ความสมจริงในวรรณคดี ลักษณะเฉพาะและตัวแทนของทิศทาง

ความสมจริงในวรรณคดีคืออะไร? มันเป็นหนึ่งในทิศทางที่พบบ่อยที่สุดซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงภาพความเป็นจริงที่สมจริง ภารกิจหลักของทิศทางนี้คือ การเปิดเผยที่น่าเชื่อถือของปรากฏการณ์ที่พบในชีวิต ด้วยความช่วยเหลือของคำอธิบายโดยละเอียดของตัวละครที่ปรากฎและสถานการณ์ที่เกิดขึ้นกับพวกเขาผ่านการพิมพ์ การไม่มีการปรุงแต่งเป็นสิ่งสำคัญ

ติดต่อกับ

ในทิศทางอื่น ๆ เฉพาะในแง่ของความเป็นจริงเท่านั้นที่จะให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการพรรณนาชีวิตทางศิลปะที่ถูกต้องและไม่ใช่ปฏิกิริยาที่ดูเหมือนกับเหตุการณ์ในชีวิตบางอย่างเช่นในแนวโรแมนติกและคลาสสิก วีรบุรุษของนักเขียนแนวสัจนิยมปรากฏตัวต่อหน้าผู้อ่านเหมือนกับที่พวกเขาเสนอต่อสายตาของผู้เขียนไม่ใช่อย่างที่นักเขียนต้องการให้เป็น

ความสมจริงซึ่งเป็นหนึ่งในกระแสความนิยมที่แพร่หลายที่สุดในวรรณคดีเริ่มเข้าใกล้กลางศตวรรษที่ 19 หลังจากยุคก่อนแนวจินตนิยม ต่อมาศตวรรษที่ 19 ได้รับการกำหนดให้เป็นยุคของผลงานที่เหมือนจริง แต่แนวจินตนิยมไม่ได้หยุดอยู่เพียง แต่มีการพัฒนาช้าลงและค่อยๆเปลี่ยนเป็นแนวนีโอโรแมนติก

สิ่งสำคัญ!นิยามของคำนี้เป็นครั้งแรกในการวิจารณ์วรรณกรรมของ D.I. ปิซาเรฟ

คุณสมบัติหลักของทิศทางนี้มีดังนี้:

  1. สอดคล้องกับความเป็นจริงที่ปรากฎในงานภาพใด ๆ
  2. การพิมพ์ที่เป็นรูปธรรมอย่างแท้จริงของรายละเอียดทั้งหมดในภาพของตัวละคร
  3. พื้นฐานคือสถานการณ์ความขัดแย้งระหว่างบุคคลและสังคม
  4. ภาพในงาน สถานการณ์ความขัดแย้งที่ลึกซึ้ง, ละครแห่งชีวิต.
  5. ผู้เขียนให้ความสำคัญเป็นพิเศษกับคำอธิบายปรากฏการณ์ทางสิ่งแวดล้อมทั้งหมด
  6. ลักษณะสำคัญของแนวโน้มวรรณกรรมนี้ถือเป็นความสนใจที่สำคัญของนักเขียนต่อโลกภายในของบุคคลสภาพจิตใจของเขา

ประเภทหลัก

ในทิศทางใด ๆ ของวรรณกรรมรวมถึงแนวเหมือนจริงระบบบางประเภทกำลังก่อตัวขึ้น มันเป็นประเภทร้อยแก้วของความสมจริงที่มีอิทธิพลอย่างยิ่งต่อพัฒนาการของมันเนื่องจากความจริงที่ว่ามากกว่าคนอื่น ๆ เหมาะสำหรับคำอธิบายทางศิลปะที่ถูกต้องมากขึ้นเกี่ยวกับความเป็นจริงใหม่การสะท้อนของพวกเขาในวรรณคดี ผลงานของทิศทางนี้แบ่งออกเป็นประเภทต่อไปนี้

  1. นวนิยายเกี่ยวกับสังคมและชีวิตประจำวันที่อธิบายถึงวิถีชีวิตและตัวละครบางประเภทที่มีอยู่ในลักษณะนี้ Anna Karenina เป็นตัวอย่างที่ดีของประเภทสังคม
  2. นวนิยายเชิงสังคมและจิตวิทยาในคำอธิบายซึ่งคุณสามารถดูการเปิดเผยรายละเอียดทั้งหมดเกี่ยวกับบุคลิกภาพของมนุษย์บุคลิกภาพและโลกภายในของเขา
  3. นวนิยายที่เหมือนจริงในกลอนเป็นนวนิยายชนิดพิเศษ ตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของแนวเพลงนี้คือ "" ซึ่งเขียนโดย Alexander Sergeevich Pushkin
  4. นวนิยายเชิงปรัชญาที่เหมือนจริงมีการไตร่ตรองนิรันดร์ในหัวข้อต่างๆเช่น: ความหมายของการดำรงอยู่ของมนุษย์, การต่อต้านด้านดีและด้านเสีย, จุดมุ่งหมายที่แน่นอนของชีวิตมนุษย์. ตัวอย่างของนวนิยายเชิงปรัชญาที่เหมือนจริงคือ "" ซึ่งผู้แต่งคือ Mikhail Yurievich Lermontov
  5. เรื่องราว.
  6. เรื่องราว.

ในรัสเซียการพัฒนาเริ่มขึ้นในทศวรรษที่ 1830 และกลายเป็นผลมาจากสถานการณ์ความขัดแย้งในหลาย ๆ ด้านของสังคมความขัดแย้งระหว่างกลุ่มคนที่สูงกว่าและคนธรรมดา นักเขียนเริ่มกล่าวถึงประเด็นเฉพาะในช่วงเวลาของพวกเขา

ดังนั้นการพัฒนาประเภทใหม่อย่างรวดเร็วจึงเริ่มขึ้น - นวนิยายที่เหมือนจริงซึ่งตามกฎแล้วจะอธิบายถึงชีวิตที่ยากลำบากของคนธรรมดาความยากลำบากและปัญหาของพวกเขา

ขั้นตอนแรกในการพัฒนาแนวโน้มที่เป็นจริงในวรรณคดีรัสเซียคือ "โรงเรียนธรรมชาติ" ในช่วงเวลาของ "โรงเรียนธรรมชาติ" งานวรรณกรรมในระดับที่สูงขึ้นพยายามที่จะอธิบายถึงตำแหน่งของฮีโร่ในสังคมซึ่งเป็นของอาชีพใด ๆ ในบรรดาประเภททั้งหมดสถานที่ชั้นนำถูกครอบครองโดย ร่างทางสรีรวิทยา.

ในช่วงทศวรรษที่ 1850-1900 ความสมจริงเริ่มถูกเรียกว่าสำคัญเนื่องจากเป้าหมายหลักคือการวิพากษ์วิจารณ์สิ่งที่เกิดขึ้นความสัมพันธ์ระหว่าง คนบางคน และขอบเขตของสังคม ประเด็นต่อไปนี้ได้รับการพิจารณา: การวัดอิทธิพลของสังคมต่อชีวิตของแต่ละบุคคล; การกระทำที่สามารถเปลี่ยนแปลงบุคคลและโลกรอบตัวเขา สาเหตุของการขาดความสุขในชีวิตมนุษย์

กระแสวรรณกรรมนี้ได้รับความนิยมอย่างมากในวรรณกรรมรัสเซียเนื่องจากนักเขียนชาวรัสเซียสามารถทำให้ระบบประเภทของโลกสมบูรณ์ยิ่งขึ้น ทำงานร่วมกับ คำถามเชิงลึกของปรัชญาและศีลธรรม.

