Jej piesne sú ako ľahký morský vánok na pokojnom večernom pobreží pri západe slnka: na jednej strane jednoduché ľudské šťastie a na druhej strane nekonečne ľahký smútok. Spieva piesne z raja, kam sa človek vrátil s vedomím, že každú chvíľu by ho mohol stratiť ... Afričanka Edith Piaf, 62-ročná babička z Kapverdských ostrovov, celý život spievala v zadymených prístavných baroch. A svoju profesionálnu kariéru začala až vo veku 47 rokov. Príjem z koncertnej činnosti Evory tvoril takmer polovicu pokladnice jej domoviny - Kapverd. Jej spôsob vystupovania v dlhej a melodickej romantickej balade v kreolčine privádzal svetových hudobných znalcov do šialenstva.
Evora sa narodila 27. augusta 1941 v prístavnom meste Mindelo (Kapverdy) v rodine hudobníka. Ako 17-ročný začal Cesaria účinkovať v baroch Mindelo, kde predvádzal predovšetkým diela básnika a skladateľa B. Leza, ktorého morna sa stala klasikou súostrovia. V roku 1975 na súostroví, po dlhom boji za nezávislosť od Portugalska, došlo k prevratu a nastoleniu promarxistického režimu. Krajina má zložitú ekonomickú situáciu. Cesaria si už nemôže živiť spevom. Nerozpoznaná mlčí na dlhých desať rokov. Útechu nachádza v koňaku a cigarách. V roku 1985 Cesaria vyhovel požiadavkám svojich priateľov a podieľa sa na nahrávaní kolektívneho albumu najlepších interpretov z Kapverd. V roku 1986 sa v Lisabone nahralo jej prvé sólové album. Po ňom nasleduje veľa koncertov v kapverdských diaspóre v rôznych krajinách. Čoskoro nasledovalo významné stretnutie s José Da Silvou, krajanom Cesaria žijúcim vo Francúzsku. Ako fanúšik hudobnej kultúry svojho ľudu pracuje Jose v noci ako stopár a svoje dni venuje hudbe. Bol to on, kto vzal jej kariéru do svojich rúk, v dôsledku čoho v tom istom roku vyšiel jej prvý francúzsky album „Barefoot Diva“. Týmto albumom sa začína jej spolupráca s Lusafrica, ktorá trvá dodnes.
V roku 1990 vyšiel druhý album Cesaria s názvom The Destiny of a Beauty. Tento album nerobí veľa hluku, ale sláva Cesaria rastie medzi kapverdskými diasporami. V roku 1991 bude Cesaria úspešná na festivale Angoulême. Všíma si ju francúzska tlač. A hoci jej vystúpenie v Paríži 2. júna 1991 zhromažďuje iba krajanov, Liberation o nej píše nadšene. Cesaria oslavuje päťdesiate výročie vydaním nového albumu, o ktorom zúri Le Monde. Disk znie v rádiách, jej sólový koncert 14. decembra je úplne vypredaný, jej publikum tentoraz tvoria takmer všetci Európania. V roku 1992 bol nahraný album „Miss Perfumado“, za ktorý Cesaria získala Zlatý disk a stala sa druhou Afričankou po Miriam Makebovej, ktorá dosiahla tento úspech.
Rok 1993 je rokom triumfu Cesaria vo Francúzsku. Tlač sa dusí rozkošou a pochutnáva si na detailoch jej života, jej prehnanej vášni pre fajčenie a koňak, ťažkom živote v Mindele na konci sveta a nazýva ju Afričanka Billie Holiday. Tento rok sa prvé koncerty konajú v Olympii, celý Paríž jej leží pri nohách. Celý tento rok je na turné: Portugalsko, Kanada, Španielsko, Japonsko ...
V roku 1994, otvorenie Brazílie a stretnutie Cesarie s Brazílčankou Cayetano Veloso, ktorá mala na jej prácu veľký vplyv. Opäť nespočetné množstvo turné po svete ... A takmer v každej krajine ju tí najlepší speváci žiadajú, aby spievala spolu s nimi. Cesaria je vždy ochotná experimentovať: jej partnermi sú Rita Mitsuko, Katrin Ringer, Caetano Veloso a ďalší. V tom istom roku vyšla zbierka „Najkrajšie rána Cesaria“. Tento rok je významný tým, že Cesaria dobýva svoju vášeň pre koňak, spoločníka svojej desaťročnej depresie. V roku 1995 - americké turné Cesaria. Jej album „Cesaria“, ktorý už vo Francúzsku získal Zlatý disk, sa stal hitom v USA (150 000 predaných kusov). Jej koncerty zaberá búrka. Americká šou elita prenikla do jej koncertu. V tom istom roku nahrala tango Ausencia pre film „Underground“ od Emira Kusturicu. Cesaria veľa cestuje. V roku 1997 vyšiel nový album „Cape Verde“, nespočetné množstvo turné vrátane USA, kde bol tento disk nominovaný na ceny Grammy. V roku 1998 bola vydaná nová kompilácia „The Best of Cesaria Evora“, ktorá obsahuje všetky jej najlepšie piesne a tiež španielsky Besame mucho pre film „Great Expectations“. Spievala, zdá sa, už konečne zahraná, - a spievala, akoby pred autorom tejto piesne, mexickým Consuelom Velazquezom, nikto nehudil slová „bozkávaj ma tvrdšie“. Cesaria opäť koncertuje po celom svete.
V roku 1999 vyšlo jej nové album Cafe Atlantico, najskôr vo Francúzsku a potom sa replikovalo po celom svete. Rodisko Cesaria, prístav Mindelo a ostrovy San Vincente sa stali hlavnými témami albumu. Café Atlantico, súhrnný názov nespočetných barov Mindelo, kde kedysi spievala Cesaria, predáva 600 000 výtlačkov. Tento disk jej prináša Victoire dela musique - najvyššie uznanie hudobného úspechu vo Francúzsku.
V roku 2001 sa objavuje album Cesaria „San Vincente z diaľky“ - kvintesencia tvorivej cesty Cesaria, v ktorej je potvrdená nielen ako profesionálka na najvyššej úrovni, ale aj ako sila, ktorá dokáže zjednotiť najlepších hudobníkov a interpretov okolo seba. . V júli 2002 vyšiel dvojalbum „Anthology“. Teraz v Paríži, v jej sídle, sa pracuje na ďalšom albume. Cesarinu starú matku, ktorá stratila troch manželov, už unavuje turné (dáva to vedieť o veku a chorobe) a bude tráviť viac času v ateliéroch a nahrávať disky. V Mindelo, rovnako ako vo väčšine prístavných miest, bol nočný život v plnom prúde, všade - v kluboch, na uliciach, na pláži - hrala hudba. Všetky štýly boli v móde: balady, valčíky, foxtrots, rozpor. Za najobľúbenejšie sa však považovali morna a coladera - pomalé a rytmické piesne vyjadrujúce nostalgiu, lásku, smútok a túžbu.
Vďaka silnému a emotívnemu hlasu, ktorý je pre tieto štýly najvhodnejší, si Caesarea rýchlo našla miesto v hudobnom živote Mindela a vďaka svojim pravidelným a nezabudnuteľným vystúpeniam čoskoro získala titul „Queen of Morna“. So svojimi vernými hudobníkmi sa presunula z klub za klubom, koncertovanie a zarábanie na život z množstva ich fanúšikov. Na konci 50. rokov však začal prístav upadať, a keď Senegal získal v roku 1975 nezávislosť od Portugalska, obchod na Kapverdách sa rýchlo zrútil a väčšina hudobníkov emigrovala do iných častí sveta. Caesarea Evora sa rozhodla zostať doma.
Cesaria sa narodil 27. augusta 1941 v meste Mindelo, ktoré sa nachádza na ostrove Sao Vicente. Toto je malý ostrov patriaci k súostroviu Kapverdy, ktorý sa tiež nazýva Kapverdské ostrovy.
Jej otec bol hudobník a jej matka bola jednoduchá kuchárka. Rodina mala sedem detí, otec zomrel predčasne a všetka starostlivosť o deti padla na plecia matky. Malú Cesariu najskôr poslali do sirotinca, a keď dievčatko vyrástlo a vrátilo sa domov, aktívne pomáhala matke s domácimi prácami.
Cesaria preukázala skorý talent na hudbu a od 14 rokov aktívne vystupovala v priestoroch svojho mesta. Dievča spočiatku spievalo africké piesne, koladeru a morne. Speváčka mala skutočne hypnotizujúci tón hlasu a ľudia zbožňovali počúvanie jej vystúpenia nostalgických a úprimných piesní o láske, živote a ťažkom osude.
