közösen hozták létre a Touch! Ne érintse meg!, Amelyen belül négy orosz és öt német zeneszerző kortárs zenét komponált a theremin számára.

A Theremin Kowalski rendszer alternatív sémája
Konstantin Kovalsky (az első előadó és asszisztens, Lev Theremin) theremin rendszerében a hangmagasságot továbbra is a jobb kéz irányítja, míg a bal kéz a billentyűzet segítségével vezérli a hang általános jellemzőit, a hangerőt a pedál vezérli. Az előadó ülve játszik.

Konstantin Kovalsky (1890–1976) maga is elsajátította az effajta theremin játékának technikáját.

Ez a modell nem volt annyira elterjedt, mint a klasszikus theremin, ennek ellenére a hagyomány K. Kovalsky tanítványainak és kollégáinak - L. Korolevnek és Z. V. Ranevskaya-nak köszönhetően - folytatódik, akik Moszkvában saját iskolát hoztak létre.

Lev Korolev (1930–2012) tervező hosszú évekig fejlesztette és fejlesztette ennek a rendszernek a tereminjeit. Létrehozott egy hangszert - egyfajta theremint - a "Tershumfon" -t is, amelynek hangja keskeny sávú zaj volt, kifejezett hangmagassággal. L. Korolev létrehozott egy optikai indikátort a theremin aktuális hangjához - egy megjelenítőt.

A theremin modern változata

Theremin virtuális
A thereminnek vannak virtuális analógjai is, olyan alkalmazások formájában, amelyek főleg az érintőképernyővel ellátott okostelefonokon és PDA-kon találhatók. Alekszandr Zolotov, a SunVox orosz programozó programja ezt a funkciót kiegészíti a gyors ellenőrzéshez (kényelmes, ha a képernyőn több, például öt-nyolc oktávot állít be) szűrőket és a létrehozandó műszerek egyéb frekvenciafüggő elemeit. Sajnos nem használhatja ezt az eszközt a SunVox-ban létrehozott kompozícióban. A virtuális theremin egyfajta koordináta-grafikon, amely az érintőceruzát vagy az ujját mozgatja, amely fölé hangokat vonhat ki. A valódi teremin használatához hasonlóan a képernyő vízszintes mozgatása megváltoztatja a hangmagasságot, függőlegesen mozgatva pedig a hangerejét.

Ha azonban ezt a módot kellően nagy képernyőfelbontású (640 x 480) PDA-n használja, ha a képernyő 1 vagy 2 oktávra oszlik, akkor játszhat, és nem csak szórakozásból. A gyakorlat azt mutatja, hogy énekes részeket lehet játszani. Amplitúdó és frekvencia vibrato-t használnak, amely egyébként kifejezőséget kölcsönöz egy valódi theremin hangjának. Kényelmes kétféle vibratóba belépni, ha az érintőceruccal körben vagy ellipszisben folyamatosan mozog.

1919-ben készítette Lev Sergeevich Termen orosz feltaláló.

A theremin lejátszása abból áll, hogy a zenész megváltoztatja a keze és a hangszerantennák közötti távolságot, aminek következtében megváltozik az oszcillációs áramkör kapacitása, és ennek következtében a hang frekvenciája. A függőleges egyenes antenna felelős a hang tónusáért, a vízszintes patkó - hangerejéért.

A theremin lejátszásához szinte tökéletes hallás szükséges, mivel a játék során a zenész nem érinti a hangszert, és ezért csak a saját hallására támaszkodva rögzítheti kezének hozzá viszonyított helyzetét.

A Theremin hivatott bármilyen zenemű előadására hivatásos és amatőr zenei gyakorlatban, valamint különféle hangeffektusok (madarak éneklése, fütyülés stb.) Létrehozására, amelyek felhasználhatók filmek hangzásában, színházi előadásokban, cirkuszi programokban.

Maga Lev Theremin úgy vélte, hogy a theremin képességeinek bemutatására a legsikeresebb darab S. Rachmaninov "Vocalise" -je volt.

A thereminnek többféle fajtája van, amelyek különböznek egymástól.

