A Művészeti Központ a művészet területe a város központjában. Itt, a világfestés remekművei előtt könnyedén elfelejtheted a Megapolis galériájának galériáját a falak mögött. Engedje meg magának, hogy szünetet tartson a szakterületen, lélekben és szívvel, és nézze meg a szokásos mindennapi életet a szépség szépségének prizmáján keresztül.
A központ tevékenysége az oktatási és megvilágosodott irányba terjed ki. Együttműködés Oroszország és Európa, Privát és vállalati gyűjtők vezető galériáival, a központ rendszeresen tematikus kiállításokat végez festés, előadások, művészi részvények, teljes színházi előadások és koncertek, amelyek észrevehető eseményké válhatnak, nemcsak a kiállítási gyakorlatok, hanem a kulturális élet is a főváros.
A központ a Volkhonka Street House 15-ben található, a Megváltó Krisztus székesegyházának területén, és több mint 2000 négyzetméteres területet fed le.
Üzemmód:
- kedd-vasárnap - 10:00 és 19: 00 között;
- hétfőn szabadnap.
Összesen 21 fotó
Az "Ismeretlen Aivazovsky" kiállítás 2016. július 29-től, a Művészetek Központjában. Moszkva ", hogy a Krisztus Krisztus Krisztusának alsó Yarusban a Volkhonka-on. A bejelentésből következik, hogy része az Oroszország művészi dekorációjának kiállítási projektjének. Itt van az orosz találkozók közül: az ikonról a modernitás festményére. A projekt egyedülálló. Collectors és Connoisseurs of Art United, hogy megmutassák a világot, amely korábban elrejtette a közönséget a remekművek drágakövek: Vasnetsov és Nesterov, Shishkin és Levitan, Repin és Aivazovsky, Bryullov, Petrov-vodkina és sok más. Kívánatosnak hangzik, nem igaz!?!
Nem voltam ebben a kiállításon. És, miután kiment „a levegőben” a kiállítás után, azt állították, hogy Andrei Remeva és Aivazovsky. Az övről, később, de Ivazovsky nem tudott megemlíteni, és nem egy mini jelentést az új év előtt. Ezért ez a hozzászólás egy kis kiállításról szól, egy nagyszabású kiállítási projekt részeként a mottó mesterek, akik nem látták a világot.
Az Aivazovsky szövegek írása - Az ügy nem hálás, ezért a szavak nem sokak - ahelyett, hogy beszélnek róla, hogy Ivan Konstantinovich munkái lesznek!
Rögtön kell mondanom - tetszett mindent abban az időben. Úgy tűnik, hogy a kiállítási terek kicsiek, de ez egy megtévesztő érzés - Látni fogja annyi remekművet, amelyet a belső személynéző felejthetetlen benyomást kap.
A mini-kiállításon ismeretlen Aivazovsky "csak 14 festmény a mester. És valójában egy szokatlan benyomás. Ismerjük meg az Aivazovsky munkáját a gyermekkor óta, és itt ismeretlenek, és soha nem mutatták a Maestro munkáját a magángyűjteményekből
02.
A munka nevét, amit nem lőttem magamra, de valahol, ugyanakkor ugyanaz, a fotó aláírása formájában fogom mutatni őket - ahol sikerült szétszerelni őket. De a legfontosabb, hogy élvezzük a vizuális látványt az "Ismeretlen Aivazovsky" kiállítás mellett.
Hagyja, hogy ez a hozzászólás újévi ajándék legyen a barátaimnak az LJ, FB és VK ...)
03.
04.
05.
06.
07.
Velence típusa. San George Maggiore. 1851 év.
De ebben a tengerben, szinte soha nem kitalálta ...
18.
Romantikus és csodálatos képei Ivan Konstantinovich Aivazovsky, csak magától, a lélektől, azt javaslom, hogy látod magad ...
A fényképet eltávolították az okostelefon-kamerán, és nem jeleníthetők meg az összes árnyalat és a művész csodálatos munkáinak mélységét.