Vo veku 17 rokov Cesaria spolu so svojimi hudobníkmi pravidelne koncertovala v kluboch a zarábala slušné peniaze pre seba a svoju rodinu. Získala si lásku ľudí, ktorí ju prezývali „kráľovná Morna“.
Výraznou črtou obrazu speváčky bolo, že vždy vystupovala bosá a topánky nosila iba v krajinách s chladným podnebím. Preto Evora vyjadrila solidaritu s chudobnými africkými ženami.
Skvelá tvorivá kariéra
Evora bola mnohokrát pozvaná do Lisabonu na nahrávanie piesní. Spočiatku ho produkoval Tito Paris, krajan z Cesarie. Prvý sólový album speváčky vyšiel v roku 1988.
Vďaka záštite Jose de Silvu odišiel Cesaria do Francúzska a začal spolupracovať s „Lusafricou“. V rokoch 1990 a 1991 vyšli dva albumy skupiny Evora - Distino di Belita a Mar Azul.
Vydanie štvrtého albumu („Miss Perfumado“) malo závratný úspech a o Cesarii sa začalo rozprávať po celom svete.
Evora sa stala držiteľkou Grammy Victoire de la Musique, ako aj vyznamenania Rádu čestnej légie, ktoré jej odovzdala francúzska ministerka kultúry Christie Albanel. Celkovo Evora nahrala 18 albumov, veľa koncertovala, niekoľkokrát prišla koncertovať do Ruska.
Cesaria spievala všetky svoje piesne iba v kreolčine. Ale vďaka úprimnému a oduševnenému spôsobu vystúpenia nepotrebovali preklad. Boli to skladby o živote, láske, pozemských radostiach a trápeniach.
Osobný život
Evora sa celý život venovala tvorivosti, nikdy však nenašla osobné ženské šťastie.
Prvá láska s gitaristom Eduardom sa skončila bolesťami a sklamaním. Romantika s inými mužmi neviedla k ničomu vážnemu. Cesaria sa však odohrávala ako matka, sama vychovala tri deti.
Je zaujímavé, že Evora vďaka svojim aktivitám zarobila viac ako 50 miliónov dolárov. „Nepremrhala“ však peniaze zľava a sprava. Väčšinu svojich peňazí utratila za finančnú podporu pre systémy vzdelávania a zdravotnej starostlivosti v jej malej, chudobnej krajine.
Vďační ľudia chceli počas jej života postaviť pomník Cesarii, požiadala však organizátorov, aby previedli prostriedky deťom v núdzi. Evora sa dožila 70 rokov a odišla a zanechala po sebe jasnú stopu svojich jedinečných piesní a dobrých skutkov.
Vedel som, že mala 70 rokov, bola veľmi chorá, mala ťažkú cukrovku, že spievala bosá, nie zo solidarity s chudobnými africkými ženami, ako to radi písali masmédiá, ale preto, že nijaké topánky nemohli fit na boľavé a opuchnuté nohy. (k jej jazdcovi patril povinný prísun invalidného vozíka k rebríku a aby šatňa bola na rovnakom poschodí s pódiom - nemohla vyjsť po schodoch). Vedel som, že vôbec nevidí jedno oko a druhé bolo veľmi zlé, že pred dvoma rokmi dostala mozgovú príhodu a pred rokom operáciu srdca, že na jeseň pred koncertom v Paríži sa cítila zle a oznámila poslednú koncertnú činnosť. "Už mi nezostáva viac sily," povedala novinárom. Toto som všetko vedel, ale keď som sa 17. decembra dozvedel o jej smrti, skoro som sa rozplakal. A môj priateľ, opitý muzikant, zavolal z Izraela a desať minút vzlykal do slúchadla.
Prečo táto trápna, nevkusne oblečená, pologramotná (prakticky nevedela čítať ani písať) žena stredného veku bez zvláštneho vokálneho talentu, ležérne, nepresne a ľahostajne spievajúca, tak prenikla ku všetkým? Prečo pre ľudí, ktorí sú vnímaví k hudbe, pre tých, ktorí, ako hovoria Francúzi, majú „tenkú chuť“, bol jej spev absolútne neodolateľný a bol braný doslova ako skutočnosť jeho osobnej biografie? Pokúsim sa vám dnes o tom niečo povedať, ale v skutočnosti sa tu nedá nič vysvetliť. Prepáčte za banalitu, ale kúzlo talentu a zázraku umenia vzdorujú každému logickému vysvetleniu.
Ako predkrm ti dám pieseň, ktorú ste už určite všetci počuli, a poviem vám, ako som ju počul prvýkrát. Bolo to v Paríži začiatkom jari 2000. S manželkou Marishou sme sa prechádzali po meste a v jednom z okamihov ona, ako každá normálna žena, prirodzene, chcela ísť okolo nejakého obrovského poschodového obchodného domu a ja ako každý normálny muž z celého srdca nenávidel nakupovanie vo všetkých jeho prejavoch a uvedomoval si, že tento biznis sa môže dlho pretiahnuť, zostal dole v malom bufete. Naozaj som tam musel sedieť hodinu a pol a celý ten čas mladý barman pri pulte púšťal dookola na svojom boomboxe stále tú istú pieseň. A nikto sa tým netrápil. A aj keď sa Mariša vrátila, neodišli sme hneď, ale vypočuli sme si ju ešte niekoľkokrát.
1. Žiadna antónová úniková cesta
Odvtedy prešlo veľa času. Počas sledovaného obdobia som nespočetnekrát počúval túto pieseň, ktorú som si nazval jednoducho „Antoshka-deroshka“, ale len čo som sa chystal na tento večer, vravel som si, aby som premýšľal, o čom sa to vlastne spieva. Hneď poviem, že sa ukázalo, že je veľmi ťažké to zistiť. Ako viete, Evora spievala v kreolskom dialekte portugalčiny, čomu ani Portugalci ťažko rozumejú. Na internete sa našiel text v kreolčine, po mimoriadne dlhom hľadaní sa našli dokonca dva preklady do angličtiny a jeden do francúzštiny, pričom všetky tri sa od seba dosť líšili. Našťastie je v tejto piesni veľmi málo textov. Ako to už v prípade Evory býva, vždy ide o opakujúce sa dva verše a refrén. A ak sa pokúsite priblížiť anglický a francúzsky preklad určitému spoločnému menovateľovi, potom táto pieseň hovorí asi takto: „Keď som prvýkrát prišiel do Ribeira Grande (toto je také mesto v Portugalsku), mal som pekné obdobie v r. jedna jedáleň. Boli sme traja a opili sme sa tak rumovým punčom, že sme stratili kontrolu nad sebou a začali sme chodiť ako pokrivený senátor Antosh. ““ A to je všetko. A refrén iba opakuje meno a priezvisko - Antosh Eskaderosh. Kto je to, nie je v skladbe uvedené.
Všeobecne platí, že texty piesní od Evory sú samostatným príbehom a povieme si o nich neskôr. Ale kvôli poriadku, najskôr ešte malý životopis. Cesaria Evora sa narodila 27. augusta 1941 v meste Mindelo na ostrove São Vicente na súostroví Kapverdy, ktoré sa v ruštine častejšie nazývalo Kapverdské ostrovy, portugalská kolónia ležiaca 600 km západne od pobrežia Senegalu. . Na týchto deviatich obývaných ostrovoch dnes žije niečo viac ako 400 tisíc ľudí (pre porovnanie: je to asi dvakrát menej ako v severnom moskovskom obvode).
Jej otec, ktorý bol hudobník a hral na husle a violončelo, zomrel predčasne a zanechal svojej manželke sedem detí. Cesaria si spomenula na svoje detstvo takto: „Nehladovali sme, boli sme veľmi chudobní, ako mnohí v Mindelo. Hlavný príjem pre rodinu pochádzali od mojich bratov, ktorí pracovali v zahraničí. Okrem toho sme prenajali časť domu a moja stará mama chovala zeleninovú záhradu, kde pestovala vodné melóny, kukuricu, fazuľu. Keď sme zhromaždili malú úrodu, vždy sme ju rozložili na hromady a rozdelili medzi susedov. ““ Napriek tomu bola Cesarina matka čoskoro prinútená poslať malú Sisi do sirotinca. Práve v tejto charitatívnej inštitúcii sa naša hrdinka najskôr zapája do hudby a spevu - spieva v detskom zbore.
