Karakterek

Azarov - Őrnagy, nyugdíjas.

Shura - unokahúga.

Rzsevszkij Dmitrij - huszár hadnagy.

Iván - inas, az őrnagy korábbi rendje.

Nurin - grafikon.

Vasziljev Davyd - huszárezredes.

Pelymov

Voronet

Velyaminov

Gorich

Ershov

Stankevich

Rtiscsev

Khilkov - huszárok, lándzsák, dragonyosok, kozákok - Davyd Vasziljev partizán különítményének tisztjei.

Cseremiszov

Neplyuev - a hadtest parancsnokságának tisztjei.

Kutuzov - Tábornagy.

Balmashov - Főadjutáns.

A kormányzó

Zizi

Nadine

Natalie

Polina

Mimi - Shura Azarova unokatestvérei

Germont Louise - francia színésznő.

Salgari Vincento - hadnagy.

Dyuser - Tábornok.

Lepeletier

Armagnac - a Dusier dandár parancsnokságának tisztjei.

A bál vendégei, Azarov őrnagy házának szolgái, partizánok, a hadtest parancsnokságának tisztjei, Kutuzov lakosztályának tisztjei.

Az akció 1812-ben zajlik.

Nappali Azarov nyugalmazott őrnagy házában. Régimódi bútorok 1812-re. A falakon II. Katalin és Szuvorov nagy portrék vannak. Több ablak és három ajtó. Este bálnak kell lennie a házban Shura őrnagy unokahúga és tanítványa születésnapja tiszteletére. Előestéjén Shurochka számos unokatestvére gyűlt össze itt. Most a bálhoz díszes ruhát próbálnak fel. Vidám animáció. Szalagok, kendők és mantilla villan fel a levegőben. Mimi és Natalie megfordulnak a tükör előtt. Pauline a csembalót simogatja. Nadine és Zizi bonyolult lépéseket tesznek a szoba közepén. A nap a végéhez közeledik. A szobában vidám napfoltok vannak.

Zizi

Én vagyok a pásztorlány!

Nadine

Columbine vagyok!

De ez a ruha hosszú nekem ...

Mimi

Ezzel a fehér krinolinnal vagyok

Elég márki a panelen.

Polina

Nézd, Zizi, én pedig Pierrette vagyok.

Zizi

Rettenetes lesz neked ...

Natalie

És beöltözök egy kokosnikba ...

Mint ez...

Mimi

Venus a la russ! ..

Nadine

Úgy tűnik, hogy korok óta nem táncoltam!

Zizi

Oh, siess ezt a labdát! ..

Nagyon elegem van a várakozásból ...

Mimi

Maga a kormányzó megígérte

Jön.

Polina

Így van, az adjutánssal!

Zizi

Javaslom után a veszteségeket

Indíts el egy játékot!

Natalie

Íme, tre bien!

Zizi, mondd, nekem megy a tren?

Zizi

Hol van Shura?

Natalie

Tea után

Nem láttam.

Zizi

Titkot csinál

Maga a jelmez rendkívüli.

Nadine

Nem, láttam

Elmentem sétálni ...

Mimi

Nadine

Igen. Igaz, vágtatott a mezőre

Lóháton. A kozák csekmenekben ...

Mimi

Gyerekesség!

Natalie

Bevallom nekem

Annyira nem szereti ...

Polina

Gondolj - szinte menyasszony!

Natalie

Varrás és kézművesség helyett

Van rapierje és nyerge ...

Polina

Véleményem szerint ettől minden gonosz,

Hogy árva ...

Natalie

Hát akkor

Ez az ok nem ok

Az ostobaságért!

Nadine

Itt van a csengés

Üresből is emelt! ..

Szerintem aranyos.

Nadine

Ó, milyen dicsőségesen énekeltünk együtt

(Éneklés)

Csinálj, sózz, mi, la! ..

Natalie

De mindegy - egyedül, lóháton ...

Mimi

Bár nem tartom bűnnek

Szeretek sétálni, de például

Azt mondom - ideje mérni

A gyerekek szórakozásában ...

Natalie

Íme a fogadás!

Most tizenhét éves.

Mimi

Nem, nem ismer tisztességet! ..

Natalie

Láttál most mit

A nagybátyja adott neki nyakláncot?