"Oroszország művészeti kincsei. Az orosz találkozók legjobbja. "
Kiállítás "Oroszország művészeti kincsei. Az orosz találkozók legjobbja: az ikonról a modernitás festményére "valóban egyedülálló. Az elmúlt száz évben az elmúlt száz évben a gyűjtők és a művészeti ismeretek egy ilyen nemes esethez egyesültek. Szinte egy évszázadra, a remekművek alaposan elrejtve a csillogó szemektől, hogy megmentsük, mert a történelmi kataklizma az egyiket követte: a második világháború, majd a forradalom, a kivándorlás, az elnyomás, a második világháború, instabil idő ...
Alexey Savérov. Halászok. 1859.
Al. Savrasov. "Vidéki nézet Moszkvában a naplementében" 1858
Csak most az orosz festészet remekművei, amelyeket soha nem mutatnak széles közönség, készen állnak az orosz néző előtt. Elveszett és újonnan szerzett ikonok, a császári ház értékes belső bejárata és a nemes nemes vezetéknevek képviselői, a leghíresebb mesterek ismeretlen vászonai, akiknek nevei nem lehetnek orosz kultúrát bemutatni, a nyilvánosság előtt megjelennek, így a néző lehet Érezd az elmúlt évszázadok Művészi örökségének gazdagságának rejtett megvalósítását.
M. Nesterov (1862-1942), "Lányok a folyó partján"
Archka Queenji. Tájkép szivárványkal. 1890-E.
Vasnetsova, Nesterova, Shishkin, Levitan, Kindji, Aivazovsky, Petrov-Vodkin és más nagy mesterek szinte senki sem látott - ezeket a munkákat soha nem mutatták ki. Kétségtelenül a luxus belső tárgyak, akik a császári család képviselőihez és a ragyogó nemes vezetéknevekhez tartozott, gondosan tárolták és továbbították a generációtól a generációig, valamint az értékes ikonok, akik szinte egy évszázados vándorlások, visszatért hazájukba a nyilvánosság előtt minden saját pompás.
Ivan Shishkin. Spill folyó Kama közelében Elabugi. 1895.
Sok kiállítás a rendkívüli személyiségekhez tartozott. Mint például a Mikhail Nesterov képe "A Bartholomew, a II. Rész", amelyet kifejezetten a Fedor Shalyapin számára írtak. Két páros vászon Alexei Sav-Rod szerzett otthoni gyűjteménye Pavel Tretyakov. A Battle Scene Paul Kovalevsky "Cavalry" Alexander II császár irodájában lógott. Az asztali órák a malachitából a legszebb miniatűrrel rendelkeznek a téli palota képével, Nicholas I. lányának ajándéka, az Olga Nikolaevna nagy hercegnője. A titkos dobozokkal ellátott faragott szekrény a Grand Duke Vladimir Alexandrovich, az Alexander II harmadik fia. A festmények, az ikonok és a kiállítási kiállítási elemek létezésének története méltó a szűréshez, olyan érdekes.
Ivan Fedorovich Shultse (1874-1939), "Cote d'Azur" (1920-as évek).
Természetesen a kiállítás képes meglepni mind a nem megfelelő, mind a kifinomult nézőt. Az akadémiai kiállítások bizonyításának nem tudományos megközelítésének köszönhetően a kiállítási tér egyáltalán nem hasonlít a múzeumra. Segített, hogy a Muse Salvador Dali, a Gang, a Designer és az építész, Julin Boartaetto múzeumi unokája.
"Crimea partján", 1893. "Ez egy csendes tenger, akik egy évszázad egynegyedét éltek Felhő nélkül és zavargások nélkül,Boldogan és irigylésre méltóDe jobb, monoton és unalmas "(Versek-elkötelezettség, hogy Ivan Konstantinovich Aivazovsky írta egy darab papírra - valószínűleg annak érdekében, hogy átadja a képet a hátoldalra, amely részt vett a szeretteitől.
ÉS. Aivazovsky (1817-1900) "Schay Shores", 1894.
Az övé. "Naplemente a csekk felett", 1857
Az ő "Konstantinápolya, amikor naplemente. Golden Rog ", 1866
A kiállítási kiállításon végrehajtott innovatív technológiák felvetették a művészet technológiájának kultúráját egy új szintre: most a világítás, és a hangtámogatások segítenek a nézőnek, hogy ne csak az új tudás elnyeléséhez, hanem a lélek mélyén is megrázta a kiállítást.