Jelenleg vannak soros és mesteri tereminek, és vannak iskolák is játszani rajta.

Klasszikus theremin

Az első, klasszikus modellekben, amelyeket maga Lev Theremin készített, a hangszabályozás az előadó kezének szabad mozgásának eredményeként következik be egy elektromágneses mezőben két fémantenna közelében. Az előadó állva játszik.

A hangmagasság-változtatás úgy érhető el, hogy a kezét közelebb hozza a jobb antennához, míg a hangerőt úgy szabályozza, hogy a másik kezét közelebb hozza a bal antennához.

Az ilyen típusú theremin játékának technikáját a Lev Theremin egyik első hallgatója, az amerikai Clara Rockmore sajátította el. A thereminnek ez a modellje vált a legelterjedtebbé a világon. Számos vállalat gyárt ilyen típusú szerszámokat. A világszerte elismert szakértő Lydia Kavina virtuóz előadóművész (Lev Termen rokona).

Lydia Kavina és Barbara Buchholz berlini előadó közösen hozták létre a TOUCH! NE TUCH!, Amelyen belül négy orosz és öt német zeneszerző kortárs zenét komponált a theremin számára (Wergo, 2006).

A theremin egyéb típusai

Theremin KLASSZIKUS

Az Andrey Smirnov által kifejlesztett Theremin CLASSIC a klasszikus theremin séma szerint épül fel. A modern elemalap használatának köszönhetően a szerszám megkülönböztethető kis súlyával, nagy stabilitásával és munkaterületének linearitásával, megbízhatóságával és állóképességével. Az eredeti áramkör használata lehetővé tette a klasszikus tervezés keretein belüli megoldást a staccato és a gyors dinamika problémájára. A hangszer tényleges működési tartománya 6 oktáv. Sima hangszabályozás.

Theremin Etherwave

A Robert Moog által tervezett Etherwave theremin a világ legnépszerűbb theremin konstruktőre. Könnyedén elkészítheti saját Etherwave-jét egyedi alkatrészkészletből. Ez nem igényel különösebb elektronikai ismereteket. Ezenkívül a Moog Music különféle módosításokkal szerelte össze az Etherwave sorozat hangszereit.

Az alaplapot a gyárban állítják össze és konfigurálják. A készlet tartalmaz nikkelezett antennákat, fából készült tokot és külső tápegységet is.

A Kowalski-rendszer tereministája

Konstantin Kovalsky (a Lev Theremin első fellépője és asszisztense) rendszerének thereminjén a hangmagasságot továbbra is a jobb kéz szabályozza, míg a bal kéz a gomb általános használatával vezérli a hang általános jellemzőit, a hangerőt a pedál vezérli. Az előadó ülve játszik.

Konstantin Kovalsky maga is elsajátította az ilyen típusú theremin játékának technikáját.

Ez a modell nem volt annyira elterjedt, mint a klasszikus theremin, ennek ellenére a hagyomány K. Kovalsky hallgatóinak és kollégáinak - L. Korolev és Z. V. Ranevskaya - köszönhetően Moszkvában saját iskolát hoztak létre.

Lev Korolev tervező évek óta fejlesztette és fejlesztette ennek a rendszernek a tereminjeit. Létrehozott egy hangszert - egyfajta theremint - a "Tershumfon" -t is, amelynek hangja keskeny sávú, kifejezett hangmagasságú volt.

Videó: Theremin videón + hang

Ezeknek a videóknak köszönhetően megismerkedhet a hangszerrel, igazi játékot nézhet rajta, meghallgathatja a hangját, átérezheti a technika sajátosságait:

Eszközök értékesítése: hol lehet vásárolni / megrendelni?

Az enciklopédia még nem rendelkezik információkkal arról, hogy hol lehet megvásárolni vagy megrendelni ezt az eszközt. Ezen változtathatsz!

A Theremint gyakran "a legfantasztikusabb hangszernek" nevezik. A rajta játszás igazi varázslatnak tűnik: a karmester odalép egy kis íróasztalhoz, pár titokzatos passzt ad le a kezével - és hirtelen maga a levegő is elhúzódó idegen hangokkal válaszol. Sokkal több fikció van azonban azokban a történetekben, amelyek erről a hangszerről és alkotójáról mesélnek.

