Roli i "faustit" në kulturën e iluminizmit. Tragjedi Filozofike Dhe

Faqja 1

Faust i Goethe është një dramë thellësisht kombëtare. Konflikti më shpirtëror i heroit të saj, Faustit kokëfortë, i cili u rebelua kundër bimësisë në realitetin e ndyrë gjerman në emër të lirisë së veprimit dhe mendimit, është kombëtar. Të tilla ishin aspiratat jo vetëm të njerëzve të rebeluar të shekullit të 16-të; të njëjtat ëndrra dominuan mendjet e të gjithë brezit të Stuhisë dhe Sulmit, me të cilat Goethe u shfaq në fushën letrare. Por pikërisht sepse masat në Goethe të Gjermanisë moderne ishin të pafuqishme për të thyer lidhjet feudale, për të "hequr" tragjedinë personale të një njeriu gjerman në të njëjtën kohë me tragjedinë e përgjithshme të popullit gjerman, poeti duhej të shikonte akoma më ashpër në veprat dhe mendimet e njerëzve të huaj, më aktivë, më të përparuar. Në këtë kuptim dhe për këtë arsye, Faust nuk po flet vetëm për Gjermaninë, por në fund të fundit për të gjithë njerëzimin, të thirrur për të transformuar botën me një punë të përbashkët të lirë dhe të arsyeshme. Belinsky kishte po aq të drejtë kur argumentoi se "Faust" "është një pasqyrim i plotë i të gjithë jetës së shoqërisë bashkëkohore gjermane" dhe kur tha se kjo tragjedi "përmban të gjitha pyetjet morale që mund të lindin në gjoksin e njeriut tonë të brendshëm. koha ". Goethe filloi të punojë mbi Faust me guximin e një gjeniu. Vetë tema e "Faust" - një dramë për historinë e njerëzimit, për qëllimin e historisë njerëzore - ishte ende e paqartë për të në të gjithë vëllimin e saj; e megjithatë ai e priti atë me pritjen që historia do të arrinte me planin e tij në gjysmë të rrugës. Goethe u mbështet këtu në bashkëpunimin e drejtpërdrejtë me "gjeniun e shekullit". Ashtu siç banorët e një vendi me rërë, silicë drejtojnë me zgjuarsi dhe zell në rezervuarët e tyre çdo rrjedhje të depërtuar, të gjithë lagështinë e pakët në sipërfaqe, ashtu edhe Goethe, gjatë gjithë rrugëtimit të jetës së tij të gjatë, me këmbëngulje të pandërprerë të mbledhur në Faustin e tij çdo aludim profetik të historisë, të gjithë kuptimin historik nëntokësor të epokës.

E gjithë rruga krijuese e Goethe në shekullin e 19-të. shoqëron punën për krijimin e tij kryesor - "Faust". Pjesa e parë e tragjedisë përfundoi në thelb në vitet e fundit të shekullit të 18-të, por u botua e plotë në 1808. Në 1800, Goethe punoi në fragmentin "Helena", e cila ishte baza për Aktin III të pjesës së dytë, e cila u krijua kryesisht në 1825-1826. Por puna më intensive për pjesën e dytë dhe përfundimin e saj bie në 1827-1831. Wasshtë botuar në 1833, pas vdekjes së poetit.

Përmbajtja e pjesës së dytë, si e para, është jashtëzakonisht e pasur, por në të mund të dallohen tre komplekse kryesore ideologjike dhe tematike. E para lidhet me imazhin e regjimit të rrënuar të Perandorisë feudale (Veprat I dhe IV). Këtu roli i Mefistofelit është veçanërisht i rëndësishëm për sa i përket komplotit. Me veprimet e tij, ai në një farë mënyre provokon oborrin perandorak, figurat e saj të mëdha dhe të vogla, i shtyn ata drejt vetë-ekspozimit. Ai ofron pamjen e reformës (lëshimin e parave të letrës) dhe, duke argëtuar perandorin, e trullos me fantazmagorinë e një maskarae, prapa së cilës duket qartë karakteri klloun i tërë jetës së gjykatës. Tabloja e shembjes së Perandorisë në Faust pasqyron perceptimin e Goethe-it për Revolucionin e Madh Francez.

Tema e dytë kryesore e pjesës së dytë lidhet me mendimet e poetit mbi rolin dhe kuptimin e asimilimit estetik të realitetit. Goethe zhvendos me guxim kohët: Greqia Homerike, Evropa mesjetare kalorëse, në të cilën Helen gjen Faustin dhe shekulli i 19-të, mishëruar në mënyrë konvencionale në djalin e Faustit dhe Helenës - Euphorion, një imazh i frymëzuar nga jeta dhe fati poetik i Bajronit. Ky zhvendosje e kohërave dhe vendeve nënvizon natyrën universale të problemit të "edukimit estetik", për të përdorur termin e Shilerit. Imazhi i Elena simbolizon bukurinë dhe vetë artin, dhe në të njëjtën kohë vdekja e Euphorion dhe zhdukja e Elena nënkuptojnë një lloj "lamtumire në të kaluarën" - refuzimi i të gjitha iluzioneve që lidhen me konceptin e klasicizmit Weimar, pasi kjo, në fakt, tashmë ka gjetur reflektimin e saj në botën artistike të "Divanit" të tij. Tema e tretë - dhe kryesore - është zbuluar në Aktin V. Perandoria feudale po shkatërrohet, fillimi i një epoke të re, kapitaliste është shënuar nga fatkeqësi të panumërta. "Grabitja, tregtia dhe lufta" - formulon moralin e zotërve të rinj të jetës, Mefistofelin, dhe ai vetë vepron në frymën e këtij morali, duke ekspozuar në mënyrë cinike anën e gabuar të përparimit borgjez. Sidoqoftë, Faust, në fund të rrugës së tij formulon "përfundimin përfundimtar të mençurisë tokësore": "Vetëm ai është i denjë për jetë dhe liri, i cili çdo ditë shkon të luftojë për ta". Fjalët e shqiptuara nga ai në kohën e tij, në skenën e përkthimit të Biblës: "Në fillim ishte puna" - fitojnë një kuptim shoqëror dhe praktik: toka e rikuperuar nga deti, Faust ëndërron të sigurojë "shumë miliona" njerëz që do të punojnë në të. Ideali abstrakt i veprimit, i shprehur në pjesën e parë të tragjedisë, kërkimi i mënyrave të vetë-përmirësimit individual zëvendësohet nga një program i ri: subjekti i veprimit shpall "miliona" të cilët, pasi janë bërë "të lirë dhe aktivë", në një luftë të palodhur kundër forcave të frikshme të natyrës, janë thirrur të krijojnë "qiellin në tokë".


Artikuj të dobishëm:

Motive antike në poezinë e Valery Bryusov. Valery Bryusov - themeluesi i simbolikës ruse
Poeti i famshëm, prozatori, përkthyesi, redaktori, gazetari, një figurë e shquar publike e Epokës së Argjendtë dhe viteve të para të pas Tetorit, Valery Yakovlevich Bryusov (1873-1924) në prag të shekujve në ikje dhe në vijim, i marrë nga francezët në modë ...

Shkollat \u200b\u200bpara-revolucionare të studimeve epike
Zakonisht studimet epike të shekujve XIX - fillimi i shekujve XX ndahen në një numër shkollash, përkatësisht: shkolla mitologjike, krahasuese dhe historike. Shkolla mitologjike u shfaq në gjysmën e parë të shekullit të 19-të. në Gjermani të ndikuar nga romantizmi dhe zhgënjimi në dhe ...

Krahasimi i komploteve të "Shadow" nga Schwartz dhe Andersen
Shfaqja "Hija" nga E.L. Schwartz shkruajti në 1940. Teksti i shfaqjes paraprihet nga një epigraf - një citat nga përralla e Andersen dhe një citim nga autobiografia e tij Kështu, Schwartz i referohet haptas tregimtarit danez, thekson afërsinë e pro ...

Ministria e Arsimit dhe Shkencës e Federatës Ruse

GOU VPO Universiteti Shtetëror i Cherepovets

Instituti i Pedagogjisë dhe Psikologjisë

Departamenti i Filozofisë

Abstrakt mbi kulturën botërore të artit

Me temë: Koncepti filozofik i tragjedisë së Goethe "Faust"

kryer:

Student i vitit të 4-të

Grupet 4ZTP-41

Smirnova Maria

Kontrolluar:

Profesor i asociuar, E.V. Tselikova
Cherepovets viti akademik 2010-11.