Od šestnástich rokov Cesaria už spievala v baroch rodného Mindela, spievala nedočkavo a všetci okolo boli veľmi chválení. Zároveň sa zamiluje do miestneho moreplavca Eduarda, ktorý ju učí miestne piesne, z ktorých mnohé zložil jej strýko, známy pod pseudonymom B. Leza, a neskôr sa dostali úplne do jej repertoáru. Cesaria si rýchlo našla svoje miesto v hudobnom živote ostrovov a vďaka pravidelným a nezabudnuteľným vystúpeniam čoskoro získala titul „kráľovná Morna“. Povieme si, čo je to morna. Skutočná profesionálna kariéra však nefungovala: žiadne záznamy, žiadne autorské honoráre ... Koncom 60. rokov vyšli v rozhlase dve nahrávky jej vystúpení - jedna v Portugalsku, druhá v Holandsku, kde bolo veľa emigrantov z ostrovov. , ale zostali nepovšimnuté. Áno, existuje aj nešťastný osobný život a v dôsledku toho veľmi vážne problémy s alkoholom ...
Jedným slovom, do polovice 70. rokov Cesaria úplne opustila hudbu a ponorila sa do typických starostí slobodnej matky (má niekoľko detí od rôznych mužov a nikdy nebola vydatá). V roku 1975 navyše Kapverdské ostrovy získali nezávislosť od Portugalska, a hoci sa to na rozdiel od susednej Angoly stalo bez krvavej občianskej vojny, neprinieslo to nič dobré, pretože k moci sa dostala prokomunistická vláda. Podľa zatratených kolonialistov boli Kapverdské ostrovy mimoriadne chudobnou krajinou, napriek tomu na Mindele, rovnako ako vo väčšine prístavných miest, nočný život bol v plnom prúde, všade - v kluboch, na uliciach, na pláži - hrala hudba. Všetky štýly boli v móde: balady, valčíky, foxtrots, rozpor. Avšak láska, smútok a vtipné, vtipné, slávnostné obrázky - obyvatelia ostrova vyjadrili celú túto škálu pocitov a nálad v ranných a coladeiras - miestnych piesňach pre všetky príležitosti. So svojimi vernými hudobníkmi sa Cesaria sťahovala z klubu do klubu, z ostrova na ostrov, koncertovala a živila seba a svoju rodinu.
Ale s vyslobodením z koloniálneho útlaku a príchodom k moci domácich komunistov jednoducho prestala existovať predtým zlá ekonomika krajiny, ktorá bola založená výlučne na cestovnom ruchu. V krajine sa začal skutočný hladomor a väčšina obyvateľstva bola nútená emigrovať. Je potrebné povedať, že dodnes žije v kaboveriánskej diaspóre oveľa viac ľudí ako v metropole, takpovediac v metropole. Kultúrny život samozrejme tiež úplne chátral.
Na rozdiel od mnohých, Evora neopustila krajinu, ale takpovediac išla bezhlavo do vnútornej emigrácie. Bolo to najťažších desať rokov jej života. Úplne prestala spievať, prakticky nevychádzala z domu a veľa a zdravo pila. Takmer desať rokov prešlo tak bez radosti a depresie a až v polovici 80. rokov, keď už mala viac ako štyridsať rokov a krajina sa trochu prebudila zo zimného spánku, začala opäť spievať. A potom sa zrazu ukázalo, že polovica kaboverdianskych spevákov ju považuje za svoju učiteľku.
V polovici osemdesiatych rokov Cesaria ako súčasť veľkej delegácie kaboverských hudobníkov opustila ostrovy prvýkrát v živote. Tento zájazd zorganizovala nejaká záhadná a polomýtická organizácia - ženský výbor Kapverd. Evorina cesta spočívala v Lisabone. O tom, čo sa stalo s touto cestou, história mlčí, je však známe, že Cesaria zostala v Lisabone, večer spievala v reštauráciách a zbierala peniaze za spiatočný lístok. Buď zosmutnela v Matke Európe, alebo koncerty nevychádzali. Jedným slovom sa rozhodla odísť do vlasti. Našťastie pre ňu a pre nás, jedného večera, keď spievala v reštaurácii Enclave, k nej vstúpil francúzsky producent Jose da Silva. Francúzom však bol iba pas, ale narodil sa a vyrastal na rovnakých Kapverdských ostrovoch. Vlastne v tom čase ešte len sníval o tom, že sa stane producentom, ale zatiaľ pracoval v noci ako trackman.
Keby však k tomuto stretnutiu nedošlo, potom by sme s najväčšou pravdepodobnosťou nikdy nevedeli, že na svete existuje speváčka Cesaria Evora.
Jose si okamžite uvedomil, aký diamant mu padol do rúk. Priviedol Cesariu do Paríža, usporiadal pre ňu profesionálne nahrávanie a potom ďalší. Čoskoro sa objavili prvé albumy: v roku 1987 - Distino De Bilita („The Destiny of a Beauty“) a v roku 1988 - Diva Aux Pieds Nus („Barefoot Diva“). Tieto albumy však neboli veľmi podobné tým, ktoré sme sa dozvedeli neskôr. Boli to primitívne diskotékové aranžmány so syntetickými bubnami a takmer bez živých nástrojov. To všetko úplne zrušilo úprimnosť a emocionalitu nenapodobiteľného hlasu Evory. Mali malý úspech, ale iba na tanečných zábavách z Kapverdských ostrovov. Jose da Silva však postupne pokusom a omylom zistil ten jedinečný akustický zvuk, ktorý si následne podmanil celý svet. Podarilo sa mu nájsť tých správnych hudobníkov - väčšinou z Kapverd. Elektronický zvuk bol raz a navždy preč. A Európa upadla v roku 1991, keď vyšiel album Mar Azul. Da Silva umiestnil Cesariu do známeho a zrozumiteľného prostredia - malého akustického súboru (gitary a obligátne cavacinho - rytmická 4-strunová gitara, akustická basa, perkusie, husle, krídlo, saxofón, trúbka), absencie zložitých aranžmánov a pripravených foriem , plus úplne živá nahrávka bez overdubov - v tomto režime bol celý album nahratý za dva dni! A úspech sa dostavil.
Titulnú pieseň albumu, ktorú mimochodom napísal už spomínaný strýko Cesaria Evora B. Leza, hrali francúzske rádiá vo dne v noci. Poďme ju teraz počúvať. Text je mimoriadne jednoduchý, nekomplikovaný a poetický:
More! Vezmite ma do mojej krajiny
Do krajiny, kde ma čaká mama
Tam, kde mi všetci chýbajú!
More! Verím ti!
Polmesiac, osvetlite mi cestu
V krajine, kde prešlo moje detstvo.
Svätý Vicente, tvoje paže sú mojou kolískou ...
More! A koľko rokov uplynulo
Rovnako ako predtým mesiac svieti a ja som bol tak ďaleko!
Teraz je možno čas trochu sa porozprávať o žánroch piesní Evora. Takmer všetko, čo naspievala, sa dá rozdeliť do dvoch skupín - už spomínaná morna a coladeira. Bez podrobností možno najjednoduchšie opísať tieto dve skupiny: morna je pomalá, smutná pieseň, coladeira je rýchla, smutná pieseň. Štylisticky je táto hudba zmesou portugalskej fady a brazílskej bossa novy navrstvenej na náladovej africkej polyrytmii. Kabadiánska hudba po fade zdedila hlavne všeobecnú melancholickú náladu, maximálnu jednoduchosť harmónií, tradičné melodické a harmonické pohyby európskej hudby a hlbokú beznádejnú maloletú hudbu. V Evorinom repertoári je len veľmi málo piesní napísaných majoritne, ktoré sa nachádzajú na periférii jej tvorby. Od bossa nova, ktorá je naopak relatívne mladým, zložitým, harmonicky vycibreným a sofistikovaným štýlom, nabrala kaboverovská hudba neustále švih a synkopáciu, dala im však svoju vlastnú farbu. V tomto zmysle je veľmi indikatívna epizóda z dokumentu o Evore, keď príde do štúdia v New Yorku k pokročilým americkým jazzmanom, ktorí jedli psa na tých najkomplexnejších jazzových harmóniách a najrôznejších rytmických trikoch. Snažia sa ju sprevádzať jednoduchými pesničkami, ale nič z toho nevychádza. Len sa im nedarí zachytiť nepolapiteľný rytmický posun v jej speve. Nezhodujú sa s tým pohybovo, tempo-rytmicky, nemôžu sa, ako hovoria hudobníci, „dostať do toho“ - hudba sa rozpadá.