Lev Theremin a szovjet avantgárdisták és az elektronika úttörői közé tartozik, azt mondják, hogy vagy kémként dolgozott, vagy száműzetésben halt meg, és hangszerét olyan furcsa találmánynak hívják, amely állítólag még maga Theremin sem játszhatott rajta. Ezek csak pletykák - de a valóság nem kevésbé érdekes. A theremin megalkotója kiderült, hogy a 20. század minden korszakának tanúja, ismerte a különféle országok hírességeit, ugyanakkor úgy élt, mintha észre sem vette volna századának politikai viharait.

Orosz paropunk

Lev Szergejevics Termen - nemes, egy oroszosított francia és német arisztokraták családjának leszármazottja - 1896. augusztus 28-án született Szentpéterváron. Gimnáziumi tanulmányait megszerezte és a Konzervatóriumban érettségizett csellóban, majd a Fizikai és Matematikai Egyetemre lépett. Az első világháború alatt Theremin Tsarskoe Selóban katonai rádiómérnökként dolgozott - ezekben az években a rádiókommunikáció fejlett fejlemény volt. A háború után Lev Szergejevics Abram Ioffe laboratóriumába került, ahol elkezdte tanulmányozni a gázok elektromos tulajdonságait. Ott hozta létre 1919-ben egy új hangszer első prototípusát, amelyet az újságírók később tereminnek (latin hangból - hang) neveztek el.

A laboratórium, ahol a theremin született. Most a Műszaki Intézet előadóterme

Azt kell mondanom, hogy ez még mindig nem volt az első elektromos műszer a történelemben, de a korábbi kísérletek nem voltak széles körben elfogadottak - elsősorban terjedelmük miatt. Ugyanakkor maga a hangkivételi módszer teljesen újnak bizonyult: a theremint nem lehetett osztályozni sem ütőhangszerként, sem vonós hangszerként, sem fúvós eszközként. Működési elve azon a tényen alapul, hogy a hang ugyanazok a légrezgések, amelyeket néha egy elektromágneses mező létrehoz (ezért a vezetékek és a transzformátorfülkék zúgnak). A theremin belsejében két oszcillátor található, amelyek közötti frekvenciakülönbség a hang frekvenciájává válik. Amikor egy személy a kezét a theremin antennájához viszi, megváltoztatja a környező mező kapacitását - és a hang magasabb lesz. A mozgásérzékelőkkel ellátott riasztórendszert, amelyet pontosan Lev Theremin talált ki ugyanezekben az években, pontosan ugyanazon az elven működik.

Belülről a theremin megfelelőnek tűnik - mint a 20. század elejének titokzatos eszköze

A klasszikus theremin (1938). A bal antenna szabályozza a hangerőt, a jobb antenna a hangmagasságot

Az új eszköz fő jellemzője, hogy nincsenek határok a hangok között. Elektromos térben a legfinomabb árnyalatokkal rendelkező dallamot lehet lejátszani - akár egy irizáló trillát, akár egy indiai léptéket is, amelyben a szokásos tizenkét helyett huszonkét hang van. És mindez azért, mert Theremin nemcsak mérnök, hanem csellista is volt, a fizikában pedig leginkább az akusztika érdekelte. Természetesen szinte azonnal megtanult saját hangszeren játszani - és a találmány mögött nem annyira a haladás gondolata állt, mint inkább az az álom, hogy megszüntessenek minden akadályt a zenész és a dallam között. "Az előadónak ... kontrollálnia kell a hangokat, de nem szabad kibontania őket" - mondta Termen. Ezért találta fel a feltaláló hamarosan a gombot és a pedált, amely az első prototípusban be- és kikapcsolta a hangot. Theremin úgy döntött, hogy rugalmasabb vezérlésre van szüksége a dallam szövete felett, és egy második antennát telepített a hangerő szabályozására. Ebben a formában maradt fenn a theremin a mai napig.