คือ. Turgenev สร้างวีรบุรุษประเภทอุดมการณ์ตัวละครบุคลิกภาพและสภาวะภายในซึ่งขึ้นอยู่กับการประเมินโลกทัศน์ของผู้เขียนโดยตรงการค้นหาความหมายบางอย่างในแนวคิดของปรัชญาของพวกเขา ฮีโร่ดังกล่าวอยู่ภายใต้แนวความคิดที่ตามมาจนจบพัฒนาพวกเขาให้ได้มากที่สุด

ในผลงานของ L.N. ระบบความคิดของตอลสตอยที่พัฒนาขึ้นในช่วงชีวิตของตัวละครเป็นตัวกำหนดรูปแบบของปฏิสัมพันธ์ของเขากับความเป็นจริงโดยรอบขึ้นอยู่กับศีลธรรมและลักษณะส่วนบุคคลของฮีโร่ในงาน

ผู้ก่อตั้งความสมจริง

ชื่อของผู้บุกเบิกแนวโน้มนี้ในวรรณคดีรัสเซียได้รับรางวัลจาก Alexander Sergeevich Pushkin อย่างถูกต้อง เขาเป็นผู้ก่อตั้งสัจนิยมที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไปในรัสเซีย Boris Godunov และ Eugene Onegin ถือเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของความสมจริงในวรรณคดีรัสเซียในยุคนั้น นอกจากนี้ผลงานของ Alexander Sergeevich เช่น "Belkin's Tales" และ " ลูกสาวของกัปตัน».

ในผลงานสร้างสรรค์ของพุชกินความสมจริงแบบคลาสสิกจะค่อยๆพัฒนาขึ้น การพรรณนาบุคลิกภาพของตัวละครแต่ละตัวของนักเขียนนั้นครอบคลุมในความพยายามที่จะบรรยาย ความซับซ้อนของโลกภายในและสภาพจิตใจของเขาซึ่งแผ่ออกไปอย่างกลมกลืน การสร้างประสบการณ์ของบุคลิกภาพบางอย่างภาพลักษณ์ทางศีลธรรมช่วยให้พุชกินเอาชนะเจตจำนงของตนเองในการอธิบายความสนใจที่แฝงอยู่ในความไร้เหตุผล

ฮีโร่ A.S. พุชกินปรากฏตัวต่อหน้าผู้อ่านด้วยความเป็นตัวของตัวเอง ผู้เขียนให้ความสนใจเป็นพิเศษในการอธิบายด้านข้างของโลกภายในของมนุษย์โดยแสดงให้เห็นถึงฮีโร่ในกระบวนการพัฒนาและการสร้างบุคลิกภาพของเขาซึ่งได้รับอิทธิพลจากความเป็นจริงของสังคมและสิ่งแวดล้อม นี่เป็นเพราะเขาตระหนักถึงความจำเป็นในการพรรณนาถึงเอกลักษณ์ทางประวัติศาสตร์และชาติที่เฉพาะเจาะจงในคุณลักษณะของผู้คน

โปรดทราบ!ความเป็นจริงในภาพของพุชกินรวบรวมภาพที่เป็นรูปธรรมที่ชัดเจนของรายละเอียดไม่เพียง แต่โลกภายในของตัวละครบางตัวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโลกที่อยู่รอบตัวเขาด้วยรวมถึงลักษณะทั่วไปโดยละเอียดของเขา

Neorealism ในวรรณคดี

ความเป็นจริงทางปรัชญาสุนทรียศาสตร์และความเป็นจริงในชีวิตประจำวันใหม่ ๆ ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 มีส่วนทำให้ทิศทางเปลี่ยนไป ดำเนินการสองครั้งการดัดแปลงนี้ได้รับชื่อ neorealism ซึ่งได้รับความนิยมในช่วงศตวรรษที่ 20

Neorealism ในวรรณคดีประกอบด้วยกระแสที่หลากหลายเนื่องจากตัวแทนของมันมีแนวทางศิลปะที่แตกต่างกันในการพรรณนาถึงความเป็นจริงซึ่งรวมถึงลักษณะเฉพาะของทิศทางที่เป็นจริง มันขึ้นอยู่กับ ดึงดูดความสนใจในประเพณีของความสมจริงแบบคลาสสิกศตวรรษที่ XIX ตลอดจนปัญหาในสังคมศีลธรรมปรัชญาและสุนทรียศาสตร์ของความเป็นจริง ตัวอย่างที่ดีที่มีคุณสมบัติทั้งหมดนี้คือผลงานของ G.N. "The General and His Army" ของวลาดิมอฟเขียนขึ้นในปี 1994

ตัวแทนและผลงานของความสมจริง

เช่นเดียวกับการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมอื่น ๆ ความสมจริงมีตัวแทนชาวรัสเซียและชาวต่างชาติจำนวนมากซึ่งส่วนใหญ่มีผลงานในรูปแบบเหมือนจริงมากกว่าหนึ่งสำเนา

ตัวแทนต่างประเทศแห่งความสมจริง: Honore de Balzac - "The Human Comedy", Stendhal - "Red and Black", Guy de Maupassant, Charles Dickens - "The Adventures of Oliver Twist", Mark Twain - "The Adventures of Tom Sawyer", "The Adventures of Huckleberry Finn", Jack ลอนดอน - "Sea Wolf", "Hearts of Three"

ตัวแทนของรัสเซียเกี่ยวกับแนวโน้มนี้: A.S. พุชกิน - "Eugene Onegin", "Boris Godunov", "Dubrovsky", "The Captain's Daughter", M.Yu. Lermontov - "ฮีโร่ในยุคของเรา", N.V. โกกอล - "", A.I. Herzen - "ใครจะโทษ", N.G. Chernyshevsky - "จะทำอย่างไร", F.M. Dostoevsky - "อับอายและดูถูก", "คนจน", L.N. ตอลสตอย - "", "Anna Karenina", A.P. เชคอฟ - " สวนเชอร์รี่"," นักเรียน "," Chameleon ", M.A. Bulgakov - "The Master and Margarita", "Heart of a Dog", I. Turgenev - "Asya", "Spring Waters", "" และอื่น ๆ

ความสมจริงของรัสเซียเป็นแนวโน้มในวรรณคดี: คุณลักษณะและประเภท

USE 2017 วรรณกรรม. แนวโน้มวรรณกรรม: คลาสสิก, แนวโรแมนติก, สัจนิยม, สมัยใหม่ ฯลฯ

และการพัฒนาความสมจริง

วัตถุประสงค์: เพื่อให้นักเรียนได้รู้จักกับคุณสมบัติหลักของลัทธิคลาสสิกอารมณ์อ่อนไหวและแนวโรแมนติกในการต่อสู้กับการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรม แสดงการก่อตัวของความสมจริงในวรรณคดีรัสเซียและโลกตลอดจนการเกิดขึ้นและการพัฒนาของการวิจารณ์วรรณกรรมรัสเซียและมืออาชีพ

ความคืบหน้าของบทเรียน

I. ตรวจการบ้าน

ทำความเข้าใจ 2-3 คำถาม (ตามที่นักเรียนเลือก) จากการบ้าน

II. บรรยายโดยอาจารย์ (สรุป).

นักเรียนในสมุดบันทึกเขียนคุณสมบัติหลักของลัทธิคลาสสิกอารมณ์อ่อนไหวและแนวโรแมนติกที่เกิดขึ้นใหม่ในรูปแบบวรรณกรรม ต้นกำเนิดวรรณกรรมของสัจนิยมรัสเซีย

ช่วงที่สามของศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19 - ช่วงเวลาสำคัญในการพัฒนานิยายรัสเซีย ในบรรดานักเขียนและขุนนางสูงสุดนำโดย Catherine II และตัวแทนของชนชั้นกลางและเล็กและชนชั้นกลาง ผลงานของ N. M. Karamzin และ D. I. Fonvizin, G. R. Derzhavin และ M. V. Lomonosov, V. A. Zhukovsky และ K. F. Ryleev ครอบครอง "จิตใจและหัวใจของผู้อ่าน" *

ในหน้าหนังสือพิมพ์และนิตยสารในร้านวรรณกรรมมีการต่อสู้ที่ไม่สามารถเข้ากันได้ระหว่างผู้สนับสนุนแนวโน้มวรรณกรรมที่แตกต่างกัน

คลาสสิก (จาก lat. classicus - เป็นแบบอย่าง) - ทิศทางทางศิลปะในวรรณคดีและศิลปะในช่วงศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19 ซึ่งมีลักษณะเฉพาะด้วยรูปแบบของพลเมืองที่สูงการยึดมั่นอย่างเคร่งครัดกับบรรทัดฐานและกฎเกณฑ์ที่สร้างสรรค์บางประการ

ผู้ก่อตั้งและสาวกของลัทธิคลาสสิกถือว่าผลงานสมัยโบราณเป็นตัวอย่างสูงสุดของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ (ความสมบูรณ์แบบคลาสสิก)