Tea, néhány ezer rubel

Megéri!

Mimi

Igen, a nagymamától

Neki hagyták végrendeletként.

Szegények, de ez a téma

Drágább, mint az összes rongyunk ...

Nadine

Igen! Rongyokkal hív

Natalie

Lányos aggodalmak

Nem ismerik fel! .. Nem igaz, te bolond?

Polina

Ó, nem, gyermekünk, Shura! ..

Nadine

Gyermek - igen! .. Polina, bouclie

Így vannak? .. Mindenkinek elmondom,

Hogy a mi Shuránk reggel

Babákkal játszik a félemeletben.

Ma láttam, korán kelek ...

Szeretett neve Svetlana,

És érzékenyen énekel vele,

Gyengéden sóhajt, szakad a könny ...

Általános nevetés.

Zizi

Hogy Jeanne d "Ark legyen, újat álmodik.

Mimi

És valahogy megláttam egy egeret -

Csak sikítani sikerült

És halvány ...

Polina

Nos, mivel a tehén b,

Értem...

Natalie

Mindegy!

Finoman szólva furcsa

Jeanne alig féltette az egereket.

Általános nevetés.

Zizi

Nem lehet mindenki bátor ...

Natalie

Mondom - ő lány!

Polina

De mégis, legalább egy Amazon

Feltettem volna, vagy pedig csekenek!

Zizi

Pszt! .. Itt van!

Shura befut.

Shura

Ó, micsoda nap!

Nem vagy itt fülledt?

Nyisd ki az ablakokat! ..

(Megnyitja az ablakokat.)

Igazán unalmas

Egész nap rongyokat válogatni.

Mimi

Nem mindenki lovagolhat át a mezőkön!

Shura

Az istállóban mindenkinek elegendő ló van!

És akkor ülsz, mintha pamutban lennél ...

Menj a kertbe!

Natalie

Mont Ange, várj!

Nos, üljön ott egy percig! ..

Shura

Az erdőben pengettem egy feledhetetlen embert.

Ki szereti ezt az egyszerű virágot?

Zizi

Add nekem...

Shura

Vedd ... barnulok

Mondd, Zizi?

Zizi

Illik hozzád.

Shura

Tavasszal fehérebb volt, mint a kréta ...

Mimi

Te inkább lóháton vagy,

Tehát feketébb leszel, mint az arap.

Polina

Hogyan lehet elmenni kalap nélkül!

Natalie

A gyerekes már nem nyom ...

Ön most tizenhét éves.

Shura

De még mindig nem száztizenhét! ..

Elég a nagybátyám jelöléseiből, -

Duzzadt a fejük ...

(Leül a csembalóra.)

Táncoljunk jobban!

Néhány lány elkezd táncolni.

Zizi

De hogyan, Shurochka, öltözött

Fogsz?

Nadine

Igaz, ragyogj

Zizi

Ne titkolj titkot!

Shura

Nem ismerem magam ... Valahogy ...

Ezek az öltönyök elfáradtak! ..

(Abbahagyja a játékot.)

Ó, ha csak ... Itt az elmúlt nyáron

Az unokatestvér látogatott. Tunika azóta

Maradt. A magasföldszinten,

A szekrényben ... Tisztítsd meg a lepkéket

És öltözz fel! .. Hülyeség azonban!

(Ismét játszik.)

Mimi

Itt az ideje dönteni.

Shura

Túl sokat fogok csinálni.

Hamarosan nem lesz kongresszus.