1922-es szovjet poszter

A hangszer élénk érdeklődést váltott ki a fizikusok körében, és 1922-ben Thereminnek sikerült találkozót elérnie Leninnel. A politikus úgy vélte, hogy a theremin nagyszerű módja a villamosítás előmozdításának, ezért Lev Szergejevics megbízást kapott, hogy az egész ország vasútján utazzon, és nagy körútra indult a Szovjetunióban. Pár évig a feltaláló több száz városban járt előadásokkal és koncertekkel, majd 1927-ben meghívást kapott egy németországi kiállításra. A tengerentúli közönség körében az újdonság olyan feltűnést keltett, hogy Theremin Európa-szerte fellépésekre hívta fel a versenyt. Kétszer gondolkodás nélkül a feltaláló hosszú külföldi turnéra ment.

Az évek recenzióiban két közös vonás látható. Először is, a hallgatók - az ezüst kor legjobb hagyományai szerint - misztikus örömet szereztek, és megcsodálták az előadó példátlan szabadságát. Roerich az új találmányt „az égi szférák zenéjének” nevezte, Mandelstam szerint a theremin hangja ugyanolyan természetes, mint egy növekvő virág. Másodszor, Theremin ötletgazdáját a klasszikus zene eszközeként fogták fel: Sosztakovics és Rahmaninov hízelgően beszéltek róla, Lev Szergejevics egyik koncertjére pedig a Párizsi Operában került sor. Idegenekről szó sem volt azokban az években.

Amerikai dieselpunk

A hangszer felfogása valószínűleg az 1930-as években kezdett változni - miután a theremin megjelent az Egyesült Államokban. Mivel a televízió prototípusának oklevelét átadta, Theremin New Yorkba utazott, ahol a következő tíz évre telepedett le. A tőkések országában a feltaláló vállalkozói csíkot ébresztett: megalapította a Teletouch céget, és gyorsan vagyonra tett szert a riasztórendszereken és az új rádiótechnikán. Theremin a New York-i magas társadalom részévé vált, hatemeletes házat bérelt laboratórium számára (Albert Einstein vele élt - fizikus és hegedűs lévén őt is élénken érdekelte a theremin), és egy bájos fekete nőt vett feleségül. Nem Tesla vagy Howard Hughes története?

Az excentrikus milliomos szerepe azonban sokkal kevésbé érdekelte Terment, mint új találmányok kidolgozása. A közönségnek hamarosan bemutattak egy theremin csellót - egy nyakkal és karral ellátott elektromos hangszert, valamint egy automatikus „rhythmikon” -t, sőt, egy dobgép prototípusát. Hamarosan egy még merészebb kísérlet jelent meg - a terpsiton. A működési elv szerint ez a zenei platform hasonló volt a thereminhez, csak az előadó mozgott egész testével, hangot teremtve a tánc segítségével.

A Theremin cselló a theremin alapján jött létre

Más mérnökök is inspirációt kaptak a Theremin találmányából, és hasonló eszközöket kezdtek fejleszteni. 1928-ban a francia csellista Maurice Martenot létrehozott egy Waves Martenot nevű eszközt, amellyel játszani tudott, amellyel a gyűrűt feszített húr mentén kellett hajtani. Ezenkívül a hangszerhez egy zongora billentyűzet és gombok tartoztak - ez egyfajta hibridje a thereminnek és a szintetizátornak. A hang olyan hasonlónak bizonyult, hogy sokan még mindig zavartak - például a The Beach Boys "Good Vibrations" című dalában hallják a theremint, amely valójában Marteno hullámokat használt.

Az első hangszer sikerét azonban sem a követők, sem maga Theremin nem tudta megismételni. Úgy tűnik, hogy a theremin népszerűségének kulcsa a lakonikus kialakítás volt; az egzotikusabb találmányok csak furcsa oldalak maradtak a zenetörténetben.