1. Hyrje 3 …………………………………………………………………………

2. Legjenda e Faustit ………………………………………………………… ... 5

Johann Wolfgang Goethe lindi më 28 gusht 1749 në Frankfurt të Mainit në një familje të pasur të shkolluar. Në shtëpinë e prindërve, ai mori një arsimim të mirë. Babai i tij, një avokat nga arsimi, i kushtoi shumë vëmendje rritjes dhe arsimimit të fëmijëve të tij. Fëmijët studiuan gjuhë, pikturë, shkenca ekzakte, si dhe histori, muzikë, skermë. Nëna e poetit ishte krejt e kundërta e burrit të saj. E re, e lulëzuar dhe e gëzuar, ajo ishte një nënë dhe shoqe e dashur për fëmijët e saj.

Shumë herët, i riu Johann u bë i varur nga leximi i librave. Në këtë ai u ndihmua nga biblioteka e madhe e babait të tij. Librat zgjuan tek ai imagjinatën dhe ai ndërmori hapat e parë poetikë: ai shkroi drama për teatrin e kukullave, të cilat i dha gjyshja.

Johann Wolfgang Goethe ishte një person i talentuar i gjithanshëm. Shkathtësia e talentit të tij ende mahnit mendjet e njerëzve. Përveç veprimtarisë letrare, Goethe ishte një filozof, politikan, shkencëtar. Ai luajti shah në mënyrë të përsosur dhe e quajti atë "një gur prove për mendjen".

Goethe udhëtoi gjerësisht në jetën e tij. Ai vizitoi Zvicrën tre herë: ky "parajsë në tokë" nga koha e Goethe u këndua në mënyrë të përsëritur. Goethe udhëtoi gjithashtu në qytetet e Gjermanisë, ku hasi një fenomen mahnitës - shfaqje të panairit të kukullave, në të cilat një farë Faust ishte protagonist - një mjek dhe një warlock dhe djalli Mefistofeli. Preciselyshtë pikërisht me traditën kombëtare që për Goethe parimet e formuluara nga Aristoteli humbin kuptimin e tyre si një normë e përjetshme.

Italia ishte një përshtypje e pashlyeshme për Goethe. Ai u bë pika e fillimit që përcaktoi një drejtim të ri, klasik në veprën e Goethe.

Johann Wolfgang Goethe vdiq në Weimar më 22 Mars 1832 në moshën 83 vjeç. Fjalët e tij të fundit ishin: "Mehr Licht ..." ("Më shumë dritë ...")

4. Ideja e tragjedisë "Faust"

Poezia është një dhuratë e veçantë për të gjithë botën dhe të gjithë popujt,

Dhe jo posedimi privat i trashëguar i individëve të hollë

Dhe njerëz të shkolluar.

I. V. Goethe.

Siç u përmend më herët, Goethe udhëtoi gjerësisht. Ishin udhëtimet e tij në Gjermani ato që e çuan Gëten në idenë e Faustit. Goethe u drejtohet burimeve të shkruara - kronikave dhe legjendave. Ne arritëm të mësonim pak nga kronikat, por legjenda tha që një djalë lindi dikur nga prindër mjaft të begatë, por që në moshë të hershme ai tregoi një gjendje të guximshme. Kur u rrit prindërit dhe xhaxhai i tij e këshilluan të studionte në fakultetin teologjik. Por i riu Faustus "braktisi këtë profesion të perëndishëm" dhe studioi mjekësinë, dhe gjithashtu, rastësisht, "interpretimin e Kaldeasve ... dhe shenjat dhe shkronjat Greke". Ai shpejt u bë mjek dhe, për më tepër, një njeri shumë i mirë. Por interesi i tij për magji çoi në faktin se ai thirri një frymë dhe lidhi një kontratë me të ... Ky ishte një vlerësim thjesht fetar i situatës; këtu Faust dhe Mefistofeli u dënuan më në fund dhe në mënyrë të pakthyeshme, dhe të gjithë ata që vunë veshin u paralajmëruan dhe u mësuan - të udhëzuar në një jetë të frikësuar nga Zoti. Gjatë gjithë legjendës, Mefistofeli mashtron Faustin, dhe konflikti ishull mund të formulohet kështu: "një konflikt midis së mirës dhe së keqes", pa hetime të mëtejshme të asaj që është e mirë dhe çfarë është e keqe ...

Goethe e përktheu këtë legjendë në tokën bashkëkohore. Në "Faust" kishte elementë të ndryshëm të shkrirë organikisht - fillimi i dramës, lirikës dhe epikës. Kjo është arsyeja pse shumë studiues e quajnë këtë vepër një poezi dramatike. "Faust" përfshin elemente që janë të ndryshëm në natyrën e tyre artistike. Ai përmban skena të jetës reale, për shembull, një përshkrim të një festivali folklorik pranveror në një ditë pushimi; datat lirike të Faustit dhe Margaritës; tragjik - Gretchen në burg ose në momentin kur Faust gati sa nuk i dha fund jetës me vetëvrasje; fantastike. Por fantazia e Gëtes në fund të fundit është gjithnjë e lidhur me realitetin dhe imazhet reale shpesh janë simbolike.

Goethe kishte një ide mjaft të hershme për tragjedinë rreth Faustit. Fillimisht, ai mori dy tragjedi - "tragjedinë e dijes" dhe "tragjedinë e dashurisë". Për më tepër, të dy mbetën të pazgjidhshëm. Ton i përgjithshëm i këtij "madhështori - Faust" është i zymtë, gjë që përgjithësisht nuk është për t'u habitur, pasi Goethe arriti të ruajë plotësisht shijen e legjendës mesjetare, të paktën në pjesën e parë. Në "great - Faust" skenat e shkruara në vargje ndërthuren me ato prozaike. Këtu, në personalitetin e Faustit, kombinohej titanizmi, fryma e protestës, një impuls ndaj të pafundmes.

Më 13 prill 1806, Goethe shkruajti në ditarin e tij: “Unë përfundova pjesën e parë të Faustit. Inshtë në pjesën e parë që Goethe përshkruan personazhet e dy personazheve të tij kryesorë - Faust dhe Mefistofel; në pjesën e dytë, Goethe i kushton më shumë vëmendje botës përreth dhe strukturës shoqërore, si dhe marrëdhënies midis idealit dhe realitetit.

Me Mefistofelin u takuam tashmë në "Prologue in Heaven". Goethe pasqyron te Mefistofeli një tip të veçantë personi të kohës së tij. Mefistofeli bëhet mishërimi i mohimit. Dhe shekulli i 18-të ishte veçanërisht i mbushur me skeptikë. Çdo gjë që nuk plotësonte kërkesat e arsyes u vu në dyshim dhe tallja goditi më shumë sesa denoncimet e zemëruara. Për disa, mohimi është bërë një parim gjithëpërfshirës i jetës.

Sipas mendimit tim, secilit prej nesh i jepet kjo shkëndijë kërkimi, një shkëndijë e shtegut. Dhe secili prej nesh vdes, shpirtërisht vdes, në momentin kur ai nuk ka më nevojë për asgjë, kur koha si rrjedhë pushon së rëndësia. Mosmarrëveshja midis Zotit dhe Mefistofelit është vendimi i secilit prej nesh ku të shkojmë. Dhe çuditërisht, të dy kanë të drejtë. Dhe Zoti e di mirë për këtë. Kërkimi i shlyen gabimet dhe kjo është arsyeja pse të dy Faust dhe Margarita e gjejnë veten në parajsë.

5. Koncepti i njeriut në tragjedinë e Goethe "Faust"

Të kundërtat që përplasen në botë në tragjedi mishërohen në dy imazhe mitologjike - Zoti dhe Mefistofeli. E para shpreh mirësinë dhe krijimin, e dyta - mohimi dhe shkatërrimi. Tradicionalisht, në legjenda, imazhet e Zotit dhe të Djallit janë simbole të së mirës dhe së keqes që luftojnë për shpirtin njerëzor. Por Goethe e interpreton këtë kundërshtim nga këndvështrimi i filozofisë bashkëkohore.

Një mosmarrëveshje lind midis Zotit dhe Mefistofelit për aftësitë e personit njerëzor. Mefistofeli - shpreh idenë mesjetare, të vjetëruar të njeriut - mjaft e çuditshme, kohët e fundit ishte këndvështrimi i kishës. Mefistofeli e konsideron një person të parëndësishëm, të mëshirshëm, të varur nga mishi, të prirur për mëkat. Zoti paraqet një këndvështrim tjetër. Njeriu është kurora e krijimit, krijimi i dashur i Zotit. Zoti shpreh pikëpamje humaniste për një person - ai beson në aftësinë e tij për të luftuar për të mirën dhe për të luftuar për të.

Zoti i Gëtes është njohuria, e vërteta dhe Arsyeja Universale. Zoti personifikon parimin më të lartë, por në përputhje me konceptin e deistëve nuk ndërhyn në jetën e njerëzve dhe shqipton rastësisht një fjali mbi ta. Zoti i beson njeriut, i jep atij lirinë e zgjedhjes.