Régóta álmodoztam arról, hogy ezt a produkciót színpadon láthatom, és december 5-én sikerült.
"Régen" - ez sok "Huszár-ballada", vagy inkább olyan produkció, amely Alekszandr Gladkov 1940-ben írt eredeti darabja alapján készült.
A tegnapi leány Alexandra, most az Azarov bátor kornett háborúba megy. Természetesen a fiatalt nem engedik be igazi csatába, a huszárok pedig gúnyolódva hívják mama fiának. Kár, fáj. Shurochka nem lenne ő maga, ha nem mutatná meg mindenkinek, hogy megérdemli, hogy egyenruhát viseljen a férfiakkal egyenlő alapon.
Azt kell mondanom, hogy a táj itt minimális. Hatalmas szimbolikus díszek, mint fő háttér, minimum háztartási cikkek. A jeleneteket hatalmas fehér függöny választja el, rajta egyenruha hímezve. 1812 fő akcióját és hangulatát a színészek hozzák létre. Rájuk nézve nem veszi észre a légkör minimalizmusát. Mert mindenki jól játszik. Mindegyiknek megvan a maga jelleme, saját háttere. Ha mindegyikről beszél, nincs elég hely.
Kiemelem a legemlékezetesebbeket.
Shurochka szerepét a produkcióban Maria Oamer töltötte be. Kiválóan és nagyon érzelmesen teljesített. Szeretném megjegyezni a színésznő hangját, ideális egy lány számára, aki úgy döntött, hogy srácot ábrázol. Nem hangzatos, elég fiús, hiszem, hogy nem ilyen hangon gyanúsították meg. Ami a karaktert illeti. Shurochka tele van huncutsággal, spontaneitással, ugyanakkor komoly és tudja, hogyan kell viselkedni a társadalomban. Végül is, ha emlékszel az életkorra - 17 évre, a lányok szórakozására, babákra, labdákra és fokozatos felnőtté válásra. Olyan időszak, amikor már nem gyerek, de kevés az élet tapasztalata.
Igen, és az unokatestvérek nevetnek Shurochkán - ő úgy tesz, mintha ő lenne a második Jeanne D'Arc, ő pedig babákkal játszik és fél az egerektől.
A Búcsú otthon külön dal. Itt nemcsak a "Svetlana altatódal", hanem egy fiatal lány dobása, félelmek, a nagybátyjától való elválás fájdalma, a gyengeség egy pillanata, amikor készen áll a visszafordulásra és elhagyja a röpke impulzust. És itt van egy kornett Azarov, egy hozzáértő fiatal, aki "esélyt fog adni más régi harcosoknak".
Rzsevszkij szerepét Szergej Fedyuskin játszotta. Típusa nem hasonlít a szokásos hadnagyra. Ennek ellenére az előadás során megfeledkeztem róla. Szergej lelkével játszotta a hadnagyot. Shurochka minden epizódjában az érzések teljes skálája jelent meg az arcán. Alig bírta elviselni a kokett társaságát, haragudott a pletykákra, dühöngött a korona makacssága miatt.
Tetszett Davyd Vasziljev Andrey Egorov előadásában. Kiváló képet kapott egy parancsnokról, akinek rossz beosztottjai vannak - néha berúgnak, aztán párharcokat rendeznek. Nem számít, hogyan találkozik Azarov cornetjével, ismét megakadályozza a párbajt. Mire való? :)
Vitalij Stremovszkij színes Kutuzovval rendelkezik. Fáradt öregember, tábornok, bizonyos törvények szerint élni szokott, de szükség esetén sikerült visszavonulni tőlük. Milyen vidáman próbálta látni a lányt a kornettában, és ugyanakkor nem tűnik őrültnek a beosztott számára.
Az előadást egy leheleten keresztül nézték, és a gyermekkoruktól ismerős dalokat nagyon kellemes volt újra hallani.

Kultúra, 2005. október 6

Natalia Kaminskaya

Csak az öregek mennek harcba

"Régen" az Orosz Hadsereg Színházában

Alekszandr Gladkov és Tihon Hrennikov zenés komédiájának megjelenése a TSATRA évfordulóján készült plakáton (a színház 75 éves lesz) nemcsak logikus, hanem szimbolikus is. Az 1942-ben ezen a színpadon született előadás évtizedekig nem hagyta el, egyfajta transzparenssé vált a TSATRA számára, csatákban ütött és ezért még kedvesebb. A színház jelenlegi főigazgatója, Borisz Morozov, Andrej Popov tanítványa, Alekszej Dmitrijevics Popov fia tanítványa, aki a kemény háborús években rendezte ezt a komédiát, hálás "unokaként" járt el. A második dátumot a program a Győzelem 60. évfordulójának dedikálásaként jelöli, és itt a színház nem is tudta volna jobban elképzelni. A darab hazafias, mindenféle kedvezmény és túlzás nélkül. A tiszta, átlátszó, jól megírt vaudeville ebben az értelemben sokkal több lehetőséget tár fel a fertőzésre és a meggyőzésre, mint a nemzeti eszme jelenlegi feszült keresése.