Ale späť k ránom a coladeirám. Iba veľmi málo Evoriných piesní možno nazvať folklórom - takmer každý z nich pripísal autorov. Ale nakoniec všetky ľudové piesne mali kedysi autorov, len sa na tie roky zabudlo. A folklór Kapverd je stále taký mladý, že nestihli zabudnúť na autorov.
Iba sme počúvali klasickú mornu. Morna v portugalčine znamená „mäkký“, „teplý“. Táto definícia sa môže rovnako vzťahovať na vzduch, vodu, dotyk, srdce alebo dušu. A v kreolčine morna znamená „slovo“. Za autora prvých rán sa považuje vynikajúci básnik Eugeniu Tavares, ktorý žil na konci 19. - prvej tretiny 20. storočia. Spočiatku to boli básne, zamerané hlavne na rozlúčku s domovom, rozlúčku s rybármi, ktorí odchádzali z mora, po domove. To všetko obsahuje portugalské slovo saudade upravené v kreolskej sodade. Ruské slovo, ktoré je mu významovo najbližšie, je melanchólia. Ale v dobrom slova zmysle nemá toto slovo obdobu ani vo francúzštine, ani v angličtine, ani v ruštine. Toto je akási nepredstaviteľná zmes nostalgie, melanchólie a nehy, pocitu straty súčasnosti.
Melodicky, harmonicky a dokonca aj náladovo sú mnohé morny trochu prekvapivo podobné našim rómskym románikom.
Coladeira, aj keď si všeobecne zachováva rovnaký melancholický menší systém, je žánrovejšou, tanečnejšou a dejovejšou piesňou. Aj keď musím povedať, že v morne aj v coladeiras je veľmi málo textu - zvyčajne ide o jeden alebo dva verše a refrén, ktoré sa opakujú mnohokrát. Poďme teraz počúvať a sledovať jedného zo spolupracovníkov z rovnakého albumu „Mar Azul“. Hneď poviem, že sme nenašli preklad tejto piesne, ale zdá sa, že to nie je skutočne potrebné. Je pravda, že sa mi zdá, že som jednej fráze dokázal porozumieť sám. To je veta „ach mami, escuse vergonya“ - „mami, odpusť mi, nehanebná žena.“ Pieseň sa volá „Poďme tancovať cha-cha-cha.“
3. Cinturao Tem Mele Danca Tcha Tcha Tcha
Dúfate, že ste si všimli neoholeného klaviristu v klobúku a čiernych okuliaroch? Tento muž sa volá Paulinho Weier a pri vytváraní akustického zvuku Evora nehral o nič menej, ak nie viac ako Jose da Silva. Vlastní takmer všetky aranžmány na prvých piatich Evorových akustických albumoch. A na štúdiových nahrávkach mnohých piesní predvádza takmer všetky party - klavír, gitaru, cavacinho, ústnu harmoniku, perkusie - jedným slovom ľudský orchester.
Rok po albume Mar Azul v roku 1992 vyšiel album Miss Perfumado, ktorý sa stal skutočnou bombou. Len vo Francúzsku sa za prvý mesiac predalo 200 000 kópií. Napriek tomu, že na môj vkus bol tento album celkovo slabší ako ten predchádzajúci. Ale sú na nej dva absolútne brnkavé hity, bez ktorých by sa nezaobišiel ani jeden koncert Evory - to sú piesne „Sodade“ a „Angola“. Stali sa jej vizitkami. Teraz ich samozrejme budeme sledovať a počúvať.
V mojej video a hudobnej knižnici je najmenej päť verzií týchto piesní, pričom každá z nich má svoju vlastnú príchuť, ale napriek tomu som sa rozhodol zastaviť na tom živom koncerte v parížskom klube „Bataclan“ v roku 1995, ktorého fragment ste videl dnes. Predovšetkým preto, aby vám v celej svojej kráse ukázal vynikajúci gitarista Armando Tito. Bohužiaľ, myslím si, že v budúcnosti sa ich cesty s Evorou rozišli, a to najmä kvôli tomu, že pre dvoch takýchto vynikajúcich umelcov bolo ťažké spolu vychádzať na rovnakom javisku. Teraz sa pozrieme na tieto dve veci za sebou. Ale pre poriadok niekoľko slov k textom, ktoré sú opäť veľmi krátke, aby som nepovedal, lapidárne.
Kto ti ukázal túto dlhú cestu?
Kto vám ukázal túto dlhú cestu na Svätom Tomášovi?
Túžba, túžba, túžba po mojej vlasti São Nicolau.
Ak mi napíšete, odpoviem vám.
Ak na mňa zabudneš, zabudnem aj na teba
Až do dňa, keď sa opäť stretneme.
Angola je ešte kratšia:
Aká úžasná krajina!
Akí vtipní ľudia!
Tance a piesne vo dne v noci.
Nezomriem však od rozkoše, pretože tu nemôžem zostať dlho.
Nasledujúce dva roky sa venovali hlavne koncertovaniu. V roku 1994 vyšiel album „Sodad“ pozostávajúci hlavne zo starých piesní - celkovo nebol veľmi úspešný. Ale tento rok sa v živote Evory koná epochálna udalosť - prestala piť. Predtým nielen v živote veľa pila (a ako sa hovorí) (a uprednostňovala silné nápoje - rum a koňak), ale nechávala sa piť aj priamo počas koncertov, takže podľa vlastného priznania, niekedy do konca roka koncert vôbec neplietla lýka. Neviem, do akej miery to súvisí s abstinenciou, ale doslova o rok neskôr vydala úplne úžasný album pod skromným názvom „Cesaria“, ktorý sa samozrejme dá nazvať jedným z najlepších albumov Evory vôbec. . Ak úspech jej predchádzajúcich albumov spočíval hlavne na dvoch alebo troch hitoch, potom je tu prakticky každá skladba majstrovským dielom. Ale nie je to len tak. Paulinho Veyera a Jose da Silva nakoniec našli optimálny štúdiový zvuk Evora, ktorý zostal nezmenený až do samého konca, hoci hudobníci a aranžéri sa následne niekoľkokrát zmenili. A ešte jeden dôležitý bod: ak na prvých štyroch albumoch zvíťazila viskózna morna (napríklad na albume Sodad nie je vôbec žiadna coladeira), teraz sa do popredia dostáva coladeira, vďaka ktorej sú albumy svetlejšie, pretože hudobne , štýlovo a rytmicky, coladeira je stále bohatšia. A v nich sa obzvlášť živo prejavuje akýsi rytmický kontrapunkt, keď na pozadí rytmickej sekcie pracujúcej v šialenom tempe zaznie Evorin úplne nenáhlivý a dokonca trochu ospalý a lenivý hlas, ktorý, ak pozorne počúvate, sa napriek tomu otočí je nepolapiteľný rytmus pred sprievodom a nie vždy sa s ním zhoduje pri silných rytmoch.
Album sa stal zlatým vo Francúzsku a spolu s ním Evora vyrazila na svoje prvé americké turné, kde bol nominovaný na cenu Grammy. Celá newyorská hudobná komédia, vrátane Davida Bowieho a Madonny, sa zhromaždila, aby ju sledovala naživo v newyorskej koncertnej sále Bottom Line, a tá podľa príbehov kvôli tomu dokonca zrušila svoj vlastný koncert. Ale asi najdôležitejším ukazovateľom úspechu Evory v štátoch bolo, že v sále zaznel potlesk, keď si ako obvykle na pódiu zapálila cigaretu. A to je v štátoch s ich nevyliečiteľnou paranojou voči fajčiarom!
Dostať sa na jej koncert (nielen v štátoch) bolo takmer nemožné. V roku 1998 som bol v Paríži a dozvedel som sa, že jej koncert na Olympii sa uskutoční v týchto dňoch. Keď som si prišiel kúpiť lístok s modrým okom, pozreli na mňa ako na blázna - všetky lístky boli predané pred štyrmi mesiacmi. A nepomohli ani moji známi na ministerstve kultúry.
Pod dojmom albumu „Cesaria“ Goran Bregovic pozval Evoru, aby nahrala skladbu Ausencia pre film „Underground“ Emira Kusturicu, ktorý ďalej prispel k jej popularite.