Mishërimi i së keqes në vepër është Mefistofeli. Por roli i tij është të paktën i dyfishtë. Në përpjekjet e tij për të zgjuar bazën në Faust, ai vepron si një tundues djalli. Në ideologjinë e krishterë, djalli nuk është i barabartë me Zotin, ai është mungesa e hirit, ai është errësira, mungesa e dritës. Tek Goethe, kjo tipar fiton një kuptim filozofik. Gjithmonë dhe në gjithçka, Mefistofeli është një forcë negative. Me mohimin e tij të ekzistencës, Mefistofeli vazhdimisht jo vetëm që tundon Faustin, por edhe e shtyn atë të kërkojë një të ri, duke kontribuar kështu në kalimin në faza të reja në zhvillimin e vetë-ndërgjegjes. Impulsi krenar Faustian, i kombinuar me vendosmërinë Mefistofeliane në çështjet praktike, rezulton të jetë leva që në fund të fundit e çon Faustin në lëvizje, kërkim dhe zhvillim.
Në fillim të tragjedisë, ne e shohim Faustin si një shkencëtar i viteve të përparuara, kur ai mallkoi ëndrrat e tij të lavdisë, dhe mbi të gjitha - durimin vulgar - kjo shënon momentin e zgjimit të vetëdijes për veten. Pika e kthesës ka ardhur. Faust e pa armikun e zhvillimit të tij, ky është një izolim i brendshëm dhe thithje pa qëllim e njohurive të njerëzve të tjerë. Zhvillimi i vërtetë shpirtëror është në drejtim të kundërt - në njohjen e qëllimshme, të menduarit produktiv dhe aktivitetin e fuqishëm. Duke qenë në një gjendje të tillë shpirtërore, ai përfundon një marrëveshje me Mefistofelin.

Thelbi i traktatit të Faustit me Mefistofelin është se Mefistofeli do të marrë shpirtin e Faustit në fuqinë e tij nëse ndihet plotësisht i kënaqur. Kjo do të thotë që një person është i parëndësishëm në aspiratat e tij. Faust ka nevojë për të rinjtë për të kërkuar dhe provuar. Gjëja e parë që Mefistofeli bën për Faust është të rivendosë rininë dhe forcën e tij.

Nga ai moment, çdo episod i tragjedisë bëhet, si të thuash, një eksperiment, një ndarje e forcave të Faustit në rrjedhën e jetës reale. Mefistofeli fton Faustin që së pari të njihet me "botën e vogël", domethënë njerëzit në jetën e tyre private, dhe pastaj të hyjë në "botën e madhe" - jetën shtetërore, sferën e jetës publike. Në rrugën e jetës së jashtme, vetëdija mund të ndalet në nivelin e jetës familjare, por gjithashtu mund të arrijë një gjendje, shkallë më të gjerë.
Në tragjedi, Goethe akuzon dhe justifikon heronjtë e tij. Autori tregon se kur përplasen shoqëria dhe individi, një person duhet të bëjë një zgjedhje. Në episodin me Margaritën, Mefistofeli qesh me ato që duket të jenë konventa në dashuri. Sidoqoftë, shoqëria nuk lejon shkeljen e themeleve të saj shekullore - dhe Goethe na lë të reflektojmë mbi thelbin e tyre. Arsyetimi për heronjtë është aftësia e tyre për të njohur fajin dhe aftësia e tyre për të marrë përgjegjësi për veprimet e tyre. Në nivelin e përditshëm, çështja e lumturisë kthehet në pyetje rreth mënyrave për ta arritur atë, rreth mëkatit dhe shlyerjes. Rezulton se këto koncepte nuk mund të shfuqizohen nga përqeshja e Mefistofelit.

Përveç anës metafizike, të cilën Mefistofeli përfaqëson me dredhitë e tij, e keqja në vepër ka edhe një anë tjetër reale. Këto janë kushte sociale dhe shoqërore të jetës njerëzore. Për Goethe, e keqja është mbetje e shoqërisë, zakone, paragjykime dhe modele të qëndrueshme të sjelljes. Dhe në pjesën e dytë të tragjedisë, Goethe zgjeron kuptimin e anës së vërtetë të së keqes. Kjo pjesë e tragjedisë është e mbushur me aludime kaustike të Gëtes për situatën politike të kohës së tij dhe shpreh kritika arsimore për dështimin e regjimeve monarkike në Evropë. E keqja është aparati shtetëror dhe pushteti perandorak, aspiratat e të cilit janë bazike - pasuria dhe argëtimi. Goethe përshkruan në mënyrë të gjallë një ngërç historik - qëllimet e autoriteteve nuk çojnë në prosperitetin e shoqërisë, njerëzit jetojnë në varfëri, shteti nuk zhvillohet as ekonomikisht as socio-kulturor.
Duke kaluar provat, Faust pastrohet gradualisht, duke kaluar në një nivel gjithnjë e më të lartë të vetë-vetëdijes. Faust është afër fuqisë absolute. Dhe edhe në këtë fazë të zhvillimit, të cilin jo shumë e arrijnë, ai mbetet subjekt i modeleve shoqërore të sjelljes të vendosura mirë. Padashur, ai bëhet vrasësi i Philemon dhe Baucis: Faust nuk dha një urdhër të drejtpërdrejtë për t'i vrarë, por parimi sundues njeh vetëm interesin e tij, duke shkelur moralin dhe etikën e vjetër.

Në fund të tragjedisë, Goethe tërheq heroin e tij si një plak të thellë. Por, përkundër moshës së tij të vjetër, vdekjes së tij të pashmangshme, Faust-i i Gëtes ende shikon me optimizëm në të ardhmen, ende pohon veprimtarinë e veprimit njerëzor si parimi më i rëndësishëm i jetës njerëzore.
Faust në fund të jetës së tij nuk shqipton frazën "Ndal një moment, ti je e mrekullueshme!", Në monologun e tij të fundit ai ëndërron një kohë kur mund t'i shohë njerëzit e tij të lumtur. Për Faustin, jo një zhytje e plotë në përfitimet individuale të jetës, mos marrja e kënaqësisë ishte një qëllim në vetvete, por një kërkim dhe përmirësim, një luftë e vazhdueshme.

Goethe krijoi një imazh të një personaliteti integral, por në të njëjtën kohë tregoi kompleksitetin e thelbit të njeriut si i tillë. Kontradiktat midis personalit dhe publikut, midis arsyes dhe ndjenjave, bëhen një gjendje tragjike për ekzistencën njerëzore. Gjatë gjithë jetës, një person i zgjidh ato dhe, duke bërë vazhdimisht zgjedhje, zhvillohet. Njeriu i Iluminizmit është i pajisur me vullnet, por jo gjithmonë zgjedhja e tij, siç tregon Goethe, çon në pasoja pozitive.

Traktati mesjetar i Faust dhe Djallit merr një interpretim të ri në tragjedinë e Goethe dhe është i pajisur me një kuptim tjetër, simbolik. Dhe çështja është që lëvizja është mënyra e vetme që ekziston jeta. Ndalimi çon në regresim dhe degradim.

Goethe në punën e tij pohon besimin te njeriu, në mundësitë e pakufizuara të arsyes për zhvillim. Lufta sipas Goethe bëhet ligji jetik i të qenit i përjetshëm, i cili, nga ana tjetër, bëhet një provë e përjetshme.

Faust, siç tregohet në tragjedi, është një personalitet titan, i barabartë në fuqi me aftësitë e heronjve të Rilindjes. Faust nuk është një warlock, as magjistar, siç shfaqet në legjendë, ai është, para së gjithash, një njeri i lirë, që përpiqet të depërtojë në sekretet e jetës me fuqinë e mendimeve të tij. Faust, si një njeri i vërtetë, përjeton pakënaqësi, pakënaqësi. Në këtë Goethe sheh garancinë e përsosjes së përjetshme të personit njerëzor.

Goethe tregoi te Faust të njëjtat tipare që shqetësonin filozofët - iluministët, por në një unitet kontradiktor: Faust mendon dhe ndien, ai është i aftë të veprojë mekanikisht dhe në të njëjtën kohë është i aftë të marrë vendime të thella, të vetëdijshme. Ai është një individ që përpiqet për liri, dhe në të njëjtën kohë gjen kuptimin e jetës në veprime për të mirën e njerëzve të tjerë. Por zbulimi më i rëndësishëm i Goethe është aftësia e Faustit për të kërkuar dhe zhvilluar përpara një kontradikte të brendshme tragjike.

Përfundimi është apoteoza e thelbit të pavdekshëm të Faust dhe Gretchen, apoteoza e Njeriut, në të cilën asgjë nuk mund të shkatërrojë njerëzimin, dashurinë, një mendje të lirë kërkuese.