Egyébként drámai színházaink előadásainak "felvonulása" a nagy dátumra inkább a partizán különítmények szétszórt sorozataira emlékeztet. Hála Istennek, elfelejtettük, hogyan kell dumálni a következő állami rend alkalmával, de személyes belső kötelességünk parancsára is dolgozzunk. Ismét nem könnyű az anyaggal: nem elég jó katonai prózát venni, elvégre még mindig meg kell, hogy legyen a saját, mai hozzáállása ahhoz, amit más korszakban írtak, más ideológia zord körülmények között.

Eközben a hadsereg színházát - a többiekkel ellentétben - azzal vádolták, hogy közvetlen, "szakosodott" kötelességként védte meg a hazát, és máig vádolják. Borisz Morozov inkább az ókori történelem eseményeiben keresi, idővel többé-kevésbé távol a változékony ideológiai hangulattól. Felteszi "A szevasztopoli menetet", Natalia Skorokhod darabját, Lev Tolsztoj "A szevasztopoliai történetek" alapján. A jubileumi évadot pedig Tikhon Khrennikov hősies zenés vígjátéka nyitja meg, akinek dallamait a még mindig képernyőn látható "huszár ballada" jóvoltából nem csak a siketek ismerik. Sőt, a mostani "Volt egyszer" előadás nemcsak a legendás produkció új előadóival történő restaurálása, hanem egy új színpadi változat is.

Valóban, amit Tikhon Khrennikov alkotott, azt nehéz elrontani. A nyitány még csak most kezdődik, és itt a kívánt könnyű boldogság: tapsolni és együtt énekelni akarok. És akkor - az első csalódás: élő zenekar helyett - fonogram. Elbűvölő és lélegzetelállító, fülsiketítő decibel erővel tölti el a szörnytermet, és máris szándékosan ijesztő a művészek hangszálai miatt.

Nos, ez az - a színészek jelmezeinek redőibe rejtett mikrofonok csak őszintén szólva segítik azokat, akiknek megvan az, amit ezeknek a mikrofonoknak a fejlesztésére terveztek, mégpedig a hangot. Előretekintve azt mondom, hogy csak a fiatal Tatjana Morozova - Shura Azarova, Andrey Egorov - Davyd Vasziljev és a Kutuzovot játszó Vlagyimir Mihailovics Zeldin énekel "annak ellenére". A többi megütötte a hangokat. Kérdem az idősebb generációt: Mi van Larisa Golubkinával, aki a mikrofon előtti korszakban ezen a színpadon énekelte Shurát és élő zenekar kíséretében hallotta? A választ azonban előre tudom.

A hangfelvételek általában rosszak. Az élő hangokkal való egyensúly csak egy a sok probléma közül. Van egy megállapodás is (Ruben Zatikyan). Úgy tűnik, hogy minden helyes, de az érzés olyan, mintha olajba festett táj helyett nagy formátumú, fényes fotót ajánlottak volna neked. Vagy ha úgy tetszik, vettek friss zöldségeket, lefagyasztották, majd a mikrohullámú sütőbe tették, és gyorsan a serpenyőbe dobták. Az íze, ahogy Arkady Raikin szokta mondani, sajátos.

Olyan remekmű-ariákat, mint Louise Germont "Ihatok, nekem minden nem elég ..." vagy a "Volt egyszer a negyedik Henri ..." című "francia" slágert támogat minden oldalról segédeszközök. A hangok gyengék, ami azt jelenti, hogy az első esetben továbbra is cutesy pózokat kell készíteni és bágyadtan sóhajtani, a másodikban - hármat együtt énekelni, nehezen beleolvadva a "Lena-Lena-Boom-Boom ..." erőteljes refrénbe.

Először gondol arra, hogy Tikhon Khrennikov színész-énekesnő milyen fényűző kínálatával számolt a híres altatódal "Moon Glades ..." komponálásakor. Tatiana Morozova rövid időn belül, kantilénák nélkül szerzi meg a csúcsot. Női köntösben általában rosszabb lírai jeleneteket készít. De fertőző, temperamentumos kornát játszik, néha még a szélén is. Sajnos, sem Rzsevszkij - Vjacseszlav Razbegajev hadnagy, sem a testvérek-huszárok többsége nem sugározza a fő vaudeville-tulajdonságot - varázst.