De a theremin még csak most indult útjára: 1929-ben az RCA szabadalmat vásárolt a sorozatgyártásra a feltalálótól. Ha eddig csak egyedülálló modellek voltak, most az újságok oldalai tele vannak hirdetésekkel: "Bárki azonnal megtanulhatja a theremin játékát!" Egyébként Amerikában egyszerűsítették a hangszer nevét: felvették a "Theremin" vezetéknevet, amelyet külföldön az eredeti francia módon (Theremin) szoktak írni, és a "vox" -t elvetették. Az egykori hegedűs, Clara Rockmore, aki nemcsak a játék technikáját tanulta meg a feltalálótól, hanem a tereminnel szembeni kegyes hozzáállását is átvette, az elektromos hangszer fő "apostola" lett az Egyesült Államokban. Napjainak végéig Klara főként klasszikus zenét játszott, és kizárólag saját maga, Lev Sergeevich által készített hangszereken - a sorozatmodellek hangja túl kínosnak tűnt számára. Clara Rockmore-t sok tereminista továbbra is az egyetlen virtuóznak tartja a hangszer történetében.

Lucy Rosen egy másik klasszikus, 30-as évekbeli előadó, aki Theremin alatt tanult

Maga a Theremin koncertjei még nagyobbak lettek: tíz tanítványából egy egész theremin együttest gyűjtött össze, és sikerrel lépett fel a Carnegie Hall színpadán Bach, Grieg és Wagner műveinek előadásával. Minden előadást újítások kísértek: a mérnök bemutatta új találmányait a nyilvánosság előtt, és színes zenével kísérletezett.

Furcsa módon Thereminnek nem állt szándékában az Egyesült Államokban maradni. 1938-ban, miután megfigyelte a háború előtti riasztó hangulatot, a feltaláló egy teljes hajót megrakott felszereléssel, és hazavitte találmányait. Az amerikaiak számára távozása akkora meglepetés volt, hogy a milliomos eltűntnek nyilvánult - és hamarosan meghalt.

Talán a leghíresebb theremin felvétel: Clara Rockmore "A hattyú", Saint-Saens

Valójában Lev Szergejevics élt és jól volt - csak visszatérése után egy másik ország várt rá. A senkinek sem szükséges dobozokat a vámraktárban hagyták, és az NKVD letartóztatással reagált a laboratóriumi igényekre. A csekisták, anélkül, hogy kétszer is gondolkodtak volna, hozzájárultak a tudományos fantasztikus műfajhoz, és kijelentették, hogy Theremin az óceán túloldaláról érkező sugárral próbálja megölni Kirovot. Lev Szergejevicset nyolc évre ítélték a táborokban, de a jókedvű feltaláló még Kolmában is felvállalta az innovációt, így hamarosan Terment egy omszki "sharashkába" küldték - hogy együtt dolgozzon Tupolevvel és Korolevvel a titkos fejlesztésekben.

Tér és horror

Nem meglepő, hogy Theremin és az általa létrehozott eszköz útjai sokáig elváltak egymástól. Még az 1920-as években, a feltaláló távozása után, a Szovjetunióban a theremin zászlaját tanítványa, Konstantin Kovalsky, szintén egykori csellista vette fel. A könnyebb játék érdekében a zenész még a hangszer saját modelljét is kifejlesztette. A javulás abból állt, hogy Kowalski előállt ... egy pedállal és egy gombbal, amit Theremin első alkalomkor elutasított. Egy antennájú hangszerén Kovalsky több ezer koncertet adott az ország egész területén, és az 1950-es évek óta elkezdett játszani Vjacseszlav Meshcherin "elektroműszeres együttesével". Talán Kovalsky és Mescherin jóvoltából kezdték hazánkban a theremint a szovjet avantgárd popzene attribútumaként felfogni.

A Meshcherin együttes nagyrészt meghatározta a szovjet színpad hangzását

A Theremin Kowalski rendszer gyakori vendég lett a szovjet moziban. Dmitrij Sosztakovics írt neki elsőként filmzenét: valószínűleg az „Egyedül” (1931) film zenéje debütált. A theremin kompozíciói a "Girlfriends" (1935) című festményeken hallhatók, A hét szélben (1962) és "A nagy űrutazás" (1975) , és az "Ivan Vasziljevics megváltoztatja hivatását" (1973) vígjátékban ennek a hangszernek a hangját alkalmazták az időgép működését kísérő hanghatásként.