Ky është rezultati i traktatit midis Faustit dhe Mefistofelit. Ky është rezultati i bastit midis Mefistofelit dhe Zotit. Pasi e udhëhoqi Njeriun nëpër sprova dhe tundime, nëpër ferr, parajsë, purgator, Goethe pohon madhështinë e tij përballë natyrës, historisë, Universit, pohon perspektivat për zhvillimin e lirë të njeriut dhe njerëzimit.

6. Përfundimi:

Kur Goethe u pyet se çfarë ideje donte të shprehte në Faust, ai tha në lidhje me këtë: "Kështu që ata vijnë tek unë dhe më pyesin: çfarë ideje doja të mishëroja në Faust. Sikur ta di vetë këtë dhe mund ta shpreh atë". Nga qielli nëpër botë në botën e nëndheshme "- kjo është ajo që unë mund të them në rastin më të keq; por kjo nuk është një ide, është një proces dhe një veprim. Më tej, nëse djalli e humbet bastin dhe nëse, në mes të mashtrimeve të rënda, një person që përpiqet vazhdimisht lart drejt mirësisë arrin shpëtimin, atëherë në Sidoqoftë, kjo ka një mendim shumë të efektshëm, duke shpjeguar shumë, - por kjo nuk është një ide që qëndron në themel të të gjithë dhe përshkon secilën prej skenave të saj të veçanta. Në të vërtetë, do të ishte një shaka e mirë nëse provoja një jeta shumë e larmishme që unë kam vënë në "Faust" tim, e lidhur në një varg të dobët të një ideje, e zakonshme për tërë veprën. "

Faust-i i Gëtes është një fenomen i jashtëzakonshëm i kulturës botërore dhe në të njëjtën kohë një vepër thellësisht kombëtare. Origjinaliteti kombëtar tashmë reflektohet në vetë universalitetin, natyrën filozofike të modelit poetik të Goethe. Ajo manifestohet në përshkrimin e një heroi, të munduar nga hendeku midis ëndrrës dhe realitetit. Goethe shkroi "Faust" tërë jetën e tij, duke vendosur në poezi gjithçka me të cilën jetoi, të gjitha përshtypjet, mendimet, njohuritë e tij.

Faust drejtohet nga dëshira për të gjetur një mënyrë ekzistence në të cilën ëndrra dhe realiteti, qiellorja dhe tokësore, shpirti dhe mishi do të përputhen, të shkrihen. Ky ishte një problem i përjetshëm për vetë Goethe. Një njeri nga natyra është shumë tokësor, Goethe nuk mund të ishte i kënaqur me jetën e një fryme që ngjitej mbi një realitet të varfër - ai ishte i etur për vepra praktike.

Kështu, problemi kryesor i "Faust" u bë problemi i lidhjes së idealit me jetën reale, dhe komploti - endjet e heroit në kërkim të një zgjidhjeje.

Goethe vendosi si qëllimin e tij për të udhëhequr një person nëpër faza të ndryshme të zhvillimit: përmes lumturisë personale - përpjekjes për bukurinë artistike - përpjekjeve për veprimtari reformatore - punës krijuese. Prandaj, në Faust nuk ka asnjë qendër të vetme konflikti, ajo është ndërtuar si një seri e pafund situatash konflikti që lindin përsëri dhe përsëri, të lidhura me kërkimin e heroit. Ata veçuan dy faza të mëdha, që korrespondojnë me dy pjesë të veprës: në të parën prej tyre heroi po kërkon veten në "botën e vogël" të pasioneve personale, në të dytën - në sferën e interesave shoqërore. Çdo episod në Faust, edhe nëse është direkt jetësor, gjithashtu merr një kuptim simbolik. Imazhet e "Faust" mbartin disa kuptime, një kuptim fsheh një tjetër.

Le të përfundojmë me fjalët e A. Anikst: "Faust" nga Goethe i përket atyre fenomeneve të artit në të cilat një sërë kontradiktash themelore të jetës mishërohen me një forcë të jashtëzakonshme artistike. Poezia më e bukur është e kombinuar këtu me një thellësi të mahnitshme të mendimit. "

7. Referencat:

1. Anikst A.A. Goethe dhe Faust. Nga konceptimi në arritje. - Moskë, "Libri", 1983 - 271-të.

2. Anikst A. Mënyra krijuese e Goethe. M., 1986

3. Zhirmunsky V.М. Legjenda e doktor Faust - M: Shkencë, 1978.

4. Goethe. I.V. Faust. M., 1982

5. Konradi K.O. Goethe. Jeta dhe arti. M., 1987 Vëllimi 1, 2.

6. Locke J. Përvoja e të kuptuarit njerëzor // Njeriu. M., 1991
7. Russell Bertrand. Historia e filozofisë perëndimore dhe lidhja e saj me kushtet politike dhe shoqërore nga antikiteti deri në ditët e sotme - Novosibirsk: Shtypi i Universitetit Novosibirsk: 1994.- 393 f.

8. Turaev S. V. Goethe dhe formimi i konceptit të letërsisë botërore. M., 1989

Shekulli 18, i cili përfundoi me Revolucionin e Madh Francez, u zhvillua nën shenjën e dyshimit, shkatërrimit, kundërshtimeve dhe besimit pasionant në fitoren e mendjes mbi bestytninë dhe paragjykimin, civilizimin mbi barbarinë, humanizmin mbi tiraninë dhe padrejtësinë. Prandaj, historianët e quajnë atë shekulli i iluminizmit. Ideologjia e Iluminizmit triumfoi në një epokë kur mënyra e vjetër mesjetare e jetës po shkatërrohej dhe po formohej një rend i ri, borgjez, progresiv për atë kohë. Figurat e Iluminizmit mbruan me zjarr idetë e zhvillimit kulturor, vetëqeverisjen, lirinë, mbrojtën interesat e masave, shënuan zgjedhën e feudalizmit, prapambetjes dhe konservatorizmit të Kishës.


Epoka e stuhishme lindi titanët e saj - Volterin, Diderot, Ruson në Francë, Lomonosov në Rusi, Schiller dhe Goethe në Gjermani. Dhe heronjtë e tyre - në fund të shekullit, Danton, Marat, Robespierre u ngritën në tribunat e Konventës revolucionare në Paris.


Shijet artistike të epokës ishin të ndryshme. Baroku i çuditshëm ende mbretëronte në arkitekturë, vargjet Aleksandriane të tragjedive të Racine dhe Corneille tingëllonin nga kuajt teatralë. Por gjithnjë e më shumë popullaritet u fitua nga veprat, heronjtë e të cilave ishin njerëz të "premtimit të tretë". Në mes të shekullit, zhanri i një romani sentimental me letra lindi - lexuesit me entuziazëm ndiqnin letërkëmbimet e të dashuruarve, duke përjetuar hallet dhe problemet e tyre. Dhe në Strasburg, u shfaq një grup poetësh dhe dramaturgësh të rinj, të cilët hynë në literaturë me emrin "Stuhia dhe Presioni". Heronjtë e veprave të tyre janë vetmitarë të guximshëm që sfidojnë botën e dhunës dhe padrejtësisë


Puna e Gëtes ishte një lloj rezultati i shekullit të iluminizmit, rezultat i kërkimeve dhe luftimeve të tij. Dhe tragjedia "Faust", të cilën poeti e krijoi për tridhjetë vjet, zmbrapsi lëvizjen jo vetëm të ideve shkencore dhe filozofike, por edhe të prirjeve letrare. Megjithëse koha e veprimit në "Faust" nuk është përcaktuar, fusha e saj është zgjeruar pafundësisht, i gjithë kompleksi i ideve lidhet qartë me epokën e Goethe. Mbi të gjitha, pjesa e parë e saj u shkrua në 1797-1800 nën ndikimin e ideve dhe realizimeve të Revolucionit të Madh Francez, dhe skenat e fundit u shkruan në 1831, kur Evropa përjetoi ngritjen dhe rënien e Napoleonit, Restaurimi


Në zemër të tragjedisë së Goethe është legjenda popullore e Faustit, e cila u ngrit në shekullin e 16-të, heroi i saj është një rebel që dëshiron të depërtojë në sekretin e natyrës, i cili kundërshton idenë e kishës për bindje dhe përulësi skllav. Në një formë fantastike ankesash, Faust mishëronte forcat e përparimit që nuk mund të mbyteshin mes njerëzve, ashtu siç ishte e pamundur të ndalohej rrjedha e historisë. Goethe ishte afër këtij kërkuesi të së vërtetës, jo i kënaqur me realitetin gjerman


Ndriçuesit, përfshirë Goethe, nuk e hodhën poshtë idenë e Zotit, ata vunë në dyshim vetëm doktrinat e kishës. Dhe në "Faust" Zoti shfaqet si mendja supreme, e cila qëndron mbi botën, mbi të mirën dhe të keqen. Faust, siç interpretohet nga Goethe, është kryesisht një shkencëtar, i cili hedh dyshime për gjithçka - nga struktura e botës te normat morale dhe rregullat e sjelljes. Raphaeli është një instrument i dijes për të. Mjetet e kërkimit shkencor në kohën e Goethe ishin aq të papërsosura saqë shumë shkencëtarë do të binin dakord t'i shisnin shpirtrat e tyre djallit në mënyrë që të kuptonin se si janë rregulluar Dielli dhe planetët ose syri i njeriut, pse ka epidemi murtaje dhe çfarë kishte në Tokë para shfaqjes së njeriut. Rebelimi i Faustit, mundimi i tij i brendshëm, pendimi dhe depërtimi, i cili konsiston në faktin se vetëm puna për të mirën e njerëzimit e bën një person të paprekshëm nga mërzia dhe dëshpërimi - e gjithë kjo është mishërimi artistik i ideve të iluminizmit, një nga gjenitë e të cilave Buvete.