Úprimne povedané, som na rozpakoch, ktoré piesne si z tohto albumu vyberiem. Chcem skoro všetko. Z jedného ale určite niet úniku. Album sa začína touto piesňou a vo francúzštine sa volá „Petite Pays“ - „Little Country“. Je v ňom o niečo viac textu ako v predchádzajúcich piesňach, ale tiež nie príliš veľa:
Si ako hviezda na oblohe
Si ako chladný piesok z morského dna
Pozeráte sa zo svojich skál na svet okolo vás.
Ó chudobná krajina, kde kvitne láska
Kde znejú rána a coladeira
Ach krásna krajina
Kde znejú bubny a rytmy funanu.
Ach, aká túžba, nekonečná túžba!
Moja malá krajina, veľmi ťa ľúbim!
Moja malá krajina, veľmi ju milujem!
Bez ohľadu na to, aké smutné je pre nás - ľudí vo väčšej či menšej miere literárne zameraných - to pripustiť, texty v piesňach Evora majú druhoradý význam a nemajú samostatnú umeleckú hodnotu. Navyše, pokiaľ dobre rozumiem, nielen pre nás, ktorí jazyk neovládame, ale aj pre jeho rodených hovorcov. Okruh ich tém je dosť úzky - sú to piesne chváliace krásnu vlasť a utrpenie jej obyvateľov, alebo piesne o láske. Je tu tiež pomerne veľká skupina piesní venovaných Evoriným najbližším príbuzným - babke, matke, vnučke, sestre. Niektoré z nich si dnes tiež vypočujeme. Niekedy ale narazia dosť nečakané a úplne nepredvídateľné témy. Teraz si chcem dať jednu z mojich obľúbených skladieb z albumu „Cesaria“ a pozvať vás, aby ste sa pokúsili aspoň zhruba uhádnuť, čo sa spieva v jej jedinom verši, ktorý je orámovaný neuveriteľne invenčnými tenorovými saxofónmi, husľami a gitarovými sólami. Keď som mal tento album prvýkrát, kvôli nie veľmi priaznivým okolnostiam žil v našom dome syn môjho priateľa - dosť vyspelý mladý muž, ktorý nebol cudzí túžbe po kráse. A pri počúvaní tejto piesne mi povedal, že si predstavuje, ako v trblietavom bielom obleku viezol luxusný kabriolet po tropickom pobreží, cez vlasy mu fúkal čerstvý vánok a táto skladba sa prehrávala z prehrávača. Som zvedavý, aké asociácie vo vás vyvolá.
7. D'nhirim reforma
Táto skladba by teda mala byť Rusom po obsahovej stránke veľmi blízka. Nazýva sa „Dôchodková reforma“ a spieva o tom, ako ťažké je starým ľuďom žiť zo žobráckeho dôchodku. Iba ich postoj k tejto veci je tam úplne odlišný.
Toto však ešte nie je najjasnejší príklad rozporu medzi formou a obsahom - samozrejme v našej mysli. Teraz si pozrieme videoklip k piesni z ďalšieho albumu Evora, ktorý sa tiež nazýva jednoducho a nenáročne - „Cape Verde“. Tento album vyšiel v roku 1997 po mimoriadne rušnom roku 1996, ktorý sa konal nepretržitým turné. V tom roku vystúpila Evora vo Francúzsku (40 koncertov), Švajčiarsku, Belgicku, Brazílii, Nemecku, Hongkongu, Taliansku, Švédsku, USA (30 koncertov), Kanade, Senegale, Pobreží Slonoviny a nakoniec v Anglicku, kde v Londýne hosťoval predaný film. - vonkajší koncert v sále kráľovnej Alžbety.
A nový album sa vyznačuje tým, že bol napísaný v rôznych štúdiách a dokonca na rôznych kontinentoch a v priebehu práce na ňom sa sprievodný súbor postupne menil. To všetko čiastočne ovplyvnilo jeho obsah - album sa stal ešte tanečnejším, objavili sa v ňom piesne s výrazne „karibským zvukom“, aranžmány boli ešte bohatšie a sofistikovanejšie. Iba Evorin hlas zostal nezmenený - stále neponáhľaný, prirodzený, teplý a zároveň oddelený, akoby brzdil vzlyky.
Poďme však pokračovať v našom experimente a sledujme klip. Ešte raz sa pokúsiš uhádnuť, o čom sa v tejto piesni spieva.
8. Sangue berona
Aké sú možnosti?
Pri pohľade na toto vtipné video je samozrejme takmer nemožné uhádnuť. Táto pieseň sa volá „Blood of Beyrona“. Toto je konkrétny kaboverovský idióm, čo znamená, ospravedlňujem sa, krv panny v súčasnosti, takpovediac, straty jej panenstva. A text piesne znie takto:
Krv Beyrona je sladká a sladká ...
Kto chce vedieť, či je naozaj taká dobrá
Nájdite ju hlboko v údolí.
Krv Beyrona je sladká, sladká ...
Ak si ju nestihol vidieť,
Hľadajte toho, kto to spôsobil.
Teraz si vypočujme ešte jednu pieseň z tohto albumu. Tentokrát bude jeho obsah celkom tradičný. Volá sa „Stará dáma“. Musím povedať, že napriek svetovej sláve bola Evora veľmi domácim človekom a všetok svoj voľný čas z turné trávila v rodnej Mindele, medzi svojimi - matkou, synom, dcérou, vnúčatami ... V rozhovore nikdy nebola unavená opakovania, ako miluje svoju starú matku a chýba jej, aká je vďačná za všetko. Niet divu, že jedna z jej najkrajších piesní je venovaná jej matke.
Vychovali ste nás pri sporáku (jej mama pracovala ako kuchárka).
Vaša čierna sukňa a malý šál nám pripomínali, kto sme.
Mama, mama, stará mama,
Túto pieseň vám spievam, aby som vás trochu potešil.
Naučili ste nás, že tento svet je stvorený pre život
Že tento svet bol stvorený pre lásku
Ale že je stvorený aj na smrť a utrpenie.
V roku 1997 prišla na návštevu Cesarie francúzska novinárka Veronica Morteney. Takto opísala svoj domáci život:
„Dom Cesaria sa nachádza na ulici May Day Street v Mindelo. Kto žije s Cesariou? Joanina stará matka. Dcéra Fernanda s dvoma deťmi. Syn Eduarda. Osobný šofér. Kuchár Pirok. Producent, blízky priateľ a asistent Jose da Silva. Priateľ v strednom veku, pes menom Zeka a istý mladý muž - Cesariain milenec.
Vo voľných chvíľach sa Evora starostlivo stará o svoje dlhé nechty, ktoré si vždy nalakuje na tmavočervenú farbu. Upravené nechty vyzerajú na jej plných, železom zmrzačených rukách smiešne a dokonca vulgárne. V mladosti začala robiť takú žiarivú manikúru, pretože sa často smiala, a tak aby nebolo vidno jej zlé zuby, zakryla si ústa rukami. Keď sa stala slávnou a bohatou, získala oslnivú čeľusť, ale zvyk maľovať si nechty zostal. Evora miluje nosenie zlatých šperkov - koniec koncov, predtým, ako si to nemohla dovoliť, ani v tých najdivokejších snoch.
Cesarina vášeň pre všetko svetlé je neskrotná. Na komode v jej spálni je batéria parfémových fľaštičiek, krémov, lakov na nechty nepredstaviteľných odtieňov, štetcov, fúzov, hrebeňov a sušičov vlasov. Rituály líčenia sú pre ňu posvätné! Zdá sa, že hrá rolu princeznej, ktorú by v mladosti nemohla hrať.
Cesaria neustále nosí zásteru s veľkými a priestrannými vreckami, kam si dáva početné kľúče, chumáče peňazí zabalené v igelitových vreckách a veci na prezlečenie, ktoré veľkoryso rozdáva vpravo a vľavo. Na prízemí sa nachádza jedáleň, kde bude kedykoľvek počas dňa položený stôl s dobrým jedlom pre každého hosťa.
Cesaria často spí na zemi na chodbe s vankúšom pod hlavou. Prečo na chodbe? Rada sleduje okoloidúcich, ako sa motajú za dokorán otvorenými dverami. ““
Do roku 1999 sa sprievodná zostava Evora úplne zmenila. Jej chrbtovou kosťou bola teraz skupina veľmi slávneho kapverdského hudobníka a skladateľa Bau. V tom istom roku sa zrodil album Café Atlantico, ktorý usporiadali Bau a klavirista Fernando Andrade. Do tejto doby si producenti Evora už mohli dovoliť minúť viac peňazí za nahrávky a v niektorých piesňach sa objavili plnohodnotné dychové a sláčikové skupiny - trúbky, husle, violončelo. Na samom začiatku nášho večera sme si už vypočuli jednu pieseň z tohto albumu - to je nezabudnuteľná „Antoshka-deroshka“. A teraz si vypočujme prvú skladbu albumu, najmä preto, že morna už dlho neznela. Pieseň sa volá „Flor di nha esperansa“ („Kvet mojej nádeje“)
Keď som sa dozvedel, že smrť mladých nešetrí,
Potom láska opustila srdce.