Sergey Evgrafovich Lesyv-Schukin (1875 - 1961), "Téli nap"
Mikhail Konstantinovich Klodt (1832 - 1902), "Field", 1870-1880.
Vasilyev Fedor (1850-1873), "parasztcsacsal a hajón", 1870
A hagyományos expozícióktól eltérően a kiállítás nem kronológiai vagy tipológiai elveken alapul: gazdag érzelmi palettán alapul, és minden szobában egy bizonyos érzelem van; A csarnokok sorrendje az érzések egyfajta szimfónia, amely olyan módon készült, hogy a szív, gondosan kitöltött művészetet, gyakrabban verte.
A kiállítás neve "Oroszország művészi kincsei" - utalunk minket a múlt egyik legmagasabb időszakos időszakára, az orosz művészetre szentelt. Ugyanazt a magazint a művészek előmozdítására irányuló császári társadalom kezdeményezésére fordított forradalom előtt állították elő. Az idő, az írók, a művészek és a pártfogók kultúrájának legélénkebb képviselői egyesültek a magazin közzétételére. A régi hazai mesterek örökségének, a művészi kultúra kialakulásának és a szakterületen való vonzásának érdeklődésének újjáéledését hirdették.
Ivan Ivanovich Shishkin "Frosty Day", 1891
Több mint száz éve után az orosz kollektorok köre folytatódott a 19.-XX-évszázadok művészeti és oktatási szövetségeinek, a történelmi események megszakításával.
"Feodosia a Hold-éjszakán. Kilátás az erkélyről otthon Aivazovsky a tengeren, 1881
Pavel Bryullov (unokaöccse), "krími port".Paul nem volt kevésbé tehetséges, mint dicsőséges nagybátyja. "A művészek Bullovról beszéltek, hogy jó matematikus volt, az egyetemen végzett, és Angliában élő matematikában hallgatott. A matematika biztosította, hogy ő egy zenész, aki véget vetett a télikert, és a zenészek ismét visszatértek a Lohn művészekben.Természete nagyon tehetséges volt, és úgy tűnt, hogy megéri, hogy tanulmányozza mind a három specialitást. És valójában festményeket írt, felfedezte a matematika nagy ismereteit, és játszott egy csellót és zongorát. "Yakov Danilovich Minchenkov, "A mozgalmak emlékei".
A.a. Kiselev
Ivan. Schultz "Olive Grove".
Timofey Andreyevich Neff (1807-1876). "A nagy hercegnő Mary Nikolaevna portréja egy gyertyával és CADYL-vel rendelkező angyal formájában".
Julius Clover "Forest Tsar", 1921
A dán népi legenda motívumairól írt vászon, egy jól ismert orosz nyelvű nyilvánosság a Poem Goethe-ból Zhukovsky fordításában. Julius Klever (1850-1924) Először olvassa el a balladát az elfek királyáról 13, és sok év múlva "védett" ez a történet: "Ez a" király "kitörölhetetlen benyomást tett rám. Attól tartottam, hosszú ideig féltem tőle, a legenda részleteit sokáig megvitatták, és a legenda képzeleteim részletezi. Ő a köddel. És szerettem őket a gyermekkori évek elején. És a tudatosság első éveiben megértettem, és úgy éreztem, hogy az igazság, hogy a misztériumok jellege és titokzatos szelleme - hisz, a legendák, a Holdvilágítás bonyolult feltételei alatt származnak, minden bizarr formát jelentő módon jelentették. " Érezheti a rejtélyek titokzatos szellemét a lírai táj teremben a vászon Julia lóhere közelében.
Volkhonka, 15. Belépés a négyzet xx-en keresztül.
Csak a tömeges művészet iránt érdeklődik, elősegítheti a művészi kultúra fejlesztését ... Benoita A.n.
Minden! Minden! A Moszkva kulturális eseményei iránt érdeklődők, moszkvában, Moszkvában, Moszkvában, Moszkvában, a Megváltó Krisztus utcájában (a templomhoz vezető lépcsőház alatt) 2015. november 14-én nyitották meg a A Megváltó Krisztus székesegyháza.