  • 1. Shekulli XVII si fazë e pavarur në zhvillimin e letërsisë evropiane. Trendet kryesore letrare. Estetika e klasicizmit francez. "Art poetik" n. Boileau
  • 2. Literatura e Barokut Italian dhe Spanjoll. Teksti nga Marino dhe Gongora. Teoricienë barok.
  • 3. Karakteristikat e zhanrit të romanit mashtrues. "Historia e jetës së një mashtruesi të quajtur Don Pablos" nga Quevedo.
  • 4. Calderon në historinë e dramës kombëtare spanjolle. Shfaqje fetare dhe filozofike "Jeta është një ëndërr"
  • 5. Literatura gjermane e shekullit të 17-të. Martin Opitz dhe Andreas Griffius. Romani i Grimmelshausen "Simplicius Simplicissimus".
  • 6. Literatura angleze e shekullit të 17-të. John Donne. Puna e Miltonit. Parajsa e Humbur e Milton si një Epos Fetare dhe Filozofike. Imazhi i Satanit.
  • 7. Teatri i klasicizmit francez. Dy faza në formimin e një tragjedie klasiciste. Pierre Corneille dhe Jean Racine.
  • 8. Lloji klasik i konfliktit dhe zgjidhja e tij në tragjedinë e "Sid" Corneille.
  • 9. Situata e mosmarrëveshjes së brendshme në tragjedinë e Corneille "Horace".
  • 10. Argumentet e arsyes dhe egoizmit të pasioneve në tragjedinë e Racine "Andromache".
  • 11. Ideja fetare dhe filozofike e mëkatit njerëzor në tragjedinë e Racine "Phaedra".
  • 12. Kreativiteti Molieri.
  • 13. Komedia e Molierit "Tartuffe". Parimet e krijimit të karakterit.
  • 14. Imazhi i Don Juan në letërsinë botërore dhe në komedinë e Moliere.
  • 15. Mizantropi i Molierit si një shembull i "komedisë së lartë" të klasicizmit.
  • 16. Epoka e Iluminizmit në historinë e letërsisë Evropiane. Një polemikë rreth një personi në një roman arsimor anglez.
  • 17. "Jeta dhe aventurat e mahnitshme të Robinson Crusoe" nga D. Defoe si një shëmbëlltyrë filozofike për njeriun
  • 18. Zhanri i udhëtimit në letërsinë e shekullit të 18-të. Udhëtimet e Gulliver nga J. Swift dhe Një Udhëtim Sentimental nëpër Francë dhe Itali nga Laurence Stern.
  • 19.Kreativiteti f. Richardson dhe Z. Fielding. Historia e Tom Jones, Themeluesi nga Henry Fielding si një "epikë komike".
  • 20. Zbulimet artistike dhe inovacioni letrar i Laurence Stern. Jeta dhe Opinionet e Tristram Shandy, Gentleman "L. Stern si një" Anti-Roman ".
  • 21. Roman në letërsinë evropiane perëndimore të shekujve XVII-XVIII. Traditat e një romani mashtrues dhe psikologjik në "Historia e Chevalier de Grillot dhe Manon Lescaut" nga Prevost.
  • 22. Montesquieu dhe Voltaire në historinë e letërsisë franceze.
  • 23. Pamjet estetike dhe krijimtaria e Denis Diderot. "Drama Borgjeze". Tregimi "Nun" si një vepër e realizmit edukativ.
  • 24. Zhanri i një historie filozofike në letërsinë franceze të shekullit të 18-të. Kandidati i Volterit dhe i pafajshmi. "Nipi i Rameau" nga Denis Diderot.
  • 26. "Epoka e ndjeshmërisë" në historinë e letërsive evropiane dhe një hero i ri në romanet e L. Stern, J.-J. Ruso dhe Goethe. Forma të reja të perceptimit të natyrës në letërsinë e sentimentalizmit.
  • 27. Letërsia gjermane e shekullit XVIII. Estetika dhe drama e Lessing. Emilia Galotti.
  • 28. Drama e Shilerit. "Grabitës" dhe "Tradhti dhe dashuri".
  • 29. Lëvizja letrare "Stuhitë dhe Sulmi". Romani i Gëtes Vuajtja e Werther-it të Ri. Origjina sociale dhe psikologjike e tragjedisë së Werther.
  • 30. Tragjedia e Goethe "Faust". Problemet filozofike.
  • 22. Montesquieu dhe Voltaire në letërsinë franceze.
  • 26. "Epoka e Ndjeshmërisë" në Historinë e Letërsive Evropiane dhe një Hero i Ri në Novelat e Stern, Rousseau, Goethe. Metoda të reja të perceptimit të natyrës në sentimentalizëm.
  • Lawrence Stern (1713 - 1768).
  • 20. Zbulimet artistike dhe inovacioni letrar nga Lawrence Stern. Jeta dhe Opinionet e Tristram Shandy, Gentleman "L. Stern si një" Anti-Roman ".

30. Tragjedia e Goethe "Faust". Problemet filozofike.

Pak para vdekjes së tij në 1831, Goethe përfundoi tragjedinë "Faust", puna për të cilën zgjati gati gjashtëdhjetë vjet. Burimi komplot i tragjedisë ishte legjenda mesjetare e Doktor Johann Faust, i cili bëri një pakt me djallin në mënyrë që të fitonte njohuri me të cilat mund të shndërron metalet bazë në ar. Goethe e mbush këtë legjendë me kuptim të thellë filozofik dhe simbolik, duke krijuar një nga veprat më domethënëse të letërsisë botërore. Karakteri titull i dramës së Goethe kapërcen tundimet sensuale të përgatitura nga Mefistofeli, dëshira e tij për dije është dëshira për absolute, dhe Faust bëhet një alegori e njerëzimit, me vullnetin e tij të paepur për dije, krijim dhe krijimtari. Në këtë dramë, idetë artistike të Gëtes ndërthuren ngushtë me idetë e tij të shkencës natyrore. Pra, uniteti i dy pjesëve të tragjedisë nuk është për shkak të parimeve të dramës klasike, por është i ndërtuar mbi konceptet e "polaritetit" (një term për unitetin e dy elementeve të kundërta në një tërësi), "prefenomenon" dhe "metamorfoza" - një proces i zhvillimit të vazhdueshëm, macja është çelësi për të gjithë dukuritë natyrore. Nëse 1 pjesë e tragjedisë i ngjan një drame burg; pastaj në pjesën e 2-të duke u kujdesur për misterin barok; komploti humbet logjikën e saj të jashtme, heroi transportohet në botën e pafund të Universit, marrëdhëniet botërore zënë vendin e parë. Epilogu i Faust tregon se veprimi i dramës nuk do të mbarojë kurrë, sepse është historia e njerëzimit.

Tragjedia ka 2 pjesë : në skenat 1 -25, në aktet 2-5. Përzierja e së vërtetës me atë fantastike është një rrëfim dy-dimensional. Ndërtuar në modelin e kronikave të Shekspirit me shumë personazhe episodikë dhe skena lakonike. Tragjedia fillon me “Prolog në teatër "- pamje estetike të Goethe. Në bisedën midis regjisorit, poetit dhe aktorit komik, nuk ka asnjë kontradiktë, ato plotësojnë njëra-tjetrën dhe shprehin bazat estetike të krijuesit F. Poeti mbron qëllimin e lartë të artit. Problemet filozofike zgjidhen në skenën e tifozëve, në tablonë e përditshme. "Prolog në Qiell "Shtë çelësi për të gjithë pjesën. Para nesh është Zoti, kryeengjëjt dhe Mefistofeli. Arkangjelët vlerësojnë harmoninë e botës. Himni për në natyrë, nga universi i Goethe kalon te Njeriu, një turp për të gjithë njerëzimin, shumë luftëra, dhunë. Zoti e shikon njeriun me optimizëm. Mefistofeli nuk beson në korrigjimin e tij. Midis Zotit dhe Mefistofelit, flitet për Faustin, kërkuesin e së vërtetës. Për Zotin (personifikimi i natyrës), ai është një skllav, domethënë një skllav i natyrës. M-l zbulon thellësisht temën e Njeriut. (Historia, planet sociale, psikologu) pikëpamja pesimiste. Një temë e vetme - Njeriu, Shoqëria, Natyra. Zbulohen pikëpamjet e autorit. Prologu i ngjan librit të Jobit nga Dhiata e Vjetër, por tema është e ndryshme - t'i rezistosh instikteve bazë. Zoti ofron një provë: Mefistofeli në rolin e një demoni josh Faustin.