ลัทธิคลาสสิกเกิดขึ้น (ในยุคสมบูรณาญาสิทธิราชย์) ครั้งแรกในฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 17 จากนั้นจึงแพร่กระจายไปยังประเทศอื่น ๆ ในยุโรป

ในบทกวี "Poetic Art" N. Boileau ได้สร้างทฤษฎีความงามแบบคลาสสิกโดยละเอียด เขาแย้งว่างานวรรณกรรมถูกสร้างขึ้นโดยปราศจากแรงบันดาลใจ แต่ "มีเหตุผลหลังจากการพิจารณาอย่างเข้มงวด" ทุกอย่างในนั้นควรแม่นยำชัดเจนและกลมกลืนกัน

นักเขียนคลาสสิกถือว่าเป้าหมายของวรรณกรรมเพื่อให้ความรู้แก่ผู้คนในเรื่องความภักดีต่อรัฐสมบูรณาญาสิทธิราชย์และการปฏิบัติตามพันธกรณีต่อรัฐและพระมหากษัตริย์เป็นภารกิจหลักของพลเมือง

ตามกฎของสุนทรียศาสตร์ของลัทธิคลาสสิกยึดมั่นในสิ่งที่เรียกว่า "ลำดับชั้นของประเภท" อย่างเคร่งครัดโศกนาฏกรรมบทกวีมหากาพย์เป็นของ "ประเภทสูง" และต้องพัฒนาปัญหาสังคมที่สำคัญโดยเฉพาะอย่างยิ่ง "ประเภทสูง" ถูกต่อต้านโดยคน "ต่ำ": ตลกเสียดสีนิทาน "ออกแบบมาเพื่อสะท้อนความเป็นจริงสมัยใหม่"

งานละครในวรรณกรรมคลาสสิกเป็นไปตามกฎของ "สามเอกภาพ" - เวลาสถานที่และการกระทำ

1. คุณสมบัติของความคลาสสิกของรัสเซีย

ความคลาสสิกของรัสเซียไม่ใช่การเลียนแบบตะวันตกง่ายๆ

วิพากษ์วิจารณ์ข้อบกพร่องของสังคมอย่างรุนแรงมากกว่าในตะวันตก การปรากฏตัวของกระแสเสียดสีทำให้ผลงานของนักคลาสสิกมีลักษณะที่เป็นความจริง

ตั้งแต่เริ่มแรกความคลาสสิกของรัสเซียได้รับอิทธิพลอย่างมากจากการเชื่อมต่อกับความทันสมัยความเป็นจริงของรัสเซียซึ่งได้รับการส่องสว่างในผลงานจากมุมมองของแนวคิดขั้นสูง

นักเขียนคลาสสิก "สร้างภาพ สารพัดไม่สามารถตกลงกับความอยุติธรรมในสังคมได้พัฒนาแนวคิดความรักชาติในการรับใช้มาตุภูมิส่งเสริมหลักศีลธรรมอันสูงส่งในการปฏิบัติหน้าที่พลเมืองและการปฏิบัติต่อผู้คนอย่างมีมนุษยธรรม **

อารมณ์อ่อนไหว (จาก fr. ความรู้สึก - ความรู้สึกอ่อนไหว) - ทิศทางทางศิลปะในวรรณคดีและศิลปะที่เกิดขึ้นในยุโรปตะวันตกในช่วงทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ 18 ในรัสเซียความรู้สึกอ่อนไหวได้แพร่กระจายไปในทศวรรษที่ 70 ของศตวรรษที่ 18 และในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ 19 ได้รับตำแหน่งผู้นำ

ในขณะที่วีรบุรุษของลัทธิคลาสสิก ได้แก่ ผู้บังคับบัญชาผู้นำกษัตริย์ขุนนางนักเขียนอารมณ์อ่อนไหวแสดงความสนใจอย่างจริงใจในบุคลิกภาพลักษณะของบุคคล (ไม่รู้และไม่ดี) โลกภายในของเขา ความสามารถในการรู้สึกได้รับการพิจารณาโดยผู้ที่มีอารมณ์อ่อนไหวว่าเป็นลักษณะที่เด็ดขาดและมีศักดิ์ศรีสูงของมนุษย์ คำพูดของ N. M. Karamzin จากเรื่อง "Liza ผู้น่าสงสาร" "และผู้หญิงชาวนารู้วิธีรัก" ชี้ให้เห็นถึงแนวทางที่ค่อนข้างเป็นประชาธิปไตยของอารมณ์อ่อนไหว นักเขียนรับรู้ถึงชีวิตมนุษย์ที่หายวับไปนักเขียนจึงยกย่องคุณค่าอันเป็นนิรันดร์ - ความรักมิตรภาพและธรรมชาติ

นักแสดงความรู้สึกเสริมแต่งวรรณกรรมรัสเซียด้วยประเภทต่างๆเช่นการเดินทางไดอารี่เรียงความเรื่องราวนวนิยายในชีวิตประจำวันความหรูหราการโต้ตอบ "ตลกน้ำตาไหล"

เหตุการณ์ในงานเกิดขึ้นในเมืองหรือหมู่บ้านเล็ก ๆ มีคำอธิบายมากมายเกี่ยวกับธรรมชาติ แต่ภูมิทัศน์ไม่ได้เป็นเพียงพื้นหลัง แต่เป็นธรรมชาติที่มีชีวิตราวกับว่าผู้เขียนค้นพบอีกครั้งรู้สึกได้ด้วยหัวใจของเขา นักเขียนผู้มีความรู้สึกก้าวหน้ามองเห็นอาชีพของพวกเขาในการปลอบประโลมผู้คนในความทุกข์และความเศร้าโศกให้มากที่สุดเพื่อเปลี่ยนพวกเขาให้มีคุณธรรมความสามัคคีและความงาม

ตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของนักแสดงอารมณ์ชาวรัสเซียคือ N.M. Karamzin

จาก "เธรด" ที่ซาบซึ้งไม่เพียง แต่แพร่กระจายไปสู่ความโรแมนติกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความสมจริงทางจิตวิทยาด้วย

2. ความคิดริเริ่มของอารมณ์อ่อนไหวของรัสเซีย

ความรู้สึกอ่อนไหวของรัสเซียเป็นสิ่งที่สูงส่ง - อนุรักษ์นิยม

นักเขียน - ขุนนางในผลงานของพวกเขาแสดงให้เห็นถึงบุคคลจากผู้คนโลกภายในของเขาความรู้สึก สำหรับผู้ที่มีอารมณ์อ่อนไหวแล้วลัทธิแห่งความรู้สึกกลายเป็นหนทางในการหลีกหนีความเป็นจริงจากความขัดแย้งอันแหลมคมที่เกิดขึ้นระหว่างเจ้าของบ้านและชาวนาที่เป็นทาสไปสู่โลกแคบ ๆ ของความสนใจส่วนตัวประสบการณ์ใกล้ชิด

นักอารมณ์อ่อนไหวชาวรัสเซียได้พัฒนาแนวคิดที่ว่าคนทุกคนโดยไม่คำนึงถึงสถานะทางสังคมของพวกเขามีความสามารถในการรับความรู้สึกสูงสุด ซึ่งหมายความว่าตามที่ N. M. Karamzin กล่าวว่า "ในทุกสถานะคนสามารถพบกุหลาบแห่งความสุขได้" หากความสุขในชีวิตมีให้กับคนทั่วไปแล้ว "ไม่ใช่ผ่านการเปลี่ยนแปลงในรัฐและระบบสังคม แต่ผ่านการศึกษาศีลธรรมของผู้คนคือหนทางสู่ความสุขสำหรับคนทั้งสังคม"

Karamzin เป็นอุดมคติของความสัมพันธ์ระหว่างเจ้าของที่ดินและข้าแผ่นดิน ชาวนาพอใจกับชีวิตของพวกเขาและยกย่องเจ้าของบ้านของพวกเขา

จินตนิยม (จาก fr. โรแมนติก - สิ่งที่ลึกลับแปลกประหลาดไม่จริง) - ทิศทางทางศิลปะในวรรณคดีและศิลปะซึ่งเข้ามาแทนที่อารมณ์อ่อนไหวในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19 และต่อต้านลัทธิคลาสสิกอย่างรุนแรงด้วยกฎเกณฑ์ที่เข้มงวดซึ่งขัดขวางเสรีภาพในการสร้างสรรค์ของนักเขียน