A Művészeti Központ nemcsak az új kiállítási terület, hanem egy új jelenség az orosz és az idegen kultúra műemlékeinek előmozdításában is. Ez egy kiváló példa arra, hogy hogyan lehet bemutatni a klasszikusokat a legmagasabb modern szinten. Az új technológiákat nagyon finoman használják, és nem mester a kiállításon, a kiállítások fő értékei továbbra is a kiállítások fő értékei, amelyek a kiállításon több mint 300-at mutattak be. és a felnőttek és a gyermekek oktatása a művészet területén az új kulturális szinten új technológiák alkalmazásával. A projekt szerzője és vezetője Andrian Melnikov, a művészet szakértője, a kiállítások kurátora, galéria pártja és gyűjtője, a régiségek és a művészeti kereskedők (Cino) nemzetközi konföderációjának tagja úgy véli, hogy ez az oldal lesz a Érdemes kiegészíti a Művészeti Múzeumokat az utcán Volkheonka.
A kiállítási tér kialakítása oly módon, hogy a látogatónak titokzatos érzése van, és úgy tűnik, hogy minden következő lépés megnyitja ezt a titokzatos kiállítás titkát, ahol a híres művészek vásznjai életre kelnek, és a hangjai életre Az erdőt vagy a növekvő valóság technológiáinak használatával végrehajtott hullámok zaját újjáélednek. A kiállítás fogalmának fejlesztésében Julin Boarthtto aktív részt vett - francia építész és tervező, Gang unokája, Muse Salvador Dali.
Az "Moscod Moscods" új kiállítási terület első kiállítása az "Oroszország" művészi kincsei "kiállítás volt, amely a legendás Simmental magazin hagyományainak folytatása, amelynek első kiadását 1902-ben látta, az Alexander által szerkesztette Nikolaevich Benoit. És a mai projekt folytatása ezeknek a hagyományoknak, amelynek fő feladata az orosz kultúra műemlékeinek szisztematikus propaganda, amelyek közül a legtöbb abban az időben kevés ember tudott. A magazin programot biztosító jelentés azt bizonyítja, hogy csak a tömegek művészetének érdeklődésével elősegítheti a művészi kultúra fejlődését. A feladatot a múzeumok végzik. "
Az Andrian Melnikov által létrehozott új projekt nemcsak ezt a feladatot végzi, hanem új modern szintre is felvetette, minden innovatív innovatív fejlődést a multimédiás és az új technológiák területén. A kiállítás kiállításán a kiállítás kiállításán a híres mesterek munkái bemutatják a nyilvánosságot: Baksta L. S., Bryullov K. P., Vasnetsova V. M., VASNETSOVA V. V., Vereshchagin V. V., Baron Klodt von Yurgensburg, Kindji A.I., Savérova A. K. És sok más. Ezenkívül a festmények vásznat nem védett üveggel, amely minden bizonnyal javítja a nézővel való kezelés érzékelését, mélyebb és reális, és a kép egyéni megvilágítása létrehozza az érzést, hogy egyedül van a művészrel, Jobb megérteni a festményeinek ötletét. Az elmúlt század képeinek telítettsége finoman kapcsolódik a modern technológiákkal a mai napi napokkal: a modern szerkentyűvel rendelkező festmények újjáéledése, valamint a zaj vagy az erdő szagainak meghallgatása. A multimédiás technológiák elegáns, nem rögeszmés használatának köszönhetően érdekesek lesznek minden generáció számára, beleértve a fiatalokat, akik nem képviselik az életüket modulok és okostelefonok nélkül. Vannak vászonművészek a festészet legkifinomultabb jeleire és egy tapasztalatlan nézőre.