Faust Pjesa e parë . Faustai i kushtoi shumë vite shkencës. Ai është i mençur, lavdia e njohurive të tij po qarkullon, por Faust dëshiron me zjarr. Njohuritë e tij janë të parëndësishme në krahasim me të gjitha misteret e pazgjidhura të natyrës. Ai hap librin dhe sheh shenjën e makrokozmosit - gjithçka është ndriçuar tek ai. Ai dëshiron të njohë natyrën - kjo është fuqia e tij mbi të. (Ndërthurja me temën e natyrës). Faust është një natyrë e fortë, e zjarrtë. Në një gjendje dëshpërimi, ai është gati të vërë duart mbi vetveten (të pijë një gotë helmi), por kujtesa e fëmijërisë dhe bukuria e jetës e ndalon atë. Ndodhi në ditët e Pashkëve. Një popull i gëzueshëm, brohoritje për lavdinë e Krishtit, qielli i pranverës janë simbole të rilindjes së forcave të jetës së Faustit. Ai është plot sarkazëm, mallkon vese dhe iluzione për dashurinë që josh një person. Faust humbi besimin në fuqinë e dijes, Met. gëzohet, një marrëveshje është përfunduar Faust mendon se njerëzit kanë dëshira të pakufizuara, Met. pretendon te kunderten.

Skena në bodrumin e Auerbach. Alegoria filozofe e veseve dhe lajthitjeve te njerezve. Met. Tregon Faust botën njerëzore, një pamje reale e një argëtimi të argëtuesve të dehur (shaka të vrazhda, të qeshura, këngë). Kënga e Mefistofelit për një plesht (kuptimi i ujitur). Skena "Kuzhina e shtrigave" - kritika ndaj idealizmit dhe fesë. Met. Sjellë F në shpellën e shtrigës për të rivendosur rininë e tij. Shtriga dhe majmunët që shërbejnë janë një nga forcat armiqësore ndaj arsyes. Një magji e pakuptimtë, duke medituar në trinitetin e të krishterëve të Zotit (kritika), Episod me Biblën. Një përpjekje për të përkthyer tekstin e Biblës (Në fillim ishte një fjalë (idealistët kanë një mendim)). Biseda e Faust me Margaret për fenë (filozofia panteiste). Dashuria për një vajzë, Faqja e fundit e lëvizjes është e errët (Nata e Walpurgis), Margaret po pret ekzekutimin në burg, fjalët e saj të fundit i drejtohen Faust.

Faust Pjesa e dytë e. Wasshtë shkruar tashmë në shekullin e 19-të. (Revolucioni Francez, luftërat Napoleonike, Restaurimi në Spanjë dhe Itali) Dominimi i borgjezisë solli pikëpamje të reja, kjo u reflektua në prodhim. Faust përjetoi një krizë të thellë morale, pasi kishte humbur Gretchen, njihte një luftë të brendshme. Në gjumë të qetë ai qëndron në livadhin mbi të kukudhët-simbolet e gëzimit të përjetshëm. Ata e zgjojnë atë në jetë dhe në kryerjen e veprave të mëdha. Pastaj skena ndryshon-F në oborrin e perandorit. Në alegoritë e problemeve politike. F dhe Meth organizojnë një maskaradë (alegoritë e kurvarit me një copë ari, perëndia Pluton, perëndeshë e fatit, duke thurur fillin e njeriut të jetës, Fures). Zjarri gjatë maskaradës simbolizoi revolucionin. (Goethe e konsideron të pashmangshme). Revolucioni hapi mbretërinë e parave Met krijon fantazmën e pasurisë - ai zgjon instinkte të ulëta, madje edhe një figurë simbolike e mençurisë nuk mund ta kapërcejë këtë. Përballë Parisit dhe Helenës, ringjallja e artit antik. Zemra e zjarrtë e F goditet nga bukuria e Helenës, ai është i gatshëm t'i shërbejë bukurisë së saj (qëllimi i ri). F është përsëri në zyrën e tij të errët (takim me Wagner). Fryti i fantazisë Wagner-Homunculus (një njeri në një balonë), Thales e tret atë në ujë për ta rikthyer në jetë dhe për të dhënë jetë të vërtetë. Nata e Walpurgis midis fantazmave të mitologjisë së milingonave, duke u përpjekur të afrohet me bukurinë e përsosur (Elena). Ai endet në kërkim të së vërtetës. Ai mendoi se ajo ishte në bukuri. (Refuzohet). Meth rassk rreth pasurisë, luftërave - për një kohë fut F në luftë. Faust lufton me elementet, ai krijon. (ky është qëllimi i jetës). Ai gjeti të vërtetën, ai është i lumtur dhe vdes me këtë mendim. Ligjërimi i Meth për vdekjen është ironik - argumentet e pesimistit. Përgjigja përfundimtare jepet nga një kor i të vërtetave të pakuptueshme - qëllimi i thelbit-unë-në ndjekjen e qëllimit

Faust Imazhe Fai i kushtoi shumë vjet shkencës. Ai është i mençur, fama e njohurive të tij po qarkullon, por F është i etur. Njohuritë e tij janë të parëndësishme në krahasim me të gjitha misteret e pazgjidhura të natyrës.) F-natyra është e fortë, e nxehtë, e ndjeshme, energjike, ndonjëherë egoiste, gjithmonë e përgjegjshme, njerëzore ... Në një gjendje dëshpërimi, ai është i gatshëm të vërë duart mbi vete (të pijë një filxhan helm), por kujtimet e fëmijërisë dhe bukuria e jetës e ndalojnë atë. Për Goethe, të kundërtat janë të rëndësishme, në përplasjen e ideve, e vërteta!

Imazhi i Mefistofelit.

Imazhi i Mefistofelit duhet parë në unitet të pandashëm me Faustin. Nëse Faust është mishërimi i forcave krijuese të njerëzimit, atëherë Mefistofeli është një simbol i asaj force shkatërruese, asaj kritike shkatërruese që të bën të shkosh përpara, të njohësh dhe të krijosh. Zoti përcakton funksionin e Mefistofelit në "Prologue in Heaven": Një person i dobët: duke iu nënshtruar trashëgimisë së tij, Ai është i lumtur të kërkojë paqe, - prandaj unë do t'i jap një udhëtar të shqetësuar: Si një demon, duke e ngacmuar, le ta eksitojë në biznes. Kështu, mohimi është vetëm një nga raundet e zhvillimit progresiv. Mohimi, "e keqja", mishërimi i së cilës është Mefistofeli, bëhet shtysa për një lëvizje të drejtuar kundër së keqes. Unë jam pjesë e forcës që gjithmonë dëshiron të keqen dhe gjithmonë i bën mirë Goethe-s, duke reflektuar te Mefistofeli një lloj të veçantë personi të kohës së tij. Mefistofeli bëhet mishërimi i mohimit. Dhe shekulli i 18-të ishte veçanërisht i mbushur me skeptikë. Lulëzimi i racionalizmit nxiti zhvillimin e një fryme kritike. Çdo gjë që nuk plotësonte kërkesat e arsyes u vu në dyshim dhe tallja goditi më shumë sesa denoncimet e zemëruara. Për disa, mohimi është bërë një parim gjithëpërfshirës i jetës, dhe kjo pasqyrohet në Mefistofelin. Goethe nuk e pikturon Mefistofelin vetëm si mishërim i së keqes. Ai është i zgjuar dhe perceptues, kritikon shumë arsyeshëm dhe kritikon gjithçka: shpërndarje dhe dashuri, dëshirë për njohuri dhe marrëzi: Mefistofeli është një mjeshtër në vëzhgimin e dobësive dhe veseve njerëzore, dhe nuk mund të mohosh drejtësinë e shumë prej vërejtjeve të tij kaustike: Mefistofeli është gjithashtu pesimist skeptik Saktësisht

ai thotë se jeta njerëzore është një lavjerrës, vetë njeriu e konsideron veten "zot i universit". Janë këto fjalë djalli. treguesit që Goethe tashmë po braktis konceptet racionaliste. Mefistofeli thotë se Zoti i pajisi njerëzit me një shkëndijë arsyesh, por nuk ka asnjë përfitim nga kjo, sepse ai, një burrë, sillet më keq se bagëtia. Fjalimi i Mefistofelit përmban një refuzim të mprehtë të filozofisë humaniste - filozofinë e Rilindjes. Vetë njerëzit janë aq të lig saqë djalli nuk ka nevojë të bëjë keq në tokë. Por megjithatë, Mefistofeli mashtron Faustin. Në të vërtetë, në fakt, Faust nuk thotë: "Një moment, prit një sekondë!" Faust, i ikur në ëndrrat e tij në një të ardhme të largët, përdor një gjendje shpirtërore të kushtëzuar.