Csak a nagy TSATRA színpad rosszul sült gigantikus méreteire szeretnék panaszkodni, ahol a közönség szeme, füle, és még inkább a szíve csak megfelelő kényszerű támadással érhető el. A vígjáték előző kiadásának tanúi, amelyek egyébként ugyanarra a hatalmas színpadra léptek, megjegyzik az átláthatóságot és a könnyű légzést. Ezenkívül, amint Zeldin felbukkan a színpadon, és nem Borodino pályán játszik Kutuzovot, hanem éppen ellenkezőleg, a lakásaiban, ahol a tábornok az ő éveiben sikertelenül próbál pihenni, a vaudeville-i könnyedség és a megbízható intonáció, valamint az akvarell-irónia jelenik meg.

Mit használ a századik ismétlés: vaudeville-t nehezebb eljátszani, mint pszichológiai drámát, és még inkább epikus vásznat. Mekkora a távolság a szitkomban való „képviselet” mikéntjének átlagos elképzelése és e légies, kecses technika valódi birtoklása között - a távolság meghaladja az Orosz Hadsereg Színházának színpadának paramétereit.

Igen, és a huszárok most feszültek. Ők, kedvesek az orosz szív számára, nemcsak mentikusok, shako és aiguillettesek, akiket nagyon színesen játszanak Vlagyimir Arefjev díszletei és Alena Sidorina jelmezei. És nem bajusz, mellkasokkal. És a fenébe is, hordozóik személyes varázsa.

A közönség négy ovációt adott a premieren. Ketten Vladimir Zeldinhez mentek - az első kijáratnál és a végén, amikor bejelentették, hogy a művész 60 éve áll a TsATRA színpadán. Kettőt - Tikhon Khrennikovhoz, aki a bódékban ült: mielőtt a függönyt felemelték és miután becsukták.

Nagyjából az új "Nagyon régen" "egyetlen híre" a zeneszerző és művész tehetsége maradt. A közönség sokáig énekelte Khrennikov dallamait, szétszéledve a Győzelem téren a trolibuszok és a metró felé.

Kommersant, 2005. október 14

Huszár nyírfajd

"Volt egyszer" az Orosz Hadsereg Színházában

Az Orosz Hadsereg Színháza visszatért repertoárjába Alekszandr Gladkov zenés komédiája Tihon Hrennikov zenéjére "Volt egyszer", amelyet a közönség jobban ismer Eldar Rjazanov "A huszár ballada" filmje alapján. MARINA SHIMADINA történelmi kirándulásba merült.

A győzelem 60. évfordulója és az Orosz Hadsereg Színházának 75. évfordulója alkalmából a rendező folytatta színpadán a „Volt egyszer” legendás előadást. Alekszandr Gladkov és Tihon Khrennikov zenés vígjátékát az akkori Vörös Hadsereg Színházában állították színpadra 1942-ben. És ez a könnyű, huncut apróság, szinte az 1812-es háború eseményeinek szentelt vaudeville, a Nagy Honvédő Háború idején hihetetlenül hazafias, lelkileg felemelő és élesen releváns dolognak tűnt. El lehet képzelni, hogyan reagáltak 1942-ben a csarnokban Shurochka Azarova szavai, aki arról álmodott, hogy életét adja hazáért, vagy hogyan érzékelték Kutuzov kilépését az orosz hadsereg győzelmében bízva. Ma egy kornetlány története aligha képes hazafias indíttatásban egyesíteni a közönséget. És a rendező valószínűleg nem erre törekedett, helyreállítva a régi vígjátékot. "Volt egyszer" című műve nem annyira a katonai csatákról és az orosz fegyverek dicsőségéről szól, bár állítólag erről az orosz hadsereg színházának kellene gondoskodnia, hanem a régi, naiv és művészet nélküli szovjet színházról.