จินตนิยมเป็นวรรณกรรมที่นำมาซึ่งเหตุการณ์สำคัญทางประวัติศาสตร์และการเปลี่ยนแปลงทางสังคม สำหรับความโรแมนติกของรัสเซียเหตุการณ์ดังกล่าวคือสงครามรักชาติในปี 1812 และการจลาจลของ Decembrist มุมมองของนักเขียนแนวโรแมนติกเกี่ยวกับเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์เกี่ยวกับสังคมและตำแหน่งของพวกเขาในสังคมนั้นแตกต่างกันอย่างมาก - ตั้งแต่การดื้อรั้นไปจนถึงปฏิกิริยาตอบโต้ดังนั้นในแนวจินตนิยมควรแยกแยะแนวโน้มหลักหรือแนวโน้มสองประการ - อนุรักษ์นิยมและก้าวหน้า

แนวโรแมนติกแบบอนุรักษ์นิยมใช้แผนการทำงานของพวกเขาตั้งแต่อดีตดื่มด่ำกับความฝันของชีวิตหลังความตายบทกวีชีวิตของชาวนาความถ่อมตัวความอดทนและความเชื่อโชคลาง พวกเขา "ชักนำ" ผู้อ่านจากการต่อสู้ทางสังคมไปสู่โลกแห่งจินตนาการ VG Belinsky เขียนเกี่ยวกับลัทธิโรแมนติกแบบอนุรักษ์นิยมว่า“ นี่คือความปรารถนาความทะเยอทะยานแรงกระตุ้นความรู้สึกถอนหายใจคร่ำครวญคำบ่นเกี่ยวกับความหวังที่ไม่สมบูรณ์ซึ่งไม่มีชื่อความเศร้าโศกจากความสุขที่หายไป ... นี่คือโลก ... ที่อาศัยอยู่ในเงามืด และแน่นอนว่าผีมีเสน่ห์และน่ารัก แต่ก็เข้าใจยาก มันเป็นปัจจุบันที่น่าเบื่อไหลช้าๆไม่สิ้นสุดซึ่งโศกเศร้ากับอดีตและมองไม่เห็นอนาคตข้างหน้า สุดท้ายก็คือความรักที่แฝงไปด้วยความเศร้า ... "

โรแมนติกแบบก้าวหน้าวิพากษ์วิจารณ์ความเป็นจริงร่วมสมัยของพวกเขาอย่างรุนแรง วีรบุรุษแห่งบทกวีโรแมนติกบทกวีบทกวีเพลงบัลลาดมีลักษณะที่เข้มแข็งไม่ทนต่อความชั่วร้ายของสาธารณชนเรียกร้องให้มีการต่อสู้เพื่ออิสรภาพและความสุขของผู้คน (กวี - ผู้หลอกลวง, พุชกินหนุ่ม)

การต่อสู้เพื่อเสรีภาพในการสร้างสรรค์ที่สมบูรณ์ได้รวมเอาความโรแมนติกที่ก้าวหน้าและอนุรักษ์นิยม ในแนวจินตนิยมพื้นฐานของความขัดแย้งคือความแตกต่างระหว่างความฝันและความจริง กวีและนักเขียนพยายามที่จะแสดงความฝันของพวกเขา พวกเขาสร้างภาพกวีที่สอดคล้องกับแนวคิดของพวกเขาเกี่ยวกับอุดมคติ

บุคลิกภาพของกวีกลายเป็นหลักการสำคัญในการสร้างภาพในงานโรแมนติก กวีโรแมนติกตามที่ V. A. Zhukovsky มองความเป็นจริง "ผ่านปริซึมของหัวใจ" ดังนั้นกวีนิพนธ์ของพลเมืองจึงมีไว้สำหรับเขาและเป็นกวีนิพนธ์ส่วนตัวอย่างลึกซึ้ง

โรแมนติกสนใจในทุกสิ่งที่สดใสแปลกตาและไม่เหมือนใคร ฮีโร่โรแมนติกเป็นบุคคลที่มีบุคลิกที่โดดเด่นถูกครอบงำโดยความเอื้ออาทรและความหลงใหลที่รุนแรง ฉากที่พวกเขาแสดงนั้นมีความพิเศษและลึกลับเช่นกัน

กวีโรแมนติกค้นพบความมั่งคั่งของปากเปล่า ศิลปท้องถิ่นเช่นเดียวกับอนุสรณ์สถานทางวรรณกรรมในอดีตซึ่งไม่ได้รับการประเมินที่ถูกต้องมาก่อน

โลกแห่งจิตวิญญาณที่ซับซ้อนและซับซ้อนของพระเอกโรแมนติกต้องการวิธีการทางศิลปะและการพูดที่กว้างและยืดหยุ่นมากขึ้น "ในรูปแบบโรแมนติกการระบายสีทางอารมณ์ของคำความหมายรองเริ่มมีบทบาทหลักและความหมายหลักที่สำคัญลดลงเป็นพื้นหลัง" วิธีการที่เป็นรูปเป็นร่างและการแสดงออกต่างๆของภาษาศิลปะอยู่ภายใต้หลักการโวหารเดียวกัน โรแมนติกชอบคำบรรยายทางอารมณ์การเปรียบเทียบที่สดใสคำอุปมาอุปมัยที่ผิดปกติ

ความสมจริง(จาก lat. realis - จริง) - ทิศทางศิลปะในวรรณคดีและศิลปะในศตวรรษที่ 19 ซึ่งโดดเด่นด้วยความปรารถนาที่จะแสดงภาพความเป็นจริงที่เป็นจริง

ตั้งแต่ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 เท่านั้น เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับการก่อตัวของความสมจริงของรัสเซีย การวิจารณ์วรรณกรรมกำหนดความสมจริงของช่วงเวลานี้ว่าเป็นสัจนิยมแห่งการรู้แจ้งด้วยจิตวิญญาณของพลเมืองความสนใจในผู้คนแนวโน้มที่จะทำให้เป็นประชาธิปไตยโดยมีคุณลักษณะที่จับต้องได้ของทัศนคติที่เสียดสีต่อความเป็นจริง

DI Fonvizin, NI Novikov, AN Radishchev, IA Krylov และนักเขียนคนอื่น ๆ มีบทบาทสำคัญในการสร้างความสมจริงของรัสเซีย ในนิตยสารเสียดสีของ N.I. Novikov ในคอเมดี้ของ D.I.Fonvizin ในเรื่อง“ Journey from St. Petersburg to Moscow” โดย A.N. แต่เป็นกฎหมายที่ดำเนินการในชีวิต "

คุณลักษณะหลักของความสมจริงคือความสามารถของผู้เขียนในการให้ "ตัวละครทั่วไปในสถานการณ์ทั่วไป" อักขระทั่วไป (ภาพ) เป็นอักขระที่คุณลักษณะที่สำคัญที่สุดของช่วงเวลาประวัติศาสตร์เฉพาะสำหรับกลุ่มสังคมหรือปรากฏการณ์ใดกลุ่มหนึ่งได้รับการยอมรับอย่างสมบูรณ์ที่สุด

ความสมจริงแบบใหม่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 19 - นี่คือ ความสมจริงเชิงวิพากษ์แสดงให้เห็นถึงความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับสิ่งแวดล้อมในรูปแบบใหม่ นักเขียน“ เร่งรีบ” ใช้ชีวิตค้นพบกฎแห่งการดำรงอยู่ของมนุษย์และสังคมตามปกติและเป็นนิสัย โลกภายในของบุคคลกลายเป็นเรื่องของการวิเคราะห์สังคมอย่างลึกซึ้ง

ดังนั้นความสมจริง (รูปแบบต่างๆ) จึงกลายเป็นขบวนการวรรณกรรมที่กว้างขวางและทรงพลัง "บรรพบุรุษของวรรณกรรมเหมือนจริงของรัสเซียซึ่งเป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของความคิดสร้างสรรค์ที่เหมือนจริง" คือพุชกินกวีชาวบ้านผู้ยิ่งใหญ่ (ในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ 19 การอยู่ร่วมกันแบบออร์แกนิกของรูปแบบที่แตกต่างกันในผลงานของนักเขียนคนหนึ่งเป็นลักษณะเฉพาะพุชกินเป็นทั้งคนโรแมนติกและนักสัจนิยมเช่นเดียวกับนักเขียนชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงคนอื่น ๆ ) นักสัจนิยมที่ยอดเยี่ยม ได้แก่ L. Saltykov-Shchedrin และ A. Chekhov

การบ้าน.