A kiállítás több csarnokból áll: "a Krím természete"; Három csarnok ikonfestés, amely bemutatja a XIX. Század késői mesterek ikonjait a XX. Század elején a szépségben a szépségben; Kincstár a Királyi vezetéknévhez tartozó tárgyakkal; "A Nap mestere és a Light Ivan Shultse"; "Batals jelenetek", amelyek lehetővé teszik a történelmi események lépésének becslését; Ivan Aivazovsky Hall; A könnyű festés csarnoka magában foglalja Karl Bullov ruháját, Alexey Harlamova, Fedor Matveyeva, Boris Kustodiev, Vasily Pereova, Ilya Repin - művészek, akik a 19. - XX. Évszázadok arisztokratikus körében keresnek; A színházterem, amelyben Mikhail Nesterov vászonja, Henry Semirach, Vasily Vereshchagin, Kuzma Petrova-Vodkina és mások vannak kitéve. Itt van egy teatrális jelenet, amely mindenféle művészeti készletet tartanak a festmények kiállításán bemutatott parcellákkal kapcsolatban: Opera, balett, színház, amely modern technológiákat használ, amelyek még nem más múzeumokban vannak; A "Hagyomány és Vera" csarnok itt vannak a helyiségek, a királyi és császári vezetéknevek, a templomok, a templomok festményeinek vázlatok. A központi hely a Grant Semenovics Sedov ruha "A Grand Duke Vladimir a kereszténységben" (1866) A vászon mindkét oldalán rettenetes bíróság jelenetei. Bejelentette a képet; A mobiltelefon csarnoka - A mobil művészeti kiállítások vászonja: Ez Mikhail Nesterov, Alexey Bogolyubov, Ilya Repin, Alexey Savérov, Alexander Kiselev, Vladimir Makovsky; A Lírai táj csarnoka, Oroszország természete által művészek: Ivan Shishkin, Isaac Levitan, Fedor Vasilyev, Mikhail Klodtom, Quinji Archka és más művészek. Meg kell jegyezni, hogy a kiállításon bemutatott összes vászon kevéssé ismert a nagyközönség számára, mivel korábban nem bizonyították őket, és az orosz kollektorok tulajdonát képezik. https://lustinfo.ch.
Természetesen a szervezők elvégezték a legnehezebb munkát, de az eredmény meghaladja az összes elvárást! Mindenki, aki szereti a festést és a történelmet, meg kell látogatnia az "Oroszország művészeti kincseit" kiállításon. És ha még mindig úgy gondolja, hogy hogyan töltik a hétvégét, szenteli egy nap meglátogatta a Center for Arts „Moszkva”, hidd el, nem fogja megbánni. Véleményünk szerint a kiállítás tökéletes az egész család meglátogatásához, és érdekel a fiatalabb generáció, mivel modern technológiákkal van felszerelve, amelyek segítenek a modern gyerekeknek megérteni és a festészet művészetét.
Az érzés az expozíciót, mint a friss levegő kortyolása a modern valóság valóságában - nyugodt, kimerültség azáltal, hogy szemlélve, teljesség, érzés része egy nagy és gyönyörű ország, az ország törékeny örökségének megőrzésére irányuló vágy, mind a kulturális és természetes. A néző elhagyja a központ csarnokait, ugyanazon az enfilade mentén haladva, amely szerint az út elején sétált, de most egy olyan személy, aki tele van lelki energiával.
Reméljük, hogy vágy, hogy jöjjön a kiállításhoz és újra.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbsp a Krisztus egyházi templomának átszámolási galériájában a Megváltó állandó kiállítást nyitott meg "Az orosz ortodox egyház díjazása. A felmerült munkákhoz ... ".
A & Nbsp & nbsp & nbsp & nbsp kiállítás nyitva áll a Moszkva szent pátriárka áldása és az összes Russia Kirill, és időzített a 100. évfordulója, hogy a patriarchátus Oroszországban. Az expozíció az orosz állam szent hadseregének és lelki védelmének témáját ismerteti.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbsp & nbsp alapítók az orosz ortodox egyház - patriarchs: Alexy I, Pimen, Alexy II, Cyril.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbsp st. Vladimir (első díj az 1957-ben alapított patriarchát helyreállítását követő első díj), a Szent Apostol Andrei elsődleges (az 1988-ban alapított orosz ortodox egyház legmagasabb díja) az Oroszország keresztségének 1000. évfordulója alkalmából); Az Efrosigny tisztelete, Moszkva nagy hercegnője, Moszkva nagy hercegnője és a Szent Equal-Apostols hercegnője, Olga hercegnő rendje, egyházzott díjak, köztük az érme tiszteletére, az Odigitria anyja csodálatos smolensk ikonjának tiszteletére - Ezeket és sok más megrendelést és érmet először összegyűjtik.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbsp / nbsp ending megrendelések és érmek Mijan, az orosz ortodox egyház nemcsak ünnepli és ösztönzi érdemeit, hanem bejegyzéseket is a szentek védnöksége, amelyek közül a leginkább konzónum a díjakban.