Amint kinyílik a vörös bársonyfüggöny, amely maga a mai időkben vad színházi kezdet, a közönség zihál. Olyan pompásan naiv scenográfia, mint Vlagyimir Arefjevnél, fegyverekkel és szablyákkal keresztezve a színpadon, hatalmas szimbolikus shako, aiguillette-ek és a bejárati ajtók a semmiből, alig találhatók egyetlen moszkvai színházban sem. Valamint egy ilyen kristály régimódi produkció. A rendező ebben a 60 éves vígjátékban egyetlen modern szót vagy bármilyen tréfát sem foglalt be, egyetlen mai festményt sem, amely valahogy jelezné a darab létrehozásának ideje és napjaink közötti távolságot. Nem, Borisz Morozov nem próbál új perspektívát találni a darab nézegetésében, úgy tűnik, hogy jobban bízik a múltban, mint a jelenben, és a színdarabot "Volt egyszer" szimbolikus elnevezéssel ugyanúgy helyezi, mint ahogy elméletileg fel lehetne vetni azokra a legendás legendákra. idő.

Természetesen ma kevesen emlékeznek pontosan arra, hogy nézett ki Alekszej Popov híres produkciója, amely több évtizedig tartott a színház repertoárjában. De az ugyanazon darabon alapuló, a Larisa Golubkina és Jurij Jakovlev című "The Hussar Ballad" című filmet mindenki láthatta. És bármennyire is elénekelte Svetlana altatódalát és párosát a negyedik Henri királyról a képernyőről, ez a könnyed, vicces és igénytelen szalag soha nem unalmas. Sajnos az Orosz Hadsereg Színházának előadásából hiányzik a film varázsa. Azok is, akik még soha nem látták az eredetit, könnyen megértik, hogy ez nem gondos helyreállítás, hanem meglehetősen durva stilizálás. És nem arról van szó, hogy a rendező nem próbálkozott volna, csupán annyi, hogy a modern színészek természetüknél fogva nem képesek megismételni a hatvan évvel ezelőtti szereprajzot. Megpróbálják ábrázolni a vaudeville könnyedségét és könnyedségét, de kiderül, hogy meglehetősen durva és lapos bohózat. És túlzó, megfontolt mozdulatokkal és színlelt érzelmekkel való átfogó, konvencionálisan emelkedett játékmódjuk hasonlít a gyermekek karácsonyfáira. Az egyetlen, akinek sikerül felelevenítenie szerepét és hangot adni neki, Tatyana Morozova, aki a főszereplőt alakítja. Bár a gyenge hang miatt a színésznő eljut Svetlana altatódaláig, a közönség egyértelműen elégedett azonnali reinkarnációjával egy cutesy hölgytől egy lendületes kornettáig és fordítva, Rzhevsky hadnaggyal való ravasz, furfangos játéka szórakoztatja, és Kutuzovval folytatott beszélgetés során meghatja őszinte lelkesedése. A közönség azonban csak tapsolt Vlagyimir Zeldin előadásában. És bár a neves művész egyetlen jelenetében nem mutat be különösebb színészi csodákat, csak egy öreg, fáradt, de mégis fitt parancsnokot játszik, aki gyorsan meg akar szabadulni a makacs lánytól és a felvonulás előtt kipihenni magát, személyében a közönség tapsol a régi színháznak, amely ma egy estére senki sem teheti meg.

A darab történetéből

Amikor testvéremmel kicsiek voltunk, anyám két télen felolvasta nekünk a "Grant kapitány gyermekei" és a "Háború és béke" c. A gyermek fantáziájának fényessége olyan, hogy később gyakran úgy tűnt nekem, hogy 1812-re emlékszem; nem könyv, nem regény, hanem pontosan 1812-es emberekkel, festékekkel, hangokkal - emlékszem, látom, hallom, mivel valami valóban történt az életemben. Ezért amikor 1940 őszén úgy döntöttem, hogy 1812 körül írok egy színdarabot, valahogy a képzeletemben ötvözték a "Grant kapitány gyermekei", valamint a "Háború és béke" régi benyomásait, és rájöttem, hogy nagyon vicces darabot akarok írni.<…> A munka folyamán megvolt a saját "munkaírásom". A darab címlapján megjelent, de amikor a terjesztési osztályhoz és a nyomtatáshoz került, eltávolítottam. Ez az epigráfus két sor Denis Davydov verseiből: "Roskoschev, vidám tömeg, élő és testvéri akaratban!" - mint számomra úgy tűnt, meglepően pontosan kifejezte az "Egyszer volt" szellemét, festését, harmóniáját, de a háború megkezdődött, és újra hangsúlyozta a darab irányát.