ตอบคำถาม :

จินตนิยมแตกต่างจากลัทธิคลาสสิกและอารมณ์อ่อนไหวอย่างไร? อารมณ์แบบไหนที่เป็นเรื่องปกติสำหรับฮีโร่โรแมนติก? บอกเราเกี่ยวกับการก่อตัวและต้นกำเนิดวรรณกรรมของสัจนิยมรัสเซีย ความคิดริเริ่มของความสมจริงคืออะไร? บอกเราเกี่ยวกับรูปแบบต่างๆ

ชั้นประถมศึกษาปีที่ 9 ผู้อ่านตำราสำหรับโรงเรียนที่มีการศึกษาวรรณกรรมเชิงลึกกลุ่มผู้เขียน

คุณสมบัติของความสมจริงในวรรณคดีรัสเซีย

นักเขียนชาวรัสเซียเป็นคนแรกที่หันมาใช้ความสมจริงเป็นผลงานของพวกเขาที่แสดงให้เห็นถึงศักยภาพทางศิลปะอันยิ่งใหญ่ของวิธีการสร้างสรรค์นี้อย่างชัดเจนและลึกซึ้งที่สุด ในวรรณคดียุโรปตะวันตกเราจะไม่พบงานเขียนเหมือนจริงก่อนปี 1823-1824 นั่นคือช่วงเวลาที่ Alexander Pushkin สร้าง Eugene Onegin และ Boris Godunov นวนิยายที่สมจริงโดย Stendhal, Balzac และ Dickens จะปรากฏในยุค 30 เท่านั้น นักเขียนชาวตะวันตกหลายคนเรียกอาจารย์ของพวกเขาว่า I. S. Turgenev, F. M. Dostoevsky, L. N. Tolstoy และ A. P. Chekhov

นักสัจนิยมชาวรัสเซียในผลงานของพวกเขาได้สร้างตัวละครที่มีความสำคัญและน่าเชื่อถือทางจิตใจอย่างน่าอัศจรรย์พวกเขามีลักษณะเป็นมนุษยนิยมอย่างแท้จริง

ความสมจริงของรัสเซียมีคุณสมบัติที่สำคัญอย่างหนึ่งซึ่งเป็นเวลานานที่อยู่นอกขอบเขตความสนใจของผู้อ่าน แน่นอนว่านักสัจนิยมชาวรัสเซียแสดงให้เห็นข้อบกพร่องของความเป็นจริงร่วมสมัยอย่างชัดเจนและแม่นยำ แต่สิ่งสำคัญในงานของพวกเขาไม่ใช่การปฏิเสธ แต่เป็นการยืนยัน

IS Turgenev ชื่นชมความสามารถของชาวรัสเซียและชื่นชมความงามภายในของผู้หญิงรัสเซีย เขาเชื่ออย่างจริงใจและแสดงให้เห็นสิ่งนี้ในผลงานของเขาว่านี่คือคุณสมบัติประจำชาติของตัวละครรัสเซียซึ่งเป็นกุญแจสู่ความเจริญรุ่งเรืองในอนาคตของรัสเซีย

F. M. Dostoevsky เน้นย้ำถึงการรับรู้คุณค่าของคริสเตียนในตัวบุคคลรัสเซียอย่างลึกซึ้ง

LN Tolstoy ซึ่งไม่ได้แบ่งปันทัศนคติที่เคารพนับถือของ Dostoevsky ต่อคริสตจักรออร์โธดอกซ์เห็นจิตวิญญาณของชาวรัสเซียที่นับถือศาสนาคริสต์อย่างแท้จริงในความเรียบง่ายและจริงใจ

แม้แต่นักวิจารณ์ที่ไร้ความปราณีเกี่ยวกับความเป็นจริงของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 เช่น M.E.Saltykov-Shchedrin และ A.P. Chekhov ก็ไม่สงสัยคนของพวกเขาสักครู่ จำภาพชาวนาจาก "The Tale of How One Man Fed Two Generals" หรือภาพหมอ zemstvo จากผลงานของ A.P. Chekhov

เมื่ออ่านผลงานของนักสัจนิยมชาวรัสเซียไม่เพียง แต่ต้องเห็นทัศนคติที่สำคัญของพวกเขาต่อโลกรอบตัวเท่านั้น แต่ยังต้องมองไปที่ตำแหน่งของผู้เขียนอย่างรอบคอบพยายามที่จะเข้าใจอุดมคติของผู้เขียน

ข้อความนี้เป็นส่วนเบื้องต้น จากหนังสือ Kukish ไปจนถึงอัจฉริยะ ผู้เขียน Kruchenykh Alexey Eliseevich

คติในวรรณคดีรัสเซียเรื่องของคติและวันสิ้นโลกไม่ได้ถูกลืมในสมัยของเราและถ้ามันได้รับการเลี้ยงดูจากรัสเซียแล้วในต่างประเทศคัมภีร์ของศาสนาคริสต์ของเราก็ยังคงเล่นซออยู่และร้องไห้ว่า Antichrist ได้ปรากฏตัวใน RSFSR และ "ใกล้ถึงเวลาแล้ว" - เตรียมตัวให้พร้อม และในยุโรปเอง Spengler ก็ร้องเพลง

จากหนังสือ ChiZh. Chukovsky และ Zhabotinsky ผู้เขียน Ivanova Evgeniya Viktorovna

บทที่ 2 การโต้เถียงเกี่ยวกับชาวยิวในวรรณคดีรัสเซียกิจกรรมที่สำคัญของ Chukovsky ถูกล้อมรอบไปด้วยบรรยากาศของการถกเถียงและการต่อสู้กันทางวาจาเรื่องอื้อฉาวที่มีความรุนแรงแตกต่างกันเกิดขึ้นเกือบทุกบทความใหม่ของเขา แม้ในรายละเอียดบรรณานุกรม D.Berman

จากหนังสือ Ways and Faces. เกี่ยวกับวรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ XX ผู้เขียน Chagin Alexey Ivanovich

M. Bugrovsky ความเป็นยิวในวรรณคดีรัสเซียหัวข้อนี้ไม่ได้ถูกพัฒนาขึ้นโดยสื่อที่ถูกต้องไม่ใช่ในอวัยวะต่อต้านยิว แต่เป็นเรื่องที่รุนแรงที่สุด "Freedom<ных> แหลม<лях>"ที่หลบภัยของพวกหัวรุนแรงที่ยอมรับว่าจัดการเพื่อรักษาความดั้งเดิมของพวกมันเอาไว้ได้

จากหนังสือประเภทประวัติศาสตร์โรบินสัน: วิวัฒนาการของภาพในอดีตปัจจุบันและอนาคตในช่วงปี 2550-2555 ผู้เขียน Dmitry Starkov

จากหนังสือประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 18 ผู้เขียน Lebedeva O.B.