"Dr. Hoffman", ahogy a médiában hívták (balra) - neki köszönhető, hogy a theremin hang a repülő csészealjakhoz kapcsolódik

Azt kell mondanom, Hollywoodot is érdekli a technikai innováció. Itt vált a theremin túlvilági, idegen hangsá. Az a tény, hogy az első amerikai rendező, aki felhívta a figyelmet a hangszerre, Alfred Hitchcock volt, aki egy thrillerben használta a teremint "Varázslatos" (1945) ... Rozha Miklos zeneszerző Oscar-díjat kapott ezért a filmért, és a hangszer szilárdan megalapozta magát a horror és a tudományos fantasztikus műfajokban. A fő hollywoodi theremin játékos Samuel Hoffman volt (volt ... kitaláltad, ismét hegedűs). Előadását könnyen megkülönbözteti a szándékosan remegő, ideges hang. Repülő csészealjak témája a filmből A föld állásának napja (1951) talán a legjellemzőbb példa Hoffman játékstílusára. A Theremin annyira szerves részévé vált annak a filmkorszaknak, hogy gyakran használják a régi horrorfilmek stilizálására: emlékezzen csak Burton "Ed Wood" (1994) filmjeinek zenéjére és Mars támadások (1996).

"A nap, amikor a föld még mindig állt" című film dicsőítette a theremin hangzását a sci-fi rajongói körében

Közben eljöttek a hidegháború évei - és Lev Theremin ismét lépést tartott a korszakkal. A "sharashkában" a mérnök létrehozta az első passzív lehallgató eszközt: egy apró, membrános vezetéket, amely elektromágneses sugárzás hatására mikrofonná változott. Ilyen drótot illesztettek egy faragott domborműbe, amelyet a szovjet úttörők "a barátság jeleként" bemutattak az amerikai konzulnak, majd a cserkészek boldogan leültek noteszekkel közvetlenül a nagykövetség elé.

Az ilyen H alakú hangszereket Lev Sergeevich az 50-es évek óta tervezte

Amikor nyolc év eltelt, Lev Sergeevich egy ideig még szabad emberként folytatta a "védelmi ipar" munkáját, és távozásának oka ... ismét fantasztikus volt. Theremin élénken érdekelte az űr, és gyermekkorától kezdve szerette a csillagászatot, de meglehetősen közömbös volt az "idegenekről" szóló irodalmi műfaj iránt. Amikor a katonák úgy döntöttek, hogy áthelyezik az UFO-osztályra, Lev Szergejevics gúnynak tartotta és visszavonult.

Theremin visszatért a zenéhez - ezúttal a Moszkvai Konzervatóriumban kapott munkát. Ott éppen az akusztika és a felhangok vizsgálatát végezték: a professzorok megpróbálták kideríteni, mi minősül gazdag hangszínnek, amely megkülönbözteti például a Stradivarius hegedűket a gyári modellektől. Lev Szergejevics viszont elkezdte vizsgálni, hogy a különböző előadók milyen karaktert adnak a zenének: a pedálok mozdulatait rögzítette prominens zongoristák lábai alatt. A feltaláló továbbra is a klasszikus zene virtuózait vette célba, ezért Rachmaninovval, Toscaninivel és Stokowskival egyeztetve finomította a theremin hangzását. Jaj, a hidegháború mentalitása a télikertbe is behatolt: amikor a feltaláló akaratlanul interjút adott egy amerikai újságírónak (szenzáció: a Theremin életben van!), Akkor nemcsak kirúgták, hanem terpsitonokkal is megtörték a felgyülemlett teremineket.

Lev Theremin maga is romantikus játékokat játszott a modern zene helyett

A robotok korszaka

Az antennák alakját elsősorban a kényelem szabja meg, ezért a házi készítésű thereminek voltak a legbizarabb megjelenésűek

A 20. század második felében a theremin a klasszikusoktól egyre tovább lépett a színpadra. A hangszer saját modelljének kiadásával 1953-ban Robert Moog mérnök, az elektronikus zene úttörője kezdte meg karrierjét. Moog arról vált híressé, hogy drága és egzotikus eszközökből szintetizátorokat mindenki számára elérhető eszközökké alakított át - hála neki, a "kulcsok" a hetvenes évek bármely zenei csoportjának nélkülözhetetlen tulajdonságává váltak. Ugyanez történt a thereminnel is: Moog barkácsolási tranzisztor készleteket árult, amelyek sokkal olcsóbbak és elterjedtebbek voltak, mint az RCA tubusos műszerek. El kell mondani, hogy a történelem megismétlődött az óceán túlsó partján: még 1928-ban a "Radio to All" magazinban egy theremin diagram jelent meg, és azóta számtalan szovjet rádióamatőr lelkesen forrasztja saját modelljeit.