Eleinte a játék neve "A dicsőség háziállatai" volt.

A darab előadása

• - Taskent, a Forradalom Színháza (Shurochka Azarova - Maria Babanova);

• November 7. - ostromolta Leningrádot ("Dicsőség háziállatai" néven), Nyikolaj Akimov Színház (Shurochka Azarova - Elena Yunger);

• evakuálás (Szverdlovszk), Vörös Hadsereg Színház; rendező - Alekszej Popov, zeneszerző - Tikhon Khrennikov. Shurochka Azarova - Szerelem Dobrzsanszkaja;

• - A szovjet hadsereg színháza. Rendező - Alekszej Popov. Zeneszerző - Tikhon Khrennikov (Larisa Golubkina főszereplésével);

• Április 3. - Leningrád, Operaház és Balett Színház. Kirov. "Huszár ballada" balett. (Koreográfusok - Oleg Vinogradov és Dmitry Bryantsev);

• - A szovjet hadsereg színháza. Színpadigazgató - Borisz Morozov. Zeneszerző - Tikhon Khrennikov (Tatjana Morozova főszereplésével);

Cselekmény

VB Šklovszkij hibát követett el a cikk első soraiban, amelyben pontosabban szólította fel az emlékiratírókat. Összehasonlítva a „Hosszú ideje” után írt „A huszár ballada” című forgatókönyvemet Nadezhda Durova lovassági lány visszaemlékezéseivel, kifejezte, hogy előnyben részesíti ezen emlékek „igazságát” a forgatókönyv „fikciójával” szemben. Eközben az orosz memoárkönyvekben kevés olyan pontatlan és találmányokkal teli, mint Durova emlékiratai. Ezt részletesen leírja S. A. Vengerov külön műve Puskin Brogauz kiadásának ötödik kötetében, ahová igazolásra vágyom. Furcsa, hogy VB nem tudott erről, amikor jól olvasta. Vagy talán csak elfelejtette. Durova könyve mindenesetre nem sorolható "dokumentumfilmek" közé, és valószínűleg itt VB esett áldozatul annak a hagyománynak, hogy a "szépirodalmat" szemben állítja a "tényirodalommal".

és hozzáteszi:

Durova könyve azonban bepillantást enged Puskin dicséretébe. Megjelent a Sovremennik című lapjában, és elegáns lelkesedéssel írt róla. Számomra úgy tűnik, hogy Durovát nem annyira a könyve, hanem a Puskin e sorai miatt felejtik el. Utánuk maga a könyv is csalódást okoz. Mindenesetre velem történt. Igaz, Puskin és Durova között Vengerov és Veresajev cikkeit olvastam (a "Puskin társai" könyvben). Leírják, hogy N. A. Durova, aki első látogatásakor, emlékiratai megjelenése után, nagy érdeklődést váltott ki Szentpétervár iránt, később mindenkit csalódott - kiderült, hogy hülye, primitív, tolakodó, valótlan. Megpróbáltak megszabadulni tőle, nem hívtak sehova, új szerzeményei csalódtak. Élete vége szomorú volt. Életét egyedül töltötte Elabugában, öregasszonyként férfi ruhát viselt, pipát szívott; amikor kiment az utcára, a fiúk ugratták, és különféle szemetet dobtak utána. A lendületes, nagy huszárvígjáték hősnőjében az igazi Durova egyértelműen nem volt alkalmas. Nem maradt más választásom, mint a szépirodalom útjára lépni, mert már a munkám kezdetén is megértettem, hogy a darab újszerűsége és eredetisége, ha sikerül, nem lesz összhangban a cselekmény tényszerűségével, hanem az érzelmi hangulatban, a belső hévvel, a cselekményi huncutsággal és a romantikus vérmérséklet.<…>
Hinne nekem valaki, ha bevallom, hogy nem volt türelmem végigolvasni Nadezhda Durova "Lovaslány jegyzeteit"? Mi van - befejezni az olvasást: átfordított néhány oldalt és eldobta. És már miután „Nagyon régen” hosszú évek óta az ország több tucat színházában volt a színpadon, néha hirtelen kényelmetlenül éreztem magam, és azt mondtam magamnak, hogy még mindig el kell olvasnom ezt a könyvet. De megint nem találtam meg a hajlandóságot és a türelmet. Ha figyelembe vesszük mindenféle emlékek iránti kapzsiságomat, akkor önmagában ez a könyv értékelése. De talán itt rejlik a szerencse fő titka is: a darab megírásán kívül semmi más nem kötött meg, csak az, hogy beleszerettem a korszakba - Denisz Davidov, Burtsev, Lunin, Figner, Nyikolaj Rosztov ... De én csak a sors általános vonalait, a mindennapi élet és a szokások részleteit kölcsönöztem, és feltalálta az összes szereplőt. Vagyis pontosan azt tette, amit Rostan tett Cyranóban. Miért erősebb Cyrano, mint Eaglet? A találmány szabadsága és a színek merészsége. Beszéltünk erről az okos öregasszonyról, T. L. Shchepkina-Kupernikről, aki bemutatta nekem hízelgő felirattal ellátott Rostand-fordításait, ahol engem "orosz Rostandnak" hívtak. 1942 telének elején volt, egy üres, hideg és sötét katonai Moszkvában ...