§ 2. ลักษณะเฉพาะของประเภทในวรรณกรรมมวลชนสมัยใหม่เมื่อพูดถึงวรรณกรรมมวลชนอย่าลืมว่าวรรณกรรมมวลชนเป็นส่วนหนึ่งของสภาพแวดล้อมทางสังคมสมัยใหม่ดังนั้นจึงดูดซับคุณสมบัติของมันอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้

จากหนังสือประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ XIX ส่วนที่ 1. 1800-1830 ผู้เขียน Lebedev Yuri Vladimirovich

ลักษณะเฉพาะของการปฏิเสธและการจัดประเภทของวีรบุรุษผู้มีอุดมการณ์ในภาพยนตร์ตลกระดับสูงของรัสเซียเช่นเดียวกับคอเมดี้รัสเซียจำนวนมากที่นำหน้าและสืบทอดมายาเบดามีการปฏิเสธสองครั้ง: เรื่องแรกเป็นเรื่องตลกภายในที่เกิดจากการกระทำส่วนที่สองเป็นเรื่องภายนอกที่ยั่วยุ

จากหนังสือเวนิสในวรรณคดีรัสเซีย ผู้เขียน Mednis Nina Eliseevna

แหล่งข้อมูลทางบรรณานุกรมวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ XIX Mezier A.V. วรรณคดีรัสเซียตั้งแต่ศตวรรษที่ 11 ถึงศตวรรษที่ 19 - ส่วนที่ 2 - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 1902; Vladislavlev I. V. นักเขียนชาวรัสเซียในศตวรรษที่ XIX-XX ประสบการณ์ของคู่มือบรรณานุกรมเกี่ยวกับวรรณกรรมรัสเซียล่าสุด - 2nd ed., Rev. และ

จากหนังสือ Russian Literary Estate ผู้เขียน วลาดิเมียร์โนวิคอฟ

บทที่ 3 ชื่อเวนิสในวรรณคดีรัสเซียผู้หญิงในชื่อและลักษณะของเวนิส - รูปแบบที่กำหนด - แอนนาแกรมของชื่อเมืองในวรรณกรรมชาวเวนิสของรัสเซียเริ่มต้นการสนทนาเกี่ยวกับบทบาทของชื่อเมืองในวรรณกรรมภาษาเวนิสของรัสเซียควรระลึกถึงห้าข้อสุดท้าย

ไม่จำเป็นต้องใช้นักไวโอลินจากหนังสือ ผู้เขียน Basinsky Pavel Valerievich

เวนิสในรัสเซีย วรรณกรรม XVIII ศตวรรษในวันเวนิสของรัสเซีย - คุณสมบัติของคำอธิบายของเมืองเวนิสในบันทึกการเดินทางของ P. A. Tolstoy และ D. I. Fonvizin - สัญญาณของเมืองเวนิสในคอเมดี้และบทประพันธ์ที่นำเสนอที่ศาลของจักรพรรดินีแอนนาไอโออันนอฟนา - ลักษณะ

จากหนังสือวรรณคดีป. 7. หนังสือเรียนสำหรับโรงเรียนที่มีการศึกษาวรรณกรรมเชิงลึก ส่วนที่ 1 ผู้เขียน ทีมผู้เขียน

คุณสมบัติของอสังหาริมทรัพย์วรรณกรรมรัสเซียวรรณกรรมคลาสสิกของรัสเซีย - ตั้งแต่ Derzhavin ถึง Bunin - เชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับชีวิตของอสังหาริมทรัพย์อันสูงส่ง นักเขียนยอดเยี่ยม - A.S. Pushkin ใน Zakharov, M.U. Lermontov ใน Tarkhany, L.N. ตอลสตอยใน Yasnaya Polyana, A. A. Blok ใน Shakhmatovo -

จากหนังสือวรรณคดีป. 7. หนังสือเรียนสำหรับโรงเรียนที่มีการศึกษาวรรณกรรมเชิงลึก ส่วนที่ 2 ผู้เขียน ทีมผู้เขียน

แฮมในวรรณคดีรัสเซียไม่ว่า Merezhkovsky ต้องการหรือไม่ก็ตามเขาทำให้ Ham ความหลงใหลในการค้นหาอุดมคติแบบ "เหนือมนุษย์" (แม้แต่แง่ลบ) ที่ซึ่งมันไม่สามารถดำรงอยู่ได้เลยทำให้เขาล้มเหลวในครั้งนี้เช่นกัน ในฐานะนักคิดทางศาสนาเขาขาด“ จิตวิญญาณ

จากหนังสือวรรณคดีป. 8. หนังสือเรียนสำหรับโรงเรียนที่มีการศึกษาวรรณกรรมเชิงลึก ผู้เขียน ทีมผู้เขียน

โลกและมนุษย์ในวรรณคดีรัสเซียวรรณกรรมประจำชาติแต่ละเรื่องมีคุณลักษณะเฉพาะของตนเอง เนื่องจากบุคคลใดมีนิสัยความรักสีที่ชื่นชอบและรูปแบบการพูดที่ชื่นชอบวรรณกรรมของประเทศหนึ่งก็เช่นกัน

จากหนังสือ Interlocutors ในงานเลี้ยง [งานวรรณกรรม] ผู้เขียน Venclova Thomas

โลกและมนุษย์ในวรรณคดีรัสเซียยุคกลางวรรณกรรมในยุคกลางของรัสเซียมีความโดดเด่นมากและมีความแตกต่างอย่างมีนัยสำคัญจากวรรณกรรมยุโรปตะวันตก ในแง่หนึ่งมันมีคุณสมบัติหลักทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับการทำความเข้าใจสถานที่ของบุคคล

จากหนังสือของผู้เขียน

โลกและมนุษย์ในวรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20 การปฏิวัติเดือนตุลาคมปี 2460 ไม่เพียง แต่เปลี่ยนระบบการเมืองในรัสเซีย แต่ยังทำให้นักเขียนต้องเผชิญกับความเป็นจริงใหม่ที่ต้องมีความเข้าใจทางศิลปะแบบใหม่

จากหนังสือของผู้เขียน

Sentimentalism ในวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 18

จากหนังสือของผู้เขียน

บทความเกี่ยวกับวรรณคดีรัสเซีย

ความสมจริงเป็นแนวโน้มในวรรณคดีและศิลปะโดยสะท้อนให้เห็นถึงลักษณะทั่วไปของความเป็นจริงอย่างตรงไปตรงมาและสมจริงซึ่งไม่มีการบิดเบือนและการพูดเกินจริงต่างๆ แนวโน้มนี้เป็นไปตามแนวโรแมนติกและเป็นผู้บุกเบิกสัญลักษณ์

เทรนด์นี้เกิดขึ้นในทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 19 และมาถึงยุครุ่งเรืองในช่วงกลาง ผู้ติดตามของเขาปฏิเสธการใช้ งานวรรณกรรม เทคนิคที่ซับซ้อนแนวโน้มลึกลับและอุดมคติของตัวละคร คุณสมบัติหลักของแนวโน้มในวรรณคดีนี้คือการสะท้อนศิลปะของชีวิตจริงด้วยความช่วยเหลือของผู้อ่านภาพธรรมดาและเป็นที่รู้จักซึ่งสำหรับพวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตประจำวัน (ญาติเพื่อนบ้านหรือคนรู้จัก)

(Alexey Yakovlevich Voloskov "ที่โต๊ะน้ำชา")

ผลงานของนักเขียนแนวสัจนิยมโดดเด่นด้วยจุดเริ่มต้นที่ยืนยันถึงชีวิตแม้ว่าพล็อตของพวกเขาจะโดดเด่นด้วยความขัดแย้งที่น่าเศร้าก็ตาม หนึ่งในคุณสมบัติหลักของประเภทนี้คือความพยายามของผู้เขียนในการพิจารณาความเป็นจริงรอบข้างในการพัฒนาเพื่อค้นหาและอธิบายความสัมพันธ์ทางจิตวิทยาสังคมและสังคมใหม่ ๆ

การแทนที่ความโรแมนติกความสมจริงมีลักษณะเฉพาะของศิลปะที่ต้องการค้นหาความจริงและความยุติธรรมต้องการเปลี่ยนแปลงโลก ด้านที่ดีกว่า... ตัวละครหลักในผลงานของนักเขียนแนวสัจนิยมทำการค้นพบและข้อสรุปหลังจากใช้ความคิดและการไตร่ตรองอย่างลึกซึ้ง

(Zhuravlev Firs Sergeevich "ก่อนมงกุฎ")

ความสมจริงเชิงวิพากษ์กำลังพัฒนาเกือบจะพร้อม ๆ กันในรัสเซียและยุโรป (ประมาณ 30-40 วินาทีของศตวรรษที่ 19) และในไม่ช้าก็กลายเป็นเทรนด์ชั้นนำด้านวรรณกรรมและศิลปะทั่วโลก

ในประเทศฝรั่งเศส ความสมจริงทางวรรณกรรมส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับชื่อของ Balzac และ Stendhal ในรัสเซียกับ Pushkin และ Gogol ในเยอรมนีโดยใช้ชื่อของ Heine และ Buchner พวกเขาทั้งหมดได้สัมผัสกับอิทธิพลที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ของแนวโรแมนติกในงานวรรณกรรมของพวกเขา แต่ค่อยๆถอยห่างจากมันละทิ้งอุดมคติของความเป็นจริงและย้ายไปแสดงภูมิหลังทางสังคมที่กว้างขึ้นซึ่งชีวิตของตัวละครหลักดำเนินไป

ความสมจริงในวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19

ผู้ก่อตั้งหลักของสัจนิยมรัสเซียในศตวรรษที่ 19 คือ Alexander Sergeevich Pushkin ในผลงานของเขา "The Captain's Daughter", "Eugene Onegin", "Belkin's Tale", "Boris Godunov", "The Bronze Horseman" เขาจับภาพอย่างละเอียดและถ่ายทอดสาระสำคัญของเหตุการณ์สำคัญทั้งหมดในชีวิตของสังคมรัสเซียโดยใช้ปากกาที่มีความสามารถของเขาในความหลากหลายทั้งหมด ความมีสีสันและความไม่สอดคล้องกัน ติดตามพุชกินนักเขียนหลายคนในยุคนั้นมาในแนวความสมจริงโดยวิเคราะห์ประสบการณ์ทางอารมณ์ของฮีโร่ให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้นและถ่ายทอดภาพโลกภายในที่ซับซ้อนของพวกเขา ("A Hero of Our Time" โดย Lermontov, "The Inspector General" และ " จิตวิญญาณที่ตายแล้ว“ โกลก).

(Pavel Fedotov "เจ้าสาวจู้จี้")

สถานการณ์ทางสังคมและการเมืองที่ตึงเครียดในรัสเซียในรัชสมัยของนิโคลัสที่ 1 กระตุ้นความสนใจอย่างมากในชีวิตและชะตากรรมของคนทั่วไปท่ามกลางบุคคลสาธารณะที่ก้าวหน้าในเวลานั้น สิ่งนี้ถูกบันทึกไว้ในผลงานของ Pushkin, Lermontov และ Gogol ในภายหลังรวมทั้งในบทกวีของ Alexei Koltsov และผลงานของผู้เขียนสิ่งที่เรียกว่า "โรงเรียนธรรมชาติ": I.S. Turgenev (วงจรของเรื่อง "Notes of a Hunter", เรื่อง "Fathers and Sons", "Rudin", "Asya"), F.M. Dostoevsky ("คนยากจน", "อาชญากรรมและการลงโทษ"), A.I. Herzen ("นกกางเขน", "ใครจะโทษ?"), I.A. กอนชาโรวา ("An Ordinary History", "Oblomov"), A.S. Griboyedov "Woe from Wit", L.N. ตอลสตอย ("War and Peace", "Anna Karenina"), A.P. Chekhov (เรื่องราวและบทละคร "The Cherry Orchard", "Three Sisters", "Uncle Vanya")

ความสมจริงทางวรรณกรรมในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ถูกเรียกว่าวิกฤตงานหลักของงานของเขาคือการเน้นปัญหาที่มีอยู่เพื่อสัมผัสกับประเด็นการปฏิสัมพันธ์ระหว่างบุคคลและสังคมที่เขาอาศัยอยู่

ความสมจริงในวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 20

(Nikolay Petrovich Bogdanov-Belsky "ค่ำ")

จุดเปลี่ยนในชะตากรรมของความสมจริงของรัสเซียคือช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 เมื่อกระแสนี้กำลังผ่านวิกฤตและปรากฏการณ์ใหม่ทางวัฒนธรรม - สัญลักษณ์ - ประกาศตัวเองอย่างเสียงดัง จากนั้นสุนทรียศาสตร์ใหม่ที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ของความสมจริงของรัสเซียก็เกิดขึ้นซึ่งในประวัติศาสตร์และกระบวนการทั่วโลกถือเป็นสภาพแวดล้อมหลักที่ก่อตัวเป็นบุคลิกภาพ ความสมจริงในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 เผยให้เห็นความซับซ้อนของการก่อตัวของบุคลิกภาพของบุคคลมันถูกสร้างขึ้นภายใต้อิทธิพลของปัจจัยทางสังคมไม่เพียง แต่ประวัติศาสตร์เองก็ทำหน้าที่เป็นผู้สร้างสถานการณ์ทั่วไปภายใต้อิทธิพลเชิงรุกซึ่งตัวละครหลักลดลง

(Boris Kustodiev "ภาพเหมือนของ D.F.Bogoslovsky")

มีแนวโน้มหลักสี่ประการในความสมจริงในช่วงต้นศตวรรษที่ยี่สิบ:

  • คริติคอล: ยังคงประเพณีของความสมจริงแบบคลาสสิกในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 ผลงานเน้นลักษณะทางสังคมของปรากฏการณ์ (ผลงานของ A.P. Chekhov และ L.N. Tolstoy);
  • สังคมนิยม: แสดงพัฒนาการทางประวัติศาสตร์และการปฏิวัติของชีวิตจริงวิเคราะห์ความขัดแย้งในบริบทของการต่อสู้ทางชนชั้นเผยให้เห็นสาระสำคัญของตัวละครหลักและการกระทำของพวกเขามุ่งมั่นเพื่อประโยชน์ของผู้อื่น (M. Gorky "Mother", "The Life of Klim Samgin" ซึ่งเป็นผลงานส่วนใหญ่ของผู้เขียนโซเวียต)
  • ตำนาน: การสะท้อนและการคิดทบทวนเหตุการณ์ในชีวิตจริงผ่านปริซึมของพล็อตเรื่องตำนานและตำนานที่มีชื่อเสียง (LN Andreev "Judas Iscariot");
  • Naturalism: การพรรณนาที่มีรายละเอียดของความเป็นจริงที่เป็นความจริงอย่างมากมักไม่น่าดู (AI Kuprin "The Pit", VV Veresaev "Notes of a Doctor")

ความสมจริงในวรรณกรรมต่างประเทศในศตวรรษที่ XIX-XX

ขั้นตอนแรกของการก่อตัวของสัจนิยมเชิงวิพากษ์ในประเทศในยุโรปกลางศตวรรษที่ 19 เกี่ยวข้องกับผลงานของ Balzac, Stendhal, Beranger, Flaubert, Maupassant Merimee ในฝรั่งเศส, Dickens, Thackeray, Bronte, Gaskell ในอังกฤษ, กวีนิพนธ์ของ Heine และกวีปฏิวัติคนอื่น ๆ ในเยอรมนี ในประเทศเหล่านี้ในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 19 ความตึงเครียดเพิ่มขึ้นระหว่างสองศัตรูทางชนชั้นที่เข้ากันไม่ได้นั่นคือชนชั้นกระฎุมพีและขบวนการแรงงานมีช่วงเวลาแห่งการเพิ่มขึ้นของวัฒนธรรมชนชั้นกลางต่างๆการค้นพบจำนวนมากเกิดขึ้นในวิทยาศาสตร์ธรรมชาติและชีววิทยา ในประเทศที่มีการพัฒนาสถานการณ์ก่อนการปฏิวัติ (ฝรั่งเศสเยอรมนีฮังการี) หลักคำสอนของลัทธิสังคมนิยมเชิงวิทยาศาสตร์ของมาร์กซ์และเอนเกลส์ปรากฏและพัฒนาขึ้น

(Julien Dupre "กลับจากทุ่ง")

อันเป็นผลมาจากการโต้แย้งเชิงสร้างสรรค์และเชิงทฤษฎีที่ซับซ้อนกับสาวกของลัทธิโรแมนติกนักสัจนิยมเชิงวิพากษ์จึงนำความคิดและประเพณีที่ก้าวหน้าที่ดีที่สุดมาให้ตัวเอง ได้แก่ ประเด็นทางประวัติศาสตร์ที่น่าสนใจประชาธิปไตยแนวโน้มของคติชนความน่าสมเพชเชิงวิพากษ์ที่ก้าวหน้าและอุดมคติเกี่ยวกับมนุษยนิยม