"Faust" është një vepër që deklaroi madhështinë e saj pas vdekjes së autorit dhe që atëherë nuk është qetësuar. Fraza "Goethe - Faust" është aq e njohur sa që edhe një person që nuk është i dhënë pas letërsisë ka dëgjuar për të, ndoshta edhe pa dyshuar se kush shkruajti kë - qoftë Goethe Faust, apo Faust i Goethe. Sidoqoftë, drama filozofike nuk është vetëm një trashëgimi e paçmuar e shkrimtarit, por edhe një nga fenomenet më të ndritshme të iluminizmit.

"Faust" jo vetëm që i jep lexuesit një komplot, misticizëm dhe mister magjepsës, por gjithashtu ngre pyetjet më të rëndësishme filozofike. Goethe e shkruajti këtë vepër për gjashtëdhjetë vjet të jetës së tij dhe shfaqja u botua pas vdekjes së shkrimtarit. Historia e krijimit të veprës është interesante jo vetëm për periudhën e gjatë të shkrimit të saj. Tashmë emri i tragjedisë është një aluzion i paqartë për shëruesin Johann Faust, i cili jetoi në shekullin e 16-të, i cili, për shkak të meritave të tij, u bë ziliqar. Mjeku ishte kredituar me aftësi të mbinatyrshme, gjoja ai madje mund të ringjallte njerëz nga të vdekurit. Autori ndryshon komplotin, plotëson lojën me heronj dhe ngjarje dhe, si në një qilim të kuq, solemnisht hyn në historinë e artit botëror.

Thelbi i punës

Drama hapet me përkushtim, e ndjekur nga dy prologë dhe dy pjesë. Shitja e shpirtit tuaj tek djalli është një histori për të gjitha kohërat, dhe përveç kësaj, lexuesi kurioz do të ketë një udhëtim në kohë.

Në prologun teatror, \u200b\u200bfillon një mosmarrëveshje midis regjisorit, aktorit dhe poetit, dhe secili prej tyre, në fakt, ka të vërtetën e vet. Regjisori përpiqet t'i shpjegojë krijuesit se nuk ka kuptim të krijojë një vepër të shkëlqyeshme, pasi shumica e audiencës nuk është në gjendje ta vlerësojë atë me vlerën e saj të vërtetë, për të cilën poeti kokëfortësi dhe indinjatë nuk pajtohet - ai beson se për një person krijues, para së gjithash, nuk është e rëndësishme shija e turmës, por ideja e Kreativiteti.

Duke kthyer faqen, ne shohim se Goethe na dërgoi në parajsë, ku fillon një mosmarrëveshje e re, vetëm midis djallit Mefistofelit dhe Zotit. Sipas përfaqësuesit të errësirës, \u200b\u200bnjeriu nuk është i denjë për asnjë lavdërim dhe Zoti e lejon atë të provojë forcën e krijimit të tij të dashur në personin e Faustit punëtor në mënyrë që të provojë të kundërtën e djallit.

Dy pjesët e ardhshme janë përpjekja e Mefistofelit për të fituar argumentin, domethënë, tundimet e djallit do të hyjnë në lojë njëra pas tjetrës: alkooli dhe argëtimi, rinia dhe dashuria, pasuria dhe fuqia. Çdo dëshirë pa asnjë pengesë, derisa Faust të gjejë atë që saktësisht është e denjë për jetë dhe lumturi dhe është e barabartë me shpirtin që djalli zakonisht merr për shërbimet e tij.

Zhanri

Vetë Goethe e quajti veprën e tij një tragjedi, dhe kritikët letrarë - një poezi dramatike, e cila është gjithashtu e vështirë të diskutohet, sepse thellësia e imazheve dhe fuqia e lirikës së "Faust" është e një niveli jashtëzakonisht të lartë. Natyra e zhanrit të librit anon gjithashtu nga loja, megjithëse vetëm skena të veçanta mund të vihen në skenë. Drama përmban gjithashtu një fillim epik, motive lirike dhe tragjike, kështu që është e vështirë ta atribuosh atë në një zhanër specifik, por nuk do të ishte e gabuar të thuash që vepra e madhe e Goethe është një tragjedi filozofike, një poezi dhe një lojë e mbështjellë në një.

Personazhet kryesore dhe karakteristikat e tyre

  1. Faust është protagonist i tragjedisë së Goethe, një shkencëtar dhe mjek i shquar që mësoi shumë prej mistereve të shkencës, por ishte ende i zhgënjyer në jetë. Ai nuk është i kënaqur me informacionin fragmentar dhe jo të plotë që zotëron dhe i duket se asgjë nuk do ta ndihmojë që të arrijë në njohjen e kuptimit më të lartë të qenies. Karakteri i dëshpëruar madje parashikoi vetëvrasjen. Ai bën një pakt me një lajmëtar të forcave të errëta në mënyrë që të gjejë lumturinë - diçka për të cilën vërtet ia vlen të jetosh. Para së gjithash, ai drejtohet nga një etje për dije dhe liri shpirtërore, kështu që ai bëhet një detyrë e vështirë për djallin.
  2. "Një grimcë pushteti që dëshironte të keqen përgjithmonë, bëri vetëm mirë" - një imazh mjaft i diskutueshëm i tiparit të Mefistofelit. Fokusi i forcave të liga, lajmëtari i ferrit, gjeniu i tundimit dhe antipodi i Faustit. Personazhi beson se "gjithçka që ekziston është e denjë për vdekje", sepse ai di se si të manipulojë krijimin më të mirë hyjnor përmes dobësive të tij të shumta, dhe gjithçka duket se tregon se sa negativisht lexuesi duhet ta trajtojë djallin, por ta mallkojë atë! Heroi ngjall simpati edhe me Zotin, për të mos thënë asgjë nga publiku lexues. Goethe krijon jo vetëm Satanin, por një dredhi, kaustik, mendjemprehtë dhe cinik, prej të cilit është kaq e vështirë të largohesh.
  3. Nga personazhet, ju gjithashtu mund të veçoni Margarita (Gretchen). Një i ri, modest, i zakonshëm që beson në Zot, i dashuri i Faustit. Një vajzë e thjeshtë tokësore që pagoi për të shpëtuar shpirtin e saj me jetën e saj. Personazhi kryesor dashurohet me Margaritën, por ajo nuk është kuptimi i jetës së tij.
  4. Temat

    Një vepër që përmban një marrëveshje midis një personi punëtor dhe një djalli, me fjalë të tjera, një marrëveshje me djallin, i jep lexuesit jo vetëm një komplot emocionues, aventuresk, por edhe tema të rëndësishme për reflektim. Mefistofeli teston protagonistin, duke i dhënë një jetë krejt tjetër, dhe tani "krimbi i librave" Faust është duke pritur për argëtim, dashuri dhe pasuri. Në këmbim të lumturisë tokësore, ai i jep Mefistofelit shpirtin e tij, i cili pas vdekjes duhet të shkojë në ferr.