De bár sehol sem volt könnyebb a theremin megszerzése, a játék művészete fokozatosan feledésbe merült. A tömegmodellek készítői jól jártak az elektronikában, de nem mindig figyeltek az akusztikára - közülük kevesen értették meg, milyen hangszínt szeretnének elérni a thereminből. Talán ez annak is köszönhető, hogy az 1960-as években a Pink Floyd újításának köszönhetően a zajok és az idegen hangok a dallammal együtt fokozatosan elnyerték a helyüket a zenében. Akárhogy is legyen, a hetvenes években a theremint elsősorban speciális effektusokhoz kezdték használni: egy ilyen hangzási rugalmasságú hangszerből láncfűrész, ordító sziréna és sirály kiáltása hallatszik. Ehhez például thereminre volt szükség Jimmy Page : A zenész két kézzel integetett az antenna előtt, utolérte a Led Zeppelin jellegzetes zavaró légkörét. A Lothar és a The Hand People csoport még azt állította, hogy a Lothar nevű theremin volt a frontembere, de mégis szólamot játszottak az elektromos gitáron, és a legtöbb kompozícióban a Lothar csendben maradt, csak néha adott ki titokzatos üvöltést.

Az 1980-as évek zenéjében mindenféle modell és forma szintetizátorai előtérbe kerültek. Olyan hangszerek hátterében, amelyekből bármilyen létező és nem létező hang hangját ki lehetett vonni, a theremin megtisztelő múzeumi helyet foglalt el. Az elektronikus zene olyan világítótestei, mint Jean-Michel Jarre, áhítattal bántak az ősökkel, de általában csak azokban az esetekben használták, amikor egyenetlen és "ingatag" hangzás elérésére volt szükség. Végül is könnyű előre elkészített dallamot elérni a szintetizátorból - de hogyan lehet a véletlenszerű kézmozdulatot hangokká alakítani?

Termen lánya, Natalja Lvovna ezekben az években egy koncertteremin létrehozásán dolgozott, amely tranzisztorokon, nem pedig lámpákon fog működni. Ugyanakkor a mérnök az új technológiák korában egyáltalán nem hitte el, hogy feltalált egy elektronikus műszert. Amikor a műfaj alapítója, az "ambient" billentyűs, Brian Eno Moszkvába látogatott, és büszkén mutatta meg Thereminnek a legújabb szintetizátort, a régimódi Lev Sergeevich csak mosolygott, és udvariasan bólintott: "Nagyon jó".

Paradox módon, minden olyan kitüntetéssel, amelyet az "elektronikus zene atyjának" kaptak, a zenészek évtizedek óta képesek megfeledkezni arról, hogyan hangzott a theremin a fantázia korszaka előtt. Amikor az öregedő feltaláló 1989-ben végül folytatta a tengerentúli utazásokat, úgy tűnt, hogy a nyugati elektronikus zenei fesztiválok ablakot nyitottak a múltba. Talán Termen lányával tartott előadásai győzték meg a nyugati közvéleményt arról, hogy a „levegő zenéjének” története még nem fejeződött be.

Hogy Amerikában, Oroszországban Theremin egyetlen dologról álmodott: hogy ne szakítsák meg a munkával

Eközben a korszak ismét megváltozott, és határozottan kezdett megszabadulni a múlt maradványaitól. Új Oroszországnak sikerült elpusztítania azt, amit a Szovjetunió nem tört meg: az 1990-es évek elején ismeretlen személyek betörtek Lev Termen szobájába, és megsemmisítették utolsó műhelyét. A modern koncert szintű theremin prototípus maradt, és a korábbi modellek a javításra szánt pénz hiánya miatt fokozatosan kudarcot vallottak. 1993-ban a feltaláló Moszkvában halt meg 97 éves korában.