ความสมจริงของต้นศตวรรษที่ยี่สิบซึ่งรอดพ้นจากการต่อสู้ของตัวแทนที่ดีที่สุดของ "คลาสสิก" ของสัจนิยมเชิงวิพากษ์ (Flaubert, Maupassant, France, Shaw, Rolland) พร้อมกับกระแสความไม่สมจริงใหม่ ๆ ในวรรณคดีและศิลปะ (ความเสื่อมโทรม, อิมเพรสชั่นนิสม์, ธรรมชาตินิยม, สุนทรียศาสตร์ ฯลฯ ) ได้รับสิ่งใหม่ ๆ ลักษณะนิสัย เขาหันไปหาปรากฏการณ์ทางสังคมในชีวิตจริงอธิบายถึงแรงจูงใจทางสังคมของตัวละครมนุษย์เผยให้เห็นจิตวิทยาของบุคลิกภาพชะตากรรมของศิลปะ การสร้างแบบจำลองของความเป็นจริงทางศิลปะนั้นขึ้นอยู่กับความคิดทางปรัชญาการวางแนวของผู้เขียนจะได้รับก่อนอื่นเกี่ยวกับการรับรู้ที่ใช้สติปัญญาของงานเมื่ออ่านแล้วจากนั้นก็ต่ออารมณ์ ตัวอย่างคลาสสิกของนวนิยายเรื่องจริงเชิงปัญญาคือผลงานของนักเขียนชาวเยอรมัน Thomas Mann The Magic Mountain และ The Confession of the Adventurer Felix Krul และนักเขียนบทละครของ Bertold Brecht

(โรเบิร์ตโคห์เลอร์ "The Strike")

ในผลงานของนักเขียนแนวสัจนิยมแห่งศตวรรษที่ยี่สิบแนวดราม่าเข้มข้นขึ้นและลึกขึ้นมีโศกนาฏกรรมมากขึ้น (ผลงานของนักเขียนชาวอเมริกันสก็อตต์ฟิตซ์เจอรัลด์ "The Great Gatsby", "Tender Night") ความสนใจพิเศษในโลกภายในของมนุษย์ปรากฏขึ้น ความพยายามที่จะพรรณนาถึงช่วงเวลาที่รู้สึกตัวและหมดสติในชีวิตของคน ๆ หนึ่งนำไปสู่การเกิดขึ้นของอุปกรณ์วรรณกรรมใหม่ที่ใกล้เคียงกับสมัยใหม่เรียกว่า "กระแสแห่งจิตสำนึก" (ผลงานของ Anna Zegers, V. Keppen, Y. O'Neil) องค์ประกอบตามธรรมชาติปรากฏชัดในผลงานของนักเขียนแนวสัจนิยมชาวอเมริกันเช่น Theodore Dreiser และ John Steinbeck

ความสมจริงของศตวรรษที่ 20 มีสีสันที่ยืนยันถึงชีวิตที่สดใสศรัทธาในมนุษย์และความแข็งแกร่งของเขาสิ่งนี้สังเกตได้จากผลงานของนักเขียนสัจนิยมชาวอเมริกันวิลเลียมฟอล์กเนอร์เออร์เนสต์เฮมิงเวย์แจ็คลอนดอนมาร์คทเวน ผลงานของ Romain Rolland, John Galsworthy, Bernard Shaw, Erich Maria Remarque ได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20

ความสมจริงยังคงมีอยู่เป็นทิศทางใน วรรณกรรมร่วมสมัย และเป็นวัฒนธรรมประชาธิปไตยรูปแบบหนึ่งที่สำคัญที่สุด

ความสมจริงในฐานะทิศทางคือการตอบสนองไม่เพียง แต่ต่อยุคแห่งการรู้แจ้ง () ด้วยความหวังในเหตุผลของมนุษย์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงความไม่พอใจที่โรแมนติกต่อมนุษย์และสังคมด้วย โลกไม่ได้เป็นอย่างที่นักคลาสสิกวาดภาพไว้และ

ไม่เพียง แต่จำเป็นต้องให้ความกระจ่างแก่โลกไม่เพียง แต่แสดงอุดมคติอันสูงส่งเท่านั้น แต่ยังต้องเข้าใจความเป็นจริงด้วย

คำตอบสำหรับคำขอนี้คือแนวโน้มที่เป็นจริงที่เกิดขึ้นในยุโรปและในรัสเซียในทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ XIX

ความสมจริงหมายถึงทัศนคติที่เป็นจริงกับความเป็นจริงในงานศิลปะในช่วงเวลาหนึ่งในประวัติศาสตร์ ในแง่นี้คุณสมบัติของมันสามารถพบได้ในตำราวรรณกรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาหรือการตรัสรู้ แต่ในแง่ของกระแสวรรณกรรมความสมจริงของรัสเซียกลายเป็นผู้นำในช่วงที่สองในสามของศตวรรษที่ 19

คุณสมบัติหลักของความสมจริง

คุณสมบัติหลักคือ:

  • ความเป็นกลางในการพรรณนาชีวิต

(นี่ไม่ได้หมายความว่าข้อความนั้นเป็น "เสี้ยน" ของความเป็นจริงนี่คือวิสัยทัศน์ของความเป็นจริงของผู้เขียนซึ่งเขาอธิบาย)

  • อุดมคติทางศีลธรรมของผู้เขียน
  • ตัวละครทั่วไปที่มีบุคลิกเฉพาะตัวของฮีโร่อย่างไม่ต้องสงสัย

(ตัวอย่างเช่นวีรบุรุษของ Onegin ของพุชกินหรือเจ้าของที่ดินของโกกอล)

  • สถานการณ์ทั่วไปและความขัดแย้ง

(ที่พบบ่อยที่สุดคือความขัดแย้งระหว่างคนพิเศษกับสังคมคนตัวเล็กและสังคม ฯลฯ )


(ตัวอย่างเช่นสถานการณ์การเลี้ยงดู ฯลฯ )

  • ให้ความสนใจกับความน่าเชื่อถือทางจิตวิทยาของตัวละคร

(ลักษณะทางจิตวิทยาของวีรบุรุษหรือ)

  • ชีวิตประจำวันและชีวิตประจำวันของฮีโร่

(พระเอกไม่ใช่บุคลิกที่โดดเด่นเหมือนแนวโรแมนติก แต่เป็นคนที่ผู้อ่านจดจำได้เช่นร่วมสมัย)

  • ใส่ใจในความถูกต้องและความน่าเชื่อถือของรายละเอียด

(สำหรับรายละเอียดใน "Eugene Onegin" คุณสามารถศึกษายุค)

  • ความคลุมเครือของทัศนคติของผู้แต่งที่มีต่อวีรบุรุษ

(ไม่มีการแบ่งออกเป็นตัวละครเชิงบวกและเชิงลบ - ตัวอย่างเช่นทัศนคติต่อ Pechorin)

  • ความสำคัญของปัญหาสังคม: สังคมและบุคลิกภาพบทบาทของบุคคลในประวัติศาสตร์ "ชายร่างเล็ก" และสังคม ฯลฯ

(ตัวอย่างเช่นในนวนิยายเรื่อง "Resurrection" ของ Leo Tolstoy)

  • การประมาณภาษาของงานศิลปะกับคำพูดที่มีชีวิต
  • ความสามารถในการใช้สัญลักษณ์ตำนานพิสดาร ฯลฯ เป็นวิธีการเปิดเผยตัวละคร

(เมื่อสร้างภาพลักษณ์ของนโปเลียนในตอลสตอยหรือภาพของเจ้าของที่ดินและเจ้าหน้าที่ในโกกอล)
การนำเสนอวิดีโอสั้น ๆ ของเราในหัวข้อ

ประเภทหลักของความสมจริง

  • เรื่องราว,
  • เรื่องราว,
  • นวนิยาย.

อย่างไรก็ตามขอบเขตระหว่างพวกเขาค่อยๆเบลอ

ตามที่นักวิทยาศาสตร์กล่าวว่านวนิยายเรื่องจริงเรื่องแรกในรัสเซียคือยูจีนวันจินของพุชกิน

ความเฟื่องฟูของขบวนการวรรณกรรมนี้ในรัสเซีย - ตลอดครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ผลงานของนักเขียนในยุคนี้เข้าสู่คลังแห่งวัฒนธรรมศิลปะของโลก

จากมุมมองของ I. Brodsky สิ่งนี้เป็นไปได้เนื่องจากความสูงของความสำเร็จของบทกวีรัสเซียในช่วงก่อนหน้านี้

คุณชอบมันไหม? อย่าซ่อนความสุขของคุณจากโลก - แบ่งปัน