A & Nbsp & Nbsp & Nbsp, a Heraldikai Tanács által a Díj Patriarcháljában nyújtott kiállításokat mutatja ki.
& Nbsp & nbsp & nbsp 2015. november 14. A "Művészeti Központban. Moszkva ", a Krisztus Krisztus Egyházának épületeiben, a kiállítás megnyitását tartották "Orosz kincsek: az ikonoktól a modern festményig. Az orosz találkozók legjobbja " Melyik muszkoviták és a város vendégei bemutatták Oroszország valódi művészeti kincseit a legjobb hazai gyűjteményektől.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbsp & nbsp & nbsp. A kiállítás az LLC nemzetközi kiállítási projektjei és a Megváltó Krisztus székesegyházának alapítása a Metropolitan Nemzeti Politika, Interregionális kapcsolatok és idegenforgalom nagyvárosi osztályának támogatásával.
& Nbsp & nbsp & nbsp kiállítás kurátor - Andrian Melnikov, gyűjtő, gallilerek, a régiségek és art kereskedők nemzetközi konföderációjának tagja.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbsp & nbsp is több mint 300 kiállítás található a kiállításon: a leghíresebb ikonfestők munka ikonjai, a híres művészek vászonja, az olaj, a tempers, a guasi, a grafikus munka technikájában.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbsp a szerzők számában, akiknek vászonjait kiállítják, V.M. Vasnetsov, M.V. Nesterov, I.I. Shishkin, I.I. Levitan, A.I. Queenji, I.K. Aivazovsky, K. Petrov-vodkin és sok más.
|
|
|
|
A & Nbsp & nbsp & nbsp, de a művészek hangos nevei ebben az esetben nem azt jelentik, hogy az expozíciót a kép széles körben ismert képével fogják bemutatni. A projekt szervezői csak a magángyűjtők és galériák üléseiből származó vászonok, amelyeket korábban nem mutattak a nagyközönség előtt.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbsp & nbsp a képzőművészeti alkotások mellett a közönség értékes elemeket, antik bútorok és díszítő és iparművészeti cikkek elemeit mutatják be.
|
|
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbsp a legfejlettebb technológiákat használják a kiállítótermekben. A könnyű megoldások hangsúlyozzák az egyes remekmű egyéniségét. És a Soundtrack lehetővé teszi, hogy szó szerint "hallja" a festmények teleszáját. A "bővített valóság" technológiájának köszönhetően az esemény vendégei nemcsak megtudhatják a munkát és annak szerzőjét, hanem azt is látják, hogy a képek "életre jöttek" a mobileszköz képernyőjén.
& Nbsp & nbsp & nbsp 2015. november 5. A Krisztus Krisztus Krisztus-templomának alsó transzfigurációs templomának megkerülő galériájában a megnyitó megtörtént
"Pátriárkaház Múzeum Művészet."
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbsp ünnepélyes megnyitó ünnepség, amely Moszkva és Oroszország Kirill szent patriarcháját vezette.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbsp & nbsp & nbsp. A megnyitó ünnepség meglátogatta a Metropolitan Volokolamsky Hilarion, a Moszkvai Patriarch és az összes oroszországi Patriarchát, Moszkva Metropolitan Ostrinsky Arseny, a Moszkva Patriarchátus Bishop Solnechnogorsky közigazgatási titkárságának vezetője. Sergius, a Moszkvai Patriarchátus Patriarchátus püspöke, Moszkva titkár Patriarcha, Moszkva, Moszkvai Vladimir Divakov, a Krisztus Christ, Mikhail Ryazantantsev, a Moszkva, a Moszkva, a Moszkva kiadói házának kulcsa. Patriarchátus, a Művészeti Történelmi Bizottság elnöke a Moszkva Egyházmárkanus Tanácsában Vladimir Siloviev, a tőke papság.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbsp csatolt elnöke a moszkvai város Duma A.v. Shaposhnikov, Moszkvai kormányzati miniszter, a Kulturális Tanszék vezetője, Moszkva A.v. Kibovsky, a Moszkvai V.V. Chernikov, igazgatója a Tretyakov Galéria Z.I. Togulova, az A.K állami történelmi múzeum igazgatója. Levykin, az Orosz Művészeti Akadémia alelnöke Építész M.M. Megosztás, Moszkvai múzeumok képviselői.