Egyidejű játék

A japán Masami Takeuchi kecsesen megoldotta az örök problémát, hogy egyszerre több teremet játszik. Általában a színpadon lévő hangszerek elkapják egymás mezejét és idegesítenek, Takeuchi pedig okosan elrejtette az antennát egy kompakt fészkelő babába, és agyszüleményét "Matryomin" -nak nevezte. Igaz, fel kellett áldozni az antenna hangerejét, így a matrion folyamatosan hangot ad ki. Most Takeuchi egy hatalmas, 120 matryministából álló együttest vezet, és Japánban összesen mintegy 6000 előadóművész működik - azonban általában csak a matrjoškán tanulnak, majd a klasszikus tereminre lépnek.

XXI. Század: örökség

Moog Etherwave modell. A legtöbb előadó ilyen egyszerű filmeket játszik

A furcsa játékmód és a theremin bonyolult története oda vezetett, hogy az utóbbi években ezt a hangszert a geek-kultúra tulajdonságaként fogták fel. Valószínűleg egy ilyen képet végül rögzítettek számára, miután Sheldon Cooper kozmikus hangokkal kezdett játszani a The Big Bang Theory-ban. Az eszközt megtévesztően könnyű megtanulni, de a több száz feltörekvő előadó YouTube-videója nem okoz nagyszerű benyomást. Szinte lehetetlen találni theremin tanárt, és nem mindenki fejlesztheti saját játéktechnikáját. A legtöbb rajongónak még mindig örül a levegő hangzása.

Legendás szintetizátor-alkotók - Robert Moog, Dave Smith, Thomas Oberheim és mások - Lev Theremen társaságában (Stanford, 1991)

Szerencsére az internet korában a különböző országok terapeutáinak szétszórt kísérletei fokozatosan új lendületté válnak az eszköz iránt. Tavaly még a Google is megjegyezte, hogy Clara Rockmore születésnapját ünnepelte - március 9-én a bolygó összes monitorján megszólalt Saint-Saens "Hattyúja". Fokozatosan megjelenik az előadó előadók új generációja, akik megpróbálják a teremint dallameszközként használni. Ugyanakkor Amerikában gyakrabban inspirálja őket a Hoffman-korszak, Európában pedig egyesek a "klasszikus iskola" felé hajlanak: például a hollandok azon gondolkodnak, hogy a teremint be kell vonni a konzervatóriumi programba, Oroszországban pedig a feltaláló üzletét dédunokája, Peter Theremin folytatja, aki megalapította a "Theremin Iskolát" és egy éves fesztivált. "Terminológia". A legtöbb zenész egyetért abban, hogy az amerikai, a német és a japán tereminek nagyon tisztességesnek tűnhetnek, bár az 1920-as évek koncertmodelljeinek sávját még nem sikerült elérni.

Thorvald Jorgensen egyike a modern terapeutáknak, akik a klasszikus repertoárt részesítik előnyben

* * *

Természetesen manapság a technológia több tucat különböző módon teszi lehetővé a levegőben való játékot. A lézerhárfa meglehetősen népszerű - egy olyan hangszer, amelyben a zenész kezével elzárja a fénysugarakat. Vannak egész ruhák érzékelőkkel, mint például a terpsiton, amelyek reagálnak minden mozgásra. Az összes ilyen hangszer azonban ugyanazt a kérdést veti fel: mikor válik unalmassá a vonzerő, mi marad a zenéből? Úgy tűnik, hogy az egy évszázaddal ezelőtti egyszerű kialakítás a klasszikus és a modern tökéletes kombinációjának bizonyult. Csak annyi marad, hogy újra elsajátítsák a játék művészetét, amely szinte elveszett száz év alatt.

Theremin visszatér a 21. századba (Peter, Lev Theremin dédunokája alakítja)

A cikk elkészítése során Peter Termen "Lenintől a Led Zeppelinig" előadásának anyagát használták fel.