Táto morna je pozostatkom mojej nádeje
Tvoja láska klame ako kvet.
Pred rozchodom sa vyronilo toľko sĺz
Áno, a nebolo to pre vás sladké.
10. Flor di nha esperanca
Po takej sentimentálnej morne je čas hovoriť o vzťahu Cesaria k mužom. Toto je to, čo tej istej Veronike Morten povedala na túto tému:
"Prvýkrát som sa zamiloval do zámožného podnikateľa z Mindely a ani som to nepriznal svojej matke, hoci som mal už štrnásť rokov." O našom vzťahu nikto nič nevedel. Muž bol pekný a voňal neskutočne dobre. S ním som poznal lásku. Dnes je mojím veľkým priateľom. Miluje, ako spievam. Ale v tých vzdialených časoch ani len netušil, že sa stanem speváčkou. Bola som utiahnuté, nerozhodné, skromné dievča, utiahnuté a utajené. Nemal som žiadnych priateľov, ktorým by som mohol zveriť svoje srdcové tajomstvá. Náš vzťah netrval dlho, pretože som sa zamiloval do hudobníčky Eduardy. Zistil, že mám hlas. Začali sme spolu vystupovať všade. Písal piesne a sprevádzal ma na gitare. A potom zrazu jedného dňa to vzal a odišiel. A niekde tam, na novom mieste, sa veľmi úspešne oženil. Teraz žije v Holandsku a pred niekoľkými rokmi so mnou špeciálne prišiel do Rotterdamu, aby si so mnou zahral na pódiu. Keď sa mi narodil prvý syn, chcel si ho dokonca adoptovať, ale odmietol som, pretože to nebol jeho vlastný otec. Ale chlapca pomenovala Eduardo - na jeho počesť.
Mal som toľko manželov, že som ich stratil počet. Nikdy však nebol legálny manžel. Tí, z ktorých som porodila deti, so mnou nebývali pod jednou strechou. Celý život žijem so svojou matkou. A otec môjho prvého dieťaťa sa volal Benjamin. Bol pôvodom z Portugalska a pracoval ako mechanik na lodi, na palube ktorej sme sa stretli. Mal som vtedy osemnásť. A hoci v tých časoch bolo zvykom prenajímať pre jeho milenky byty v meste, Benjamin to neurobil. Keď sa dozvedel, že som tehotná, okamžite odišiel a už sa nevrátil. Malý Eduardo svojho otca nikdy nespoznal.
Nikdy som nemyslel na manželstvo. No, tu som taká žena: do jednej sa zaľúbim a už si zvyknem na inú.
Hráčov som si veľmi obľúbil. Boli krásne, populárne. Často som sa chodil pozerať na futbalové zápasy! A až teraz prestala, inak ... všetky moje city sa opäť vrátia a ja s nimi začnem krútiť lásku. Otcovia mojich dvoch detí sú futbalisti. Syn zomrel v detstve a dcéra prežila. Toto je Fernanda, ktorá so mnou žije so svojimi dvoma deťmi - mojimi vnukmi Janet a Adilson. Nepoznajú ani svojich otcov. Na Kapverdoch sa stalo, že ženy vychovávajú svoje deti samy. Otcovia buď odchádzajú pracovať neznámym smerom, alebo je im jedno, kde a ako ich dieťa žije. Niekedy však mladé matky prenechajú svoje deti rodičom a nikam pre šťastie nechodia. A aj keď sa mladým otcom podarí niekde usadiť, nikdy nepomôžu opusteným manželkám a deťom. Naše ženy preto robia maximum.
Veľa som trpel, pretože Eduardov vlastný otec to urobil mne a jeho synovi. Otec mojej druhej dcéry, mimochodom, naďalej žil tu, v Mindele, v susedstve, ale neurobil nič ani pre mňa, ani pre ňu. Jediným mužom, ktorý sa správal dôstojne, bol Fernandin otec, slávny futbalista Pidukinba. Poznal ju. Nie je to dôvod, prečo som ho milovala viac ako kohokoľvek iného? Jedného dňa ho ale pozvali, aby hral na zmluvu v Portugalsku. Najskôr mi poslal peniaze - pamätám si, ako som šiel po obálky k domu jeho tety. Jedného dňa sa to však všetko skončilo. ““
Ako keby zhrnula svoj osobný život, Evora v americkom rozhovore povedala: „Muži prichádzajú a odchádzajú, ale hudba zostáva.“
V roku 2001 Evora vydala ďalšie album „São Vicente de Longe“ („San Vincente z diaľky“). Album v mojich očiach nie je najvydarenejší, ale pre nás stojí od seba, pretože práve týmto albumom Cesaria nasledujúci rok prvýkrát prišla do Ruska. Aj keď v Rusku bola dlho známa a milovaná a pirátske kópie všetkých jej albumov sa na Gorbushke predávali v neobmedzenom množstve.
Jej prvý koncert bol akousi firemnou párty. Alexander Mamut, ktorý sa dozvedel, že Evora pred ukrajinskou elitou vystúpi v Charkove (uviedli, že koncert organizovala Julia Timošenko), pre ňu usporiadal súkromný koncert v Moskve v priestoroch divadla Anatolija Vasilieva. Vedel som o tomto koncerte, ale nebolo nič snívať o tom, že by som sa tam dostal - bola to akcia iba pre VIP. Ale dostal som sa na jej prvý otvorený koncert v sále Malého divadla napriek tomu, že ma v najbližších dňoch čakala operácia na odstránenie rakoviny obličiek.
Už vtedy som poznal album „São Vicente de Longe“ a prekvapilo ma len to, že Evora opäť takmer úplne zmenila sprievodnú zostavu. Zo súboru Bau v skupine zostal iba klavirista Fernando Andrade, ktorý sa stal vedúcim novej skupiny a autorom všetkých aranžmánov. Ale okrem iných sa objavili kubánsky huslista Han Corrales Subida, saxofonista Antonio Gomez Fernandez, perkusionista Ademiro Paris Miranda a veľmi mladý, ale šialene talentovaný sólový gitarista Joao Pigna Alves. Bol som prekvapený a zarmútený skutočnosťou, že keď som predviedol takmer všetky piesne z albumu „São Vicente de Longe“, Evora z nejakého dôvodu chýbal môj obľúbený - „Esperanca Irisada“. Teraz, o desať rokov neskôr, môžem úprimne priznať, že práve z tejto piesne sme kedysi strhli rytmickú sekciu, keď sme nahrávali „Tenký jazva na našom milovanom zadku“. Vo frustrovaných pocitoch som si okamžite neuvedomil, že Evora túto pieseň nezaradila do koncertného programu, pretože akordeón bol pri aranžovaní veľmi dôležitý a v jej turné sa nenašiel žiadny akordeonista. Toto je pieseň.
11. Esperanca Irisada
Názov tejto piesne som pochopil na polovicu: e speranca je samozrejme nádej a irisada je jednoznačne niečo spojené s dúhou. Ukázalo sa to „Dúhová nádej“. A prirodzene som si myslel, že je to niečo o láske a hlavne som nešiel do podrobností. Ale pri bližšom skúmaní sa ukázalo, že text tejto piesne je do istej miery bezprecedentný. Nebudem vás žiadať, aby ste hádali, hneď poviem: táto pieseň je venovaná Evorinej vnučke. Piesne venované deťom, aj keď nie často, sa nachádzajú v prírode. Napríklad moja dcéra Blues. Ale musím sa priznať, že som nikdy nepočul žiadne piesne venované vnukom. Je zrejmé, že keď majú speváci vnúčatá, zriedka vystupujú na pódiách a v žiadnom prípade sa snažia túto skutočnosť svojej biografie nepropagovať. Samotný text nie je ničím zvláštnym, aj keď sa v ňom na rozdiel od väčšiny piesní od Evory nachádza dosť veľa slov. Všeobecne to znie takto:
"Moja drahá vnučka, nezbedná kráska so žiarivými a radostnými očami." Obsahujú všetku nádej mojej krajiny, pre ktorú mi tak veľmi chýba. Myslím, že počujem tvoj hlas: „Babka, rýchlo poď, chýbaš nám!“ Nech vás moje piesne zachránia pred problémami a nešťastiami. Vedzte, že vaša babička, ktorá cestuje po celom svete, vás miluje a pamätá si vás. “
Po tomto koncerte sa Evora stala častým hosťom v Rusku. Navštevovala nás takmer každý rok a cestovala po celej našej obrovskej krajine hore-dole. Moja priateľka Volodya Demchikov jej dokonca zorganizovala koncertný výlet do miest Sibír a Ďaleký východ. A všade zhromažďovala plné domy. Koncerty Evory po celom svete sa konali s neustálym úspechom, ale sama pripustila, že rovnako ako v Rusku, ani ona nebola nikde prijatá. Záhadná ruská duša mala akosi veľmi blízko k melancholickým melódiám z malých ostrovov stratených v Atlantickom oceáne. A ešte šesť mesiacov pred smrťou, už ťažko chorá, našla silu prísť do Moskvy a koncertovať v radnici Crocus.