|
|
1998 óta egy ága a Múzeum a város Moszkva, a Múzeum a Megváltó Krisztus-székesegyház, már található a Preobrazhenskaya Church Galériában. A kiállítás a székesegyház történelméhez fordult - annak teremtése, halála és ébredése. 2003-ban a múzeum megnyitotta a múzeumi egyházi művészet kiállítását.
& Nbsp & nbsp & nbsp most, a Moszkva szent pátriárka kezdeményezésére és az összes Oroszország, Cyril, a Church Art kiállítása új formátumot szerez, és két expozícióból származó pátriárkák múzeumává válik -
"A Krisztus Krisztusának története a Megváltó" és "Egyházi művészet".
A kiállításon bemutatott NBSP & Nbsp & Nbsp & Nbsp & Nbsp-kiállítások bemutatják a különböző országok, iskolák és trendek keresztény kultúrájának sokrétét. A gyűjtemény nagy része ikon, különböző stílus, teljesítménytechnikák, írási idő, biztonság mértéke. A kiállítás képet ad a történelmi és földrajzi szempontból a fejlesztés ikonfestészet mint műfaj egyházi művészet.
& Nbsp & nbsp & nbsp a bizánci, Palesztina, Malaya Ázsia, Macedónia, Szerbia, Bulgária, Görögország, Ciprus, Olaszország, Georgia és Észak-Európa kialakítása, a Novgorod, Moszkva, Pskov, Stroganov iskola orosz ikonok mellett.
|
|
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbsp & nbsp a kiállítási kurátor, a Krisztus egyházi temploma a Megváltó, az Archprest Georgy Martynov, a kiállításon bemutatott orosz ikonfestmények legkorábbi műemlékei a XIV. Századhoz tartoznak. - Ezek a Mikhail arkangyal és Gabriel arkangyal ikonjai.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbsp & nbsp a kiállítás egyik kiállítása - Az egyiptomi Fayum portré (a Fayum portrék végrehajtásának technikája és módja lehetővé teszi a kutatóknak, hogy azt állítják, hogy az egyik értelemben az ikonok egyikének képei lettek festés).
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbsp kiállítások kiállítások:
& Nbsp & nbsp & nbsp - palesztin mozaik (V-VI. Évszázadok);
& Nbsp & nbsp & nbsp - byzantine ikon a Krisztus születése (XIV.
& Nbsp & nbsp & nbsp - öntött ikonok byzantium, Grúzia és Malaya Ázsia (V-XII. Évszázadok);
& Nbsp & nbsp & nbsp - patír (XII. Század);
& Nbsp & nbsp & nbsp - ritka ikonográfia A Saint Great Martyr George képe a "Double Miracle" (XVI. Század);
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbsp - a palesztiniai hölgyünk ikonja a baba (Siena School, XIV. Század);
& Nbsp & nbsp & nbsp - tűz mászó ikon ikon Saint Life (Ser. XVI. Század);
& Nbsp & nbsp & nbsp - egy ritka gyűjtemény a bányász vékony ikonok "tabletta" (XVI. Század), amelyek a 12 kétoldalú ikonra helyezett szentek képei az egyházi naptár sorrendjével összhangban.
& Nbsp & nbsp & nbsp - triptych, írva V.M. Vasnetsov a világkiállításon Párizsban 1899-ben.
|
|
A & Nbsp & nbsp & nbsp & nbsp jelenleg folytatja a gyűjtemény tudományos tanulmányát, azt tervezi, hogy közzéteszi a katalógust. A fő kiállítás megnyitása után hamarosan kiegészítő expozíciós csarnok van felszerelve.
A & Nbsp & Nbsp & Nbsp Múzeum naponta 10.00 és 17.00 között tart nyitva.