    1. Tema më e rëndësishme e veprës është përballja e përjetshme midis së mirës dhe së keqes, ku pala e së keqes, Mefistofeli, përpiqet të joshë Faustin e dashur, të dëshpëruar.
    2. Pas përkushtimit, tema e krijimtarisë u fsheh në prologun teatror. Pozicioni i secilit prej kundërshtuesve mund të kuptohet, sepse regjisori mendon për shijen e publikut që paguan paratë, aktori për rolin më të favorshëm për të kënaqur turmën, dhe poetin për krijimtarinë në përgjithësi. Nuk është e vështirë të merret me mend se si arti e kupton Gëten dhe në anën e të cilit qëndron ai.
    3. "Faust" është një vepër aq e shumanshme saqë këtu gjejmë edhe temën e egoizmit, e cila nuk bie në sy, por kur zbulohet, shpjegon pse personazhi nuk ishte i kënaqur me njohuritë. Heroi u ndriçua vetëm për vete dhe nuk i ndihmoi njerëzit, kështu që informacioni i tij i grumbulluar në vite ishte i padobishëm. Prandaj ndjek temën e relativitetit të çdo njohurie - fakti që ato janë joproduktive pa zbatim zgjidh çështjen pse njohuritë e shkencave nuk e çuan Faustin në kuptimin e jetës.
    4. Duke kaluar lehtësisht përmes joshjes së verës dhe gëzimit, Faust as nuk e kupton që prova tjetër do të jetë shumë më e vështirë, sepse ai do të duhet të kënaqet me një ndjenjë joeartike. Duke takuar Margaritën e re në faqet e veprës dhe duke parë pasionin e çmendur të Faustit për të, ne shqyrtojmë temën e dashurisë. Vajza tërheq personazhin kryesor me pastërtinë e saj dhe një ndjenjë të patëmetë të së vërtetës, përveç kësaj, ajo supozon për natyrën e Mefistofelit. Dashuria e personazheve sjell fatkeqësi dhe në burg Gretchen pendohet për mëkatet e saj. Takimi tjetër i të dashuruarve pritet vetëm në parajsë, por në krahët e Margaret, Faust nuk kërkoi të priste asnjë moment, përndryshe puna do të kishte përfunduar pa pjesën e dytë.
    5. Duke parë nga afër të dashurën e Faustit, vërejmë se Gretchen e re zgjon simpati mes lexuesve, por ajo është fajtore për vdekjen e nënës së saj, e cila nuk u zgjua pas një ilaçi për gjumë. Gjithashtu, për fajin e Margaritës, vëllai i saj Valentin dhe një fëmijë i paligjshëm nga Faust vdesin gjithashtu, për të cilën vajza përfundon në burg. Ajo po vuan nga mëkatet që ka bërë. Faust e fton atë të ikë, por rob i kërkon atij të largohet, duke iu dorëzuar plotësisht mundimit dhe pendimit të saj. Kështu, një temë tjetër ngrihet në tragjedi - tema e zgjedhjes morale. Gretchen preferoi vdekjen dhe gjykimin e Zotit për të shpëtuar me djallin, dhe kështu i shpëtoi shpirtin.
    6. Trashëgimia e madhe e Goethe është e mbushur me momente polemike filozofike. Në pjesën e dytë, ne do të shohim përsëri në zyrën e Faustit, ku Wagner i zellshëm po punon për një eksperiment, duke krijuar një njeri artificialisht. Vetë imazhi i Homunculus është unik, duke fshehur një të dhënë në jetën dhe kërkimet e tij. Ai dëshiron një ekzistencë të vërtetë në botën reale, megjithëse e di atë që Faust nuk mund ta kuptojë akoma. Plani i Gëtes për të shtuar një karakter kaq të paqartë si Homunculus në shfaqje zbulohet në përfaqësimin e entelechisë, frymës ndërsa ai hyn në jetë para çdo përvoje.
    7. Problemet

      Kështu që, Faust ka një shans të dytë për të kaluar jetën e tij, duke mos u ulur më në zyrën e tij. Incshtë e pakonceptueshme, por çdo dëshirë mund të përmbushet menjëherë, heroi është i rrethuar nga tundime të tilla të djallit, para të cilave është mjaft e vështirë që një person i zakonshëm të rezistojë. A është e mundur të qëndroni vetë kur gjithçka i nënshtrohet vullnetit tuaj - intriga kryesore e një situate të tillë. Problematika e punës qëndron pikërisht në përgjigjen e pyetjes, a është me të vërtetë e mundur të qëndrosh në pozicionet e virtytit, kur gjithçka që dëshiron vetëm të bëhet e vërtetë? Goethe vendos Faustin si një shembull për ne, sepse personazhi nuk e lejon Mefistofelin të zotërojë plotësisht mendjen e tij, por ende po kërkon kuptimin e jetës, diçka për të cilën një moment mund të presë me të vërtetë. Duke u përpjekur për të vërtetën, mjeku i mirë jo vetëm që nuk shndërrohet në një pjesë të demonit të lig, tunduesin e tij, por gjithashtu nuk humbet cilësitë e tij më pozitive.

      1. Problemi i gjetjes së kuptimit të jetës është gjithashtu i rëndësishëm në punën e Goethe. Fromshtë nga mungesa në dukje e së vërtetës që Faust mendon për vetëvrasjen, sepse punimet dhe arritjet e tij nuk i sollën kënaqësi. Sidoqoftë, duke kaluar me Mefistofelin nëpër gjithçka që mund të bëhet qëllimi i jetës së një personi, heroi ende e di të vërtetën. Dhe meqenëse vepra i përket, pamja e personazhit kryesor për botën përreth tij përkon me botëkuptimin e kësaj epoke.
      2. Nëse shikoni nga afër personazhin kryesor, do të vini re se në fillim tragjedia nuk e lë atë jashtë zyrës së tij, dhe ai vetë nuk po përpiqet veçanërisht ta lërë atë. Ky detaj i rëndësishëm fsheh problemin e frikacakut. Duke studiuar shkencë, Faust, sikur të kishte frikë nga vetë jeta, u fsheh prej saj pas librave. Prandaj, paraqitja e Mefistofelit është e rëndësishme jo vetëm në mosmarrëveshjen midis Zotit dhe Satanit, por edhe për vetë subjektin. Djalli nxjerr një mjek të talentuar në rrugë, e zhyt në botën reale, plot mistere dhe aventura, kështu që personazhi ndalet i fshehur në faqet e librave shkollorë dhe jeton përsëri, në të vërtetë.
      3. Puna gjithashtu u paraqet lexuesve një imazh negativ të njerëzve. Mefistofeli, edhe në "Prologue in Heaven", thotë se krijimi i Zotit nuk e vlerëson arsyen dhe sillet si bagëtia, prandaj ai është i neveritur nga njerëzit. Zoti përmend Faustin si një argument të kundërt, por lexuesi përsëri do të hasë problemin e injorancës së turmës në një tavernë ku mblidhen studentët. Mefistofeli pret që personazhi t'i nënshtrohet argëtimit, por ai, përkundrazi, dëshiron të largohet sa më shpejt që të jetë e mundur.
      4. Shfaqja sjell disa personazhe mjaft të diskutueshme, dhe Valentin, vëllai i Margaritës, është gjithashtu një shembull i shkëlqyeshëm. Ai ngrihet për nder të motrës së tij kur ai zihet me "të dashurit" e saj dhe së shpejti vdes nga shpata e Faustit. Puna zbulon problemin e nderit dhe çnderimit vetëm me shembullin e Shën Valentinit dhe motrës së tij. Një vepër e denjë nga një vëlla urdhëron respekt, por këtu ajo është mjaft e dyfishtë: në fund të fundit, kur ai vdes, ai mallkon Gretchen, duke e tradhtuar kështu me turpin universal.

      Kuptimi i veprës

      Pas aventurave të gjata të përbashkëta me Mefistofelin, Faust merr ende kuptimin e ekzistencës, duke imagjinuar një vend të prosperuar dhe një popull të lirë. Sapo heroi kupton se e vërteta fshihet në punën e vazhdueshme dhe aftësinë për të jetuar për hir të të tjerëve, ai shqipton fjalët e çmuara “Një çast! Oh, sa e mrekullueshme jeni, prisni pak "dhe vdes . Pas vdekjes së Faustit, engjëjt e shpëtuan shpirtin e tij nga forcat e liga, duke e shpërblyer atë me një dëshirë të pangopur për t'u ndriçuar dhe rezistencë ndaj tundimeve të një demoni në emër të arritjes së qëllimit të tij. Ideja e veprës është e fshehur jo vetëm në drejtim të shpirtit të protagonistit drejt qiellit pas marrëveshjes me Mefistofelin, por edhe në vërejtjen e Faustit: "Vetëm ai është i denjë për jetë dhe liri, i cili çdo ditë shkon të luftojë për ta".Goethe thekson idenë e tij me faktin se falë kapërcimit të pengesave për të mirën e njerëzve dhe vetë-zhvillimit të Faustit, lajmëtari i ferrit humbet mosmarrëveshjen.

      Çfarë mëson?

      Goethe jo vetëm që pasqyron idealet e epokës së iluminizmit në punën e tij, por gjithashtu na frymëzon të mendojmë për fatin e lartë të njeriut. Faust i jep publikut një mësim të dobishëm: një përpjekje e vazhdueshme për të vërtetën, njohja e shkencave dhe dëshira për të ndihmuar njerëzit të shpëtojnë shpirtin nga ferri edhe pas një marrëveshjeje me djallin. Në botën reale, nuk ka asnjë garanci se Mefistofeli do të na argëtojë shumë përpara se të kuptojmë kuptimin e madh të jetës, kështu që një lexues i vëmendshëm duhet të shtrëngojë duart me Faustin, duke e lavdëruar atë për qëndrueshmërinë e tij dhe duke e falënderuar për një aluzion kaq cilësor.

      Interesante? Mbaje në murin tënd!