V roku 2003 bola s novým albumom Voz d amor („Hlas lásky“), ktorý v tom čase vyhral Grammy, vypredaná v koncerte Olimpiyskiy. Teraz budeme počúvať a sledovať jednu z najlepších skladieb tohto albumu. Musím vás však vopred upozorniť, že som nenašiel preklad tejto piesne, a vôbec netuším, o čo ide. A nemohol som to zahrnúť do dnešného programu z dvoch dôvodov. Po prvé, toto je obľúbená pieseň mojej ženy a po druhé, naozaj vám chcem ukázať gitaristu Joaa Pigna Alvesa v celej jeho sláve.
12. Saia Travada
Medzitým sa Evorine zdravie zhoršovalo a harmonogram koncertov bol čoraz hustejší a bohatší. Musela ročne absolvovať asi 100 koncertov - teda takmer každé tri dni. A to nepočítame lety z kontinentu na kontinent, cestovanie, skúšky, nahrávky, komunikáciu s novinármi atď. Je jednoducho nemožné si predstaviť niečo také pre tých, ktorí sa s touto kuchyňou trochu vysporiadali. Ani mladá a zdravá osoba by nedokázala zvládnuť také šialené bremená a ona vo svojich rokoch a so všetkými boľavami vydržala. Prečo? V jednom rozhovore sa Evora opýtali, čo miluje viac ako čokoľvek. Trochu sa zamyslela a úprimne odpovedala: peniaze. To je niekedy prípad ľudí, ktorí prežili takmer celý život v beznádejnej chudobe. Hovorilo sa o tom, že Evora podporovala za honoráre z jej koncertov takmer celú krajinu a predovšetkým plne financovala vzdelávací systém. Myslím si, že je to väčšinou apokryfné, hoci pravdepodobne urobila veľa charitatívnych prác.
Horšie bolo niečo iné. Nepretržité turné, zhoršené zdravie a rastúca únava nemohli ovplyvniť kvalitu koncertov. Evora a jej hudobníci ich už precvičili „na stroji“, bez toho, aby im to prinieslo nejaké potešenie. V takejto situácii nevyhnutne klesá sebarealizácia. Navyše, aj pri najvyššej profesionalite zvukových inžinierov, je mimoriadne ťažké a principiálne ťažko možné rekonštruovať zvuk 7–8 živých nástrojov v novej miestnosti s novou akustikou. Preto sme sa často museli uspokojiť s určitým priemerným zvukom. A iba na štúdiových nahrávkach znela Evora a jej hudobníci rovnako. Ale pre prácu v štúdiu čas a úsilie zostávali čoraz menej.
Artemy Troitsky povedal: „Smrť Cesarie je v mnohých ohľadoch výsledkom opotrebenia a som si úplne istý, že toto opotrebenie vyvolali aj jej francúzski manažéri, ktorí neustále požadovali od svojich turné a nových albumov. Myslím si, že keby Cesaria Evora žila a spievala pre svoje potešenie a táto povinnosť vykonávať, zaznamenávať a prinášať peniaze zľava a sprava by nad ňou neprevažovala, žila by viac ako jeden rok alebo dokonca viac ako tucet rokov. ““
Po „Voice of Love“ si nový album musel počkať tri roky. Volal sa „Rogamar“ - „Óda na more“. Počul som ho naživo na koncerte v Jaroslavli v roku 2008, samozrejme, už to vedel z nahrávok. A tento koncert ma vo všeobecnosti sklamal - nie, všetko bolo profesionálne, ako vždy, na najvyššej úrovni, ale únava a prázdnota samotnej Evory a jej hudobníkov boli viditeľné voľným okom. A keď sme ju po koncerte stretli v hotelovej reštaurácii, bola jednoducho škoda sa na ňu pozrieť. Sedela úplne vyčerpaná, s ťažkosťami zjedla niekoľko lyžíc varenej ryže a o pár minút neskôr odišla do svojej izby a ťažko opuchla nohami.
A na samotnom koncerte, rovnako ako na prvom koncerte v Moskve, nehrala dve najlepšie piesne z albumu. A z rovnakého dôvodu - kvôli nedostatku harmoniky. Tentoraz však nechýbal iba harmonikár - chýbal fenomenálny Madagaskar Regis Gizavo, ktorý na album nahral dva akordeónové diely. Teraz budeme počúvať tieto piesne. Prvý z nich sa volá „Rybári“. Všeobecne sa v ňom píše o tom, ako bezcitní rybári v Lisabone nadávajú na chudáka, ktorého bezdôvodne hlúpo vyhnali z Kapverd a jeho rodina mu veľmi chýba. Ale hlavná vec v ňom, samozrejme, je jedinečná časť harmoniky, ktorá nejakým spôsobom rozširuje predstavu o hranici ľudských schopností a zároveň vyzerá úplne prirodzene, organicky a má ďaleko od akejkoľvek podvody. .
13. Travessa de Peixeira
A ešte jedna skladba z rovnakého albumu. Volá sa „Svätý Tomáš na rovníku“. Rigi Gizavo tu nehrá nič mimoriadne (aj keď hrá veľmi dobre), ale jedná sa o jednu z najkrajších piesní Cesaria Evora a navyše o jeden z iba dvoch valčíkov v jej repertoári. Samotný banálny text piesne napísal stály autor knihy Evora Teofilo Chantre, ktorú si kedysi dokonca priniesla so sebou do Moskvy, ale ako sme už povedali, text piesne od Evory má druhoradý význam.
„Svätý Tomáš, moja krásna a nešťastná krajina, v žilách ti prúdi krv Bantuov, Kreolov a Angolčanov, vedel si veľa zármutku, ale verím, že tvoja budúcnosť bude jasná.“
To je výhoda počúvania piesní v neznámom jazyku. Keby sme takýto text počuli v ruštine, veľmi by nám to pokazilo dojem z piesne. A tak - počúvate a zdá sa, že slová sú rovnako krásne ako hudba a vystúpenie. Pamätám si, že som sa v mladosti snažil týmto spôsobom počúvať veľa sovietskych piesní, snažil som sa dištancovať od textu, ale dopadlo to zle - priemerný text mi stále tvrdohlavo liezol do uší. A kreolčina je potešením.
- späť
- Vpred
Cesaria Evora je najslávnejšia rodáčka z Kapverdských ostrovov, bývalej africkej kolónie Portugalska. Spevák, ktorý financoval celé základné vzdelanie a polovicu zdravotnej starostlivosti na Kapverdoch, sa volal Barefoot - kráľovná fado vždy chodila na pódium bez topánok. Cesaria mala sandále iba na turné v krajinách s drsným podnebím.
Detstvo a mladosť
Speváčka sa narodila v druhom najväčšom kapverdskom meste - Mindelo v roku 1941, ťažko pre Kapverdské ostrovy, keď sucho viedlo k hladu. Cesaria mala 4 bratov a 1 sestru. Stará mama dievčaťa videla vnukino vokálne nadanie už skoro.
Oficiálna stránkaKeď mala Cesaria 7 rokov, zomrel otec Justina da Cruz Evora, ktorý sa živil hrou na gitare, husliach a ukulele a bol bratrancom slávneho speváka Francisca Xaviera da Cruz. Matka, kuchárka Don Joan, ktorej pamiatka Barefoot neskôr venovala pieseň „Rotcha Scribida“, dala svoju dcéru do sirotinca, kde Cesaria strávila 3 roky.