Szerzőségi probléma

Már 1942-ben, a darab első színpadra állításakor észrevették, hogy A. K. Gladkov minden olyan kérést elkerült, hogy még a legjelentéktelenebb módosításokat is bevezesse a darab szövegébe. "Színházunkban, majd Sverdlovskban, 1942-ben, a próbák során mindenkinek az volt a véleménye, hogy Gladkov nem írja a darabot." Ezt követően Gladkov egyetlen verset sem tett közzé, ami furcsa volt egy ilyen tehetséges darab szerzője számára és fokozta a gyanút.

A darab adaptációja során () E. A. Rjazanov felkérte Gladkovot, hogy fejezze be több apró epizód írását, ezt megígérte, és több hónapra eltűnt. A hosszú rábeszélések nem vezettek semmihez, az új ígéretek kivételével, és Rjazanovnak magának kellett befejeznie a versírást a forgatókönyv szövegéhez. Rjazanov könyvében azt sugallja, hogy "Gladkov ezt a darabot a börtönben kapta meg egy férfitól, akit soha nem engedtek szabadon". Ennek a verziónak azonban nincs közvetlen megerősítése.

Irodalom

• Ryazanov E.A. Összefoglalatlan eredmények. M.: Vagrius, 2005.640 o. ISBN 5-7027-0509-2.

Linkek

• Gladkov A.K. Régen. (A színdarab szövege)

Megjegyzések

Kategóriák:

• Irodalmi művek betűrendben
• A XX. Század játékai
• A Szovjetunió játéka
• 1940. játéka
• Oroszul játszik
• 1812-es honvédő háború

Wikimedia Alapítvány. 2010.

Nézze meg, mi a "régen (játék)" más szótárakban:

- (filmalmanach), Georgian SSR, 1971. Régen (játssza) Alekszandr Gladkov darabját (1940), amely alapján E. Rjazanov "A huszár ballada" (1962) című filmjét forgatták ... Wikipedia

Ravasz szerelemben La discreta enamorada Műfaj: Vígjáték

Műfajú vígjáték-film ... Wikipédia

Évek a XX. Századi irodalomban. 1940 az irodalomban. 1896 1897 1898 1899 1900 ← XIX. Század 1901 1902 1903 1904 1905 1906 1907 1908 1909 1910 1911 1912 1913 1914 1915 1916 1917 ... Wikipédia

Huszár ballada Műfaj vígjáték musical film Rendező Eldar Rjazanov Forgatókönyvíró Alekszandr Gladkov Eldar Rjazanov ... Wikipédia

Ennek a kifejezésnek más jelentése is van, lásd Epiphora. Az Epiphora (más görög ἐπιφορά-ból származik, hozzátéve) retorikai alak, amely ugyanazon szavak ismétléséből áll a szomszédos beszédszakaszok végén. Gyakran epiphora ... ... Wikipédia