Po návrate domov dievča pomohlo matke s domácimi prácami a tiež spievalo na hlavnom námestí Mindelo. Cesariusa na saxofóne sprevádzal jeho brat Lela. Neskôr začala mladá speváčka vystupovať v baroch a portugalských kasárňach.
Hudba
Väčšina skladieb, ktoré predviedol Cesaria, patrí do štýlov fado a morne music. Prvý žáner sa vyznačuje miernou tonalitou a stoickým akceptovaním osudu („osud“), zatiaľ čo druhý, ktorý je symbolom Kapverd, má hrejivú hudobnú paletu.
Cesariu pozval na vystúpenie v Európe rodák z Kapverd - spevák Bana (Adriano Gonçalves). Vokalistu povýšil Francúz Jose da Silva, ktorý má kapverdské korene. Najznámejším albumom v diskografii Barefoot je slečna Perfumado, ktorú Evora nahrala na prahu svojich 50. narodenín.
V Rusku, kde Evora opakovane hosťuje od roku 2002, je obzvlášť populárna pieseň Cesaria „Bésame mucho“ v žánri kubánskeho bolera, ktorú v roku 1940 napísal mexický Consuelo Velazquez Torres.
Cesaria Evora a Adriano Celentano - Il Ragazzo Della Via GluckSkladba umelca „Ausência“ sa používa pri soundtracku k filmu „Subway“.
V roku 2004 predviedla Evora hit talianskej popmusic „Guy from Gluck Street“ ako duet so skladateľom - hercom, skladateľom a spevákom.
Osobný život
Prvou láskou v živote speváka bol námorník a gitarista Eduardo de João Chalino, s ktorým 16-ročná Cesaria spievala na uliciach a v baroch Mindelo. V mladosti Barefoot porodila dve deti - syna Eduarda z portugalskej armády a dcéru Fernanda z krajanského futbalistu.
Facebook " Fernandin priateľ, spevák z Kapverd Fantcha, ktorý v roku 2016 venoval album Nôs Caminhada pamiatke veľkej krajanky, nazýva Cesariu duchovnou matkou.
Od mladosti až do posledného dňa, ktorý prežila, Evora fajčila. Temnou stránkou v životopise Cesaria bol alkoholizmus, ktorý na 10 rokov zatemnil Barefootov osobný život. Hviezda žartovala, že opitý grog dal jej hlasu opojný odtieň. Evora bola sesternica ďalšieho speváka z Kapverd v Nemecku da Cruz Fortes.
Smrť
V máji 2010 po operácii srdca Evora zrušila všetky predstavenia do konca roka. V apríli 2011 sa koncerty Barefoot konali v Perme a v Moskve a na jeseň 2011 hviezda oznámila koniec svojej vokálnej kariéry.
Cesaria Evora sa do hudobnej histórie zapísala bosá a zaujala v nej miesto slávnej speváčky a skladateľky. Vrchol popularity pre Cesariu nastal vo veku 52 rokov. Úžasné zafarbenie silného a emotívneho hlasu bosých primášov nenechá nikoho ľahostajným. Každý, kto počuje, ako Cesaria Evora spieva svojho zvláštneho „Saudjiho“, okamžite dostane príbeh, ktorý znie v neznámom jazyku. Melódia piesne plynie z úst interpreta tak hlboko, že ju nie je potrebné prekladať - duša bez zbytočných pokynov všetko pochopí a precíti.
Príbeh bosej divy
V roku 1941, koncom augusta, sa na ostrove Sao Vicente v meste Mindelo narodila Cesaria Evora vo veľkej chudobnej rodine. Biografia budúcej popovej hviezdy je sústredená okolo jej rodného ostrova, ktorý neopustila celý život. Otec rodiny zomrel predčasne a sedem detí zostalo v opatere matky.
Cesaria od 14 rokov začína vystupovať na pódiách svojho rodného prístavného mesta. Podľa vtedajšej hudobnej módy predvádza coladeru, africké piesne a morna - nostalgické motívy o láske, smútku, odlúčení, živote. Čarovné zafarbenie speváka pôsobilo na publikum uhrančivo.
Vo veku 17 rokov si interpretka pomalých a rytmických kaboverdianskych piesní už vytvorila svoju vlastnú skladbu hudobníkov. Cesaria a jeho skupina teda vystupujú dlho, presúvajú sa z klubu do klubu, koncertujú a z toho si žijú. Jasné čierne dievča s nezabudnuteľnou textúrou sa svojím úžasným hlasom dotklo tenkých strún duše poslucháčov. Rýchlo si získala uznanie a lásku svojich ľudí a získala titul kráľovnej Morny.
V roku 1975, po zmene politického postavenia Senegalu, sa Cesaria neusiluje o emigráciu, zostáva však vo svojom rodnom meste. Speváčka pokračovala v práci vo svojej zvyčajnej úlohe a niekoľkokrát skúšala šťastie nahrávaním v Lisabone. Predurčená však bola na to, aby sa stala slávnou až v 80. rokoch, po stretnutí s mladým Francúzom Jose Da Silvom, ktorého výkon Cesaria ohromil a podmanil si ho. Speváčka, ktorá súhlasila s jeho presvedčením ísť do Paríža a nahrať disk, radikálne zmení svoj životný štýl.
Čierna popoluška
Po prvom albume, ktorý vyšiel v roku 1988, Cesaria vydáva takmer každý rok nový. V roku 1992 sa po nahraní albumu Miss Perfumado stala z 52-ročnej speváčky popová hviezda. Vystúpená naboso za sprievodu huslí, klarinetu, krídla, akordeónu a ukulele sa stáva veľmi známou v celej Európe. Svet otrávený bulvárnymi románikmi a šansónmi sa nechal uniesť portugalským bluesom podľa kapverdskej verzie - džez v akomsi kreolskom dialekte.
Vrchol popularity
V roku 1995 bol vydaný album Cesaria nominovaný na cenu Grammy a bol uznaný veľkým počtom stredoamerických publikácií ako „najlepší album roka“. Hudobné skladby z tejto zbierky dlho obsadzovali najvyššie priečky hitparád. Cesaria si získava uznanie v celej Európe, Rusku, na Ukrajine a najmä vo Francúzsku. Jeho popularita bola v tom čase obrovská a zostáva rovnaká aj v súčasnosti. Piesne, ktoré predviedla, rovnako ako ona, navždy vošli do histórie a demonštrovali, ako talent víťazí nad rockom. V hudbe, ktorú spieva, celá Cesaria Evora. „Besame Mucho“ vo svojom vystúpení znie romanticky, srdečne, hlboko, s vnútorným šarmom a krásou, ktorá je vlastná iba tejto čiernej žene.
Silná osobnosť
Osobné šťastie v láske Cesarii nevyšlo. Nebolo možné vytvoriť rodinu s milujúcim a chápajúcim človekom, ktorý by ju mohol podporovať v problémoch a radosti, ale z hľadania spriaznenej duše nechala tri úžasné deti. Vychovala ich sama. V jej piesňach je jemne cítiť smútok, túžbu a samotu. Celú svoju lásku venuje deťom, hudbe, svojim ľuďom, domovine.
Keď sa Cesaria stala slávnou, už zúfalo nepotrebuje živobytie. Sláva popovej hviezdy priniesla dobrý príjem, ktorý na seba neminie veľa. Po zakúpení domu svojho otca a niekoľkých lacných automobilov dáva takmer všetky milióny, ktoré zarobí na rozvoj systémov zdravotnej starostlivosti a vzdelávania vo svojej krajine. Pochopením toho, ako žijú jej krajania, im pomáha, vždy si pamätá, odkiaľ pochádza, a zostáva verná svojim zásadám.
Príspevok speváka k hudobnej kultúre
Spôsob života obyvateľov súostrovia Kapverdy zanechal stopu v diele Cesaria Evora. Väčšina obyvateľov Kaboverdianov dodnes žije pod hranicou chudoby, ako to bývalo kedysi. To vysvetľuje jej nemenný výkon na javisku bosý. Je to pocta ľuďom a ich chudobe, je to súčasť ich kultúry. Takže žila, bez toho, aby zradila svoje zásady a názory, Cesaria Evora. Jej životopis ukazuje, ako sa vždy snažila niesť pred masami špeciálne portugalské slovo - „saudji“. Predvádzaním piesní v zvláštnom kreolskom dialekte na veľkých a slávnych koncertných miestach dokázala vyrozprávať príbeh svojho ľudu celému svetu, ukázať svoju osobnú duchovnú krásu zmesou textov a patriotizmu.
